Вірш «», присвячений А.П. Керн, є чудовим зразком російської любовної лірики. Тема кохання буквально пронизує весь твір.

На створення такого дивовижного за красою твору Пушкіна наштовхнуло знайомство з дружиною героя Вітчизняної війни 1812 Анною Петрівною Керн. Скоротливе знайомство, яке відбулося у Санкт-Петербурзі 1819 року, залишило незабутнє враження у душі поета.

Ми знаємо, що перебування поета у Петербурзі було недовгим. Незабаром пішли й посилання спочатку на Кавказ, а потім у Михайлівське. Нові враження, зустрічі, дещо стерли образ милої жінки з пам'яті.

Нова зустріч відбулася через 6 років, коли Пушкін вже жив у Михайлівському, а Ганна Петрівна приїхала до села Тригірське у гості з тіткою Парасковії Осиповою. Пушкін був частим гостем у маєтку Параски Олександрівни, яка була справжньою шанувальницею його таланту.

Коли Ганна Керн зібралася їхати до чоловіка в Ригу, куди він отримав призначення на посаду коменданта фортеці, Пушкін подарував їй автограф ліричного шедевра. Слід зазначити, що зустріч у Тригорському струсила Пушкіна, Ганна Петрівна стала музою поета, що надихнула його за нові твори.

Вперше цей ліричний твір було опубліковано Дельвігом у його журналі «Північні квіти». Влітку 1827 року Пушкін приїжджав у Петербург. Можливо, тоді він передав Дельвігу вірш для публікації.

Роблячи аналіз вірша, бачимо, що він написано у жанрі ліричного послання. Складається із шести строф. З погляду композиції вірш складається з трьох частин. Кожна пара строф є певним відрізком життя автора.

1. Знайомство та закоханість,
2. Розставання
3. Нова зустріч.

Фрази « чудова мить» і «швидке бачення» малюють ефемерну картинку: образ жінки, що майнув у натовпі серед чоловіків і жінок. Можливо, вона з кимось говорила, чи сміялася. Скоріш за все, її сміх згадувався поетові після цієї зустрічі. Жінка майнула, і поет навіть не встиг дізнатися, хто вона. Лише звучав у пам'яті "голос ніжний і снилися милі риси".

Контрастом звучить друга частина, що відбиває душевний стан поета:

У глушині, у темряві ув'язнення
Тяглися тихо дні мої
Без божества, без натхнення,
Без сліз, без життя, без кохання.

І як же він був здивований, коли приїхавши до села Тригорське до Осипових, де він був частим гостем, побачив своє «швидке бачення». Але на цей раз вона не зникла. Кілька днів вони мали можливість розмовляти, він захоплювався її ніжним голосом, схилявся перед її красою, освіченістю та розумом. І навіть встиг піднести автограф – вірш, присвячений генію чистої краси». Не випадково фрази «швидке бачення» та «геній чистої краси» повторюються. Цими словами поет акцентує те враження, яке справила нею Ганна Петрівна. Епітетів у вірші небагато, але вони дуже вагомі та образні: ніжні, швидкоплинні, милі, небесні.

У кожній строфі по 4 рядки. Рифма перехресна. Чоловіча рима поєднується із жіночою. Цікаво, що в перших і третіх рядках рими різні, а другий і четвертий скрізь один – ти. Наче цією римою Пушкін хоче підкреслити свою близькість до неї. Трохи дивує, що Пушкін звертається до Ганни Петрівні на ти, що було прийнято світському суспільстві. Причому Пушкін явно підкреслює таке звернення ударною, сильною римою у кожному парному рядку. Це може свідчити про величезний рівень духовної близькості та взаєморозуміння.

Розмір вірша – п'ятистопний ямб робить цього співучим та легким.

Вірш не перевантажено мистецькими засобамита лексичними фігурами, написано легкою та звучною мовою. Не дивно тому, що незабаром цей твір було покладено на музику і став одним із найчудовіших і найулюбленіших романсів. Примітно, що композитор Михайло Глінка, який створив романс, присвятив його дочці Ганни Петрівни – Катерині, яку він любив.

Вірш «Я пам'ятаю чудову мить» і зараз, через 200 років цікаво читачам, і є неперевершеним прикладом російської любовної лірики.

«Я пам'ятаю чудову мить…» Олександр Пушкін

Я пам'ятаю чудову мить:
Переді мною з'явилася ти,
Як швидкоплинне бачення,
Як геній чистої краси.

У нудьгах смутку безнадійного
У тривогах шумної суєти,
Лунав мені довго ніжний голос
І снилися милі риси.

Минали роки. Бур порив бунтівний
Розсіяв колишні мрії,
І я забув твій ніжний голос,
Твій небесний рис.

У глушині, у темряві ув'язнення
Тяглися тихо дні мої
Без божества, без натхнення,
Без сліз, без життя, без кохання.

Душі настало пробудження:
І ось знову з'явилася ти,
Як швидкоплинне бачення,
Як геній чистої краси.

І серце б'ється в захваті,
І для нього воскресли знову
І божество, і натхнення,
І життя, і сльози, і кохання.

Аналіз вірша Пушкіна «Я пам'ятаю чудову мить…»

Один із найзнаменитіших ліричних віршів Олександра Пушкіна «Я пам'ятаю чудову мить…» був створений у 1925 році, і має під собою романтичне підґрунтя. Присвячено воно першій красуні Санкт-Петербурга Ганні Керн (у дівиці Полторацької), яку поет вперше побачив у 1819 році на прийомі в будинку її тітки, княгині Єлизавети Олениної. Будучи за вдачею людиною пристрасною і темпераментною, Пушкін відразу ж закохався в Ганну, яка на той час була одружена з генералом Єрмолаєм Керн і виховувала дочку. Тому закони пристойності світського суспільства не дозволили поету відкрито висловити свої почуття жінці, якій він був представлений лише кілька годин тому. У його пам'яті Керн залишилася «швидким баченням» та «генієм чистої краси».

У 1825 році доля знову звела Олександра Пушкіна та Ганну Керн. Цього разу – у Тригірському маєтку, неподалік якого було село Михайлівське, куди поета було заслано за антиурядові вірші. Пушкін як дізнався ту, яка 6 років тому захопила його уяву, а й відкрився їй у почуттях. На той час Ганна Керн розлучилася з «чоловіком-солдафоном» і вела досить вільний спосіб життя, який викликав осуд у світському суспільстві. Про її нескінченні романи ходили легенди. Однак Пушкін, знаючи про це, все ж таки був переконаний, що ця жінка є взірцем чистоти та благочестя. Після другої зустрічі, яка справила на поета незабутнє враження, Пушкін і написав свій знаменитий вірш.

Твір є гімном жіночої краси, яка, на думку поета, здатна надихнути чоловіка на найбезрозсудніші подвиги. У шести коротких чотиривіршах Пушкін зумів умістити всю історію знайомства з Анною Керн і передати ті почуття, які відчув побачивши жінки, яка на довгі роки полонила його уяву. У своєму вірші поет зізнається, що після першої зустрічі «звучав мені довго ніжний голос і снилися милі риси». Проте з волі долі юнацькі мрії залишилися у минулому, і «бурхливий порив бунтівний розсіяв колишні мрії». За шість років розлуки Олександр Пушкін став знаменитим, але, разом з тим, втратив смак життя, відзначаючи, що втратив гостроту почуттів та натхнення, яке завжди було притаманне поетові. Останньою краплею в морі розчарування стало посилання в Михайлівське, де Пушкін був позбавлений можливості блищати перед вдячними слухачами – власники сусідніх поміщицьких садиб мало цікавилися літературою, віддаючи перевагу полюванню та випивці.

Тому не дивно, коли в 1825 році в маєток Тригорський завітала генеральша Керн з старенькою матінкою та дочками, Пушкін відразу вирушив до сусідів з візитом ввічливості. І був винагороджений не лише зустріччю з «генієм чистої краси», а й удостоєний її прихильності. Тому не дивно, що остання строфа вірша сповнена непідробним захопленням. Він зазначає, що «воскресли знову і божество, і натхнення, і життя, і сльозу, і кохання».

Проте, як стверджують історики, Олександр Пушкін зацікавив Ганну Керн лише як модний поет, овіяний славою непокори, ціну якої ця волелюбна жінка знала дуже добре. А сам Пушкін неправильно витлумачив знаки уваги з боку тієї, яка закрутила йому голову. Через війну з-поміж них сталося досить неприємне пояснення, яке розставило всі крапки над «i» у взаєминах. Але навіть незважаючи на це, Пушкін присвятив Ганні Керн ще безліч чудових віршів, довгі роки вважаючи цю жінку, що посміла кинути виклик моральним підвалинам вищого суспільства, своєю музою і божеством, перед яким схилявся і яким захоплювався, всупереч пліткам і пересудам.

А.С. Пушкін, як і будь-який поет, дуже гостро переживав почуття кохання. Усі його переживання, відчуття виливалися на аркуші паперу чудовими віршами. У його ліриці можна побачити усі грані почуття. Твір «Я пам'ятаю чудову мить» можна назвати хрестоматійним взірцем любовної лірики поета. Напевно, кожна людина легко зможе напам'ять розповісти хоча б перший чотиривірш знаменитого вірша.

По суті, вірш, «Я пам'ятаю чудову мить» є історією одного кохання. Поет у гарній формі передав свої почуття про кілька зустрічей, у разі про двох найзначніших, зумів зворушливо і піднесено передати образ героїні.

Вірш було написано в 1825 році, а в 1827 опубліковано в альманасі «Північні квіти». Публікацією займався друг поета - А. А. Дельвіг.

Крім того, після виходу до друку твори А.С. Пушкіна почали виникати різні музичні інтерпретації вірша. Так було в 1839 року М.І. Глінка створив романс «Я пам'ятаю чудову мить…» на вірші А.С. Пушкіна. Приводом для написання романсу стала зустріч Глінки з дочкою Ганни Керн - Катериною.

Кому присвячено?

Присвячено вірш О.С. Пушкіна племінниці президента Академії мистецтв Оленіна - Ганні Керн. Вперше поет побачив Анну у будинку Оленіна у Петербурзі. Це було 1819 року. На той момент Ганна Керн була одружена з генералом і не звернула уваги на юного випускника Царськосельського ліцею. Але цей випускник був зачарований красою молодої жінки.

Друга зустріч поета з Керн відбулася в 1825 році, саме ця зустріч послужила поштовхом до написання твору «Я пам'ятаю чудову мить». Тоді поет знаходився на засланні в селі Михайлівське, а Ганна приїхала до сусіднього маєтку Тригорського. Вони весело та безтурботно проводили час. Пізніше Ганну Керн та Пушкіна пов'язували більше дружні стосунки. Але ті миті щастя і захоплення назавжди закарбувалися в рядках пушкінського твору.

Жанр, розмір, напрямок

Твір відноситься до любовної лірики. Автор розкриває почуття та емоції ліричного героя, який згадує найкращі миті свого життя. І пов'язані вони з образом коханої.

За жанром це любовне послання. «…Переді мною з'явилася ти…» — герой звертається до свого «генія чистої краси», вона стала для нього втіхою та щастям.

Для даного творуА.С. Пушкін вибирає п'ятистопний ямб і перехресний тип римування. З допомогою цих засобів передається відчуття оповідання. Ми наче наживо бачимо і чуємо ліричного героя, який неквапливо викладає свою історію.

Композиція

В основі кільцевої композиції твору лежить антитеза. Вірш поділено на шість катренів.

1. Перший чотиривірш оповідає про «чудову мить», коли герой вперше побачив героїню.
2. Потім за контрастом автор малює важкі, сірі дні без кохання, коли образ коханої поступово почав стиратися з пам'яті.
3. Але у фіналі героїня знов є йому. Тоді в його душі знову воскресає «і життя, і сльози, і кохання».

Таким чином, твір обрамляється двома чудовими зустрічами героїв, миттю зачарування та осяяння.

Образи та символи

Ліричний герой у вірші «Я пам'ятаю чудову мить…» є людиною, життя якої змінюється, як у його душі з'являється незриме почуття потягу до жінки. Без цього герой не живе, він існує. Тільки чудовий образчистої краси може наповнити його суть змістом.

У творі нам трапляються всілякі символи. Наприклад, образ-символ бурі, як уособлення життєвих негараздів, всього, що довелося пережити ліричному герою. Образ-символ «темрява ув'язнення» відсилає нас до реальної основи даного вірша. Ми розуміємо, що йдеться про посилання самого поета.

І головним чином символом виступає «геній чистої краси». Це щось безтілесне, чудове. Так, герой підносить і одухотворює образ коханої. Перед нами не проста земна жінка, а істота божественна.

Теми та проблеми

• Центральною темою у вірші є любов. Це почуття допомагає герою жити і виживати у суворі йому дні. Крім того, тема кохання тісно пов'язана із темою творчості. Саме хвилювання серця пробуджує у поеті натхнення. Автор може творити, коли у його душі розквітають всепоглинаючі емоції.
• Також А. З. Пушкін, як реальний психолог, дуже точно визначає стан героя в різні періодийого життя. Ми бачимо, наскільки разюче контрастні образи оповідача за часів зустрічі з «генієм чистої краси» і за часів його ув'язнення в глушині. Це ніби дві абсолютно різні людини.
• Крім того, автор торкнувся проблеми несвободи. Він описує не тільки свою фізичну неволю на засланні, а й внутрішню в'язницю, коли особистість замикається у собі, відгороджується від світу емоцій та яскравих фарб. Саме тому ті дні на самоті та тузі стали для поета ув'язненням у всіх сенсах.
• Проблема розлуки постає перед читачем неминучою, але гіркою трагедією. Життєві обставини часто є причиною розриву, який боляче б'є по нервах, а потім ховається у надрах пам'яті. Герой навіть втратив світлий спогад про кохану, адже усвідомлення втрати було нестерпним.

Ідея

Головна думка вірша полягає в тому, що людина не може жити повноцінно, якщо її серце глухо, а душа спить. Тільки відкривши любов, її пристрасті, можна по-справжньому відчути це життя.

Сенс твору в тому, що лише одна маленька, навіть незначна для оточуючих подія здатна повністю поміняти тебе, твій психологічний портрет. А якщо змінюєшся ти сам, то змінюється і твоє ставлення до навколишнього світу. Значить, одну мить здатна змінити твій світ, як зовнішній, так і внутрішній. Потрібно лише не пропустити його, не втратити в метушні днів.

Засоби художньої виразності

У своєму вірші А.С. Пушкін використовує різноманітні стежки. Наприклад, для яскравішої передачі стану героя автор використовує такі епітети: «чудова мить», «сум безнадійної», «голос ніжний», «небесні риси», «шумної суєти».

Зустрічаємо у тексті твори та порівняння, то вже в першому катрені бачимо, що поява героїні порівнюється з скороминущим баченням, а вона сама — із генієм чистої краси. Метафора «бур порив бунтівний розсіяв колишні мрії», підкреслює, як час нещадно забирає в героя його єдину втіху — образ коханої.

Так, красиво та поетично, А.С. Пушкін зміг розповісти свою історію кохання, багатьма непомічену, але дорогу йому.

Цікаво? Збережи у себе на стіні!

Вірш «Я пам'ятаю чудову мить...», звернений до прихованого адресата («К***»), має реальну життєву основу, оскільки подаровано поетом предмету його почуття — Ганні Петрівні Керн. Знайомство з нею відбулося в будинку родича Керн (президента Академії мистецтв А.М. Оленіна, дружині якого А.П. Керн припадала племінницею), під час перебування Пушкіна в Петербурзі, ще до заслання, в 1819 р. Вдруге вони побачилися через шість років. У цей час поет перебував у Михайлівському на положенні засланця. Власницею сусіднього з Михайлівським маєтком, Тригорським, виявилася родичка Керн, П.А. Осипова, в сім'ї якої він був гостинно прийнятий. Ганна Петрівна заїжджала до Осипової на кілька тижнів на шляху до Риги. Виїжджаючи з Тригорського, вона отримала в дар від автора екземпляр другого розділу роману у віршах «Євгеній Онєгін», куди було вкладено послання «К***».

Перша строфа (всього у вірші шість чотиривіршів, чотиристопний ямб з перехресним римуванням) звертає до минулого, коли відбулася зустріч, яку ліричний герой згадує як бачення ідеалу. Виявити сенс враження допомагає усвідомлення ремінісцентного тла. Образ «геній чистої краси», із яким порівнюється кохана, належить В.А. Жуковському (вірш «Лалла Рук», 1821, є інтерпретацією однойменної поемиТ. Мура). Він це ангел, втілення небесного ідеалу краси. Крім нагадування про конкретний твор, ремінісценція важлива і у зв'язку з тим, що викликає в пам'яті цілу низку характеристик ідеалу у творчості романтиків. У Жуковського краса — це «гість... з висоти», який відвідує поета уві сні, у спогадах, мріях, освітлює земне життя «на хвилину», яке пам'ятається довго, «нерозлучне з серцем».

Ліричний герой Пушкіна згадує, що зустріч з милою («милі риси») викликала пробудження емоцій і нагадала про земні прояви божественного початку, тобто і почуття, і думка ожили в ньому в одну мить, що й зробило його чарівним, «чудовим»:

Я пам'ятаю чудову мить:

Переді мною з'явилася ти,

Як швидкоплинне бачення,

Як геній чистої краси.

На кохану падає світло небесного ідеалу, і її риси набувають височини і ніжної, прекрасної таємничості. Ці враження зберігаються і в розлуці, контрастуючи з «шумною суєтою» буденності. Але вони звучать все глуше (у показі стихаючої душевної бурі вирішальне значення має мотив голосу, що виникає в пам'яті, але потім забутого — строфи 2—3) на її тлі, реальність минулого тільки сниться:

Бурі зовнішнього світу сильніший за час, що не впливав на безнадійну любов ліричного героя, але навіть вони не владні «розсіяти» (як їх порив «Розсіяв колишні мрії») його відданість ідеалу. Четверта строфа, центральна у композиційному поділі шести чотиривіршів на дві частини (по три строфи), де увага зосереджена на двох етапах кохання. Якщо в перших трьох строфах вірша «Я пам'ятаю дивовижну мить...», аналіз якого нас цікавить, створюється образ почуття, що виникло кілька років тому, яке нудило своєю безнадійністю цілі роки, то в заключних — переживання змінює характер, стає внутрішнім відчуттям. І тоді все зовнішнє відсувається на другий план. У вірші немає мотиву романтичного вибору між двома світами, мрії та життєві бурі, «томлення смутку безнадійної» та «тривоги галасливої ​​суєти» наповнюють буття ліричного героя, роблячи його багатим та різноплановим (звучать голос ніжний та шум бурі та суєти). Значення зосередженості на внутрішніх аспектах підкреслено у зв'язку з відкриттям їх життєдайного (Жуковського) сенсу: у них проявляється божественне начало. Морок ув'язнення стає метафорою земної в'язниці, де нескінченно тягнуться порожні дні ліричного героя (порожнеча підкреслена завдяки п'ятикратному повторенню прийменника «без»):

У глушині, у темряві ув'язнення

Тяглися тихо дні мої,

Без божества, без натхнення,

Без сліз, без життя, без кохання.

Любов виділена серед усіх переживань, висновку у тому, що вона головне, чого позбавлений ліричний герой, сприяє висхідна інтонація, уявлення яку виникає завдяки перечислению. Вершиною, куди вона приводить, стає слово "кохання". Крім інтонаційних, підняттю поняття допомагають фонічні художні засоби, незвичайність римування. У чотирьох із шести строфах використані однакові співзвуччя в чоловічій рими (у першій та п'ятій вони повторюють один одного: ти — краси; у четвертій з'являється нова рима, завданням якої і стає виділення ключового слова(мої - кохання). Цей ефект підкреслено і тим, що в жіночій рими строфи немає новизни, вона співзвучна із закінченнями непарних термінів у першому чотиривірші (ув'язнення — натхнення — мить — бачення).

На смисловому рівні значення кохання стверджується завдяки тому, що з нею пов'язане воскресіння ліричного героя, пробудження його душі. Враження повторюється, він знову переживає (строфа 5) «чудову мить» (виділено дослівний повтор образів першої строфи):

Душі настало пробудження,

І ось знову з'явилася ти,

Як швидкоплинне бачення,

Як геній чистої краси.

Любов наповнює серце, подібно до ідеалу, одухотворюючи Божественним світлом земну морок. У контексті аналізованого вірша «Я пам'ятаю чудову мить...» Пушкіна почуття виявляється не менш важливим, ніж прагнення до нескінченного, і у зв'язку з відтворенням суб'єктивно-психологічних переживань постає відчутним і переконливим проявом духовності. В останній строфі йдеться про досконале їм диво — після тривог, розчарувань, небезпек, хвилювань, похмурих передчуттів, самотності серце знову б'ється в захваті, воскрес надії та творчі мрії.

Висхідна інтонація веде далі, і на вершині знову висвічується головний орієнтир (інтонаційному піднесенню, що пожвавлює усне прочитання, що існує у свідомості читача, завдяки внутрішньому слуху, сприяє перерахуванню — для чого використано семиразове повторення спілки «і»). Слово «любов» виділяється і завдяки новому співзвуччю. Якщо жіноча рима шостого чотиривірша повторює ту, яка була використана в першій, четвертій і п'ятій строфах (захоплення — натхнення, що римуються з непарними рядками цих чотиривіршів, що закінчуються словами: «миттєвість — бачення» — 1, «ув'язнення — натхнення» пробудження - бачення» - 5), то чоловіча побудована на асонансі «о» (знову - кохання). Він спонукає згадати про співзвучні слова в попередньому тексті, серед яких були визнання в довгій пам'яті про скороминуще враження (пам'ятаю, переді мною, скороминуще, тривоги, роки, сліз — у цих словах «про» на ударній позиції) і образ, що виражає відчутність спогаду : «Звучав мені довго ніжний голос...» Разом з повторами звуків «е» (крім рим, слова «геній, нудьги, розсіяв, колишні, небесні, душі, серце, воскреслі»), «і» («явилася, чистою , снилися, милі, твої, життя») і «у» («чудове, сум, шумний, бур») асонанс «о» надає неповторну музичність вірші. В останньому чотиривірші він звучить як завершальна тоніка (основний, опорний тон):

І серце б'ється в захваті,

І для нього воскресли знову

І Божество, і натхнення,

І життя, і сльози, і кохання.

Останній акорд завершує розвиток ліричного сюжету, де були і чудові миті, і роки безнадійних переживань, і дні ув'язнення оптимістичною емоційною нотою. Внутрішнє життяліричного героя постає цілим світом, де панують краса та гармонія. Її звукова, фонічна характеристика не випадкова, оскільки враження узгодженості, стрункості, пропорційності легше і переконливіше передати музичними мистецькими засобами (гармонією, від латів. «пропорційний, злагоджений», називається область виразних засобіву музиці заснованих на поєднанні тонів у співзвучності та їх зв'язку між собою). Валерій Якович Брюсов, один із засновників російського символізму, назвав пушкінську майстерність у створенні словесних симфоній (від грецьк. «сузвучність») «звукописом» (одна з багатьох робіт Брюсова про поезію Пушкіна називається «Звукопис Пушкіна», 1923). Якщо вам, слідом за Брюсовим та багатьма іншими літераторами та філологами, цікаво відкрити таємниці обдарування великого поета, доведеться не інтуїтивно, а цілком свідомо та вдумливо розглянути його вірш.

Спробуйте прочитати вірш Пушкіна «К***» вголос, відтворюючи висхідну інтонацію в чотиривірші 4 і 6 (останні рядки строф, де звучать прийменники або союзи), ніби піднімаючись на вершину, де панує завершальне строфу слово («кохання», « любов"). Крім цього, постарайтеся почути мелодію, що створюється асонансами на сильних місцяху тексті, їх з'єднанням з напівголосним та сонорними. Вона прозвучить мажорно (від латів. «більший», музичний лад, стійкі звуки якого створюють бадьорий, радісний настрій), незважаючи на безнадійність, пригніченість, виражені у змісті. У другій — четвертій строфах, де йдеться про самотність ліричного героя (сум безнадійний, милі риси лише сняться, а потім і зовсім забуті, дні в глушині, у темряві ув'язнення), про його важкі переживання, звукові повторипобудовані на тих самих приголосних, що й у тих, хто передає зовсім інші почуття першому, п'ятому і шостому чотиривіршах. « Н», « м», та « л» з голосними утворюють мелодійні поєднання: то мліньях, звучання л менід олго г олоз неж ний, з нілйся милийе, д ні моїта ін З'єднання в рамках одного вірша «Я пам'ятаю чудову мить...», аналіз якого ми провели, різноспрямованих емоційних тенденцій дозволяє висловити гармонійне світосприйняття.

Воно стає характерною особливістю ліричного героя в пушкінських віршах, виявляючи його прагнення прийняти життя в усьому різноманітті його рис, поєднати увагу до подробиць із узагальненням, безпосередність із філософською поглибленістю. Для нього немає у світі нічого однопланового та закінченого. Для його душі «Чи надто мало всіх, чи одного досить» («Від багатомовності зрікшись добровільно...», 1825), все залежить від того дзеркала, де відображається реальна ситуація. Але чи наближає воно деталі чи дозволяє глянути життя загалом, над полотном завжди видно «сонце безсмертне» (« Вакхічна пісня», 1825), справжнє сприймається як етап («Все миттєво, все мине; / Що мине, то буде мило". - «Якщо життя тебе обдурить ...», 1825), зупинена волею художника мить, прекрасна, «чудова» або сумне, похмуре, але завжди миле своєю неповторністю.

1. Тема. Цей вірш відноситься до любовної лірики Пушкіна. Тема цього вірша – любов до дівчини.

2. Основна думка. У цьому вірші Пушкін намагається показати красу своєї коханої. Пушкін доносить до нас, що життя без кохання нудне, похмуре і однакове.

"У глушині, у темряві ув'язнення

Тяглися тихо дні мої...

3. Композиція. Вірш складається з шести строф. У кожній строфі по 4 рядки. Вірш можна розділити втричі смислові частини, по дві строфи кожна. У першій частині йдеться про першу зустріч ліричного героя з красунею. У других двох строфах йдеться про життя без кохання, про те, як важко жити без кохання. Наприкінці вірша душа ліричного героя прокидається через повторну зустріч із коханою.

4. Ритм, рима, розмір. Рифма у вірші є перехресною, тобто перший рядок римується з третього, другий з четвертим. Розмір – двоскладний ямб. Вірш можна заспівати, і мені здається поставити на музику.

5.Ліричний герой. Ліричний герой захоплений красою дівчини. Він порівнює її з "генієм чистої краси" та "швидким баченням". Пізніше герой забуває "голос ніжний" і "небесні риси", і його життя стає звичайним:

"Без божества, без натхнення,

Без сліз, без життя, без кохання.

Але потім, у житті героя знову з'являється дівчина, і для душі відкрилися знову і божество, і натхнення, і життя, і сльози, і кохання.

6.Художні засоби мови. Пушкін використовував епітети, метафори, порівняння. Епітети: "голос ніжний", "небесні риси", "геній чистої краси", "чудова мить" - дані, щоб показати ставлення ліричного героя до коханої дівчини. Порівняння: "як швидкоплинне бачення", "як геній чистої краси" - дані, щоб підняти образ дівчини.

7.Моя думка. Я вважаю, що тільки Пушкін міг так розповісти про кохання та кохану дівчину. Для мене це дуже світле, миле, чудове вірш.