Lucrarea lui A.S. Pușkin la poemul ʼʼRuslan și Lyudmilaʼʼ (1820), conceput și început de el la Liceu, a continuat aproape până la exilul poetului, adică aproximativ trei ani. La niciuna dintre lucrările sale, cu excepția lui ʼʼEugene Oneginʼʼ, nu a lucrat atât de mult și atât de mult. Numai asta arată ce mare importanță a atașat poemului său, care a fost primul până la sfârșitul operei sale poetice majore cu un conținut epic larg. Era multă tradiție în poezie. Pușkin însuși l-a amintit în legătură cu ea pe Voltaire ca autor al „fecioarei din Orleansʼʼ, care, la rândul său, a folosit în mod deosebit tradiția poemului cavaleresc al poetului renascentist italian Ariosto „Roland furios”. ʼʼNepotʼʼ Ariosto Pușkin l-a numit pe Voltaire în ʼʼOrașulʼʼ al său. Pușkin cunoștea bine experimentele poemului eroic-comic, jucăuș și fabulos de eroic rus din ultima treime a secolului XVIII - începutul XIXîn. În anii săi de liceu, a citit ʼʼEliseʼʼ de V.I. Maikov, admirat ʼʼDarlingʼʼ de I.F. Bogdanovich. De asemenea, era familiarizat cu încercările de adaptări literare ale artei populare orale (ʼʼbasmele ruseștiʼʼ V. A. Levshin). Urme ale tuturor acestor lucruri pot fi găsite cu ușurință în ʼʼ Ruslan și Lyudmilaʼʼ. Dar acestea sunt doar urme. În general, poemul lui Pușkin, care a folosit cele mai diverse experiențe ale predecesorilor săi, este o lucrare, deși încă din multe puncte de vedere imatură tinerească, dar profund inovatoare. Ideea însăși a poemului lui Pușkin nu a fost întâmplătoare: dimpotrivă, corespundea direct modelelor de dezvoltare socială și literară din acea vreme.
Sub influenta evenimente istoriceînceputul secolului, mai ales Războiul Patriotic 1812 ᴦ., care a provocat o mare ascensiune patriotică în cele mai largi cercuri ale societății ruse, printre cei mai mari reprezentanți ai noilor tendințe în literatură, este nevoie de contrabalansare a poemelor eroice ale clasicismului, care în esență au foarte puțină legătură cu realitatea rusă. , pentru a crea un poem romantic bazat pe materialul antichității naționale și al folclorului. Acest lucru a fost facilitat de publicarea recentă a ʼʼPovestea campaniei lui Igorʼʼ și de publicarea colecției ʼʼPoezii antice ruseștiʼʼ de Kirsha Danilov. După cum știm, atât K. N. Batyushkov, cât și V. A. Jukovsky încearcă să creeze o poezie „internă”. Oricum, nici unul, nici celălalt nu o pot face. Un nou tip de poem național a fost creat de tânărul Pușkin. Exact asta înseamnă celebra inscripție făcută de Jukovski pe portretul său, pe care l-a prezentat lui Pușkin în ziua sfârșitului lui ʼʼRuslan și Lyudmilaʼʼ: ʼʼCâștigătorul elevului de la profesorul învinsʼʼ.
Spre deosebire de poemul ʼʼBovaʼʼ, început la Liceu, ʼʼRuslan și Lyudmilaʼʼ nu este o reelaborare literară a vreunei surse folclorice. Pușkin nu încearcă, așa cum „a făcut în ʼʼ Boveʼʼ”, scris pe modelul ʼʼ Ilya Murometsʼʼ al lui Karamzin, așa-numitul vers rus, să imite forma exterioară a artei populare: poemul a fost scris în dimensiunea poetică preferată a lui M. V. Lomonosov. - tetrametrul iambic, care va deveni dimensiunea preferată a lui Pușkin.
Folosit pe scară largă în poezie nouăîncă din copilărie, după dădacă, imaginile și motivele de basm amintite, poetul le amestecă liber și firesc și le intercalează cu reminiscențe citite, literare. Dar în ciuda ʼʼromanticʼʼʼʼʼʼʼʼʼ''''''' romantic''ʼʼʼʼʼʼ'' al poeziei lui Pușkin, care devine deosebit de evident dacă îl comparăm cu introducerea scrisă mai târziu (ʼʼExistă un stejar verde lângă malul mării...ʼʼ), în poem pentru prima dată în istoria acestui gen în literatura rusă a devenit un spirit popular rusesc palpabil: ʼʼ miroase a Rusiaʼʼ.
În episodul împrumutat în mod deliberat din „locuința Fecioarei adormite”, episodul episodului „Ratmila” Jukovski (șederea lui Ratmir în Fecioară), Pușkin intră în artele marțiale directe cu „viziunea misterioasă”, „O prelungește în „minciuni de combustibil”. Dar, indiferent de acest lucru, romantismul fantastic de basm al operei lui Pușkin, a cărui convenționalitate nu numai că este imediat evidentă, dar este subliniată în mod repetat ironic de către poet, este direct opusă romantismului religios-medieval a lui Jukovski. Poemul este vesel, optimist, pe deplin în concordanță cu spiritul limbii ruse povesti din folclor cu bunătățile lor în cele din urmă triumfale, cu victoria lor a binelui asupra răului.
Nu ʼʼcerescʼʼ, ci ʼʼpământescʼʼ, ca începutul principal al poemului lui Pușkin, reiese clar în dezvoltarea imaginilor personajelor. Depășind împărțirea tradițională simplă și schematică a personajelor în virtuoase și vicioase, Pușkin, în ciuda complotului basmului, dezvoltă destul de viu și pe scară largă diferite personaje. actori. Deosebit de remarcată în acest sens este imaginea unuia dintre cei trei rivali ai lui Ruslan - un lacom și un laș lăudăros și un mincinos Farlaf, dezvoltată mai mult într-o cheie de benzi desenate decât într-o cheie „ticălosită” și care amintește nu numai de consonanța numelor, ci și tot în esenţă a celebrului erou shakespearian Falstaff.
În același mod, câteva schițe poetice vii ale vieții antice rusești și ale vieții antice rusești (sărbătoarea de nuntă din Gridnița prințului Vladimir, bătălia Kievenilor cu pecenegii), materialul pentru care Pușkin a împrumutat din volumele lui N. M. Karamzin. Reprezentările ʼʼrealismʼʼ ale eroilor și ʼʼistoricismulʼʼ ʼʼRiLʼʼ sunt încă la fel de relative ca naționalitatea poemului. Dar pentru literatura rusă din acea vreme, chiar și acesta a fost un cuvânt nou minunat, o descoperire artistică remarcabilă. Pușkin a fost primul care a adus pe scenă oameni, nu umbre, în Ruslan și Lyudmila, nu umbre, a remarcat unul dintre criticii săi contemporani.Această remarcă capătă o greutate deosebită dacă îl comparăm pe Pușkin cu Jukovski în acest sens. „Ruslana și Lyudmila” avem ne găsim într-o lume locuită de oameni înzestrați nu cu „vise slabe de iubire ideală” (reproș făcut de A. S. Griboedov împotriva baladelor lui Jukovski), ci cu dorințe și pasiuni destul de reale, pământești. în loc de realitatea de baladă a lui Jukovski, învăluită în ceață, luminată de lumina misterioasă a lunii, avem în fața noastră, deși condiționat fabuloasă, dar strălucitoare, plină de culoare, plină de culori, mișcare, o lume, pestriță și diversă, ca viața însăși.inovație de gen a poemului lui Pușkin, care a fost de excepțional de mare, importanță fundamentală. icheskoeʼʼ și ʼʼfunnyʼʼ, au luat calea distrugerii poeticii raționaliste a clasicismului, care prescriea cea mai strictă distincție între diversele genuri literare. Cu toate acestea, împărțirea literaturii în genuri care nu se amestecă între ele a continuat să fie practic păstrată chiar și în perioada de dominare a sentimentalismului și a romantismului timpuriu. În poemul său, continuând inițiativa lui Derzhavin și folosind oportunitățile oferite de natura epică a ideii, Pușkin a făcut progrese semnificative pe calea eliberării literaturii de schemele de gen raționaliste, combinând eroismul în cadrul unei singure opere. și obișnuitul, sublimul și jucăușul, dramaticul și parodia. Majoritatea criticilor nu au putut atribui poemul niciunuia dintre tipurile preexistente de literatură, deși au găsit în ea elemente individuale ale tuturor. Mai mult, alături de epopee, poemul a avut și un început liric pronunțat - personalitatea autorului-povestitor, care a reținut tot acest material divers și divers într-un singur tot artistic. Adresată prietenilor și ʼʼfrumusețilorʼʼ, poezia a continuat tradiția ʼʼpoeziei ușoareʼʼ, prezentând un fel de mesaj prietenos desfășurat într-o pânză narativă mare. Având în vedere dependența de conținut, povestea autoarei a căpătat cutare sau cutare colorare, dar a păstrat invariabil un ton hohotitor, neconstrâns, „jucăuș”, îmbinând subtil versurile cu ironia – cu acea „sprețenie veselă a minții”, l-a apreciat în mod deosebit ĸᴏᴛᴏᴩᴏᴇ însuși Pushkin. în fabulele lui Krylov, considerându-l unul dintre semnele esenţiale ale caracterului popular rusesc.
Diversitatea genurilor necesita o varietate de limbaj. Poemul lui Pușkin a fost scris în conformitate cu limbajul poetic al lui Batiușkov și Jukovski, care au dezvoltat tradițiile ʼʼnoua silabăʼʼ a lui Karamzin, care s-a bazat pe ceea ce Lomonosov a numit ʼʼcalmul mediuʼʼ. A adus limbaj literar Cu vorbire colocvială, dar a introdus și restricții semnificative în el în spiritul esteticii salon-nobile. În ʼʼRuslan și Lyudmilaʼʼ Pușkin înlătură de mai multe ori aceste restricții, împrumutând, atunci când consideră necesar, material lingvistic din sfera ^calmului înaltʼʼ și, în același timp, desenând cu îndrăzneală cuvinte, expresii, întorsături din _ʼʼlizko_calm>>, limba populară. Cazurile de acest ultim gen nu sunt atât de numeroase, dar din reacția indignată pe care au provocat-o nu numai din ʼʼclasiciʼʼ, ci și din partea karamziniștilor, se vede cât de mare era semnificația lor fundamentală. Criticii reacționari și conservatori l-au condamnat pe Pușkin pentru prezența în poemul său a „cuvinte și comparații indecenteʼʼ, „glume de stradăʼʼ, „expresiiʼʼ, „bun-gust” insultător și, în cele din urmă, chiar „rime mujikʼ (suliță - în jur). ʼʼLimbajul poetic al zeilor ar trebui să fie mai înalt decât oamenii obișnuiți, de rândʼʼ, a afirmat în acest sens unul dintre critici și a explicat: ʼʼPoezia cere să scriem: în copie. Poeții și-au luat libertatea de a scurta acest cuvânt și au început să scrie cu sulița; apoi cu o suliță, aceasta din urmă este deja un cuvânt jos, obișnuit; cum poți numi un cuvânt nepoliticos: o copie a lui ʼʼ. După cum puteți vedea, criticii au fost cel mai indignați de faptul că Pușkin combină categorii direct opuse în sistemul Lomonosov: el pronunță cuvântul ʼʼhighʼʼ în modul ʼʼcomunʼʼ. Un alt critic din ʼʼʼʼ Scrisoare către editorʼʼ, publicată în ʼʼVestnik Evropyʼʼ, indignat de faptul că Pușkin a luat material pentru poemul său din arta populară și considerând că încercările de acest gen sunt un ʼʼdezastruʼʼ pentru literatură, în același timp a căzut cu furie asupra ʼʼʼaspraʼʼ, ʼʼʼʼʼ limba poeziei. Oprindu-se la episodul întâlnirii cu capul lui Ruslan, împrumutat din povestea lui Yeruslan Lazarevich, scrie: ʼʼPentru o mai mare acuratețe, sau pentru a exprima mai bine tot farmecul vechii noastre imnologii, poetul a devenit ca naratorul lui Yeruslanov în expresii, de exemplu:
Glumești cu mine - te voi sugruma cu barbă!
Mi-a dat în jurul capului
Și a stat în tăcere înaintea nasului;
Nozdsch1_koʼʼie "m ...
Apoi cavalerul își lovește obrazul cu o mănușă grea... Dar scutește-mă de descriere detaliatași permiteți-mi să întreb: dacă un oaspete cu barbă, în haină de armată, în pantofi de bast s-a infiltrat cumva în Adunarea Nobiliară de la Moscova (presupun că imposibilul este posibil) și a strigat cu voce tare: grozav, băieți! Chiar ar admira un astfel de fars? ʼʼ Această recenzie este extrem de elocventă. După cum sa menționat deja, „naționalitatea” primei poezii a lui Pușkin a fost destul de limitată.
Găzduit pe ref.rf
Dar chiar și ea, pentru mulți contemporani, arăta ca o democrație amenințătoare, o pătrundere grosolană și ascuțită a unui „om” în cercul unui nobil. nobilimea rusă. Într-adevăr, cu poemul său jucăuș de basm, Pușkin a început procesul de democratizare a literaturii ruse atât din punctul de vedere al conținutului, cât și din partea limbii sale, pentru care va face atât de mult în munca sa ulterioară. Aceasta explică pasiunea controversei care a izbucnit imediat în jurul lui ʼʼRuslan și Lyudmilaʼʼ.
În același timp, cu poemul său, acceptat cu entuziasm de cercurile literare progresiste, Pușkin a afirmat principiul romantic al libertății creatoare a poetului de tot felul de teorii și „reguli” pedante, convenții literare, tradiții osificate care împiedicau mișcarea literaturii. redirecţiona. Cu poemul său, Pușkin a deschis calea, urmând ca mai târziu să creeze atât ʼʼEugene Oneginʼʼ, cât și ʼʼBoris Godunovʼʼ. În poem, conform lui V. G. Belinsky, a existat o ʼʼpremonițieʼʼʼʼʼ unei noi lumi a creativitățiiʼʼ; cu aceasta, ea a deschis o nouă perioadă, a lui Pușkin, în istoria literaturii ruse.
În același timp, în ciuda semnificației literare extrem de mari a poemului lui Pușkin, după cuvintele corecte ale lui Belinsky, nu era puțin ʼʼpracticʼʼ în el: nu exista o legătură directă cu modernitatea, cu nevoile urgente ale cercurilor avansate ale societății ruse. În mod clar, acest lucru nu l-a mulțumit pe autor însuși, care până atunci scrisese atât ʼʼLibertyʼʼ, cât și ʼʼVillageʼʼ și ʼʼTo Chaadaevʼʼ. Din acest motiv, chiar și în timp ce lucra la poem, Pușkin și-a pierdut interesul pentru prima sa creație literară majoră. ʼʼAveam nevoie de eaʼʼ, ʼʼAtât aveam nevoie de eaʼʼ, repetă el în scrisori către P. A. Vyazemsky în primăvara anului 1820 ᴦ. Totodată, într-o scrisoare din 21 aprilie, se arată caracteristic nemulțumirea generală a poetului, pictată în tonuri romantice, față de cei din jur, față de sine însuși și față de viața pe care o duce. Ar vrea să ʼʼreînvieʼʼ sufletul: ʼʼPetersburg este înfundat pentru un poet. Tânjesc la marginile altora.
Între timp, realitatea, modernitatea au invadat imperios atât viața personală, cât și lumea creativă a lui Pușkin. 20 martie 1820 ᴦ. Pușkin a citit de la Jukovski al șaselea și ultimul cântec al lui ʼʼRuslan și Lyudmilaʼʼ, iar o săptămână mai târziu, guvernatorul general Miloradovici din Sankt Petersburg ordonă poliției să obțină textul odei lui Pușkin ʼʼLibertateaʼʼ. Acesta a fost începutul unei furtuni iminente care a izbucnit în curând peste capul poetului: la începutul lunii mai, Pușkin a plecat într-un exil îndepărtat din sud, mai întâi la Ekaterinoslav, apoi, după o călătorie de patru luni cu familia generalului N. N. Raevsky în Caucaz și Crimeea, la locul serviciului încredințat - la Chișinău.
Primul basm Pușkin ar trebui considerat un poem de basm ʼʼ Ruslan și Lyudmila ʼʼ (1817-1820). Prima poezie a lui Pușkin a fost o lucrare cu adevărat inovatoare. La baza complotului se află dragostea personajelor principale, care întâmpină multe obstacole pe drumul spre fericire. Aventurile eroilor, întâlnirile lor cu vrăjitorii răi și buni dau poemului o aromă fabuloasă. Dar poezia include și poveste eroică. În ultimul, al șaselea cântec, Ruslan luptă pentru independența patriei sale împotriva invadatorilor pecenegi. Acest sentiment patriotic îl aduce pe Ruslan mai aproape de eroii epici. În același timp, eroii lui Pușkin sunt încă foarte arbitrari: Lyudmila seamănă mai mult cu o contemporană a poetului decât ca o veche frumusețe rusă calmă, Ruslan nu arată întotdeauna ca un erou epic, care amintește de un erou de baladă, un cavaler medieval sau un erou romantic care face o ispravă pentru gloria iubitului său. În aventurile amoroase ale eroilor, veselia lui Pușkin, credința lui în victoria dreptății, bunătatea și frumusețea sunt pe deplin surprinse.
Bună ziua, dragi iubitori de basme. Vă invit din nou la o călătorie fascinantă în conținutul semantic al poeziei de acum de A.S. Pușkin „Ruslan și Lyudmila”.
Toate gândurile mele se bazează pe informații preluate din Sfintele Scripturi, din scrierile Sfinților Părinți, din lucrări științifice oameni de știință moderni, din opere de artă. Nu pretind că tocmai asta au vrut să spună cu siguranță marii noștri povestitori – presupun.
Botezul Rusiei
Din gândirea la semnificația basmelor anterioare, a desenelor animate, a devenit clar că toate reflectă alegoric viața Universului: creația omului, neascultarea de către om a ceea ce a spus Tatăl Ceresc nu este din arborele cunoașterii binelui. și răul, care a dus la prima moarte, o cădere în lumea formelor solide – fizice. Mai departe, fiind în haine de piele, sarcina era să se întoarcă în Patria lor Cerească - în Eden, evitând moartea celui de-al doilea - moartea sufletului. Dar despre ce este poezia?
Ruslan - iubitor de Rusia, spiritul poporului rus, Lyudmila - dragă oamenilor - credința creștină. Poezia începe cu o poveste despre botezul Rusiei.
„Într-o mulțime de fii puternici cu prieteni într-o grilă înaltă, Vladimir soarele s-a ospătat; a dat-o pe fiica mai mică viteazului prinț Ruslan. De ce a decis prințul Vladimir - clar soarele - să boteze Rusia? Faptul este că la acea vreme slavii aveau propriul lor panteon de zei. Potrivit tradițiilor tribale, fiecare trib, onorând toți zeii slavi, a evidențiat un singur zeu principal, asociind în primul rând cu el păstrarea întregii vieți sociale și economice. Ca urmare, conflictele și luptele intertribale din lumea slavă de est s-au consolidat și într-o formă religioasă. Acest lucru a slăbit Rusia în lupta împotriva dușmanilor ei. Vladimir Sviatoslavovici realizează necesitatea unei noi religii pentru a elibera Rusia de tradițiile tribale și pentru a întări centralismul mare princiar. Vladimir a început cu un „test al credinței”. Apoi, ambasadele au început să vină în Rusia și prințul Vladimir a ales încet. El a efectuat un „test al credințelor” temeinic, încercând să înțeleagă cu adevărat care dintre religii era cea mai necesară Rusiei. După ce s-a hotărât pe creștinism, și aici a lăsat loc în primul rând reflecției și abia după aceea a făcut în sfârșit alegerea în favoarea Ortodoxiei Răsăritene. (A.F. Zamaleev, E.A. Ovchinnikova „Eseuri despre spiritualitatea rusă veche”)
De ce „fiica mică”, deși cealaltă nu este menționată în poezie? Presupun că vorbim despre transformarea conștiinței noastre: începutul transformării unei persoane este Credința, apoi după credință avem Speranța și, în sfârșit, cel mai înalt nivel de conștiință este Iubirea.
... "Strămoșii noștri nu mâncau repede" ...
Credința creștină a intrat treptat, fără grabă, în conștiința oamenilor: se uitau cu atenție, cugetau. Spiritul poporului rus – Ruslan era deja pregătit să se unească cu credința creștină, aceasta urmand să fie urmată de „învierea”, adică posibilitatea întoarcerii în Eden. Dar „curând se spune basmul, dar fapta nu se face curând”.
„La masa zgomotoasă, de nuntă, stau trei tineri cavaleri;...
... Și-au coborât privirea stânjenită: apoi cei trei rivali ai lui Ruslan;
În sufletele lor, nefericiții ascund otrava iubirii și urii.
În sufletul fiecăruia dintre noi se cuibează alături de calități de înaltă demnitate, precum invidia, agresivitatea, pofta, lenea, lăcomia etc.. Aceștia sunt rivali. La nivel internațional, totul este la fel. Mentalitatea unei țări este conștiința unită a populației sale.
„Un Rogdai, un războinic curajos, care a împins cu sabia limitele câmpurilor bogate din Kiev; celălalt este Farlaf, un țipător arogant, în sărbători neînvins de nimeni, dar un modest războinic printre săbii; ultimul, plin de gânduri pătimașe, tânărul Khazar Khan Ratmir: toți trei sunt palizi și posomorâți, iar un ospăț vesel nu este pentru ei. Compasiunea chiar și între oamenii apropiați este rareori arătată cu sinceritate, iar relațiile interstatale se construiesc și mai greu. Care stat sau grup de state corespunde căruia dintre aceste nume, gândiți-vă singur, aceasta este istoria țării noastre. Alexander Sergeevich a scris o poezie în 1820.
Răpirea lui Lyudmila
„Deodată a lovit tunetul, lumina a fulgerat în ceață, lampa se stinge, fumul curge, totul în jur s-a întunecat, totul a tremurat și sufletul din Ruslan a înghețat”
… Credința în dragoste, conform învățăturilor lui Isus Hristos: „Da, iubiți-vă unii pe alții”, forțele întunecate nu au permis să se întrupeze repede pe pământ: a început persecuția creștinilor - vrăjitorul, - imaginea unită a răului lumii, născut din conștiința imperfectă a oamenilor, „a furat-o pe Lyudmila”.
„O, durere: nu există prieten drag! Răpită de o forță necunoscută.”
„Dar ce a spus Marele Duce?
Spune-mi, care dintre voi acceptă să călărească pentru fiica mea? A cărei ispravă nu va fi în zadar, o voi da de soție cu jumătate din împărăția străbunicilor mei.
"Eu!" spuse nenorocitul mire. Eu, eu, am exclamat cu Rogdai Farlaf și vesel Ratmir.
„Toți patru ies împreună. Ruslan a languit în tăcere și și-a pierdut sensul și memoria. Poporului rus au primit de la bun început multe talente de la Dumnezeu. Dușmanii poporului rus, cei care chiar nu doreau ca Draga Iubire să devină regina pământului nostru, au denaturat istoria Marii Rusii.
Farlaf (egoul corodat al personalității unui individ sau a unui stat) s-a lăudat cu aroganță, cu aroganță cu viitoarele sale exploatări, Khazarul o considera deja pe Lyudmila a sa, plin de emoție tânără, Rogdai era posomorât, se temea de o soartă necunoscută, nu nu pare să tânjească la fapte eroice: el are deja experiența unei bătălii cu Ruslan - Rusia.
„Rivalii de pe același drum călătoresc împreună toată ziua.” Trăim pe aceeași planetă, iar valorile umane universale par să fie aceleași: toată lumea este însetată de iubire și se consideră cei mai demni de ea. Dar la un moment dat în istorie a existat o scindare în creștinism.
„Hai să mergem, e timpul! – au spus ei, – ne vom încredința unei soarte necunoscute. Și fiecare cal, nesimțind oțelul, și-a ales în mod voluntar calea. Calul „nu simte oțelul” atunci când călărețul îl controlează nesigur.
Deznădejdea lui Ruslan
„Ce faci, nefericitul Ruslan, singur în tăcerea pustiului? Lăsând căpăstrul din mâini puternice, umbli cu un pas printre câmpuri și încet, încet, speranța se pierde în suflet, credința se stinge. Dar deodată apare o peșteră în fața eroului; lumina in pestera. Timp de stagnare în țară.
„Este un bătrân în peșteră; vedere clară, aspect calm, barbă cu părul cărunt; lampa din fața lui arde; stă în spatele unei cărți străvechi, citind-o cu atenție. De ce într-o peșteră? Da, pentru că cunoștințele despre Crearea lumii, dezvoltarea ei, soarta țărilor și a oamenilor, despre adevărata istorie a vieții strămoșilor noștri până la momentul trezirii sufletelor au fost ascunse de masele de oameni. Prin urmare, se spune: în peșteră este un bătrân, adică o persoană cu sufletul trezit, care a stăpânit cunoștințele despre legile acestei lumi, despre soarta țărilor și popoarelor. Le-a învățat pentru a atinge dragostea unei femei pământești - acesta este un strat de informații; următorul este că mintea unei persoane pământești învață legile formării, dezvoltării materiei pământului pentru a le folosi pentru propria sa îmbogățire, dar s-au descoperit mult mai multe.
„Bine ai venit, fiul meu! – i-a spus el zâmbind lui Ruslan. „De douăzeci de ani sunt aici singur în întunericul vechii mele vieți; dar în sfârşit am aşteptat ziua de mult prevăzută de mine. Suntem adunați de soartă; așează-te și ascultă-mă.”
Bătrânul l-a numit pe Ruslan fiu nu întâmplător: conform legii continuității generațiilor, în limbajul fizicii, aceasta este legea conservării energiei, nimic nu se întâmplă întâmplător, din nimic, - experiența spirituală a noastră. strămoși – păgâni pregătiți de ultimă oră conștiința noastră și, prin urmare, spiritul și sufletul nostru. Bătrânul - mintea, își transferă experiența spiritului tânăr - Ruslan. Acest lucru se întâmplă în fiecare persoană și în umanitatea în ansamblu: corpul fizic își transmite experiența de viață părții emoționale a sufletului, corpul emoțiilor își transmite experiența părții mentale (mentale) a sufletului, iar mintea transmite toate experiență pentru spirit. Așa ne maturizăm.
„Ruslan, ai pierdut-o pe Lyudmila; spiritul tău puternic își pierde puterea; dar răul se va grăbi o clipă rapidă: pentru o vreme, soarta te-a căzut. Cu speranță, credință veselă, mergi la toate, nu te descuraja; redirecţiona! Cu o sabie și un cufăr îndrăzneț, sparge-ți calea la miezul nopții.
Nu o dată în viața Rusiei, credința lui Hristos a fost uitată, parcă ascunsă, a dispărut. Dar au trecut ani frumoși și ea a reapărut, încă dulce și iubită, chemând la iubire între toate popoarele.
„Află, Ruslan: infractorul tău este teribilul vrăjitor Chernomor”... este o imagine combinată a slujitorilor forțelor întunecate, ceea ce numim mintea pragmatică pământească, necurățată încă de calitățile animale grosolane. Există state în care o parte semnificativă a populației se gândește la lumea din jur din punctul de vedere al rentabilității acesteia pentru îmbogățirea personală cu bunuri materiale, neglijând valorile morale, etice și spirituale.
„Nimeni nu a pătruns încă în locuința lui până acum; dar tu, distrugător de mașinații rele, vei intra în ea și ticălosul va muri de mâna ta. Multe legi imorale ale altor state nu sunt binevenite în Rusia și reprezentanții Rusiei pe nivel international deseori scot în evidență - își exprimă acțiunile secrete insidioase ale unor țări împotriva altora, când de la tribuna internațională se spune un lucru, dar se face exact invers.
„Cavalerul nostru a căzut la picioarele bătrânului și i-a sărutat mâna de bucurie. Lumea îi luminează ochii, iar inima lui a uitat de chin. A prins din nou viață.”
Barbat si femeie
Apoi bătrânul i-a spus lui Ruslan viața lui. În tinerețe, el, cioban, era îndrăgostit sincer de frumoasa Naina: - și am recunoscut dragostea cu sufletul. Naina i-a respins dragostea, iubindu-i doar farmecele: - ciobane, nu te iubesc! Atunci s-a hotărât să câștige atenția mândră a Nainei cu slavă jurătoare.- Se năpusti zvonuri, regii unui pământ străin se temeau de insolența mea! Vise vechi s-au împlinit, o sabie însângerată, corali, aur și perle au fost aduse la picioarele frumuseții arogante. Am stat ca un captiv ascultător, dar fecioara s-a ascuns de mine: - Eroe, nu te iubesc. Iar eu, lacomă căutătoare a iubirii, m-am hotărât în tristețea pustii Nainei cu farmece să atragă și în inima mândră a fecioarei dragostea rece cu magie să aprindă. Dar, de fapt, câștigătorul a fost soarta, persecutorul meu încăpățânat. Am petrecut ani invizibili în învățăturile vrăjitorilor. Acum, Naina, ești a mea! Victoria este a noastră, m-am gândit. Și deodată stă în fața mea o bătrână, decrepită, cărunt, cu ochii scufundați scânteietori, cu o cocoașă, cu capul clătinând, o imagine a unei dărăpănări triste.
O, cavalere, asta era Naina! .. Și chiar așa a fost. Mută, nemișcată în fața ei, eram un prost perfect cu toată înțelepciunea mea. Cu o voce sepulcrală, ciudatul îmi mormăie o mărturisire de dragoste. Imaginează-ți suferința mea! Dar, între timp, ea, Ruslan, clipi din ochii ei languri; trădător, ticălos! O rușine! Dar tremură, hoțul de fetiță!
Creatorul a plasat talente enorme într-un bărbat, dar cheia revelației lor se află în corpul unei femei. Un bărbat dintr-un tânăr fără griji s-a transformat mai întâi într-un războinic curajos și curajos, dar acest lucru nu a fost de ajuns: iubitul lui nu i-a apreciat nici isprăvile, nici darurile aduse la picioarele ei. Egoismul femeilor uneori nu cunoaște limite, dar dă și sens vieții bărbaților. Omul nu s-a dat bătut: a decis să cuprindă toată înțelepciunea pământească. Aceasta este, de asemenea, o ispravă în numele iubirii unei femei. Știa ceva, dar timpul a trecut: Naina a îmbătrânit, deși i-a trezit sentimentele. Dar sentimentele au fost trezite de vrăjitorie, iar Naina i-a recunoscut și el că este o vrăjitoare, adică inimile nu s-au deschis una față de alta. S-a dovedit a fi înșelăciune în loc de dragoste. Așa funcționează această lume: sentimentele noastre stimulează dezvoltarea creierului: pentru a face ceva, trebuie să-ți dorești. Dorințele noastre devin treptat mai complexe și sunt forța motrice din spatele dezvoltării lumii: mai întâi ne dorim hrană suficientă, un adăpost cald, apoi, după ce am găsit asta, ne dorim frumusețe, estetică, faimă. Dar acest lucru nu este suficient, ne plictisim și vrem să cunoaștem legile acestei lumi pentru a o deține. Dar lumea a fost creată de Creator și numai El o poate deține. Exaltarea umană duce la prăbușirea atât a individului, cât și a națiunilor întregi infectate cu această idee. Am trecut prin toate acestea în cărțile de istorie (și în povestea pescarului și a peștelui).
„Acum natura, înțelepciunea și pacea îmi dau mângâiere. Dar bătrâna nu-și uitase încă sentimentele de dinainte și a transformat flacăra târzie a iubirii din supărare în răutate. Bătrâna vrăjitoare, desigur, te va urî și pe tine; dar durerea pe pământ nu este veşnică. Sentimentele unei persoane trebuie să se supună minții - minții. Dar acesta este un proces lent. Naina aici reflectă sentimentele noastre, bătrânul - mintea. Aceste procese au loc în întreaga umanitate și în sufletul fiecărei persoane: sentimentele sunt foarte greu de ascultat minții. Înțelepciunea pământească va lăsa loc înțelepciunii spirituale atunci când își împlinește destinul. Și Naina amintește oarecum de America, iar bătrânul este Rusia. Au privit în sus la America, au concurat cu ea. Oamenii noștri de știință, artiștii noștri au găsit acolo o oportunitate de a-și realiza talentele și, de fapt, i-au oferit ei. Chiar și Fondul de Stabilizare al Rusiei este dintr-un motiv oarecare într-o bancă americană.
Lupta lui Ruslan cu Rogday
Rogdai l-a confundat pe Farlaf cu Ruslan, a vrut să dea dovadă de eroism. Farlaf a căzut cu frică într-un șanț murdar. Bătrâna mi-a spus unde să-l caut pe Ruslan. Farlaf i s-a spus să stea acasă, lângă Kiev, în singurătate, în moșia sa ereditară și că ea îl va ajuta să o obțină pe Lyudmila fără griji. Da, sentimentele rănite sunt insidioase.
Rogdai l-a prins din urmă pe Ruslan: pregătește-te, prietene, pentru măcelul muritorilor. Cavalerii au luptat cu înverșunare. „Deodată cavalerul meu, clocotind, cu o mână de fier de pe șaua călărețului lacrimă, se ridică, îl ține deasupra lui și îl aruncă în valuri de pe mal. Pieri! - exclamă amenințător; — Mori, invidiosul meu rău!
„Ai ghicit, cititorul meu, cu cine a luptat viteazul Ruslan: era căutătorul de bătălii sângeroase, Rogdai, speranța poporului Kievului.” Cred că evenimentele internaționale din anii următori vor arăta pe cine (ce stat sau ce grup de state) a sunat Alexander Sergeevich Rogday. Evenimentele politice ale lumii moderne gravitează în jurul Kievului.
Conspirația lui Naina și Chernomor
Naina și-a făcut drum spre Cernomor ca un șarpe și a oferit o alianță: „Până acum, cunoșteam Cernomorul cu un zvon puternic; dar soarta secretă ne unește acum cu o dușmănie comună; primejdia te amenință, un nor atârnă peste tine; iar glasul onoarei jignite mă cheamă la răzbunare. „Cu o privire plină de lingușiri viclene, Carla îi dă o mână de ajutor, prorocind: vom face de rușine viclenia lui Finn.” Nu spun, dar Naina seamănă foarte mult cu America: în trecutul recent, toată lumea aspira la ea, dar acum poziția ei a fost clar zguduită. Și ea, ca și bătrâna Naina, încearcă să prezinte Rusiei cât mai multe intrigi. Care este barba lui Cernomor, cu care se laudă foarte mult în fața Nainei? Poate că este dolarul - echivalentul monetar internațional, poate este răul global unit împotriva Rusiei.
Treime în Om
„Înțeleptul cu părul cărunt strigă după tânărul său prieten: „Succes! Iartă-mă, iubește-ți soția, nu uita de sfatul bătrânului. O minte pământească dezvoltată își transferă toate cunoștințele către spirit în timp ce luptă pentru Salvator. Așa se construiește lanțul: trupul se supune sufletului (sentimentele și mintea luate laolaltă ca un întreg, iar sufletul se preda supunerii duhului. Domnul spune despre aceasta în Evanghelie: „unde există sunteți trei pentru Mine, acolo sunt cu voi.”
„Celui căruia inima unei fete îi este destinată o soartă indispensabilă, el va fi dulce în ciuda universului; a fi supărat este stupid și ridicol. Ca aceasta! Aceasta este cunoștințele – dezvăluirile pe care bătrânul le-a învățat în „peșteră”.
Doi frați
Ruslan a întâlnit un cap uriaș vorbitor pe un câmp deschis, s-a luptat cu el, a născocit și a căzut. „Apoi, în locul sabiei eroice goale, a fulgerat.” Sabia aici este o imagine a conștiinței înțelepte a oamenilor. Capul este mintea, frate mai mare, - i-a spus lui Ruslan cum i-a fost înșelat mintea - de fratele mai mic Chernomor. „Ascultă”, mi-a spus el viclean, „nu refuza un serviciu important: am găsit în cărțile negre ce fel de munții estici pe malul liniștit al mării, într-o pivniță surdă sub lacăt, se ține o sabie - și ce? Frică! Am înțeles în întunericul magic că prin voința sorții ostile această sabie ne va fi cunoscută; că ne va nimici pe amândoi: îmi va tăia barba, capul tău. „Dincolo de munții îndepărtați am găsit o pivniță fatală; L-am împrăștiat cu mâinile și am scos sabia ascunsă. Dialogul dintre frați este dialogul nostru interior între cele mai rele (mondane) din noi și între gândurile noastre înalte, adică între minte și rațiune. În Rusia, toate sursele de informații despre originea rușilor și istoria noastră veche de secole au fost distruse. Dar este posibil să distrugem acest lucru în mod irevocabil? S-au găsit multe dovezi documentare sub formă de manuscrise, opere de artă; în timpul săpăturilor pe pământul actualelor state europene, în Siberia, au găsit multe artefacte care indică fără îndoială despre mare istorie oamenii noștri. Și acesta este un fapt de netăgăduit!
Capul i-a dat sabia lui Ruslan: „O, cavalere! Ești ținut de soartă, ia-o și Dumnezeu să fie cu tine! Poate că în drumul tău vei întâlni un pitic - un vrăjitor. „O, dacă îl observi, răzbune-te pe înșelăciune, răutate!”
Înțelepciunea sfinților părinți spune că mânia nu crește decât din răzbunare. Omul ca sclav al pasiunilor și al instinctelor animale, ignorând nevoile sufletului și spiritului, este imaginea acestui pitic rău cu barbă. A-ți curăța sufletul de sentimentele josnice înseamnă a-i tăia barba Karlei: nu există dependență, nu există sclavie. Iar Karla devine doar o minte pământească, necesară vieții în lumea fizică.
„Ruslan, acest cavaler de neegalat, este un erou în sufletul său, un amant credincios. Obosit de o bătălie încăpățânată, sub un cap eroic gustă un somn dulce. LA lumea modernă oamenii de știință din toate țările au făcut multe descoperiri care au oferit hrană minții noastre – „capul eroic”. Aceste descoperiri confirmă cunoștințele despre lumea subtilă și spirituală.
Ludmila
Porunca principală dată nouă de Domnul este: „Oameni, iubiți-vă unii pe alții!” Dar oamenii, cu mintea lor pragmatică, au uitat de dragostea lui Dumnezeu; acum altceva se numește iubire. Adevăratul sentiment divin al iubirii este păstrat în noi, dar parcă ascuns de ochii străinilor - sub un capac de invizibilitate. Dragostea lâncește, se simte rău în sclavia Carlei. Lyudmila așteaptă ca iubitul ei - spiritul puternic al poporului, Ruslan - să o salveze. Carla o păcălește să o prindă în plase. Lyudmila a căzut într-un vis minunat de groază. „În spatele Credinței, Hope se trezește, dar Iubirea doarme într-o letargie profundă.”
Lupta lui Ruslan cu vrăjitorul
Ruslan a intrat în luptă cu Karla, l-a prins pe ticălos de barbă. Spiritul poporului rus a demascat karla, dar a rezistat mult timp: timp de doua zile a purtat eroul prin aer. Spiritul puternic al slavilor „ține barba” răului lumii.
„Între timp, slăbind în aer și minunându-se de puterea rusului, vrăjitorul îi spune viclean mândrului Ruslan: ascultă, prinț! voi înceta să-ți fac rău; dar numai cu o înțelegere... - taci, vrăjitor insidios!- ne-a întrerupt cavalerul, - cu Marea Neagră, cu chinuitorul soției sale, Ruslan nu știe contractul! Și să fii fără barbă! - Lasă-mi viața, sunt în voința ta. - Umilește-te, supune-te puterii ruse! Du-mă la Lyudmila mea. Ruslan își găsește soția dormind. Este disperat, dar vocea lui Finn îl reînvie. O ia pe Lyudmila, Karla și pleacă la Kiev. Pe drum îl întâlnește pe fostul rival al lui Ratmir, dar deja ca un pescar pașnic alături de tânăra lui soție. - „Sufletul s-a săturat de slava jurătoare a unei fantome goale și dezastruoase”.
Perfidia lui Farlaf
Ruslan a adormit la picioarele Lyudmilei și îl visează pe Vladimir cu cei doisprezece fii ai săi - înseamnă că Domnul nostru, împreună cu cei 12 apostoli, sprijină spiritul poporului rus. Farlaf, - viciu și răutate, trădare, pe un pont de la Naina, l-a ucis pe Ruslan adormit. El a adus-o pe Lyudmila la tatăl ei la Kiev, dar nu a putut să se trezească - Dragostea poate trezi doar Iubirea!
Iubește Victoria
„Dar în acest moment, finlandezul profetic (un vrăjitor, un vrăjitor - o persoană care cunoștea legile controlului energiei pământești), un puternic conducător al spiritelor, în deșertul său senin, cu o inimă calmă, aștepta ziua inevitabilului. soarta, prevăzută de mult, să se ridice.” Finn a umplut o ulcior cu apă moartă (legile Vechiului Testament), în alta cu apă vie ( Noul Testament) a marcat. El a vindecat rănile cu apă moartă și a redat viața lui Ruslan stropindu-l cu apă vie.
„Soarta s-a împlinit, fiule! Fericirea te așteaptă; o sărbătoare sângeroasă te cheamă; formidabila ta sabie va lovi cu dezastru; o pace blândă va coborî asupra Kievului și acolo îți va apărea ea. Vrăjile secrete vor dispărea putere. Pacea va veni, mânia va pieri. A spus că a dispărut. Vrăjitoria - stăpânirea pământului energie electromagnetică, odată cu apariția unui nou timp, alte energii, mai subtile, își vor pierde puterea. Pecenegii (asiaticii, foste triburi nomade) au atacat Kievul, Ruslan s-a inspirat cu eroismul său și inamicul a fost învins.
Toate evenimentele din poem sunt oarecum construite în mod ciudat în jurul Kievului, nu a scris Alexander Sergeevich despre vremurile noastre? Poezia a fost scrisă la începutul secolului al XIX-lea, acum începutul secolului al XXI-lea este în afara ferestrei! Alexander Sergeevich în imaginile sale ingenioase a conturat esența a ceea ce se întâmplă în lumea noastră. Iar esența este aceeași - evoluția conștiinței, trezirea Iubirii în sufletul fiecărei persoane.
Ruslan Ludmila se trezi. Dragostea a triumfat!
Opera poetică de basm a remarcabilului clasic rus al literaturii ruse Alexandru Sergheevici Pușkin, poezia „Ruslan și Lyudmila”, a fost scrisă în perioada 1818-1820. Autorul, impresionat de frumusețea, diversitatea și originalitatea folclorului rusesc (epopee, legende, basme și basme populare), creează o operă poetică unică, devenită un clasic al literaturii mondiale și ruse, remarcată printr-un complot grotesc, fantastic, utilizarea vocabularului colocvial și prezența unei anumite cantități de ironie auctorială.
Potrivit unor critici literari, poemul a fost creat ca o parodie a romanelor cavalerești și a baladelor poetice în stilul romantic al lui Jukovski, care era la modă la acea vreme (la baza a fost balada sa populară „Cele douăsprezece Fecioare”), care, după publicarea poeziei, i-a oferit lui Pușkin portretul său cu cuvinte de mulțumire de la un profesor învins pentru un elev câștigător.
Istoria creației
Potrivit unor rapoarte, Pușkin a conceput ideea de a scrie această poezie de basm cu un „spirit eroic” în timpul educației sale liceale. Dar a început să lucreze la ea mult mai târziu, deja în 1818-1820. Poezia poetică a fost creată sub influența nu numai a folclorului exclusiv rusesc, aici motivele operelor lui Voltaire și Ariosto sunt încă simțite clar. Numele unora dintre personaje (Ratmir, Farlaf, Ragdai) au apărut după ce Pușkin a citit Istoria statului rus.
În această operă poetică, autorul a îmbinat cu pricepere antichitatea, momentele istoriei ruse și timpul în care a trăit poetul. De exemplu, imaginea lui Ruslan în el este asemănătoare cu imaginea legendarilor eroi ruși, el este la fel de curajos și curajos, dar Lyudmila, datorită neatenției, cochetăriei și frivolității ei, dimpotrivă, este mai aproape de tineri. doamnelor Epoca Pușkin. Cel mai important lucru pentru poet a fost să arate în lucrare triumful binelui asupra răului, victoria unui început luminos asupra forțelor întunecate și sumbre. După ce poemul a apărut tipărit în 1820, i-a adus aproape imediat poetului faima binemeritată. Distinsă prin lejeritate, ironie, sublimitate, grație și prospețime, a fost o lucrare profund originală în care s-au amestecat cu talent diverse genuri, tradiții și stiluri, captivând imediat mințile și inimile cititorilor de atunci. Unii critici au condamnat folosirea deliberată a frazelor populare în poem; nu toată lumea a înțeles tehnica neobișnuită a autorului și poziția sa neobișnuită ca narator.
Analiza lucrării
Linia poveștii
Poezia „Ruslan și Lyudmila” este împărțită în șase părți (cântece), începe cu versuri în care autorul vorbește despre cine este dedicat. acest lucru, dar este destinat fetelor frumoase, de dragul cărora a fost scris acest basm. Apoi vine descrierea binecunoscută pământ magic Lukomorye, stejar verde care crește acolo și creaturi mitice care trăiesc acolo.
Primul cantecîncepe cu o poveste despre o sărbătoare în palatul prințului de la Kiev Vladimir Soarele Roșu, dedicată nunții fiicei sale, frumoasa Lyudmila și a curajosului tânăr erou Ruslan. Mai este și legendarul cântăreț epic și povestitor Bayan, precum și cei trei rivali ai lui Ruslan Ratmir, Ragdai și Farlaf, care sunt și ei îndrăgostiți de Lyudmila, sunt răi ai mirelui nou născut, plini de invidie și ură față de el. Aici se întâmplă nenorocirea: vrăjitorul și piticul cel rău Chernomor răpește mireasa și o duce la castelul său fermecat. Ruslan și trei rivali pleacă din Kiev în căutarea ei, în speranța că cine o va găsi pe fiica prințului îi va primi mâna și inima. Pe drum, Ruslan îl întâlnește pe bătrânul Finn, care îi spune povestea dragostei lui nefericite pentru fata Naina și îi arată calea către teribilul vrăjitor Chernomor.
Partea a doua (melodie) povestește despre aventurile rivalilor lui Ruslan, despre ciocnirea și victoria lui asupra lui Ragday care l-a atacat și, de asemenea, descrie detaliile șederii Lyudmilei în castelul lui Cernomor, cunoștința ei cu el (Chernomor vine în camera ei, Lyudmila se sperie, țipă, îl apucă de șapcă și fuge îngrozit).
În al treilea cântec este descrisă o întâlnire a vechilor prieteni: vrăjitorul Chernomor și prietena lui vrăjitoarea Naina, care vine la el și îl avertizează că eroii vin la el pentru Lyudmila. Lyudmila găsește o pălărie magică care o face invizibilă și se ascunde în tot palatul de un vrăjitor bătrân și urât. Ruslan îl întâlnește pe capul uriaș al eroului, îl învinge și ia în posesia sabiei care îl poate ucide pe Chernomor.
În al patrulea cântec Radmir refuză să o caute pe Lyudmila și rămâne în castel cu tineri fermecătoare, iar un singur războinic credincios Ruslan își continuă cu încăpățânare călătoria, care devine din ce în ce mai periculoasă, pe drum întâlnește o vrăjitoare, un uriaș și alți dușmani, ei încearcă să oprește-l, dar el merge ferm la scopul său. Chernomor o prinde fraudulos pe Lyudmila, îmbrăcată într-o șapcă de invizibilitate, în plase magice și ea adoarme în ele.
A cincea melodie povestește despre sosirea lui Ruslan în sălile vrăjitorului și despre bătălia grea dintre erou și piticul ticălos, care îl poartă pe Ruslan pe barbă timp de trei zile și trei nopți și, în cele din urmă, se predă. Ruslan îl captivează, îi taie barba magică, îl aruncă pe vrăjitor într-un sac și se duce să-și caute mireasa, pe care piticul ticălos a ascuns-o bine punându-și o șapcă de invizibilitate. În cele din urmă, o găsește, dar nu o poate trezi și într-o stare atât de somnorosă decide să o ducă la Kiev. Pe drumul de noapte, Farlaf îl atacă pe ascuns, îl rănește grav și o ia pe Lyudmila.
În al șaselea cântec Farlaf o aduce pe fată la tatăl său și le spune tuturor că a găsit-o, dar tot nu o poate trezi. Bătrânul Finn îl salvează și îl reînvie pe Ruslan cu apă vie, se grăbește la Kiev, care tocmai a fost atacat de pecenegi, luptă cu curaj cu ei, îndepărtează vrăjitoria de la Lyudmila și ea se trezește. Personajele principale sunt fericite, se aranjează un festin pentru întreaga lume, piticul Chernomor, care a pierdut putere magică pleacă în palat, în general, binele va mânca răul și dreptatea va triumfa.
Poemul se încheie cu un epilog lung, în care Pușkin le spune cititorilor că prin opera sa a glorificat tradițiile din cele mai vechi timpuri, spune că în procesul de muncă a uitat de toate insultele și și-a iertat dușmanii, în care prietenia l-a ajutat foarte mult, care este de mare importanţă pentru autor .
Caracteristicile caracterului
Eroul Ruslan, mirele fiicei prințului Lyudmila, este personajul central al poemului lui Pușkin. Descrierea încercărilor care i-au căzut la sorți, suportate cu onoare și mult curaj în numele mântuirii iubitei sale, formează baza tuturor poveste. Autorul, inspirat de isprăvile eroilor epici ruși, îl înfățișează pe Ruslan nu numai ca pe salvatorul iubitului său, ci și ca pe un protector. pământ natal de la raidurile nomazilor.
Înfățișarea lui Ruslan, descrisă cu o atenție deosebită, ar trebui să transmită pe deplin, conform intenției autorului, conformarea sa la imaginea eroică: are părul blond, simbolizând puritatea planurilor sale și noblețea sufletească, armura sa este mereu curată și strălucitoare. , așa cum se cuvine unui cavaler în armură strălucitoare, mereu gata de luptă. La sărbătoare, Ruslan este complet absorbit de gândurile unei viitoare căsătorii și dragostea arzătoare pentru mireasă, ceea ce nu-i permite să observe privirile invidioase și malefice ale rivalilor săi. Pe fondul lor, el se compară favorabil cu puritatea și directitatea gândurilor, sinceritatea și senzualitatea. De asemenea, trăsăturile principale ale caracterului ies la iveală în timpul călătoriei sale către castelul Chornomor, el se manifestă ca o persoană cinstită, decentă și generoasă, un războinic curajos și curajos, care se îndreaptă cu intenție și încăpățânare spre scopul său, un iubit credincios și devotat, gata să chiar și mor de dragul iubirii lui.
În imaginea lui Lyudmila Pushkin, el a arătat un portret al miresei și iubitului ideal, care își așteaptă fidel și fidel logodnicul și îi lipsește nemăsurat în absența lui. Fiica prințului este înfățișată ca o natură slabă, vulnerabilă, având o tandrețe, sensibilitate, eleganță și modestie deosebite. În același timp, acest lucru nu o împiedică să aibă un caracter ferm și rebel, care o ajută să reziste răufăcătorului vrăjitor Chernomor, îi dă putere și curaj și nu se supune ticălosului răpitor și își așteaptă cu fidelitate mântuitorul Ruslan.
Caracteristicile construcției compoziționale
Genul poeziei „Ruslan și Lyudmila” se referă la romane și poezii de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea, gravitând spre creativitate în spiritul „național”. De asemenea, reflectă influența asupra autorului a unor astfel de tendințe în literatură precum clasicismul, sementalismul și romantismul cavaleresc.
Urmând exemplul tuturor poemelor magice cavalerești, această lucrare are un complot construit după un anumit tipar: cavalerii-eroi își caută iubitul, răpiți de vreun răufăcător mitic, depășesc o serie de încercări pentru aceasta, înarmați cu anumite talismane și arme magice. , iar în cele din urmă primesc o mână și o inimă de frumusețe. Poezia „Ruslan și Lyudmila” este construită în aceeași ordine de idei, dar se distinge prin grație uimitoare, prospețime, inteligență subtilă, strălucire a culorilor și o ușoară urmă de epicureism, caracteristică multor lucrări scrise de Pușkin în timpul studiilor sale la Tsarskoye. Liceul Selo. Este atitudinea ironică a autorului față de conținutul poeziei care nu poate da acestei opere o adevărată culoare „națională”. Principalele avantaje ale poeziei pot fi numite forma sa ușoară și frumoasă, jocul și stilul plin de duh, provocarea și veselia dispoziției generale, un fir strălucitor care trece prin tot conținutul.
Poemul de basm al lui Pușkin „Ruslan și Lyudmila”, vesel, ușor și plin de duh, a devenit un cuvânt nou în tradițiile literare consacrate de a scrie balade și poezii eroice, a fost foarte popular în rândul cititorilor și a provocat o mare rezonanță în rândul criticilor literari. Nu e de mirare că Jukovski însuși și-a recunoscut eșecul complet și a dat ramura de campionat tânărului talent al lui Alexandru Sergheevici Pușkin, care, datorită acestei lucrări, a ocupat o poziție de lider în rândurile poeților ruși și a devenit faimos nu numai în Rusia, ci și de asemenea cu mult dincolo de hotarele sale.
Locul poeziei „Ruslan și Lyudmila” în procesul literar al anilor 1820 și în opera poetului. Izvoarele istorice și literare ale poeziei. Inovația lui Pușkin. Lumea eroilor și lumea autorului.
„Ruslan și Lyudmila” nu este doar prima poezie a lui Pușkin, ci și prima sa carte, publicată la sfârșitul lunii iulie sau începutul lui august 1820, deja în absența lui Pușkin, care a fost expulzat din Sankt Petersburg în mai.
Poezia imediat după lansare a devenit obiectul unei aprinse controverse. Criticii, anticriticii, recriticii, așa cum se numeau discursurile de discuție la acea vreme, au mărturisit că creația lui Pușkin a devenit un fenomen important în procesul istoric și literar rus de la începutul anilor 1820 și a stimulat formularea problemelor epopeei naționale. , naționalitate, tradiție și inovație, un stil nou, erou poem, vers de poezie epică. Că tânărul Pușkin a urmat această bătălie critică este dovedit de prefața celei de-a doua ediții, în care a conturat câteva dintre judecățile lui Zoil și a răspuns ironic la unele dintre întrebările lor.
În aceeași prefață citim: „El [autorul] și-a început poemul pe când era încă elev al Liceului Tsarskoye Selo și a continuat-o în mijlocul celei mai răzlețe vieți.” Date biografie creativă„Ruslana și Lyudmila” nu confirmă această dovadă: textul principal al poemului a fost scris în perioada Sankt Petersburg: 1818 până în 1820. Versiunea schiță a poemului a fost finalizată „26 noaptea” (așa cum se indică în manuscris). ), iar a doua zi dimineața V.A. Jukovski, după ce a ascultat al șaselea capitol al poemului, care fusese deja completat în linii mari, i-a prezentat portretul său (Fig. Esterreich) cu inscripția: „Căștigătorului-elev de la profesorul învins în acea zi extrem de solemnă. pe care și-a terminat poezia Ruslan și Lyudmila.” 1820 26 martie Vinerea Mare. Și, deși lucrările la văruire erau încă în desfășurare, ideea a fost făcută.
Poemul a fost rezultatul nu numai al perioadei de la Sankt Petersburg a biografiei creative a lui Pușkin, ci și al unui fel de epilog la istoria societății literare Arzamas, la una dintre ultimele întâlniri ale căror (7 aprilie 1818) Pușkin a citit primele schițe ale viitoarei lucrări. În adâncul acestei societăți, atmosfera ei de bufonerie și prostie, dispute despre epopeea națională, despre poemul rusesc, autorul lui Ruslan și Lyudmila a atras energia creativă pentru victoria sa. Și, desigur, profesorul și mentorul său, așa cum se va întâmpla adesea în viața lui, a fost Jukovski. El a fost cel care în 1813-1816. încercând să creeze un „poeme rusesc” pe complot istoria antica din vremea lui Vladimir. Pe baza materialelor din „Istoria statului rus” a lui Karamzin, el nu s-a despărțit de această idee până în 1818.
Studiul numeroaselor planuri ale lui „Vladimir” arată cât de atent s-a pregătit „baladista rus” pentru realizarea poeziei, cât de extins a fost cercul izvoarelor sale (de la Homer la epopee rusești și „poezii eroice”). Este posibil ca în 1818, Jukovski să fi binecuvântat personal Cricket (porecla Arzamas a lui Pușkin) pentru această lucrare și, poate, să-l fi prezentat planurile sale pentru „Vladimir”.
Revenind la aceeași epocă a istoriei ruse, desenând materiale din „Istoria statului rus” a lui Karamzin, așa cum o demonstrează numele rivalilor lui Ruslan, Pușkin și-a îndeplinit sarcina lui Arzamas cu onoare. Dar el a scris nu doar un „poeme rusesc”, despre care citim în corespondența poetică a locuitorilor din Arzamas Voeikov și Jukovski. Deci, ca răspuns la apelul lui Voeikov: „Scrie o poezie glorioasă, // O poveste străveche în gustul rusesc ...” - Jukovski, într-un mesaj din 29 ianuarie 1814, prezintă planul poetic al poemului său, care anticipează intenția lui Pușkin . Deja schița sa generală amintește de momentele esențiale din „Ruslan și Lyudmila” (începutul, povestea lui Ratmir). Imagini ale eroului Dobrynya, luptele sale, melancolia unei fete frumoase, un pârâu cu apă vie, un căpcăun dubynya, râs de sirenă, un spiriduș cu picioare de capră etc. - toate acestea erau familiare „tânărului făcător de minuni”, „învingător-discipol”. Și nu a trecut pe lângă lecțiile „profesorului învins”, dar poemul său a deschis noi drumuri, s-ar părea, către genul deja tradițional al epopeei naționale.
Deja primii critici ai poeziei, iar apoi criticii literari profesioniști Pușkin, au fost persistenti în a găsi surse pe care Pușkin să se poată baza atunci când lucra la poem. Pe lângă „Istoria statului rus” a lui Karamzin, numeroase monumente ale folclorului și literaturii populare (în special, povestea lui Yeruslan Lazarevich), numele lui Ariosto, autorul poeziei „Roland furios”, Voltaire cu „Orleans” Virgin", La Fontaine, Ossian, Guys, Antoine Hamilton, Wieland, reprezentanți ai „poeziei eroice” ruse (A. și N. Radishchev, N. Karamzin, N. Lvov, G. Kamenev, A Vostokov, Kheraskov), masa ficțiunea secolului al XVIII-lea, desigur, creatorul „Darling” I Bogdanovich și Jukovsky, în primul rând autorul The Twelve Sleeping Virgins. Lista de coincidențe, motive, imagini, dispozitive narative descoperite de cercetători ar putea dura multe pagini. Da, iar Pușkin însuși nu a ascuns acest lucru, uneori referindu-se direct la una sau alta sursă.
Se pare că a fost un dispozitiv creativ conștient. Motivele literare stabile, ca și povestea spusă, sunt „Fapte din vremuri trecute, // Tradiții de adâncă antichitate...” distanța dintre obiect și subiectul poveștii. „Faptele” și „tradițiile” au fost introduse de tânărul poet într-o nouă realitate istorică și literară, fiind pline de conținut nou și de o atmosferă poetică diferită.
Epoca conștiinței de sine națională a actualizat tema istoriei ruse și a eroismului rus. Isprăvile lui Ruslan, lupta sa cu pecenegii, eliberarea Kievului au fost percepute ca un trecut recent. Povestea fidelității și dragostei lui Ruslan și Lyudmila, care au depășit obstacole serioase (deși adesea descrise în glumă), a fost percepută ca un fenomen viu al vieții eterne. Ambii eroi au fost stropiți cu „apa vie” a tinereții. Ei nu sunt doar tineri (Lyudmila are 17 ani, nu mult mai în vârstă decât Ruslan), sunt tineri și moderni în viziunea lor asupra lumii. În contextul vicisitudinilor amoroase ale rivalilor lui Ruslan, relațiile amoroase ale Nainei, povestea lui Ruslan și Lyudmila capătă propriul sens moral. La fel ca eroinele de baladă ale lui Jukovski (în primul rând Lyudmila și Svetlana), Lyudmila lui Pușkin este fidelă alesului ei. Și Ruslan este gata să depășească toate obstacolele pentru a se reuni cu ea. Dar, în același timp, acești eroi sunt făcuți din carne și oase: nimic uman nu le este străin. Ruslan „a fost deznădăjduit când a fost ucis”, „A lâncezit în tăcere, / Și-și pierduse sensul și memoria” după răpirea lui Lyudmila, „cu un oftat, cavalerul din jurul lui // Se uită cu ochi triști”, „Noul nostru cavalerul l-a prins într-un tremur vesel ...” - în toate aceste și alte situații, eroul lui Pușkin suferă, luptă, este trist, răutăcios și este complet în puterea iubirii.
Asemănător cu el și cu Lyudmila, „draga Lyudmila”, „Liudmila mea”. Ea, spre deosebire de predecesorii ei „epici”, nu este pasivă. Nu i se acordă mai puțin spațiu în poem decât eroului. Este răutăcioasă, cochetă, curioasă. Ea este gata să „se înece în valuri”, să nu „mai trăiască în lume”, să moară printre grădinile din Cernomor, dar natura își ia pragul: „M-am gândit – și am început să mănânc”. Ea respinge orice tentativă asupra onoarei ei de către Chernomor cu atâta hotărâre încât „piticul cu părul cărunt” își uită pălăria. Manipulările ei cu pălăria magică: „Și o fată la șaptesprezece ani // Ce pălărie nu se lipește!” sunt demne de câteva zeci de versuri. Și răspunzând la întrebarea: „Ce face prințesa mea, // Frumoasa mea Lyudmila?”, Poetul transmite gama de dispoziții ei: „E tăcută și plictisitoare ...”, „Se gândește și suspină despre un prieten... ”, „La rudele ei câmpuri nomade // Inima zboară în uitare”, „Lyudmila se amuza cu ele // Uneori în crângurile magice”, „Lânceam de tristețe și căscat...”, „Adesea seara. au auzit // Glasul ei plăcut..."
Tânărul poet scrie despre tinerii eroi, cântă tinerețea, se distra și joacă el însuși răutatea. Și conform vechii pânze a tradiției epice, el brodează modele noi. Folosind tehnicile narative ale predecesorilor săi, întrerupe intriga în momentele cele mai tensionate, trece de la o poveste la alta („Prietenii mei! și fecioara noastră? // Să lăsăm cavalerii pentru o oră”, „Să lăsăm tinerii”. Ratmir<...>Ruslan ar trebui să ne ocupe”), începe fiecare cântec cu introduceri jucăușe, nu se ferește de la comentarii ironice (de exemplu, pasajul din al doilea cântec despre cioban, „sultanul arogant al găinilor”, care „... cu voluptuos aripi // Deja mi-am îmbrățișat prietena... ", și un zmeu cenușiu care a dus o victimă săracă - un "pui laș"). Și toate aceste strategii narative aparent binecunoscute și tradiționale ale predecesorilor lui Pușkin sunt scufundate într-un context diferit.
Pușkin își adresează în primul rând poezia „Ruslan și Lyudmila” tinerilor (nu întâmplător unul dintre criticii operei, A.G. Glagolev, a intrat imediat în categoria „criticilor literari” alături de care „toate suburbiile Moscovei erau deja umplute”). Atitudinea acestui autor, în primul rând, distruge distanța dintre autor și cititor și, în al doilea rând, extinde zona de contact cu el. Deja în „Dedicare”, referindu-se la „sufletul meu către reginele”, Pușkin își caracterizează creația ca „de vremuri din trecut fabule”, „muncă jucăușă”, „cântecele mele păcătoase”. Apel „prietenii mei”, „bunul meu cititor”, „oh, prieteni”, „cititor”, „prieteni”, „o, prietenul meu tandru”, „prieten drag”, „prietenul meu drag”, nominalizarea personajelor principale: „ eroul nostru ”, „feița noastră”, „frumoasa mea Lyudmila”, „cavalerul nostru bun”, „cavalerul meu”, „prințesa mea”, „Lyudmila mea”, „cavalerul meu glorios”, definițiile darului său: „poeziile mele” ”, „lira mea volubilă”, „versul meu, inteligibil până la inimă”, digresiuni cu raționament despre critici, despre tradiția poetică: „Nu sunt Homer<...>Mai dragă, pe urmele Tipului, / Laud lira nepăsătoare / Și goliciunea în umbra nopții, / Și sărut duioasă Iubire! - toate aceste metode de abordare a textului nu erau noi, dar se potriveau cu istoria și modernitatea, eroii, autorul și cititorii, materialul și înțelegerea acestuia. Jocul stilurilor în sine a dat naștere nou stil- o narațiune plină de viață, dezinhibată.
Intriga istorică, aroma istorică asociată cu imaginea lui Vladimir și a Kievului antic, părea a fi doar un fundal, un cadru compozițional pentru poem (la urma urmei, Vladimir este menționat doar la începutul și la sfârșitul poveștii). Dar înțelepciunea artistică a tânărului poet constă în faptul că a făcut din istoria o parte organică a vieții umane, a înscris în ea pasiunile umane. Din tărâmul fermecat al spiritelor rele care le-au testat dragostea, s-au întors acasă. Bătălia cu pecenegii, care a ocupat până la 75 de versuri, este un exemplu de poezie de luptă, anticipând celebra Bătălie de la Poltava cu energia ei, completează faptele eroice ale lui Ruslan și, în același timp, complotul epic al eroilor. dragostea primește o respirație epică și o amploare.
Volumul poeziei lui Pușkin „Ruslan și Lyudmila” după toate standardele și canoanele de mostre epice este incomensurabil cu ele: doar aproximativ 2812 poezii și 6 cântece. În Furious Roland - aproape 40.000 (46 de cântece); Voltaire are aproximativ 10.000 de poezii (21 de cântece). Chiar și în „Dragul” Bogdanovich, care a fost considerat apogeul eleganței, există aproximativ 3200 de versuri. Și acest laconism al „Ruslan și Lyudmila” are propriul său conținut profund: materiale diverse, poveștile care se intersectează sunt atât de împletite și conjugate încât sunt percepute dintr-o singură suflare, iar zonele de contact cu cititorul, imaginea „Eului” al autorului sunt cât mai aproape posibil în acest spațiu condensat.
Poet și critic al timpului lui Pușkin S.E. Raich, care deja la sfârșitul anilor 1830 a considerat că Ruslan și Lyudmila sunt aproape cea mai bună lucrare a sa, a dat o evaluare remarcabilă a structurii poemului în ceea ce privește acuratețea observațiilor sale. „Unitatea este centrul”, a scris el, „diversitatea sunt razele care se împrăștie din centru și tind spre cerc, spre periferie. Farmecul diversității este sporit de episoade, digresiuni, poze, imagini, sentimente, gânduri, aplicații etc., dar toate acestea trebuie să fie dependente de centru, de unitate. Diversitatea și unitatea reprezintă două forțe în poem - centrifugă și centripetă și sunt în exact aceeași relație una cu cealaltă.
„Unitatea” poeziei lui Pușkin este determinată de imaginea autorului. „Eu” în „Ruslan și Lyudmila” este o persoană activă și creatoare de lume. Este creatorul textului ca realitate, este organizatorul atmosferei și stării de spirit, este un fel de animator cultural care își atrage cititorii într-un joc literar vesel și răutăcios, în soluția șaradelor.
Textul poeziei nu este ceva static pentru poet. O reînnoiește, o îmbunătățește. Epilogul este adăugat textului primei ediții, dar epilogul este scris înainte de prolog. În cea de-a doua ediție, apare o prefață extinsă în proză, scoasă din ultima publicație de viață. O comparație între ediția schiță și textul tipărit din 1820, prima și a doua ediție arată direcția editării lui Pușkin pentru a îmbunătăți sensul poemului. Epilogul, scris deja în exilul sudic, a condus poemul într-un nou spațiu de viață:
Căutând în zadar impresii:
Ea a trecut, e timpul pentru poezie,
E timpul pentru dragoste, vise fericite,
Este timpul pentru inspirație!
A trecut o zi scurtă de răpire -
Și s-a ascuns de mine pentru totdeauna
Zeița cântărilor tăcute...
Poetul căuta noi orizonturi, iar imaginea sa era îndreptată spre viitor. În epilog, și-a luat rămas bun de la acel „eu” liric, care dobândea deja trăsături noi.
Prologul „La Lukomorye este un stejar verde...” este cea mai recentă extindere a construcției poeziei cu un vers de manual „Există un spirit rusesc... acolo miroase a Rusia!” - atât introducerea în poezie cât și rezumatul acesteia. Creat, probabil deja la Mihailovski, sau poate chiar după întoarcerea din exil, pentru ediția din 1828, este retrospectivă. Poveștile „pisicii de știință” sunt un impuls pentru imaginația creativă a poetului: „Îmi amintesc de un basm // Acum voi spune lumii...” nu pare ciudat. Prologul a dat poemului un sunet nou: și-a dezvăluit semnificația ca etapă a artei naționale și formarea ideilor naționale în literatură. Despre locul și sensul acestor componente ale textului, N.N. Skatov: „Așa cum prologul poeziei a devenit o abordare a ei deja dintr-o altă perioadă, în altă perioadă epilogul a părăsit poemul. Introducerea poeziei s-a dovedit a fi o întoarcere înapoi, finalul său mărturisind mișcarea înainte. Prologul a apropiat maturitatea de tineret, epilogul a despărțit tinerețea de tinerețe.
Textul poeziei „Ruslan și Lyudmila” de Pușkin a fost un organism viu ca și conținutul său. Realitatea autopropulsată, ideea dezvoltării istorice a deschis mișcarea de la „Ruslan și Lyudmila” la „Eugene Onegin”. Și când în primul capitol al romanului, prezentându-și eroul, autorul a apelat la „prietenii lui Lyudmila și Ruslan”, a avut în vedere nu atât continuitatea eroilor literari, cât legătura genetică structuri narative. „Depărtarea romanului liber” a simțit-o în poetica unității și diversității primului său poem.
Poezia „Ruslan și Lyudmila” a izbucnit literalmente viata literara anii 1820. S-au certat despre ea, a fost acuzată de toate păcatele de moarte: și în „romanele țărănești”, în grosolănie și stil incorect. Dar era evident: acesta este „un tânăr gigant în literatura noastră”. „Cine usucă și anatomistul Pușkin? Au tăiat un trandafir pentru a-i demonstra frumusețea frunză cu frunză. Două sau trei pagini proaspete - așa cerea o floare precum poemul său. Este ridicol să șuier de la amvon timp de două ore despre impulsul trecător al vocii unei privighetoare, ”Vyazemsky a fost indignat de pedanteria discursurilor critice despre poem. Și e greu să adaugi altceva la asta.
Transcrierea dată face ca lucrarea lui Pușkin în aceste simboluri să fie armonioasă și logică de la început până la sfârșit. Acest lucru nu înseamnă că atunci când a scris poezia, Pușkin a avut exact aceleași idei la nivelul propriei sale conștiințe. Vorbim despre faptul că prin nivelurile sale inconștiente ale psihicului, prin imaginile și desenele care stau la baza textului, i s-au oferit informații globale de Sus, pe care le-a reflectat în lucrările sale. Transcrierea dată captivează prin logica și gradul de corespondență cu textul, dar nu pretinde deloc a fi exclusivă. Astfel de transcrieri ajung la autorii lor prin canale de informare legate de canale care au funcționat cândva pentru Pușkin, cu egregorul lui Pușkin.
Lucrarea lui A.S. Pușkin „Gavriliada”. Ajută la înțelegerea naturii proclamării oficiale a Profeților, precum și a motivului pentru care nu au existat Profeți în istoria civilizației ruse. Semnificația „Gabriliadei” se rezumă la faptul că forțele diabolice (Șarpele-ispititor), biserica egregorială (Arhanghelul Gavriil) și Dumnezeu Creatorul și Atotputernicul au avut relații cu concepția despre Hristos. Astfel, A.S. Pușkin arată că I. Hristos a fost format și implicat simultan în trei scenarii. El a fost un Drept care a primit revelații de Sus, în al doilea rând, este folosit de nivelurile egregoriale, ierarhiile bisericești pentru a-și rezolva problemele pământești și, în sfârșit, forțele satanice care violează omenirea și vărsă râuri de sânge cu cruci pe piept și numele de Hristos pe buzele lor. Cei drepți, care în ultimii trei mii de ani nu au putut fi încorporați în scenariul necesar vindecătorilor, nu sunt declarați profeți. În Gavriliad, înțelegerea acestor procese de către A.S. Pușkin demonstrează deschis.
Cu povestea lui Moise
Nu sunt de acord cu povestea mea.
El a vrut să-l captiveze pe evreu cu ficțiune,
A mințit important și ei l-au ascultat.
Dumnezeu a răsplătit în el o silabă și o minte supusă,
Moise a devenit un maestru celebru,
Dar, credeți-mă, nu sunt un istoric al curții,
Nu am nevoie de un rang important al Profetului!
A.V.: Și ce vedeți ca fiind originile unei astfel de misiuni speciale a A.S. Pușkin?
V.A.: A.S. Pușkin a aparținut, fără îndoială, sistemelor de inițiere preoțească. La el, din partea tatălui, s-a îmbinat cunoștințele de rusă sfântă, slavă, iar pe partea mamei, preoția antică egipteană. Profunzimea pătrunderii sale în secretele ființei poate fi judecată chiar și după comploturi rare individuale, unde oferă informații într-o formă directă, necodificată. Gândiți-vă dacă o persoană care a scris asta, de exemplu, ar putea compune basme pentru copii:
Semănător de libertate în deșert,
Am plecat devreme, înaintea stelei;
De o mână curată și nevinovată
În frâiele aservite
A aruncat o sămânță dătătoare de viață -
Dar am pierdut doar timp
Gânduri bune și lucrări...
Paște, popoare pașnice!
Strigătul de onoare nu te va trezi.
De ce au nevoie turmele de darurile libertății?
Ele trebuie tăiate sau tunse.
Moștenirea lor din generație în generație
Un jug cu zdrăngănitoare și un flagel.
Sau ascultați cum a înțeles inutilitatea ramurilor oficiale ale guvernului, în special cea legislativă, în schemele de guvernare globală:
Nu prețuiesc drepturile importante,
De care nimeni nu este amețit.
Nu mormăiesc de faptul că zeii au refuzat
Sunt în lotul dulce de taxe provocatoare,
Sau împiedică regii să se lupte între ei;
Și puțini durere pentru mine,
Presa prostește în mod liber,
Ile cenzura sensibila
În planurile revistei, jokerul este jenant.
Și care este algoritmul său cel mai precis pentru detonarea de la sclavie la prioritate economică prin aur și bani mondiali. De fapt, oferă un algoritm pentru gestionarea fără crize, pe care trebuie doar să-l înțelegem și să-l punem în practică:
Cum se îmbogățește statul?
Și ce trăiește și de ce
Nu are nevoie de aur
Când un produs simplu are.
După ce ați înțeles aceste rânduri, înțelegeți că, contrar stereotipurilor impuse, masa noastră monetară ar trebui să rămână neschimbată, chiar dacă în țară nu mai rămâne nici un dolar, nici un gram de aur. Și ascultă, ce propoziție crudă A.S. Pușkin către viitorul cămătăriei, care în vremea noastră a distrus sectorul de producție al Rusiei, cu dobândă exorbitantă la împrumuturi cămătărie care ajunge la 210% pe an:
Imp, băgându-și copita sub el,
L-a răsucit pe cămătar la focul iadului.
Grăsimea fierbinte a picurat în jgheabul afumat.
Și cămătarul copt a izbucnit pe foc.
Această execuție are o mare semnificație:
Având o singură achiziție întotdeauna în subiect,
Grăsimea datornicilor lui a fost suptă de acest bătrân rău
Și le-ai răsucit fără milă în lumea ta.
A.V.: În programele noastre ați arătat în mod convingător esența celor șase priorități manageriale ale puterii conceptuale. Ideea lor este și în lucrările lui A.S. Pușkin?
VA: Da, este. Consider că este posibil să dau răspunsuri la întrebările dumneavoastră direct în A.S. Pușkin. Ne-am asigurat că prioritatea armelor militare este cea mai slabă, ele sunt folosite de cei care nu au stăpânit metodologia de utilizare a armelor informaționale. Și acum să-l ascultăm pe A.S. Pușkin:
Rivali în arta războiului
Nu cunoașteți pacea între voi;
Adu omagiu gloriei sumbre,
Și bucurați-vă de ostilitate!
Lasă lumea să înghețe înaintea ta
Uimindu-te de sărbătorile teribile:
Nimeni nu te va regreta
Nimeni nu te va deranja.
Și iată remarca lui despre interacțiunea acestei priorități militare cu armele genetice:
Ne-a dat Dumnezeu unul
În lumea sublunară plăcere?
Suntem lăsați în confort
Război și muze și vin.
Gândul lui Pușkin cu privire la a patra prioritate în esență a banilor lumii a fost deja exprimat. Iată sfatul lui pentru scenariștii a treia prioritate ideologică.
Voi, cavaleri ai munților Parnasului,
Încercați să nu faceți oamenii să râdă
Zgomot indiscret al certurilor tale;
Certe - doar fii atent.
A.V.: Ați putea oferi alte interpretări, mai mult sau mai puțin evidente, ale celui de-al doilea rând semantic al lui A.S. Pușkin?
V.A.: Aparent, vă amintiți de programul nostru special dedicat metodei de creștere în campania de 42 de ani a lui Moise periferia administrativă zombificată a structurilor vindecătorului social, bioroboți în funcție de funcția pe care o îndeplinesc pe Pământ. Și iată o reflectare a rezultatelor acestui experiment sălbatic asupra geneticii umane în munca lui A.S. Pușkin:
A fost asurzit de zgomotul anxietății interioare.
Și așa are vârsta lui nefericită
Târât, nici fiară, nici om,
Nici aceasta, nici aceea, nici locuitorul lumii
Nu o fantomă moartă...
Pușkin vorbește clar și fără echivoc despre înțelegerea lui a Legii timpului dezvăluită anterior de noi și despre impotența Predictorului Global înaintea acesteia, foștii algoritmi de control:
El coboară stelele din cer
El fluieră – luna tremură;
Dar împotriva LEGII TIMPULUI
Știința lui nu este puternică.
Șapte lucrări ale lui A.S. Pușkin, scris într-o singură matrice cronologică și semantică, culminând cu lucrarea „Furtuna de zăpadă”, care a devenit epigraful muzical al programului nostru. „Casa izolată de pe Vasilyevsky” (1828) se deosebește de ei, urmată de o grilă cronologică rigidă:
Pe 9, 14 și 20 octombrie 1830 se publică succesiv The Undertaker, The Stationmaster, The Young Lady and the Taran Woman. Strict la aceleași date
Toate aceste șapte lucrări sunt scrise în aceeași matrice de imagini - fiecare dintre ele are șapte personaje principale. Să oferim o oportunitate pentru ascultătorii radio curioși de a identifica aceste personaje cu fenomenele sociale. Să dăm câteva indicii:
forma de guvernământ este văduvă sau văduvă în toate cele șapte lucrări ale lui A.S. Pușkin;
elita conducătoare - imaginea decedatului în fiecare dintre lucrări;
inteligența liberală - Vladimir Nikolaevici, logodnicul lui Masha ("Furtuna de zăpadă");
oameni - Masha („Furtuna de zăpadă”, „împușcat”), Parasha („Casa din Kolomna);
ideologie până în 1917 - slujitorul lui Masha ("Furtuna de zăpadă"), Fyokla ("Casa din Kolomna");
ideologie după 1917 - Mavra („Casa din Kolomna”); Schmit („Furtuna de zăpadă”);
pretendenți la conducerea poporului - colonelul Burmin ("Furtuna de zăpadă"), paznici cu mustață neagră ("Casa din Kolomna").
Astăzi, informațiile lăsate omenirii de A.S. Pușkin, a început să lucreze. Aș dori să completez programul de astăzi cu poeziile unuia dintre susținătorii conceptului „Apa moartă”.
