SIMBOLIMAS

SIMBOLIMAS - 1870–1910 metų Europos ir Rusijos meno kryptis. Jame daugiausia dėmesio skiriama meninei raiškai per intuityviai suvokiamų subjektų ir idėjų, neaiškių, dažnai sudėtingų jausmų ir vizijų simbolį. Filosofiniai ir estetiniai simbolizmo principai siekia A. Schopenhauerio, E. Hartmanno, F. Nietzsche's darbus, R. Wagnerio kūrybą. Simbolistai, siekdami įsiskverbti į būties ir sąmonės paslaptis, per regimą realybę įžvelgti viršlaikinę idealiąją pasaulio esmę („nuo tikrojo iki tikrosios“) ir jos „nenykstantį“, arba transcendentinį grožį. buržuaziškumo ir pozityvizmo atmetimas, dvasinės laisvės ilgesys, tragiška pasaulio socialinių-istorinių poslinkių nuojauta. Rusijoje simbolika dažnai buvo suvokiama kaip „gyvybės kūrimas“ – šventas veiksmas, peržengiantis meno ribas. Pagrindiniai simbolizmo atstovai literatūroje yra P. Verlaine'as, P. Valerijus, A. Rimbaud, S. Mallarme'as, M. Maeterlinckas, A. A. Blokas, A. Bely, Vyach. I. Ivanovas, F. K. Sologubas. Dailė: E. Munchas, G. Moreau, M. K. Čiurlionis, M. A. Vrubelis, V. E. Borisovas-Musatovas; artima simbolikai yra P. Gauguino ir Nabis grupės meistrų kūryba, O. Beardsley grafika, daugelio Art Nouveau stiliaus meistrų kūryba. (Didysis enciklopedinis žodynas)

Rusų simbolika kaip literatūros kryptis susiformavo XIX ir XX amžių sandūroje.
Rašytojų-simbolistų teorinės, filosofinės ir estetinės šaknys bei kūrybos šaltiniai buvo labai įvairūs. Taigi V. Briusovas simbolizmą laikė grynai menine kryptimi, Merežkovskis rėmėsi krikščionišku mokymu, Vyach. Ivanovas ieškojo teorinės atramos senovės pasaulio filosofijoje ir estetikoje, atsiliepiančioje per Nietzsche's filosofiją; A. Bely mėgo Vl. Solovjovas, Šopenhaueris, Kantas, Nietzsche.

Simbolistų meninis ir žurnalistinis organas buvo žurnalas „Skalės“ (1904–1909). „Mums, simbolizmo, kaip harmoningos pasaulėžiūros atstovams, nėra nieko svetimesnio už paklusnumą“, – rašė Elisas. gyvenimo idėjos, vidinis individo kelias – bendruomeninio gyvenimo formų išorinis tobulinimas. Mums negali būti nė kalbos apie individualaus herojiško individo kelio derinimą su instinktyviais masių judesiais, visada pajungtais siaurai savanaudiškiems, materialiems motyvams.
Šios nuostatos nulėmė simbolistų kovą su demokratine literatūra ir menu, kuri buvo išreikšta sistemingu Gorkio šmeižtu, siekiant įrodyti, kad, patekęs į proletarų rašytojų gretas, jis baigė menininku, bandydamas diskredituoti revoliucinę demokratinę kritiką ir estetiką, didžiuosius jos kūrėjus – Belinskis, Dobroliubovas, Černyševskis. Simbolistai visais įmanomais būdais stengėsi padaryti „savąjį“ Puškiną, Gogolį, Viačeslavo Ivanovo vadintą „išsigandusiu gyvenimo šnipu“, Lermontovą, kuris, anot to paties Viačeslavo Ivanovo, pirmasis drebėjo nuo „nuojautos simbolių simbolis – Amžinasis moteriškumas“.

Su šiomis nuostatomis siejama ir aštri simbolizmo ir realizmo priešprieša. „Kol poetai realistai, rašo K. Balmontas, į pasaulį žiūri naiviai, kaip tik stebėtojai, paklusdami jo materialiniam pagrindui, poetai simbolistai, atkuriantys materialumą savo sudėtingu įspūdingumu, valdo pasaulį ir skverbiasi į jo paslaptis. Simbolistai siekia priešinti protą ir intuiciją. „... Menas – tai pasaulio suvokimas kitais, neracionaliais būdais“, – sako V. Bryusovas ir simbolistų darbus vadina „mistiniais paslapčių raktais“, padedančiais žmogui pasiekti laisvę.

Simbolistų palikimą reprezentuoja poezija, proza ​​ir drama. Tačiau būdingiausia yra poezija.
V. Ya. Bryusovas (1873 - 1924) praėjo sudėtingą ir sunkų ideologinių ieškojimų kelią. 1905 m. revoliucija sukėlė poeto susižavėjimą ir prisidėjo prie jo nutolimo nuo simbolizmo pradžios. Tačiau Bryusovas ne iš karto priėjo prie naujo meno supratimo. Bryusovo požiūris į revoliuciją yra sudėtingas ir prieštaringas. Jis palankiai įvertino valymo jėgas, kurios pakilo kovoti su senuoju pasauliu, bet tikėjo, kad jos atneša tik sunaikinimo elementą (1905):

Aš matau naują kovą vardan naujos valios!
Pertrauka - aš būsiu su tavimi! statyti - ne!

Šių laikų V. Bryusovo poezijai būdingas mokslinio gyvenimo supratimo troškimas, domėjimosi istorija žadinimas. A. M. Gorkis labai vertino V. Ya. Bryusovo enciklopedinį išsilavinimą, vadindamas jį kultūringiausiu rašytoju Rusijoje. Bryusovas priėmė ir pasveikino Spalio revoliucija ir aktyviai dalyvavo kuriant sovietinę kultūrą.
Epochos ideologiniai prieštaravimai (vienaip ar kitaip) paveikė atskirus rašytojus realistus.

Kūrybiniame L. N. Andrejevo (1871–1919) likime jie paveikė gerai žinomą nukrypimą nuo realistinio metodo. Tačiau realizmas kaip meninės kultūros kryptis išlaikė savo pozicijas. Rusų rašytojai ir toliau domėjosi gyvenimu visomis jo apraiškomis, likimu paprastas žmogus svarbius visuomenės gyvenimo klausimus.

Didžiausio rusų rašytojo I. A. Bunino (1870 - 1953) kūryboje toliau buvo išsaugotos ir plėtojamos kritinio realizmo tradicijos. Reikšmingiausi iš to meto jo kūrinių yra apsakymai „Kaimas“ (1910) ir „Sausas slėnis“ (1911).

1912 m. buvo naujo revoliucinio pakilimo Rusijos socialiniame ir politiniame gyvenime pradžia.
D. Merežkovskis, F. Sologubas, Z. Gippius, V. Bryusovas, K. Balmontas ir kiti – judėjimo iniciatorių „vyresniųjų“ simbolistų grupė. 900-ųjų pradžioje atsirado „jaunesnių“ simbolistų grupė – A. Bely, S. Solovjovas, Vyačius. Ivanovas, „A. Blokas ir kt.

„Jaunųjų“ simbolistų platformos pagrindas – idealistinė Vl. Solovjovas su savo idėja apie Trečiąjį Testamentą ir amžinojo moteriškumo atėjimą. Vl. Solovjovas teigė, kad aukščiausias meno uždavinys yra „... universalaus dvasinio organizmo sukūrimas“, kuris meno kūrinys tai daikto ir reiškinio vaizdinys „būsimo pasaulio šviesoje“, kuris siejamas su poeto, kaip teurgo, dvasininko, vaidmens supratimu. Tai, anot A. Bely, „sujungia simbolizmo, kaip meno, aukštumas su mistika“.

Pripažinimas, kad egzistuoja „kiti pasauliai“, kad menas turi stengtis juos išreikšti, nulemia meninę simbolizmo praktiką kaip visumą, kurios trys principai skelbiami D. Merežkovskio veikale „Apie nuosmukio priežastis ir Naujos šiuolaikinės rusų literatūros tendencijos“. Tai „...mistinis turinys, simboliai ir meninio įspūdingumo išplėtimas“.

Remdamiesi idealistine sąmonės pirmumo prielaida, simbolistai teigia, kad tikrovė, tikrovė yra menininko kūrinys: Mano svajonė yra ir visos erdvės, Ir visos stygos, Visas pasaulis yra viena iš mano dekoracijų, Mano pėdsakai (F . Sologubas) „Sulaužius minties pančius, būti surakintam yra svajonė“, – ragina K. Balmontas. Poeto pašaukimas – sujungti tikrąjį pasaulį su anapusiniu pasauliu.
Vyacho eilėraštyje aiškiai išreikšta poetinė simbolizmo deklaracija. Ivanovas „Tarp kurčiųjų kalnų“: Ir aš pagalvojau: „O genijus! Kaip šis ragas, tu turi giedoti žemės giesmę, kad širdyse pažadintų kitą giesmę. Palaimintas, kuris girdi“.
Ir iš už kalnų pasigirdo atsakantis balsas: „Gamta yra simbolis, kaip šis ragas. Ji skamba dėl aido. Ir garsas yra Dievas. Palaimintas, kas girdi giesmę ir girdi aidą“.

Simbolistinė poezija – tai poezija elitui, dvasios aristokratams. Simbolis yra aidas, užuomina, nuoroda; jis perteikia paslėptą prasmę. Simbolistai stengiasi sukurti sudėtingą, asociatyvią, abstrakčią ir neracionalią metaforą. Tai V. Bryusovo „garsi tyla“, Viačeslavo Ivanovo „O šviesios akys – tamsus maištingumas“, A. Bely ir jo „sausos gėdos dykumos“: „Diena – matinis perlas – ašara – teka nuo saulėtekio iki saulėlydžio “. Gana tiksliai ši technika atskleidžiama eilėraštyje 3. Gippius „Siuvėja“:

1905 m. revoliucija simbolistų kūryboje rado savotišką lūžį.
Merežkovskis 1905-uosius pasitiko su siaubu, savo akimis matęs jo numatytą „ateinančio būro“ atėjimą. Blokas į įvykius žiūrėjo susijaudinęs, labai trokšdamas suprasti. V.Bryusovas pasveikino apsivalančią perkūniją.

Iki dešimtojo XX amžiaus metų simboliką reikėjo atnaujinti. „Pačios simbolizmo gelmėse“, – straipsnyje „Šiuolaikinės poezijos prasmė“ rašė V. Bryusovas, atsirado naujos srovės, kurios bandė įlieti naujų jėgų į nykusį organizmą. Tačiau šie bandymai buvo per daug šališki, jų iniciatoriai per daug persmelkti tų pačių mokyklos tradicijų, kad renovacija būtų reikšminga.

Paskutinis priešspalinis dešimtmetis buvo paženklintas ieškojimų modernizmo mene. 1910 metais meninės inteligentijos tarpe kilęs ginčas dėl simbolikos atskleidė savo krizę. Kaip viename iš savo straipsnių sakė N. S. Gumiliovas, „simbolizmas baigė savo raidos ratą ir dabar krenta“. Jį pakeitė acmeizmas (iš graikų „acme“ - aukščiausias laipsnis kažkas, žydėjimo laikas).

Iki taško:

Pagrindinis puslapis > Analizė

Sidabro amžiaus poezijos antologija – 3 Akmeizmo ir simbolizmo palyginimas – 5 Futurizmas ir jo vaidmuo literatūroje. Mano požiūris yra 8 D. Merežkovskis. Apie nuosmukio priežastis ir naujas šiuolaikinės rusų literatūros tendencijas - 11 Aleksandras Blokas – 14 m Analizė – 16 Sąlygos – 18 d Literatūra – 19 Paraiška – 20

Sidabro amžiaus poezijos antologija

Sidabro amžius yra ypatingas Rusijos dvasinio gyvenimo reiškinys, pasireiškiantis filosofijoje, literatūroje ir mene. Sąvoka „Sidabrinis amžius“ pirmą kartą pasirodė filosofo N. Berdiajevo darbuose, tačiau galutinę formą gavo septintajame dešimtmetyje, kai kritikas S. Makovskis įvedė jį į literatūrinę apyvartą. Tradiciškai „sidabro amžiumi“ laikomas XIX amžiaus pabaiga – XX amžiaus pradžia. Sidabro amžiaus poezija atspindėjo sudėtingą, daugialypį ir prieštaringą „Rusijos socialinio-politinio, dvasinio, moralinio ir kultūrinio vystymosi procesą trijų revoliucijų, pasaulio ir civilinis karas. Sidabro amžius sukūrė savo pasaulėžiūrą, kurios svarbiausios savybės yra laikomos: Nietzscheizmas, mistika, tikėjimo, dvasingumo, sąžinės krizė. Todėl šio šimtmečio poeziją matau psichikos ligoje, psichologinėje disharmonijoje, vidiniame chaose ir sumaištyje. Tačiau nepaisant sunkiausių sąlygų, kuriomis vystėsi sidabro amžiaus menas, šis laikotarpis tradiciškai skaitomas kaip Rusijos dvasinis rezonansas, vienas rafinuotų epochų Rusijos kultūros istorijoje, „nepriklausomos filosofijos pabudimo Rusijoje era. mintis, poezijos žydėjimas ir estetinio jautrumo aštrėjimas, religiniai rūpesčiai ir ieškojimai...“. Šis dvigubas sidabro amžiaus veidas atspindėjo rusų filosofinio ir poetinio Renesanso bruožus. Akivaizdu, Sidabrinio amžiaus poetų polinkis į kūrybinį savarankiškumą, laisvę nuo estetinio normatyvumo. Vyksta teminio diapazono kaita, poetinių akcentų poslinkis: ne „socialus“, o „amžinas“ tampa pagrindiniu poetų kūrybos motyvu. Sudėtingas ir prieštaringas pasaulis sidabro amžiaus lyrikoje tampa meninio tyrimo objektu. žmogaus siela. Ritminis ir metrinis diapazonas plečiasi: sidabro amžiaus poetai naudoja plačiausią metrų ir ritmų diapazoną. Sidabro amžiaus poezijai būdingas krypčių ir reiškinių sudėtingumas ir įvairovė, sudarantys jos pagrindinius bruožus ir išskiriantys šį literatūros laikotarpį nuo ankstesnio. Esant gerai susiformavusioms literatūrinėms mokykloms (simbolizmas, akmeizmas ir futurizmas).

Akmeizmo ir simbolizmo palyginimas

Šimtmečių sandūroje atsiradusi nauja literatūrinė kryptis modernizmas sujungė daugybę krypčių ir įvairių estetinių pakraipų mokyklų. Modernizmas, priešingai nei realizmas, tvirtino prigimtinę žmogaus asmenybės vertę, siekė sukurti naują universalią pasaulėžiūrą, galinčią kūrybiškai pakeisti pasaulį. Trys literatūriniai judėjimai sudarė modernizmo pagrindą: simbolizmas, akmeizmas, futurizmas.

Akmeizmas (iš graikų "acme" - taškas, viršūnė) yra rusų poezijos kryptis. Jis pasirodė XX amžiaus 10 odėse ir priešinosi mistikai bei simbolizmui. Akmeizmo šalininkai tikėjo, kad simboliai iškreipia tikrosios daiktų prasmės idėją. Akmeist lyrikos pasaulis alsuoja eiliniais jausmais. Pavyzdžiui:

Išmokau gyventi paprastai, protingai,

Pažvelkite į dangų ir melskitės Dievo

Ir klaidžioti ilgai prieš vakarą,

Kad pašalintumėte nereikalingą nerimą.

(A. Achmatova)

Akmeistai siekė išskirtinio kalbos paprastumo ir aiškumo, o kūrybiškumas buvo suprantamas kaip „amatas“, kaip darbas su žodiniais vaizdais. Tai rodo ir jų literatūrinės organizacijos pavadinimas – „Poetų dirbtuvės“. Jai vadovavo N. Gumiliovas, kuris pritraukė į šią asociaciją dalyvauti A. Achmatovą, G. Adamovičių, S. Gorodeckį, G. Ivanovą, M. Lozinskį, O. Mandelštamą, I. Odojevcevą ir kt. Po revoliucijos dauguma akmeistų poetų pasirodė esąs tremtyje. Akmeizmo sąvoka aktuali ir apibrėžiant kai kuriuos vėlesnio laikotarpio rusų literatūros poetinius tekstus. Laikui bėgant akmeistinė poezija tapo sudėtingesnė. Taigi paskutiniųjų kūrybos metų A. Achmatovos ir O. Mandelštamo eilėraščiuose, be tikrosios prasmės, yra ir filosofinių, kartais sunkiai interpretuojamų poteksčių.

Simbolizmas (iš graikų kalbos "simbolas" - ženklas, sutartinis ženklas) yra XIX amžiaus pabaigos - XX amžiaus pradžios meno kryptis, pagrįsta pasaulio, tiesos ir grožio supratimo idėja, kitaip nei acmeists per simbolius, ženklus. Simbolizmas buvo siejamas su dekadansu, tačiau turėjo daug gilesnę ideologinę ir estetinę sampratą. Simbolika atsirado Prancūzijoje XIX amžiaus 7-8 dešimtmetyje, o vidaus literatūroje susiformavo amžių sandūroje ir yra atstovaujama V. Bryusovo, D. Merežkovskio, Z. Gippiaus, K. Balmonto darbuose, A. Bely, A. Blokas, F. Sologubas, V. Ivanovas, S. Gorodetskis ir kt.. Simbolika ryškiausiai pasireiškė rusų poezijoje. Jis savaip plėtojo A. Puškino, V. Žukovskio, E. Baratynskio, F. Tyutčevo, A. Feto tradicijas, taip pat vokiečių romantikų poetų I. V. Goethe, F.L. Novalis ir kt.

Skirtingai nuo simbolikos akmeistų, tikrovė veikia kaip fonas, kuriame vystosi mistikos, individualizmo, erotiškumo motyvai, didelio ir priešiško miesto paslaptys. Taip pat skyrėsi ir abiejų mokyklų pasaulėžiūros. Simbolistai tikėjo, kad pasaulio racionaliai pažinti neįmanoma, reikia pasitikėti intuicija, dėl kurios aš iš dalies su jais sutinku. Todėl šios krypties autorių eilėse specifika užleidžia vietą užuominoms, pustoniams, o simbolistai yra tikrosios prasmės laidininkai. Simbolistų estetinė programa apėmė kruopštų lyrinės formos darbą. Simbolistų darbuose gausu metaforų, alegorijų, citatų, prisiminimų. Visa tai padarė jų poeziją įvairiavertę, ne visiems prieinamą. Išmokytas skaitytojas, „iniciuotas“ skaitytojas galėjo suvokti jos gylį, o skaitant gimusios mintys buvo ne autoriaus, o jo paties išgyvenimai. Iš šių mokyklų kūrinių labiausiai atsimenu: Zinaidos Gippius „Daina“, „Dedikacija“ ir „Peterburgas“, taip pat Michailo Kuzmino „Maskaradas“, „Rusijos revoliucija“. Tačiau tiek simbolistų, tiek akmeistų ideologinis pagrindas buvo tas pats – jie abu atstovavo nauja era modernumas rusų literatūroje. Simbolistinių kūrinių, sužadinusių mano simpatijas, pavyzdžiai yra šiai tendencijai retai pasitaikantys epiniai A. Bely „Sidabrinis balandis“ ir V. Bryusovo „Ugninis angelas“ tekstai. Poetai simbolistai leido žurnalus „Meno pasaulis“, „Skalės“, „Auksinė vilna“, „Apollo“.

Futurizmas ir jo vaidmuo literatūroje. Mano požiūris į futurizmą

Futurizmas (iš lotynų kalbos „futurism“ - ateitis) yra avangardinė tendencija 1910–1920 m. užsienio ir rusų literatūroje, daugiausia poezijoje, išreikšta tradicinių kūrybos formų atmetimu, o ne eksperimentais su skiemenimis ir versijomis, eksperimentais. kurti ateities kalbą.

Futurizmo atsiradimą tam tikru būdu paveikė simbolizmas ir impresionizmas, kurie taip pat padarė revoliuciją literatūrinės rusų kalbos srityje. Futuristai bandė išlaisvinti žodžio skambesį ir semantinį turinį. Tai lėmė sintaksinių konstrukcijų pažeidimas (pavyzdžiui, kai kuriuose eilėraščiuose D. Burliukas atsisakė prielinksnių, o žodžiai ir frazės buvo siejami muzikiškai – poetinis skambesys ir savavališka intonacija), naujadarų kūrimas, figūrinė eiliavimas ir kt. Galima sakyti, kad futuristai kūrybinį veiksmą pajungė anarchistinėms ir technologinėms tendencijoms, išrasdami naują kalbą – „zaum“. Taigi, V. Chlebnikovas 1909 m. Parašė:

Bobeobi lūpos dainavo.

Veomi akys dainavo.

Pieeo antakiai dainavo.

Leeey dainavo veidą.

Gzi - gzi - gzeo grandine buvo dainuojama.

Taigi ant drobės kai kurie susirašinėjimai

Už priestato gyveno Veidas.

Čia, man regis, ateitininkai „nuėjo per toli“ savo utopinėse „ateities kalbos“ idėjose. Rusų kalba jau labai lanksti, ir tokių iškraipymų negalima pavadinti garsų ir prasmių „išsilaisvinimu“. Juk mūsų klasikai sugebėjo perteikti mums reikalingus jausmus, neiškraipydami kalbinių formų. Majakovskį laikau šio stiliaus meistru, sukūrusiu savo eilėraščio tempo stilių.

Viena pirmųjų pasirodė vadinamųjų kubo-futuristų grupė (1910 m.), kurioje buvo V. Chlebnikova, D. ir N. Burliukai, A. Kruchenykh, E. Guro. Kiek vėliau įstojo V. Majakovskis, kuris po dvejų metų paskelbė manifestą „Plakas visuomenės skoniui į veidą“, kuriame buvo teigiama, kad jie – Laiko veidas, ir pasiūlė mesti Puškiną, Dostojevskį, Tolstojų, tt kubizmo tapyba (iš čia ir grupės pavadinimas). Kubo-futuristai arba buddlyans, kaip juos vadino Chlebnikovas, siekė eilėraščiu perteikti modernumo ritmą ir įvaizdį. Šią poziciją apskritai laikau absurdiška, nenuostabu, kad futurizmas gyvavo neilgai. „Išmetamiems iš modernybės laivo“ tie poetai, kurių dėka rusų literatūra apskritai pasirodė ir galėjo atsiskleisti visu spindesiu, pelnydama pasaulinę šlovę, yra tolygu savo šaknų išsižadėjimui.

1911 metais susiformavo I. Severjanino įkurtas egofuturizmas. Jis pasisakė už individualizmą ir estetinių apribojimų kūryboje panaikinimą (iš čia ir kilo pavadinimas, ego – aš). Negaliu sutikti su Severyanino pozicija dėl netikrumo dėl jo idėjos gyvybingumo. Toks „ateities žmogus“, atkirstas nuo vykstančių reiškinių ir nepripažįstantis socialinių estetinių apribojimų, vargu ar bus paklausus tos pačios visuomenės ir nebus jos atstumtas... Jame buvo K. Olimpovas, V. Bajanas, G. Ivanovas ir kiti, kai kurie vėliau prisijungė prie imagistų judėjimo. Trečią svarbią futuristinę asociaciją sudarė „Centrifuge“ autoriai, kurie sukūrė naują poetinį vaizdą. Jame buvo S. Bobrovas, B. Pasternakas, N. Asejevas ir kt.. XX a. 2 dešimtmetyje futurizmas nustojo egzistavęs, nes buvo kritikuojamas sovietinės sistemos, nors atskirų jo estetikos apraiškų galima aptikti vėlesniuose 2000 m. išvardyti autoriai.

D. Merežkovskis. Apie nuosmukio priežastis ir naujas šiuolaikinės rusų literatūros tendencijas.

... Kad ir kur eitume, kad ir kaip slėptumėmės už mokslinės kritikos užtvankos, visa savo esybe jaučiame paslapties artumą, vandenyno artumą. Jokių kliūčių! Jokia praėjusių amžių mistika negali lygintis su šiuo siaubu. Žmonės dar nejautė poreikio tikėti savo širdimi, todėl protu nesuprato, kad neįmanoma tikėti. Čia slypi daugiausia funkcija mistinis poreikis XIX a. Mūsų laikas yra kraštutinis materializmas ir aistringi idealūs dvasios impulsai. Mes matome didelę kovą tarp dviejų požiūrių į gyvenimą. Ši psichinė kova negalėjo neatsispindėti šiuolaikinėje literatūroje. Realizmas vyrauja. Vulgarioji neigimo pusė, aukštesnės idealios kultūros nebuvimas tarp grandiozinių mokslo pasiekimai- uždėti antspaudą menui. Neseniai E. Zola apie simbolistus sakė: „Kuo jie siūlo mus pakeisti? „Simbolizmo“ etiketas apima vidutiniškas eilutes, jos bhaktai neverti užbaigti grandiozinio XIX a. Autorius Rougon-Maccarov triumfuoja. Zolos romanai „Nana“ ir „Nakipas“ su dideliu užsidegimu verčiami į rusų kalbą, o praeities klasika lieka neišversta. Žinoma, Zola ir Paul Verlaine, taip pat simbolistai, toli gražu nėra akademinės kėdės šalia P. Loti. Meninis idealizmas – ne Paryžiaus mados išradimas, o kažkas amžino ir neblėstančio. Simbolistų stiprybė – tik pasipiktinimas, o lyrinės eilutės gali būti gražesnės ir tikresnės už grandiozinius romanus. Štai kuo Zolai baisūs maištininkai, kuriems nerūpi jo būklė. Iš esmės XIX amžiaus karta nusiteikusi prieš pozityvizmą literatūroje. Labai gali būti, kad jie nieko nesugebės, bet ateis kiti ir darbai bus tęsiami, tai gyva. Ima pildytis „Fausto“ autoriaus žodžiai: „Greitai bus ieškoma tyrų ir kilnių žmonių“. Gėtė aiškiau suformulavo idealizmo pranašumo prieš materializmą idėją: „Kuo konkretus poetinis kūrinys nepalyginamas ir nesuprantamas protui, tuo jis gražesnis“ (Iš „Gėtės pokalbių su Eckermannu“). Kas yra simbolis? Žvelgdami į freskas Akropolyje virš Partenono architravo, joje jaučiame idealios žmogaus kultūros įtaką, laisvos helenų dvasios simbolį. Žmogus prisijaukina žvėrį, tai yra dvasios apreiškimas. Ši simbolika persmelkia visas būtybes. graikų kultūra. Simbolistai turi nevalingai išsilieti iš tikrovės gelmių, kitaip tai negyva alegorija. Ne paskutinės agonijos minutės kylanti saulė, nei beprotiškos nakties, nei jie nesuteiks mums tų jausmų, kaip Ibseno ir Flauberto kūriniai. „Išsakyta mintis yra melas“. Poezijoje tai, kas nepasakoma ir mirga per simbolį, labiau veikia širdį nei žodžiai. Simbolizmas nėra stilius, ji pati poezijos esmę paverčia skaidria, kurioje užsidega liepsna. Veikėjai taip pat gali būti personažai. Sancho – Panza ir Faustas – to pavyzdys. Simboliai čia išreiškia beribę minties pusę, kurią žodžiai tik apibrėžs ir apribos. Tačiau negalime pasitenkinti šiurkščiu tikslumu. Numatome, kaip užsiminė Flaubertas, Maupassantas, Turgenevas, Ibsenas, dar neatrastų įspūdžių. Tai godumas neišbandytam, mūsų nesąmoningame gyvenime nepagaunamo siekis – būdingas ateinančio idealaus gyvenimo bruožas. Šis naujas, pasak Baudelaire'o ir Poe, turėtų nustebinti, būti netikėtas ir retas. Prancūzų kritikai šią savybę pavadino impresionizmu. Tai trys pagrindiniai naujojo meno elementai: mistiškas turinys, simboliai ir meninio įspūdingumo raiška. Aleksandras Blokas. A.A. Blokas yra puikus rusų poetas, jo kūryba apėmė pasaulinių perversmų Rusijos gyvenime laikotarpį. Pradžioje kūrybinis būdas(1898 - 1903) Blokas, romantikas ir simbolistas, yra paveiktas garsaus mistiko ir idealisto Vladimiro Solovjovo, pripažinto „jaunesniųjų simbolistų“ tėvais, filosofijos. Pasaulio sielos, amžinojo moteriškumo tema tampa pagrindine ankstyvųjų Bloko dainų tekstų tema. Išsamiausią įsikūnijimą ji gavo eilėraščių cikle „Eilėraščiai apie gražią damą“ (1901–1902). Jame atsispindėjo asmeniniai poeto išgyvenimai, meilė L. D. Mendelejevai. Tai savotiškas meilės – lyrinis dienoraštis. Ankstyvojo Bloko lyrikoje iš karto nustatomas kitas meninis polius, tiesiogiai priešingas temai. graži dama. Jo centru tampa eilėraštis „Fabrikas“ (1903), įtrauktas į ciklą „Kryžkelės“. Į šį centrą atkreipiami darbai, kuriuose yra socialinių dalykų. Vyksta pagrindinių veikėjų įvaizdžių transformacija. Jis irgi Gražuolės riteris, bet jau – „velnio ir tylaus įvaizdis“, Arlekinas, dviveidės sielos žmogus. Pasaulis, kuriame gyvena herojai, dar labiau keičiasi, dabar jame atsiranda žmogaus kančios tema. Jau ankstyvuosiuose dainų tekstuose matomas Bloko savitumas: ryškus lyrizmas, maksimalistinė paaštrinta pasaulėžiūra, pagarbus požiūris į Rusijos ir Europos kultūrines tradicijas. Šio laikotarpio poetikai būdinga metaforiška kalba, sudėtinga vaizdų struktūra, polinkis į spalvą ir garso išraiškingumą. Antrasis kūrybos laikotarpis (1904–1907) patenka į pasirengimo pirmajai Rusijos revoliucijai metus. Išleidžiami rinkiniai „Netikėtas džiaugsmas“ (1907) ir „Sniego kaukė“ (1907), lyrinių dramų trilogija („Paviljonas“, „Karalius aikštėje“, „Svetimas“ - 1906) ir kt. Keičiasi Bloko dainų tekstų tema, jis atsiliepė į revoliuciją 1905–1907 („Jos atvykimas“, „Ralis“). Išreikšdamas užuojautą sukilėliams, revoliucijoje įžvelgia naikinimo elementus „Gyvybės žievė pakilo...“ (1904). Reikšmingą vietą šio laikotarpio kūryboje užima eilėraščiai apie gamtą – ciklas „Žemės burbulai“, apie miestą – ciklas „Miestas“, apie gyvenimą“. mažas žmogus“- „Palėpės ciklas“ 1096 m. Pasaulis dabar stebina Bloką savo nenuoseklumu – 1096 m. „Svetimu“. Eilėraštis „Rudens valia“ (1095) buvo pirmasis Tėvynės temos įkūnijimas Bloko lyrikoje. Šios temos plėtojimas suteikia eilėraštį „Rus“ (1906), kuriame Rusijos įvaizdis yra daugialypis. Trečiasis laikotarpis (1908 - 1917) - baigiamųjų darbų kūrimo laikas: "Atpildas" (1910), "Dvylika" (1918), "Yambas" ir kt. Pagrindinė šio laikotarpio tema yra Tėvynė. Centriniai klausimai ciklas – Rusija ir žmonės, tautinio savęs pažinimo istorija, jie siejami su „siaubingo pasaulio“ problemomis – „Nuodėme begėdiškai, tikriausiai...“. 1918 m. sausį Blokas parašė skitus. Pastaraisiais metais Blokas veikia kaip publicistas, kritikas ir teatro veikėjas.

Analizė

Baigdamas noriu paanalizuoti eilėraštį „Dvylika“. Eilėraštis „Dvylika“ parašytas 1918 metų sausį, išspausdintas vasario mėnesio laikraštyje „Znamya Truda“, o gegužę – kaip atskira knyga. Tai buvo atsakas į 1917 m. revoliuciją. Pagrindinė tema revoliucijos tema. Čia autorius revoliucijoje mato griaunančią jėgą, kurios ugnyje senasis pasaulis. Eilėraščio esmė – kontrastingo dviejų pasaulių pasipriešinimo recepcija. Senasis pasaulis turi daug veidų ir daug balsų. Tai sena moteris: „O, Motina užtarėja! „O, bolševikai tave įvarys į karstą! buržujus kryžkelėje; ponia papuošta logotipu su draugais; rašytoja-vitija, kalbanti pusbalsiu, penkios gatvės prostitutės; valkata. Visi jie gedi išvykstančios Rusijos, kurios simbolis – bešaknis šuo. Naujasis pasaulis – dvylika raudonųjų gvardiečių, patrulis, kuris turėtų atkurti tvarką šalyje. Jų išvaizda yra prieštaringa. Tai vargšai žmonės, pasiruošę ryžtingai paaukoti savo gyvybes dėl vis dar neaiškių tikslų – kurstyti ugnį visame Dievo pasaulyje.

Mes esame ant kalno visiems buržujams

Kurskime pasaulio ugnį

Pasaulio ugnis kraujyje -

Telaimina Dievas!

Kita vertus, tai žiaurus laisvamanis, net išoriškai ji primena nusikaltėlius. Jie pagrįsti jausmais, o ne protu. Eilėraščio veiksmas klostosi dviem plotmėmis – kosmine ir žemiška. Pasaulyje vyrauja kosminiai elementai – pūga, pūga, danguje vyksta gėrio ir blogio jėgų kova, o šios kovos projekcija – žemiškos kovos. Revoliucija išlaisvino gyvūnų paslėptus jausmus. Eilėraščio pabaiga reikšminga. Kodėl Kristus pasirodo paskutinėje scenoje ir kur jis veda savo dvylika apaštalų? Manau, kad Blokas paėmė Kristaus atvaizdą, kad pateisintų revoliuciją kaip aukščiausią teisingumą. Eilėraštis čia yra revoliucijos apoteozė. Eilėraštis nėra didelės apimties ir susideda iš dvylikos skyrių. Siužeto nėra, siužetą galima apibrėžti kaip psichologinį. Eilėraštis nepasiduoda griežtam žanro apibrėžimui. Blokas naudoja pačių įvairiausių žanrų – literatūrinio ir neliteratūrinio – sintezę. Lyrinė-epinė pradžia derinama su naratyviniu-dramatiniu siužetu. Eilėraštis parašytas daugiausia jambiniu tetrametru, tačiau ritmą sukuria ne eilėraščio dydis. „Dvylikoje“ naudojama visa ritmų simfonija – žygis, daina, ditty, šokis. Tokia polifonija suteikia eilėraščiui dinamiškumo. evoliucija. Čia autorius revoliuciją vertina kaip destruktyvią. 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 19 Sąlygos Egzistencializmas (egzistencija) – tai filosofijos ir modernizmo kryptis, patvirtinanti absoliutų žmogaus egzistencijos unikalumą. Pasaulis čia atrodo chaotiškas ir priešiškas žmogui. Herojus yra dvasinės krizės būsenoje, išgyvena baimę, ilgesį, vienatvę. Šiuolaikinėje literatūroje egzistencializmas yra sudėtingas ir dviprasmiškas reiškinys. Užsienio egzistencializme išskiriamos dvi grupės: religinė (K. Jaspers) ir ateistinė (A. Camus). Impresionizmas (impresija) – XIX–XX amžių sandūros meno kryptis. Žodžio mene impresionizmas tapo labiau stiliumi, o ne kryptimi. JIS kilo iš prancūzų tapytojų E. Degas. Ją lemia formos neryškumas, subjekto perkėlimas potėpiais. Atkuria trumpalaikį įspūdį. Autoriai ir realistai griebėsi impresionistinio stiliaus. Kūrybiškumo pavyzdžiai: A. Fet. Leitmotyvas (vadovaujantis, pagrindinis) – visame kūrinyje besikartojanti tema, vaizdas, nuotaika. Pavyzdžiui, vėjo motyvas Bloko eilėraštyje „Dvylika“. Anksčiau buvo analizuojami terminai: modernizmas, akmeizmas, simbolizmas, futurizmas.

disciplinos „Sidabro amžiaus ir rusų diasporos literatūra ir istorija“ programa. drausmės programa

Būtinos sąlygos rusiškajai simbolikai atsirasti. Rusijos simbolika ir jos pirmtakai. Simbolizmo manifestai Rusijoje. „Vyresnieji simbolistai“. „Jaunieji simbolistai“.

Sidabro amžiaus siluetas

dokumentas

Rusų poetinis „sidabro amžius“ tradiciškai patenka į XX amžiaus pradžią, tiesą sakant, jo šaltinis yra XIX a., o visos jo šaknys yra „aukso amžiuje“, A.

Literatūros metodas, stilius ar literatūrinis judėjimas dažnai traktuojami kaip sinonimai. Jis pagrįstas panašiu skirtingų rašytojų meniniu mąstymu. Kartais šiuolaikinis autorius nesuvokia, kuria kryptimi dirba, o literatūros kritikas ar kritikas įvertina savo kūrybos metodą. Ir pasirodo, kad autorius yra sentimentalistas ar akmeistas... Jūsų dėmesiui pateikiame literatūros tendencijas lentelėje nuo klasicizmo iki modernumo.

Literatūros istorijoje būta atvejų, kai suvokė patys rašytojo brolijos atstovai teorinis pagrindas savo veiklą, propagavo juos manifestuose, vienijo į kūrybines grupes. Pavyzdžiui, Rusijos futuristai, pasirodę spaudoje su manifestu „Plakstė visuomenės skoniui į veidą“.

Šiandien kalbame apie susiklosčiusią praeities literatūros krypčių sistemą, nulėmusią pasaulinio literatūros proceso raidos ypatumus ir tyrinėjamus literatūros teorijos. Pagrindinės literatūros kryptys yra šios:

• klasicizmas
• sentimentalizmas
• romantizmas
• realizmas
• modernizmas (skirstomas į sroves: simbolizmas, akmeizmas, futurizmas, imagizmas)
• socialinis realizmas
• postmodernizmas

Modernumas dažniausiai siejamas su postmodernizmo, o kartais ir socialiai aktyvaus realizmo samprata.

Literatūros tendencijos lentelėse

	Klasicizmas	Sentimentalizmas	Romantizmas	Realizmas	Modernizmas
periodizacija	XVII literatūrinis judėjimas pradžios XIX amžių, remiantis antikvarinių pavyzdžių imitacija.	Literatūrinė antrojo kryptis pusė XVIII- XIX amžiaus pradžia. Iš prancūziško žodžio „Sentiment“ – jausmas, jautrumas.	literatūrinė kryptis pabaigos XVIII- XIX amžiaus antroji pusė Romantizmas atsirado 1790 m. iš pradžių Vokietijoje, o paskui išplito visame Vakarų Europos kultūros regione.Didžiausia plėtra buvo Anglijoje, Vokietijoje, Prancūzijoje (J. Byron, W. Scott, V. Hugo, P. Merimee)	XIX amžiaus literatūros ir meno kryptis, siekianti ištikimai atkurti tikrovę jai būdingais bruožais.	literatūrinė kryptis, estetinė samprata, kuri susiformavo 1910 m. Modernizmo pradininkai: M. Proustas „Prarasto laiko beieškant“, J. Joyce'as „Ulisas“, F. Kafka „Procesas“.
Ženklai, bruožai	Aiškiai skirstomi į teigiamus ir neigiamus. Klasikinės komedijos pabaigoje už ydą visada baudžiama ir gėris triumfuoja. Trijų vienybių principas: laikas (veiksmas trunka ne ilgiau kaip dieną), vieta, veiksmas.	Ypatingas dėmesys skiriamas dvasiniam žmogaus pasauliui. Svarbiausia – jausmas, paprasto žmogaus patirtis, o ne puikios idėjos. Būdingi žanrai - elegija, laiškas, romanas laiškuose, dienoraštis, kuriuose vyrauja išpažinties motyvai	Herojai – ryškios, išskirtinės asmenybės neįprastomis aplinkybėmis. Romantizmui būdingas impulsas, nepaprastas sudėtingumas, vidinė žmogaus individualybės gelmė. Romantiškam kūriniui būdinga dviejų pasaulių idėja: pasaulio, kuriame gyvena herojus, ir kito pasaulio, kuriame jis nori būti.	Tikrovė yra priemonė žmogui pažinti save ir jį supantį pasaulį. Vaizdų tipizavimas. Tai pasiekiama dėl detalių tikrumo tam tikromis sąlygomis. Net ir tragiškame konflikte menas patvirtina gyvenimą. Realizmui būdingas noras atsižvelgti į tikrovę vystymosi procese, gebėjimas aptikti naujų socialinių, psichologinių ir socialinių santykių raidą.	Pagrindinis modernizmo uždavinys – įsiskverbti į žmogaus sąmonės ir pasąmonės gelmes, perteikti atminties darbą, aplinkos suvokimo ypatumus, kaip praeitis, dabartis ir ateitis lūžta „akimirkomis akimirkomis. esamas". Pagrindinė technika modernistų kūryboje – „sąmonės srautas“, leidžiantis užfiksuoti minčių, įspūdžių, jausmų judėjimą.
Vystymosi Rusijoje ypatybės	Pavyzdys – Fonvizino komedija „Požemis“. Šioje komedijoje Fonvizinas bando įgyvendinti pagrindinę klasicizmo idėją – perauklėti pasaulį protingu žodžiu.	Pavyzdys yra N. M. Karamzino istorija “ Vargšė Liza“, kuris, priešingai nei racionalusis klasicizmas su savo proto kultu, patvirtina jausmų, jausmingumo kultą.	Rusijoje romantizmas gimė tautinio pakilimo fone po 1812 m. karo. Ji turi ryškią socialinę orientaciją. Jis persmelktas pilietinės tarnybos ir laisvės meilės idėja (K. F. Rylejevas, V. A. Žukovskis).	Rusijoje realizmo pamatai buvo padėti 1820–1830 m. Puškino kūryba („Eugenijus Oneginas“, „Borisas Godunovas“) Kapitono dukra“, vėlyvieji žodžiai). šis etapas siejamas su I. A. Gončarovo, I. S. Turgenevo, N. A. Nekrasovo, A. N. Ostrovskio ir kitų vardais.kritiškas.	Rusų literatūros kritikoje modernistiniais įprasta vadinti 3 literatūros judėjimus, pasireiškusius 1890–1917 m. Tai simbolizmas, akmeizmas ir futurizmas, sudarę modernizmo, kaip literatūrinio judėjimo, pagrindą.

Modernizmui atstovauja šie literatūros judėjimai:

• Simbolizmas

  (Simbolis – iš graikų k. Symbolon – sutartinis ženklas)
  1. Centrinė vieta skiriama simboliui *
  2. Vyrauja aukščiausio idealo siekis
  3. Poetiniu įvaizdžiu siekiama išreikšti reiškinio esmę.
  4. Būdingas pasaulio atspindys dviejuose planuose: realiame ir mistiniame
  5. Eilėraščio elegancija ir muzikalumas
  Steigėjas – D. S. Merežkovskis, 1892 metais skaitęs paskaitą „Apie šiuolaikinės rusų literatūros nuosmukio priežastis ir naujas tendencijas“ (straipsnis paskelbtas 1893 m.) Simbolistai skirstomi į vyresniuosius ((V. Bryusovas, K. Balmontas, D. Merežkovskis, 3. Gippius, F. Sologubas debiutavo 1890-aisiais) ir jaunesni (A. Blokas, A. Bely, Vyach. Ivanovas ir kt. debiutavo 1900 m.)

• Akmeizmas

  (Iš graikų kalbos „acme“ – taškas, aukščiausias taškas). Literatūrinė akmeizmo srovė kilo 10-ojo dešimtmečio pradžioje ir buvo genetiškai susijusi su simbolika. (N. Gumiliovas, A. Achmatova, S. Gorodetskis, O. Mandelštamas, M. Zenkevičius ir V. Narbutas.) Įtakos formavimuisi turėjo M. Kuzmino straipsnis „Apie puikų aiškumą“, išleistas 1910 m. 1913 m. programiniame straipsnyje „Akmeizmo ir simbolizmo palikimas“ N. Gumilovas simbolizmą pavadino „vertu tėvu“, tačiau pabrėžė, kad naujoji karta susikūrė „drąsiai tvirtą ir aiškų požiūrį į gyvenimą“.
  1. Sutelkite dėmesį į klasiką 19-ojo poezija amžiaus
  2. Žemiškojo pasaulio priėmimas jo įvairove, matomas konkretumas
  3. Vaizdų objektyvumas ir aiškumas, detalių ryškumas
  4. Ritme acmeistai naudojo dolnik (Dolnikas yra tradicinio pažeidimas
  taisyklingas kirčiuotų ir nekirčiuotų skiemenų kaitaliojimas. Eilutės sutampa kirčių skaičiumi, tačiau kirčiuoti ir nekirčiuoti skiemenys laisvai išsidėstę eilutėje.), tai priartino eilėraštį prie gyvos šnekamosios kalbos.

• Futurizmas

  Futurizmas – iš lat. futurum, ateitis. Genetiškai literatūrinis futurizmas glaudžiai siejamas su 10-ojo dešimtmečio menininkų avangardinėmis grupėmis – pirmiausia su grupėmis „Deimantų Džekas“, „Asilo uodega“, „Jaunystės sąjunga“. 1909 metais Italijoje poetas F. Marinetti paskelbė straipsnį „Futurizmo manifestas“. 1912 m. manifestą „Pataškymas visuomenės skoniui“ sukūrė Rusijos futuristai: V. Majakovskis, A. Kručenychas, V. Chlebnikovas: „Puškinas labiau nesuprantamas nei hieroglifai“. Futurizmas pradėjo irti jau 1915-1916 m.
  1. Maištingumas, anarchinė pasaulėžiūra
  2. Kultūros tradicijų atmetimas
  3. Eksperimentai ritmo ir rimo srityje, figūrinis posmų ir eilučių išdėstymas
  4. Aktyvus žodžių kūrimas

• Imagizmas

  Nuo lat. imago – vaizdas Literatūrinė XX amžiaus rusų poezijos tendencija, kurios atstovai teigė, kad kūrybos tikslas – sukurti įvaizdį. Pagrindinis išraiškos priemones imaginistai – metafora, dažnai metaforinės grandinės, sugretinimas įvairių elementų du vaizdai – tiesioginis ir perkeltinis. Imagizmas atsirado 1918 m., kai Maskvoje buvo įkurtas „Imagistų ordinas“. „Ordino“ kūrėjai buvo Anatolijus Mariengofas, Vadimas Šeršenevičius ir Sergejus Jeseninas, anksčiau buvęs naujųjų valstiečių poetų grupės narys.

Simbolizmas- nerealistiška 1870–1920-ųjų meno ir literatūros kryptis, daugiausia orientuota į meninę raišką, pasitelkiant intuityviai suvokiamų subjektų ir idėjų simbolį. Simbolika Prancūzijoje išgarsėjo 1860–1870 A. Rimbaud, P. Verlaine, S. Mallarme poetiniuose kūriniuose. Tada per poeziją simbolika susijungė ne tik su proza, dramaturgija, bet ir su kitomis meno formomis. Prancūzų rašytojas C. Baudelaire'as laikomas simbolizmo protėviu, pradininku, „tėvu“.

Simbolistų menininkų pasaulėžiūros šerdis slypi pasaulio ir jo dėsnių nepažinumo idėja. Vieninteliu pasaulio supratimo „įrankiu“ jie laikė dvasinę žmogaus patirtį ir kūrybinę menininko intuiciją.

Simbolizmas pirmasis iškėlė idėją kurti meną be tikrovės vaizdavimo užduoties. Simbolistai tvirtino, kad meno tikslas yra ne vaizduoti realų pasaulį, kurį jie laikė antraeiliu, o perteikti „aukštesnę tikrovę“. Jie ketino tai pasiekti simbolio pagalba. Simbolis – poeto antjuslinės intuicijos išraiška, kuriai įžvalgos akimirkomis atsiskleidžia tikroji daiktų esmė. Simbolistai sukūrė naują poetinę kalbą, kuri tiesiogiai neįvardijo temos, bet užsiminė apie jos turinį per alegoriją, muzikalumą, spalvinę gamą, laisvą eilėraštį.

Simbolizmas- pirmasis ir reikšmingiausias modernizmo judėjimas, kilęs Rusijoje. Pirmasis rusų simbolizmo manifestas buvo D. S. Merežkovskio straipsnis „Apie šiuolaikinės rusų literatūros nuosmukio priežastis ir naujas tendencijas“, paskelbtas 1893 m. Jame buvo nustatyti trys pagrindiniai „naujojo meno“ elementai: mistinis turinys, simbolizacija ir „meninio įspūdingumo išplėtimas“.

Simbolistai paprastai skirstomi į dvi grupes arba sroves:

1) „vyresnieji“ simbolistai (V. Briusovas, K. Balmontas, D. Merežkovskis, Z. Gippius, F. Sologubas

ir kiti), debiutavęs 1890 m.;

2) „jaunesni“ simbolistai, kūrybinę veiklą pradėję XX amžiaus dešimtmetyje ir gerokai atnaujinę srovės išvaizdą (A. Blokas, A. Bely, V. Ivanovas ir kt.).

Pažymėtina, kad „vyresniuosius“ ir „jaunesniuosius“ simbolistus skyrė ne tiek amžius, kiek požiūrių ir kūrybos krypties skirtumai.

Simbolistai manė, kad menas pirmiausia yra „pasaulio suvokimas kitais, neracionaliais būdais“ (Bryusovas). Juk racionaliai suvokiami tik tie reiškiniai, kuriems galioja tiesinio priežastingumo dėsnis, o toks priežastingumas veikia tik žemesnėse gyvybės formose (empirinėje tikrovėje, kasdienybėje). Simbolistus domino aukštesnės gyvenimo sferos (Platono terminais kalbant „absoliučios idėjos“ arba „pasaulio siela“, anot V. Solovjovo), nepavaldūs racionaliam pažinimui. Būtent menas turi galimybę prasiskverbti į šias sferas, o vaizdai-simboliai savo begaliniu dviprasmiškumu gali atspindėti visą pasaulio visatos sudėtingumą. Simbolistai tikėjo, kad gebėjimas suvokti tikrąją, aukštesnę tikrovę suteikiamas tik išrinktiesiems, kurie įkvėptų įžvalgų akimirkomis sugeba suvokti „aukštesnę“ tiesą, absoliučią tiesą.

Įvaizdį-simbolį simbolistai laikė veiksmingesniu už meninį įvaizdį, įrankį, padedantį „pralaužti“ kasdienybės (žemesniojo gyvenimo) priedangą į aukštesnę tikrovę. Simbolis skiriasi nuo tikroviško vaizdo tuo, kad perteikia ne objektyvią reiškinio esmę, o paties poeto individualią pasaulio idėją. Be to, simbolis, kaip jį suprato rusų simbolistai, yra ne alegorija, o pirmiausia vaizdinys, reikalaujantis iš skaitytojo kūrybiško atsakymo. Simbolis tarsi sujungia autorių ir skaitytoją – tai simbolizmo sukurta revoliucija mene.

Vaizdas-simbolis iš esmės yra polisemantinis ir apima neribotą reikšmių išdėstymą. Šį jo bruožą ne kartą pabrėžė ir patys simbolistai: „Simbolis yra tikras simbolis tik tada, kai yra neišsenkantis savo reikšme“ (Vjachas. Ivanovas); „Simbolis yra langas į begalybę“ (F. Sologub).

Akmeizmas(iš graikų akto – aukščiausias kažko laipsnis, žydi galia, viršūnė) – modernistas literatūrinis judėjimas 10-ojo dešimtmečio rusų poezijoje.

Atstovai: S. Gorodetskis, ankstyvoji A. Achmatova, L. Gumiliovas, O. Mandelštamas. Sąvoka „akmeizmas“ priklauso Gumiliovui. Estetinė programa buvo suformuluota Gumiliovo straipsniuose „Simbolizmo ir akmeizmo palikimas“, Gorodeckio „Kai kurios šiuolaikinės rusų poezijos srovės“ ir Mandelštamo „Akmeizmo rytas“.

Akmeizmas išsiskyrė iš simbolikos, kritikuodamas jo mistinius „nepažinamųjų“ siekius: „Tarp akmeistų rožė vėl tapo gera pati savaime, savo žiedlapiais, kvapu ir spalva, o ne įsivaizduojamais panašumais su mistine meile ar dar kuo nors“. (Gorodetskis). Akmeistai skelbė poezijos išsivadavimą nuo simbolistinių impulsų prie idealo, nuo vaizdų dviprasmiškumo ir sklandumo, sudėtingos metaforos; kalbėjo apie būtinybę grįžti į materialųjį pasaulį, temą, tikslią žodžio reikšmę. Simbolizmas grindžiamas tikrovės atmetimu, o akmeistai tikėjo, kad nereikia apleisti šio pasaulio, reikia ieškoti jame kažkokių vertybių ir jas užfiksuoti savo darbuose, o tai daryti pasitelkus tikslią ir suprantamą. vaizdai, o ne neaiškūs simboliai.

Tiesą sakant, akmeistų srovė buvo nedidelė, truko neilgai – apie dvejus metus (1913–1914) – ir buvo susijusi su „Poetų dirbtuvėmis“. „Poetų dirbtuvės“ buvo sukurtos 1911 m. ir iš pradžių vienijo gana daug žmonių (ne visi vėliau įsitraukė į akmeizmą). Ši organizacija buvo daug darnesnė nei skirtingos simbolistinės grupės. „Dirbtuvių“ susitikimuose buvo analizuojami eilėraščiai, sprendžiamos poetinio meistriškumo problemos, pagrindžiami kūrinių analizės metodai. Naujos poezijos krypties idėją pirmasis išsakė Kuzminas, nors pats į „Seminarą“ nepateko. Savo straipsnyje „Apie gražų aiškumą“ Kuzminas numatė daugybę akmeizmo deklaracijų. 1913 metų sausį pasirodė pirmieji akmeizmo manifestai. Nuo šio momento prasideda naujos krypties egzistavimas.

Akmeizmas skelbė „gražų aiškumą“ kaip literatūros uždavinį, arba klarizmą (iš lot. clarus - aišku). Akmeistai pavadino savo dabartinį adomizmą, susiedami aiškaus ir tiesioginio pasaulio požiūrio idėją su bibliniu Adomu. Akmeizmas skelbė aiškią, „paprastą“ poetinę kalbą, kur žodžiai tiesiogiai įvardija objektus, deklaruoja savo meilę objektyvumui. Taigi Gumiliovas ragino ieškoti ne „nepatvarių žodžių“, o „stabilesnio turinio“. Šis principas nuosekliausiai buvo įgyvendintas Achmatovos dainų tekstuose.

Futurizmas- viena iš pagrindinių avangardo krypčių (avangardas yra ekstremali modernizmo apraiška) XX amžiaus pradžios Europos mene, kuri buvo labiausiai išvystyta Italijoje ir Rusijoje.

1909 metais Italijoje poetas F. Marinetti paskelbė Futuristų manifestą. Pagrindinės šio manifesto nuostatos: tradicinių estetinių vertybių ir visos ankstesnės literatūros patirties atmetimas, drąsūs eksperimentai literatūros ir meno srityje. Pagrindiniais futuristinės poezijos elementais Marinetti vadina „drąsą, įžūlumą, maištą“. 1912 metais rusų futuristai V. Majakovskis, A. Kručenychas, V. Chlebnikovas sukūrė savo manifestą „Plakas visuomenės skoniui į veidą“. Jie taip pat siekė nutraukti tradicinė kultūra, sveikino literatūrinius eksperimentus, siekė rasti naujų priemonių kalbos išraiškingumas(naujo laisvo ritmo paskelbimas, sintaksės atpalaidavimas, skyrybos ženklų naikinimas). Tuo pat metu Rusijos futuristai atmetė fašizmą ir anarchizmą, kuriuos Marinetti deklaravo savo manifestuose, ir daugiausia atsigręžė į estetines problemas. Jie skelbė formos revoliuciją, jos nepriklausomybę nuo turinio („svarbu ne kas, o kaip“) ir absoliučią poetinio žodžio laisvę.

Futurizmas buvo nevienalytė kryptis. Jo rėmuose galima išskirti keturias pagrindines grupes arba sroves:

1) „Hilea“, suvienijusi kubo-futuristus (V. Chlebnikovas, V. Majakovskis, A. Kručenychas

ir kiti);

2) „Egofuturistų asociacija“ (I. Severjaninas, I. Ignatjevas ir kt.);

3) „Poezijos mezaninas“ (V. Šeršenevičius, R. Ivnevas);

4) „Centrifuga“ (S. Bobrovas, N. Asejevas, B. Pasternakas).

Reikšmingiausia ir įtakingiausia grupė buvo „Gilea“: iš tikrųjų būtent ji lėmė Rusijos futurizmo veidą. Jo dalyviai išleido daugybę kolekcijų: „Teisėjų sodas“ (1910), „Plakstė visuomenės skoniui į veidą“ (1912), „Negyvas mėnulis * (1913), „Paėmė“ (1915).

Futuristai rašė minios žmogaus vardu. Šio judėjimo centre glūdi „seno žlugimo neišvengiamumo“ (Majakovskis) jausmas, „naujos žmonijos“ gimimo suvokimas. Meninė kūryba, pasak futuristų, turi būti ne imitacija, o gamtos tąsa, kuri kuria per kūrybinę žmogaus valią. naujas pasaulis, šiandien, geležis ... “(Malevičius). Iš to kyla noras sugriauti „senąją“ formą, kontrastų troškimas, trauka šnekamoji kalba. Pasikliauti gyvenimu šnekamoji kalba, ateitininkai užsiėmė „žodžių kūryba“ (kūrė neologizmus). Jų kūriniai išsiskyrė sudėtingais semantiniais ir kompoziciniais poslinkiais – kontrastu tarp komiškumo ir tragiškumo, fantazijos ir lyrikos.

Futurizmas pradėjo irti jau 1915-1916 m.

Bilieto numeris 16

1. Palyginimas, epitetas, metafora.

2. Pasakojimo ir meninis laikas literatūros kūrinyje.

3. Literatūrinės kryptys ir kūrybinis metodas. Simbolizmas.

1. Palyginimas, epitetas, metafora.

Leksyne pagrindinės raiškos priemonės yra tropai (išvertus iš graikų kalbos – posūkis, posūkis, vaizdas) – specialios perkeltinės ir raiškos kalbos priemonės, pagrįstos žodžių vartojimu perkeltine prasme.

Pagrindiniai takų tipai yra : epitetas, palyginimas, metafora, personifikacija, metonimija, sinekdocha, parafrazė (parafrazė), hiperbolė, litote, ironija.

Palyginimas– Tai vizualinė technika, pagrįsta vieno reiškinio ar sąvokos palyginimu su kitu.

Skirtingai nuo metaforos, palyginimas visada yra dvinaris: įvardija abu lyginamuosius objektus (reiškinius, požymius, veiksmus).

Pavyzdžiui: Kaimai dega, jie neturi apsaugos. Tėvynės sūnus priešas nugali, O švytėjimas, kaip amžinas meteoras, Žaisdamas debesyse gąsdina akį. (M. Yu. Lermontovas)

Palyginimai išreiškiami įvairiais būdais:

Daiktavardžių instrumentinio atvejo forma.

Pavyzdžiui: Lakštingala paklydęs Jaunystė praskrido, Banga blogu oru Džiaugsmas nurimo. (A. V. Kolcovas) Mėnulis slenka kaip blynas grietinėje. (B. Pasternakas) Lapija skraidė kaip žvaigždės kritimas. (D. Samoilovas) Saulėje skrendantis lietus spindi auksu. (V. Nabokovas) Varvekliai kabo kaip stiklo pakraštys. (I. Šmelevas) Vaivorykštė kabo nuo beržų kaip raštuotas švarus rankšluostis. (N. Rubcovas)

forma lyginamasis laipsnis būdvardis ar prieveiksmis.

Pavyzdžiui: šios akys yra žalesnės už jūrą, o mūsų kiparisai tamsesni. (A. Achmatova) Merginos akys šviesesnės nei rožės. (A. S. Puškinas) Bet akys mėlynesnės už dieną. (S. Jeseninas) Šermukšnių krūmai labiau migloti nei gylis. (S.Jeseninas) Jaunystė laisvesnė. (A. S. Puškinas) Tiesa brangesnė už auksą. (Patarlė) Sosto kambarys yra lengvesnis už saulę. M. Cvetaeva)

Lyginamosios apyvartos su sąjungomis kaip, lyg, lyg, lyg ir t.t.

Pvz.: Kaip plėšrus žvėris, laimėtojas su durtuvais įsiveržia į kuklią buveinę... (M. Yu. Lermontovas) Balandis žiūri į paukščio skrydį Mėlynomis kaip ledo akimis. (D. Samoilovas) Čia kiekvienas kaimas toks meilus, Tarsi jame visos visatos grožis. (A. Jašinas) Ir jie stovi už ąžuolinių tinklų Kaip miško piktosios dvasios, kanapės. (S.Jeseninas)Kaip paukštis narve, širdis šoks. (M. Yu. Lermontovas) Mano eilėraščiai, kaip brangūs vynai, Ateis savo eilė. (M. I. Cvetajeva) Vidurdienis arti. Ugnis dega. Kaip artojas, mūšis ilsisi. (A. S. Puškinas) Praeitis, kaip jūros dugnas, skleidžiasi kaip raštas tolumoje. (V. Bryusovas)

Už upės neramybėje

vyšnia žydėjo,

Kaip sniegas per upę

Užpildė dygsnį.

Kaip lengvos pūgos

Skubėjo iš visų jėgų

Lyg gulbės skristų

Nukrito pūkas. (A. Prokofjevas)

Žodžių pagalba panašus, panašus, tai.

Pavyzdžiui: Jūsų akys atrodo kaip atsargios katės akys (A. Achmatova);

Lyginamųjų sakinių pagalba.

Pvz.: Auksinė lapija sukasi rausvame vandenyje ant tvenkinio, Kaip drugeliai, lengvas pulkas Blėsta skrenda į žvaigždę. (S. A. Yesenin) Lietus sėja, sėja, sėja, Nuo vidurnakčio šlapdriba, Kaip muslino uždanga Už langų kabo. (V. Tušnova) Sunkus sniegas, besisukantis, užklojo Besaulės aukštumas, Tarsi šimtai baltų sparnų tyliai veržėsi. (V. Tušnova) Kaip medis tyliai lapus numeta, Taip numetu liūdnus žodžius. (S. Jeseninas) Kaip caras mylėjo turtingus rūmus, Taip aš įsimylėjau senovinius kelius Ir mėlynas amžinybės akis! (N. Rubcovas)