Balzac Honoré (Balzac Honore) (20.05.1799, Tours - 18.08.1850, Paris), semnat de Honore de Balzac (Honoré de Balzac), - scriitor francez, cel mai mare reprezentant al realismului critic din prima jumătate a secolului al XIX-lea. În critica literară oficială până la începutul secolului trecut, Balzac a fost declarat scriitor minor. Dar în secolul al XX-lea, faima scriitorului a devenit cu adevărat la nivel mondial.

Începutul activității creative. Balzac s-a născut la 20 mai 1799 în orașul Tours în familia unui funcționar ai cărui strămoși erau țărani pe nume Balssa (alterarea numelui de familie în aristocratul „Balzac” aparține tatălui scriitorului). Balzac a scris prima sa lucrare, tratatul Despre voință, la vârsta de 13 ani, în timp ce studia la Colegiul iezuit al călugărilor oratorici din Vendôme, care era renumit pentru regimul său extrem de dur. Mentorii, după ce au găsit manuscrisul, l-au ars, tânărul autor a fost pedepsit aspru. Doar boala gravă a lui Honore i-a forțat pe părinții săi să-l scoată de la facultate.

Apropo, după cum notează E. A. Varlamova din surse franceze (Varlamova E. A. Refracția tradiției shakespeariane în operele lui Balzac („Părintele Goriot” și „Regele Lear”): Rezumat al tezei ... Candidat la filologie - Saratov , 2003, descrisă în continuare la pp. 24-25), cunoașterea lui Balzac cu opera lui Shakespeare s-ar fi putut întâmpla tocmai în Colegiul Vendôme după transcrierea lui Pierre-Antoine de Laplace (1745-1749) sau în traducerea lui Pierre Letourneur (1776-). 1781). Conform catalogului bibliotecii colegiului, exista la acea vreme Le Theatre anglois (Teatrul englezesc), în opt volume, din care cinci volume conţineau piese de Shakespeare, aranjate de Laplace. În colecția lui Laplace, Balzac, care „a înghițit literalmente fiecare pagină tipărită” (A. Maurois), a putut citi următoarele lucrări traduse: Othello, Henric al VI-lea, Richard al III-lea, Hamlet, Macbeth, Iulius Cezar”, „Antonie și Cleopatra” , „Timon”, „Cymbeline”, „Femeile de bună dispoziție”, etc. Versiunea franceză a tuturor acestor piese a fost în proză. Mai mult, pe alocuri traducerea textului lui Shakespeare a fost înlocuită cu prezentarea sa, uneori foarte comprimată. Uneori, Laplace chiar a omis unele episoade. Face Intr-un mod similar, Laplace a căutat „să evite reproșurile ambelor popoare și să dea lui Shakespeare exact ceea ce are dreptul să aștepte de la un traducător francez” (Le theatre anglois. T. l. - Londres, 1745. - P. CX-CXI, per. B. G. Reizov ), cu alte cuvinte, tratarea liberă a textului lui Shakespeare nu a fost un capriciu al lui Laplace și s-a explicat prin înstrăinarea lui Shakespeare de normele clasicismului francez. Cu toate acestea, sarcina sa - de a transmite compatrioților săi opera lui Shakespeare - Laplace și-a îndeplinit într-o anumită măsură. Însuși Balzac mărturisește acest lucru: îl numește pe Laplace „compilatorul colecțiilor secolului al XVIII-lea”, de la care a găsit „un volum de piese interesante” (Balzac H. La Comedie Humaine: 12 vol. / Sous la réd. de P. -G. Castex.- P. : Gallimard, 1986-1981. - T. X. - P. 216). O ediție mult mai ulterioară a lui Letourneur, aflată tot în biblioteca Colegiului Vendôme, conținea aproape toate lucrările lui Shakespeare într-o traducere relativ exactă (deși și în proză).

Familia s-a mutat la Paris. Balzac, după ce a absolvit dreptul, a profesat de ceva timp în birourile unui avocat și al unui notar, dar a visat să devină scriitor.

Romane timpurii: de la preromantism la realism. Balzac ajunge la realism din preromantism. După ce a experimentat eșecul cu tragedia tinerească „Cromwell” (1819-1820), scrisă în spiritul clasicismului târziu, Balzac, sub influența trăsăturilor „gotice” ale operei lui Byron și Maturin, încearcă să scrie romanul „Falturn”. " (1820) despre o femeie vampirică, devine apoi asistent al scriitorului tabloid A Vielergle (pseudonim al lui Lepointe de l "Agreville, fiul unui actor celebru a cărui soartă scenică s-a intersectat cu materialul lui Shakespeare) în crearea romanelor de bază "Two Hectors, or Two Breton Families” și „Charles Pointel, or the Ilegitim Cousin” (ambele romane publicate în 1821 pseudonimul lui Balzac „Lord R’oon” apare alături de numele lui A. Vielergle în romanul „Moștenitoarea lui Birag” ( 1822). , Cardinalul Richelieu, care îi ajută pe eroii romanului și acționează ca un personaj pozitiv. Clișeele preromantice la modă sunt utilizate pe scară largă în lucrare. s-a folosit o tehnică farsă: manuscrisul ar fi aparținut lui Don Rago, fostul stareț al mănăstirii benedictine, Vielergle și Lord R'oon, nepoții autorului, care au decis să facă public manuscrisul găsit. Romanul Jean-Louis, sau fiica găsită (1822) a fost scris și în colaborare cu Vielergle, arătând că chiar și în romanele timpurii, create pentru a se potrivi gusturilor unui public nepretențios, scriitorul dezvoltă opiniile preromantice asupra societății, care se întorc la democraţia lui Rousseau. Eroii romanului - Jean-Louis Granvel, fiul unui miner de cărbune, un participant la lupta americană pentru independență, un general al trupelor revoluționare din Franța și Fanchette, fiica adoptivă a unui miner de cărbune, se opun aristocraților răi. .

În 1822, Balzac a publicat primul roman independent, Clotilde de Lusignan, sau evreul frumos, unde folosește din nou o farsă (Lord R'oon publică un manuscris găsit în arhivele din Provence), apoi până în 1825 romane publicate de Horace de Saint. urmează -Auben (noul pseudonim al lui Balzac): „Vicar of Arden”, „Vekovik, sau Two Beringelds”, „Annette and the Criminal”, „Ultima Zână, sau Night Magic Lamp”, „Vanne-Clore”. Deja din titluri este vizibilă angajamentul tânărului Balzac față de secretele monahale, jaf, aventurile piraților, fenomenele suprasensibile și alte stereotipuri preromantice care s-au răspândit în literatura „de bază” a anilor 1820.

Balzac a muncit foarte mult (conform oamenilor de știință, a scris până la 60 de pagini de text zilnic). Cu toate acestea, nu s-a înșelat cu privire la calitatea scăzută a lucrărilor sale din această perioadă. Așa că, după lansarea Moștenitoarea Birag, el a raportat cu mândrie într-o scrisoare către sora sa că romanul i-a adus pentru prima dată câștiguri literare, dar i-a cerut surorii sale să nu citească sub nicio circumstanță această „adevărată fiară literară”. În primele lucrări ale lui Balzac apar referiri la piesele lui Shakespeare. Așadar, în romanul Falturn (1820) Balzac menționează Cymbeline a lui Shakespeare, în romanul Clotilde de Lusignan (1822) - Regele Lear, în romanul Ultima zână (1823) - Furtuna etc. În Moștenitoarea Birag (1822), Balzac și coautorul său îl citează pe Shakespeare (două rânduri din Hamlet, V, 4) de două ori, după aranjamentul lui Ducie și în propria „traducere”. Adesea, în romanele timpurii, Balzac a recurs la pseudocitate din Shakespeare, scriindu-le el însuși, care reflectau trăsăturile caracteristice ale formării cultului Shakespeare la Paris în anii 1820.

Trebuie să presupunem că Balzac nu a ratat ocazia de a face cunoștință cu Shakespeare pe scenă și nu numai în modificările lui Ducie, care au fost populare și au urcat pe scena principalului teatru al țării, Comédie Francaise, ci și în interpretarea în limba engleză. În 1823, o trupă engleză a vizitat Parisul și, în ciuda eșecului spectacolelor, scandalurilor (care s-a reflectat în Racine și Shakespeare de Stendhal), ea a mai venit la Paris de două ori, în 1827 și 1828, când a fost deja primită cu entuziasm. Edmund Keane și William Charles Macready au strălucit în trupă. La Paris, britanicii au interpretat Coriolanus, Hamlet, Regele Lear, Macbeth, Othello, Richard al III-lea, Romeo și Julieta, Negustorul de la Veneția. Spectacolele au fost susținute în limba originală, iar Balzac nu știa engleza (cel puțin în măsura în care era necesar pentru a înțelege textul lui Shakespeare), dar nu a fost singur în acest lucru, de care întreprinzătorii au ținut cont, furnizând publicului franceză. traduceri ale pieselor de teatru.

La sfârșitul anilor 1820, Balzac a manifestat un interes neobișnuit pentru reelaborarea pieselor lui Shakespeare după canoanele franceze, efectuate în sfârşitul XVIII-lea secolul Francois Duci. Balzac a publicat 8 volume din lucrările „venerabilului Ducis” („venerabilul Ducis”, așa cum îl numește Balzac în prefața la Piele de șagre). Este de remarcat faptul că citatele din Shakespeare din The Human Comedy, precum și din romanele și povestirile anterioare care nu sunt incluse în aceasta, nu sunt neapărat date în traducerea lui Lethurner. Citând rânduri din Hamlet, Othello, Regele Lear, precum și Romeo și Julieta și Macbeth, Balzac se referă și la textele „shakespeariane” ale lui Ducy, ale căror scrieri le avea la îndemână (vezi: Varlamova E A. Decret cit. - P. 26) . Dar, în același timp, vrea să aibă cea mai exactă traducere a lui Shakespeare existentă, iar aceasta este traducerea lui Le Tourneur. 25 decembrie 1826 Balzac scrie o scrisoare librarului Frémaux cu o cerere de a-i vinde o traducere retipărită a întregului Shakespeare de către Le Tourneur (Balzac H. de. Corespondenta. - T. I. - P., 1960. - P. 293). La 29 martie 1827 s-a încheiat un acord între Balzac și fiul lui Fremaux, potrivit căruia Balzac ar trebui să primească un exemplar din lucrările colectate ale lui Shakespeare în colecția „Teatre străine”. Mai mult, (după cum rezultă din scrisoarea lui Frémault din 4 noiembrie 1827), comerciantul, care era debitorul scriitorului, și-a exprimat dorința de a plăti datoria cu cărți, a căror listă include un exemplar al lui Shakespeare în 13 volume. Se crede că această tranzacție a avut loc. Astfel, Balzac a primit cea mai completă ediție a lui Shakespeare în cea mai bună traducere, cu o amplă prefață de F. Guizot (această prefață a devenit unul dintre importantele documente estetice ale mișcării romantice din Franța). Mai mult, Balzac, în calitate de editor al unei serii de lucrări complete ale clasicilor (au fost publicate lucrări de Molière și La Fontaine), a decis să publice Shakespeare, chiar a început această lucrare, dovadă fiind tipăriturile tipografice ale paginii de titlu a ediției. , din păcate, nu a fost implementat.

"Shuans". În 1829, a fost publicat primul roman, pe care Balzac l-a semnat cu propriul nume, Chouans, sau Bretania în 1799. În ea, scriitorul a trecut de la preromantism la realism. Subiectul imaginii este recent evenimente istorice- revolta contrarevoluționară a Chouanilor (țăranii regali care conduc război de gherilă pentru restabilirea monarhiei) în Bretania în 1799. Un complot romantic (Marie de Verneuil a fost trimisă de republicani la regaliști pentru a-și seduce și extrăda liderul, marchizul de Montoran, dar dragostea izbucnește între ei, în final care duce pe ambele la moarte) este prezentat pe un fundal realist creat de cu numeroase detalii. Abordarea scriitorului de a crea o operă s-a schimbat: înainte de a scrie un roman, a vizitat scena, s-a întâlnit cu martori vii ai evenimentelor istorice descrise, a scris multe versiuni ale textului, episoade atent selectate (o serie de fragmente de Balzac scrise în timpul lucrării). asupra romanului, dar neinclus în el).prelucrat şi în 1830 publicat în două volume sub titlul „Scenele vieţii private”).

„Piele shagreen”. În romanul „Piele de șagre” (1830-1831), Balzac construiește intriga pe o presupunere fantastică: un tânăr Raphael de Valentin devine proprietarul unei piei de șagre, care îi îndeplinește, ca o fabuloasă față de masă autoasamblată, oricare dintre dorințe. , dar în același timp micșorându-se în dimensiune și reducând astfel durata vieții lui Rafael, legată mistic de aceasta. Această presupunere, asemănătoare unui mit romantic, îi permite lui Balzac să-și creeze o imagine realistă a societății moderne și să prezinte caracterul eroului în dezvoltare, în condiționalitatea lui a circumstanțelor sociale. Rafael se transformă treptat dintr-un tânăr romantic și pasionat într-un om bogat fără suflet, un egoist și un cinic, a cărui moarte nu provoacă nicio simpatie. Romanul i-a adus lui Balzac faima în toată Europa. Unul dintre răspunsurile cititorului a venit în 1832 de la Odesa cu semnătura „Outlander”. Corespondența care a urmat l-a determinat pe Balzac, în anul următor, să se întâlnească cu autorul scrisorilor, un bogat proprietar polonez, cetățeanul rus Evelina Ganskaya. În anul morții sale, Balzac (care mai vizitase Rusia în 1843, 1847-1848 și 1849-1850) s-a căsătorit cu Evelina (nunta a avut loc în orașul Berdichev), dar, întorcându-se împreună cu soția sa la Paris, unde a cumpărat și mobilat pentru tânăra soție a casei, Balzac a murit subit.

„Comedia umană”. Deja în perioada de finalizare a Pielei Shagreen, Balzac a decis să creeze un ciclu grandios, care să includă cele mai bune dintre lucrările deja scrise și toate lucrările noi. 10 ani mai târziu, în 1841, ciclul a căpătat structura sa completă și denumirea de „Comedia umană” - ca un fel de paralelă și în același timp opoziție „ Comedie divină» Dante din punctul de vedere al înțelegerii moderne (realiste) a realității. Încercarea de a se conecta în realizările „Comedia umană”. stiinta moderna cu vederile mistice ale Swedenborg, pentru a explora toate nivelurile vieții, de la viața de zi cu zi până la filozofie și religie, Balzac demonstrează amploarea uimitoare a gândirii artistice. Balzac a conceput Comedia umană ca o singură operă. Pe baza principiilor tipificării realiste dezvoltate de el, el și-a propus în mod conștient sarcina de a crea un analog grandios al Franței contemporane. În Prefața la Comedia umană (1842), el scria: „Opera mea are geografia ei, precum și genealogia, familiile, localitățile, decorul, personajele și faptele ei; are și armorialul lui, nobilimea și burghezia lui, artizanii și țăranii, politicienii și dandii, armata lui - într-un cuvânt, lumea întreagă.

Nu întâmplător însă, împărțind „Comedia umană” în trei părți, precum „Divina Comedie” a lui Dante, scriitorul, totuși, nu le-a egalat. Acesta este un fel de piramidă, a cărei bază este o descriere directă a societății - „Etudii despre morală”, deasupra acestui nivel există câteva „Studii filozofice”, iar vârful piramidei este „Studii analitice”. În Studii analitice, a scris doar 2 din 5 lucrări planificate (Physiology of Marriage, 1829; Minor Adversities of Married Life, 1845-1846), secțiunea care necesita un fel de suprageneralizare a rămas nedezvoltată (evident, însăși sarcina acestei secțiuni). nu era apropiat de personalitatea scriitorului Balzac). 22 din 27 de lucrări concepute au fost scrise în Philosophical Studies (inclusiv Shagreen Skin; Elixir of Longevity, 1830; Red Hotel, 1831; Unknown Masterpiece, 1831, ediție nouă 1837; Search for the Absolute, 1834; „Seraphite”, 1835). Pe de altă parte, 71 din 111 lucrări au fost scrise în „Etudes of Morals”. Aceasta este singura secțiune care include subsecțiuni („scene”, așa cum le-a desemnat Balzac, ceea ce indică legătura dintre opera sa romanească și dramaturgia). Sunt șase dintre ele: „Scene ale vieții private” („Casa unei pisici care joacă mingea”, 1830; „Gobsek” (1830-1835); „Femeie de treizeci de ani”, 1831-1834); „Colonelul Chabert”, 1832; „Părintele Goriot”, 1834-1835; „Cazul tutelei”, 1836; si etc.); „Scene ale vieții provinciale” („Eugenia Grande”, 1833; „Muzeul de Antichități”, 1837; „Iluzii pierdute”, părțile 1 și 3, 1837-1843; și altele); „Scene ale vieții pariziene” („Istoria celor treisprezece”, 1834; „Facino Canet”, 1836; „Măreția și căderea lui Caesar Biroto”, 1837; „Casa bancară din Nucingen”, 1838; „Iluziile pierdute”, parte 2; „Strălucirea și sărăcia curtezanelor”, 1838-1847; „Secretele prințesei de Cadignan”, 1839; „Verișoara Betta”, 1846; „Vărul Pons”, 1846-1847; etc.); „Scene ale vieții militare” („Chuans”, 1829; „Pasiunea în deșert”, 1830); „Scene ale vieții politice” („Episodul epocii terorii”, 1831; „Materia întunecată”, 1841; etc.); „Scenele vieții satului” („Doctorul satului”, 1833; „Preotul satului”, 1841; „Țăranii”, 1844, completată de E. Gansky versiunea romanului publicat în cinci volume în 1855). Astfel, Balzac caută să creeze un portret al societății moderne.

Lumea artei. „Cel mai mare istoric al Franței moderne, care trăiește în întregime în opera sa grandioasă”, îl numea Anatole France pe Balzac. În același timp, unii critici francezi de seamă de la începutul secolului căutau defecte în imaginea de Balzac a realității. Așadar, E. Faguet s-a plâns de lipsa imaginilor copiilor din „Comedia umană”, Le Breton, analizând lumea artistică a lui Balzac, a scris: „Tot ceea ce este poetic în viață, tot ceea ce este ideal care se întâlnește în lumea reală. , nu se reflectă în opera sa” . F. Brunetière a fost unul dintre primii care a folosit o abordare cantitativă, din care a concluzionat că „imaginea vieții este în mod clar incompletă”: doar trei lucrări sunt dedicate viata rurala, care nu corespunde locului țărănimii și structurii societății franceze; aproape că nu vedem muncitori în industria de mari dimensiuni („al căror număr, să spun adevărul, era mic în epoca lui Balzac”, Brunetière face o rezervă); rolul avocaților și profesorilor este puțin arătat; dar prea mult loc ocupă notari, avocați, bancheri, cămătari, precum și fete de virtute ușoară și criminali notorii, care sunt „prea numeroși în lumea balzacească”. Ulterior, cercetătorii Surfburr și Christoph au întocmit o listă conform căreia în Comedia umană a lui Balzac: aristocrați - aproximativ 425 de persoane; burghezia - 1225 (dintre care 788 aparțin celei mari și mijlocii, 437 - micii burghezii); servitori domestici - 72; țărani - 13; mici artizani – 75. Încercările bazate pe aceste calcule de a se îndoi de fidelitatea reflectării realității în lumea artistică a „Comediei umane” sunt însă lipsite de temei și mai degrabă naive.

Criticii literari continuă studiu aprofundat Lumea lui Balzac ca analog integral al societății scriitorului contemporan. Există o tendință din ce în ce mai mare de a trece dincolo de fapta pură, de a înțelege lumea „Comediei umane” mai general, filozofic. Unul dintre cei mai străluciți exponenți ai acestei poziții a fost balsacologul danez P. Nykrog. „Lumea lui Balzac, care este considerată foarte concretă și definită, este concepută ca ceva foarte abstract”, crede omul de știință. Problema lumii artistice din Balzac a devenit centrul de cercetare pentru savanții balzaceni. Principala inovație a scriitorului constă în crearea acestei lumi pe baza unor principii clar realizate de tipificare realistă. Ca confirmare a acestui lucru, să cităm cuvintele despre Balzac ale unuia dintre cei mai respectați oameni de știință ai Franței, Philippe Van Tiegem: „Colecția de romane ale sale este un întreg în sensul că descriu diferite aspecte ale aceleiași societăți (societatea franceză). din 1810 până în aproximativ 1835 și, în special, societățile din perioada Restaurației) și că aceleași persoane acționează adesea în romane diferite. Tocmai aceasta a fost inovația care s-a dovedit a fi fructuoasă, care dă cititorului senzația că el, așa cum se întâmplă adesea în realitate, se află în fața mediului său, binecunoscut lui.

spațiu de artă. Informații interesante arată în ce măsură Balzac se caracterizează prin veridicitatea detaliilor asumate de realism, în special la crearea spațiului artistic. Deosebit de valoroase în acest sens sunt Anuarele Balzac, care apar din 1960 de către Societatea pentru Studiul lui Balzac, organizată la Sorbona. De exemplu, în articolul lui Miriam Lebrun „Viața unui student în Cartierul Latin”, publicat în numărul din 1978, se stabilește că hotelurile, magazinele, restaurantele și alte case ale Cartierului Latin menționate de Balzac existau cu adevărat la adresele indicate. de scriitor, pe care el indică cu precizie prețurile pentru camere, costul anumitor produse din magazinele din această zonă a Parisului și alte detalii. „... Balzac a cunoscut bine Parisul și a plasat în lucrările sale o mulțime de obiecte, clădiri, oameni etc. care existau în viața reală în secolul al XIX-lea”, conchide cercetătorul.

Balzac alege adesea ca decor pentru romanele sale manastiri, inchisori si alte topoi atat de caracteristice literaturii preromantice si romantice. El poate găsi descrieri detaliate ale mănăstirilor care păstrează secretele multor generații (de exemplu, în „Ducesa de Lange” există o mănăstire carmelită fondată de Sfântul zbor (vezi, de exemplu, „Facino Canet”).

Cu toate acestea, deja în lucrări care datează de la sfârșitul anilor 1820, Balzac folosește metode preromantice de descriere a castelului în scopuri polemice. Astfel, comparația dintre prăvălia comercială din povestea „Casa pisicii care joacă mingea” (1830) și castelul „gotic” (care nu este menționat, dar a cărui imagine ar fi trebuit să apară în memoria contemporanilor datorită la asemănarea metodelor de descriere) are un anumit scop estetic: Balzac dorește să sublinieze că un magazin comercial, o casă de cămătar, interiorul casei unui bancher, un hotel, străzi și alei, case de meșteșugari, scări negre sunt nu mai puțin. interesante, nu mai puțin misterioase, uneori nu mai puțin terifiante cu dramele lor umane uimitoare decât orice castel „gotic” cu pasaje secrete, portrete animate, cămine, schelete zidite și fantome. Diferența fundamentală dintre preromantici și realiști în înfățișarea scenei de acțiune este că, dacă pentru cei dintâi, o clădire veche întruchipează roca desfășurată în timp, atmosfera istoriei, cu cât este mai misterioasă, cu atât este mai veche, adică , atmosfera de mister, apoi pentru acesta din urmă acționează ca „fragment de drum”, prin care poți dezvălui secretul, dezvălui tiparul istoric. Personaje care trec. Unitate în comedia umană lumea artistică realizată în primul rând datorită trecerii personajelor de la muncă la muncă. În 1927, cercetătorul francez E. Preston a analizat metodele folosite de scriitor pentru a-și reintroduce personajele în narațiune: „Mențiuni în treacăt, transfer de personaje din Paris în provincii și invers, saloane, liste de personaje aparținând lui. aceeași categorie socială, folosirea unui personaj pentru a scrie altul din el, o referire directă la alte romane. Chiar și din această listă departe de a fi completă, este clar că Balzac din The Human Comedy s-a dezvoltat sistem complex personaje care revin. Balzac nu a fost inventatorul personajelor care se întorc. Printre predecesorii săi imediati se numără Rousseauist Retief de la Bretonne, Beaumarchais cu trilogia lui Figaro. Balzac, care îl cunoștea bine pe Shakespeare, putea găsi exemple de revenire a personajelor în cronicile sale istorice: Henric al VI-lea, Richard al III-lea, Henric al IV-lea, Henric al V-lea, Falstaff etc. În epopeea Balzac, întoarcerea personajelor permite o dezvăluire multilaterală realistă. a personajelor și a destinelor oamenilor din secolul al XIX-lea.

Rastignac. Biografia lui Rastignac, al cărei prim exemplu a fost compilat de însuși Balzac în 1839, poate da o idee despre această abordare a caracterului: G.; sosit la Paris în 1819 pentru a studia dreptul, s-a stabilit în casa lui Vauquet, s-a întâlnit acolo cu Jacques Collin, care se ascundea sub numele de Vautrin, și s-a împrietenit cu celebrul medic Horace Bianchon. Rastignac s-a îndrăgostit de doamna Delphine de Nucingen tocmai în momentul în care de Marsais a părăsit-o; Delphine este fiica unui anume M. Goriot, un fost vermicellier, pe care Rastignac l-a îngropat pe cheltuiala lui. Rastignac - unul dintre leii înaltei societăți - se apropie de mulți tineri ai timpului său [există o listă cu numele mai multor personaje din Comedia umană]. Povestea îmbogățirii sale este spusă în Casa Bancară din Nucingen; el apare în aproape toate „Scenele” – în special în „Muzeul de Antichități”, în „Cazul Clientiei”. Își căsătorește ambele surori: una cu Martial de la Roche-Hugon, un dandy al vremurilor Imperiului, una dintre protagoniștii „Fericirii Matrimoniale”, cealaltă cu un ministru. Fratele său mai mic Gabriel de Rastignac, secretar al Episcopului de Limoges în The Country Preest, stabilit în 1828, este numit episcop în 1832 (vezi Fiica Evei). Descendent al unei vechi familii nobiliare, după 1830 Rastignac acceptă totuși postul de secretar de stat adjunct în ministerul de Mars (vezi „Scenele vieții politice”) etc. ” Oamenii de știință completează această biografie: Rastignac face o carieră rapidă, în 1832 ocupă un post guvernamental proeminent („Secretele prințesei de Cadignan”); în 1836, după falimentul casei bancare Nucingen („Casa bancară Nusingen”), care l-a îmbogățit pe Rastignac, are deja 40.000 de franci de venit anual; în 1838 se căsătorește cu Augusta Nucingen, fiica fostului său iubit Delphine, pe care a jefuit-o fără rușine; in 1839 Rastignac devine ministru de finante, primeste titlul de conte; în 1845 este egal al Franței, venitul său anual este de 300.000 de franci („Vărul Betta”, „Deputat de la Arcy”).

"Gobsek". În 1830, Balzac a scris eseul Cămătarul. În Scenele vieții private (1830), în două volume, a fost publicată povestea Pericolele desfrânării; povestea s-a dovedit a fi un triunghi amoros Comte de Resto - Anastasi - Comte Maxime de Tray. Istoria unei familii aristocratice împinge în plan secund imaginea cămătarului Gobsek (înzestrat în poveste cu o serie de trăsături pozitive, în final refuză cămătăria și devine deputat). Cinci ani mai târziu, în 1835, Balzac reface povestea, dându-i titlul Papa Gobsek. În prim-plan se află imaginea lui Gobsek (al cărui nume este „stinger”) – un fel de „cavaler rău” al timpului nostru. Prin urmare, poveștii i se dă un alt final: Gobsek moare printre comorile acumulate în detrimentul dramelor umane, care își pierd orice valoare în fața morții. Imaginea cămătarului Gobsek ajunge la o asemenea amploare încât devine un cuvânt de uz casnic pentru un avar, depășind în acest sens pe Harpagon din comedia lui Molière Avarul. Esențial este ca imaginea să nu-și piardă din realism, să păstreze o legătură vie cu modernitatea lui Balzac. Gobsek al lui Balzac este un personaj tipic. Mai târziu, povestea a fost inclusă de scriitor în „Etudes on Morals” (inclusă în „Scene of Private Life”) și a căpătat numele final „Gobsek”.

„Eugenia Grande”. Prima lucrare în care Balzac a întruchipat consecvent trăsăturile realismului critic ca sistem estetic integral a fost romanul Eugene Grandet (1833). În fiecare dintre puținele personaje ale romanului se realizează principiul formării personalității sub influența circumstanțelor sociale. Papa Grande s-a îmbogățit în timpul revoluției, este foarte bogat, dar a devenit incredibil de zgârcit, făcând scandal soției, fiicei, slujnicei sale despre cele mai mici cheltuieli. Întâlnirea Eugeniei Grande cu nefericitul văr Charles Grande, al cărui tată, falimentând, s-a sinucis, lăsându-l fără mijloace de existență, promite cititorului o poveste romantică de dragoste și abnegație. Eugenia, aflând că tatăl ei a refuzat să-l întrețină pe tânăr, îi dă monede de aur, care o dată pe an i-au fost dăruite de tatăl ei zgârcit Grande, ceea ce duce la un scandal, moartea prematură a mamei Eugeniei, dar nu face decât să întărească determinarea fetei și speranța ei de fericire alături de persoana iubită. Dar așteptările cititorului sunt înșelate: dorința de a se îmbogăți îl transformă pe Charles într-un om de afaceri cinic, iar Eugenia, care a devenit proprietara a milioane de oameni după moartea tatălui lui Grande, seamănă din ce în ce mai mult cu tatăl ei zgârcit. Romanul este cameral, concis, sunt puține detalii, iar fiecare este extrem de saturat. Totul din roman este supus analizei schimbării caracterului sub presiunea circumstanțelor vieții. Balzac apare în roman ca un psiholog remarcabil, îmbogățind analiza psihologică cu principiile și tehnicile artei realiste.

O altă cale posibilă pentru Rastignac este reprezentată de Bianchon, un eminent medic. Aceasta este calea unei vieți profesionale cinstite, dar duce prea încet la succes.

A treia cale i-o arată vicontesa de Bossean: trebuie să renunți la noțiunile romantice de onoare, demnitate, noblețe, dragoste, trebuie să te înarmezi cu ticăloșie și cinism, să acționezi prin femei seculare, fără a te lăsa purtat de vreuna dintre ele. . Vicontesa vorbește despre asta cu durere și sarcasm, ea însăși nu poate trăi așa, de aceea este nevoită să părăsească lumea. Dar Rastignac alege singur această cale. Minunat final al romanului. După ce l-a îngropat pe nefericitul tată al lui Goriot, Rastignac, de pe înălțimile dealului pe care se află cimitirul Pere Lachaise, provoacă Parisul răspândindu-se în fața lui: „Și acum – cine va câștiga: eu sau tu!” Și, aruncându-și provocarea către societate, a mers mai întâi să ia masa cu Delphine Nucingen. În acest final, toate poveștile principale sunt conectate: moartea părintelui Goriot este cea care îl conduce pe Rastignac la alegerea finală a drumului său, motiv pentru care romanul (un fel de roman la alegere) se numește în mod firesc „Părintele Goriot”. .

Însă Balzac a găsit un mijloc compozițional de a lega personajele nu numai în final, ci de-a lungul întregului roman, păstrându-și „policentricitatea” (termenul lui Leon Daudet). Fără a evidenția un singur personaj principal, a realizat imaginea centrală a romanului, parcă în opoziție cu imaginea catedralei din „Catedrala”. Notre Dame din Paris» Hugo, o casă modernă pariziană — pensiune Madame Vauquet. Acesta este un model al Franței moderne pentru Balzac, aici personajele romanului locuiesc pe etaje diferite în funcție de poziția lor în societate (în primul rând poziția financiară): la etajul doi (cel mai prestigios) însăși gazda, Madame Vauquet, și Quiz Tayfer live; la etajul trei - Vautrin și un anume Poiret (care a informat ulterior poliția despre Vautrin); pe al treilea - cel mai sărac, părintele Goriot, care a dat toți banii fiicelor sale, și Rastignac. Alte zece persoane au venit la pensiunea doamnei Vauquet doar la cină, printre care și tânărul doctor Bianchon.

Balzac acordă o mare atenție lumii lucrurilor. Deci, descrierea fustei Doamnei Voke durează mai multe pagini. Balzac crede că lucrurile păstrează amprenta destinelor oamenilor care le-au deținut, le-au atins, conform lucrurilor, la fel cum Cuvier a restaurat „leul cu gheara”, puteți reconstrui întregul stil de viață al proprietarilor lor.

Mai jos vom avea în vedere paralela, remarcată de contemporanii scriitorului, dintre „Părintele Goriot” și tragedia lui W. Shakespeare „Regele Lear”.

Dramaturgie. Nu există nicio îndoială că Balzac a avut capacitatea, cunoașterea materialului de viață pentru a crea o dramaturgie realistă matură, semnificativă.

Temele, ideile, problemele, conflictele din piesele lui Balzac sunt adesea foarte apropiate de programul Comediei sale umane. „Tabloul central” al „Comediei umane” a lui Balzac este prezent în piesele sale „Școala căsătoriei”, „Vautrin”, „Pamela Giraud”, „Negustorul”, „Mama vitregă”. În general, trebuie remarcat că, în afară de lucrările dramatice timpurii, Balzac, din multe idei, le-a completat aproape exclusiv pe cele în care este recreat acest „tablou central” - împingerea deoparte a nobilimii de către burghezie și dezintegrarea familie ca urmare a puterii. relaţiile monetare. Particularități teatru francez prima jumătate a secolului al XIX-lea a limitat posibilitățile lui Balzac în crearea dramaturgiei realiste. Dar au fost un stimulent suplimentar pentru scriitor să se îndrepte către roman, oferindu-i noi mijloace. analiză realistă realitate. În proză a atins un astfel de grad de descriere veridică a unei persoane, încât multe dintre personajele sale par cititorului a fi oameni vii care trăiesc în lumea reală. Așa le-a tratat însuși autorul. Murind în casa lui pariziană la 18 august 1850, Balzac a spus: „Dacă Bianchon ar fi fost aici, m-ar fi salvat”.

Timp de un secol și jumătate, această temă continuă să intereseze criticii literari. Dintre lucrările apărute deja în secolul XXI, trebuie menționată teza de doctorat a lui E. A. Varlamova, care a comparat „Părintele Goriot” de O. Balzac și „Regele Lear” de W. Shakespeare (Varlamova E. A. Refracția tradiției shakespeariane în opera lui Balzac („Părintele Goriot” și „Regele Lear”): Dis. ... Candidat la filologie - Saratov, 2003. - 171 p.). Rezumatul acestei disertații notează că vârful cultului lui Shakespeare în Franța cade în anii 1820. La începutul anilor 1820 Balzac și-a început cariera de scriitor. Cu alte cuvinte, timpul aparent insurmontabil de peste două secole care l-a despărțit pe Balzac de Shakespeare este redus în mod miraculos. Mai mult, „anii de studiu” ai lui Balzac coincid cronologic exact cu momentul în care atenția lumii artei este concentrată maxim pe Shakespeare și teatrul său. Atmosfera cultului romantic al dramaturgului englez, în care se află tânărul Balzac, devine firesc pentru viitorul creator al Comediei umane un factor esențial în creșterea și formarea sa literară (p. 5-6 rezumat).

În perioada cultului larg răspândit al lui Shakespeare, Balzac se adâncește în operele dramaturgului englez. Aspirantul scriitor este conștient de gândirea științifică și estetică avansată a timpului său, în cursul literaturii teoretice inovatoare, unde „drama shakespeariană largă” acționează ca element fundamental al noii estetici. Problema creării unui gen universal al New Agei, capabil să reflecte pe deplin și pe deplin imaginea realității schimbate, este simțită în mod deosebit de romantici. Aceeași problemă îl îngrijorează pe Balzac, care urmează să devină „secretarul Societății Franceze”. Încorporând organic tradiția dramei shakespeariane, atât de relevantă pentru timpul său, Balzac transformă semnificativ structura de gen a romanului.

În continuare, E. A. Varlamova notează că imediat după publicarea romanului „Părintele Goriot” (1835), în articolele din ziare și reviste consacrate noului roman al lui Balzac, alături de numele autorului său, apare și numele dramaturgului englez ( L'Impartial, 8 martie 1835; Le Courrier français, 15 aprilie 1835; La Chronique de Paris, 19 aprilie 1835; La Revue de théâtre, aprilie 1835). Cu toate acestea, aceste prime comparații între Balzac și Shakespeare au fost mai degrabă superficiale și, în cea mai mare parte, incorecte în raport cu Balzac, reproșându-i acestuia un plagiat de-a dreptul. Astfel, autorul anonim al unui articol din „L’Impartial” a informat într-o manieră foarte ironică cititorii că Balzac „se bucură acum de faptul că intră într-o luptă îndrăzneață cu genii înalte și puternice”, Filaret Chales (Chales F.) pe paginile „La Chronique de Paris” din articolul său despre „Părintele Goriot” îl critică și pe Balzac, reproșându-i lipsa de imaginație și reducând imaginea protagonistului romanului la o „falsificare burgheză a lui Lear”. În sfârşit, în luna aprilie a aceluiaşi 1835, au mai apărut două articole despre „Părintele Goriot” şi autorul său, unde, comparând romanul lui Balzac cu tragedia lui Shakespeare despre Regele Lear, „Părintele Goriot” i s-a acordat o evaluare foarte scăzută în ceea ce priveşte artistice, precum și calități morale.

Însă doi ani mai târziu, tema „Balzac și Shakespeare”, care abia se ivise, a sunat într-un mod nou. Unul dintre primele, în februarie 1837, criticul André Maffe nota că Honore de Balzac este scriitorul „care, după poetul tragic englez, a pătruns cel mai adânc în secretele inimii umane” (citat în: Prior H. Balzac à Milano // Revue de Paris, 15 iulie 1925). Cuvintele lui A. Maffe, incluse în contextul situației literare din acea vreme (adică, cultul general al dramaturgului englez), au însemnat, în primul rând, că Balzac este un geniu al cărui talent nu este inferior celui al lui Shakespeare, deoarece aceasta a rezultat logic dintr-o astfel de comparație și, în al doilea rând, ei și-au asumat o anumită comunalitate în estetica ambilor scriitori, care s-au străduit în lucrarea lor să dezvăluie „adâncurile inimii umane” (p. 6-7 rezumat).

E. A. Varlamova numește lucrările apărute în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. în Franţa, atât generalizant, cât şi dedicat specific lui Balzac, în care romancierul francez este comparat cu Shakespeare (autori precum Ch. Fla, R. Bernier). Astfel, I. Taine, în celebra sa schiță din 1858, plasează geniul lui Balzac printre culmile literaturii mondiale fine și, comparându-l cu Shakespeare, arată adevărul, profunzimea și complexitatea imaginilor create de aceștia, la scară. a lumii artistice a ambelor. În anii 90 ai secolului al XIX-lea. Aproximații similare au fost făcute de P. Flat în Eseul său despre Balzac (p. 8 rezumat).

Din lucrările primelor decenii ale secolului al XX-lea. E. A. Varlamova evidențiază monografia „Orientări străine la Honore de Balzac” a profesorului Fernand Baldansperger de la Universitatea Sorbona (Baldesperger F. Orientations étrangères chez Honoré de Balzac. P., 1927). La sfârşitul anilor 1920. pentru F. Baldansperger, însăși comparația numelor lui Balzac și Shakespeare pare deja „banală” (în primul rând din cauza „Părintelui Goriot” și „Regelui Lear”). Totuși, potrivit cercetătorului, nu există nimic în comun între Balzac și Shakespeare și creațiile lor, chiar dacă Balzac însuși își compară eroii cu cei ai lui Shakespeare. Astfel, referindu-se la Iago și Richard al III-lea în Verișoara Bette, vorbind despre Jean ca „Othello reîncarnat” și numind-o pe mătușa Cibo „teribila Lady Macbeth”, „Balzac”, potrivit criticului, „face aceeași greșeală ca și dramaturgii noștri. Secolul al XVIII-lea, toți acei Diderot și Mercier, care au neglijat esența aristocratică sau regală a eroilor lui Shakespeare pentru a păstra în ei doar esența de „uman”. Potrivit omului de știință, măreția și amploarea imaginilor lui Shakespeare se datorează faptului că personajele aparțin genului seniorilor. Lumea lor interioară este mult mai complexă decât „„fiziologia necruțătoare” cu care Balzac a înzestrat creaturile care i-au ieșit din cap”. F. Baldansperger se opune fără echivoc oricăror puncte de contact dintre Balzac și Shakespeare.

Contemporanul și colega sa Helena Altziler intră într-un fel de polemică cu Baldansperger, a cărui monografie „Geneza și planul personajelor în operele lui Balzac” (Altszyler H. La genèse et le plan des caractères dans l'oeuvre de Balzac. - P. ., 1928) prezintă punctul de vedere opus asupra acestei probleme.

Shakespeare, conform cercetătorului, este „suflet”, emoție; Balzac – „rațiune”, un fapt. Shakespeare trăiește conflictele epocii sale, le afirmă Balzac. De aici principala diferență în mijloacele artistice: dramaturgul englez dezvăluie defectele suflet uman, exagerându-le atunci când creează imagini, romancierul francez face la fel, înfățișându-le într-o multitudine. Cu toate acestea, după ce a conturat diferențe clare între cei doi maeștri ai cuvântului, E. Altziler scrie despre ceea ce au în comun: „Drama lui Shakespeare și drama lui Balzac trezesc în mod egal în noi dorința de adevăr; ele diferă doar prin mijloace externe, dar obțin aceleași rezultate morale și intelectuale.”

E. A. Varlamova scoate în evidență studiul lui Trimoin în special din aceste lucrări. Trimoine vede influența reală a lui Shakespeare, în primul rând, în „imitația” lui Balzac a personajelor lui Shakespeare, pe care Balzac, în opinia sa, le percepe ca simboluri, tipuri (de exemplu, Iago este un răufăcător, Lear este un tată, Othello este gelos, Ariel). este un înger păzitor etc.), și, în al doilea rând, în „imitația” lui Balzac a esteticii „romantice” a lui Shakespeare, care, potrivit lui Trimoine, se manifestă în dorința scriitorului francez de elocvență, incluziune și înfățișarea unei revolte de pasiuni şi în slăbiciune la mari efecte. Trimoine, spre deosebire de Delattre și Amblar, recunoaște o succesiune literară între Balzac și Shakespeare, crezând că referirile conștiente la Shakespeare i-au permis lui Balzac să sublinieze natura și evoluția multor fenomene descrise în The Human Comedy (p. 15 autoref. ).

Am folosit unele dintre materialele de disertație ale lui E. A. Varlamova, remarcând atenția și completitudinea binecunoscută a revizuirii ei a surselor franceze dedicate subiectului „Balzac și Shakespeare”. Această teză în sine, în care tema luată în considerare este prezentată monografic, ar trebui prezentată cel puțin pe scurt. De o relevanță deosebită pentru lucrare este apelul la opera lui Balzac, studiată în detaliu în critica literară rusă în anii 1950-1960 (vezi, de exemplu, remarcabilul studiu al lui B. G. Reizov „Balzac”, 1960) și apoi lăsat în atenția lui filologii. Cu toate acestea, Balzac este încă recunoscut ca unul dintre cei mai mari scriitori francezi.

În primul capitol al disertației lui E. A. Varlamova „Formarea individualității creatoare a lui Balzac în contextul procesului istoric și literar al Franței în prima treime a secolului al XIX-lea” (pp. 22-69 dis.), gradul și profunzimea Cunoașterea lui Balzac cu opera lui Shakespeare este descrisă în detaliu. Colectarea materialelor relevante nu a fost ușoară. Și aici au devenit de ajutor numeroase studii cu care studentul la disertație le cunoaște bine și pe care, referindu-se la această lucrare, pe care am descris-o mai sus.

Apelul lui Balzac la modelul lui Shakespeare s-a dovedit a fi fundamental pentru Balzac în timpul dezvoltării unui nou tip de roman, care este bine dezvăluit în al doilea capitol al disertației - " tip nou roman de Balzac. Reminiscențe shakespeariane în Comedia umană (pp. 70-103 dis.). Sunt foarte valoroase reflecțiile lui E.V.Varlamova asupra poeticii lui Balzac a „romanului-dramă”, gen pe care ea îl definește cu succes ca un fel de „dramă de lectură” (p. 81 dis.). Pe o cantitate mare de material, se arată că „odată cu extinderea planului epic, „roman-drama” cedează tot mai mult loc „dramei în roman”” (p. 86 dis.). Se remarcă consecințe importante ale unei astfel de dezvoltări a genului: „Structura romanului de tragedie s-a bazat pe natura dramatică a personajelor. Cu toate acestea, pe măsură ce drama personală a eroului își pierde statutul de tragedie, devenind un fenomen obișnuit, imaginea comediei ocupă tot mai mult spațiu al romanului” (pp. 90-91 dis.); „Dramele sunt nesfârșite, tragediile sunt banale. Emoția face loc faptelor — drama se transformă în romantism” (p. 91 dis.); „Drama personajelor își pierde importanța primordială, făcând loc dramei împrejurărilor”; „Dacă în „romanul-dramă” eroii maniaci posedau energie dramatică efectivă, atunci „drama din roman” este condiționată de energia dramatică a „regizorilor de acțiune”” (p. 13 rezumat). Cercetătorul îl consideră pe bună dreptate pe Vautrin cel mai strălucit „regizor” Balzac.

Al treilea capitol – „Părintele Goriot” și „Regele Lear” (pp. 104-144 dis.) conține material dezvoltat în cel mai subtil și detaliat mod. Analiza folosirii aluziilor shakespeariane în romanul lui Balzac este foarte bine făcută. Este deosebit de remarcabil faptul că E. A. Varlamova nu o începe cu o paralelă complet evidentă în intrigile ambelor lucrări - povestea unui tată și a fiicelor ingrate. În general, acestui subiect, devenit un loc obișnuit, i se acordă un loc foarte modest, iar atenția principală este acordată aspectelor mai puțin studiate. În special, problema timpului nou este considerată într-un mod interesant. Evenimentele din Părintele Goriot acoperă un an și trei luni - de la sfârșitul lunii noiembrie 1819 până la 21 februarie 1821, dar săptămâna din 14 februarie până la 21 februarie 1821 „contează cel mai înalt ritm și concentrare a acțiunii”, ceea ce confirmă poziţia cercetătorului: „Unitatea, timpul şi locul în romanul lui Balzac gravitează spre versiunea lor shakespeariană” (p. 15 din autoref., unde gândurile sunt enunţate mai precis decât în ​​locul corespunzător al tezei, pp. 111-115). Când studiem astfel de forme de dramatizare (termenul nostru este V. L.), ca monologuri - dialoguri - polilogi, sunt identificate cu succes cele trei monologuri principale din roman - Vicomtesse de Beauseant, Vautrin și Goriot. În general, în acest capitol există multe exemple de succes de analiză a unei astfel de lucrări complexe și în același timp studiate ca „Părintele Goriot”.

Dar cercetătorul nu a înțeles că Shakespeare avea nu unul, ci trei modele dramatice (care a fost analizat de L. E. Pinsky: Pinsky L. E. Shakespeare: The Basic Principles of Dramatic Art. - M., 1971, al patrulea, referitor la piesele târzii ale lui Shakespeare, Pinsky nu a fost analizat). În special, Pinsky a subliniat că personajele care revin, care fixează cronicile istorice ale lui Shakespeare într-un singur ciclu, sunt imposibile în tragediile sale (Pinsky l-a comparat în același timp pe Richard al III-lea în cronicile „Henric al VI-lea” și „Richard al III-lea”, Henric al V-lea în cronicile „Henric al IV-lea” și „Henric al V-lea” - pe de o parte, și Antony ca eroul tragediilor „Iulius Caesar” și „Antony și Cleopatra”, arătând că în acest din urmă caz, Shakespeare a creat doi eroi complet diferiți, și nu un „erou care se întoarce”). Acest lucru ar fi important pentru cercetător în secțiunea în care vorbește despre tradiția shakespeariană a lui Balzac de a folosi personaje care revin.

Se pot face și alte observații. Dar, în același timp, trebuie menționat că, în esență, E. A. Varlamova este unul dintre puținii care nu s-au oprit la apropierea exterioară dintre Shakespeare și Balzac (intrigă, personaje, citate directe etc.), ci a făcut o încercare. pentru a identifica o conexiune structurală, conceptuală mai profundă a creativității lor. Și această încercare a avut succes.

Compararea operei unor astfel de mari scriitori precum Shakespeare și Balzac, începută de F. Barbey d'Aureville cu aproape un secol și jumătate în urmă și cu trei decenii mai devreme indicată în recenziile romanului „Părintele Goriot” din presa franceză, oferă noi material pentru concluzii fundamentale studii comparative despre relațiile profunde care există în literatura mondială și, în cele din urmă, care conduc la apariția literaturii mondiale în ansamblu.

op.: Oeuvres complètes de H. de Balzac / Ed. par M. Bardeche: 28 vol. P., 1956-1963 (Club de I "Honnete Homme); Romans de jeunesse de Balzac: 15 vol. P., 1961-1963 (Bibliophiles de 1" Originale); Romans de jeunesse (suite aux Oeuvres de Balzac) / Éd. par R. Chollet: 9 vol. (tomurile XXIX-XXXVII). Geneve, 1962-1968 (Cercle du bibliophile); Corespondenta / Ed. par R. Pierrot: 5 voi. P.: Gamier, 1960-1969; Lettres a M-me Hanska: 2 vol. P., 1990; in rusa pe. - Sobr. cit.: V 15 t. M., 1951-1955; Sobr. cit.: V 24 t. M., 1996-1999.

Bakhmutsky V. Ya. „Părintele Goriot” Balzac. M., 1970.

Varlamova E. A. Refracția tradiției shakespeariane în opera lui Balzac („Părintele Goriot” și „Regele Lear”): Rezumat al tezei. dis. … cand. philol. n. - Saratov, 2003.

Teatrul Gerbstman A. Balzac. M.; L., 1938.

Ciupercă V. R. Metoda artistică a lui Balzac // Ciupercă V. R. Izbr. muncă. M., 1956.

Griftsov B. A. Cum a lucrat Balzac. M., 1958.

Elizarova M. E. Balzac. Eseu despre creativitate. M., 1959.

Kuchborskaya E.P. Creativitatea lui Balzac. M., 1970.

Dramaturgia realistă a lui Lukov V. A. Balzac și „Comedia umană” a lui // Probleme de metodă și de gen în literatura străină: interuniversitar. sat. lucrări științifice. - M.: MGPI, 1986. - S. 93-110.

Oblomievsky D. D. Etape principale mod creativ Balzac. M., 1957.

Oblomievsky D. D., Samarin R. M. Balzac // Istoria literaturii franceze: În 4 vol. M., 1956. T. 2.

Puzikov A. I. Honore Balzac. M., 1955.

Reznik R.A. Despre o situație shakespeariană la Balzac. La problema lui „Balzac și Shakespeare” // Realismul în literaturile străine ale secolelor XIX-XX. SSU, 1989.

Reznik R.A. Roman Balzac „Piele Shagreen”. Saratov, 1971.

Reizov B. G. Balzac. L., 1960.

Reizov B. G. Între clasicism și romantism. Disputa despre drama în perioada Primului Imperiu. L., 1962.

Reizov B.G. Creativitatea lui Balzac. L., 1939.

Reizov B. G. roman francez al secolului al XIX-lea. M., 1969.

Saint-Bev Sh. Portrete literare. M, 1970.

Tan I. Balzac. SPb., 1894.

Khrapovitskaya G. N. Balzac // Scriitori străini: Dicționar biobibliografic: În 2 volume / Ed. N. P. Mikhalskaya. M., 2003. T. 1. S. 65-76.

Altszyler H. La genese et le plan des caractères dans l'oeuvre de Balzac. Geneva; P.: Slatkine Reprints, 1984.

Amblard M.-C. L "oeuvre fantastique de Balzac. Sources et philosophic. P., 1972.

Année Balzacienne, depuis 1960. Revue Annuelle du groupe d "Études balzaciennes. Nouvelle serie ouverte en 1980.

Arnette R., Tournier Y. Balzac. P., 1992.

Auregan P. Balzac. P., 1992.

Baldesperger F. Orientations étrangères chez Honoré de Balzac. P., 1927.

Barberis P. Balzac et le mal du siècle: 2 vol. P., 1970.

Barberis P. Le monde de Balzac. P., 1973.

Barbey D "Aurevilly F. Le XlX-eme siecle. Des oeuvres et des hommes / Chois de textes établi par J. Petit: 2 vol. P., 1964.

Bardeche M. Balzac. P., 1980.

Bardeche M. Balzac-romancier. P., 1940.

Bardèche M. Une lecture de Balzac. P., 1964.

Barrière M. L "oeuvre de Balzac (Études littéraire et philosophique sur "La Comédie humaine"). Genève, 1972.

Bernier R. Balzac-socialist. P., 1892.

Bertaut J. „Le Père Goriot” de Balzac. P., 1947.

Btunetières F. Essais critique sur l'histoire de la littérature française. P., 1880-1925.

Chollet R. Balzac jurnalist. Le tournant de 1830. Klincksieck, 1983.

Citron P. Dans Balzac. P., 1986.

Dellatre G. Les opinions litteraires de Balzac. P., 1961.

Donnard J. H. Les réalités économiques et sociales dans "La Comédie humaine". P., 1961.

Apartament P. Essais sur Balzac. P., 1893.

Fortassier R. Les Mondains de „La Comédie humaine”. Klincksiek, 1974.

Gengembre G. Balzac. Le Napoleon des Letters. P., 1992.

Guichardet G. „Le Père Goriot” de Honoré de Balzac. P., 1993.

Guichardet G. Balzac „archéolog” de Paris. P., 1986.

Lanson G. Histoire de la littérature française. P., 1903.

Laubriet P. L "intelligence de 1'art chez Balzac. P., 1961.

Marceau F. Balzac et son monde. P., 1986.

Mozet N. Balzac au pluriel. P., 1990.

Mozet N. La ville de province dans l'oeuvre de Balzac. P., 1982.

Nykrog P. La Pensee de Balzac. Copenhaga: Munksgaard, 1965.

Pierrot R. Honore de Balzac. P., 1994.

Pradalie G. Balzac historien. La Société de la Restauration. P., 1955.

Rince D. Le Pere Goriot. Balzac. P., 1990.

Taine H. Balzac. Essais de critique et d'histoire. P., 1858.

Vachon S. Les travaux et les jours d'Honoré de Balzac / Préface de R. Pierrot. P., Coed: Presses du C.N.R.S., P.U. de Vincennes, Presses, de 1 "Universitede de Montreal, 1992.

Romanul Părintele Goriot marchează o nouă etapă în dezvoltarea creativă a lui Balzac, la fel ca și întregul an 1835. Cele mai mari tragedii ale vieții umane sunt ascunse în spatele fațadei exterioare a vieții de zi cu zi.

„Părintele Goriot” nu este povestea vieții unui personaj - este o bucată din viața societății la o anumită perioadă a dezvoltării sale. Romanul „Părintele Goriot” a devenit cel cheie în ciclul „Comedia umană”: în el au trebuit să se reunească aproximativ 30 de personaje din lucrările anterioare și ulterioare.

De aici structura cu totul nouă a romanului: multicentrică, polifonică. Unul dintre centre este legat de imaginea tatălui lui Goriot, a cărui poveste amintește de soarta regelui Lear: Goriot își dă toată averea fiicelor sale, dându-l pe Anastasi drept nobil conte de Resto și pe Delphine drept cel mai bogat bancher, baronul Nucingen. , și sunt stânjeniți de tatăl lor, se îndepărtează de el, nici măcar nu vin la înmormântarea lui, trimițând doar trăsuri goale cu steme. Părintele Goriot este personajul central al romanului. Prototipul pentru el a fost Regele Lear al lui Shakespeare, „Tatăl incurabil”, care are „o singură umflătură pe cap – umflătura paternității”. El percepe lumea doar prin prisma atitudinii sale față de fiicele sale, trăiește doar pentru a le îndeplini dorințele. Un fel de „Hristos al iubirii paterne”.

O altă cale posibilă pentru Rastignac este reprezentată de Bianchon, un eminent medic. Aceasta este calea unei vieți profesionale cinstite, dar duce prea încet la succes.

A treia cale i-o arată vicontesa de Bossean: trebuie să renunți la noțiunile romantice de onoare, demnitate, noblețe, dragoste, trebuie să te înarmezi cu ticăloșie și cinism, să acționezi prin femei seculare, fără a te lăsa purtat de vreuna dintre ele. . Vicontesa vorbește despre asta cu durere și sarcasm, ea însăși nu poate trăi așa, de aceea este nevoită să părăsească lumea. Dar Rastignac alege singur această cale. Minunat final al romanului. După ce l-a îngropat pe nefericitul tată al lui Goriot, Rastignac, de pe înălțimile dealului pe care se află cimitirul Pere Lachaise, provoacă Parisul care se răspândește în fața lui: Și acum – cine va câștiga: eu sau tu! Și, aruncând provocarea în fața societății, a mers mai întâi să ia masa cu Delphine Nucingen ”(fiica cea mică a lui Goriot). În acest final, toate poveștile principale sunt conectate: moartea părintelui Goriot este cea care îl conduce pe Rastignac la alegerea finală a drumului său, motiv pentru care romanul (un fel de roman la alegere) se numește în mod firesc „Părintele Goriot”. .

Însă Balzac a găsit un mijloc compozițional de a lega personajele nu numai în final, ci de-a lungul întregului roman, păstrându-și „policentricitatea” (termenul lui Leon Daudet). Fără a evidenția un singur personaj principal, a realizat imaginea centrală a romanului, parcă în opoziție cu imaginea catedralei din Catedrala Notre Dame a lui Hugo, o casă modernă pariziană - pensiunea doamnei Vauquet. Acesta este un model al Franței moderne pentru Balzac, aici personajele romanului locuiesc pe etaje diferite în funcție de poziția lor în societate (în primul rând poziția financiară): la etajul doi (cel mai prestigios) însăși gazda, Madame Vauquet, și Quiz Tayfer live; la etajul trei - Vautrin și un anume Poiret (care a informat ulterior poliția despre Vautrin); pe al treilea - cel mai sărac, părintele Goriot, care a dat toți banii fiicelor sale, și Rastignac. Încă zece persoane au venit la pensiunea doamnei Vauquet doar la cină, printre care și tânărul doctor Bianchon.

În centrul poveștii se află pensiunea Voke. Este un fel de concentrare, poate chiar un simbol al legilor sociale și morale inerente Franței moderne Balzac. Nu întâmplător Rastignac reunește judecata legilor societății a vicontesei Beausean și a lui Vtorin. Condamnatul, vorbind despre oameni, înțelege lumea ca niște păianjeni într-un borcan, dar vicontesa compară oamenii cu caii care pot fi conduși și schimbați la fiecare post. În esență, normele de viață ale tuturor cercurilor societății sunt murdare, dar casa lui Voke le demonstrează mai deschis. Lucrurile îl ajută din nou pe Balzac să facă generalizări, să conecteze grupurile sociale la nivelul legilor morale. Cu ajutorul lor se creează portrete, așa că denumirea pensiunii Voke mărturisește nivelul de cultură al gazdei și internaților, sau mai bine zis, indiferența lor față de ceea ce le înconjoară. „Pensie familială pentru ambele sexe și altele”. O descriere detaliată a pensiunei în care locuiesc eroii, care sunt o generalizare a mediului însuși, demonstrează mizerabila existenței eroilor care sunt crescuți în funcție de acest mediu. Aspectul personajului, felul său de a se comporta și chiar de a se îmbrăca sunt indisolubil legate de ceea ce îl înconjoară.

Descrierea fustei doamnei Vauquet ocupă câteva pagini. Balzac crede că lucrurile păstrează amprenta destinelor oamenilor care le-au deținut, le-au atins, conform lucrurilor, la fel cum Cuvier a restaurat „de gheara – un leu”, se poate reconstitui întregul stil de viață al proprietarilor lor.

Romanul a devenit o capodopera literara, a dat un model de organizare a textului romanului, care a devenit popular si foarte productiv.

Honore de Balzac este unul dintre fondatorii realismului în literatura europeană. Subiectele abordate de scriitor nu sunt izolate de realitățile cotidiene. Lucrările sale sunt însă destul de dure și nemiloase, deoarece uneori viața însăși este în relație cu oamenii. În capodoperele literare care au ieșit de sub condeiul lui, personajele arată firesc, vioi, sunt interesați de lucrurile care ne atrag pe fiecare dintre noi. Mulți dintre eroii romanelor sale sunt oameni ale căror dorințe sunt lacome, deciziile și acțiunile sunt pragmatice, scopul principal este de a obține plăcere, și nu gândurile înalte care sunt de obicei inerente personajelor romantice.

Honore de Balzac: „Părintele Goriot”

Istoria creării romanului este legată de ideea pe care a avut-o Balzac de a scrie un ciclu de povești care trebuiau să înfățișeze viața compatrioților săi. Lucrarea a fost prima dintr-o serie de eseuri, apoi combinată într-o colecție numită „Comedia umană”. Când a scris Honore de Balzac această lucrare? „Părintele Goriot” a fost creat în 1832, dar publicarea a avut loc abia doi ani mai târziu. În acest timp, în imaginația geniului, s-a format un plan pentru a scrie povești care trebuiau să arate viața reală a societății franceze, aspirațiile și aspirațiile contemporanilor scriitorului. Ce a vrut să transmită Honore de Balzac cititorului? „Părintele Goriot” arată gama de sentimente obișnuite trăite de o persoană, inclusiv cele imparțiale, cum ar fi lăcomia, satisfacerea propriilor ambiții în detrimentul umilinței altora și o dorință patologică pentru o serie de plăceri nesfârșite.

Evenimentele au loc la Paris, un oraș care, potrivit autoarei, ia de la oameni tot ceea ce este uman, lăsându-le doar dorințe pasionale și nesățioase. Rezumatul „Părintele Goriot” vă permite să vă familiarizați cu ideile principale ale lucrării, petrecându-i un minim de timp.

Evenimentele romanului îl duc pe cititor într-o mică pensiune situată la periferia Parisului. Oamenii care trăiesc în ea sunt foarte diferiți, dar sunt uniți de un singur lucru - norocul a încetat de mult să-i favorizeze.

Printre oaspeții stabilimentului trăiește un bătrân care are un caracter destul de urât. Nimeni nu bănuiește că de fapt este un nobil sărac, încercând cu disperare să aranjeze un viitor fericit pentru fiicele sale. Colega lui de pensiune este Rastignac, singurul care află din greșeală acest lucru. Această descoperire schimbă complet părerea tânărului despre nefericitul bătrân. Rezumatul „Părintele Goriot” conține chintesența evenimentelor cheie și o descriere a personajelor semnificative pentru analiza operei. Sunt momente când este necesar să apelezi la ajutorul unei povești mai concise, de exemplu, când există o cantitate imensă de informații în timpul examenelor. In astfel de situatii rezumat„Părintele Goriot” va permite în câteva secunde înțelegerea direcției gândirii autorului, precum și ideile principale ale lucrării.

Personajele principale ale romanului

Lucrarea are un număr mare de personaje, atât principale, cât și secundare. În acest capitol vom lua în considerare personajele semnificative din opera marelui Honore de Balzac. Fără îndoială, rezumatul „Părintele Goriot” permite parțial cititorului să înțeleagă și să-și imagineze lumea interioară a personajelor din roman, dar pentru a face imaginea mai completă, trebuie acordată atenție caracteristicilor fiecărui personaj. Ce este remarcabil la lucrarea „Părintele Goriot”? Personajele acestei capodopere literare sunt gândite de autor până la cel mai mic detaliu, până la obiceiuri și amintiri.

• Protagonistul, așa-zisul Papa Goriot, este incurabil și tăcut și blând în nebunia lui. Cu toate acestea, el își iubește sincer fiicele, care îl folosesc pe nefericitul tată doar pentru a obține asistență financiară pentru distracția lor.

• Eugene de Rastignac, student venit din provincii. La începutul romanului, avea speranțe de tinerețe pură de a obține o educație, de a aduce beneficii părinților, dar odată ajuns în înalta societate, își schimbă complet prioritățile de viață și, urmând „crema” societății pariziene, se deda la desfrânare. . Cu timpul, devine iubitul celei de-a doua fiice a lui Goriot, frumoasa baronesa. Rastignac este singurul care are măcar puțin respect și milă față de bătrân.
• Delphine de Nucingen este fiica cea mare a lui Goriot, care este căsătorită cu un bărbat destul de bogat, dar îl înșală deschis, totuși, așa cum o face pe ea.
• Anastasi de Resto este fiica cea mică a bătrânului Goriot, căsătorită cu un conte.
• Vautrin este colegul de cameră al lui Goriot și Rastignac. Dacă analizezi cu atenție imaginile lucrării, atunci duplicitatea și ipocrizia multor personaje din roman pot fi urmărite foarte clar. Dar Vautrin, deși este literalmente întruchiparea răului lumii în roman, este cel puțin sincer. Acesta este un fost condamnat, o persoană destul de periculoasă care se joacă cu viețile altora. În lucrarea „Părintele Goriot”, ale cărei personaje sunt descrise foarte abil, acest criminal nu pare atât de rău pe fondul vecinilor lacomi și necinstiți, pe care îi disprețuiește deschis.
• Vicomtesse de Beausean este o rudă cu Rastignac, care îl introduce pe tânărul imatur în înalta societate, împingându-l astfel să cadă.
• Voke este proprietarul pensiunii, o văduvă de cincizeci de ani. Odată, o femeie a vrut să se căsătorească cu Goriot, dar a fost respinsă. După aceea, ea a devenit ostilă față de personajul principal. Disprețul ei a crescut pe măsură ce semnele aparentei lui ruine au început să se arate.

Caracteristicile părintelui Goriot

Protagonistul personifică dragostea paternă atotconsumătoare, care îl privează complet de posibilitatea de a analiza ce se întâmplă între el și fiicele sale. Fără îndoială, el a fost cel care le-a făcut pe fiice să crească așa. Dragostea lui nesăbuită a dus la un sfârșit atât de tragic. Autorul subliniază că un sentiment minunat care oferă oamenilor bucurie și fericire trebuie să fie încă supus rațiunii.

Dragostea este o armă teribilă care poate ucide, pentru că exact asta s-a întâmplat în roman. Sentimentul patern, neștiind măsura, a ucis tot ce era uman în fiicele protagonistului. Caracterizarea părintelui Goriot nu se poate lipsi de o privire critică asupra acestui personaj. Profesioniștii care au analizat ulterior romanul i-au reproșat autoarei faptul iubirii nesăbuite, insistând că acesta este un sentiment nefiresc, patologic, care, mai degrabă, părea ca o nebunie.

Analiza eseului

Ce poate învăța cititorul singur în romanul „Părintele Goriot”? Analiza acestei lucrări vă permite să reconsiderați relațiile din familie. Pe de o parte, un tată iubitor, care nu se poate lăuda cu o educație strălucitoare sau cu apartenența la o veche familie aristocratică, personifică însă idealul iubirii parentale. Pe de altă parte, fiicele protagonistului, care, de îndată ce tatăl lor le-a căsătorit cu succes, s-au îndepărtat în grabă de el. La finalul romanului personaj principal moare, dar de fapt era mort la începutul poveștii, pentru că s-a dat fără urmă propriilor săi copii. Finalul lucrării este tragic și dificil din punct de vedere psihologic: întins pe patul de moarte, Goriot nu își blestemă fiicele, dimpotrivă, le iartă și le binecuvântează. Înțelegând imensul pragmatism al copiilor săi, nu-i poate învinovăți, chiar mai mult decât atât, le justifică acțiunile. Ce s-a întâmplat cu copiii acestui nefericit? Este vina tatălui că i-a răsfățat? După moartea sa, acest fapt devine clar. Din pacate, Honore de Balzac este nevoit sa recunoasca ca dragostea adevarata nu este onorata la Paris - a fost inlocuita cu ceva cu totul diferit. După cum notează autorul romanului pe buzele unei eroine, întreaga viață a parizienilor este construită pe titluri și bani, sinceritatea nu este considerată aici o virtute, ci mai degrabă o formă proastă sau chiar un viciu.

Probleme relevate în roman

Această lucrare este izbitoare prin versatilitatea ei: s-ar părea că eternul conflict între generații este vizibil în prim-plan, dar acesta este doar stratul de sus a tot ceea ce a vrut să spună Balzac. Ce probleme a vrut să evidențieze autorul romanului „Părintele Goriot”? Problemele relevate în lucrare afectează relațiile nu numai în familie, ci și în societate. Trebuie înțeles că societatea franceză din acea vreme era mai degrabă eterogenă, iar decalajul dintre diferitele grupuri era atât de mare încât trecerea de la un strat social la altul nu a fost posibilă. Autorul încearcă, de asemenea, să se concentreze asupra acestei probleme.

Imagine de Rastignac

Imaginea lui Rastignac din romanul „Părintele Goriot” este foarte indicativă pentru că îmbină nu numai calități pozitive, ci și negative, adică cititorul poate urmări schimbările care au avut loc în viziunea tânărului asupra lumii de-a lungul romanului. La începutul lucrării, este prezentat ca un tânăr entuziast care și-a părăsit recent casa părintească, dar de la mutarea sa la Paris, cu el au avut loc schimbări semnificative. Desigur, a fost o perioadă în care, intrând în contact cu viața reală a parizienilor, Rastignac a condamnat-o categoric. Cu toate acestea, până la sfârșitul lucrării, cu el au loc metamorfoze semnificative. Acest lucru se manifestă cel mai clar atunci când tânărul vine cu ideea de a-l ucide pe soțul amantei sale.

Citate

Ce atrage cititorii în romanul „Părintele Goriot”? Citatele preluate din lucrare au devenit adevărate aforisme, deoarece sunt pline de sens înțelept și realități de viață nedissimulate:

• „Corupția a devenit o armă a mediocrității, iar marginea ei este simțită peste tot”.
• „Pot să văd de aici ce fel de față vor avea acești sfinți dacă Dumnezeu ia și anulează Judecata de Apoi.”
• „Nu există plăcere mai mare pentru femei decât să asculte murmurul cuvintelor blânde”.

Sensul romanului

Opera lui Honore de Balzac „Părintele Goriot” a adus o contribuție uriașă literaturii mondiale, completându-și vistieria cu un roman demn. Pentru prima dată, cititorul a avut ocazia să întâlnească o lucrare care transmite atât de viu și realist atmosfera vieții de zi cu zi. Avantajul realismului este că nu elimină sau netezește părțile întunecate natura umană, dar ajută să aruncăm o privire nouă asupra societății, să regândim prioritățile și să ne gândim la perspective.

Honore de Balzac

Principalele evenimente au loc în pensiunea „mama” Voke. La sfârșitul lunii noiembrie 1819, aici au fost găsite șapte „freeloaders” permanenți: la etajul doi - o domnișoară Victorina Taifer cu o rudă îndepărtată a doamnei Couture; pe al treilea - un funcționar pensionar Poiret și un misterios domn de vârstă mijlocie pe nume Vautrin; pe al patrulea - bătrâna servitoare Mademoiselle Michonnot, fostă negustor de cereale Goriot și elevă a lui Eugene de Rastignac, venită la Paris din Angouleme. Toți locatarii îl disprețuiesc în unanimitate pe părintele Goriot, căruia i se spunea cândva „Dl.

existenţă. Ea a intrat chiar și în unele dintre costurile mesei comune, dar „vermicellierul” nu i-a apreciat eforturile. Mama dezamăgită, Voke, a început să-l privească cu umbră și și-a justificat pe deplin așteptările rele: doi ani mai târziu s-a mutat la etajul al treilea și a încetat să mai încălzească iarna. Servitorii și chiriașii vigilenți au ghicit foarte curând motivul unei astfel de căderi: domnișoarele drăguțe veneau ocazional în secret la Papa Goriot - evident, bătrânul desfrânat și-a risipit averea pe amantele sale. Adevărat, a încercat să le dea drept fiicele sale - o minciună stupidă care doar i-a amuzat pe toată lumea. Până la sfârșitul celui de-al treilea an, Goriot s-a mutat la etajul al patrulea și a început să se plimbe în zdrențe.

Între timp, viața măsurată a casei Voke începe să se schimbe. Tânărul Rastignac, îmbătat de splendoarea Parisului, decide să intre în înalta societate. Dintre toate rudele bogate, Eugen nu poate conta decât pe vicontesa de Beausean. După ce i-a trimis o scrisoare de recomandare de la bătrâna lui mătușă, acesta primește o invitație la bal. Tânărul tânjește să se apropie de vreo doamnă nobilă, iar geniala contesă Anastasi de Resto îi atrage atenția. A doua zi, le povestește tovarășilor săi despre ea la micul dejun și învață lucruri uimitoare: se dovedește că bătrânul Goriot o cunoaște pe contesa și, potrivit lui Vautrin, i-a plătit recent cămătarul Gobsek facturile restante. Din acea zi, Vautrin începe să monitorizeze îndeaproape toate acțiunile tânărului.

Prima încercare de a face o cunoștință seculară se dovedește a fi o umilință pentru Rastignac: i s-a arătat pe jos contesei, provocând zâmbete disprețuitoare din partea servitorilor, nu a găsit imediat sufrageria, iar stăpâna casei l-a clarificat. lui că voia să fie singură cu contele Maxime de Tray. Rastignac înfuriat este pătruns de o ură sălbatică pentru bărbatul arogant și frumos și jură că va triumfa asupra lui. În plus, Eugene face o greșeală menționând numele lui Papa Goriot, pe care l-a văzut din întâmplare în curtea casei contelui. Tânărul abătut merge într-o vizită la vicontesa de Beausean, dar alege cel mai inoportun moment pentru asta: vărul său este în curs de o lovitură grea - marchizul d'Ajuda-Pinto, pe care îl iubește cu pasiune, intenționează să se despartă de ea. de dragul unei căsnicii profitabile.Ducesa de Langei are plăcerea să informeze „cea mai bună prietenă a ei” această veste.Vicontesa schimbă în grabă subiectul conversaţiei, iar enigma care l-a chinuit pe Rastignac se rezolvă imediat: Anastasi de Resto a purtat numele. Goriot pe numele ei de fată.Această persoană mizerabilă are și o a doua fiică, Delphine, soția bancherului de Nucingen.Ambele frumuseți au renunțat de fapt de la un tată bătrân care le-a dat totul.Vicontesa îl sfătuiește pe Rastignac să profite de rivalitatea dintre cei doi. două surori: spre deosebire de contesa Anastasi, baronesa Delphine nu este

sunt acceptați în înalta societate – pentru o invitație la casa viscontesei de Beausean, această femeie va linge toată mizeria de pe străzile din jur.

Revenind la pensiune, Rastignac anunță că de acum înainte îl ia pe părintele Goriot sub protecția sa. Le scrie o scrisoare rudelor sale, rugându-le să-i trimită o mie două sute de franci - aceasta este o povară aproape insuportabilă pentru familie, dar tânărul ambițios trebuie să-și dobândească o garderobă la modă. Vautrin, după ce a dezlegat planurile lui Rastignac, îl invită pe tânăr să fie atent la Quiz Tyfer. Fata vegeta într-o pensiune, pentru că tatăl ei, cel mai bogat bancher, nu vrea să o cunoască. Are un frate: este suficient să-l scoți de pe scenă pentru ca situația să se schimbe - Quiz va deveni singura moștenitoare. Vautrin preia înlăturarea tânărului Typher, iar Rastignac va trebui să-i plătească două sute de mii - un simplu fleac în comparație cu un milion de zestre. Tânărul este nevoit să recunoască că acest om groaznic a spus într-un mod nepoliticos același lucru pe care l-a spus vicontesa de Beausean. Simțind instinctiv pericolul unei înțelegeri cu Vautrin, el decide să câștige favoarea Delphinei de Nucingen. În aceasta este ajutat în toate felurile de părintele Goriot, care îi urăște pe ambii ginere și îi învinovățește pentru nenorocirile fiicelor sale. Eugene o întâlnește pe Delphine și se îndrăgostește de ea. Ea îi răspunde, căci el i-a făcut un serviciu valoros câștigând șapte mii de franci: soția bancherului nu-și poate achita datoria - soțul ei, după ce a pus în buzunar o zestre de șapte sute de mii, a lăsat-o practic fără bani.

Rastignac începe să ducă viața unui dandy laic, deși încă nu are bani, iar ispititorul Vautrin îi amintește constant de viitoarele milioane ale Victoriei. Cu toate acestea, norii se adună asupra lui Vautrin însuși: poliția bănuiește că acest nume îl ascunde pe condamnatul fugar Jacques Collin, poreclit Înșelă-Moarte - pentru a-l demasca este nevoie de ajutorul unuia dintre „freeloaders” ai pensiunii Voke. Pentru o mită substanțială, Poiret și Michonneau convin să joace rolul de detectivi: trebuie să afle dacă Vautrin are o marcă pe umăr.

Cu o zi înainte de deznodământul fatidic, Vautrin îl informează pe Rastignac că prietenul său colonelul Franchessini l-a provocat la duel pe fiul lui Typher. În același timp, tânărul află că părintele Goriot nu a pierdut timpul: a închiriat un apartament minunat pentru Eugene și Delphine și l-a instruit pe avocatul Derville să pună capăt atrocităților de la Nucingen - de acum înainte, fiica va avea treizeci. -şase mii de franci de venit anual. Această știre pune capăt ezitărilor lui Rastignac - vrea să-i avertizeze pe tatăl și fiul lui Tayferov, dar prudentul Vautrin îl face să bea vin cu un amestec de somnifere. A doua zi dimineață fac același truc cu el: Michono îl amestecă în cafeaua lui

un medicament care provoacă un zgomot de sânge în cap - insensibilul Vautrin este dezbracat, iar marca îi apare pe umăr după ce bate palma.

Alte evenimente au loc rapid, iar mama Voke își pierde brusc toți oaspeții. În primul rând, vin pentru Quiz Tyfer: tatăl cheamă fata la el, pentru că fratele ei este rănit de moarte într-un duel. Atunci jandarmii au dat buzna în pensiune: li s-a ordonat să-l omoare pe Vautrin la cea mai mică încercare de a rezista, dar el dă dovadă de cea mai mare calm și se predă cu calm poliției. Îmbunătăți de o admirație involuntară pentru acest „geniu al servituții penale”, studenții care iau masa la pensiune îi alungă pe spionii voluntari - Michonneau și Poiret. Iar părintele Goriot îi arată lui Rastignac un apartament nou, cerșind un singur lucru - să-l lase să locuiască la etajul de deasupra, lângă iubita lui Delphine. Dar toate visele bătrânului sunt spulberate. Lipit de zid de Derville, baronul de Nucingen mărturisește că zestrea soției sale a fost investită în fraude financiare. Goriot este îngrozit: fiica lui este la cheremul unui bancher necinstit. Situația lui Anastasi este însă și mai gravă: salvându-l pe Maxime de Tray din închisoarea unui debitor, ea amanetează diamantele familiei lui Gobsek, iar contele de Restaud află despre asta. Are nevoie de încă douăsprezece mii, iar tatăl ei a cheltuit ultimii bani într-un apartament pentru Rastignac. Surorile încep să se insulte una pe cealaltă, iar în mijlocul ceartei lor, bătrânul cade ca o epavă - a avut un infarct.

Papa Goriot moare în ziua în care vicontesa de Beausean dă ultimul bal - neputând supraviețui despărțirii de marchizul d "Ajuda, ea părăsește lumea pentru totdeauna. După ce și-a luat rămas bun de la această femeie uimitoare, Rastignac se grăbește la bătrân, care îşi cheamă degeaba fiicele.Nefericitul tată este îngropat pentru ultimii bănuţi de către studenţi săraci - Rastignac şi Bianchon.Două trăsuri goale cu steme escortează sicriul cu cadavrul până la cimitirul Pere Lachaise.De pe vârful dealului, Rastignac. se uită la Paris și depune jurământ că va reuși cu orice preț – și mai întâi merge să ia masa cu Delphine de Nucingen.

COLOCVIUL 1

Conflictul principal și structura romanului de O. Balzac „Părintele Goriot”.

1. Intriga și compoziția romanului.

2. Miercuri în romanul care descrie Parisul, pensiunea doamnei Vauquet și alte locuri.

3. Aranjarea imaginilor:

a) Eugene Rastignac - o provocare la Paris.

b) Profesorii lui Rastignac sunt Vautrin si baronesa de Beausean.

c) Imaginea lui Papa Goriot și locul lui în roman.

d) Prietenii lui Rastignac.

e) Pilda mandarinului chinezesc este cheia problemei.

f) Personaje secundare în lumina conflictului principal.

5. Detalii și detalii ale scrisorii Balzac.

Literatură:

O. Balzac. Părintele Goriot.

Reizov. L., 1960.

Oblomievski. Etapele căii creative. M., 1961.

Kuchborskaya Balzac. M., 1970.

Honore de Balzac - biografie

Balzac, Honore de(Balzac, Honore de - 20 mai 1799, Tur - 18 august 1850, Paris). Născut în familia unui angajat. a fost un oraș destul de bogat care s-a îmbogățit în timpul campaniilor napoleoniene. Ca și în multe familii burgheze din acei ani, familia viitorului scriitor a avut o dorință puternică nu numai de a crește capitalul, ci și de a obține recunoașterea în lume. De aceea, numele de familie plebean „Balsa” s-a transformat în nobilul „Balzac”, iar scriitorul în viitor, fără prea multă ezitare, i-a adăugat particula aristocratică „de”, la care nu avea niciun drept. Studiind la Colegiul din Vendôme, B. nu a atras atenția succesului academic. Directorul colegiului spunea că singurul semn distinctiv B. a fost că nu era nimic remarcabil la el. a devenit scriitor faimos, a devenit interesat de grafologie și a crezut că poate determina caracterul unei persoane prin scris de mână. O doamnă i-a adus un caiet de școală pentru analiză. B. i-a spus cu tristețe vizitatorului: „Doamnă, din păcate, fiul dumneavoastră este leneș și mediocru”. Doamna a râs - a adus vechiul caiet al scriitorului însuși.
Părinții sperau ca B. să calce pe urmele tatălui său și să devină notar. Dar B. alege un alt domeniu, neascunzând că este mânat de dorința de a deveni celebru și de a se îmbogăți. B. încearcă să se angajeze în activități editoriale, în urma cărora devine debitor în insolvență - de-a lungul anilor, datoria lui B. a crescut, chiar și după moartea acestuia, văduva scriitorului nu a reușit imediat să-și plătească datoriile.
Anii 1820 sunt anii uceniciei lui B. La 20 de ani, el scrie prima sa tragedie, Cromwell. publică mai multe cărți sub diferite pseudonime, însă nu au avut succes și ulterior scriitorul le-a abandonat, declarând că nu recunoaște decât acele lucrări care au ieșit semnate cu numele „Balzac” ca fiind ale sale. În timpul vieții sale B. a scris multe cărți în diverse genuri. Este puțin probabil ca chiar și cel mai devotat cercetător al creativității B. familiarizat cu colecția completă a lucrărilor sale. Datoriile l-au obligat pe scriitor la muncă permanentă. a răcnit ca un animal rănit de durerea din braț, dar nu s-a oprit din scris. S-a încuiat într-una din casele lui (B. avea de obicei mai multe apartamente unde se ascundea de creditori), a întins geamurile ca să nu știe dacă în curte e zi sau noapte, punea o cafetieră uriașă pe lampa cu spirit și a scris pagină după pagină. A publicat ziare - în unele numere toate articolele au fost scrise de el sub diferite pseudonime. În romanele lui B. întâlnim absurdități flagrante - se poate schimba culoarea pălăriei eroului, portretul lui - B. uneori nici nu a avut timp să recitească cele scrise. În alte cărți suntem surprinși de dialoguri goale din propoziții simple- pentru o linie incompletă B. plătită ca pentru una completă. În ciuda acestor erori, B. a primit de la contemporanii săi porecla de „Marshal al literaturii”.
B. nu a fost fericit în viața personală. În 1822, a cunoscut-o pe cea mai mare doamnă a sa de Berni, care modelează gusturile tânărului în literatură - ea va deveni și prototipul eroinei romanului Crinul. Din 1833, B. începe o lungă dragoste cu aristocrata poloneză Evelina Ganskaya. Cu doar un an înainte de moartea sa, B. va legaliza relațiile cu un amant văduv.
În 1829, dl. B. publică primul său roman, „Chuans” („Chuans” – adică „bufnițe” – numele partizanilor contrarevoluționari britanici din timpul Marii Revoluții Franceze – s-au chemat între ei în pădure, imitând strigătul unei bufnițe). Momentul acțiunii este 1794. În roman aproape nu există evenimente istorice, dar cartea transmite principalul conflict al epocii - lupta dintre revoluție și contrarevoluție. În acest roman timpuriu, B. a simțit influența puternică a lui W. Scott - abundența de personaje, aventuri incredibile, descrieri excesiv de detaliate. a purtat respect pentru Scott de-a lungul vieții, l-a imitat în multe feluri și chiar și la început, din păcate, chiar a copiat pagini întregi de pe Scott. Un scriitor italian a povestit în memoriile sale cum B., la o recepție cu un prieten, i-a asigurat pe cei prezenți că a găsit secretul imaginii moravurilor în Scott, înlocuindu-i pe eroii Evului Mediu - paladini, trubaduri, proprietari de castele. - cu functionari, functionari, schimbatori de bani, camatari, detectivi, oameni de stiinta.
Principiile esteticii lui B. au luat contur pe parcursul anilor 1830. și s-a format în cele din urmă în articolul său „Prefață la comedia umană” (1842). B. consideră că „toate fenomenele, toate naturile ar trebui să fie aproape de scriitor. Este obligat să păstreze în sine un fel de oglindă colectoare, în care, urmând fantezia lui, se reflectă lumea. Altfel, atât poetul, cât și simplul observator sunt neputincioși, căci scopul nu este doar de a vedea, trebuie și amintit, trebuie și să-și exprime impresiile într-o anumită alegere de cuvinte și să le împodobească cu tot farmecul senzațiilor poetice. /…/ Arta literară este formată din două părți complet diferite: observație – exprimare”. B. credea că operele de artă ar trebui să fie de așa natură încât fiecare cititor să găsească în fiecare imagine ceva de înțeles și apropiat de el însuși. Atunci când se creează un personaj literar, este necesar să se exploreze multe aspecte ale vieții umane - factorul eredității, mediul educației, indicatori medicali. Creativitatea literară trebuie să păstreze obiectivitatea, trebuie să-l învețe pe cititor cu fapte, și nu cu admonestări directe. B. credea că scriitorul - un istoric al societății, dar un istoric care exprimă filozofia timpului său. Istoria este creată de societate și este înregistrată de scriitor - „secretarul societății”. Fiecare roman nu este o poveste despre o singură soartă, ci un punct de intersecție a destinelor. În centrul atenției lui B. nu este individul, ci societatea. i-a scris lui F. Stendhal: „Tu sculptezi o statuie italiană, dar eu pictez o frescă”, adică Stendhal scrie un roman-biografie, B. - un roman - o panoramă a vieții sociale.
În „Prefața la” Comedia umană „există nume de naturaliști importanți, încă din viață societatea umana, după B., asemănător vieții naturii – de aceea B. studiază atât de atent fiziologia. B. credea că omul și societatea sunt legate prin relații cauză-efect. Pentru a descrie societatea cu adevărat, este necesar să aflăm principalul motor social al vieții - B. consideră că aceasta este o pasiune pentru acumulare.
B. acordă o atenţie deosebită în lucrările sale lumii obiective. „În portretizează bărbați, femei și lucruri” – scrie B. în prefața la „Comedia umană”. În același timp, scriitorul explică că bărbații și femeile au fost portretizați în literatură înaintea lui, iar el a fost primul în descrierea lucrurilor. Lumea obiectelor ajută la dezvăluirea conținutului psihologic al imaginilor - prin starea obiectului, prin urmele lăsate pe acesta de mâinile proprietarului, putem judeca caracterul proprietarului său. Trebuie remarcat faptul că cuvântul la chose (lucru) în franceză are multe semnificații - nu este doar un „obiect”, este și o „idee”, așa că afirmația lui B. se dovedește a avea un al doilea sens.
Este necesar să portretizezi societatea, având anumite poziții. B. înfățișează lumea din punctul de vedere al unui monarhist și al unui catolic. B. credea că forma democratică de guvernare nu protejează drepturile individului, deoarece nu ține cont de interesele minorității, iar voința unui monarh iluminat poate ține cont de interesele fiecărei unități. Vorbind despre catolicismul său, B. a sugerat că normele morale au fost stabilite de-a lungul secolelor. B. a preluat de la Rousseau ideea că societatea nu strică o persoană și contribuie la progresul individului, dacă se păstrează principiile morale. Custodele moralității tradiționale este Biserica Catolică (vezi „Pofta ateului”, „Preot de sat”). Dar eroii romanelor lui B. nu se bazează pe providența divină, ci doar pe forte proprii.
Filosofia istoriei este cea mai mare realizare a lui W. Scott, B. considerat; Scott a creat un nou tip de roman care combină elemente de epic, dramă și versuri. Dar romanele lui Scott sunt izolate unele de altele. Potrivit lui B. cărțile despre viața publică ar trebui să fie unite de eroi transversali. Lumea va fi prezentată mai mult sau mai puțin corect dacă viața a 2-3 mii de caractere i se va dezvălui cititorului. B. a venit cu ideea de a-și uni lucrările cu eroi unici, povești unice în 1833. 98 de cărți care studiază viața societății franceze din 1816 până în 1848 se contopesc într-un întreg. Abia în 1841, domnul B. va găsi un nume pentru lucrarea sa neterminată – „Comedia umană”. Tema principală a „Comediei umane” este banii, influența sa distructivă asupra sufletului uman.
B. a fost fiul epocii sale. Nu era un om moral – era un moralist. A criticat pasiunile distructive, nu pentru că îi erau străine, ci pentru că le cunoștea prea bine. Valoarea educațională a cărților lui B. nu poate fi supraestimată. Vedem cum moralitatea, familia, dragostea pier sub presiunea capitalului, pasiunea pentru profit, urmărirea curățirii, cum interesele oamenilor sunt trădate de politicieni, cum justiția este alungată de la tribunal, cum aurul depășește valoarea viata umana. În ciuda faptului că B. caută să îndeplinească sarcina principală a scriitorului realist al secolului al XIX-lea. - „să sublinieze societății ulcerele sale” - cărțile sale nu își pierd relevanța în timpul nostru, când valorile materiale sunt adesea apreciate mai sus decât cele mai bune creații ale spiritului uman.
B. a vizitat Rusia de trei ori (1843, 1847, 1849-50). În 1830, domnul B. a publicat un articol despre istoricul rus Karamzin, a vorbit cu simpatie despre mișcarea decembriștilor. În planurile sale creative a fost să scrie o dramă din viața lui Petru I. Prințesa rusă Bagration a devenit prototipul Theodora din Shagreen Leather. Numele lui Pușkin, Gogol, Lermontov nu erau cunoscute de B. și-au găsit cu greu drumul spre Rusia - B. era considerat un scriitor periculos, „Părintele Goriot” - cel mai bun roman al lui B. - a fost mai întâi interzis de cenzori, apoi a venit scos cu mare distorsiune. Dacă în primii ani de cunoaștere B. părea excesiv de revoluționar pentru publicul cititor rus, atunci de-a lungul anilor părerile sale monarhiste și catolice au început să pară prea conservatoare. Belinsky l-a numit pe B. Homer din suburbia Saint-Germain, care a văzut această locuință a aristocrației de la lacheu. B. a fost citit cu entuziasm în cercul lui Herzen, a fost admirat de Grigorovici, Dostoievski, Cernîșevski, L. Tolstoi.

• Specialitate HAC RF10.01.03
• Număr de pagini 171

Formarea individualității creatoare a lui Balzac în contextul procesului istoric și literar francez în prima treime a secolului al XIX-lea.

Un nou tip de roman al lui Balzac. Reminiscențe shakespeariane în Comedia umană.

Părintele Goriot” și „Regele Lear”.

Introducere în teză (parte a rezumatului) pe tema „Refracția tradiției shakespeariane în opera lui Balzac: „Părintele Goriot” și „Regele Lear””

Problema legăturii dialectice dintre Balzac și Shakespeare, enunțată pentru prima dată în știință încă din mijlocul al XIX-leaîn. Scriitorul francez F.B. D „Oreville1 și de atunci nu a părăsit câmpul de vedere al balsacologilor, rămâne încă printre cele mai puțin studiate atât în ​​Franța, cât și aici, în Rusia. Această problemă, considerată într-un larg context istoric și literar, pare astăzi a fi una dintre cele mai puțin studiate. cele mai semnificative și promițătoare aspecte ale studiului operei lui Balzac.

În același timp, problema lui „Balzac și Shakespeare” este direct legată de studiul influenței lui Shakespeare asupra literaturii secolelor următoare, care are propria sa tradiție lungă și bogată. Din secolul al XVII-lea până în epoca noastră, Shakespeare și opera sa a fost subiectul unei atenții neîntrerupte atât din partea scriitorilor, cât și a savanților literari. Până în prezent, mii de cărți și articole au fost dedicate studiului „soartei postume” a lui Shakespeare, indicând existența unei direcții speciale în știința filologică, îmbrățișând interesele și cercetările oamenilor de știință. tari diferite- nu numai Anglia2, patria lui Shakespeare, ci și altele3, inclusiv Rusia4.

Shakespeare în percepția contemporanilor francezi ai lui Balzac este un subiect care a atras de multă vreme atenția oamenilor de știință5. Munca lor ne permite să facem mai multe generalizări. În secolele al XVII-lea și al XVIII-lea, în perioada dominației nedivizate a tragediei clasice pe scena franceză, Shakespeare era practic necunoscut cititorului și privitorului francez. Primul

4 Vezi, de exemplu: Shakespeare in World Literature: Sat. articole ed. B.G. Reizova. M.-L., 1964. Shakespeare și cultura rusă: Sat. articole. M.-L., 1965. Literatura engleză a secolului XX și moștenirea lui Shakespeare: Sat. articole. M., 1997. Verkhovsky N.P. Shakespeare în literatura europeană. M., 1939.

XVIII, inclusiv Diderot6.

Adevărata descoperire a lui Shakespeare are loc la început în Franța

XIX, când devine o figură de cult a romantismului - „părintele a ceea ce nu a fost conceput de el” (în cuvintele unuia dintre criticii „Constitutionnel” francez). Apariția acestui fenomen a fost determinată în mare măsură de situația istorică din Europa asociată cu Revoluția Franceză și războaiele napoleoniene. Într-o căutare intensă a unei noi estetici a creativității, literatura franceză din prima treime a secolului al XIX-lea. s-a îndreptat către experienţa artistică a dramaturgului englez. În dramaturgia shakespeariană „non-clasică”, romanticii au descoperit un exemplu de „un grand art nouveau”, pe care l-au opus școlii clasiciste.

Cultul lui Shakespeare în Franța a atins apogeul în anii 1820. La începutul anilor 1820 Balzac și-a început cariera de scriitor. Cu alte cuvinte, timpul aparent insurmontabil de peste două secole care l-a despărțit pe Balzac de Shakespeare este redus în mod miraculos. Mai mult, „anii de studiu” ai lui Balzac coincid cronologic exact cu momentul în care atenția lumii artei este concentrată maxim pe Shakespeare și teatrul său. Atmosfera cultului romantic al dramaturgului englez, în care se află tânărul Balzac, devine firesc pentru viitorul creator al lui The Human.

1969. Reizov B.G. Shakespeare și estetica romantismului francez // Shakespeare în literatura mondială. p. 157-198.

În perioada cultului larg răspândit al lui Shakespeare, Balzac se adâncește în operele dramaturgului englez. Aspirantul scriitor este conștient de gândirea științifică și estetică avansată a timpului său, în cursul literaturii teoretice inovatoare, unde „drama shakespeariană largă” acționează ca element fundamental al noii estetici. Problema creării unui gen universal al New Agei, capabil să reflecte pe deplin și pe deplin imaginea realității schimbate, este simțită în mod deosebit de romantici. Aceeași problemă îl îngrijorează pe Balzac, care urmează să devină „secretarul Societății Franceze”. Încorporând organic tradiția dramei shakespeariane, atât de relevantă pentru timpul său, Balzac transformă semnificativ structura de gen a romanului.

Problema „Balzac și Shakespeare” în critica franceză a apărut deja la mijlocul anilor 30 ai secolului al XIX-lea. Este de remarcat faptul că imediat după publicarea romanului „Părintele Goriot” (1835), în articolele din ziare și reviste consacrate noului roman al lui Balzac, alături de numele autorului său, apare numele dramaturgului englez (LImpartial, 8 martie 1835; Le Courrier frangais, 15 aprilie 1835; La Chronique de Paris, 19 aprilie 1835\ La Revue de theatre, aprilie 1835). Cu toate acestea, aceste prime comparații între Balzac și Shakespeare au fost mai degrabă superficiale și, în cea mai mare parte, incorecte în raport cu Balzac, reproșându-i acestuia un plagiat de-a dreptul. Așadar, autorul anonim al cărții L \Impartial într-o manieră foarte ironică a informat cititorii că Balzac „se bucură acum de faptul că intră într-o luptă îndrăzneață cu genii înalte și puternice”, Filaret Shal pe paginile La Chronique de Paris în a sa. articol dedicat „Părintelui Goriot”, îl critică și el pe Balzac, reproșându-i lipsa de imaginație și

Bushmin A.S. Continuitate în dezvoltarea literaturii. JI., 1975. P. 132. reducerea imaginii protagonistului romanului la „falsificarea burgheză a lui Lear”9. În sfârşit, în luna aprilie a aceluiaşi 1835, au mai apărut două articole despre „Părintele Goriot” şi autorul său, unde, comparând romanul lui Balzac cu tragedia regelui Lear a lui Shakespeare10, „Părintele Goriot” i s-a acordat un rating foarte scăzut în termeni. de calități artistice, precum și morale...

Însă doi ani mai târziu, tema „Balzac și Shakespeare”, care abia se ivise, a sunat într-un mod nou. Unul dintre primele, în februarie 1837, criticul André Maffe nota că Honore de Balzac este un scriitor „care, după tragedia engleză, a pătruns cel mai adânc în secretele inimii umane”11. Cuvintele lui A. Maffe, incluse în contextul situației literare din acea vreme (adică, cultul general al dramaturgului englez), însemnau, în primul rând, că Balzac este un geniu, al cărui talent nu este inferior celui al lui Shakespeare, pentru aceasta. logic rezultat dintr-o astfel de comparație și, în al doilea rând, ei și-au asumat un anumit punct de vedere comun în estetica ambilor scriitori, care au căutat în opera lor să dezvăluie „adâncurile inimii umane”.

În a doua jumătate a secolului al XIX-lea, „lucrările consacrate studiului procesului literar modern în ansamblu” au apărut în Franța (de către autori precum Ch.-A. , I. Taine, P. Fla, R. Bernier) 13. În ele există comparații și comparații ale creatorului „Comediei umane” cu dramaturgul englez din secolul al XVI-lea. Așadar, I. Taine în celebra sa schiță din 1858 plasează geniul lui Balzac printre culmile frumoaselor-. literelor și, comparând-o cu Shakespeare, indică adevărul, profunzimea și complexitatea imaginilor pe care le-au creat, la scară.

9 Chales F. // La Chronique de Paris, 19 aprilie 1835.

10 Le Courrier Frantjais, 15 aprilie 1835; La Revue de theatre, aprilie 1835.

11 Citat. nr: Prior H. Balzac a Milan // Revue de Paris, 15 iulie 1925.

Sainte-Beuve publică o serie de articole despre literatura modernă într-o serie de reviste și ziare: Sainte-Beuve Ch.-A. Portrete Iitt&aires (1844), Portraits de femmes (1844), Portraits contemporains (1846), Causeries de Lundi (1851-1862), Nouveau Lundi (1863-1870). În traducerea rusă, vezi: Saint-Bev III. portrete literare. M., 1970. Taine H. Essais de critique et d "histoire. P., 1858. Lanson G. Histoire de la litterature fran^aise. P., 1903. Brunetieres F. Essais critique sur Г histoire de la litterature fran^ aise, Paris, 1880-1925.

13 Taine I. Balzac. Sankt Petersburg, 1894. Spoelberch de Lovenjoul Ch. Histoire des oeuvres de Honore de Balzac. P., 1886. Flat P. Essais sur Balzac. P., 1893. Bernier R. Balzac-socialiste. P., 1892. Lumea artistică a ambelor14. În anii 90 ai secolului al XIX-lea. acest gen de apropiere a fost realizat de Paul Fla în „Eseu despre Balzac”15.

Printre publicațiile semnificative din a doua jumătate a secolului al XIX-lea legate de problema „Balzac și Shakespeare” se remarcă articolele lui F. Barbe D „Oreville din anii 50-60 consacrate operei lui Balzac16. În aceste articole despre Balzac, Shakespeare urmează numele romancierului francez cu o umbră, simbolizând calitatea deosebită a esteticii creatorului „Comediei umane”, puterea creativității și, în sfârșit, chiar geniul lui Balzac, „de netăgăduit, ca un rază de lumină." La 10 mai 1864, Le Pays publică un articol mic dar plin de gânduri, sentimente și judecăți neașteptate D " Oreville sub intrigantul titlu "Shakespeare și.

Balzac”. Amintiți-vă că la mijlocul anilor 1820, Stendhal și Hugo, vrăjiți de arta dramaturgului englez, așteptau cu nerăbdare apariția unui geniu francez capabil, precum Shakespeare, să facă o revoluție în literatura rusă. Răspunsul lor patru decenii mai târziu a fost un articol de Orevilla. În anul treicentenarului dramaturgului englez, scrie Oreville; „Nu voi fi acuzat că vreau să slăbesc demnitatea lui Shakespeare. Am depus destule mărturii

ESTE un omagiu adus acestui geniu enorm. Dar și cu noi. Există și Shakespeare. Și cu îndrăzneală îi vom numi Balzac!”19

Comparaţia lui Balzac cu Shakespeare din Orevilla începe cu un apel la caracterizarea lui Shakespeare, care este dată de dramaturgul englez I. Taine20. Taine (așa cum este relatat de Oreville) observă puterea atotputernică a lui Shakespeare

14 Taine N. Essais de critique et d "histoire. Paris, 1858.

15 Apartament P. Essais sur Balzac. Paris, 1893

17 Barbey D „Aurevilly, p. 97-103.

19 Barbey D „Aurevily, p. 98.

20 Aceasta se referă la Istoria literaturii engleze a lui I. Taine din 1863 (Taine H. Histoire de la littérature anglaise. P., 1863). imaginație, pasiune și inepuizabilitate, precum și o tendință de exagerare, care a dat naștere criticii în critica lipsei de gust a autorului și a lipsei de armonie în operele sale. Geniul lui Shakespeare constă în „măreția sa absolută și imperfecțiunile relative”, conchide

bronzat. „Aceste calități”, spune Orevilli, „sunt, de asemenea, o caracteristică

21 de genii ale lui Balzac! Potrivit lui Barbet, Shakespeare și Balzac aveau o viziune artistică asupra lumii „de aceeași ordine”, ei „făceau același lucru, rămânând diferit unul de celălalt”22.

Barbet Oreville a fost unul dintre primii care a determinat locul demn al lui Balzac în literatura franceză și mondială. Pentru Orevilla, Balzac este „măreție absolută”. Este un geniu: „Nu mai sunt dispute, nu se mai discută despre asta. Toate acestea s-au întâmplat destul de mult, dar acum s-a terminat: Balzac stă pe soclu și nimeni nu-l va obliga să coboare.

Articolul „Shakespeare și Balzac”, în care Oreville apare ca un analist observator, subtil și profund al literaturii, a marcat începutul unei înțelegeri teoretice a problemei „Balzac și Shakespeare” în critica literară, conturând diversele sale aspecte (Oreville compară două genii și, din punct de vedere istoric, distanța de timp, iar în aspectul genului - dramă și roman, atinge problema eroului, compară scopurile și obiectivele creative ale ambilor artiști ai cuvântului, evidențiază comunitatea. caracteristicile metodei lor etc.).

Totuși, în ciuda vocilor puternice „în apărarea lui Balzac” (tocmai așa se numea – „Defense de Balzac” – unul dintre articolele lui Orevilla), în ciuda înaltei aprecieri a operei sale de către maeștrii literaturii (cum ar fi V. Hugo, J. Sand, T. Gauthier, G. Flaubert, iar mai târziu E. Zola și M. Proust) și critică literară (precum I. Taine, P. Fla, Ch. Lovenzhul și F. Brunetier), Balzac rămâne un geniu recunoscut pentru secolul al XIX-lea.

Faima și recunoașterea autentică vin la Balzac deja în noul secol. Cu toate acestea, în publicațiile din ce în ce mai numeroase despre el și opera sa, problema lui „Balzac și Shakespeare” până în anii 60-70 ai secolului XX.

2 Avem în fața noastră articolul său despre corespondența lui Balzac, publicat în Constitutionnel la 27 noiembrie 1876. Barbey D.N. Aurevilly, p.99.

22 Ibid., p. 100.

23 Ibid., p. 95. a ocupat un loc, în general, pe marginea cercetărilor solide.

Cu toate acestea, la sfârșitul anilor 1920 apar două monografii ale unor filologi celebri din acea vreme, unde problemei „Balzac și Shakespeare” i se acordă un loc semnificativ. Prima dintre ele, „Orientări străine la Honore de Balzac”24 (1927), profesor al Universității Sorbona F. Baldensperger, a doua – „Geneza și planul personajelor în opera lui Balzac” (1928) de criticul literar E. Altziler. Apărând aproape simultan, aceste monografii reprezintă în esență puncte de vedere opuse asupra problemei care ne interesează.

La sfârșitul anilor 4920, juxtapunerea numelor lui Balzac și Shakespeare pare deja „banală” (în primul rând din cauza „Părintelui Goriot” și „Regelui Lear”). Totuși, potrivit cercetătorului, nu există nimic în comun între Balzac și Shakespeare și creațiile lor, chiar dacă Balzac însuși își compară eroii cu cei ai lui Shakespeare. Astfel, referindu-se la Iago și Richard al III-lea în Verișoara Bette, vorbind despre Jean ca „Othello reîncarnat” și numind-o pe mătușa Cibo „teribila Lady Macbeth”, „Balzac”, potrivit criticului, „face aceeași greșeală ca și dramaturgii noștri. XVIII-ro, toți acești Diderot și Mercier, care au neglijat esența aristocratică sau regală a eroilor lui Shakespeare pentru a păstra în ei doar esența „umanului””26. Potrivit lui Baldensperger, măreția și amploarea imaginilor lui Shakespeare se datorează faptului că personajele aparțin genului seniorilor. Lumea lor interioara este mult mai complexa decat „fiziologia inexorabila” cu care Balzac a inzestrat creaturile care i-au iesit din cap. F. Baldensperger se opune fără echivoc oricăror puncte de contact dintre Balzac și Shakespeare.

Contemporanul și colega sa Helena Altziler intră într-un fel de polemică cu Baldensperger, a cărui monografie este publicată un an mai târziu. În secțiunea „Oamenii mici și condamnații”, vorbind despre Goriot, autorul atinge problema lui Balzac și Shakespeare, „Părintele Goriot” și „Regele Lear”. În urma lui F. Baldensperger, cercetătorul le separă pe cele două

24 Baldesperger F. Orientations etrangeres chez Honore de Balzac. P., 1927. Referințe suplimentare sunt date cu indicarea paginii.

25 Altszyler H. La genese et le plan des caracteres dans Toeuvre de Balzac. P., 1928. Reprinted 1984: Slatkine Reprints, Geneve-Paris, 1984. Alte referințe sunt la această a doua ediție.

26 Baldesperger F. R. 212. scriitori după distanța de timp, care a determinat trăsăturile distinctive ale viziunii asupra lumii și principiile artistice ale fiecăruia dintre ei: mintea de observație a lui Balzac”27. Shakespeare, conform cercetătorului, este „suflet”, emoție; Balzac - „rațiune”, fapt. Shakespeare trăiește conflictele epocii sale, le afirmă Balzac. De aici și principala diferență în mijloacele artistice: dramaturgul englez dezvăluie defectele sufletului uman, exagerându-le atunci când creează imagini, romancierul francez face același lucru, înfățișându-le într-o multitudine.

Cu toate acestea, după ce a conturat diferențe clare între cei doi maeștri ai cuvântului, doamna Altziler mai scrie despre ceea ce au în comun: „Drama lui Shakespeare și drama lui Balzac deopotrivă trezesc în noi dorința de adevăr; se deosebesc doar în exterior. înseamnă, dar atinge aceleași rezultate morale și intelectuale”28.

Astfel, dacă în secolul al XIX-lea. polemica în jurul problemei lui „Balzac și Shakespeare” a avut loc, în primul rând, din punctul de vedere al afirmării geniului lui Balzac, care în măreția sa, după unii (Oreville, Taine, Fla, Brunethière etc.). .), este demn comparabil cu Shakespeare, în timp ce alții (Shall, Sainte-Beuve și alții), au văzut în creatorul Comediei umane un imitator jalnic al dramaturgului englez, apoi secolul al XX-lea, recunoscând incontestabil chiar geniul Romancier francez, schimbă accentul în disputa despre Balzac și Shakespeare. Acum discuția se reduce, de fapt, la răspunsul la întrebarea: „A existat vreo influență din partea lui Shakespeare asupra operei lui Balzac?” Această schimbare de accent este deja resimțită în lucrările lui F. Baldensperger și E. Altziler.

Adevărata înflorire a studiilor Balzac începe la mijlocul secolului al XX-lea - în anii 1950-1960 (zece ani mai devreme, în 1940, primul

27 Altszyler, n. 112-113.

28 Altszyler, n. 233.

29 Există multe lucrări majore asupra operei lui Balzac în ansamblu și dedicate problemelor individuale ale studiilor lui Balzac: Guyon B. La Pensee politique et socialkde Balzac. P., 1947. Pradalie G. Balzac historien. La Society de la Restauration.P., 1955. Bardeche M. Une lecture de Balzac. P., 1964. Bertaut J. „Le Pere Goriot” de Balzac. P., 1947. Donnard J.H. Realitățile economice și sociale în „La Comedie humaine”. P., 1961. Nykrog P. La Pensee de Balzac. Copenhaga, Munksgaard, 1965. Takayama J. Les Oeuvres este o carte solidă a celebrului savant Balzac din a doua jumătate a secolului XX -MBardes „Balzac romancierul”30). Iese nou colecție completă

Pe fondul studierii noilor texte literare și epistolare publicate de Balzac în anii 60 ai secolului XX, există un interes din ce în ce mai mare pentru elementele shakespeariane în estetica autorului Comediei umane. Acest interes este alimentat de controversele asupra semnificației numeroaselor referințe ale lui Balzac la dramaturgul englez. Cele mai notabile lucrări ale acestei perioade, direct legate de problema cercetării noastre, sunt teza de doctorat a lui J. Delattre „Priviri literare ale lui Balzac” (1961), monografia lui P. J. Trimoine „Balzac și Shakespeare” (1967) și carte de M. -K. Amblyar „Creativitatea fantastică a lui Balzac. Origins and Philosophy” (1972)36. După ce am rupt ușor cronologia, prezentăm aceste trei lucrări, grupându-le în funcție de punctele de vedere oferite de oamenii de știință în legătură cu problema noastră. Toate cele trei lucrări sunt unite de studiul și înțelegerea situației cu referințe shakespeariane în operele lui Balzac, cu toate acestea, Delattre și Amblard consideră că, în ciuda acestor numeroase referințe, Shakespeare încă nu a influențat estetica romancierului francez, în timp ce Trimoin sugerează acest lucru. influenta..

J. Delattre în teza sa de doctorat, alcătuind o listă de romanici avortees de Balzac (1829-1842). Tokyo / Paris, 1966. Laubriet P. ^ intelligence de l "art chez Balzac. P., 1961

31 Oeuvres completes de H. de Balzac / par M. Bardeche /, Club de I "HonnSte Homme, 1956-1963, 28 vol.

32 Romans de Jeunesse de Balzac. Bibliophiles de l "Originale, 15 vol. 1961-1963. Romans de jeunesse (suite aux Oeuvres de Balzac) / par R. ChoIIet /. Cercle du bibliophile, Geneve, 9 vol. (tomes XXIX-XXXVII), 1962-1968.

33 Balzac H. Correspondanse / par R. Pierrot /, 5 vol., Gamier, 1960-1969.

34 Savantul belgian Lovenjoul: Fonds Lovenjoul-collection des manuscrit de Balzac. Depune la Biblioteque de 1 „Institute de France.

35 Annee Balzacienne, depuis 1960. Revue Annuelle du groupe d "Etudes balzaciennes. Nouvelle serie ouverte en 1980.

10 spațiu”.

Este greu să fii de acord cu această concluzie a lui Delattre și cu atât mai mult cu argumentația sa. În primul rând, cultul romantic al dramaturgului englez nu a fost doar o „modă pentru Shakespeare”, iar acest lucru a fost deja menționat mai sus. În al doilea rând, venerația deschisă de către un scriitor al altuia nu este deloc o dovadă a legăturilor succesive. Balzac însuși așa credea și el: „Admirarea mea pentru Rabelais este cu adevărat mare”, dar nu a afectat „Comedia Oamenilor”, incertitudinea ei îmi este străină”39 (subliniat de mine – E.V.).

Zece ani mai târziu, părerea doamnei Delattre este împărtășită de M.-K. Amblyar în lucrarea sa „Opera fantastică a lui Balzac. Origini și filozofie (1972). Ea scrie: „Referirile la Shakespeare sunt dezamăgitoare”40 (M.-K. Amblyar însăși numără 10.241 dintre ele), deoarece este greu de găsit în ele confirmarea că creatorul Comediei umane a experimentat cu adevărat influența dramaturgului englez. Însăși abundența acestor referințe mărturisește, în opinia ei, din nou doar faptul că scriitoarea îl cunoștea bine pe Shakespeare.

37 Delattre, p.49.

38 Delattre, p.49.

39 Balzac O. Sobr. cit.: .În 15 vol. T.15. S. 426.

Balzac îl cunoștea pe Shakespeare, o serie de citate și referințe dovedesc acest lucru. Dar în „creativitatea fantastică” nu există analogii între ele și nici o influență din partea scriitorului englez”42. Opinia cercetătorului este că nu există întotdeauna o legătură între un număr semnificativ de referințe și influență. „Numărul lor (referințelor) sugerează o influență”, scrie Amblyar, „dar această influență nu există nici măcar în creativitatea în ansamblu”43.

Concluziile pe care doamna Amblar ajunge să le urmeze logic din cercetările sale. Un studiu textual al referințelor la Shakespeare este necesar la nivelul primar al stăpânirii materialului și este util ca date aplicate pentru studiul ulterioar al operei lui Balzac sub acest aspect. Cu toate acestea, ar fi foarte imprudent să tragem concluzii generalizate despre continuitate deja în această etapă a studiului. Cu această ocazie, A.S. Bushmin notează: „Anatomia întregului, fragmentarea diviziunii, adusă la dimensiunea unor fraze și cuvinte individuale care sunt neutre față de întreg și nu conțin nimic specific care să caracterizeze individualitatea creatoare a orice scriitor, nu îl apropie, ci îl îndepărtează pe cercetător de a înțelege adevăratele rezultate ale influenței. Influențele complexe sunt evazive în formele lor cele mai simple și, cu cât sunt mai complexe, cu atât mai inutilă căutarea merge în această direcție.

Mult mai profund este articolul lui P.-J.Trimoine, consacrat special problemei „Balzac și Shakespeare”. În această lucrare a fost realizat cel mai complet studiu al referințelor la Shakespeare în opera lui Balzac (împreună cu lucrări și corespondență neincluse în Comedia umană, în total 174 de referințe), după cum reiese din tabele detaliate. Cu toate acestea, pe lângă referințele textuale la Shakespeare în operele scriitorului francez, omul de știință se referă și la împrejurările cunoașterii lui Balzac cu moștenirea dramaturgului englez, se bazează pe o gamă largă de surse, pe lângă operele lui Balzac (pentru exemplu, mărturii ale contemporanilor etc.).

Studiul referințelor devine punctul de plecare în opera lui Trimoine.

42 Amblard, r. 233.

43 Amblard, r. 93-94.

44 Bushmin.A.S. Continuitate în dezvoltarea literaturii.S. 90. a celei de-a doua etape a studiului (articolul este alcătuit din două secțiuni), în care oamenilor de știință li se oferă un comentariu detaliat asupra unor referințe și reminiscențe din Shakespeare și o explicație a posibilelor motive pentru referirea lui Balzac la acestea.

Trimoine vede influența reală a lui Shakespeare, în primul rând, în „imitația” lui Balzac a personajelor lui Shakespeare, pe care Balzac, în opinia sa, le percepe ca simboluri, tipuri (de exemplu, Iago este un răufăcător, Lear este un tată, Othello este gelos, Ariel). este un înger păzitor etc.), și, în al doilea rând, în „imitația” lui Balzac a esteticii „romantice” a lui Shakespeare, care, potrivit lui Trimoine, se manifestă în dorința scriitorului francez de elocvență, incluziune și înfățișarea unei revolte de pasiuni şi în slăbiciune la mari efecte.

În concluzie, Trimoine, spre deosebire de Delatre și Amblar, recunoaște o succesiune literară între Balzac și Shakespeare, crezând că referirile conștiente la Shakespeare i-au permis lui Balzac să evidențieze natura și evoluția multor dintre fenomenele descrise în Comedia umană45. Din păcate, Trimoin nu a părăsit studenții care au continuat să studieze această temă.

În studiile franceze Balzac din ultima treime a XX e.46 nu a apărut nicio lucrare specială care să continue studiul problemei lui „Balzac și Shakespeare”. Totuși, acest lucru nu înseamnă că această problemă a fost exclusă din câmpul de vedere al oamenilor de știință. P. Barberis, cel mai mare savant francez al balzacului din vremea noastră, în cartea sa „Lumea lui Balzac” compară estetica balzacească și shakespeariană în legătură cu problema eroului. El

45 Tremewan, p. 303

46 Cercetători autorizaţi ai operei lui Balzac au devenit în anii 1970 (pe lângă cei amintiţi): Barberis P. Balzac et le mai du siecle: 2 vol. P., 1970. Le monde de Balzac. P., 1973. Mythes balzaciens. P., 1971. Balzac, une mitologie r6aliste. P., 1971. „Le Pere Goriot” de Balzac (ecritură, structură, semnificaţii). P., 1972. Barriere M. L "oeuvre de Balzac (Etudes litteraire et philosophique sur "La Con^die humaine"). Gendve, 1972. Fortassier R. Les Mondains de "La Com£die humaine". Klincksiek, 1974.

În anii 80: Bard&che M. Balzac.P., 1980. Chollet R. Balzac jurnalist. Le tournant de 1830. Klincksieck, 1983. Citron P. Dans Balzac.P., 1986. Guichardet G. Balzac "archeoloque" de Paris. P., 1986. Mozet N. La ville de province dans l "oeuvre de Balzac. P., 1982. Marceau F. Balzac et son monde. P., 1986.

În anii 90: Mozet N. Balzac au pluriel. P., 1990. Pierrot R. Honore de Balzac. P., 1994. Arnette R, et Tournier Y. Balzac. P., 1992. Vachon S. Les Travaux et les jours d "Honore de Balzac / preface de R. Pierrot. P., Coed: Presses du C.N.R.S., P.U. de Vincennes, Presses, de LUniversitede Montreal, 1992. Guichardet G." Le Pere Goriot" de Honore de Balzac. P., 1993. Auregan P. Balzac. P., 1992. Gengembre G. Balzac. Le Napoleon des lettres. P., 1992. Rinc£ D. "Le Pere Goriot". Balzac P., 1990. atrage atenția asupra singurătății profunde a personajelor din „Comedia umană”, care se aseamănă cu singurătatea eroilor lui Shakespeare. În special, vorbim despre Goriot, care, după părerea lui P. Barberis, este un figură mult mai tragică decât Hamlet, căci nici măcar „nici o reflecție filozofică nu îi vine în ajutor în suferința lui. Și toate acestea se petrec nu într-un regat mitic, ci pe Rue Neuve-Saint-Genevieve, în 1819 „4”

J. Guichardet în cartea „Părintele Goriot” de Honore de Balzac notează amestecarea shakespeariană a registrelor stilistice din romanul balzac (tragedie, comedie, melodramă, farsă, elemente de basme etc.).

La începutul anilor 90 ai secolului trecut, s-a discutat din nou actualitatea problemei „Balzac și Shakespeare”. Un nou aspect al luării în considerare a problemei este propus în articolul lui A. Laurent „Balzac, tânărul romantic european”4!” Autorul articolului consideră că Balzac, fiind un „cosmopolit liberal”, a perceput capodopere. literatură străină ca „sursă de reînnoire literară” a literaturii ruse, și declară că contextul epocii literare în care a fost crescut tânărul scriitor (având în vedere că „Shakespeare în referințele literare ale tânărului Balzac ocupă un loc care nu poate fi neglijat” ) cere studiul ei tocmai în legătură cu cultul dramaturgului englez din Franţa în anii 1820-18245!

Cea mai importantă etapă în dezvoltarea problemei care ne interesează a fost opera lui B.G. Reizova, V.R. Griba, D.D. Oblomievsky, R.M. Samarin, A. Gerbstman, B.A. Griftsova, M.E. Elizarova, A.A. Aniksta, G.I. Boyadzhieva, R.A. Reznik, E.P. Kuchborskaya52 și alții.

Bărbier este P. Le monde de Balzac, p. 347. **Guichardet G. „Le Pere Goriot” de Honore de Balzac, p. 44. Florant A. Balzac, jeune Eugene romantique // V Ann^e balzacienne, 1992. WLorant A., p. 19.

3*Reyuov B.G. Opera lui Balzac. L., 1939. Reizov B.G. Balzac. J1., 1960. Reizov BG. Roman francez al secolului al XIX-lea. M., 1969. Reizov B.G. Între clasicism și romantism. Disputa despre drama în perioada Primului Imperiu. L.D962. Ciuperca V.R. Fav. sclav. M.,

Deja în 1939 B.G. Reizov, în monografia sa Creativitatea lui Balzac, scrie despre relația dintre principiile estetice ale lui Balzac și Shakespeare, subliniind capacitatea romancierului francez de a vedea în proza ​​vieții burgheze o înaltă tragedie la nivelul lui Shakespeare53. Ideea apropierii lui Balzac și Shakespeare în ceea ce privește ideile lor despre o persoană și un erou literar, în ceea ce privește amploarea și dramatismul rezultat, a fost prezentată la un moment dat de V.R. Ciuperca54. Saratov balzac savant R.A. Reznik într-unul din articolele sale abordează direct problema lui „Balzac şi Shakespeare”55. Apropierea lui Balzac de Shakespeare este realizată și în monografia lui Bakhmutsky V.Ya. „Părintele Goriot” Balzac”56.

Deci, este evident că studiile Balzac au deja materiale valoroase și interesante pentru a pune și rezolva problema lui „Balzac și Shakespeare”.

Nivelul actual de rezolvare a acestei probleme este asociat cu studiul dialecticii complexe a procesului istoric și literar din Europa în prima treime a secolului al XIX-lea, în special, cu înțelegerea semnificației cultului romantic al lui Shakespeare.

Lucrări în această direcție a așteptat de mult cercetătorul său, deoarece încă nu există nicio monografie dedicată studiului direct al problemei „Balzac și Shakespeare” în contextul cultului romantic al dramaturgului englez, atât în ​​franceză, cât și în rusă. critica literara.

În acest fel, noutate științifică iar relevanța disertației constă în faptul că aceasta este prima lucrare monografică din studiile rusești Balzac dedicată temei „Balzac și Shakespeare”,

1956. Griftsov B.A. Cum a funcționat Balzac? M., 1958. Elizarova M.E. Balzac. Eseu despre creativitate. M., 1959. Oblomievsky D.D. Principalele etape ale drumului creator al lui Balzac. M.,

1957. Oblomievsky D. D., Samarin R. M. Balzac // Istoria literaturii franceze. M., 1956. V.2. Teatrul Gerbstman A. Balzac. M.-JL, 1938. Puzikov A.I. Honore Balzac. M., 1955. Reznik R.A. Despre „Comedia umană” a lui Balzac și autorul ei // Balzac Oh, Scene de viață privată. M., 1981. Reznik R.A. Romanul lui Balzac Piele de zgară. Saratov, 1971, Kuchborskaya E.P. Opera lui Balzac. M., 1970. Anikst A.A. Opera lui Shakespeare. M.5 1964. Boyadzhiev G.I. Teatru veșnic frumos al Renașterii. Italia. Spania. Anglia. L., 1973.

53 Reizov B.G. Opera lui Balzac. S. 149.

54 Ciupercă V.R. Metoda artistică a lui Balzac / / Aleasă. sclav. M., 1956. S. 260-261,

55 Reznik R.A. Cam o situație shakespeariană la Balzac. La problema lui „Balzac și Shakespeare” // Realism în zarub, litri ai secolelor XIX-XX. SSU, 1989.

56 Bakhmutsky V.Ya. „Părintele Goriot” Balzac. M., 1970. Considerată sub aspectul refracţiei tradiţiei shakespeariane în opera romancierului francez. În cursul studiului, noi materiale pentru studiile rusești Balzac sunt introduse în circulația științifică.

scopul principal disertație (care în niciun caz nu pretinde a fi cuprinzătoare în rezolvarea problemei lui „Balzac și Shakespeare”) este un studiu al conexiunii dialectice complexe dintre Balzac și Shakespeare ca o regularitate obiectivă a procesului literar și artistic din Europa în prima treime a secolul al XIX-lea. În același timp, o atenție considerabilă în lucrare se concentrează pe identificarea inovației lui Balzac în genul romanului la crearea unității estetice a „Comediei umane”, care urmărește tradiția dramei neclasice a lui Shakespeare.

Scopul necesită stabilirea și rezolvarea următoarelor sarcini:

Să urmărească împrejurările cunoașterii lui Balzac cu moștenirea lui Shakespeare în contextul procesului istoric și literar din Franța în prima treime a secolului al XIX-lea;

Să clarifice situația cu cultul lui Shakespeare și cu percepția tradiției dramaturgului englez de către teoreticienii „un grand art nouveau” (I treia a secolului al XIX-lea) - contemporanii lui Balzac - și Balzac însuși;

Să exploreze refracția tradiției shakespeariane în „Comedia umană” și să identifice specificul de gen al romanelor și nuvelor lui Balzac, care s-a străduit să creeze un speculum mundi literar asemănător cu cel al lui Shakespeare;

Dacă se poate, analizează în detaliu romanul „Părintele Goriot” ca „piatra de temelie” a „Comediei umane” și ca cea mai frapantă operă a lui Balzac din punct de vedere al refracției tradițiilor dramaturgului englez din el.

Pentru atingerea scopului și obiectivelor studiului, în lucrare au fost mobilizate toate sursele și materialele disponibile și relevante pentru tema aleasă.

Obiectul central al unei analize literare cuprinzătoare a fost romanul „Părintele Goriot” (1834) ca fiind cea mai izbitoare lucrare a lui Balzac în ceea ce privește refracția principiilor lui Shakespeare în ea. O atenție deosebită este acordată romanelor Piele de șagre (1831), Eugene Grandet (1833) ca lucrări care reflectă momentele cheie ale apariției și cristalizării conceptului de Comedie umană și a procesului de formare a genului original al balzacianului. roman dramatic ca unitate structurală a comediei umane. . Referirea în disertație la dilogia „Rudele sărace” (1846-1848) este cauzată de necesitatea luării în considerare a unor mostre din romanul balzac târziu, înscrise în contextul esteticii deja formate a „Comediei umane”. Alegerea acestor lucrări este susținută de faptul că în romanele de la începutul anilor 1830 și sfârșitul anilor patruzeci s-a remarcat cel mai mare număr de reminiscențe din Shakespeare de Balzac.

În plus, logica studiului a necesitat implicarea altor romane și povestiri ale lui Balzac, inclusiv a celor neincluse în Comedia umană, prefețe și postfațe ale propriilor lucrări, articole critice, recenzii și răspunsuri la lucrările altor autori, Corespondența lui Balzac, precum și prefețele la romanele și colecțiile lui Balzac de F. Daven și F. Chall. Printre sursele folosite se numără dramele lui Shakespeare, în primul rând Regele Lear, precum și Hamlet, Othello, Macbeth, Cronici istorice etc.

O secțiune specială a fost alcătuită din materiale menite să clarifice situația cu cultul lui Shakespeare în rândul tinerilor romantici. Este vorba, în primul rând, de materiale cu caracter istoric și cultural – periodice din vremea balzacului57, care acoperă viața teatrală, literară și artistică a Parisului și Franței, saloane literare și artistice; este pictură și sculptură romantică, teatru romantic. Dezvoltarea teoriilor de gen bazate pe experiența estetică a lui Shakespeare este prezentată pe baza unor lucrări teoretice și opere de artă F. Guizot, Stendhal, V. Hugo, A. de Vigny, precum și J.V.Goethe, frații A.V. și despre

F. Schlegel, S. Coleridge, C. Lam, W. Hazlitt.

57 „Constitutionel”, „Revue de theatre”, „R£vue de Paris”, „Courrier français”, „Feuilloton litteraire”, etc.

Fundamentul principal al studiului l-au constituit lucrările în care s-a cuprins procesul literar din Franța din timpul lui Balzac, au fost identificate principalele trăsături și tipare ale acestuia și au fost indicate amploarea și corelarea școlilor și tendințelor59. Lucrările oamenilor de știință autohtoni și străini au devenit un ajutor semnificativ în înțelegerea cultului lui Shakespeare în rândul romanticilor60. Baza teoretică a cercetării disertației include lucrări despre teoria romanului și a dramei61.

Metodologia și metodologia se concentrează pe o metodă cuprinzătoare care presupune studiul istorico-literar, tipologic și comparativ al moștenirii creative a lui Balzac în legătură cu experiența artistică a lui Shakespeare și în concordanță cu sarcinile stabilite. Teza propusă spre susținere nu urmărește scopul dezvoltării teoretice a unei metodologii de studiu a problemei „Balzac și Shakespeare”, dar, ca premise de lucru, bazându-se pe o bază teoretică solidă care s-a creat până în prezent62, refuză atât principiul literalismului şi

59 Brunetiere F. Etudes critiques sur la litterature française. P., 1880-1925. Lanson G. Histoire de la literature française. P., 1903. La literature franqaise. P., 1970. Adam A., Lerminier G., Morot-Sir E. Litterature franqaise. P., 1972. Histoire de la literature franqaise. P., 1986. Ligny S., Rousselot M. La litterature fran^aise. Autori, opere, genuri și mișcări. P., 1992. Istoria literaturii franceze. În 4 volume. Editura Academiei de Științe a URSS. 1956-1959. Istoria literaturii franceze / Ed. Andreeva L.G. M., 1987. Istoria literaturii mondiale. În 9 volume. Editura Academiei de Științe a URSS. M., 1989-1991. T.6.

61 Reizov B.G. Între clasicism și romantism. Disputa despre drama în perioada Primului Imperiu. L., 1962; Anikst A.A. Teoria dramei în Occident în prima jumătate a secolului al XIX-lea. M., 1980; Volkenstein V. Dramaturgie. M., 1969; Lukacs G. Probleme ale teoriei romanului // Critic literar. M., 1935. Nr. 2. Nr. 3: Reizov B.G. limba franceza nuvelă istoricăîn epoca romantismului. L., 1958; Reizov B.G. Roman francez XlX-oro secolul. M., 1969; Kozhinov V.V. Originea romanului. M., 1963; Mihailov A.V. roman și stil; Teoria stilurilor literare. Aspecte moderne ale studiului. M., 1982; Kosikov G.K. Poetica structurală a formării parcelei în Franța//Zar. critica literară a anilor '70. M., 1984. S. 155-205. l

Aristotel. Poetică. L., 1927; Aristotel. Despre arta poeziei. M., 1957; Boileau N. Arta poetică. M., 1957; Goethe I. Articole și gânduri despre artă. M., 1936; Bushmin A.S. Continuitatea în dezvoltarea literaturii, L., 1975; Arutyunov L.N. Interacţiunea literaturilor şi problemele inovaţiei, M., 1972; Reizov B.G. principiul identificării analogiilor abstracte.

Semnificația științifică și practică a acestei cercetări de disertație este determinată de posibilitatea utilizării materialelor și rezultatelor sale cu referire ulterioară la tema „Balzac și Shakespeare”, în dezvoltarea unei game de studii balzaciene legate de studiul romanului secolului al XIX-lea. , cu cercetări suplimentare asupra percepției lui Shakespeare în Franța în prima jumătate a secolului al XIX-lea, precum și în practica predării universitare în străinătate literatura XIX secolului, în cursuri speciale și seminarii speciale despre operele lui Balzac și Shakespeare.

Structura și compoziția lucrării sunt dictate de logica studiului.

Disertația constă din

introduceri;

Capitolele I - Formarea individualității creatoare a lui Balzac în contextul procesului istoric și literar al Franței în prima treime a secolului al XIX-lea;

Capitolele II - Un nou tip de roman al lui Balzac. reminiscențe shakespeariane în The Human Comedy;

Capitolele III - „Părintele Goriot” și „Regele Lear

Concluzii;

Bibliografii.

Studiu comparat al literaturii // Probleme de metodologie a criticii literare. M.-L., 1966; Brecht B. Note despre literatură și artă // Literatură străină, M., 1972. Nr. 5; Beletsky A.I. Fav. lucrări de teoria literaturii. M., 1964; Interrelațiile și interacțiunea nat. literatură. Materiale de discutie. M. „ 1961 şi alţii.

Concluzia disertației pe tema „Literatura popoarelor din străinătate (cu indicarea literaturii specifice)”, Varlamova, Elena Aleksandrovna

CONCLUZIE

O analiză a problemei „Balzac și Shakespeare”, realizată în contextul cultului romantic al dramaturgului englez din Franța, ne convinge că între opera lui Balzac și Shakespeare există o profundă legătură dialectică.

Însăși formularea acestei probleme se datorează faptului că, pentru prima dată, numele lui Balzac și Shakespeare sunt puse unul lângă altul nu de critici și de savanți literari, ci de epocă în sine. Dovada acestui adevăr ne-a impus să studiem cu seriozitate contextul înțelegerii de către Balzac a moștenirii shakespeariane, adică cel mai romantic cult al lui Shakespeare din anii 1820, în perioada „uceniciei” de scriitor a viitorului creator al Comediei umane. .

Studiul surselor și materialelor istorice, culturale, literare și artistice ne permite să concluzionam că Balzac, care este familiarizat cu adaptările franceze ale dramelor lui Shakespeare încă din copilărie, îl descoperă cu adevărat pe Shakespeare alături de romantici.

Percepția romantică a lui Shakespeare în Franța (în comparație cu Germania și, mai ales, Anglia) are o serie de trăsături. Interesul sporit pentru Shakespeare, care s-a manifestat temporar printre francezi mai târziu decât printre germani și britanici, tocmai în Franța a dobândit proporțiile unui cult care a avut o influență puternică asupra tuturor sferelor artei. Firește, în afara câmpului acestei influențe, Balzac nu s-a putut dezvolta ca scriitor.

O controversă ascuțită între „romantici” și „clasici”, al căror stindard devine Shakespeare, se desfășoară în Franța, în primul rând, despre aspectele externe ale dramei, compoziția și structura ei. Descriind drama shakespeariană din acest punct de vedere, romanticii francezi o disting caracteristica principală- incluziune. Capacitatea lui Shakespeare de a „încadra întreaga lume într-o singură tragedie” atrage cel mai mult pe romanticii Franței, care simt nevoia urgentă de a crea un nou gen universal care să reflecte armonios realitățile schimbate ale vieții.

Atenția la dramă, la tragedie este explicată de romantici prin sentimentul însuși ostorodramatic al epocii post-imperiale. Cu toate acestea, teoria genului noii drame romantice, „tragedia largă”, scrisă pe intriga din istorie realăși subordonată unităților de interes și impresie, se dovedește a fi mai aproape de poetica altui gen - un roman de tip nou. Așadar, Stendhal, reflectând asupra teoriei „tragediei naționale în proză”, de fapt, vorbește, potrivit lui B. Reizov, despre poetica romanului. Noul gen în sine este asociat în Stendhal cu conceptul de „cronici” (cum ar fi „Cronicile istorice”) de Shakespeare. În cele din urmă, Stendhal numește romanul „cronica” („Roșul și negru”, după cum știți, are un subtitlu - „Cronica secolului XIX”).

Aproape mai aproape de poetica romanului decât de dramă, „tragedia în carapacea comediei” a lui Hugo. Considerând că drama modernă „absoarbe toată poezia în întregime”, Hugo admite că teoria pe care a creat-o nu este o teorie a dramei de scenă, ci „dramă pentru lectură”. Anticipând un nou gen, nici Stendhal, nici Hugo nu îl mai pot numi roman - tradiția teatrală se dovedește a fi prea puternică, iar genul narativ al romanului obișnuit li se pare prea îngust. În același timp, dezvoltările lor de gen, bazate pe experiența artistică a dramaturgiei lui Shakespeare, merg exact în această direcție, determinând calea nu numai pentru o nouă dramă, ci și pentru acel tip inovator de roman al secolului al XIX-lea, care va apărea. în toată măreţia ei în Comedia umană a lui Balzac.

Caracteristic în perioada apariției și formării conceptului general al viitoarei „Comedia umană”, Balzac, după F. Daven (1835), un fel de alter ego al scriitorului, gândește și vorbește mult despre Shakespeare, intenționând pentru a crea un al doilea speculum mundi, asemănător cu cel al lui Shakespeare. Aceste dovezi sugerează posibilitatea orientării latente a lui Balzac către experiența de neegalat a dramaturgului englez, care a reușit să-și surprindă vârsta și obiceiurile în totalitatea și unicitatea ei. Incluziunea shakespeariană este ghicită în intenție

Balzac pentru a descrie toate fenomenele vieții, toate tipurile de societate modernă.

Cel mai important început în formarea poeticii noului tip de roman este realizarea de către Balzac a posibilității unei tragedii la nivelul lui Shakespeare pe fundalul cotidianului gri al realității burgheze („Eugene Grande”). Această descoperire artistică, care i-a permis lui Balzac să realizeze o sinteză armonioasă în stil shakespearian a „vulgarului și sublimului”, a stabilit în cele din urmă romanul ca un gen literar pe care contemporanii îl așteptau și îl prevăzuseră. Astfel, tragedia burgheză „fără sânge și pumnale”, fără o catastrofă vizibilă cu final exterior presupus prosper pe fundalul unei comedii triste de moravuri burgheze, a constituit nucleul estetic al genului romanului de tip nou.

Natura de gen a romanului lui Balzac se schimbă considerabil în cursul formării ideii și planului general al Comediei umane.

Poetica „scenelor” lui Balzac de la începutul anilor 1830 poate fi privită drept poetica „romanului-drame”, un fel de „dramă pentru lectură”, în care principiul de bază al integrității romanticului (și, așa cum credeau romanticii). , shakespeariană) se observă dramatică - unitatea de interes, eveniment. În „romanul-dramă” lui Balzac este ușor de izolat elementele principale ale compoziției și dinamicii dramatice. În romanul său-dramă, Balzac îl evidențiază pe personajul principal, care, la fel ca monomanii lui Shakespeare, are o pasiune atotconsumătoare. El este centrul dramei, cauza principală a tragediei inevitabile.

Odată cu apariția „Părintelui Goriot”, „romanul-dramă” lui Balzac se transformă în mod semnificativ - planul său epic se extinde, ceea ce s-a datorat cristalizării ideii „Comediei umane”, afirmația lui. idee dominantă a speculum mundi din epoca Restaurației - ideea infinitului și banalității dramelor burgheze, care în „Părintele Goriot” nu mai este una, ci multe (Shakespeare simțea deja -exclusivitatea dramelor noului timp - tragedia lui Lear se repetă în familia contelui de Gloucester).

Această idee a lui Balzac devine și mai distinctă atunci când tehnica „prin personaje” devine elementul central de formare a viitoarei „Comedii umane”, care, în principiu, a abolit împărțirea eroilor în principali și secundari, declarând că în spatele fiecare personaj din „scenele” lui Balzac exista o dramă ( metoda „prin personaje” Balzac o putea găsi și în dramaturgia lui Shakespeare, de exemplu, în „Cronicile istorice”).

Structura externă și internă a romanului „Părintele Goriot” ne permite să-l percepem ca pe un „roman-dramă”. Totuși, în comparație cu „scenele” anterioare, „drama-romantică” „Părintele Goriot” este deja un alt nivel al gândirii artistice a lui Balzac, începutul epic aici este mai puternic decât în ​​„Eugen Grande”. Viața istorică a societății, prezentată artistic în „scenele vieții” în toate detaliile și detaliile ei, din „Părintele Goriot” capătă incluziune shakespeariană.

În romanele Iluzii pierdute, Istoria măreției și căderii lui Cezar Birotto, Casa bancară din Nucingen, Splendoarea și sărăcia curtezanelor, Rudele sărace, planul epic al romanului este extins și mai mult. Balzac acordă o importanță din ce în ce mai mare studiului cauzelor tragediilor burgheze, cu alte cuvinte, interesul său creator trece de la dramă la cauzele care au provocat-o. Dramatismul personajelor își pierde importanța primordială, lăsând loc dramatismului împrejurărilor. Drama personală a unui anume erou, prezentată într-o multitudine și, prin urmare, și-a pierdut acuitatea, și-a pierdut statutul de „tragedie”, se estompează în plan secund, devenind doar un episod al unei comedii grandioase de maniere. „Drama-romantică” se transformă în multe „drame în roman”. Crearea imaginii „teatrului vieții” devine posibilă chiar și în cadrul unei nuvele („Comedianți necunoscuți de ei înșiși”).

Ideea unui speculum mundi literar, asemănător cu cel al lui Shakespeare, pe vremea lui Balzac nu mai putea fi întruchipată doar în dramă. Shakespeare a reflectat nașterea erei viitoare - punctul de cotitură, confuzia, incertitudinea, drama sa. Pe vremea lui Shakespeare, contradicțiile realității viitoare care au devenit palpabile au dat naștere Tragediei. În fața ochilor lui Balzac era o lume formată. Mecanismele societăţii burgheze fuseseră deja ajustate. Dramele au devenit nesfârșite, tragediile au devenit banale. Emoția a făcut loc faptului și analizei sale - drama s-a transformat în roman.

Cea mai frapantă lucrare a „Comediei umane” în ceea ce privește refracția tradiției shakespeariane în ea și singurul roman al lui Balzac dedicat în întregime interpretării mitului lui Shakespeare este „Părintele Goriot”.

Balzac ajunge la tema ingratitudinii filiale, solicitată în toate epocile literare, urmând logica propriului drum creator. Cu toate acestea, este evident că dezvoltarea acestei teme în tragedia shakespeariană îl atrage în special pe Balzac datorită înrudirii aspirațiilor lor morale și estetice.

Balzac vede valoarea semantică a romanului său în relevarea diferenței dintre tragedia lui Lear și tragedia lui Goriot, care, în mare, constă în exclusivitatea primului și banalitatea celui de-al doilea.

Comportamentul fiicelor mai mari ale lui Lear este nefiresc, monstruos, șocant și condamnat. Spre deosebire de ele, fiicele lui Goriot nu sunt monștri, comportamentul lor, deși nerușinat, este destul de de înțeles. Răul nu este înrădăcinat în ele, ci în dispozitivul în sine lumea modernă, pe care Balzac o analizează. „Dragostea se răcește, prietenia slăbește, conflictele fratricide sunt peste tot. iar legătura de familie dintre părinți și copii se prăbușește”, a avertizat Shakespeare. În secolul al XIX-lea, rudenia a încetat să mai fie baza afecțiunii dintre părinți și copii. Banii sunt pe ce se bazează acum dragostea sau antipatia. „Pentru bani poți cumpăra totul, chiar și fiice”, se plânge nefericitul Goriot.

Percepând dramele lui Shakespeare ca „mituri ale timpurilor moderne”, Balzac în „Comedia umană” arată evoluția lor burgheză, folosind reminiscențe din piesele lui Shakespeare. "A fi sau a nu fi?" - o întrebare fără o formulare clară, gândirea imatură a lui Shakespeare, este realizată de creatorul „Comediei umane” fără ambiguitate și foarte prozaic: „A avea sau a nu avea chirie. Aceasta este întrebarea, a spus Shakespeare.

Până în prezent, problema lui „Balzac și Shakespeare” rămâne o problemă care reprezintă o problemă incontestabilă interes științificși perspectiva de viitor. Multe aspecte ale cercetării sale au rămas în afara domeniului disertației (unul dintre cele mai semnificative este studiul influenței realismului renascentist al lui Shakespeare asupra formării metodei artistice a lui Balzac), probleme separate legate de refracția principiilor lui Shakespeare în romane specifice și poveștile din „Comedia umană” așteaptă clarificări. În plus, continuarea studiului cultului romantic al lui Shakespeare va deschide un nou aspect al studierii operei altor scriitori - contemporanii lui Balzac, în special, P. Mérimée.

Lista de referințe pentru cercetarea disertației candidat la științe filologice Varlamova, Elena Aleksandrovna, 2003

1. Oeuvres completes H. de Balzac / sous la redaction de M. Bardeche / Club de L "Honnete Homme. 28 vol., P., 1956-1953.

2. Oeuvres completes de H. de Balzac / par M. Bouteron et H. Longnon / 40 vol., Conard, P., 1912-1940.

3. Oeuvres completes illustrees de Balzac / sous la direction de J.-A. Ducourneau / Les Bibliophiles de TOriginale, 26 vol., P., 1965-1976.

4 Balzac H. de. Oeuvres diverses / sous la direction de P.-G. Castex / Gallimard, P., 1990.

5 Balzac H. de. Romans de jeunesse. Les Bibliophiles de G Original, 15 vol., 1961-P., 1963.

6. Oeuvres completes de Horace de Saint-Aubin. Souverain, P., 1836-1840.

7 Balzac H. de. La Comedie humaine / sous la direction de P.-G. Castex / Gallimard, „Bibliotheque de la Pleiade”, 12 vol., P., 1976-1981.

8 Balzac H. de. La Correspondance / textes reunis, classes et annotees par R. Pierrot / Gamier Fieres, 5 vol., P., 1960-1969.

9 Balzac H. de. Lettres a M-me Hanska / par R. Pierrot / Laffonts, „Bouquins”, 2 vol., P., 1990.

10 Balzac H. de. Le Pere Goriot / La Comedie humaine, Gallimard, „Bibliotheque de la Pleiade”, P., 1976. V.3.

11. Balzac H. de. Le Pere Goriot / introduction, notes et appendice critique de P.-G. Castex / Classiques Gamier, P., 1960.

12. Balzac H. de. Le Pere Goriot / par G. Gengembre / Magnard, „Textes et contextes”, P., 1989.

13. Balzac H. de. Le Pere Goriot / par S. Vachon / Librairie generate franpaise, P., 1995.

14. Balzac H. de. Le Pere Goriot. Preface de Г edition originale // Balzac H. de. Le Pere Goriot. Gamier Freres, P., 1963.

15. Balzac H. de. Le Pere Goriot. Prefață ajoutee dans la deuxieme edition Werdet // Balzac H. de. Le Pere Goriot. Gamier Freres, P., 1963.

16. Balzac O. Sobr. cit.: V 15 t. M., 1955.

17. Balzac O. Sobr. cit.: În 24 t. M., 1960.

18. Balzac O. Piele Shagreen // Colecția. cit.: V 15 t. M., 1955. T. 13.

19. Balzac O. Colonel Chabert // Adunat. cit.: V 15 t. M., 1955. T. 3.

20. Balzac O. Gobsek / / Adunat. cit.: V 15 t. M., 1955. T. 3.

21. Balzac O. Părintele Goriot // Colecţia. cit.: V 15 t. M., 1955. T. 3.

22. Balzac O. Eugenia Grande // Adunat. cit.: V 15 t. M., 1955. T. 4.

23. Balzac O. Iluzii pierdute // Adunat. cit.: V 15 t. M., 1955. T. 6.

24. Balzac O. Istoria măreţiei şi căderii lui Cezar Biroto // Sobr. cit.: V 15 t. M., 1955. T. 8.

25. Balzac O. Casa bancara Nucingen / / Colectat. cit.: V 15 t. M., 1955. T. 8.

26. Balzac O. Rudele sărace (Vărul Pons, Verișoara Betga) // Adunat. cit.: V 15 t. M., 1955. T. 10.

27. Balzac pe Art / Comp. V.R. Ciupercă. M. JL, 1941.

28. Balzac O. Prefaţă la „Comedia umană” // Colecţia. cit.: V 15 t. M., 1955. T. 1.

29. Balzac O. Etude despre Bayle // Sobr. cit.: V 15 t. M., 1955. T. 15.

30. Balzac O. Scene de viață privată. Prefață la prima ediție // Adunat. cit.: V 15 t. M., 1955. T. 15.

31. Balzac O. Fiica Evei. Prefață la prima ediție // Adunat. cit.: V 15 t. M., 1955. T. 15.

32. Balzac O. Muzeul de Antichităţi. Gambara. Prefață la prima ediție // Adunat. cit.: V 15 t. M., 1955. T. 15.

33. Balzac O. Parintele Goriot. Prefață la cea de-a treia ediție // Adunat. cit.: V 15 t.M., 1955. V.15.

34. Balzac O. Chouany. Prefață la prima ediție // Adunat. cit.: În 15 t. M., 1955. T.15.

35. Balzac O. Litere alese / Adunate. op. în vol. 15, M., 1955. Vol. 15.

36. Shakespeare W. Sobr. cit.: V 8 t. M., 1959.

37. Shakespeare W. Regele Lear // Adunat. cit.: V 8 t. M., 1959. T. 6.

38. Shakespeare W. Hamlet // Colecția. cit.: V 8 t. M., 1959. T. 6.

39. Shakespeare W. Othello // Colecția. cit.: V 8 t. M., 1959. T. 6.

40. Shakespeare W. Macbeth // Colecția. cit.: V 8 t. M., 1959. T. 7.

41. Shakespeare W. Romeo și Julieta / / Sobr. cit.: V 8 t. M., 1959. T. 3.

42. Shakespeare W. Richard Sh // Sobr. cit.: V 8 t. M., 1959. T. 1.

43. Shakespeare W. Henry V // Sobr. cit.: V 8 t. M., 1959. T. 4.

44. Shakespeare W. Storm // Colecția. cit.: V 8 t. M., 1959. T. 8.

45. Shakespeare W. Merchant of Venice // Colecția. cit.: V 8 t. M., 1959. T. 3.

46. ​​​​P. Contemporanii lui Balzac despre Shakespeare:

48. Chataubriand R. de. Essais sur la litterature anglaise. T. 1. Bruxelles; Leipzig, 1836.

49. Deschamps E. Etudes françaises et etrangeres. Ediţia H. Girard. Prese franceze, P., 1923.

50. Ducis J.-F. Oeuvres. Bruxelles, 1822.

52. Hugo V. Teatru complet. Gallimard, 2 voi., P., 1963.

53. Hugo V. Prefață de „Croomwell” // Theatre complet, Gallimard, P., 1963. Vol. 1.

54. Staffel G. de. De rAllemagne. P., 1842.

55. Sta & G. de. De la litterature conside "ree dans ses rapports avec les institutions sociales. 2 vol., P., 1959. Vol. 1.

57. Vigny A. de. Lettres a lord *** sur la soire "e du 24 octobre 1829 et sur un systeme dramatique / / Oeuvres complets: Theatre. P., 1926. T. I.

58. Schlegel A.W. von. Vorlesungen uber dramatische Kunst und Literatur. Leipzig. 1846.

59 Schlegel pr. von. Samtliche Werke. Viena, 1846.

60 Schelling F. von. Werke, 1907.

64. Goethe I.V. Până în ziua lui Shakespeare // Goethe I.V. Lucrări adunate: În 10 t. M., 1980. T. 10.

65. Goethe I.V. Shakespeare, și nu are sfârșit pentru el // Goethe I.V. Lucrări adunate: În 10 t. M., 1980. T. 10.

66. Goethe I.V. „Notele unui dramaturg” de Ludwig Tieck // Goethe I.V. Lucrări colectate: În Ut. M., 1980. T. 10.

67. Goethe I.V. Lucrări adunate: În 10 t. M., 1980. T. 10.

68. Hugo V. Sobr. cit.: În 15 t. M., 1956.

69. Hugo V. Prefaţă la drama „Cromwell” // Adunat. cit.: V 15 t. M., 1956. T. 14.

70. Hugo V. William Shakespeare//Sobr. Op.: În 15 volume. M., 1956. T. 14.

71. Hugo V. Despre Walter Scott // Adunat. cit.: V 15 t. M., 1956. T. 14.

72. Stendhal. Sobr. cit.: V 15 t. M, 1959.

73. Stendhal. Roșu și negru// Colectat. cit.: V 15 t. M, 1959. T. 1.

74. Stendhal. Walter Scott și Prințesa de la Kiev // Sobr. cit.: V 15 t. M, 1959. T. 7.

75. Stendhal. În 1836 comedia este imposibilă // Sobr. cit.: V 15 t. M., 1959. T. 7.

76. Stendhal. Actori englezi la Paris // Sobr. cit.: V 15 t. M., 1959. T. 7.

77. Stendhal. Racine și Shakespeare // Sobr. cit.: V 15 t. M., 1959. T. 7.

78. Sh. Articole și monografii despre opera lui Balzac, inclusiv romanul „Părintele Goriot”:

79. Adamson D. "Le Pere Goriot" devant le critique anglaise // V Annee balzacienne 1986, nouvelle serie, nr 7.

80. Altszyler E. La genese et le plan des caracteres dans Toeuvre de Balzac. Slatkine Reprints, Geneve Paris, 1984.

81. Amblard M.-C. L "oeuvre fantastique de Balzac. Sources et philosophies. P., 1972.

82. Amette J.-P. Lettre a Balzac // Le Pont, 7 mai 1999.P. 120-122.

83. Auregan P. Balzac. P., 1992.

84 Baldensperger F. Orientations etrangeres chez Honore de Balzac. Librairie ancienne Honore champion, P., 1927.

85 Barberis P. Balzac et le mai du siecle. 2 vol., Gallimard, P., 1970.

86 Barberis P. Le monde de Balzac. Arthoud, P., 1973.

87. Barberis P. „Le Pere Goriot” de Balzac. Ecritură, structură, semnificații. col. „Teme și texte”. Larosse, P., 1972.

88. Barbey D "Aurevilly F. Le XLX-eme siecle. Des oeuvres et des hommes / choix de textes établi par J. Petit / 2 vol. Mercure de France, P., 1964.

93. Baronul A.-M. La double ligne "e du "Pere Goriot" ou les composantes balzaciennes de Г image paternelle // L "Annee balzacienne 1985. P. 299-311.

94. Barriere M. L "oeuvre de H. de Balzac. Geneve, 1972.

95. Bellesort A. Balzac et son oeuvre. P., 1925.

96. Bernier R. Balzac socialist®. P., 1892.

97. Bertaut J. „Le Pere Goriot” de Balzac. Sfelt, „Les grands evenements litteraires”, P., 1947.

98. Billot N. "Le Pere Goriot" devant le critique (1835) // L "Annee balzacienne 1987. P. 127-129.

99. Billy A. Vie de Balzac. P., 1944.

100. Blachard M. Temoignages et jugements sur Balzac. Bibliografie eseu. P., 1931.

101. Boulard-Bezat S. Les adaptations du "Pere Goriot" // L "Annee balzacienne, 1987. P. 167-178.

102. Bouteron M. En marge du "Pere Goriot". Balzac, Vidocq et Sanson // La Revue des Deux Mondes. 1 Janvier 1948. P. 109-124.101. P., 1976.

103. Canfield A.G. Personajele reparatoare în „La Comedie Humaine” It La

104. Revue d "histoire litterairede la France, vol. XLI, No. 1, janvier-mars 1934. P. 15-31. No. 2, avril-mai 1934. P. 198-214.

105. Castex P.-G. Le jour inoubliable HV Annee balzacienne, 1960. P. 189-190.

106. Cerfberr A., ​​​​Christophe I. Repertoire de "La Come" die humaine "de H. de Balzac. 1. P., 1887.

107. Chacerel A. et Pierrot R. La veritable Eugenie Grandet // La Revue des scienceshumaines, nouvelle serie, fascicule 80, octombrie-decembre 1955. P. 437-458.

108. Chollet R. Balzac jurnalist. Le toumant de 1830. Klicksieck, 1983.

109. Citron P. Dans Balzac. Seuil, P., 1986.

110. Conner W. Vautrin et ses noms // La Revue des Siences humaines, nouvelle serie, fascicule 95, juillet septembre 1959. P. 265-273.

111. Crouzet M. "Le Pere Goriot" et "Lucien Leuwen", romans paralleles // L "Annee balzacienne 1986. P. 191-222.

112. Curtius E. R. Balzac. Bonn, 1923.

113. Delattre G. Les opinions litteraires de Balzac. Presses universitaires de France, P., 1961.

114. Denomme R. Creation et paternite: le personnage de Vautrin dans "La Comedie humaine" // Stanford French Review, vol. V, nr. 3, hiver 1981. P. 313-326.

115. Donnard J.-H. Realitățile economice și sociale în „La Comedie humaine”. A. Colin, P., 1961."

116. Ducourneau J. Balzac et la paternite 11 LvEurope, 43rd annee, nr. 429-430, janvier-fevrier 1965. P. 190-202.

117. FenyG. Balzac et ses amis. P., 1888.

118. Apartament P. Essais sur Balzac. P., 1893.

119. Fortassier R. Balzac et le demon du double dans "Le Pere Goriot" // L1 Annee balzacienne 1986. P. 155-167.

120. Fortassier R. Les mondaines de "La Comedie humaine". Kiincksieck. 1974.

121. Gengembre G. Balzac. Le Napoleon des Letters. P., 1992.

122. Gautier T. Honore de Balzac. P., 1856.

123. Goudon J. Sur la chronologie du "Pere Goriot" // L "Annee balzacienne 1967. P. 147-156.

124 Guichardet J. Balzac „arheolog” de Paris. S.E.D.E.S., P., 1986.

125. Guichardet J. "Le Pere Goriot" d^Honore de Balzac. P., 1993.

126 Guion B. La creation litteraire chez Balzac. P., 1951.

127 Guion B. La pensee politique et sociale de Balzac. A. Colin, P., 1947.

128. Hamm J.-J. Stendhal, Balzac et Fenelon // L "Annee balzacienne 1977. P 267-273.

129. Hanska E. Lettres inedites a Champfleury. P., 1989.

130. Hofer H. La reception allemande de Balzac 7 / L "Annee balzacienne, 1986, nouvelle serie, X® 7.

131. Korwin-Piotrowska S. Balzac et le monde slave. P., 1933.

132. Laubriet P. L "intelligence de Tart chez Balzac. P., 1961.

133. Lichde M. La vie postume de "Pere Goroit" en France // L "Anne" e balzacienne, 1987. P. 131-165.

134. Lorant A. Balzac, jeun europeen romantique // L "Annee balzacienne, 1992, nouvelle serie, No. 13.

135. Lotte F. Le "retour des personnages" dans "La Come" die humaine "// L" Annee balzacienne, 1961. P. 227-281.

136. Lotte F. Dictionnaire biographique de personnages fictifs de "La Comedie humaine". P., 1952.

137. Lotte F. Dictionnaire biografique de personnages fictifs de "La Come" die humaine ". Anonymes. P., 1956.

138. Lukacs G. Balzac et le realisme franpais. Francois Maspero, P., 1973.

140. Milatchich D. Z. Le theatre inedit de Honore de Balzac. P., 1930.

141. Milner M. La poesie du mai chez Balzac // L "Annee balzacienne 1963. P. 321-335.

143. Mozet N. La ville de province dans Toeuvre de Balzac. S.E.D.E.S., P., 1992.

144. Mozet N. Balzac au pluriel. Presses universitaires de France, „Ecrivains”, P., 1990.

145. Nesci C. La Femme mode d "emploi. Balzac de la "Physiologie de manage" a "La Comedie humaine". French Forum Publishers (Nashville, Etats-Unis), 1992.

146 Nordmann J.-T. Taine et Balzac // L "Annee balzacienne, 1991.

147. Nycrog P. La pensee de Balzac. Copenhaga și Munksgaard, 1965.

148. Pierrot R. Honore de Balzac. Fayard, P., 1994.

149. Pommier J. Naissance d "un heros: Rastignac // La Revue d" histoire litteraire de la France, vol. L, nr 2, avril-juin 1950. P. 192-209.

150. Pradalie G. Balzac historien (La sosiete de la Restauration). Presses universitaires de la France, P., 1955.

151. Preston E. Recherches sur la technique de Balzac: le retour systematique des personnages dans (

152. Priore H. Balzac a Milan // La Revue de Paris, 15 iulie 1925.

153. Prioult A. Balzac avant „La Comedie humaine”. P., 1936.

154. Pugh A.R. Personnages reparaissants avant "Le Pere Goriot" II Vannee balzacienne 1964. P. 215-237.

155. Riergert G. „Le Pere Goroit” de Balzac. Gallimard, P., 1973.

156. Rince D. „Le Pere Goriot” de Balzac. P., 1990.

157. Roques M. Manuscrit et edition du "Pere Goriot" // Revue Universitaire, P., 1914. No. 6, No. 7.

158. Sagne G. Tententions balzaciennes dans le manuscrit de "L" Education sentimentale "//L" Annee balzacienne, 1981,

159. Smirnoff R. de. DuPere Goriot a LTnitie: analogie et prolongements // L "Annee balzacienne 1989. P. 245-260.

160. Spoelberch de Lovenjoul Ch. Histoire des oeuvres de H. de Balzac. P., 1886.

161. Surville L. Balzac, sa vie et ses oeuvres. P., 1856.

162. Sussman H. L "or des peres et la destinee des filles dans "La Comedie humaine" // Romance Notes, vol. XIX, No. 3, ete 1979. P. 335-340.

163. Takayama T. Les oeuvres romanesque avortees de Balzac (1829 1842), Tokyo, Paris, 1966.

165. Uffenbeck L. A. Balzac a-t-il connu Goriot? // L „Annee balzacienne, 1970.

166. Vachon S. Les travaux et les jours d "Honore de Balzac / Preface de R. Pierrot / Paris, coed. Presses du C.N.R.S., P.U. de Vincennes, Presses de rUniversite" de Montreal, 1992.

167. Verniere P. Balzac et la genese de ""Vautrin" / La Revue d4 histoire litteraire de la France, vol. XLVin, No. 1 Janvier-mars 1948. P. 53-68.

168. Vinciguerra G. Trois drames de la paternite frustree: Goriot, Vautrin, Balzac / "Litteratures" nouvelle serie, tome VI, fascicule 2,1970. P. 3-14.

169. Bakhmutsky V. Ya. „Părintele Goriot” Balzac. M., 1970.

170. Wertzman NU. Estetica lui Balzac // Probleme de cunoaştere artistică. M., 1967.

171. Gerbstman A. Teatrul din Balzac. M.-JI., 1938.

172. Ciuperca V.R. Balzac despre soarta individului în societatea burgheză // Opere alese. M., 1956.

173. Ciuperca V.R. Psihologia burgheză și puterea banilor// Opere alese. M., 1956.

174. Ciuperca V.R. Viziunea asupra lumii a lui Balzac // Opere alese. M., 1956.

175. Ciuperca V.R. Metoda artistică a lui Balzac // Opere alese. M., 1956.

176. Griftsov B.A. Cum a funcționat Balzac? M., 1958.

177. Grossman L. Balzac în Rusia // Patrimoniul literar. M., 1937. Nr. 31-32.

178. Desnitsky V. A. Honore Balzac // Roman realist francez al secolului XIX. M.-L., 1932.

179. Elizarova M.E. Balzac. Eseu despre creativitate. M., 1951.

180. Zasimova A.I. Pe problema nationalitatii creativitatii lui Balzac. Voronej, 1953.

181. Zola E. Balzac // Zola E. Full. col. op. Kiev, 1904. T. 46-47.

182. Kuchborskaya E.P. Opera lui Balzac. M., 1970.

183. Lileeva I. Scurtă cronică a vieţii şi operei lui Honore de Balzac // Balzac O. Lucrări adunate: V 15 t. M., 1955. T. 15.

184. Lovtsova O.V. Eseuri despre Balzac. M., 1951.

185. Morois A. Prometheus, sau viața lui Balzac (tradus din franceză). M., 1983.

186. Muravyova N.I. O. Balzac. Schița creativității M., 1958.

187. Oblomievski DD. Principalele etape ale drumului creator al lui Balzac. M., 1957.

188. Oblomievsky D.D., Samarin R.M. Balzac // Istoria literaturii franceze. M., 1956. T. 2.

189. Petrova E. A. O. de Balzac // Istoria literaturii străine a secolului XIX. M., 2000.

190. Petrova E. A. O. de Balzac şi „Comedia omenească” sa // Balzac O. Piele de şagreen. Evgenia Grande. Gobsek. Saratov, 1985.

191. Petrova EA Particularităţi ale tipizării în romanul lui Balzac „Ţărani” // Uchenye zapiski. Universitatea de Stat din Moscova. Problema. 196. M., 1958.

192. Petrova E. A. Formarea realismului lui Balzac („Scenele vieţii satului”). Saratov, 1964.

193. Petrova EA Creatorul „Comediei umane” // Honore de Balzac și „Comediei umane” sa. Actele conferinței științifice jubiliare dedicate aniversării a 200 de ani de Honore de Balzac / Ed. prof. Petrova E. A. Saratov, 2000.

194. Puzikov A.I. Honore Balzac. M., 1955.

195. Reznik R. A. Dostoievski și Balzac // Realismul în literaturile străine ale secolelor XIX-XX. Problema. 4. Saratov, 1975.

196. Reznik R.A. Despre „Comedia umană” a lui Balzac și autorul ei // Balzac O. Scene de viață privată. M., 1981.

197. Reznik R.A. Cam o situație shakespeariană la Balzac. La problema lui „Balzac și Shakespeare” // Realismul în literaturile străine ale secolelor XIX-XX. Saratov, 1989.

198. Reznik R.A. Romanul lui Balzac Piele de zgară. Saratov, 1971.

199. Reznik R.A. Noi lucrări franceze despre Balzac // Întrebări de literatură. M., 1960. Nr. 1.

200. Reznik R.A. Vederi filozofice ale lui Balzac // Questions of Literature, 1961. Nr. 7.

201. Reizov B.G. Părintele Goriot//Balzac. Rezumat de articole. JI, 1960.

202. Reizov B.G. Creativitate Balzac JI., 1939.

203. Reizov B.G. Balzac. JL, 1960.

204. Tan I. Balzac. SPb., 1894.

205. Zece I. Studii critice. SPb., 1869.

206. Zweig S. Balzac // Opere alese. M., 1956. V.2.1 .. Articole și monografii despre opera lui Shakespeare, recepția sa:

207. Bailey H. Hamlet în franceză. Geneva, 1969.

209. Connor S. Cultura postmodernistă. O introducere în teoriile contemporane. Oxford, 1989.

211 Foucault M. Teorii ale instituţiilor penale. Annuales du College de France. P., 1971-1972.

212. Gilman M. Othello în franceză. P., 1925.

215 dramaturgi britanici moderni. noi perspective. N.-Y., 1984.

220. Scharine R. Piesele lui Sdward Bond. L., 1976.

221. Toupin R. Le mythe de Hamlet a Tepoque romantique. P., 1953.

222. Literatura engleză a secolului al XX-lea și moștenirea lui Shakespeare: Sat. articole. M., 1997.

223. Anikst A. A. Creativitatea lui Shakespeare. M., 1964.

224. Barg M.A. Shakespeare și Istoria. M., 1976.

225. Boyadzhiev G.I. Teatru veșnic frumos al Renașterii. Italia. Spania. Anglia. L., 1973.

226. Verkhovsky N.P. Shakespeare în literatura europeană. M., 1939.

227. Vertsman IE Despre un moment al esteticii lui Shakespeare // Probleme de cunoaştere artistică. M., 1967.

228. Dubashinsky I.A. Shakespeare. Eseu despre creativitate. M., 1965.

229. Dyakonova N. Shakespeare în engleză Critica romantică // Shakespeare în literatura mondială: Sat. articole ed. B.G. Reizova. M.-L., 1964. S. 119-157.

230. Garduri P. Shakespeare în interpretarea clasicismului francez // Shakespeare în literatura mondială: Sat. articole ed. B.G. Reizova. M-L., 1964. S. 99-119.

231. Komarova V.P. Personalitate și stare în dramele istorice ale lui Shakespeare. L., 1977.

232. Morozov MM. Despre dinamica imaginilor create de Shakespeare // Morozov MM Articole selectate, traduceri. M., 1954.

233. Morozov M.M. Limba și stilul lui Shakespeare // Morozov M.M. Articole selectate, traduceri. M., 1954.

234. Morozov M.M. Shakespeare. M, 1947.

235. Pinsky L. Tragic în Shakespeare // Realism of the Renaissance. M., 1961.

236. Reizov B.G. Soarta lui Shakespeare în literaturile străine (secolele XVII-XX) // Din istoria literaturilor europene. L., 1970.

237. Reizov B.G. Shakespeare și estetica romantismului francez // Shakespeare în literatura mondială: Sat. articole ed. B.G. Reizova. M.-L., 1964. S. 157-198.

238. Rubtsova G. Romain Rolland și Shakespeare // Shakespeare în literatura mondială: Sat. articole ed. B.G. Reizova. M.-L., 1964. S. 259-286.

239. Samarin P.M. Această metodă cinstită. M., 1974.

240. Stupnikov I. John Gay și Shakespeare // Shakespeare în literatura mondială: Sat. articole ed. B.G. Reizova. M.-L., 1964. S. 62-76.

241. Urnov M.V., Urnov D.M. Shakespeare. Eroul și timpul lui. M., 1964.

242. Shvedov Yu. Cronici istorice ale lui Shakespeare. M., 1964.

243. Shakespeare într-o lume în schimbare: Sat. articole ed. Yu.F. Şvedova. M., 1966.

244. Shakespeare în literatura mondială: Sat. articole sub general ed. B.G. Reizova. M,-L., 1964.

245. Shakespeare și cultura rusă: Sat. articole. M.-L., 1965.

246. Eliot T.S. Despre clasici. Din patrimoniul literar-critic // Întrebări de literatură, 1988. Nr. 8.

247. Eliot T.S. Hamlet şi problemele lui // Questions of Literature, 1988. Nr. 8.

248. V. Lucrări despre teoria literaturii:

249. Aristotel. Poetică. L., 1927.

250. Aristotel. Despre arta poeziei. M., 1957.

251. Buapo N. Arta poetica. M., 1957.

252. Anikst A.A. Teoria dramei în Occident în prima jumătate a secolului al XIX-lea. M., 1980.

253. Beletsky A.I. Lucrări alese despre teoria literaturii. M., 1964.

254. Bakhtin M.M. Întrebări de literatură și estetică. M., 1975.

255. Bakhtin M.M. Estetica creativității verbale.M., 1979.

256. Veselovsky A.N. Istoria sau teoria romanului? // Veselovsky A.N. Articole selectate. L., 1939.

257. Wolkenstein V. Dramaturgie. M., 1969.

258. Gachev G.D. Conținutul formelor de artă: Epos. Versuri. Dramă. M., 1968.

259. Zhirmunsky V. Teoria literaturii. Poetică. Stilistică. L., 1977.

260. Estetica străină și teoria literaturii secolelor XIX-XX. Tratate, articole, eseuri / Culegere și ediție generală de G.K. Kosikov. M., 1987.

261. Hegel G.W.F. Estetică. M., 1971.

262. Griftsov B. A. Teoria romanului. M., 1927.

263. Dmitriev A.S. Probleme ale Romantismului Jena. Ed. Universitatea de Stat din Moscova, 1975

264. Dneprov V.D. Idei despre timp și forme ale timpului. JL, 1980.

265. Dneprov VD Probleme de realism. JI., 1961.

266. Dneprov V.D. Romanul este un nou gen de poezie // Dneprov V.D. Idei despre timp și forme ale timpului. JI., 1980.

267. Kozhinov V.V. Originea romanului. M., 1963.

268. Kozhinov V.V. Valoarea estetică a romanului // „Note științifice” ale Universității de Stat din Mordovia, 1967. Nr. 61.

269. Kosikov G.K. Despre teoria romanului (romanul Medieval și romanul New Age // Probleme ale genului în literatura Evului Mediu / Literatura Evului Mediu, Renaștere și Baroc., Numărul 1. M .: Patrimoniul, 1994. - P. 45-87.

270. Kosikov G.K. Poetica structurală a formării intrigilor în Franța // Critica literară străină a anilor '70. M., 1984. S. 155-205.

271. Kosikov G.K. Pe principiile narațiunii din roman. Tendințe și stiluri literare. M., 1976.

272. Teoria literară a romantismului german / Ed. N.Da. Berkovski. L., 1934.

273. Lotman Yu.M. Materiale pentru cursul de teorie a literaturii. Problema. 7. Tipologia culturii. Tartu, 1970.

274. Lukacs G. Probleme ale teoriei romanului // Critic literar. M, 1935. Nr. 2 - Nr. 3.

275. Meletinsky E.M. Introducere în poetica istorică a epopeei și a romanului. M., 1986.

276. Mihailov A.V. Roman și stil // Teoria stilurilor literare. Aspecte moderne ale studiului. M., 1982.

277. Reizov B.G. Între clasicism și romantism. Disputa despre drama în perioada Primului Imperiu. L., 1962.

278. Reizov B.G. Caracteristicile romanului francez în secolul al XIX-lea // Questions of Literature, 1968.

279. Rymar N.T. O introducere în teoria romanului. Voronej, 1989.

280. Tamarchenko N.D. tip realist de roman. Kemerovo, 1985.

281. Schlegel F. Estetica. Filozofie. Critică: V 2 t. M., 1983. T. 1.

282. Lukacs G. Die Theorie des Romans. Berlin, 1920.

283. VI. Lucrări despre istoria literaturii și artei:

284. Adam A., Lerminier G., Morot-Sir E. Litterarure franpaise. P., 1972.

285. Brunetiere F. Etudes critique sur la litterature franpaise. P., 1880-1925.

286. Histoire de la literature franpaise. P., 1986.

287. Histoire universelle de Tart / par E. Bornay /. T. IX. P., 1990.

288. Lanson G. Histoire de la literature franpaise. P., 1903.

289. Ligny C., Rousselot M. La litterature franpaise. Autori, opere, genuri și mișcări. P., 1992.

290. Cabanne P. Dictionnaire universel des arts. Bordas, 1979.

292. Berkovsky H Ya. Romantismul în Germania. L., 1973.

293. Derzhavin K. Teatrul Revoluției Franceze. L., 1932.

294. Literatura străină a mileniului II. 1000 2000 / Ed. L.G. Andreeva. M., 2001.

295. Istoria literaturii franceze. În 4 volume. Editura Academiei de Științe a URSS. 1956 și 1959.

296. Istoria literaturii franceze / Ed. Andreeva L.G. M., 1987.

297. Istoria literaturii mondiale. În 9 volume. Editura Academiei de Științe a URSS. T.6. M., 1989 și 1991.

298. Ivasheva V.V. Opera lui Dickens. M., 1954.

299. Oblomievski DD. romantismul francez. M., 1947.

300. Ovsyannikov M.F. Istoria gândirii estetice. M., 1984.

301. Reizov B.G. Roman istoric francez în epoca romantismului. L., 1958.

302. Reizov B.G. Roman francez al secolului al XIX-lea. M., 1969.

303. Solovieva N.A. La originile romantismului englez. M., 1988.

304. SUS. Monografii și articole despre metodologia criticii literare:

305. Arnaudov M. Psihologia creativităţii literare. M., 1970.

306. Arutyunov LN Interacțiunea literaturilor și problemele inovației. M., 1972.

307. Belinsky V.G. Poli. col. op. M., 1955.

308. Becher I.-R. În apărarea poeziei. M., 1959.

309. Brecht B. Note despre literatură şi artă // Literatură străină, 1972. Nr. 5.

310. Bushmin A.S. Probleme metodologice ale studiilor literare. L., 1968.

311. Bushmin A.S. Continuitate în dezvoltarea literaturii. L., 1975.

312. Relaţiile şi interacţiunea literaturilor moderne. Materiale de discutie. M., 1961.

313. Vygotsky L. S. Psihologia artei. M., 1968.

314. Goethe I. Articole și gânduri despre artă. M, 1936.

315. Goranov K. Note despre problema progresului în artă / Questions of Philosophy, 1964, Nr. 7.

316. Zhirmunsky V. Literatură comparată. L., 1979.

317. Lotman YuM. Despre studiul tipologic al literaturii // Probleme de tipologie a realismului rus. M., 1969.

318. Neupokoeva I.G. Probleme de interacţiune a literaturilor moderne. M, 1963.

319. Reizov B.G. Studiu comparat al literaturii / Întrebări de metodologie a criticii literare. M.-L., 1966.

320. Hrapcenko M.B. Individualitatea creativă a scriitorului și dezvoltarea literaturii. M., 1970.

Vă rugăm să rețineți că textele științifice prezentate mai sus sunt postate pentru revizuire și obținute prin recunoașterea textului original al disertației (OCR). În acest sens, ele pot conține erori legate de imperfecțiunea algoritmilor de recunoaștere. Nu există astfel de erori în fișierele PDF ale disertațiilor și rezumatelor pe care le livrăm.