Niet jediného básnika, ktorý by sa nezamyslel nad problémom osudu tvorcu, jeho podstaty, jeho poslania na tejto zemi. Alexander Sergejevič Puškin nebol výnimkou. V jeho tvorbe sa významné miesto venuje téme básnika a poézie. "Prorok", "Echo", "Pamätník" - len malá časť z celej škály diel, ktoré sa odrážali táto téma. V tomto článku rozoberieme báseň „Básnik“, kde autor hovoril aj o úlohe človeka umenia v živote celého sveta.

Báseň bola napísaná v roku 1827, keď básnik prišiel do Michajlovského, s ktorým A.S. Puškin bol spútaný celý svoj zrelý život: tu bol vo vyhnanstve, tu tvoril.

V roku 1826 sa končí vyhnanstvo Alexandra Sergejeviča v Michajlovskom, ale už nasledujúci rok sem prichádza sám básnik z Petrohradu, aby si oddýchol od svetského ruchu hlavného mesta a venoval sa slobodnej tvorivosti. Počas tohto obdobia veľa píše, koncipuje svoje prvé dielo v próze „Arap Petra Veľkého“. V dedinskom tichu sa básnikova múza prebudila, vzniesla a báseň „Básnik“ veľmi presne odráža také fantastické prebudenie básnika, keď sa z poháňaného laika mení na Proroka.

Žáner, veľkosť a smer

Žáner diela „Básnik“ je lyrická báseň. Práca je napísaná v mene autora, ktorý hovorí o vlastnostiach takých nezvyčajných ľudí ako tvorcovia. Podľa autora vynikajúca osoba v dave si to možno nevšimnete, ale kým sa ho nedotkne ruka Apolla. Keď sa ponorí do sveta múz, úplne sa premení. Svet okolo neho sa mení.

Báseň možno jasne rozdeliť na dve časti: človek v reálnom svete, vo svete filistínov, predtým, ako sa ho dotkne „božské sloveso“; a básnik vo svete tvorivosti, v ríši boha hudby a umenia. znamená, táto práca možno pripísať romantickým textom. Jeden z charakteristické znaky romantizmus je princíp duality, ktorý pozorujeme v básni „Básnik“.

Veľkosť diela je jambický tetrameter, ktorý vytvára rovnomerný, plynulý rytmus. Báseň začína byť vnímaná ako podobenstvo. Keď sa povie slovo „podobenstvo“, do predstavy sa okamžite vtiahne sivovlasý starec, ktorý odmerane a pokojne rozpráva o nejakom krásnom a múdra história. Takže tu. Alexander Sergejevič vytvoril atmosféru krásnej legendy, ktorá svojou hladkosťou hypnotizuje, pohltí čitateľa po lyrický hrdina do sveta snov a hudby.

Hlavné postavy a ich vlastnosti

V strede básne je básnik, ktorý pred čitateľmi vystupuje vo svojich dvoch podobách. Spočiatku je úbohý a bezvýznamný, je súčasťou šedej masy:

V starostiach márneho svetla
Je zbabelo ponorený;

Len čo sa však „božské sloveso“ dotkne básnikovej duše, rozkvitne, prebudí sa zo spánku. Teraz nechce a nemôže žiť ako predtým, nie je pripravený znášať filištínsku existenciu, sú mu cudzie malicherné záujmy, materiálne starosti. Ak bol predtým rovnaký, bol slepý, ale teraz dostal zrak, dusí sa vo svete vlastných záujmov a klamstiev. Uteká z tohto márneho sveta do slobody, priestoru, slobody!

Témy a problémy

1. Vo svojej básni A.S. Puškin sa dotýka jednej z najdôležitejších tém pre samotného básnika, tejto téma kreativity, premena človeka, ktorá sa stala možnou vďaka umeniu. Alexander Sergejevič ukazuje, ako jedným pohybom a jedným dychom môže múza zmeniť život.
2. Okrem toho básnik pozdvihuje problém „slepoty“ spoločnosti. Prvá časť práce je venovaná jej. Svet je ľahostajný, obchodný, bezvýznamný. Toto je človek so spiacou dušou, ľahostajný človek. Básnik taký byť nemôže, prudko reaguje na všetko, čo sa okolo neho deje, vidí skazenosť ľudí okolo seba a nevie sa s tým zmieriť. A svet, ktorý sa zdal známy, sa otvára v novom nevzhľadnom svetle.

Okrem toho A.S. Pushkin rozpráva o špecifikách inšpirácie: múza prichádza a odchádza od básnika, je nezávislá, je svojvoľná.

Význam

V básni, ako už bolo spomenuté, vynikajú dve časti: „slepý“ život so spiacou dušou a údel človeka, ktorý videl svetlo, ktorý sa neschováva za všedné maličkosti pred nezmyselnosťou vegetácie, ktorý je pripravený. čeliť všetkým protivenstvám priamo a odvážne. To je ideál osobnosti, spieva ho Puškin. hlavný nápad dielo nie je ani to, že autor pozdvihuje svoju zručnosť, ale to, že každý človek sa môže a má usilovať o to, aby bol vyšší ako každodenné a každodenné maličkosti, ktoré často nahrádzajú všetky duchovné potreby. Nesmieme zatvárať oči, nezmieriť sa so zlom, ale ísť mu naproti, aby ostatní ľudia videli, že treba zmeniť situáciu k lepšiemu.

Básnik teda vyzýva k ľahostajnosti. Básnik sa vzniesol ako orol, len čo začul „božské sloveso“. Hlavná vec je vedieť otvoriť svoju dušu tomuto hlasu, ktorý vám odhalí svet vo všetkých jeho prejavoch.

Výrazové prostriedky (tropy)

V básni "Básnik" A.S. Puškin používa také expresívne prostriedky, ako sú metafory („jeho svätá lýra mlčí“, „duša ochutná chladný sen“), ktoré vytvárajú poetický obraz niečoho desivého. Vidíme, že „svätá lýra“ mlčí. Keď sú svätí ticho, začnú vládnuť démoni. Duša nielen spí, ale „chutí“, čo vytvára dojem malomeštiackej sýtosti, nečinnej pohody. Je spokojná s pohodlím svojej slepej existencie, túžby a sny, silné emócie a pocity sú jej cudzie.

Zaujímavé sú epitetá, ktoré básnik používa („posvätná obeta“, „márne svetlo“, „chladný spánok“, „božské sloveso“). Zdôrazňujú hlavný princíp výstavby básne. Dielo je postavené na protiklade: prvá časť je márnosť a tma, druhá je svetlo, iluminácia.

Autor tiež používa inverziu na začiatku básne („Zatiaľ básnik nevyžaduje / K posvätnej obeti Apolóna“), ktorá už čitateľovi hovorí, že autor nám povie, čo sa s básnikom v chvíľach deje inšpirácie. Naznačuje aj dočasnosť básnikovho pobytu v tomto ospalom, mŕtvom stave, veríme, že skôr či neskôr sa jeho duša prebudí.

Kritika

Osud A.S. Puškin nebol jednoduchý: väčšinu svojho vedomého života strávil v exile. A v túto báseň„Básnik“ Alexander Sergejevič chcel vyjadriť svoju túžbu po slobode tvorivosti, ukázať, že básnik nie je jeho vlastným pánom, je v moci kreativity, múz, umenia.

K A.S. S Pushkinom sa zaobchádzalo inak: niektorí ho obdivovali, iní neprijali slávu básnika v rozsahu, ktorý mu prvý pripisoval. Ostro ho kritizoval napríklad redaktor vládneho časopisu Severnaja Pchela Thaddeus Bulgarin.

Rád by som skončil slovami ruského básnika a literárneho kritika Apollona Alexandroviča Grigorieva:

Objavil sa „básnik“, objavila sa veľká tvorivá sila, ktorá sa v sklonoch rovnala všetkému, čo na svete bolo nielen veľké, ale dokonca najväčšie: objavil sa Homer, Dante, Shakespeare - Pushkin ...

zaujímavé? Uložte si to na stenu!

Básnik! nevážte si lásku ľudí.
Nadšená chvála prejde chvíľkový hluk;
Počuj rozsudok blázna a smiech chladného davu,
Vy však zostávate pevný, pokojný a ponurý.

Ty si kráľ: ži sám. Cestou slobodných
Choď tam, kam ťa zavedie tvoja slobodná myseľ,
Zlepšenie plodov vašich obľúbených myšlienok,
Nevyžadovať odmenu za ušľachtilý čin.

Sú vo vás. Ste svojim vlastným najvyšším súdom;
Vieš prísnejšie oceniť svoju prácu.
Si s tým spokojný, náročný umelec?

Spokojný? Nech ho teda dav pokarhá
A pľuje na oltár, kde horí tvoj oheň
A v detskej hravosti sa ti chveje statív.

Analýza básne „Básnikovi“ od Puškina

Puškin sa vo svojej tvorbe opakovane odvolával na úlohu básnika v spoločnosti. Rané básne boli charakteristické uznaním vedúcej úlohy básnika, jeho občianskeho povolania. Básnik pôsobil ako nahnevaný rečník, bičoval spoločenské zlozvyky a volal po spravodlivosti. Po potlačení dekabristického povstania zažil Puškin v spoločnosti veľké sklamanie. Uvedomil si, že väčšina nie je schopná pochopiť vysoké ideály. Básnik si veľmi dobre uvedomuje svoju osamelosť. Tento pocit sa zintenzívnil po útokoch reakčných kritikov, ktorí predtým Puškina hlasno chválili. Básnik mal obzvlášť ostrý spor s Bulgarinom (redaktor Severnej včely). Puškinovou odpoveďou na kritické poznámky bola báseň „Básnikovi“ (1830).

Autor sa odvoláva na kolegu spisovateľa. Toto odvolanie možno považovať za Puškinov rozhovor so sebou samým. V nej vyjadruje svoje hlavné názory na osud básnika. Autor od začiatku deklaruje nestálosť lásky ľudí. Búrlivé potešenie a sláva môžu náhle vystriedať nepochopenie a výsmech. Navyše za to nebude vinný samotný básnik. „Úsudok blázna“, ktorý je v spoločnosti rešpektovaný, môže dramaticky ovplyvniť premenlivý ľudský názor. Tým, že Puškin nazval dav „chladným“, znamená, že nemôže mať žiadne pevné presvedčenie. Masa ľudí sa nevyznačuje nezávislým úsudkom, poslúcha výzvy svojich vodcov, ktorí sa najčastejšie riadia vlastnými záujmami. Básnikovi je od prírody daný voľný charakter. Mal by byť ľahostajný k negatívnym vyjadreniam a riadiť sa len svojím presvedčením („zostaň pevný, pokojný“).

Puškin prirovnáva básnika k cárovi, ktorý ovláda celý svet. Všetky cesty a cesty sú pred ním otvorené. Básnik by nemal očakávať za svoju prácu dôstojnú odmenu. Odmenou mu je vlastná kreativita, ktorú dokáže oceniť len samotný básnik. Ak je on sám so svojou tvorbou spokojný, potom môže dav reagovať, ako sa mu zachce, aj básnikovi „pľuť na oltár“.

V básni „Básnikovi“ je Puškin jedným z prvých v ruskej literatúre, ktorý potvrdil vnútornú hodnotu kreativity. Básnik alebo spisovateľ, ktorý vytvára ďalšie dielo, míňa obrovské množstvo energie, investuje svoju vlastnú dušu. Preto má výsledok v každom prípade významnú hodnotu. O jej veľkosti vie len samotný tvorca, ale nie čitateľ. Akýkoľvek názor bude subjektívny a ďaleko od skutočného významu.

Toto je prvý riadok zo slávnej básne A.S. Puškin "Básnik". Dnes budeme hovoriť o básnikoch. Báseň treba podrobne rozobrať, je to veľmi dôležitý text, keď básnik hovorí o podstate a zdroji básnickej inšpirácie. Keďže nie som humanista, tak pre svoje chabé chápanie použijem smerodajný zdroj a uvediem ho čo najlepšie. Takže tu je prvá časť básne:

Až to bude vyžadovať básnika
K posvätnej obeti Apolla,
V starostiach márneho svetla
Je zbabelo ponorený;
Umlčať ho svätá lýra;
Duša ochutná chladný sen,
A medzi deťmi bezvýznamného sveta,
Možno je ten najbezvýznamnejší

Tu treba poznamenať dve veci. Po prvé, Puškin hovorí, že básnik je kňaz, ktorý prináša obete Apolónovi. A obetuje sa. Apolón je vodcom a patrónom Múz, ktoré k nemu podľa starogréckej mytológie privádzajú jeho tety, navyše Apolón je boh liečiteľ, veštec, zosobňujúci racionálny princíp, na rozdiel od zmyselného, ​​emocionálneho , dionýzovský princíp. Apollo a Dionýz symbolizujú opak nebeského a pozemského princípu. A Puškin spája svoju básnickú inšpiráciu práve s Apollónom a múzami:

... V tých dňoch v tajomných údoliach,
Na jar, s výkrikmi labutí,
Blízko vôd žiariacich v tichu
Začala sa mi zjavovať Múza.

Druhým je, že zatiaľ čo tento kanál medzi básnikom a božským princípom je v uzavretom stave, potom básnik akoby nie je básnikom, ale posledným medzi rovnými – „možno je ten najbezvýznamnejší zo všetkých“. Preto tí, ktorí radi hádžu blato na Puškinov život, oklamal svoju ženu, pil a chodil, prehral v kartách šťastia atď. atď. Môžem povedať len jedno. Puškin básnik nie je totožný s Puškinom človekom. Tu je citát samotného Alexandra Sergejeviča na túto tému:

« Byrona poznáme dosť. Videli ho na tróne slávy, videli ho v mukách veľkej duše, videli ho v truhle uprostred vzkrieseného Grécka. - Chcete ho vidieť na lodi. Dav dychtivo číta vyznania, zápisky atď., lebo vo svojej podlosti sa raduje z poníženia vysokých, slabostí mocných. Pri objavení akejkoľvek ohavnosti je potešená. Je malý ako my, je odporný ako my! Klamete, darebáci: on je malý aj podlý - nie ako vy - inak.»

Takže prítomnosť tohto kanála je božský darčo odlišuje básnika od obyčajného človeka. A keď sa kanál otvorí, stane sa zázrak:

Ale iba Božie slovo
Dotýka sa citlivého ucha,
Duša básnika sa bude triasť,
Ako prebudený orol.
Túži po zábavách sveta,
Človek je odcudzený fámami,
Na nohách národného idolu
Neskláňa hrdú hlavu;
Beží, divoký a prísny,
A zvuky a zmätok je plný,
Na brehoch púštnych vĺn
V hlučných dubových lesoch...

Zhruba povedané, môžeme povedať, že Puškinov básnik je takým prijímačom, naladeným na frekvenciu Apolla. A keď prijímateľ zachytí „božské sloveso“ (čo sa nazýva inšpirácia), transformuje ho a vydáva verše, teda niečo vyjadrené ľudskou rečou, a preto ľuďom zrozumiteľné. A nielen pochopiteľné, ale spôsobujúce živú odozvu. V týchto chvíľach si básnik všetko pozemské nevšíma alebo sa tomu vyhýba. V istom zmysle možno nájsť analógiu medzi básnikom a prorokom. Proroci majú tiež schopnosť zachytiť božské posolstvá a šíriť ich ľuďom:

Duchovný smäd mučený,
V ponurej púšti som sa vliekol
...
Ležím ako mŕtvola na púšti,
A zavolal ma Boží hlas:
„Vstaň, prorok, a pozri a počúvaj,
Splň moju vôľu
A obísť moria a pevniny,
Spáliť srdcia ľudí slovesom"

Keďže hovoríme o gréckej mytológii, musíme povedať pár slov o samotných starovekých Grékoch. Aby Puškinove riadky nepôsobili ako metafora či umelecký obraz, odtrhnutý od reality. V Platónovom dialógu Ion Sokrates hovorí o básnikoch, že sú božsky inšpirovaní:

« Tu nám Boh podľa mňa ukázal všetko jasnejšie, aby sme nepochybovali, že tieto nádherné výtvory nie sú ľudské a nepatria ľuďom, ale že sú božské a patria bohom, básnici nie sú nič iné ako vysielatelia bohov, z ktorých každý je posadnutý bohom, ktorý sa ho zmocní. Aby to Boh dokázal, úmyselne zaspieval najkrajšiu pieseň ústami najslabšieho básnika. Myslíš, že sa mýlim, Jon?»

Samotný Sokrates na súde pred Aténčanmi, ktorí ho obvinili z bezbožnosti, povedal, že od detstva počul hlas, ktorý mu radil:

« Možno sa v tomto prípade zdá zvláštne, že radím len súkromne, všetkých obchádzam a do všetkého zasahujem, ale netrúfam si verejne vystúpiť na zastupiteľstve a radiť mestu. Dôvodom je to, čo ste odo mňa často a všade počuli: stane sa mi niečo božské alebo démonické, nad čím sa Melit zasmial vo svojej výpovedi. Začalo to u mňa od detstva: vzniká akýsi hlas, ktorý ma zakaždým odkloní od toho, čo mám v úmysle urobiť, ale nikdy ma k ničomu nepresvedčí. Práve tento hlas mi zakazuje angažovať sa vo veciach verejných. A podľa mňa robí dobre, čo mu zakáže. Buďte si istí, Aténčania, že keby som sa snažil angažovať vo veciach verejných, dávno by som zahynul a neprospel by som ani sebe, ani vám..»

a ďalej: " Prečo však niektorí ľudia so mnou radi trávia veľa času? Už ste počuli, Aténčania – povedal som vám celú pravdu – že radi počúvajú, ako skúšam tých, ktorí si myslia, že sú múdri, hoci v skutočnosti nie sú. Je to naozaj veľmi vtipné. A toto mi, opakujem, zveril Boh tak vo veštení, ako aj v snoch a vôbec vo všetkých spôsoboch, akými sa kedy zjavilo a nariadilo, aby človek niečo splnil.»

Sokrates, ktorý sa zaoberá filozofiou, tým napĺňa božskú vôľu, v istom zmysle sa stáva podobným Puškinovmu prorokovi - horí slovesom. Nie srdcia, ale mysle, ale na tom nezáleží: Sokrates je najväčšia postava staroveku. Po vynesení rozsudku smrti Sokrates okrem iného hovorí:

« So mnou, sudcami - môžem vás právom nazývať sudcami - sa stalo niečo úžasné. Naozaj, predtým som neustále počul prorocký hlas, ktorý som pre mňa zvyčajný, a udržal ma aj v nedôležitých prípadoch, ak som chcel urobiť niečo zlé, ale teraz, keď, ako sami vidíte, sa mi niečo stalo, že všetci rozpoznal - a tak sa to považuje - za najhoršiu katastrofu, božské znamenie ma nezastavilo, ani ráno, keď som odchádzal z domu, ani keď som vošiel do budovy súdu, ani počas celého môjho prejavu, čokoľvek som sa chystal povedať . Veď predtým, keď som niečo povedal, často ma to zastavilo v polovici vety, ale teraz, keď prebiehal súd, ma to ani raz nezastavilo od jediného činu, ani jediného slova. Ako tomu mám rozumieť? Poviem vám: možno sa to všetko stalo pre moje dobro a názor všetkých, ktorí si myslia, že smrť je zlá, je zjavne nesprávny. Teraz mám na to skvelý dôkaz: nemôže sa predsa stať, že by ma zvyčajné znamenie nezastavilo, keby som mal v úmysle urobiť niečo zlé..»

Sokrates zomiera a vo vete vidí Božiu vôľu. Autorita Sokrata ako filozofa a autorita jeho žiaka Platóna, ktorý zapisoval slová učiteľa, je nepopierateľná. Je nepravdepodobné, že by Sokrates klamal o hlase, ktorý ho sprevádzal. Existuje mnoho prípadov podobných rád, ktoré dostal Sokrates zo svojho hlasu (démon). V niektorých situáciách, keď poslúchol hlas, Sokrates prežil, na rozdiel od svojich kamarátov. Iamblichus uvádza, že Pytagoras mal tiež schopnosť počuť božské (hudbu sfér):

« Tento muž sa sám organizoval a pripravoval na vnímanie nie hudby, ktorá vzniká hraním na strunách alebo nástrojoch, ale pomocou nejakej nevysloviteľnej a ťažko pochopiteľnej božskej schopnosti napínal svoj sluch a upriamil svoju myseľ na najvyššie harmónie svetového poriadku. počúvaním (ako sa ukázalo, iba on mal túto schopnosť) a vnímaním univerzálnej harmónie sfér a svietidiel pohybujúcich sa pozdĺž nich a ich spoluhláskového spevu (nejaký druh piesne, zvučnejšej a srdečnejšej ako piesne smrteľníkov!), zvučný, pretože pohyb a obeh svietidiel, ktorý sa skladá z ich šumov, rýchlostí, veľkostí, pozícií v súhvezdí, sú na jednej strane nerovnaké a rôzne sa navzájom líšia, na druhej strane sú usporiadané vo vzťahu k sebe navzájom určitým hudobným proporciou je realizovaný tým najmelodickejším spôsobom a zároveň s pozoruhodne krásnou pestrosťou. (66) Vyživujúc svoju myseľ z tohto zdroja, nariadil sloveso, ktoré je vlastné mysli, a takpovediac pre cvičenie začal pre svojich študentov vymýšľať nejaké podoby toho všetkého čo najbližšie, napodobňujúc nebeské ozvučenie pomocou nástrojov alebo spev bez hudobného sprievodu. Veril totiž, že on, zo všetkých žijúcich na Zemi, rozumie a počuje kozmické zvuky, a považoval sa za schopného naučiť sa niečo z tohto prirodzeného univerzálneho zdroja a koreňa a učiť iných, vytvárať pomocou výskumu a napodobňovania podobnosti nebeské úkazy, keďže len on sám bol tak šťastne stvorený s božským počiatkom rastúcim v ňom.»

Ukazuje sa, že nielen básnici a proroci, ale aj filozofi majú spojenie s božským. Puškinove slová o božskom slovese nie sú výlučne umeleckým obrazom alebo figúrou reči. Ide o tradíciu, ktorá pochádza zo staroveku. V Egyptských nociach Pushkin podrobnejšie opisuje moment inšpirácie:
« Ale už improvizátor cítil Boží prístup... Strašne mu zbledla tvár, triasol sa ako v horúčke; oči mu iskrili nádherným ohňom; rukou nadvihol čierne vlasy, utrel si vysoké čelo, pokryté kvapkami potu».
A tu, akoby opakoval slová z listu Vjazemskému, rozpráva, ako je taliansky improvizátor v bežnom pozemskom živote malicherný a chamtivý.

Existujú príklady, kedy bola takáto inšpirácia pozorovaná medzi generálmi – Publius Scipio Africanus a Johanka z Arku. Ponechajúc stranou hypotézu, že išlo o formy duševná porucha, môžeme s istotou povedať, že ak by išlo len o jednu poruchu, Scipio alebo D'Arc by sotva dokázali zmeniť históriu. A evidentne to otočili. Ako dosvedčujú Appianus, Polybius a ďalší antickí autori, Scipio sa v bitkách a plánoch operácií opakovane riadil božskými zjaveniami. Moderní ľudia vyzbrojený vedeckými poznatkami sa takýto prístup môže zdať naivný a dokonca smiešny, ale starí Gréci a ešte viac Rimania (ktorí si zachovali svoju zbožnosť a religiozitu, keď všade v Grécku vládol módny ateizmus) takéto prípady božích zásahov vnímali s úctou a šťastlivci, zapojení do tajomstva komunikácie s inými svetmi, rešpektovaní a uctievaní.

Keď sa vrátime k básnikom, môžeme s istotou tvrdiť, že básnici (a nie rýmovači, kuptisti a podobní remeselníci) sú v kontakte s Apolónom, Múzami. Alexander Blok o tom hovorí obzvlášť jasne a podrobne. Tvrdil, že básnici čerpajú inšpiráciu z neustálej komunikácie s „inými svetmi“. Keď hovorí o svojich cestách týmito svetmi, píše:

« Realita, ktorú som opísal, je jediná, ktorá pre mňa dáva zmysel životu, svetu a umeniu. Buď tie svety existujú, alebo nie. Pre tých, ktorí hovoria „nie“, zostaneme len „takí dekadenti“, pisatelia nevídaných senzácií... Za seba môžem povedať, že ak som niekedy mal, tak túžbu presvedčiť niekoho o existencii toho, že je mimo mňa a nad mnou; Mimochodom, dovolím si dodať, že by som vás najpokornejšie poprosil, aby ste nestrácali čas nepochopením mojich veršov, najváženejšia verejnosť, pretože moje verše sú len podrobným a dôsledným popisom toho, o čom v tomto článku hovorím.»

Blok tvrdí, že básnici sú sprostredkovateľmi medzi inými svetmi a našou realitou: „ Iné prostriedky ako umenie zatiaľ nemáme. Umelci ako poslovia dávnych tragédií prichádzajú odtiaľ k nám, do odmeraného života, s pečaťou šialenstva a osudovosti na tvári.»

To, čo Puškin alegoricky hovorí, Blok opisuje v čistom texte ako realitu, ktorá mu bola daná (a básnikom v r. široký zmysel) v pocitoch. Novella Matveeva hovorí zhruba to isté:

Matveeva nie je Staroveké Grécko alebo Ruské impérium kde bola religiozita normou. Toto je ZSSR s jeho ateizmom a vedeckým komunizmom. Básnici odniekiaľ pochádzajú, však? A prinášajú niečo so sebou, pretože môžu aktualizovať slová a predmety, a čo je najdôležitejšie, môžu vyriešiť prekliate otázky. Keďže sme už citovali Pytagora s jeho hudbou sfér, uvediem ešte jeden citát od Bloka:

« V bezodných hlbinách ducha, kde človek prestáva byť osobou, v hlbinách neprístupných pre štát a spoločnosť vytvorenú civilizáciou - valcovanie zvukové vlny, ako vlny éteru, objímajúce vesmír; prebiehajú tam rytmické vibrácie, podobné procesom, ktoré tvoria hory, vetry, morské prúdy, Flóra a fauna».

Ešte raz opakujem, že je chybou považovať zvuky opísané Blokom za nejakú alegóriu. Blok hovorí, že básnik nie je ten, kto píše poéziu. Práve naopak, poéziu píše práve preto, že je básnik. Básnik je ten, kto sa pripojí k zvukovému prvku vesmíru. A v tomto zmysle boli Scipio, Sokrates a Pytagoras básnici. Otázka, čo je to za prvok a ako sa k nemu pripojiť, zostáva zatiaľ otvorená...

Bobrovnikova T. A. "African Scipio" Moskva 2009 Kapitola 4, "Vyvolení bohmi"
Pushkin A.S. "Eugene Onegin", kapitola VIII
Pushkin A.S. List P.A. Vjazemskij, druhá polovica novembra 1825 Z Michajlovského do Moskvy
Pushkin A.S. "prorok"
Platónova "Apológia Sokrata"
Iamblichus "Život Pytagoras" kapitola XV
Polybius "História" X, 2, 9
Záznamy o obvinení Johanky z Arku (

Vakhtangov povedal, že v divadle by nemal byť každodenný život. Pre diváka je totiž každý výstup do divadla sviatkom. Ale v divadle sú špeciálne dni pre tých, ktorí v ňom pracujú. Ide o premiéry, výročia umelcov a predstavenia.
Keď predstavenie dosiahne 100. predstavenie, zvyčajne sa slávnostne oslavuje. Vydávajú špeciálny plagát, kde číslo „100“ stojí proti menám všetkých, ktorí odohrali všetky predstavenia bez výnimky. Na javisko je povolaný režisér, autor; tlieskajú im diváci aj herci...
...Jedného jarného dňa sa v Ščepkinovom divadle konalo 100. predstavenie Dynyajevovej hry „Pamätný let“. Špeciálne na túto príležitosť prišiel autor, ktorý v ich meste prežil študentské roky.
V sále bolo veľa hercov. Prišli aj štúdioví členovia Talanovej. Keď sa v uličke objavil starší, elegantne oblečený muž v sprievode Zotova, Anton uhádol:
Je to Dinyaev? Zdá sa, že takto sa ku mne môžete ľahko priblížiť... Už dlho som sa chcel porozprávať so skutočným dramatikom.
Príďte sa opýtať, či je niečo, - povedala Galanová pokojne.
To je ale arogancia!
- Drzosť - neopodstatnená odvaha. Ak potrebujete, skúste si dohodnúť stretnutie. Dopyt vraj nie je problém.
Chlapci si boli istí, že Anton sa neodváži. Počas prestávky sa však chopil chvíle, keď dramaturg zostal sám, a odhodlane pristúpil.
Alexey Savelievich, prepáčte, som študentom tohto divadla ...
Chystáte sa stať hercom?
Nie... dramatik...
Naozaj?! No a čo?
Chcel som sa poradiť ... porozprávať ...
O čom?
Anton zo svorky zrazu odpovedal riadkom od Majakovského: - "O našej ručnej práci!"
A keďže takáto odvážna odpoveď nebola pripravená, slávny partner vzal tieto slová celkom vážne.
No... To je vec... Ale čo keď spojíte príjemné s užitočným? Napríklad zajtra poobede... Chcem sa túlať mestom, zaspomínať si na mladosť. Do kedy pracuješ?
Až dve.
Ja tiež. Stretneme sa v divadle o pol tretej. Je to v poriadku?
...V určenú hodinu sa Anton blížil k divadlu. Z druhej strany námestia k nemu pomaly kráčal Dynyajev. Rozhovor začal akosi okamžite, bez priblíženia a služobných otázok.
„Ale viete, aj ja si to myslím,“ prehovoril dramatik, len čo sa priblížili a kráčali vedľa seba. no, samozrejme,
"Vinný bez viny," pamätajte, Neznamov vzdorovito hovorí Kruchininovi: "Považujete svoje zamestnanie za umenie alebo remeslo?" A Puškin - Salieri: "Postavil som remeslo na nohy umenia." Dabér si myslí, že je zasnúbený čisté umenie, a profesionál vie: kým nenabrúsite kľúč na remeselnom stroji, brány umenia sa nedajú odomknúť. Kde presne by ste chceli začať?
Najviac zo všetkého chcem vedieť, čo je inšpirácia?
Ach kolega! - zvolal Dynyaev bez akejkoľvek irónie. - Bolo by lepšie skončiť s týmto. Pre nás, spisovateľov, niet záhadnejšej otázky.
Stále nemôžem povedať, že viem zo skúsenosti... Ale aj ja som zažila: stane sa, sedíš a sedíš - je to v poriadku, inak - raz to vyšlo. Hľadal som o tom v knihách. Jeden hovorí: nevstávajte od stola, kým to nedosiahnete. A básnik - nepamätám si, kto - ubezpečuje: zastavte sa, netrpte, Apollo si vás bude pamätať sám ...
Básnici, vidíte, sú zvláštny národ. Oni majú. naozaj. niekedy všetko závisí od intuície. A potom ... Skutočný básnik je vždy pracant ... A čo sa týka nášho brata ... Nemali by ste sa však nútiť - okrem znechutenia z práce nič nedostanete. A zároveň, ako funguje každý profesionál? Účelovo. Preto sa riadi nielen inšpiráciou, ale aj vôľou.
Dramatik hovoril tak, že Anton sa cítil úplne oslobodený. Snažil sa len klásť otázky, ktoré by partnera neomrzeli.
Ako meriate svoju každodennú prácu? Hodiny alebo strany?
Presne povedané, naša práca sa nemeria ani jedným. Môžete sedieť päť hodín bez toho, aby ste napísali riadok, a to neznamená, že čas uplynul márne. A za ten istý čas je možné namiesto predpísaných dvoch - desiatich strán "prevalcovať", ale hru pokaziť. A zároveň treba merať v hodinách aj v stranách, ak k tomu pridáme ešte jedno kritérium - kvalitu: "Dnes som nič nenapísal, ale niečo dôležité som pre seba pochopil." To je dosť. Alebo: "Napísal som jednu dobrú stránku za deň."
A ty si k sebe vždy objektívny, vieš neomylne, či to dopadlo dobre alebo zle?
Bohužiaľ nie. No od prázdneho spisovateľa – grafomana – sa spisovateľ líši len v jednom: kritickosť voči sebe. V niektorých prípadoch sa môžem mýliť, ale v zásade som povinný mať literárny sluch: toto je dobrá stránka a tamto je brak. Ako to mám vysvetliť? .. Vždy sa cítite viac alebo menej: zima, teplo alebo teplo.
Pracujete určité hodiny?
- Väčšinou. Ak sa nemýlim, divadlo sa snaží nenaplánovať skúšky od tretej do šiestej. Z čoho? V týchto hodinách je hercovo telo zvyknuté odpočívať medzi skúškou a predstavením.
Reflex! Hoci tráva nerastie a ja som o desiatej ráno za stolom - moja kreatívna povaha sa tomu prispôsobuje a dokonca si to vyžaduje. Jeden deň uprostred pracovných podmienok
donútili ma opustiť dom – zachvátila ma taká vnútorná búrka, že som chcel strhnúť strechy z domov.
- Čo sa stane, ak to nebude fungovať?
Ešte by! To by bol svetlý chlieb! ..
Ale ako - povedal si - neznásilniť sa?
Medzi násilím a prekonávaním seba samého je rozdiel, ktorý zvonku nie je príliš badateľný. Vezmime si šport. Tréningová norma bežca je už vyčerpaná a prinúti sa – a zajtra je mimo prevádzky. Alebo: je vo výbornej forme a robí si to ťažké, snaží sa vytvoriť nový rekord. Je to pre neho ľahké? Dych je vyčerpaný. Čo robiť? Zísť z trate? Potom však nie je športovec. Prekoná sám seba a prichádza druhý vietor – tá istá inšpirácia. Muž prešiel cez „nemôže“. Tu začína profesionál.
A nie nadarmo jeden zo spisovateľov povedal: "Čo je napísané bez námahy, čítame bez záujmu."
A ako rozlíšiť premáhanie od násilia?
Pozorne počúvajte sami seba.
A kedy to nejde? Aká droga? Fajčenie, káva?
Nefajčím. Nie som na kávu. Nerobí nič, len škodí. Rovnako ako v športe. Zdravé umenie vedie k zdravej mysli.
Ale práca by mala byť radostná, nie?
Myslím si, že práca by mala vo výsledku prinášať radosť. Makarenko si dobre všimol: aká žena rada upratuje, umýva riad, podlahy? Dobrá gazdiná však chce, aby jej dom bol čistý. Sen o výsledku ju núti pracovať horlivo, pretože bez procesu je výsledok nedosiahnuteľný. Žiadna práca nie je koláč, žiadna blancmange. Z koreňa „práca“ vzniklo slovo „ťažké“. A určite v niektorých momentoch pôsobí bezútešne, ťažko. Prečo sa toho báť? Naopak: mladý človek by mal byť pripravený prekonať tieto strastiplné chvíle akejkoľvek práce, zvyknúť si na prácu. Potom sa mu bude zdať prirovnanie práce s tortou urážlivé v opačnom zmysle: ak ste dosiahli inšpiráciu hoci aj vyčerpávajúcou prácou, nikdy ju nevymeníte za žiadne potešenie. Len je potrebné pracovať so zmyslom, nie monotónne, nie hlúpo. Inšpirácia je vták, a ak chcete, aby spieval, lákajte ho a neškrtte ho v pästi a opakujte: „Spievaj, vtáčik, spievaj! A je ľahké ju aj vystrašiť.
Ako?
Čokoľvek. Kreativita a svetská márnivosť sú nezlučiteľné. Keď si sadnete za stôl, musíte vedieť skryť akoby nevhodnú myšlienku, nepríjemný list alebo hovor do jeho najvzdialenejšej zásuvky. Pre toho, kto pracuje sám, je sebadisciplína prvoradá!
Uvedomil som si: Stále neviem, ako prilákať vtáka! - smutne priznal Anton.
- Nenechajte sa odradiť! Naučiť sa to znamená stať sa profesionálom. Buďte kreatívni a ono to skôr či neskôr príde. Spojte vedľajšie inšpirácie s hudbou, umenie; postavte pred seba album vášho obľúbeného umelca alebo monografiu jedného z veľkých architektov. Jedzte jablká, poradil zrazu naivne dramaturg a zasmial sa. Toto je úžasný dánsky karikaturista. Má štúdiu o karikatúrach na túto tému s názvom „Satirist“: ponurý
muž s obviazanou hlavou si teraz sadne za stôl, potom vyskočí, behá po izbe, dvíha nohy a na poslednom obrázku číta verejnosti a ona hrmí smiechom. Chápeš, kam tým mierim? Naša kuchyňa nikoho nezaujíma. Neponáhľajte sa to zapisovať, kým to nemáte v hlave! Ponorte sa do kníh. Nemôžeš byť trúfalý! Pred napísaním "Vojna a mier" potreboval Tolstoj zvládnuť celú knižnicu - nezabudnite na to! Robte si výpisky, skice, túlajte sa po výstavách, komunikujte s prírodou – uvidíte a niečo sa začne vynárať. Ak ste v Moskve, strávte deň alebo dva v Treťjakovskej galérii, v sále Alexandra Ivanova. Jasne ukazuje, ako prostredníctvom náčrtov, z ktorých každý má hodnotu maľby, umelec prešiel na svoje veľké plátno - „Zjavenie Krista ľuďom“. A koľko toho napísal? Od tridsiatich do päťdesiatich. Nezabudni na moju radu?
nezabudnem!
V konečnom dôsledku sa kvantita vašej práce pretaví do kvality. Mimochodom, pomer kvantity a kvality treba neustále cítiť. Ak je vaša denná zásoba energie vyčerpaná, nepridávajte na dve dobré strany tretie médium. Stop! Zachráňte sa na zajtra. Vtedy skôr zapracuje fantázia, vtáčik opäť poletí. Inšpirácia z pocitu, inšpirácia z myšlienky, z vonkajšieho dojmu... z presne nájdeného slova...
...Ale len božské sloveso Dotkne sa citlivého ucha, Duša básnika sa spustí, Ako prebudený orol... -
zamyslene povedal spisovateľ: „Umenie sa v podstate rodí medzi génimi a talentami podľa rovnakých zákonov.
A čo priemernosť?
Nevedomosť je neplodná. Presne povedané, je potrebné stanoviť jednu vec: máte také zrnko talentu, ktoré môžete rozvíjať prácou? A viete, kto dokáže človeku najpresnejšie odpovedať na túto otázku? On sám! Len sa nevodiť za nos – vytrvalo opakovať „áno“, keď vzdialený, vzdialený vnútorný hlas vyzve: „Nie, aj tak z toho nič nebude.“ A naopak, je neslušné šliapať v sebe tento drobný vzácny výhonok, alebo to dovoliť iným! Dlhoročnú vášeň pre umenie najčastejšie živí skrytý talent. A potom - zostáva to identifikovať a pestovať a dláždiť si cestu do umenia kameňmi práce.
Alexej Savelich, v knihách som sa stretol s touto myšlienkou: nadaný človek je talentovaný vo všetkom. A iní hovoria: v jednom schopný a v druhom neschopný. kto má pravdu?
Ako vidím, dary ľudí niekedy rozložené do šírky. Gribojedov, viete, skladal hudbu, Lermontov vlastnil štetec, Chaliapin kreslil a vyrezával atď. Ale myslím si, že až na zriedkavé výnimky je to všetko doplnkové, súkromné ​​a nedefinuje to hlavné. Napriek tomu som zástancom názoru, že človek sa skutočne nájde len v jednej veci. Preto sa tu nemôžete pokaziť. Je veľmi dôležité nájsť nielen svoj typ činnosti - svoju cestu, ale aj svoju osobnú cestu po nej. Tu sa aspoň v našej literatúre nachádza: dobrý prozaik a žiadny prozaik. Alebo - píše vynikajúce eseje, ale ako sa ujme príbehu - zlyhanie.
- Sú novinári a spisovatelia blízke profesie?
Povedal by som, že zásadne inak. Nie viac spoločného ako medzi riekou a námorníctvo. Neznamená to, že byť riečnym je ľahké. Ale je to úplne iná vec. Lety nie sú také dlhé a pobrežie je vždy viditeľné. Novinárstvo je tiež veľké umenie. Iný novinový alebo časopisecký článok možno pokojne nazvať dielom skutočnej literatúry. Novinár by však nemal zabúdať, že sa venuje nielen kreativite, ale aj spoločenským aktivitám. Novinár nemôže žiť v nádeji, že raz sa mu vďaka všetkým jeho aktivitám dočká uznania. Jeho esej by mala zasiahnuť do každodenného života okamžite, už dnes. Spisovateľ aj novinár slúžia pravde. Ale novinár – pravda faktu, spisovateľ – pravda myšlienky. Hovorím jasne?
Nie naozaj...
Aký by bol príklad? No, aspoň najbežnejšia je teraz ochrana životné prostredie. Niekde sa vinou chemického závodu otrávili priľahlé polia JZD. Ja, novinár, idem okamžite na miesto, zistím, kto je vinný, a pohotovo vytvorím štipľavú esej - ako trest pre vinníkov a poučenie pre ostatných. Vy, spisovateľ, budete vedieť to isté. Aj vy idete na miesto, čo sa stalo, ale možno nie. Mnoho ďalších príkladov tohto poriadku sa vám vybaví v pamäti, s špecificky vinnými a bez nich, s ľuďmi, ktorí sú bezohľadní a hlboko svedomití. Vaše myšlienky prechádzajú od faktov k myšlienkam o Zemi, o minulosti a budúcnosti, stúpajú k zovšeobecňovaniu - chcete do tohto ... príbehu vtesnať všetko? Nie, pravdepodobne ide o román. Postupne sa rysujú charaktery hrdinov, prepletajú sa ich osudy, vyjasňujú sa okolnosti. Ako dať všetkému harmóniu a jasnosť, odstrániť voliteľné, aby sa román nenafúkol, pretože, ako sa hovorí, stručnosť je sestrou talentu? To si vyžaduje čas. A život stále prináša nové fakty, myšlienky a predstavivosť pracujú každú hodinu, mesiace blikajú rýchlejšie a rýchlejšie ...
Námorník ide na dlhú plavbu po dobu šiestich mesiacov. Spisovateľ, niekedy - roky a desaťročia. Často pracuje v mene vyššieho cieľa, nerátajúc so skorým, niekedy až celoživotným uznaním. Myslíte si, že je to také romantické? Keby len pre grafomana žijúceho v ilúziách. A pre skutočného spisovateľa to nie je také jednoduché, treba v sebe postupne vypestovať určitý typ postavy, psychicky sa pripraviť na odmietnutie životných požehnaní a nebáť sa núdze, núdze, ba ani nepochopenia blízkych.
- Čítal som o tom v knihách. To ma nedesí, ale rád by som vedel: prečo sa nezaobídeme bez takýchto ťažkostí?
Literatúra dáva pohodlný život tým, ktorí si ako prvý cieľ stanovili zárobky. Ale toto je úplne iná cesta – to si treba raz a navždy uvedomiť. Jeden už roky bojuje so záhadami tvaru a farby kvetu, prináša exotické druhy, druhý vylepšuje skleníky a pestuje kvety na predaj. Literatúra a literárny biznis nemajú nič spoločné, okrem toho, že oboje je utkané zo slov... Písma pre trh sú varené ako jedlo z kuchárskej knihy. A ako výsledok? Zarobíte si na koberce, krištáľ a ako spisovateľ si na konci cesty uvedomíte, že ste žobrák a potajomky budete opovrhovať aj svojím okolím. Hovorili sme o Alexandrovi Ivanovovi. Viete o tom, že tento v Európe už uznávaný umelec nemal prostriedky na živobytie, pretože nedokázal nič konkrétne zarobiť? Príležitostne si prečítajte Gogoľov list štátnemu hodnostárovi o tomto veľkom umelcovi. Mimochodom, Gogol v ňom vyjadruje cenné myšlienky o zákonoch písania. - Dynyaev si vytiahol zápisník. - Gogol hovorí, že Ivanovov život je lekciou pre umelcov, počúvajte: „Táto lekcia je potrebná, aby všetci ostatní videli ako milovať umenie, ako Ivanov, musíte zomrieť všetkým lákadlám života, ako Ivanov, učiť sa a považovať sa za študenta na storočie, ako Ivanov, odoprieť si všetko, dokonca aj jedlo navyše na dovolenke, ako Ivanov vydrž všetko...“
Dnes si to prečítam, mám úplného Gogoľa... Alexej Savelyevič, hovoríš, že spisovateľ je námorník. Kto je teda básnik?
Letec! Jeho plavby nie sú také dlhé ako plavby námorníka na dlhé vzdialenosti, no výška je nevyhnutnosťou! Navyše, keď uvažujeme o letectve, predstavujeme si riziko, ale nepredstavujeme si technické výzvy. Ale poetická technika by mala byť pred storočím! Keď som lietal s prvými modelmi...
Boli ste pilotom?
Samozrejme!.. Ako inak by som napísal o ich živote! Mimochodom, piloti majú čiastočne poetickú povahu ...
A herci, režiséri – s kým ich porovnávať?
Z môjho pohľadu je herec protilietadlový strelec. Potrebuje presne zasiahnuť cieľ – srdce diváka v poslednom rade balkóna. A riaditeľa by som možno prirovnal k leteckému konštruktérovi... To je ten, kto nemá pokoja! Keď som pracoval v divadle...
A čo ste robili v divadle?
Extra! A bol strážcom a osvetľovačom. Ako by som bez toho mohol písať pre divadlo?
Už ťa držím?
Poďme pomaly pádlovať smerom k brehu. Čo ťa ešte zaujíma?
Takže ste toho toľko stihli... Hľadali ste vedome seba alebo sa to stalo samo? A ešte jedna vec: niektorí hovoria, že spisovateľ nepotrebuje literárna výchova, iní - nevyhnutne ... A čo je to - literárna veda? - ponáhľal sa Anton.
Bez ohľadu na to, aké banálne, ale pre spisovateľa je hlavným učiteľom život. Musíme vyliezť do hlbín života a potom ustúpiť a vidieť to zboku. Vždy majte so sebou zápisník, nepreskakujte nič, čo sa vám zdá hodné vašej pozornosti. A zapíšte si aj svoje fantázie. Cvičte častejšie v príbehu – ústne aj písomne. Vzdelanie je podľa mňa nevyhnutné. Vyššie vzdelanie je lepšie v každom povolaní. Navyše, či sa stanete spisovateľom - to môže povedať iba budúcnosť. Niekedy sa zdá, že človek je rozlietaný. V skutočnosti hľadá sám seba. Len v zlých knihách sa osudy ľudí vyvíjajú podľa daného vzoru.
Je dramaturgia náročnejšia ako beletria?
Podľa mňa áno. A nielen na mojom. Sochárska technika sa považuje za náročnejšiu ako maľba. Jeden sochár mi povedal: "Niekedy chceš odhodiť dláto a vziať štetec." A aj ja sám mám občas chuť uniknúť z tejto dusnej javiskovej škatuľky do lesa, na pole, aby som sa fantáziou preniesol do transcendentálnych svetov. Ale toto všetko je len na minútu. Stať sa dramatikom znamená naučiť sa všetko vtesnať do jedinej scénickej akcie, do kolízie postáv. Ak ste to raz pochopili, svoje ťažkosti nevymeníte za nič iné. Keby ste navštívili horúce obchody v Magnitogorsku, videli by ste, ako ľudia milujú ťažkosti, ktoré prekonali: každý pracovník vysokej pece vás presvedčí, že nie je nič krajšie ako vysoká pec, rovnako ako pec s otvorenou nístejou, valcovanie plechu stroj vyjadruje vlastenectvo vo vzťahu k svojej práci ...
A môžete si položiť ďalšiu otázku: akú vlastnosť považujete pre spisovateľa za najdôležitejšiu?
Pocit slova je pre hudobníka ako počuť. A pamäť - skoro ako súdny vedec! Prepáčte - režim! Mám tú česť sa pokloniť!

Postarajte sa o svoje tváre!

Na jednej z tried Xana položila otázku:
- Vera Evgenievna, zúčastnili ste sa prijímacia komisia?
Samozrejme.
Prečo nám nepovieš, ako to vyzerá?
Áno, - Stas podporuje, - Chcem vopred vedieť, aká je tam situácia.
Prosím. Prvému kolu predchádzajú konzultácie. Uvidíte more ľudí čakajúcich v rade. V obyčajnej miestnosti, ako je táto, sedí jeden učiteľ. Väčšinou mu pomáhajú študenti. Volá sa desať ľudí. Učiteľ v tomto každého vypočuje, poradí alebo neporadí zapojiť sa do súťaže vzdelávacia inštitúcia. Niekedy prejaví túžbu nahradiť niečo v repertoári žiadateľa. Ale prianie je prianie. Ak ste napríklad presvedčení, že už je neskoro pre vás niečo uvariť alebo je horšie čítať tie isté veci v inom poradí, máte právo zostať vo svojom názore – víťaz sa nehodnotí. Konzultácia je v podstate predbežný výber.
Áno? - Lyuba bola prekvapená - A oni môžu na konzultácii prerušiť?
Vyučujúci spravidla odporúča alebo neodporúča uchádzačovi ísť do prvého kola. Má právo nesúhlasiť a trvať na tom, aby ho komisia vypočula. To však málokedy k niečomu vedie: od konzultácií odrádzajú len tých, ktorí prakticky nemajú šancu na prijatie. Prvé kolo je rovnaký konkurz, už komisiou dvoch alebo troch učiteľov, s konkurenčným výberom. Druhá a tretia sú rovnaké s neustále sa zvyšujúcimi nárokmi.
Po druhom alebo treťom kole niektoré školy zariaďujú dodatočný test- etudy. Tohto sa báť nemusíte. Čo je to etuda - viete. Improvizovaná scéna zahraná vlastnými slovami. Predseda komisie navrhuje jednoduchú situáciu. No napríklad kancelária prednostu stanice. Niekto na základe dohody a častejšie podľa vôle preberá úlohu šéfa. Ale ešte raz zdôrazňujem: toto nie je nejaký Ivan Ivanovič Sidorov, ale vy osobne - Stas alebo Denis - ste v navrhovaných okolnostiach, vo svojom veku a s vlastným charakterom, nejako skončili v takejto práci. Postupne k vám prichádzajú návštevníci, každý s vlastným podnikaním.
A čo je na tejto skúške hlavné? - spýtal sa Lyuba.
Čo je jadrom, štruktúrou scénického umenia? - odpovedala Galanová na otázku otázkou.
Akcia! Viaceré hlasy zareagovali sebavedomo.
Správny. Ktoré?
Chlapci nerozumeli tomu, na čo sa Vera Evgenievna pýtala.
Ak v podmienkach kancelárie prednostu stanice konáte vo svojom mene, môže sa stať, že budete musieť v tejto kancelárii bojovať alebo tancovať „Jablko“?
Sotva.
Tiež si myslím. Koniec koncov, na to by bolo potrebné premeniť sa na obraz tyrana alebo šialenca. To znamená, že konanie vo svojom mene, väčšinou verbálne. Vplyv slova. Čo je tu hlavné, viete: pravdivosť vášho správania, cieľavedomosť, záujem o to, po čo ste prišli. A predsa - pravda o komunikácii, to znamená, že musíte nielen presne ovplyvniť partnera, ale aj vidieť a počuť, inak - zažiť vplyv a v súlade s tým sa správať ďalej.
A okrem verbálnej akcie by nemala byť žiadna iná?
- Jednoduchá fyzická akcia nikdy nezasahovala do verbálnej. Vieš čo! - zvolala Galanova - Urobme experiment lepšie. A potom si dohodneme „hádaciu hru“ – aké ďalšie vlastnosti sa skúšajú na takejto skúške. Poďme si zahrať tento príbeh. Kto bude prednostom stanice?
- Môžem? - Povedali Stas a Vadim takmer v rovnakom čase, a keďže Stas bol o zlomok sekundy skôr, dostal rolu.
Dá sa vyjednávať? pýtali sa chalani.
Ak existujú predpoklady. Napríklad návšteva nie je prvá alebo nie ste návštevou, ale osobným známym šéfa, treba sa dohodnúť, inak bude „niekto v lese, niekto na drevo“. Netreba sa ale zhodovať na výsledku štúdie, rovnako ako prezrádzať zápletku návštev, ktoré nemajú pozadie.
Môžete byť konkrétnejší? - spýtal sa Staš. - Tak ste povedali: od "Som v ponúkaných okolnostiach"! neustupuj. Nehovorím, že prednosta stanice je odo mňa starší a vlastne neviem, ako funguje – to všetko sa dá vyfantazírovať na etudu. Ale ja mám iné predstavy, nezoberiem človeka, ale prednosta stanice opráši. Takže je to stále obrázok?
- Nie. Po prvé, nie každý šéf prepustí návštevníkov a po druhé, viete, že cez „keby“ môžete veľa ospravedlniť a pritom zostať sami sebou. Keby k vám takto celý deň chodili stovky ľudí, ale mohli by ste poslať len pár? Zmenili by ste sa na dobrého čarodejníka? Nie, boli by ste nútení odmietnuť (otázka je - ako?), A pravdepodobne by ste boli dosť unavení z takejto nepríjemnej povinnosti a potom je tu telefón ... To je všetko! Kto to potrebuje, prediskutujte podmienky so Stasom počas prestávky a - pokúsime sa!
... Staš si sadol za stôl a vzal si hlavu. Nadia telefonovala, Stas ich nepočul. Atmosféra záveru pracovného dňa bola teda úspešne naladená. Lyuba vošla prvá. Povedala, že zabudla kód automatickej skrinky. Staš sa spamätal a začal odpovedať na hovory dvoch telefónov. Lyuba dokázal použiť malú pauzu a vysvetliť, čo sa stalo.
- To nie je pre mna, - povedal Stas. - Je tu sluha, povedzte mu, èo tam máte, a všetko bude v poriadku.
Láska je preč. Objavila sa Dáša. Povedala, že musí odísť do Kyjeva večerným vlakom, pretože na druhý deň ráno mala skúšku Divadelný ústav.
- Ukážte výzvu.
Nebol žiadny hovor. Dáša pokračovala v presviedčaní.
- Rozumieť! - Povedal Stas - Nemám právo ti veriť.
Nemáte potuchy, koľko ľudí musí posielať núdzové telegramy.
Hádali sa dlho, nakoniec Stas povedal:
Vieš čo? Máte niekoho, kto vie, kam a prečo idete?
Samozrejme.
Dajte mi telefón, zavolám si.
Prosím! - a Dáša nadiktovala Geliho telefónne číslo. Staš sa na ňu pozorne pozrel a napísal niečo na papier.
Odhlásiť sa! - povedal.
Dáša neveriac svojmu šťastiu poďakovala a odišla. Zjavil sa Denis. Vysvetlil, že jeho veci išli do Charkova, ale zostal.
- Ako to? - spýtal sa Stas unavene.
A Denis začal do očí rozprávať, ako bol chlapec rozmarný na suseda v kupé - chcel sa napiť, dobrovoľne si kúpil fľašu limonády a hodinky mal za chrbtom, lebo ho v dielni dobre neopravili. ...
Dosť! - zastavil ho Staš a začal volať do Charkova. Medzitým vošla Inga. Počkala, kým Denis odíde, a začala prosiť o zvýšenie platu, pretože dlhé roky pracovala ako vlaková sprievodkyňa. Stas navrhol, aby napísala vyhlásenie, ale varoval, že je to sotva možné. Inga mu urobila scénu, zhodila zo stola na zem zložku papierov. A vtom vstúpil do kancelárie Vadim s kufríkom.
Je pravda, čo sa o tebe hovorí, - Inga nepoľavila: na pohľad si slušný, ale ... len sa tras o svoje miesto!
Ešte raz opakujem – vypadnite! skríkol Stas.
No počkaj! - pohrozila Inga pri dverách. - Nebudeš tu dlho kraľovať! A zabuchla dvere a odišla.
Kto je táto žena? - spýtal sa Vadim a posadil sa.
To nie je tvoja starosť, - odpovedal Stas. - Povedz, čo máš.
Napriek tomu by ma zaujímalo, kto to je - pokladníčka, dispečerka?
Stas mlčal a s očakávaním hľadel na Vadima, ktorý nakoniec povedal:
- Vidíte, je mi to nepríjemné ... ale stalo sa to ... žiadam vás, aby ste mi odovzdali prípad. Bol som poslaný k vám.
Nastala strašná pauza. Aby sa to nepredlžovalo, Vadim položil pred Stasa papier. Stas sa na ňu chvíľu pozeral a potom povedal:
- Dobre teda. Dovoľte mi zhromaždiť svoje myšlienky ... - A začal improvizovať prenos vecí na svojho nástupcu. Ale keďže mal pocit, že sa to naťahuje, požiadal o ospravedlnenie a išiel na medicínu.
priestor pre lieky. Potom sa Vadim posadil do pôvodnej polohy, chytil sa za hlavu, a tak všetci pochopili, že po príchode nového šéfa sa už len máločo zmení.
Pri diskusii sa chlapci a Galanova zhodli, že Lyubova epizóda bola príliš krátka. V skutočnosti to tak malo byť, ale Lyuba niečo nenapadlo. Stačilo napríklad povedať, že jej službukonajúci neveril, lebo nepresne uviedla svoje veci, ako by sa dramaturgia objavila v náčrte a prebehla. Všetci si Dášinu návštevu pochvaľovali, skonštatovali len nedostatok javiskovej slobody na začiatku. Denis dostal za komédiu. Anton zdôraznil, že situácia, keď kufor odišiel bez majiteľa, je síce spoľahlivá a existuje dôvod na komediálny náčrt, ale príbeh v tvárach o susedovi a hodinárovi bol zbytočný, pretože za takýchto okolností dokonca aj v komédii Denis by to musel brať vážnejšie. Inge vyčítali aj žalostný tón, ktorým žiadala o zvýšenie platu, keďže konajúc vo svojom mene nemala stratiť ľudskú dôstojnosť a za | hystéria, v ktorej chcela interpretka ukázať svoj temperament, no ukázala, ako povedal Kirill, „kultúrnu zaostalosť“.
Stas bol pochválený za epizódu s Dášou, za úprimné a hlboké hodnotenie správ o stiahnutí, ale poznamenal, že by bolo lepšie, aby nespadol do tónu Ingy, ale aby bol nad škandálom, ktorý spôsobila. Stas a Vadim si všimli, že epizódu včas oddialili, no napriek tomu sa Stas dostal s pomocou starostlivosti o liek, po čom to Vadim úspešne ukončil.
"Takže poďme z bájky dostať morálku," povedala Galanová.
Ak budú na skúške etudy, bude to test vašej schopnosti pôsobiť na javisku autenticky a slobodne, vedieť komunikovať ako človek. Paralelne to bude skúška pre vás
spoločná kultúra, zmysel pre proporcie, zmysel pre čas. Ale v momente nástupu do štúdia sa nezaťažujete toľkými problémami. Pamätajte, že na javisko by ste mali ísť vždy sebavedomo a ľahko, pevne sa držať úlohy na javisku.
Treba vedieť, že štúdium na prijímačkách sa dáva predovšetkým preto, aby ste videli, aký ste človek. V čítaní za dobre nacvičenú krásku literárny materiál, stále môžete niečo skrývať. Etuda vám ukáže, akí ste. Ak málo viete, málo premýšľate o živote, v etude dve slová nespojíte. Ak sa vám podarilo niečomu porozumieť, veľa čítať, viesť si denník, cvičiť vo vyjadrovaní svojich myšlienok, ak ste museli obhajovať svoje názory na veci, zrelé či nezrelé, dokážete s istotou viesť dialóg vlastnými slovami pred oči komisie. Človek, ktorý má svoje myšlienky a svoju tvár, musí mať svoje slová.
Často máme pocit, že život letí so zrýchlením. Zdá sa, že celkom nedávno zostával do prijímacích skúšok asi rok a teraz to už zaváňa jarou a čas sa dá merať na týždne...
Koncom apríla väčšina definitívne rozhodla o svojich plánoch. Takmer každý mal telefonáty z ústavov a škôl.
V tomto bode sa Nadia rozhodla vzdať myšlienky javiska. Urobila to odvážne a premyslene; preto, vôbec nie "komplexná", pokračovala v účasti na štúdiových triedach a predstaveniach "Romeo a Julie". Naplánovala si pre seba ťažký, „mužský“ inžiniersky a fyzikálny odbor. A študovala matematiku s Victorom, pretože Ekonomická fakulta Štátny ústav divadelné umenie (GITIS) musel byť z tohto predmetu preskúšaný. Iľja musel skĺbiť umelecké disciplíny, akými sú všeobecné dejiny umenia, dejiny divadla, s fyzikou a matematikou. Vybral si produkčné oddelenie Moskovskej umeleckej divadelnej školy-Štúdio.
Lera a Nina sa rozhodli vstúpiť na Moskovskú divadelnú a umeleckú a technickú školu (TCTU), ktorá školí rozhlasových a elektrotechnických inžinierov, rekvizitárov, maskérov a kostymérov. S obavami sme sa však dozvedeli, že ide o vzdelávaciu inštitúciu miestneho významu: prijíma a rozdeľuje absolventov iba v Moskve. Ilya zistil a informoval dievčatá, že podobné TCTU je v Odese a toto je jediná škola, ktorá prijíma a distribuuje absolventov po celej krajine. Čoskoro Lera aj Nina dostali hovory z Odesy. Rovnako aj Lyuba, ktorá stále kolísala medzi herectvom a oddelením make-upu.
Gelya sa dozvedela, že v tej istej škole v Odese bola aj fakulta kostýmových výtvarníkov. V tom čase sa však už rozhodla absolvovať skúšky na Moskovskom textilnom inštitúte na fakulte módnych návrhárov vrchného oblečenia. Pochopila, že čisto divadelne dostane menej, no prax v divadle jej už dala nejaký základ a chcela získať vyššie vzdelanie.
Kirill bol stále na križovatke troch ciest: buď ísť do Moskvy do Surikovského umeleckého inštitútu na divadelné a kulisárske oddelenie, alebo spolu s Iľjom do Moskovského umeleckého divadelného štúdia na inscenáciu, odkiaľ, ako vedel, odchádzajú. s vyššie vzdelanie nielen vedúcich postov, ale aj scénografov; alebo do Leningradu, do LGITMiK-u, kde ho na umelecko-produkčnom oddelení zlákali tradície zakladateľa tohto odboru Nikolaja Pavloviča Akimova. O to príťažlivejšia sa mu zdala posledná uvedená vyhliadka.
Vadim sa ešte v zime dozvedel, že tento rok v Moskve bude GITIS robiť nábor na oddelenie herectva a réžie, a to ho zaujímalo zo všetkého najviac.
Krátko pred záverečná skúška Lida si tiež vybrala: - GITIS, história divadla.
A len Vadim vedel, aké ťažké bolo pre ňu urobiť toto konečné rozhodnutie.
Anton poslal svoje eseje do Gorkého Moskovského literárneho inštitútu, aby si aspoň preveril, či pošlú výzvu.
Zvyšok išiel na herecké oddelenia moskovských univerzít: GITIS, Moskovské umelecké divadelné štúdio, školy Shchukinsky, Shchepkinsky.
V utorok 28. júna sa naposledy zišlo štúdio Target.
Vera Evgenievna vstúpila bez akejkoľvek slávnosti, ako vždy, pokojná a veselá.
- Pamätáte si hru "studeno-horúce"?
Pamätajte!
Poďme hrať!
Štúdiám to nevadilo, hoci nikto nechápal prečo.
- Tu je ceruzka. Poprosím Ľuba, aby vyšiel, a skryjeme ho.
Keď Lyuba vyšla, Ksana vzala z rúk Very Evgenievny
ceruzku a schoval sa pod radiátor.
- Vyzvite až po mojom signále.
Keď sa Lyuba objavila, všetci mlčali so sprisahaneckým pohľadom. Po zaváhaní začala Lyuba hľadať, ale išla inou cestou.
Pomôž trochu, - ponúkla Galanová.
Chilly.
Veľmi chladno! Poliak!
Trochu teplejšie.
Viac!
Horúce!!
Keď Lyuba našiel ceruzku pod batériou, a spolu s ňou aj ostatní chlapci, boli z nejakého dôvodu nadšení.
Tak čo to bolo? spýtala sa Galanová.
Najjednoduchší náčrt.
Existujú aj iné názory?
Detská hra! namietal Kirill.
Áno, hra! A čo záver?
Detské hry treba milovať! povedal Boba náhodne.
Čo to znamená?
Rovnako ako deti, aj herci by mali mať možnosť oddať sa detským hrám, - upresnil Vadim.
Vadim to uviedol na pravú mieru! - potešila sa Galanová. - Presne tak - oddajte sa hrám! Pre koho vianočný stromček jediný zdroj odpadu v byte, v skutočnosti umelec zomrel. Teraz sa zamyslime nad tým, ako premeniť obyčajnú detskú hru na etudu.
Pridajte nejaké "keby", - uhádol Anton.
Nuž, skúsme! Dáša, tu je navrhovaná okolnosť: vieš, kde leží ceruzka. Ale ako interpret etudy - nie. A nevieme, či Dáša ceruzku nájde.
Rovnako ako pred Lyubou, Dáša vyšla z dverí, Ksana podišla ku Galanovej, ktorá jej namiesto skutočnej ceruzky podala imaginárnu. Ksana si nič nevzala, akoby to bola ceruzka, a chlapi s rovnakou úprimnosťou začali navrhovať, kam ju schovať.
Rovnako ako Lyuba, aj Dasha začala hľadať skutočnú ceruzku bez toho, aby niečo zobrazovala. Rovnako ako predtým, po získaní povolenia, chlapci začali trochu vyzývať: „studené horúce“. Keď Dáša pod radiátorom nenašla to, čo hľadala, bola na chvíľu bezradná, no hneď to schovala, víťazne vybrala spod radiátora pomyselnú ceruzku a dala ju Galanovej, ktorá ju celkom vážne položila dopredu. z nej na stole.
Teraz súhlasím, že to bola etuda. Ďaleko. Kto povie, ako z toho spraviť mini predstavenie?
Preneste všetko na javisko, - uhádol Victor.
Áno! Kto by mal byť na pódiu?
Dáša.
Nikto iný?
A tí, ktorí vyzývajú „studeno-horúce“.
Takže naša hra: Dáša hľadá ceruzku. Inga, Nina, Tim, Xana, Lida, Lera pomáhajú. Prosím všetkých na pódium.
A môžem byť - ceruzka? Vyhrkol zrazu Denis.
Ty a tak máme klaunskú Ceruzku! - povedala Geľja, ale Galanova sa tejto myšlienky chytila.
Je to vtip! - Denis začal odmietať.
Slovo nie je vrabec. Denis - na pódiu! Budete ceruzka, len s malým písmenom.
Ako hrať ceruzku? spýtala sa Lera.
Ako - neviem. Môžete však prehrať aj interpunkčné znamienko, atramentovú škvrnu a deň v týždni. V tyuze sú často také postavy a umelci vytvárajú vážne diela.
Denis vyšiel na pódium. Narovnal sa a stál bokom, tichý a bez tváre.
- Dáša, choď na chvíľu preč, - spýtala sa Lída - Tim, prosím ťa, schovaj ceruzku pod batériu.
Diváci sa smiali, no zdalo sa, že si to nikto na pódiu nevšimol.
Timothy podišiel k Denisovi, položil mu ruku na rameno a ten poslušne odklusal na opačné javisko. Tim ráznym pohybom posadil Denisa na zem a on skryl hlavu v zákulisí, ako to robia deti v hre, a povedal: "Som preč!" Začalo pátranie, rady. A keď sa ceruzka našla, Dáša vzala Denisa za rameno a zaviedla ju k Líde, otvorila tašku, vložila tam imaginárnu ceruzku a Denis sa ceruzka okamžite zmenila len na Denisa a vrátila sa na svoje miesto.
- Zopakujme scénu. Poprosím inú kapelu, aby sa postavila na pódium. Teraz vás žiadam, aby ste schovali ceruzku do vrecka jedného z účastníkov a hádali očami, v čí vrecku je. V úlohe ceruzky - Stas. Vadim bude hľadať, ale pridám okolnosť: celú noc nespal.
Vadim sa uvoľnil, veril, že celé jeho telo je letargické, ale prekonal sa a začal sa všetkým pozorne pozerať do očí. Hviezda sa medzitým neskrývala a stála za Geli. Stav o prebdenej noci prinútil nielen Vadima, ale aj každého, kto bol na pódiu, aby si sám overil, či vo svaloch nie je nadmerné napätie. Vadim sa zastavil pred Gelyou a uprene na ňu pozeral. Gelya „s modrým okom“ pokrútila hlavou. Vadim sa nevzdal. Sugestívne sa potľapkal po vrecku a stuhol. Gelya zaváhala, ale potom, čo sa Vadim usmial a dokonca žmurkol, Gela nemala inú možnosť, ako sa rukou dotknúť vrecka saka, načo Stas otvorene vystúpil spoza jej kresla.
Tak sa preverme. Aké prvky hereckej školy a javiskového jazyka sme použili pri týchto cvičeniach? Identifikovali sme prvú kvalitu v hre: ľudskú spontánnosť. Nechaj si to v sebe! Kto bude pokračovať?
Viera v magické „keby len“, Xana okamžite zareagovala.
Je to tak: javiskový zázrak nevytvára pyrotechnika, ale viera umelcov vo fikciu, aj tú najnaivnejšiu. Viac?
Naša pozornosť, - vstúpil Ilya. - Chlapci boli pozorní k skutočným aj imaginárnym predmetom.
Správny. Nezabúdajte ani na toto. Na pódiu, na javisku či pred výberovou komisiou preukaz vždy pomôže vycvičenej pozornosti. Ako v živote – vyrovnanosť.
Známka! - pokračovala Inga. - Tí, ktorí hľadali ceruzku, zakaždým úprimne ocenili nález.
Výborne. Viac?
- Sloboda svalov. Nikto nebol privretý ani uvoľnený, - všimla si Nadia.
Áno. Toto je tiež záchranca. A rozprávanie pred publikom a v živote vždy uvoľnite zbytočný stres! Ale neuvoľňujte sa príliš. Nechajte svoje svaly naučiť sa nájsť normu sami.
Viac akcie! - pripomenul Vadim.
Je to ako keby si vedel podstatný prvokškoly. Pevne si pamätajte: akonáhle sa akcia zastaví, divadlo prestane existovať.
Komunikácia! dodala Nina.
Áno. Nekonali ste sami, ale komunikovali ste medzi sebou. Spomeňte si na moment, keď sa Vadim snažil podľa očí uhádnuť, kto má ceruzku. Aký ďalší prvok bol spojený počas jeho komunikácie s Gels?
Príslušenstvo! uhádol Viktor.
Obľúbený prvok vitínu! - Denis neprestal vtipkovať.
Nezabudni, - usmiala sa Galanova, - ze tie zariadenia nie su pevne. Sú vždy nové. Presvedčili vás o tom príklady najlepších hercov nášho divadla, keď ste s nimi hrali Rómea a Júliu...
Sedemdesiatdva predstavení! - poznamenal Timofey a nastala smutná pauza, ktorú Galanová rýchlo odstránila;
Nikto si ešte nepamätal rytmus, ktorého magickú silu ste cítili posledné roky na javisku aj v živote. Je tu ešte jeden základný prvok, už nie školský, ale divadelný, ktorý nám teraz prišiel vhod. Čo myslíte, čo by sa stalo, keby som v ôsmej triede v prvý deň vyučovania v etude jednému z vás navrhol, aby si zahral ceruzku, a druhému, aby si ju schoval do vrecka?
Bol by smiech, a to je všetko, - povedal Anton.
Tu vidíte! A teraz ste takýto problém vyriešili nielen kompetentne, ale dokonca aj umelecky. Nuž, pane?
Keďže Galanová nechcela študentov ďalej skúšať otázkami, odpovedala si sama:
- Všetky tri roky sme sa starali o scénickú pravdu. A toto je naozaj najdôležitejšie komponent umenie - "pol jablka". Druhou polovicou všetkej estetiky je konvencia. Zmysel pre pravdu a schopnosť sledovať logiku konvenčnosti tvoria pochopenie jazyka umenia ako celku. Dôverujte si navzájom. Zachovajte v sebe zmysel pre pravdu a vypestujte si chuť na konvenciu – schopnosť rozlíšiť prázdne, vymyslené formy od vtipného symbolu na javisku.
... Po prestávke, ktorá bola o niečo tichšia ako zvyčajne, sa Vera Evgenievna obrátila na chlapcov:
- Dobre no, začni ona, - keďže sme prakticky cvičili, rád by som niečo povedal.
V prvom rade gratulujem k úplnému stredoškolskému vzdelaniu. Za tri roky nášho štúdia ste nestratili čas. Som pokojný, že teraz viete pracovať – spolu a nezávisle. Zrelosť ste si vyskúšali v kolektíve dospelých, a to takom ťažkom, ako je divadlo. Stanovte si životné ciele. Nie je to také malé. Ale ani príliš nie.
Možno niektorí z vás sú predurčení urobiť v živote veľa. V každom prípade nezabudnite na testament akademika Pavlova: vždy majte odvahu povedať o sebe: "Som ignorant." To je záruka zachovania skromnosti, záruka vášho duchovného rastu.
Vstupujete do sveta dospelých. Ako sa s tebou stretne?
- Ak počujete, že nikomu sa nedá veriť, vedzte, že to tak nie je. Ale nebuď hlupák. Schopnosť porozumieť ľuďom je vaším ďalším cieľom.
kde to začína?
S blízkym pohľadom na tváre. Tvár nie je len obrazovkou našich chvíľkových zážitkov, ale aj knihou minulých rokov. Ktorý závistlivý človek by chcel mať na tvári napísané „závistník“? Čo by darebák dal, aby ho nezradil vzhľad? Ale ani jedno, ani druhé nie je skryté pred prenikavým pohľadom fyziognoma.
Ako som len mohol, snažil som sa vás upozorniť na význam slov, ich korene. Tvár, osobnosť.
Umenie ľudskej vedy spočíva v schopnosti rozoznať človeka za tvárou.
Ale slovo maska ​​pochádza z rovnakého koreňa. Nejde o priehľadnú masku dobromyseľného človeka na zlom človeku, ale o zvláštny dar niektorých ľudí inšpirovať ostatných, že vôbec nie sú takí, akí v skutočnosti sú. Zrejme preto sa zrodilo príslovie, že človeka skutočne spoznáte len tak, že s ním zjete kilá soli.
Obráťme sa teraz k sebe.
Som spokojný s priateľskou atmosférou, ktorá sa v našom ateliéri vytvorila. Nespomínam si teraz na jediný nedôstojný čin niekoho zo strany, ktorý by otrávil spomienky na tri roky, ktoré sme spolu strávili. Ale to nie je záruka pre každého z vás do budúcnosti. Musíte vytvoriť vzorec slušnosti pre seba - čím skôr, tým lepšie. A vždy sa ním riaďte ako kompasom.
Nikdy som nerozumel ľuďom, pre ktorých je v prvom rade vlastný pokoj, najmä v ich mladšom veku. Oveľa bohatší je ten, kto na ceste za svojím cieľom prechádza životnými búrkami, skúškami.
A posledný. Nereptajte na život, ak vám hneď niečo nedá. Pre tých, ktorí vedia čakať, všetko príde včas!

Testy

Prešiel týždeň a prvá skupina odišla do Moskvy: Ksana, Inga, Lyuba, Dasha, Bob, Tim, Stas a Denis, ktorí všetkých spoločne pokrstili nádhernou osmičkou.
Vrátime neslané čľapkanie - tu budete "veľkolepí"! Timothy reptal.
Jebni ma, jebni ma! - zvolal Denis šamanskými pohybmi.
Osem cestovateľov nebolo možné obviniť z turistickej nálady. Možno práve naopak. Len Denis a Boba žartovali zo zvyku. Do istej miery to uvoľnilo vnútorné napätie, no väčšinou ich vtipy viseli vo vzduchu. Najmä vyhľadával samotu Tima. Ako šťastie, cestovala s ním bezohľadná spoločnosť, ktorá sa občas ohlušujúco smiala. Chlapci dôrazne navrhli, aby Tim zmenil miesto, ale nesúhlasil. Potom Boba a Denis „v poradí prípravného cvičenia“ zahrali skeč, uisťujúci veselí susediaže ich súdruh je nervózny, má záchvaty a ide sa liečiť do Moskvy. Začali sa smiať tichšie a ostražito hľadeli na hornú policu.
...Situácia v internátoch, kde boli deti usadené, zostala veľmi neuspokojivá. Tón medzi žiadateľmi udávali tí, ktorí hľadali ľahký a zábavný život v divadle, no v skutočnosti dúfali, že budú robiť menej ako ostatní. Nemali čo stratiť a rovnako energicky oslavovali postup každého do ďalšieho kola, neúspech a odchod. Galanovci tým neboli šokovaní, keďže vopred vedeli, čo ich čaká. Tim vsak hned utekal z takejto blbosti do bytu k nejakej babe, ktora bola, ako povedal, "sice zla, ale ticha." Zvyšok sa pevne rozhodol nevenovať ničomu pozornosť, v noci spať, bez ohľadu na to, čo o nich títo, povedané Stasovými slovami, „náhodní spoločníci života“ hovoria. Na skúšky išli tak, ako museli – spolu, traja, ale viac po jednom, aby sa pripravili a sústredili na cestu.
Bez ohľadu na to, ako ich Vera Evgenievna varovala, všetci boli najprv ohromení počtom žiadateľov. Pre tých, ktorí nedokázali rýchlo prejsť, to bolo ťažšie ako ostatné. Napríklad Dáša, ktorá nastúpila na prvé kolo o desiatej ráno, predstúpila pred komisiu až okolo deviatej večer.
Od únavy som nič nerozumela,“ povedala spolubývajúcej.
A učitelia?
Zdá sa mi, a boli ako v hmle.
Napriek tomu všetci ôsmi prešli prvým kolom.
- Absolvovať prvé a druhé kolo ešte nič neznamená, - poučila Inga susedov v ubytovni.
Od druhého kola odleteli Ksana v Shchepkinsky a Lyuba v Shchukinsky v ten istý deň. Obaja hrdo popreli akékoľvek sympatie.
Čokoľvek sa robí, všetko je pre to najlepšie! - rozveselila sa Lyuba. - Dievčatá ma už čakajú v Odese! Prečo by som sa mala stať herečkou? Celý život by som trpel, že nedávajú roly. A tak – stane sa zo mňa dobrá vizážistka, každý ma bude potrebovať. Nedostatok! Správne, však?
A práve som to chcel tiež vyskúšať. Budem učiteľom! - zopakovala jej Xana. - Samozrejme, toto všetko musí byť stále choré...
Dievčatá sa nechceli nechať vyprovokovať, ale chlapci ubezpečili, že bez ich pomoci neodídu. Ako Denis predpokladal, bolo potrebné „hrať skeče v kancelárii prednostu stanice“. V skutočnosti sa Bobovi a Denisovi so značnými ťažkosťami podarilo poslať Lyubu do Odesy a Ksana - domov.
- Urobil som tam takú vec, - pochválil sa Denis, - prevrátil očami a omdlel ...
Nasledujúci deň Inga v Shchukinskoye stratila štúdium a zmizla z hostela bez toho, aby s niekým povedala slovo. Druhé kolo neprešlo, tiež Boba a Denis.
- Eh! Pôjdem na týždeň do Pitsundy - lízajte si rany! -
povedal Boba a počítal peniaze: „Dosť na spoločný kočiar.
Môj brat je tam. Od hladu nezomriete!
Tim, ktorý odprevadil Denisa, uistil:
O rok budete! Len si ešte raz rozmyslite, čo čítať.
Už som myslel na Ushinského. Dnes som ju kúpil v antikvariáte.- ukázal knihu Denis.
Timothy sa naňho prekvapene pozrel.
Na pedagogické účely. Spolu s Xankou!
Čo si! S Kuliskom ste predsa najpriateľskejší zo všetkých!
chceš tajomstvo? Dal mi tento nápad.
vtipy?
Vtipom je koniec, Tim. Preč je dospelosť. Dobre! S Ksankou tam roztočíme také učiteľské divadlo - kolaps! Len tak ďalej, Timothy! ..
... A potom prišiel - tretie kolo. Na dvadsaťpäť miest z dvetisíc uchádzačov zostalo na každej univerzite približne päťdesiat ľudí. Teraz sa od žiadateľa očakávalo, že bude bojovať len s jedným súperom. Tim a Stas boli v prvej desiatke. Správali sa k sebe nie ako konkurenti, práve naopak, úprimne si fandili. Tim si bol istý, že Stas čítal najlepšie zo všetkých, a Stas nepochyboval o tom, že Timofey vzal dlaň: počúvajúc ho, členovia komisie neskrývali svoje potešenie ...
A skutočne, traja z nádhernej osmičky: Stas, Tima a Dasha triumfálne prešli tretím kolom. Ale nečakane bol Tim pri eseji ukrátený, hoci mal na vysvedčení z ruštiny a literatúry päťky. Je vidieť, že všetky sily išli do súťaže.
Stas a Dasha chytili vedúceho kurzu na chodbe, okamžite si spomenul na Timofeyho Blokhina:
- Možno som ešte otravnejší ako ty! - a rozvedený
ruky.
Ostatní chalani mali v auguste skúšky a naďalej tvrdo pracovali. Victor sa pripravoval na kolokvium na Ekonomickej fakulte GITIS, kde, ako vedel, mohli byť najrôznejšie otázky o histórii divadla, o jeho praxi a ekonomike a o matematike.
Ilya a Kirill študovali spolu: museli vstúpiť do rôznych inštitútov a s ohľadom na rôzne špeciality, ale na rovnakom oddelení výroby. Programy Moskovského umeleckého divadelného štúdia a Leningradského inštitútu sa však v mnohých ohľadoch nezhodovali, zaujímavým spôsobom sa dopĺňali a chlapci sa rozhodli pripraviť, berúc do úvahy požiadavky oboch inštitúcií.
Vadim a Lída mali v teoretickej časti programu veľa spoločného, ​​a keďže už toho veľa prečítali, sťažili si aj úlohu: Lída študovala knihy o réžii, Vadim si často prezeral zoznam literatúry pre uchádzačov o divadelné štúdiá. Stále na niečo nemali čas, a aby sa nepreťažili, obrátili sa na Divadelnú encyklopédiu a dostali z nej stručné informácie.
Denis sa naozaj prihlásil na pedagogický odbor, kde, ako ubezpečil, bol nedostatok mužov, najmä plán komikov. Boba sa prudko otočil do inžinierstva a požiadal Nadiu, aby prevzala jeho patronát.
Inga bola zrejme veľmi zranená a úplne zmizla z dohľadu. Chlapci si boli istí, že o rok pôjde opäť na herectvo.
Dni ubiehali neuveriteľnou rýchlosťou. A teraz Kirill odletel do Leningradu a po ňom Lida, Gelya, Ilya, Anton, Viktor, Vadim odišli do Moskvy. Deň pred ich odchodom prišiel z Odesy radostný telegram: všetky tri dievčatá - Nina, Lyuba a Lera vstúpili do Divadelnej umeleckej a technickej školy.
Tí šiesti, ktorí prišli do Moskvy, sa tiež usadili v rôznych internátoch a takmer sa nikdy nestretli. Vadim musel nadviazať dobré vzťahy s Lidinými internátnymi, aby ju výnimočne zavolali k telefónu. Obom zostávalo do skúšok ešte niekoľko dní a ráno, keď sa stretli, obchádzali jedno po druhom divadelné múzeá: Stanislavskij, Alexander Nikolajevič Ostrovskij, Nemirovič-Dančenko, Jermolova, Kreativita nevoľníkov v Ostankine a čo je najdôležitejšie, Bakhrushin Theatre Museum a Museum Moskovského umeleckého divadla. Večery trávili v Ústrednej divadelnej knižnici. Boli sme v divadlách dvakrát.
Boli to znepokojujúce a radostné dni. Budúcnosť bola zaujímavá. Ale slová na rozlúčku Very Evgenievny inšpirovali dôveru, že nakoniec každý dosiahne svoj životný cieľ ...
...Pohovorom sa začali skúšky na odbor herectvo a réžia.
Pri stole sedeli vedúci kurzu, dvaja učitelia, v druhom rade - niekoľko študentov. Volali jeden po druhom. Keď Vadim vošiel, zdalo sa, že ho röntgenujú. "Nič," rozhodol sa. on je hlavný nestratiť sa a nestať sa v póze. Každý si robí po svojom."
Predseda komisie po dočítaní Vadimovej autobiografie naňho uprel oči.
Chcete sa stať režisérom... a tiež hercom?
Herec pre réžiu.
- A režisér by mal podľa vás hrať na javisku?
Áno, ale nie v ich produkciách.
prečo?
Pretože... je nemožné byť tu a tam súčasne.
To je jasné. Ale čo Stanislavskij?
Pre mňa je to záhada.
Takže. Ďakujem. Pozvite ďalšieho.
Vadim odchádzal s pocitom strašnej nespokojnosti, akoby mu, podobne ako Khoja Nasreddinovi, dovolili iba vdychovať vôňu jedla. "Je možné rozhodnúť o osude človeka za dve minúty?" Vadim nepochyboval, že sa majstrovi kurzu „nezjavil“. A pre každý prípad som sa prinútil čakať na výsledok.
Bol prijatý na ďalšie vyšetrenia.
Na druhý deň čakal Lídu podobný rozhovor. Sám Vadim, ktorý sa zúfalo chcel dostať cez telefón, išiel večer do hostela. Keď zistil, že Lída tam ešte nie je, náhodne sa opýtal jednej z prichádzajúcich dievčat:
Nie ste žiadateľ?
Študent.
Divadelné?
Povedzme, že áno. Ďalšie otázky?
Vadim mal dosť otázok. Dozvedel sa, že dievča pomáha vo výberovej komisii a veľmi dobre si pamätá na Lidu Dedovú, ktorá bola medzi poslednými. Pýtali sa jej na všetko: na poetiku Aristotela a Schillera, na názory na umenie Zolu a na estetiku Brechta, na históriu Meyerholdových inscenácií, na Jouveta, Mei-Lanfanta a Tovstonogova. Lída odpovedala na väčšinu otázok a urobila veľmi dobrý dojem. Po tom, čo v dokumentoch našla Lidin článok v miestnych novinách, dostala otázku, prečo píše práve o Rómeovi a Júlii. Prirodzene, začali sa otázky o histórii inscenácií Rómeo a Júlia, čo dalo Líde o dôvod viac zažiariť. Keď Lidu prepustili, profesor, ktorý získaval kurz, niekomu poznamenal:
- Tu. A vy hovoríte – slabý prúd!
Vadim sa chcel študentke vrúcne poďakovať, no v tom sa spoza rohu objavila Lída. Vadim sa jej vyrútil v ústrety, dievča sa na nich hrdo pozrelo a zmizlo.
Linda bola veľmi vyčerpaná. Vadim ju však presvedčil, že je predsa len lepšie ísť na prechádzku.
Mladí ľudia išli do Leninských vrchov. Kráčali po hrádzi plní predtuch a nádejí. Z druhej strany rieky Moskva sa zo štadióna ozývala hudba. Počúvajúc, Vadim a Lída sa súčasne zastavili a pozreli sa na seba. Bola to melódia z Prokofievovho Rómea a Júlie a oni to považovali za dobré znamenie.
O deň neskôr čakala Vadima ďalšia skúška. Konalo sa v dvoch etapách: ráno - herecké náčrty, večer - réžia.
Na rannej skúške dostal Vadim samostatnú štúdiu fantázie - na javisku prepojil tri koncepty: „šťastie“, „strach“, „klopanie“. Na prípravu bola minúta. Prebleslo mi hlavou: „Keby som sa nezačal hrať s pocitmi – ani strach, ani radosť spojená so šťastím! A druhá myšlienka bola: "Bolo by lepšie nevyužiť minútu."
A Vadim začal takmer náhodne. Podišiel k zatvoreným dverám a na pochybách sa zastavil. Zdvihol ruku, aby zaklopal, ale neodvážil sa. "Pozorne to sledujú," cítil Vadim a uvedomil si, že má právo zopakovať svoj váhavý pokus ešte raz. Nakoniec zaklopal. Potom otvoril dvere a zabočil do chodby s otázkou:
- Prepáčte, z nejakého dôvodu neexistujú žiadne zoznamy. Môžem vedieť, či som postúpil do ďalšieho kola?
Z chodby sa neozvala žiadna odpoveď, no Vadim si dokázal predstaviť, čo by sa stalo, keby počul „Áno“ a bola by to pravda. Od pomyselnej radosti sa takmer zapotácal. Pevne za sebou zavrel dvere a oslovil komisiu nielen bez drzosti, ale aj s úprimným zmätením:
- Šťastie...
Bola tam sotva postrehnuteľná pozitívna reakcia. "Zdá sa, že je to naozaj veľa šťastia," preblesklo mu hlavou Vadim. "Avšak, posledný postoj stále vpredu."
Na večernej skúške dostala skupina, v ktorej bol aj Vadim, tému „Podozrenie“. Každý z piatich (a zvyšok ako herci) bol požiadaný, aby na túto tému urobil režisérsky náčrt. Všetci mali hodinu na prípravu.
Vadim najprv zažil pocit paniky: "Nezvládam to." Potom rýchlo začal zisťovať, ako to prekonať.
- Výber rekvizít! zavolal. Každý išiel do iného
miestnosť, kde sa, zjavne špeciálne pre žiadateľov, pripravovala široká škála predmetov ...
Či náčrt dopadol, Vadim nedokázal určiť. Niečo v ňom bolo, ale vybudoval to narýchlo, s neznámymi chlapmi, ktorí robili všetko ďaleko od toho, ako by chcel... Zostávalo čakať.
V ten istý deň mala Lída písomnú prácu.
O ôsmej večer, ako bolo dohodnuté, sa Vadim priblížil k hostelu. Lída ho zbadala cez okno a išli sa túlať uličkami starej Moskvy.
Linda povedala o skúške. Papierovačky v špecializácii bol súčasne ako esej. Lídu zaujala voľná téma, ktorá, ako pochopila, dostala na skúšku ľudskú zrelosť a uvedomenie si svojho životného cieľa: „Miesto divadelného odborníka v divadelnom umení.“ Lída písala o všetkých druhoch divadelnej práce, ktoré pozná: divadelná historička, novinárka-recenzentka, redaktorka rozhlasu a televízie, šéfka literárnej časti divadla. O poslednej špecialite Lída písala so zvláštnym nadšením, čím dokázala, ako veľmi je na osude každého divadla stav jej literárnej časti. Prax v divadle jej dala možnosť opísať prácu zavlita konkrétne, priniesť zaujímavé príklady.
Ako sa na druhý deň ukázalo, Lída dostala B za svoju esej. Na jednej strane to bolo vysoké hodnotenie. Na druhej strane päťka by nezaškodila. Ale Lida dobre poznala literatúru a históriu a Vadimovou úlohou bolo zabrániť tomu, aby sa rozčúlila alebo sa príliš netrápila.
Nakoniec sa skúšky dostali do poslednej fázy. A Vadim sám pochopil, prečo sa nazývajú skúšky: skutočne bolo ťažké vydržať také napätie. Povzbudené však dobré správy od chalanov. Prostredníctvom Gelu sa zistilo, že Kirill už bol zapísaný do Leningradského divadelného inštitútu. A čoskoro sa sama ocitla v zoznamoch prijatých Moskovským textilom. Pre Ilju a Viktora boli výsledky ešte neznáme, no obaja získali maximálny počet bodov.
Kolokvium bolo pre Vadima ďalšou skúškou. Na rozdiel od prvého rozhovoru ho nepustili asi dvadsať minút, kládli tie najneočakávanejšie, niekedy aj záludné otázky, počnúc tým, prečo divadlo potrebuje režiséra, a končiac estetickými princípmi a technologickými postupmi takmer všetkých vynikajúcich režisérov minulosti. a súčasnosť.
Po kolokviu zostalo z pôvodných osemsto uchádzačov na päť riaditeľských postov osemnásť ľudí, medzi nimi aj Vadim.
Rovnako ako na divadelnom oddelení, aj práca v odbore bola zároveň esejou.
Očakávalo sa, že na druhý deň ráno bude spolu so známkou za esej nahlásený aj zoznam prijatých. Povrávalo sa však, že výsledky budú známe neskoro večer - po záverečnom zasadnutí komisií. Niektorých vrátane Vadima nechali čakať na víťazstvo v predzáhradke pri ústave.
Na začiatku prvej noci začali unavení učitelia odchádzať jeden po druhom. Záhadne pozreli na žiadateľov a prešli okolo. Niekto sa chcel ponáhľať, ale potom vyšiel študent s listom papiera. Tí, ktorí mlčky čakali, sa tlačili okolo neho. Vadim bol štvrtý, kto počul jeho priezvisko.
... Vadim dlho nemohol zaspať. Jeho myšlienky boli žeravé, jeho predstavivosť sa vznášala pod oblakmi...
Lída medzitým na Jaroslavľskej stanici neutíšiteľne plakala. Jej nervy boli napäté na maximum. A keď sa niekto dotkol jej ruky, prudko cúvla, takmer kričala. Bol to Anton, ktorý sa tiež neocitol na zozname prijatých do Literárneho ústavu.
Linda sa cítila o niečo lepšie. Aspoň nebola v tejto ťažkej situácii sama. A spoločne sa začali snažiť čo najskôr opustiť domov.
...Vadim medzitým stále nemohol zostúpiť z oblakov. Z diaľky sa ako uspávanka ozývala známa stará pieseň:
Moje detstvo, počkaj
Neponáhľajte sa, počkajte;
Daj mi jednoduchú odpoveď:
Čo nás čaká?
Požehnaný sen začal Vadima postupne prekonávať. Zaspal s myšlienkou: „Čudujem sa, prečo nás nezhromažďujú prvého septembra, ale v predvečer tridsiateho prvého? ..
Sníval o obrovských dvojitých dverách. Dlho naň klopal, no márne. A keď už stratil nádej a rozhodol sa odísť, dvere sa prudko otvorili, takže tam Vadim skoro spadol. Snažil sa udržať rovnováhu a uvidel pred sebou malú, nejasne obrysovú, dymovo sivú postavu. Veselo mu potriasla prstom. A potom zrazu v teatrálnom geste zvolala:
- Vstúpte odvážne! ..
Záhadný „niekto“ zároveň neustúpil. A ako cez stĺp prachu v lúči slnka prešiel Vadim cez toto zvláštne stvorenie.
Pred nimi bola nekonečne dlhá chodba s podobnými dverami v diaľke. On, Kuliska, vykukol spoza nej a rovnakým záhadne šibalským pohľadom ukázal labkou na susedné dvere. A odvšadiaľ sa po ňom opakovala opakovaná ozvena:
- Buďte odvážnejší! Odvážnejšie! Odvaha-eeee!!!

Epilóg

Pamätné dátumy, pre nás hlboko osobné, samy o sebe oživujú a približujú minulosť. Na desiaty deň promócií mali Lída a Vadim na čo spomínať. Ale ráno mal Vadim skúšku, Lída mala bežné veci na zavlit v divadle.
Večer si Vadim pozrel uvedenie nového interpreta do predstavenia. Linda bola doma sama. Aj ona musela pracovať. Samozrejme, ráno sa píše ľahšie, ale každému, kto slúži v divadle, berie najlepšia časť deň. Lída si spomenula na závet Galanovej: kreatívna práca nepozná víkend.
Teraz dokončovala článok o premiére v Divadle mladých – predstavení pre predškolákov „The Scarlet Flower“. Lída nechcela, aby to bola len recenzia. Prostredníctvom hodnotenia jednej inscenácie sa rozhodla ísť do problémov divadla pre najmenších. Lída zbierala myšlienky a listovala v nádherných ilustráciách umelca Bilibina k Rusovi ľudové rozprávky. V ten večer sa jej ladilo ťažšie ako zvyčajne. Lídu každú chvíľu rozptyľovali spomienky...
... Mala v živote šťastie? Dnes by na túto otázku mohla jednoznačne odpovedať: áno! Aj keď veľa nebolo dané hneď, cez prekonanie ťažkých okolností, a čo je najdôležitejšie - ja sám.
Keď Lida nevstúpila do ústavu, pokúsila sa rozísť s divadlom. Ale nemohla. Pri práci v knižnici sa opäť pripravovala a po roku opäť v súťaži neuspela. Po konzultácii s Verou Evgenievnou získala Lida prácu ako rekvizita v divadle a pokračovala v príprave. A o rok neskôr som sa stal študentom korešpondenčné oddelenie divadelná fakulta. A keď bolo o Vadimovom osude rozhodnuté, zavolal k sebe Lidu a stali sa z nich manželia, akoby sa medzi nimi už dávno rozhodlo. Boli dobrý pár, spájalo ich veľa vecí a predovšetkým – spoločný životný cieľ. Od prvých dní rodinný život Lída si uvedomila, že taká náročná práca, akú mal Vadim, môže byť úspešná len vtedy, keď je domáce prostredie podriadené tomu hlavnému: kreativite. A že ona sama by mala nielen pomôcť Vadimovi, ale tiež nestratiť samú seba, tiež kreatívne rásť ...
...Lída sa konečne dokázala sústrediť. Napísala, že pocit z divadla je v človeku vložený už od prvých predstavení, ktoré v živote vidí; preto by divadlo pre deti predškolského veku malo byť skutočné – moderné, múdre a jednoduché ako pravda. A predsa – nečakané... Našťastie v novom predstavení boli momenty, ktoré Lída mohla priniesť na potvrdenie svojej myšlienky.
O tri hodiny neskôr Lida dokončila článok. Teraz patrila sama sebe a mohla spomínať. Pred ňou boli listy a telegramy od bývalých členov štúdia.
Boli si dobre vedomí, no každú novinku prijímali s veľkým záujmom.
Žiadny z osudov sa nestratil, nikto sa v živote nestratil.
Kirilla videli často: prišiel z Leningradu, aby usporiadal predstavenia, a čoskoro sa musel presťahovať do ich mesta, prevziať pozíciu hlavného umelca divadla. Niekedy na pozvanie Vadima priletela aj Gelya, aby vyrobila kostýmy pre klasické inscenácie.
Postupom času Vadim dúfal, že posilní vedenie divadla o dvoch ďalších silných odborníkov: Ilju a Viktora, ktorí teraz pôsobili v rôznych mestách, jeden ako zástupca riaditeľa divadla, druhý ako zástupca riaditeľa divadla.
Stas a Dasha sa stali hercami prvej pozície a pracovali v jednom z hlavných divadiel na Urale.
Tri dievčatá, ktoré absolvovali Odesskú školu, boli zapísané do štábu ich obľúbeného divadla: Lera sa stala vedúcou kontrolórkou osvetlenia; Nie je to tak dávno, čo Lyuba prevzala šatňu od dôchodkyne Zoyi Ivanovny a dokonca aj ľudoví umelci s ňou počítali ako s majstrom. Nina pracovala ako rekvizita a produkovala malé majstrovské diela pre javisko. Všetci traja sa v divadle cítili potrební a žiadaní.
Stali sa z bývalých Galanovcov známe osobnosti?
Ide o toto?
Cieľom kreativity je sebadarovanie,
A nie humbuk, nie úspech ... - povedal básnik.
Timofey Blokhin sa však stal obľúbeným čitateľom, majstrom umeleckého prejavu. V meste, kde pôsobili Vadim a Lída, sa jeho turné čoskoro očakávalo.
Slovom, každý, koho umenie „nepustilo“, sa v ňom skôr či neskôr našiel. Tí, ktorí si uvedomili, že divadlo je v ich živote sprievodným koníčkom, sa našli v iných aktivitách. Nikoho štúdiové roky nevyšli nazmar.
Lída si neustále dopisovala s Xanou. Rovnako ako Denis vyštudovala pedagogický inštitút a boli z nich dobrí učitelia. S ľahkosťou obaja zvládali tie najťažšie triedy, boli vždy vyzbrojení humorom, vedeli zaujať fantáziu detí. Denis a Ksana naozaj zorganizovali ľudové učiteľské divadlo, ktoré v ich meste prekvitalo.
Z tých, ktorí si vybrali podnik ďaleko od divadla, sa známa osobnosť stala kedysi tichá, nenápadná Nadia. Bola už zástupkyňou riaditeľa veľkého závodu, poslankyňou mestského zastupiteľstva. Rovnako ako predtým však nevynechala ani jednu premiéru v divadle a povedala, že jej to veľmi pomohlo v práci. „Bez divadla a štúdia,“ priznala sa Ksane, keď sa stretli, „nenaučila by som sa pracovať s ľuďmi, chápať ich.“
V tej istej továrni pracoval aj Boba. Na Ksaninu otázku o tom, ako pracuje pod Nadeždou, Boba povedal jedno slovo: „spravodlivé“. A toto bol vyčerpávajúci opis študentky Galanovej. Boba sa zmenil, stal sa namyslenejším, menej hlučným a s vďakou spomínal aj na štúdio. Povedal, že práve vtedy sa naučil žiť v kolektíve, byť povinný, dochvíľny.
Anton, ktorý nevstúpil do literárneho ústavu, skutočne vyštudoval námorníka a stal sa „morským vlkom“. Myšlienku dramaturgie však nikdy neopustil. V praxi sa presvedčil, že pre divadlo sa nedá písať bez toho, aby to vedel, a o mori sa nedá povedať nič nové, ak nie ste námorník. Na dlhých, niekedy aj polročných letoch mal vždy pri sebe svet svojej fantázie a kus papiera. Vadimove verzie svojej hry „Večer na ceste“ posielal jednu po druhej, až ju napokon Vadim uznal za kompletnú a považoval ju za možné zaradiť do repertoáru divadla.
Chlapi málo vedeli len o Inge. Podľa povestí pracovala ako lektorka vo Vedomostnej spoločnosti v nejakom meste a boli s ňou spokojní ...
A Vera Evgenievna stále hrala vo svojom divadle a vydala ďalšie dve skupiny členov štúdia. Všetci jej bývalí študenti naďalej žili pod jej pozorným pohľadom.
Lída listovala v telegramoch, listoch... Pred očami sa jej dvíhali obrazy minulosti, tváre...
Vadim medzitým v posluchárni šeptom diktoval svojmu asistentovi poznámky k umelcom, technickým dielňam a predovšetkým k novozavedenému. Debutant fungoval dobre. Jeho rola sa v podstate skončila už v prvom dejstve, no blízko finále bol ešte malý východ. Vadim nemal vo zvyku počas predstavenia opustiť hľadisko, no tentoraz si dovolil výnimku. Prepustil asistenta a vošiel do svojej kancelárie. Bola asi hodina dopredu. Stlmil som interné vysielanie a sadol si za stôl. V duchu som si prebehol udalosti, ktoré prešli od promócie...
... Študentské roky sú raz za život. Boli intenzívne, napäté. V treťom roku Vadim začal hľadať divadlo pre seba, kde by mohol uskutočniť absolventské predstavenie. Neúnavne písal do najodľahlejších kútov krajiny. Napokon sa o možnosť prijímať začalo zaujímať jedno zo sibírskych divadiel mladý odborník.
Samozrejme, spočiatku to nebolo ľahké: začínajúci režiséri v akomkoľvek divadle čelia značným skúškam. Ale ukázalo sa, že Vadim má dosť charakteru,

Puškinove priority boli určené až okolo tridsiatky. Čítať verš „Básnik“ od Puškina Alexandra Sergejeviča znamená ponoriť sa do úvah o hľadaní seba a o svojom osude s ním.

Báseň bola napísaná v roku 1827. Výskumníci práce Alexandra Sergejeviča veria, že je založená na faktoch jeho biografie. Puškin strávil zimné a jarné obdobie v Moskve a bezhlavo sa ponoril do svetského metropolitného života. Dovolenky a recepcie mu zaberali veľa času, pero prakticky nebral. Ale už v júni sa Pushkin presťahoval do svojho rodného Mikhailovskoye, kde opäť začal tvoriť. Dielo Básnik, ktoré sa odohráva na hodine literatúry v 5. ročníku, sa objavilo už v prvom liste, ktorý mu poslali z dediny. Čoskoro to zverejnil Moskovský bulletin.

Hlavnou témou básne je historické poslanie básnika. Človek obdarený poetickým darom podľa Puškina nemá právo žiť pre seba. Keďže je do istej miery prorokom, učiteľom, musí ľuďom sprostredkovať svoj pohľad, priniesť im svetlo pravdy. Poézia je pre neho posvätnou obetou, literárnym darom – svätou lýrou. Básnik nie je vládcom myšlienok, je služobníkom Apollóna, patróna umenia. A bezcenný je básnik, ktorý svoj dar nevyužije. Ten je podľa Puškina bezvýznamnejší ako všetky „deti bezvýznamného sveta“. Neskôr N. Gumilyov nastolil tému „posvätnej tvorivosti“ vo svojom diele „Kúzelné husle“.

Text Puškinovej básne „Básnik“ možno nazvať vášnivým. Druhá časť práce je venovaná eufórii spôsobenej kreativitou. Úplne premení hrdinu, pozdvihne ho nad svetské zábavy a prázdny rozruch.

Báseň sa dá ľahko naučiť. Môžete si ho stiahnuť v plnom znení alebo prečítať online na našej webovej stránke.

Až to bude vyžadovať básnika
K posvätnej obeti Apolla,
V starostiach márneho svetla
Je zbabelo ponorený;
Jeho svätá lýra mlčí;
Duša ochutná chladný sen,
A medzi deťmi bezvýznamného sveta,
Možno je zo všetkých najbezvýznamnejší.

Ale iba Božie slovo
Dotýka sa citlivého ucha,
Duša básnika sa bude triasť,
Ako prebudený orol.
Túži po zábavách sveta,
Človek je odcudzený fámami,
Na nohách národného idolu
Neskláňa hrdú hlavu;
Beží, divoký a prísny,
A plný zvukov a zmätku,
Na brehoch púštnych vĺn
V širokých hlučných dubových lesoch…