Tyutchev are un număr mare de lucrări despre natură. El este adesea comparat cu Fet, care are și multe lucrări despre diverse peisaje. Dar lucrările acestor autori sunt complet diferite. Afanasy Fet încearcă să găsească în natură un ecou al propriilor experiențe, să-l lase să treacă și să simtă unitate. Tyutchev, pe de altă parte, vorbește despre natură însăși, despre frumusețea ei și despre modul în care este transformată. Nu atinge nici una dintre experiențele sale și scrie doar despre ceea ce vede.

În lucru " Seara de vara» Există atât romantism, cât și diferite tipuri de simboluri. Tyutchev face, de asemenea, o creatură vie din natură, capabilă să gândească, să respire și să simtă. LA acest lucru un astfel de eveniment obișnuit ca un apus de soare poate fi văzut dintr-un unghi complet diferit. Dintr-un simplu fenomen, poetul a încercat să facă ceva de neimaginat și, fără îndoială, a reușit.

Soarele, stelele, cerul și aerul fac parte din natură, dar Tyutchev a făcut din ele eroi independenți. Tyutchev a construit acești eroi într-o secvență clară. Astfel și-a creat propria ierarhie a valorilor.

În ultimele rânduri, poetul spune că Mama Natură este o adevărată lucrătoare, datorită căreia se întâmplă magia.

Analiza poeziei lui Tyutchev „Seara de vară”

versuri peisaj Fiodor Tyutchev adesea comparat cu operele poetului nu mai puțin subtil și chibzuit Athanasius Fet. Cu toate acestea, în versurile acestor autori, dedicate descrierii naturii și ridicării frumuseții acesteia la absolut, există o diferență semnificativă. Afanasy Fet pare să lase ceea ce vede în sine, căutând consonanța cu propriile trăiri și experiențe emoționale în peisajele atât de dragi inimii sale. În același timp, Fyodor Tyutchev, admirând schimbarea anotimpurilor sau încercând să surprindă momentele evazive ale transformării naturii, abstrage complet din experiențele personale, concentrându-se doar pe ceea ce vede.

Celebra operă a poetului „Seara de vară” este susținută într-o manieră similară. creat în 1866. În ciuda faptului că până în acest moment Tyutchev a trăit o tragedie personală, după ce și-a pierdut iubitul și cei doi copii, nu există nici un indiciu în lucrarea a ceea ce se întâmplă în sufletul poetului. El apare ca un contemplativ care a reușit deja să-și dea seama că viața este scurtă și trebuie să te bucuri de fiecare clipă din ea, eliberată de soartă.

"Seara de vara"- o poezie foarte romantică și senzuală care dezvăluie noi fațete ale talentului poetic al lui Tyutchev ca textier. Această lucrare conține atât romantism, cât și imagini uimitoare și simboluri care sunt caracteristice operei acestui poet. În plus, Tyutchev recurge din nou la metoda sa preferată de a identifica natura cu o ființă vie care poate gândi, respira, simți și transforma, creând o iluzie uimitoare a variabilității lumii înconjurătoare. Poetul compară soarele cu o minge fierbinte, care este coafa pământului. El a fost cel pe care și-a „tătuit capul” înainte de debutul serii, care a fost cuprinsă de „un incendiu”, înghițit brusc de un val mării. Stilul capricios și oarecum pretențios de prezentare, caracteristic unui astfel de mișcare literară ca romantismul, acest caz povestește despre un apus obișnuit, care, datorită talentului lui Tyutchev, se transformă într-un spectacol de neuitat și plin de culoare.

Poetul reînvie și primele stele palide care au apărut pe cer, crezând că „au ridicat bolta cerului cu capetele ude”. În același timp, aerul Tyutchev se compară cu râul ceresc, care după apus „curge mai din plin între cer și pământ”, dând o senzație de prospețime mult așteptată, când „pieptul respiră mai ușor și mai plin, eliberat de căldură”. Într-adevăr, răcoarea unei seri de vară poate fi comparată cu un jet de apă care aduce cu sine prospețime și putere dătătoare de viață, parcă ar oferi o odihnă mult așteptată unei naturi obosite și epuizate de căldură. Totodată, poetul subliniază cu ce ușurare și recunoștință lumea acceptă acest dar neprețuit din cer, care provoacă „dulce înfricoșare” în toată viața de pe pământ. În același timp, Tyutchev compară natura cu o fată frumoasă, dar obosită, pentru care răcoarea serii este o sursă de forță nouă înainte de următoarea zi fierbinte, „de parcă izvoarele termale i-ar fi atins picioarele”.

Într-o poezie "Seara de vara" sunt mai multe imagini pe care autorul le construiește într-o succesiune clară, creându-și propria ierarhie a valorilor. În același timp, soarele, stelele, cerul și aerul sunt doar o parte din natură, dar datorită metaforelor foarte rafinate ale poetului, ele se transformă în eroi independenți ai operei. Cu toate acestea, în rândurile finale ale poemului, Tyutchev subliniază că mama natură este adevărata vrăjitoare și lucrătoare, datorită cărora au loc toate aceste metamorfoze uimitoare, care l-au impresionat atât de mult pe poet și l-au inspirat să creeze această operă uimitor de romantică.

Analiza poeziei lui Tyutchev „Seara de vară” clasa a VI-a

Înainte de a începe o analiză a poeziei „Seara de vară” de Tyutchev, trebuie remarcat că există o diferență semnificativă în modul de scriere a autorilor de mai sus. Afanasy Fet trece prin el însuși ceea ce a văzut, căutând un ecou al propriilor experiențe și senzații emoționale în peisajele dragi sufletului. În același timp, Fyodor Tyutchev, încercând să surprindă momente de transformare naturală sau admirând schimbarea anotimpurilor, rezuma

din propriile experiențe, concentrându-se doar pe ceea ce au văzut. Celebra lucrare, pe care o vom considera astăzi, este susținută și în acest mod.

Această creație a unui geniu poetic a fost creată în 1866. Tyutchev la acea vreme a reușit să supraviețuiască unei tragedii personale. Și-a pierdut iubita, precum și doi copii, dar lucrării îi lipsește orice indiciu a ceea ce se întâmpla în sufletul autorului la momentul scrierii. El apare ca un contemplativ care a reușit să realizeze concizia vieții și a realizat că trebuie să te bucuri din plin de fiecare dintre momentele ei.

Să începem analiza poeziei „Seara de vară” a lui Tyutchev remarcând că acesta este un poem foarte senzual și romantic, care dezvăluie noi fațete ale talentului lui Tyutchev ca textier. Lucrarea are o figurativitate uimitoare, un romantism și simboluri caracteristice operei acestui poet. Tyutchev recurge din nou la tehnica lui preferată și identifică natura și o ființă vie. Cu el, lumea din jurul lui gândește, respiră, simte și se transformă, creează iluzia de schimbare.

Poetul compară soarele cu o minge fierbinte neobișnuită - cofața pământului însuși. Îl rostogolește de pe cap înainte să vină seara. A fost cuprins de „focul” înghițit de valul mării. Stilul neobișnuit de prezentare, care este caracteristic romantismului, narează în acest poem despre apus.

Datorită talentului autoarei, fenomenul descris devine un spectacol de neuitat și plin de culoare. Poetul reînvie stelele palide care apar pentru prima dată pe cer, descriind cum au ridicat bolta cerului cu capetele ude. Tyutchev compară aerul cu un râu ceresc, care, după apusul soarelui, curge mai complet între pământ și cer, dând o senzație de prospețime, permițându-ți să respiri mai mult și mai ușor, eliberând lumea de căldură. Așa că am analizat poezia „Seara de vară” de Tyutchev.

analiza poeziei lui Tyutchev seara de vară clasa a 5-a

„Seara de vară” nu este doar versuri peisaj. În poezie se încearcă să arate nu o imagine specifică, ci esența generală a rușilor. serile de toamna; nu doar pentru a transmite impresia, ci pentru a o înțelege ca pe un fenomen al vieții naturii. O încercare de a găsi analogii cu fenomenele naturale în fenomenele vieții unei „ființe raționale”, adică a unei persoane, vorbește despre convergența și întrepătrunderea în opera lui Tyutchev a două lumi - omul și natura, separate în secolul al XVIII-lea de către filozofia iluminismului. Farmecul misterios al serilor de toamnă devine un prilej de reflecție asupra destinului uman și a esenței divine a suferinței.

Poezia este saturată de epitete care creează un sentiment de pictură bogată: „atins, farmec misterios”, „strălucire de rău augur”, „... Frunzele purpurie sunt languide, foșnet ușor”, // Cețos și azur liniștit // Deasupra pământ orfan trist...”, „vânt intermitent, rece”, „zâmbet blând de stingere”. „Vântul rece” care bate uneori apare în fața noastră „ca o premoniție a furtunilor care coboară”. În general, întregul poem este o metaforă detaliată: sentimentul pe care îl evocă poetului „domnia serilor de toamnă” este simțit de acesta ca un zâmbet blând de ofilire, care este comparat cu „sființa divină a suferinței” la o persoană. .

Paleta de culori a poeziei este neobișnuită: „luminozitatea” serilor este combinată cu „strălucirea de rău augur” și „pestrița copacilor”, culoarea „crimson” a frunzelor și azurul „cețos”. Tonurile strălucitoare par a fi acoperite cu o ceață subțire. Natura încă trăiește, dar se simte deja apropierea somnului de iarnă: „... și pe tot // Zâmbetul acela blând de stingere...”

Poezia este scrisă în pentametru iambic, toate cele trei strofe au o rimă încrucișată. Rima poeziei este bogată: azur - furtuni, ofilire - suferință, pe tot - chemam. În prima strofă, probabil că ar trebui să citiți: serile sunt copaci.

„Seara de toamnă” cu începutul său seamănă cu poemul „Există în toamna originală...” (1857). Douăzeci și șapte de ani separă aceste lucrări și putem vedea cum poetul a trecut de la pitorescul generalizant la simplitatea și concizia spațioase.

Analiza poeziei lui Fyodor Tyutchev „Seara de vară”

În multe dintre lucrările sale, Fedor Tyutchev admiră modul în care anotimpurile se schimbă în natură și încearcă să surprindă momentele unice ale fiecărui anotimp.

Una dintre aceste perle de poezie a fost prezentată cititorilor de către autor în 1866 - poezia „Seara de vară”. De fapt, în această perioadă, sufletul poetului a suferit din cauza pierderii celor mai apropiați oameni, dar acest lucru nu s-a reflectat în opera poetică.

Aici eroul liric este un martor al faptului că viața umană este imprevizibilă, așa că trebuie să apreciezi fiecare moment care ți-a căzut. Este acest vers care ne prezintă pe Tyutchev ca un textier subtil, deoarece „Seara de vară” este o lucrare destul de senzuală, în care există atât romantism, cât și saturație cu imagini simbolice.

Tyutchev a recurs la dispozitivul său artistic preferat de uzurpare a identității. El are natura - o entitate vie care poate respira, se reîncarna, având propriile gânduri și sentimente. Imaginația poetului atrage Soarele în comparație cu cercul incandescent care acoperă pământul nostru.

Stelele de pe cerul serii sunt și ele animate, pentru că în ochii poetului stelele ridică tot cerul, iar spațiul aerian este râul cerului. Da, și toată răcoarea a ceea ce a venit este un curs de apă care poartă putere naturii epuizate de căldura dogoritoare.

Poezie „Seara de vară” – un exemplu viu versuri peisaj romantism. Tema este o demonstrație a cât de frumoasă este mama natură, având o asemănare cu o persoană.

Ideea principală este că o seară răcoroasă după căldura zilei este o adevărată sursă de vitalitate necesară pentru următoarea zi fierbinte de mâine.
Lucrarea este alcătuită din 4 strofe pe patru versuri. Mărimea poetică este tetrametrul iambic, rima este încrucișată, rândurile 1 și 3 sunt rime masculine, rândurile 2 și 4 sunt feminine.

De asemenea, desenează și cântă imagini precum soarele, cerul înstelat, aerul curat etc., componente ale naturii. Aici există astfel de dispozitive artistice precum personificări („valul ... înghițit”), comparație, versul este, de asemenea, bogat în metafore (de exemplu, „un râu de aer”).

Puteți vedea în poezie și exemple de inversare (exemplu: „a atins apele cheie”). O astfel de ordine indirectă a cuvintelor dă poemului patos. Exprimă bucurie și cuvântul învechit „ea” („ea”).

Da, și toate lucrările lui Tyutchev „Seara de vară” - un imn solemn către Mama Natură și căldura verii.

O analiză detaliată a poeziei „Seara de vară” de Tyutchev

Astăzi vom analiza poezia „Seara de vară” de Tyutchev. Versurile peisajului acestui autor sunt adesea comparate cu lucrările romanticului nu mai puțin gânditor și subtil Athanasius Fet.

Aproape în sunet

Înainte de a începe o analiză a poeziei „Seara de vară” de Tyutchev, trebuie remarcat că există o diferență semnificativă în modul de scriere a autorilor de mai sus. Afanasy Fet trece prin el însuși ceea ce a văzut, căutând un ecou al propriilor experiențe și senzații emoționale în peisajele dragi sufletului. În același timp, Fyodor Tyutchev, încercând să surprindă momente de transformare naturală sau admirând schimbarea anotimpurilor, face abstracție din propriile experiențe, concentrându-se doar pe ceea ce a văzut. Celebra lucrare, pe care o vom considera astăzi, este susținută și în acest mod.

Fedor Tyutchev, „Seara de vară” - analiza poeziei

Această creație a unui geniu poetic a fost creată în 1866. Tyutchev la acea vreme a reușit să supraviețuiască unei tragedii personale. Și-a pierdut iubita, precum și doi copii, dar lucrării îi lipsește orice indiciu a ceea ce se întâmpla în sufletul autorului la momentul scrierii. El apare ca un contemplativ care a reușit să realizeze concizia vieții și a realizat că trebuie să te bucuri din plin de fiecare dintre momentele ei. Să începem analiza poeziei „Seara de vară” a lui Tyutchev remarcând că acesta este un poem foarte senzual și romantic, care dezvăluie noi fațete ale talentului lui Tyutchev ca textier. Lucrarea are o figurativitate uimitoare, un romantism și simboluri caracteristice operei acestui poet. Tyutchev recurge din nou la tehnica lui preferată și identifică natura și o ființă vie. Cu el, lumea din jurul lui gândește, respiră, simte și se transformă, creează iluzia de schimbare.

Poetul compară soarele cu o minge fierbinte neobișnuită - cofața pământului însuși. Îl rostogolește de pe cap înainte să vină seara. A fost cuprins de „focul” înghițit de valul mării. Stilul neobișnuit de prezentare, care este caracteristic romantismului, spune în această poezie despre apus. Datorită talentului autoarei, fenomenul descris devine un spectacol de neuitat și plin de culoare. Poetul reînvie stelele palide care apar pentru prima dată pe cer, descriind cum au ridicat bolta cerului cu capetele ude. Tyutchev compară aerul cu un râu ceresc, care, după apusul soarelui, curge mai complet între pământ și cer, dând o senzație de prospețime, permițându-ți să respiri mai mult și mai ușor, eliberând lumea de căldură. Așa că am analizat poezia „Seara de vară” de Tyutchev.

Ascultă poezia lui Tiutciov Seara de vară

Teme ale eseurilor vecine

Imagine pentru analiza compoziției poeziei Seara de vară

/ // Analiza poeziei lui Tyutchev „Seara de vară”

Lucrările creative ale lui Fyodor Tyutchev, dedicate versurilor peisajelor, au propriile lor caracteristici. Autorul a urmărit mereu cu tandrețe și încântare natura ciclică, schimbarea anotimpurilor, moartea tuturor viețuitoarelor toamna și renașterea primăvara. Tyutchev a încercat să nu încurce experiențele personale de viață în poemele versurilor peisajului. Un exemplu de astfel de muncă a fost poezia „Seara de vară”.

Această operă poetică este o capodopera magnifică, lirică, a lui Fiodor Tyutchev. În ea poetul folosește dispozitivul său literar preferat - el însuflețește natura și fenomenele ei. Ea poate să respire, să simtă, să se schimbe.

Tyutchev folosește comparații și numește soarele o minge fierbinte. Și această minge poate fi reprezentată ca o coafură a pământului. La începutul serii, ea îl rostogolește peste orizont. Într-o clipă, un apus obișnuit se transformă într-o priveliște uimitoare. Și totul datorită talentului talentat al autorului. Stelele prind viață pe cerul nopții.

Tyutchev numește curenții de aer un râu ceresc, care dă prospețime lumii din jurul său, eliberându-l de căldura zilei. Și totul în natură cu recunoștință acceptă un astfel de flux de aer dătător de viață, care ajută la o pauză de la căldura coacerii. Această răcoare de seară oferă un val de forță nouă, energie pentru toate viețuitoarele care se află pe pământ.

În lucrarea poetică „Seara de vară” Fyodor Tyutchev construiește un fel de lanț de fenomene naturale care se înlocuiesc pe rând. În loc de soare, pe cerul întunecat apar stele, care se umple treptat cu aer proaspăt. Astfel de fenomene naturale devin eroii operei poetice.

În ultimele rânduri ale operei sale, poetul scrie despre mama natură, care este capabilă să schimbe toate fenomenele de mai sus. Numai ea îi poate conduce și gestiona.

Poetul rus rafinat - Fyodor Ivanovich Tyutchev - s-a născut pe 23 noiembrie în îndepărtatul 1803. Copilăria viitorului autor a trecut în satul Ovstug, care era situat în provincia Oryol. Familia lui Fedor aparținea vechii familii nobiliare și era foarte prietenoasă.

Băiatul primea educație acasă. Instruirea a fost condusă de un tânăr care era poet-traducător care studia cultura antică. Numele lui era Semyon Raich. El a fost cel care l-a prezentat pe Fedor în multe lucrări cunoscute în întreaga lume atât de artiști ruși, cât și străini. Prima experiență creativă a fost obținută sub îndrumarea lui Raic și a nimănui altcineva. Fedor era un elev bun iar până la vârsta de 12 ani l-a putut traduce cu ușurință pe Horațiu.

În anul 18 al secolului al XIX-lea, F.I. Tyutchev a intrat la Universitatea din Moscova la facultatea dedicată studiului literaturii. El participă activ la dezvoltarea vieții literare a universității. Se termină instituție educațională extern doi ani mai târziu. Primește titlul de candidat la științe verbale și intră în serviciul consiliului de administrație al afaceri străine.

Lucrează la Moscova două luni, după care pleacă în străinătate ca funcționar cu o misiune anume - este diplomat. A lui viata literara nu se ascunde în spate, dimpotrivă, Fedor are ocazia de a face cunoștință cu multe personalități marcante din Europa și de a se dezvolta.

În străinătate, și anume în Germania și Italia, Fedor Ivanovich Tyutchev trăiește cel puțin 22 de ani. Aici își întâlnește prima dragoste și, de asemenea, se familiarizează cu multe personalități culturale de renume mondial. Fedor traduce lucrările lui Heine, precum și filozoful Schelling.

În 1837, autorul a primit o nouă funcție ridicată, a fost numit prim-secretar la Torino. În acest an își pierde soția, care moare de tuberculoză. În 1839 se căsătorește din nou cu o nouă iubită. Din cauza acestei nunți, cariera lui în străinătate este distrusă. Fedor demisionează și se stabilește la München, unde locuiește încă cinci ani. În acest timp, a încercat din toate puterile să revină în serviciu.

În 1944, împreună cu familia, Fedor Tyutchev a plecat în Rusia. Șase luni mai târziu, este înscris în rândurile diplomaților ruși - intră în serviciul Ministerului Afacerilor Externe. Aici îi place foarte mult jurnalismul, motiv pentru care scrie articole politice, vorbind despre inevitabilitatea unei ciocniri între Rusia și Occident.

Caracteristicile lucrării lui F. I. Tyutchev

Versurile peisajului lui Fiodor Ivanovici Tyutchev sunt apreciate de mulți critici atât din trecut, cât și din prezent. Lucrările create de autor sunt comparate cu lucrările unor figuri ale lumii. De exemplu, unii critici compară lucrările lui Fedor cu lucrările lui Alexander Fet, care, la fel ca Tyutchev, a scris poezie cu conținut subtil și atent.

În ciuda asemănărilor care au avut loc în lucrări, poeziile lui Tyutchev, care au fost dedicate descrierilor peisajelor naturale, precum și admirației pentru frumusețea lor, există o diferență importantă. De exemplu, lucrările lui Athanasius Fet sunt trecute prin ele însele, dezvăluind frumusețile peisajelor dragi inimii, precum și diverse experiențe emoționale ascunse adânc. Fedor a admirat schimbările anotimpurilor și diversele trăsături ale naturii, a încercat să transmită cititorului toate detaliile, precum și momentele aproape evazive cărora o persoană simplă nu le acordă atenție în viața de zi cu zi, cu cea mai înaltă calitate. Autorul abstrage cititorul din experiențele constante de natură personală și încearcă să se concentreze tocmai asupra acelor lucruri pe care le vede în fața lui și le descrie.

Caracteristicile lucrării „Seara de vară”

În acest fel, descris mai sus, a fost scrisă lucrarea numită „Seara de vară”. Această capodopera a fost creată la bătrânețe - în 1866. Până la momentul scrierii, autorul suferise deja o tragedie. Fedor Ivanovich Tyutchev și-a pierdut iubitul, precum și doi copii iubiți. În ciuda unor astfel de trăsături, lucrarea nu conține nici măcar un indiciu despre ceea ce se petrecea în sufletul autorului în acel moment al vieții sale.

Eroul liric al lucrării „Seara de vară” apare sub forma unui fel de contemplator. Această persoană a putut de mult să înțeleagă asta drumul vietii foarte scurt. Pentru a trăi un normal și viață fericită, va trebui să te bucuri de aproape fiecare moment pe care ți l-a prezentat soarta.

Analiza poeziei „Seara de vară”

Această lucrare este o capodopera foarte romantică și senzuală, care dezvăluie trăsăturile talentului lui Fyodor Ivanovich Tyutchev cât mai calitativ posibil. Poemul are atât note speciale de romantism, cât și turnuri uimitoare care dezvăluie imagini, precum și diferite simboluri care sunt caracteristice operei acestui poet special.

În lucrarea „Seara de vară” autorul folosește tehnicile sale preferate. Cea mai comună este identificarea naturii naturale și a unei anumite ființe vii care este capabilă să respire, să se gândească la viață și să simtă totul în jur. Natura este transformată din când în când, creând o iluzie rafinată a variabilității lumii întregi.

Soarele este comparat cu o minge fierbinte specifică, care este folosită ca o coafură. suprafața pământului. Acesta a fost obiectul pe care Pământul și-a rostogolit capul la începutul orei serii din zi. În același timp, întreaga suprafață a fost cuprinsă de foc, care fără niciun motiv a fost înghițit de val de mare.

Lucrarea are un stil de prezentare foarte bizar și în felul ei pretențios. informații textși prezentări. Astfel de trăsături sunt caracteristice doar romantismului. În acest caz, vorbește despre un apus de soare rafinat, care, cu ajutorul abordării creative a lui Fedor Ivanovich, s-a transformat într-un spectacol de neuitat și deosebit, debordant de frumusețe.

O atenție deosebită este acordată multor detalii legate de cerul serii. De exemplu, stelele sunt reprezentate ca elemente palide care apar din când în când pe cer. Această caracteristică însuflețește în mod semnificativ întreaga structură a lucrării „Seara de vară”. Spațiul aerian înconjurător seara este comparat cu un râu ceresc care curge după apusul soarelui și oferă o senzație deosebită de prospețime rafinată. Acest lucru vă permite să respirați mai ușor și, de asemenea, vă eliberează de ziua caldă obișnuită de vară.

Răcoarea prezentă seara este comparabilă cu un anumit curent de apă, care poartă o forță dătătoare de viață, eliberând întreg spațiul înconjurător. Numai ea este capabilă să ofere o odihnă mult așteptată naturii, care este epuizată după căldura obositoare a verii.

În lucrarea „Seara de vară” Fiodor Ivanovici Tyutchev notează cu ce ușurință, plină de recunoștință, lumea din jur percepe aceste daruri ale raiului. Acest lucru contribuie la formarea unui fior dulce în toate ființele și plantele vii.

Natura naturală din poem este comparată cu o fată frumoasă și obosită din căldura zilei. În răcoarea serii se ascunde sursa puterii ei. Ea capătă putere pentru a supraviețui încă o zi de vară.

Poezia „Seara de vară” dezvăluie multe imagini. Pe parcursul complotului lucrării, ei se aliniază într-un lanț consistent și creează o ierarhie folosind valori-cheie. Soarele strălucitor, stelele palide și, de asemenea, spațiul aerian fac parte peisaj natural, care este folosit și prezentat de autor într-un mod deosebit. Fiecare element individual este un erou independent al operei, independent de oricine.

Rândurile finale ale versului „Seara de vară” subliniază cu cea mai înaltă calitate că Mama Natură este vrăjitoarea lumii reale și lucrătoarea constantă. Doar datorită ei sunt capabile să devină realitate diferite metamorfoze. Ele îl afectează foarte mult pe Tyutchev și îl inspiră să creeze lucrări rafinate cu o orientare romantică.

Tyutchev a dedicat multe dintre poeziile sale naturii, timpuri diferite al anului. Una dintre acestea este „Seara de vară”. Analiză scurtă„Seara de vară” conform planului, destinat elevilor din clasa a 5-a, îi va ajuta să înțeleagă trăsăturile acestei lucrări. În lecțiile de literatură, poate fi folosit atât ca material principal, cât și ca material suplimentar.

Analiză scurtă

Istoria creației- a fost scrisă în 1866, după ce Tyutchev trăise o mare tragedie personală.

Subiect- valoarea vieții, care este atât de imprevizibilă încât trebuie să apreciezi fiecare moment.

Compoziţie Este o compoziție dintr-o singură parte, formată din patru strofe.

Gen- versuri peisaj cu elemente filozofice.

Dimensiunea poetică- tetrametru iambic cu rimă încrucișată.

epitete – „minge fierbinte”, „foc pașnic”, „val de mare”, „domuri umede”, „bolta raiului”, „râu de aer”, „fior dulce”.

Avatare – „pământul s-a rostogolit”, „stelele s-au înălțat, „stelele s-au ridicat”, „venele naturii”.

Metafore – „valul a înghițit focul serii”, „stelele au ridicat bolta cerului”.

Comparaţie – „un fior ca un jet”.

Istoria creației

Tyutchev a scris această lucrare într-o perioadă dificilă de viață pentru el însuși, când a experimentat pierderea iubitei sale și a celor două fiice. Și totuși, ca un adevărat creator, poetul a reușit să renunțe la tragedia personală și să scrie o poezie frumoasă, plină de bucurie și sentimente strălucitoare. A apărut în 1866, și istoria creației linii poetice strâns legat de ceea ce a văzut autorul în jurul său.

Subiect

Tema principală a poeziei este nevoia de a te bucura de viață, de a te bucura de momente minunate, pentru că existența umană este imprevizibilă. Este această idee pe care o exprimă prin imagini artistice, arătând simbolic frumusețea lumii înconjurătoare.

Ca textier subtil peisaj, renunță complet la propriile experiențe, încercând să se concentreze pe transmiterea cititorului a imaginii pe care a văzut-o. Într-adevăr, pare să fi fost pictat cu pensula unui artist iscusit, care, în plus, era capabil să transmită atât senzații, cât și mirosuri.

Compoziţie

Din punct de vedere al compoziției, aceasta este o lucrare destul de simplă: constă din patru strofe, fiecare dintre acestea descriindu-și propria parte. fenomen natural. Astfel, prima strofă descrie un tablou al unui apus, din care putem înțelege că farmecul unei seri de vară este sporit de faptul că eroul liric îl contemplă undeva la malul mării.

A doua strofă este o descriere a cerului, în care au apărut deja primele stele, din care firmamentul pare mai înalt. În a treia strofă, Tyutchev descrie nu numai împrejurimile erou liric liniște - când aerul curge mai liber, nu reținut de căldură, dar și de condiția umană: după o zi fierbinte, se simte în sfârșit răcoarea mult așteptată, datorită căreia devine mai ușor de respirat. Și asta în sine este un dar.

În cele din urmă, strofa a patra este un moment evaziv de renaștere a naturii, care a fost epuizată de căldură toată ziua. Și aici autorul sporește personificarea: natura în interpretarea sa se simte ca o persoană care și-a înmuiat picioarele fierbinți în apă de izvor. Este acest sentiment de iluminare pe care seara îl aduce cu ea.

Gen

Aceasta este o lirică peisagistică, în care, totuși, pot fi urmărite și motive filozofice. Tyutchev a creat un vers foarte senzual, construit pe senzațiile unei persoane care observă o imagine a unei seri de vară care a venit să înlocuiască o zi evident sufocantă. Și, în același timp, subtextul operei este evident: poetul vorbește despre viața unei persoane, de care ar trebui să se bucure. La urma urmei, nimeni nu știe ce moment va fi ultimul lui.

Stilul de prezentare este destul de neobișnuit pentru Fiodor Ivanovici, care a recurs rar la tehnici romantice. Cu toate acestea, ei au fost cei care l-au ajutat nu numai să creeze un spectacol de neuitat, ci și să transmită emoțiile eroului liric pe care le trăiește atunci când contemplă frumusețea lumii din jurul său.

Pentru a transmite starea de spirit și a spori efectul poetic, autorul folosește tetrametrul iambic și rimă încrucișată. Simplitatea metrului poetic face ușoară perceperea poeziei, în același timp adâncindu-l și făcându-l divers.

mijloace de exprimare

O lucrare destul de mică „Seara de vară” Tyutchev saturată cu o varietate de căi. Pentru a crea efect artistic El a folosit:

• epitete- „minge fierbinte”, „foc pașnic”, „val de mare”, „domuri umede”, „bolta raiului”, „râu de aer”, „fior dulce”.
• Avatare- „pământul s-a rostogolit”, „stelele s-au înălțat, „stelele s-au ridicat”, „venele naturii”.
• Metafore- „valul a înghițit focul serii”, „stelele au ridicat bolta cerului”.
• Comparaţie- „tremurând, ca un jet”.

Creând un imn solemn naturii, poetul nu a uitat nici de inversiuni și cuvinte învechite, ceea ce l-a făcut mai solemn și mai convingător.

O caracteristică a versurilor peisajului lui Fedor Ivanovich Tyutchev este faptul că, indiferent de modul în care ar compara natura cu omul, nu și-a descris niciodată sentimentele, ci doar ceea ce vede și gândește. Cu astfel de aspecte, poezia „Seara de vară” a fost scrisă în 1866. Cu puțin timp înainte de crearea poeziei, autorul și-a pierdut iubitul și cei doi copii, dar nu există nici cel mai mic indiciu de experiențe emoționale în poezie. Arată că viața este scurtă și trebuie să ai timp să te bucuri de fiecare moment.

Seara în sine este o parte minunată a zilei și, dacă este și o seară de vară, atunci este pur și simplu imposibil să nu o descriem în versuri. Lucrarea „Seara de vară” este foarte senzuală și romantică. În această poezie sunt toate simbolurile caracteristice autorului și romantismului, și versuri și imagini. Dar pe lângă toate acestea, el folosește din nou comparația unei ființe vii cu natura. El descrie soarele ca pe capul pământului, care este înghițit de valuri. O descriere bogată a stelelor și a aerului, care este comparată cu un râu ceresc. Pentru el, natura este ca o fetiță tânără, frumoasă, obosită de munca ei de zi cu zi, dar răcoarea proaspătă a serii îi dă putere nouă pentru următoarea zi fierbinte.

Poezia a fost scrisă de îndrăgitul autor în consoană iambic de patru picioare cu rimă încrucișată. Tyutchev a folosit mai multe imagini consecutive în lucrare. Datorită metaforelor bine alese, cerul, soarele, aerul, stelele sunt prezentate ca parte a naturii, transformându-se în adevărați eroi ai poemului. Și în rândurile finale, autorul subliniază că natura este singurul lucrător datorită căruia se întâmplă toate aceste lucruri uimitoare. Ei au fost cei care l-au inspirat și l-au uimit pe poet să creeze o astfel de poezie romantică și frumoasă. Folosirea versurilor de romantism și peisaj conferă rafinament și uimire lucrărilor.