La începutul secolului, în ajunul revoluției din 1917, în timpul Primului și al Doilea Război Mondial, opera lui A.A. Akhmatova, una dintre cele mai semnificative din literatura mondială. După cum credea A. Kollontai: „Akhmatova a scris o carte întreagă a sufletului feminin”. Anna Andreevna a devenit un inovator în domeniul poeziei.
În aproape toate lucrările lui Akhmatova, se poate urmări Dragostea pentru Patria. Anna Akhmatova a trăit o viață lungă, în care a existat atât fericire, cât și tristețe. Soțul ei a fost împușcat, fiul ei a fost reprimat. Poeta din viața ei a experimentat multe greutăți și durere, dar nu s-a despărțit niciodată de Patria ei.
„Pentru mine, poezia este o legătură cu timpul, cu noua viață a poporului meu... Mă bucur că am trăit în acești ani și am văzut aceste evenimente...” - așa a scris Anna Andreevna despre viața ei.
Anna Akhmatova a trăit într-o eră a evenimentelor tragice. Timpul contradictoriu și-a pus amprenta, poetesa a devenit „fier”. Nu a vrut să se adapteze circumstanțelor, a fost independentă în judecăți. Și această „ironietate” a devenit drama vieții.
În opera lui Akhmatova, locul principal este ocupat de „Poemul fără erou”. Potrivit multor critici literari, această lucrare a devenit o inovație în domeniul literaturii: o narațiune poetică despre sine, despre timp, despre soarta generației sale.
După cum credea însăși poetesa, poemul era „un recipient de secrete și mărturisiri”. În această lucrare, Akhmatova a combinat poezia, dramaturgia, autobiografia și memoriile, studiile literare despre munca unor oameni precum Pușkin, Lermontov, Dostoievski.
În timpul studiului materialelor scrise despre „Poemul fără erou”, au fost găsite multe interpretări diferite acest lucru. Akhmatova, pe de altă parte, a explicat sensul poeziei cu un citat din Ponțiu Pilat: „Chiar și pisah - pisah”.
Scopul acestei lucrări este de a rezuma lucrările binecunoscute și de a interpreta textul pentru a vă prezenta înțelegerea acestei poezii.
Experiență de lectură
Akhmatova a scris poemul timp de 25 de ani - din 1940 până în 1965. Ea nu a prezentat versiunea finală a poeziei sale. Lucrarea, scrisă pe baza manuscriselor autorului, există în mai multe ediții.
Comparând diferite ediții, se poate observa că în versiunile ulterioare apar epigrafe, versiuni noi de episoade, subtitrări, remarci. Aceste elemente sunt de asemenea de interes pentru cititor. Fiecare detaliu al poeziei este supus multor interpretări.
Akhmatova însăși oferă o interpretare a Poemei fără eroi. Un triptic este o lucrare care constă din trei părți - trei dedicatii celor care au murit în Leningradul asediat. Structura lucrării nu s-a schimbat. Introducerea, capitolele, dedicațiile, părțile poeziei au fost create în diferite perioade de timp, „Un poem fără erou” este un text holistic cu o anumită structură, care poate fi reprezentat sub formă de diagramă: prima parte este o crimă, a doua este pedeapsa, a treia este mântuirea.
În textul „În loc de prefață”, autorul însuși explică că nu este necesar să cauți sensul secret al operei, ci să o percepem așa cum este.
Poezia este o reflectare a poetei despre timpul ei, despre locul unei persoane în această lume, despre destinul său și sensul vieții. Acest lucru se reflectă în epigrafDeusconservatomnia- Domnul salvează totul.
Titlul, „O poezie fără erou”, este paradoxal în sine și exclusiv. Îi este greu să dea o interpretare fără ambiguitate. La urma urmei, nu există poezii fără erou.
Akhmatova nu a pus din greșeală genul operei sale în titlu. „O poezie fără erou” este un fel de poem liric în care există un „eu” liric. Prin această metodă, Anna Andreevna ne-a arătat că a fost martoră oculară la evenimentele descrise. A.V. Platonova notează că este imposibil să se determine genul poeziei fără un erou. Aceasta este o poezie, o dramă și o poveste.
Poezia poate fi chiar clasificată ca mister sau extravaganță. Akhmatova a combinat motive biblice și scene de viață de zi cu zi în baza complotului.
Interesant, potrivit Anna Andreevna însăși, poemul „cu ajutorul muzicii ascunse în ea a mers de două ori la balet”:
Și în vis totul părea să fie
Scriu un libret pentru cineva
Și muzica nu are sfârșit...”.
Este un fel de performanță în care personajele sunt reprezentate de anumite voci: „cuvinte din întuneric”, „o voce care citește”, „vântul, fie că își amintește, fie că prorocește, mormăie”, „tăcerea însăși vorbește”, „autorul”. voce"
Astfel, în poem răsună diferite genuri, forme și tipuri de artă.
Titlurile din poezie constau din niveluri: titlul lucrării în sine, subtitlul - „Triptic”, subtitlurile părților. Tripticul indică faptul că lucrarea constă din trei părți - „1913”, „Cozi”, „Epilog”.
Prima parte are subtitlul „Petersburg Tale”, care, potrivit lui A.V. Platonova, asociat cu " Călăreț de bronz" LA FEL DE. Pușkin. Astfel, cercetătorul atrage atenția asupra sintezei genurilor de literatură, poezie și proză.
Care este personaj principal? Astfel de cercetători precum K. Chukovsky, M. Filkenberg, A. Heit, Z. Esipova și alții au încercat să răspundă la această întrebare. Nimeni nu ar putea da un răspuns cert.
În poezia în sine, cuvântulerou folosit de două ori. În prima parte: „Erou în prim plan!” iar în al doilea „Și cine este autorul, cine este eroul...” Nu mai spune nimic despre prezența lui în lucrare. Nu există un singur nume în poem - doar măști, un fel de păpuși pe care cineva le controlează. Ei nu pot fi eroi.
Interesant este că poemul nu se destramă în absența unui erou. Urmează timpul și punctul de vedere al autorului, eroinei lirice, care povestește despre un anumit timp și îl evaluează. Akhmatova vorbește cu cititorul prin poezie.
„O poezie fără erou” este despre o perioadă în care nu existau eroi. Soarta oamenilor era controlată de o perioadă în care viața umană nu avea nicio valoare.
Epigrafele din compoziția „Poezii fără eroi” joacă un rol important. Acestea sunt citate din poezii ale diverșilor poeți sau Akhmatova însăși. Cu ajutorul epigrafelor se poate observa intertextualitatea lucrării. Ele ne conduc la anumite idei ale poeziei, înțelegând sensul, devin, într-o oarecare măsură, elemente ale dialogului. Potrivit T.V. Tsivyan, din cauza apelului la lume poezie poetică linia dintre „noi” și „ei” este estompată, ceea ce introduce poezia în orbita poeziei mondiale.
„O poezie fără erou” este paradoxală în sine, datorită faptului că nu există un erou de legătură, ele sunt neclare. Doar imaginea autorului din „O poezie fără erou” este o legătură între lumea personajelor. L.G. Kihney notează că poemul este un monolog al autorului.
În general, prima parte„Anul nouă sute al treisprezecelea. poveste din Petersburg"este cea mai plină de evenimente.Intriga se bazează pe povestea dramatică reală a poetului V. Knyazev și a actriței O. Glebova-Sudeikina. Povestea de dragoste s-a încheiat cu tristețe - tânărul s-a sinucis din cauza unei iubiri nefericite pentru o actriță vântoasă și volubilă.
Fantasmagoria este tema principală a primei părți.
O caracteristică a poveștii a fost că Akhmatova a arătat viața unei întregi epoci. Oamenii sunt actori, se ascund în spatele măștilor, iar viața lor este o mascarada. Ei joacă doar viața, joacă anumite roluri:
„Păpușă Petersburg, actor...”
După cum notează L. Losev, personajele se prefac că nu sunt cine sunt. Viața este ca o farsă. Iar rezultatul acestui joc este moartea, ca o pedeapsă pentru participare.
În loc de invitați, la eroina lirică vin umbre pentru a sărbători Anul Nou: Don Juan, Faust, Glan, Dorian, Dapertutto, Iokanaan. Aceste personaje simbolizează tinerețea lipsită de griji și păcătoasă a autorului.
Confuzia acestor imagini ne spune că binele și răul sunt mereu împreună, sunt inseparabile. Acesta este principalul păcat al tinerei generații.
Petersburg în 1913 este, de asemenea, unul dintre personajele principale ale lucrării:
„Și trăsurile au căzut de pe poduri,
Și tot orașul în doliu a plutit...
De-a lungul Nevei sau împotriva curentului, -
Stai departe de mormintele tale.”
1913 este vremea lui Rasputin, o serie de sinucideri, o premoniție a sfârșitului vieții.
Râul Neva este un simbol al curgerii vieții, „zborul accelerat”, se mișcă, poartă cu el. Și pentru Akhmatova, această trecere a timpului este cel mai vizibilă în Sankt Petersburg:
„Sunt nedespărțit de tine,
Umbra mea este pe pereții tăi.”
Rezultatul trist al primei părți a poeziei este moartea unui tânăr care nu a putut accepta trădarea iubitei sale femei, doar începutul răzbunării. Nu întâmplător, Ahmatova își amintește în asediatul Leningrad acel „de la care și-a luat rămas bun de multă vreme”.
În cea de-a doua parte a poeziei, „editorul nemulțumit” pune întrebări despre sensul poeziei, „incomprehensibilitatea”, aluzie, confuzie. Iar autorul, în încercarea sa de a explica, ne cufundă în epoca romantismului. Sunt fantomele lui Shakespeare, El Greco, Cagliostro, Shelley. Cu ajutorul creativității oamenilor, autorul încearcă să înțeleagă trecutul omenirii.
Reflecțiile sunt întrerupte de remarca „Uletul din coș se potolește, se aud sunete îndepărtate de Requiem, un fel de gemete surde. Milioane de femei adormite care stăpânesc în somn, ceea ce ne readuce la realitate și întărește sentimentul că „O poezie fără erou” este o mărturisire a unei eroine lirice.
Războiul ruso-japonez, primul război mondial, revoluția din 1905-1907 și cea mare Revoluția din octombrie, represiuni, Marele Război Patriotic este, potrivit autorului, o pedeapsă pentru păcatele unei întregi generații. Kara este inevitabil. Este nevoie de ispășire și pocăință. Și eroinei lirice îi este frică să apară înaintea „Judecății de Apoi” fără pocăință și ispășire.
„1913” în complotul său seamănă cu mingea lui Satan. Tema Apocalipsei, o premoniție a unei catastrofe, a fost larg răspândită la începutul secolului al XX-lea:
Și pentru ei zidurile s-au despărțit,
Luminile sclipeau, sirenele urlau
Și ca o cupolă, tavanul s-a umflat...
in orice caz
Sper că Domnul Întunericului
Nu ai îndrăznit să intri aici?
Numele celei de-a doua părți este „Cozi” - și asta revers medalii. În spatele aparentului bunăstare se ascunde negativul - arestări, represiuni. Generația ispășește păcatele prin suferință și persecuție.
eroină An Nou se întâlnește deja singur, „miezul nopții de carnaval al romanului și nu miroase”. „Cântarea heruvicilor tremură lângă bisericile închise” - este prea târziu să te pocăiești, să cumperi păcate, să faci scuze.
În 1946, după o întâlnire cu I. Berlin, Akhmatova a fost supusă hărțuirii: poeziile ei nu au fost publicate, nu au fost acceptate în societățile literare. În acest moment, ea scrie a treia parte - Epilogul. Despre perioada ispășirii pentru păcatele tinereții sale.
Suferința este motivul principal. „Orașul este în ruine... incendiile se sting... arme grele țipăt” - așa începe a treia parte a poeziei este un epilog. Nu este loc pentru fantome aici. Aceasta este realitatea.
Leningrad (fostul Sankt Petersburg) - ispășește păcatele locuitorilor săi.
Eroina pleacă la Tașkent. Despărțirea de oraș este insuportabilă pentru ea, se simte vinovată, comparându-se cu emigranții. După ce a plecat într-un moment dificil, eroina simte că a abandonat-o oraș natal suferi.
Anna Andreevna a lăsat la Leningrad o parte din viața ei, o parte din ea însăși, din lumea ei interioară:
„Umbra mea este pe pereții tăi,
Reflecția mea în canale..."
Dacă în prima parte eroina lirică are un dublu - un actor, atunci în a treia parte - un dublu - un mântuitor, care vine din interogatoriu:
„Chistogan, nu m-am uitat,
Au trecut exact zece ani
Și în spatele meu este o glorie proastă
Sub revolver, Shelestela.
În „Poeme fără erou” ecou trecut, prezent, viitor:
„Pe măsură ce viitorul se coace în trecut,
Deci, în viitor, trecutul mocnește...”.
Viața este prezentată ca un vis: „Dorm – visez la tinerețea noastră...”. Și într-un vis, întreaga viață a autorului se împletește: „Visez ce ar trebui să ni se întâmple...”.
În toate acestea, se aud ecouri ale trecutului, fără de care nu poate exista prezent și viitor. Autorul își amintește cu dezinvoltură viața, o întreagă generație a unei epoci trecute.
Motivul timpului poate fi urmărit pe tot parcursul lucrării. Este trecător ca un vis.Timpul este istorie. Istoria personalității. Istoria generației. Istoria Patriei Mamei.
Akhmatova analizează experiența trecutului pentru a înțelege ce se poate întâmpla în viitor cu ea, cu indivizii, cu Rusia. Toate necazurile care apar, distribuie ea în mod egal, nu consideră că cineva singur este de vină. Toți sunt vinovați, toată lumea este responsabilă pentru ceea ce se întâmplă: „Sunt eu de vină pentru alții?”
Memoria și conștiința îi leagă pe toți eroii din „Poemul fără erou”. Toate conexiunile sunt inseparabile unele de altele.
Petersburg în poem este prezentat într-un mod animat, cu multe fețe, schimbător, indestructibil. Petersburg apare sub diferite forme. Că e oameni de rând, pătrat. To este prezentat ca un oraș al catedralelor, teatrelor, palatelor. Este neliniştit, neliniştit.
Triplicitatea imaginii orașului arată dizarmonia evenimentelor care au loc, un anumit paradox:
« Vântul a smuls postere de pe perete,
Smoke dansa ghemuit pe acoperiș
Iar cimitirul mirosea a liliac.
Și, blestemat de regina Avdotya,
Dostoievski și posedați
Ceața părăsea orașul.”
În ultima parte a poemului - epilogul, se spune în general despre Rusia, că își ispășește păcatele cu represiuni și războaie.
„Coborându-ți ochii uscați,
Și strângerea mâinilor, Rusia
înainte ca eu să plec spre est..."
Linii care uimesc prin puterea și semnificația lor. După aceste cuvinte, devine clar că Patria este personajul principal, epoca, istoria. Iar Patria aceea, despre care a vorbit autorul, nu mai există.
Arhitectonica „Poemei fără erou” este specifică: soarta unei întregi epoci este considerată pe exemplul destinului unui erou liric.
Tema personală a eroului se dezvoltă într-o temă națională a istoriei Rusiei. Asociațiile și epigrafele poeziei ne conduc la aceasta.
Anna Akhmatova prevede că sacrificiile și pierderile nu s-au terminat. O dispoziție dramatică este prezentă la sfârșitul poeziei, când apare imaginea Patriei.
„Epilog” a fost scris în timpul Marelui Război Patriotic, vremea mare necazși durerea unui popor întreg.
Textul operei, datorită ritmului și intonației sale, este muzical și plastic. În toate cele trei părți, structura strofelor este diferită. În primul „1913” nu există uniformitate, strofele seamănă cu fraze fără rima, rupte – ca „un vârtej al dansului Salomei...”. În a doua parte, ritmul rămâne același, dar pot fi urmărite strofe numerotate uniforme. Structura „Epilog” este un ritm solid, clar, care transmite o anumită netezime, fluiditate a evenimentelor descrise. Aceasta dezvăluie originalitatea dinamicii textului: de la vârtejul evenimentelor din 1913, care au trecut rapid, la represiuni și eșaloane, iar apoi la Victorie.
Principiul principal al citirii operei lui Akhmatova este lectura contextuală. Aici, un mare rol este acordat detaliilor - simboluri care ajută la deslușirea sensului textului: „Cutia are un triplu fund...”.
De exemplu, strofele „Cozi”:
„Între „remember” și „remember”, altele,
Distanta ca de la Luga
În țara atacurilor de satin.
În notele lui Akhmatova, „bout este o mască cu glugă”. În sintagma „ca de la Luga până în țara atacurilor de satin” sensul este foarte mare, uriaș. Adică amintirea și amintirea este concepte diferite. Nu trebuie să ne amintim trecutul, dar trebuie să ne amintim. Iată sensul principal al acestor rânduri.
Este de remarcat faptul că la finalul poezieiRusia este descrisă ca tânără, curățată de suferință, nouă. Ea merge în speranța de a găsi valori pierdute.
Anna Andreevna Akhmatova, ca un profet, a prevăzut victoria mult așteptată, care a devenit un simbol al sfârșitului pierderilor și necazurilor teribile.
Concluzie
Anna Akhmatova aparține unei generații de scriitori ale căror nume sunt asociate cu „ epoca de argint» poezia rusă. Poeții acestei tendințe au încercat să arate valoarea lumii înconjurătoare, valoarea cuvântului.
Akhmatova a început să scrie „O poezie fără erou” la vârsta de 50 de ani și a terminat doi ani mai târziu. Apoi poezia a fost finalizată, rescrisă timp de 25 de ani. În timpul corecțiilor, volumul textului aproape s-a dublat.
Poezia trăită cu autoarea, ea a „reacționat” la reacțiile cititorilor:„Le aud vocile și le amintesc când citesc poezia cu voce tare...”. Aceștia sunt primii ascultători ai poemului care au murit în timpul asediului Leningradului.
Amintind de evenimentele din 1913, represiunile din anii 30, Ahmatova aduce cititorul la punctul de cotitură pentru Rusia - Marele Război Patriotic. Poezia începe cu tragedia unei persoane, a unui tânăr poet și se termină cu tragedia unui întreg popor.
Există mai multe straturi subtextuale în „Poemul fără erou”, pot fi urmărite mai multe teme și motive interconectate, care este conceptul principal al lucrării.
Nu există un erou anume, deoarece el există într-un timp nedeterminat. Toți eroii se unescsingur actor - o țară grozavă - Rusia, a cărei soartă depinde de fiecare dintre noi.
Genul operei Anna Andreevna Akhmatova ridică încă multe întrebări. Poezia este considerată aici nu în sensul restrâns al cuvântului, ci într-unul mai larg. În această lucrare se manifestă o sinteză de genuri și arte, adică semn distinctiv poezii.
Vă puteți gândi la „Poemul fără erou” la nesfârșit, căutați sensul, detaliile lucrării. Există multe interpretări ale textului poeziei.
În munca mea, am încercat să-mi exprim propria impresie asupra textului. Iar faptul că lucrarea stârnește interesul cititorului este de netăgăduit. Acest lucru sugerează că Poemul va trăi pentru totdeauna, ca și Timpul însuși, care, potrivit lui K. Chukovsky, este singurul erou al poemului.
Începând cu analiza operei lui Ahmatova „O poezie fără erou”, nu se poate ignora interpretarea dată de însuși autor. Un triptic este o lucrare din trei părți. Trei dedicații și, în același timp, chiar la început, Ahmatova dă o „justificare personală pentru acest lucru”: memoria celor care au murit în Leningradul asediat. Și apoi explică că poemul trebuie luat așa cum este, fără a încerca să găsească un sens secret.
Dar după o prefață atât de lungă, textul dă doar impresia unei ghicitori și a unui rebus. Introducerea, chiar înainte de prima parte, este scrisă în ani diferiti: capitala nordică antebelică și asediată, Tașkent în anii de război, prima primăvară după Victorie... Fragmentele împrăștiate sunt legate de faptul că toate sunt amintiri, viziunea autorului de-a lungul anilor.
Meterul poetic al poeziei se apropie mai mult de anapaest, deși dimensiunea schimbătoare a versurilor, omiterea pozițiilor accentuate pe alocuri îl fac mai mult ca un vers cu accent. Același lucru este valabil și pentru metoda de rimă: două rânduri consecutive cu același final sunt subliniate de al treilea, care se repetă în al șaselea rând. Acest lucru creează impresia de grabă, conversație rapidă, „grabă după un gând fugitiv”. Și faptul că uneori numărul de replici cu aceeași rimă crește la patru sporește efectul.
Tema principală a primei părți este fantasmagoria, eroii sunt un roi de imagini, creaturi de altă lume, personaje fictive. Acțiunea are loc în 1913, iar ecou „duzinei diavolului”, prezența spiritelor rele strălucește prin toate rândurile. „Fără față și nume”, „oraș stăpânit”, „fantomă”, „demon”, „picioare de capră” - toată această parte a poeziei este presărată cu nume similare, prin urmare, după citire, lasă un sentiment de confuzie , delirul unei conștiințe inflamate.
A doua parte surprinde cu cuvintele „editor nemulțumit” citate. El exprimă exact acele gânduri despre poezie care vin în minte cititorului. Iar această normalitate, „gândire sobră” pare străină în text. Dar eroina lirică își începe explicațiile și se cufundă din nou în caruselul imaginilor semi-reale. Actorii sunt epoca atât a romantismului, cât și a secolului XX; fantomele celor mari sunt chemate la viață: Shelley, Shakespeare, Sofocle, Cagliostro, El Greco. Această abundență de nume ne face să privim a doua parte a poemului ca pe o încercare a autorului de a înțelege trecutul - nu al său, ci un întreg strat al istoriei - prin munca oamenilor.
O remarcă neașteptată - „Uletul din coș se potolește, se aud sunetele îndepărtate ale Requiem-ului, un fel de gemete surde. Acestea sunt milioane de femei adormite care răvănesc în somn” – te face să te împiedici, să ieși din ceata învăluitoare a cuvintelor. Iar cuvântul „rave” întărește din nou sentimentul că poemul este o mărturisire incoerentă, fragmentară a unei eroine lirice, fără compoziție și sens.
Începutul celei de-a treia părți (epilog) este atrăgător: acțiunea are loc în Leningradul asediat. „Orașul este în ruine... incendiile ard... arme grele geme”. Realitatea iese în narațiune de peste tot și, deși rămâne pripită și expresivă, nu mai vorbește despre fantome. Praf de tabără, interogatoriu, denunț, revolver. Siberia, Uralii, exilul și pedeapsa copiilor unei țări mari. Ultimele versuri ale poeziei: „După ce-și coborî ochii uscați și strângându-și mâinile, Rusia a mers în est înaintea mea” uimesc prin puterea lor și simțul tragediei omniprezente. După aceste cuvinte, începe să iasă la iveală ironia numelui: în „O poezie fără erou” eroina este Patria, istorie, epocă. Iar ea - cea care i-a fost familiară eroinei lirice, pe care o amintește în primele părți - nu mai este acolo.
Uriașa gaură căscată în care fusese vechiul spart nu a fost umplută cu noul. Ahmatova nu a văzut perspectiva (și cine a văzut-o în acei ani tulburi?), deși poemul a fost finalizat în 1962.
Douăzeci și doi de ani (conform altor surse - douăzeci și cinci de ani) această operă a fost creată, iar Anna Andreevna însăși a devenit eroul, apoi Petersburg, căruia i s-a scris o dedicație separată, apoi secolul al XIX-lea. Dar, în cele din urmă, toți acești „eroi” sunt contopiți într-un singur personaj - o țară grozavă, din care rămân doar amintiri.
„O poezie fără erou” de Anna Akhmatova, la care a lucrat timp de un sfert de secol, este una dintre cele mai misterioase lucrări ale literaturii ruse.
Anna Akhmatova a experimentat cu adevărat totul cu țara - prăbușirea imperiului și teroarea roșie și războiul. Cu demnitate calmă, așa cum se cuvine „Annei întregii Rusii”, a îndurat și perioade scurte glorie și decenii lungi de uitare. Au trecut o sută de ani de la lansarea primei ei colecții „Seara”, dar poezia lui Ahmatova nu s-a transformat într-un monument al Epocii de Argint, nu și-a pierdut prospețimea inițială. Limbajul în care dragostea femeilor este exprimată în poeziile ei este încă de înțeles pentru toată lumea.
În O poezie fără erou, ea și-a arătat exact ce s-a întâmplat cu viața ei când „arlechinada infernală” din 1313 a trecut. Și ce poate face „secolul al XX-lea adevărat” unei persoane.
Introducere
În timpul lucrului cu materiale dedicate „Poemei fără erou”, unul dintre cele mai misterioase din opera lui Ahmatova, au fost găsite multe comentarii cu privire la unele detalii, care sunt explicate în detaliu. Dar niciuna dintre lucrări nu conține conceptul poeziei. Akhmatova însăși a răspuns la numeroase solicitări de a explica sensul poeziei cu fraza lui Pilat: „Eh pisah - pisah”. Scopul acestei lucrări nu este de a face comentarii regulate asupra diferitelor episoade ale poeziei, ci de a rezuma ceea ce este deja cunoscut, de a recrea cât mai adecvat conceptul artistic al poeziei, ceea ce reprezintă un aspect nou pentru studiul acestui muncă.
Este foarte greu pentru un cititor care nu este familiarizat cu epoca în care a fost creată poezia să o înțeleagă, iar chiar autorul însuși sau eroina lirică nu ascunde faptul că a „utilizat cerneală simpatică” care trebuie să fie „manifestat”. La urma urmei, imaginea „Poemei fără erou” este saturată de reminiscențe și aluzii literare și istorico-culturale, asocieri personale, culturale și istorice.
Lucrarea examinează și simbolismul poeziei: motivul oglinzilor, „arlechinada” de Anul Nou, motive biblice, subtextul epigrafelor și replicilor. Toate acestea sunt componente organice ale „criptogramei” lui Ahmatov, care, după cum demonstrează studiul, funcționează pentru conceptul poemului.
În ciuda faptului că capitolele și părțile poeziei, precum și introducerea și dedicațiile, au fost create în timp diferit, poezia este o lucrare holistică cu o structură bine gândită, care este prezentată folosind o diagramă.
La „O poezie fără erou” au fost scrise trei dedicații: lui Olga Glebova-Sudeikina, Vsevolod Knyazev și Isaiah Berlin. Cele trei dedicații corespund celor trei părți ale poeziei.
Prima parte. O crimă
În prima parte (povestea Petersburgului), în locul oaspeților așteptați de Revelion, eroina lirică „... umbrele din al treisprezecelea vin sub masca mummerilor”. Aceste măști: Faust, Don Juan, Dapertutto, Iokanaan, simbolizează tinerețea eroinei lirice – păcătoasă și lipsită de griji. Akhmatova, punând la egalitate cu eroii demonici: Faust, Dapertutto - și sfinții: Jokanaan (Ioan Botezătorul), vrea să arate principalul păcat al generației - un amestec de bine și rău. Păcatele generației se reflectă în inițierea însăși. Pentru Akhmatova mare importanță a avut o poveste de dragoste neîmpărtășită a tânărului poet, dragonul de douăzeci de ani Vsevolod Knyazev, senzațional în acei ani, pentru celebra actriță-frumusețe Olga Glebova-Sudeikina. Văzând într-o noapte că Glebova-Sudeikina nu s-a întors singură acasă, tânărul poet și-a pus un glonț în frunte chiar în fața ușii iubitei sale. Povestea dragostei neîmpărtășite a lui Vsevolod Knyazev pentru Olga Glebova-Sudeikina este un fel de ilustrare a vieții spirituale conduse de oamenii care au înconjurat-o pe Akhmatova (eroina lirică) și la care, desigur, ea însăși a luat parte. Motivul dualității parcurge poezia. Primul dublu al eroinei lirice din poem este eroina fără nume, al cărei prototip este Glebova-Sudeikina:
păpuşă Petersburg, actor,
Ești unul dintre gemenii mei.
A doua parte. Pedeapsă
Ahmatova scrie dedicația lui Vsevolod Knyazev la 27 decembrie 1940, chiar înainte de război, iar a doua dedicație, către Olga Glebova-Sudeikina, a fost scrisă după Marele Război Patriotic: 25 mai 1945. Astfel, în a doua inițiere și în a doua parte („Cozi”), Ahmatova vorbește despre PEDEȘA, numărând toate cataclismele secolului al XX-lea: Războiul ruso-japonez, În primul rând razboi mondial, două revoluții, represiuni, cel Mare Războiul Patriotic- răzbunare pentru toate păcatele generației și pentru propriile păcate. Dar păcatele comise în tinerețe sunt greu de ispășit. Este posibil să se atenueze pedeapsa prin pocăință și ispășire. Și până când eroina lirică nu face asta, la simplul gând că poate apărea în fața Judecății de Apoi, este îngrozită. Poezia conține tema condamnării morale și inevitabilitatea pedepsei.
Ahmatova a arătat o imagine a unui Petersburg inflamat, păcătos și bucuros. Tulburările care urmau apăruseră deja prin ceața obișnuită din Sankt Petersburg, dar nimeni nu voia să le observe. Ahmatova a înțeles că viața „risipitoare” a boemiei din Sankt Petersburg nu va rămâne fără răzbunare. Și așa s-a întâmplat. În a doua parte, eroina vede răzbunare (de unde și numele ciudat - „Cozile” - reversul medaliei, „Vultur”, provocând asocierea cu cuvântul „zăbrele”, care simbolizează epoca represiunii), ispășirea păcatele tinereții prin suferință și persecuție: întâlnirea noului an 1941, eroina este singură, în casa ei „miezul nopții de carnaval al romanului și nu miroase”. „Cântarea heruvimilor în apropierea bisericilor închise tremură”, iar aceasta este ziua de cinci ianuarie, conform stilului vechi, în ajunul Ajunul Crăciunului, - dovadă a persecuției lui biserică ortodoxă. Și, în sfârșit, eroina nu poate crea, deoarece gura ei este „unsă cu vopsea” și „umplută cu pământ”. Războiul, ca și represiunea, este ispășirea de către oameni a păcatelor trecute, potrivit lui Ahmatova. Păcatele tinereții, care păreau nevinovate, nu făceau rău nimănui, s-au transformat în suferință insuportabilă pentru eroină - dureri de conștiință și conștientizarea că nu se poate justifica niciodată. Cu toate acestea, păcătosului care se pocăiește i se oferă întotdeauna ocazia să-și ispășească păcatele prin suferință sau prin fapte bune. Dar mai multe despre asta în partea a treia.
A treia parte. Răscumpărare
A treia și ultima dedicație este adresată lui Isaiah Berlin, care a vizitat Akhmatova în 1946, în ajunul botezului său catolic. În acea seară, Akhmatova i-a citit invitatului ei „O poezie fără erou”, iar mai târziu a trimis o copie terminată. A doua zi, în apartamentul lui Ahmatova a fost instalat un dispozitiv de ascultare. După o întâlnire cu Isaiah Berlin, angajat al ambasadei americane, un „spion”, potrivit lui Stalin, urmat de „execuție civilă”, culmea persecuției, persecuției. Era o perioadă în care Akhmatova nu își putea publica poeziile și i s-a ordonat să intre în toate societățile literare.
A treia parte a „Poemei fără erou” (epilog) este dedicată ispășirii păcatelor tinereții prin suferință
Leningradul asediat ispășește și vinovăția locuitorilor săi. În timpul blocadei, în 1942, eroina este nevoită să plece la Tașkent și, plecând, se simte vinovată de orașul pe care îl părăsește. Dar ea insistă asupra „falsului” despărțirii lor, pentru că această despărțire pare insuportabilă. Eroina înțelege că, plecând din Sankt Petersburg, devine ceva asemănător emigranților, care au fost denunțați atât de aprig de ea. („Nu sunt cu cei care au părăsit pământul…”). După ce au părăsit țara în cel mai dificil moment, emigranții se îndepărtează de patria lor, lăsând-o să sufere și nedorind să împărtășească această suferință. Plecand din a asediat Leningradul, eroina simte că face la fel. Și aici reapare dublul eroinei lirice. Dar acesta este deja un dublu răscumpărător, un prizonier de lagăr care merge la interogatoriu. Același dublu spune, venind din interogatoriu, în vocea eroinei însăși:
M-am plătit pentru mine Nici stânga, nici dreapta
Chistogan, nu m-am uitat,
Au trecut exact zece ani Și în spatele meu faima proastă
Sub revolver, Shelestela.
Epilogul vorbește despre Rusia în ansamblu, despre ispășirea păcatelor ei în perioada represiunii și apoi în tragedia războiului. Cealaltă Rusia „tânără”, reînnoită, curățată de suferință, se mișcă „să se întâlnească”, adică să-și recapete valorile pierdute.
Astfel se termină poezia.
http://revolution.allbest.ru/literature/00003682_0.html
Una dintre cele mai fundamentale creații ale lui Ahmatova este Poemul fără erou, care cuprinde perioade diferite viața poetei și povestește despre soarta însăși Akhmatova, care a supraviețuit atât tinereții sale creatoare din Sankt Petersburg, cât și orașului asediat și multor greutăți.
În prima parte, cititorul observă nostalgia și o călătorie în epoci trecute. Akhmatova vede cum „înviază amăgirile” și izbucnește un fel de conversație, întâlnește „oaspeți” care apar în măști și sunt umbrele vremii anterioare.
Cel mai probabil, poetesa de aici, parcă, călătorește de-a lungul valurilor memoriei și descrie o situație în care o persoană se cufundă adânc în imagini, își amintește de oameni cu care a comunicat de mult timp și dintre care unele nu mai pot fi văzute pe acest pământ. Prin urmare, acțiunea capătă trăsăturile unui fel de carnaval și fantasmagorie. Această parte se încheie cu chemarea unui erou care este absent din poezie.
Tema disponibilității/absenței eroului este continuată de partea a doua, care descrie comunicarea cu editorul, care este singura voce a rațiunii în întregul poem și, parcă, readuce cititorul în lumea rațională. El întreabă cum poate exista o poezie fără un erou și Ahmatov, s-ar părea că începe un fel de explicație rezonabilă, dar apoi din nou pare să se întoarcă la un vis sau la un fel de vise care sunt departe de realitate. Și aici gândurile o conduc pe poetesă spre amintiri nu din propria biografie și 1913, ci spre discuții despre cultură în general și epoci anterioare.
În partea finală, poetesa descrie evacuarea din oraș, țara ruinată și greutățile războiului. Aici tema principală devine patria-mamă, țara natală, cu care poetesa a trăit și ea tot felul de necazuri. În același timp, aici poetesa vorbește despre timpul viitor, dar nu vede perspective acolo și nimic demn, în cea mai mare parte, apelul lui Ahmatova este îndreptat către epoci trecute, ea „a venit cu un ecou îndepărtat” și a vrut să audă un asemenea ecou din vremurile anterioare și din amintirile ei.
Desigur, ar trebui să speculăm cine este eroul din această poezie și dacă într-adevăr poate exista o poezie fără erou. De fapt, eroul este prezent aici într-o oarecare măsură, el poate fi patria sa, și Sankt Petersburg și Akhmatova însăși. Cu toate acestea, dacă generalizăm cumva și încercăm să privim situația mai global, atunci eroul acestei poezii este, fără îndoială, fluxul de conștiință care trece prin oameni, vremuri și țări.
Analiza poeziei O poezie fără erou conform planului
Poate vei fi interesat
- Analiza poeziei Pe leagănul lui Fet
Poezia „Pe leagăn” a fost scrisă de Afanasy Fet în 1890. La vremea aceea, scriitorul avea deja 70 de ani. Această lucrare este una dintre creațiile blânde, lirice, ale poetului.
- Analiza poeziei Unde viile lui Tolstoi se apleacă peste bazin
Poezia lui Alexei Tolstoi este o mică baladă. Interesant este că poetul a creat inițial o baladă inspirată din „Regele pădurii” al lui Goethe. Cu toate acestea, Alexei Konstantinovich și-a tăiat balada în jumătate, făcând finalul deschis.
- Analiza poeziei lui Derzhavin Nightingale
Derzhavin și-a scris lucrarea intitulată Privighetoarea în 1794. Deși a ieșit la lumină mult mai târziu, această împrejurare nu a afectat conținutul odei în sine.
- Analiza poeziei Lasă-i pe visători să fie ridiculizat multă vreme de Nekrasov
Parte principală versuri de dragoste Nekrasov se încadrează în perioada de mijloc a operei sale și, desigur, perla dintre toate aceste versuri rămâne așa-numitul ciclu Panaev, care este o poveste despre relațiile amoroase cu Avdotya Panaeva.
- Analiza poemului Petersburg strofe ale lui Mandelstam
Osip Emilievich Mandelstam este un adevărat creator și un geniu recunoscut în literatura rusă. Poezia lui este un oftat de lejeritate și ritmul liniilor irizate. Această lucrare Strofe din Petersburg a fost scrisă în ianuarie 1913
Citiți poezia integral:
editie finala
Triptic
(1940-1965)
Deus conservat omnia 1.
Motto în stema Casei Fântânii
ÎN LOC DE PREFAȚĂ
Nu există altele, iar acestea sunt departe...
Pușkin
Prima dată când a venit la mine la Fountain House în noaptea de 27 decembrie 1940, ea a trimis un mic pasaj ca mesager înapoi în toamnă („Ai venit în Rusia de nicăieri…”).
Nu am sunat-o. Nici măcar nu mă așteptam la ea în acea zi rece și întunecată a ultimei mele ierni la Leningrad.
Apariția sa a fost precedată de câteva fapte mărunte și nesemnificative, pe care ezit să le numesc evenimente.
În acea noapte am scris două piese din prima parte („1913”) și „Dedicație”. La începutul lunii ianuarie, aproape neașteptat pentru mine, am scris „Cozi”, iar în Tașkent (în două etape) - „Epilog”, care a devenit a treia parte a poemului și a făcut câteva inserții semnificative în ambele părți.
Dedic această poezie memoriei primilor săi ascultători - prietenilor și concetățenilor mei care au murit la Leningrad în timpul asediului.
Le aud vocile și le amintesc când citesc poezia cu voce tare, iar acest cor secret a devenit pentru mine pentru totdeauna justificarea acestui lucru.
Deseori îmi ajung zvonuri despre interpretări înșelătoare și absurde ale Poemei fără erou. Și chiar mă sfătuiește cineva să fac poezia mai de înțeles.
Mă voi abține să o fac.
Poezia nu conține niciun al treilea, al șaptelea sau al douăzeci și noua semnificații.
Nu o voi schimba sau explica.
„Ariciul pisah – pisah”.
noiembrie 1944, Leningrad
DEDICARE
27 decembrie 1940
…
... și din moment ce nu aveam suficientă hârtie,
Scriu pe schița ta.
Și acum iese cuvântul altcuiva
Și, ca atunci un fulg de nea pe mână,
Cu încredere și fără reproș se topește.
Și genele întunecate ale lui Antinous 2
Dintr-o dată s-au ridicat - și este fum verde,
Și briza a suflat rudele...
Nu este marea?
Nu, sunt doar ace
Mormânt și în spumă clocotită
Apropiindu-te, tot mai aproape...
Marche funebre 3…
Chopin.
Noapte, Fountain House
A DOUA DEDICAȚIE
Ești, Confusion-Psyche 4,
Fan alb-negru al vântului,
Aplecat asupra mea
Vrei să-mi spui un secret
Ceea ce a trecut deja Lethe
Și respiri altfel primăvara.
Nu-mi dicta, eu însumi aud:
O ploaie caldă s-a odihnit pe acoperiș,
Aud șoapte în iederă.
Cineva mic va trăi,
Verde, pufos, încercat
Mâine într-o mantie nouă să strălucească.
Eu dorm -
ea este singură deasupra mea, -
Cea pe care oamenii o numesc primăvară
Eu numesc singurătate.
Eu dorm -
Visez la tinerețea noastră
Asta, castronul LUI trecut;
ți-o voi aduce
Dacă vrei, o dau ca suvenir,
Ca o flacără pură în lut
Sau un ghiocel într-un șanț de mormânt.
A TREIA SI ULTIMA (Le jour des rois 5)
Odată în seara de Bobotează...
Jukovski
Sunt plin de frică,
Prefer să-l numesc pe Chaconne Bach
Și un bărbat o va urma...
El nu va fi soțul meu dulce
Dar o merităm
Ce va face de rușine secolul al XX-lea.
Am luat-o din întâmplare
Pentru cel căruia i se dăruiește un secret,
Cui îi este destinat cel mai amar
A venit la mine la Palatul Fântânii
Noaptea tarziu este ceata
Vin de Anul Nou.
Și amintiți-vă de seara de Bobotează,
Arțar în fereastră, lumânări de nuntă
Și poemele despre zborul morții...
Dar nu prima ramură de liliac,
Nici un inel, nici dulceața rugăciunilor -
El îmi va aduce moartea.
INTRODUCERE
DIN ANUL PATRICE,
CA DIN TURN, MA UIT LA TOT.
CUM SA MERGI LA REvedere
CU CE AI MERCAT DE MULT,
CUM BUD-SĂ ÎNTRECUTĂ
ȘI TREBUIE SUB Bolti întuneric.
PARTEA ÎNTÂI
AN NOUĂ SUTE TRISTREISprezece
Povestea Petersburgului
Di rider finirai
Pria dell'aurora.
Capitolul întâi
Sărbătoarea de Anul Nou durează magnific,
Tulpini umede de trandafiri de Crăciun.
Nu putem spune averi cu Tatyana...
Am aprins lumânările sacre
Pentru a face această seară să strălucească
Don Juan (italian).
Și cu tine, care n-ai venit la mine,
Mă întâlnesc în anul patruzeci și unu.
Dar…
Puterea Domnului este cu noi!
Flacăra s-a înecat în cristal,
„Și vinul, ca otrava, arde 7”.
Sunt explozii de discuții grele
Când toate amăgirile sunt înviate,
Și ceasul încă nu sună...
Nu există nicio măsură a anxietății mele
Eu însumi, ca o umbră în prag,
Păzesc ultimul confort.
Și aud un apel persistent
Și mă simt frig ud
Piatra, inghet, ard...
Și parcă și-ar fi amintit ceva,
Întorcându-se,
Cu o voce linistita spun:
„Te înșeli: Veneția lui Doge -
E în apropiere... Dar măștile sunt pe hol
Și mantii, și baghete și coroane
Va trebui să pleci azi.
Am decis să te slăvesc astăzi,
băieți de Anul Nou!
Acest Faust, acel Don Juan,
Dapertutto 8, Jokanaan 9,
Cel mai modest - nordul Glanom,
Sau criminalul Dorian,
Și toată lumea șoptește dianelor lor
O lecție grea învățată.
Și zidurile s-au despărțit pentru ei,
Luminile s-au aprins, sirenele au urlat
Și, ca o cupolă, tavanul s-a umflat.
Nu mi-e frica de publicitate...
Ce; eu jartierele lui Hamlet,
Ce; eu vârtejul dansului Salomei,
Ce; eu, pașii Măștii de Fier,
Sunt chiar mai drăguț decât aceia...
Și al cui e rândul să te sperii?
recul, recul, predare
Și ispășește un păcat de lungă durată?
Totul e clar:
Nu pentru mine, deci pentru cine are 10?
Cina a fost pregătită aici, nu pentru ei,
Și nu sunt cu mine pe drum.
Coada era ascunsă sub cozile hainei...
Cât de cromat și de elegant este...
in orice caz
Sper. Lordul Întunericului
Nu îndrăznești să intri aici?
Este o mască, un craniu, este o față -
O expresie a durerii malefice
Asta doar Goya a îndrăznit să o transmită.
Servitor general și batjocoritor,
În fața lui se află cel mai împuțit păcătos -
Gratie incarnata...
Distrează-te - așa că distrează-te
Dar cum s-ar putea întâmpla
Sunt singurul în viață?
Mâine dimineață mă va trezi
Și nimeni nu mă va judeca
Și râzi în fața mea
Fereastra albastră.
Dar mi-e teamă: eu însumi voi intra,
Fără să dai jos șalul de dantelă,
Zâmbesc tuturor și tac.
Cu cine a fost cândva
Într-un colier de agate negre
Spre valea lui Iosafat 11
nu vreau sa ne mai intalnesc...
Nu e ultima dată aproape?...
Ți-am uitat lecțiile
Rednecks și falși profeți! -
Dar nu m-ai uitat.
Pe măsură ce viitorul se coace în trecut,
Deci, în viitor, trecutul mocnește -
Sărbătoare groaznică a frunzelor moarte.
B Sunetul pașilor, cei care nu sunt acolo,
E Pe parchetul strălucitor
L Și fum albastru de trabuc.
Y Și reflectată în toate oglinzile
Y Omule care nu a apărut
Și nu am putut să intru în camera aceea.
El nu este mai bun decât alții și nici mai rău.
Z Dar nu suflă cu frigul letey,
Și în mâna lui este căldură.
L Oaspete din viitor! - Într-adevăr
Chiar va veni la mine
Cotiți la stânga de pe pod?
Încă din copilărie mi-a fost frică de mame,
Din anumite motive m-am gândit mereu
Un fel de umbră în plus
Printre ei „fără chip și nume”
Incurcat…
Să deschidem întâlnirea
Ziua de Revelion!
Hoffmannianul acela de la miezul nopții
Nu voi spune lumii
Si i-as intreba pe altii...
Așteptaţi un minut
Se pare că nu fii pe listă
În caliostras, magicieni, lysis 12,
Dungi este îmbrăcat cu o verstă, -
Pictat pestriț și nepoliticos -
Tu…
aceeași vârstă cu stejarul mamvrian 13,
Interlocutorul de secol al lunii.
Nu înșela gemetele prefăcute,
Scrii legi de fier
Hammurabi, lycurgi, saltos 14
Trebuie să înveți.
Creatura are o dispoziție ciudată.
Nu așteaptă guta și faima
L-a aşezat în grabă
În scaune luxuriante de jubileu,
Și poartă de-a lungul rucii înflorite,
Prin pustii triumful lor.
Și nu este vinovat de nimic: nu în asta,
Nici în celălalt, nici în al treilea...
Poeți
În general, păcatele nu s-au lipit.
Dans înaintea Chivotului Legământului 15
Sau mori!...
Ce este acolo!
Despre
Poeziile le spuneau mai bine.
Visăm doar la cântatul cocoșului,
În afara ferestrei, Neva fumează,
Noaptea este fără fund - și durează, durează
diavolitatea din Petersburg...
Nu poți vedea stelele pe cerul negru
Moartea este pe aici, evident.
Dar nepăsător, picant, nerușinat
Discuție mascaradă...
Ţipăt:
„Erou în prim plan!”
Nu vă faceți griji: Dylde urmează să fie înlocuit
Cu siguranță iese acum
Și cântă despre răzbunare sacră...
De ce fugiți toți împreună?
De parcă toată lumea și-a găsit o mireasă
Lăsând ochi în ochi
Eu în amurg cu un cadru negru
Din care arată la fel
A devenit cea mai amară dramă
Și încă nu este ceasul plâns?
Nu totul apare imediat.
Ca o frază muzicală
Aud o șoaptă: „La revedere! Este timpul!
te voi lăsa în viață.
Dar tu vei fi văduva mea
Tu ești Porumbel, soare, soră!”
Există două umbre îmbinate pe site...
După - scări plate,
Strigă: "Nu!" iar în depărtare
Voce clara:
— Sunt gata să mor.
Torțele se sting, tavanul se coboară. Sala albă (oglindă) 16 este din nou camera autorului. Cuvinte din întuneric
Nu există moarte - toată lumea știe asta
A repeta a devenit insipid,
Și ce este - să-mi spună ei.
Cine bate?
La urma urmei, au lăsat pe toată lumea să intre.
Acesta este un oaspete în spatele oglinzii? Sau
Ceea ce a trecut brusc prin fereastră...
Glume de o lună tânără,
Sau chiar mai există cineva acolo
Este între cuptor și dulap?
Fruntea este palidă și ochii deschiși...
Aceasta înseamnă că pietrele funerare sunt fragile,
Deci, granitul este mai moale decât ceara...
Prostii, prostii, prostii! - Din asemenea prostii
In curand voi incarna
Sau voi fi complet diferit.
De ce mă faci semn cu mâna ta?!
Pentru un minut de pace
Voi da pace postum.
PRIN SITE
Sideshow
Undeva în jurul acestui loc („... dar vorbărie de mascarada nepăsătoare, picante, nerușinată...”) astfel de rânduri rătăceau, dar nu le-am lăsat să intre în textul principal:
„Te asigur că nu este nimic nou...
Sunteți un copil, domnule Casanova..."
„Pe Isakievskaya exact la șase...”
„Cumva vom rătăci prin întuneric,
Suntem de aici la „Câinele”... „17
— De unde ești de aici? -
"Dumnezeu stie!"
Sancho Panza și Don Quijote
Și, vai, Sodoma Loturile 18
Gust letal de suc
Afroditele au ieșit din spumă,
Mișcat în paharul Elenei,
Și vine vremea nebuniei.
Și din nou din Grota Fântânii 19,
Unde dragostea geme adormit,
Prin poarta fantomei
Și pe cineva blănos și roșcat
Piciorul de capră a fost târât.
Toate mai elegante și mai sus,
Deși ea nu vede și nu aude -
Nu blestemă, nu se roagă, nu respiră,
Șeful doamnei de Lamballe,
Și cei smeriți și frumuseți,
Tu, care dansezi ca o capră,
Din nou fredonați languit și blând:
"Que me veut mon Prince Carnaval 20?"
Și, în același timp, în adâncurile sălii, scenei, iadului sau deasupra Brocken-ului lui Goethe, apare Ea (sau poate umbra ei):
Ca copitele, cizmele călcă în picioare,
Cerceii sună ca un clopoțel
În bucle palide, coarne rele,
Dans blestemat beat, -
Parcă dintr-o vază cu figuri negre
Fugi spre valul azur
Atât de frumos goi.
Și în spatele ei într-un pardesiu și o cască
Tu, care ai intrat aici fără mască,
Tu, Ivanushka al unui basm străvechi,
Ce te deranjează astăzi?
Câtă amărăciune în fiecare cuvânt
Cât întuneric în iubirea ta
Și de ce acest firicel de sânge
Petala se plimbă?
Capitolul doi
Sau că vezi la genunchi,
Cine ți-a lăsat captivitatea pentru moartea ta albă?
Dormitorul eroinei. Lumânare de ceară aprinsă. Deasupra patului sunt trei portrete ale stăpânei casei în roluri. În dreapta ea este Goatfoot, în mijloc este Confuzie, în stânga este un portret în umbră. Se crede că acesta este Columbine. cealaltă este Donna Anna (din The Commander's Steps).
În spatele lucarnei, arabii joacă bulgări de zăpadă. Viscol. Miezul nopții de Anul Nou. Confuzia prinde viață, părăsește portretul și i se pare o voce care spune:
Haina din satin este deschisă!
Nu fi supărat pe mine, Dove,
Ce voi atinge această cană:
Nu tu, ci eu mă voi executa.
Totuși, rambursarea se apropie -
Vedeți acolo, în spatele viscolului granulat
Negrii lui Meyerhold
Fac din nou tam-tam?
Și în jur Oras vechi Petru,
Ce și-au șters oamenii de părți
(cum spunea oamenii)
În coame, în hamuri, în cărucioare cu făină,
În trandafiri de ceai pictați
Și sub un nor de aripi de corb.
Dar muștele, zâmbind imaginar,
Deasupra scenei Mariinsky prima,
Tu ești lebada noastră de neînțeles,
Și glumele snobilor târzii.
Sunetul orchestrei, ca din lumea cealaltă
(Umbra a ceva a fulgerat undeva)
Nu este o premoniție a zorilor?
Frisoane curg prin rânduri?
Ca nimic pe pământ,
El se repezi ca un mesager al lui Dumnezeu,
Lovindu-ne iar și iar.
Ramuri în zăpada alb-albastru...
Coridorul Colegiile Petrovsky 21
Nesfârșit, în plină expansiune și drept
(Orice se poate întâmpla
Dar se va încăpățâna să viseze
Celor care trec acum pe acolo).
Deznodământul este ridicol de aproape;
Din cauza ecranelor măștii Petrushkin 22,
În jurul incendiilor dansul cocherului,
Deasupra palatului este un banner negru și galben...
Totul este deja la locul lui, cine are nevoie de el;
Actul cinci din Grădina de vară
Miroase... Fantoma iadului Tsushima
Chiar aici. - Un marinar beat cântă...
Cât de mare sună derapajele
Și cavitatea caprei târăște...
Pa, umbre! - E singur acolo.
Pe perete este profilul lui solid.
Gabriel sau Mefistofel
Al tău, frumusețe, paladin?
Demonul însuși cu zâmbetul Tamarei,
Dar astfel de vrăji pândesc
În această față îngrozitoare de fum:
Carne care aproape a devenit spirit.
Și o buclă antică deasupra urechii -
Totul este misterios în extraterestru.
Acesta este el într-o cameră aglomerată
A trimis acel trandafir negru într-un pahar
Sau a fost totul un vis?
Cu inima moartă și cu ochii morți
S-a întâlnit cu Comandantul,
În casa aceea blestemata în care te-ai strecurat?
Și s-a spus într-un cuvânt,
Cum ai fost în noul spațiu,
Cât de deplasat ai fost, -
Și în ce cristale polare,
Și în ce strălucire de chihlimbar
Acolo, la gura Letei - Neva.
Ai fugit de portretul de aici
Și un cadru gol în fața luminii
Peretele te va aștepta.
Așa că dansează pentru tine - fără partener!
Eu sunt rolul corului fatal
Sunt de acord să accept.
Sunt pete stacojii pe obrajii tăi;
Te-ai întoarce la pânză?
Pentru că seara asta este o asemenea noapte
Când să vă plătiți factura...
Și somnolență amețitoare
Îmi este mai greu decât moartea de învins.
Ai venit în Rusia de nicăieri
O, miracolul meu blond
Columbine din anii zecele!
Ce arăți atât de vag și vigilent,
Păpușă Petersburg, actor 23 de ani,
Ești unul dintre gemenii mei.
Pentru alte titluri este necesar și acesta
Atribut. O, prieten al poeților,
Eu sunt moștenitorul gloriei tale.
Aici, pe muzica minunatului maestru,
vânt sălbatic din Leningrad
Și la umbra cedrului rezervat
Văd dansul oaselor curții...
Lumânările de nuntă plutesc
Sub voal „sărut pe umerii”
Templul tună: „Porumbel, vino!” 24
Munții de violete din Parma în aprilie -
Și o întâlnire în Capela Malteză 25,
Ca un blestem în pieptul tău.
Viziunea epocii de aur
Sau crima neagră
În haosul teribil al vremurilor vechi?
Raspunde-mi acum:
într-adevăr
Ai trăit vreodată cu adevărat?
Și a călcat în picioare capetele pătratelor
Cu piciorul lui orbitor?...
Casa vagonului pestriț de comedie,
Peeling cupidon
Ei păzesc altarul lui Venus.
Păsările cântătoare nu au pus într-o cușcă,
Ai curățat dormitorul ca un foișor
Fata din satul de alături
Capsatorul vesel nu recunoaște 26 .
Scările răsucite sunt ascunse în pereți,
Și pe zidurile sfinților de azur -
E bun pe jumătate furat...
Toate în flori, ca „Primăvara” de Botticelli,
Ai luat prieteni în pat
Și dragonul Pierrot a lânceit, -
Toți cei care sunt îndrăgostiți de tine sunt superstițioși
Cel cu zâmbetul jertfei de seară,
Ai devenit ca un magnet pentru el.
Devenind palid, se uită printre lacrimi,
Cum ți-au fost înmânați trandafiri
Și cum este faimos inamicul lui.
Nu l-am văzut pe soțul tău
Eu, frigul lipit de pahar...
Iată, bătălia ceasului cetății...
Nu-ți fie frică - acasă; nu eu; chu, -
Vino cu îndrăzneală spre mine -
Horoscopul tău este gata de mult timp...
Capitolul trei
Și sub arcul de pe Galernaya...
A. Ahmatova
La Petersburg ne vom revedea,
Ca soarele pe care l-am îngropat în el.
O. Mandelstam
A fost ultimul an...
M. Lozinsky
Petersburg în 1913. Digresiune lirică: ultima amintire a lui Tsarskoye Selo. Vântul, fie amintindu-și, fie prorocind, mormăie:
Crăciunul a fost încălzit de focuri,
Și trăsurile au căzut de pe poduri,
Și tot orașul în doliu a plutit
Pentru o destinație necunoscută
De-a lungul Nevei sau împotriva curentului, -
Doar departe de mormintele tale.
Pe arcul Galernaya înnegrit,
Vara, o giruetă cânta subtil.
Și luna argintie este strălucitoare
Înghețat peste Epoca de Argint.
Pentru că pe toate drumurile,
Pentru că la toate pragurile
O umbră s-a apropiat încet
Vântul a smuls postere de pe perete,
Smoke dansa ghemuit pe acoperiș
Iar cimitirul mirosea a liliac.
Și blestemat de regina Avdotya,
Dostoievski și demoniacul,
Ceața părăsea orașul.
Și a privit din nou din întuneric
Un bătrân Petersburg și un petrecăresc,
La fel ca înainte de execuție, toba bate...
Și mereu în înghețarea înghețată,
Înainte de război, risipitor și formidabil,
A trăit un zgomot viitor...
Dar apoi s-a auzit mai înăbușit,
Aproape că nu a tulburat sufletul
Și înecat în puțurile de zăpadă din Neva.
Ca în oglinda unei nopți groaznice
Și se înfurie și nu vrea
Recunoaște-te o persoană
Și de-a lungul terasamentului legendarului
Nu se apropia unul calendaristic -
Adevăratul secol al XX-lea.
Și acum aș prefera să merg acasă
Galeria Cameron
În grădina înghețată misterioasă,
Unde cascadele tac
Unde toți cei nouă 27 se vor bucura de mine
Cum ai fost cândva fericit
Că peste tinerețe s-a ridicat rebel,
De neuitat prietenul meu și blând,
O singură dată a avut un vis
A cărui putere tinerească a strălucit
Al cărui mormânt veșnic uitat,
Parcă nu ar trăi deloc.
Acolo în spatele insulei, acolo în spatele grădinii
Nu ne vom întâlni cu ochii
Foștii noștri ochi limpezi,
Nu-mi mai spui din nou
Cuvântul care a cucerit moartea
Și indiciul vieții mele?
Capitolul patru și ultimul
Dragostea a trecut și a devenit clară
Și trăsăturile morții sunt apropiate.
Colțul Câmpului lui Marte. casa construita in începutul XIX secol de către fraţii Adamini. Va fi lovit direct de o bombă aeriană în 1942. Un foc înalt arde. Se aud clopote din Biserica Mântuitorului pe Sânge. Pe Câmpul din spatele viscolului este fantoma balului palatului. Între aceste sunete, Tăcerea însăși vorbește:
Care a înghețat la ferestrele șterse,
Pe a cărui inimă este un „buc de cerb”,
Cine are întunericul în fața ochilor?
Ajutor, nu e prea târziu!
Niciodată nu ești atât de rece
Și un străin, noaptea, nu era!
Vânt plin de sare baltică
Minge de furtună de zăpadă pe câmpul lui Marte
Și zgomotul invizibil al copitelor...
Și o anxietate incomensurabilă
Cine are puțin de trăit
Care îi cere numai lui Dumnezeu moartea
Și care va fi uitat pentru totdeauna.
El rătăcește pe sub ferestre după miezul nopții,
Îl îndreaptă fără încetare
Lampă de colț cu fascicul redus, -
Și a așteptat. masca subtire
Pe drumul de întoarcere de la Damasc
Întors acasă... nu singur!
Cineva cu ea „fără față și nume”...
Despărțire fără ambiguitate
Prin flacăra înclinată a unui foc
El a văzut. Clădirile s-au prăbușit...
Și ca răspuns, un smuls de suspine:
„Tu ești Porumbel, soare, soră! -
te voi lăsa în viață
Dar tu vei fi văduva mea
Si acum…
Este timpul să ne luăm rămas bun!"
Site-ul miroase a parfum,
Și un cornet dragon cu versuri
Și cu moartea fără sens în piept
Suna daca ai curaj...
Își petrece ultimul moment
Să te laude.
Uite:
Nu în blestematele mlaștini din Masuria,
Nu pe înălțimile albastre ale Carpaților...
El este în pragul tău!
Peste tot.
Dumnezeu sa te ierte!
(Câte morți au fost la poet,
Băiat prost: l-a ales pe acesta, -
În primul rând, nu a tolerat insultele,
Nu știa la ce prag
Costă și ce drum
O priveliște se va deschide în fața lui...)
Sunt eu - vechea ta conștiință
A căutat o poveste arsă
Și pe marginea pervazului
În casa defunctului
A pune -
și lăsat în vârful picioarelor...
POSTFAŢĂ
TOTUL ESTE BINE: POEZIUL MINCI
ȘI, CA TIPIC, ESTE TĂCIT.
Ei bine, și într-un altul cum se dezvăluie subiectul,
UN pumn în fereastră VA RAPP, -
SI RĂSPUNS DE DEPĂRE
LA CHEMUL ACESTUI SUNET TERRIBIL -
MÂNCHIT, GEMETE ȘI ȚILET
ȘI O VIZIUNE A MÂINILOR ÎNcrucișate?…
PARTEA A DOUA
Cozi
... beau apa Letei,
Doctorul mi-a interzis să fiu descurajat.
În începutul meu este sfârșitul meu.
... tufa de iasomie,
Unde a umblat Dante și aerul este gol.
Locul de acțiune este Casa Fântânii. Timp - 5 ianuarie 1941. În fereastră este fantoma unui arțar acoperit de zăpadă. Arlechinada infernală din al treisprezecelea an tocmai a trecut, trezind tăcerea marii ere tăcute și lăsând în urmă acea dezordine caracteristică fiecărei procesiuni festive sau funerare - fumul torțelor, florile pe jos, suvenirurile sacre pierdute pentru totdeauna... Vântul urlă în horn, iar în acest urlet poți ghici foarte profund și foarte priceput fragmente ascunse din Requiem. Este mai bine să nu te gândești la ceea ce se vede în oglinzi.
Editorul meu a fost nemulțumit
Mi-a jurat că este ocupat și bolnav,
Ți-am blocat telefonul
Și a mormăit: „Sunt trei subiecte deodată!
Citind ultima frază
Nu vei ști cine este îndrăgostit de cine
Cine, când și de ce sa întâlnit,
Cine a murit și cine a supraviețuit
Și cine este autorul și cine este eroul, -
Și de ce avem nevoie de acestea astăzi
Raționamentul despre poet
Și niște fantome roiesc?
I-am răspuns: „Sunt trei -
Principalul era îmbrăcat cu o verstă,
Iar Celălalt este îmbrăcat ca un demon, -
Pentru ca ei să primească timp de secole,
Poeziile lor au făcut tot posibilul pentru ei,
Al treilea a trăit doar douăzeci de ani,
Și îmi pare rău pentru el.” Și din nou
Cuvântul a căzut după cuvânt,
Cutia muzicală a bubuit.
Și peste acel flacon umplut
Cu limba strâmbă și supărată
A ars o otravă necunoscută.
Și într-un vis totul părea să fie
Scriu libretul pentru Arthur
Și muzica nu are sfârșit.
Dar un vis este și un lucru,
Imbalsamator moale 29 , Pasăre albastră,
Parapetul teraselor Elsinore.
Și eu însumi nu am fost fericit
Din această arlechinadă infernală
De departe s-a auzit un urlet.
Am sperat că până la
Sala albă, ca fulgii de fum,
Acele vor trece prin amurg.
Nu lupta împotriva gunoaielor pestrițe.
Acesta este vechiul ciudat Cagliostro -
Cel mai grațios Satan însuși,
Cine nu plânge cu mine pe moarte,
Cine nu știe ce înseamnă conștiința
Și de ce există.
carnavalul roman miezul noptii
Și nu miroase. Cântarea heruvimilor
Bisericile închise tremură.
Nimeni nu bate la usa mea
Doar o oglindă visează la o oglindă,
Tăcerea păzește tăcerea.
Și cu mine „al șaptelea” meu 30,
Pe jumătate mort și mut
Gura ei este închisă și deschisă,
Ca gura unei măști tragice
Dar este acoperit cu vopsea neagră.
Și umplut cu pământ uscat.
Inamicul a torturat: „Hai, spune-mi”.
Dar nici un cuvânt, nici un geamăt, nici un strigăt
Nu-i auzi dușmanul.
Și trec decenii
Tortura, exilul și execuția - cânt
Nu suport această groază.
Și mai ales dacă visezi
Ce ar trebui să ni se întâmple:
Moartea este peste tot - orașul este în flăcări
Și Tașkent în floare de nuntă...
În curând acolo despre cei credincioși și veșnici
Vântul asiatic îmi va spune.
Sărbătorile morții civile
Sunt satul. Crede-mă
Îi văd în fiecare noapte, în visele mele.
Excomunicat de la masă și de pe pat -
Este încă o prostie, dar fără valoare
Scoate ce am.
Îi întrebi pe contemporanii mei
Condamnați, „stopyatniți”, captivi,
Și vă vom spune
Cum au trăit într-o frică inconștientă,
Cum au fost crescuți copiii pentru blocul de tocat,
Pentru temniță și pentru închisoare.
Buze albastre strânse,
Hecube nebun
Și Kassandra din Chukhloma,
Vom tună într-un cor tăcut,
Noi, încununați de rușine:
„De cealaltă parte a iadului, noi...”
Mă voi topi în imnul oficial?
Nu da, nu da, nu-mi da
O diademă dintr-o frunte moartă.
În curând voi avea nevoie de o liră,
Dar Sofocle deja, nu Shakespeare.
În prag este Soarta.
Nu mi-e frică de moarte sau de rușine
Aceasta este criptografie, criptograma,
Acesta este un truc interzis.
Toată lumea știe ce margine
Eu pășesc lunatic
Și spre ce casă mă îndrept.
Dar a fost subiectul ăsta pentru mine
Ca o crizantemă zdrobită
Pe podea când se duce sicriul.
Între „remember” și „remember”, alții,
Distanta ca de la Luga
Spre ţara satinului bout 32 .
Bes amăgit în culcare la scormoni...
Ei bine, cum s-ar putea întâmpla
Este toată vina mea?
Sunt cel mai tăcut, sunt simplu
„Platină”, „Turmă albă”...
Justificați... dar cum, prieteni?
Deci știi: acuzat de plagiat...
Sunt eu alții de vină?
Totuși, pentru mine nu contează.
Sunt de acord să eșuez
Și nu-mi ascund jena...
Cutia are un fund triplu.
Dar mărturisesc că am folosit
Frumoasa cerneala...
Scriu în oglindă
Și nu există altă cale pentru mine -
În mod miraculos, am dat peste asta
Și nu mă grăbesc să mă despart de ea.
Pentru ca mesagerul unei bătrânețe
Din cele mai prețuite vise ale lui El Greco
Mi-a explicat fără cuvinte
Și cu un zâmbet de vară,
Cum i-am fost interzis
Toate cele șapte păcate capitale.
Și apoi de la vârsta care vine
un strain
Lasă ochii să se uite cu îndrăzneală
Pentru a face din ea o umbră zburătoare
Am dat o grămadă de liliac umezi
La o oră, în timp ce sufla această furtună.
O vrăjitoare centenară 33
Dintr-o data m-am trezit si sa te distrezi
Am vrut să. Nu am nimic.
Cel de dantelă scăpă batista,
Strângând languit din cauza liniilor
Și Bryullov îi face semn cu umărul.
Am băut-o câte o picătură din fiecare
Și sete neagră demonică
Obsedat, nu știam cum
scap de demonic:
Am amenințat-o cu Star Chamber 34
Și am condus la podul natal 35,
În întuneric, sub brazii lui Manfred,
Și până la malul unde Shelley a murit
Privind drept la cer, întinde-te, -
Și toate ciocurile din lume 36
A sfâșiat abisul eterului
Și George 37 ținea torța.
Dar ea a insistat cu încăpățânare:
„Nu sunt acea doamnă engleză
Si deloc Clara Gazul 38 de ani,
Nu am deloc pedigree
Pe lângă însorit și fabulos,
Și iulie însuși m-a adus.
Și gloria ta ambiguă
Douăzeci de ani întins într-un șanț
Încă nu voi servi așa
Încă mai bem cu tine
Și sunt regal cu sărutul meu
Îți voi răsplăti răul tău miezul nopții”.
PARTEA A TREIA
EPILOG
A fi un loc gol...
Evdokia Lopukhina
Da, deșerturi de pătrate mute,
Unde au fost executați oameni înainte de zori.
Annensky
Te iubesc, creație Petra!
spre orasul meu
Noapte albă 24 iunie 1942 Orașul este în ruine. De la Gavan la Smolny totul este la vedere. În unele locuri ard focuri vechi. În grădina Sheremetev, teii înfloresc și o privighetoare cântă. O fereastră de la etajul al treilea (în fața căreia se află un arțar infirm) este spartă, iar în spatele ei se deschide un gol negru. În direcția Kronstadt, tunurile grele urlă. Dar în general liniștit. Vocea autorului, care se află la șapte mii de kilometri, spune:
Deci sub acoperișul Casei Fântânii,
Unde rătăcește seara langour
Cu un felinar și o grămadă de chei, -
Am venit cu un ecou îndepărtat
Râs nepotrivit și jenant
Somnul profund al lucrurilor
Unde, martorul a tot ce este în lume,
La apus și în zori
Se uită în camera de arțar vechi
Și, prevăzând despărțirea noastră,
eu mâna neagră ofilit,
Cum solicită ajutor?
Dar pământul zumzea sub picioarele mele
Și o astfel de vedetă 39 arăta
La casa mea încă abandonată
Și așteptam un sunet condiționat...
E undeva acolo - lângă Tobruk,
E pe aici pe undeva.
Nu ești primul și nici ultimul
Ascultător întunecat de prostii ușoare,
Ce fel de răzbunare îmi pregătești?
Nu vei bea, doar sorbi
Această amărăciune din adâncuri -
Aceasta este știrea despre despărțirea noastră.
Nu pune mâna pe coroana mea -
Lasă timpul să se oprească pentru totdeauna
La ceasul tău.
Nu suntem cruțați de nenorocire
Și cucul nu va cânta
În pădurile noastre pârjolite...
Și în spatele sârmei ghimpate
În inima taigei dense
Nu stiu in ce an
A devenit o mână de praf de tabără,
A devenit un basm dintr-un basm groaznic,
Doppelgänger-ul meu vine la interogatoriu.
Și apoi pleacă de la interogatoriu,
La doi mesageri ai Maicii Domnului
Destinat să-l protejeze.
Și aud chiar și de aici -
Nu este un miracol! -
Sunetele vocii tale:
Am plătit pentru tine
Chistogan,
Au trecut exact zece ani
Sub pistol
Nici stânga, nici dreapta
Nu s-a uitat
Și în spatele meu este o glorie proastă
Foșnet.
Și să nu devin mormântul meu,
Tu, sedițios, rușinos, dragă,
Palidă, moartă, tăcută.
Separarea noastră este imaginară:
Yastoboy de nedespărțit,
Umbra mea pe pereții tăi
Reflecția mea în canale
Zgomotul pașilor în sălile Schitului,
Unde prietenul meu rătăcea cu mine,
Și pe vechiul Volkovo Pole 40,
Unde pot plânge în voie
Deasupra tăcerii gropilor comune.
Tot ce se spune in prima parte
Despre dragoste, trădare și pasiune
A aruncat versuri libere din aripi,
Și orașul meu este „conectat”...
Pietre funerare grele
Pe ochii tăi nedormiți.
Am crezut că mă urmărești
Tu, care ai rămas acolo să mori
În strălucirea turlelor, în reflexia apelor.
Nu am așteptat mesagerii doriti...
Deasupra ta - doar farmecele tale,
Dansul rotund de nochenek alb.
Un cuvânt amuzant - doamnă -
Nimeni nu știe acum
Toată lumea se uită prin fereastra altcuiva.
Cine este în Tașkent și cine este în New York,
Și exilul aerul este amar -
Ca vinul otrăvit.
Toți ați putea să mă admirați
Când în burta unui pește zburător
Am fost salvat de urmărirea rea
Și peste o pădure plină de dușmani,
Ca unul posedat de un demon
Cum s-a grăbit noaptea către Broken...
Și chiar în fața mea
Kama înghețată și rece,
Și „Quo vadis?” 41 a spus cineva
Dar nu și-a lăsat buzele să se miște,
Ca tunelurile și podurile
Uralul nebun a tunat.
Și mi s-a deschis drumul
Ceea ce a luat atât de mult
Prin care a fost luat fiul,
Iar calea funerară a fost lungă
Printre solemne si cristale
Tăcerea Țării Siberiei.
Din ceea ce a devenit praf
Copleșit de frica de muritor
Și cunoscând vremea răzbunării,
Coborând ochii uscați
Și strângerea mâinilor, Rusia
42 mergea spre est înaintea mea.
Notă. Anna Akhmatova.
„Al șaptea” - Simfonia din Leningrad a lui Șostakovici. Autorul a luat prima parte a acestei simfonii cu avionul din orașul asediat la 29 septembrie 1941 - Nr.
‹STROFE NU SUNT INCLUSE ÎN POEIE›
Ce mormăi, miezul nopții noastre?
Parasha a murit oricum
Tânăra stăpână a palatului.
Atrage tămâie de la toate ferestrele,
Cea mai iubită buclă este tăiată,
Și ovalul feței se întunecă.
Galeria nu a fost finalizată
Această idee de nuntă
Unde din nou sub indemnul lui Borea
Asta scriu pentru tine.
Și în spatele peretelui din dreapta, de unde
Am plecat fără să aștept un miracol,
În septembrie într-o noapte ploioasă
Un vechi prieten este treaz și mormăie
Că vrea mai mult decât fericire
Uită de fiica regelui.
Mă îndrept spre viziune
Și mă lupt cu propria mea umbră
Nu mai există luptă fără milă.
Umbra mea este sfâșiată spre gloria veșnică,
Stau ca gardian pe avanpost
Și îi spun să se întoarcă...
…
…
După cum se spune acum la Moscova.
Vreau să călc în picioare
Cel care strălucește într-un cadru ușor,
Schimbător
Nu are aripi peste umerii ei
Octombrie 1956, Booth
Crede-mă sau nu mă crede
Undeva pe aici, într-un plic obișnuit
Cu calculul decesului total
O frunză mototolită va clipi.
Nu este ascuns, ci criptat,
Dar întreaga lume este dezamăgită de ei
Și se bazează în mod rezonabil pe asta
Inexistența este un flux invizibil.
Nu le-am uitat încă.
Am uitat, imaginează-ți, pentru totdeauna.
Am uitat că numele
Nu îndrăznesc să le spun acum.
Atât de puternică este strălucirea deasupra lor,
(transformat în marmură, cameo)
Transformat într-un banner și onoare.
Nu am făcut cerc în sala de bal Europa,
A pictat cerbi de stâncă,
Tu ești Ghilgameș, Hercule,
Geser Nepoet, amfipoet,
Erai deja adult în zori
Cele mai îndepărtate țări și credințe.
Scolăriță, verișoară, Julieta!...
Nu te astepta cornet
Vei merge pe ascuns la mănăstire.
Tambureala ta, țiganul meu,
Și rana a devenit deja neagră
Sub mamelonul stâng.
În jurul lui sunt umbre scumpe.
Dar cuvintele rugăciunilor sunt în zadar,
Buze minunate degeaba salut.
Și strălucește în noaptea diamantelor,
Ca o viziune asupra ispitei
Silueta aceea misterioasă.
Și cu șmecherii bizantinului
Cu ei acolo, ucigașul arlechinului,
Și în mod local - stăpânul și prietenul.
Arată de parcă ar fi într-un tablou
Și sub degetele clavecinului,
Și un confort incomensurabil peste tot.
Vei ajunge într-o trăsură neagră,
Acești cai Tsarskoye Selo
Și echipa și iha l'anglaise
Amintește pentru o clipă de copilărie
Și o moștenire pierdută
…
Ca amintirea lui „Narodnaya Volya”.
Deja aici pe câmpul fierbinte,
Probabil la îndemână.
Și vocea mea profetică tace.
Sunt miracole și mai rele
Dar să mergem - nu am timp să aștept.
Și deja, înecându-se unul pe altul,
Două orchestre din cercul secret
Sunetele sunt trimise către baldachinul lebedelor
…
Dar unde este vocea mea și unde este ecoul,
Care este mântuirea și care este piedica,
Unde sunt eu și unde este doar o umbră?
Cum să te salvezi de la al doilea pas...
Asta e necazul, dragă
Alături de acesta merge altul
Auzi un pas ușor și uscat,
Și unde este vocea mea și unde este ecoul,
Cine plânge, cine e beat de râs -
Și care umbră este diferită?
1 Dumnezeu păstrează totul (lat.). În versiunea finală a „Un poem fără erou”, notele de subsol numerotate se referă la „Notele editorului” ale lui Ahmatov de la sfârșitul poemului.
2 Antinous este un bărbat frumos antic. – Nota editorului.
3 Marș funerar (franceză) .
4 „Ești, Confusion-Psyche” - eroina piesei cu același nume de Yuri Belyaev. – Nota editorului.
5 Ziua Regilor (franceză).
Le jour des rois (franceză) - Ajunul Bobotezei: 5 ianuarie. – Nota editorului.
6 încetează să râzi
Înainte să vină zorii.
7 De ce sunt degetele mele pline de sânge?
Și vinul, ca otrava, arde?
8 Dapertutto este pseudonimul lui Vsevolod Meyerhold. – Nota editorului.
9 Jokanaan - Sfântul Ioan Botezătorul. – Nota editorului.
10 Trei „k” exprimă confuzia autorului. - Aprox. Anna Akhmatova.
11 Valea lui Iosafat este presupusul loc al Judecății de Apoi. – Nota editorului.
12 Liziska este pseudonimul împărătesei Messalina în bordelurile romane. – Nota editorului.
13 Stejarul lui Mamre - vezi Geneza. – Nota editorului.
14 Hammurabi, Lycurgus, Solon - legiuitori. – Nota editorului.
15 Chivotul Legământului - vezi Biblia (Cartea Regilor). – Nota editorului.
Sala 16 - Sala Albă a Oglinzilor (lucrări de Quarenghi) din Casa Fântânii, peste peron de apartamentul autorului. – Nota editorului.
17 „Dog” – „Stray Dog” – cabaret artistic în anii zece (1912-1914 înainte de război). – Nota editorului.
18 Multă Sodoma – vezi Geneza. – Nota editorului.
19 Grota Fântânii - construită în 1757 de Argunov în grădina Palatului Sheremetev; a fost demolat la începutul anilor 10. – Nota editorului.
20 Ce vrea prințul meu Carnaval de la mine? (Limba franceza)
21 Coridorul Colegiilor Petrovsky - coridorul Universității din Sankt Petersburg. – Nota editorului.
22 Opțiune: Prin Neva pentru un ban pe sanie. - Aprox. Anna Akhmatova.
Masca lui Petrushka - "Petrushka" - baletul lui Stravinsky. – Nota editorului.
23 Opțiune: Păpușă cu picioare de capră, actor. - Aprox. Anna Akhmatova.
24 „Porumbele, vino!” - imnuri bisericești; a cântat când mireasa a călcat pe covorul din templu. – Nota editorului.
25 Capela Malteză - construită după proiectul lui Quarenghi în anii 1798-1800. în curtea Palatului Vorontsov, care mai târziu a găzduit Corpul Pajilor. – Nota editorului.
26 Skobar este o poreclă ofensivă pentru locuitorii din Pskov. – Nota editorului.
27 Muze. - Aprox. Anna Akhmatova.
28 În începutul meu este sfârșitul meu. T. - S. Eliot (engleză).
29 Soft îmbălsămar (engleză) - „mângâietor blând”. Vezi sonetul lui Keats „To the Sleep”. – Nota editorului.
Soft imbalmer (în engleză) - „gingle comforter”. Vezi sonetul lui Keats „To the Sleep”. – Nota editorului.
30 Elegie. - Aprox. Anna Akhmatova.
31 În imposibilitatea de a publica strofele IX-XVI, Anna Akhmatova le-a înlocuit cu linii de puncte în manuscrisul The Run of Time.
Strofele omise sunt o imitație a lui Pușkin. Vezi „Despre Eugen Onegin”: „De asemenea, mărturisesc cu umilință că lipsesc două strofe din Don Juan”, a scris Pușkin. – Nota editorului.
32 Bauta - in Italia - o masca cu gluga. – Nota editorului.
33 poem romantic. - Aprox. Anna Akhmatova.
34 The Star Chamber este un tribunal secret din Anglia, care a fost amplasat într-o sală în care pe tavan era înfățișat cerul înstelat. – Nota editorului.
35 Locul unde, potrivit cititorilor, se nasc toate operele poetice. - Aprox. Anna Akhmatova.
36 Vezi faimoasa poezie a lui Shelley „To the Sklark”. - „Spre crăcioasă”. – Nota editorului.
37 George este Lord Byron. – Nota editorului.
38 Clara Gazul este pseudonimul lui Merimee. – Nota editorului.
39 Marte în vara anului 1941 - Aprox. Anna Akhmatova.
40 Volkovo Pole - numele vechi al cimitirului Volkovo. – Nota editorului.
41 Unde te duci? (lat.)
42
Poezia se termina astfel:
Și în spatele meu, sclipind cu un secret
Și numindu-se „al șaptelea”,
O sărbătoare s-a repezit la un nemaiauzit,
Pretinde a fi un caiet de muzică
faimosul leningrad
S-a întors în aerul ei natal. -
În ceea ce privește numărul de interpretări, ultima poezie a lui Ahmatova a depășit cele mai misterioase lucrări ale literaturii ruse, dar misterul acestui text unic nu a fost rezolvat, chiar și acum când „ Caiete”și toată, fără excepție, „Proza despre poezie” ei.
Aparent, era ceva de nespus în propria atitudine a lui Ahmatova față de acest text - de parcă nu ea ar fi fost cea care l-a dominat, ci el a dominat-o. Când unul dintre prietenii mei a văruit în alb, a legat una dintre primele versiuni ale „O poezie fără erou”, apoi i-a returnat-o autorului îmbrăcat, Akhmatova a răspuns cu următoarele versuri:
Și te-ai întors la mine celebru
Ramura verde inchis rasucita,
Grațios, indiferent și mândru...
Nu te-am știut niciodată așa
Și nu te-am salvat pentru asta
De la mizeria de atunci.
Nu-mi voi împărtăși norocul cu tine
Nu mă bucur de tine, ci plâng,
Și știi foarte bine de ce.
Și noaptea continuă și mai e puțină putere.
Salvează-mă așa cum te-am salvat pe tine
Și nu lăsa să pătrundă întunericul clocotitor.
Poemul a salvat-o pe Anna Akhmatova pentru douăzeci ani greiși eliberată în întuneric abia la sfârșitul toamnei anului 1965, în ajunul prezenței sale de douăzeci de ani în viața autoarei. În aceeași toamnă, Anna din toată Rusia a fost lovită de ultimul atac de cord, din care nu a fost destinată să-și revină niciodată.
Anul scrierii: 1940-1965
