1. Halványuló szentimentalizmus
2. A neoklasszicizmus kialakulása
3. Romantika az orosz irodalomban
4. Realizmus az orosz irodalomban
1. Halványuló szentimentalizmus
A szentimentalizmus megjelenése a 18. század közepére, a 19. század elejére nyúlik vissza. virágkorát, majd kihalását éli, miközben jelentős hatással van az orosz irodalom fejlődésére a XIX. A szentimentalizmus kialakulásának az orosz irodalomban az első évtizedekben a következő jellemzőit különböztethetjük meg XIX ban ben.:
✓ egy személy személyes intim életének jellemzőinek feltárása;
✓ az érzések kultusza, a szívélyesség és a megható érzékenység;
✓ a természet és tisztaságának szembeállítása a társadalom bűneivel;
✓ orientáció a "hétköznapi" átlagos személyiség képéhez, amelynek megvan a maga méltósága és az emancipáció vágya;
✓ a próza demokratizálása;
✓ a cselekmények melodramatikus karakterének elsajátítása, a hőssors társadalmi motivációjának kiszorítása;
✓ a művek nyilvános pátoszának csökkentése;
✓ a válság átélése olyan műfajokban, mint szentimentális történet, utazási műfaj, szentimentális dramaturgia, dalszöveg;
✓ a sírfelirat műfajának fejlődése, amely leggyakrabban „költői sírkő” formájában jelenik meg, és a szentimentalizmus olyan vonásai, mint a szentimentális hangulatok és az érzéki szomorúság tükröződnek ebben a műfajban;
✓ a szentimentalizmus alapjainak és alapjainak lerombolása Karamzin munkásságában, aki a XVIII. század végén. hozzájárult e műfaj fejlődéséhez az orosz irodalomban, és ezt a pusztítást a következőképpen fejezték ki:
A klasszicizmus gondolatának felhasználása a „Márta, a Posadnitsa” (1803) késői történelmi történetében;
A kép historizmusának erősítése ebben a történetben;
A "Korunk lovagja" című történetben figyelembe veszik a gyermek pszichológiáját és fejlődésének kapcsolatát a társadalom befolyásával, amely előrevetítette Tolsztoj és Dosztojevszkij pszichológiai prózáját.
2. A neoklasszicizmus kialakulása
A neoklasszicizmus az orosz irodalomban a klasszicizmus mélységéből keletkezett, amely a XIX. is változásokon megy keresztül. A neoklasszicizmus fejlődése ebben az időszakban a következő jellemzőkkel rendelkezett:
✓ korábbi progresszív jellemzőinek elvesztése, amelyek között a következők különböztethetők meg:
Az emberi elme kultusza;
felvilágosodás pátosz;
magas állampolgárság;
✓ a klasszicizmus régi példáinak utánzása;
✓ megtapasztalva a szentimentalizmus hatását.
A neoklasszicizmus legjelentősebb képviselői a következő szerzők:
✓ tragédiaíró V.A. Ozerov, akinek munkássága egy egész korszak volt az orosz irodalomban, tragédiái pedig a következő jellemzőkkel bírtak:
Aktuális nyilvános tartalom;
Válaszok a jelenkori valóságra;
Fényes hazafias hangzás;
A forma eleganciája és a beszédjellemzők kifejezőképessége;
A karakterek vitalitása;
A hősök költői monológjainak rokonsága az elégiákkal;
Motívumok, témák, képek kapcsolata a szentimentalizmussal;
✓ N.I. Gnedich
Tiltakozás a rabszolgaság ellen és különféle formák elnyomás;
A társadalom életéhez kapcsolódó személy magas kinevezésének témájának kidolgozása;
A fordításokban az ókori szerzők megszólítása, a humanista elv és az állampolgárság erősítése műveikben;
A klasszicizmus romantikázása azáltal, hogy újdonságot ad neki és közelít a romantika és realizmus haladó irodalmi irányzataihoz;
✓ K. Batyuskov, akinek költői munkássága a következő jellemzőkkel bírt:
Az ókori irodalom elbűvölése;
Batyuskov költészete klasszicizmusának kapcsolata Ozerov tragédiáinak neoklasszicizmusával és Gnedich költészetével;
Kántáló lakomák, fiatalság, földi örömök és örömök;
Indulás a magasztos álmok világába, hogy elhatárolódjunk a valóságtól és annak ijesztő jelenségeitől;
Dicsőítés egyes versekben az ősi, pogány szépség hasonlatosságára írva;
Lírai kis formák létrehozása;
A mindennapi valóság vonzó, kellemes aspektusainak megörökítése;
A hazafias indítékok megjelenése és a polgári érzelmek közvetítése a dalszövegekben az 1812-es honvédő háború idején;
Puskin költészetére gyakorolt hatás, amely Batjushkov műveinek vidám és élénk tónusát tükrözte.
3. Romantika az orosz irodalomban
A romantika mint irodalmi irányzat a 19. század elején alakult ki. Fejlesztésének a következő előfeltételei különböztethetők meg:
✓ társadalmi fellendülés Oroszországban az 1920-as évek elején. és a decembrista mozgalom;
✓ új társadalmi és etikai elképzelések formálása;
✓ a klasszicizmus elveinek válsága;
✓ az emberek történelmi optimizmusának fokozatos elvesztése és az álom és a valóság közötti élénk és mély ellentmondás tudata;
✓ tiltakozás a létezés megszokott formái és ritmusai ellen;
✓ fokozott érdeklődés egy másik élet, más világok iránt, nemzeti történelemés folklór.
A romantika jellemző vonásai:
✓ akció, kombinálva a "díszes" és a "beszédes" kifejezésekkel;
✓ élesség, közvetlenség és határozott ítéletek;
✓ az élethez való „játékos” és „komoly” attitűdök fúziója;
✓ a cselekvések függetlensége a körülményektől;
✓ Irodalmi és „színházi” karakterkommunikáció.
A romantika képviselői az orosz irodalomban:
✓ V.A. Zsukovszkij;
✓ MINT. Puskin(művének „déli” időszakában);
✓ M.Yu. Lermontov;
✓ K. Ryleev, aki élénk szatírát ("Az ideiglenes munkásnak"), szabadságszerető verseket ("Polgár", "Byron haláláról") és verseket ("Voynarovsky", "Nalivaiko") alkotott;
✓ A. A. Bestuzhev - Marlinszkij, akinek munkája a következő jellemzőkkel bírt:
Az utazási műfaj túlsúlya, a levél műfaja, világi történetek ("Éjszaka a hajón"), lovagi történetek ("Weiden-kastély"), néprajzi esszék, kaukázusi témájú történetek ("A vörös borító", "Mulla-Nur") ), önéletrajzi próza;
Erős nemes személyiség kiemelése;
Az összes karakter éles felosztása pozitívra és negatívra;
Pszichológia és művészi kifejezés;
✓ V F. Odojevszkij, amelynek eredetisége a következőkben rejlik:
A művek filozófiai mélysége és szellemi tartalma;
A realizmus hatása;
Konvenciók és fantasztikus elemek gyakori használata - fantasztikus allegória és groteszk;
Filozófiai érvelés az emberi lét értelméről, jóról és rosszról, életről és halálról, földről és térről, álomról és valóságról;
Romantikus álom egy szomorú valóság átalakulásáról;
A romantikus életszemlélet és a valóság tükrözésére való reális hajlam kombinációja.
4. Realizmus az orosz irodalomban
Párhuzamosan az orosz irodalom fejlődésével a XIX. század elején. A romantika áramlataiban aktívan fejlődik egy másik irodalmi irányzat - a realizmus, amely az egész 19. században. komoly hatást gyakorolt az orosz írókra és költőkre. A realizmus alatt "a művészet művészi módszerét és irányát értjük, amely a valóság igaz és átfogó ábrázolására, elemző megértésére és magának a valóságnak megfelelő formában való újrateremtésére összpontosít."
A realizmus új irodalmi irányzatát aktívan támogatták és fejlesztették számos orosz folyóirat oldalain, amelyekben ennek az irányzatnak a szerzőinek munkáit publikálták, kritikai cikkeket írtak, és polémiát folytattak más irodalmi irányzatok képviselőivel. A realizmust támogató magazinok között a következők találhatók:
✓ "teleszkóp", amely megvédte a művészet nemzetiségét;
✓ Moscow Telegraph, amely élesen szembeszállt a klasszicizmussal és a szentimentalizmussal;
✓ „Hazai jegyzetek”, amelyek fejlett közvéleményt és irodalmi irányzatokat fejeznek ki;
✓ Sovremennik, amely olyan realista írók műveit nyomtatta ki, mint Vjazemszkij, Zsukovszkij, Gogol, Puskin.
✓ I.A. Krilov, aki realista hagyományok mentén alkotta meg meséit, amelyek a realizmus első lépései voltak az orosz irodalomban, és ennek az irányzatnak a következő jellemzői voltak:
A karakterek valósága, elevensége és tipizálása;
A valóság valódi reprodukciója történetekben és jelenetekben;
Valódi népnyelv használata;
Az emberi bűnök tükrözése az állati hősök szokásainak pontos leírásán keresztül;
Az élet tipikus, egyetemes és közös tükrözése;
✓ A. V. Kolcov, akinek költői munkássága a következő realizmus jegyekkel rendelkezik:
A dalok nemzetisége – az a műfaj, amelyben sok verse íródott;
Az élet és a karakterek valósághű átadása hétköznapi emberek;
✓ F.I. Tyutchev, A.A. Fet, A.N. Maykov, L. A. Mei, A. N. Pleshcheev, A. A. Grigorjev, N. P. Ogarev, Ya. P. Polonsky.
A 19. századi oroszországi irodalmat a kultúra gyors virágzásához kötik. A lelki felemelkedés és fontosság tükröződik az írók és költők halhatatlan műveiben. Ezt a cikket az orosz irodalom aranykorának képviselőinek és az időszak fő irányzatainak szenteljük.
Történelmi események
Az oroszországi irodalom a 19. században olyan nagy neveket szült, mint Baratynsky, Batyushkov, Zhukovsky, Lermontov, Fet, Yazykov, Tyutchev. És mindenekelőtt Puskin. Ezt az időszakot számos történelmi esemény jellemezte. Az orosz próza és költészet fejlődését befolyásolta Honvédő Háború 1812, és a nagy Napóleon halála, és Byron életéből való távozás. Az angol költő, akárcsak a francia parancsnok, sokáig egy forradalmár elméje volt gondolkodó emberek Oroszországban. és az orosz-török háború, valamint a francia forradalom visszhangja Európa minden szegletében – mindezek az események a fejlett kreatív gondolkodás erőteljes katalizátorává váltak.
Amíg a nyugati országokban forradalmi mozgalmak zajlottak, és kezdett kibontakozni a szabadság és az egyenlőség szelleme, Oroszország megerősítette monarchikus hatalmát, és elnyomta a felkeléseket. Ezt nem hagyhatták figyelmen kívül a művészek, írók és költők. A 19. század elejének oroszországi irodalma a társadalom fejlett rétegeinek gondolatait és tapasztalatait tükrözi.
Klasszicizmus
Ezen az esztétikai irányzaton olyan művészeti stílust értünk, amely a 18. század második felében keletkezett Európa kultúrájában. Fő jellemzői a racionalizmus és a szigorú kánonok betartása. A 19. századi oroszországi klasszicizmust az ősi formákhoz való vonzódása és a három egység elve is jellemezte. Az irodalom azonban ebben a művészi stílusban már a század elején kezdett teret veszíteni. A klasszicizmust fokozatosan felváltották az olyan irányzatok, mint a szentimentalizmus, a romantika.
A művészi szó mesterei új műfajokban kezdték alkotni műveiket. Népszerűségre tettek szert a történelmi regény stílusú művek, romantikus történet, ballada, óda, vers, tájkép, filozófiai és szerelmes szövegek.
Realizmus
A 19. századi oroszországi irodalmat elsősorban Alekszandr Szergejevics Puskin nevéhez kötik. A harmincas évekhez közelebb a realista próza foglalt helyet munkáiban. Azt kell mondani, hogy Puskin ennek az oroszországi irodalmi mozgalomnak az őse.
Újságírás és szatíra
A 18. század európai kultúrájának egyes vonásait a 19. század oroszországi irodalma örökölte. Röviden felvázolhatjuk ennek az időszaknak a költészetének és prózájának főbb jellemzőit - a szatirikus jelleget és a publicisztikát. Az emberi visszásságokat és a társadalom hiányosságait ábrázoló tendencia figyelhető meg azon írók munkáiban, akik a negyvenes években alkották meg műveiket. Az irodalomkritikában később meghatározták, hogy egyesítették a szatirikus és publicisztikai próza szerzőit. "Természetes iskola" - ez volt a neve ennek a művészi stílusnak, amelyet azonban "Gogol Iskolának" is neveznek. Ennek az irodalmi irányzatnak további képviselői: Nekrasov, Dal, Herzen, Turgenyev.
Kritika
A "természetes iskola" ideológiáját Belinsky kritikus támasztotta alá. Ennek az irodalmi mozgalomnak a képviselőinek elvei a bűnök felmondása és felszámolása lett. Munkájukra jellemző a társadalmi problémák. A fő műfajok az esszé, a szociálpszichológiai regény és a társadalmi történet.
Az irodalom a 19. században Oroszországban különböző egyesületek tevékenységének hatására fejlődött ki. A század első negyedében történt jelentős felemelkedés az újságírói területen. Belinskynek óriási befolyása volt. Ez az ember rendkívüli képességgel rendelkezett, hogy megérezze a költői ajándékot. Ő volt az, aki először ismerte fel Puskin, Lermontov, Gogol, Turgenyev, Dosztojevszkij tehetségét.
Puskin és Gogol
A 19. és 20. század oroszországi irodalma teljesen más lett volna, és persze nem is olyan fényes e két szerző nélkül. Óriási hatással voltak a próza fejlődésére. És sok olyan elem, amelyet bevezettek az irodalomba, klasszikus normává vált. Puskin és Gogol nemcsak a realizmust fejlesztette ki, hanem teljesen új művészi típusokat is alkotott. Az egyik a kép kisember”, amely később nemcsak az orosz szerzők munkáiban, hanem a tizenkilencedik és a huszadik század külföldi irodalmában is fejlődött.
Lermontov
Ez a költő jelentős hatással volt az orosz irodalom fejlődésére is. Hiszen neki tartozik egy olyan fogalom megalkotása, mint az „idő hőse”. Könnyű kezével nemcsak az irodalomkritikába, hanem a közéletbe is bekerült. Lermontov is részt vett a pszichológiai regény műfajának fejlesztésében.
A tizenkilencedik század egész időszaka híres az irodalom (próza és költészet) területén tevékenykedő tehetséges, nagy személyiségek nevéről. Az orosz szerzők a XVIII. század végén átvették nyugati kollégáik érdemeit. Ám a kultúra és a művészet fejlődésének éles ugrása miatt végül egy nagyságrenddel magasabb lett, mint az akkori nyugat-európai. Puskin, Turgenyev, Dosztojevszkij és Gogol művei a világkultúra tulajdonává váltak. Az orosz írók munkái olyan mintává váltak, amelyre később német, angol és amerikai szerzők támaszkodtak.
A 19. századot az orosz költészet "aranykorának", globális szinten pedig az orosz irodalom évszázadának nevezik. A század elején végleg elvált a művészet az udvari költészettől és az "albumos" versektől, az orosz irodalom történetében először megjelentek a hivatásos költő vonásai, a dalszövegek természetesebbek, egyszerűbbek, humánusabbak lettek. Ilyen mestereket adott nekünk ez a század, nem szabad megfeledkezni arról, hogy a 19. századi irodalmi ugrást a 17. és 18. századi irodalmi folyamat egésze készítette elő. A 19. század az orosz irodalmi nyelv kialakulásának ideje.
A 19. század a szentimentalizmus virágkorával és a romantika kialakulásával kezdődött. Ezek az irodalmi irányzatok elsősorban a költészetben találtak kifejezést.
Szentimentalizmus: A szentimentalizmus az érzést, nem az értelmet nyilvánította az "emberi természet" domináns jellemzőjének, ami megkülönböztette azt a klasszicizmustól. A szentimentalizmus úgy vélte, hogy az emberi tevékenység eszménye nem a világ "ésszerű" átszervezése, hanem a "természetes" érzések felszabadítása és javítása. Hőse individualizáltabb, belső világát az empátia, a körülötte zajló eseményekre való érzékeny reagálás képessége gazdagítja. Származása és meggyőződése szerint a szentimentalista hős demokrata; az egyszerű ember gazdag lelki világa a szentimentalizmus egyik fő felfedezése és hódítása.
Karamzin: A szentimentalizmus korszakát Oroszországban Karamzin "Levelek egy orosz utazótól" című kiadványa és a "történet" nyitotta meg. Szegény Lisa". (még a 18. század végén)
Karamzin költészete, amely az európai szentimentalizmussal összhangban fejlődött ki, gyökeresen különbözött korának hagyományos költészetétől, amely Lomonoszov és Derzhavin ódáira nőtt fel. A legjelentősebbek a következő különbségek voltak: 1) Karamzint nem a külső, fizikai világ érdekli, hanem az ember belső, lelki világa. Versei "a szív nyelvén beszélnek", nem az elme. 2) Karamzin költészetének tárgya az „egyszerű élet”, ennek leírására egyszerű költői formákat – szegényes rímeket – használ, kerüli a metaforák és más trópusok bőségét, amelyek elődei verseiben népszerűek. 3) A másik különbség Karamzin poétikája között, hogy számára a világ alapvetően megismerhetetlen, a költő felismeri, hogy ugyanarról a témáról különböző nézőpontok léteznek. Karamzin nyelvreformja: Karamzin prózája és költészete döntő hatással volt az orosz irodalmi nyelv fejlődésére. 1) Karamzin céltudatosan felhagyott az egyházi szláv szókincs és nyelvtan használatával, műveinek nyelvét korszaka mindennapi nyelvére hozva, a nyelvtant és a szintaxist mintaként használta. Francia. 2) Karamzin sok új szót vezetett be az orosz nyelvbe - mind a neologizmusokat („jótékonyság”, „szeretet”, „szabadgondolkodás”, „vonzás”, „első osztályú”, „ember”), mind a barbarizmusokat („járda” , „kocsis”). 3). Az elsők között használta az Y betűt is. Arzamas irodalmi győzelme Beseda felett megerősítette a Karamzin által bevezetett nyelvi változások győzelmét.
Karamzin szentimentalizmusa nagy hatással volt az orosz irodalom fejlődésére: Zsukovszkij romantikáját és Puskin munkásságát többek között taszították tőle.
Romantika: ideológiai és művészeti irány a kultúrában késő XVIII században – először fele XIX század. Jellemzője az egyén szellemi és alkotó élete eredendő értékének érvényesülése, erős (gyakran lázadó) szenvedélyek és jellemek, spiritualizált és gyógyító természet képe. A 18. században romantikusnak neveztek mindent, ami furcsa, fantasztikus, festői volt, és a könyvekben létezett, és nem a valóságban. A 19. század elején a romantika egy új irány kijelölése lett, szemben a klasszicizmussal és a felvilágosodással. A romantika megerősíti a természet, az érzések és a természetes kultuszát az emberben. Igényes a „népi bölcsességgel” felvértezett, civilizáció által nem elrontott „nemes vadember” képe.
Az orosz romantikában megjelenik a klasszikus konvencióktól való szabadság, ballada, romantikus dráma jön létre. Megerősítik a költészet lényegének és jelentésének új elképzelését, amelyet az élet független szférájának ismernek el, az ember legmagasabb, ideális törekvéseinek kifejezését; a régi nézet, mely szerint a költészet üres mulatság volt, valami teljesen szolgálatkész, ma már nem lehetséges.
Az orosz romantika alapítója Zsukovszkij: orosz költő, műfordító, kritikus. Eleinte Karamzinnal való közeli ismeretsége miatt írt szentimentalizmust, de 1808-ban az ő tollából előkerült Ljudmila balladával (G. A. Burger Lenora feldolgozása) együtt az orosz irodalom egy új, teljesen különleges tartalom - romantika. Részt vett a milíciában. 1816-ban Mária Fjodorovna honvéd császárnénál lett olvasó. 1817-ben Charlotte hercegnő, Alexandra Fedorovna leendő császárné orosztanára lett, 1826 őszén pedig a trónörökös, a leendő II. Sándor császár "mentorának" nevezték ki.
Az orosz romantika csúcsának Mihail Jurjevics Lermontov költészete tekinthető. Az orosz társadalom progresszív részének nézeteiben a 30-as években. 19. század romantikus világnézet vonásai jelentek meg, amit a modern valósággal való elégedetlenség okozott. Ezt a világnézetet mély csalódottság, a valóság elutasítása, a haladás lehetőségében való hitetlenség jellemezte. Ezzel szemben a romantikusokat a magasztos ideálok iránti vágy, a lét ellentmondásainak teljes feloldásának vágya és ennek (az ideál és a valóság közötti szakadék) lehetetlenségének megértése jellemezte.
Lermontov munkája leginkább a Nikolaev-korszakban kialakult romantikus világképet tükrözi. Költészetében a romantika fő konfliktusa - az eszmény és a valóság ellentmondása - extrém feszültségig jut el, ami jelentősen megkülönbözteti a 19. század eleji romantikus költőktől. Lermontov dalszövegeinek fő tárgya az ember belső világa - mély és ellentmondásos. a mi időnk". Lermontov művének kulcstémája az egyén tragikus magányának témája egy ellenséges és igazságtalan világban. Ennek a témának a feltárása a költői képek, motívumok minden gazdagságától függ, művészi eszközökkel, a lírai hős gondolatainak, élményeinek, érzéseinek sokfélesége.
Lermontov munkáiban fontos egy olyan motívum, mint egyrészt a "hatalmas erők" érzése. emberi lélek, másrészt a haszontalanság, az erőteljes tevékenység hiábavalósága, az önátadás.
Különböző műveiben az anyaország, a szerelem, a költő és a költészet témái jelennek meg, tükrözve a költő fényes személyiségének és világképének vonásait.
Tyutchev: F. I. Tyutchev filozófiai szövegei egyszerre jelentik a romantika kiteljesedését és legyőzését Oroszországban. Odic darabokkal kezdve fokozatosan megtalálta a saját stílusát. Valami olyasmi volt, mint a 18. századi orosz ódi költészet és az európai romantika hagyományának fúziója. Ráadásul soha nem akarta magát hivatásos írónak tekinteni, sőt saját kreativitásának eredményeit is elhanyagolta.
A költészet mellett a próza is fejlődésnek indult. A század eleji prózaírókra az angol hatás hatott történelmi regények W. Scott, akinek a fordításai nagyon népszerűek voltak. A 19. századi orosz próza fejlődése A.S. prózai műveivel kezdődött. Puskin és N. V. Gogol.
A. S. Puskin korai költészete is a romantika keretein belül fejlődött ki. Déli száműzetése számos történelmi eseménnyel egybeesett, és Puskinban a remény érlelődött a szabadság és a szabadság eszméinek (Puskin szövegében a hősi modern történelem 1820-as évek), de munkáinak több éves hideg fogadtatása után hamar rájött, hogy a világot nem a vélemények, hanem a tekintélyek irányítják. A romantikus időszak Puskin munkásságában érlelődött az a meggyőződés, hogy a világban objektív törvények működnek, amelyeket az ember nem tud megingatni, bármilyen bátor és szép is a gondolata. Ez meghatározta Puskin múzsájának tragikus hangvételét.
Fokozatosan, a 30-as években Puskinban megjelentek a realizmus első "jelei".
A 19. század közepe óta zajlik az orosz realista irodalom kialakulása, amely az Oroszországban I. Miklós uralkodása alatt kialakult feszült társadalmi-politikai helyzet hátterében jön létre. A jobbágyrendszer válsága készül, erősek az ellentétek a hatóságok és a köznép között. Reális, az ország társadalmi-politikai helyzetére élesen reagáló irodalmat kell alkotni. Az írók az orosz valóság társadalmi-politikai problémáihoz fordulnak. Társadalmi-politikai és filozófiai problémák érvényesülnek. Az irodalmat egy speciális pszichologizmus különbözteti meg.
Realizmus a művészetben, 1) az élet igazsága, amelyet a művészet sajátos eszközei testesítenek meg. 2) Az új idő művészi tudatának történelmileg sajátos formája, melynek kezdete vagy a reneszánszból ("reneszánsz realizmus"), vagy a felvilágosodásból ("felvilágosodási realizmus"), vagy a 30-as évekből származik. 19. század ("megfelelő realizmus"). A realizmus vezérelvei a 19-20. században: az élet lényeges aspektusainak objektív tükrözése a szerző eszményének magasságával kombinálva; tipikus karakterek, konfliktusok, helyzetek reprodukálása művészi individualizációjuk teljességével (vagyis mind nemzeti, történelmi, társadalmi jelek, mind testi, szellemi és lelki sajátosságok konkretizálása); "magának az életformáknak" az ábrázolási módok előnyben részesítése, de a feltételes formák (mítosz, szimbólum, példabeszéd, groteszk) használata, különösen a 20. században; túlnyomó érdeklődés a „személyiség és társadalom” problémája iránt
Gogol nem volt gondolkodó, de nagy művész volt. Tehetsége tulajdonságairól ő maga így nyilatkozott: "Én csak az jött ki jól, amit a valóságból, az általam ismert adatokból kivettem." Nem is lehetett volna könnyebb és erősebb jelezni a realizmus mély alapjait, amely tehetségében rejlett.
A kritikai realizmus művészeti módszer és irodalmi irányzat, amely a XIX. Fő jellemzője az emberi karakter képe szerves kapcsolat társadalmi körülményekkel, az ember belső világának mély társadalmi elemzésével együtt.
MINT. Puskin és N. V. Gogol azonosította azokat a főbb művészeti típusokat, amelyeket az írók a 19. század során kifejlesztettek. Ez a „felesleges ember” művészi típusa, amelyre példa a Jevgenyij Onegin A.S. regényében. Puskin, és az úgynevezett "kis ember" típusa, amelyet N.V. Gogol a "The Overcoat" című történetében, valamint A.S. Puskin a "Az állomásfőnök" című történetben.
Az irodalom publicisztikáját és szatirikus jellegét a 18. századtól örökölte. A prózaversben N.V. Gogol holt lelkei, az író éles szatirikus modorban mutat be egy csalót, aki halott lelkeket vásárol fel, különböző típusok földesurak, akik különféle emberi visszásságok megtestesítői. Ugyanebben a tervben a "The General Inspector" című vígjáték is fennmarad. A. S. Puskin művei is tele vannak szatirikus képekkel. Az irodalom továbbra is szatirikusan ábrázolja az orosz valóságot. Az orosz társadalom hibáinak és hiányosságainak ábrázolására irányuló tendencia - funkció az egész orosz klasszikus irodalomban. század szinte valamennyi írójának munkáiban nyomon követhető. Ugyanakkor sok író groteszk (bizarr, komikus, tragikomikus) formában valósítja meg a szatirikus irányzatot.
A realista regény műfaja fejlődik. Munkáikat I.S. Turgenyev, F.M. Dosztojevszkij, L.N. Tolsztoj, I.A. Goncsarov. A költészet fejlődése némileg alábbhagy.
Érdemes megjegyezni Nekrasov költői műveit, aki elsőként vezette be a társadalmi kérdéseket a költészetbe. Ismeretes „Ki él jól Oroszországban?” című költeménye, valamint számos olyan verse, ahol az emberek nehéz és reménytelen életét ismerik fel.
A 19. század végének irodalmi folyamata felfedezte N. S. Leskov, A.N. Osztrovszkij A.P. Csehov. Utóbbi egy kis irodalmi műfaj - egy történet - mesterének, valamint kiváló drámaírónak bizonyult. A versenytárs A.P. Csehov Makszim Gorkij volt.
A 19. század végét a forradalom előtti érzelmek kialakulása jellemezte. A realista hagyomány kezdett elhalványulni. Felváltotta az úgynevezett dekadens irodalom, fémjelek amelyek a miszticizmus, a vallásosság, valamint az ország társadalmi-politikai életében bekövetkezett változások előérzete voltak. Ezt követően a dekadencia szimbolizmussá nőtte ki magát. Ezzel új oldal nyílik az orosz irodalom történetében.
Ugyanilyen léptékű és azonos fokú tehetséggel új társadalmi változásokat, a társadalmi élet és kultúra új szintjét kívánta meg. 4. Szerep művészi részlet munkájában I.S. Turgenyev "Apák és fiak" A nagy orosz író, Ivan Szergejevics Turgenyev művében az irodalmi technikák széles skáláját használta: tájképeket, kompozíciós konstrukció, másodlagos képek rendszere, beszéd ...
Karamzina M. Yu. Lotman. - M .: Könyv, 1987. - 336 S.. 2. Osetrov E. Karamzin három élete / Jevgenyij Osetrov. - M.: Sovremennik, 1985. - 302 p. 3. Klyuchesky V. O. történelmi portrék/ V. O. Kljucsevszkij. - M.: Pravda, 1991. - 623 p. 4. Esin B. I. A XIX. század orosz újságírásának története / V. A. Sadovnichy. - M .: A Moszkvai Egyetem Kiadója, 2008. - 304 S. 5. Kuleshov V. I. Történelem ...
A 19. századot "aranykornak" nevezik Az orosz költészet és az orosz irodalom évszázada globális szinten. Nem szabad megfeledkezni arról, hogy a 19. században bekövetkezett irodalmi ugrást a 17. és 18. századi irodalmi folyamat egésze készítette elő. A 19. század az orosz irodalmi nyelv kialakulásának ideje, amely nagyrészt ennek köszönhető MINT. Puskin .
De a 19. század a szentimentalizmus virágkorával és a romantika kialakulásával kezdődött. Ezek az irodalmi irányzatok elsősorban a költészetben találtak kifejezést. költők költői művei E.A. Baratynsky, K.N. Batyushkova, V.A. Zsukovszkij, A.A. Feta, D.V. Davydova, N.M. Jazikov. Kreativitás F.I. Elkészült Tyutchev orosz költészetének „aranykora”. Ennek az időnek a központi alakja azonban Alekszandr Szergejevics Puskin volt.
MINT. Puskin 1920-ban a „Ruslan és Ljudmila” versével kezdte feljutását az irodalmi Olimposzra. És az "Eugene Onegin" verses regényét az orosz élet enciklopédiájának nevezték. A.S. romantikus versei Puskin „A bronzlovas” (1833), „Bahchisaray szökőkútja”, „Cigányok” című művei nyitották meg az orosz romantika korszakát. Sok költő és író A. S. Puskint tartotta tanárának, és folytatta az alkotás hagyományait irodalmi művek. Az egyik költő az volt M.Yu. Lermontov. Arról ismert romantikus vers"Mtsyri", a "Démon" költői történet, sok romantikus vers.
Érdekes hogy a 19. század orosz költészete szorosan összefüggött az ország társadalmi és politikai életével. A költők megpróbálták felfogni különleges céljuk gondolatát. A költőt Oroszországban az isteni igazság karmesterének, prófétának tartották. A költők felszólították a hatóságokat, hogy hallgassanak szavaikra. Élénk példák a költő szerepének megértésére és befolyására politikai élet országok versei A.S. Puskin "Próféta", óda "Szabadság", "A költő és a tömeg", M.Yu verse. Lermontov "Egy költő haláláról" és még sokan mások.
A költészet mellett a próza is fejlődésnek indult. A század eleji prózaírókra hatással voltak W. Scott angol történelmi regényei, amelyek fordításai igen népszerűek voltak. A 19. századi orosz próza fejlődése A.S. prózai műveivel kezdődött. Puskin és N.V. Gogol. Puskin az angol történelmi regények hatására megalkotja a történetet " A kapitány lánya”, ahol az akció grandiózus történelmi események hátterében játszódik: a Pugacsov-lázadás idején. MINT. Puskin óriási munkát végzett ennek a történelmi időszaknak a feltárásával. Ez a munka nagyrészt politikai jellegű volt, és a hatalmon lévőknek szólt.
MINT. Puskin és N. V. Gogolt jelölték ki században az írók által kidolgozott fő művészeti típusok. Ez a „felesleges ember” művészi típusa, amelyre példa a Jevgenyij Onegin A.S. regényében. Puskin, és az úgynevezett "kis ember" típusa, amelyet N.V. Gogol a "The Overcoat" című történetében, valamint A.S. Puskin a "Az állomásfőnök" című történetben.
Az irodalom publicisztikáját és szatirikus jellegét a 18. századtól örökölte. A prózaversben N.V. Gogol „Holt lelkek”, az író éles szatirikus modorban mutat be egy csalót, aki holt lelkeket vásárol fel, különféle földbirtokosokat, akik különféle emberi bűnök megtestesítői (a klasszicizmus hatása).
Ugyanebben a tervben a "The General Inspector" című vígjáték is fennmarad. A. S. Puskin művei is tele vannak szatirikus képekkel. Az irodalom továbbra is szatirikusan ábrázolja az orosz valóságot. Az orosz társadalom hibáinak és hiányosságainak ábrázolására való hajlam az összes orosz klasszikus irodalom jellemző vonása. század szinte valamennyi írójának munkáiban nyomon követhető. Ugyanakkor sok író groteszk formában valósítja meg a szatirikus irányzatot. A groteszk szatíra példái N. V. Gogol "Az orr" című művei, M.E. Saltykov-Shchedrin "Golovlevs urak", "Egy város története".
A 19. század közepe óta fejlődik az orosz realista irodalom, amely az Oroszországban uralkodó feszült társadalmi-politikai helyzet hátterében jön létre. Miklós I. A feudális rendszer válsága készülődik, erősek az ellentétek a hatalom és a köznép között. Reális, az ország társadalmi-politikai helyzetére élesen reagáló irodalmat kell alkotni. Irodalmár V.G. Belinsky új realista irányzatot jelöl az irodalomban. Pozícióját N.A. Dobrolyubov, N.G. Csernisevszkij. Vita támad a nyugatiak és a szlavofilek között az utakat illetően történelmi fejlődés Oroszország.
Az írók az orosz valóság társadalmi-politikai problémáihoz fordulnak. A realista regény műfaja fejlődik. Munkáikat I.S. Turgenyev, F.M. Dosztojevszkij, L.N. Tolsztoj, I.A. Goncsarov. Társadalmi-politikai és filozófiai problémák érvényesülnek. Az irodalmat egy speciális pszichologizmus különbözteti meg.
A költészet fejlődése némileg alábbhagy. Érdemes megjegyezni Nekrasov költői műveit, aki elsőként vezette be a társadalmi kérdéseket a költészetbe. Ismeretes „Ki él jól Oroszországban?” című költeménye, valamint számos olyan verse, ahol az emberek nehéz és reménytelen életét ismerik fel.
A 19. század végét a forradalom előtti érzelmek kialakulása jellemezte. A realista hagyomány kezdett elhalványulni. Felváltotta az úgynevezett dekadens irodalom, melynek fémjelzi a miszticizmus, a vallásosság, valamint az ország társadalmi-politikai életében bekövetkezett változások előérzete. Ezt követően a dekadencia szimbolizmussá nőtte ki magát. Ezzel új oldal nyílik az orosz irodalom történetében.
század orosz irodalma: általános jellemzők
század irodalmi folyamatának ismertetése, főbb bemutatása irodalmi mozgalmakés irányokat. Realizmus. Modernizmus(szimbolizmus, akmeizmus, futurizmus). irodalmi élcsapat.
XIX késő - XX század eleje. válik az orosz kultúra fényes virágzásának ideje, ezüstkor"(Az "aranykort" Puskin korának nevezték). A tudományban, irodalomban, művészetben sorra jelentek meg az új tehetségek, merész újítások születtek, különböző irányok, csoportosulások, stílusok versengtek egymással. Ugyanakkor a kultúra a " Az ezüstkor" mély ellentmondások jellemezték, amelyek az akkori orosz élet egészére jellemzőek.
Oroszország gyors fejlődési áttörése, a különböző utak és kultúrák ütköztetése megváltoztatta az alkotó értelmiség öntudatát. Sokan már nem elégedtek meg a látható valóság leírásával, tanulmányozásával, a társadalmi problémák elemzésével. Mély, örök kérdések vonzottak – az élet és halál, a jó és a rossz lényegéről, az emberi természetről. Újjáéledt a vallás iránti érdeklődés; század elején a vallási téma erősen befolyásolta az orosz kultúra fejlődését.
A kritikai korszak azonban nemcsak az irodalmat és a művészetet gazdagította: folyamatosan emlékeztette az írókat, művészeket, költőket a közelgő társadalmi robbanásokra, hogy az egész megszokott életmód, az egész régi kultúra elpusztulhat. Egyesek örömmel, mások vágyakozással és rémülettel várták ezeket a változásokat, ami pesszimizmust és gyötrelmet hozott munkájukba.
A XIX és a XX. század fordulóján. másban fejlődött irodalom történelmi viszonyokat mint előtte. Ha olyan szót keresel, ami jellemzi Főbb jellemzők a vizsgált időszakban a „válság” szó lesz. A nagy tudományos felfedezések megrázták a világ felépítésével kapcsolatos klasszikus elképzeléseket, és paradox következtetéshez vezettek: "az anyag eltűnt". Az új világkép tehát meghatározza a 20. század realizmusának új arcát is, amely jelentősen el fog térni elődei klasszikus realizmusától. Az emberi szellemre is pusztító volt a hit válsága (" Isten halott!" kiáltott fel Nietzsche). Ez oda vezetett, hogy a 20. század embere egyre inkább megtapasztalta a nem vallásos eszmék hatását. Az érzéki élvezetek kultusza, a gonoszság és a halál bocsánatkérése, az egyén önakaratának dicsőítése, a terrorba torkolló erőszakhoz való jog elismerése – mindezek a jellemzők a tudat legmélyebb válságáról tanúskodnak.
A 20. század eleji orosz irodalomban a művészetről alkotott régi elképzelések válsága és a múltbeli fejlődés kimerültségének érzése érezhető, az értékek újraértékelése alakul ki.
Szakirodalmi frissítés, korszerűsítése új irányzatok és iskolák megjelenését fogja okozni. A régi kifejezési eszközök újragondolása és a költészet újjáéledése az orosz irodalom "ezüstkorának" kezdetét jelenti. Ez a kifejezés a névhez kapcsolódik N. Berdyaeva, aki D. Merezhkovsky szalonjában az egyik beszédében használta. Később S. Makovsky művészetkritikus és az "Apollo" szerkesztője megerősítette ezt a kifejezést azzal, hogy a századforduló orosz kultúrájáról szóló könyvét "Az ezüstkor Parnasszusáról" nevezte el. Több évtized telik el, és A. Akhmatova azt írja: "... az ezüst hónap fényes / Az ezüstkor kihűlt."
A metafora által meghatározott időszak kronológiai kerete a következőképpen írható le: 1892 - az időtlenség korszakából való kilépés, a társadalmi fellendülés kezdete az országban, D. Merezhkovsky "Szimbólumok" kiáltványa és gyűjteménye, az első M. Gorkij történetei stb.) - 1917. Egy másik nézőpont szerint ennek az időszaknak a kronológiai végét tekinthetjük 1921-1922 (a múlt illúzióinak összeomlása, amely az 1920-as évek halála után kezdődött). A. Blokés N. Gumiljov az orosz kultúra alakjainak tömeges kivándorlása Oroszországból, írók, filozófusok és történészek egy csoportjának kiutasítása az országból).
19. századi as kulturális korszak A XVIII. századi naptárban kezdődik az 1789-1793-as francia forradalom eseményeivel. Ez volt az első világméretű polgári forradalom (a korábbi 17. századi hollandiai és angliai polgári forradalmak korlátozott, nemzeti jelentőséggel bírtak). A francia forradalom a feudalizmus végső bukását és a polgári rendszer diadalát jelzi Európában, és az élet minden olyan területe, amellyel a burzsoázia kapcsolatba kerül, felgyorsul, felerősödik, a piac törvényei szerint kezd élni.
A 19. század a politikai felfordulás korszaka, amely újrarajzolja Európa térképét. A társadalmi-politikai fejlődésben Franciaország a történelmi folyamat élére állt. Az 1796-1815-ös napóleoni háborúkat, az abszolutizmus helyreállítására tett kísérletet (1815-1830), valamint az azt követő forradalmak sorozatát (1830, 1848, 1871) a francia forradalom következményeinek kell tekinteni.
A 19. század vezető világhatalma Anglia volt, ahol a korai polgári forradalom, az urbanizáció és az iparosodás a Brit Birodalom felemelkedéséhez és a világpiac uralmához vezetett. A társadalmi szerkezetben mélyreható változások mentek végbe angol társadalom: eltűnt a parasztság osztálya, éles polarizálódás következett be a gazdagok és a szegények között, munkások tömegtüntetéseivel egybekötve (1811-1812 - a szerszámgéprombolók, ludditák mozgalma; 1819 - demonstráció végrehajtása a Manchester melletti St. Peter's Field munkásai, amely a "peterlooi csataként" vonult be a történelembe; a chartista mozgalom 1830-1840-ben). Ezen események nyomása alatt uralkodó osztályok bizonyos engedményeket tett (két parlamenti reform - 1832 és 1867, az oktatási rendszer reformja - 1870).
Németország a 19. században fájdalmasan és késve oldotta meg az egységes nemzeti állam létrehozásának problémáját. Miután találkoztunk új kor képes feudális széttagoltság, után Napóleoni háborúk Németország a 380 törpeállamból álló konglomerátumból eleinte 37 független állam uniójává alakult, majd az 1848-as félkegyelmű polgári forradalom után Otto von Bismarck kancellár egy egyesült Németország létrehozását tűzte ki célul „vassal és vérrel”. Az egységes német államot 1871-ben kiáltották ki, és Nyugat-Európa legfiatalabb és legagresszívabb polgári államává vált.
Az Amerikai Egyesült Államok a XIX. században elsajátította a hatalmas kiterjedéseket Észak Amerika, és ahogy a terület bővült, úgy nőtt a fiatal amerikai nemzet ipari potenciálja is.
századi irodalomban két fő irány - a romantika és a realizmus. A romantika korszaka a tizennyolcadik század kilencvenes éveiben kezdődik, és a század teljes első felét lefedi. A romantikus kultúra fő elemei azonban teljesen meghatározottak voltak, és 1830-ra felfedték a lehetséges fejlődési lehetőségeket. A romantika egy művészet, amely a bizonytalanság rövid történelmi pillanatából született, egy olyan válságból, amely a feudális rendszerből a kapitalista rendszerbe való átmenetet kísérte; amikor 1830-ra meghatározták a kapitalista társadalom körvonalait, a romantikát a realizmus művészete váltotta fel. A realizmus irodalma eleinte a szingli irodalma volt, maga a „realizmus” kifejezés pedig csak a XIX. század ötvenes éveiben jelent meg. A köztudatban Kortárs művészet A romantika továbbra is megmaradt, sőt már kimerítette lehetőségeit, ezért az 1830 utáni irodalomban a romantika és a realizmus komplex módon hatnak egymásra, a különböző nemzeti irodalmakban végtelen sokféle, egyértelműen nem osztályozható jelenséget generálnak. Valójában a romantika nem hal ki az egész tizenkilencedik században: egyenes vonal vezet a század eleji romantikusoktól a késői romantikán át a század végi szimbolikáig, dekadenciáig és neoromantikáig. Vessünk egy pillantást a 19. század irodalmi és művészeti rendszereire egyaránt, legkiemelkedőbb szerzőik és műveik példáján.
XIX. század - a világirodalom hozzáadásának százada amikor az egyes nemzeti irodalmak közötti kapcsolatok felgyorsulnak és felerősödnek. Így a 19. század orosz irodalma élénk érdeklődést mutatott Byron és Goethe, Heine és Hugo, Balzac és Dickens művei iránt. Sok képük és motívumuk közvetlenül visszhangzik az orosz irodalmi klasszikusokban, így a művek kiválasztása a problémák mérlegelésére külföldi irodalom A XIX. századot itt egyrészt a lehetetlenség diktálja rövid tanfolyam megfelelő világítást biztosítson különféle helyzetek a különböző nemzeti irodalmakban, másodsorban pedig az egyes szerzők népszerűségének fokát és jelentőségét Oroszország számára.
Irodalom
- századi külföldi irodalom. Realizmus: Olvasó. M., 1990.
- Morois A. Prometheus, avagy Balzac élete. M., 1978.
- Reizov B. G. Stendhal. Művészi kreativitás. L., 1978.
- Reizov B. G. Flaubert műve. L., 1955.
- Charles Dickens rejtélye. M., 1990.
Olvassa el a „19. század irodalma” fejezet további témáit is.
