Դեկոնստրուկտիվիզմի օբյեկտների մանրամասն նկարագրությունը Զահի Հադիդ. Տիեզերական ճարտարապետություն Զահի Հադիդի կողմից: Բնակելի շենք Մանհեթենում, ԱՄՆ

Մարտի 31-ին 66 տարեկան հասակում սրտի կաթվածից մահացել է Զահա Հադիդը։ Մենք որոշեցինք ի մի բերել այն ամենը, ինչ գիտեինք ճարտարապետի մասին և ևս մեկ անգամ նշել, թե ինչ մասշտաբներ է նա արել պատմության մեջ:

Վաղ կյանք և վաղ կարիերա

Զահա Մոհամմադ Հադիդը ծնվել է Բաղդադում։ Դեռ փոքր ժամանակ նա զգում էր, թե ինչ է իր կոչումը: 11 տարեկանում Հադիդն արդեն հաստատապես որոշել էր, որ ճարտարապետ է լինելու. մրցույթների համար նա առաջարկում էր տարբեր ճարտարապետական նախագծեր, օրինակ՝ շրջված երկնաքեր Լեսթերում։

Զահա Հադիդը միշտ վստահորեն գնում էր իր ծրագրերի իրականացմանը և չէր շտապում բաժանվել իր կյանքի գործից։ Ճարտարապետություն սովորելու համար նա 1972 թվականին տեղափոխվեց Լոնդոն՝ միանալու Ճարտարապետական ասոցիացիային։ Հենց Մեծ Բրիտանիայում է անցել կին ճարտարապետի կյանքի և գործունեության հիմնական հատվածը։

Զահա Հադիդի առաջին աշխատավայրը եղել է OMA ճարտարապետական բյուրոն, որտեղ նրա ուսուցիչն ու ոգեշնչողը հոլանդացի հայտնի դեկոնստրուկտիվիստ ճարտարապետ Ռեմ Կուլհաասն էր։ Նրա հետ է սեփական աչքերով տեսնել ռուսական ճարտարապետության բոլոր առանձնահատկությունները։ AT հետագա Ռուսաստանըև հատկապես ռուսական ավանգարդը հաճախ է ֆիքսվում

Ճարտարապետի ոչ բոլոր նախագծերն են իրականություն դարձել: Իր ողջ կյանքի ընթացքում նրան շատ հաճախ մերժում էին կառույց կառուցել։ Նրանցից շատերը, օրինակ՝ Անգլիայի օպերային թատրոնի նախագիծը, հաճախորդներին չափազանց համարձակ թվաց։ Չնայած այն հանգամանքին, որ Հադիդն այն ժամանակ արդեն հայտնի էր և, ավելին, հաղթել էր շենքի կառուցման մրցույթում, այն ընդմիշտ մնաց թղթի վրա։

Ճարտարապետական տաղանդի վերելքը

30 տարեկանում Զահա Հադիդը հիմնեց իր սեփական ընկերությունը՝ Zaha Hadid Architects: Այնուամենայնիվ, չնայած ճարտարապետի կարիերայի թվացյալ բուռն վերելքին, հաջողության ճանապարհն ամենևին էլ չի դադարել փշոտ լինելուց։

Միայն 43 տարեկանում Հադիդը վերջապես առաջին անգամ տեսավ իր նախագիծը ոչ թե թղթի վրա, այլ ներսի վրա իրական կյանք. Դա Գերմանիայի Vitra հրշեջ կայանն էր։ Մինչ այս հրշեջ կայանը փրկվել էր ավերիչ հրդեհից, և դրա սեփականատերերի համար կարևոր էր ոչ միայն շենքը վերակառուցելը, այլև համոզվել, որ ողբերգությունը չկրկնվի։ Կայանը, որը նախագծվել է Հադիդի կողմից, ստեղծվել է բետոնե սալերից, որոնք տարբեր կորով են եղել: Կարևոր էր համոզվել, որ անցումը բնական լանդշաֆտբուն շենքի շրջանակում հարթ և էսթետիկ էր։ Այժմ Vitra-ն ծառայում է որպես թանգարան։ Հենց այս շենքը դարձավ առաջին բնօրինակը այցեքարտ» Զահա Հադիդը, և նրա հետ սկսեց իր մասնագիտական և համաշխարհային հաջողությունները:

Հադիդն իր ողջ կյանքն անցկացրել է կարծրատիպերի դեմ պայքարում։ Նրա ճարտարապետական ձևերը միշտ եղել են ինքնատիպ և բարդ, նույնիսկ «տիեզերական», ուստի շատերը պարզապես հրաժարվել են հասկանալ և ընդունել նրա նախագծերը: Այն ուղղությունը, որով աշխատում էր Հադիդը, հետագայում ձեռք բերեց «դեկոնստրուկտիվիզմ» անվանումը և երկար ժամանակ մնաց շատերի համար նորարար ու անհասկանալի։

Սակայն երբեմն այս պայքարը հաջողությամբ էր պսակվում։ Այսպիսով, վերջում XX-սկիզբ 21-րդ դարում Հադիդի մի քանի նախագծեր իրականացվեցին միանգամից, օրինակ՝ Ստրասբուրգում կայանատեղի և երկաթուղային կայարան կամ Ավստրիայի Ինսբրուկ քաղաքում գտնվող Բերգիզել դահուկավազքը, որը Օլիմպիական Արենայի մաս է կազմում։

Հադիդի աշխատանքում կարևոր իրադարձություն էին մշակութային շենքերի նախագծերը, ինչպիսիք են Հռոմի «The MAXXI» արվեստի ազգային թանգարանը կամ Բաքվի Գայդար Ալիևի մշակութային կենտրոնը: Այն էլ Կենտրոնի նախագծով ժամանակակից արվեստՌոզենթալը Ցինցինատիում, Հադիդը նույնիսկ արժանացել է Պրիցկերի մրցանակին:

Մեկ այլ կարևոր շենք, որը նախագծվել է Հադիդի կողմից, Peak Sports Club-ն է, որը կառուցվել է ամենաշատերից մեկում բարձր միավորներՀոնկոնգում։ Հադիդի վերջին ճարտարապետական նախագիծը բացվել է անցյալ տարի Մոսկվայում։

Զահա Հադիդը և արվեստի այլ ոլորտներ

Չնայած այն հանգամանքին, որ Հադիդն իր ողջ կյանքը նվիրել է ճարտարապետությանը, նա նաև զբաղվել է արվեստի բազմաթիվ այլ ձևերով: Օրինակ, նա լրջորեն սիրում էր նկարել։ Բազմաթիվ աշխատանքների համար, ինչպես գեղանկարչության, այնպես էլ ճարտարապետության մեջ, ինչպես ինքն է խոստովանել Հադիդը, նրան ոգեշնչել են ռուս ավանգարդ նկարիչները, մասնավորապես Կազիմիր Մալևիչը։ Ի դեպ, Մալևիչի աշխատանքին է նվիրված նաև Զահայի դիպլոմային աշխատանքը, որտեղ նա ցույց է տվել, որ Մալևիչի գաղափարները դեռևս արդիական են, և որ դրանք կրկնում են իր սեփական տեսլականը։

Բացի նկարելուց և շինարարական ձևավորումներից, Հադիդը ուրվագծել է սպասք, կահույք և նույնիսկ զգեստապահարան, ինչպիսիք են կոշիկները և զարդերը: Դրանցից շատերը գնվել են հայտնի ապրանքանիշերի կողմից, որոնք ստեղծել են ամբողջ հավաքածուներ: Ճարտարապետի կոմերցիոն գործունեության մեկ այլ տեսակ է բնակելի շենքերի նախագծերը, որոնք նույնպես մեծ պահանջարկ ունեին։

Բայց Հադիդի ստեղծագործական սպեկտրն այսքանով էլ չէր սահմանափակվում. նա սիրում էր ստեղծել թատերական դեկորացիաներ և ցուցադրական տարածքներ, ինչպես նաև հաճախ աշխատել տարբեր ինստալյացիաների վրա։ Հադիդի աշխատանքները ցուցադրվել են բազմաթիվ վայրերում, օրինակ՝ MoMA-ում և գերմանական DAM թանգարանում:

Անցյալ ամառ Հադիդը նորից եկավ։ Էրմիտաժում կազմակերպված ցուցահանդեսում ճարտարապետը ներկայացրել է ոչ միայն շենքերի մոդելներ, այլեւ սեփական գծանկարներ։

Մրցանակներ և մրցանակներ

2004 թվականին Հադիդը դարձավ առաջին կինը, ով ստացավ Պրիցկերի մրցանակը։ Սա ամենամյա մրցանակ է, որը տրվում է ճարտարապետության ոլորտում ձեռքբերումների և հայտնագործությունների համար։ Նոբելյան մրցանակճարտարապետության մեջ գոյություն չունի, ուստի Պրիցկերի մրցանակը դարձել է նրա յուրօրինակ անալոգը, որը ոչ մի կերպ չի զիջում նրան հեղինակությամբ։ 2012 թվականին Հադիդը ստացել է MBE, իսկ 2016 թվականին՝ առաջին կինը, ով արժանացել է RIBA ոսկե մեդալի։

Զահա Հադիդի կյանքը լի է եղել պայքարներով, սակայն այդ պայքարը նշանավորվել է վերելքների ու վայրէջքների մի ամբողջ հավաքածուով։ Սրանք անսովոր շենքեր են, նկարներ և էլի շատ տարբեր ստեղծագործություններ: Այս կինը պատմության մեջ վառ հետք է թողել, ոչ պատահական «Զահա» անունով թարգմանաբար՝ «փայլող»։

Տեքստը՝ Մարիա Էլսենբախ

Երեկ՝ 2016 թվականի մարտի 31-ին, սրտի կաթվածից մահացել է իրաքա-բրիտանացի ճարտարապետ և դիզայներ Զահա Հադիդը, ով դարձել է Պրիցկերի մրցանակի արժանացած առաջին կին ճարտարապետը։ Նրա աշխատանքը ոչ միայն տպավորիչ է իր նրբագեղությամբ և նորարարությամբ, այն ոգեշնչում է հազարավոր այլ ստեղծագործող մարդկանց, և սա, թերևս, Զահա Հադիդի ամենանշանակալի ներդրումն է: Նրա ձեռքերում էր աշխարհը փոխելու հնարավորությունը, և նա բաց չթողեց այդ հնարավորությունը:

Զահա Հադիդ(Զահա Մոհամմադ Հադիդը) չափանիշների սիրահար չէր, նա միշտ ցանկացել է ոչնչացնել արդեն հաստատված կանոնները։ Եթե շենքը, ապա ոչ մի անկյուն: Եթե կոշիկները, ապա թող ավելի շատ անկյուններ լինեն: Թող դեկորացիաները նմանվեն ճարտարապետությանը, իսկ ճարտարապետությունը կլինի ցանկացած քաղաքի իսկական զարդարանք։ Զահա Հադիդի դիզայնն առանձնանում է իր խեղաթյուրված հեռանկարով, կոտրված երկրաչափությամբ; նրա շենքերը չեն փորձում տեղավորվել տարածության մեջ. նրանք ստեղծում են իրենց նոր աշխարհը:

Հեյդար Ալիևի Կենտրոն, Բաքու, Ադրբեջան

Այս շենքը մշակութային կենտրոն է, որը կառուցվել է Ադրբեջանի մայրաքաղաքում՝ Հեյդար Ալիևի պողոտայում։ Ընդարձակ տարածքի ներսում կա կոնգրեսական կենտրոն, մի քանի ցուցասրահներ, մշտական թանգարան և գրասենյակներ։ Այժմ այս նրբագեղ շենքը, որը նման է սպիտակ ալիքին, համարվում է ժամանակակից Բաքվի խորհրդանիշներից մեկը։ 2014 թվականին Կենտրոնը ճանաչվել է տարվա լավագույն դիզայնով շենքը։

Messner Corones հանքարդյունաբերության թանգարան, Kronplatz լեռը հյուսիսային Իտալիայում

Թանգարանը գտնվում է ծովի մակարդակից 2 կմ բարձրության վրա և զբաղեցնում է մեկ քառակուսի կիլոմետր. Հադիդի դիզայնն առաջարկում է շունչ կտրող տեսարան դեպի տարածքը անմիջապես թանգարանից:

Opus 21 հարկանի գրասենյակային շենք Դուբայում

հսկայական խորանարդ է, որը լողում է օդում: Առանձնահատուկ ուշադրություն է դարձվել լույսի ձևավորմանը՝ ցերեկային և գիշերային ժամերին շենքը բոլորովին այլ տեսք ունի։

Bee'ah ԱՄԷ-ի գլխամասային գրասենյակ

Bee'ah-ը մասնագիտացած է էկոլոգիապես մաքուր վերամշակման մեջ: Նրանց նոր շտաբը կգտնվի ԱՄԷ-ում՝ արդեն գործող աղբի վերամշակման կենտրոնից ոչ հեռու, որը, փաստորեն, ամբողջությամբ կապահովի շտաբը էներգիայով։ Շենքը նման է ավազաթմբերի, որոնք գտնվում են օազիսի ներսում։ Ջրամբարները թույլ են տալիս շենքը սառչել շոգ ամիսներին, իսկ ճակատային թեթև նյութը կնվազեցնի շոգ անապատում շենքի ջեռուցումը:

Slake Reet ինստիտուտ Կամբոջայում

Աշխարհի 2022 թվականի առաջնության մարզադաշտ Քաթարում

Ինտերիերի դեկորը հիանալի հնարավորություն է ստեղծելու ձեր երազանքների տունը՝ մարմնավորելով ձեր պատկերացումները գեղագիտության, էրգոնոմիկայի և հարմարավետության մասին: Ստեղծելով դեկոր մեր իսկ ձեռքերով՝ մենք մեր սեփական հոգուց մի կտոր ենք դնում մեր տներն ու բնակարանները՝ դրանք դարձնելով օրիգինալ և անհատական։ Բայց որպեսզի ստացված ինտերիերը իսկապես ներդաշնակ և ոճային տեսք ունենա, անհրաժեշտ է ոգեշնչում: Դուք կգտնեք այն մեր կայքի էջերում: Ընտրելով խոհանոցի կամ բնակարանի դեկորը՝ մենք հաճախ ձգտում ենք այն հնարավորինս ֆունկցիոնալ դարձնել։ Այնուամենայնիվ, շատերը մոռանում են, որ, օրինակ, խոհանոցը ոչ միայն ճաշ պատրաստելու վայր է, այլ նաև սենյակ, որտեղ ամբողջ ընտանիքը հավաքվում է ընկերական, ջերմ շփման համար։ Այդ իսկ պատճառով մեր կայքում ներկայացված խոհանոցի դեկորների լուսանկարները նախատեսված են ճիշտ ընտրություն կատարելու համար: Կա՞ն ունիվերսալ չափանիշներ, որոնցով պետք է ընտրել խոհանոցի կամ բնակարանի դեկորը։ Իհարկե ոչ. Յուրաքանչյուր բնակարան, յուրաքանչյուր սենյակ յուրահատուկ է, և, հետևաբար, դրա առանձնահատկությունների մանրակրկիտ ուսումնասիրության կարիք ունի: Այնուամենայնիվ, դիզայներները մշակել են մի քանիսը պարզ խորհուրդներինտերիերի օպտիմալ լուծումների ընտրության վերաբերյալ. բնակարանի դեկորը պետք է համապատասխանի իր սեփականատիրոջ ոգուն. միայն այս կերպ կարող է սեփականատիրոջը խաղաղություն և հաճույք պատճառել հանգստից. անհրաժեշտ է զարդարել ինտերիերը՝ հիմնվելով սենյակի ճարտարապետական առանձնահատկությունների վրա. դուք չեք կարող օգտագործել մուգ տարրերի կամ սվաղման առատությունը փոքր սենյակներում, ինչպես նաև զարդարել տպավորիչ սենյակները Պրովանսի ոճով փոքր առարկաներով. անհրաժեշտ է ընտրել նյութեր, դեկոր և ինտերիերի իրեր՝ հիմնվելով սենյակի մշակված ոճի վրա և լիովին համապատասխանել դրան, հակառակ դեպքում կստեղծվի դիսոնանսի և անհարմարության զգացում։ Բնակարանի դեկոր ստեղծելն այնքան էլ հեշտ չէ, որքան թվում է: Բայց նայելով մեր կայքի ինտերիերի դիզայնի գաղափարների ընտրությանը, դուք, անշուշտ, կգտնեք ձեր ճաշակին համապատասխան բան: Սեփական ձեռքերով ինտերիերի դեկոր ստեղծելը ոչ միայն նորաձև է, այլև շատ հետաքրքիր: Նայեք ինտերիերի դեկորի լուսանկարին և կհասկանաք, թե ինչ է իրական գեղեցկությունը ձեռքով պատրաստված ոճում։ Ձեռքով ներկված տուփեր, պահարաններ և սեղաններ՝ զարդարված դեկուպաժով, օրիգինալ դեկորացիաներ և աքսեսուարներ խոհանոցի և բնակարանի համար՝ այն ամենը, ինչը կօգնի ձեզ թարմացնել ինտերիերը առանց հավելյալ ծախսերի՝ դարձնելով այն վառ և հիշարժան: Մեր կայքի էջերում հավաքված բնակարանների դեկորի լուսանկարները ձեր տունը զարդարելու անսովոր գաղափարների պահեստ են: Թերևս սենյակների վերափոխման ավելի բազմազան տարբերակներ չկան, քան դեկորը: Այն ներառում է ինտերիերը զարդարելու բազմաթիվ եղանակներ՝ պատերի և կահույքի ներկում; քարե և դարբնոցային տարրեր; Գունավոր Ապակի; փորագրված դեկոր; մակրամեի և ձեռքի ասեղնագործության զարդեր; ծաղկային կոմպոզիցիաներ և այլն: Պարտադիր չէ, որ դեկորը թանկ լինի: Օրինակ, հյուրասենյակը թարմացնելու համար բավական է փոխարինել տեքստիլները (վարագույրներ, վերմակներ, սփռոցներ), պատերն ու դարակները զարդարել մի քանի նոր դեկորացիաներով (նկարներ և արձանիկներ), որոնք ոճով նման են տեքստիլին և սովորականի փոխարեն։ փայտե սուրճի սեղան, օգտագործեք գրավիչ երանգի զվարճալի փուչիկ՝ «աշխույժ», և գունագեղ ինտերիերը պատրաստ է: Դեկորի տարրերը ինտերիերում գերիշխող դիրք են զբաղեցնում։ Ամենափոքր մանրամասները կարող են արմատապես վերափոխել տարածությունը: Այդ իսկ պատճառով այնքան կարևոր է, որ շրջապատող դեկորը հաճելի լինի ձեզ և ձեզ հարմարավետ զգաք։ Փնտրեք ոգեշնչում, ստեղծեք և վայելեք այն մեզ հետ:

Զահա Հադիդը ժամանակակից ճարտարապետության մեծ տատիկն է: Նա անմիջապես չհասավ ճանաչման և արժանի տեղ գրավելու այս գրեթե բացառապես արական մասնագիտության մեջ, բայց նա հարվածեց ինձ գծերի փափկությամբ, տարածության կազմակերպման նոր մոտեցմամբ ... ֆուտուրիստական ճարտարապետության որոշ հատուկ կանացի հայացքով: Այն ամուր կանգնած է գետնին և, չնայած իր բոլոր ֆանտաստիկ լուծումներին, առանձնանում է լավ մտածված գործնական մոտեցմամբ։

Քաթարի ֆուտբոլային մարզադաշտի համար (շինարարությունը նախատեսված է 2022 թվականին), որտեղ բետոնը ժամանակի ընթացքում միայն ուժ կստանա, նա առաջարկում է մեկ լուծում, իսկ Գլազգոյի Ռիվերսայդ տրանսպորտի թանգարանի համար, որտեղ դեռ բավականին ցուրտ է, բոլորովին այլ է: Այնտեղ ճակատի կոտրված գծերը, սակայն, ճշգրտվում են՝ հաշվի առնելով ձյան ծանրաբեռնվածությունը։

Մոսկվայի Dominion Tower բիզնես կենտրոնը ի սկզբանե տեղավորվում է շրջակա արդյունաբերական «մոխրագույն շենքերի» մեջ՝ ուշադիր ստուգելով «թռչունի» և գոյություն ունեցող շենքերի հետ, քանի որ ճարտարապետական մեծ տիկնոջ համար գլխավորը կարևոր է. որ ճարտարապետությունը ոչ միայն համապատասխանում է պահանջներին։ հաճախորդները և, երբեմն, նրանց անառողջ հավակնությունները, բայց նաև մի փոքր ավելի լավացրին մարդկանց կյանքը: Իսկ երբ դա հնարավոր է, ապա հեքիաթի նման։

Իհարկե, մեզ համար ավելի ընդունված է զվարճացնել ամբիցիաները՝ մոռանալով մեզ շրջապատող մարդկանց մասին… Բայց դրա համար էլ կան այնպիսի իսկապես աչքի ընկնող անհատականություններ, ինչպիսին Զահա Հադիդն է:

Զահա Հադիդը (արաբ. زها حديد‎ ; eng. Zaha Mohammad Hadid) համարվում է աշխարհի ամենաօրիգինալ, արտասովոր և ամենահաջողակ ժամանակակից ճարտարապետներից մեկը՝ այն անվանելով «ժամանակակից Գաուդի»։ Նա համարվում է իսկական հանճար, և նրա ամենաանսովոր ձևերի շենքերն ու շինությունները գտնվում են աշխարհի շատ երկրներում և դեռ շարունակում են կառուցվել տաղանդավոր ստեղծագործողի խելահեղ ծրագրերով:

Դամ Զահա Մոհամմադ Հադիդը ծնվել է 1950 թվականի հոկտեմբերի 31-ին Բաղդադում (Իրաք): Այնուհետև Իրաքը քսան տարով պաշտոնապես ազատվեց բրիտանական տիրապետությունից, բայց երկիրը դեռևս գտնվում էր արևմտյան մշակույթի ուժեղ ազդեցության տակ: Բաղդադ եկան աշխարհահռչակ ճարտարապետներ, նրանց նախագծերով կառուցվեցին թանգարաններ, համալսարաններ։ Զահայի հայրը լավ եվրոպական կրթություն է ստացել Լոնդոնի տնտեսագիտության դպրոցում, իսկ հայրենիք վերադառնալուց հետո դարձել է Ժողովուրդների դեմոկրատական կուսակցության հիմնադիրներից մեկը, որը հանդես է եկել Իրաքի արդիականացման ջատագով։ Լինելով հաջողակ ձեռնարկատեր՝ նա կարողացավ իր երեխաներին տալ այն ամենը, ինչ պահանջվում էր նրանց որպես ազատ մտածող արտասովոր անհատականություններ կրթելու համար։ Նրա սիրո և աջակցության շնորհիվ Զահան կարողացավ իրացնել ինքն իրեն՝ բարձրանալով ճարտարապետական Օլիմպոսի գագաթը և այնտեղ զբաղեցնելով իր տաղանդին, աշխատասիրությանը և վճռականությանը համապատասխան տեղ։

Զահա Հադիդը երբեք վարագույր չի կրել և, ի տարբերություն երկրի մնացած բնակչության, կարողացել է ազատ ճանապարհորդել աշխարհով մեկ։

Կան մի քանի վարկածներ, թե ինչու է Զահան որոշել ճարտարապետ դառնալ։ Ամենայն հավանականությամբ, այս որոշումը նրա մեջ աստիճանաբար հասունացավ։ Իր բազմաթիվ հարցազրույցներից մեկում նա պատմել է, թե ինչպես մի օր ծնողներն իրեն տարան զբոսանքի դեպի հին շումերական ավերակներ և, տպավորված լինելով իր հեռացածով, նա որոշեց, որ ինքը կկառուցի զարմանալի, ի տարբերություն որևէ այլ տների: Մեկ այլ հարցազրույցում Զահան հիշեց, որ տեսել է Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթի աշխատանքների ցուցահանդեսի լուսանկարները ամսագրում և հարցրել է իր ծնողներին, թե ինչպես են նրանք անվանում այն մարդկանց, ովքեր տներ են կառուցում: Ծնողները պատասխանել են, որ նման մարդկանց անվանում են ճարտարապետ, իսկ Զահան ասել է, որ ցանկանում է ճարտարապետ դառնալ։ Սակայն այդքան երիտասարդ տարիքում նա դեռ չի կողմնորոշվել ընտրության հարցում ապագա մասնագիտությունև ցանկանում էր դառնալ երգչուհի, մոդելավորող կամ նույնիսկ տիեզերագնաց: Վերջնական որոշումը նրան կայացրել է Լոնդոնում 11 տարեկանում։ Այդ ժամանակից ի վեր նրա ամբողջ կյանքը ենթարկվել է իր երևակայությունները կոնկրետ մարմնավորելու կրքոտ ցանկությանը:

Ստանալով տարրական կրթությունԲաղդադի ֆրանսիական վանական դպրոցում Զահանը լքեց Իրաքը 1968 թվականին (նրա վերադարձը հայրենիք ձգձգվեց ավելի քան քառասուն տարի): Նա մեկնում է Լիբանան, որտեղ սովորում է մաթեմատիկա Բեյրութի ամերիկյան համալսարանում:

1972-1977 թվականներին սովորել է Լոնդոնի ճարտարապետական ասոցիացիայում։ Իր կարիերան սկսելով իր ուսուցչի՝ հոլանդացի նշանավոր ճարտարապետ և դեկոնստրուկտիվիստ տեսաբան Ռեմ Կուլհաասի գրասենյակում, Զահա Հադիդը 1980 թվականին հիմնեց իր սեփական ճարտարապետական Zaha Hadid Architects-ը:

Նա ներկայումս բնակվում է Բրիտանիայում և համարվում է և՛ արաբ, և՛ բրիտանացի ճարտարապետ։ Նա ունի Բրիտանական կայսրության շքանշանի տիկին հրամանատարի կոչում: Նրա ստեղծագործության ոճը վերաբերում է դեկոնստրուկտիվիզմին։ Ծնունդով Բաղդադից Զահա Հադիդը դարձել է ճարտարապետական միջավայրի ամենահայտնի կինը Եվրոպայում և ամբողջ աշխարհում:

Նա փոխեց գծերի և տարածության կազմակերպման գաղափարը, և թեև նրա հաջողությունը բավականին ուշ եկավ, Զահային հաջողվեց հաղթել իր հակառակորդներին և նոր միտումներ բերել ճարտարապետության մեջ:

Aquatics Centre, Լոնդոն, Մեծ Բրիտանիա (2005 - 2011)

դեկոնստրուկտիվիզմապշեցուցիչ հակադրություն է հղկված և մանրակրկիտ ծրագրված կոնստրուկտիվիզմին: Կարելի է ասել, որ դեկոնստրուկտիվիզմը սյուրռեալիզմ է ճարտարապետության մեջ։ Հաճախ դրանք կոտրված և անկանոն գծերով առարկաների շատ բարդ ձևեր են: Նաև այս ոճին բնորոշ է քաղաքային զանգվածի ներխուժումը ամենաագրեսիվ ձևով, այսինքն՝ սովորական բնակելի շենքերի մեջ վեր է խոյանում ապակե շինություն կամ նույնիսկ երկնաքերերի մեջ հանկարծ հայտնվում է ցածր ու ծուռ տուն, որը նման է ճմռթված թղթի շարանին։ , և այլն, և այն տեղ-տեղ այնքան անսպասելի է գտնվում, թվում է, թե դա շինարարների պլանը չէ, այլ շենքն այստեղ ընկել է պատահաբար և բոլորովին պատահաբար։

Զահա Հադիդը դարձել է ժամանակակից ճարտարապետության ամենավառ դեմքերից մեկը։ Նա դարձել է Բրիտանական կայսրության շքանշանի տիկին հրամանատար 2012 թվականին: 2004 թվականին նա դարձավ պատմության մեջ առաջին կին ճարտարապետը, ով արժանացավ Պրիցկերի մրցանակին, որն արժեքով հավասար է Նոբելյան կամ Պուլիտցերյան մրցանակին։ Զահա Հադիդը պարգեւատրվել է Սանկտ Պետերբուրգում՝ Էրմիտաժի շենքում։ Ճարտարապետը երկու մրցանակներն էլ ստացել է, երբ նա արդեն 50 տարեկան էր: Նրա փառքի ճանապարհը երկար էր և դժվար:

Դիպլոմ ստանալով՝ Զահան սկսեց աշխատել OMA-ի բյուրոյում նույն Ռեմ Կուլհաասի ղեկավարությամբ, իսկ երեք տարի անց հիմնեց իր սեփական ընկերությունը՝ Zaha Hadid Architects-ը՝ շարունակելով դասավանդել Ճարտարապետական ասոցիացիայում: Պատվերները քիչ են։ Հաճախորդներին վախեցնում է նրա անսովոր մոտեցումն ու քմահաճ էությունը, սակայն Զահան չի հոգնում կրկնելուց, որ ճարտարապետությունը ծառայություն չէ, այլ ձևաստեղծ կարգապահություն։ Նա համառորեն շարունակում է կերտել իր սեփական ճանապարհը, անկախ նրանից, թե դա ինչ արժե: 1983 թվականին նրա երկրի ակումբային նախագիծը հաղթեց Հոնկոնգում կայացած մրցույթում, բայց այն մնաց չիրականացված: Այդ պահից Զահան երկար տարիներ վերածվեց «թղթե ճարտարապետի»։ Նրա աշխատանքը հիանում է, նա արժանանում է բազմաթիվ մրցանակների, բայց ոչինչ չի կարողանում կառուցել։ Ընկերությունը զբաղվում է փոքր պատվերներով, իսկ Զահայի մասին ասում են, որ նրա նախագծերը, սկզբունքորեն, հնարավոր չէ իրականացնել։

Սկսած վաղ, գրեթե պատանեկությունԶահա Հադիդը մշտապես ֆանտազիա է անում և աշխատում է բազմաթիվ նախագծերի վրա՝ և՛ պատվերով, և՛ անձնական նախաձեռնությամբ: Տարիների ընթացքում նա առաջարկում է Թեմզայի վրա բնակելի կամուրջ կառուցելու տարբերակներ (1966 թ.), շրջված երկնաքեր Անգլիական քաղաք Leicester (1994) և Mountaintop Club-ը Հոնկոնգում (1983): Նա նախագծում է Քարդիֆի օպերային թատրոնը (1994թ.), Օհայոյի (1988թ.) և Հռոմի ժամանակակից արվեստի կենտրոնները (1999թ.)... Այս և այլ նախագծերը նրան հաղթանակ են բերում ճարտարապետական հեղինակավոր մրցույթներում (առաջինը հաղթել է 1983թ.-ին Հոնկոնգում): ), հետաքրքրությունը, իսկ հետո՝ ժողովրդականությունը մասնագետների շրջանում, բայց մնում է թղթի վրա։ Շատ առումներով `հաճախորդների չցանկանալու պատճառով` ընդունելու դրա ոչ ստանդարտ և օրիգինալ դիզայնը:

Գուգենհայմի թանգարան Բիլբաո

Իրավիճակն անսպասելի կերպով փոխվեց, երբ 1997 թվականին Ֆրենկ Գերիի նախագծով կառուցվեց Բիլբաոյի հանրահայտ Գուգենհայմի թանգարանը։ Ուժ հավաքելով՝ դեկոնստրուկտիվիզմը մոդա մտավ։ Զահային կրկին նկատեցին, և նա հանձնարարություն ստացավ կառուցել Ժամանակակից արվեստի կենտրոն Ցինցինատիում, որն ինքնին վերածվում է արվեստի գործի, իսկ երկու տարի անց, իր նախագծի համաձայն, Ինսբրուկում սկսվում է դահուկային ցատկի կառուցումը։

Զահան գործնականում ապացուցում է, որ իր ֆանտաստիկ գաղափարները կարելի է իրականություն դարձնել։ Աստիճանաբար նա դառնում է պահանջված ճարտարապետ։ Նրա ստեղծագործական ինքնարտահայտման քաղաքականությունը, որը գերակշռում է էրգոնոմիկայի և ֆունկցիոնալության սկզբունքներին, բայց չի ճնշում դրանք, սկսում է իր առաջին պտուղները տալ:

Նա ձեռնամուխ է լինում Phaeno գիտական կենտրոնի և BMW գործարանի կենտրոնական շենքի կառուցմանը (երկուսն էլ Գերմանիայում), իր նախագծերը հաղթելով մրցույթներում և հայտնվելով ճարտարապետական ամսագրերում: Զահան շարունակում է դասավանդել և դասախոսել ամբողջ աշխարհում՝ միշտ գրավելով լիարժեք լսարան:

Ինքը՝ Հադիդը, իր աշխատանքի նկատմամբ հետաքրքրության աճ է սկսվել այն բանից հետո, երբ (1997 թվականին) Բիլբաոյի Գուգենհայմի թանգարանի շենքը կառուցվել է Ֆրենկ Գերիի կողմից։ Իսկ ԱՄՆ-ի Ցինցինատի քաղաքում 2003 թվականին բացված ժամանակակից արվեստի Ռոզենտալ կենտրոնի կառուցմանը մասնակցելուց հետո Զահա Հադիդի գաղափարներն իսկապես պահանջված են դարձել։

Vitra Furniture Company Fire Station, Weil am Rhein, Գերմանիա (1990 - 1994)

Տասնամյա սև շարանը ավարտվում է 1990 թվականին, երբ Զահան պատվեր է ստանում կառուցելու հրշեջ կայան դիզայներական կահույքի Virta ընկերության համար:

Այս անսովոր շինությունը, որը նման է ռմբակոծիչին, դարձավ ճարտարապետական աշխարհում իրադարձություն և ստիպեց մարդկանց խոսել Զահայի մասին՝ որպես 80-ականների վերջին ձևավորված դեկոնստրուկտիվիզմի տենդենցի վարպետի:

Կայանը սուր անկյունային բետոնե կառույց է, որը կարծես թե աճում է գետնից: Ամբողջ կառույցը խորհրդանշում է այն դինամիկան, որով պետք է աշխատեն հրշեջները։

Կահույքի Vitra's հրշեջ կայանը, որը հիշեցնում է Stealth ռմբակոծիչը (1993 թ.), նրա առաջին զարգացումներից մեկն է:

Բայց հրշեջ բաժինը և կոլեկտիվ նախագծերում երբեմն-երբեմն աշխատանքը շատ քիչ է ճարտարապետության ոլորտում լիարժեք կարիերայի համար:

Շուտով Զահան հաղթում է Քարդիֆ Բեյում (Մեծ Բրիտանիա) Օպերայի շենքի կառուցման մրցույթում, սակայն դժգոհ հասարակության ճնշման ներքո հաճախորդը չեղյալ է հայտարարում մրցույթի արդյունքները և նշանակում նորը, որում Զահան կրկին հաղթում է՝ գերազանցելով ընդհանուրը։ 268 մրցակիցներից:

Այնուհետև հաճախորդն ընդհանրապես լքեց նախագիծը, և երկար սպասված հաղթանակը Զահայի համար վերածվեց աղետի: Նրա կարիերան հասել է ցածր կետի: Գործնականում աշխատանք չկար, բայց Զահան չհանձնվեց։ Նա որոշեց գնալ մինչև վերջ: Աստիճանաբար ճանաչումը գալիս է Զահա Հադիդին։

Ցինցինատիի ժամանակակից արվեստի կենտրոն, ԱՄՆ (1997 - 2003)

1997 թվականին նրան առաջարկվեց իր առաջին իսկական պատվերը՝ Ռոզենտալի ժամանակակից արվեստի կենտրոնի նախագիծը: Ցինցինատիի այս շենքը կառուցվել է 1997-2003 թվականներին։ Հենց Ժամանակակից արվեստի կենտրոնի նախագծի համար տիկին Հադիդը արժանացավ Պրիցկերի մրցանակին և դարձավ պատմության մեջ առաջին կին ճարտարապետը, ով արժանացավ այս բարձր մրցանակին։

Շենքի արտաքին տեսքով կարելի է նկատել տիկին Հադիդի՝ տարածքը «կտրելու» բնորոշ ձևը՝ ստեղծելով բազմաշերտ և սուր անկյունագծային ծավալներ։ Առաջին հարկի ճակատը ամբողջությամբ ապակեպատ է; սրա շնորհիվ բետոնե հատակը վերածվում է մայթերի շարունակության։ Վերին հարկերի զանգվածային բլոկները՝ երեսպատված բետոնով և մետաղով, կարծես թե կախված են օդում։

Ճարտարապետը միշտ փորձել է ոչնչացնել ընդհանուր ընդունված կանոնները և «ձգել» սովորական տարածության սահմանները՝ դրան տալով հզոր դինամիկ ազդակ։ Նույն նպատակով՝ մեծացնել ներքին շարժումը և դեֆորմացիան, Զահա Հադիդը, ամբողջությամբ մի կողմ թողնելով ընդհանուր ընդունված երկրաչափությունը, օգտագործում է խեղաթյուրված հեռանկար, որը բացահայտում է. սուր անկյուններև կոր գծեր:

Բացի մեծ ձևերով զուտ ճարտարապետական աշխատանքից, Զահա Հադիդը պատրաստակամորեն փորձարկում է ինստալացիոն ժանրում, ինչպես նաև ստեղծում է թատերական դեկորացիաներ, ցուցահանդեսային և բեմական տարածքներ, ինտերիեր, կոշիկներ, նկարներ և գծանկարներ: Այստեղ նա կատարելագործում է նոր ձևեր կոմպոզիցիոն լիակատար ազատության կամ, ընդհակառակը, դժվար առաջադրանքների պայմաններում։ Նրա փոքր գործերը գտնվում են բազմաթիվ թանգարանային հավաքածուներում, ինչպիսիք են MoMA-ն, Մայնի Ֆրանկֆուրտի գերմանական ճարտարապետության թանգարանը (DAM) և այլն: Նա նաև դասախոսություններ է կարդում և վարպետության դասեր կազմակերպում ամբողջ աշխարհում՝ ամեն անգամ հավաքելով լիարժեք լսարան:

Զահանը մի քանի փորձարարական կահույքի հավաքածուների հեղինակ է։ 1990 թվականին նա նախագծել է Ճապոնիայի Սապորո քաղաքում գտնվող Moonzun ռեստորանի ինտերիերը, իսկ 1992 թվականին Նյու Յորքի Գուգենհայմի թանգարանում Մեծ Ուտոպիա ցուցահանդեսը։ 1999 թվականին նրան վստահվել է Լոնդոնի Հազարամյակի գմբեթի տակ գտնվող Mind Zone-ի նախագծումը:

Կահույքի դիզայնի նրա ամենահայտնի աշխատանքն է Chandelier Vortexx լամպը և Cristal բազկաթոռը Sawaya & Moroni-ի համար (Sawaya և MoroniB), ինչպես նաև նույն ֆիրմայի կահույքի և արծաթյա իրերի դիզայնը: Դիզայն 2005 թվականին նա ճանաչվել է տարվա դիզայներ առաջին Design Miami Design Show-ում:


Լամպ, որը մշակվել է Զահա Հադիդի կողմից Sawaya & Moroni-ի համար	Զահա Հադիդի պայուսակ Louis Vuitton-ի համար

հեղուկ սեղան	Բազմոց Զահա Հադիդի կողմից B&B-ի համար

Զահա Հադիդը զբաղվում է ինստալյացիաներով, ստեղծում է թատերական դեկորացիաներ, փորձարարական կահույք, կոշիկի ձևավորում, նկարներ է նկարում, զբաղվում է ինտերիերի դիզայնով։ Բացի Sawaya & Moroni-ի համար իր դիզայնով հայտնի լամպից, նա նախագծում է կոշիկներ Lacoste-ի և բրազիլական Melissa ընկերության համար (2008), իրականացնում է Imm Cologne 2007-ին ներկայացված իդեալական տան նախագիծը (Քյոլն, Գերմանիա): 1999-2000 թթ նա Pet Shop Boys համաշխարհային շրջագայության դիզայներն է:

Դիզայնն օգնում է մեծ նշանակալի նախագծերի բացակայության դեպքում: Միայն 2001 թվականին Զահան նախագծեց Հոենհայմ-Հյուսիս երկաթուղային կայարանը և ավտոկայանատեղին Ստրասբուրգում (Ֆրանսիա), իսկ 2002 թվականին Բերգիզել լեռնադահուկային ցատկը Ինսբրուկում (Ավստրիա):

2004 թվականի մայիսին տեղի ունեցավ մի իրադարձություն, որին շատերն էին սպասում, բայց քչերն էին հավատում դրա հնարավորությանը։ Զահա Հադիդը դառնում է առաջին կինը, ով արժանանում է ճարտարապետության աշխարհում ամենահեղինակավոր Պրիցկերի մրցանակին։ Այդ ժամանակից ի վեր նրա կյանքը փոխվել է ավելի լավ կողմ. Քննադատներն այլևս չեն անվանում նրա աշխատանքը խելահեղ և անիրատեսական՝ գիտակցելով, որ նրա յուրահատուկ հայացքը մեծ ազդեցություն կունենա 21-րդ դարում ճարտարապետության զարգացման վրա։

Այսուհետ Զահան ինքն է որոշում խաղի կանոնները, և նրա զարմանալի ինքնատիպ շենքերը սկսում են աստիճանաբար փոխել աշխարհի դեմքը, որտեղ մենք ապրում ենք: Նրա ոճը նույնպես փոխվում է. Զահան հեռանում է «դասական» դեկոնստրուկտիվիզմից, նրա ստեղծագործության մեջ ավելի հարթ գծեր և օրգանական ձևեր կան։ Զահա Հադիդը հայտնվում է որպես նոր դարի ամենաազդեցիկ ճարտարապետներից մեկը:

BMW գործարանի կենտրոնական շենքը Լայպցիգ, Գերմանիա (2001 - 2005)

2005 թվականին BMW կենտրոնական շենքը Ճարտարապետների դաշնային պալատի կողմից ճանաչվել է տարվա լավագույն շենք Գերմանիայում։ Զահան բառացիորեն գլխիվայր շուռ տվեց աշխատանքային տարածքի կազմակերպման մասին պատկերացումները։ Նրա առաջարկած նախագծում փոխակրիչը, որի վրայով անցնում էին մեքենաները, գտնվում էր վարչակազմի տարածքի վերևում, և ոչ հակառակը, ինչպես մինչ այժմ էր։

Նույն թվականին Զահան ընտրվեց որպես տարվա լավագույն դիզայներ առաջին Design Miami Design Show-ում։ Դիզայնի նկատմամբ Զահայի հետաքրքրությունը սկսվել է դեռ մանկուց: Հարցազրույցներից մեկում նա պատմում է, թե ինչպես են իր ծնողները գնել ասիմետրիկ Art Nouveau հայելի իր սենյակի համար: Զահան այնքան տպավորված էր դրանով, որ անմիջապես վերափոխեց իր ամբողջ սենյակը, իսկ հետո հորեղբոր և մորաքրոջ սենյակները՝ հիշելով, թե ինչպես է նա ստեղծել զարմանալի ինտերիեր Սապորոյում գտնվող ռեստորանի համար 80-ականների վերջին:

Հետագայում նա սիրում էր կահույքի և ինտերիերի ձևավորում, թատերական դեկորացիաներ և բեմական տարածքներ ստեղծել:

2005 թվականին նա նախագծել է Պուերտո Ամերիկա հյուրանոցը, որի տասներկու հարկերից յուրաքանչյուրը նախագծվել է նույն ճարտարապետի կողմից: Բացի Զահայից, նախագծին մասնակցել են Նորման Ֆոսթերը, Ռոն Արոդը, Ժակ Նուվելը, Քեթրին Ֆինդլեյը և այլք։ Հյուրանոցն արժանացել է բազմաթիվ մրցանակների և դարձել Մադրիդի տեսարժան վայրերից մեկը։

2006 թվականին Նյու Յորքի Գուգենհայմի թանգարանում տեղի ունեցավ անհատական ցուցահանդես՝ նվիրված Զահա Հադիդի կարիերայի երեսունամյակին։ Դրանում ներկայացված նախագծերի մի զգալի մասն արդեն գոյություն է ունեցել ոչ միայն թղթի վրա, այլ իրականում կառուցվել է ամբողջ աշխարհում։

Ֆենոյի բնական գիտությունների թանգարան, Վոլֆսբուրգ, Գերմանիա (2000 - 2005)

Վոլֆսբուրգի Ֆենոյի բնական գիտությունների թանգարանն ընդգրկվել է 2006 թվականի լավագույն ճարտարապետական կառույցների ցանկում և արժանացել Միես վան դեր Ռոեի և Ստերլինգի մրցանակներին։ Զահան այս նախագիծը դասում է իր ֆավորիտներից մեկին. «Phaeno-ն իմ բարդության, դինամիկայի, բազմաշերտ ճարտարապետական տարածքի որոնման ամենաամբողջական արտահայտությունն է»:

Թանգարանը հիշեցնում է օդում լողացող տիեզերանավ՝ ընդդեմ ձգողության բոլոր օրենքների, իսկ ինքը՝ Զահան, երբեմն կոչվում է «այլմոլորակային» և նույնիսկ «կախարդուհի»: Մարդիկ, ովքեր անձամբ հանդիպել են նրան, ասում են, որ լուսանկարներն ամենևին չեն փոխանցում նրա դիվային գեղեցկությունն ու հոգևոր ուժը։

Նա, ինչպես բոլոր տաղանդավոր մարդիկ, ունի շատ թշնամիներ, բայց նույնիսկ նրա ամենաանհաշտ հակառակորդները խոստովանում են, որ Զահայի շատ գործեր իսկապես հոյակապ են: Երեսուն տարի առաջ հազիվ թե որևէ մեկը համարձակվեր նման բան ասել կին ճարտարապետի մասին, բայց Զահան արմատապես փոխեց իրավիճակը։

2010 թվականին Պրիցկերի մրցանակը կրկին շնորհվեց ճապոնուհի Կաձուո Սեջիման։ Այսօր սա այլեւս ոչ ոքի չի զարմացնում և այնպիսի աղմուկ չի բարձրացնում, ինչպես Զահայի դեպքում, քանի որ նա պիոներ էր։

Զահան բազմիցս այցելել է Ռուսաստան։ 2004 թվականի մայիսի 31-ին Էրմիտաժի թատրոնի շենքում (Սանկտ Պետերբուրգ) տեղի ունեցավ Զահա Հադիդին Պրիցկերի մրցանակի հանձնման արարողությունը։ Նույն 2004 թվականին Հադիդը հիմնական դասախոսություն է կարդացել Մոսկվայի կենտրոնական ճարտարապետների տանը (CDA): Մեկ տարի անց (2005 թվականին) Զահա Հադիդը վարպետության դաս տվեց ARCH-Moscow ցուցահանդեսի շրջանակներում։

Հադիդը Մոսկվայի Մելնիկովի տուն թանգարանի ստեղծման միջազգային հոգաբարձու կոմիտեի անդամ է։ Իր գլխապտույտ կարիերայի սկզբում Զահան իր առջեւ խնդիր դրեց շարունակել մոդեռնիզմի անավարտ նախագիծը վաղ ավանգարդիզմի փորձարարական ոգով։

Մալևիչի տեկտոնիկա

Ռուս ավանգարդիստ արվեստագետների մեջ նրան գրավում էր խիզախության, ռիսկի, նորարարության ոգին, ամեն նորի ձգտումը և հավատը գյուտի ուժին: Դեռևս Զահայի ժամանակաշրջանում նա կրքոտ հետաքրքրված էր ռուսական ավանգարդով և մասնավորապես ռուս մեծ նկարիչ Կազիմիր Մալևիչի գործերով։ Շատ տարիներ հետո նա կասի, որ երազում է «Սև քառակուսին» կախել իր հյուրասենյակում։ Զահայի դիպլոմային աշխատանքը կոչվում էր «Մալևիչի տեկտոնիկ» և Թեմզայի վրայով բնակելի կամրջի նախագիծ էր։ Զահան օրիգինալ մոտեցում ցուցաբերեց իր աշխատանքին՝ հրաժարվելով պրոյեկցիաներից և սկսեց օգտագործել նկարչությունը որպես դիզայնի մեթոդ: Նրան դա դուր չի գալիս ժամանակակից ուսանողներգրեթե չգիտեմ ինչպես նկարել՝ նախընտրելով համակարգչից օգտվել: Զահային նկարչության հիմունքները սովորեցրել է մայրը, և յուրաքանչյուր նախագծի համար նա մի քանի հարյուր էսքիզ է անում, որոնցից հետո ծնվում է նոր ճարտարապետական գլուխգործոց։

Մալևիչի և Կանդինսկու ստեղծագործությունների ազդեցությամբ ստեղծված իր վաղ նախագծերի հատվածային ճարտարապետությունից նա աստիճանաբար անցավ բարդ հեղուկ ձևերի, որոնցում ավելի ու ավելի է դրսևորվում օրգանական սկզբունքը: Ճարտարապետությունը կրկին արվեստ է դարձել՝ ծնելով նորը զարմանալի աշխարհներ. Ազատվելով սովորական ձևերի ճնշումից՝ մարդը սովորում է սեփական երթուղիները դնել տարածության մեջ և սովորում է մտածել դրսում, այլ ոչ թե իր ներսում։ Զահայի համար ստեղծարարությունը աշխարհը հասկանալու և ձևավորելու միջոց է:

Մի դարաշրջանում, երբ կրոններն ու փիլիսոփայությունները նախկինում անզոր էին գլոբալ խնդիրներ XXI դարում ճարտարապետությունն առաջին պլան է մղվում որպես արվեստ, որը կարող է միավորել մարդկանց և փոխել նրանց վերաբերմունքը միմյանց նկատմամբ։ Ապագան գալիս է այսօր, և դրա տեսքը կորոշեն այնպիսի տաղանդավոր և ակտիվ մարդիկ, ինչպիսին Զահա Հադիդն է։


Boat Z-Boat

Կոշիկ Զահա Հադիդի կողմից Lacoste-ի համար	Կոշիկ Զահա Հադիդի կողմից Melissa-ի համար

Մշակութային կենտրոն, Աբու Դաբի, ԱՄԷ (2007 - ?)

Zaha-ն կառուցում է ոչ միայն Եվրոպայում, Ասիայում և ԱՄՆ-ում։ Նրա ճարտարապետական նախագծերը պահանջված են նաև Մերձավոր Արևելքում։ Նրա աշխատանքը այս դժվարին տարածաշրջանում ներառում է Շեյխ Սայիդի մշակութային կենտրոնը և կամուրջը Աբու Դաբիում, Ժամանակակից արվեստի թանգարանը Բահրեյնում, Պարող աշտարակները Դուբայում և գրասենյակային շենքեր Եգիպտոսում: Հանգամանքների բերումով Զահան դեռ չի կարող վերադառնալ հայրենիք, բայց խոստովանում է, որ հաճույքով ինչ-որ բան է կառուցել Բաղդադում։

«Կարծում եմ, որ առաջին հերթին անհրաժեշտ է վերականգնել ոչ թե քաղաքն ու ենթակառուցվածքները, թեև դա նույնպես անհրաժեշտ է, այլ քաղաքացիական հասարակությունը։ - ասում է նա Itogi ամսագրին տված հարցազրույցում, - այն, ինչ տեղի ունեցավ տասնհինգ տարի շարունակ, ուղղակի ամբողջովին ոչնչացրեց այն, ես գիտեմ պատմություններ այն մասին, թե ինչպես են մարդկանց ստիպում վաճառել իրենց երեխաներին սնունդ գնելու համար: Իհարկե, պետք է օգտագործել ճարտարապետների փորձը՝ մտածելու և հասկանալու համար, թե ինչ անել ավերված քաղաքների հետ։ Բաղդադը զարմանալի քաղաք էր, ինչպես ժամանակին Բեյրութը…»:

Սակայն իրավիճակը կարող է փոխվել։ Վերջերս հայտնի դարձավ, որ Իրաքի կառավարությունը Զահային առաջարկել է նախագծել Իրաքի Կենտրոնական բանկի նոր շենքը։ Եթե ամեն ինչ լավ ընթանա, այս նախագիծն առաջինը կլինի նրա հայրենի երկրի համար:

2010 թվականի մայիսին Հռոմում բացվեց 21-րդ դարի արվեստի ազգային թանգարանը։ Շինարարությունն արժեցել է 150 միլիոն եվրո և այն ժամանակ Զահայի նախագծած ամենախոշոր շենքն էր։ Նույն թվականին այս թանգարանը ստացավ Stirling Prize (Մեծ Բրիտանիա) լավագույն ճարտարապետական նախագծի համար և ճանաչվեց տարվա լավագույն շենքը (ըստ WAF-ի)։

Բացի ցուցասրահներից, թանգարանը համալրված է կոնֆերանսների սենյակով, գրադարանով, սեմինարներով և միջոցառումների սենյակներով։ Երկու բաժիններ՝ գեղանկարչություն և ճարտարապետություն, հավաքում, ուսումնասիրում և հանրահռչակում են ժամանակակից արվեստը:

Հռոմեացիները շենքը մականուն են տվել «մակարոնի»։ 27 հազար քառակուսի մետր մակերեսով պարուրաձև բետոնե կառույցն իշխանություններին արժեցել է 150 միլիոն եվրո։ Շենքի համար հիմք է հանդիսացել Մոնտելլոյի զորանոցային համալիրը. թանգարանի գլխավոր մուտքը գտնվում է զորանոցի դասական ճակատում։

21-րդ դարի արվեստի ազգային թանգարան, Հռոմ, Իտալիա (1998 - 2009)

2010 թվականն ընդհանուր առմամբ ամենահաջողներից էր Զահա Հադիդի համար։ Նրա ֆիրման ապահովված է առաջիկա մեկ տասնամյակի պատվերներով, շուրջ քսան նախագիծ ամբողջ աշխարհում արդեն կառուցման փուլում է: 2011 թվականին նախատեսվում է Օպերայի բացումը Գուանչժոուում, իսկ մինչև ամառ Օլիմպիական խաղեր 2012 թվականին Լոնդոնում կավարտվի ջրային սպորտի սպորտային համալիրի շինարարությունը։ Այն ժամանակները, երբ նրա շենքերը չէին ցանկանում կառուցել Միացյալ Թագավորությունում, վաղուց անցել են: Զահան պարտվեց Քարդիֆի ճակատամարտում, բայց հաղթեց պատերազմը իր երկրորդ հայրենիքի մայրաքաղաքում` Մեծ Բրիտանիայում:

Նա քրտնաջան և հաջողակ է աշխատում, այդ թվում՝ Ռուսաստանում, որտեղ ներգրավված է մի քանի նախագծերում, այդ թվում առանձնատունԲարվիխայում՝ Ժիվոպիսնայա Թաուեր բնակելի համալիր և գրասենյակային շենք։ 2005 թվականին Կապիտալ Գրուպ ընկերությունը հայտարարեց Հադիդի հետ համագործակցության մասին Մոսկվայի Ժիվոպիսնայա փողոցում գտնվող «Ժիվոպիսնայա աշտարակ» բնակելի համալիրի նախագծման գործընթացում։

2012 թվականին Մոսկվայի մարզում՝ Ռուբլյովո-Ուսպենսկոե մայրուղու մոտ, կառուցվել է ֆուտուրիստական առանձնատուն, որը նախագծվել է Զահա Հադիդի կողմից՝ ռուս գործարար Վլադիսլավ Դորոնինի պատվերով։ Capital Hill Residence կոչվող տունը պատրաստված է ձևով տիեզերանավկառուցված Բարվիխա գյուղում։

Սեփական առանձնատուն Ռուսաստանի Բարվիխա քաղաքում

Առանձնատունը պատրաստված է էկո ոճով՝ խառնուրդով ժամանակակից տեխնոլոգիաներբնական ձևերով և գտնվում է հարևան շենքերից հեռավորության վրա՝ սոճու անտառի մեջտեղում։ Նրա տարածքը 2650 է քառակուսի մետր. Երկու 22 մետրանոց աշտարակներում կան ննջասենյակներ և մանկական սենյակներ։ Նկուղում կա ֆիննական սաունա, համամ, ռուսական բաղնիք, ֆիթնես սենյակ և հյուրասենյակ։

Հետաքրքիր է, որ գլխավոր ննջասենյակները կտեղակայվեն 22 մետրանոց աշտարակի վերևում, ինչպես նաև մանկական սենյակները: Աշտարակը, ինչպես նավի խորշը, բարձրանում է տնից վեր, որտեղից բացվում է սքանչելի տեսարան դեպի սոճու անտառ։

2015 թվականին Մոսկվայում՝ Դուբրովկա թաղամասում, նախատեսվում է բացել Dominion Tower բիզնես կենտրոնը, որը կառուցվել է Zaha Hadid Architects-ի նախագծի համաձայն՝ Զահայի անփոփոխ ճարտարապետական ոճով՝ ավանգարդ ոճով (հիմնական շինարարությունը եղել է. ավարտվել է 2014 թվականին):

Dominion Tower բիզնես կենտրոն

Ինքը՝ Զահան, իր աշխատանքի մասին խոսում է հետևյալ կերպ.

«Ես փորձում եմ փոխանցել այն էմոցիաները, որոնք մարդը ապրում է, երբ հայտնվում է վայրի բնության մեջ, անծանոթ, չուսումնասիրված վայրում: Բնությունը հասկանալը կապ չունի գծային համակարգկոորդինատներ… Ինձ հետաքրքրում է ստեղծել մի տարածք, որտեղ դուք ունեք կոորդինատային համակարգի ընտրություն: Երբ դու վայրի բնության մեջ ես, դու չունես որոշակի երթուղի, և հայտնաբերում ես վայրեր և բաներ, որոնք չես ձգտել բացահայտել: Երբեմն քեզ կորած ես զգում, բայց դա միայն ընդգծում է, որ կան այլ ճանապարհներ։ Շատերին դուր չի գալիս այս մոտեցումը, քանի որ ընդհանրապես մարդիկ չեն սիրում կասկածի տակ դնել ճիշտի և սխալի մասին իրենց պատկերացումները։ Ընդհակառակը, ամենաշատը սիրում եմ կարծիքներս փոխել։ Հենց սա է պատճառը, որ մարդիկ ճանապարհորդում են, տեսնում աշխարհը, փորձարկումներ են անում։ Եվ ես շատ զարմացած եմ, թե ինչպես են մարդիկ հավատարիմ գոյության որևէ ձևին: Այն պետք է փոխվի, և անընդհատ փոխվի»:

Իսկ հիմա եկեք տեսնենք Dame Zaha Hadid-ի ամենահայտնի նախագծերն ու կառույցները։ Այսինքն՝ նրա բոլոր լավագույն նախագծերը, որոնք արդեն իրականացվել են, և նրանք, որոնք շուտով իրականություն կդառնան։

Գուանչժոու օպերային թատրոն, Չինաստան (2003 - 2010)

Գուանչժոու օպերային թատրոնհամարվում է Չինաստանի ամենամեծ թատրոններից մեկը և գործնականում ոչ մի կերպ չի զիջում Պեկինի ազգային թատրոնին և Շանհայի մեծ թատրոնին։ Այն Չինաստանի հարավում կատարողական արվեստի ամենամեծ կենտրոնն է։

Գուանչժոուի թատրոնը գործում է արդեն 4 տարի։ Այն կառուցելու համար պահանջվել է հինգ տարի՝ դրա կառուցման վրա ծախսելով ավելի քան 200 միլիոն դոլար: Ասում են, որ ճարտարապետը խոստովանել է, որ աշխատելու համար իրեն ոգեշնչել են տեղագրության և երկրաբանության ոլորտից վերցված արտասովոր պատկերները։ Պատահական չէ, որ դիզայնն ունի կոտրված գծեր, որոնք մասամբ հիշեցնում են գետահովիտներ, նեղ կիրճեր, անառիկ ձորեր։

Թատրոնի գլխավոր դահլիճը կարող է տեղավորել 1800 մարդ։ Գուանչժոու օպերային թատրոնում կա նաև 400 հոգու համար նախատեսված փոքր դահլիճ։ Բազմաֆունկցիոնալ դահլիճով թատրոնը զբաղեցնում է 70000 մ2 տարածք և կառուցված է բետոնից, ապակուց և պողպատից։ Շենքի ճարտարապետության կառուցվածքը բաժանված է եռանկյունների։ Զահա Հադիդը նախագիծը ստեղծել է Պատրիկ Շումախերի հետ:

Living Stones (Pierresvives) Մոնպելյեում, Ֆրանսիա: Գիտելիքի և սպորտի կենտրոն բոլորի համար
Շենքում, որը ստացել է «Կենդանի քարեր» անվանումը, գտնվում է Հերոյի դեպարտամենտի արխիվը, գրադարանը և սպորտային բաժինը, որտեղ գտնվում է Մոնպելյեն։ Հադիդը նախատեսում էր ստեղծել մի տեսակ ծառ, որի ճյուղերը զարգանում են հորիզոնական ուղղությամբ։ Հաստատությունները համապատասխանաբար տեղակայվել են. արխիվը, որը պահանջում է նվազագույն թվով պատուհաններ, գտնվում է առաջին հարկում. գրադարան - երկրորդում; իսկ վերևում մարզական պաշտոնյաների աշխատասենյակներն էին։ Ընդհանուր առանձնահատկությունը երկար նախասրահն է՝ ցուցահանդեսային տարածքով:

Սուր անկյունները այս անգամ փափկվում և կլորացվում են. բետոնն ու ապակին կարծես հոսում են ճակատների երկայնքով: Շենքի ձևերը կրկնվում են ավտոկայանատեղիի ուրվագծերում։

«Pleated» Էլի և Էդիթ Բրոուդ արվեստի թանգարան. Լանսինգ, ԱՄՆ

Թանգարանը գտնվում է Միչիգանի համալսարանի կամպուսի ծայրամասում։ Շենքը նախագծելով՝ Զահա Հադիդը ոգեշնչվել է համալսարանի կենտրոնական հատվածից՝ կառուցված նեոգոթական աղյուսով ոճով, ինչպես նաև մայրուղիներով անցնող գծերով։ Ստացվում է չժանգոտվող պողպատով պատված երկարավուն շինություն: Մետաղը հավաքվում է խորը «ծալքերով»։ Քանի որ շատերը ցանկանում են դիպչել անսովոր շինությանը, պողպատը մշակվել է հատուկ միացություններով՝ ավելորդ փայլի և մատնահետքերի դեմ:

Թանգարանի տարածքը կազմում է 4273 քառ. Ցուցահանդեսները տեղակայված են ինչպես առաջին, այնպես էլ ստորգետնյա հարկերում; կար նաև խանութի, սրճարանի և կրթական թևի տեղ։

Galaxy Soho համալիր Պեկինում, Չինաստան
Վերջերս բացվել է Galaxy Soho առևտրի և զվարճանքի կենտրոնը։ Նրա տարածքը 332,857 քմ է, բարձրությունը՝ 67 մ։ Չորս ձվաձև շինություններ փոխկապակցված են բազմաթիվ «կախովի կամուրջներով», որոնք բոլորը միասին գիտաֆանտաստիկ ֆիլմի կադր են հիշեցնում։ Կարծես, ըստ տիկին Հադիդի, ապագան արդեն եկել է։

Առևտրի համար նախատեսված է երեք վերգետնյա և մեկ ստորգետնյա հարկ; գրասենյակները գտնվում են 12 վերին հարկերում։ Տանիքների տակ կան բարեր և ռեստորաններ՝ քաղաքի համայնապատկեր տեսարանով։ Երկհարկանի ստորգետնյա կայանատեղին կարող է տեղավորել 1275 մեքենա։ Շենքի հիմքը ստանդարտ բետոնե կրող կառույց է՝ 8,4 մ բացվածքով, ստորին հարկերի բարձրությունը՝ 5,4 մ, գրասենյակային մասում՝ 3,5 մ։

Հեյդար Ալիևի անվան մշակութային կենտրոնը Բաքվում, Ադրբեջան

Ադրբեջանը վերջերս Զահա Հադիդի նախագծով մշակութային կենտրոն է կառուցել։ Այնտեղ գործում է թանգարան, գրադարան, կոնֆերանսների սրահ, հանդիսությունների սրահ։ Ուրվագծում շենքը հիշեցնում է բետոնից ձևավորված ալիքներ կամ ծալքեր. բազմաթիվ պատուհաններ թաքնված են ծալքերում: Ինչպես պատկերացրել է Հադիդը, նման քանակությամբ ապակեպատ մակերեսները ինչպես ներսում, այնպես էլ ճակատներում կխնայեն լուսավորությունը:

2013 թվականին կառուցված Հեյդար Ալիևի Կենտրոնը ժամանակակից մշակութային կենտրոն է, որը դարձել է Բաքվի և ողջ Ադրբեջանի նոր խորհրդանիշը։ Այն համալիր կառույց է, որը ներառում է դահլիճ, թանգարան, համերգասրահ, ցուցասրահներ և վարչական գրասենյակներ։

Շենքի իսկական նշանը կլորաձև համերգասրահն է՝ նախատեսված 2000 նստատեղի համար։ Սրահն ամբողջությամբ փայտից է, այս նյութը թույլ է տալիս հասնել կատարյալ ակուստիկայի։

Շեյխ Զայեդ կամուրջ Աբու Դաբիում, ԱՄԷ

Չորրորդ կամուրջը, որը կապում է Աբու Դաբի կղզու էմիրությունը մայրցամաքի հետ, նախագծվել է Զահա Հադիդի ճարտարապետական ստուդիայի կողմից։ 842 մ երկարությամբ բաց կառույցը համարվում է աշխարհի ամենաբարդ կամուրջներից մեկը: Առկա է կազմակերպված բազմաշերտ երթևեկություն, կա հետիոտն և վթարային գոտի։ Կամրջի ասիմետրիկ կամարները հիշեցնում են անապատի ավազաթմբերը։ Դիզայնը հեշտությամբ դիմակայում է քամու պոռթկումներին մինչև 160 կմ/ժ: Կամուրջը բացվել է շինարարության մեկնարկից 8 տարի անց՝ 2010թ.

Ռիվերսայդ տրանսպորտի թանգարան Գլազգոյում

Գլազգոյի Ռիվերսայդի տրանսպորտի թանգարանը շարունակական ծրագիր է: Ի սկզբանե նախատեսվում էր թանգարանի բացումը 2009 թվականին, սակայն ճգնաժամի պատճառով շինարարությունը դադարեցվեց, և տեղադրման սկզբից մինչև բացումը անցավ յոթ տարի։ Բայց արժեր: Ֆուտբոլի մարզադաշտ 2022, Քաթար

Ալ Վակրա նավահանգստային քաղաքի մարզադաշտը մաս կկազմի 585,000 քառակուսի մետր մակերեսով կառուցապատման մաս: Նրա տարողությունը 40 հազար հանդիսական է, մինչդեռ մարզադաշտի վերին շերտը շարժական կլինի, ինչը առաջնության ավարտից հետո հնարավորությունը կկրճատի կիսով չափ։

Ոսկե մետրոյի կայարան Ռիադում, Սաուդյան Արաբիա

Զահա Մոհամմադ Հադիդը ծագումով իրաքցի ճարտարապետ է, ով ապրել և աշխատել է Մեծ Բրիտանիայում: Աշխարհի առաջին կինը, ով արժանացել է Պրիցկերի մրցանակին.

Զահան ծնվել է 1950 թվականի հոկտեմբերի 31-ին Իրաքի մայրաքաղաքում Ազգային դեմոկրատների կազմակերպիչ Մուհամմադ ալ-Հաջ Հուսեյն Հադիդի ընտանիքում։ Աղջկա մայրը՝ Վաջիհա ալ-Սաբունջին, Մոսուլից էր և նկարչուհի էր։ Ծնողները վարում էին բուրժուական ապրելակերպ։

Զահան հետաքրքրություն է ցուցաբերել կերպարվեստև ճարտարապետությունը։ Աղջիկը անընդհատ ֆանտազիա էր անում և թղթից շինարարական նախագծեր ստեղծում։ 22 տարեկանում Զահա Հադիդն ավարտել է Բեյրութի Ամերիկյան համալսարանի մաթեմատիկայի բաժինը և մեկնել Լոնդոն, որտեղ դարձել է ուսանող։ ճարտարապետական դպրոցՃարտարապետների ասոցիացիա. Աղջիկը մտավ վարպետներ Ռեմ Կուլհաասի և Էլյա Զենղելիսի կուրսը։ Սովորելով Մեծ Բրիտանիայում՝ Զահան մանրամասնորեն ծանոթանում է Կազիմիր Մալևիչի և 20-րդ դարասկզբի ռուս ճարտարապետների աշխատանքներին։

Ճարտարապետություն

Ավանգարդը դառնում է Հադիդի սիրելի ուղղությունը արվեստում, ուսանողուհին սկսում է ուղղության գաղափարներն իրագործել իր աշխատանքում։ Հոլանդացի ճարտարապետ և դեկոնստրուկտիվիստ տեսաբան Ռեմ Կուլհասը բարձր է գնահատել Զահայի տաղանդը և աղջկան համարել լավագույն ուսանողը, ով երբևէ սովորել է նրա հետ։ Առաջին հայտնի ստեղծագործությունԶահին դարձավ Թեմզայի վրայով բնակելի կամրջի նախագիծ, որը նա մշակեց 1976 թվականին:

Ավարտելուց հետո 1977թ ուսումնական հաստատությունԶահա Հադիդը դառնում է OMA Koolhaas բյուրոյի աշխատակից, որտեղից հեռանում է երկու տարի անց։ 1979 թվականին հայտնվում է Զահա Հադիդ Զահա Հադիդ ճարտարապետների անկախ նախագիծը։ Պատվերների կատարմանը զուգընթաց Զահան սկսեց դասավանդել Ճարտարապետական ասոցիացիայում, որտեղ աշխատել է մինչև 1987 թվականը։ Հադիդը չի ստանձնում ստանդարտ շենքերի զարգացումը, նրան հետաքրքրում են մեծ խորհրդանշական օբյեկտները: Ուստի Զահան հիմնականում թղթի վրա նախագծեր է ստեղծում և մասնակցում մրցույթների։

Peak Sports Club Project, Հոնկոնգ

Ճարտարապետի առաջին հաղթանակը միջազգային մրցույթ«Պիկ» ակումբի նախագիծն էր, որը Զահանը ստեղծել էր Հոնկոնգից հաճախորդի համար, սակայն շինարարությունը չի իրականացվել հաճախորդի սնանկության պատճառով։ 1994 թվականին, Մեծ Բրիտանիայում Զահա Հադիդի հաջորդ հաղթանակի արդյունքում Քարդիֆի օպերային թատրոնի լավագույն նախագծի համար, սկանդալ ծագեց. հասարակությունը ծրագրավորողին դրեց ուժեղ ճնշման տակ՝ ստիպելով երիտասարդ արաբ կնոջը հրաժարվել ավանգարդ նախագծից։ .

Այս տարվա մեկ այլ վառ գործ է անգլիական Լեսթեր քաղաքի համար շրջված երկնաքերի մշակումը, որը նույնպես չիրականացվեց։ Առաջին աշխատանքը, որ իրականացվեց, Վեյլե-ամ Ռեյնում գտնվող Vitra հրշեջ բաժանմունքի նախագիծն էր: Տեղի է ունեցել նշանակալի իրադարձություն 1993 թվականին։ Բայց այնուամենայնիվ, Հադիդի շատ նախագծեր մնացին թղթի վրա, ինչը չխանգարեց Զահային։ Ճարտարապետն այնքան կրքոտ էր իր սիրած գործով, որ հաճախ էր քնում օրական 4 ժամ։

1997 թվականին Բիլբաոյում Գուգենհայմի թանգարանային համալիրի կառուցումից հետո սկսվեց հետաքրքրությունը Զահա Հադիդի գաղափարների նկատմամբ։ 1998-1999 թվականներին ճարտարապետը կառուցում է երկու արվեստի կենտրոն ԱՄՆ-ում՝ Օհայոյում և Հռոմում: Իրաքցի ճարտարապետի նախագծով կառուցված շենքերը դառնում են տարածքի տեսարժան վայրեր: Զահա Հադիդի անունը վերջապես հայտնի դարձավ միջազգային հանրությանը ԱՄՆ Ցինցինատիում Ռոզենտալ ժամանակակից արվեստի կենտրոնի զարգացմանը մասնակցելուց հետո, որի շինարարությունն ավարտվեց 2003 թվականին։

Բացի խոշոր ձևերի հետ աշխատելուց, Զահա Հադիդը փորձեր է անում ներքին իրերի, թատերական տեսարանների և թանգարանային ցուցադրությունների տարածքի հետ: Դիզայները Lacoste-ի և բրազիլական Melissa ընկերության համար կոշիկների մոդել է ստեղծում։ Հադիդը գերազանցում է կահույքի հավաքածուների դիզայնը: Դիզայների փորձարարական աշխատանքները վաճառվում են Sawaya & Moroni ապրանքանիշով։

2005-ին Զահայի ձեռքբերումները դիզայնի մեջ նշվում են Մայամիի World Design ցուցահանդեսում առաջին մրցանակով: Փոքր ձևերի հավաքածուները հայտնվում են Մանհեթենի ժամանակակից արվեստի թանգարանում, Մայնի Ֆրանկֆուրտի գերմանական ճարտարապետության թանգարանում: Զահա Հադիդը դասախոսություններ է կարդում ճարտարապետության և արվեստի մասին ամբողջ աշխարհում:

Աշխատանք Ռուսաստանում

2004 թվականի մայիսի 31-ին Զահա Հադիդի կյանքում նշանակալի իրադարձություն է տեղի ունեցել՝ ճարտարապետին շնորհվել է Պրիցկերի մրցանակ։ Մրցանակաբաշխությունը տեղի է ունեցել Սանկտ Պետերբուրգում, Էրմիտաժ թատրոնում։ Այդ ժամանակվանից սկսվեց Հադիդի համագործակցությունը Ռուսաստանի հետ։ Նա բազմիցս եկել է Մոսկվա՝ վարպետության դասերով, 2005 թվականին համագործակցել է Ռուսաստանի մայրաքաղաքի «Գեղատեսիլ աշտարակ» բնակելի համալիրի դիզայներների խմբի հետ։

2012 թվականին Զահա Հադիդը ստեղծեց նախագիծ ֆուտուրիստական տան համար ձեռնարկատեր Վլադիսլավ Դորոնինի համար, իսկ երեք տարի անց՝ Peresvet Plaza բիզնես կենտրոնը։ 2012 թվականին Զահա Հադիդի կողմից նախագծված Բաքվում կենտրոնի բացումից հետո ճարտարապետը ստացել է Բրիտանական դիզայնի թանգարանի մրցանակը «Տարվա դիզայն» անվանակարգում։

Վարպետի աշխատանքներից հետաքրքրություն են ներկայացնում տարբեր ֆունկցիոնալ նշանակության շենքեր. Գիտական կենտրոնՎոլֆսբուրգում, Դանիայի արվեստի թանգարանում, Իսպանիայի Պուերտո Ամերիկա հյուրանոցում, Ավստրիայում ճոպանուղու կայարան, Լոնդոնի ջրային սպորտի կենտրոն, Մարոկկոյում թատերական նախագիծ, Քաթարի մարզադաշտ, շենք ավագ դպրոցԼոնդոնում. Հահիդի համար 2000-ականների նշանակալից նախագիծը Հռոմի ծայրամասում MAXXI թանգարանի կառուցումն էր:

2010 և 2011 թվականներին Զահա Հադիդը արժանացել է Բրիտանական ճարտարապետների թագավորական ինստիտուտի Ջեյմս Սթերլինգի մրցանակին։ Ճարտարապետի և դիզայների աշխատանքների լուսանկարներն անվճար հասանելի են համացանցում, դրանք կարող են տեսնել բոլորը։ Ժամանակի ընթացքում Զահա Հադիդի կողմից նախագծված շենքերը դառնում են արդիական՝ ամբողջովին կորցնելով անկյուններն ու ուղիղ գծերը: Դիզայները հեռանում է դեկոնստրուկտիվիզմից՝ ստեղծելով իր ոճը։

Անձնական կյանքի

Անձնական կյանքը չէր կարող տեղավորվել ստեղծագործական կենսագրությունԶահի Հադիդ. Ճարտարապետն ընտանիք չուներ, Զահան՝ ժառանգներ։

Հադիդը համարում էր իր երեխաներին այն նախագծերը, որոնց վրա նա անընդհատ աշխատում էր։ Դիզայներն ամբողջ կյանքն ապրել է լոնդոնյան բնակարանում, որը գտնվում էր ճարտարապետական գրասենյակից ոչ հեռու։

Մահ

2016 թվականի մարտին Զահա Հադիդը գնացել է Մայամիի կլինիկա՝ բրոնխիտի բուժման համար։ Սակայն մարտի 31-ին ճարտարապետը հանկարծամահ է եղել։

Բժիշկները մահվան պատճառ են անվանել սրտի կաթվածը։ Նրա մահից հետո Հադիդը թողեց միայն ճարտարապետական բիզնեսը։

Այժմ Զահա Հադիդի գործով զբաղվում է ֆիրմայի նրա գործընկեր Պատրիկ Շումախերը, ով որոշել է ավարտին հասցնել վարպետի անավարտ մնացած 36 աշխատանքները։ Բրենդի նոր պատվերների թվում է Չեխիայի մայրաքաղաքում Բիզնես կենտրոնի և Մոսկվայի մարզում տեխնոպարկի կառուցումը։

Նախագծեր

Vitra դիզայներական կահույքի ընկերության հրշեջ բաժին, Weil am Rhein, Գերմանիա - 1994 թ
Ռոզենտալ ժամանակակից արվեստի կենտրոն Ցինցինատիում, Օհայո, ԱՄՆ - 1998 թ.
Hoenheim-North կայարան և ավտոկայանատեղ, Ստրասբուրգ, Ֆրանսիա - 2001 թ
Springboard Bergisel, Ինսբրուկ, Ավստրիա - 2002 թ
Գիտական կենտրոն «Phæno», Վոլֆսբուրգ, Գերմանիա - 2005 թ
Օրդրուպգարդ արվեստի թանգարան. նոր թեւ, Կոպենհագեն, Դանիա - 2005 թ