Báseň "", venovaná A.P. Kern, je skvelým príkladom ruských milostných textov. Téma lásky doslova preniká celým dielom.

Vytvorenie takého úžasne krásneho diela Puškina podnietilo zoznámenie sa s manželkou hrdinu Vlastenecká vojna 1812 Annou Petrovna Kernovou. Letmé zoznámenie, ktoré sa odohralo v Petrohrade v roku 1819, zanechalo v duši básnika nezmazateľný dojem.

Vieme, že básnikov pobyt v Petrohrade bol krátkodobý. Čoskoro nasledovala hanba a vyhnanstvo, najprv na Kaukaz a potom do Michajlovska. Nové dojmy, stretnutia, trochu vymazali z pamäti obraz milej ženy.

Nové stretnutie sa uskutočnilo o 6 rokov neskôr, keď už Puškin žil v Michajlovskom, a Anna Petrovna prišla do dediny Trigorskoye, aby navštívila svoju tetu Praskovyu Osipovu. Puškin bol častým návštevníkom panstva Praskovja Alexandrovna, ktorá bola skutočným obdivovateľom jeho talentu.

Keď sa Anna Kern chystala odísť za manželom do Rigy, kde bol menovaný do funkcie veliteľa pevnosti, Pushkin jej daroval autogram lyrického majstrovského diela. Treba poznamenať, že stretnutie v Trigorskom otriaslo Puškinom, Anna Petrovna sa stala básnikovou múzou, ktorá ho inšpirovala k novým výtvorom.

Po prvýkrát toto lyrické dielo publikoval Delvig vo svojom časopise „Northern Flowers“. V lete 1827 prišiel Puškin do Petrohradu. Možno práve vtedy dal Delvigovi báseň na publikovanie.

Pri analýze básne vidíme, že je napísaná v žánri lyrického posolstva. Pozostáva zo šiestich strof. Kompozične sa báseň skladá z troch častí. Každá dvojica strof predstavuje určitý úsek autorovho života.

1. Známosť a láska
2. Rozlúčka
3. Nové stretnutie.

Frázy" úžasný moment“ a „prchavá vízia“ kreslia efemérny obraz: obraz ženy sa mihol v dave medzi mužmi a ženami. Možno sa s niekým rozprávala alebo sa smiala. S najväčšou pravdepodobnosťou si básnik po tomto stretnutí spomenul na jej smiech. Žena zablikala a básnik ani nemal čas zistiť, kto to je. Len v pamäti znelo "jemný hlas a sníval o roztomilých črtách."

Druhá časť vyznieva ako kontrast, odrážajúci stav mysle básnika:

Na púšti, v temnote uväznenia
Moje dni plynuli ticho
Bez boha, bez inšpirácie,
Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska.

A aký bol prekvapený, keď po príchode do dediny Trigorskoye k Osipovcom, kde bol častým návštevníkom, uvidel svoju „prchavú víziu“. Tentoraz však nezmizla. Niekoľko dní mali možnosť rozprávať sa, obdivoval jej nežný hlas, skláňal sa pred jej krásou, vzdelaním a inteligenciou. A dokonca sa mi podarilo prezentovať autogram - báseň venovanú géniovi “ čistá krása". Nie náhodou sa opakujú frázy „prchavá vízia“ a „génius čistej krásy“. Týmito slovami básnik zdôrazňuje dojem, ktorý naňho Anna Petrovna urobila. V básni je málo epitet, ale sú veľmi závažné a obrazné: jemné, pominuteľné, sladké, nebeské.

Každá sloha má 4 riadky. Rýmový kríž. Mužský rým sa spája so ženským. Je zaujímavé, že v prvom a treťom riadku sú rýmy odlišné a druhý a štvrtý sú všade rovnaké – ty. Akoby týmto rýmom chce Puškin zdôrazniť svoju blízkosť k nej. Je trochu prekvapujúce, že Puškin hovorí o Anne Petrovna ako o vás, čo nebolo akceptované v sekulárnej spoločnosti. Navyše Pushkin jasne zdôrazňuje takúto príťažlivosť šokom, silným rýmom v každom párnom riadku. To môže naznačovať obrovský stupeň duchovnej blízkosti a vzájomného porozumenia.

Veľkosť verša - jambický pentameter to robí melodickým a ľahkým.

Báseň nie je preťažená umeleckými prostriedkami a lexikálne figúry napísané ľahkým a zvučným jazykom. Nie je preto prekvapujúce, že toto dielo bolo čoskoro zhudobnené a stalo sa jednou z najpozoruhodnejších a najmilovanejších romancí. Je pozoruhodné, že skladateľ Michail Glinka, ktorý vytvoril román, ho venoval dcére Anny Petrovny, Catherine, ktorú miloval.

Báseň „Pamätám si nádherný okamih“ je pre čitateľov zaujímavá aj teraz, o 200 rokov neskôr, a slúži ako neprekonateľný príklad ruských milostných textov.

"Pamätám si nádherný okamih..." Alexander Puškin

Spomínam si na úžasný moment:
Zjavil si sa predo mnou
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.

V mdlobách beznádejného smútku
V úzkosti z hlučného zhonu,
Dlho sa mi ozýval jemný hlas
A sníval o roztomilých črtách.

Prešli roky. Búrlivý poryv búrok
Rozptýlené staré sny
A zabudol som na tvoj jemný hlas
Tvoje nebeské črty.

Na púšti, v temnote uväznenia
Moje dni plynuli ticho
Bez boha, bez inšpirácie,
Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska.

Duša sa prebudila:
A opäť ste tu
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.

A srdce bije vo vytržení
A pre neho znovu povstali
A božstvo a inšpirácia,
A život, slzy a láska.

Analýza Puškinovej básne „Pamätám si nádherný okamih ...“

Jedna z najznámejších lyrických básní Alexandra Puškina „Pamätám si nádherný okamih...“ vznikla v roku 1925 a má romantické pozadie. Je venovaný prvej kráske Petrohradu Anne Kernovej (rodenej Poltoratskej), ktorú básnik prvýkrát videl v roku 1819 na recepcii v dome jej tety, princeznej Alžbety Oleniny. Pushkin, od prírody vášnivý a temperamentný človek, sa okamžite zamiloval do Anny, ktorá bola v tom čase vydatá za generála Yermolai Kerna a vychovávala jej dcéru. Zákony slušnosti sekulárnej spoločnosti preto básnikovi nedovolili otvorene prejaviť svoje city žene, ktorej bol len pred pár hodinami predstavený. V jeho pamäti zostal Kern „prchavou víziou“ a „géniom čistej krásy“.

V roku 1825 osud opäť spojil Alexandra Puškina a Annu Kernovú. Tentoraz - na panstve Trigorsk, neďaleko ktorého bola dedina Michajlovskoje, kde bol básnik vyhnaný za protivládnu poéziu. Puškin nielen spoznal tú, ktorá pred 6 rokmi uchvátila jeho predstavivosť, ale otvoril sa jej aj vo svojich citoch. V tom čase sa Anna Kern rozišla so svojím „soldafonovým manželom“ a viedla skôr slobodný životný štýl, čo spôsobilo odsúdenie v sekulárnej spoločnosti. Jej nekonečné romániky boli legendárne. Puškin to však vedel, bol však presvedčený, že táto žena je vzorom čistoty a zbožnosti. Po druhom stretnutí, ktoré na básnika urobilo nezmazateľný dojem, Pushkin napísal svoju slávnu báseň.

Dielo je hymnou ženskej krásy, ktorá podľa básnika dokáže inšpirovať človeka k tým najnerozvážnejším skutkom. Puškinovi sa do šiestich krátkych štvorverší podarilo vtesnať celý príbeh zoznámenia s Annou Kernovou a sprostredkovať pocity, ktoré prežíval pri pohľade na ženu, ktorá na dlhé roky uchvacovala jeho predstavivosť. Básnik vo svojej básni priznáva, že po prvom stretnutí mi „dlho znel jemný hlas a sníval som o roztomilých črtách“. Vôľou osudu však mladícke sny zostali v minulosti a „vzbúrená búrka rozptýlila bývalé sny“. Počas šiestich rokov odlúčenia sa Alexander Pushkin stal slávnym, ale zároveň stratil chuť života a poznamenal, že stratil ostrosť pocitov a inšpiráciu, ktorá bola vždy vlastná básnikovi. Poslednou kvapkou v mori sklamania bolo vyhnanstvo do Michajlovska, kde bol Pushkin zbavený možnosti zažiariť pred vďačnými poslucháčmi - majitelia susedných pozemkov mali malý záujem o literatúru, uprednostňovali lov a pitie.

Preto nie je prekvapujúce, že keď v roku 1825 generál Kern so svojou starou matkou a dcérami prišiel na panstvo Trigorskoye, Pushkin okamžite odišiel k susedom na zdvorilostnú výzvu. A odmenou mu bolo nielen stretnutie s „géniom čistej krásy“, ale aj jej priazeň. Preto nie je prekvapujúce, že posledná strofa básne je naplnená skutočným potešením. Poznamenáva, že „božstvo a inšpirácia a život a slza a láska opäť povstali“.

Podľa historikov však Alexander Puškin zaujímal Annu Kernovú len ako módnu poetku, rozdúchanú slávou rebelantstva, ktorej cenu táto slobodne milujúca žena veľmi dobre poznala. Samotný Puškin si nesprávne vyložil známky pozornosti od tej, ktorá mu otočila hlavu. V dôsledku toho medzi nimi došlo k dosť nepríjemnému vysvetľovaniu, ktoré vo vzťahu vybodovalo „i“. No aj napriek tomu Puškin venoval Anne Kernovej už mnoho rokov oveľa viac rozkošných básní, berúc do úvahy túto ženu, ktorá sa odvážila spochybniť morálne základy vysokej spoločnosti, jej múzu a božstvo, pred ktorými sa klaňala a obdivovala, napriek klebiet a klebiet.

A.S. Puškin, ako každý básnik, prežíval pocit lásky veľmi živo. Všetky jeho zážitky, vnemy sa vyliali na list papiera s nádhernými veršami. V jeho textoch môžete vidieť všetky aspekty pocitov. Dielo „Pamätám si nádherný okamih“ možno nazvať učebnicovým príkladom básnických ľúbostných textov. Pravdepodobne každý môže ľahko recitovať aspoň prvé štvorveršie slávnej básne naspamäť.

V skutočnosti je báseň „Pamätám si nádherný okamih“ príbehom jednej lásky. Básnik v krásnej forme sprostredkoval svoje pocity o niekoľkých stretnutiach, v tomto prípade o dvoch najvýznamnejších, podarilo sa mu dojemne a vznešene sprostredkovať obraz hrdinky.

Báseň bola napísaná v roku 1825 av roku 1827 bola uverejnená v almanachu "Severné kvety". O publikáciu sa postaral priateľ básnika - A. A. Delvig.

Navyše, po zverejnení diela A.S. Puškinovi sa začali objavovať rôzne hudobné interpretácie básne. Takže v roku 1839 M.I. Glinka vytvorila romantiku „Pamätám si nádherný okamih ...“ k veršom A.S. Puškin. Dôvodom napísania románu bolo Glinkino stretnutie s dcérou Anny Kern, Ekaterinou.

Komu je venovaný?

Báseň je venovaná A.S. Puškina neteri prezidenta Akadémie umení Olenina - Anne Kernovej. Prvýkrát básnik videl Annu v Oleninovom dome v Petrohrade. Bolo to v roku 1819. V tom čase bola Anna Kern vydatá za generála a nevenovala pozornosť mladému absolventovi lýcea Carskoye Selo. Ale ten istý absolvent bol fascinovaný krásou mladej ženy.

Druhé stretnutie básnika s Kernom sa uskutočnilo v roku 1825, práve toto stretnutie bolo podnetom na napísanie diela „Pamätám si nádherný okamih“. Potom bol básnik v exile v dedine Mikhailovskoye a Anna prišla do susedného panstva Trigorskoye. Zažili zábavu a bezstarostnosť. Neskôr mali Anna Kern a Pushkin priateľskejšie vzťahy. Ale tie chvíle šťastia a rozkoše sú navždy vtlačené do línií Puškinovej tvorby.

Žáner, veľkosť, smer

Práca patrí k milostné texty. Autor odhaľuje pocity a emócie lyrický hrdina ktorý si pamätá najkrajšie chvíle svojho života. A sú spojené s obrazom milovaného.

Žáner je milostný list. „... Zjavil si sa predo mnou ...“ - hrdina odkazuje na svojho „génia čistej krásy“, stala sa pre neho útechou a šťastím.

Pre táto práca A.S. Puškin volí jambický pentameter a krížový typ rýmu. Pomocou týchto prostriedkov sa prenáša pocit z príbehu. Akoby sme naživo videli a počuli lyrického hrdinu, ktorý pomaly rozpráva svoj príbeh.

Zloženie

Prstencová kompozícia diela je založená na antitéze. Báseň je rozdelená do šiestich štvorverší.

1. Prvé štvorveršie hovorí o „nádhernom momente“, keď hrdina prvýkrát uvidel hrdinku.
2. Potom naopak autor kreslí ťažké, sivé dni bez lásky, keď sa obraz milovanej postupne začal vytrácať z pamäti.
3. No vo finále sa mu hrdinka opäť zjaví. Potom v jeho duši opäť vzkriesi „a život a slzy a láska“.

Dielo je teda rámcované dvoma nádhernými stretnutiami hrdinov, chvíľou šarmu a nadhľadu.

Obrázky a symboly

Lyrický hrdina v básni „Pamätám si nádherný okamih ...“ je človek, ktorého život sa zmení, len čo sa v jeho duši objaví neviditeľný pocit príťažlivosti k žene. Bez tohto pocitu hrdina nežije, existuje. Iba krásny obrazčistá krása môže naplniť jeho bytosť zmyslom.

V diele sa stretávame so všelijakými symbolmi. Napríklad obraz-symbol búrky, ako zosobnenie každodenných protivenstiev, všetkého, čo musel lyrický hrdina znášať. Obraz-symbol „temnota väzenia“ nás odkazuje na skutočný základ túto báseň. Chápeme, že sa to týka vyhnanstva samotného básnika.

A hlavným symbolom je „génius čistej krásy“. Je to niečo netelesné, krásne. Takže hrdina pozdvihuje a zduchovňuje obraz svojho milovaného. Pred nami nie je jednoduchá pozemská žena, ale božská bytosť.

Témy a problémy

• Ústrednou témou básne je láska. Tento pocit pomáha hrdinovi žiť a prežiť v ťažkých dňoch pre neho. Okrem toho téma lásky úzko súvisí s témou kreativity. Práve vzrušenie srdca prebúdza v básnikovi inšpiráciu. Autor dokáže tvoriť, keď v jeho duši kvitnú všespotrebujúce emócie.
• Aj A. S. Pushkin, ako skutočný psychológ, veľmi presne opisuje stav hrdinu v rôzne obdobia jeho život. Vidíme, ako nápadne kontrastujú obrazy rozprávača v čase stretnutia s „géniom čistej krásy“ a v čase jeho väznenia v divočine. Sú to ako dvaja úplne odlišní ľudia.
• Okrem toho sa autor dotkol problému neslobody. Opisuje nielen svoje fyzické otroctvo v exile, ale aj vnútorné väzenie keď sa človek uzavrie do seba, ohradí sa pred svetom emócií a pestrých farieb. Preto sa tie dni osamelosti a túžby stali pre básnika v každom zmysle väzením.
• Problém odlúčenia sa čitateľovi javí ako nevyhnutná, no trpká tragédia. Životné okolnosti sú často príčinou medzery, ktorá bolí nervy a potom sa skrýva v hĺbke pamäti. Hrdina dokonca stratil svetlú spomienku na svoju milovanú, pretože vedomie straty bolo neznesiteľné.

Nápad

Hlavnou myšlienkou básne je, že človek nemôže naplno žiť, ak je jeho srdce hluché a jeho duša spí. Len ak sa otvoríte láske, jej vášňam, môžete skutočne cítiť tento život.

Zmyslom práce je, že len jedna malá, pre iných aj bezvýznamná udalosť, môže úplne zmeniť vás, vašich psychologický obraz. A ak zmeníte seba, zmení sa aj váš postoj k svetu okolo vás. Takže jeden okamih môže zmeniť váš svet, vonkajší aj vnútorný. Len ho treba nepremeškať, nestratiť ho v zhone dní.

Prostriedky umeleckého vyjadrenia

Vo svojej básni A.S. Puškin používa rôzne cesty. Napríklad na živšie vyjadrenie stavu hrdinu autor používa tieto epitetá: „úžasný moment“, „beznádejný smútok“, „nežný hlas“, „nebeské črty“, „hlučný ruch“.

V texte sa stretávame s dielami a prirovnaniami, takže už v prvom štvorverší vidíme, že vzhľad hrdinky sa porovnáva s prchavou víziou a ona sama je porovnávaná s géniom čistej krásy. Metafora „vzbúrená búrka rozptýlila bývalé sny“ zdôrazňuje, ako čas nanešťastie berie hrdinovi jeho jedinú útechu - obraz jeho milovanej.

Takže krásne a poeticky A.S. Puškin dokázal vyrozprávať svoj milostný príbeh, mnohými nepovšimnutý, no jemu drahý.

zaujímavé? Uložte si to na stenu!

Báseň „Pamätám si nádherný okamih ...“, adresovaná skrytému adresátovi („K ***“), má skutočnú vitálny základ, ako to predložil básnik subjektom svojich pocitov - Annou Petrovna Kernovou. Zoznámenie s ňou sa stalo v dome Kernovho príbuzného (prezidenta Akadémie umení A.N. Olenina, ktorého manželka A.P. Kernová bola neter), počas Puškinovho pobytu v Petrohrade, ešte pred exilom, v roku 1819. Druhýkrát sa videli ostatné do šiestich rokov. V tom čase bol básnik v Michajlovskom v pozícii vyhnanca. Majiteľ panstva Trigorsky, susediaceho s Michajlovským, sa ukázal byť príbuzným Kerna, P.A. Osipov, v rodine ktorého bol srdečne prijatý. Anna Petrovna navštívila Osipovu niekoľko týždňov na ceste do Rigy. Po odchode z Trigorského dostala od autora ako dar kópiu druhej kapitoly románu vo verši „Eugene Onegin“, kde bol priložený odkaz „K ***“.

Prvá strofa (v básni je šesť štvorverší, jambický tetrameter s krížovým rýmom) odkazuje na minulosť, kedy došlo k stretnutiu, na ktoré lyrický hrdina spomína ako na víziu ideálu. Pochopenie spomienkového pozadia pomáha odhaliť význam dojmu. Obraz „génia čistej krásy“, s ktorým sa milovaný porovnáva, patrí V.A. Žukovskij (báseň „Lalla Ruk“, 1821, čo je interpretácia báseň s rovnakým názvom T. Mura). Pre neho je to anjel, stelesnenie nebeského ideálu krásy. Popri pripomenutí konkrétneho diela je reminiscencia dôležitá aj v súvislosti s tým, že v tvorbe romantikov vyvoláva množstvo charakteristík ideálu. Pre Žukovského je krása „hosťom ... zhora“, ktorý navštevuje básnika vo sne, v spomienkach, snoch, osvetľuje pozemský život „na minútu“, ktorý sa dlho pamätá, „neoddeliteľný od srdca“. .

Lyrický hrdina Puškina spomína, že stretnutie s milenkou („roztomilé črty“) spôsobilo prebudenie emócií a pripomenulo pozemské prejavy božského princípu, to znamená, že v okamihu v ňom ožili cit aj myšlienka, čo ho urobilo čarovným, „úžasným“:

Spomínam si na úžasný moment:

Zjavil si sa predo mnou

Ako prchavá vízia

Ako génius čistej krásy.

Svetlo nebeského ideálu dopadá na milovanú a jej črty nadobúdajú vznešenosť a nežnosť, krásnu tajomnosť. Tieto dojmy sú zachované aj v oddelení, kontrastujúcom s „hlučným ruchom“ každodenného života. Ale znejú čoraz tlmenejšie (v zobrazení tichej duchovnej búrky je na pozadí rozhodujúci motív hlasu, ktorý sa vynorí v pamäti, ale potom sa zabudne - strofy 2-3), realita minulosti je len sen:

Búrky vonkajšieho sveta sú silnejšie ako čas, čo nezasiahlo beznádejnú lásku lyrického hrdinu, ale ani ony nemajú silu „rozptýliť“ (ako ich impulz „Rozptýlili bývalé sny“) jeho oddanosť ideálu. Štvrtá strofa, ústredná v kompozičnom rozdelení šiestich štvorverší na dve časti (každý tri strofy), kde sa pozornosť sústreďuje na dve etapy lásky. Ak v prvých troch strofách básne „Pamätám si nádherný okamih ...“, ktorých analýza nás zaujíma, sa vytvorí obraz pocitu, ktorý vznikol pred niekoľkými rokmi a ktorý celé roky trýznil svojou beznádejou , potom vo finále - zážitok mení charakter, stáva sa vnútorným pocitom. A potom sa všetko vonkajšie odsúva do úzadia. V básni nie je motív romantickej voľby medzi dvoma svetmi, snami a búrkami života, život lyrického hrdinu napĺňajú „márnoty beznádejného smútku“ a „úzkosť hlučnej márnivosti“, vďaka čomu je bohatý a rôznorodý (jemný hlas a hluk búrky a zvuk márnosti). Význam zamerania sa na vnútorné aspekty sa zdôrazňuje v súvislosti s objavením ich životodarného (Žukovského) zmyslu: prejavuje sa v nich božský princíp. Temnota väzenia sa stáva metaforou pozemského žalára, kde sa donekonečna ťahajú prázdne dni lyrického hrdinu (prázdnota je zdôraznená päťnásobným opakovaním predložky „bez“):

Na púšti, v temnote uväznenia

Moje dni plynuli ticho

Bez boha, bez inšpirácie,

Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska.

Láska je vyčlenená medzi všetkými skúsenosťami, záver, že je to hlavná vec, o ktorú je lyrický hrdina zbavený, je podporovaný vzostupnou intonáciou, ktorej myšlienka vzniká v dôsledku vymenovania. Vrchol, kam vedie, je slovo „láska“. Okrem intonácie pomáhajú koncepciu pozdvihnúť fonické umelecké prostriedky, nevšednosť rýmu. V štyroch zo šiestich strof sú použité rovnaké súzvuky v mužskom rýme (v prvej a piatej sa opakujú: si kráska, v štvrtej sa objaví nový rým, ktorého úlohou je zvýrazniť kľúčové slovo(moja - láska). Tento efekt je zdôraznený tým, že v ženskom rýme strofy nie je žiadna novinka, je v súlade s koncovkami nepárnych pojmov v prvom štvorverší (väzenie – inšpirácia – moment – ​​videnie).

Na sémantickej úrovni je význam lásky potvrdený tým, že je s ňou spojené vzkriesenie lyrického hrdinu, prebudenie jeho duše. Dojem sa opakuje, opäť zažije (5. strofa) „úžasný okamih“ (zvýraznené je doslovné opakovanie obrazov prvej strofy):

Duša sa prebudila

A tu znova si prišiel

Ako prchavá vízia

Ako génius čistej krásy.

Láska napĺňa srdce ako ideál, zduchovňuje pozemskú temnotu božským svetlom. V kontexte analyzovanej básne „Pamätám si nádherný okamih ...“ Puškinov pocit nie je o nič menej dôležitý ako túžba po nekonečne a v spojení s reprodukciou subjektívnych psychologických zážitkov sa javí ako hmatateľný a presvedčivý prejav. duchovnosti. V poslednej strofe hovoríme o zázraku, ktorý vykonal – po úzkostiach, sklamaniach, nebezpečenstvách, starostiach, pochmúrnych predtuchách, osamelosti srdce opäť bije vo vytržení, povstávajú nádeje a tvorivé sny.

Vzostupná intonácia vedie ďalej a hlavný orientačný bod je opäť zvýraznený v hornej časti (intonačné povýšenie, oživujúce ústne čítanie, existujúce v mysli čitateľa vďaka vnútornému uchu, je uľahčené enumeráciou - pre ktorú je sedemnásobné opakovanie únie sa používa „a“). Slovo „láska“ vyniká vďaka novej konsonancii. Ak ženský rým šiesteho štvorveršia opakuje ten, ktorý bol použitý v prvej, štvrtej a piatej strofe (vytrhnutie - inšpirácia, rýmovanie s nepárnymi riadkami týchto štvorverší končiace slovami: "instant - vízia" - 1, "uväznenie - inšpirácia" - 4, " prebudenie - vízia - 5), potom je tá mužská postavená na asonancii "o" (opäť - láska). Núti nás to pripomenúť si spoluhlásky v predchádzajúcom texte, medzi ktorými boli vyznania dlhej spomienky na prchavý dojem (spomínam si predo mnou na prchavé, úzkosti, roky, slzy – týmito slovami „o“ v šoková poloha) a obraz vyjadrujúci hmatateľnosť spomienok : „Jemný hlas mi znel dlho...“ Spolu s opakovaniami zvukov „e“ (okrem rýmov aj slová „génius, malátnosť, rozptýlený , bývalý, nebeský, duša, srdce, vzkriesený“), „a“ („zjavil sa, čistý, vysnívaný, drahí, vašich životov“) a „y“ („nádherný, smútok, hlučný, búrky“) asonancia „o “ dodáva básni jedinečnú muzikálnosť. V poslednom štvorverší to znie ako záverečný tón (hlavný, referenčný tón):

A srdce bije vo vytržení

A pre neho znovu povstali

A Božské a inšpirácia,

A život, slzy a láska.

Posledný akord dotvára vývoj lyrickej zápletky, kde boli nádherné chvíle, roky beznádejných zážitkov a dni väzenia s optimistickou emotívnou nôtou. vnútorný život lyrický hrdina sa javí ako celý svet, kde vládne krása a harmónia. Jeho zvuková, fónická charakteristika nie je náhodná, keďže dojem súdržnosti, harmónie, proporcionality je ľahšie a presvedčivejšie sprostredkovať hudobnými umeleckými prostriedkami (harmónia, z latinčiny „proporcionálny, dobre koordinovaný“, tzv. plocha vyjadrovacie prostriedky v hudbe založenej na spájaní tónov do súzvukov a ich prepájaní). Valerij Jakovlevič Brjusov, jeden zo zakladateľov ruského symbolizmu, nazval Puškinovu zručnosť vo vytváraní verbálnych symfónií (z gréckeho „súzvuk“) „zvukovým písaním“ (jedno z mnohých Brjusovových diel o Puškinovej poézii sa nazýva Puškinovo zvukové písanie, 1923). Ak vás, sledujúc Bryusova a mnohých ďalších spisovateľov a filológov, máte záujem odhaliť tajomstvá talentu veľkého básnika, budete musieť zvážiť jeho báseň nie intuitívne, ale celkom vedome a premyslene.

Skúste si nahlas prečítať Puškinovu báseň „K ***“, reprodukujúc stúpajúcu intonáciu v štvorveršiach 4 a 6 (posledné riadky strof, kde znejú opakované predložky alebo spojky), ako keby stúpali na vrchol, kde slovu kraľuje záverečná strofa ("láska", "láska"). Okrem toho skúste počuť melódiu vytvorenú asonanciami na silné body v texte ich spojenie s polosamohláskami a sonorantmi. Bude to znieť durovo (z latinského „väčšie“, hudobný režim, ktorého ustálené zvuky vytvárajú veselú, radostnú náladu), napriek beznádeji, depresii vyjadrenej v obsahu. V druhej - štvrtej strofe, kde hovoríme o osamelosti lyrického hrdinu (o beznádejnom smútku, roztomilých črtách sa len sníva, a potom úplne zabudnuté, dni v divočine, v temnote väzenia), o jeho ťažkých zážitkoch. , zvuk sa opakuje postavené na rovnakých spoluhláskach ako v prvom, piatom a šiestom štvorverší sprostredkúvajúce úplne iné pocity. " H», « m", a " l» so samohláskami tvoria melodické kombinácie: vtedy mlen jaj, zvuk ja som d ol th r olo s nie a ny, S Níl je mil SD ani jedno môj atď. Kombinácia viacsmerných emocionálnych tendencií v rámci jednej básne „Pamätám si nádherný okamih ...“, ktorú sme analyzovali, nám umožňuje vyjadriť harmonický svetonázor.

Stáva sa charakteristickou črtou lyrického hrdinu v Puškinových básňach, ukazuje jeho túžbu prijať život v celej jeho rozmanitosti čŕt, spojiť zmysel pre detail so zovšeobecňovaním, bezprostrednosť s filozofickou hĺbkou. Pre neho na svete nie je nič monotónne a úplné. Pre jeho dušu: „Buď príliš málo zo všetkých, alebo stačí jeden“ („S dobrovoľným zrieknutím sa výrečnosti ...“, 1825), všetko závisí od zrkadla, v ktorom sa odráža skutočná situácia. Ale či už to približuje detaily alebo vám umožňuje pozerať sa na život ako celok, vždy môžete vidieť „nesmrteľné slnko“ nad plátnom („“ Bakchická pieseň“, 1825), súčasnosť je vnímaná ako javisko („Všetko je okamžité, všetko pominie; / Čo pominie, to bude pekné.“ - „Ak ťa život klame ...“, 1825), chvíľa sa zastavila z vôle umelca krásna, „úžasná“ alebo ponurá, ponurá, ale vždy sladká vo svojej originalite.

1. Predmet. Táto báseň odkazuje na Puškinove ľúbostné texty. Témou tejto básne je láska k dievčaťu.

2. Hlavná myšlienka. V tejto básni sa Pushkin snaží ukázať krásu svojej milovanej. Puškin nám sprostredkúva, že život bez lásky je nudný, pochmúrny a rovnaký.

„Na púšti, v temnote väzenia

Moje dni plynuli ticho...

3. Zloženie. Báseň pozostáva zo šiestich strof, z ktorých každá má 4 riadky. Báseň možno rozdeliť na tri sémantické časti, každá po dve strofy. Prvá časť rozpráva o prvom stretnutí lyrického hrdinu s kráskou. Druhé dve strofy hovoria o živote bez lásky, o tom, aké ťažké je žiť bez lásky. Na konci básne sa duša lyrického hrdinu prebúdza kvôli druhému stretnutiu s jeho milovanou.

4. Rytmus, rým, meter. Rým v básni je krížový, teda prvý riadok sa rýmuje s tretím, druhý so štvrtým. Veľkosť je dvojslabičný jamb. Báseň sa dá spievať a podľa mňa sa dá aj zhudobniť.

5. Lyrický hrdina. Lyrický hrdina je potešený krásou dievčaťa. Prirovnáva ju k „géniovi čistej krásy“ a „prchavému videniu“. Neskôr hrdina zabudne na „nežný hlas“ a „nebeské črty“ a jeho život sa stáva obyčajným:

"Bez boha, bez inšpirácie,

Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska."

Ale potom sa v živote hrdinu znova objaví dievča a božstvo, inšpirácia a život, slzy a láska sa opäť otvorili duši.

6. Umelecké prostriedky jazyka. Puškin používal epitetá, metafory, prirovnania. Epitetá: „jemný hlas“, „nebeské črty“, „génius čistej krásy“, „nádherný okamih“ - sú dané, aby ukázali postoj lyrického hrdinu k jeho milovanej dievčine. Prirovnania: "ako prchavá vízia", ​​"ako génius čistej krásy" - sú dané na zvýšenie obrazu dievčaťa.

7. Môj názor. Verím, že len Puškin mohol takto rozprávať o láske a o svojom milovanom dievčati. Pre mňa je to veľmi jasná, sladká a úžasná báseň.