Nevezze meg az eposz megkülönböztető jegyeit! eposz

Adatlap.

Ismerkedjen meg az információs kártyájában található elméleti anyagokkal. Hallgassa meg a tanár üzenetét. Töltse ki a kártyát a szükséges adatokkal.

A Bylina szóbeli népművészeti alkotás, dicsőíti ……………………

…………………………………………………………………………………………………..

Az eposz a következő részekből áll:

1) együtténeklés (bevezeti az olvasót a népművészet világába);

2) kezdet (fel van tüntetve a cselekvés helye, a főszereplő neve);

3) rajt (fontos esemény);

4) csúcspont (központi esemény);

5) denouement (a pozitív hős győzelme);

6) befejezés (dicsőség a hősnek).

Az eposz művészi jellemzői:

1) szavak, kifejezések, epizódok ismétlése;

2) fellebbezések;

3) hármasság (gyakran megtalálható a hármas szám vagy a három többszöröse).

Az epikus vers egy olyan speciális vers, amely a sorokban egyenlő számú hangsúlyon (gyakrabban a 3. soros hangsúlyokban) és a hangsúlyos szótagok azonos elrendezésén alapul minden sor végén (gyakrabban a hangsúly a 3. szótag végétől számítva) a vonal).

Pályázat №2

Eposzok. Az eposz művészi jellemzői.

A szóbeli népköltészet sok évszázaddal ezelőtt keletkezett, amikor az emberek nem tudtak sem írni, sem olvasni. (A 2. dia itt ér véget)

Gazdag és változatos népművészet. A mesékben, dalokban az emberek fontosról beszéltek történelmi események, munkájáról, gondjairól és bánatairól, boldog, igazságos életről álmodott. (A 3. dia itt ér véget)

A népi bölcsesség, a megfigyelés, a népi beszéd pontossága és kifejezőkészsége közmondásokban, szólásokban, találós kérdésekben testesül meg. (A 4. dia itt ér véget)

A népművészeti alkotások közül kivételes érdeklődésre tartanak számot az eposzok - művészi és történelmi dalok hősökről, népi hősökről. (Az 5. dia itt ér véget)

Az eposz főbb ciklusai: Novgorod és Kijev (a 6. dia itt ér véget)

A legtöbb eposzban az akció Kijevre van időzítve. Néhány eposz egy másik életéről, eseményeiről és embereiről mesél legnagyobb városaókori Oroszország - Novgorod (eposz Szadkóról, Vaszilij Buslaevről). (A 7. dia itt ér véget)

A kijevi eposzok hősi (vagy hősi) eposzok. A hősi eposz az anyaország bátor védelméről, a hősökről, az országot megtámadó nomád ellenségek elleni harcról mesél. (A 8. dia itt ér véget)

Az eposzokat egy bizonyos terv szerint építik.

A legtöbb eposz az elejével kezdődik. Általában a cselekmény helyszínéről beszél, vagy arról, hogy a hős hova és honnan ment (a 9. dia itt ér véget)

Abból a városból Muromból, Abból a faluból és Karacharovból Egy távoli, termetes, kedves fickó távozott, dicsőséges a városnak Csernyigovba, hogy Csernigov városát utoléri-e valami fekete-fekete, és fekete-fekete, mint egy fekete varjú. (A 10. dia itt ér véget)

Az eposzokban az események szigorú sorrendben, sorban jelennek meg. A történetet lassan, lassan mesélik el. (A 11. dia itt ér véget) Mivel az eposz szóbeli közvetítésben élt, előadójuk azt mondta, hogy a hallgatók figyelmét olyan helyekre irányítsa, amelyek szerinte különösen fontosak. Ehhez az eposzokban széles körben használják az ismétléseket, általában háromszor. Tehát az Ilja Murometsről és a Rabló csalogányról szóló eposzban a Csalogány, a rabló erejének leírása háromszor megismétlődik. (A 12. dia itt ér véget)

Az eposz dallamosságának, előadásának kifejezőbbé tétele érdekében az eposzokban gyakran ismétlődnek a zenei, egyéni szavak.

Az egyenes út elakadt,

Az út elakadt, sáros volt.

A fővárosban, Kijevben,

Vlagyimir gyengéd hercegénél. (A 13. dia itt ér véget)

Ismétlődések nemcsak ugyanannak az eposznak a szövegében találhatók. A hasonló cselekvéseket és jelenségeket különböző eposzokban ugyanúgy írják le, például a hősi ló nyergelését, a lakomát Vlagyimir hercegnél, az ellenség erejét, a hősök harcát az ellenségekkel stb. Ilyen hasonló leírások találhatók különböző eposzokban (és tündérmesék) nevezik közös helyek. (A 14. dia itt ér véget)

Néha az eposzok különleges befejezéssel végződnek - az eposz teljes tartalmából levonható következtetés:

Vagy régi, vagy tett,

vagyis régen így volt, ez igaz történet. (A 15. dia itt ér véget)

Főszereplő bylin - orosz hős. A hős erejének egyértelműbb megjelenítésére a hiperbola (túlzás) technikáját alkalmazzák. Például így írják le a hős csatáját az ellenséges erővel. Ha a hős integet a jobb kezével, utca alakul ki az ellenséges tábor között, baljával pedig sikátor. A hős botja (kardja) negyven vagy akár kilencven fontot is nyom. (A 16. dia itt ér véget)

Ha a hős elalszik, akkor "hősi álom tizenkét napig" (nap). Hogy megfeleljen a hősnek és a lovának: "a ló első hurkája - sok mérföldön át, a második pedig - és nem találja." Az orosz hős erejét hangsúlyozandó, ellenségét hiperbolikusan ábrázolják. Az ellenség megszámlálhatatlan ereje "egy szürke farkas ... nem tud egy napot ugrani, egy fekete varjú nem repülhet egy napig." (A 17. dia itt ér véget)

Az eposzokban és általában a szóbeli népköltészeti művekben minden szó precíz és kifejező. A népdalénekesek és költők évszázadok óta fejlesztik költői műveik nyelvezetét, a legpontosabb és legélénkebb, legkifejezőbb feltárással a hősök leglényegesebb tulajdonságait és tetteit. Tehát az epiteták nagyon gazdagok és változatosak a szóbeli költészetben - színes meghatározások, amelyek az emberek, tárgyak, életjelenségek legjelentősebb jellemzőit jelzik. (A 18. dia itt ér véget)

Gyakran ugyanazok a jelzők folyamatosan jellemeznek bizonyos hősöket, tárgyakat, életjelenségeket, természetet stb. Ezért ezeket állandó jelzőknek nevezik. Az eposzokban például vannak ilyen állandó jelzők: termetes jó fickó, nagy erő, dicső főváros Kijev-grad, szoros íj, selyemhúr, izzó nyilak. (A 19. dia itt ér véget)

Az eposzokban gyakran használnak összehasonlításokat:

Felkapott valami fekete-fekete,

Fekete-fekete, mint egy fekete varjú.

Csukahal sétál a Volgán a kék tengerben,

A Volga sólyomként repül a kagylók alatt,

Pörgesd be a nyílt mezőket, mint a farkas. (A 20. dia itt ér véget)

Negatív összehasonlításokat használnak:

Egy nedves tölgy sem hajlik a földre,

Nem kiterített papírlevelek,

A fiú meghajol a pap előtt... (A 21. dia itt ér véget)

A népdalénekes szerint a narratíva megértéséhez fontos szó jelentésének bármilyen árnyalatát hangsúlyozni kívánva az eposz elbeszélői széles körben használnak szinonimákat: „A Volga nőni kezdett és anya”; "És ordítani, szántani és parasztot"; „Itt Ilja sértve érezte magát, nagy bosszúságra úgy tűnt…” (A 22. dia itt ér véget)

Az eposz nyelvében fontos szerepet játszanak a kicsinyítő és kedves utótagú főnevek. Kifejezik az emberek véleményét az eposzok hőseiről. A bogatyrokat gyakran hívják ragaszkodó neveknek: Iljusenka, Dobrynuska Nikitics, Mikuláska Szeljaninovics stb. (A 23. dia itt ér véget) A hőshöz tartozó tárgyakat jelző szavakban is használják a ragaszkodó utótagokat. Vannak nála „forró nyilak”, „nyereg”, „kantárok”, „filc”, „pulóverek” stb. (A 24. dia itt ér véget)

Az eposz énekes hangon szólal meg. Az elbeszélő a dallamnak engedelmeskedve hangsúlyt helyez bizonyos szavakra, míg a többi szó, hangsúlyok nélkül, egy szóvá olvad össze („földanya”, „mező tiszta”). Ebben a tekintetben a szónak néha különböző hangsúlyai vannak ugyanabban az eposzban ("Nightingale-Nightingale", "fiatal", "fiatal", "fiatal"). (A 25. dia itt ér véget)

Az ősi szóbeli népköltészetben vannak eposzok, amelyek az orosz nép békés, munkás életéről mesélnek. Ezek háztartási eposzok. Közülük a legfontosabb a Volgáról és Mikulról szóló eposz. Dicsőíti az emberek munkáját. Ilja Murometsben az emberek a paraszt-harcost, a hőst - az anyaország védelmezőjét énekelték. Mikula képében a parasztgazdát, a hőst - az ország kenyérkeresőjét - dicsőítette.

Az eposzokat tónusos (epikusnak, népi) vers alkotta. A tónusos versekkel létrehozott művekben, a költői sorokban lehet különböző mennyiségben szótagok, de viszonylag azonos számú hangsúlynak kell lennie. Egy epikus versben az első hangsúly általában az elejétől a harmadik szótagra esik, az utolsó hangsúly pedig a végétől a harmadik szótagra.

Az eposzokat a valódi képek kombinációja jellemzi, amelyek világos történelmi jelentéssel bírnak, és amelyeket a valóság kondicionál (Kijev, Vlagyimir fővárosi fejedelem képe), fantasztikus képekkel (Gorinych kígyó, rabló csalogány). De az eposzokban a vezetők a történelmi valóság által generált képek.

Az eposz gyakran azzal kezdődik énekelni a dalt. Nem kapcsolódik az eposz tartalmához, hanem egy önálló képet képvisel, amely megelőzi a főeposz történetet. Kivonulás- ez az eposz vége, egy rövid összefoglaló, vagy egy vicc ("van egy régi dolog, aztán egy felvonás", "itt ért véget a régi").

Az eposz általában azzal kezdődik fogantatás, amely meghatározza a cselekvés helyét és idejét. A követése adott kiállítás, melyben leggyakrabban kontraszttechnikát alkalmazva kiemelkedik a mű hőse.

Az egész történet középpontjában a hős képe áll. Az epikus hős képének epikus nagysága nemes érzéseinek és élményeinek feltárásával jön létre, a hős tulajdonságai feltárulnak tetteiben.

hármas vagy a szentháromság az eposzokban az egyik fő ábrázolási módszer (három hős áll a hősi előőrsön, a hős három utat tesz meg - „Ilja három utazása”, Sadko háromszor a novgorodi kereskedőket nem hívják meg a lakomára, ő is dob sok háromszor stb.). Mindezek az elemek (személyek hármassága, cselekvés hármassága, verbális ismétlések) minden eposzban jelen vannak. A hős leírására használt hiperbola és tettei is fontos szerepet játszanak bennük. Az ellenségek leírása (Tugarin, a csalogány, a rabló) hiperbolikus, valamint a harcos-hős erejének leírása. Ebben fantasztikus elemek vannak.

Az eposz fő narratív részében széles körben alkalmazzák a párhuzamosság, a képek fokozatos leszűkítése, az antitézisek technikáit.

Az eposz szövege a állandóés átmeneti helyeken. Az átmeneti helyek a szövegrészek, amelyeket a narrátorok az előadás során alkotnak meg vagy rögtönöznek; állandó helyek - stabil, enyhén változtatható, különféle eposzokban ismétlődő (hősi csata, hősi utazások, lónyereg stb.). A narrátorok általában többé-kevésbé pontosan tanulnak, és a cselekvés során megismétlik. A narrátor átmeneti helyeken szabadon beszél, megváltoztatja a szöveget, részben improvizálja. Az állandó és átmeneti helyek kombinációja az eposzéneklésben az óorosz eposz egyik műfaji sajátossága.

A.P. Skaftymov szaratov tudós „Poétikája és az epika keletkezése” című munkája az orosz eposzok művészi eredetiségének, poétikájának megértését szolgálja. A kutató úgy vélte, hogy "az epikus tudja, hogyan kell érdeklődést kelteni, tudja, hogyan kell felizgatni a hallgatót a várakozás szorongásával, megfertőzni a meglepetés örömével, és ambiciózus diadallal megragadni a győztest." egy

D. S. Likhachev „A régi orosz irodalom poétikája” című könyvében azt írja, hogy az eposzokban a cselekvés ideje az orosz múlt feltételes korszakára utal. Egyes eposzoknál ez Vlagyimir kijevi herceg idealizált korszaka, mások számára ez a novgorodi szabadság korszaka. Az epika cselekménye az orosz függetlenség, Oroszország dicsőségének és hatalmának korszakában játszódik. Ebben a korszakban Vlagyimir herceg „örökké” uralkodik, a hősök „örökké” élnek. Az eposzokban a cselekmény minden idejét az orosz ókor feltételes korszakának tulajdonítják. 2

3. Bylina "Ilja Muromets és a csalogány, a rabló"

Ilya Muromets - a főszereplő kijevi ciklus eposz. Közülük a legfontosabb: „Gyógyítás Ilja Muromets"," Ilja és a csalogány, a rabló", "Ilja és a Szokolnik", "Ilja veszekedésben Vlagyimir herceggel", "Ilja és Kalin cár", "Ilja és a mocskos bálványcse". A legősibbek az eposzok. Ilya Muromets csatájáról a Nightingale -rablóval és a Sokolnikkal (fiával) vívott harcról.

A 19. században a tudósok arra gondoltak, hogy ki áll az orosz hős ellenségének epikus képe mögött - a Rabló Nightingale. Egyesek mitikus lényt láttak benne - a természeti erők megszemélyesítőjét, egy méhész-nyilas békát, mások pedig azt a véleményüket fejezték ki, hogy ezt a képet más népek folklórjából kölcsönözték. Megint mások azon a véleményen voltak, hogy Nightingale hétköznapi ember, aki rablásban vesz részt. Hangos fütyülési képessége miatt a Nightingale becenevet kapta. Az epikus elbeszélésben a Rabló csalogányt egy erdőben élő lényként ábrázolják minden fiókájával együtt.

Az eposz Illés katonai hőstetteit meséli el. Elmegy otthonról, a Murom melletti Karacharovo faluból a fővárosba, Kijevbe, hogy Vlagyimir herceget szolgálja. Útközben Ilja teljesíti első bravúrját. Csernyigovnál legyőzi a várost ostromló ellenséges sereget.

Csernyihiv város közelében van

Felkapott valami fekete-fekete,

És fekete-fekete, mint egy fekete varjú.

Tehát senki sem jár itt gyalogosként,

Itt senki sem ül jó lovon,

A fekete hollómadár nem repül,

A szürke vadállat nem ordít.

És Ilja, a „jó fickó”, elkezdte lóval taposni ezt a hatalmas erőt, és lándzsával szúrni. És legyőzte ezt a nagy hatalmat. Erre a csernigovi parasztok meghívták Csernigovba kormányzónak, de a hős nem értett egyet, mivel az egész orosz földet szolgálja.

Figyelmeztették, hogy a Kijev felé vezető út nyugtalan és veszélyes:

Elzárták az utat, sárosak,

Mint az a piszoknál, a feketénél,

Igen, annál a nyírfánál az átkosnál...

Rabló csalogány tölgyfa sajttal ül,

Ülő Nightingale, a rabló Odikhmantiev 1 fia. 2

Ilja ellenségét az eposz eltúlzottan ábrázolja, félelmetes erejét eltúlozzák. Ez egy szélhámos gazember. „fütyül, mint a csalogány”, „kiált, mint a vadállat”. Ettől "füves-hangyák zabálnak, minden azúrkék virág összeomlik, sötét erdők mind a földig hajolnak, és hogy vannak emberek, akkor mindenki holtan fekszik."

Ilját azonban nem ijesztette meg a csernyigovi parasztok figyelmeztetése. Az "egyenes utat" választja. Ilja jó hős lova, miután meghallotta a Csalogány fütyülését, „megpihen, megbotlik a kosarakon”. De a hős rettenthetetlen. Készen áll második bravúrjára. A párbaj röviden, az epikus hagyomány szerint van leírva. Ilja feszes "robbanó" íjat vesz, "selyemzsinórt" húz, "forró nyilat" tesz és lő. A legyőzött Nightingale-t a "damaszt kengyelre" rögzíti, és Kijevbe viszi. A hősnek ez az első látogatása Kijevben, itt még senki sem ismeri. Maga a herceg kérdésekkel fordul Iljához:

"Mondd, kiakadtál,

Kedves jó barátom!

Valahogy jól csináltad, de úgy hívják a nevet,

Nagyítás, távoli, a szülőföldön?

A herceg nem hiszi el Ilja történetét, kételkedik abban, hogy lehet-e haladni azon az úton, ahol sok erőt utolérnek, és a Rabló Csalogány uralkodik. Aztán Ilja elvezeti a herceget a Nightingale-hez. De a rabló csak Illés hatalmát ismeri fel önmagán, méltó ellenfelet és győztest látva benne, a herceg felett tiszteli. Vlagyimir parancsára, hogy mutassa be művészetét, Nightingale így válaszol:

"Nem veled ebédelek ma, herceg,

És nem akarlak hallgatni rád.

A régi kozáknál, Ilja Murometsnél vacsoráztam,

Igen, meg akarom hallgatni őt." 3

Aztán Ilja Muromets megparancsolja neki, hogy fütyüljön "fél csalogány sípját" és "fél vadállat kiáltását". De a Nightingale nem engedelmeskedett, és teljes erejéből fütyült. – A tornyokon elgörbültek a kupolák, s a tornyokban a térdek összeomlottak tőle, Nightingale sípja, hogy vannak kisemberek, akkor mindenki halott. Vlagyimir herceg pedig "nyestkabáttal takarja be magát". Csak Ilja állt a lábán. A következő szavakkal: "Elég neked fütyülni és mint a csalogány, elég neked, ha sírsz és apák és anyák, elég özvegy és ifjú feleségek, elég, ha árván hagyod a kisgyermekeket!" levágja a Nightingale fejét.

Ilja bravúrja különleges jelentéssel bírt a kortársak számára, akik az orosz földek egyesítését, az integritást szorgalmazták. ősi orosz állam. Az eposz megerősíti azt az elképzelést, hogy Oroszországot szolgáljuk, hogy nemzeti bravúrt hajtsunk végre a nevében.

Az "Ilja Muromets és a rabló csalogány" című eposz az eposz művészi eredetiségére jellemző vonásokkal rendelkezik. Ez egy történet műfaj. Az eseményeket a fejlődésben, a szereplőket cselekvésben ábrázolják. A bylinát sajátos kifejező és képi eszközök jellemzik: hármas ismétlések (a Csernyigov melletti sziluska leírásában a hősi síp), hiperbola (Rabló csalogány képe, Ilja hős ló), összehasonlítások, metaforák, epiteták ( sötét erdő, fű-hangyák, azúrkék virágok), kicsinyítő utótagok stb. Fantasztikus és valós képek fonódnak össze az eposzban (Nightingale - Ilja).

4. Epos "Dobrynya és a kígyó"

Dobrynya Nikitich - a második legfontosabb epikus hős kijevi ciklus. Az ős-Duna helyére jött, de nemcsak hős-kígyó harcos, hanem hős-diplomata is. Számos eposzban Dobrynya különféle diplomáciai küldetéseket végez Vlagyimir herceg számára.

A "Dobrynya és a kígyó" című eposzban fegyveres bravúrt hajt végre - legyőzi a kígyót, aki sok bánatot hozott az orosz földre. Az eposz cselekménye az ősi mesebeli folklórból származott. Az eposz egy történettel kezdődik, amely arról szól, hogy az anya nem mondja Dobrynyának, hogy menjen a Puchay folyóhoz úszni:

Anya azt mondta Dobrynushkának:

Igen, anya megbüntette Nikitichet:

"Ne menj messzire a nyílt mezőre,

Azon a hegyen és Sorochinskayán,

Ne taposd a fiatal kígyókat,

Ne segíts az oroszokon,

Ne ússz, Dobrynya, a Puchay folyóban -

A Puchay-folyó nagyon vad,

A középső csöpögés tűzként vág. "2

A mesék általában ezzel a mesés tiltással kezdődnek. Csakúgy, mint a mesében, Dobrynya nem hallgat anyja tanácsára, és messzire úszik. Ebben a pillanatban a Kígyó rárepül:

Szél nem fúj, de felhő hullott,

Nincsenek felhők, de ha esik,

És nincs eső, csak mennydörgés dübörög,

Mennydörgés dübörög és villámlik.

Hogyan repül a kígyó Gorynishche

És tyeh tizenkettő a törzsekről. 3

A hős csatáját a kígyóval röviden ábrázoljuk: Dobrynya, a kígyó eltalálta, leütötte minden „törzsét”, és szót fogadott, hogy többé nem repül Oroszországba. Kijevbe visszatérve Dobrynya megtudja, hogy a kígyó ismét átrepült Kijeven, és magával vitte Vlagyimir herceg unokahúgát, Zabava Putyaticsnát.

Dobrynya hosszú útra indul a Zmeya-barlangok felé. De ellentétben mesebeli hős, aki saját személyes érdekeiért küzd a szörnyeteggel (a menyasszony felszabadítása), új hőst mutat be, aki a közérdeket képviseli az Oroszország és határai integritásáért vívott harcban. A nőért folytatott küzdelem mesebeli motívuma az orosz polonyankáért folytatott küzdelem motívumává válik. Az eposzban Dobrynya felszabadítóként jelenik meg Orosz föld. A bylina annak a hősnek a dicsőségét énekli, aki nemcsak Vlagyimir unokahúgát szabadította ki, hanem sok más foglyot is, akik a Kígyó börtönében sínylődtek:

Aztán Dobrynya bement a lyukba,

Azokban a lyukakban és mélyen.

Ott ül negyven király, negyven herceg,

Negyven király és királyné

És egy egyszerű erő - ez és a becslés nem.

Aztán Dobrynushka Nikitinich

Azt mondta a királyoknak, igen, a hercegeknek

És azoknak a királyoknak és királynőknek:

– Most menj oda, elhozták a cellákat.

És te, Putyaticsna fiatal Zabava lánya,

Érted most elkalandoztam,

Elmész a városba Kijevbe,

És a gyengéd hercegnek Vlagyimirnak. "4

Dobrynya minden eposzban kifejezi hősi tulajdonságait, féltékenyen védi az orosz harcos méltóságát, ésszerű a beszédekben, visszafogott, tapintatos, gondoskodó fia és hűséges férje. Minden eposzban feltárulnak megjelenésének ezek a vonásai.

5. „Volga és Mikula” eposz

Bylina "Volga és Mikula" utal Novgorodi ciklus eposz. Már az első kutatók felhívták a figyelmet az eposz éles társadalmi hangzására, ahol a paraszt-szántó, Mikula Seljaninovics képe egyértelműen szemben áll Volga Szvjatoszlavics herceg, Vlagyimir kijevi herceg unokaöccse képével. Ugyanakkor más feltételezések is születtek, amelyek szerint az eposzban nemcsak egy paraszt és egy herceg, hanem két pogány isten képét hozták létre újra: a mezőgazdaság istene - Mikula és a vadászat istene - Volga. Ez a híres 19. századi mitológus, Orest Miller értelmezése, aki Mikul Seljaninovicsot "az oroszországi mezőgazdaság patrónusának" tekintette. Ugyanakkor Vszevolod Miller felhívta a figyelmet az eposzban a mindennapi jellemzőkre, tükrözve az északi mezőgazdasági munka jellemzőit:

Kiabál a ratai mezőn, sürget,

A bipod a ratainál nyikorog,

Omeshiki aláhúzza a kavicsokat,

Hogy gyökerek, kövek csavarodnak,

Igen, nagy köveket hoz le a barázdába.

„Ez egy pontos kép az északi szántásról” – írta V.F. Molnár. 2

Az eposz cselekménye Volga herceg és csapata Mikula szántó-paraszttal való találkozásának történetén alapul. Az eposz a Volga születéséről, érettségéről szóló történettel kezdődik:

Hogyan kezdett itt nőni a Volga és káromkodni,

Volga sok bölcsességet akart:

Csukahal sétál a mélytengerben,

Sólyomként repül a kagyló alatt,

Mint egy szürke farkas, aki átkutat és átmegy a nyílt mezőn.

Volga bátor harcost gyűjtött magának. A kijevi herceg unokaöccse három várost kapott ajándékba Vlagyimirtól: Gurcsevecet, Orekhovecet, Krestyanovetset. Tiszteletért megy, és a szabadban megpillantja a szántóvető Mikulát, aki a szántóföldön munkálkodva figyelemreméltó erőről tesz tanúbizonyságot: "csavarja a tuskógyökereket, nagy köveket üt a barázdába." A szántóvető megkérdezi a herceget, meddig tart az úton, és miután megtudta, hová tart ő és kísérete, elmondja neki, milyen rablók élnek ezekben a városokban. Volga, látva erejét, felajánlja a szántóvetőnek, hogy menjen vele "elvtársak között". A szántóvető beleegyezik, a kiránduláson való részvétele szükséges - a rablás elleni küzdelem önmagában meghaladja a fejedelmi osztag erejét.

Mikula megkéri a herceg harcosait, hogy húzzák ki az ekét a földből, és dobják egy fűzfa alá. Kiderült azonban, hogy ezt a munkát sem az osztag, sem a Volga nem tudja elvégezni. És csak Mikula hősies ereje teszi lehetővé, hogy könnyedén, egy kézzel kihúzza a kétlábút a földből.

Ez az eposz egyes változatainak a vége. Mások szerint Volga és Mikula azokba a városokba jönnek, amelyekben a herceg Mikulát nevezi ki kormányzónak, a városlakók lesben tartják Volgát, Mikula pedig megmenti az életét.

Mikula az népi hős. Ő, mint egy hős-hős, kifejezi legjobb tulajdonságait egyszerű személy. Bylina megerősíti, hogy tiszteletben tartja a földműves kemény munkáját, amelyben erőt és hősiességet is kell mutatni. Mikula ereje a földhöz, a köznéphez való kapcsolódásban van.

Ezt az eposzt az jellemzi művészi vonásait. Elem népies feltűnő. Jellemzői az ismétlések, epiteták. Az epiteták segítségével sajátos költői világ jön létre. Például a szokatlan eke, amit Mikula szánt:

A kétlábú juhar,

Omeshiki a kétlábú damaszton,

A bipod ezüst,

A kétlábú kürtje pedig vörös és arany. 3

Az epiteták segítségével a hős portréja készül:

És az oráta fürtjei ringanak,

Nem omlik-e szét a lejtős gyöngyszem;

Az oráta szemében igen, a sólyom tiszta,

És a szemöldöke fekete sable. négy

A narrátorok leírják a hős ruháit: zöld marokkói csizma, pehelykalap, fekete bársony kaftán.

Mikula allegorikusan feltárja népi gyökereit. Volga kérdésére: "Hogy hívnak, hazádnak hívnak?" beszélt oratay-oratayushko:

Ó, te Volga Szvjatoszlavovics!

Felszánok valami rozshoz hasonlót, és kazalba rakom,

Verembe rakom és hazacipelem,

Hazavonszollak és otthon csépellek,

És sört főzök és megiszom a parasztokat,

És akkor a parasztok dicsérni fognak:

Az ifjú Mikula Seljaninovics!" 5

Művészeti média az eposzban a szereplők és tetteik, a helyzet legélénkebb megragadása, a hozzájuk való viszonyulás kifejezése a cél.

6. „Sadko” epikus

Az epikus eseményei Novgorod városában bontakoznak ki. Két részre bomlik (Sadko vagyont kap, Sadko pedig a tengeri cártól). A főszereplő Sadko, a hárfaművész. Az eposz elején a novgorodi bojárok elhanyagolták, nem hívták lakomára. Sadko sértődötten az Ilmen-tóhoz megy, leül a „fehéren gyúlékony kőre”, és elkezdi a „guselki yarovchaty”-t játszani. A tengerkirálynak tetszett a játéka:

Hogyan kavargott akkor a víz a tóban,

Megjelent a tenger királya

Elhagytam Ilment a tótól,

Ő maga mondta ezeket a szavakat:

– Ó, te, Szadko Novgorodszkij!

Nem tudom, hogyan üdvözöljem

Örömeidért a nagyokért,

A szelíd játékodért." 1

A tenger királya úgy döntött, hogy segít Sadkónak, és elképesztő gazdagságot ad neki. Megparancsolta neki, hogy fogadjon a novgorodi kereskedőkkel, hogy halat fog fogni a tóban - arany toll. A király ezt a halat hálókban küldi Szadkónak.

Guslyar éppen ezt tette, és a kereskedőkkel folytatott vitában három boltot nyert piros áruval, meggazdagodott, csodálatos kamrákat emelt, amelyeket csodálatos festményekkel díszített:

Sadke mennyei módon rendezett el mindent:

A nap az égen van és a nap a kamrákban,

Egy hónap van az égen - és egy hónap a kórtermekben,

Csillagok az égen - és csillagok a kamrákban. 2

Sadko „tiszteletre méltó lakomára hívott előkelő vendégeket", akik a lakomán ettek, berúgtak és mindennel dicsekedtek. Szadko azzal dicsekedett, hogy felvásárolta az összes árut Novgorodban, gazdagon fogadott vele. üzletek, reggelente egyre többet hoztak innen. Oroszország-szerte megjelent bennük. És Sadko rájött, hogy nem egy gazdag novgorodi kereskedő - gazdagabb, mint a dicsőséges Novgorod. És ha az eposz elején az emberek tudata a szegény gusler oldalán állt, akkor ő gazdagabb és erősebb, mint az egész kereskedőváros, megfosztva a nép rokonszenvétől. Bylina rákényszeríti Novgorod győzelmének elismerésére. Világosan kifejezi az észak-oroszországi nagyváros kereskedelmi erejének gondolatát.

Az eposz második részében Sadko, egy gazdag kereskedő hajókat szerel fel, és társaival elindul a tengerentúli kereskedelemre:

Az erős idő összefolyt a kék tengeren,

Megfeketedett hajók álltak a kék tengeren:

És dobog egy hullám, letépi a vitorlákat,

Eltöri a megfeketedett csónakokat;

És a hajók nem mozdulnak el helyükről a kék tengeren. 3

Így a táj bekerül az eposzba. A hajók a tengeren álltak - a tengeri király nem engedi be Sadkót, váltságdíjat követel tőle. A hajóépítők eleinte egy hordó tiszta ezüsttel, vörös arannyal próbálnak kifizetni, és minden egy hullámmal ver, a vitorlák eltörnek, és "a hajók nem mozdulnak el a helyükről a kék tengeren". Sadko úgy sejti, hogy a tenger cárja "élő fejet követel a kék tengerben". Háromszor sorsot vetettek, ki menjen a tengeri királyhoz. És bármennyire is rossz volt Sadko, rá esett a sors. Csak a hárfát veszi fel, Sadko a tenger mélyére rohan.

A víz alatti birodalom képe az eposzban valóságos, a táj valósághű:

A mélykék tengerben.

A vízen át láttam a vörös napot sütni,

Este hajnal, reggel hajnal.

Láttam Sadkot: a kék tengerben

Van egy fehér kő kamra...

Nem fantázia áll előttünk, hanem bizonyos konvencionálisság. Magát a tenger királyát is ábrázolják. Az eposzban portréjának egyetlen részlete szerepel: „a király feje olyan, mint egy halom széna”. Az énekesek a hiperbolizálás technikáját alkalmazzák: a király fejét egy szénakupachoz hasonlítják, ami jelzi annak jelentős méretét, és egy komédia elemet visz be.

Hogyan kezdett Sadko játszani a yarovchata libacsontjában,

Ahogy a tenger királya táncolni kezdett a kék tengerben,

Hogyan táncolt a tenger királya.

Sadka egy napig játszott, másokat játszott,

Igen, Sadke és mások is játszottak,

És a király táncol a kék tengerben. 5

Hálásan a mulatságért a tengeri király elkezdte rábeszélni Sadkot, hogy vegye feleségül harminc lánya egyikét. Közben a kék tengerben ring a víz, hajók zuhannak, igaz emberek megfulladnak.

Az ortodox ember a valóságban a szerencsétlenségektől való megszabadulást keresve mindig a keresztény szentekhez fordul, amit a bylina is tükröz: "az emberek elkezdtek imádkozni Mikola Mozhaiskhoz". Nem véletlenül kerül be az eposzba a keresztény közbenjáró Mikola, minden tengerész és tengerész mecénása képe. Ez mutatja az orosz folklór általános keresztény elképzelését:

A szent megjelent Sadko előtt a tengerfenéken:

Megfordult, és Szadka Novgorodszkijra nézett:

Egy ősz hajú öreg már áll.

Szadka Novgorodszkij azt mondta:

"Nincs saját akaratom a kék tengerben,

Elrendelték, hogy játsszon guselki yarovchata-t".

Az öreg ezeket a szavakat mondja:

"És te pengeted a húrokat,

És eltöröd a csapokat.

Mondd: "Nem voltak húrjaim,

És a csapok nem voltak hasznosak,

Nincs más játék:

A yarovchatye gumels eltörtek." 6

Szent Mikola megtanítja a szerencsétlen guslarnak, hogyan térjen vissza Novgorodba. Menyasszonyként ki kell választania a tengeri cár utolsó lányát - Chernavushka lányt. Bölcs tanácsot követve reggel Sadko a szárazföldön találta magát, és az általa kiválasztott lányról kiderült, hogy a Novgorod folyó. Hálából Sadko felépítette Mikola Mozhaiszkij székesegyházát.

A novgorodi krónikában 1167 alatt egy bizonyos Sadko Sytinets neve szerepel, aki az egyházat alapította. Bylinny Sadko egybeesik egy igazi történelmi személlyel.

V. G. Belinsky azt írta a novgorodi eposzokról, hogy az orosz meseköltészet többi része látható előttük. Megjelenik egy új és különleges világ, amely az orosz élet, és ebből következően az orosz költészet formák forrásaként és lelkeként szolgált. "Sadko"-ról ezt írja: "Az egész költemény rendkívüli animációval van átitatva, és tele van költészettel. Ez az orosz népköltészet egyik gyöngyszeme."

tesztkérdések tanulók önképzésére

Az orosz eposz története (a vélemények gyakorlati áttekintése és az eposz megalkotásának ideje).
Tudományos iskolák az orosz folklórban az epika eredetéről (mitológiai iskola, kölcsönzéselmélet, történelmi iskola).
Az orosz eposzok historizmusának problémája (használja a „Volkh Vszeslavevich”, „Ilja és Szvjatogor”, „Dobrynya és Marinka”, „Ilja Muromets és a rabló csalogány”, „Ilja veszekedése Vlagyimirral” című eposzok cselekményeit).
Oroszország társadalmi-politikai szerkezete, gazdasága, kultúrája és élete az eposz ábrázolásában (szövegalkotás).

a) fő:

1. Anikin, V. P. Orosz szóbeli népművészet [Szöveg]: Proc. / V. P. Anikin. - M .: Magasabb. iskola, 2009. - 735 p. (30 példányban).

2. Karpukhin, I. E. Orosz szóbeli népművészet [Szöveg]: Oktatási és módszertani juttatás. / I. E. Karpukhin. - M., magasabb. iskola, 2005. - 280 p. (75 példányban).

3. Shafranskaya, E.F. Szóbeli népművészet [Szöveg]: felsőoktatási tankönyv. Ped. oktatási intézmények / E.F. Sáfrány. - M.: "Akadenmiya" Kiadói Központ, 2008. - 352 p. (1 példány)

b) további:

1. Anikin, V. P. A folklór elmélete. Előadások menete [Szöveg] / V. P. Anikin. - M. : KDU, 2004. - 432 p. (1 példány).

2. Buslaev, F. I. Népi eposz és mitológia [Szöveg] / F. I. Buslaev. - M .: Magasabb. iskola, 2003 - 400 p. (6 példányban).

3. Zhirmunsky, V. M. Nyugat és Kelet folklórja [Szöveg] / I. M. Zhirmunsky. - M. : OGI, 2004. - 464 p. (1 példány).

4. Meletinsky, E. M. A mese hőse [Szöveg] / E. M. Meletinsky. - M. - Szentpétervár. : Kultúratudományi Akadémia¸Hagyományok, 2005. - 240 p. (1 példány).

5. Morokhin, V. N. Folklórgyűjtési módszerek [Szöveg] / V. N. Morokhin. – M.: elvégezni az iskolát, 1990. - 86 p. (5 példányban).

6. Pomerantseva, E.V. Orosz szóbeli próza [Szöveg] / E.V. Pomerantsev. - M.: Felvilágosodás, 1975.- 271 p. (10 példányban).

7. Propp, V. Ya. Orosz mese [Szöveg] / V. Ya. Propp. - M. : Labirintus, 2005. - 384 p. (3 példányban).

8. Propp, V. Ya. A folklór poétikája [Szöveg] / V. Ya. Propp. - M. : Labirintus, 1998. - 352 p. (8 példányban).

9. Propp, V. Ya. Egy tündérmese morfológiája [Szöveg] / V. Ya. Propp. - Leningrád: Academia, 1928. - 152 p. Vagy bármilyen más kiadvány (2 példány), vagy: [Elektronikus forrás] - 1 elektron. opt lemez (CD-POM).

10. Propp, V. Ya. Egy tündérmese történelmi gyökerei [Szöveg] / V. Ya. Propp. - M. : Labirintus, 2002. - 336 p. (5 példányban).

11. Propp, V. Ya. Orosz hőseposz [Szöveg] / V. Ya. Propp. - M. : Labirintus, 1999. - 640 p. Vagy bármilyen más kiadás (3 példányban).

12. Putilov, B. I. Kirándulások a szláv eposz elméletébe és történetébe [Szöveg] / B. I. Putilov. - Szentpétervár. : Nauka, 1999. - 288 p. (1 példány).

13. Savushkina, N.I. Orosz népdráma / N. I. Savushkina.- M .: Moszkvai Kiadó. állapot un-ta, 1988. - 232 p. (2 példányban)

ban ben) Információs támogatás tudományágak FEB: Alapvető elektronikus könyvtár "Orosz irodalom és folklór: http:///feb-web.ru/ Open Russian Electronic Library (Open Russian Electronic Library): http://orel/rsl/ru/ Diák E-könyvtár: yttp://studlib/ru/ Folklór és posztfolklór: szerkezet, tipológia, szemiotika: www/ruthenia/ru/folrlore/avantext/html/ Orosz folklór modern feljegyzésekben: http://www.folk.ru/

Téma 3. TÖRTÉNELMI DALOK

Az előadás célja, hogy a leendő kulturológusokat megismertesse a szóbeli népművészettel, mint az orosz nemzeti kultúra egyik alapjával.

A tanfolyam céljai:

1. Segíteni a tanulót a folklór, mint a nemzeti szellemi kultúra részeként való működésének alapvető mintázatainak megértésében annak kialakulásának és fejlődésének folyamatában.

2. Fejleszteni kell a munkavégzés készségeit tudományos irodalom, tanítsa meg a hallgatókat a tudományos apparátus aktív használatára a folklór fejlődési mintáinak elméleti megértésének folyamatában.

3. Feltárni a népköltészet, mint az orosz nemzeti kultúra egyik alapja jelentőségét, művészi és etikai értékét.

4. A népköltészetben rejlő erkölcsi potenciál felhasználási lehetőségeinek tudatosítása a leendő szakemberek későbbi kulturális és oktatási tevékenységében.

Terv

1. "Avdotya Ryazanochka" dal.

2. Történelmi dalok Yermakról és Rettegett Ivánról. "Pravez".

3. Dalok Stenka Razinról. – Esaul beszámol Razin kivégzéséről.

1. "Avdotya Ryazanochka" dal.

A történelmi dalok az orosz történelemhez kapcsolódó eseményeket ábrázolják. A XIII-XV. században tematikusan kapcsolódnak a tatár-mongol invázióhoz, a nép harcához az idegen iga ellen. Ezek közé tartoznak az Avdotya Ryazanochkáról, a Shchelkanról és a tatár fogságról szóló dalok. Ők hazafiak.

Az "Avdotya Ryazanochka" dal tükrözi az epizódot Tatár-mongol invázió, Rjazan elfoglalása. Rjazant elpusztították, lakóit megölték és rabszolgaságba taszították:

Igen, tönkretettem Kazan 1-et - egy erdő alatti várost,

Romos Kazan de város kiürül

Levágta a bojárok összes fejedelmét Kazanyban,

Igen, és a bojár hercegnői -

Azokat élve vitte el.

Sok ezer embert rabul ejtett,

Földjére vezette a törököt... 2

A dal arról szól, hogyan vitte el Bahmet török király az összes életben maradt lakost a városból. Csak Avdotya maradt Rjazanban, és Bakhmetbe ment, hogy kisegítse szeretteit a bajból. Nehéz és nehéz volt az útja. A hódítók három nagy előőrsöt hagytak az utakon:

Az első nagy előőrs -

Hadd folyók, mély tavak;

Egy másik nagyszerű előőrs -

A nyílt mező széles,

Tolvajok-rablók lettek;

És a harmadik előőrs - sötét erdők,

Elszabadult vad vadállatok.

És Avdotya a török földre ment.

Nem az úton, nem az úton ment,

Igen, a folyók mélyek, a tavak szélesek

Akiket hajózott,

És kis folyók, széles tavak

Akiket hajózott,

És kis folyók, széles tavak,

Igen, akár a gázlón vándorolt. négy

Végül Avdotya megérkezett a királyhoz. Lenyűgözött az asszony hallatlan bátorsága, szerettei iránti szeretete, hazafias szeretete szülőföldje iránt. Avdotya királlyal folytatott beszélgetésében megjelennek az allegória elemei, egyfajta rejtvény. Bahmet mondja:

– Igen, képes volt a királlyal beszéd beszél,

Igen, tudd, hogyan kell teljes fejet kérni a királytól,

Igen, melyik fej több mint egy évszázadig nem fog (-t) ".

Ez talánynak hangzik, és Avdotya Rjazanocka azt válaszolja neki, hogy lesz férje, apósa, fia, menője és anyósa, de lesz. nincs szeretett testvérem. A király elképedve bölcsességén nemcsak egy aranykincstárat ajándékozott neki, hanem az összes fogoly rjazanyit is visszaküldte. És mindannyian hazatértek, és új helyre építették Rjazan városát. És ez valós tény.

A dal cselekménye, és valószínűleg Avdotya képe is fiktív. A művészi fikció epikus és mesebeli hagyományokon alapul. Grafikus eszközök, az ellenség hiperbolikus képe (Avdotya útjának leírása) és egy rejtvény megoldása társul hozzájuk. A dalban Avdotya és családja élettörténete egy népi nemzeti tragédia kifejezéseként jelenik meg.

2. Történelmi dalok Yermakról és Rettegett Ivánról. "Pravez"

Más dalok Rettegett Iván személyes életének eseményeiről, az árulás elleni küzdelemről mesélnek. Az egyik ilyen dal egy dal arról szól, hogy Groznij meggyilkolta a fiát.

Különböző módon jelenik meg ezekben a dalokban az ellentmondásos cárkép, ami a hétköznapi körülmények között is megnyilvánul. Tehát a „Pravezh” dalban (in Az ókori Oroszország ez volt a bíróság elnevezése, testi fenyítésekkel kísérve) a király szemtanúja a mészárlásnak a téren egy jó ember fölött, akit jobbról megvernek, „meztelenül, mezítláb és mezítláb fehér éghető követ” öltve. A szegény fickó leírása háromszor ismétlődik, ami tovább fokozza a mészárlás tragikus pillanatát:

Jól tette, hogy áll - nem fogja megrázni magát,

A fürtjei oroszai nem dobálóznak,

Csak égő könnyek szeméből.

Ezt a képet az elhaladó király látja. Megáll, és felteszi a kérdést: "Miért kínozod a jó embert?" És miután megkapta a választ, nem ért egyet a bíróság döntésével, hogy megbüntesse a fiatalembert az aranykincstár és a „színes” ruha ellopása miatt, amelyet nem ő lopott el, hanem rablótolvajoktól fogott vissza. A király hitt a fiatalembernek. Megelégelte azt a választ is, hogy ivóházakba hordta ezeket a gazdagságokat, és meglocsolta az egész kocsmát: „És az egész kocsmát meglocsoltam, és minden mezítlábas emberünket színes ruhába öltöztettem.” A király jól döntött:

„Ó, te egy goj vagy, csókolózó polgárok!

Fizess neki ötven rubelt minden találatért,

Becstelenségért pedig fizess neki ötszáz rubelt!". 1

És ez a döntés valóban igazságos volt, hiszen a fiatalember nem önmagára költötte ezeket a vagyonokat, hanem a népet ruházta fel. A cár nemcsak félelmetes volt, hanem ortodox is (igazán ítélkezett). Ezek a jelzők ismétlődnek a dalban többször is.

3. Dalok Stenka Razinról. "Esaul beszámol Razin kivégzéséről"

A 17. században a bajok idejének (külföldi beavatkozás) eseményeiről meséltek dalok és kb. parasztfelkelés Stepan Razin irányításával. A dalok mindenekelőtt maga Razin képét tükrözik a történelmi prototípus valós vonásaival. A szóbeli költészet hagyományai szerint jó fickóként ábrázolják: szőke fürtök, gyönyörű arc, sólyomszemekkel és sable szemöldökkel, széles övvel bekötött kaftán, plüssnadrág, marokkói csizma. A dalokban a nép jó fickónak, merész kozáknak, merész atamanushkának nevezi. A jelzők hangsúlyozzák az emberek Razin iránti szeretetét. Ennek a ciklusnak a dalait az állandó jelzők használata jellemzi: nyílt mező, sötét erdők, tiszta szemek, fehér kéz. Razin képe befolyásolta a kortárs folklórt. Ezek a dalok meghatározott tartalommal vannak tele. A felkelés egyes epizódjainak leírása során közel állnak az élet igazságához. A dalok hadjáratokról, városok elfoglalásáról, vereségekről és kudarcokról mesélnek. A nép gyászolja Razin halálát.

Az „Esaul Reports the Exeed of Razin” című dalban együttérzést és szívfájdalmat érez az ember:

Hajnal volt, testvéreim, reggel,

A vörös nap felkeltekor

Egy fényes hónap naplementekor.

Egy sólyom sem repült át az égen

Yasaul körbejárta a kertet...

Nincs többé Atamánunk,

Nem Sztyepan Timofejevics,

Beceneve Stenka Razin.

Megfogott egy jó fiatalembert

Megközötve fehér kezek,

Elvittek Moszkvába megkövezni

És a dicsőséges Vörös téren

Levágták a vad fejét. egy

Razin folklórjában különleges helyet foglalnak el a Razin „fiáról” szóló dalok, i.e. felderítőjéről, a főispán küldöttéről. Mindenhol terjesztették, beleértve a Volga régiót is, és különböztek művészi kifejezőkészség, kapacitás és dinamizmus. Úgy gondolják, hogy a "fiáról" szóló dalok történelmi alapja valós tények. Tehát az asztraháni Razin „Sonny” című dalában ezt éneklik:

Mint egy asztrahányi városban

Egy ismeretlen személy jelent meg itt.

Tisztán, Asztrahán körül sürgölődve,

Smur kaftán, fekete cipzár nyitott, járás,

Plat perzsa szárny be jobb kéz medvék...

Ez a gyerek nem hajol meg senki előtt,

Nem üti meg homlokával sem a főhadiszállást, sem a tiszteket,

Az asztraháni kormányzót nem fogják beperelni. 2

És még akkor is, ha elkapják a "fiút", és elhozzák a kormányzóhoz, ő is kitart önállóan:

"Nem vagyok Szentpétervárról, nem Kazanyból és nem Asztrahánból,

Reggel apám meglátogat."

Történelmi dalok I. Péterről és Pugacsovról. "I. Pétert felismerik egy svéd városban", "Pugacsov per. Panin"

Történelmi dalokat is szenteltek az orosz élet megújítójának, I. Péternek. A dalokban Péter kiemelkedő parancsnokként szerepel. Az emberek együttérzését fejezik ki tevékenysége iránt. A dalokban ideális király, aki törődik alattvalói jólétével, ragyogó parancsnok, katonai győzelmek szervezője. Tehát a "Pétert felismernek egy svéd városban" című dal I. Péter uralkodásának egyik epizódjáról szól. A király egy kereskedő leple alatt titokban a Svéd Királyságba megy. A dal azt mondja, hogy senki sem tud róla, és nem is tud. Annak érdekében, hogy gazdag kereskedőként jelenjen meg, tiszta ezüsttel tölti meg hajóit, tiszta arannyal díszíti, és "nagyon kevés silushkát" visz magával. Péter megparancsolja, hogy ne szuverénnek, hanem tengerentúli kereskedőnek nevezze magát.

Azonban "üvegállapotban" (Stockholm) elismerik. A svéd királynő ezt kiáltja alattvalóinak:

„Ó, gój vagy, svéd tábornokaim!

Zárd be szorosan a kapukat

Hamarosan elkapod a fehér királyt!"

Erről az eseményről szólva a dal Péter bátorságát és találékonyságát hangsúlyozza:

Kitalálta az összes svéd tervet,

Hamarosan a paraszt udvarára rohant:

"Vedd, vedd, paraszt, sok pénzt,

Elvisz a kék tenger szélére."

A hajókon a király elhagyja az üldözést. Az ellenségek megpróbálják elfogni, de hiába. Az orosz cár elkapása érdekében a királynő kétszer üldözi. Az üldözők pedig arra kérik Pétert, hogy vigye őket magával, mert nincs visszaút számukra:

"Vigyél, vigyél, fehér király, minket magaddal,

És nem viszel magaddal minket, atyám,

Nem szabad keserűnek lennünk a világban.

A király elutasítása után "az egész üldözés a kék tengerben rohant". egy

Az emberek Pétert "apánknak" hívják. Ebben a felhívásban az emberek autokrata iránti szeretete látható.

Pugacsovról sokkal kevesebb történelmi ének szól, mert az emberek tudatában törvényes király volt, és nem szabad kozák rabló. Lehetetlen volt bandita dalokat hozzáadni róla. Pugacsov dalaiban az emberek idealizálták Pugacsov képét, védelmezőnek, hősnek tekintették, lázadónak, büszkének ábrázolták a nehéz időkben is. élethelyzetek. Ezt mutatja meg a "Pugacsov. Panin próba" című dal, amelyben az atamán büszkén, függetlenül viselkedik, válaszolva Panin királyi nemes kérdésére:

Panin gróf itt ítélkezett a tolvaj Pugacsov felett:

Mondd, mondd, Pugacsenko, Emeljan Ivanovics,

Sok herceget és bojárt felakasztott?

Felakasztottam a testvéredet hétszázhétezer.

Köszönöm, Panin, hogy nem kaptak el:

Hozzátennék valamit

Az eposzok olyan epikus dalok, amelyekben az ókori orosz történelem hősi eseményeit vagy egyes epizódjait éneklik. Eredeti formájában az eposz a korai orosz államiság időszakában formálódott és fejlődött (ben Kijevi Rusz), kifejezve a keleti szlávok nemzettudatát.

Az epika művészien foglalta össze a 11-16. század történelmi valóságát, de az archaikus epikai hagyományból nőtt ki, sok vonást örökölt belőle. A monumentális hősképek, rendkívüli hőstetteik poétikusan kapcsolták össze a valót létfontosságú alapja fantasztikus képzelőerővel. Mint a tündérmesék, az eposzokban megjelennek az ellenségek mitológiai képei, reinkarnálódnak a szereplők, állatok segítik a hősöket. Ennek ellenére az eposzban a fantázia alárendeltnek bizonyult a látás és a valóság tükröződésének historizmusának.

"Amikor valaki kételkedik abban, hogy egy hős tud-e cipelni egy negyven fontos ütőt, vagy akár egy egész sereget állít a helyére" - írta A. F. Gilferding - "megöli benne az epikus költészetet. És sok jel meggyőzött arról, hogy az észak-orosz paraszti énekes eposz , és az őt hallgatók túlnyomó többsége feltétel nélkül hisz az eposzban ábrázolt csodák igazságában. Az eposz népszempontjából a történelmi emlékezet megőrzése volt a jelentősége, így megbízhatóságukat nem kérdőjelezték meg.

Az eposzokat főleg a 19. és 20. században rögzítették. Oroszország északi részén - fő tartójuk: az egykori Arhangelszk tartományban, Karéliában (az egykori Olonyec tartományban), a Mezen, Pechora, Pinega folyókon, a Fehér-tenger partján, a Vologda régióban. Ráadásul mivel a XVIII. eposzokat jegyeztek fel Szibéria régiesei, az Urálban, a Volgán (Nyizsnyij Novgorod, Szaratov, Szimbirszk, Szamara tartományok) és a közép-orosz tartományokban (Novgorod, Vlagyimir, Moszkva, Szentpétervár, Szmolenszk, Kaluga, Tula, Orjol, Voronyezs). Az eposzok visszhangjai megőrizték a kozák dalokat a Donon, Tereken, Alsó-Volgán, Urálon.

Az eposz tartalma változatos. Körülbelül 100 történetet ismer a tudomány (összesen több mint 3000 szöveget rögzítettek változatokkal és változatokkal, amelyek jelentős részét publikálták). Az eposzoknak általában hősi vagy novella karakterük van. A hősi epika gondolata az orosz föld egységének és függetlenségének dicsőítése; a regényes eposzokban a házastársi hűséget, az igaz barátságot dicsőítették, a személyes bűnöket (dicsekvés, arrogancia) elítélték. Az eposzok elítélték a társadalmi igazságtalanságot, a fejedelmi hatalom önkényét. Az eposzok célja a nép nemzeti, társadalmi, erkölcsi és etikai eszméinek dicsőítése volt.

Az emberek az eposzokat „öregeknek”, „öregeknek”, „vénasszonyoknak” nevezték – vagyis daloknak a távoli múlt valós eseményeiről. Az „eposz” kifejezés tisztán tudományos, a 19. század első felében javasolták. I. P. Szaharov. Az "eposz" szót az "Igor hadjáratának meséjéből" vette át ("Ezek a himnuszok az akkori eposzok szerint kezdődtek..."), és mesterségesen alkalmazta a folklór műfaj megjelölésére, annak historizmusának hangsúlyozására.

Az eposz dallamai ünnepélyesek és fenségesek. Feltételezik, hogy az ókorban az eposzokat gusli, egy vonós hangszer kíséretében énekelték. Később zenei kíséret nélkül adták elő.

Az epikus vers ritmusa a dallamhoz kapcsolódik. Az epikus sorban négy főhangsúly van, a negyedik az utolsó szótagra, a harmadik a harmadikra esik a végéről. Például: Vlagyimir herceg azt mondja, igen, ezek a szavak. A vers szótagszáma és az első két hangsúly helye instabil. A harmadik és negyedik feszültség rögzítettsége oda vezetett, hogy az utolsó szóban stresszátvitel következhet be (Ilja a nyílt mezőre ment). Ha egy az utolsó szó három vagy több szótagú volt, majd énekléskor a sor utolsó hangsúlya a harmadik főhangsúlynak bizonyult - általában a végétől számítva a harmadik szótagra (Az álló kivezette a jó lovat az istállóból). Éneklés közben a záró szótagokat ki lehetett nyújtani, a versben hiányzó szótagokat pedig pótlólagos elöljárószókkal vagy partikulákkal lehetett kitölteni (És minden széles utcán, Igen, a hercegek összes sikátorán).

A. F. Hilferding írta: "... A helyes tónusos lábtartás az orosz népeposz alapvető, normális tulajdonsága<...>Az uralkodó mérő, amelyet közönséges epikus mérőnek fogok nevezni, egy tiszta trocheus, daktilos végződéssel.<...>A megállók száma határozatlan, így a versszak bővíthető. A megfelelő tónusmérettel való bővíthetőség az orosz epikus vers megkülönböztető jellemzője. De ugyanakkor szem előtt kell tartani, hogy a jó énekesek igen mérsékelt vers kiterjeszthetőséggel rendelkeznek. Döntő túlsúlyban van az 5 és 6 láb versszak, amely aztán 7 lábra bővülhet, és 4 lábra szűkülhet; az ennél hosszabb vagy rövidebb versek csak a legritkább anomáliaként megengedettek.

Az eposzok számos történelmi valóságot tükröztek. Amint azt D. F. Hilferding megjegyezte, az északi énekesek a Kijevi Rusz ismeretlen földrajzát és tájképét (hasított tiszta mező) közvetítették, az ősi orosz állam valódi harcát ábrázolták a nomád sztyepp ellen. A mindennapi élet egyes részleteit elképesztő pontossággal őrizték meg.

1928-ban a karéliai ASSR Pudozh kerületében F. A. Konashkov felvette a "Sztepanovics herceg" című eposz változatát. Ennek a galíciai bojár elmondhatatlan gazdagságáról beszéltek a hiperbola segítségével: „Kijevet el kellene adni Cernigovval, és fahéjas papírokat venni, Szóval végül is nem lehet leírni Djukov birtokát, De a birezanka ecu-ját pucoljuk meg Risi." [Szokolov-Csicserov. - S. 395].

Az eposzban említett novgorodi nyírfakéreg betűket csak két és fél évtizeddel később, az 1950-es évek elején fedezték fel a régészek.

Az eposzokban megénekelve bizonyos eseményeket, a mesemondók soha nem váltak krónikásokká. Nem törekedtek a történelem krónikasorának közvetítésére, csak annak központi mozzanatait ábrázolták, amelyek az eposz központi epizódjaiban öltöttek testet. Az énekeseket nem a történelem pontos rögzítése vonzotta, hanem annak népi megítélésének kifejezése, a népeszmény megjelenítése.

Az eposzok a valós személyek nevét közvetítették: Vlagyimir Szvjatoszlavovics és Vlagyimir Monomakh, Dobrynya, Sadko, Alekszandr Popovics, Ilja Muromets, Polovtsian és tatár kánok (Tugorkan, Batu). A művészi fikció azonban lehetővé tette az énekesek számára, hogy korábbi vagy későbbi történelmi időknek tulajdonítsák őket, lehetővé tette a nevek kombinációját. Az emberek emlékezetében ott volt a földrajzi távolságok eltorzulása, az ősi országok, városok nevei. A tatárok mint Oroszország fő ellenségének történelmileg kialakult elképzelése kiszorította a Polovtsy és a besenyők említését; még a litván hercegek is, akiktől Oroszország megvédte magát, eposzba keveredtek a Horda kánokkal, Litvánia pedig a Hordával.

Az epikus fejedelem, Vörös Nap Vlagyimir két nagy herceget egyesített: I. Vlagyimir - Szvjatoszlavovics (uralkodó év: 980-1015) és Vlagyimir II - Monomakh (uralkodó év: 1113-1125). V. F. Miller a "Stavr Godinovics" című eposzra gondolva hajlott arra a feltételezésre, hogy az eposz Novgorodi föld. Stavr egy novgorodi bojár és Szockij volt, a 12. század első negyedében élt. és egyszer Vlagyimir Monomakh bebörtönözte, haragudott rá. Az eposz cselekményének alapja az is, hogy Vlagyimir herceg mély pincékbe zárta Stavrt. V. F. Miller ezt írta: "... ez a Vlagyimir Monomakh nevű novgorodi mű később bekerült Sztolnokijevszkij Vlagyimir Szeszlavics" szeretetteljes "hercegének epikus ciklusába. Általában véve a Sztavráról szóló eposz a többi eposzunk között a legszembetűnőbb példa Vlagyimir Monomakh asszimilációja Vlagyimir Szenttel."

Zueva T.V., Kirdan B.P. Orosz folklór - M., 2002

eposz- népdalok a hőstettekről hősök, Oroszország északi részén őrzik az énekes-mesemondók emlékét. Epikus dalok, amelyek hősi eseményeket énekelnek. Az epika művészien foglalta össze a 11-16. század valóságát.

Az eposzokat főleg a 19. és 20. században rögzítették az orosz északi területeken - fő őrzőjükben: az egykori Arhangelszk tartományban, Karéliában, a Mezen, Pechora, Pinega folyókon, a Fehér-tenger partján, a Vologda régióban. Emellett a 18. századtól kezdve eposzokat jegyeztek fel Szibéria, az Urál, a Volga és a közép-orosz tartományok régi emberei körében. Az eposz visszhangját megőrizték a kozák dalok a Donon, a Tereken, az Alsó-Volgán és az Urálon.

Az eposz tartalma változatos. Körülbelül 100 cselekményt ismer a tudomány, több mint 3000 szöveget rögzítettek változatokkal és változatokkal, amelyek jelentős részét publikálták. Az eposzoknak általában hősi vagy novella karakterük van. A hősi eposz gondolata az orosz föld egységének és függetlenségének dicsőítése, a novellás eposzokban a házassági hűséget, az igaz barátságot dicsőítették, a személyes bűnöket elítélték. Az eposzok elítélték a társadalmi igazságtalanságot, a fejedelmi hatalom önkényét. Az emberek az eposzokat „öregeknek”, „öregeknek”, „vénasszonyoknak” nevezték. Az „eposz” kifejezés tisztán tudományos, a 19. század első felében javasolta I. P. Szaharov. Az „eposz” szót az „Az ezred meséjéből” vette át, és mesterségesen alkalmazta a folklór műfaj megjelölésére, annak historizmusának hangsúlyozására.

Az egyes eseményeket eposzban megénekelve az elbeszélők soha nem váltak krónikásszerűvé, nem törekedtek a krónikai eseménysor közvetítésére, csak a központi pillanatokat ábrázolták. Az énekeseket nem a történelem pontos rögzítése vonzotta, hanem annak népi megítélésének kifejezése, a népeszmény megjelenítése.

Az eposzok a valós személyek nevét közvetítették: Vlagyimir Szvjatoszlavics és Vlagyimir Monomakh, Dobrynya, Sadko, Alekszandr Popovics, Ilja Muromets, Polovtsian és tatár kánok (Batu, Tugorkan). Tehát az epikus herceg, Vlagyimir Krasno Solnyshko egyesítette Vlagyimir Szvjatoszlavicsot és Vlagyimir Monomakhot. Dobrinja Nikitics, Vlagyimir Szvjatoszlavics nagybátyja a 10. században – a 11. század elején élt. krónikák vannak róla. Például a Dobrynya című eposz Vlagyimir Szvjatoszlavics párkeresője. A történelmi Dobrynya 980-ban játszott ebben a szerepben, amikor Vlagyimir úgy döntött, hogy feleségül veszi Rogneda polotszki hercegnőt.

A 12. században Novgorodban volt egy Sotko nevű kereskedő. Sadko a novgorodi eposz hőse.

Ilja Murometsről az orosz írott források a 16. században, a német szájhagyományban pedig a 13. századtól ismertek. Egyes legendák szerint a Kijev-Pechersk Lavra-ban volt egy sír Ilja Muromets ereklyéivel. Ilja Murometsz más hősök fölé emelkedését elősegítette, hogy Északkelet-Oroszországból származott, amely a 12. századtól kezdett vezető szerepet játszani az ősi orosz területek között.

Putilov. Orosz történelmi és dalos folklór.

Az eposzok olyan művek, amelyek cselekménye művészi fikció eredménye. Ez a fikció mindig a történelmi valóságon alapul, de nem konkrét események és tények formájában. Az eposz egy egész korszak népének történelmi tapasztalatának művészi általánosítása. Ebben az általánosításban a nép történelmi eszméi állnak az előtérben.

GYŰJTÉS TÖRTÉNETE. Jelentős nehézséget okoz, hogy korábban nem jutottunk el, és talán egyáltalán nem is volt az eposzról szóló feljegyzésünk. eleje XVII század. A legrégebbi B. feljegyzések mindössze 300 évesek. Figyelembe véve a szóbeli közvetítésben előforduló folklórszöveg nemzedékről nemzedékre elkerülhetetlen változékonyságát, el kell ismernünk, hogy a B.-ről szóló legrégibb feljegyzéseink sem őrizték meg eredeti tartalmát és formáját. Az eposzokról készült későbbi feljegyzések, amelyeket a 18-20. században tudós gyűjtők készítettek a nép ajkáról, természetesen több további "réteget" is tartalmaztak, és kisebb-nagyobb változtatásokon és kiegészítéseken mentek keresztül az egyéni mesemondók nemzedékeinek hosszú sorozatától. . Az egyes B. eredeti formájának visszaállítása és további fejlődése csak az összes hozzánk jutott B. változat, régi és új feljegyzések gondos összehasonlítása és összehasonlítása alapján történhet meg (és csak viszonylagosan).

Ez a magyarázata annak, hogy a folklórkutatók miért ápolnak annyira minden régi kéziratot egy epikus szöveggel és B. minden új bejegyzését ugyanazon a cselekményen. B. telek, csak körülbelül 40, míg a B. szövegek rekordjai mára több mint 1500 számot halmoztak fel.

Az orosz epikus dalok legrégebbi felvétele az 1619-1620 között Oroszországban élt angol Richard James számára készült, a bennük énekelt eseményekkel szinte kortárs történelmi dalok felvétele. Tulajdonképpen B. szövegek a XVII. századi kéziratokban. ötöt kaptunk. A legrégebbi kézzel írt szöveg a „Mese a kijevi bogatyrokról, hogyan mentek Konstantinápolyba, hogyan verték meg a konstantinápolyi hősöket, és hogyan becsülték meg magukat” (a szöveg végén ezt a „mesét” „Bogatyr szónak” hívják). . Ez és ehhez hasonló kézírásos szövegei B. 17. századi. más kézzel írt B. szövegekkel együtt kell figyelembe venni XVIII és eleje XIX századokban

A XVIII. század közepétől. Csodálatos eposzgyűjtemény érkezett hozzánk, amelyet a kozák Kirsha Danilov állított össze a gazdag uráli tenyésztő Demidov számára, és több mint 70 dalt tartalmaz.

Az orosz eposz gazdagságának felfedezése a 60-70-es évekre esik. 19. század 1861-1867-ben megjelent a „P. N. Rybnikov által gyűjtött dalok” (224 B. szám), 1872-ben pedig az „Onega B.”, amelyet A. F. Gilferding 1871-ben rögzített (318 szám).

1862-1874 között megjelentek a „P. V. Kireevsky dalai” posztumusz mű számai (összesen 11 kötet).

két gyűjtemény: N. S. Tikhonravova és V. F. Miller. A fiatal akkori tudós gyűjtők kirándulásokat tettek B. számára e hatalmas tartomány különböző részein; ennek eredményeként a tudomány B. részletes gyűjteményeivel gazdagodott: A. V. Markova, „Belomorskie B.”, M., 1901 (116 szám); A. D. Grigorieva (összesen 424 szám), „Arkhangelsk B. and historical songs”, I. kötet, M., 1904 és III. kötet, M., 1910 (a II. kötet nem jelent meg) és N. E. Onchukova, „Pechorsky B.” , a Szaratov régióban (M. és B. Sokolov és mások - 24 szám), Szibériában (Tan-Bogoraz, Gulyaev és mások - 27 szám); meglehetősen jelentős B. anyagot rögzítettek a Don, Terek, Ural, Orenburg kozákjai között (Listopadov, Arefin, Dogadin, Zheleznov, Myakushin, Pankratiev, Karpinsky gyűjteményei - mindezen feljegyzésekre vonatkozó információkat V. F. Miller cikkében egyesítik - „Kozák epikus énekek XVI. és XVII. században” „Esszék a népi irodalomról”, III. kötet, M., 1924).

Epikus besorolás:

a hőseposz különbözni fog a B. novelláktól, mivel régóta Nap. Miller kitűnt tartalommal. Az eposzokban a hősi mozgalom centripetális a fő cselekvő személy- gazdag ember. Nem mindig egyenes vonalban fejlődik, hanem nagyon gyakran hirtelen ellenkező irányú eltolódásokkal. A heroikus B. kedvenc technikája az antitézis befogadása (Ilja a figyelmeztető felirattal ellentétben három út kereszteződésében halad végig, és tetteivel cáfolja ezeket a figyelmeztetéseket; Dobrynya nem engedelmeskedik anyja utasításainak, és megfürdik a Puchay folyó stb.). A hősi eposzokban az akciófejlődés antitézismódszeréhez hasonlóan ugyanezt a kontrasztmódszert látjuk a B. hősök képének szerveződésében is. A B. elején a hőst nem becsülik le, sőt rágalmazzák, az ellenség jelentősebbnek tűnik nála, erősebb, akkor mindez 13 azonnal megcáfolja a hősies csata további, főleg végső mozzanata: a hős egyedül csap le a sokezres ellenséges erőre. Ezzel szemben például olyan párokat ábrázolnak, mint Ilja és Idolishcse, Potanya és Kostruk, Dobrynya és Kígyó stb. különféle formák mind az epikus hősök megjelenésének és tulajdonságaiknak, mind tetteiknek, exploitjaik hiperbolizálása.

A B. novellák (Churila és Katerina, Aljosa és Dobrinja, Khoten Bludovics és mások) a hősnovellákkal szemben lényegesen több tisztán drámai cselekmény elemet tartalmaznak. A B. poétikájában fontos szerepet játszanak a párbeszéd különféle formái, a heroikus, katonai B. dialógusban, vagy általában a közvetlen beszédben ritkábban fordul elő, mint a B. novellában, amelynél a dialógus előadásmód nagyrészt egy különleges B. .műfaj formai jele. A párbeszéd alapvető dinamikus funkciót tölt be a B. szerkezetében - nagyrészt mozgatja a B-beli cselekvést.

Az eposzokat is ciklusokká egyesítik:

Idővel

Terület szerint

A hősök által

Kijevi és Novgorodi ciklusok

Jegy 27. az orosz eposz fő cselekményei. Novgorodi és Kijevi ciklusok.

Eposzok cselekményei. Az epikus cselekmények száma annak ellenére, hogy ugyanannak az eposznak számos felvett változata van, nagyon korlátozott: körülbelül 100 van belőlük. Vannak olyan eposzok, amelyek a párkeresésen vagy a hős küzdelmén alapulnak a feleségéért ( Sadko, Mihailo Potyk, Ivan Godinovics, Duna, Kozarin, Nightingale Budimirovichés később - Aljosa Popovics és Elena Petrovicsna, Dögös Bludovics); szörnyekkel harcoló Dobrynya és a kígyó, Aljosa és Tugarin, Ilja és Idolishcse, Ilja és a csalogány, a rabló); Küzdelem a külföldi megszállók ellen, ideértve: a tatár rajtaütések visszaverését ( Ilja veszekedése Vlagyimirral, Ilja és Kalin, Dobrynya és Vaszilij Kazemirovics), háborúk litvánokkal ( Bylina a litvánok érkezéséről).

Különítsék el a szatirikus eposzokat vagy az eposz-paródiákat ( Sztyepanovics herceg, Verseny Churilával).

A fő epikus hősök. Az orosz "mitológiai iskola" képviselői az eposz hőseit "idősebb" és "ifjabb" hősökre osztották. Véleményük szerint a „vének” (Szvjatogor, Duna, Volkh, Potyka) az elemi erők megszemélyesítői voltak, a róluk szóló eposzok sajátos módon tükrözték az ókori Oroszországban létező mitológiai nézeteket. A „fiatalabb” hősök (Ilja Muromets, Aljosa Popovics, Dobrinja Nikitics) hétköznapi halandók, egy új történelmi korszak hősei, ezért minimális mértékben mitológiai jegyekkel ruháznak fel. Annak ellenére, hogy a későbbiekben komoly kifogások merültek fel az ilyen besorolás ellen, a tudományos irodalomban még mindig megtalálható ez a felosztás.

A hősök képei a bátorság, az igazságosság, a hazaszeretet és az erő nemzeti mércéje (nem hiába nevezték az egyik első orosz repülőgépet, amely akkoriban kivételes teherbírással rendelkezett, az "Ilja Muromets" alkotóinak). .

Az eposzok a következőkre oszlanak:

Kijev.

Az epikus Kijev az orosz föld egységének és állami függetlenségének szimbóluma. Itt, Vlagyimir herceg udvarában számos eposz eseményei játszódnak. Oroszország katonai erejét hősök személyesítik meg. A hőseposzok közül első helyen szerepelnek azok, amelyekben Ilja Muromets, Dobrinja Nikitics és Aljosa Popovics szerepel. Az orosz föld ezen fő védelmezői három birtokból származnak: paraszti, hercegi és papi. Az Epics arra törekedett, hogy Oroszországot az ellenségek elleni harc egységeként mutassa be.

Ilja parasztfiú, eredetileg a Murom város melletti Karacharova faluból származik. Harminc éves koráig beteg volt – nem tudott uralkodni sem a karján, sem a lábán. A szegény vándorok meggyógyították Ilját, és példátlan erővel ruházták fel. Ilja hatalmas hatalmának egész Oroszország javára kell válnia, ezért Kijevbe rohant. Útközben végrehajtotta első bravúrjait: Csernyigov közelében legyőzte az ellenséges csapatokat, megszabadította az utat a csalogány-rablótól.

Ilja Muromets után Dobrynya Nikitichet szeretik a legjobban az emberek. Ez egy hercegi származású hős, Kijevben él. Életének fő tevékenysége Oroszország katonai szolgálata.

Dobrynya hősi bravúrját a „Dobrynya és a kígyó” című eposz mutatja be – egy történet arról, hogy a Puchay folyón Dobrynya egy kalappal leküzdött egy kígyót, és leütött róla három törzset. A kígyó imádkozott, és felajánlotta, hogy békét köt. Dobrynya elengedte a kígyót, de aztán látta, hogyan ragadta meg a herceg lányát, és ment kimenteni. Ezúttal hosszú volt a csata, de Dobrynya nyert.

Az eposzokat tónusos (epikusnak, népi) vers alkotta. A tónusos verssel létrehozott művekben a verssorok eltérő szótagszámúak lehetnek, de a hangsúlyoknak viszonylag azonos számban kell lenniük. Egy epikus versben az első hangsúly általában a harmadik szótagra esik az elejétől, az utolsó pedig a végétől a harmadik szótagra.

Az eposz gyakran azzal kezdődik énekelni a dalt. Nem kapcsolódik az eposz tartalmához, hanem egy önálló képet képvisel, amely megelőzi a főeposz történetet. Kivonulás- ez az eposz vége, rövid zárás, összegzés, vagy vicc ("van egy régi dolog, aztán egy felvonás", "itt lett vége a réginek").

Az eposz fő narratív részében széles körben alkalmazzák a párhuzamosság, a képek fokozatos leszűkítése, az antitézisek technikáit.

A saratov tudós, A. P. munkája az orosz eposzok művészi eredetiségének, poétikájának megértésére irányul. Skaftymov "Az epika poétikája és keletkezése". A kutató úgy vélte, hogy "az epikus tudja, hogyan kell érdeklődést kelteni, tudja, hogyan kell felizgatni a hallgatót a várakozás szorongásával, megfertőzni a meglepetés örömével, és ambiciózus diadallal megragadni a győztest." egy

D.S. Likhachev "A régi orosz irodalom poétikája" című könyvében azt írja, hogy az eposzokban a cselekvés ideje az orosz múlt feltételes korszakára utal. Egyes eposzoknál ez Vlagyimir kijevi herceg idealizált korszaka, mások számára ez a novgorodi szabadság korszaka. Az epika cselekménye az orosz függetlenség, Oroszország dicsőségének és hatalmának korszakában játszódik. Ebben a korszakban Vlagyimir herceg „örökké” uralkodik, a hősök „örökké” élnek. Az eposzokban a cselekmény minden idejét az orosz ókor feltételes korszakának tulajdonítják. 2

Olvasson más kapcsolódó cikkeket is "Orosz hősi eposz. Eposzok":

Az epikus műfaj jellemzői

Olvassa el is