Od početka svog stvaralaštva pjesnik je pronašao svoj stil, svoje teme, svoj originalni način. Mnoge pjesme odražavale su stanje uma mladog Bunina, njegov unutarnji svijet, suptilan i bogat nijansama osjećaja. Pametni, tihi tekstovi bili su slični razgovoru s bliskim prijateljem, ali su zadivili suvremenike visokom tehnikom i umijećem. Kritičari su se jednoglasno divili Buninovom jedinstvenom daru da osjeti riječ, njegovoj vještini na polju jezika. Mnoge točne epitete i usporedbe pjesnik je izvukao iz djela narodne umjetnosti, usmene i pisane. K. Paustovski je jako cijenio Bunina, govoreći da je svaki njegov redak čist kao struna.

Postala je bogata umjetnička percepcija prirode, svijeta i čovjeka obilježje Bunjinova poezija. Gorki je uspoređivao umjetnika Bunjina s Levitanom u smislu vještine stvaranja pejzaža. “Dakle, poznavati i voljeti prirodu, kao što Bunin zna, malo ljudi zna. Zahvaljujući toj ljubavi, pjesnik gleda budno i daleko, a njegove živopisne i slušne impresije su bogate”, napisao je A. Blok. Takva je umjetnička percepcija prirode, svijeta, čovjeka postala razlikovna značajka Bunjinova kreativnost. Block je to rekao poslije 1901. objavljena je prva Buninova zbirka "Opadanje lišća"., koji je uključivao sve najbolje iz Buninove rane poezije, uključujući i istoimenu pjesmu. Lajtmotiv zbirke je elegičan oproštaj s prošlošću. Bile su to pjesme o domovini, ljepoti njezine tužne i radosne prirode, o tužnim zalascima jeseni i zorama ljeta. Pjesnik se oprašta od djetinjstva, svijeta snova. Domovina se u pjesmama zbirke pojavljuje u prekrasnim slikama prirode, pobuđujući more osjećaja i emocija. Slika jeseni najčešća je u Buninovoj pejzažnoj lirici. Pjesnički rad pjesnika započeo je s njim, a do kraja života ova slika obasjava njegove pjesme zlatnim sjajem. U pjesmi „Lišće pada“ jesen „oživljava“. U pjesmama zbirke "Opadanje lišća" ruska se priroda pojavljuje u svoj svojoj raznolikosti boja, zvukova, mirisa. Ovdje se otkriva Bunjinov ukus za višestruku deskriptivnost, svojevrsnu "epsku liriku" i simboliku. Zadivljujuću ljepotu ovog djela čitatelj odmah spoznaje: ne može ostati ravnodušan na ovu poetsku panoramu šume u vrijeme njezina venuća, kad se pred našim očima izmjenjuju jarke boje jeseni, a priroda prolazi kroz svoju žalosnu neizbježnost. obnova.

Šuma, kao oslikana kula,

Ljubičasta, zlatna, grimizna,

Veseli, šareni zid

Stoji nad svijetlom livadom.

Breze sa žutim rezbarijama

Sjaj u plavom azuru,

Kao kule, božićna drvca potamne,

A između javora plave se

Tu i tamo u lišću kroz

Praznine na nebu, ti prozori.

Šuma miriše na hrast i bor,

Preko ljeta se osušila od sunca

A jesen je tiha udovica

Ulazi u svoju šarenu kulu.

(Listopad, 1900.)

Zadivljuje i bliski spoj naslikanih slika s folklornim slikama ruskih boja i vjerovanja. Otuda proširena asimilacija šume u golemu oslikanu kulu sa svojim zidovima, prozorima i prekrasnim narodnim rezbarijama. Šuma je lijepa, ali se s tužnom očitošću mijenja, prazni se poput doma: umire, kao i cijeli način života koji se razvijao godinama. Kao što se čovjek sve više otuđuje od prirode, tako je i lirski junak prisiljen kidati niti koje ga vežu sa srodnim penatima, očevom zemljom, prošlošću. Takav podtekst je u podlozi pjesme i tvori simboličku sliku jeseni, čije se ime piše s veliko slovo. Nazivaju je i udovicom, čija se sreća, poput one lirskog junaka, ispostavlja da je kratkotrajna. To određuje simboličku i filozofsku prirodu pjesme, originalnost njezine moralne i estetske problematike i značajke njezina žanra.

U formiranju Bunjinova slikovnog i deskriptivnog stila, utjecaj K. Sluchevskog i pjesničke tradicije A. Feta, A.K. Tolstoj, Ja. Polonski. Veliki utjecaj na formiranje Bunjinove pjesničke svijesti imao je A.S. Puškina. No, možda je najtrajniji utjecaj na njega imala filozofska lirika F. Tyutcheva, sagledana kroz prizmu Puškinove poezije. Tjutčevljev motiv disharmonije ljubavi i smrti otklonjen je željom za ostvarenjem opće harmonije svijeta, motivom krhkosti bića – afirmacijom vječnosti i netruležnosti prirode u kojoj je izvor vječnog sklada i ljepote. . Ljudski život u tom smislu Bunin uvijek povezuje s općim tokom postojanja svijeta..

Proći će moje proljeće, proći će i ovaj dan,

Ali zabavno je lutati i znati da sve prolazi,

U međuvremenu, kako sreća vječnog življenja neće umrijeti,

Sve dok zora nosi zoru iznad zemlje

A mladi život će se rađati svojim redom.

(Šumska cesta)

Nasljeđujući tradiciju svojih prethodnika, Bunin se već u tom razdoblju izjašnjava kao umjetnik s vlastitom, izvornom filozofijom svijeta i sustavom estetskih pogleda. Ostaje vjeran tradiciji ruske klasične poezije koju su razvili Fet, Tjutčev, Baratinski, Polonski i drugi. Piše realističnu lirsku poeziju i nije težio eksperimentiranju s riječima. Bogatstvo ruskog jezika i događaji iz stvarnosti bili su sasvim dovoljni za pjesnika.

U poeziji je Bunin pokušao pronaći sklad svijeta, smisao ljudskog postojanja. U umjetničkom svijetu Bunjina vide se - "tragični temelji" nacionalnog ruskog karaktera i povijesne sudbine Rusija. Bunjinovo shvaćanje suštine ljudske ličnosti, uloga prirode u životu modernog čovjeka, motivi ljubavi, smrti i transformirajuće moći umjetnosti. Jedna od emocionalnih dominanti Bunjinova umjetničkog svijeta je osjećaj usamljenosti, čak ni u smislu samotničkog postojanja, nego samoće vječne, univerzalne - kao neizbježno i nepremostivo stanje ljudska duša. Taj osjećaj potpune usamljenosti čovjeka u svijetu uvijek će ga pratiti.

Kroz prozore gledam blještavilo i daljinu Planina, brda gola.Zlatnu nepomičnu svjetlost ležem u postelju.Nikoga nema u podmjesečnom svijetu,Samo ja i Bog.Samo on zna moju Mrtvu tugu, Onaj koji se rastapam od svih... Hladnoća, sjaj, maestral.

(Noć, 1952.)

Prati ga stalna usamljenost osjećaj čežnje:

Crni baršunasti bumbar, zlatno rame, Žalosno zuji milozvučnom strunom, Zašto letiš u ljudski stan I kao da žudiš sa mnom?

(posljednji bumbar)

Nespoznatljiva tajanstvenost svijeta rađa u piščevoj duši istodobno "slatke žalosne osjećaje": klonuli osjećaj čežnje uvijek se miješa s osjećajem radosti opijenosti životom. Životna radost za Bunina nije blaženo i spokojno stanje, već osjećaj tragedije, obojen čežnjom i tjeskobom. Zato kod njega ljubav i smrt uvijek idu ruku pod ruku, neočekivano se povezujući s kreativnošću.

Bunin je tvrdio vječnost i mudrost prirode, definirao je kao neiscrpan izvor ljepote. Bunjinov život uvijek je upisan u kontekst prirode. Bio je uvjeren u racionalnost svih živih bića i tvrdio "da ne postoji priroda odvojena od nas, da je svako najmanje kretanje zraka kretanje našeg vlastitog života". Evo, na primjer, osjećaji lirskog junaka prenose se kroz prirodu:

Posljednji trenuci sreće!Jesen već zna što je mir dubok i nijem - Vjesnik dugog nevremena.

(Listopad, 1900.)

Doći će vrijeme - pitat će Gospodar sina razmetnoga: "Jesi li bio sretan u zemaljskom životu?" I zaboravit ću sve - Sjećat ću se samo ovih poljskih staza između klasja i trave - I neću imati vremena odgovori od slatkih suza, Sagnuvši se do milostivih koljena. .I cvijeće, i bumbari, i bilje, i klasje...")

Pejzažna lirika postupno postaje filozofska. U pjesmi je glavna stvar za autora misao.

Kad su revolucionarni procesi već započeli u zemlji, oni se nisu odrazili u Buninovim pjesmama. Nastavio je filozofsku temu. Važnije mu je bilo znati ne što, nego zašto se čovjeku nešto dogodi. Probleme suvremenosti pjesnik je povezivao s vječnim kategorijama - dobrom, zlom, životom i smrću. Pokušavajući pronaći istinu, u svom radu okreće se povijesti. različite zemlje i naroda.

Pjesnik je želio shvatiti opće zakonitosti razvoja društva i pojedinca. Zemaljski život prepoznao je samo kao segment vječnog života Svemira. Odavde proizlaze motivi samoće, sudbine. Bunjin je predvidio katastrofu revolucije i doživljavao je kao najveću nesreću. Pjesnik pokušava pogledati onkraj stvarnosti, odgonetnuti misterij smrti, čiji se sumorni dah osjeća u mnogim pjesmama. Osjećaj propasti izaziva u njemu uništenje plemićkog načina života, osiromašenje i uništavanje veleposjedničkih posjeda. Unatoč pesimizmu, Bunin je izlaz vidio u spoju čovjeka s mudrom majkom prirodom, u njezinu miru i vječnoj ljepoti.

Često postoji slika snova, snova i sjećanja. (Mislim da dodaje malo romantike. lirski junak). Opet tema čežnje, nostalgije i uvijek iznova vraćanja u prošlost:

A bit će dana - i tuga će izblijediti, I plavit će san sjećanja, Gdje više nema ni sreće ni patnje, Već samo sveopraštajuće daljine.

("... Miran pogled, sličan onom u jelena ...", 1901.)

Pusti me da živim jalov san, Nejasan i varljiv san, - Tražim spoj na ovome svijetu, Lijep i tajan, kao san.(Noć, 1901.)

Uz takve vječne vrijednosti života kao što su ljepota prirode, ljubav, dobrota, stapanje s vanjskim svijetom, rad, neumorno poznavanje istine, sreća majčinstva, postoji, prema Buninu, još jedna stvar - posjedovanje materinji jezik, prilozi Slova. U pjesmi "Riječ" (1915.) pjesnik to ljudsko svojstvo stavlja kao poseban, neprolazni dar. Upravo je to onaj “glagol” koji čovjeka može pretvoriti u Boga, a pjesnika u proroka. Upravo je to vrijednost koja “u danima zlobe i patnje” “na groblju svijeta” ostavlja ljudima nadu u spasenje.

Još za života I. A. Bunina počeli su govoriti o njemu kao briljantnom majstoru ne samo ruske, već i svjetske klase. Godine 1933., prvi od naših sunarodnjaka, dobio je Nobelovu nagradu za književnost.

U čemu je Bunjin ostao vjeran umjetničkim načelima ruske klasike? Na koji način razvija i obnavlja domaće književne tradicije, koje značajke njegova djela omogućuju da se o njemu govori kao o istaknutom majstoru umjetničke riječi 20. stoljeća, piscu paneuropskih i svjetskih razmjera?

Razmotrite najvažnije semantičke konstante umjetničkog svijeta I. Bunina.

Autorovo pripovijedanje gotovo se uvijek temelji na tijeku sjećanja, koje za njega postoji u obliku velikog sjećanja kao osjećaja vlastite neraskidive povezanosti sa "Sve-Bićem" (izraz koji koristi Bunin), s precima, kao sjećanje na svoje bivše živote. Postojati bez sjećanja najveća je tragedija. Samo prošlost fiksirana sjećanjem čini za Bunina predmet visoke umjetnosti. U jednom od svojih pisama primjećuje: "Dok živiš, ne osjećaš život." Stoga omiljeni junaci I. Bunina nisu ljudi razuma i logike, već oni koji u sebi nose primitivnu mudrost instinkata, ne refleksivne, već cjelovite i plastične osobnosti.

Nemoguće je cijeniti i razumjeti trenutak koji se doživljava u isto vrijeme. Dakle, kašnjenje u našoj svijesti lijepo je prenio Bunin u priči "Sunčanica". Život je samo materijal od kojeg ljudska duša uz pomoć sjećanja proizvodi nešto estetski vrijedno. Bunin ne voli kategoriju budućnosti, koja ne obećava ništa osim smrti. Pisac pokušava vratiti "izgubljeno vrijeme". Upravo je to prikazano u njegovom autobiografskom romanu “Život Arsenjevljev”.

U umjetničkom svijetu Bunina najjasnije se očituje osjećaj usamljenosti - usamljenosti vječnog, univerzalnog, kao neizbježno i nepremostivo stanje ljudske duše. Nespoznatljiva svjetska tajna rađa u piščevoj duši i "slatke i tužne osjećaje". Tinjajući osjećaj čežnje miješa se s osjećajem radosti i opijenosti životom. Životna radost za Bunina nije blaženo i spokojno stanje, već tragičan osjećaj, obojen čežnjom i tjeskobom. Zato kod njega ljubav i smrt uvijek idu ruku pod ruku, neočekivano se povezujući s kreativnošću.

Motivi ljubavi, smrti i transformirajuće moći umjetnosti stalno su prisutni u Buninovom djelu.

Možda je Buninova glavna životna strast ljubav prema mijenjanju mjesta. U 1880-1890-im godinama. mnogo je putovao po Rusiji, zatim putovao po Europi, lutao po Bliskom istoku i azijskim zemljama. Ponekad, kao materijal za svoja djela, Bunin je koristio ne samo svoje dojmove o onome što se događalo u ruskoj unutrašnjosti, već i svoja inozemna zapažanja.

U odnosu na rusku stvarnost, Bunjinov položaj izgledao je neobično. Mnogim svojim suvremenicima činio se ravnodušnim, "hladnim", iako briljantnim majstorom, a njegovi sudovi o Rusiji, ruskom narodu, ruskoj povijesti - predaleki. Bunin se pokušao distancirati od prolaznih društvenih tjeskoba, izbjegavajući publicistiku u svom predrevolucionarnom radu. Istodobno je neobično oštro osjećao svoju pripadnost ruskoj kulturi, "obitelji svojih očeva". Za procjenu ruske stvarnosti, Buninu je uvijek bila potrebna distanca - kronološka, ​​a ponekad i zemljopisna. Na primjer, dok je bio u Italiji, Bunin je pisao o ruskom selu, dok je u Rusiji stvarao djela o Indiji, Cejlonu i Bliskom istoku.

Bunin se jednako sjajno pokazao i kao prozaik, i kao pjesnik, i kao prevoditelj. Još 1886-1887. prije objavljivanja prvih pjesama i priča, oduševljeno je radio na prijevodima "Hamleta". U tisku su izlazili njegovi pjesnički prijevodi Petrarke, Heinea, Verharnea, Mickiewicza, Tenissona, Byrona, Musseta i dr. Vrhunac toga razdoblja bio je prijevod "Pjesme o Hiawathi" G. Longfellowa, objavljen 1896. godine.

Pjesničko-prevoditeljska škola, tragajući za jedinom mogućom riječju, umnogome je pomogla piscu da ovlada formom klasičnog ruskog stiha. Ogroman broj knjiga koje je pročitao pridonio je obogaćivanju njegove pjesničke smočnice.

Bunin je imao neobično oštar vid, omogućavajući mu da vidi zvijezde koje drugi mogu vidjeti samo kroz teleskop, nevjerojatan sluh - zanimljivo je da je po zvuku zvona mogao odrediti tko točno putuje.

Bunin je bio izuzetno strog u pogledu točnosti slike. Svi koji su pisca poznavali više puta su se uvjerili s kakvom se strepnjom odnosio prema svakoj tiskanoj riječi, do te mjere da ga je i krivo stavljen zarez mogao ozbiljno uzrujati.

Sve do izlaska knjige nije prestajao do posljednjeg trenutka da unese ispravke i pojašnjenja teksta.

Više od šezdeset godina Bunjinova puta u književnosti kronološki se može podijeliti na dva približno jednaka dijela – predoktobarski i emigrantski.

Buninove mladenačke, uglavnom imitatorske pjesme zanimljive su samo utoliko što karakteriziraju njegova tadašnja raspoloženja (snovi o sreći, osjećaj jedinstva sreće i patnje itd.). U ranoj autorovoj prozi postoje značajke koje su kasnije nestale iz drugih Buninovih djela: humor (u esejima "Mali lokaliteti", "Zemljoposjednik Vorgolski" vidljive su Gogoljeve bilješke), slika vulgarnosti i čežnje malograđanštine. život karakterističan za A. P. Čehova ("Tarantela", "Dan za danom").

Buninov pravi svjetonazor očitovao se u pričama kao što su "Na farmi", "Na Donets", "Pass", "Antonov Apples", "Skeet", "Pines" i dr. Već u priči "Na farmi" ( 1895) tu je i žaljenje zbog prolaznosti ljudskog života, i iznenadna misao o neizbježnosti smrti, i usamljenosti čovjeka.

U prikazu sela Bunin je u početku bio daleko od idealiziranja seljaštva. To je posebno jasno prikazano u priči "Fedosejevna", čiji je glavni lik siromašna, bolesna starica koju je kćerka istjerala iz svog doma. Bunina ne zanimaju društveni sukobi, nego odnos čovjeka i prirode, koji daje spasonosnu sigurnost. U mnogim autorovim djelima cvrkut insekata i pjev noćnih cikada postat će stalni simbol neiscrpne i tajanstvene snage života.

Bunin svoje priče ne gradi na kronološkom slijedu, već na tehnici asocijacija. Njegove usporedbe temelje se na vizualnim, zvučnim i okusnim asocijacijama: "kao lisičje krzno šume", "svile pijeska", "vatreno crvena zmija munja". U priči "Borovi" očituje se jedna od najistaknutijih značajki Buninovog djela - redundantnost svijetlih, ekspresivnih, ali, takoreći, suvišnih i nepotrebnih detalja. Ta fascinacija detaljima objašnjava se autorovom željom da uhvati jedinstvenu raznolikost svijeta.

U isto vrijeme s " Antonov jabuke" Bunin piše jesensku pjesmu "Lišće pada". U ovom prvom autorovom pjesničkom remek-djelu mogu se pratiti sve značajke Bunjinove zrele poezije: jednostavnost, intonacijski mir bez lažne patetike, namjerni tradicionalizam stiha, namjerni prozaizmi koji donose poetski govor bliži kolokvijalnom.

Gotovo sve Buninove priče s početka stoljeća su besprizorne i lirske ("Magla" - opis osjećaja lirskog junaka u maglovitoj noći na brodu, "Zora cijele noći" - doživljaji djevojke uoči vjenčanje itd.); drama njegovih priča nije u sukobu sižea, nego u samom ozračju priče. Početku radnje često prethode autonomni i takoreći suvišni prizori, a završetak radnje nerijetko prati "postskriptum" koji neočekivano otvara novu perspektivu ("Crveni general", "Klaša" , "Lak dah"). Nedovršenost i nedorečenost povećavaju aktivnost čitateljeve percepcije. Različiti Buninovi opisi i digresije uništavaju dosljedan tijek radnje, a sama se radnja, kao da se raspada u zasebne blokove-segmente ("Starica" ​​je skup nezavisnih scena i slika, "Braća" je nekoliko junaci neovisni jedni o drugima).

Bunin nikada ne komentira svoje dojmove i odnos prema prikazanom, već nam pokušava u izravnom obliku prenijeti sam osjećaj, zaraziti, hipnotizirati osjećajem. Razumijevanje spontanosti mišljenja i njegove nepropusnosti za svjesni voljni napor određuje neobično, nelogično ponašanje Buninovih junaka za tradicionalni psihologizam. Za Bunina konkretna životna situacija ne sadrži moralni problem, jer je glavni problem život, kojim upravljaju vječni, nama nepoznati zakoni. Bunjinov čovjek daleko je od vrhunca kreacije, već jadno, možda najmanje savršeno stvorenje.

Uz duboko razumijevanje psihe, Buninovo zanimanje za stanje sna, delirij, halucinacije (umiruće vizije zemljomjera u "Astmi", "Changovi snovi", "San biskupa Ignacija Rostovskog", Mitjin san u priča "Mityina ljubav") je svojevrsna prilika da izađemo izvan našeg "ja", prevladavajući granice individualne svijesti.

Značajno mjesto u Bunjinovom stvaralaštvu zauzela su njegova razmišljanja o tajanstvenoj ruskoj duši, koja su u potpunosti utjelovljena u priči "Selo", koja je izazvala senzaciju u čitateljskim krugovima svojom nemilosrdnošću, hrabrošću i izazovom konvencionalnoj mudrosti. Jedna od najnevjerojatnijih crta ruskog karaktera, kojoj se Bunjin ne prestaje čuditi, apsolutna je nesposobnost za normalan život i odbojnost prema svakodnevici („život, njegova vječna svakodnevica, njima se gadi“). . Svakodnevni rad s takvim smislom života jedna je od najtežih kazni. No, apatiju u svakodnevnom životu zamjenjuje neočekivana energija u izvanrednim okolnostima. Na primjer, jedan od likova u "Selu" - Grey je previše lijen da popravi rupe na krovu, ali je prvi koji ide na vatru.

Želja da se oslobode turobne egzistencije gura junake ili na neočekivani čin ili na apsurdnu i besmislenu pobunu. Dakle, pobunjeni seljaci prijete da će ubiti Tihona Krasova, a zatim mu se, kao i prije, s poštovanjem klanjaju. Opisujući grubost, zavist, neprijateljstvo, okrutnost seljaka, Bunin si nikada ne dopušta optužujući ton, on je krajnje istinit i objektivan. No, nije riječ o hladnom iskazu stravične stvarnosti, već o sažaljenju i suosjećanju s "bačenima i nesretnicima", pa i samobičevanju.

I u priči "Suha dolina" glavna tema je ruska duša, koja se razvija na primjeru plemstva. Upravo u sličnosti ruskih seljaka i plemića Bunjin vidi glavni razlog degeneracije sela, plemstvo je pogođeno istom bolešću - ruskom melankolijom, apsurdom, iracionalnošću postupaka. Tema ruske duše data je u "Suhoj dolini" na sasvim drugačiji umjetnički način nego u "Selu", gdje su i najsitniji detalji pažljivo ispisani. "Suha dolina" je djelo u kojem se emotivni ugođaj stvara ispreplitanjem i razvojem repetitivnih motiva, odnosno koriste se "glazbeni" principi skladanja. Drydol nije stvarni objekt, već samo sjećanja na njega. Suhodol više ne postoji - žive samo ostaci antike, odraženi nestabilnom svjetlošću prošlosti.

Listopadska revolucija natjerala je književnika da 1918. napusti Moskvu, a početkom 1920. zauvijek napusti domovinu. U Buninovom dnevniku ovih godina, objavljenom u egzilu pod naslovom "Prokleti dani", razlozi koji su potaknuli pisca da napusti zemlju posebno su jasno i izuzetno jasno otkriveni. Buninove bilješke odlikuju se visokom koncentracijom strastvenog neprijateljstva prema boljševizmu, koji nije samo moralan, već i estetski. Ovo je pokazalo njegovo glavna značajka- vidjeti u središtu tragedije svijeta ne kontrast dobra i zla, nego kontrast ljepote i ružnoće, služiti "ljepoti i istini". Bunin opisuje krvave orgije boljševika u Odesi koju su zarobili, odvratan moral "crvene aristokracije".

U emigrantskom razdoblju Bunjinova proza ​​postaje emotivna, muzikalna i lirska. U novom krugu stvaralaštva, poezija i proza ​​spajaju se u potpuno novi sintetički žanr. Tema povijesnog sjećanja posvećena je pričama "Kosači", "Rus", "Prelat", "Božje drvo", gdje se Bunin ponovno vraća temi ruske duše. U emigraciji je Bunjin još oštrije osjetio tajanstveni život ruske riječi, dosegnuvši jezične vrhunce i otkrivši nevjerojatno poznavanje narodnog govora. Još veće umijeće očituje se u glazbenoj organizaciji njegove proze.

Tema ljubavi, koja će postati glavna u njegovom radu, počinje zauzimati sve veće mjesto u Buninovom radu. najnovija knjiga"Tamne aleje", koju je sam pisac smatrao svojim najsavršenijim ostvarenjem. Posebno u ovoj knjizi upada u oči njezina svježina i mladenačka snaga osjećaja.

Potpuno nova priroda Bunjinove proze došla je do izražaja u njegovom stvaranju novog književnog žanra - minijature, kada je sama pojedinost postala priča. Neki od njih napisani su radi jedne fraze ili jedne riječi ("Suze", "Kanibal", "Pijetlovi"). One su izrazito specifične, nemaju alegoriju, a zapravo nema ni metafore. Minijature se doživljavaju kao pjesnički tekst, prožete su sustavom leksičkih i glasovnih ponavljanja.

Bunjinova najznačajnija knjiga u egzilu je njegov roman Život Arsenjevljev. U romanu autor rekreira vlastitu percepciju života i doživljaj te percepcije. Ovo je djelo o "percepciji percepcije" ili sjećanju sjećanja. Prema Buninu, sjećanje čisti prošlost od svega nepotrebnog, površnog i otkriva njezinu pravu bit, čini vidljivim estetsko u svakodnevnom životu. U romanu je sadržano vrijeme prošlosti i vrijeme sadašnjeg pripovijedanja, česta su "transfera" iz jednog vremena u drugo, a ponekad i narušavanja vremenskog slijeda. No, ne radi se o objektivnoj rekonstrukciji prošlosti, već o stvaranju jednog posebnog svijeta, drugačije stvarnosti zahvaljujući autorovoj svijesti, gdje “beznačajne i obične stvari” postaju tajanstveno lijepe. "Život Arsenijeva" je jedinstveno djelo u ruskoj književnosti, upečatljivo po svom unutarnjem psihologizmu, pozivajući se na djela Tolstoja i Dostojevskog.

Neposredno prije smrti, Bunin je radio na knjizi o Čehovu. Nikad ga nije uspio dovršiti. Knjiga je objavljena nakon Buninove smrti u New Yorku.

Stvaralački put izvanrednog ruskog prozaika i pjesnika s kraja 19. – prve polovice 20. stoljeća, priznatog klasika ruske književnosti i njenog prvog nobelovca I. A. Bunjina (1870. – 1953.) vrlo je složen, razumijevanje koje nije lak zadatak, jer u sudbini Sudbine Rusije i njezinih ljudi oštro su i pojedinačno prelomljene u piščevim knjigama i odražavaju se najakutniji sukobi i proturječja tog vremena.

Ivan Aleksejevič Bunjin rođen je 22. listopada 1870. u osiromašenoj plemićkoj obitelji. Djetinjstvo je proveo na farmi Butyrka u Yeletskom okrugu Orlovske pokrajine. Komunikacija sa seljacima, sa svojim prvim učiteljem, kućnim učiteljem N. Romaškovim, koji je u dječaka usadio ljubav prema lijepoj književnosti, slikarstvu i glazbi, život u prirodi dao je budućem piscu neiscrpan materijal za kreativnost, odredio teme mnoga njegova djela.

Posebno mjesto u životu mladog Bunina zauzima duboki osjećaj prema Varvari Paščenko, kćeri jeletskog liječnika, koju je upoznao u ljeto 1889. godine. Priču o svojoj ljubavi prema toj ženi, složenoj i bolnoj, koja završava potpunim prekidom 1894. godine, pisac će ispričati u priči "Lika", koja je činila završni dio njegovog autobiografskog romana "Život Arsenjevljev".

Bunin je svoju književnu djelatnost započeo kao pjesnik. U pjesmama nastalim u tinejdžerskim godinama oponašao je Puškina, Ljermontova, kao i idola tadašnje mladeži, pjesnika Nadsona. Godine 1891. u Orelu izlazi njegova prva knjiga pjesama, 1895. - prva zbirka priča "Do kraja svijeta", a 1901. - ponovno zbirka pjesama "Padanje lišća". Prevladavajući motivi Bunjinove poezije 90-ih su bogati svijet domaće prirode i ljudskih osjećaja. Pejzažne pjesme izražavaju životnu filozofiju autora. Motiv krhkosti ljudskog postojanja, koji zvuči u nizu pjesama, uravnotežen je suprotnim motivom – afirmacijom vječnosti i neprolaznosti prirode. U pjesmi "Šumska cesta" pjesnik uzvikuje:

Proći će moje proljeće, proći će i ovaj dan,Ali zabavno je lutati i znati da sve prolazi, dok sreća življenja nikada neće umrijeti.

Bunjinove pjesme o ljubavi jednako su jasne, transparentne i konkretne. ljubavna lirika Bunin je kvantitativno malen. No, odlikuje se posebnom senzualnošću, živopisnim slikama lirskih junaka i junakinja, daleko od lijepe duše i pretjeranog entuzijazma, izbjegavajući ljepotu, fraze, poze. Takve su pjesme “Ušao sam u nju u ponoć”, “Pjesma” (“Ja sam prosta djevojka na kuli”), “Sreli smo se slučajno na uglu”, “Samoća” i neke druge.

Ipak, Buninova lirika, unatoč vanjskoj suzdržanosti, odražava raznolikost i puninu ljudskih osjećaja, sve vrste raspona raspoloženja. Ovdje je gorčina razdvojenosti i neuzvraćene ljubavi, te iskustvo napaćene, usamljene osobe.

Raspon Buninovih lirskih pjesama vrlo je širok. On se poziva na rusku povijest (“Svyatogor”, “Michael”, “Srednjovjekovni arhanđeo”), rekreira prirodu i život drugih zemalja, uglavnom sliku Istoka (“Ormuzd”, “Eshil”, “Jerihon”, “Bijeg” u Egipat” , “Cejlon”, “Pred obalom Male Azije”). Ova lirika je filozofska u svojoj biti. Zavirujući u ljudsku prošlost, Bunin nastoji odraziti vječne zakone bića.

Bunin nije napustio svoje pjesničke eksperimente cijeli život, ali je širokom krugu čitatelja poznat prvenstveno kao prozni pisac, iako je pjesnička "vena" također karakteristična za njegova prozna djela, gdje ima puno lirizma i emocionalnosti .

Bunjin je svijet doživljavao u neraskidivom jedinstvu suprotnosti, u dijalektičkoj složenosti i nedosljednosti. Život je i sreća i tragedija. Najviša manifestacija ovog života je za Bunina ljubav. Ali Bunjinova ljubav je strast, au toj strasti, kao u vrhuncu manifestacije vitalnih snaga, osoba izgara. U brašnu je, tvrdi pisac, blaženstvo, a sreća je tako prodorna da je slična patnji. Stoga je ljubav, kao najviša životna vrijednost, po svojoj prirodi i katastrofalna.

U tom smislu indikativna je Bunjinova pripovijetka "Lagani dah". Ovo je izrazito lirska priča o tome kako je cvjetni život mlade junakinje, učenice Olye Meshcherskaya, neočekivano prekinut strašnom i na prvi pogled neobjašnjivom katastrofom. Ali u ovoj neočekivanosti - smrti heroine - postojao je kobni obrazac. Da bi razotkrio i otkrio filozofsku osnovu tragedije, shvaćanje ljubavi kao najveće sreće i ujedno najveće tragedije, Bunin svoje djelo gradi na osebujan način.

Početak priče nosi vijest o tragičnom raspletu radnje: to je opis križa na groblju nad svježim glinenim nasipom, od hrastovine, čvrstog, teškog, glatkog, s ispupčenim porculanskim medaljonom u koji je ugrađena fotografija portret učenice s radosnim, nevjerojatno živahnim očima. Zatim počinje glatka retrospektivna naracija, puna vesele životne radosti, koju autor usporava, obuzdava epskim detaljima: kao djevojčica, Olya Meshcherskaya „ni po čemu se nije isticala u gomili smeđih gimnazijskih haljina... Zatim počela je cvjetati ... duže od svojih dana, ali iz sata u sat ... Nitko nije plesao na balovima kao Olya Meshcherskaya, nitko nije trčao tako brzo kao ona, nitko nije bio toliko pazio na balovima kao ona ... Olya Meshcherskaya potpuno je izgubila razum prošle zime od zabave, kako su rekli u gimnaziji. A onda je jednog dana, na velikom odmoru, dok je kao vihor jurila po školskom holu od prvašića koji su je oduševljeno jurili, neočekivano pozvana ravnateljici gimnazije. Šef joj zamjera što nema gimnastičku, nego žensku frizuru, što nosi skupe cipele i češlje. Šef razdražljivo i oštro razgovara s Olyom. I tu počinje oštar zaplet. Kao odgovor, Olya Meshcherskaya izgovara značajne riječi priznanja, imenujući svog zavodnika, šefova brata Alekseja Mihajloviča Maljutina.

U ovom trenutku vrhunskog čitateljskog interesa linija priče naglo prekida. I ne ispunjavajući pauzu ničime, autor nas pogađa novim zapanjujućim iznenađenjem, izvana nimalo povezanim s prvim, riječima da je Olju ustrijelio kozački časnik. Sve što je dovelo do ubojstva, što bi, čini se, trebala biti radnja priče, izneseno je u jednom odlomku, bez detalja i bez ikakvih emocionalnih boja – jezikom sudskog zapisnika: “... Policajac rekla je istražitelju da ga je Meščerskaja namamila, bila mu bliska, zaklela se da mu je žena, a na stanici, na dan ubojstva, ispraćajući ga u Novočerkask, iznenada mu je rekla da ga nikada nije voljela... ”Autor ne daje nikakvu psihološku motivaciju ovoj priči. Štoviše, u trenutku kada čitateljeva pažnja jurne ovim glavnim kanalom radnje (Oliina veza s policajcem i njezino ubojstvo), autor ga prekida i uskraćuje očekivani retrospektivni prikaz.

Tako grčevito, s oštrim zaokretima, prikazana je radnja u kojoj mnogo toga ostaje nejasno. U koju svrhu Bunin namjerno ne promatra vremenski slijed događaja i, što je najvažnije, krši uzročno-posljedičnu vezu među njima? Da naglasim glavnu filozofsku ideju: Olya Meshcherskaya nije umrla zato što ju je život prvo gurnuo sa starim ženskarošem, a zatim s grubim časnikom. Stoga nije dat razvoj radnje ova dva ljubavna susreta, jer su razlozi mogli dobiti vrlo konkretno, svakodnevno objašnjenje i odvesti čitatelja od glavnog razloga.

Tragedija sudbine Olye Meshcherskaya je u njoj samoj, u njezinom šarmu, u njezinoj organskoj stopljenosti sa životom, u potpunoj podređenosti njezinim elementarnim impulsima - blaženo katastrofalnim u isto vrijeme. Olya je težila životu s takvom nasilnom strašću da je svaki sudar s njom morao dovesti do katastrofe. Prenapregnuto očekivanje konačne punine života, ljubav kao vihor, kao sebedarje, kao „lako disanje“ doveli su do katastrofe. Olja je izgorjela kao moljac, bjesomučno jureći prema usahloj vatri ljubavi. Nemaju svi takav osjećaj. Samo za one koji imaju lagani dah - mahnito očekivanje života, sreće. "Sada se ovaj lagani dah", završava svoju priču Bunin, "opet raspršio svijetom, ovim oblačnim nebom, ovim hladnim proljetnim vjetrom."

Početkom 20. stoljeća u nizu djela ruske književnosti ukazuje se na drugu krajnost: razvratno prikazivanje ljubavnih odnosa, uživanje u naturalističkim detaljima. Originalnost Bunina je u tome što su njegovo duhovno i tjelesno spojeni u neraskidivu cjelinu. Tjelesna ljubav u kolekciji "Tamne aleje" inspirirana je velikima ljudski osjećaj. Junaci "Tamnih uličica" bacaju se u uragan strasti bez straha i osvrtanja. U ovom kratkom trenutku dano im je shvatiti život u cijelosti, nakon čega drugi izgaraju bez traga (“Galja Ganskaja”, “Parobrod “Saratov”, “Heinrich”), treći provode običan život, sjećajući se kao najdragocjenija stvar u životu, koja ih je jednom posjetila velika ljubav (“Rusya”, “Hladna jesen”). Ljubav u razumijevanju Bunina zahtijeva od osobe maksimalnu duhovnu i fizičku snagu. Stoga ne može biti dugo: nerijetko u ovoj ljubavi, kako je već rečeno, jedan od junaka umre.

Evo priče o Heinrichu. Književnik Glebov upoznao je izuzetnu po umu i ljepoti, suptilnu i šarmantnu ženu - prevoditeljicu Heinrich, no ubrzo potom doživjeli su najveću sreću obostrana ljubav, neočekivano ju je i apsurdno iz ljubomore ubio drugi književnik - Austrijanac. Junak jedne druge priče - "Natalie" - zaljubio se u šarmantnu djevojku, a kada je nakon niza peripetija postala njegova prava žena, a on kao da je postigao željenu sreću, sustigao ju je iznenadna smrt od poroda. U priči “U Parizu” dvoje usamljenih Rusa – žena koja je radila u restoranu i bivši pukovnik – slučajno su se sreli, pronašli sreću jedno u drugom, ali ubrzo nakon njihovog zbližavanja pukovnik iznenada umire u vagonu podzemne željeznice. Pa ipak, unatoč tragičnom ishodu, ljubav autor doživljava kao najveću životnu sreću, neusporedivu ni s jednom drugom ovozemaljskom radosti. Epigraf za takva djela može se uzeti iz riječi Nat-lija iz istoimene priče: "Postoji li nesretna ljubav, zar najžalosnija glazba ne daje sreću?"

U priči “Hladna jesen” žena koja govori o svom životu izgubila je voljenu osobu početkom Prvog svjetskog rata. Prisjećajući se mnogo godina kasnije posljednjeg susreta s njim, dolazi do zaključka: "I to je sve što je bilo u mom životu - ostalo je nepotreban san."

S najvećom vještinom Bunin prikazuje prvu ljubav, rađanje ljubavne strasti. To posebno vrijedi za mlade heroine. U sličnim situacijama otkriva sasvim drugačije, jedinstvene ženske likove. Takve su Muse, Rusya, Natalie, Gapya Ganskaya, Tanya i druge heroine iz istoimene priče. Trideset i osam novela zbirke predstavlja veličanstvenu raznolikost nezaboravnih ženskih likova. Uz ovaj cvat muški su likovi slabije razvijeni, ponekad samo ocrtani i u pravilu statični. Karakterizirani su, prije, posredno, reflektirano, u vezi s fizičkim i psihičkim izgledom žene koju vole. Čak i kad u priči glumi samo “on”, na primjer, zaljubljeni časnik iz priče “Parobrod Saratov”, koji je ustrijelio apsurdnu lijepu ženu, “ona” ostaje u sjećanju čitatelja - “dugačka, valovita” i njezina “ go- Loe koljeno u predjelu kapuljače.

Vanjski događajni obris priče „Čisti ponedjeljak“ nije previše kompliciran i savršeno se uklapa u tematiku ciklusa „Tamne aleje“. Radnja se odvija 1913. godine. Mladi ljudi, on i ona (Bunin nigdje ne imenuje imena), sreli su se jednom na predavanju u književnom i umjetničkom krugu i zaljubili se jedno u drugo. On je otvoren u svojim osjećajima, ona suzdržava svoju privlačnost prema njemu. Njihova intimnost se ipak događa, ali nakon samo jedne noći provedene zajedno, ljubavnici se rastaju zauvijek, jer junakinja na Čisti ponedjeljak, odnosno prvog dana prije uskršnjeg posta 1913. godine, donosi konačnu odluku da ode u samostan, puštajući se tvoje prošlosti.

Jedno od najznačajnijih Bu-ninovih djela 20-ih godina 20. stoljeća - priča "Mitina ljubav" vodi nas ne samo u predrevolucionarnu, već iu predratnu Rusiju. Ponovno se okrećući temi ljubavi, pisac stvara djelo prožeto dubokom tragedijom. Student Mitya, koji je studirao u Moskvi, zaljubio se u Katyu svom snagom svog prvog osjećaja, studenta studija jedne od kazališnih škola u glavnom gradu, strastveno strastvenog prema svojoj umjetnosti. Na ljeto Mitya odlazi na imanje svoje majke i čeka pisma od Katye, bez koje ne može živjeti i koja je ljubomorna na ravnatelja kazališne škole. Mučen ljubomorom i sumnjama, čeznutljivi Mitya susreće se uz aktivnu pomoć načelnika sa seljankom Alenkom i na kraju priče, šokiran razočaranjem koje mu je donijelo prvo zbližavanje sa ženom, i što je najvažnije, Katjino pismo potvrđujući njezinu izdaju, shoot-Xia. “Mitina ljubav” je nova pozornica spisateljski opus koji obilježava dubok i suptilan prodor u svijet intimnih, uglavnom ljubavnih doživljaja likova.

U slici junakinja Buninove proze, u njihovoj duhovnoj potrazi, koncentrirana je potraga za vlastitim Buninovim odgovorom na pitanje o putovima duhovnog spasenja i ljudskog razvoja. Bunin nam pokazuje cijelu istinu, kako se sve događa, a ne izmišlja neke romantične priče sa sretnim završetkom.

Zadaci: 1) odrediti mjesto Bunina u povijesno-književnom kontekstu prijelaza stoljeća; 1) odrediti mjesto Bunina u povijesnom i književnom kontekstu prijelaza stoljeća; 2) proučavati djela književnih kritičara i uočavati značajke piščeva umjetničkoga svijeta; 2) proučavati djela književnih kritičara i uočavati značajke piščeva umjetničkoga svijeta; 3) na temelju rada istraživača strukture tankih. teksta, 3) na temelju rada istraživača strukture umj. teksta, prepoznati obilježja likovnog svijeta u priči „Na salašu“ prepoznati obilježja likovnog svijeta u priči „Na salašu“

Hipoteza - Bunina zanima postojanje lika u dva svijeta (vanjski i unutarnji), Bunina zanima postojanje lika u dva svijeta (vanjski i unutarnji), unutarnji svijet osobe, u kojem postoji sfera prošlosti, za pisca je značajnija, za pisca je značajniji unutarnji svijet čovjeka u kojem se nalazi sfera prošlosti, a vanjski prostor služi samo da je izrazi. a vanjski prostor služi samo da to izrazi.

Poglavlje 2 Dio 3. Značajke zapleta u priči "Na farmi" i priče sa sličnim zapletima. Dio 3. Značajke radnje u priči "Na salašu" i priče sa sličnim radnjama. "Na farmi" "Prolaz" "Kastrjuk" "Magla" "Psihološko stanje junaka u stresnom trenutku i slika izlaza iz ovog stanja

Dio 4 Zaplet i kompozicijska originalnost priče "Na farmi" Sjećanja razmišljanja Unutarnji svijet junaka Zaplet: priča o nekoliko večernjih sati malog plemića Kapitona Ivanycha, koji je primio vijest o smrti svog bivšeg ljubavnika i razmišlja o njegovom mjestu u životu.

ZAKLJUČAK: Čovjek je mali djelić u svijetu bića; Čovjek je mali dio u svijetu bića; Čovjek je u stanju pronaći unutarnji sklad prihvaćanjem prirodnog tijeka života, stapanjem sa svijetom prirode. Čovjek je u stanju pronaći unutarnji sklad prihvaćanjem prirodnog tijeka života, stapanjem sa svijetom prirode.

Subjektivna organizacija priče Fragment 1: pripovjedač prikazuje široku sliku svijeta. 1 fragment: pripovjedač pokazuje široku sliku svijeta. Fragment 2: društveni svijet stvoren glasovima drugih (junakov privatni život) Fragment 3: sjećanja Kapitona Ivanycha (junakov unutarnji govor)

Subjektivna organizacija priče 4. ulomak: junakova potraga za sugovornikom (neuspjeli dijalog sa slugama) – junak je voljom sudbine usamljen. 4. fragment: junakova potraga za sugovornikom (neuspjeli dijalog sa slugama) – junak je voljom sudbine usamljen. Fragment 5: junakova razmišljanja o životu, o neizbježnosti smrti (unutarnji govor junaka)

Konflikt: autor suočava bit osobe i njezinu ocjenu od strane drugih, prikazuje različita stanja ljudske osobnosti: stanje zbunjenosti i stanje sklada. autor se suočava sa suštinom osobe i njezinom ocjenom od strane drugih, prikazuje različita stanja ljudske osobnosti: stanje zbunjenosti i stanje harmonije.

Sukob: Kad je osoba u sukobu sama sa sobom, tuđi glasovi prevladavaju, Kad je osoba u sukobu sama sa sobom, tuđi glasovi prevladavaju, a kad nađe sklad, a kad nađe sklad, glavni lik ima svoj glas. glavni lik ima svoj glas.

Zaključak: Značajke likovnog svijeta određene su i predmetom slike i načinima stvaranja Značajke likovnog svijeta određene su i predmetom slike i načinima stvaranja, fokusirajući se na bit. od čovjeka. Bunin se poziva na fragmentarnu pripovijest, fokusirajući se na bit čovjeka. Bunin prelazi na fragmentarno pripovijedanje

Slike prirode često prate I. Bunin s pejzažnim skicama, dizajniranim za reprodukciju ne samo psihološko stanje, ali i društvenu ulogu osobe u svijetu: označiti njegovu usamljenost. Slike prirode često su popraćene pejzažnim skicama I. Bunina, osmišljenim da reproduciraju ne samo psihološko stanje, već i društvenu ulogu osobe u svijetu : označiti njegovu usamljenost

Bunin prikazuje osobu ne u kontekstu svog vremena, Bunin prikazuje osobu ne u kontekstu svog vremena, već u kontekstu prirodnog bića, ali u kontekstu prirodnog bića, u kojem je u stanju riješiti svoje osobne probleme . u kojem je u stanju riješiti svoje osobne probleme.

Prva mladenačka djela nose utjecaj ideološke tradicije. Raspoloženje građanske tuge.

Ali nadsonovski motivi u njemu već su u početku bili u blizini utjecaja Feta. Identitet osjećaja lirskog junaka i prirodnih pojava („Samoća“). Bunjinov Fet i Nadson su neodvojivi i neodvojivi. Plus strast prema Tolstoju. Gotovo svi Bunjinovi junaci su poput testa smrti. Shvaćanje života kao ispunjenja dužnosti prema Bogu u ranim pričama.

Početak 1900-ih bio je vrijeme kratkog kontakta sa simbolizmom, koji je završio oštrim odbijanjem.

Bunin je neko vrijeme ili birao između "Znanja" i "Škorpiona", ili je vjerovao da je sasvim moguće kombinirati ove kampove. Ako pratimo kratku povijest njegova ulaska u simbolistički krug, tada bismo trebali početi s osobnim poznanstvom s Bryusovim, njihovim zajedničkim sudjelovanjem 1895. u zbirci Mlada poezija. Kada je krajem 1899. godine nastala prva simbolistička izdavačka kuća "Scorpion", Bunin je bio jedan od prvih autora kojima su se Brjusov i Poljakov obratili s molbom za suradnju.. Bunin nije samo predao Škorpionu 1900. knjigu pjesama Falling Leaves (objavljenu 1901.), nego je također, na vlastitu inicijativu, pokušao nagovoriti Gorkog i Čehova da sudjeluju u almanahu Sjeverno cvijeće. Međutim, vrlo brzo su u njihovoj vezi počeli čudni nesporazumi: nakon što je objavio priču "Kasno noću" u prvom broju Sjevernog cvijeća, Bunin nije bio među sudionicima drugog broja. Bunin je pokušao ponuditi "Škorpionu" drugo izdanje "Pjesme o Hiawathi" i zbirku "Do kraja svijeta", kao i nova knjiga pjesme, ali nijedna od tih knjiga nije objavljena u Škorpionu, i već 1902. Bunin je predložio Gorkom da kupi Lišće koje pada od Škorpiona i ponovno ga objavi u Znanju". U recenziji Bunjinovih novih pjesama, Brjusov omalovažavajuće karakterizira Bunjina kao "jučerašnjeg dana književnosti". Raskid osobnih odnosa koji je uslijedio izgleda sasvim prirodno.

Od 1902. do kraja života, Bunin je o simbolistima uvijek govorio pogrdno. S vremena na vrijeme, Bunin i dalje objavljuje u simbolističkim, iako ne "Škorpionskim" časopisima i almanasima ("Zlatno runo", "Prolaz"). Njegove su zbirke vrlo simpatično recenzirane u simbolističkoj periodici. Blok je u članku “O lirici” izjavio: “Cjelovitost i jednostavnost Buninovih pjesama i svjetonazora toliko su jedinstveni da mu moramo priznati pravo na jedno od glavnih mjesta u modernoj ruskoj poeziji od njegove prve pjesme “Padanje lišća”. Bunjinove oštro negativne ocjene simbolista mogu se usporediti samo s njegovim uvijek bijesnim invektivama protiv Dostojevskog. Prikriveno suparništvo s velikanima ruske književnosti uvijek je zauzimalo veliko mjesto u njegovim ocjenama. Ipak, ni Tolstoj ni Čehov nisu "smetali" Buninu. Ali Dostojevski se umiješao. Teme iracionalnih strasti, ljubavi-mržnje, strasti Bunin je smatrao "svojima", a tim više ga je živcirala stilska manira koja mu je bila strana.

U članku "O Buninovoj poeziji", Khodasevich tvrdi da se Buninova poetika "izgleda kao dosljedna i tvrdoglava borba protiv simbolizma". Osobitost ove borbe leži u razvijanju simbolističkog tematskog repertoara od strane onih koji su temeljno suprotstavljeni simbolizmu. stilska sredstva. U stihovima Bunina 1900-ih. primjetna sklonost povijesnoj egzotici, putovanju kroz drevne kulture - do tema tradicionalnih za "parnasovsku" liniju ruskog simbolizma. "Natpis na nadgrobnoj ploči", "Iz Apokalipse", "Epitaf", "Poslije bitke". U tim se pjesmama Bunin najmanje razlikuje od simbolističke poezije: isti svečani deskriptivni stil, ista uravnotežena različitost forme, ista promišljanja o povezanosti prošle i moderne kulture kroz ljubav i ljepotu. Ali visoki stil koegzistira sa specifičnim prirodnim ili svakodnevnim detaljima viđenim do detalja.

Radikalno razlikovanje Bunjina od simbolista bilo je pejzažna lirika . Tamo gdje je simbolist vidio "prirodne znakove" drugačije, istinski stvarne stvarnosti ili projekciju vlastitog stanja uma, Bunin se "pobožno povlači u stranu, ulažući sve napore kako bi objektivno reproducirao stvarnost koju obožava.. Boji se da ga nekako nenamjerno "rekreira". U pjesničkoj praksi to dovodi do gotovo potpune eliminacije lirskog junaka, uopće – lirskog "ja", zamijenjenog ili bezličnom pripovijedanjem u trećem licu, ili uvođenjem lika "uloge", krajnje otuđenog od Autor. Najraniji i najupečatljiviji primjer je Falling Leaves. Spominjanje njega obično je popraćeno demonstracijom bujnih opisa jesenske šume, bogate raznobojnim epitetima, od rujna do prvog snijega. Za simbolističku poetiku tipična je prevladavanje pridjeva, riječi sa značenjem kakvoće. Ali kod simbolista nabrajanje znakova služi za razlaganje prikazanog svijeta. Kod Bunina su sve kvalitativne karakteristike objektivne i specifične. Jesen u "Lišću opadanju" ne samo da je opisana, već je i personificirani lik pjesme, a kroz njenu percepciju dato je izmjenjivanje prirodnih slika. Bunjinov osjećaj jedva dobiva priliku izbiti; naznačeno je u letimičnoj opasci, u nagovještaju, u lirskom završetku. Nije slučajno da tih nekoliko Buninovih pjesama živi u glavama suvremenog čitatelja, gdje se lirskom junaku (“Samoća”) ne poriče pravo na postojanje i gdje se buduća transformacija priče u stihovima, poduzeta u 1910-ih postsimbolističkih pjesnika, anticipira se. Pripovjedačeva lirska svijest, reducirana u Bunjinovoj poeziji, preuzima vodeću ulogu u njegovoj prozi.

Bunjin je morao proći kroz sva najznačajnija područja filozofske i estetičke misli za Rusiju, kroz najvažnije književne škole. Pritom ne postaje privrženik nijednog od postojećih ideoloških sustava, već istovremeno ovladava i sintetizira one najbliže u vlastitom umjetničkom svijetu. Formiranje novog umjetničkog sustava u Buninovu stvaranju značilo je ujedno i prevladavanje granica između načela poetike onih književnih škola koje su se na prethodnom stupnju razvoja književnog procesa doživljavale kao antagonisti.

Jednako je značajna i originalna Bunjinova poezija 1910-ih, koja se donedavno smatrala čisto tradicionalnom.

Rusija, povijest, seljački život; izvornost nacionalnih kultura; čovjek, njegovo duhovno naslijeđe, mjesto u svijetu; dobrota, ljepota, ljubav; trajna povezanost vremena – takav je raspon Bunjinove poezije. Svijet se u njemu pojavljuje cjelovitiji, produhovljeniji i radosniji nego u prozi. Ovdje su izravnije izraženi njegovi etički i estetski ideali, ideje o umjetnosti, o svrsi umjetnika.

Bilo koja slika - svakodnevna, prirodna, psihološka - ne postoji u Buninu izolirano, uvijek je uključena u veliki svijet. U njegovim pjesmama ne dominira pojedinačan detalj, već skup heterogenih detalja koji je u stanju dočarati raznolikost promjenjivog svijeta i značaj svake pojave koja se povezuje s univerzalnim. Bunin je dosegao takve visine figurativnosti da je omogućio otkrivanje "patosa duše", odnosa prema svijetu u krajnje komprimiranom, konkretnom obliku - "lirike činjenica", a ne "lirike riječi".

Bunin stvara kratke priče u stihu, koristi prozno-narativne intonacije i time obogaćuje i proširuje mogućnosti svoje poezije. Proza je utjecala na poeziju, poezija je obogatila prozu.

"Usamljenost"

I vjetar, i kiša, i izmaglica

Iznad hladne pustinjske vode.

Ovdje je život umro do proljeća,

Sve do proljeća vrtovi su prazni.

Sama sam u kućici. tamna sam

Iza štafelaja, i puše kroz prozor.

Jučer si bio sa mnom

Ali sa mnom si već tužan.

U večer kišnog dana

Činiš mi se kao žena...

Pa doviđenja! Negdje pred proljeće

Živjet ću sam - bez žene ...

Danas traju bez kraja

Isti oblaci - greben za grebenom.

Tvoj otisak na kiši na trijemu

Ispuhan, napunjen vodom.

I boli me gledati samu

U kasnom poslijepodnevnom sivom mraku.

Htio sam viknuti:

– Vrati se, rod sam ti!

Ali za ženu prošlost ne postoji:

Odljubila se – i postala joj stranac.

Dobro! Zapalit ću kamin, popit ću...

Bilo bi lijepo kupiti psa.

"Noć"

Tražim kombinacije u ovom svijetu

Lijepa i vječna. daleko

Vidim noć: pijesak u tišini

I najljepši čas nad sumrakom zemlje.

Kao slova, trepere na nebeskom svodu

Plejade, Vega, Mars i Orion.

Volim njihov tok preko pustinje

I tajno značenje njihovih kraljevskih imena!

Ovakav kakav sam sada, pratile su me mirijade očiju

Njihov drevni način. I u magli vremena

Sve za koje su sjale u tami,

Nestao u njemu, kao trag među pijeskom:

Bilo ih je mnogo, nježnih i dragih,

I djevojke, i mladići, i žene,

Noći i zvijezde, prozirno srebro

Eufrat i Nil, Memfis i Babilon!

Opet je noć. Preko blijedog čelika Ponta

Jupiter obasjava nebo

I u ogledalu vode, do horizonta,

Staklena traka sjaji se poput stupa.

Obale kojima su lutali Bikovi-Skiti,

Već nije isto - samo more ljeti mirno

Sve se samo lagano slijeva na grebene

Azurna fosforna prašina.

Ali postoji jedna stvar ta vječna ljepota

Povezuje nas s mrtvima. bio

Takva noć - i na tiho surfanje

Sa mnom je na obalu došla djevojka.

I ne zaboravi me ove zvjezdane noći,

Kad sam volio cijeli svijet za jednog!

Pusti me da živim beskoristan san

Maglovit i varljiv san, -

Tražim kombinacije u ovom svijetu

Lijepa i tajna, kao san.

Volim je zbog sreće spajanja

U jednoj ljubavi s ljubavlju svih vremena!

"Sapsan"

Volova rebra uz cestu

Ispružiti se u snijegu - i spavati na njima

sivi sokol, svemirski sup,

Spremni da se uzdignete svakog trenutka.

Upucao sam ga. I to

Prijetiti nesrećom. I ovdje do mene

Gost je počeo hodati. On do zore

Oko kuće luta na mjesečini.

Nisam vidio. Ja sam čuo

Samo škripanje koraka. Ali ne mogu spavati.

Treće noći izašao sam u polje ...

Oh kako tužna noć!

Tko je bio on, ove ponoći

Nevidljivi gost? Odakle je on

Dolazi k meni u dogovoreni sat

Kroz snježne nanose do balkona?

Ili je znao da žudim,

Što sam sama? što je u mojoj kući

Samo snijeg i nebo u tihoj noći

Gledate iz vrta na mjesečini?

Možda je danas čuo

Sad je mjesec bio u zenitu

Na nebu je bila gusta magla...

Čekala sam ga – išla sam na rakitu

Na kori snježnih polja,

I ako moj neprijatelj od mamca

Iznenada skočio na snježni nanos, -

Ostao bih bez ikakve milosti

Probijalo mu se u široko čelo.

Ali nije otišao. Mjesec se skrivao

Mjesec je sjao kroz maglu

Trčao je mrak.. I činilo mi se

Da sivi sokol sjedi u snijegu.

Hladni mraz poput dijamanata

Iskrilo je na njemu, i on je zadrijemao,

Sjeda kosa, guša, okruglih očiju,

I pritisnuo glavu u krila.

A on je bio strašan, neshvatljiv,

Tajanstveno poput ove trke

Maglovita izmaglica i svijetle točke,

Ponekad osvjetljava snijeg, -

Kao utjelovljena moć

To će to u ponoćni sat

Sve nas je ujedinio strah -

I učinio nas neprijateljima.

"Večer"

Uvijek se sjećamo sreće.

A sreća je posvuda. Možda to -

Ovaj jesenji vrt iza staje

I čisti zrak koji struji kroz prozor

Na nebu bez dna sa svijetlim bijelim rubom

Ustaj, oblak sja. Dugo vremena

Pratim ga... Malo vidimo, znamo

A sreća je dana samo onima koji znaju.

Prozor je otvoren. Zaškripala je i sjela

Ptica na prozorskoj dasci. I iz knjiga

Na trenutak umorno skrenem pogled.

Dan se smrači, nebo prazno.

Na gumnu se čuje brujanje vršalice...

Vidim, čujem, sretan sam. Sve je u meni.

Crni baršunasti bumbar, zlatni plašt,

Tužno zuji milozvučnom strunom,

Zašto letiš u ljudske domove

I kao da žudiš za mnom?

Izvan prozora je svjetlost i toplina, prozorske klupice su svijetle,

Posljednji dani su vedri i topli,

Leti, huk - i u osušenom tataru,

Na crvenom jastuku spavaj.

Nije ti dano da znaš ljudsku misao,

Da su polja odavno prazna,

Da će uskoro tmuran vjetar zapuhati u korov

Zlatni suhi bumbar!

"Riječ"

Grobnice, mumije i kosti šute, Samo riječ život daje:

Iz davne tmine, na svjetskom groblju, Samo Slova zvuče.

A druge imovine nemamo!

Znati štedjeti

Iako najbolje što mogu, u danima bijesa i patnje,

Naš dar je besmrtni govor.

Miran pogled, kao u srne

I sve što sam u njemu tako voljela,

Još uvijek nisam zaboravio u tuzi

Ali tvoja je slika sada u magli.

I bit će dana - tuga će nestati,

I san sjećanja će plaviti,

Gdje nema ni sreće ni patnje,

Ali samo sveopraštajuća daljina.

I cvijeće, i bumbari, i trava, i klasje,

I azur, i podnevna vrućina...

Doći će vrijeme - upitat će Gospodar sina razmetnoga:

“Jeste li bili sretni u svom zemaljskom životu?”

I zaboravit ću sve - sjećat ću se samo ovih

Poljske staze između klasja i trave -

I od slatkih suza neću imati vremena odgovoriti,

Pao sam na milosrdna koljena.

Hodali smo jedno uz drugo, ali na meni

Nisi se usudio pogledati

I na vjetru martovskog dana

Naš prazan govor se izgubio.

Bijeli hladni oblaci

Kroz vrt u koji su padale kapi

Obraz ti je bio blijed

I poput cvijeća oči su pomodrile.

Već poluotvorene usne

Izbjegavala sam dodir očima.

Ali i dalje je bilo blaženo prazno

Taj čudesni svijet u kojem smo hodali rame uz rame

Hvala ti Gospodine za sve! 1901

Ti, nakon dana tjeskobe i tuge,

Daj mi večernju zoru

Prostranstvo polja i krotkost plave daljine.

Sad sam sama - kao i uvijek.

Ali onda je zalazak sunca prosuo svoj veličanstveni plamen,

I Večernja zvijezda se u njemu topi,

Drhteći poput dragog kamena.

I sretan sam sa tužnom sudbinom,

I slatka je radost u umu,

Da sam sam u tihoj kontemplaciji,

Da sam svima stranac i kažem – s tobom.

Sjeli smo kraj peći u hodniku,

Sama, s ugašenom vatrom,

U staroj napuštenoj kući

U stepu i gluhu stranu.

Vrućina u peći je mrzovoljno crvena,

Mrak je u hladnom hodniku

I sumrak, koji se miješa s noći,

Grobno plavo u prozoru.

Noć je duga, tmurna, vučja,

Okolo sve šume i snijeg,

A u kući samo mi i ikone

Da, užasna blizina neprijatelja.

Odvratnog, divljeg doba

Dano mi je da budem svjedok

A u mom srcu tako je teško,

Kako je ovaj prozor hladan.

Kreativni put A. Kuprina