Motiv spajanja postaje i simbol prave ljubavi u Tjutčevljevoj lirici. Dakle, prisjećajući se E.A. Denisyeva, prvi sretni, ali nepomućeni mjeseci njihove ljubavi, Tyutchev piše:
Danas je, prijatelju, prošlo petnaest godina
Od tog blaženo sudbonosnog dana
Dok je udisala svu svoju dušu,
Kako se ulijevala u mene.
Ovo stapanje dviju duša ne donosi čovjeku sreću, jer odnosi među ljudima podliježu istim zakonima, istim silama - neprijateljstvu i ljubavi. Ljubav je “fuzija”, ali i “dvoboj”. Karakteristično je da je epitet "fuzije" i "dvoboja" isti - "fatalan", "fatalan". NA pjesma "Predestinacija" napisano u ranim godinama ljubavi prema E.A. Denisyeva, pjesnik priznaje:
Ljubav, ljubav - kaže legenda -
Sjedinjenje duše s dušom rodnog -
Njihov spoj, kombinacija,
I njihovo kobno spajanje,
I... fatalni dvoboj...
I od njih je jedan nježniji
U borbi dva nejednaka srca,
Što neizbježnije i izvjesnije
Voljeti, patiti, mleya tužno,
Napokon se istroši.
U razumijevanju ljubavi može se vidjeti još jedna nepromjenjiva Tjučevljeva slika: šarm. Ljubav je magija, ali "čarobnjak" je sama osoba, koja je začarala drugo srce, drugu dušu i - upropastila je:
Oh, ne uznemiravaj me pošteno prijekor!
Vjeruj mi, od nas dvoje, tvoja je uloga zavidna:
Ti voliš iskreno i strastveno, a ja -
Gledam te s ljubomornom ljutnjom.
I, čarobnjače bijedni, pred čarobnim svijetom,
Sama stvorena, bez vjere stojim -
I sebe, pocrvenjevši, prepoznajem
Tvoja živa duša beživotni je idol.
Izuzetno jaka u ljubavnoj lirici Tjutčeva izražavao tragičnu stranu ljudskih odnosa. Ljubav nije samo spajanje i borba dviju srodnih duša, već i neizbježna smrt onoga tko se pokorio kobnom osjećaju. Izvor tragedije nije samo nemila sudbina, nego i društvo, "gomila", u sukobu s čijim zakonima stupa u igru srce koje voli. "Kod Tyutcheva", piše V.N. Kasatkin, karakterizirajući originalnost pjesnikove teme ljubavi, ljubav postaje tragedija za ljude ne zbog krivnje jednog od njih, već zbog nepravednog odnosa društva, gomile prema onima koji vole. Istovremeno, društvo djeluje kao instrument zle kobi:
Što si s ljubavlju molio
Što, kao svetište, njeguje,
Sudbina ljudske taštine
Iznevjeren na prijekor.
Gužva je ušla, rulja je provalila
U svetištu svoje duše
I nehotice ste se posramili
I njoj dostupne tajne i žrtve<...>
Ovaj motiv je rođen iz dramatične stvarnosti stvarnog odnosa između Tyutcheva i E.A. Deniseva. Ljubav E. Denisieva, učenika Instituta Smolny, otkrivena društvu, prema Tyutchevu, već sredovječnom i obiteljskom, učinila je E. Denisieva, posebno u ranim godinama ove ljubavi, parijom u društvu. Sav taj složeni sklop osjećaja koji je pjesnik povezivao s tom ljubavlju – sreća zajedničke ljubavi, poštovanje prema voljenoj, svijest o vlastitoj krivnji u njezinoj patnji, shvaćanje nemogućnosti odupiranja surovim zakonima društva koje je osuđivalo "nedopuštena strast" - sve se to odrazilo na "Denisjev ciklus". Nije slučajno što istraživači u junakinji "Denisjevljevog ciklusa" vide anticipaciju slike Ane Karenjine i neke psihološke kolizije slavnog Tolstojevog romana.
Ali ipak, misao o destruktivnom utjecaju "gomile" dominira u "Denisijevom ciklusu", ali misao o krivnji osobe u iskustvima i patnjama odabranika srca. Mnoge pjesme ciklusa "Denisiev" prožete su osjećajem boli zbog patnje voljene osobe, sviješću o vlastitoj krivnji u ovoj patnji:
Oh, kako smrtonosno volimo
Kao u silovitom sljepilu strasti
Najvjerojatnije ćemo uništiti
Što nam je srcu drago!
Strašna presuda sudbine
Tvoja ljubav je bila za nju
I nezasluženu sramotu
Položila je svoj život!
Završavajući pjesmu istim stihovima koji su je otvorili, pjesnik time, takoreći, u univerzalni zakon uzdiže misao razorne, a ne milosne snage ljubavi. Ovaj motiv ustrajno zvuči u mnogim pjesmama posvećenim E.A. Deniseva. Lirski junak nastoji nadahnuti, prenijeti lirskoj junakinji ideju ljubavi-smrti, nastoji joj izgovoriti riječi o pravoj – razornoj snazi ljubavi, kao da žudi da s njezinih usana čuje oštru i pravednu rečenicu:
Ne reci: voli me, kao prije,
Ja, kao i prije, njegujem ...
O ne! Uništava moj život neljudski,
No, vidim da mu nož u ruci drhti.
Sad u bijesu, sad u suzama, čeznući, ogorčeni,
Strastvena, ranjena u duši,
Ja patim, ne živim... za njih, samo za njih živim -
Ali ovaj život!.. O, kako je gorak!
Mjeri mi zrak tako pažljivo i škrto...
Ne mjere ovako ljutom neprijatelju...
Oh, još dišem bolno i teško,
Mogu disati, ali ne mogu živjeti.
Ali ljubav nije samo neizbježna tragedija, nego i svjetlo, ne samo “beznađe”, nego i “blaženstvo”. Metafora posljednje ljubavi je večernja zora. U pjesmi "Posljednja ljubav", gdje je data ova slika, Tyutchev slika čarobnu večer, prirodu, prožetu suncem koji napušta svijet. I ova slika duboko i točno simbolizira svijetlu tugu, beznadno blaženstvo posljednje ljudske ljubavi:
<...>Sjaj, sjaj, svjetlo rastanka
Posljednja ljubavi, večernja zoro!
Pola neba prekrila sjena,
Samo tamo, na zapadu, sjaj luta, -
Uspori, uspori, večernje svjetlo,
Zadnja, zadnja, čar.
Tjutčevljeva ljubavna lirika jasno otkriva točnost zakona istinske kreativnosti, koji je jednom formulirao L. Tolstoj: "Što dublje zagrabite, to je svima zajedničko, poznatije, draže." Ispovijest napaćenog srca tek tada postaje izraz boli i drugih ljudi, kada su riječi i doživljaji krajnje iskreni i duboki.
Još jedna značajka Tyutchevljevih pjesama iz "Denisjevljevog ciklusa": napisana u različite godine, zbrajaju jednu priču, roman u stihu, u kojem je čitatelj vidio peripetije ljubavnog osjećaja punog drame, prema kojem je osmislio priču o ljudskoj ljubavi. Duboki psihologizam ovih tekstova, nevjerojatna točnost u opisivanju proturječnog, složenog ljudski osjećaji, doista, omogućuju nam govoriti o utjecaju pjesnika na razvoj ruskog romana - vodećeg žanra ruske književnosti potkraj XIX stoljeća.
ljubavna lirika Tjutčev je jedan od vrhunskih fenomena svjetske poezije. Središnje mjesto u njemu zauzima proučavanje "dijalektike duše", složenih i proturječnih procesa ljudske psihe.
Istraživači su kod Tjutčeva izdvojili poseban ciklus, vezan uz njegovu strast prema E. A. Denisjevevoj i stoga nazvan "denisjevljevskim". Ovo je svojevrsni roman u stihu, upečatljiv svojom hrabrošću introspekcije, iskrenošću i psihološkom dubinom. Naravno, više vas zanimaju pjesme o prvoj ljubavi, ali cijenite Tyutchevljevu ispovjednu pjesmu, punu unutarnje drame, pod nazivom "Posljednja ljubav":
Oh, kako u našim godinama pada Volimo nježnije i praznovjernije. Svijetli, svijetli, oproštajno svjetlo posljednje ljubavi, večernja zoro! Neka krv teče u venama, Ali nježnost ne teče u srcu. Oh, posljednja ljubavi! Ti si i blaženstvo i beznađe.
Ljubav, tradicionalno (prema "tradiciji") predstavljenu kao skladno "sjedinjenje duše s dušom urođenika", Tjutčev doživljava na sasvim drugačiji način: to je "fatalni dvoboj", u kojem smrt srce koje voli je neizbježno, unaprijed određeno ("Predestinacija"):
I što je jedno od njih nježnije U neravnopravnoj borbi dva srca, Što neizbježnije i istinitije, Ljubavnije, patljivije, tužno topljeno, To će se konačno istrošiti...
Kobna nemogućnost sreće ne ovisi samo o “gomili” koja grubo provaljuje u svetište ljudska duša, ne samo od „besmrtne ljudske prostakluka“, nego i od tragične, kobne nejednakosti zaljubljenih ljudi.
Inovacija Tjutčevljeve ljubavne lirike leži u tome što je ona dijaloška po svojoj prirodi: njena struktura se zasniva na spoju dviju razina, u njoj su izražena dva glasa, dvije svijesti: nju i njegov. pri čemu nju osjećaj se ispostavlja jačim, što predodređuje neizbježnu smrt žene koja duboko voli, njezin fatalni poraz. "Čovjek iz Tjučevska" osjeća svoju nesposobnost da joj odgovori jednako jakim osjećajem. materijal sa stranice
Otprilike u isto vrijeme (50-ih godina) Nekrasov stvara svoju ljubavnu liriku, u kojoj također dolazi do izražaja lik žene. Tako se u djelima dvojice velikih pjesnika, neovisno jedan o drugome, javlja slika druge osobe, drugog “ja”, dajući ljubavnoj lirici karakter a ne monologa (kao što je to najčešće slučaj u poeziji prve polovice 19. stoljeće), već dijalog. Umjesto forme ispovijesti, često se pojavljuje dramatična scena koja dočarava konfliktni sraz izazvan složenim psihološkim kolizijama.
Tko od nas poznaje lice mladog Fjodora Ivanoviča Tjutčeva? Gotovo nitko. Pamtimo njegov izgled na izmaku: ozbiljne tužne oči, visoko čelo, rijetka sijeda kosa, usne suhe od patnje, dugi prsti. Da, pamtimo ga kao zrelu i ozbiljnu osobu. I tako je došao do poezije – zrele i ozbiljne. Opće je prihvaćeno da je objavljivanjem dvadeset i četiri pjesme u trećoj i četvrtoj knjizi Puškinova Sovremennika 1836. Tjutčev debitirao u poeziji. U Tyutchevljevim pjesmama sitnice i detalji svakodnevnog života nestaju, brišu se, nestaju u zaboravu.
Dok ocean grli globus,
Zemaljski život je okružen snovima;
Doći će noć i zvučni valovi
Element udara u svoju obalu.
To je njezin glas; zeza nas i pita...
Već u pristaništu oživjela je čarobna barka;
Plima se diže i nosi nas brzo
U beskraj tamnih valova.
Svod nebeski, gori od sjaja zvijezda
Tajanstveno gleda iz dubine, -
A mi plovimo, plameni ponor
Opkoljeni sa svih strana.
Pjesnik pronicljivo osjeća, razumljivo govori o čovjeku među planetima, kao da on sam tu živi. Prema L.N. Tolstoj, Tjutčev je bio "jedan od onih nesretnih ljudi koji su neizmjerno viši od gomile među kojom žive, pa su stoga uvijek sami". Ali isto tako, on je bio živa osoba koja ima sve slabosti i pogreške. Upravo na ovoj strani njegova života želio bih se detaljnije zadržati. U svom eseju prikazat ću Tyutcheva kao poznavatelja ženske ljepote. Stoga sam postavio cilj svog rada: pokazati utjecaj ljubavnih osjećaja na pjesnikov rad, razmotriti ljubavnu liriku Tyutcheva.
Tjutčevljeva ljubavna lirika
Za pjesnike čista umjetnost"karakterizira visoka kultura, divljenje savršenim primjerima klasičnog kiparstva, slikarstva, glazbe, romantična žudnja za idealom ljepote, želja za pridruživanjem "drugom", uzvišenom svijetu. Ljubavna lirika prožeta je snažnom dramatičnošću, tragikom zvuk, koji je povezan s okolnostima njegovog osobnog života.preživio smrt voljene žene, koja je ostavila nezacijeljenu ranu u njegovoj duši.Remek-djela Tyutchevljeve ljubavne lirike rođena su iz istinske boli, patnje, osjećaja nepopravljivog gubitka, krivnje i kajanja.
Najviši domet ljubavne lirike F.I. Tyutchev je takozvani "Denisjevljev ciklus", posvećen ljubavi koju je pjesnik doživio "u svojim godinama" prema Eleni Aleksandrovnoj Denisyevoj. Njihovo karakteristično shvaćanje ljubavi kao tragedije, kao kobne sile koja vodi u razaranje i smrt, nalazimo iu ranom stvaralaštvu Tjutčeva, pa bi bilo ispravnije imenovati pjesme vezane za „Denisjevljev ciklus“ bez pozivanja na pjesnikovu biografiju. Ovaj nevjerojatni lirski roman trajao je 14 godina, a završio je Denisyevinom smrću od konzumiranja 1864. godine. Ali u očima društva, to su bili "nezakoniti", sramotni odnosi. Stoga je Tjutčev i nakon smrti žene koju je volio nastavio kriviti sebe za njezinu patnju, što je nije uspio zaštititi od "ljudskog suda". Sam Tyutchev nije sudjelovao u formiranju "ciklusa", stoga je često nejasno kome su određene pjesme upućene - E.A. Denisjeva ili supruga Ernestina. Pjesme o posljednjoj ljubavi pjesnika po dubini psihološkog razotkrivanja teme nemaju premca u ruskoj književnosti:
O, kako u našim godinama na izmaku
Volimo nježnije i praznovjernije...
Sjaj, sjaj, svjetlo rastanka
Posljednja ljubavi, večernja zoro!
Ogromna snaga utjecaja na čitatelja iskrenosti i neumjetnosti izražavanja duboke, teško stečene misli o prolaznosti goleme, jedinstvene sreće koja se ne može vratiti. Ljubav u pogledu Tyutcheva je tajna, najviši dar sudbine. Uzbudljivo je, bizarno i izvan kontrole. Ovo je ljubav prema ženi. Stoga je pjesnik napisao mnogo pjesama na ovu temu. Ljubav u Tyutchevljevim tekstovima nije vanjska strast i nije divljenje čarima voljenog bića, to je dubok, spontan osjećaj koji upija cijelu ljudsku dušu. Privlačnost iznenada probija s eksplozijom strasti, koja može dati osobi najveći zanos i može je odvesti u smrt. Nježnost i samodavanje voljenoj osobi mogu se iznenada pretvoriti u "fatalni dvoboj." U pjesmi koja je dio poznatog "Denisjevskog ciklusa", ljubav se naziva "smrtonosnom".
Ljubav Ljubav -
legenda kaže -
Sjedinjenje duše s dušom rodnog -
Njihova veza, kombinacija,
I njihovo kobno spajanje,
I... fatalni dvoboj...
Međutim, takva metamorfoza još uvijek nije u stanju ubiti ljubav; štoviše, osoba koja pati ne želi se osloboditi muke ljubavi, jer mu ona daje puninu i oštrinu svjetonazora. Ljubav je, dakle, povezana s patnjom, čežnjom, duševnom boli, suzama. Ljubavna lirika Tjutčeva može se čitati kao neka vrsta intimni dnevnik, koji je odražavao njegove burne romane. Tyutchev ima oluju osjećaja u svojim stihovima, on opisuje ljubav u svim njezinim raznolikostima manifestacija. Pjesnik je vjerovao da sudbina vodi osobu do prave ljubavi. Smrću voljene žene nestali su život, snovi, želje, izblijedjele su njezine dotadašnje svijetle boje. Bolno točna usporedba, uspoređujući osobu s pticom slomljenih krila, prenosi osjećaj šoka od žalosti, praznine, nemoći:
Volio si, i na način na koji voliš -
Ne, nikome nije uspjelo!
O Bože!.. i preživi ovo...
Tjučevljeva ljubavna lirika puna je želje za razumijevanjem duše žene, obogotvorenja i simpatije. Tjučevljeva ljubav se račva i počinje da se bori sama sa sobom: s jedne strane, Tjučevljeva ljubav je privržena i nježna, as druge, strašna, uništava ljude, fatalna. Čovjek jakih strasti, on je u poeziji uhvatio sve nijanse ovog osjećaja i misli o neumoljivoj sudbini koja čovjeka progoni. Uostalom, ljubav se pokazala kao jedna od manifestacija elemenata života tako bliskih Tyutchevu. Tjutčevljeva ljubavna poezija je cijela priča, koja ima svoje prologe i početke, eksplozije i vrhunce. Ljubav je u Tjutčevljevoj poeziji gromoglasna, razorna strast. Kroz cijelo njegovo djelo prožima se kontrast između tihog svitanja ljubavi i olujnog vrhunca strasti. Tjutčev je gledao u takve dubine, u takve ponore ljudske duše, kao nitko prije njega. Pokret lirske misli vrlo jasno dočarava pokret ljudskog srca.
Ljubav je najveći šok u čovjekovom životu. Ljubav je ta koja ispunjava smislom, unutarnjim žarom, tjera ljudsko srce da zadrhti, pomaže poletjeti ljudski um i duhovnosti. Pjesnik brani pravo svakoga na taj osjećaj i pokazuje koliko je ono osobno.
Ljubav je za pjesnika i blaženstvo, i beznađe, i napetost osjećaja, koja čovjeku donosi patnju i sreću dva srca. S posebnom dramatičnošću ljubavna tema razotkriva se u pjesmama posvećenim E.A. Deniseva. Tyutchev nastoji napustiti usko subjektivno gledište o svojoj voljenoj. Želi jasnije otkriti svijet osjećaja, njezinu osobnost. Pjesnik se fokusira na vlastita iskustva, ali nastoji proniknuti u duhovni svijet žene. Otkriva ga kroz opis vanjskih manifestacija osjećaja, pa romantični izljev počinje zamjenjivati opisom: “Sjedila je na podu i prebirala po hrpi pisama”. Stihovi uvode drugi glas - glas žene.
U svom psihološkom sastavu, voljena u "Denisjevljevom ciklusu" nalikuje Turgenjevljevim junakinjama. Za oboje je ljubav "sudbonosni dvoboj". Tjutčev je u svojim razmišljanjima o ženskom udjelu, o ženskom karakteru blizak Turgenjevu. Ona u "Denisijevom ciklusu" slična je junakinji Turgenjevljeve priče "Tri susreta". Tekstualna konvergencija Tjutčevljevih pjesama s Turgenjevljevim romanima i pripovijetkama nalazi se u prikazu ljubavne patnje. Inferiornost junaka izražena je u jadnoj "samokritici".
Koliko puta ste čuli priznanje:
Definitivno te ne zaslužujem
"Nisam vrijedan tvoje ljubavi..."
Ne vrijedi te imati za mene
Prije tvoje ljubavi
Odbijen iz vaše sfere.
Boli me kad se sjetim sebe...
Rastajem se s tobom, vjerojatno zauvijek,
Shvati dobro i ti moja poniznost.
I ostavi ti goru uspomenu na sebe
Pred tvojim srcem punim ljubavi.
Onaj kakav zaslužujem
Bilo bi previše tužno.
Zato ti pišem.
Ne želim se opravdavati
Nemojte nikoga kriviti
Osim sebe...
Odlomci iz Rudinova pisma svjedoče o sličnosti moralnog i psihičkog stanja junaka Turgenjeva i Tjutčeva. Sama ljubavna priča koju je ispričao Tjutčev u "Denisjevljevom ciklusu" psihološki nalikuje ljubavnoj priči Turgenjevljevih junakinja. Međutim, Tyutchevljev junak ima više odlučnosti i strasti. Glavna stvar koju je Tyutchev vidio i visoko cijenio u ženi je snaga osjećaja. Njegova voljena pojavila se u stihu kao istinska heroina ljubavi koja je postigla podvig. Tyutchev tvrdi ženi pravo na osobni osjećaj, na ljubav, na borbu za nju. U ljubavi prema njoj, junakinja se otkrila, najbolje kvalitete njihovu osobnost, njihove sposobnosti. Čitajući Tjutčevljeve pjesme uvijek iznova ostajemo zadivljeni neiscrpnim bogatstvom ruskog jezika. Zahtjevan stav prema poetskoj vještini razlikuje Tyutcheva. Pjesnička riječ pjesme nas uče. “On se ne šali s muzom,” rekao je Tolstoj o njemu, “Tolstoj je poticao mlade pisce da nauče ovu sposobnost skladnog spajanja sadržaja i forme kada je početniku Gorkom rekao: “Moramo učiti poeziju od Puškina, Tjutčeva, Šenšina. ”
Tijekom vremena, Tyutchevljevi tekstovi su zasićeni sve više i više figurativnosti i konkretnosti. Iskustvo ruskog realizma nije prošlo nezapaženo za pjesnika. Izvršitelj ruskog romantizma, Tjučev ga već nadilazi. Njegov rad postaje vjesnik umjetničkog pokreta simbolizma na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće. Posljednje godine života u Tjutčevljevim tekstovima afirmirale su ideju da je ljubav, čak i tragična, simbol istinske ljudske egzistencije, bez koje je život nezamisliv. U ljubavnoj lirici Tyutcheva može se pratiti Težak život srca. Prema Tjutčevu, samo se ljubav može spasiti i "u dubokoj starosti", samo u ljubavi leži smisao ljudskog postojanja.
ljubavna lirika tyutchev
Tyutcheva je originalna, emotivna, puna dubokih misli i živih slika. Pjesnik je strastvena, ovisna osoba "vrućeg" srca. Tema ljubavi nije se mogla ne odraziti u njoj.
Godine 1836. stvorio je jednu od najboljih ljubavnih pjesama: "Volim tvoje oči, prijatelju ..." Ovo je izjava ljubavi, ljubavi ... očima.
Oči voljene uvijek su pjevali pjesnici. A lirski junak u Tyutchevoj pjesmi izravno kaže: "Volim tvoje oči, prijatelju ..." jasno je podijeljen u dva dijela. Prvi opisuje svjetlucave oči voljene. Uspoređuju se s "munjom s neba".
Osjećaji oduševljenja, strastvenog divljenja također se prenose metaforom. Oči osvaja "vatreno-divna igra". Sindikat "ali" ne samo da dijeli pjesmu na dva dijela. Pomaže u stvaranju kontrasta.
Lirski junak nije svjestan lijepog izgleda, ali za njega su “više od draži” “oborene oči”. "Donje trepavice" u "trenutku strastvenog ljubljenja" - tako lijepu sliku naslikao je pjesnik. U sljedećim retcima metafora "tmurna vatra želje" je "alarmantna". Prilično ga je teško dešifrirati. Treba se prisjetiti okolnosti u kojima je pjesma nastala. Osobni život pjesnika bio je buran, njegova ljubav prema mnogima pokazala se kobnom, destruktivnom silom.
Prema Tjutčevu, ljubav nije samo jedan od najdubljih užitaka u životu, već i izvor patnje. Komunikacija s pjesnikom donijela je ženi i muku. Stoga epitet "tmuran" točno prenosi ideju o dvojnoj prirodi ljubavi.
Taj je osjećaj u pjesnikovim pjesmama gotovo uvijek destruktivna strast. Uporno ponavlja epitet „fatalni“: „fatalan susret“, „fatalan spoj“, „fatalan dvoboj“, „kobne strasti“, „liči na patnju, kobno“. U pjesmi, koja je dio poznatog "Denisjevskog ciklusa", ljubav se naziva "smrtonosnom". Upravo u pjesmama posvećenim Eleni Aleksandrovnoj Denisyevoj otkriva se pjesnikova "blaženo fatalna" ljubav. Pjesma "Oh, kako smrtonosno volimo ...
” napisana je u prvoj polovici 1851. godine. Prijem kompozicije prstena pojačava ideju o ubojitoj moći ljubavi. Okvir od dvije identične strofe nalikuje na žalobni okvir; riječima pjesnika zvuči strašno predviđanje - o smrti voljene osobe. Unutar svojevrsnog tragičnog okvira – priča o posljedicama “nasilnog sljepila strasti”.
Linije koje stvaraju okvir postale su aforizam. Oni postoje izvan pjesme, jer sadrže duboku žalosnu misao, i ona je izražena nevjerojatnom snagom: O, kako smrtonosno volimo, Kao u silovitom sljepilu strasti Mi sigurno uništavamo što nam je srcu drago! Uskličnik na kraju strofe nije samo sredstvo izražavanja, on ukazuje i na neizbježnost smrti duboke, nesebične, strastvene ljubavi. Lirski junak nevjerojatno pati, jer Sve op. RU 2005. postao je krvnik za ženu koju je volio. Retorička pitanja a uzvici – svijetli umjetnički medij, sposoban prenijeti najjače promjene koje su se dogodile ženi koja se usudila tako zaljubiti!
Gdje su ležale ruže, Osmijeh usana i sjaj očiju? Riječi “usta”, “obrazi”, “oči”, “pepeo”, složeni pridjev “djetinjasto-živahan smijeh” nose svečanu i knjišku konotaciju, daju sliku voljene-uzvišenosti. Lirski se junak klanja pred ljepotom žene i pred snagom njezine strasti. Retorički uzvik “Život odricanja, život patnje!
”sadrži ideju o kobnoj sudbini žene. Ovi su redovi također postali krilati, sadrže duboko generalizirajuće značenje. Također u pjesmi Tyutchev koristi svoju omiljenu metodu suprotstavljanja. S jedne strane je svijetla osobnost sposobna za duboke osjećaje, a s druge strane je “rulja” koja “gazi” divna duhovna kretanja. "Gomila" - svjetlo, javno mnijenje.
“Gomila” je ta koja izriče “strašnu kaznu”, zadire u svetinju, stigmatizira “nezasluženom sramotom” i osuđuje čovjeka na “duge muke”. Ponavljanje riječi "bol" definira stanje voljene žene, iz kojeg više ne može izaći: Bol, zli bol gorčine, Bol bez utjehe i bez suza! Lirski junak doživljava neprekidan osjećaj krivnje pred svojom voljenom zbog njihovog "kobnog susreta", zbog činjenice da je nesvjesno postao krvnik, slijepo oruđe sudbine. Dramatična ljubav u ovom djelu nije bila samo odraz Tjučevljevog privatnog života. Pjesnički dar tekstopisca proširio je granice ljubavne priče.
Suptilni psihologizam, jake misli učinili su ovu pjesmu vlasništvom unutarnji život svaki čitatelj. NA posljednjih godinaživot u Tjutčevljevoj lirici afirmira ideju da je ljubav, čak i tragična, simbol istinske ljudske egzistencije. Život je nezamisliv bez ljubavi. Godine 1870. pjesnik je napisao pjesmu "Sreo sam te - i sve prošlo ...
» Žanr je elegija. Tyutchev rekreira prijašnju ljubavnu atmosferu kada je junak bio mlad, kada su oboje bili puni zdravlja, kada je proljeće ispunjavalo njihove duše. Tjučev u pjesmi koristi poznate slike iz Puškinova remek-djela „Sjećam se prekrasan trenutak…
”: “zanos”, “slatke crte lica”. Oba djela spajaju motiv sjećanja i motiv ponovnog rođenja. Pozivanje na Puškina je povratak istinski lijepom i vječnom.
Za Puškina je ljubav izvor nadahnuća, neumirućeg blaženstva, a za Tjutčeva “zlatno vrijeme”, također nešto najbolje što čovjek može doživjeti. I poput Puškina, takva je snaga ljubavi da je u stanju probuditi i "zastarjelo srce": Kao nakon stoljeća razdvojenosti, gledam te kao u snu, - A sada - zvuci su postali čujniji. Ne šuti u meni ... Sjećanje je nestalo, umjesto njega pjesnik je osjetio nekadašnju punoću) života, nekadašnji procvat punokrvnih i dubokih osjećaja.
Život je postao jednak ljubavi, ili je ljubav postala jednaka životu. Spojili su se, a to stanje znači puninu postojanja: I ista draž u tebi, I ista ljubav u mojoj duši!.. Završava pjesma-prepoznavanje ključna riječ"ljubav". Prema Tjutčevu, samo se ljubav može spasiti čak iu "dubokoj starosti", samo u ljubavi leži smisao ljudskog postojanja. U ljubavnoj lirici Tyutcheva može se pratiti složen život srca.
A. I. Georgievsky vrlo je točno rekao o pjesniku: "Da, znao je voljeti, kako rijetko vole ovih dana i kako je rijetko tko znao izraziti svoje osjećaje ..."
Trebate varalicu? Zatim spremite - "Tema ljubavi u stihovima F. I. Tyutcheva. Književni spisi! četiriP zadnja ljubav E Lena ALI Aleksandrovna D enisejev
« Denisev ciklus» Tjutčev
Najgoliji tragiko-fatalni dvoboj pojavljuje se u pjesnikovu čudesnom ciklusu ljubavne lirike "Denisevsky" (1850. - 1868.). Ove su pjesme autobiografske naravi. Oni odražavaju četrnaestogodišnjaka ljubavna priča pjesnik i Elena Aleksandrovna Denisjeva, čije je ime dalo ime ovim lirskim remek-djelima.
Nakon Denisyeve smrti, nekoliko desetljeća memoaristi, biografi i drugi pisci izbjegavali su spominjati njezino ime. Razlog je bio taj što su Tjučevljeve kćeri zauzimale visok položaj na carskom dvoru i nije im trebala široka rasprava o pustolovinama njihova oca. Možda zato ruska sličnost "Dame s kamelijama" ili "Traviate" nije uspjela. Šteta je:
nekima bi ova tragedija mogla poslužiti kao povod za razmišljanje je li san o ljubavi vrijedan mira voljenih i budućnosti djece. Dapače, Denisjeva je u velikoj mjeri donijela odluku za svoju tetu koja ju je odgajala, za svog oca, za svoje sestre pa čak i za svoju buduću djecu. Možda nije očekivala posljedice, ali su se pokazale teškima. Pa, ovo je razmatranje za one koji su još sposobni razmišljati;
drugima je glavno "želim i hoću". Pa, stojeći nad ponorom u kojem je nestala Denisjeva, možda ne bi bili tako tvrdoglavi u svojim fantazijama?
Međutim, do pisanja tragedije nije došlo. Dogodio se samo "Denisjevljev ciklus" pjesama. Ovaj je ciklus dugo vremena vodio neprimjetan život. Mnoge su pjesme ostale u arhivama, posvete su skrivene, komentara nije bilo.
Pjesme ovog ciklusa često zvuče kao ispovijest:
"Nemoj reći: on me voli kao prije...",
« zadnja ljubav» ,
(1864),
(1864),
(1865),
« Uoči obljetnice, 4. kolovoza 1864. god» (1865),
"Opet stojim nad Nevom..." (1868).
Svi ovi pjesme pune tragedije, boli, gorčine lirski junak ; upleten je u svoj odnos, dvojak položaj, postoji osjećaj krivnje pred Denisjevom, muka i bol, čežnja i očaj. Tyutchev daje romantični koncept ljubavi. Ljubav je elementarna strast. Ovo je sukob dviju osobnosti, au toj borbi Deniseva pati, izgara, kao slabija. Lirska junakinja bledi, njena duša iscrpljena javnom osudom svijeta. I Tyutchev i Denisyeva su shvatili da je glavni krivac Tyutchev, ali nije učinio ništa da ublaži sudbinu svoje voljene žene. Ona, koja ga je strastveno voljela, nije mogla odbiti ovu vezu. Glavni načini otkrivanja unutarnjeg svijeta junaka su monolozi. Ciklus karakteriziraju uzvične rečenice, uzvici.
Općenito, pjesme posvećene ženama koje su ostale podalje od njega razlikuju se od pjesama koje su upućene njegovim ženama. Posvete Amaliji Krüdener i Clotilde Bothmer dražesne su elegijske pjesme. Ostavljaju osjećaj svjetlosti, tuge, lakoće. Pjesme "denisjevskog ciklusa" su na drugoj krajnosti. Iza sebe ostavljaju osjećaj potištenosti.
Elena Denisyeva žrtvovala je svoj život za ljubav. I nehotice se javljaju pitanja na koja kao da nema odgovora. Što je to bilo? Ludilo... neozbiljnost... Kako je čovjek upao u ovu razornu noćnu moru? Gdje je granica preko koje čovjek upravlja ne samo svojom sudbinom, već i sudbinama, pa čak i životima drugih ljudi? I je li taj prijelaz spojiv s ljubavlju?
Ernestina Fedorovna Tyutcheva i Elena Alexandrovna Denisyeva dvije su zvijezde, dvije žene u srcu Tyutcheva. Nazvao ih je Carry i Lelya.
Tyutchev je uspio podići temu ljubavi i slike voljenih žena do istih umjetničkih visina kao i temu prirode, osobnosti i svijeta.
