U drugoj polovici 19. stoljeća dolazi do procvata ruskog jezika lirska poezija. Samo nabrajanje najpoznatijih imena pjesnika govori mnogo - Apolon Nikolajevič Majkov (1821-1897), Apolon Aleksandrovič Grigorjev (1882-1864), Jakov Petrovič Polonski (1819-1898), Ivan Savič Nikitin (1824-1861), Aleksej Nikolajevič Apuhtin (1840-1893), Konstantin Konstantinovič Slučevski (1837-1904), Semjon Jakovlevič Nadson (1862-1887), Konstantin Mihajlovič Fofanov (1862-1911), Fedor Ivanovič Tjučev (1803-1873), Aleksej Konstantinovič Tolstoj (1817. -1875), Afanasij Afanasjevič Fet (1820-1892), Nikolaj Aleksejevič Nekrasov (1821-1877/78).

Nažalost, trijumf poezije bio je kratkog vijeka. U ruskoj književnosti razvija se proza, osobito velike epske forme. Trijumf proze pokazao se trajnijim i povezuje se s imenima I. Turgenjeva, F. Dostojevskog, L. Tolstoja. Pa ipak poezija druge pol XIX st. imao golemu ulogu u razvoju ruske književnosti i kulture uopće. Poezija je bila višestruki sustav u kojem su postojali različiti oblici očitovanja lirskog "ja". Da bi razumio ovo "ja", i čitatelj mora imati otvoreno srce i dušu. N.V. Gogolj je primijetio: "Pravilno čitanje lirskog djela nije nikakva sitnica."

Važno je zapamtiti da se poezija razvijala u dva pravca – Puškinovom i Gogoljevom. Romantičari 19. stoljeća (osobito A. S. Puškin) proglasili su svoju neovisnost od vlasti i naroda, smatrajući pjesnika stvarateljem koji je nadahnut Bogom. Na programu im je bila pjesma A.S. Puškin "Pjesnik i gomila". Slogan su završne riječi "Ne za svjetovno uzbuđenje, / Ne za osobni interes, ne za bitke, / Rođeni smo za inspiraciju, / Za slatke zvukove i molitve." Ideje romantičara s početka stoljeća preuzeli su romantičari drugoga polovica XIX st. i potkrijepio teoriju "čiste umjetnosti". Glavne odredbe "čiste umjetnosti" mogu se formulirati na sljedeći način: umjetnost ne bi trebala prikazivati ​​stvarnost, igrati društvenu ulogu. Svrha umjetnosti je stvaranje lijepog, tj. pjesnički svijet. Umjetnost treba postojati za elitu.

Suprotno gledište o umjetnosti građanskog smjera potkrijepio je N.V. Gogolja u pjesmi Mrtve duše(početak sedmog poglavlja). Usporedio je tvorca “umjetnosti radi umjetnosti” i književnika-denuncijanta. Načela “građanskog” smjera u pjesništvu druge polovice 19. stoljeća najdosljednije su i najživlje provedena u pjesništvu N.A. Nekrasov.

Gogolj je proklamirao i utjelovio ideju da poezija treba služiti narodu. Nekrasov je seljaka učinio glavnim likom poezije, a borbu za njegovu sreću patosom svog djela. Ideje "čiste umjetnosti" temelj su svjetonazora i umjetničkog sustava A.A. Feta. S gledišta povijesti poezije, trendovi Puškina i Gogolja obogatili su književnost, kulturu, poeziju 19. stoljeća i pripremili mnoge fenomene kulturnog života Rusije.

Pjesnici druge polovice 19. stoljeća pokazali su se prijemčivima za život, za duhovnu atmosferu ruskog društva. Nastavili su i razvili tradiciju ruske pjesničke škole XVIII. početkom XIX stoljeća. U isto vrijeme pjesnici su tražili novi pjesnički jezik, izvorne oblike njegova izražavanja. Bili su zabrinuti za pitanja nacionalnog identiteta; omjer dobra i zla; smrt i besmrtnost; duhovna velikodušnost ljudi. Značajka ruske poezije 19. stoljeća je magija zvuka i riječi. I. Nikitin prenosi najsuptilnije nijanse boja, oblika i zvuka. Intenzivno se razvija pejzažna lirika(A. Maykov, "Pejzaž"; I. Koltsov, "Jug i sjever"; K. Sluchevsky, "Oh, nemojte me grditi jer sam živio besciljno ...", itd.).

Karakter pjesme, folklor, ruska starina, ljepote domaće prirode, izvornost Rusa nacionalni karakter postao izvorištem ruske poezije. Alexander Blok nazvao je pjesmu A. Grigorieva "Ciganka Mađarica" ​​"jedinim biserom te vrste u ruskoj poeziji". "Gitaristička" priroda pjesme, uglazbljene, učinila ju je popularnom romansom. Mnoge pjesme Y. Polonskog, "Ciganska pjesma" (obrada na glazbu P. I. Čajkovskog) postale su romanse i narodne pjesme. Poznate romanse bile su uglazbljene pjesme A. Apukhtina, "Par zaljeva", "Lude noći, besane noći ..."; S.Ya. Nadson "U sjeni zamišljenog vrta...".

U drugoj polovici 19. stoljeća ruska se poezija postupno kreće prema modernizmu. Takav je bio pokret u svjetskoj književnosti, osobito u francuskoj poeziji. Baudelaire, Rimbaud, Verlaine - francuski simbolisti bili su suvremenici N. Nekrasova, kasnog A.A. Fet, V. Solovjev. Vesnici modernizma u Rusiji bili su prvenstveno F.I. Tyutchev, A.A. Fet.

Kako navodi istraživač V.S. Babajevski: "Rus poezija XIX stoljeća, u cjelini, uz svu strukturnu i kronološku raznolikost, fenomen duha naroda, ne uklapa se striktno u granice stoljeća. Posljednje desetljeće, 1890-e, već u svojoj biti pripada modernizmu. Možemo reći da je za rusku poeziju 20. stoljeće počelo 1892. godine. Poezija K.M. Fofanova i S.Ya. Nadson je povezao dva stoljeća ruske poezije “zlatno” i “srebrno”.

Za gledanje prezentacije sa slikama, dizajnom i slajdovima, preuzmite njegovu datoteku i otvorite je u programu PowerPoint na vašem računalu.
Tekstualni sadržaj slajdova prezentacije: Ruski pjesnici 19. stoljeća N. A. Nekrasov, F. I. Tjutčev, A. A. Fet Emocionalno bogatstvo ruske poezije. Autorica Serova Nadezhda Nikolaevna, učiteljica ruskog jezika i književnosti Svrha lekcije je pokazati vještinu ruskih pjesnika 19. stoljeća u stvaranju slike domovine i rodne prirode, nastaviti rad na razvijanju vještine analize pjesme . Nikolaj Aleksejevič Nekrasov rođen je 1821. Godine djetinjstva proveo je na Volgi u selu Greshnevo, Yaroslavl pokrajine.Godine 1824., Nekrasov i njegova obitelj naselili su se na obiteljskom imanju.Protiv volje svog oca, ušao je na Sveučilište u St. Petersburgu da studira. Zatim je došlo do prekida u njihovoj vezi.Tijekom studija Nekrasov pokušava pisati kritičke članke i feljtone.1843.godine dogodio se odlučujući sastanak za njega s V.G.Belinskim. Nekrasov pokušava pisati poeziju i prozu.Od 1847. godine postaje urednik Puškinovog časopisa Sovremennik, zahvaljujući njemu časopis počinje cvjetati.Početkom 1870-ih. - javlja se ideja za pjesme “Djed”, “Kneginja Trubeckaja”, “Kneginja Volkonskaja” i ep “Tko treba dobro živjeti u Rusiji.” Početkom 1875. Nekrasov se teško razbolio na smrt (onkološka bolest). umro . Nikolaj Aleksejevič Nekrasov Narodno stvaralaštvo, duh istinoljublja.Jaki građanski motivi u stvaralaštvu.Građanski motivi javili su se u elegijama. N. A. Nekrasov, 1850-e Nikolaj Aleksejevič Nekrasov Nikolaj Aleksejevič Nekrasov Fedor Ivanovič Tjučev Rođen 5. prosinca 1803. u selu Ovstug, Brjanski okrug, Orjolska gubernija, u dobro rođenoj plemićkoj obitelji. sveučilište. Godine 1822.-39. bio je u diplomatskoj službi u Münchenu i Torinu.Po povratku u Rusiju služio je u ministarstvu vanjskih poslova.1854., u pedeset i prvoj godini života, objavljena mu je prva zbirka pjesama. Novodevichy groblje. Fedor Ivanovich Tyutchev Napisano je samo oko 400 pjesama.Glavna tema je ruska priroda, živa, duhovna, mnogostrana. Slike prirode rezoniraju s iskustvima osobe koja je često usamljena i nemoćna u usporedbi sa snagom prirode. Pri prikazivanju prirode vodi se računa o detaljima.Od zemaljske stvarnosti pjesnik se uzdiže do uzvišenih snova, do beskraja.On se ne divi samo ljepoti,nego je pokušava shvatiti (pjesnik-filozof).Biće mu se doživljava kao katastrofa. Pjesme su bogate metaforama, filozofske orijentacije. Omiljeni žanr je filozofska minijatura Tjučev je pjesnik-psiholog, posljednji ruski romantičar. Fedor Ivanovich Tyutchev Fedor Ivanovich Tyutchev Afanasy Afanasyevich Fet Godine života: 1820. - 1892. Otac - orjolski zemljoposjednik A. N. Shenshin, majka - Charlotte Becker, koja je zbog njega napustila svog muža, malog njemačkog službenika I. Feta. Godine 1834. njihov je sin proglašen izvanbračnim i smješten u privatni njemački internat. Sada je morao nositi prezime Fet. Od djetinjstva je volio poeziju, au internatu je i sam počeo pisati poeziju. Godine 1838. ušao je na verbalni odjel filozofskog fakulteta Moskovskog sveučilišta, pisao je poeziju gotovo svakodnevno. panteon "pod inicijali" A.F. "Jedinstvenost pjesama A. Feta o domaća priroda primijetili su mnogi kritičari. V. P. Botkin o pjesmi "Došao sam k vama s pozdravom ...": "Takav lirski proljetni osjećaj prirode ne poznajemo u cijeloj ruskoj poeziji!" Afanasy Afanasyevich Fet Fet - najveći pjesnik„čista umjetnost“, pejzažni pjesnik.Priroda je u njegovim pjesmama lijepo živo biće. A čovjek je čestica prirode, njoj ravnopravno biće. Pjesme prikazuju “prijelazna” stanja prirode. Izražavaju oduševljenje čudom bića. Umjetnički svijet poezije sazdan je raznolikošću likovnih slika, ritmova, zvukovi, i posebna sintaksa, sve vrste kompozicijskih ponavljanja (anafora, refren, epifora, itd.) Pjesme su vrlo glazbene, Fetov omiljeni žanr je lirska minijatura. A. A. Fet, 1860. Afanasy Afanasyevich Fet Afanasy Afanasyevich Fet Refleksija Pitanja za usporedbu N. A. Nekrasov F. I. Tyutchev A. A. Fet 1. Koja je glavna tema poezije? 2. Kako pjesnik doživljava život? 3. Kako doživljava prirodu? 4. Kako prikazuje čovjeka u njegovom odnosu s prirodom? 5. Koja se figurativna i izražajna sredstva koriste u poeziji? 6. Omiljeni lirski rod pjesnik? Razmišljanje Pitanja za usporedbu N.A. Nekrasov F.I. Tyutchev A.A. Fet 1. Koja je glavna tema pjesama? Građanski filozofski pejzaž 2. Kako pjesnik doživljava život? Realist Biti je katastrofa Oduševljenje pred životom 3. Kako doživljava prirodu? Kao realist Živi, mnogostrani svijet Lijepo živo biće 4. Kako prikazuje čovjeka u njegovom odnosu s prirodom? Priroda i čovjek su jednaki Usamljeni i nemoćni pred prirodom Čestica prirode, jednaki su 5. Koja se figurativna i izražajna sredstva koriste u poeziji? Raznovrsnost tropa Metafora Sintaksa, kompozicijska ponavljanja 6. Koja je pjesnikova omiljena lirska vrsta? Građanska lirika Filozofska minijatura Lirska minijatura Domaća zadaća Pisana analiza bilo koje pjesme o prirodi koja vam se sviđa: N.A. Nekrasova F.I. Tyutcheva A.A. Feta Hvala vam na vašem radu!

Ruska poezija 19. stoljeća doživjela je barem tri istinska uspona u svom razvoju. Prvi, relativno govoreći, pada na početak stoljeća i zasjenjen je Puškinovim imenom. Još jedan davno poznati pjesnički uzlet pada na prijelaz dvaju stoljeća - devetnaestog i dvadesetog - i vezan je ponajprije uz djelo Aleksandra Bloka. Naposljetku, treće, prema riječima suvremenog istraživača, “poetsko doba” je sredina dotadašnje prošlosti, šezdesete godine, iako se upravo u poeziji tzv. “šezdesete” kronološki osjetnije pomiču na početak 50-ih godina.

Četrdesetih godina dvadesetog stoljeća u ruskoj se poeziji događaju značajne i temeljno važne pojave. Dakle, sredinom 40-ih, originalni rad Nekrasova je dobio oblik, u 40-ima je Fet počeo stvarati. Pa ipak, u ovom desetljeću, općenito, poezija odlazi u drugi plan, što potvrđuje i vanjska slika. književni život: ograničen broj objavljenih zbirki poezije, skromno mjesto poezije u časopisima. A razloge treba tražiti ne samo u samovolji izdavača ili nedostatku estetskog njuha kod kritičara - MOŽE se istaknuti, primjerice, čak i vrlo suzdržan odnos Belinskog prema poeziji u drugoj polovici 40-ih. U književnosti su prevladavale analitičke tendencije, karakteristične prvenstveno za prozu. U međuvremenu, na samom kraju 1940-ih, simptomatičnim se čini pokušaj tako osjetljivog urednika i izdavača kao što je Nekrasov da oživi zanimanje za poeziju. U Sovremenniku se zamišlja čitav niz članaka posvećenih poetskim fenomenima epohe. U tom je okviru nastao i poznati članak Nekrasova “Ruski mali pjesnici”.

Sve je to bio nagovještaj novog uzleta poezije, čiji se znaci naziru već od početka 50-ih godina, a koji sredinom 50-ih dobiva neobičan zamah. Poezija ponovno dobiva prava građanstva na stranicama časopisa, postaje punokrvni i samostalni sudionik književnog procesa, predmet kritičkih analiza i teorijskih prijepora. O njoj opet mnogo i sa zanimanjem pišu najbolji kritičari: Černiševski i Dobroljubov, Družinin i Botkin. Izlaze i često postaju doista izvanredni događaji književnog i javni život zbirke poezije. Prije svega, to se odnosi na Nekrasovljevu zbirku iz 1856. godine. Knjige Feta, Nikitina, Ogareva, Polonskog, Ap. Maikova i dr. Epoha je apelirala upravo na poeziju, a ne na poeziju koje nikad nije nedostajalo. Kvalitativno se mijenja i sama priroda poezije. Pojavljuju se mnogi novi pjesnici: Slučevskin, na primjer, ili Nikitin. Ono što se događa, međutim, nije samo obična smjena generacija. Proces nastajanja poezije izgleda mnogo kompliciraniji. Karakteristično je oživljavanje u novi život pjesnika koji su davno bili afirmirani, ali gotovo utihnuli u "nepjesničkim" 40-ima. Možda je najkarakterističnija u tom smislu sudbina takvog pjesnika kao što je Tjutčev, njegova vrsta dvostrukog oživljavanja: prvo, pozornost na samo njegovo djelo, koje je već postojalo, njegovo oživljavanje u percepciji čitatelja i, drugo, njegova vrlo izvanredna stvaralačka aktivnost. . O svojevrsnom preporodu može se govoriti čak i o Nekrasovu, koji je u šoku 40-ih godina proživljavao očitu stvaralačku krizu, koji nije mnogo ili uopće nije pisao poeziju (cijele 1849.) i izravno je izjavio da više ne piše poeziju. S druge strane, takav pisac kao što je Turgenjev, koji je stvorio mnoga pjesnička djela u "proznim" 40-im godinama, potpuno se rastao od poezije u "poetskim" 50-im godinama.

ruska poezija nakon Puškina, nosio je u sebi suprotna načela, izražavao povećanu složenost i nedosljednost života. Jasno naznačena i polarizirana, razvijaju se dva pravca: demokratski i “ čista umjetnost". Kada govorimo o dva pjesnička tabora, valja imati na umu veliku raznolikost i složenost odnosa kako unutar svakog od tabora, tako i u odnosima među njima, posebno ako se uzme u obzir evolucija društvenog i književnog života, „čistih“ pjesnika. pisao građanske pjesme: od liberalnih preko optužujućih (Ya. Polonsky) do zaštitnih (Ap. Maikov). Pjesnici-demokrati doživjeli su određeni (i također pozitivan) utjecaj pjesnika "čiste umjetnosti": Nikitin, na primjer, u svojoj lirici prirode. Procvat khatir poezije povezan je uglavnom s demokratskim pokretom. Ipak, "čista umjetnost" istaknula je niz velikih satiričkih talenata: N. Ščerbinu i osobito A. K. Tolstoja, koji je mnogo napisao satirična djela- kako samostalno, tako iu okviru kolektivnog autorstva koje je stvorilo slavnog Kozmu Prutkova. Pa ipak, u cjelini, postoji prilično jasna podjela između pjesničkih pokreta. U sučeljavanju i sučeljavanju ova dva pravca zaoštreni društvena borba. Polovi bi se možda mogli označiti s dva imena: Nekrasov i Fet. “Oba su pjesnika počela pisati gotovo istovremeno,” izjavili su kritičari, “obojica su proživjela iste faze društvenog života, obojica su se proslavila u ruskoj književnosti ... obojica se, konačno, razlikuju daleko od desetak talenata, i za sve da u pjesništvu gotovo da nema dodirnih točaka u aktivnostima svakoga od njih.

Češće se pod školom Nekrasova - a ovdje je riječ upravo o takvoj školi - podrazumijevaju pjesnici 50-ih - 70-ih, njemu ideološki i umjetnički najbliži, koji su bili pod neposrednim utjecajem velikog pjesnika, čak i organizacijski, suštinski. , ujedinjeni već zahvaljujući toj okolnosti što su se većina njih grupirala oko nekoliko demokratskih tiskovina: Nekrasovljev Sovremennik, Russkoe Slovo, Iskra.

Početak drugog polovica devetnaestog stoljeće obilježeno je u Rusiji snažnim društvenim uzletom, koji je od književnosti, a prije svega od poezije, zahtijevao nove sadržaje i nove umjetničke oblike sposobne odražavati složena društvena proturječja stvarnosti. Kraj devetnaestog stoljeća obilježen je dubokom krizom koja je zahvatila cjelokupnu europsku kulturu, a koja je bila posljedica razočarenja u stare ideale i osjećaja približavanja smrti postojećeg društveno-političkog poretka.

U 19. stoljeću završilo je klasično razdoblje ruske poezije. Umno prihvaćajući njezino bezgranično more, čovjek se ne može a da se ne divi nevjerojatnoj raznolikosti pitanja i problema koje su ruski pjesnici doticali u svojim djelima, nastojeći u prodornim, dubokim i emocionalno uzbuđenim pjesmama sačuvati i potvrditi vjeru u vječne duhovne vrijednosti, u nepotkupljivost univerzalne ideale kršćanstva, podsjetiti na najviši smisao života i visoku sudbinu čovjeka, proniknuti u tajne ljudskog duha, otkriti nepoznata i neznana gibanja srčanog života. I premda je to svaki od pjesnika činio na svoj način, on je na poseban način nastojao promisliti i shvatiti svijet, misli i osjećaje njegovih suvremenika, ali bilo je jedno zajedničko što je sve pjesnike, čak i vrlo različite, činilo zajedničkim - to je ljubav prema domovini i njenom mnogostradalnom narodu. I u svom projektu želim prenijeti sve osjećaje pjesnika, njihove pjesme o domovini, prirodi i reći malo o njima.

F. I. Tyutchev rođen je 23. studenoga 1803. u imanju Ovstug u Orlovskoj guberniji, u plemićkoj obitelji. Godine 1821 Diplomirao na Fakultetu jezika Moskovskog sveučilišta s doktoratom. Živeći u inozemstvu s kratkim prekidima gotovo 22 godine, Tyutchev nikada nije izgubio vezu sa svojom domovinom.

Je li u gospodstvu jesenske večeri Dirljiv tajanstveni šarm: Zlokobni sjaj i šarenilo drveća, Tromo, lagano šuštanje grimiznog lišća, Maglovito i tiho plavetnilo Nad tužno osirotelom zemljom, I, kao predosjećaj oluja koje se spuštaju, Olujan, hladan vjetar ponekad, Šteta, iscrpljenost i sve. Taj krotki osmijeh venuća, Što u razumnom biću nazivamo Božanskom stidljivošću patnje.

Ne tijelo, nego duh se u naše dane pokvario, I čovjek očajnički žudi... Iz noćne sjene hrli k svjetlu I, našavši svjetlo, gunđa i buni se, Gorimo i sušimo se nevjera, Podnosi neizdrživo danas... I prepoznaje svoju smrt, I čezne za vjerom ... ali je ne traži ... Neće dovijeka reći, molitvom i suzom, Kao što ne tuguje pred zatvorenim vratima: „Pustite me unutra! -Vjerujem, Bože moj! Priteci u pomoć mojoj nevjeri!” Pjesma F.I. Tyutchev "Naše stoljeće" napisano je 11. srpnja 1831. godine. U ovoj se pjesmi osobnost pjesnika pojavljuje kamuflirano, izraz je generaliziranog osobnog značenja, osim toga, hrpa negativnosti dovodi do

I. S. Turgenjev rođen je 28. listopada 1818. u Orlovu, u plemićkoj obitelji. Prvo je odgajan kod kuće, a zatim je studirao u moskovskim privatnim internatima. Godine 1833. Turgenjev je upisao Moskovsko sveučilište, ali godinu dana kasnije prešao je na Sveučilište u Sankt Peterburgu, na kojem je diplomirao s doktoratom. Rudnik kreativan način Turgenjev je počeo kao pjesnik, tijekom godina. Pjesme i pjesme objavljivane su mu u raznim časopisima i nailaze na srdačan prijem kod kritike i čitatelja.

Jutro maglovito, jutro sivo, Tužna polja zatrpana snijegom, Nerado ćeš se sjećati vremena prošlog, Sjećat ćeš se i lica davno zaboravljenih. Pamtit ćeš obilne strastvene govore, Poglede, tako pohlepne, tako plašljivo uhvaćene, Prve susrete, posljednje susrete, Omiljene zvukove tihog glasa. Sjećat ćeš se rastanka s čudnim osmijehom, Sjećat ćeš se mnogih stvari dalekih, Slušajući neprekidni šum kotača, Gledajući zamišljeno u nebo široko. Pjesma "Na putu" (1843.) izvrsnog ruskog pisca i pjesnika I. S. Turgenjeva, koja je kasnije uglazbljena i postala poznata romansa.

Djelo "Gnijezdo plemića" Turgenjev je napisao 1859. godine. "Gnijezdo plemića" ostaje jedno od svijetlih djela pisca. Unatoč krahu nade u osobnu sreću junaka Lavretskog, ostaje nada u svjetliju budućnost za druge. Slika Lise Kalitine - "Turgenjevljeve djevojke" - zasjenjuje cijelo njezino okruženje i postaje simbol Rusije.

Aleksej Konstantinovič Tolstoj rođen je 24. kolovoza 1817. godine. Petersburgu u plemićkoj obitelji. Godine 1834. upisan je kao student u moskovski arhiv Ministarstva vanjskih poslova. Nekoliko je godina proveo u inozemstvu, a po povratku u Rusiju služio je na kraljevskom dvoru. Tijekom Krimski rat stupio u vojsku, ali nije sudjelovao u borbama, obolio je od tifusa. Tolstoj je počeo pisati poeziju kao dijete, i to svoje prvo književni eksperimenti odobrio V.A. Žukovski.

Usred bučnog bala, slučajno, U tjeskobi svjetovne vreve, ugledah Te, ali Tvoje tajne prekrile su lica moja. Samo su oči tužno gledale, A glas je zvučao tako čudesno, Kao zvonjava daleke frule, Kao sviranje vala mora. Svidio mi se tvoj tanki tabor I sav tvoj zamišljen pogled, I tvoj smijeh, i tužan i zvonak, Od tada u mom srcu zvoni. U časovima samotnih noći volim, umoran, leći - vidim tužne oči, čujem vedar govor; I zaspim tako tužno, I u neznanim snovima spavam ... Da li te volim - ne znam, Ali čini mi se da volim!

Ne vjetar koji je puhao odozgo, Lisztov je dodirnuo noć obasjanu mjesečinom; Ti si moju dušu dirnuo - Ona je tjeskobna, kao plahte, Ona je kao harfa višežična. Vihor života ju je izmučio I naletom slamljivim, Zviždajući i zavijajući, pokidao strune I zatrpao je hladnim snijegom. Tvoj govor miluje uho, Tvoj dodir je lagan, Kao paperje što leti sa cvijeća, Kao dah svibanjske noći...

A.A. Fet je rođen u listopadu-studenom 1820. u selu Novoselki, okrug Mtsessky, pokrajina Oryol. Pjesme je počeo pisati vrlo rano. Još dok je bio na sveučilištu, 1840. Objavio je prvu zbirku pjesama "Lirski panteon", koja je obuhvaćala uglavnom imitatorska djela. U 50-ima. Fet je aktivno objavljivan u "suvremenim", "Notes of the Fatherland" i drugim časopisima. Umro je u Moskvi 1892.

Neki zvuci žure I lijepe se za moje uzglavlje. Puni su tromog odvajanja, Drhte od ljubavi bez presedana. Čini se, pa što? Zadnje nježno milovanje je odjeknulo, Prašina ulicom trčala, Poštanska kočija nestala... I tek... Ali pjesma rastanka Neostvariva ljubavlju draži, I svijetli zvuci hrle I prilijepe se uz moje uzglavlje.

Smreka mi je rukavom prekrila stazu. Vjetar. U šumi sam Bučno, i jezivo, i tužno, i zabavno, ništa ne razumijem. Vjetar. Svuda naokolo zuji i njiše se, Lišće im se pred nogama vrti. Chu, tamo, u daljini, iznenada se čuje suptilno dozivljujući rog. Slatko me zovi vjesniče bakra! Meni mrtve plahte! Čini se da te izdaleka jadna lutalica Nježno pozdravlja.

A.A. Grigoriev je rođen 20. srpnja 1822. u Moskvi, u obitelji službenika. Godine 1842. diplomirao je na Pravnom fakultetu Moskovskog sveučilišta, zatim otišao u Petrograd i stupio u službu, ali ju je ubrzo napustio i posvetio se književna djelatnost. pjesme i kritički članci počeli su izlaziti na stranicama peterburških časopisa u drugoj polovici četrdesetih godina. glavna tema Grigorievljevo djelo sukob je romantičarski nastrojene ličnosti sa svijetom merkantilizma i životne proze.

Ne, nisam rođen da se čelom lupam, Niti strpljivo čekam u predsoblju, Niti jedem za kneževskim stolom, Niti s nježnošću slušam gluposti. Ne, nisam rođen da budem rob, Čak iu crkvi na misi Događa mi se loše, to priznajem, Da slušam augustovu kuću. I što je Marat osjećao, Ponekad mogu razumjeti, I da je sam Bog aristokrat, Ja bih mu ponosno pjevao kletve ... Ali na križu razapeti bog Bio je sin gomile i demagog.

Pjesnik je osoba kreativne duše, Muka mu je od njegovih doživljaja, osjećaja, Muka mu je njegovo djelo, njegova ljepota, Što od smjene generacija ne izlazi iz njegovih usta. Daje nam sve svoje snove, Cijelu sliku prošlosti, Daje nam junake pretjerane ljepote. Heroji iz promijenjenih imena. A tko bi znao koliko čitatelj želi saznati cijelu istinu o junacima slavnih djela. Ali nećemo se moći obratiti piscu, I sa tugom ga molimo za ispriku. Pjesnik je osoba kreativne duše. Zašto si tako rano napustio ovaj život? Želim da razgovaraš sa mnom. Jao, propao si, ostavivši iza sebe mnoga svoja djela. Ti si bog, ti si kralj, ti si genije. Ti si čovjek s nevjerojatnim umom Ne poznaješ osvajanja pred neprijateljem. Neki prijatelji, obožavatelji, čitatelji posvuda. Lijepo spavaj moj pjesniče. Obožavat ću te cijeli život. Svi te se sjećaju, nema sumnje, I nikada te neću zaboraviti.

Ruski pjesnici druge polovice 19. stoljeća u umjetnosti

Govoreći o ruskoj umjetnosti 19. stoljeća, stručnjaci je često nazivaju književnocentričnom. Doista, ruska je književnost umnogome odredila teme i probleme, opću dinamiku razvoja kako glazbe tako i likovne umjetnosti svoga vremena. Stoga se mnoge slike ruskih slikara čine kao ilustracije za romane i priče, a glazbena djela izgrađena su na detaljnim književnim programima.

To je također utjecalo na činjenicu da su se svi istaknuti književni kritičari obvezali ocjenjivati ​​i glazbena i slikovna djela, formulirati svoje zahtjeve za njih.

To se, naravno, prije svega odnosi na prozu, no poezija 19. stoljeća imala je snažan utjecaj i na razvoj nacionalne umjetnosti. Je li to dobro ili loše, drugo je pitanje, ali za potpuno proučavanje ruske poezije i njezina ugrađivanja u opći kontekst Ruska umjetnost nedvojbeno je vrlo zgodna.

Dakle, glavni žanrovi ruske glazbene umjetnosti 19. stoljeća bili su romantika i opera - vokalna djela temeljena na poetskom tekstu.

Slikarstvo je pak najčešće prikazivalo slike ruske prirode različita vremena godine, što izravno korespondira s prirodnom lirikom ruskih pjesnika različitih smjerova. Ništa manje popularne bile su parcele za kućanstvo „od narodni život”, podjednako jasno odjekujući poezijom demokratskog smjera. Međutim, to je toliko očito da ne treba dokaz.

Stoga je najjednostavniji potez ilustrirati proučavane pjesme slušajući romanse na njihove riječi i demonstrirajući reprodukcije. Pritom je najbolje da pjesme jednog pjesnika prate romanse jednog skladatelja i slike jednog slikara. To će omogućiti, uz proučavanje rada svakog pjesnika, da dobije dodatnu ideju o još dva majstora ruske kulture, što je nemoguće učiniti ako se koriste ilustracije mnogih autora. Dakle, za poeziju F. Glinke možete pokupiti grafike i slike F. Tolstoja i romanse Verstovskog ili Napravnika, u poeziji Polonskog - zborove na njegove pjesme S. Tanejeva i pejzažno slikarstvo Savrasova, itd.

Oni koji žele detaljnije razumjeti odnos između poezije i likovne umjetnosti trebaju se obratiti knjigama V. Alfonsova “Riječi i boje” (M.; L., 1966.) i K. Pigareva “Ruska književnost i umjetnost"(M., 1972), članci u zbirkama "Interakcija i sinteza umjetnosti" (L., 1978), "Književnost i slikarstvo" (L., 1982).

Bilo bi jako dobro ako se i sami učenici mogu uključiti u odabir glazbe i reprodukcija: to će ih naučiti samostalno snalaziti se u svijetu umjetnosti, biti kreativan u njezinoj interpretaciji. Čak iu slučajevima kada se izbor učenika učitelju ne čini sasvim uspješnim, vrijedi ga iznijeti na sud. cool ekipa i zajednički odlučiti što u ovom izboru nije sasvim točno i zašto. Stoga lekcije i izvannastavne aktivnosti književnosti mogu postati pravi uvod u nacionalnu rusku kulturu u cjelini.

Ne može se zanemariti takvo područje izravnog dodira između umjetnosti kao što je portretiranje pjesnika od strane suvremenih umjetnika. Upravo umjetničke slike-verzije omogućuju hvatanje osobnosti pisaca u njihovoj estetskoj, umjetničkoj inkarnaciji, što je samo po sebi dragocjeno za prave portretiste. D. Merezhkovsky briljantno pokazuje kako majstorski portret može postati polazište za razumijevanje kreativnosti u članku o Fofanovu. Stoga učitelju možemo preporučiti da u svom radu koristi portrete ruskih pjesnika reproducirane u svescima serije Biblioteka pjesnika: A. Koltsov K. Gorbunova (1838.), K. Pavlova i A. Khomyakov E. Dmitrieva-Mamonova , portreti malo poznatih grafičara i slikara, prijateljske karikature suvremenika.

Foto portreti pjesnika, ilustracije za njihova djela, autogrami mogu postati ništa manje zanimljivi i praktično korisni. Ta se građa u pravilu umnožava u obimu potrebnom za rad u publikacijama Biblioteke pjesnika, sabranih djela i izdanja izabranih djela pjesnika, čiji je opis naveden na kraju ove publikacije.

Dolje donosimo skraćeni članak V. Guseva o ruskoj romantici; također preporučamo da pogledate knjigu V. Vasina-Grossman “Glazba i pjesnička riječ"(M., 1972.), zbirka članaka "Poezija i glazba" (M., 1993.) i nedavnom članku M. Petrovskog "Jahanje na otok ljubavi", ili Što je ruska romansa "(Pitanja književnost. 1984. br. 5), kao i neprocjenjivi praktični priručnik “Ruska poezija u ruskoj glazbi” (M., 1966.), u kojoj su navedena gotovo sva vokalna djela temeljena na stihovima ruskih pjesnika 19. stoljeća, grupirana prema autore tekstova s ​​naznakom pripadajućih notnih izdanja.

Ovaj tekst je uvodni dio. Iz knjige Novi radovi 2003-2006 Autor Chudakova Marietta

X. Inteligencija u "jezičnoj politici" druge polovice 20. stoljeća

Iz knjige Ruski pjesnici druge polovice XIX stoljeća Autor Orlicki Jurij Borisovič

Ruski pjesnici druge polovice 19. stoljeća

Iz knjige Svjetska umjetnička kultura. XX. stoljeća. Književnost autor Olesina E

Ruski pjesnici druge polovice 19. stoljeća u biografijama i

Iz knjige Esej autor Shalamov Varlam

Puškinova tradicija u ruskoj poeziji druge polovice 19. stoljeća 1. Puškin kao junak ruske književnosti. Pjesme o Puškinu njegovih suvremenika: Delviga, Kuchelbeckera, Yazykova, Glinke. Puškin je “idealni” ruski pjesnik u viđenju pjesnika-sljedbenika: Majkova, Pleščejeva,

Iz knjige Misao naoružana rimama [Pjesnička antologija o povijesti ruskog stiha] Autor Holševnikov Vladislav Evgenijevič

Domoljubna poezija druga polovica XX. u Teškoće shvaćanja Povijest ruske poezije XX. stoljeća. još nije napisana, iako je dosta učinjeno na pristupima rješavanju ovog važnog problema. Osobito "nesretni" sredinom i drugom polovicom stoljeća, koji su, ako su inferiorni u odnosu na početak stoljeća,

Iz knjige Slavni pisci Zapada. 55 portreta Autor Bezeljanski Jurij Nikolajevič

Ruski pjesnici 20. stoljeća i destaljinizacija Majakovski Sergej Vasiljev učinio je mnogo za Jesenjinovo uskrsnuće. Dok sam još bio na Kolimi, nekoliko puta sam na radiju čuo reportaže Sergeja Vasiljeva o Jesenjinu, to je bilo jedino pjesničko ime koje se vratilo čitatelju.

Iz knjige Istorija ruskog romana. Svezak 2 Autor Filološki tim autora --

Stih druge polovice Metrike 19. stoljeća. Glavna postignuća ovog razdoblja na području metrike su raširena uporaba 3-složenih metara (III, 19, 24, 26, 36, 38, 51, 52, 55, 56, 60 itd.) i daktilskih rima. Ako su se raniji 3-slogovi koristili samo u malim žanrovima, onda su Nekrasov i drugi

Iz knjige Strana književnost XX. stoljeća. Pomoć u nastavi Autor Gil Olga Lvovna

Iz knjige Njemačka književnost: tutorial Autor Glazkova Tatyana Yurievna

POSTREFORMSKA RUSIJA I RUSKI ROMAN U DRUGOJ POLOVICI XIX. STOLJEĆA (N. I. Prutskov) 1Osvajanja ruskog romana u prvoj polovici XIX. povijesne sudbine te idejna i umjetnička načela romana postreformnih desetljeća. najdublji

Iz knjige Ruska književnost u ocjenama, prosudbama, sporovima: čitanka književnokritičkih tekstova Autor Esin Andrej Borisovič

Strana književnost druge polovice 20. stoljeća. Svrha i ciljevi predmeta Svrha predmeta je kod studenata formirati razumijevanje književnosti 20. stoljeća. kao kulturno-povijesnom fenomenu, o dubokoj povezanosti postmodernizma s modernizmom, o specifičnostima neorealizma, o značajkama masovnosti.

Iz knjige Litra Autor Kiselev Aleksandar

Književnost druge polovice 20. stoljeća Književnost Njemačke Podjela Njemačke i formiranje SRN i DDR-a 1949. doveli su do postojanja dviju različitih književnosti. Odmah su se pokazale razlike na polju kulturne politike, pa tako iu odnosu prema iseljenicima povratnicima.

Iz knjige Povijest Sankt Peterburga u predajama i legendama Autor Sindalovski Naum Aleksandrovič

Austrijska književnost sredinom i u drugoj polovici 20. stoljeća Kao i prije, tijekom ovog razdoblja austrijska književnost upija i odražava glavne trendove u književnostima drugih zapadnoeuropskih zemalja. Dakle, rad Hermanna Brocha (Hermann Broch, 1886-1951) u rangu je s radovima D.

Iz autorove knjige

Švicarska književnost druge polovice 20. stoljeća Jedan od najpoznatijih švicarskih pisaca ovog razdoblja je Friedrich Dürrenmatt (Friedrich D?rrenmatt, 1921–1990), prozaik, dramatičar i autor psihološke detektivke. Pisati drame, uključujući i za radijske emisije, on

Iz autorove knjige

NA. Nekrasov ruski mali pjesnici<…>U međuvremenu, pjesme g. F.T.1 pripadaju nekolicini briljantnih pojava na polju ruske poezije. G.F.T. napisao vrlo malo; ali sve što je napisao nosi pečat istinskog i lijepog talenta, često

Iz autorove knjige

Ruska književnost druge polovice 19. stoljeća, ili Roman na ruskom U drugoj polovici 19. stoljeća u književnosti su fiksirane glavne "specijalizacije": proza, poezija, dramaturgija i kritika. Nakon višegodišnje dominacije poezije, u prvi plan dolazi proza. I najveći

Iz autorove knjige

Petersburgu u drugoj polovici 19. stoljeća JEDAN OD NAJZNAČAJNIJIH događaja u ekonomskom, gospodarskom i političkom životu Rusije sredinom devetnaestog stoljeća bila je gradnja željeznička pruga između Petersburga i Moskve. Cesta je bila u punom smislu riječi ravna, odn