V druhej polovici 19. storočia nastal prudký nárast ruštiny lyrická poézia. Už len zoznam najznámejších mien básnikov hovorí veľa - Apollon Nikolajevič Maikov (1821-1897), Apollon Alexandrovič Grigoriev (1882-1864), Jakov Petrovič Polonsky (1819-1898), Ivan Savič Nikitin (1824-1861), Alexej Nikolajevič Apuchtin (1840-1893), Konstantin Konstantinovič Sluchevskij (1837-1904), Semjon Jakovlevič Nadson (1862-1887), Konstantin Michajlovič (1862-1911), Alexej Ivanovič To173 Ťutovič (1838) -1875), Afanasy Afanasjevič Fet (1820-1892), Nikolaj Alekseevič Nekrasov (1821-1877/78).
Žiaľ, triumf poézie mal krátke trvanie. V ruskej literatúre sa rozvíja próza, najmä veľké epické formy. Triumf prózy sa ukázal ako trvácnejší a spája sa s menami I. Turgeneva, F. Dostojevského, L. Tolstého. A predsa poézia druhej polovice XIX storočia zohralo obrovskú úlohu vo vývoji ruskej literatúry a kultúry vôbec. Poézia bola mnohostranným systémom, v ktorom existovali rôzne formy prejavu lyrického „ja“. Na pochopenie tohto „ja“ musí mať čitateľ otvorené srdce a dušu. N.V. Gogol poznamenal: „Správne čítať lyrické dielo nie je vôbec maličkosť.
Je dôležité pripomenúť, že poézia sa vyvíjala dvoma smermi – Puškinovým a Gogoľovým. Romantici 19. storočia (najmä A.S. Puškin) hlásali jej nezávislosť od úradov a ľudu, považovali básnika za tvorcu inšpirovaného Bohom. Programom pre nich bola báseň A.S. Puškin "Básnik a dav". Heslom sú posledné slová „Nie pre svetské vzrušenie, / Nie pre vlastný záujem, nie pre bitky, / Narodili sme sa pre inšpiráciu, / Pre sladké zvuky a modlitby.“ Nápady romantikov začiatku storočia prevzali romantici druhého polovice XIX storočia a podložil teóriu „čistého umenia“. Hlavné ustanovenia „čistého umenia“ možno formulovať takto: umenie by nemalo zobrazovať realitu, hrať spoločenskú úlohu. Účelom umenia je vytvárať krásne, t.j. poetický svet. Umenie by malo existovať pre elitu.
Opačný názor na umenie občianskeho smeru zdôvodnil N.V. Gogoľ v básni Mŕtve duše(začiatok siedmej kapitoly). Porovnal tvorcu „umenia pre umenie“ a spisovateľa-odporcu. Princípy „civilného“ smeru v poézii druhej polovice 19. storočia sú najdôslednejšie a najživšie implementované v poézii N.A. Nekrasov.
Gogoľ hlásal a stelesňoval myšlienku, že poézia má slúžiť ľudu. Nekrasov urobil z roľníka hlavnú postavu poézie a boj o jeho šťastie - patos jeho diela. Myšlienky „čistého umenia“ sú základom svetonázoru a umeleckého systému A.A. Feta. Z hľadiska dejín poézie obohatili smery Puškin a Gogoľ literatúru, kultúru, poéziu 19. storočia a pripravili mnohé fenomény kultúrneho života Ruska.
Básnici druhej polovice 19. storočia sa ukázali byť vnímaví k životu, k duchovnej atmosfére ruskej spoločnosti. Pokračovali a rozvíjali tradície ruskej poetickej školy XVIII. začiatkom XIX storočí. Básnici zároveň hľadali nový básnický jazyk, originálne formy jeho vyjadrenia. Boli znepokojení otázkami národnej identity; pomer dobra a zla; smrť a nesmrteľnosť; duchovná štedrosť ľudí. Charakteristickým znakom ruskej poézie 19. storočia je mágia zvuku a slova. I. Nikitin sprostredkúva najjemnejšie odtiene farieb, formy a zvuku. Intenzívne sa rozvíja krajinársky text(A. Maykov, „Krajina“; I. Koltsov, „Juh a sever“; K. Sluchevsky, „Ach, nevyčítaj mi, že som žil bezcieľne...“ atď.).
Charakter piesne, folklór, ruský starovek, krásy domácej prírody, originalita rus národný charakter sa stal zdrojom ruskej poézie. Alexander Blok nazval báseň A. Grigorieva „Cigánska Maďarka“ „jedinými perlami svojho druhu v ruskej poézii“. „Gitarová“ povaha zhudobnenej básne z nej urobila populárnu romancu. Mnohé básne Y. Polonského „Cigánska pieseň“ (na hudbu P.I. Čajkovskij) sa stali romancami a ľudovými piesňami. Slávne romance boli zhudobnené básne A. Apukhtina, „Pár zátok“, „Bláznivé noci, bezsenné noci ...“; S.Ya. Nadson "V tieni zamyslenej záhrady...".
V druhej polovici 19. storočia ruská poézia postupne smerovala k modernizmu. Taký bol pohyb vo svetovej literatúre, najmä vo francúzskej poézii. Baudelaire, Rimbaud, Verlaine - francúzski symbolisti boli súčasníci N. Nekrasova, neskorého A.A. Fet, V. Solovjov. Predzvesťou modernizmu v Rusku boli predovšetkým F.I. Tyutchev, A.A. Fet.
Ako uviedol výskumník V.S. Babaevskij: „Rus poézia XIX storočia ako celok pri všetkej štruktúrnej a chronologickej rozmanitosti nezapadá fenomén ducha ľudu striktne do hraníc storočia. Posledné desaťročie, 90. roky 19. storočia, už vo svojej podstate patrí modernizmu. Dá sa povedať, že pre ruskú poéziu sa 20. storočie začalo v roku 1892. Poézia K.M. Fofanová a S.Ya. Nadson spojil dve storočia ruskej poézie „zlatú“ a „striebornú“.
Ak chcete zobraziť prezentáciu s obrázkami, dizajnom a snímkami, stiahnite si jeho súbor a otvorte ho v PowerPointe na vašom počítači.
Textový obsah snímok prezentácie: Ruskí básnici 19. storočia N.A. Nekrasov, F.I. Tyutchev, A.A. Fet. Emocionálne bohatstvo ruskej poézie. Autor Serova Nadezhda Nikolaevna, učiteľka ruského jazyka a literatúry Účelom lekcie je ukázať zručnosti ruských básnikov 19. storočia pri vytváraní obrazu vlasti a pôvodnej prírody, pokračovať v práci na rozvíjaní schopnosti analyzovať báseň. . Nikolaj Alekseevič Nekrasov sa narodil v roku 1821. Detstvo strávil na Volge v dedine Greshnevo, provincia Jaroslavľ. V roku 1824 sa Nekrasov a jeho rodina usadili v rodinnom majetku. Proti vôli svojho otca vstúpil študovať na univerzitu v Petrohrade. Potom nastal zlom v ich vzťahu. Počas štúdií sa Nekrasov pokúša písať kritické články a fejtóny. V roku 1843 sa pre neho uskutočnilo rozhodujúce stretnutie s V. G. Belinským. Nekrasov sa snaží písať poéziu a prózu.Od roku 1847 sa stal redaktorom Puškinovho časopisu Sovremennik, vďaka nemu začal časopis prekvitať.Začiatok 70. rokov 19. storočia. - vzniká myšlienka pre básne „Dedko“, „Princezná Trubetskaja“, „Princezná Volkonskaja“ a epos „Kto by mal dobre žiť v Rusku.“ Začiatkom roku 1875 Nekrasov vážne ochorel (onkologické ochorenie). . Nikolaj Alekseevič Nekrasov Ľudová tvorivosť, duch hľadania pravdy Silné občianske motívy v tvorivosti Občianske motívy sa objavovali v elégiách. N. A. Nekrasov, 50. roky 19. storočia Nikolaj Alekseevič Nekrasov Nikolaj Alekseevič Nekrasov Fedor Ivanovič Tyutchev Narodil sa 5. decembra 1803 v dedine Ovstug, okres Brjansk, provincia Oriol, v urodzenej šľachtickej rodine. Univerzita. V rokoch 1822-39. bol v diplomatických službách v Mníchove a Turíne.Po návrate do Ruska pôsobil na ministerstve zahraničných vecí.V roku 1854, v päťdesiatom prvom roku jeho života, vyšla prvá zbierka jeho básní. Novodevichy cintorín. Fedor Ivanovič Tyutchev Básní bolo napísaných len okolo 400. Hlavnou témou je ruská príroda, živá, duchovná, mnohostranná. Obrazy prírody rezonujú so zážitkami človeka, ktorý je v porovnaní so silou prírody často sám a bezmocný. Pri zobrazovaní prírody sa dbá na detaily.Od pozemskej reality básnik stúpa k vznešeným snom,do nekonečna.Neobdivuje len krásu,ale snaží sa ju pochopiť (básnik-filozof).Bytie je ním vnímané ako katastrofa Básne sú bohaté na metafory, filozofickú orientáciu. Obľúbeným žánrom je filozofická miniatúra, Tyutchev je básnik-psychológ, posledný ruský romantik. Fedor Ivanovič Tyutchev Fedor Ivanovič Tyutchev Afanasy Afanasyevich Fet Roky života: 1820 - 1892. Otec - statkár Oryol A.N. Shenshin, matka - Charlotte Becker, ktorá pre neho opustila svojho manžela, drobného nemeckého úradníka I. Feta. V roku 1834 bol ich syn vyhlásený za nemanželského a umiestnený do súkromnej nemeckej internátnej školy. Teraz musel nosiť priezvisko Fet. Od detstva miloval poéziu a na internáte sám začal písať poéziu. V roku 1838 vstúpil do verbálneho oddelenia filozofickej fakulty Moskovskej univerzity, písal poéziu takmer denne. panteón „pod iniciály“ A.F. „Jedinečnosť básní A. Feta o pôvodná príroda poznamenali mnohí kritici. V.P. Botkin o básni „Prišiel som k vám s pozdravom ...“: „V celej ruskej poézii nepoznáme taký lyrický jarný pocit prírody! Afanasy Afanasyevich Fet Fet - najväčší básnik„čisté umenie“, krajinársky básnik.Príroda v jeho básňach je krásna živá bytosť. A človek je častica prírody, jemu rovná bytosť. Básne zobrazujú „prechodné“ stavy prírody. Vyjadrujú potešenie zo zázraku bytia. Umelecký svet poézie tvoria rozmanité vizuálne obrazy, rytmy, zvuky a špeciálna syntax.všetky druhy kompozičných opakovaní (anafora, refrén, epifora atď.) Básne sú veľmi muzikálne.Fetovým obľúbeným žánrom je lyrická miniatúra. A.A. Fet, 1860 Afanasy Afanasyevich Fet Afanasy Afanasyevich Fet Reflection Otázky na porovnanie N.A. Nekrasov F.I. Tyutchev A.A. Fet 1. Čo je hlavnou témou poézie? 2. Ako vníma život básnik? 3. Ako vníma prírodu? 4. Ako zobrazuje človeka vo vzťahu k prírode? 5. Aké obrazné a výrazové prostriedky sa používajú v poézii? 6. Obľúbený lyrický žáner básnik? Otázky na zamyslenie na porovnanie N.A.Nekrasov F.I.Tjutchev A.A.Fet 1. Čo je hlavnou témou básní? Civilná filozofická krajina 2. Ako vníma život básnik? Realistické Bytie je katastrofa Rozkoš pred životom 3. Ako vníma prírodu? Ako realista Živý, mnohostranný svet Krásna živá bytosť 4. Ako zobrazuje človeka vo vzťahu k prírode? Príroda a človek sú si rovní Osamelí a bezmocní pred prírodou Častica prírody, sú si rovní 5. Aké obrazné a výrazové prostriedky sa používajú v poézii? Rôznorodosť trópov Metafory Syntax, kompozičné opakovania 6. Aký je básnikov obľúbený lyrický žáner? Občianske texty Filozofická miniatúra Lyrická miniatúra Domáca úloha Písomná analýza akejkoľvek básne o prírode, ktorá sa vám páči: N.A. Nekrasova F.I. Tyutcheva A.A. Feta Ďakujem za vašu prácu!
Ruská poézia 19. storočia zažila vo svojom vývoji najmenej tri skutočné vzostupy. Prvý, relatívne povedané, spadá na začiatok storočia a je zatienený menom Puškin. Ďalší dlhodobo uznávaný básnický vzlet spadá do obdobia prelomu dvoch storočí – devätnásteho a dvadsiateho – a spája sa predovšetkým s tvorbou Alexandra Bloka. Napokon treťou, slovami moderného bádateľa, „básnickou dobou“ je dovtedajšia polovica minulosti, 60. roky, hoci práve v poézii sa takzvané „šesťdesiate roky“ chronologicky výraznejšie posúvajú na začiatok r. 50-tych rokoch.
Významné a zásadne dôležité javy sa odohrávajú v ruskej poézii 40. rokov 20. storočia. Takže v polovici 40. rokov sa formovalo pôvodné dielo Nekrasova, v 40. rokoch sa začal vytvárať Fet. A predsa v tomto desaťročí vo všeobecnosti poézia ustupuje do úzadia, čo potvrdzuje aj vonkajší obraz. literárny život: obmedzený počet vydaných básnických zbierok, skromné miesto zaberá poézia v časopisoch. A dôvody treba hľadať nielen vo svojvôli vydavateľov či nedostatku estetického cítenia u kritikov – MÔŽETE poukázať napríklad aj na Belinského veľmi rezervovaný vzťah k poézii v druhej polovici 40. rokov. V literatúre prevládali analytické tendencie, charakteristické predovšetkým pre prózu. Medzitým, na samom konci 40. rokov, sa zdá symptomatický pokus takého citlivého redaktora a vydavateľa, akým bol Nekrasov, oživiť záujem o poéziu. V Sovremenniku vzniká celý rad článkov venovaných básnickým fenoménom doby. V tomto rámci bol napísaný aj známy článok Nekrasova „Malí ruskí básnici“.
To všetko bolo predzvesťou nového básnického rozmachu, ktorého znaky sú zjavné už od začiatku 50. rokov a ktoré v polovici 50. rokov dostáva nezvyčajné impulzy. Poézia opäť dostáva občianske práva na stránkach časopisov, stáva sa plnokrvným a nezávislým účastníkom literárneho procesu, predmetom kritickej analýzy a teoretických sporov. Najlepší kritici o nej opäť píšu veľa a so záujmom: Chernyshevsky a Dobrolyubov, Druzhinin a Botkin. Vyjdite von a staňte sa často skutočne výnimočnými udalosťami literárnej a verejný život básnické zbierky. V prvom rade ide o Nekrasovovu zbierku z roku 1856. Knihy od Feta, Nikitina, Ogareva, Polonského, Ap. Maiková a i. Epocha oslovovala najmä poéziu, a nie poéziu, ktorá nikdy nechýbala. Kvalitatívne sa mení aj samotný charakter poézie. Objavuje sa veľa nových básnikov: napríklad Sluchevskin alebo Nikitin. To, čo sa deje, však nie je len obyčajná generačná výmena. Proces stať sa poéziou vyzerá oveľa komplikovanejšie. Charakteristické je oživenie k novému životu básnikov, ktorí boli dávno etablovaní, no v „nepoetických“ 40. rokoch takmer stíchli. Snáď najcharakteristickejší je v tomto zmysle osud takého básnika, akým bol Tyutchev, jeho druh dvojitého obrodenia: po prvé, pozornosť k jeho samotnému dielu, ktoré už existovalo, jeho oživenie vo vnímaní čitateľa a po druhé jeho veľmi mimoriadna tvorivá činnosť. . O zvláštnom oživení možno hovoriť aj o Nekrasovovi, ktorý v šoku 40. rokov prežíval zjavnú tvorivú krízu, ktorý poéziu nepísal veľa alebo vôbec (po celý rok 1849) a priamo sa vyjadril, že už nepíše. Na druhej strane, taký spisovateľ ako Turgenev, ktorý v „próze“ 40. rokov vytvoril mnoho básnických diel, sa v „básnických“ 50. rokoch úplne rozišiel s poéziou.
ruská poézia po Puškinovi niesol v sebe protichodné princípy, vyjadroval zvýšenú zložitosť a nejednotnosť života. Jasne označené a polarizované sa rozvíjajú dva smery: demokratický a „ čisté umenie". Keď hovoríme o dvoch poetických táboroch, treba mať na pamäti veľkú rôznorodosť a zložitosť vzťahov ako v rámci každého z táborov, tak aj vo vzťahoch medzi nimi, najmä ak vezmeme do úvahy vývoj spoločenského a literárneho života, „čistých“ básnikov písal civilné básne: od liberálnych cez obviňujúce (Ja. Polonsky) po ochranné (Ap. Maikov). Básnici-demokrati zažili istý (a tiež pozitívny) vplyv básnikov „čistého umenia“: Nikitin napríklad v textoch prírody. Rozkvet khatírskej poézie súvisí najmä s demokratickým hnutím. Napriek tomu „čisté umenie“ predložilo množstvo významných satirických talentov: N. Shcherbina a najmä A. K. Tolstoy, ktorý veľa napísal satirické diela- samostatne aj v rámci kolektívneho autorstva, ktoré vytvorilo slávneho Kozmu Prutkova. A napriek tomu je medzi básnickými hnutiami celkom jasný rozdiel. V konfrontácii a konfrontácii medzi týmito dvoma smermi sa zhoršilo sociálny boj. Póly možno možno označiť dvoma menami: Nekrasov a Fet. „Obaja básnici začali písať takmer súčasne,“ uviedli kritici, „obaja zažili rovnaké fázy spoločenského života, obaja sa preslávili v ruskej literatúre... obaja sa napokon ani zďaleka nelíšia od tuctového talentu a pre všetkých že v poetike nie je takmer žiadny spoločný bod v činnosti každého z nich.
Častejšie sa pod Nekrasovovou školou - a tu hovoríme práve o takejto škole - rozumejú básnici 50. - 70. rokov, jemu ideovo a umelecky najbližší, ktorí boli veľkým básnikom priamo ovplyvnení, dokonca organizačne, v podstate , zjednotený už na základe tejto okolnosti, že väčšina z nich bola zoskupená okolo niekoľkých demokratických publikácií: Nekrasovov Sovremennik, Russkoe Slovo, Iskra.
Začiatok druhého polovici devätnásteho storočie sa v Rusku vyznačovalo silným spoločenským rozmachom, ktorý si od literatúry a predovšetkým od poézie vyžiadal nové obsahy a nové umelecké formy, schopné odrážať zložité sociálne rozpory skutočnosti. Koniec devätnásteho storočia sa niesol v znamení hlbokej krízy, ktorá zachvátila celú európsku kultúru, čo bolo výsledkom sklamania zo starých ideálov a pocitu blížiacej sa smrti existujúceho spoločensko-politického usporiadania.
V 19. storočí sa skončilo klasické obdobie ruskej poézie. Pri duševnom objímaní jeho bezhraničného mora nemožno obdivovať úžasnú rozmanitosť otázok a problémov, ktorých sa ruskí básnici vo svojich dielach dotkli, snažiac sa v prenikavých, hlbokých a emocionálne vzrušených básňach uchovať a utvrdiť vieru vo večné duchovné hodnoty, v neporušiteľnosť univerzálne ideály kresťanstva, pripomenúť si najvyšší zmysel života a vysoký údel človeka, preniknúť do tajomstiev ľudského ducha a odhaliť neznáme a neznáme pohyby života srdca. A hoci to každý z básnikov robil po svojom, snažil sa zvláštnym spôsobom reflektovať a chápať svet, myšlienky a pocity jeho súčasníkov, ale jedno bolo spoločné, čo spájalo všetkých básnikov, aj veľmi rozdielnych, je to láska k vlasti a jej trpezlivému ľudu. A vo svojom projekte chcem sprostredkovať všetky pocity básnikov, ich básne o vlasti, prírode a povedať niečo o nich.
F.I.Tjutchev sa narodil 23. novembra 1803 na panstve Ovstug v provincii Oryol v šľachtickej rodine. V roku 1821 Vyštudoval Jazykovú fakultu Moskovskej univerzity s titulom Ph.D. Keďže Tyutchev žil s krátkymi prestávkami v zahraničí takmer 22 rokov, nikdy nestratil kontakt so svojou domovinou.
Je vo vrchnosti jesenné večery Dojímavé tajomné kúzlo: Zlovestný lesk a pestrosť stromov, Slabý, ľahký šuchot karmínových listov, Hmlisté a tiché azúrové Nad smutne osirelou krajinou, A ako predtucha klesajúcich búrok, Občas prudký, studený vietor, Škoda, vyčerpanie a všetko Ten mierny úsmev vädnutia, čo v rozumnej bytosti nazývame Božská hanblivosť utrpenia.
Nie telo, ale duch sa v našich dňoch pokazil, a človek zúfalo túži... Ponáhľa sa k svetlu z tieňa noci A keď našiel svetlo, reptá a vzbúri sa Horíme a vysycháme neveru, dnes znáša neznesiteľné... A svoju smrť pozná, po viere túži... ale nežiada o ňu... Naveky s modlitbou a so slzou nepovie, Ako nesmúti. pred zatvorenými dverami: „Pustite ma dnu! -Verím, môj Bože! Príď na pomoc mojej nevere!“ Báseň F.I. Tyutchev "Naše storočie" bolo napísané 11. júla 1831. V tejto básni sa osobnosť básnika javí zakamuflovaná, je vyjadrením zovšeobecneného osobného významu, navyše kopa negatív vedie k
I.S.Turgenev sa narodil 28. októbra 1818 v Orlove v šľachtickej rodine. Najprv bol vychovaný doma a potom študoval v súkromných internátnych školách v Moskve. V roku 1833 Turgenev nastúpil na Moskovskú univerzitu, no o rok neskôr prestúpil na Petrohradskú univerzitu, ktorú ukončil s titulom Ph.D. Moje kreatívnym spôsobom Turgenev začínal ako básnik v rokoch. Jeho básne a básne boli publikované v rôznych časopisoch a boli vrelo prijaté kritikmi a čitateľmi.
Hmlisté ráno, sivé ráno, Smutné polia pokryté snehom, S nevôľou si spomenieš na časy minulé, Spomenieš si aj na tváre dávno zabudnuté. Spomeniete si na hojné vášnivé reči, Pohľady, tak hltavo, tak bojazlivo chytené, Prvé stretnutia, posledné stretnutia, Obľúbené zvuky tichého hlasu. S čudným úsmevom si spomenieš na rozlúčku, Spomenieš si na veľa svojho vzdialeného rodáka, Počúvanie neutíchajúceho hukotu kolies, Zamyslený pohľad do šíreho neba. Báseň „Na ceste“ (1843) vynikajúceho ruského spisovateľa a básnika I. S. Turgeneva, ktorá bola neskôr zhudobnená a stala sa známou romancou.
Dielo „Hniezdo šľachticov“ napísal Turgenev v roku 1859. "Hniezdo šľachticov" zostáva jedným z jasných diel spisovateľa. Napriek zrúteniu nádejí na osobné šťastie hrdinu Lavretského zostáva nádej na lepšiu budúcnosť pre ostatných. Obraz Lisy Kalitiny – „Turgenevovej dievčiny“ – zatieňuje celé jej prostredie a stáva sa symbolom Ruska.
Alexej Konstantinovič Tolstoj sa narodil 24. augusta 1817. Petrohrad v šľachtickej rodine. V roku 1834 bol zapísaný ako študent do moskovského archívu ministerstva zahraničných vecí. Niekoľko rokov strávil v zahraničí a po návrate do Ruska slúžil na kráľovskom dvore. Počas Krymská vojna vstúpil do armády, ale nezúčastnil sa bojov, ochorel na týfus. Tolstoy začal písať poéziu ako dieťa, a to bola jeho prvá literárne experimenty schválené V.A. Žukovského.
Uprostred hlučnej lopty, náhodou, V úzkosti svetského rozruchu som Ťa videl, ale Tvoje tajomstvá zakryli moje črty. Len oči sa smutne pozerali, A hlas znel tak úžasne, Ako zvonenie vzdialenej flauty, Ako hranie morskej vlny. Páčil sa mi tvoj tenký tábor A všetok tvoj zamyslený pohľad, A tvoj smiech, smutný aj zvučný, mi odvtedy zvoní v srdci. V hodinách osamelých nocí milujem, unavený, ležať - vidím smutné oči, počujem veselú reč; A zaspávam tak smutne, A v neznámych snoch spím ... Či ťa milujem - neviem, ale zdá sa mi, že milujem!
Nie vietor fúkajúci zhora, Lisztov sa dotkol mesačnej noci; Dotkol si sa mojej duše - Je úzkostlivá, ako plachty, Je ako mnohostrunová harfa. Víchrica života ju trýznila A zdrvujúcim nájazdom Pískanie a zavýjanie struny trhalo A studeným snehom prikrývalo. Tvoja reč hladí ucho, Tvoj dotyk je ľahký, Ako páperie lietajúce z kvetov, Ako dych májovej noci ...
A.A. Fet sa narodil v októbri až novembri 1820 v dedine Novoselki, okres Mtsessky, provincia Oryol. Básne sa začali písať veľmi skoro. Ešte na univerzite v roku 1840. Vydal prvú básnickú zbierku „Lyrický panteón“, ktorá obsahovala najmä imitatívne diela. V 50-tych rokoch. Fet bol aktívne publikovaný v "súčasných", "Notes of the Fatherland" a iných časopisoch. Zomrel v Moskve v roku 1892.
Niektoré zvuky sa ponáhľajú a držia sa môjho čela. Sú plné mdlého odlúčenia, chvejú sa bezprecedentnou láskou. Zdalo by sa, no a čo? Posledné nežné pohladenie sa ozvalo, Prach bežal po ulici, Poštový kočiar zmizol... A len... Ale pieseň o rozchode Nerealizovateľná dráždi láskou, A jasné zvuky sa ponáhľajú A držia sa môjho čela.
Smrek mi zakryl cestu rukávom. Vietor. V samote v lese Hlučné, strašidelné, smutné a zábavné, ničomu nerozumiem. Vietor. Všade naokolo bzučí a hojdá sa, Listy sa im točia pri nohách. Chu, tam v diaľke sa zrazu ozve nenápadne volajúci klaksón. Sladké volanie ku mne predzvesť medi! Mŕtve listy pre mňa! Zdá sa, že z diaľky ťa zdraví úbohý tulák Tenderly.
A.A. Grigoriev sa narodil 20. júla 1822 v Moskve v rodine úradníka. V roku 1842 absolvoval právnickú fakultu Moskovskej univerzity, potom odišiel do Petrohradu a vstúpil do služby, no čoskoro ju opustil a venoval sa literárna činnosť. básne a kritické články sa na stránkach petrohradských časopisov začali objavovať v druhej polovici 40. rokov 20. storočia. Hlavná téma Grigorievovo dielo je konfliktom romanticky naladenej osobnosti so svetom merkantilizmu a životnej prózy.
Nie, nenarodil som sa, aby som si bil do čela, Ani som trpezlivo čakal v predsieni, Ani som nejedol pri princovom stole, Ani s nehou počúval nezmysly. Nie, nenarodil som sa, aby som bol otrokom, Aj v kostole na omši sa mi zle stáva, priznám sa, že poslúchať vznešený dom. A čo cítil Marat, Niekedy som schopný pochopiť, A keby bol sám Boh aristokrat, hrdo by som mu spieval kliatby... Ale na kríži bol ukrižovaný boh synom davu a demagóga.
Básnik je človek s tvorivou dušou, je mu zle zo svojich zážitkov, pocitov, je mu zle zo svojej tvorby, jej krásy, ktorá z výmeny generácií nevychádza z jeho úst. Dáva nám všetky svoje sny, celý obraz minulosti, dáva nám hrdinov nadmernej krásy. Hrdinovia so zmenenými menami. A kto by vedel, ako veľmi chce čitateľ poznať celú pravdu o hrdinoch slávnych diel. Ale nebudeme sa môcť obrátiť na spisovateľa, A so zármutkom žiadame jeho ospravedlnenie. Básnik je človek s tvorivou dušou. Prečo si odišiel z tohto života tak skoro? Chcem, aby si sa so mnou porozprával. Žiaľ, zahynul si a zanechal po sebe mnoho svojich diel. Si boh, si kráľ, si génius. Ste muž s úžasnou mysľou Nepoznáte dobytie pred nepriateľom. Nejakých priateľov, fanúšikov, čitateľov všade naokolo. Spi dobre, básnik môj. Budem ťa zbožňovať celý svoj život. Každý si ťa pamätá, niet pochýb, A nikdy na teba nezabudnem.
Ruskí básnici druhej polovice 19. storočia v umení
Keď už hovoríme o ruskom umení 19. storočia, odborníci ho často nazývajú literárne centrické. Ruská literatúra totiž do značnej miery určovala témy a problémy, všeobecnú dynamiku vývoja hudby i výtvarného umenia svojej doby. Preto sa mnohé obrazy ruských maliarov zdajú byť ilustráciami k románom a príbehom a hudobné diela sú postavené na podrobných literárnych programoch.
To ovplyvnilo aj to, že všetci vynikajúci literárni kritici sa zaviazali hodnotiť hudobné aj obrazové diela, formulovať na ne svoje požiadavky.
Týka sa to, samozrejme, predovšetkým prózy, ale poézia 19. storočia mala silný vplyv aj na rozvoj národného umenia. Či je to dobré alebo zlé, je iná otázka, ale pre úplné štúdium ruskej poézie a jej zakotvenia všeobecný kontext Ruské umenie je nepochybne veľmi pohodlné.
Hlavnými žánrami ruského hudobného umenia 19. storočia teda boli romantika a opera – vokálne diela založené na poetickom texte.
Maľba zase najčastejšie zobrazovala obrazy ruskej prírody v rôzne časy ročník, čo priamo korešponduje s prirodzenými textami ruských básnikov rôznymi smermi. Nemenej populárne boli pozemky domácností „od ľudový život“, rovnako jasne ozvenou poézie demokratického smeru. To je však také zrejmé, že to nepotrebuje dôkaz.
Najjednoduchším krokom je preto ilustrovať študované básne počúvaním rozprávok na ich slovách a predvádzaním reprodukcií. Zároveň je najlepšie, ak básne jedného básnika sprevádzajú romániky jedného skladateľa a obrazy jedného maliara. To umožní, spolu so štúdiom diela každého básnika, získať dodatočnú predstavu o dvoch ďalších majstroch ruskej kultúry, čo je nemožné pri použití ilustrácií mnohých autorov. Takže za poéziu F. Glinku si môžete vyzdvihnúť grafiky a maľby F. Tolstého a romance Verstovského či Nápravnika, v poézii Polonského - zbory k jeho básňam S. Taneyeva a krajinomaľbu Savrasova, atď.
Kto by chcel bližšie porozumieť vzťahu medzi poéziou a výtvarným umením, nech si pozrie knihy V. Alfonsova „Slová a farby“ (M.; L., 1966) a K. Pigareva „Ruská literatúra a umenie"(M., 1972), články v zborníkoch "Interakcia a syntéza umení" (L., 1978), "Literatúra a maľba" (L., 1982).
Bude veľmi dobré, ak sa do výberu hudby a reprodukcií budú môcť zapojiť aj samotní študenti: naučí ich to samostatne sa orientovať vo svete umenia, byť kreatívni pri jeho interpretácii. Aj v prípadoch, keď sa výber žiakov nezdá učiteľovi celkom úspešný, stojí za to ho dať na súd. cool team a spoločne rozhodnúť, čo nie je na tomto výbere celkom presné a prečo. Hodiny a mimoškolské aktivity v literatúre sa tak môžu stať skutočným úvodom do národnej ruskej kultúry ako celku.
Nemožno ignorovať takú oblasť priameho kontaktu medzi umením, ako je zobrazovanie básnikov súčasnými umelcami. Práve umelecké obrazy-verzie umožňujú zachytiť osobnosť spisovateľov v ich estetickej, umeleckej inkarnácii, ktorá je sama o sebe pre skutočných portrétistov cenná. D. Merežkovskij vo svojom článku o Fofanovovi brilantne demonštruje, ako sa majstrovský portrét môže stať východiskom pre pochopenie kreativity. Preto môžeme učiteľovi odporučiť, aby vo svojej tvorbe používal portréty ruských básnikov reprodukované v zväzkoch edície Básnická knižnica: A. Kolcov od K. Gorbunova (1838), K. Pavlova a A. Chomjakova od E. Dmitrieva-Mamonova. , portréty málo známych grafikov a maliarov, priateľské karikatúry súčasníkov.
Fotografické portréty básnikov, ilustrácie ich diel, autogramy sa môžu stať nemenej zaujímavými a prakticky užitočnými. Tieto materiály sú spravidla v rozsahu potrebnom pre prácu rozmnožované v publikáciách Básníckej knižnice, súborných dielach a edíciách vybraných diel básnikov, ktorých popis je uvedený na konci tejto publikácie.
Nižšie je skrátený článok V. Guseva o ruskej romantike; odporúčame tiež nahliadnuť do knihy V. Vasina-Grossmana „Hudba a poetické slovo"(M., 1972), zborník článkov "Poézia a hudba" (M., 1993) a k nedávnemu článku M. Petrovského "Jazda na ostrov lásky" alebo Čo je to ruská romantika "(Otázky literatúra. 1984. č. 5) , ako aj neoceniteľná praktická príručka „Ruská poézia v ruskej hudbe“ (M., 1966), v ktorej sú uvedené takmer všetky vokálne diela založené na veršoch ruských básnikov 19. autorov textov s uvedením zodpovedajúcich hudobných vydaní.
Tento text je úvodným dielom. Z knihy Nové diela 2003-2006 autora Chudáková MariettaX. Inteligencia v „jazykovej politike“ druhej polovice 20. storočia
Z knihy Ruskí básnici druhej polovice XIX storočia autora Orlický Jurij BorisovičRuskí básnici druhej polovice 19. storočia
Z knihy Svetová umelecká kultúra. XX storočia. Literatúra autorka Olesina ERuskí básnici druhej polovice 19. storočia v životopisoch a
Z knihy Esej autor Shalamov VarlamPuškinova tradícia v ruskej poézii 2. polovice 19. storočia 1. Puškin ako hrdina ruskej literatúry. Básne o Puškinovi jeho súčasníkov: Delvig, Kuchelbecker, Yazykov, Glinka. Puškin je „ideálnym“ ruským básnikom z pohľadu nasledovníkov básnikov: Maykov, Pleshcheev,
Z knihy Myšlienka vyzbrojená rýmami [Poetická antológia o dejinách ruského verša] autora Kholshevnikov Vladislav EvgenievichVlastenecká poézia druhá polovica XX v Ťažkosti s porozumením História ruskej poézie XX storočia. ešte nebola napísaná, hoci sa veľa urobilo na prístupoch k riešeniu tohto dôležitého problému. Najmä „nešťastný“ v polovici a druhej polovici storočia, ktorý, ak je horší ako začiatok storočia,
Z knihy Slávni spisovatelia Západu. 55 portrétov autora Bezeljanskij Jurij NikolajevičRuskí básnici 20. storočia a destalinizácie Mayakovskij Sergej Vasiliev urobili veľa pre vzkriesenie Yesenina. Ešte na Kolyme som v rádiu niekoľkokrát počul správy o Yeseninovi od Sergeja Vasilieva, čo bolo jediné poetické meno, ktoré sa čitateľovi vrátilo.
Z knihy História ruského románu. Zväzok 2 autora Filologický kolektív autorov --Verš metriky druhej polovice 19. storočia. Hlavnými úspechmi tohto obdobia v oblasti metriky je rozšírené používanie 3-komplexných metrov (III, 19, 24, 26, 36, 38, 51, 52, 55, 56, 60 atď.) a daktylických riekaniek. Ak sa skoršie 3-slabiky používali iba v malých žánroch, potom Nekrasov a ďalší
Z knihy Zahraničná literatúra XX storočia. Učebná pomôcka autora Gil Oľga Ľvovna Z knihy Nemecká literatúra: tutoriál autora Glazková Tatyana YurievnaPOSTREFORMNÉ RUSKO A RUSKÝ ROMÁN V DRUHEJ POLOVICI XIX. STOROČIA (N. I. Prutskov) 1 Výdobytky ruského románu v prvej polovici XIX storočia do značnej miery predurčili historické osudy a ideové a umelecké princípy románu poreformných desaťročí. najhlbšie
Z knihy Ruská literatúra v hodnoteniach, úsudkoch, sporoch: čitateľ literárne kritických textov autora Esin Andrey BorisovičZahraničná literatúra 2. polovice 20. storočia Účel a ciele kurzu Cieľom kurzu je formovať u študentov porozumenie literatúry 20. storočia. ako kultúrno-historický fenomén, o hlbokom prepojení postmoderny s modernizmom, o špecifikách neorealizmu, o črtách mas.
Z knihy Litra autora Kiselev AlexanderLiteratúra druhej polovice 20. storočia Literatúra Nemecka Rozdelenie Nemecka a vznik NSR a NDR v roku 1949 viedli k existencii dvoch rôznych literatúr. Okamžite sa prejavili rozdiely v oblasti kultúrnej politiky, a to aj vo vzťahu k vracajúcim sa emigrantom.
Z knihy Dejiny Petrohradu v tradíciách a legendách autora Sindalovský Naum AlexandrovičRakúska literatúra v polovici a v druhej polovici 20. storočia Tak ako predtým, aj v tomto období rakúska literatúra absorbuje a reflektuje hlavné trendy v literatúre iných západoeurópskych krajín. Takže dielo Hermanna Brocha (Hermann Broch, 1886-1951) je na rovnakej úrovni ako dielo D.
Z knihy autoraŠvajčiarska literatúra druhej polovice 20. storočia Jedným z najznámejších švajčiarskych spisovateľov tohto obdobia je Friedrich Dürrenmatt (Friedrich D?rrenmatt, 1921–1990), prozaik, dramatik a autor psychologickej detektívky. Píše drámy, a to aj pre rozhlasové relácie
Z knihy autoraNA. Nekrasov malí ruskí básnici<…>Medzitým básne pána F.T.1 patria k niekoľkým brilantným zjavom na poli ruskej poézie. G.F.T. písal veľmi málo; ale všetko, čo napísal, má často pečať skutočného a krásneho talentu
Z knihy autoraRuská literatúra 2. polovice 19. storočia alebo Rímska po rusky V druhej polovici 19. storočia sa v literatúre ustálili hlavné „špecializácie“: próza, poézia, dramaturgia a kritika. Po dlhých rokoch dominancie poézie sa do popredia dostáva próza. A najväčší
Z knihy autoraPetrohrad v druhej polovici 19. storočia JEDNA Z NAJVÝZNAMNEJŠÍCH udalostí v hospodárskom, hospodárskom a politickom živote Ruska polovice devätnásteho storočia bola stavba železnice medzi Petrohradom a Moskvou. Cesta bola v plnom zmysle slova rovná, príp
