I. A. Bunin . के काम में 19 वीं शताब्दी की रूसी कविता की परंपराएँ
बुनिन की कविता रूसी कवियों, उनके पूर्ववर्तियों, मुख्य रूप से पुश्किन, टुटेचेव और बुत की परंपराओं का पता लगाती है। बुनिन ने खुद स्वीकार किया कि उनकी कविता रूसी कविता और विशेष रूप से पुश्किन की कविता के लिए उनके जुनून का परिणाम है: “क्या मैंने उनकी नकल की?
लेकिन हम में से किसने अनुकरण नहीं किया? बेशक, मैंने भी नकल की - अपनी शुरुआती युवावस्था में मैंने लिखावट में भी नकल की।
पुश्किन वस्तु के वास्तविक, वस्तुनिष्ठ गुणों और उसके साथ उसके व्यक्तिगत संबंध के सटीक खाते से आगे बढ़े। पुश्किन में स्थिर लोक विचारों से जुड़े उद्देश्य के आधार पर भावनात्मकता उत्पन्न होती है। शब्द सामंजस्यपूर्ण रूप से वस्तुओं और घटनाओं के उद्देश्य संकेतों और लेखक के उनके गीतात्मक मूल्यांकन को मिला देता है। उसी समय, बुनिन, पुश्किन की तरह, जीवन में विभिन्न प्रवृत्तियों को देखता है जो एक दूसरे के साथ संघर्ष में आते हैं, और इन विरोधाभासों को प्रकट करने की कोशिश करते हैं। यह पुश्किन की सबसे महत्वपूर्ण विरासतों में से एक है, जो बुनिन की कविता में प्रकट होती है। कविता की सामग्री हमेशा स्वयं लेखक के दृष्टिकोण, उसकी आत्म-जागरूकता और व्यवसाय के साथ सहसंबद्ध होती है। पुश्किन और बुनिन भावनात्मक रूप से प्रकृति से संपर्क करते हैं। केंद्रीय विषय नए अनुभवों का अनुभव करने की इच्छा, स्वतंत्रता की प्यास, इच्छा की सहज भावना है, जब आत्मा आंतरिक और बाहरी स्वतंत्रता को समझने का प्रयास करती है। जीवन के तत्व के साथ संगति, जो आत्मा को नए छापों से पोषित करती है, सीधे उसके नवीनीकरण की तैयारी करती है। पुश्किन और बुनिन की कविता में नायक की मनःस्थिति प्रकृति के वर्णन में ही प्रकाशित होती है। नायक प्रकृति के साथ अकेला रहता है, जैसा वह था। बुनिन के लिए, पुश्किन के विचार संबंधित हैं कि सच्ची कविता सादगी, वास्तविक भावनाओं की स्वाभाविकता, घटनाओं, मनोदशाओं में है। वे अपनी कविताओं में मनुष्य और प्रकृति के बीच विद्यमान सामंजस्य को दर्शाते हैं। साथ ही कवियों के भावनात्मक अनुभवों को महसूस किया जाता है। पढ़कर, आप समझते हैं कि, बदले में, तात्कालिक प्रकृति की धारणा का पुश्किन और बुनिन दोनों पर गहरा प्रभाव पड़ा।
बुनिन, टुटेचेव की तरह, प्रकृति को समग्र रूप से, एक जीवित जीव के रूप में निरंतर गति में मानते हैं। साथ ही प्रकृति का प्रत्येक क्षण अपने को मूर्त रूप में प्रकट करता है। प्रकृति दोनों कवियों को अपनी विपत्तिपूर्ण अवस्थाओं में, तात्विक, प्रकाश और अंधकारमय शक्तियों के संघर्ष में आकर्षित करती है। उनकी कविताओं में रूमानियत का दर्शन विपरीत सिद्धांतों के एक अथक संघर्ष, इस युद्ध के रहस्य और रहस्य के रूप में जीवन की मान्यता पर आधारित है। कविता एक क्षणिक स्थिति का वर्णन करती है, लेकिन यह सभी को संदर्भित करती है। टुटेचेव और बुनिन दोनों में काव्य दर्शन का सार अलग या विरोध करना नहीं है, बल्कि इन दो सिद्धांतों ("चांदनी" और "अंधेरे") को मिलाना है। उसी समय, अनंत काल तात्कालिक के माध्यम से प्रसारित होता है। बुनिन को टुटेचेव की ब्रह्मांड की एक विशद तस्वीर को चित्रित करने की क्षमता विरासत में मिली है। टुटेचेव और बुनिन की काव्य चेतना मुख्य रूप से "दोहरे होने" के लिए निर्देशित है, जो कि विद्रोही होने पर आधारित है। एक पल में, सार और सत्य का सबसे तेज स्पर्श परिलक्षित होता है, रचनात्मक तत्वों की असीम शक्ति फिर से जीवित हो जाती है। कवि अटूट रूप से आकाश की ओर आकर्षित होते हैं। इसलिए, वे उस क्षण की इतनी सराहना करते हैं, जो उन्हें अनंत में एक संक्षिप्त लेकिन बिना शर्त भागीदारी देता है। टुटेचेव और बुनिन की कविता में, ब्रह्मांड के "रसातल" के पैमाने, मात्रा, अनंत की आकांक्षा को महसूस किया जाता है (टुटेचेव की कविता "जैसे महासागर पृथ्वी की दुनिया को गले लगाता है ...")।
बुत से, बुनिन ने प्रकृति द्वारा उत्पन्न मायावी, रहस्यमय और पूरी तरह से स्पष्ट संवेदनाओं को नहीं अपनाया, सौंदर्य का चिंतन। कला में सबसे अधिक मूल्यवान दिल के झुकाव की जीवित स्वाभाविकता है। इसलिए, बुनिन, बुत की तरह, तरल, अस्थिर, मोबाइल अनुभवों के क्षेत्र में चला जाता है। तत्काल गेय फ्लैश के माध्यम से "अव्यक्त" को व्यक्त करने की इच्छा, पाठक को उस मनोदशा से प्रेरित करने के लिए जिसने उसे पकड़ लिया है, बुत की कविता के मूलभूत गुणों में से एक है, जिसे बुनिन की कविता द्वारा जारी रखा गया था। वह सुनने, देखने, सूंघने पर जोर देता है, प्रकृति को देखने के लिए किसी व्यक्ति की कामुक, भावनात्मक क्षमताओं की ओर मुड़ने के लिए पाठक की संवेदनाओं को तेज करता है ("लहरें ठंडी हवा में सांस लेती हैं")। वह, बुत की तरह, "क्षण को रोकता है" शब्द के शाब्दिक अर्थों में, लेकिन पूरी दुनिया को अपने उद्देश्य और कामुक समृद्धि में समाहित करता है।
निष्कर्ष में, यह ध्यान दिया जा सकता है कि 1903 में लिखी गई बुनिन की "बिफोर द स्टॉर्म" की एक छोटी कविता में भी, कोई भी पता लगा सकता है सर्वोत्तम परंपराएंरूसी कविता के क्लासिक्स - पुश्किन, टुटेचेव और बुत।
ग्रन्थसूची
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रूसी कवि II XIX का आधाकला में सदी
उन्नीसवीं शताब्दी की रूसी कला के बारे में बोलते हुए, विशेषज्ञ अक्सर इसे साहित्यिक-केंद्रित कहते हैं। दरअसल, रूसी साहित्य ने बड़े पैमाने पर विषयों और समस्याओं को निर्धारित किया, संगीत और अपने समय की ललित कला दोनों के विकास की सामान्य गतिशीलता। इसलिए, रूसी चित्रकारों की कई पेंटिंग उपन्यासों और कहानियों के लिए चित्रण प्रतीत होती हैं, और विस्तृत साहित्यिक कार्यक्रमों पर संगीतमय कार्य बनाए जाते हैं।
इसने इस तथ्य को भी प्रभावित किया कि सभी उत्कृष्ट साहित्यिक आलोचकों ने उनके लिए अपनी आवश्यकताओं को तैयार करने के लिए संगीत और चित्रात्मक दोनों कार्यों का मूल्यांकन करने का बीड़ा उठाया।
यह, ज़ाहिर है, मुख्य रूप से गद्य पर लागू होता है, लेकिन यह भी कविता XIXसदी का राष्ट्रीय कला के विकास पर गहरा प्रभाव पड़ा। यह अच्छा है या बुरा यह एक और सवाल है, लेकिन रूसी कविता के पूर्ण अध्ययन के लिए और इसमें शामिल होना सामान्य संदर्भरूसी कला निस्संदेह बहुत सुविधाजनक है।
इस प्रकार, 19 वीं शताब्दी की रूसी संगीत कला की मुख्य विधाएँ रोमांस और ओपेरा थीं - एक काव्य पाठ पर आधारित मुखर कार्य।
पेंटिंग, बदले में, अक्सर रूसी प्रकृति के चित्रों को चित्रित करती है अलग - अलग समयवर्ष, जो सीधे रूसी कवियों के प्राकृतिक गीतों से मेल खाता है अलग दिशा. घरेलू भूखंड "से" कोई कम लोकप्रिय नहीं थे लोक जीवन”, समान रूप से स्पष्ट रूप से लोकतांत्रिक प्रवृत्ति की कविता की गूंज। हालाँकि, यह इतना स्पष्ट है कि इसे प्रमाण की आवश्यकता नहीं है।
इसलिए, सबसे सरल कदम यह है कि पढ़ी गई कविताओं को उनके शब्दों पर रोमांस सुनकर और प्रतिकृतियों का प्रदर्शन करके चित्रित किया जाए। उसी समय, एक कवि की कविताएँ एक संगीतकार के रोमांस और एक चित्रकार के चित्रों के साथ हों तो सबसे अच्छा है। यह प्रत्येक कवि के काम के अध्ययन के साथ-साथ रूसी संस्कृति के दो और उस्तादों का एक अतिरिक्त विचार प्राप्त करने की अनुमति देगा, जो कई लेखकों के चित्रों का उपयोग करते समय करना असंभव है। तो, एफ। ग्लिंका की कविता के लिए, आप पोलोन्स्की की कविता में एफ। टॉल्स्टॉय के ग्राफिक्स और पेंटिंग और वेरस्टोवस्की या नेपरवनिक के रोमांस को चुन सकते हैं - एस। तन्येव द्वारा उनकी कविताओं के लिए गाना बजानेवालों और सावरसोव द्वारा लैंडस्केप पेंटिंग, आदि।
जो लोग कविता और ललित कला के बीच के संबंध को और अधिक विस्तार से समझना चाहते हैं, उन्हें वी। अल्फोन्सोव "वर्ड्स एंड कलर्स" (एम।; एल।, 1966) और के। पिगारेव की पुस्तकों का उल्लेख करना चाहिए "रूसी साहित्य और कला"(एम।, 1972), संग्रह में लेख"कला की बातचीत और संश्लेषण" (एल।, 1978), "साहित्य और पेंटिंग" (एल।, 1982)।
यह बहुत अच्छा होगा यदि छात्र स्वयं संगीत और पुनरुत्पादन के चयन में शामिल हो सकते हैं: यह उन्हें कला की दुनिया को अपने दम पर नेविगेट करना, इसकी व्याख्या में रचनात्मक होना सिखाएगा। यहां तक कि ऐसे मामलों में जहां छात्रों की पसंद शिक्षक को काफी सफल नहीं लगती है, इसे अदालत में लाना उचित है। शांत टीमऔर संयुक्त रूप से तय करें कि इस चुनाव में क्या सही नहीं है और क्यों। इस प्रकार, साहित्य में पाठ और पाठ्येतर गतिविधियाँ समग्र रूप से राष्ट्रीय रूसी संस्कृति का वास्तविक परिचय बन सकती हैं।
समकालीन कलाकारों द्वारा कवियों के चित्रण के रूप में कला के बीच सीधे संपर्क के ऐसे क्षेत्र की उपेक्षा नहीं की जा सकती है। यह कलात्मक चित्र-संस्करण हैं जो लेखकों के व्यक्तित्व को उनके सौंदर्य, कलात्मक अवतार में कैद करना संभव बनाते हैं, जो वास्तविक चित्र चित्रकारों के लिए अपने आप में मूल्यवान है। D. Merezhkovsky शानदार ढंग से प्रदर्शित करता है कि कैसे एक उत्कृष्ट चित्र फोफानोव के बारे में अपने लेख में रचनात्मकता को समझने के लिए एक प्रारंभिक बिंदु बन सकता है। इसलिए, हम शिक्षक को कवि की लाइब्रेरी श्रृंखला के संस्करणों में पुन: प्रस्तुत रूसी कवियों के अपने काम के चित्रों में उपयोग करने की सिफारिश कर सकते हैं: ए। कोल्ट्सोव द्वारा के। गोरबुनोव (1838), के। पावलोवा और ए। खोम्यकोव द्वारा ई। दिमित्री-मामोनोव , अल्पज्ञात ग्राफिक कलाकारों और चित्रकारों के चित्र, समकालीनों के मैत्रीपूर्ण कैरिकेचर।
कवियों के फोटो चित्र, उनके कार्यों के लिए चित्र, ऑटोग्राफ कम दिलचस्प और व्यावहारिक रूप से उपयोगी नहीं हो सकते हैं। इन सामग्रियों को आमतौर पर कवि के पुस्तकालय के प्रकाशनों में काम के लिए आवश्यक सीमा तक पुन: प्रस्तुत किया जाता है, एकत्रित कार्यों और कवियों के चयनित कार्यों के संस्करण, जिसका विवरण इस प्रकाशन के अंत में दिया गया है।
नीचे रूसी रोमांस पर वी। गुसेव का एक संक्षिप्त लेख है; हम यह भी अनुशंसा करते हैं कि आप वी. वसीना-ग्रॉसमैन की पुस्तक "संगीत और" का संदर्भ लें काव्यात्मक शब्द"(एम।, 1972), "कविता और संगीत" (एम।, 1993) के लेखों का एक संग्रह और एम। पेट्रोवस्की के हालिया लेख "राइडिंग टू द आइलैंड ऑफ लव", या व्हाट इज रशियन रोमांस "(के प्रश्न साहित्य। 1984। नंबर 5) , साथ ही व्यावहारिक अर्थों में अमूल्य, संदर्भ पुस्तक "रूसी संगीत में रूसी कविता" (एम।, 1966), जो रूसी के छंदों पर लगभग सभी मुखर कार्यों को सूचीबद्ध करती है। 19वीं के कविसदी, ग्रंथों के लेखकों द्वारा समूहीकृत, संबंधित संगीत संस्करणों को दर्शाता है।
यह पाठ एक परिचयात्मक अंश है।न्यू वर्क्स 2003-2006 पुस्तक से लेखक चुडाकोवा मारिएट्टाX. 20वीं सदी के दूसरे भाग की "भाषा नीति" में बुद्धिजीवी वर्ग
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मूल्यांकन, निर्णय, विवाद में रूसी साहित्य पुस्तक से: साहित्यिक महत्वपूर्ण ग्रंथों का पाठक लेखक एसिन एंड्री बोरिसोविच20वीं शताब्दी के उत्तरार्ध का विदेशी साहित्य पाठ्यक्रम का उद्देश्य और उद्देश्य पाठ्यक्रम का उद्देश्य 20वीं शताब्दी के साहित्य के बारे में छात्रों की समझ बनाना है। एक सांस्कृतिक और ऐतिहासिक घटना के रूप में, आधुनिकतावाद के साथ उत्तर आधुनिकता के गहरे संबंध के बारे में, नवयथार्थवाद की बारीकियों के बारे में, द्रव्यमान की विशेषताओं के बारे में
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लेखक की किताब से19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में सेंट पीटर्सबर्ग का निर्माण 19 वीं शताब्दी के मध्य में रूस के आर्थिक, आर्थिक और राजनीतिक जीवन में सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं में से एक था। रेलवेपीटर्सबर्ग और मास्को के बीच। सड़क सीधे शब्द के पूर्ण अर्थ में थी, या
19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की शुरुआत रूस में एक शक्तिशाली सामाजिक उत्थान द्वारा चिह्नित की गई थी, जिसने साहित्य की मांग की, और सबसे ऊपर कविता, नई सामग्री और वास्तविकता के जटिल सामाजिक अंतर्विरोधों को प्रतिबिंबित करने में सक्षम नए कलात्मक रूपों से। उन्नीसवीं शताब्दी का अंत एक गहरे संकट से चिह्नित था जिसने पूरी यूरोपीय संस्कृति को घेर लिया था, जो पुराने आदर्शों में निराशा और मौजूदा सामाजिक-राजनीतिक व्यवस्था की निकट मृत्यु की भावना का परिणाम था।
19वीं शताब्दी में, रूसी कविता का शास्त्रीय काल समाप्त हो गया। मानसिक रूप से अपने असीम समुद्र को गले लगाते हुए, कोई भी मदद नहीं कर सकता है, लेकिन रूसी कवियों ने अपने कामों में अद्भुत विविध प्रकार के प्रश्नों और समस्याओं की प्रशंसा की है, जो कि शाश्वत आध्यात्मिक मूल्यों में विश्वास को बनाए रखने और पुष्टि करने के लिए गहरी और भावनात्मक रूप से उत्साहित कविताओं में प्रवेश करने का प्रयास करते हैं। ईसाई धर्म के सार्वभौमिक आदर्श, जीवन के उच्चतम अर्थ और मनुष्य के उच्च भाग्य को याद करने के लिए, मानव आत्मा के रहस्यों को भेदने के लिए हृदय जीवन के अज्ञात और अज्ञात आंदोलनों को प्रकट करने के लिए। और यद्यपि प्रत्येक कवि ने इसे अपने तरीके से किया, उन्होंने प्रतिबिंबित करने और समझने के लिए एक विशेष तरीके से प्रयास किया दुनिया, उनके समकालीनों के विचार और भावनाएँ, लेकिन एक बात समान थी जिसने सभी कवियों को एक-दूसरे से बिल्कुल अलग बना दिया - यह मातृभूमि और इसके लंबे समय से पीड़ित लोगों के लिए प्रेम है। और अपनी परियोजना में मैं कवियों की सभी भावनाओं, उनकी कविताओं को मातृभूमि, प्रकृति के बारे में बताना चाहता हूं और उनके बारे में कुछ बताना चाहता हूं।
एफ.आई. टुटेचेव का जन्म 23 नवंबर, 1803 को ओर्योल प्रांत के ओवस्टग एस्टेट में एक कुलीन परिवार में हुआ था। 1821 में मास्को विश्वविद्यालय के भाषा संकाय से पीएच.डी. लगभग 22 वर्षों तक छोटे ब्रेक के साथ विदेश में रहने के बाद, टुटेचेव ने अपनी मातृभूमि से कभी संपर्क नहीं खोया।
आधिपत्य में है पतझड़ की शामरहस्यमय आकर्षण को छूना: अशुभ चमक और पेड़ों की विविधता, सुस्त, क्रिमसन के पत्तों की हल्की सरसराहट, उदास अनाथ भूमि पर धूमिल और शांत नीला, और, उतरते तूफानों के पूर्वाभास की तरह, कभी-कभी एक तेज, ठंडी हवा, नुकसान, थकावट और वह सब कुछ जो मुरझाने की नम्र मुस्कान है, जिसे तर्कसंगत सत्ता में हम दुख की दैवीय व्याकुलता कहते हैं।
हमारे दिनों में मांस नहीं, बल्कि आत्मा भ्रष्ट हो गई है, और एक आदमी सख्त तरस रहा है ... वह रात की छाया से प्रकाश की ओर जाता है और प्रकाश को पाकर, बड़बड़ाता है और विद्रोह करता है हम जलते हैं और सूख जाते हैं अविश्वास, वह आज असहनीय सहन करता है ... और वह अपनी मृत्यु को पहचानता है, और वह विश्वास की लालसा करता है ... लेकिन इसके लिए नहीं पूछता ... वह हमेशा के लिए प्रार्थना और आंसू के साथ नहीं कहेगा, जैसे वह शोक नहीं करता एक बंद दरवाजे के सामने: “मुझे अंदर आने दो! - मुझे विश्वास है, मेरे भगवान! मेरे अविश्वास की सहायता के लिए आओ!" कविता एफ.आई. टुटेचेव "अवर सेंचुरी" 11 जुलाई, 1831 को लिखा गया था। इस कविता में, कवि का व्यक्तित्व छलावरण प्रतीत होता है, एक सामान्यीकृत व्यक्तिगत अर्थ की अभिव्यक्ति है, इसके अलावा, नकारात्मकता के ढेर की ओर जाता है
आई.एस. तुर्गनेव का जन्म 28 अक्टूबर, 1818 को ओर्लोव में एक कुलीन परिवार में हुआ था। उन्हें पहले घर पर लाया गया, और फिर मास्को के निजी बोर्डिंग स्कूलों में अध्ययन किया गया। 1833 में, तुर्गनेव ने मास्को विश्वविद्यालय में प्रवेश किया, लेकिन एक साल बाद उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय में स्थानांतरित कर दिया, जहां से उन्होंने पीएचडी के साथ स्नातक किया। तुर्गनेव ने वर्षों के दौरान एक कवि के रूप में अपना करियर शुरू किया। उनकी कविताओं और कविताओं को विभिन्न पत्रिकाओं में प्रकाशित किया गया था और आलोचकों और पाठकों द्वारा गर्मजोशी से प्राप्त किया गया था।
धुंधली सुबह, धूसर सुबह, बर्फ से ढके उदास खेत, अनिच्छा से बीते हुए समय को याद करेंगे, भूले-बिसरे चेहरे भी याद आएंगे। आपको प्रचुर मात्रा में भावुक भाषण, लुक्स, इतनी लालच से, इतनी डरपोक पकड़ी गई, पहली मुलाकात, आखिरी मुलाकातें, एक शांत आवाज की पसंदीदा आवाजें याद होंगी। एक अजीब सी मुस्कान के साथ बिदाई याद आयेगी, बहुत याद आयेगी अपने दूर के मूलनिवासी, पहियों की अनवरत बड़बड़ाहट को सुनकर, विस्तृत आकाश में सोच-समझकर देख रहे हैं। उत्कृष्ट रूसी लेखक और कवि आई। एस। तुर्गनेव की कविता "ऑन द रोड" (1843), जो बाद में संगीत में बदल गई और एक प्रसिद्ध रोमांस बन गई।
1859 में तुर्गनेव द्वारा "द नेस्ट ऑफ नोबल्स" का काम लिखा गया था। "द नेस्ट ऑफ नोबल्स" लेखक के उज्ज्वल कार्यों में से एक है। नायक, लावरत्स्की की व्यक्तिगत खुशी के लिए आशाओं के पतन के बावजूद, दूसरों के लिए एक उज्जवल भविष्य की आशा बनी हुई है। लिसा कलितिना की छवि - "तुर्गनेव की लड़की" - उसके पूरे वातावरण की देखरेख करती है और रूस का प्रतीक बन जाती है।
अलेक्सी कोन्स्टेंटिनोविच टॉल्स्टॉय का जन्म 24 अगस्त, 1817 को हुआ था। एक कुलीन परिवार में पीटर्सबर्ग। 1834 में उन्हें विदेश मंत्रालय के मास्को संग्रह में एक छात्र के रूप में नामांकित किया गया था। उन्होंने कई साल विदेश में बिताए, और रूस लौटने पर उन्होंने शाही दरबार में सेवा की। दौरान क्रीमिया में युद्धसेना में शामिल हो गए, लेकिन लड़ाई में भाग नहीं लिया, वह टाइफस से बीमार पड़ गए। टॉल्स्टॉय ने एक बच्चे के रूप में कविता लिखना शुरू किया, और उनका पहला साहित्यिक प्रयोगवी.ए. द्वारा अनुमोदित ज़ुकोवस्की।
शोरगुल के बीच, संयोग से, सांसारिक उपद्रव की चिंता में, मैंने आपको देखा, लेकिन आपके रहस्यों ने मेरी विशेषताओं को कवर किया। केवल आंखें उदास दिखीं, और आवाज इतनी अद्भुत लग रही थी, जैसे दूर की बांसुरी बज रही हो, जैसे समुद्र की लहर बज रही हो। मुझे आपका पतला शिविर पसंद आया और आपका सारा विचारशील रूप, और आपकी हँसी, उदास और सुरीली दोनों, मेरे दिल में तब से बज रही है। एकाकी रातों के घंटों में मैं प्यार करता हूँ, थक गया हूँ, लेटने के लिए - मैं उदास आँखें देखता हूँ, मैं हर्षित भाषण सुनता हूँ; और मैं उदास होकर सो जाता हूँ, और अनजाने सपनों में सो जाता हूँ ... क्या मैं तुमसे प्यार करता हूँ - मुझे नहीं पता, लेकिन मुझे लगता है कि मैं प्यार करता हूँ!
ऊपर से बहने वाली हवा नहीं, लिस्तोव ने चांदनी रात को छुआ; तुमने मेरी रूह को छू लिया- वह चिन्तित है, चादरों की तरह, बहु-तार वाली वीणा जैसी है। जीवन के बवंडर ने उसे पीड़ा दी और एक कुचल छापे के साथ, सीटी और गरजते हुए, तारों को फाड़ दिया और इसे ठंडे बर्फ से ढक दिया। तेरी वाणी कान को सहलाती है, तेरा स्पर्श हल्का है, जैसे फूलों से उड़ता हुआ फूल, मई की रात की सांस की तरह...
ए.ए. बुत का जन्म अक्टूबर-नवंबर 1820 में नोवोसेल्की, मत्सेस्की जिले, ओर्योल प्रांत के गाँव में हुआ था। कविताएँ बहुत पहले लिखने लगी थीं। विश्वविद्यालय में रहते हुए भी, 1840 में। उन्होंने कविताओं का पहला संग्रह "गीतात्मक पंथियन" प्रकाशित किया, जिसमें मुख्य रूप से अनुकरणीय कार्य शामिल थे। 50 के दशक में। बुत को "समकालीन", "नोट्स ऑफ़ द फादरलैंड" और अन्य पत्रिकाओं में सक्रिय रूप से प्रकाशित किया गया था। 1892 में मास्को में उनकी मृत्यु हो गई।
कुछ आवाजें दौड़ रही हैं और मेरे हेडबोर्ड से चिपकी हुई हैं। वे भारी अलगाव से भरे हुए हैं, अभूतपूर्व प्रेम से कांप रहे हैं। ऐसा लगेगा, तो क्या? आखरी कोमल दुलार गूँजती थी, गली में धूल उड़ती थी, डाक की गाड़ी गायब हो जाती थी... और केवल... लेकिन बिदाई का गीत अवास्तविक प्यार से चिढ़ाता है, और तेज आवाजें दौड़ती हैं और मेरे हेडबोर्ड से चिपक जाती हैं।
स्प्रूस ने मेरी आस्तीन से रास्ता ढँक दिया। हवा। अकेले जंगल में शोर, और डरावना, और उदास, और मस्ती, मुझे कुछ भी समझ में नहीं आता है। हवा। चारों ओर गुलजार है और लहरा रहा है, उनके चरणों में पत्ते घूम रहे हैं। चू, वहाँ, कुछ ही दूरी पर, एक सूक्ष्म रूप से बुलाने वाला हॉर्न अचानक सुनाई देता है। मुझे हेराल्ड कॉपर की प्यारी कॉल! मेरे लिए मृत चादरें! ऐसा लगता है कि दूर से ही बेचारा पथिक आपका अभिवादन करता है।
ए.ए. ग्रिगोरिएव का जन्म 20 जुलाई, 1822 को मास्को में एक अधिकारी के परिवार में हुआ था। 1842 में उन्होंने मॉस्को विश्वविद्यालय के कानून संकाय से स्नातक किया, फिर सेंट पीटर्सबर्ग गए और सेवा में प्रवेश किया, लेकिन जल्द ही इसे छोड़ दिया और खुद को समर्पित कर दिया साहित्यिक गतिविधि. 1940 के दशक के उत्तरार्ध में सेंट पीटर्सबर्ग पत्रिकाओं के पन्नों पर कविताएँ और आलोचनात्मक लेख छपने लगे। मुख्य विषयग्रिगोरिएव का काम व्यापारिकता और जीवन गद्य की दुनिया के साथ एक रोमांटिक रूप से इच्छुक व्यक्तित्व का संघर्ष है।
नहीं, मैं अपना माथा पीटने के लिए पैदा नहीं हुआ, न ही एंटेरूम में धैर्यपूर्वक प्रतीक्षा करें, न राजकुमार की मेज पर भोजन करें, न ही कोमलता से बकवास सुनें। नहीं, मैं गुलाम बनने के लिए पैदा नहीं हुआ, चर्च में भी सामूहिक रूप से यह मेरे लिए बुरा होता है, मैं कबूल करता हूं कि, सम्मानित घर को सुनने के लिए। और मरात ने क्या महसूस किया, कभी-कभी मैं समझ पाता हूं, और अगर भगवान खुद एक कुलीन होते, तो मैं गर्व से उनके लिए शाप गाता ...
कवि एक रचनात्मक आत्मा वाला व्यक्ति है, वह अपने अनुभवों, भावनाओं से बीमार है, वह अपने काम से, इसकी सुंदरता से बीमार है, जो पीढ़ियों के परिवर्तन से उसके मुंह से नहीं निकलता है। वह हमें अपने सारे सपने देता है, अतीत की पूरी तस्वीर, वह हमें अत्यधिक सुंदरता के नायक देता है। बदले हुए नामों के नायक। और कौन जाने कि पाठक प्रसिद्ध कृतियों के नायकों के बारे में पूरी सच्चाई को कितना जानना चाहता है। लेकिन हम लेखक की ओर रुख नहीं कर पाएंगे, और दुख के साथ हम उनसे माफी मांगते हैं। कवि एक रचनात्मक आत्मा वाला व्यक्ति होता है। तुमने यह जीवन इतनी जल्दी क्यों छोड़ दिया? मैं चाहता हूं कि आप मुझसे बात करें। काश, तुम अपने बहुत से कामों को छोड़ कर नाश हो जाते। आप भगवान हैं, आप एक राजा हैं, आप एक प्रतिभाशाली हैं। आप एक अद्भुत दिमाग वाले व्यक्ति हैं, दुश्मन के सामने विजय को नहीं जानते। चारों तरफ कुछ दोस्त, प्रशंसक, पाठक। मेरे कवि सो जाओ। मैं आपको जीवन भर मूर्तिमान करूंगा। हर कोई आपको याद करता है, इसमें कोई संदेह नहीं है, और मैं आपके बारे में कभी नहीं भूलूंगा।
पहला नाटकीय अनुभव: वाडेविल, नाटक "इवानोव"।
"द सीगल" (1896)। पहले उत्पादन का इतिहास। चेखव का कलात्मक नवाचार: एक नए प्रकार का नाटकीय नायक, कथानक की नवीनता और रचनात्मक समाधान, गहन और अर्थ संबंधी बारीकियों की समृद्धि, सबटेक्स्टुअल अर्थ, संवाद की पॉलीफोनिक प्रकृति, पात्रों और संघर्षों की अस्पष्टता, प्रतीकात्मकता की समृद्धि। "द सीगल" नाटक में आपसी गलतफहमी, व्यक्तिगत विफलता और रचनात्मक असंतोष का नाटक।
मॉस्को आर्ट थिएटर में "द सीगल" का विजयी उत्पादन - 1898। विधि के.एस. स्टैनिस्लावस्की को चेखव के द सीगल पर काम करने के निर्देशक के अनुभव के सामान्यीकरण के रूप में प्रस्तुत किया। मॉस्को आर्ट थिएटर के साथ चेखव का सहयोग।
"अंकल वान्या" (1897), "थ्री सिस्टर्स" (1901)। खोए हुए अवसरों और प्रांतीय बुद्धिजीवियों की अटूट आशाओं के बारे में खेलता है। समस्याएं, आलंकारिक संरचना, मनोवैज्ञानिक चित्र। कार्यों की शैली मौलिकता।
"द चेरी ऑर्चर्ड" (1904)। तीन पीढ़ियों, तीन सामाजिक समूहों ने नाटक में प्रतिनिधित्व किया। बाहरी (संपत्ति के भाग्य का निर्णय) और आंतरिक (नायकों के ऐतिहासिक और व्यक्तिगत भाग्य का निर्धारण) संघर्ष। नाटक में नाटकीय और हास्यपूर्ण। चित्र-प्रतीक, रूपांकनों के माध्यम से। छोटे पात्रों की भूमिका। शैली।
चेखव के कार्यों की आधुनिक मंच व्याख्या।
विश्व नाट्यशास्त्र पर चेखव के नाटक का प्रभाव।
4. 19वीं सदी के उत्तरार्ध की रूसी कविता
दूसरी छमाही की कविता में परंपराएं और नवाचारउन्नीसवींसदी। गेय, गेय-महाकाव्य और महाकाव्य शैलियों। भाषा और लय।
पर। नेक्रासोव(1821 - 1877)। कवि का व्यक्तित्व। उनके काम की सामग्री और पाथोस।
नेक्रासोव का कलात्मक नवाचार। विषयगत मात्रा का विस्तार, कविता की आलंकारिक दुनिया, सामग्री और भाषा का लोकतंत्रीकरण, लोकगीत कविताओं के तत्वों को अपनी काव्य दुनिया में शामिल करना, पॉलीफोनी, लयबद्ध समृद्धि, शैली विविधता। सामाजिक-जीवनी और नैतिक-मनोवैज्ञानिक विशेषताएं गेय नायकनेक्रासोव की कविता। नेक्रासोव की कविता की भावनात्मक समृद्धि और नागरिक पथ। नेक्रासोव के गीतों के मुख्य विषय।
नेक्रासोव की कविताएँ।
गीत-महाकाव्य कविता "फ्रॉस्ट, रेड नोज़" (1863)।
ऐतिहासिक कविताएँ "दादाजी" (1870) और "रूसी महिला" (1871 - 1872)। Decembrists और उनकी पत्नियों के नैतिक करतब के विषय का काव्यात्मक अवतार।
लोक महाकाव्य "किसके लिए रूस में रहना अच्छा है" (1863 से अपने जीवन के अंत तक)।कविता का विचार और उसके कार्यान्वयन का इतिहास। प्लॉट-रचनात्मक मौलिकता। लयबद्ध-शैलीगत समृद्धि। लोककथाओं के रूपांकनों, छवियों और लय के साथ संतृप्ति। सात पथिक-सत्य-साधकों का सामग्री-कार्यात्मक मिशन। प्रारंभिक बिंदु के रूप में "प्रस्तावना" की कविता और समस्याएं और कथा के वैचारिक और कलात्मक अनाज। कविता की बहुपक्षीयता और बहुरूपता। सुरम्य सामूहिक दृश्य। लोक जीवन की सामग्री और प्रकृति की नेक्रासोव की समझ की गहराई, राष्ट्रीय जीवन की नींव और उनकी सामाजिक-ऐतिहासिक आशाओं का आदर्शवाद (मिशन ग्रिशा डोब्रोस्क्लोनोव को सौंपा गया; किंवदंती "दो महान पापियों के बारे में")।
नेक्रासोव की संपादकीय गतिविधिसोवरमेनिक और ओटेकेस्टवेनी ज़ापिस्की के सिर पर।
समकालीनों द्वारा नेक्रासोव के व्यक्तित्व और रचनात्मकता का विरोधाभासी आकलन। उनके काम का स्थायी महत्व।
एफ.आई. टुटचेव(1803 - 1873)। टुटेचेव की कविता की काव्य दुनिया की मौलिकता: दार्शनिक चरित्र; वैश्विक विरोधों की प्रमुख भूमिका (अंतरिक्ष - अराजकता, दिन - रात, जीवन - मृत्यु, प्रेम - संघर्ष,
मृत्यु मनुष्य का दरबार है), प्रतीकात्मक संतृप्ति, व्यक्ति की भूमिका और अर्थ के मौलिक संशोधन के साथ रोमांटिकतावाद, एक काव्यात्मक कथन का तार्किक संरेखण और उसकी कामुक कांपना, शाब्दिक और लयबद्ध-वाक्य-संबंधी समृद्धि और कविता की विविधता, व्यसन मौलिक रचनात्मक सिद्धांतों में से एक के रूप में काव्य अभिव्यक्ति, समानता के पुरातन रूप। टुटेचेव और पुश्किन।
सशर्तआवंटित विषयगत ब्लॉक: परिदृश्य, प्राकृतिक-दार्शनिक, प्रेम, वास्तव में दार्शनिक गीत, दार्शनिक लघुचित्र, राजनीतिक कविताएँ और "स्लावोफाइल" सामग्री। (तदनुसार कार्यों की संरचित सूची देखें।)
डेनिसिव चक्र: महत्वपूर्ण आधार, वैचारिक और कलात्मक समुदाय, कार्यों की साजिश और रचनात्मक एकता, एक गेय नायक की छवि, एक प्रिय की छवि। प्रेम का दुखद विषय।
पश्चिमी यूरोपीय दर्शन और कविता के साथ टुटेचेव की कविता की बातचीत। सिल्वर एज की कविता पर टुटेचेव के काम का प्रभाव (टुटेचेव के बारे में मेरेज़कोवस्की: "हमारे पतनशील दादा")।
ए.ए. Fet(1820 - 1892)। कवि के व्यक्तित्व और भाग्य और उसके काम की सामग्री और भावनात्मक स्वर के बीच एक महत्वपूर्ण अंतर। सामाजिक समस्याओं से मौलिक अलगाव और फेट की कविता की "गीतात्मक दुस्साहस" (एल। टॉल्स्टॉय)। मुख्य विषय: प्रकृति, प्रेम, सौंदर्य, जीवन और मृत्यु, कला का उद्देश्य। बुत की कविता की दार्शनिक गहराई, रूमानियत और प्रभाववाद। लयबद्ध और मधुर समृद्धि, संगीतमयता, प्लास्टिक की अभिव्यक्ति, गीत की भावनात्मक और मनोवैज्ञानिक संतृप्ति। बुत की कविता की गतिशीलता, ऊर्जा और अवाकता।
बुत (एल। टॉल्स्टॉय, आई। तुर्गनेव, पी। आई। त्चिकोवस्की और एन। चेर्नशेव्स्की, डी। पिसारेव) के काम के बारे में समकालीन। 20वीं सदी की रूसी कविता पर बुत का प्रभाव।
50 - 60 के दशक की कविताओं का अवलोकन।रेखा बुत - "शुद्ध" कला के प्रतिनिधि: एपी। माईकोव, एन। शचरबीना, हां। पोलोन्स्की, ए.के. टॉल्स्टॉय। लोकगीत संतृप्ति, ए टॉल्स्टॉय के गीतों की शैली विविधता। नेक्रासोव स्कूल के कवि: एन.पी. ओगेरेव, डी। मिनेव, एम। मिखाइलोव, एस। ड्रोझज़िन, आई। गोल्ट्ज़-मिलर, आई। निकितिन। नेक्रासोव स्कूल की व्यंग्य शाखा: एन। डोब्रोलीबोव, वी। कुरोच्किन, डी। मिनाएव, एल। ट्रेफोलेव। कोज़्मा प्रुतकोव (ए.के. टॉल्स्टॉय और ज़ेमचुज़्निकोव भाइयों) द्वारा व्यंग्य लेखन।
एन.एस. लेस्कोव(1831 - 1895)। प्रतिभा और रचनात्मकता की विशिष्टता। अपने समय के साहित्य में एक विशेष स्थान।
वैचारिक उपन्यास-क्रोनिकल: "द कैथेड्रल" (1872)।क्रॉनिकल की शैली मौलिकता।
शून्यवाद विरोधी (वैचारिक) उपन्यास कहीं नहीं (1865), चाकू पर (1871)।
"द लाइफ ऑफ ए वूमन" (1863), "मेत्सेन्स्क डिस्ट्रिक्ट की लेडी मैकबेथ" (1865), "द वारियर" (1866) में महिला पात्रों और सामाजिक रीति-रिवाजों पर निबंध।
कहानी "मत्सेंस्क जिले की लेडी मैकबेथ":परियों की कहानी कहने का तरीका, भाषा, कथाकार के कार्य; मुख्य चरित्र की छवि बनाने के सिद्धांत; कतेरीना इस्माइलोवा का चरित्र और भाग्य; रूसी राष्ट्रीय चरित्र, प्राकृतिकता की समस्या, लेसकोव के कवरेज में मानव स्वभाव की सहजता। नाम का अर्थ। लेसकोव और ओस्ट्रोव्स्की (कतेरीना इस्माइलोवा के साथ कतेरीना कबानोवा की तुलना में) के बीच पोलेमिक रोल कॉल।
कहानी "द एनचांटेड वांडरर" (1873)।कथा का कथानक-रचनात्मक संगठन ("एक कहानी के भीतर एक कहानी", विखंडन), एक कहानी तरीके। बहादुर शरारत, महाकाव्य शक्ति, प्रकृति की सहजता और नायक के व्यवहार की गैर-जिम्मेदारी - इवान सेवरीएन्च फ्लाईगिन। जीवन के पथ पर जिन लोगों से वे मिले, उनके भाग्य में उनकी भागीदारी। नायक का नैतिक विकास। कहानी में "मंत्रमुग्ध" शब्द का बहुरूपिया, शीर्षक का अर्थ।
द्वारा समाचार "लेफ्टी (द टेल ऑफ़ द तुला ओब्लिक लेफ्ट-हैंडर एंड द स्टील फ्ली)" (1882)।कहानी की कहानी-महाकाव्य प्रकृति। रूसी और "विदेशी" राष्ट्रीय दुनिया के विरोध का भाषाई और कथानक अवतार। सोने की डली का दुखद भाग्य रूसी लोगों के जीवन का सूत्र है। राष्ट्रीय और व्यक्तिगत मानवीय गरिमा, शिक्षा, राजनेता और दूरदर्शिता की समस्याएं।
"डंब आर्टिस्ट" (1883) कहानी में लोगों के एक प्रतिभाशाली व्यक्ति के दुखद भाग्य का विषय।
लेसकोव के कार्यों की कलात्मक दुनिया की विशिष्टता, उनमें रूसी राष्ट्रीय चरित्र की समझ की गहराई।
60-80 के दशक का डेमोक्रेटिक फिक्शन।
"प्राकृतिक स्कूल" की परंपराएं। एक यथार्थवादी पद्धति का विकास: लोगों के जीवन के सामाजिक-आर्थिक पहलुओं पर ध्यान, छवि की मनोवैज्ञानिक, रोजमर्रा और नृवंशविज्ञान संबंधी संपूर्णता। एनजी पोमायलोवस्की(1835 - 1863): कहानी "पेटी-बुर्जुआ हैप्पीनेस", उपन्यास "मोलोटोव", विविधता और बड़प्पन के बीच टकराव की कलात्मक समझ, मनोविज्ञान, उपन्यास की कथा का गीतवाद, शिक्षा की समस्या का एक कठिन सूत्रीकरण " बर्सा के निबंध"। वी.ए. स्लीप्सोव(1836 - 1878): उपन्यास "हार्ड टाइम" - कथानक के आधार के रूप में सामाजिक-वैचारिक संघर्ष की छवि; स्लीप्सोव की कहानियों और निबंधों में रूसी वास्तविकता की विकृतियों के चित्रण में जहरीली विडंबना और निर्दयी व्यंग्य। एफ.एम. रेशेतनिकोव(1841 - 1871): उपन्यास "पॉडलिपोवत्सी" - कथा की यथार्थवादी प्रामाणिकता और नृवंशविज्ञान संबंधी अभिव्यक्ति। एन.वी. उसपेन्स्की(1937 - 1889): "लोक जीवन पर निबंध" - लोक जीवन के चित्रण में कठोरता, भूखंडों और पात्रों के विकास में "उपाख्यान"। जी.आई. उसपेन्स्की(1843 - 1902)। क्रांतिकारी समाजवादी भावनाओं के प्रवक्ता, "रूसी भूमि के महान दुखी आदमी", राष्ट्रीय जीवन की सामाजिक और नैतिक विकृतियों का एक निर्दयी खुलासा। "द मोराल्स ऑफ़ रैस्टर्येवा स्ट्रीट" (1866) रूसी परोपकारीवाद के जीवन और रीति-रिवाजों की एक धूमिल तस्वीर है, जो रैस्टरियावेट्स के प्राणी अस्तित्व की भयावहता का अवतार है। चक्र की क्रॉस-कटिंग समस्याएं, मानव प्रकारों की अभिव्यक्ति। "द पावर ऑफ द अर्थ" (1882) रूसी गांव के बारे में जी। उसपेन्स्की द्वारा तीन निबंध चक्रों में से अंतिम है। भूमि के साथ किसान के जैविक संबंध का कलात्मक और पत्रकारिता अध्ययन। सांप्रदायिक किसान दुनिया का आदर्शीकरण।
मुझे। साल्टीकोव-शेड्रिन(1826 – 1889).
व्यक्तित्व और दृष्टिकोण। जीवनी और रचनात्मकता के मुख्य चरण। शुरू रचनात्मक तरीका- "प्रांतीय निबंध" (1956 - 1857): प्रांतीय अधिकारियों की व्यंग्यपूर्ण निंदा और, उनके व्यक्ति में, संपूर्ण नौकरशाही रूस।
साल्टीकोव-शेड्रिन की कलात्मक पद्धति की विशेषताएं: व्यंग्य, फंतासी.
वैचारिक उपन्यास-पैरोडी: "एक शहर का इतिहास" (1869 - 1870) - राजनीतिक व्यंग्य, रूसी राज्य का फंतासी-पैरोडी इतिहास। महापौरों की छवियां बनाने की सामग्री और सिद्धांत। उनकी ऐतिहासिक पृष्ठभूमि और दूरदर्शी, भविष्यसूचक चरित्र। "इतिहास ..." में लोगों की छवि। साल्टीकोव-शेड्रिन की सामाजिक अंतर्दृष्टि और सामाजिक भ्रम। काम की कलात्मक विशेषताएं (पारंपरिकता, प्रतीकवाद, विडंबना, विचित्र, कल्पना, लोकगीत तत्व)। इतिहासकार-कथाकार की आकृति का अर्थ। पुस्तक की रचना। फाइनल का मतलब
सामाजिक-मनोवैज्ञानिक उपन्यास: "जेंटलमेन गोलोवलेव्स" (1875 - 1880) - , जमींदार परिवार के नैतिक पतन का इतिहास, कुलीन घोंसले का विनाश और विघटन। साल्टीकोव-शेड्रिन के पारिवारिक क्रॉनिकल के सामाजिक रूप से आरोप लगाने वाले पाथोस। काम का पोलिमिकल ओरिएंटेशन। अरीना पेत्रोव्ना गोलोवलेवा की छवि। परिवार के पतन और मृत्यु में अरीना पेत्रोव्ना की गलती और अंत में उसका दुर्भाग्य। यहूदा नैतिक आत्म-विनाश के पूर्ण और अंतिम अवतार के रूप में, महान "अंतिम पुत्र" के आध्यात्मिक परिगलन के रूप में। नायकों की छवियां बनाने की तकनीक (चित्र, भाषण, चेहरे के भाव, हावभाव, लेखक की टिप्पणी, आकलन-विशेषताओं का सामान्यीकरण)। कहानी की घटिया तीक्ष्णता।
वैचारिक उपन्यास-पम्फलेट "मॉडर्न आइडियल" (1877 - 1878, 1882 - 1883) -उदार अवसरवाद पर प्रतिक्रियावादी युग पर एक व्यंग्य (जीवन "अर्थ के संबंध में", "फोम स्किमिंग")।
वैचारिक कहानी:"टेल्स" (1883 - 1886 .) ). सृष्टि का इतिहास। शेड्रिन की परियों की कहानियों की शैली मौलिकता, लोककथाओं की परियों की कहानियों से मिलती-जुलती और उनसे एक मौलिक अंतर। शेड्रिन की परियों की कहानियों की व्यंग्यात्मक प्रकृति, उनकी समस्या-विषयक सामग्री। लोगों और जानवरों की छवियों की सामान्यीकृत सशर्त प्रकृति। शेड्रिन की परियों की कहानियों में कल्पित-नैतिक परंपराएं।
एमई का प्रभाव बीसवीं शताब्दी के साहित्य पर साल्टीकोव-शेड्रिन। उनके काम का समकालीन मूल्यांकन। शेड्रिन द्वारा बनाई गई छवियों की प्रासंगिकता।
XIX सदी के 80-90 के दशक का साहित्य।
अवलोकन विशेषता .
वी.एम. गार्शिन (1855 - 1888 .) ): सैन्य कहानियों के युद्ध-विरोधी पथ ("चार दिन", "कायर", "निजी इवानोव के संस्मरणों से"); कला के सामाजिक मिशन को समझना ("कलाकार"); अकेलेपन का विषय, खुशी के लिए एक हताश आवेग, सामाजिक विरोध के रूप में पागलपन ("एटालिया प्रिंसेप्स", "रेड फ्लावर")। परियों की कहानियां "द ट्रैवलिंग फ्रॉग", "व्हाट वाज़ नॉट देयर" लेखक की स्थिति का दुखद हास्य और संदेह है। डी.एन. मामिन-सिबिर्याकी(1852 - 1912): यूराल प्रकृति, यूराल जीवन, मामिन-सिबिर्यक की छवि में सामाजिक और आर्थिक संबंधों का पूंजीकरण।
वी.जी. कोरोलेंको(1853 - 1921)। "साइबेरियाई कहानियों" ("द ड्रीम ऑफ मकर") का यथार्थवाद। "इन ." कहानियों में मानवतावादी पथ, यथार्थवादी और रोमांटिक छवियां बुरा समाज"(1885), "द ब्लाइंड म्यूज़िशियन" (1886)। कहानी "द फॉरेस्ट नॉइज़" (1895) में लोक प्रकार, कहानी "विदाउट ए लैंग्वेज" (1895) के पूंजीवादी विरोधी।
"पलिश्ती कथा" पी. बोबोरीकिना, I. पोतापेंको.
ए.पी. चेखोव(1860 – 1904) .
19 वीं शताब्दी के अंत में चेखव की घटना का पैटर्न। लेखक का व्यक्तित्व और भाग्य। स्व-शिक्षा। प्रियजनों पर नैतिक प्रभाव। सामाजिक और चिकित्सा गतिविधियाँ। सखालिन की यात्रा (1890)। रचनात्मक गतिविधि के चरण। गद्य लेखक के रूप में चेखव का नवाचार।
चेखव एक हास्य अभिनेता हैं। 80 के दशक की पहली छमाही की कहानियां: "एक विद्वान पड़ोसी को पत्र", "जॉय", "एक अधिकारी की मौत", "एल्बियन की बेटी", "मोटी और पतली", "शिकायत पुस्तक", "रैंक के लिए परीक्षा", "सर्जरी", "गिरगिट", "घोड़ा उपनाम", "घुसपैठिया", "अनटर प्रिशबीव"। कथानक और रचनागत समाधानों की विशेषताएं: उपाख्यानात्मक भूखंड, संक्षिप्तता, फाइनल का खुलापन, आदि। चेखव के नायकों की मौलिकता और उन्हें चित्रित करने के तरीके। हास्य टकराव का छिपा नाटक।
80 के दशक के अंत तक चेखव की रचनात्मकता के विषयों और छवियों को गहरा करना। "लालसा", "वांका", "दुश्मन", "खुशी", "कश्तंका", "मैं सोना चाहता हूं", "स्टेप", "लाइट्स", "सुंदरियां", "नाम दिवस"। कहानियों के दृष्टांत ध्वनि को मजबूत करना, विनोदी, गीतात्मक और नाटकीय सिद्धांतों का एक कार्बनिक संयोजन, कलात्मक साधनों की मितव्ययिता और क्षमता, विषयगत समृद्धि, बहु-वीरता, लोकतंत्र, चेखव के गद्य की मनोवैज्ञानिक दृढ़ता।
90 - 900 के दशक की कहानियाँ। चेखव के नायक के व्यक्तित्व की जटिलता, आंतरिक जीवन का नाटकीयकरण, स्वयं के साथ विसंगतियां ("रोथ्सचाइल्ड्स वायलिन", "डर", "ब्लैक मॉन्क", "बिशप")। लोक जीवन के चित्र ("महिला", "पुरुष", "खड्ड में")। आध्यात्मिक दुनिया की छवि और बुद्धिजीवियों की नैतिक खोज ("एक बोरिंग स्टोरी", "वार्ड नंबर 6", "द्वंद्व", "साहित्य के शिक्षक", "ए हाउस विद ए मेजेनाइन", माई लाइफ", " केस फ्रॉम प्रैक्टिस", "मैन इन ए केस", "गूसबेरी", "अबाउट लव", "इओनीच")। "देर से" चेखव ("जम्पर", "डार्लिंग", "अन्ना ऑन द नेक", "लेडी विद ए डॉग") के काम में महिला चित्र और प्रेम का विषय। चेखव की कहानियों ("छात्र") की दृष्टांत-दार्शनिक सामग्री, खुले अंत की उत्साहजनक ध्वनि ("द ब्राइड")। (यहां दिया गया विषयगत लेआउट बहुत सशर्त है, क्योंकि कोई भी कार्य विभिन्न विषयों और विचारों का केंद्र बिंदु होता है।)
चेखव कहानी की कविताएँ: वर्णन का तरीका, कथानक और रचना की विशेषताएं, पात्रों को चित्रित करने के तरीके, विवरण की भूमिका आदि।
20 वीं शताब्दी के साहित्य पर चेखव के गद्य का प्रभाव।
19वीं शताब्दी की रूसी कविता ने अपने विकास में कम से कम तीन वास्तविक उतार-चढ़ाव का अनुभव किया। पहला, अपेक्षाकृत बोलना, सदी की शुरुआत में आता है और पुश्किन के नाम से छाया हुआ है। एक और लंबे समय से मान्यता प्राप्त काव्य टेक-ऑफ दो शताब्दियों के मोड़ पर आता है - उन्नीसवीं और बीसवीं - और मुख्य रूप से अलेक्जेंडर ब्लोक के काम से जुड़ा है। अंत में, तीसरा, एक आधुनिक शोधकर्ता के शब्दों में, "काव्य युग" अब तक के 60 के दशक का मध्य है, हालांकि यह कविता में है कि तथाकथित "साठ का दशक" कालानुक्रमिक रूप से शुरुआत में अधिक ध्यान देने योग्य है। 50 के दशक।
1940 के दशक में रूसी कविता में महत्वपूर्ण और मौलिक रूप से महत्वपूर्ण घटनाएं घटती हैं। इसलिए, 40 के दशक के मध्य में, नेक्रासोव के मूल कार्य ने आकार लिया, 40 के दशक में बुत बनाना शुरू हुआ। और फिर भी, इस दशक में, सामान्य तौर पर, कविता पृष्ठभूमि में फीकी पड़ जाती है, जिसकी पुष्टि बाहरी चित्र से भी होती है। साहित्यिक जीवन: सीमित संख्या में प्रकाशित कविता संग्रह, पत्रिकाओं में कविता का एक मामूली स्थान। और कारणों को न केवल प्रकाशकों की मनमानी या आलोचकों के बीच सौंदर्य स्वभाव की कमी में खोजा जाना चाहिए - उदाहरण के लिए, आप 40 के दशक के उत्तरार्ध में कविता के प्रति बेलिंस्की के बहुत ही आरक्षित रवैये की ओर इशारा कर सकते हैं। साहित्य में, विश्लेषणात्मक प्रवृत्ति, मुख्य रूप से गद्य के लिए विशेषता, प्रबल थी। इस बीच, 1940 के दशक के अंत में, नेक्रासोव जैसे संवेदनशील संपादक और प्रकाशक द्वारा कविता में रुचि को पुनर्जीवित करने का प्रयास रोगसूचक लगता है। सोवरमेनिक में युग की काव्यात्मक घटनाओं को समर्पित लेखों की एक पूरी श्रृंखला की कल्पना की जा रही है। इस ढांचे के भीतर, नेक्रासोव का प्रसिद्ध लेख "रूसी माइनर पोएट्स" भी लिखा गया था।
यह सब कविता में एक नए उत्थान का पूर्वाभास था, जिसके संकेत 50 के दशक की शुरुआत से पहले से ही स्पष्ट हैं और जो 50 के दशक के मध्य तक असामान्य गति प्राप्त करता है। कविता फिर से पत्रिकाओं के पन्नों पर नागरिकता का अधिकार प्राप्त करती है, पूर्ण रक्त बन जाती है, और साहित्यिक प्रक्रिया में एक स्वतंत्र भागीदार, महत्वपूर्ण विश्लेषण और सैद्धांतिक विवादों का विषय। सर्वश्रेष्ठ आलोचक फिर से उसके बारे में बहुत कुछ और रुचि के साथ लिखते हैं: चेर्नशेव्स्की और डोब्रोलीबोव, ड्रुज़िनिन और बोटकिन। बाहर आओ और अक्सर साहित्यिक और की वास्तव में उत्कृष्ट घटनाएँ बनें सार्वजनिक जीवनकविता संग्रह। सबसे पहले, यह नेक्रासोव के 1856 के संग्रह को संदर्भित करता है। फेट, निकितिन, ओगेरेव, पोलोन्स्की, एपी द्वारा पुस्तकें। मैकोवा और अन्य। युग विशेष रूप से कविता के लिए अपील करता था, न कि कविता के लिए, जिसकी कभी कमी नहीं हुई। कविता की प्रकृति भी गुणात्मक रूप से बदलती है। कई नए कवि दिखाई देते हैं: स्लुचेवस्किन, उदाहरण के लिए, या निकितिन। हालाँकि, जो हो रहा है, वह केवल एक साधारण पीढ़ीगत परिवर्तन नहीं है। कविता बनने की प्रक्रिया कहीं अधिक जटिल लगती है। विशेषता कवियों के एक नए जीवन के लिए पुनरुत्थान है जो लंबे समय से स्थापित थे, लेकिन "गैर-काव्यात्मक" 40 के दशक में लगभग चुप हो गए थे। शायद इस अर्थ में सबसे विशेषता टुटेचेव जैसे कवि का भाग्य है, उनकी तरह का दोहरा पुनरुत्थान: सबसे पहले, उनके काम पर ध्यान, जो पहले से मौजूद था, पाठक की धारणा में उनका पुनरुत्थान और दूसरी बात, उनकी असाधारण रचनात्मक गतिविधि . कोई नेक्रासोव के भी एक अजीबोगरीब पुनरुद्धार की बात कर सकता है, जो 40 के दशक के सदमे में एक स्पष्ट रचनात्मक संकट का सामना कर रहा था, उसने कविता को ज्यादा या बिल्कुल नहीं लिखा (पूरे 1849 में) और सीधे कहा कि वह अब कविता नहीं लिखता है। दूसरी ओर, तुर्गनेव जैसे लेखक, जिन्होंने "गद्य" 40 के दशक में कई काव्य रचनाएँ कीं, "काव्यात्मक" 50 के दशक में कविता से पूरी तरह से अलग हो गए।
रूसी कवितापुश्किन के बाद, इसने अपने आप में विरोधी सिद्धांतों को आगे बढ़ाया, जीवन की बढ़ती जटिलता और असंगति को व्यक्त किया। स्पष्ट रूप से निर्दिष्ट और ध्रुवीकृत, दो दिशाएँ विकसित हो रही हैं: लोकतांत्रिक और " शुद्ध कला". जब हम दो काव्य शिविरों के बारे में बात करते हैं, तो प्रत्येक शिविर के भीतर और उनके बीच संबंधों में संबंधों की महान विविधता और जटिलता को ध्यान में रखना चाहिए, खासकर यदि कोई सामाजिक और साहित्यिक जीवन के विकास को ध्यान में रखता है, तो "शुद्ध" कवि नागरिक कविताएँ लिखीं: उदार से अभियोगात्मक (हाँ। पोलोन्स्की) से सुरक्षात्मक (एपी। माईकोव)। कवियों-लोकतांत्रिकों ने "शुद्ध कला" के कवियों से एक निश्चित (और सकारात्मक) प्रभाव का अनुभव किया: निकितिन, उदाहरण के लिए, प्रकृति के अपने गीतों में। खतीर काव्य के फलने-फूलने का संबंध मुख्यतः लोकतान्त्रिक आन्दोलन से है। फिर भी, "शुद्ध कला" ने कई प्रमुख व्यंग्य प्रतिभाओं को सामने रखा: एन। शचरबीना और विशेष रूप से ए.के. टॉल्स्टॉय, जिन्होंने बहुत कुछ लिखा व्यंग्यात्मक कार्य- दोनों स्वतंत्र और सामूहिक लेखकत्व के ढांचे के भीतर जिसने प्रसिद्ध कोज़मा प्रुतकोव का निर्माण किया। और फिर भी, कुल मिलाकर, काव्य आंदोलनों के बीच एक स्पष्ट रूप से स्पष्ट विभाजन है। इन दो दिशाओं के टकराव और टकराव में, बढ़ गया सामाजिक संघर्ष. डंडे को शायद दो नामों से नामित किया जा सकता है: नेक्रासोव और बुत। "दोनों कवियों ने लगभग एक साथ लिखना शुरू किया," आलोचकों ने कहा, "दोनों ने सामाजिक जीवन के समान चरणों का अनुभव किया, दोनों ने रूसी साहित्य में अपना नाम बनाया ... कि, काव्य में उनमें से प्रत्येक की गतिविधियों में लगभग कोई सामान्य बिंदु नहीं है।
अधिक बार, नेक्रासोव के स्कूल के तहत - और यहां हम ऐसे ही एक स्कूल के बारे में बात कर रहे हैं - उनका मतलब 50 के दशक के कवियों से है - 70 के दशक में, वैचारिक और कलात्मक रूप से उनके सबसे करीब, जो सीधे महान कवि से प्रभावित थे, यहां तक कि संगठनात्मक रूप से, संक्षेप में , इस परिस्थिति के आधार पर पहले से ही एकजुट हैं कि उनमें से अधिकांश को कुछ लोकतांत्रिक प्रकाशनों के आसपास समूहीकृत किया गया था: नेक्रासोव के सोवरमेनिक, रस्को स्लोवो, इस्क्रा।
