Tradicije ruske poezije 19. stoljeća u djelu I. A. Bunina
Bunjinova poezija slijedi tradiciju ruskih pjesnika, njegovih prethodnika, prvenstveno Puškina, Tjutčeva i Feta. Sam Bunin je priznao da je njegova poezija rezultat njegove strasti prema ruskoj poeziji, a posebno prema Puškinovoj poeziji: “Jesam li ga oponašao?
Ali tko od nas nije oponašao? Naravno, i ja sam oponašao – u najranijoj mladosti oponašao sam i u rukopisu.
Puškin je polazio od točnog prikaza stvarnih, objektivnih svojstava samog predmeta i njegovog individualnog odnosa prema njemu. Emocionalnost kod Puškina nastaje na objektivnoj osnovi povezanoj sa stabilnim narodnim idejama. Riječ je skladno spojila objektivne znakove predmeta i pojava i autorovu lirsku ocjenu istih. Istodobno, Bunjin, kao i Puškin, vidi različite tendencije u životu koje se sukobljavaju jedna s drugom i pokušava otkriti te proturječnosti. Ovo je jedno od najvažnijih Puškinovih naslijeđa, koje se otkrivaju u Bunjinovoj poeziji. Sadržaj poezije uvijek je u korelaciji sa stavom samog autora, s njegovom samosviješću i pozivom. Puškin i Bunjin emotivno pristupaju prirodi. Središnja tema je želja za novim iskustvima, žeđ za slobodom, spontani osjećaj volje, kada duša nastoji shvatiti unutarnju i vanjsku slobodu. Zajedništvo s elementom života, koji hrani dušu novim dojmovima, izravno priprema njezinu obnovu. U poeziji Puškina i Bunjina, stanje duha junaka osvijetljeno je u opisu same prirode. Junak ostaje, tako reći, sam s prirodom. Za Bunjina se vežu Puškinove misli da je prava poezija u jednostavnosti, prirodnosti stvarnih osjećaja, pojava, raspoloženja. Oni u svojim pjesmama odražavaju postojeći sklad između čovjeka i prirode. Pritom se osjećaju i emotivni doživljaji pjesnika. Čitajući, shvaćate da je, pak, percepcija neposredne prirode imala snažan utjecaj i na Puškina i na Bunina.
Bunjin, kao i Tjutčev, prirodu doživljava kao cjelinu, kao živi organizam u stalnom kretanju. Pritom se svaki trenutak prirode manifestira konkretno. Priroda privlači oba pjesnika u svojim katastrofalnim stanjima, u borbi elementarnih, svijetlih i tamnih sila. Filozofija romantizma u njihovim pjesmama temelji se na prepoznavanju života kao neumoljive borbe suprotnih principa, misterija i misterija ove bitke. Pjesma opisuje trenutno stanje, ali se odnosi na sve biće. Bit poetske filozofije i kod Tjutčeva i kod Bunjina nije razdvajanje ili suprotstavljanje, već spajanje ova dva principa („mjesečine“ i „tame“). Istodobno, vječnost se prenosi kroz trenutačno. Bunin nasljeđuje Tjučevljevu sposobnost da naslika živopisnu sliku svemira. Pjesnička svijest Tjutčeva i Bunjina usmjerena je prije svega na “dvostruki bitak”, na disharmoniju koja se temelji na buntovnosti bića. U trenutku se ogleda najsvjetliji dodir suštine i istine, uskrsava bezgranična snaga kreativnih elemenata. Pjesnike neumoljivo privlači. Stoga, oni tako cijene trenutak, koji im daje kratku, ali bezuvjetnu uključenost u beskonačno. U poeziji Tyutcheva i Bunjina osjeća se razmjer, volumen, težnja ka beskonačnosti, ka "bezdanu" svemira (Tyutchevljeva pjesma "Kao ocean grli zemaljsku kuglu ...").
Od Feta je Bunin preuzeo nedostižne, tajanstvene i ne sasvim jasne senzacije koje izaziva priroda, kontemplaciju ljepote. Fet je u umjetnosti najviše cijenio živu prirodnost sklonosti srca. Stoga Bunjin, poput Feta, ide u sferu fluidnih, nepostojanih, pokretnih doživljaja. Želja da se izrazi "neiskazivo" kroz trenutni lirski bljesak, da se čitatelj nadahne raspoloženjem koje ga je zahvatilo, jedno je od temeljnih svojstava Fetove poezije, koju je nastavila Bunjinova poezija. Napreže sluh, vid, miris, izoštrava čitateljeve senzacije kako bi se okrenuo senzualnim, emocionalnim sposobnostima osobe da percipira prirodu (“Valovi dišu hladni vjetar”). On, poput Feta, u doslovnom smislu riječi "zaustavlja trenutak", ali u sebi sadrži cijeli svijet u svom objektivnom i čulnom bogatstvu.
Zaključno, može se primijetiti da se čak iu jednoj maloj pjesmi Bunina "Prije oluje", napisanoj 1903., može pratiti najbolje tradicije klasici ruske poezije - Puškin, Tjutčev i Fet.
Bibliografija
Za pripremu ovog rada korišteni su materijali sa stranice http://www.coolsoch.ru/.
ruski pjesnici II polovica XIX stoljeća u umjetnosti
Govoreći o ruskoj umjetnosti 19. stoljeća, stručnjaci je često nazivaju književnocentričnom. Doista, ruska je književnost umnogome odredila teme i probleme, opću dinamiku razvoja kako glazbe tako i likovne umjetnosti svoga vremena. Stoga se mnoge slike ruskih slikara čine kao ilustracije za romane i priče, a glazbena djela izgrađena su na detaljnim književnim programima.
To je također utjecalo na činjenicu da su se svi istaknuti književni kritičari obvezali ocjenjivati i glazbena i slikovna djela, formulirati svoje zahtjeve za njih.
To se, naravno, prvenstveno odnosi na prozu, ali i poezija XIX st. snažno utjecao na razvoj nacionalne umjetnosti. Je li to dobro ili loše, drugo je pitanje, ali za potpuno proučavanje ruske poezije i njezina ugrađivanja u opći kontekst Ruska umjetnost nedvojbeno je vrlo zgodna.
Dakle, glavni žanrovi ruske glazbene umjetnosti 19. stoljeća bili su romantika i opera - vokalna djela temeljena na poetskom tekstu.
Slikarstvo je pak najčešće prikazivalo slike ruske prirode različita vremena godine, što izravno korespondira s prirodnom lirikom ruskih pjesnika različitih smjerova. Ništa manje popularne bile su parcele za kućanstvo „od narodni život”, podjednako jasno odjekujući poezijom demokratskog smjera. Međutim, to je toliko očito da ne treba dokaz.
Stoga je najjednostavniji potez ilustrirati proučavane pjesme slušajući romanse na njihove riječi i demonstrirajući reprodukcije. Pritom je najbolje da pjesme jednog pjesnika prate romanse jednog skladatelja i slike jednog slikara. To će omogućiti, uz proučavanje rada svakog pjesnika, da dobije dodatnu ideju o još dva majstora ruske kulture, što je nemoguće učiniti ako se koriste ilustracije mnogih autora. Dakle, za poeziju F. Glinke možete pokupiti grafike i slike F. Tolstoja i romanse Verstovskog ili Napravnika, u poeziji Polonskog - zborove na njegove pjesme S. Tanejeva i pejzažno slikarstvo Savrasova, itd.
Oni koji žele detaljnije razumjeti odnos između poezije i likovne umjetnosti trebaju se obratiti knjigama V. Alfonsova “Riječi i boje” (M.; L., 1966.) i K. Pigareva “Ruska književnost i umjetnost"(M., 1972), članci u zbirkama "Interakcija i sinteza umjetnosti" (L., 1978), "Književnost i slikarstvo" (L., 1982).
Bilo bi jako dobro ako se i sami učenici mogu uključiti u izbor glazbe i reprodukcija: to će ih naučiti samostalno snalaziti se u svijetu umjetnosti, biti kreativan u njezinoj interpretaciji. Čak iu slučajevima kada se izbor učenika učitelju ne čini sasvim uspješnim, vrijedi ga iznijeti na sud. cool ekipa i zajednički odlučiti što u ovom izboru nije sasvim točno i zašto. Stoga lekcije i izvannastavne aktivnosti književnosti mogu postati pravi uvod u nacionalnu rusku kulturu u cjelini.
Ne može se zanemariti takvo područje izravnog dodira između umjetnosti kao što je portretiranje pjesnika od strane suvremenih umjetnika. Upravo umjetničke slike-verzije omogućuju hvatanje osobnosti pisaca u njihovoj estetskoj, umjetničkoj inkarnaciji, što je samo po sebi dragocjeno za prave portretiste. D. Merezhkovsky briljantno pokazuje kako majstorski portret može postati polazište za razumijevanje kreativnosti u članku o Fofanovu. Stoga učitelju možemo preporučiti da u svom radu koristi portrete ruskih pjesnika reproducirane u svescima serije Biblioteka pjesnika: A. Koltsov K. Gorbunova (1838.), K. Pavlova i A. Khomyakov E. Dmitrieva-Mamonova , portreti malo poznatih grafičara i slikara, prijateljske karikature suvremenika.
Foto portreti pjesnika, ilustracije za njihova djela, autogrami mogu postati ništa manje zanimljivi i praktično korisni. Ta se građa u pravilu umnožava u obimu potrebnom za rad u publikacijama Biblioteke pjesnika, sabranih djela i izdanja izabranih djela pjesnika, čiji je opis naveden na kraju ove publikacije.
Dolje donosimo skraćeni članak V. Guseva o ruskoj romantici; također preporučamo da pogledate knjigu V. Vasina-Grossman “Glazba i pjesnička riječ"(M., 1972.), zbirka članaka "Poezija i glazba" (M., 1993.) i nedavnom članku M. Petrovskog "Jahanje na otok ljubavi", ili Što je ruska romansa "(Pitanja književnost. 1984. br. 5), kao i neprocjenjiv u praktičnom smislu, priručnik "Ruska poezija u ruskoj glazbi" (M., 1966), u kojoj su navedena gotovo sva vokalna djela na stihove ruskog jezika. pjesnici 19 st., grupirani po autorima tekstova, s naznakom pripadajućih notnih izdanja.
Ovaj tekst je uvodni dio. Iz knjige Novi radovi 2003-2006 Autor Chudakova MariettaX. Inteligencija u "jezičnoj politici" druge polovice 20. stoljeća
Iz knjige Ruski pjesnici druge polovice XIX stoljeća Autor Orlicki Jurij BorisovičRuski pjesnici druge polovice 19. stoljeća
Iz knjige Svjetska umjetnička kultura. XX. stoljeća. Književnost autor Olesina ERuski pjesnici druge polovice 19. stoljeća u biografijama i
Iz knjige Esej autor Shalamov VarlamPuškinova tradicija u ruskoj poeziji druge polovice 19. stoljeća 1. Puškin kao junak ruske književnosti. Pjesme o Puškinu njegovih suvremenika: Delviga, Kuchelbeckera, Yazykova, Glinke. Puškin je “idealni” ruski pjesnik u viđenju pjesnika-sljedbenika: Majkova, Pleščejeva,
Iz knjige Misao naoružana rimama [Pjesnička antologija o povijesti ruskog stiha] Autor Holševnikov Vladislav EvgenijevičDomoljubna poezija druga polovica XX. u Teškoće shvaćanja Povijest ruske poezije XX. stoljeća. još nije napisana, iako je dosta učinjeno na pristupima rješavanju ovog važnog problema. Osobito "nesretni" sredinom i drugom polovicom stoljeća, koji su, ako su inferiorni u odnosu na početak stoljeća,
Iz knjige Slavni pisci Zapada. 55 portreta Autor Bezeljanski Jurij NikolajevičRuski pjesnici 20. stoljeća i destaljinizacija Majakovski Sergej Vasiljev učinio je mnogo za Jesenjinovo uskrsnuće. Dok sam još bio na Kolimi, nekoliko puta sam na radiju čuo reportaže Sergeja Vasiljeva o Jesenjinu, to je bilo jedino pjesničko ime koje se vratilo čitatelju.
Iz knjige Istorija ruskog romana. Svezak 2 Autor Filološki tim autora --Stih druge polovice Metrike 19. stoljeća. Glavna postignuća ovog razdoblja na području metrike su raširena uporaba 3-složenih metara (III, 19, 24, 26, 36, 38, 51, 52, 55, 56, 60 itd.) i daktilskih rima. Ako su se raniji 3-slogovi koristili samo u malim žanrovima, onda su Nekrasov i drugi
Iz knjige Strana književnost XX. stoljeća. Pomoć u nastavi Autor Gil Olga Lvovna Iz knjige Njemačka književnost: tutorial Autor Glazkova Tatyana YurievnaPOSTREFORMSKA RUSIJA I RUSKI ROMAN U DRUGOJ POLOVICI XIX. STOLJEĆA (N. I. Prutskov) 1Osvajanja ruskog romana u prvoj polovici XIX. povijesne sudbine te idejna i umjetnička načela romana postreformnih desetljeća. najdublji
Iz knjige Ruska književnost u ocjenama, prosudbama, sporovima: čitanka književnokritičkih tekstova Autor Esin Andrej BorisovičStrana književnost druge polovice 20. stoljeća. Svrha i ciljevi predmeta Svrha predmeta je kod studenata formirati razumijevanje književnosti 20. stoljeća. kao kulturno-povijesnom fenomenu, o dubokoj povezanosti postmodernizma s modernizmom, o specifičnostima neorealizma, o značajkama masovnosti.
Iz knjige Litra Autor Kiselev AleksandarKnjiževnost druge polovice 20. stoljeća Književnost Njemačke Podjela Njemačke i formiranje SRN i DDR-a 1949. doveli su do postojanja dviju različitih književnosti. Odmah su se pokazale razlike na polju kulturne politike, pa tako iu odnosu prema iseljenicima povratnicima.
Iz knjige Povijest Sankt Peterburga u predajama i legendama Autor Sindalovski Naum AleksandrovičAustrijska književnost sredinom i u drugoj polovici 20. stoljeća Kao i prije, tijekom ovog razdoblja austrijska književnost upija i odražava glavne trendove u književnostima drugih zapadnoeuropskih zemalja. Dakle, rad Hermanna Brocha (Hermann Broch, 1886-1951) u rangu je s radovima D.
Iz autorove knjigeŠvicarska književnost druge polovice 20. stoljeća Jedan od najpoznatijih švicarskih pisaca ovog razdoblja je Friedrich Dürrenmatt (Friedrich D?rrenmatt, 1921–1990), prozaik, dramatičar i autor psihološke detektivke. Pisati drame, uključujući i za radijske emisije, on
Iz autorove knjigeNA. Nekrasov ruski mali pjesnici<…>U međuvremenu, pjesme g. F.T.1 pripadaju nekolicini briljantnih pojava na polju ruske poezije. G.F.T. napisao vrlo malo; ali sve što je napisao nosi pečat istinskog i lijepog talenta, često
Iz autorove knjigeRuska književnost druge polovice 19. stoljeća, ili Roman na ruskom U drugoj polovici 19. stoljeća u književnosti su fiksirane glavne "specijalizacije": proza, poezija, dramaturgija i kritika. Nakon višegodišnje dominacije poezije, u prvi plan dolazi proza. I najveći
Iz autorove knjigePetersburgu u drugoj polovici XIX stoljeća JEDAN OD NAJZNAČAJNIJIH događaja u ekonomskom, ekonomskom i političkom životu Rusije sredinom XIX stoljeća bila je izgradnja željeznička pruga između Petersburga i Moskve. Cesta je bila u punom smislu riječi ravna, odn
Početak druge polovice 19. stoljeća obilježen je u Rusiji snažnim društvenim uzletom, koji je od književnosti, a prije svega od poezije, zahtijevao nove sadržaje i nove umjetničke forme sposobne odraziti složena društvena proturječja stvarnosti. Kraj devetnaestog stoljeća obilježen je dubokom krizom koja je zahvatila cjelokupnu europsku kulturu, a koja je bila posljedica razočarenja u stare ideale i osjećaja približavanja smrti postojećeg društveno-političkog poretka.
U 19. stoljeću završilo je klasično razdoblje ruske poezije. Umno prihvaćajući njezino bezgranično more, čovjek se ne može a da se ne divi nevjerojatnoj raznolikosti pitanja i problema koje su ruski pjesnici doticali u svojim djelima, nastojeći u prodornim, dubokim i emocionalno uzbuđenim pjesmama sačuvati i potvrditi vjeru u vječne duhovne vrijednosti, u nepotkupljivost univerzalne ideale kršćanstva, podsjetiti na najviši smisao života i visoku sudbinu čovjeka, proniknuti u tajne ljudskog duha otkriti nepoznata i nepoznata kretanja srčanog života. I premda je to svaki od pjesnika činio na svoj način, on je na poseban način nastojao promisliti i shvatiti svijet, misli i osjećaje svojih suvremenika, no jedna je stvar bila zajednička koja je sve pjesnike, čak i vrlo različite, povezivala - to je ljubav prema domovini i njenom mnogostradalnom narodu. I u svom projektu želim prenijeti sve osjećaje pjesnika, njihove pjesme o domovini, prirodi i reći malo o njima.
F. I. Tyutchev rođen je 23. studenoga 1803. u imanju Ovstug u Orlovskoj guberniji, u plemićkoj obitelji. Godine 1821 Diplomirao na Fakultetu jezika Moskovskog sveučilišta s doktoratom. Živeći u inozemstvu s kratkim prekidima gotovo 22 godine, Tyutchev nikada nije izgubio vezu sa svojom domovinom.
Je li u gospodstvu jesenske večeri Dirljiv tajanstveni šarm: Zlokobni sjaj i šarenilo drveća, Tromo, lagano šuštanje grimiznog lišća, Maglovito i tiho plavetnilo Nad tužno osirotelom zemljom, I, kao predosjećaj oluja koje se spuštaju, Olujan, hladan vjetar ponekad, Šteta, iscrpljenost i sve. Taj krotki osmijeh venuća, Što u razumnom biću nazivamo Božanskom stidljivošću patnje.
Ne tijelo, nego duh se u naše dane pokvario, I čovjek očajnički žudi... Iz noćne sjene hrli k svjetlu I, našavši svjetlo, gunđa i buni se, Gorimo i sušimo se nevjera, Podnosi neizdrživo danas... I prepoznaje svoju smrt, I čezne za vjerom ... ali je ne traži ... Neće dovijeka reći, molitvom i suzom, Kao što ne tuguje pred zatvorenim vratima: „Pustite me unutra! -Vjerujem, Bože moj! Priteci u pomoć mojoj nevjeri!” Pjesma F.I. Tyutchev "Naše stoljeće" napisano je 11. srpnja 1831. godine. U ovoj se pjesmi osobnost pjesnika pojavljuje kamuflirano, izraz je generaliziranog osobnog značenja, osim toga, hrpa negativnosti dovodi do
I. S. Turgenjev rođen je 28. listopada 1818. u Orlovu, u plemićkoj obitelji. Prvo je odgajan kod kuće, a zatim je studirao u moskovskim privatnim internatima. Godine 1833. Turgenjev je upisao Moskovsko sveučilište, ali godinu dana kasnije prešao je na Sveučilište u Sankt Peterburgu, na kojem je diplomirao s doktoratom. Turgenjev je započeo svoju karijeru kao pjesnik, tijekom godina. Pjesme i pjesme objavljivane su mu u raznim časopisima i nailaze na srdačan prijem kod kritike i čitatelja.
Jutro maglovito, jutro sivo, Tužna polja zatrpana snijegom, Nerado ćeš se sjećati vremena prošlog, Sjećat ćeš se i lica davno zaboravljenih. Pamtit ćeš obilne strastvene govore, Poglede, tako pohlepne, tako plašljivo uhvaćene, Prve susrete, posljednje susrete, Omiljene zvuke tihog glasa. S osmjehom čudnim sjećat ćeš se rastanka, Sjećat ćeš se puno daleke rodne, Slušajući neprekidni šum kola, Gledajući zamišljeno u nebo široko. Pjesma "Na putu" (1843.) izvanrednog ruskog pisca i pjesnika I. S. Turgenjeva, koja je kasnije uglazbljena i postala poznata romansa.
Djelo "Gnijezdo plemića" Turgenjev je napisao 1859. godine. "Gnijezdo plemića" ostaje jedno od svijetlih djela pisca. Unatoč krahu nade u osobnu sreću junaka Lavretskog, ostaje nada u svjetliju budućnost za druge. Slika Lise Kalitine - "Turgenjevljeve djevojke" - zasjenjuje cijelo njezino okruženje i postaje simbol Rusije.
Aleksej Konstantinovič Tolstoj rođen je 24. kolovoza 1817. godine. Petersburgu u plemićkoj obitelji. Godine 1834. upisan je kao student u moskovski arhiv Ministarstva vanjskih poslova. Nekoliko je godina proveo u inozemstvu, a po povratku u Rusiju služio je na kraljevskom dvoru. Tijekom Krimski rat stupio u vojsku, ali nije sudjelovao u borbama, obolio je od tifusa. Tolstoj je počeo pisati poeziju kao dijete, i to svoje prvo književni eksperimenti odobrio V.A. Žukovski.
Usred bučnog bala, slučajno, U tjeskobi svjetovne vreve, ugledah Te, ali Tvoje tajne prekrile su lica moja. Samo su oči tužno gledale, A glas je zvučao tako čudesno, Kao zvonjava daleke frule, Kao sviranje vala mora. Svidio mi se tvoj tanki tabor I sav tvoj zamišljen pogled, I tvoj smijeh, i tužan i zvonak, Od tada u mom srcu zvoni. U časovima samotnih noći volim, umoran, leći - vidim tužne oči, čujem vedar govor; I zaspim tako tužno, I u neznanim snovima spavam ... Da li te volim - ne znam, Ali čini mi se da volim!
Ne vjetar koji je puhao odozgo, Lisztov je dodirnuo noć obasjanu mjesečinom; Ti si moju dušu dirnuo - Ona je tjeskobna, kao plahte, Ona je kao harfa višežična. Vihor života ju je izmučio I naletom slamljivim, Zviždajući i zavijajući, pokidao strune I zatrpao je hladnim snijegom. Tvoj govor miluje uho, Tvoj dodir je lagan, Kao paperje što leti sa cvijeća, Kao dah svibanjske noći...
A.A. Fet je rođen u listopadu-studenom 1820. u selu Novoselki, okrug Mtsessky, pokrajina Oryol. Pjesme je počeo pisati vrlo rano. Još dok je bio na sveučilištu, 1840. Objavio je prvu zbirku pjesama "Lirski panteon", koja je obuhvaćala uglavnom imitatorska djela. U 50-ima. Fet je aktivno objavljivan u "suvremenim", "Notes of the Fatherland" i drugim časopisima. Umro je u Moskvi 1892.
Neki zvuci žure I lijepe se za moje uzglavlje. Puni su tromog odvajanja, Drhte od ljubavi bez presedana. Čini se, pa što? Zadnje nježno milovanje je odjeknulo, Prašina ulicom trčala, Poštanska kočija nestala... I tek... Ali pjesma rastanka Neostvariva ljubavlju draži, I svijetli zvuci hrle I prilijepe se uz moje uzglavlje.
Smreka mi je rukavom prekrila stazu. Vjetar. U šumi sam Bučno, i jezivo, i tužno, i zabavno, ništa ne razumijem. Vjetar. Svuda naokolo zuji i njiše se, Lišće im se pred nogama vrti. Chu, tamo, u daljini, iznenada se čuje suptilno dozivljujući rog. Slatko me zovi vjesniče bakra! Meni mrtve plahte! Čini se da te izdaleka jadna lutalica Nježno pozdravlja.
A.A. Grigoriev je rođen 20. srpnja 1822. u Moskvi, u obitelji službenika. Godine 1842. diplomirao je na Pravnom fakultetu Moskovskog sveučilišta, zatim otišao u Petrograd i stupio u službu, ali ju je ubrzo napustio i posvetio se književna djelatnost. pjesme i kritički članci počeli su izlaziti na stranicama peterburških časopisa u drugoj polovici četrdesetih godina. glavna tema Grigorievljevo djelo sukob je romantičarski nastrojene ličnosti sa svijetom merkantilizma i životne proze.
Ne, nisam rođen da se čelom lupam, Niti strpljivo čekam u predsoblju, Niti jedem za kneževskim stolom, Niti s nježnošću slušam gluposti. Ne, nisam rođen da budem rob, Čak iu crkvi na misi Događa mi se loše, to priznajem, Da slušam augustovu kuću. I što je Marat osjećao, Ponekad mogu razumjeti, I da je sam Bog aristokrat, Ja bih mu ponosno pjevao kletve ... Ali na križu razapeti bog Bio je sin gomile i demagog.
Pjesnik je osoba kreativne duše, Muka mu je od njegovih doživljaja, osjećaja, Muka mu je njegovo djelo, njegova ljepota, Što od smjene generacija ne izlazi iz njegovih usta. Daje nam sve svoje snove, Cijelu sliku prošlosti, Daje nam junake pretjerane ljepote. Heroji iz promijenjenih imena. A tko bi znao koliko čitatelj želi saznati cijelu istinu o junacima slavnih djela. Ali k piscu se nećemo moći obratiti, I s tugom ga molimo za oprost. Pjesnik je osoba kreativne duše. Zašto si tako rano napustio ovaj život? Želim da razgovaraš sa mnom. Jao, propao si, ostavivši iza sebe mnoga svoja djela. Ti si bog, ti si kralj, ti si genije. Ti si čovjek s nevjerojatnim umom Ne poznaješ osvajanja pred neprijateljem. Neki prijatelji, obožavatelji, čitatelji posvuda. Lijepo spavaj moj pjesniče. Obožavat ću te cijeli život. Svi te se sjećaju, nema sumnje, I nikada te neću zaboraviti.
Prva dramska iskustva: vodvilj, drama "Ivanov".
"Galeb" (1896). Povijest prve proizvodnje. Čehovljeva umjetnička inovacija: novi tip dramskog junaka, novost sižea i kompozicijskih rješenja, bogatstvo intonacijskih i semantičkih nijansi, podtekstualnih značenja, polifoničnost dijaloga, višeznačnost likova i sukoba, bogatstvo simbolike. Drama međusobnog nerazumijevanja, osobnog neuspjeha i stvaralačkog nezadovoljstva u predstavi "Galeb".
Trijumfalna produkcija "Galeba" - 1898. u Moskovskom umjetničkom kazalištu. Metoda K.S. Stanislavski kao generalizacija redateljeva iskustva rada na Čehovljevu Galebu. Čehovljeva suradnja s Moskovskim umjetničkim kazalištem.
"Ujak Vanja" (1897), "Tri sestre" (1901). Drame o izgubljenim prilikama i neiscrpnim nadama provincijske inteligencije. Problemi, figurativna struktura, psihološki crtež. Žanrovska originalnost djela.
"Voćnjak trešanja" (1904.). Tri generacije, tri društvene skupine zastupljene u predstavi. Vanjski (odlučivanje sudbine posjeda) i unutarnji (određivanje povijesne i osobne sudbine junaka) sukobi. Dramsko i komično u predstavi. Slike-simboli, kroz motive. Uloge sporednih likova. Žanr.
Moderne scenske interpretacije Čehovljevih djela.
Utjecaj Čehovljeve dramaturgije na svjetsku dramaturgiju.
4. Ruska poezija druge polovice 19. stoljeća
Tradicije i inovacije u poeziji druge polXIXstoljeća. Lirski, lirsko-epski i epski rodovi. Jezik i ritmovi.
NA. Nekrasov(1821. - 1877.). Osobnost pjesnika. Sadržaj i patos njegova djela.
Umjetnička inovacija Nekrasova. Proširenje tematskog obujma, figurativni svijet poezije, demokratizacija sadržaja i jezika, organsko uključivanje elemenata folklorne poetike u vlastiti pjesnički svijet, višeglasje, ritmičko bogatstvo, žanrovska raznolikost. Socio-biografska i moralno-psihološka obilježja lirski junak poezija Nekrasova. Emocionalno bogatstvo i građanski patos Nekrasovljeve poezije. Glavne teme Nekrasovljeve lirike.
Pjesme Nekrasova.
Lirsko-epska pjesma "Mraz, crveni nos" (1863).
Povijesne pjesme "Djed" (1870.) i "Ruskinje" (1871. - 1872.). Poetsko utjelovljenje teme moralnog podviga dekabrista i njihovih žena.
Narodni ep "Kome je dobro živjeti u Rusiji" (od 1863. do kraja života). Ideja pjesme i povijest njezine provedbe. Sižejno-kompozicijska originalnost. Ritmičko-stilsko bogatstvo. Zasićenost folklornim motivima, slikama i ritmovima. Sadržajno-funkcionalna misija sedmorice lutalica-istinotražitelja. Poetika i problematika "Prologa" kao polazišta i idejno-umjetničkog zrnca pripovijetke. Mnogostranost i polifonija pjesme. Slikoviti masovni prizori. Dubina Nekrasovljevog shvaćanja sadržaja i prirode narodnog života, temelja nacionalnog života i utopizma njegovih društveno-povijesnih nadanja (misija povjerena Griši Dobrosklonovu; legenda "O dva velika grešnika").
Urednička djelatnost Nekrasova na čelu časopisa Sovremennik i Otečestvennye zapiski.
Kontradiktorne procjene osobnosti i kreativnosti Nekrasova od strane suvremenika. Trajni značaj njegova djela.
F.I. Tjutčev(1803. - 1873.). Originalnost pjesničkog svijeta Tjutčevljeve poezije: filozofski karakter; ključna uloga globalnih opozicija (prostor - kaos, dan - noć, život - smrt, ljubav - borba,
Smrt je sud čovjeku), simbolička zasićenost, romantizam s temeljitom revizijom uloge i značenja pojedinca, logična usklađenost pjesničkog iskaza i njegova čulnog drhtaja, leksičko i ritmičko-sintaktičko bogatstvo i raznolikost stiha, ovisnost o arhaični oblici pjesničke izražajnosti, paralelizam kao jedno od temeljnih kompozicijskih načela. Tjutčev i Puškin.
Uvjetno izdvojeni tematski blokovi: pejzažna, prirodnofilozofska, ljubavna, zapravo filozofska lirika, filozofske minijature, pjesme političkog i "slavofilskog" sadržaja. (Pogledajte odgovarajuće strukturirani popis radova.)
Denisjevljev ciklus: vitalna osnova, idejna i umjetnička zajednica, zaplet i kompozicijsko jedinstvo djela, slika lirskog junaka, slika voljene. Tragična ljubavna tema.
Interakcija Tjutčevljeve poezije sa zapadnoeuropskom filozofijom i poezijom. Utjecaj Tjutčevljeva djela na poeziju Srebrnog vijeka (Merežkovski o Tjutčevu: "naš dekadentni djed").
A.A. Fet(1820. - 1892.). Upečatljiva je razlika između osobnosti i sudbine pjesnika od sadržaja i emotivnog tona njegova djela. Temeljni odmak od društvenih problema i "lirska odvažnost" (L. Tolstoj) Fetove poezije. Glavne teme: priroda, ljubav, ljepota, život i smrt, svrha umjetnosti. Filozofska dubina, romantizam i impresionizam Fetove poezije. Ritmičko i melodijsko bogatstvo, muzikalnost, plastična izražajnost, emocionalna i psihička zasićenost stihova. Dinamičnost, energija i bez riječi Fetovih stihova.
Suvremenici o djelu Feta (L. Tolstoj, I. Turgenjev, P.I. Čajkovski i N. Černiševski, D. Pisarev). Fetov utjecaj na rusku poeziju 20. stoljeća.
Pregled poezije 50-60-ih godina. Line Fet - predstavnici "čiste" umjetnosti: Ap. Maikov, N. Shcherbina, Ya. Polonsky, A.K. Tolstoj. Folklorna zasićenost, žanrovska raznolikost lirike A. Tolstoja. Pjesnici škole Nekrasov: N.P. Ogarev, D. Minaev, M. Mikhailov, S. Drozhzhin, I. Goltz-Miller, I. Nikitin. Satirički ogranak nekrasovske škole: N. Dobroljubov, V. Kuročkin, D. Minajev, L. Trefoljev. Satirični spisi Kozme Prutkova (A.K. Tolstoj i braća Žemčužnikov).
N.S. Leskov(1831. - 1895.). Jedinstvenost talenta i kreativnosti. posebno mjesto u književnosti svoga vremena.
Idejni roman-kronika: »Katedrala« (1872).Žanrovska originalnost kronike.
Antinihilistički (ideološki) romani Nigdje (1865), Na noževima (1871).
Esej o ženskim likovima i društvenim običajima u djelima "Život žene" (1863), "Lady Macbeth iz okruga Mtsensk" (1865), "Ratnik" (1866).
Priča "Lady Macbeth iz okruga Mtsensk": bajkoviti način pripovijedanja, jezik, funkcije pripovjedača; principi stvaranja slike glavnog lika; lik i sudbina Katerine Izmailove; Ruski nacionalni karakter, problem prirodnosti, spontanosti ljudske prirode u pokrivanju Leskova. Značenje imena. Prozivka polemike između Leskova i Ostrovskog (Katerina Izmailova u usporedbi s Katerinom Kabanovom).
Priča "Začarani lutalica" (1873). Sižejno-kompozicijska organizacija pripovijedanja (“priča u priči”, fragmentacija), pripovjedački način. Hrabri nestašluk, epska snaga, spontanost prirode i neodgovornost ponašanja protagonista - Ivana Severjaniča Fljagina. Njegovo suučesništvo u sudbini ljudi koje je susretao na životnom putu. Moralna evolucija heroja. Polisemija riječi "začaran" u priči, značenje naslova.
Po vijest "Lefty (The Tale of the Tula Oblique Left-hander and the Steel Flea)" (1882). Priča-epska priroda priče. Jezična i sižejna inkarnacija suprotnosti ruskog i "stranog" nacionalnog svijeta. Tragična sudbina majstora grumena formula je života ruskog naroda. Problemi nacionalnog i osobnog ljudskog dostojanstva, obrazovanja, državničke mudrosti i dalekovidnosti.
Tema tragične sudbine talentirane osobe iz naroda u priči "Glupi umjetnik" (1883).
Jedinstvenost umjetničkog svijeta Leskovljevih djela, dubina shvaćanja ruskog nacionalnog karaktera u njima.
Demokratska fikcija 60-ih-80-ih.
Tradicije "prirodne škole". Razvoj realističke metode: pozornost na društveno-ekonomske aspekte života naroda, psihološku, svakodnevnu i etnografsku temeljitost slike. N.G. Pomjalovski(1835. - 1863.): priča "Malograđanska sreća", roman "Molotov", umjetničko shvaćanje sukoba različitosti i plemenitosti, psihologizam, lirizam romaneskne pripovijesti, teška formulacija problema obrazovanja u "Esejima" iz Burse". V.A. Slijepcov(1836. - 1878.): roman "Teško vrijeme" - slika društveno-ideološkog sukoba kao temelj radnje; otrovna ironija i nemilosrdna satira u prikazivanju deformacija ruske zbilje u Slijepcovljevim pričama i esejima. F.M. Reshetnikov(1841. - 1871.): roman "Podlipovci" - realistična autentičnost i etnografska izražajnost pripovijedanja. N.V. Uspenski(1937. - 1889.): "Ogledi o narodnom životu" - ukočenost u prikazivanju narodnog života, "anegdotizam" u razvoju zapleta i likova. G.I. Uspenski(1843. - 1902.). Glasnogovornik revolucionarnih socijalističkih osjećaja, "veliki žalitelj ruske zemlje", nemilosrdni razobličavatelj društvenih i moralnih deformacija nacionalnog života. "Moral Rasterjajeve ulice" (1866.) sumorna je slika života i običaja ruskog filistarstva, utjelovljenje užasa zoološkog postojanja Rasterjajevaca. Međusektorski problemi ciklusa, izražajnost ljudskih tipova. "Moć zemlje" (1882.) posljednji je od tri ciklusa eseja G. Uspenskog o ruskom selu. Umjetnička i publicistička studija o organskoj povezanosti seljaka sa zemljom. Idealizacija komunalnog seljačkog svijeta.
MI. Saltikov-Ščedrin(1826 – 1889).
Osobnost i pogled. Glavne faze biografije i kreativnosti. Početak kreativan način- "Provincijski eseji" (1956. - 1857.): satirična osuda pokrajinskih činovnika i, u njemu, cijele birokratske Rusije.
Značajke umjetničke metode Saltykov-Shchedrin: satira, fantazija.
Ideološki roman-parodija: "Povijest jednog grada" (1869. 1870) - politička satira, fantastično-parodijska povijest ruske države. Sadržaj i načela stvaranja imidža gradonačelnika. Njihova povijesna podloga i vizionarski, prognostički karakter. Slika ljudi u "Povijesti ...". Društveni uvidi i društvene zablude Saltikova-Ščedrina. Umjetničke značajke djela (konvencionalnost, simbolika, ironija, groteska, fantastika, folklorni elementi). Značenje figure kroničara-pripovjedača. Sastav knjige. Značenje finala
Socijalno-psihološki roman: "Gospoda Golovljevi" (1875. - 1880.) - , povijest moralnog srozavanja vlastelinske obitelji, razaranja i raspada plemićkog gnijezda. Društveno optužujući patos obiteljske kronike Saltikova-Ščedrina. Polemička usmjerenost djela. Slika Arine Petrovne Golovleve. Krivica Arine Petrovne u raspadu i smrti obitelji i njezina nesreća na kraju. Juda kao potpuno i konačno utjelovljenje moralne samouništenja, duhovne nekroze plemenitog "posljednjeg sina". Tehnike stvaranja slika junaka (portret, govor, mimika, gesta, autorski komentar, generalizirajuće ocjene-karakteristike). Inkriminirajuća oštrina priče.
Ideološki roman-pamflet "Moderna idila" (1877. - 1878., 1882. - 1883.) - satira na reakcionarno doba, na liberalni oportunizam (život "u odnosu na podlost", "skidanje pjene").
Ideološka priča:"Priče" (1883 - 1886 ). Povijest stvaranja. Žanrovska originalnost Ščedrinovih bajki, sličnost s folklornim bajkama i temeljna razlika od njih. Satiričnost Ščedrinovih bajki, njihov problemsko-tematski sadržaj. Generalizirana uvjetna priroda slika ljudi i životinja. Fabulativno-moralističke tradicije u Ščedrinovim bajkama.
Utjecaj M.E. Saltykov-Shchedrin o književnosti dvadesetog stoljeća. Suvremene ocjene njegova djela. Relevantnost slika koje je stvorio Ščedrin.
Književnost 80-90-ih godina XIX stoljeća.
Pregledna karakteristika .
V.M. Garshin (1855. - 1888 ): Antiratna patetika vojnih priča (“Četiri dana”, “Kukavica”, “Iz memoara vojnika Ivanova”); razumijevanje društvenog poslanja umjetnosti (“Umjetnici”); tema usamljenosti, očajnički poriv za srećom, ludilo kao oblik društvenog protesta ("Attalea princeps", "Crveni cvijet"). Bajke “Žaba putujuća”, “Čega nije bilo” tužan su humor i skepsa prema autorovoj poziciji. D.N. Mamin-Sibirjak(1852. - 1912.): Uralska priroda, Uralski život, kapitalizacija društvenih i ekonomskih odnosa u slici Mamin-Sibiryaka.
V G. Korolenko(1853. - 1921.). Realizam "Sibirskih priča" ("Makarov san"). Humanistički patos, realističke i romantične slike u pričama „In loše društvo"(1885), "Slijepi glazbenik" (1886). Narodni tipovi u priči "Šuma šumi" (1895), antikapitalistički patos pripovijetke "Bez jezika" (1895).
"Filistarska fikcija" P. Boborykina, I. Potapenko.
A.P. Čehov(1860 – 1904) .
Obrazac Čehovljevog fenomena na kraju 19. stoljeća. Ličnost i sudbina književnika. Samoobrazovanje. Moralni utjecaj na voljene osobe. Socijalne i medicinske djelatnosti. Putovanje na Sahalin (1890). Faze kreativne aktivnosti. Inovacija Čehova kao proznog pisca.
Čehov je komičar. Pripovijetke prve polovice 80-ih: "Pismo učenom susjedu", "Radost", "Činovnička smrt", "Albionova kći", "Debeli i mršavi", "Knjiga žalbe", "Ispit za čin", "Kirurgija", "Kameleon", "Prezime konja", "Uljez", "Unter Prishbeev". Značajke zapleta i kompozicijskih rješenja: anegdotski zapleti, lakonizam, otvorenost finala itd. Originalnost Čehovljevih junaka i načini njihova prikazivanja. Skrivena drama komičnih sudara.
Produbljivanje tema i slika Čehovljevog stvaralaštva do kraja 80-ih. "Čežnja", "Vanka", "Neprijatelji", "Sreća", "Kashtanka", "Želim spavati", "Stepa", "Svjetla", "Ljepotice", "Imendan". Jačanje prispodobnog zvuka priča, organski spoj humorističkih, lirskih i dramskih načela, štedljivost i kapacitet umjetničkih sredstava, tematsko bogatstvo, višejunačnost, demokratičnost, psihološka uvjerljivost Čehovljeve proze.
Priče iz 90-ih - 900-ih. Usložnjavanje ličnosti Čehovljeva junaka, dramatizacija unutarnjeg života, nesuglasice sa samim sobom (“Rothschildova violina”, “Strah”, “Crni redovnik”, “Biskup”). Slike iz narodnog života (»Žene«, »Muškarci«, »U klancu«). Slika duhovnog svijeta i moralne potrage inteligencije ("Dosadna priča", "Odaja br. 6", "Dvoboj", "Učitelj književnosti", "Kuća s polukatom", Moj život", " Slučaj iz prakse", "Čovjek u slučaju", "Goseberry", "O ljubavi", "Ionych"). Ženske slike i tema ljubavi u djelu "kasnog" Čehova ("Skakač", "Draga", "Ana na vratu", "Dama sa psom"). Prispodobno-filozofski sadržaj Čehovljevih priča ("Student"), poticajan zvuk otvorenih završetaka ("Nevjesta"). (Tematski raspored koji je ovdje dat vrlo je uvjetan, jer je svako djelo u središtu različitih tema i ideja.)
Poetika Čehovljeve priče: način pripovijedanja, značajke zapleta i kompozicije, načini prikazivanja likova, uloga detalja itd.
Utjecaj Čehovljeve proze na književnost 20. stoljeća.
Ruska poezija 19. stoljeća doživjela je barem tri istinska uspona u svom razvoju. Prvi, relativno govoreći, pada na početak stoljeća i zasjenjen je Puškinovim imenom. Još jedan davno poznati pjesnički uzlet pada na prijelaz dvaju stoljeća - devetnaestog i dvadesetog - i vezan je ponajprije uz djelo Aleksandra Bloka. Naposljetku, treće, prema riječima suvremenog istraživača, “poetsko doba” je sredina dotadašnje prošlosti, šezdesete godine, iako se upravo u poeziji tzv. “šezdesete” kronološki uočljivije pomiču na početak 50-ih godina.
Četrdesetih godina dvadesetog stoljeća u ruskoj se poeziji događaju značajne i temeljno važne pojave. Dakle, sredinom 40-ih, originalni rad Nekrasova je dobio oblik, u 40-ima je Fet počeo stvarati. Pa ipak, u ovom desetljeću, općenito, poezija odlazi u drugi plan, što potvrđuje i vanjska slika. književni život: ograničen broj objavljenih zbirki poezije, skromno mjesto poezije u časopisima. A razloge treba tražiti ne samo u samovolji izdavača ili nedostatku estetskog njuha kod kritičara - MOŽE se istaknuti, primjerice, čak i vrlo suzdržan stav Belinskog prema poeziji u drugoj polovici 40-ih. U književnosti su prevladavale analitičke tendencije, karakteristične prvenstveno za prozu. U međuvremenu, na samom kraju 1940-ih, simptomatičnim se čini pokušaj tako osjetljivog urednika i izdavača kao što je Nekrasov da oživi zanimanje za poeziju. U Sovremenniku se zamišlja čitav niz članaka posvećenih poetskim fenomenima epohe. U tom je okviru nastao i poznati članak Nekrasova “Ruski mali pjesnici”.
Sve je to bio nagovještaj novog uzleta poezije, čiji se znaci naziru već od početka 50-ih godina, a koji sredinom 50-ih dobiva neobičan zamah. Poezija ponovno dobiva prava građanstva na stranicama časopisa, postaje punokrvni i samostalni sudionik književnoga procesa, predmet kritičkih analiza i teorijskih prijepora. O njoj opet mnogo i sa zanimanjem pišu najbolji kritičari: Černiševski i Dobroljubov, Družinin i Botkin. Izlaze i često postaju doista izvanredni događaji književnog i javni život zbirke poezije. Prije svega, to se odnosi na Nekrasovljevu zbirku iz 1856. godine. Knjige Feta, Nikitina, Ogareva, Polonskog, Ap. Maikova i dr. Epoha je apelirala upravo na poeziju, a ne na poeziju koje nikad nije nedostajalo. Kvalitativno se mijenja i sama priroda poezije. Pojavljuju se mnogi novi pjesnici: Slučevskin, na primjer, ili Nikitin. Ono što se događa, međutim, nije samo obična smjena generacija. Proces nastajanja poezije izgleda mnogo kompliciraniji. Karakteristično je oživljavanje u novi život pjesnika koji su davno bili afirmirani, ali gotovo utihnuli u "nepjesničkim" 40-ima. Možda je najkarakterističnija u tom smislu sudbina takvog pjesnika kao što je Tjutčev, njegova vrsta dvostrukog oživljavanja: prvo, pozornost na samo njegovo djelo, koje je već postojalo, njegovo oživljavanje u percepciji čitatelja i, drugo, njegova vrlo izvanredna stvaralačka aktivnost. . O svojevrsnom preporodu može se govoriti čak i o Nekrasovu, koji je u šoku 40-ih godina proživljavao očitu stvaralačku krizu, koji nije mnogo ili uopće nije pisao poeziju (cijele 1849.) i izravno je izjavio da više ne piše poeziju. S druge strane, takav pisac kao što je Turgenjev, koji je stvorio mnoga pjesnička djela u "proznim" 40-im godinama, potpuno se rastao od poezije u "poetskim" 50-im godinama.
ruska poezija nakon Puškina nosio je u sebi suprotna načela, izražavao povećanu složenost i nedosljednost života. Jasno naznačena i polarizirana, razvijaju se dva pravca: demokratski i “ čista umjetnost". Kada govorimo o dva pjesnička tabora, treba imati u vidu veliku raznolikost i složenost odnosa kako unutar svakog od tabora, tako i u odnosima među njima, posebno ako se uzme u obzir evolucija društvenog i književnog života, „čistih“ pjesnika. pisao građanske pjesme: od liberalnih preko optužujućih (Ya. Polonsky) do zaštitnih (Ap. Maikov). Pjesnici-demokrati doživjeli su određeni (i također pozitivan) utjecaj pjesnika "čiste umjetnosti": Nikitin, na primjer, u svojoj lirici prirode. Procvat khatir poezije povezan je uglavnom s demokratskim pokretom. Ipak, "čista umjetnost" istaknula je niz velikih satiričkih talenata: N. Ščerbinu i osobito A. K. Tolstoja, koji je mnogo napisao satirična djela- kako samostalno, tako iu okviru kolektivnog autorstva koje je stvorilo slavnog Kozmu Prutkova. Pa ipak, u cjelini, postoji prilično jasna podjela između pjesničkih pokreta. U sučeljavanju i sučeljavanju ova dva pravca zaoštreni društvena borba. Polovi bi se možda mogli označiti s dva imena: Nekrasov i Fet. “Oba su pjesnika počela pisati gotovo istovremeno,” izjavili su kritičari, “obojica su proživjela iste faze društvenog života, obojica su se proslavila u ruskoj književnosti ... obojica se, konačno, razlikuju daleko od desetak talenata, i za sve da u pjesništvu gotovo da nema dodirnih točaka u aktivnostima svakoga od njih.
Češće se pod školom Nekrasova - a ovdje je riječ upravo o takvoj školi - podrazumijevaju pjesnici 50-ih - 70-ih, njemu ideološki i umjetnički najbliži, koji su bili pod neposrednim utjecajem velikog pjesnika, čak i organizacijski, suštinski. , ujedinjeni već zahvaljujući toj okolnosti da su se većina njih grupirala oko nekoliko demokratskih tiskovina: Nekrasovljev Sovremennik, Russkoe Slovo, Iskra.
