Російське купецтво завжди було особливим. Купці та промисловці визнавалися найзабезпеченішим класом Російської імперії. Це були сміливі, талановиті, щедрі та винахідливі люди, меценати та поціновувачі мистецтва.

Бахрушини

Походять із купців міста Зарайська Рязанської губернії, де їхній рід можна простежити за писцовими книгами до 1722 року. За професією Бахрушини були «прасоли»: ганяли гуртом худобу з Приволжя у великі міста. Худобу іноді дохали по дорозі, шкури здирали, везли в місто і продавали шкіряним заводам - ​​так починалася історія їхньої власної справи.

Олексій Федорович Бахрушин перебрався до Москви із Зарайська у тридцятих роках позаминулого сторіччя. Сім'я переїжджала на возах, з усім скарбом та молодшого сина Олександра, майбутнього почесного громадянина міста Москви, везли у кошику для білизни. Олексій Федорович - став першим московським купцем Бахрушіним (до московського купецтва він занесений з 1835 року).

Олександр Олексійович Бахрушин, той самий почесний громадянинМоскви, був батьком відомого міського діяча Володимира Олександровича, колекціонерів Сергія та Олексія Олександровичів та дідом професора Сергія Володимировича.

До речі про колекціонерів, це відома пристрасть до "збирання" була відмінною рисоюроду Бахрушін. Особливо варто відзначити колекції Олексія Петровича та Олексія Олександровича. Перший збирав російську старовину та, головним чином, книги. За духовним заповітом, бібліотеку він залишив Румянцевському музею, а порцеляна та старовинні речі - Історичному, де були дві зали його імені. Про нього говорили, що він страшенно скупий, бо «ходить кожну неділю на Сухарівку і торгується, як єврей». Але навряд чи його можна за це судити, адже кожен колекціонер знає: найприємніше - самому розшукати справді цінну річ, про переваги якої інші не підозрювали.

Другий, Олексій Олександрович, був великим любителем театру, довгий час головував у Театральному товаристві та був дуже популярним у театральних колах. Тому Театральний музей став єдиним у світі найбагатшим зібранням всього, що мало якесь відношення до театру.

І по Москві, і по Зарайську вони були почесними громадянами міста, честь дуже рідкісна. Під час мого перебування в Міській думі було всього два почесні громадяни міста Москви: Д. А. Бахрушин і князь В. М. Голіцин, колишній міський голова.

Цитата: "Однією з найбільших і найбагатших фірм у Москві вважається Торговий дім братів Бахрушиних. У них шкіряна справа та сукняна. Власники - молоді ще люди, вищою освітою, відомі благодійники, які жертвують сотні тисяч. Справу свою вони ведуть хоч і на нових засадах - тобто користуючись останніми словаминауки, але за старовинними московськими звичаями. Їх, наприклад, контори та приймальні змушують багато чого бажати". "Новий час".

Мамонтові

Рід Мамонтових веде свій початок від звенигородського купця Івана Мамонтова, про якого практично нічого невідомо, хіба що рік народження – 1730, та те, що у нього був син Федір Іванович (1760). Швидше за все, Іван Мамонтов займався відкупним промислом і становив собі добрий стан, отже сини його були багатими людьми. Можна наздоганяти про його благодійну діяльність: пам'ятник на його могилі у Звенигороді був поставлений вдячними жителями за послуги, надані ним у 1812 році.

У Федора Івановича було три сини - Іван, Михайло та Микола. Михайло, мабуть, не був одружений, принаймні нащадків не залишив. Два інших брати були родоначальниками двох гілок поважної та численної мамонтівської родини.

Цитата: «Брати Іван та Микола Федоровичі Мамонтови приїхали до Москви багатими людьми. Микола Федорович купив великий та гарний будинок з великим садом на Розгуляї. На той час він мав велику родину”. ("П. М. Третьяков". А. Боткін).

Мамонтівська молодь, діти Івана Федоровича та Миколи Федоровича, була добре освічена та різноманітно обдарована. Особливо виділялася природна музичність Сави Мамонтова, що зіграло велику роль його дорослому житті.

Сава Іванович висуне Шаляпіна; зробить популярним Мусоргського, забракованого багатьма знавцями; створить у своєму театрі величезний успіх опері Римського-Корсакова «Садко». Буде не лише меценатом, а й порадником: артисти отримували від нього цінні вказівкиз питань гриму, жесту, костюма та навіть співу.

З ім'ям Сави Івановича тісно пов'язане одне із чудових починань у галузі російського народного мистецтва: знамените Абрамцеве. У нових руках вона відродилася і незабаром стала одним із найкультурніших куточків Росії.

Цитата: "Мамонтови прославилися на найрізноманітніших теренах: і в галузі промислової, і, мабуть, особливо в галузі мистецтва. Мамонтівська родина була дуже великою, і представники другого покоління вже не були такими багатими, як їхні батьки, а в третьому роздроблення коштів пішло ще далі. Походженням їх багатств був відкупницький промисел, що зблизило їх з відомим Кокорєвим. ("Темне царство", Н. Островський).

Родоначальником цієї однієї з найстаріших торгових фірм у Москві був Василь Петрович Щукін, уродженець міста Боровська Калузької губернії. Наприкінці сімдесятих років XVIII століття Василь Петрович заснував у Москві торгівлю мануфактурним товаром та продовжував її протягом п'ятдесяти років. Його син його, Іван Васильович, заснував Торговий дім «І. В. Щукін із синами» Сини – це Микола, Петро, ​​Сергій та Дмитро Івановичі.
Торговий дім вів велику торгівлю: товари вирушали до всіх куточків Центральної Росії, і навіть до Сибіру, ​​на Кавказ, Урал, в Середню Азіюта Персію. У Останніми рокамиТорговий дім став продавати не лише ситці, хустки, білизняні, одягові товари та паперові тканини, а й вовняні, шовкові та лляні вироби.

Брати Щукіни відомі як великі поціновувачі мистецтва. Микола Іванович був любителем старовини: у зборах було безліч старовинних рукописів, мережив, різних тканин. Для зібраних предметів на Малій Грузинській він збудував чудову будівлю у російському стилі. За заповітом – вся його колекція, разом із будинком, надійшла у власність Історичного музею.

Сергій Іванович Щукін займає особливе місце серед російських самородків-колекціонерів. Можна сказати, що весь французький живопис початку поточного століття: Гоген, Ван Гог, Матісс, частина їх попередників, Ренуар, Сезанн, Моне, Дега - був у колекції Щукіна.

Насмішки, неприйняття, нерозуміння суспільством робіт того чи іншого майстра – не мали для нього жодного значення. Часто Щукін купував картини за гріш, не за своєю скнарістю і не з бажання пригнобити художника, просто тому, що вони не продавалися і навіть ціни на них не було.

Рябушинські

Зі слободи Ребушинської Пафнутиєво-Боровського монастиря Калузької губернії в 1802 році в московське купецтво "прибув" Михайла Яковлєв. Торгував він у Холщовому ряду Гостиного двору. Але розорився під час Вітчизняної війни 1812, як і багато купців. Відродження його як підприємця сприяв перехід у “розкол”. У 1820 році засновник справи вступив до спільноти Рогозького цвинтаря - московської твердині старообрядництва "попівщинського штибу", до якого належали найбагатші купецькі прізвища першопрестольного.

Михайло Якович приймає прізвище Ребушинський (саме так воно писалося тоді) на честь своєї рідної слободи і вступає у купецтво. Торгує він тепер "паперовим товаром", заводить кілька ткацьких мануфактур у Москві та Калузької губернії, і залишає дітям капітал понад 2 мільйони рублів. Так суворий і ревний старообрядець, що носив простонародний каптан і працював як "майстра" на своїх мануфактурах, заклав основу для майбутнього процвітання сімейства.

Цитата: "Мене завжди вражала одна особливість - мабуть, характерна рисавсієї сім'ї - це внутрішня сімейна дисципліна. Не тільки у справах банківських, а й суспільних, кожному було відведено своє місце за встановленим рангом, і на першому місці був старший брат, з яким інші вважалися і в певному розумінні підкорялися йому". ("Мемуари", П. Буришкін).

Рябушинські були відомими колекціонерами: ікони, картини, предмети мистецтва, порцеляна, меблі... Не дивно, що Микола Рябушинський, "безпутний Миколай" (1877-1951), вибрав життєвою нищею світ мистецтва. Екстравагантний аматор пожити "на широку ногу" увійшов до історії російського мистецтва як редактор-видавець розкішного літературно-художнього альманаху "Золоте Руно", що виходив у 1906-1909 роках. Альманаху під прапором чистого мистецтва"Вдалося зібрати кращі сили російського" срібного віку": А. Блок, А. Білий, В. Брюсов, серед "шукачів золотого руна" значилися художники М. Добужинський, П. Кузнєцов, Є. Лансере та багато інших. Співробітник у журналі А. Бенуа оцінював його видавця, як "фігуру цікаву, не бездарну, у разі особливу " .

Демидові

Родоначальник династії купців Демидових - Микита Демидович Антуф'єв, найбільш відомий під прізвищем Демидов (1656-1725) був тульським ковалем і висунувся за Петра I, отримавши величезні земліна Уралі на будівництво металургійних заводів. Микита Демидович мав трьох синів: Акінфія, Григорія та Микиту, між якими і розподілив усі свої багатства.

У знаменитих алтайських рудниках, зобов'язаних своїм відкриттям Акінфію Демидову, в 1736 були знайдені найбагатші за змістом золота і срібла руди, самородне срібло і рогова срібна руда.

Його старший син Прокопій Акінфійович мало звертав уваги на управління своїми заводами, які, крім його втручання, приносили величезний дохід. Він жив у Москві, і дивував городян своїми дивацтвами і дорогими затіями. Прокоп Демидов чимало витрачав і на благодійність: 20 000 рублів на установу при Петербурзькому виховному будинку госпіталю для бідних породіль, 20 000 рублів Московському університету на стипендії найбіднішим студентам, 5 000 рублів головному народному училищу в Москві.

Третьякові

Походили зі старого, але небагатого купецького роду. Єлисей Мартинович Третьяков, прадід Сергія та Павла Михайловичів, прибув до Москви в 1774 з Малояровславця року сімдесятилітнім старим з дружиною та двома синами, Захаром та Осипом. У Малоярославці купецький рід Третьякових існував ще з 1646 року.
Історія роду Третьякових по суті зводиться до життєпису двох братів, Павла та Сергія Михайловичів. За життя їх поєднували справжня родинна любов і дружба. Після смерті вони назавжди залишились у пам'яті як творці галереї імені братів Павла та Сергія Третьякових.

Обидва брати продовжували батьківську справу, спочатку торгове, потім промислове. Вони були льнянщики, а льон у Росії завжди вважався корінним російським товаром. Слов'янофільствуючі економісти (на зразок Кокорєва) завжди вихваляли льон і протиставляли його іноземній американській бавовні.

Ця сім'я ніколи не вважалася однією з найбагатших, хоча їхні торгові та промислові відносини йшли завжди успішно. На створення своєї знаменитої галереї та збирання колекції Павло Михайлович витрачав величезні гроші іноді на шкоду добробуту своєї родини.

Цитата: "З гідом і картою в руках, ревно і ретельно, переглянув він майже всі європейські музеї, переїжджаючи з однієї великої столиці в іншу, з одного маленького італійського, голландського та німецького містечка до іншого. живопису". ("Російська старовина").

Солтаденкові

Походять із селян села Прокуніне Коломенського повіту Московської губернії. Але відомою ця сім'я стала лише в половині XIX століття, завдяки Кузьмі Терентійовичу.

Він знімав лавку у старому Гостинному дворі, торгував паперовою пряжею, займався дисконтом. Згодом став великим пайовиком низки мануфактур, банків та страхових товариств.

У Кузьми Солдатенкова була велика бібліотеката цінні збори картин, які він заповідав Московському Румянцевському музею. Ця колекція є однією з найраніших за часом її складання та найчудовіших за чудовим та довгим існуванням.

Але головним внеском Солдатенкова у російську культуру вважається видавнича діяльність. Його найближчим співробітником у цій галузі був відомий у Москві міський діяч Митрофан Щепкін. Під керівництвом Щепкіна було видано багато випусків, присвячених класикам економічної науки, для чого було зроблено спеціальні переклади. Ця серія видання, що звалася "Щепкінської бібліотеки", була найціннішим посібником для студентів, але вже в мій час - початок цього століття - багато книжок стали бібліографічною рідкістю.

Картина Рябушкіна, звичайно, пізня, але чудово ілюструє те, про що йдеться нижче. Різниця між старшою сестрою та братом - років 15-18, не менша. Мати сімейства загримована так, що її вік визначити важко: може тридцять з невеликим, може, сильно за сорок.

Продовжу розвінчувати міф про те, що в минулому всі одружувалися і народжували дітей дуже рано, а до 35 років перетворювалися на старих. Цього разу у нас – російські купці 17-пер. стать. 18 ст.
Різниця у віці між батьками та дітьми у тридцять і більше років у російських купців та міщан того часу – не виняток, а норма. Ось, наприклад, володимирські купці Столетові: у династичній гілці, засновниками якої були Ларіон Олексєєв та його дружина Євдокія на покоління припадає приблизно від 35 до 40 років. Різночитання обумовлені тим, що невідомі точні роки народження Ларіона та Євдокії - він народився або прибл. 1620/1625 рр., або в 1630, вона - в 1625 або в 1631. Це походить від того, що вік часто вказувався неточно, особливо вік людей похилого віку. Вищезгадана Євдокія дожила принаймні до 1721 року, тоді їй було не менше 90 років, хоча вже в документі 1715 р. вона названа дев'яностолітньою.
Старший (з відомих) син цієї пари - Іван народився чи то в 1655, чи то в 1666 р., наступний за віком дитина - теж Іван - в 1669, молодший - знову ж таки, з відомих - Михайло - в 1673, на момент його народження матері було або 42, або 48 років. Остання цифра виглядає не дуже імовірною, але аж ніяк не неможливою. Так, наприклад, дружина Михайла Ларіоновича, Соломія Гаврилівна народила останню дитину, Івана, в 49 років (1724 р.), і в цьому випадку про різночитання в датах народження нічого не відомо.
Чоловіки зазвичай дещо старші за своїх дружин, іноді набагато старші. (Так, син Михайла та Соломії, Федір, народилася у 1695 р., а його дружина, Авдотья, - у 1717. Можливо, це не перший шлюб Федора, бо їхній син, Андрій, народився у 1748 р., коли Федору було вже 53 роки). Але в деяких випадках дружини старші за чоловіків. Так, Максим Михайлович Столетов народився 1700 р., яке дружина - Марфа Іванівна - 1692 р. (їх старша дочка, Уляна, - 1732).
У родоводі Столетових немає жодного випадку, щоб різниця між батьками та дітьми була б меншою за 20 років. Це не означає, що ранніх шлюбів взагалі не було. Наприклад, дружині Якима Івановича Столетова, Матроні в 1715 р. було лише 16 років (самому Якиму - 25), проте старші зі згаданих у родоводі їхніх дітей - Катерина та Яким народилися лише у 1732 р., коли Матроні було 33 роки. Цілком можливо, що були діти, народжені між 1715 і 1732 роками, але про них немає жодних відомостей (можна припустити, що вони померли в дитинстві).
За матеріалами статті О.М. Суслиною "Столетові в XVII столітті"(Матеріали досліджень. Збірник №17: Науково-практична конференція 13-14 грудня 2010 р. / Володимиро-Суздальський музей-заповідник. Володимир, 2011)

Звичайна версія сайту

На контрасті збудовано і скульптурний ефект ризалітів. Тяжкий великий руст нижніх поверхів прорізають майже круглі вікна, випрямлені знизу, і вхідні отвори із закругленим верхом у бічних ризалітах. Створюється відчуття грота, печери, що обіцяє скарби кожному, хто входить. Спочатку на рівні третього поверху на ризалітах знаходилися невеликі балкони, що збільшувало тяжкість перших поверхів та об'ємність усієї декоративної пластики фасаду.

Над ними - вузькі часті вертикальні вікна, що злітають, що прагнуть вгору. Прагнення вгору посилено і високими фігурними аттиками трьох ризалітів.

Фасад будівлі насичений ліпним декором. Це різноманітні орнаменти лиштви вікон, квіткові композиції, перевиті стрічки, завитки та картуші. Найвидатнішою і найбагатшою частиною фасадної пластики є центральний ризаліт. Жодне з його вікон не повторюється, акруглий аттик, що високо піднімається, має оригінальну форму. Цікавими є аркові здвоєні вікна верхнього поверху, оформлені колонками з перетягнутих пучків високої широколистої трави. Ці вікна фланкують скульптурні жіночі напівбюсти в незвичайних головних уборах і з волоссям, що зміяється, що утворює на грудях химерний вузол.

За час Великої Вітчизняної війни 1941-1945 років фасад будівлі сильно занепав. Скульптурне оздоблення будинку зазнало втрат. Було знесено балкони, картуші, що прикрашали завершення ризалітів, скульптури в центрі третього поверху та інші дрібніші елементи. А у 1930-х роках були вирівняні отвори бічних входів. Все це значною мірою порушило первісний задум архітектора і змінило яскраво виражений скульптурний вигляд будівлі. У 2010 році на даху будинку було добудовано мансардний поверх, що знищило емоційність складної різновисокої верхньої лінії будівлі.

Розкішний інтер'єр доходного будинку. Входячи до центрального парадного, зустрічаєшся з продовженням декоративних елементів фасаду. Черги арки під'їзду укладають сферичні склепіння, повністю покриті дуже щільним рельєфним орнаментальним декором, що складається з розсипу зчленованих один з одним головок багатоквіткових квіток. Вони створюють суцільне декоративне поле, що приносить у простір парадного легкий, радісний настрій.

Пройшовши крізь анфіладу арок, виходиш до центральних сходів з чудовою, що зберегла свій первісний вигляд чавунними ґратами. На її прикладі цікаво простежити, як суто конструктивні елементи кутої решітки плавно переходять у вибагливо вигнуті лінії декоративного візерунка, так характерного для стилю модерн. Кожному щаблі сходів на всьому її протязі відповідає один і той же повторюваний елемент стилізованого рослинного мотиву з потужною втечею, зверненим вниз і бутоном квітки, що злегка розпустився.

Але справжнім скарбом, справжнім шедевром внутрішнього оздоблення будинку є дерев'яна різьблена стеля з розписом в одному з нинішніх кабінетів четвертого поверху. Його композиція має виражений центр із круглим, сильно виступаючим елементом, характерним для східного мистецтва. Від нього симетрично розходяться розписні площини, що чергуються з опуклими різьбленими елементами. Центральну частину стелі обрамляє подвійний бордюр. Крайній з них складається з квадратних, заповнених різьбленими квітами кесонів, подібних до тих, що прикрашають стелю парадного. Основні мотиви розпису та колористичне рішення сягають найкращим зразкамдавньоруського інтер'єрного розпису, представленого в теремних палацах Московського Кремля та Коломенського. Один із принципів модерну - вишукане, гармонійне поєднання різних епох та стилів, що породжує нові образи. Але тут художник додав і найвідоміший атрибут стилю - зображення сов, чотири рази повторені навколо центрального кола.

Дерев'яна стеля, що збереглася, є унікальним витвором мистецтва, створеним майстрами модерну початку XX століття.

Прибутковий будинок з магазинами

Розкішний будинок на М'ясницькій знову зайняли магазини та контори. І, як і раніше, основними наймачами були інженерно-технічні та промислові контори та фірми. Довгий час у будинку на М'ясницькій знаходилися машинобудівні та котельні склади Товариства механічних заводів братів Бромлів – однієї з найбільших російських машинобудівних фірм. Брати Едуард та Фрідріх Бромлей були англійцями, які прийняли російське підданство. У 1857 році вони відкрили невелику майстерню в Замоскворіччя з виробництва сокир, пилок, серпів та іншого сільськогосподарського інвентарю. Розширюючи виробництво, брати придбали територію біля Калузької застави кінцю XIXстоліття були власниками великого механічного заводу, що випускає парові машини, верстати, обладнання міських водопроводів. Вони були знайомі з архітектором будинку І.Т. Барютін, який при будівництві трибун іподрому замовляв фірмі чавунні та залізні колони, балки, крокви і т.д. Залізні балки та арматура заводу братів Бромлів були використані і для будівництва Музею образотворчих мистецтв (нині ДМІІ ім. Пушкіна). В першу світову війнузавод виготовляв спеціальні верстати для розсвердлювання та обточування стволів, циліндрування гранат, а також патронотримачі та інше обладнання для військових потреб. Наприкінці 1916 року на заводі відкрився відділ із виробництва автомобільних частин та двигунів. Один із власників заводу того часу, син Едуарда Бромлея, Єгор Едуардович, створив газовий двигун. Ознайомитись з усією продукцією заводу та зробити замовлення можна було за адресою: М'ясницька, 18.

У 1918 році завод братів Бромлів був націоналізований і перейменований на «Червоний пролетар», з 1951 року – на Станобудівний завод ім. А.І. Єфремова, який успішно працював усі радянські роки.

Іншим великим підприємцем, який тримав контору в будинку Мишиних на М'ясницькій, був естляндський дворянин Теофіл Іванович Гаген.

Він був єдиним у Росії представником із продажу касових апаратів «Національ» американського виробництва, які мали колосальний попит. Апарати «Національ» були досконалі і з погляду технічного пристрою, і з погляду дизайну. Вони складалися із чотирьох ящиків, які відкривалися певним ключем. На задній кришці апарата було встановлено внутрішній лічильник, що фіксує кількість відкриттів та закрить апарата. Робилися касові апарати з міді з дерева, срібла, нікелю, котрий іноді золота. Прикрашалися багатим гравіюванням та розписом. Якість американських апаратів «Національ» була такою, що вони прослужили в радянській торгівлі аж до 1960-х років.

1915 року до Москви з Риги було переведено Акціонерне товариство «Каучук» - третє за обсягом виробництва та потужності підприємство гумових виробів. Їхня контора теж знаходилася в будинку Мишиних.

Навіть зміна влади, внаслідок чого М'ясницька була перейменована на вулицю Кірова, не принесла в життя будинку Мишина (вже колишнього) помітних змін. До 1930-х років тут, як і раніше, знаходилися технічні заклади. Зокрема, технічна контора заводу «Червоний металіст», який розташовувався в Мар'їному Гаю та займався ремонтом усіляких машин та металевих конструкцій, а також майстерня зі збирання та ремонту швейних машин тресту «Держшвеймашина», технічне керівництво якої здійснював Петро Миколайович Старшинов.

На першому поверсі з великими вікнами були магазини. У 1970-1980-х роках тут розташовувався магазин «Овочі-фрукти». У свій час його вітрини мали ефектне оформлення: по всьому віконному склу струменіла вода, крізь яку мальовничо розташовані зелень і овочі виглядали особливо свіжими та привабливими для покупця. Інші поверхи займали відділи Міністерства хімічної промисловості, розташованого в сусідньому будинку №20.

Будівля знаходиться у оперативному управлінні Вищої школи економіки з 2011 року.

Анастасія Соловйова
Мистецтвознавець, історик Москви. Автор багатотомного видання «Обличчя російської історії: колекція портретів»; режисер фільму-прогулянки «Від Кремля до Новодівичого» 1997 р.; науковий редактор книги про Москву «Луб'янський трикутник» (А.В. Колосов, 2010). Займалася вивченням та описом дзвонів Москви. Екскурсовод «Москви, якої немає»; один із авторів сайту «».

Ця невелика міська садиба на Пречистенці має дуже багату історію. У у вісімнадцятому сторіччі ця територія входила у володіння полковника Я.Я. Протасова. 1752 року тут, по червоній лінії вулиці, вже стояли кам'яні палати. Вони, пізніше двічі добудовані та перебудовані, збереглися до теперішнього часу та входять до сучасної будівлі. У 1794 році велике володіння, що займало половину кварталу, належало княгині С.І. Волконській. З 1809 року господарем ділянки вважається московський купець Степан Міляков, а після його смерті - вдова М. А. Мілякова. У 1860-х ділянка ділиться на три самостійні домоволодіння. Останніми власниками з 1892 року і до революції стають сини купця А.М.Істоміна Микола та Михайло, які проживали у квартирах двох верхніх поверхів головного будинку, що складалися з 10 та 9 кімнат. Квартира нижнього поверху із семи кімнат здавалася в оренду.

В адресній та довідковій книзі «Вся Москва» за 1915 рік збереглися відомості про мешканців садиби, серед них: Істоміна Олександра Миколаївна – «Московська Голутвинська ткацька мануфактура середньоазіатських та внутрішніх виробів», сукно; Істоміна Лідія Олександрівна – «Хамівницьке міське піклування про бідних, суспільство для допомоги недостатнім слухачам комерційного інституту»; Істомін Михайло Олексійович, син Олексія Михайловича та Олександри Миколаївни, петербурзький купець I гільдії, член правління «Товариства Голутвинської ткацької мануфактури», а після смерті батька – директор «Товариства…», скарбник «Дамського піклування про бідних, товариства для посібників ».

Дружина Олексія Михайловича, Олександра Миколаївна після смерті чоловіка стала членом правління товариства. І не тільки успішно справлялася із суто чоловічою справою, а й пожертвувала в 1910 році Московському міському громадському управлінню 10 тисяч рублів на будівництво дитячого притулку. На ті часи гроші величезні. Для порівняння: престижний особняк з дворовими будівлями коштував близько 30 тисяч рублів, а царська сім'я, наприклад, жертвувала потреби ОСВОДу по п'яти тисяч рублів на рік. І ця сума вважалася більш ніж щедрою та достатньою.

У 1921 році товариство перейменували на «Червоний текстильник». Михайло Олексійович продовжував перебувати при фабриці аж до 1924 року, але вже на посаді скарбника вів бухгалтерські справи.

Після революції Істоміни залишилися у своїй садибі, розташованій між Пречистенком та Гагаринським провулком. Головний будинок виходив на саму Пречистенку, тут же були палісадник, парадний вхід та головні ворота. У Гагарінський виходили паркан та хвіртка. Впритул до будинку №6 примикали каретні сараї та сторожка. Вона в 20-х роках прийшла в повну непридатність, і двірнику довелося оселитися на цокольному поверсі головного будинку, розділивши його з ще однією родиною (Істоміних, звісно ж, ущільнили). Самі Істоміни займали низку кімнат у головному будинку.

На другому поверсі навіть ванну перетворили на житлову кімнату. На квартири перетворилися і кабінет із бібліотекою, і кімната для прислуги. Остаточно Істоміних виселили з Пречистенки після війни.

Цікава доля каретного сараю. Він ще 1920-х був пристосований під житло. У мешканців цього будинку в гостях бували найвідоміші люди. Художник-живописець, на той момент директор Центральних реставраційних майстерень у Москві, Ігор Еммануїлович Грабар; ; поет, автор цінних робіт з теорії вірша Микола Миколайович Асєєв; відомий філолог-лінгвіст, автор Тлумачного словника, настільної книги кожного поважного себе вдома, – Сергій Іванович Ожегов. Сергій Іванович, до речі, переїхавши з Петербурга до Москви, довгий час жив зовсім неподалік будинку по Пречистенці – в комуналці на Смоленському бульварі (д. 3/5). Під час війни, ставши директором Інституту мови та писемності АН СРСР, він щодня ходив на роботу пустельними пречистенськими провулками.

Переживши війну, каретний сарай знову змінив власників. З 1980 року в ньому розмістився дитячо-батьківський клуб-майстерня «Лівша». А 1995 року частину міської садиби купця Істоміну було викуплено під потреби одного акціонерного товариства. Дитячий клуб виселили, а каретний сарай знесли. Головний будинок, на щастя, не було продано і вціліло. Його фасад, вирішений у стилі еклектики, з балконом на другому поверсі і нині є невід'ємною частиною історичної забудови Пречистенки.