Motívom zlúčenia sa stáva a symbol skutočnej lásky v Tyutchevových textoch. Takže pri spomienke na E.A. Denisyeva, prvé šťastné, no nezahalené mesiace ich lásky, Tyutchev píše:

Dnes, priateľu, uplynulo pätnásť rokov
Z toho blažene osudného dňa
Keď dýchala celú svoju dušu,
Ako sa do mňa vlievala.

Toto splynutie dvoch duší neprináša človeku šťastie, pretože vzťahy ľudí podliehajú tým istým zákonom, rovnakým silám – nepriateľstvu a láske. Láska je „fúzia“, ale aj „súboj“. Je charakteristické, že epiteton "fúzie" a "súboj" je rovnaký - "fatálny", "fatálny". AT báseň "Predestinácia" napísané v prvých rokoch lásky k E.A. Denisyeva, básnik pripúšťa:

Láska, láska - hovorí legenda -
Spojenie duše s dušou domorodca -
Ich spojenie, kombinácia,
A ich osudové spojenie,
A ten osudný súboj...

A jeden z nich je nežnejší
V boji nerovných dvoch sŕdc,
O to nevyhnutnejšie a istejšie
Milovať, trpieť, žiaľ,
Konečne sa opotrebuje.

V pochopení lásky možno vidieť aj ďalší nemenný obraz Tyutchev: šarm. Láska je mágia, ale „čarodejníkom“ je sám človek, ktorý očaril iné srdce, inú dušu a – zničil ju:

Ó, nerušte ma, výčitka spravodlivá!
Verte mi, z nás dvoch je vaša úloha závideniahodná:
Ty miluješ úprimne a vášnivo a ja -
Pozerám sa na teba so žiarlivou mrzutosťou.

A, mizerný čarodejník, pred magickým svetom,
Stvorený sebou, bez viery stojím -
A sám seba, červenám sa, spoznávam
Tvoja živá duša je idol bez života.

Mimoriadne silné v Tyutchevových milostných textoch vyjadril tragickú stránku medziľudských vzťahov. Láska nie je len splynutie a boj dvoch spriaznených duší, ale aj nevyhnutná smrť toho, kto poslúchol osudný cit. Zdrojom tragédie nie je len nevľúdny osud, ale aj spoločnosť, „dav“, v rozpore so zákonitosťami, ktorých do hry vstupuje láskavé srdce. „U Tyutcheva,“ píše V.N. Kasatkin, charakterizujúca originalitu básnikovho námetu lásky, sa láska stáva pre ľudí tragédiou nie pre vinu jedného z nich, ale pre nespravodlivý postoj spoločnosti, davu k tým, ktorí milujú. Spoločnosť zároveň pôsobí ako nástroj zlého osudu:

Čo si sa modlil s láskou
Čo si ako svätyňu vážil,
Osud ľudskej márnivosti
Zradený na výčitku.

Dav vošiel, dav vtrhol dovnútra
Vo svätyni tvojej duše
A ty si sa mimovoľne hanbil
A tajomstvá a obete, ktoré má k dispozícii<...>

Tento motív sa rodí z dramatických skutočností skutočného vzťahu medzi Tyutchevom a E.A. Deniseva. Láska E. Denisievovej, žiačky Smolného inštitútu, odhalená spoločnosti, pre Tyutcheva, už v strednom veku a rodiny, urobila E. Denisievovú, najmä v prvých rokoch tejto lásky, v spoločnosti vyvrheľom. Všetok ten zložitý súbor pocitov, ktoré sa básnikovi spájali s touto láskou – šťastie zo spoločnej lásky, úcta k milovanej, vedomie vlastnej viny v jej utrpení, pochopenie nemožnosti odolať tvrdým zákonom spoločnosti, ktorá odsudzovala "nezákonná vášeň" - to všetko sa odrazilo v "Denisievovom cykle". Nie je náhoda, že výskumníci vidia v hrdinke „Denisievovho cyklu“ očakávanie obrazu Anny Kareninovej a niektoré psychologické kolízie slávneho románu Tolstého.

Napriek tomu však v „Denisievovom cykle“ dominuje myšlienka deštruktívneho vplyvu „davu“, ale myšlienka viny človeka na skúsenostiach a utrpení vyvoleného srdca. Mnohé básne cyklu „Denisiev“ sú preniknuté pocitom bolesti za utrpenie milovanej osoby, vedomím vlastnej viny v tomto utrpení:

Ach, ako smrteľne milujeme
Ako v násilnej slepote vášní
S najväčšou pravdepodobnosťou ničíme
Čo je nášmu srdcu drahé!

Osud je hrozná veta
Tvoja láska bola k nej
A nezaslúžená hanba
Položila na život!

Tým, že básnik zavŕši báseň tými istými riadkami, ktoré ju otvorili, pozdvihne takpovediac do univerzálneho zákona myšlienku deštruktívnej, a nie milosťou naplnenej sily lásky. Tento motív vytrvalo zaznieva v mnohých básňach venovaných E.A. Deniseva. Lyrický hrdina sa snaží inšpirovať, sprostredkovať lyrickej hrdinke myšlienku lásky-smrť, snaží sa, aby jej slová o skutočnej - deštruktívnej sile lásky, ako keby túžila počuť z jej pier tvrdú a spravodlivú vetu:

Nehovor: miluje ma, ako predtým,
Ja, ako predtým, si vážim ...
Ale nie! Neľudsky mi ničí život,
Aj keď vidím, ako sa nôž v jeho ruke chveje.

Teraz v hneve, teraz v slzách, túžbe, rozhorčení,
Vášnivý, zranený v duši,
Trpím, nežijem ... pre nich, pre nich samotných žijem -
Ale tento život!... Ach, aký je trpký!

Tak starostlivo a skromne mi meria vzduch...
Nemerajú sa takto k zúrivému nepriateľovi ...
Och, stále bolestivo a ťažko dýcham,
Môžem dýchať, ale nemôžem žiť.

Ale láska nie je len nevyhnutná tragédia, ale aj svetlo, nielen „beznádej“, ale aj „blaženosť“. Metaforou poslednej lásky je večerné svitanie. V básni „Posledná láska“, kde je tento obraz uvedený, Tyutchev maľuje obraz magického večera, prírody, preniknutej slnkom opúšťajúcim svet. A tento obraz hlboko a presne symbolizuje jasný smútok, beznádejnú blaženosť poslednej ľudskej lásky:

<...>Lesk, žiar, svetlo na rozlúčku
Posledná láska, večerné svitanie!

Polovicu oblohy pohltil tieň,
Len tam, na západe, blúdi žiara, -
Spomaľ, spomaľ, večerné svetlo,
Posledný, posledný, kúzlo.

Tyutchevove texty lásky jasne odhaľuje presnosť zákona skutočnej tvorivosti, ktorý kedysi sformuloval L. Tolstoj: "Čím hlbšie naberáte, tým je všetkým spoločný, známejší, drahší." Vyznanie trpiaceho srdca sa až vtedy stáva výrazom bolesti aj iných ľudí, keď sú slová a zážitky mimoriadne úprimné a hlboké.

Ďalšia črta Tyutchevových básní z „Denisievovho cyklu“: napísaná v rôzne roky, tvoria jeden príbeh, román vo veršoch, v ktorom čitateľ videl peripetie milostného citu plného drámy, podľa ktorého si vymyslel príbeh ľudskej lásky. Hlboký psychologizmus týchto textov, úžasná presnosť v opise rozporuplných, zložitých ľudské pocity, skutočne nám dovoľte hovoriť o vplyve básnika na vývoj ruského románu - vedúceho žánru ruskej literatúry koniec XIX storočí.

milostné texty Tyutchev je jedným z vrcholných fenoménov svetovej poézie. Ústredné miesto v nej zaujíma štúdium „dialektiky duše“, zložitých a protirečivých procesov ľudskej psychiky.

Vedci vyčlenili v Tyutchevovi špeciálny cyklus spojený s jeho vášňou pre E. A. Denisyevu a preto nazvaný „Denisyevov“. Je to druh románu vo veršoch, ktorý zaujme svojou odvahou introspekcie, úprimnosťou a psychologickou hĺbkou. Samozrejme, že vás viac zaujímajú básne o prvej láske, ale oceňte Tyutchevovu spovednú báseň plnú vnútornej drámy s názvom „Posledná láska“:

Ach, ako v našich ubúdajúcich rokoch milujeme nežnejšie a poverčivejšie. Svietiť, svietiť, rozlúčkové svetlo poslednej Lásky, večerné zore! Nech krv riedi v žilách, ale neha v srdci netečie. Ach, posledná láska! Obaja ste blaženosť a beznádej.

Lásku, tradične (podľa „tradície“) prezentovanú ako harmonické „spojenie duše s dušou domorodca“, vníma Tyutchev úplne inak: ide o „fatálny súboj“, v ktorom smrť milujúce srdce je nevyhnutné, vopred určené („Predestinácia“):

A čím je jedno z nich nežnejšie v nerovnom boji dvoch sŕdc, tým nevyhnutnejšie a pravdivejšie, milujúce, trpiace, smutne topiace sa, nakoniec sa opotrebuje...

Fatálna nemožnosť šťastia nezávisí len od „davu“, ktorý sa hrubo vláme do svätyne ľudská duša, nielen z „nesmrteľnej ľudskej sprostosti“, ale aj z tragickej, osudovej nerovnosti zamilovaných ľudí.

Inovácia Tyutchevovej ľúbostnej lyriky spočíva v tom, že má dialógovú povahu: jej štruktúra je založená na kombinácii dvoch úrovní, dvoch hlasov, sú v nej vyjadrené dve vedomia: jej a jeho. V čom jej tento pocit sa ukáže byť silnejší, čo predurčuje nevyhnutnú smrť hlboko milujúcej ženy, jej fatálnu porážku. „Tjutčevský muž“ cíti svoju neschopnosť odpovedať na ňu rovnako silným citom. materiál zo stránky

Približne v rovnakom čase (50. roky) vytvoril Nekrasov svoje milostné texty, v ktorých sa do popredia dostal aj obraz ženy. V dielach dvoch veľkých básnikov tak nezávisle od seba vzniká obraz iného človeka, iného „ja“, dávajúc ľúbostným textom charakter nie monológu (ako je to najčastejšie v poézii prvej polovice r. 19. storočie), ale dialóg. Namiesto formy spovede sa často objavuje dramatická scéna, ktorá sprostredkúva konfliktný stret spôsobený zložitými psychologickými kolíziami.

Kto z nás pozná tvár mladého Fiodora Ivanoviča Tyutcheva? Takmer nikto. Pamätáme si jeho podobu v ubúdajúcich rokoch: vážne smutné oči, vysoké čelo, riedke sivé vlasy, pery suché od utrpenia, dlhé prsty. Áno, pamätáme si ho ako zrelého a vážneho človeka. A tak sa dostal k poézii – zrelej a vážnej. Všeobecne sa uznáva, že vydaním dvadsiatich štyroch básní v tretej a štvrtej knihe Puškinovho Sovremennika v roku 1836 Tyutchev debutoval v poézii. V Tyutchevových básňach miznú maličkosti a detaily každodenného života, sú vymazané, miznú do zabudnutia.

Keď oceán objíma zemeguľu,

Pozemský život je obklopený snami;

Príde noc a zvučné vlny

Živel narazí na svoj breh.

To je jej hlas; dráždi nás a pýta sa...

Už na móle ožil čarovný čln;

Príliv stúpa a rýchlo nás berie

Do nekonečnosti temných vĺn.

Nebeská klenba, horiaca slávou hviezd

Tajomne vyzerá z hlbín, -

A my sa plavíme, horiaca priepasť

Obklopený zo všetkých strán.

Básnik sa živo cíti, zrozumiteľne hovorí o človeku medzi planétami, akoby tam sám žil. Podľa L.N. Tolstoj, Tyutchev bol „jedným z tých nešťastných ľudí, ktorí sú nezmerne vyššie ako dav, v ktorom žijú, a preto sú vždy sami“. Ale tiež to bol živý človek, ktorý má všetky slabosti a chyby. Práve tejto stránke jeho života by som sa chcel venovať podrobnejšie. Vo svojej eseji ukážem Tyutcheva ako znalca ženskej krásy. Stanovil som si teda cieľ svojej práce: ukázať vplyv milostných citov na básnikovu tvorbu, zvážiť Tyutchevove ľúbostné texty.

Tyutchevove milostné texty

Pre básnikov čisté umenie"vyznačuje sa vysokou kultúrou, obdivom k dokonalým ukážkam klasického sochárstva, maľby, hudby, romantickou túžbou po ideále krásy, túžbou pripojiť sa k "inému", vznešeným svetom. Ľúbostné texty sú preniknuté silnou dramatickou, tragickou zvuk, ktorý je spojený s okolnosťami jeho osobného života.prežil smrť milovanej ženy, ktorá v jeho duši zanechala nezahojenú ranu.Majstrovské diela Tyutchevových milostných textov sa zrodili z nefalšovanej bolesti, utrpenia, pocitu nenapraviteľnej straty, pocit viny a ľútosti.

Najvyšší úspech milostných textov F.I. Tyutchev je takzvaný „Denisyevov cyklus“, venovaný láske, ktorú básnik zažil „v jeho ubúdajúcich rokoch“ k Elene Aleksandrovna Denisyevovej. Ich charakteristické chápanie lásky ako tragédie, ako fatálnej sily vedúcej k skaze a smrti, nachádzame aj v ranej Tyutchevovej tvorbe, preto by bolo správnejšie pomenovať básne súvisiace s „Denisievovým cyklom“ bez odkazu na básnikov životopis. Tento úžasný lyrický román trval 14 rokov a skončil sa Denisyevovou smrťou na konzumáciu v roku 1864. Ale v očiach spoločnosti to boli „nezákonné“, hanebné vzťahy. Preto aj po smrti ženy, ktorú miloval, sa Tyutchev naďalej obviňoval z jej utrpenia, z toho, že ju nedokázal ochrániť pred „ľudským súdom“. Samotný Tyutchev sa nezúčastnil na tvorbe „cyklu“, preto často nie je jasné, komu sú určité básne určené - E.A. Denisyeva alebo manželka Ernestina. Básne o poslednej láske básnika, pokiaľ ide o hĺbku psychologického odhalenia témy, nemajú v ruskej literatúre obdobu:

Ach, ako v našich ubúdajúcich rokoch

Milujeme nežnejšie a poverčivejšie...

Lesk, žiar, svetlo na rozlúčku

Posledná láska, večerné svitanie!

Obrovská sila vplyvu na čitateľa úprimnosti a bezohľadnosti vyjadrenia hlbokej, ťažko vybojovanej myšlienky o pominuteľnosti obrovského, jedinečného šťastia, ktoré nemožno vrátiť. Láska z pohľadu Tyutcheva je tajomstvom, najvyšším darom osudu. Je to vzrušujúce, bizarné a mimo kontroly. Toto je láska k žene. Preto básnik napísal veľa básní na túto tému. Láska v Tyutchevových textoch nie je vonkajšou vášňou a nie obdivom k šarmu milovanej bytosti, je to hlboký, spontánny pocit, ktorý pohltí celú ľudskú dušu. Príťažlivosť náhle prerazí výbuch vášne, ktorá môže človeka vzbudiť v najvyššom vytržení a môže ho priviesť až k smrti. Nežnosť a sebadarovanie milovanej osobe sa zrazu môže zmeniť na „osudný súboj.“ V básni, ktorá je súčasťou slávneho „Denisievovho cyklu“, sa láska nazýva „smrteľná“.

Láska láska -

legenda hovorí -

Spojenie duše s dušou domorodca -

Ich spojenie, kombinácia,

A ich osudové spojenie,

A ten osudný súboj...

Takáto metamorfóza však stále nie je schopná zabiť lásku; navyše trpiaci človek sa nechce zbaviť návalov lásky, pretože mu dáva plnosť a ostrosť svetonázoru. Láska je teda spojená s utrpením, túžbou, duševnou bolesťou, slzami. Tyutchevove milostné texty možno čítať ako druh intímny denník, ktorý odrážal jeho búrlivé romány. Tyutchev má vo svojich veršoch búrku pocitov, opisuje lásku vo všetkých jej rozmanitostiach. Básnik veril, že osud vedie človeka k skutočnej láske. Smrťou milovanej ženy odišiel život, sny, túžby, vybledli jej predtým žiarivé farby. Bolestne presné prirovnanie, prirovnávajúce človeka k vtákovi so zlomenými krídlami, vyjadruje pocit šoku z úmrtia, prázdnoty, impotencie:

Miloval si a tak, ako miluješ -

Nie, nikomu sa to nepodarilo!

Ó Pane!...a preži to...

Tyutchevove ľúbostné texty sú plné túžby pochopiť dušu ženy, zbožštenia a sympatie. Tyutchevova láska sa rozvetvuje a začína bojovať sama so sebou: na jednej strane je Tyutchevova láska láskavá a nežná a na druhej strane je hrozná, ničí ľudí, smrteľná. Muž silných vášní zachytil v poézii všetky odtiene tohto pocitu a myšlienok o neúprosnom osude, ktorý človeka prenasleduje. Koniec koncov, láska sa ukázala ako jeden z prejavov prvkov života tak blízkych Tyutchevovi. Tyutchevova ľúbostná poézia je celý príbeh, ktorý má svoje prológy a začiatky, výbuchy a vrcholy. Láska v Tyutchevovej poézii je hromová, deštruktívna vášeň. V celej jeho tvorbe je kontrast medzi tichým úsvitom lásky a búrlivým vrcholom vášní. Tyutchev nazrel do takých hlbín, do takých priepastí ľudskej duše, ako nikto pred ním. Pohyb lyrického myslenia veľmi jasne vyjadruje pohyb ľudského srdca.

Láska je najväčší šok v živote človeka. Je to láska, ktorá napĺňa zmysel, vnútorné horenie, chveje ľudské srdce, pomáha vzlietnuť ľudská myseľ a duchovnosti. Básnik obhajuje právo každého na tento pocit a ukazuje, aký je osobný.

Láska k básnikovi je blaženosťou aj beznádejou a napätím citov, ktoré človeku prináša utrpenie a šťastie dvoch sŕdc. So špeciálnou drámou sa téma lásky odhaľuje v básňach venovaných E.A. Deniseva. Tyutchev sa snaží opustiť úzko subjektívny pohľad na svojho milovaného. Chce jasnejšie odhaliť svet pocitov, jej osobnosť. Básnik sa zameriava na vlastné skúsenosti, no snaží sa preniknúť do duchovného sveta ženy. Prezrádza to cez opis vonkajších prejavov citov, a tak romantický výlev začína vystriedať opis: „Sedela na zemi a triedila kopu listov.“ Text uvádza druhý hlas – hlas ženy.

Vo svojom psychologickom zložení sa milovaná v „Denisievovom cykle“ podobá na Turgenevove hrdinky. Pre oboch je láska „osudovým súbojom“. Tyutchev je vo svojich myšlienkach o ženskom podiele, o ženskej postave blízky Turgenevovi. Ona v "cykle Denisiev" je podobná hrdinke Turgenevovho príbehu "Tri stretnutia". Textové zbližovanie Tyutchevových básní s Turgenevovými románmi a poviedkami nachádzame v zobrazení milostného utrpenia. Menejcennosť hrdinu sa prejavuje v žalostnej „sebakritike“.

Koľkokrát ste počuli priznanie:

Určite si ťa nezaslúžim

"Nestojím za tvoju lásku..."

Nestojí za to mať ťa pre mňa

Pred svojou láskou

Odmietnuté z vašej sféry.

Bolí ma, keď si spomeniem na seba...

Rozlúčim sa s tebou, pravdepodobne navždy,

Pochop dobre a ty moja pokora.

A zanechá vám horšiu spomienku na seba

Pred tvojím milujúcim srdcom.

Ten, ktorý si zaslúžim

Bolo by to príliš smutné.

Preto ti píšem.

Nechcem sa ospravedlňovať

Nikoho neobviňujte

Okrem seba...

Úryvky z Rudinovho listu svedčia o podobnosti morálneho a psychologického stavu hrdinov Turgeneva a Tyutcheva. Samotný milostný príbeh, ktorý Tyutchev rozpráva v „Denisievovom cykle“, sa psychologicky podobá milostnému príbehu Turgenevových hrdiniek. Tyutchevov hrdina má však viac odhodlania a vášne. Hlavná vec, ktorú Tyutchev videl a vysoko ocenil na žene, je sila pocitu. Jeho milovaná sa vo veršoch objavila ako skutočná hrdinka lásky, ktorá dokázala čin. Tyutchev presadzuje pre ženu právo na osobný cit, na lásku, bojovať za ňu. V láske k nej sa hrdinka odhalila, najlepšie vlastnosti ich osobnosť, ich schopnosti. Pri čítaní Tyutchevových básní znova a znova žasneme nad nevyčerpateľným bohatstvom ruského jazyka. Tyutchev sa vyznačuje náročným prístupom k poetickej zručnosti. Poetické slovo básne nás učia. „Nežartuje s múzou,“ povedal o ňom Tolstoj, „Tolstoj nabádal mladých spisovateľov, aby sa naučili tejto schopnosti harmonicky spájať obsah a formu, keď prvému Gorkimu povedal: „Musíme sa naučiť poéziu od Puškina, Tyutcheva, Shenshina. “

Postupom času sú Tyutchevove texty nasýtené čoraz väčšou obraznosťou a konkrétnosťou. Skúsenosť ruského realizmu nezostala pre básnika nepovšimnutá. Konzumátor ruského romantizmu Tyutchev to už presahuje. Jeho tvorba sa stáva predzvesťou umeleckého smeru symbolizmu prelomu 19.-20. Posledné roky jeho života v textoch Tyutcheva potvrdili myšlienku, že láska, dokonca aj tragická, je symbolom skutočnej ľudskej existencie, bez ktorej je život nemysliteľný. V Tyutchevových milostných textoch sa dá vystopovať Ťažký život srdiečka. Podľa Tyutcheva sa aj „v hlbokej starobe“ dá zachrániť len láska, len v láske tkvie zmysel ľudskej existencie.

milostné texty tyutchev

Tyutcheva je originálna, emotívna, plná hlbokých myšlienok a živých obrazov. Básnik je vášnivý, závislý človek s „horúcim“ srdcom. Téma lásky sa v ňom nemohla neodraziť.

V roku 1836 vytvoril jednu z najlepších ľúbostných básní: „Milujem tvoje oči, priateľ môj...“ Toto je vyznanie lásky, lásky... do očí.

Oči milovaného vždy spievali básnici. A lyrický hrdina v Tyutchevovej básni priamo hovorí: „Milujem tvoje oči, môj priateľ ...“ je jasne rozdelený na dve časti. Prvý opisuje iskrivé oči milovaného. Prirovnávajú sa k „blesku z neba“.

Pocity slasti, vášnivého obdivu sprostredkúva aj metafora. Oči si podmaní „ohnivo-nádherná hra“. Spojenie „ale“ nielenže rozdeľuje báseň na dve časti. Pomáha vytvárať kontrast.

Lyrický hrdina si nie je vedomý krásneho vzhľadu, ale pre neho sú „viac ako šarm“ „sklopené oči“. „Spodné mihalnice“ v „chvíľe vášnivého bozkávania“ - taký krásny obraz namaľoval básnik. V nasledujúcich riadkoch je metafora „pochmúrny oheň túžby“ „alarmujúca“. Je dosť ťažké to rozlúštiť. Je potrebné pripomenúť si okolnosti, za ktorých báseň vznikla. Osobný život básnika bol búrlivý, jeho láska k mnohým sa ukázala byť osudnou, deštruktívnou silou.

Podľa Tyutcheva je láska nielen jedným z najhlbších potešení v živote, ale aj zdrojom utrpenia. Komunikácia s básnikom priniesla žene oboje a muky. Preto epiteton „pochmúrny“ presne vyjadruje myšlienku dvojitej povahy lásky.

Tento pocit v básňach básnika je takmer vždy deštruktívnou vášňou. Vytrvalo opakuje prívlastok „osudný“: „osudné stretnutie“, „osudné splynutie“, „osudný súboj“, „osudné vášne“, „vyzerať ako utrpenie, fatálne“. V básni, ktorá je súčasťou slávneho „Denisievovho cyklu“, sa láska nazýva „smrteľná“. Práve v básňach venovaných Elene Alexandrovne Denisjevovej sa odhaľuje „blažene osudová“ láska básnika. Báseň „Ó, ako smrteľne milujeme ...

“ bol napísaný v prvej polovici roku 1851. Prijatie kompozície prsteňa umocňuje myšlienku vražednej sily lásky. Rám dvoch rovnakých strof pripomína smútočný rám; slovami básnika znie hrozná predpoveď - o smrti milovanej osoby. Vnútri akéhosi tragického rámca – príbeh o dôsledkoch „násilnej slepoty vášní“.

Čiary, ktoré vytvárajú rám, sa stali aforizmom. Existujú mimo básne, pretože obsahujú hlbokú trúchlivú myšlienku a je vyjadrená s neuveriteľnou silou: Ó, ako smrteľne milujeme, Ako v násilnej slepote vášní určite ničíme to, čo je drahé nášmu srdcu! Výkričník na konci strofy nie je len prostriedkom na vyjadrenie, naznačuje aj nevyhnutnosť smrti hlbokej, nezištnej, vášnivej lásky. Lyrický hrdina neskutočne trpí, pretože All Op. RU 2005 sa stal katom pre ženu, ktorú miloval. Rečnícke otázky a výkričníky - svetlé umelecké médium, schopný sprostredkovať tie najsilnejšie zmeny, ktoré nastali žene, ktorá sa odvážila takto zamilovať!

Kde ležali ruže, Úsmev pier a iskrenie očí? Slová „ústa“, „líca“, „oči“, „popol“, zložené prídavné meno „detsky živý smiech“ majú slávnostný a knižný význam a vytvárajú obraz milovaného povýšenia. Lyrický hrdina sa skláňa pred krásou ženy a pred silou jej vášne. Rétorické zvolanie „Život v odriekaní, život v utrpení!

“obsahuje myšlienku osudového osudu ženy. Aj tieto riadky sa stali okrídlenými, obsahujú hlboký zovšeobecňujúci význam. Aj v básni Tyutchev používa svoju obľúbenú metódu opozície. Na jednej strane je svetlá osobnosť schopná hlbokých citov a na druhej strane „dav“, ktorý „šliape“ nádherné duchovné hnutia. "Dav" - svetlo, verejná mienka.

Je to „dav“, ktorý vynesie „hrozný rozsudok“, vtrhne do posvätného, ​​stigmatizuje „nezaslúženou hanbou“ a odsúdi človeka na „dlhé muky“. Opakovanie slova „bolesť“ definuje stav milovanej ženy, z ktorého sa už nemôže dostať: Bolesť, zlá bolesť horkosti, Bolesť bez útechy a bez sĺz! Lyrický hrdina prežíva pred svojou milovanou neutíchajúci pocit viny za ich „osudové stretnutie“, za to, že sa nechtiac stal katom, slepým nástrojom osudu. Dramatická láska v tomto diele nebola len odrazom Tyutchevovho súkromného života. Poetický dar textára rozšíril hranice ľúbostného príbehu.

Jemný psychologizmus, silné myšlienky urobili z tejto básne vlastnosť vnútorný život každý čitateľ. AT posledné rokyživot v Tyutchevových textoch potvrdzuje myšlienku, že láska, aj tragická, je symbolom skutočnej ľudskej existencie. Bez lásky je život nemysliteľný. V roku 1870 básnik napísal báseň „Stretol som ťa - a celá minulosť ...

» Žáner je elégia. Tyutchev obnovuje bývalú milostnú atmosféru, keď bol hrdina mladý, keď boli obaja plní zdravia, keď jar naplnila ich duše. V básni Tyutchev používa slávne obrázky z Puškinovho majstrovského diela „Pamätám si úžasný moment…

“: „vytrhnutie“, „roztomilé črty“. Obe diela spája motív spomienky a motív znovuzrodenia. Odkaz na Puškina je návratom k skutočne krásnemu a večnému.

Pre Puškina je láska zdrojom inšpirácie, nehynúcej blaženosti a pre Tyutcheva „zlatým časom“, tiež tým najlepším, čo môže človek zažiť. A ako Puškin, taká je sila lásky, že dokáže prebudiť aj „zastarané srdce“: Ako po storočí odlúčenia sa na teba pozerám ako vo sne, – A teraz – zvuky sa stali počuteľnejšie. Netichá vo mne ... Spomienka zmizla, namiesto nej básnik pocítil niekdajšiu plnosť) života, bývalý výkvet plnokrvných a hlbokých citov.

Život sa stal rovným láske, alebo láska sa rovnala životu. Splynuli a tento stav znamená plnosť existencie: A rovnaké čaro v tebe, a tá istá láska v mojej duši! .. Báseň-poznávanie končí kľúčové slovo„láska“. Podľa Tyutcheva sa aj v „hlbokej starobe“ dá zachrániť len láska, len v láske tkvie zmysel ľudskej existencie. V milostných textoch Tyutcheva možno vysledovať zložitý život srdca.

A. I. Georgievsky o básnikovi veľmi presne povedal: „Áno, vedel milovať, ako zriedka milujú v týchto dňoch a ako zriedka niekto vedel, ako vyjadriť svoje pocity ...“

Potrebujete cheat sheet? Potom si to uložte – „Téma lásky v textoch F. I. Tyutcheva. Literárne spisy! štyri

P posledná láska E Lena ALE leksandrovna D enisjev

« Denisevov cyklus» Tyutchev

Najnahejší tragicko-fatálny súboj sa objavuje v básnikovom úžasnom cykle ľúbostných textov „Denisevskij“ (1850 - 1868). Tieto básne majú autobiografický charakter. Odrážajú štrnásťročného Príbeh lásky básnik a Elena Aleksandrovna Denisyeva, ktorej meno dalo meno týmto lyrickým majstrovským dielam.

Po smrti Denisyevovej sa pamätníci, životopisci a iní spisovatelia niekoľko desaťročí vyhýbali uvedeniu jej mena. Dôvodom bolo, že Tyutchevove dcéry zastávali vysoké postavenie na cisárskom dvore a nepotrebovali širokú diskusiu o dobrodružstvách svojho otca. Možno aj preto nevyšla ruská podobnosť „Dám s kaméliami“ či „La Traviaty“. Je to škoda:
pre niektorých by táto tragédia mohla slúžiť ako príležitosť zamyslieť sa nad tým, či sen o láske stojí za pokoj blízkych a budúcnosť detí. V skutočnosti sa Denisyeva do značnej miery rozhodla pre svoju tetu, ktorá ju vychovala, pre svojho otca, pre jej sestry a dokonca aj pre svoje budúce deti. Možno nečakala následky, ale ukázali sa byť vážne. Nuž, toto je úvaha pre tých, ktorí sú ešte schopní myslieť;
pre ostatných je hlavné "chcem a budem." No, keď stáli nad priepasťou, v ktorej Denisyeva zmizla, možno by neboli tak tvrdohlaví vo svojich fantáziách?

Spísanie tragédie sa však nekonalo. Uskutočnil sa iba „Denisievov cyklus“ básní. Tento cyklus viedol dlhú dobu nenápadnú existenciu. Mnohé básne boli uložené v archívoch, venovania boli skryté, chýbali komentáre.

Básne tohto cyklu často znejú ako vyznanie:

"Nehovor: miluje ma ako predtým...",

« posledná láska» ,

(1864),

(1864),

(1865),

« V predvečer výročia, 4. augusta 1864» (1865),

"Znova stojím nad Nevou..." (1868).

Všetky tieto básne plné tragédie, bolesti, trpkosti lyrický hrdina ; je zapletený do svojho vzťahu, v dvojakej polohe, pred Denisjevou je cítiť krivdu, trápenie a bolesť, túžbu a zúfalstvo. Tyutchev dáva romantický koncept lásky. Láska je elementárna vášeň. Ide o stret dvoch osobností a v tomto zápase Deniseva trpí, vyhorí ako slabšia. Lyrická hrdinka sa vytráca, jej duša je vyčerpaná verejnou nedôverou sveta. Tyutchev aj Denisyeva pochopili, že na vine je predovšetkým Tyutchev, ale neurobil nič, aby uľahčil osud svojej milovanej ženy. Ona, ktorá ho vášnivo milovala, nemohla toto spojenie odmietnuť. Hlavnými spôsobmi odhaľovania vnútorného sveta hrdinu sú monológy. Cyklus charakterizujú zvolacie vety, citoslovcia.

Vo všeobecnosti sa básne venované ženám, ktoré zostali od neho v určitej vzdialenosti, líšia od básní, ktoré sú adresované jeho manželkám. Venovanie Amálii Krüdenerovej a Clotilde Bothmerovej sú pôvabné elegické básne. Zanechávajú pocit svetla, smútku, ľahkosti. Básne „Denisievovho cyklu“ sú v opačnom extréme. Zanechávajú za sebou pocit depresie.

Elena Denisyeva obetovala svoj život pre lásku. A mimovoľne sa vynárajú otázky, na ktoré, zdá sa, neexistuje žiadna odpoveď. Čo to bolo? Šialenstvo... ľahkomyseľnosť... Ako sa človek dostal do tejto zničujúcej nočnej mory? Kde je tá hranica, cez ktorú človek riadi nielen svoj osud, ale aj osudy, ba aj životy iných ľudí? A je tento prechod zlučiteľný s láskou?

Ernestina Fedorovna Tyutcheva a Elena Alexandrovna Denisyeva sú dve hviezdy, dve ženy v Tyutchevovom srdci. Volal ich Carry a Lelya.

Tyutchevovi sa podarilo pozdvihnúť tému lásky a obrazov milovaných žien do rovnakých umeleckých výšin ako tému prírody, osobnosti a sveta.