Procesul de creație al poetului Osip Emilievich Mandelstam este extrem de ambiguu. Este împărțit în mai multe etape, în funcție de structură și dispoziție, care sunt radical diferite unele de altele. Poezia „Insomnie. Homer. Pânze strânse” a fost scris în primii ani activitățile sale și este saturat de un anumit romantism.

„Insomnia...” a fost scrisă la sfârșitul verii anului 1915. Și a fost publicat pentru prima dată în următoarea publicație a colecției lui Mandelstam „Stone”. Există două versiuni ale modului în care a fost creată această poezie. Primul și nu foarte popular spune că Osip Emilievich în acei ani era interesat de literatura antică și era un admirator înfocat al autorilor greci antici.

Un altul, mai popular, transmite părerea prietenilor săi apropiați. Ei credeau că versurile au fost inspirate de călătoria lui Mandelstam la Koktebel, la casa vechiului său prieten, Maximilian Voloshin (acolo s-au odihnit și surorile Tsvetaeva și Alexei Tolstoi). Acolo, lui Osip i s-a arătat o parte dintr-o navă veche care ar fi putut fi construită în epoca medievală.

Gen, regie, dimensiune

Poezia a fost scrisă în iambic de șase picioare, cu adăugarea de pirhic. Rima este circulară, unde femininul alternează cu masculinul.

Direcția în care s-a dezvoltat geniul creator al lui Mandelstam se numește „Acmeism”. Din punctul de vedere al teoriei literare, este corect să numim acest fenomen o tendință, deoarece nu este la fel de mare și de amploare precum, de exemplu, realismul sau clasicismul. Poetul acmeist preferă nu imaginile-simboluri abstracte, ci mai degrabă imagini artistice specifice și ușor de înțeles, metafore și alegorii. El scrie pe pământ, fără a folosi zaum și concepte filozofice complexe.

Gen - poezie lirică.

Compoziţie

Noutatea unei poezii este determinată de construcția sa. Compoziția în trei etape reflectă calea pe care eroul liric o parcurge în gândurile sale.

1. Primul catren este începutul intrigii. Eroul încearcă să adoarmă și iată, o listă lungă de nave ahee din imaginația eroului se transformă într-un „tren cu macara”, străduindu-se în depărtare.
2. Autorul pune întrebarea: unde și de ce navighează? Incercand sa raspunda la aceasta intrebare in al doilea catren, Mandelstam pune intrebari si mai serioase, amintind de complotul unui poem antic, in care a izbucnit un razboi sangeros din cauza iubirii, care a luat viata a sute de eroi.
3. Poezia se încheie cu un vers care transmite starea de spirit a eroului liric. Marea urlă și răcnește. Dar, merită să presupunem (având în vedere că lucrarea a fost scrisă în Koktebel) că sub aceste sunete ale nopții, mare întunecată, el adoarme în cele din urmă.

Imagini și simboluri

Toate imaginile și simbolurile sunt preluate de autor din poemul antic al lui Homer „Iliada”. Se ocupă de disputa zeițelor olimpice, care nu au invitat-o ​​la sărbătoare pe zeița discordiei. Într-o criză de răzbunare, s-a certat pe trei femei din panteonul divin (Hera, Afrodita și Atena), aruncând pe masă un măr de aur, destinat celei mai frumoase dintre ele. Doamnele s-au dus la Paris (prințul troian), cel mai frumos tânăr de pe pământ, ca să le judece. Fiecare și-a oferit darul ca mită, dar Paris a ales oferta Afroditei - iubirea de sine femeie frumoasăîn lume, Elena, soția regelui aheului. Bărbatul l-a furat pe ales, iar apoi soțul ei, împreună cu trupele altor domnitori, au plecat în căutare. Aheii nu au suportat rușinea și au declarat război Troiei, care a căzut în luptă, dar a rezistat cu mult curaj.

• Lista navelor- o enumerare lungă și monotonă, pe care poetul grec antic Homer a adăugat-o poeziei sale „Iliada”. Așa au mers multe corăbii să cucerească Troia. Autorul i-a considerat că adorm, pentru că și inima lui este vrăjită de iubire, nu își poate găsi liniștea în niciun fel.
• Spuma Divină este o referire la apariția Afroditei, zeița iubirii. Ea a coborât din spuma mării, care este înăuntru acest caz un simbol al iubirii.
• Elena Troianskaya- o femeie, din cauza dragostei căreia au pierit trupele ambelor părți. Aheii nu aveau nevoie de pământ și putere, au venit la chemarea inimii lor.
• Contrastând vocea poetică a lui Homer și marea necesare pentru a arăta inutilitatea eforturilor eroului liric. Orice ar face, el nu va uita propria dorință a inimii, pentru că totul este condus de iubire. Marea în acest caz este un element liber care îl readuce pe autor în prezent, la realitate, unde este chinuit și de un sentiment.

Subiecte și probleme

• Motive antice. Poezia începe cu gândurile eroului liric în timp ce enumeră numele navelor antice grecești. Acesta este „Catalogul” menționat în Iliada lui Homer. Într-o lucrare antică, există o listă detaliată a fiecărui detașament de războinici care se îndreaptă către războiul troian. Mandelstam, în vârstă de douăzeci și patru de ani, în timp ce scria poezie, a studiat la Facultatea de Istorie și Filologie a Facultății de Filologie a Universității din Sankt Petersburg. Citirea listei corăbiilor din poemul lui Homer era considerată un remediu excelent pentru insomnie. Cu acest cuvânt poetul își începe opera.
• Tema iubirii. Eroul suferă de faptul că nu poate dormi și începe să enumere numele. Cu toate acestea, acest lucru nu ajută și, după ce a citit lista la mijloc, începe să se gândească. Problema principală a eroului este la fel de veche ca lumea - dragostea. Tulburarea mării este ca tulburarea din inima lui. Nu știe cum să fie, cum să adoarmă și „pe cine să asculte”.
• Problema sacrificiului iubirii. Mandelstam percepe sentimentul ca pe un cult - trebuie sacrificat, este însetat de sânge în frenezia sa. De dragul lui, elementele îngrijorează și distrug corăbii, de dragul lui se fac războaie, unde pier cel mai bun dintre cei mai buni. Nu toată lumea este pregătită să se dedice iubirii, punând pe altarul ei toate cele mai prețioase lucruri.

Sens

Autorul își amintește de Iliada, cum regii, care au fost încoronați cu „spumă divină”, au navigat spre Troia în speranța de a o întoarce pe frumoasa Elena, care a fost răpită de Paris. Din cauza ei a izbucnit războiul troian. Se pare că motivul principal vărsarea de sânge nu este cucerirea pământurilor, ci iubirea. Așadar, eroul liric este surprins de cum această forță mătură totul în cale, de cum oamenii își dau viața pentru ea de mii de ani.

În al treilea catren, el încearcă să înțeleagă această forță de neînțeles, care se dovedește a fi mai puternică atât decât Homer, cât și decât marea. Autorul nu mai înțelege ce să asculte și pe cine să creadă dacă totul cade în fața forței puternice de atracție a sufletelor. Îl întreabă pe Homer, dar tăce, pentru că totul era deja exprimat cu mult timp în urmă, î.Hr. Doar marea foșnește la fel de furioasă și încăpățânată precum bate inima unui bărbat îndrăgostit.

Mijloace de exprimare artistică

Există o mulțime de tropi în poezie pe care se construiește narațiunea lirică. Acest lucru este foarte caracteristic acmeismului, mișcarea căreia i-a aparținut Mandelstam.

Expresiile metaforice, epitetele, cum ar fi „puiet lung”, „tren cu macara” duc imediat cititorul la gândurile eroului, vă permit să simțiți profund epoca greacă antică la care se gândește autorul. Navele par a fi comparate cu un stol de macarale care se repezi undeva departe, unde stau literalmente „ca o pană” în țări străine.

Întrebările retorice transmit atenția eroului, îndoielile sale, anxietatea. În același moment, elementul mării se manifestă foarte clar. Pentru autor, este ca un lucru viu.

Adjectivul „negru” în același timp ne amintește că autorul se odihnea în acel moment pe coasta Crimeei și, în același timp, se referă la eternitate, fără fund. ape marii. Iar ele, ca un flux nesfârșit de gânduri, bubuie undeva în capul autorului.

Interesant? Păstrează-l pe peretele tău!

Rezumatul unei lecții de literatură pe tema „Osip Emilievich Mandelstam. Viață, creativitate. Analiza poeziei „Insomnie. Homer. Pânze strânse..."

A apărut ca un miracol.

Pentru a fi poet, metru, rima, imagine, chiar dacă le stăpânești perfect, sunt insuficiente, ai nevoie de altceva, nenumărat mai mult: propria ta, unică, vocea, a ta, de nezdruncinat, atitudine, a ta, soarta ta neîmpărtășită.

N. Struve

Scopul lecției: să se familiarizeze cu viața și opera poetului; de a dezvolta la elevi capacitatea de a înțelege un text literar, de a preda modul de lucru cu textul folosind metoda cercetării.

Echipament: laptop, prezentare multimedia, fișă (poezia poetului), ecran.

Tip de lecție: învățarea de materiale noi.

Comentarii:

Elevii întocmesc un raport pe subiectele:

1. „Fapte” biografiei (1891-1938);

2. Istoria creației poeziei „Insomnie. Homer. Pânze strânse...”.

În timpul orelor:

1. Moment organizatoric.

2. Comunicarea temei și a scopului lecției.

3. Învățarea de noi materiale.

Cum înțelegeți cuvintele lui A. Akhmatova?

O. Mandelstam este o personalitate unică cu un destin unic și un dar poetic. Poate fi comparat cu un miracol.

Elevul face rapoarte „Fapte ale biografiei poetului”.

Scrierea în caiete.

Osip Mandelstam este unul dintre cei mai misterioși poeți ruși, a cărui contribuție la literatura secolului al XX-lea este neprețuită. Lucrările sale timpurii datează din epoca de argint.

Deci, viața lui Mandelstam, ca și lucrările sale, este interesantă, misterioasă și contradictorie în același timp. Acest poet a fost unul dintre acei oameni care nu pot fi indiferenți la tot ce se întâmplă în jur. Mandelstam simte profund care sunt adevăratele valori și unde este adevărul... Destinul creator al poetului este căutarea unui cuvânt care să exprime pe deplin starea interioară a poetului. Unul dintre cele mai bune lucrări Mandelstam este poemul său „Insomnie. Homer Pânze strânse ... ", care a fost scris în 1916 în Crimeea (citind o poezie de către un student instruit).

Interviu cu elevii:

Ce a atras această poezie, ce sentimente a trezit?

Ce imagini creează?

Care linii reprezintă ideea principală?

(poemul atrage cu calm, mister, grandoare. Autorul a creat imagini ale aheilor din Iliada lui Homer, corăbii, mare, un erou liric. ideea principalaîn linie: toate acestea sunt conduse de iubire).

Mesajul elevului pregătit despre faptele cunoscute legate de istoria creației poeziei.

Potrivit unei versiuni, Mandelstam a fost inspirat pentru acest poem de un fragment dintr-o corabie antică găsită de Maximilian Voloshin, cu care era în vizită la Koktebel. Cu toate acestea, temele antichității în ansamblu sunt caracteristice poemelor timpurii ale lui Mandelstam. Fascinația poetului pentru lumea antică este dorința sa pentru standardul frumuseții și pentru baza care a dat naștere acestei frumuseți.

Tema mării, ca și tema antichității din poem, nu este întâmplătoare și este cauzată nu numai de locul nașterii poemului: Mandelstam a fost pentru prima dată la Koktebel în iunie 1915.

Mulți critici au remarcat că Mandelstam a preferat apa tuturor elementelor. În același timp, preferința lui nu sunt pâraiele rapide care cad din cer sau se repezi peste munți; el este atras de mișcarea calmă și veșnică: râuri plate, lacuri, dar mai des - cea mai grandioasă formă - oceanul, rostogolind maiestuos puțuri uriașe. Tema mării este indisolubil legată de tema antichității: ambele sunt maiestuoase, grandioase, calme, misterioase. Este un fapt cunoscut că Mandelstam a fost îndrăgostit de Marina Tsvetaeva în această perioadă a vieții sale, dar ea nu i-a răspuns.

Ce se întâmplă cu eroul liric?

Cum este transmis sentimentul în poezie?

(Eroul liric este chinuit de insomnie. Pe litoralul Mării Negre, îl citește pe Homer, reflectând asupra faptului că atât aheii, cât și Homer au fost inspirați din dragoste).

Baza mitologică a războiului troian a fost răzbunarea lui Menelaus pentru răpirea soției sale, frumoasa Elena. Helena, fiica lui Zeus și zeița răzbunării Nemesis. Cea mai frumoasă dintre femei, ea stârnește invidia Afroditei, zeița Frumuseții.

Însuși zvonul despre frumusețea lui Helen poate provoca ceartă: toți conducătorii și eroii eleni o cortejează. Elena va aduce durere și dezonoare soțului ei Menelaus, moartea Parisului, alături de care va fugi, neputând rezista pasiunii inspirate de Afrodita. Orașul care l-a adăpostit pe fugar – Troia – va fi distrus până la pământ, majoritatea pretendenților Elenei, plecați la zidurile Troiei, vor muri.

Oastea aheilor, gata să o omoare cu pietre pe regina, se va opri în fața frumuseții ei și o vor întoarce cu cinste acasă, la Sparta. Elena înseamnă o torță, o torță. Acest nume este centrul tuturor versurilor poeziei.

Așadar, în fața noastră imaginile vremurilor trecute prind viață. Eroul liric recreează în imaginația sa corăbiile antice care au pornit spre cucerirea Troiei. Unde se spune in poezie?

Insomnie. Homer. Pânze strânse.

Am citit lista de nave la mijloc:

Acest pui lung, acest tren cu macara,

Că peste Hellas s-a ridicat odată.

Avem impresia că eroul liric recitește replicile din Iliada, unde lista corăbiilor devine un simbol al forței și puterii elenilor.

Care a fost motivul campaniei trupelor lor împotriva Troiei?

(Frumoasa Elena a fost răpită).

Ca o pană de macara în granițele străine -

Spuma divină pe capetele regilor -

Unde navighezi?

Ce este Troia numai pentru voi, oameni ahei?

Imaginile care au apărut în imaginația eroului liric îl captivează și duc la reflecție.

Care este intelesul vietii?

(în final, ajunge la concluzia că totul în viață este subordonat iubirii).

Atât marea, cât și Homer - totul este mișcat de iubire.

Pe cine ar trebui să ascult? Și aici Homer tăce,

Iar Marea Neagră, împodobită, face zgomot

Și cu un vuiet greu, se apropie de tăblie.

Deci, ce poate scoate ce e mai bun într-o persoană? (doar dragostea face uneori acțiuni și fapte neașteptate, dar cele mai corecte).

(El numește navele „un puiet lung, un tren cu macara și chiar mai strălucitor ce este o comparație o „pană de macara”, dar are și o bază reală. Navele din acele vremuri îndepărtate, când mergeau în campanii militare, erau cu adevărat aliniate. sus într-o pană).

Atenție la epitet " vele strânse».

La ce indică el?

(El indică faptul că navele sunt gata să plece pe mare).

De obicei, mișcarea în poezie este transmisă cu ajutorul unei schimbări rapide de verbe, cuvinte energice, Mandelstam are puține verbe, majoritatea propozițiilor sunt nominale, incomplete, ceea ce creează o senzație de lentoare, de durată. Așadar, în fața noastră sunt corăbii, dacă pot să spun așa, în mișcare nemișcată, poetul și-a creat o imagine a timpului înghețat – trecutul, rămas pentru totdeauna prezent.

De cine mai amintește poetul?

(Regi, pe ale căror capete „spumă divină”).

Ce spune?

(Despre măreția și puterea lor).

Cu cine sunt asemănați regii aici?

(Către zeii greci. Se simte că zeii Olimpului aprobă această călătorie la „frontierele străine” dincolo de Elena).

Ce imagine introduce Mandelstam în această poezie?

(Imaginea Mării Negre, care „împodobită, face zgomot”, această imagine oferă poemului luminozitate și un sentiment al realității a ceea ce se întâmplă.

Să fim atenți la vocabular.

Care este cel mai mult din această poezie?

(Substantive: pânze, corăbii, spumă, cap, mare și există concepte abstracte - insomnie, dragoste)

(Sunt necesare pentru înțelegerea ideii și temei poeziei).

Poezia contine si întrebări retorice. Ei vorbesc despre starea specială a eroului liric. In ce stare se afla? (O stare de gândire, reflecție, filosofare).

„Iliada” lui Homer devine pentru eroul liric ceva misterios, de neînțeles și frumos în același timp.

La ce se gândește eroul? (înregistrări de caiet).

Despre adevăr, despre frumusețe, despre sensul vieții, despre legile universului. Și cel mai important – iubirea – asta trezește omenirea la acțiune, aici se manifestă continuitatea generațiilor.

Așadar, rezumând lecția, aș dori să spun: „Atât marea, cât și Homer - totul este mișcat de iubire, încă trebuie să te predai acestei mișcări, să te supui legii universale, așa cum aheii s-au supus sorții, mergând la ziduri. din Troia. De aici vine insomnia eroului liric. Trăi viață plină, a lupta pentru frumos, a iubi este foarte greu, este nevoie de curaj și putere spirituală.

Convorbire pe baza rezultatelor analizei poeziei „Insomnie. Homer. Pânze strânse...”.

Elevii înregistrează în caiete trăsăturile poeziei lui O. Mandelstam

Ce trăsături ale poeziei timpurii a lui O. Mandelstam au fost relevate prin analiza poeziei „Insomnie...”?

(Înțelegerea artei ca un fir de legătură între generații, înțelegerea vieții ca o mișcare către iubire, care necesită curaj și putere spirituală.)

Rezumatul lecției

Reflecţie

Ce am făcut astăzi în clasă?

Ne-am atins scopul?

Cum îți evaluezi munca?

Ultimul cuvânt al profesorului

La lecție, am încercat să înțelegem versurile unuia dintre cei mai misterioși și mai semnificativi poeți ruși ai secolului al XX-lea - O. Mandelstam, pentru a înțelege trăsăturile operei sale din perioada timpurie, semnificația universală a poeziei; a dezvoltat abilitățile și abilitățile de analiză a textului literar.

Poezia „Insomnie, Homer, pânze strânse” a fost scrisă în 1915. Această etapă viata creativa mulți critici literari îl numesc pe poetul epocii de argint perioada „Piatrei” (L. Ginzburg în cartea „Despre versuri”). Creatorul cuvântului este asociat cu constructorul care ridică clădirea, iar piatra este principalul său instrument de muncă. De aceea, căutarea cuvântului și a sensului vieții este cheia în înțelegerea acestei poezii.

Deja de la primele rânduri devine clar că gândurile filozofice sunt inspirate din opera povestitorului grec, iar autorul face referire directă la partea a 2-a a Iliadei. Citind această operă legendară, plonjând în sensul ei, poetul se confruntă cu întrebarea care este sensul vieții: „Atât marea, cât și Homer sunt toți mânați de iubire. Pe cine ar trebui să ascult? Și acum, Homer tace...”. Sensul vieții este în dragoste, care poate fi diferit: cum să distrugi totul în jur (ca în cazul Elenei) și cum să creezi. Pentru poet, întrebarea dacă există un sens în dragoste rămâne deschisă. Și judecând după propoziția despre tăcerea lui Homer, putem concluziona că această problemă este relevantă în orice moment - din Hellas până în zilele noastre.

Marea este una dintre imaginile cheie ale poeziei. Simbolizează infinitul, relația timpurilor. Deja de la primele rânduri, cititorului i se prezintă imaginea „pânzelor strânse ale navelor” care sunt gata să plece pe mare. Prin urmare, putem spune că poemul începe cu imaginea mării și se termină în același mod. Compoziția inelară a poeziei este un element compozițional, care indică și caracterul ciclic al problemelor ridicate în lucrare.

La nivel de intrigă, autorul folosește o compoziție inelară: la începutul lucrării, eroul liric nu poate adormi, imaginile poemului lui Homer fulgeră în fața lui, apoi „marea neagră... se apropie de tăblie”. Aceste linii pot fi înțelese în două moduri: marea neagră este un vis care înlocuiește insomnia, sau gândurile și gândurile care nu dau niciodată odihnă. Dar având în vedere că marea în tradiția antichității, precum și ulterior Epoca de Argint, apare ca ceva maiestuos și calm, este mai probabil ca visul să acopere eroul liric. Acest linia poveștii asociat cu însuși eroul liric. Dar există o altă poveste în poezie - rândul călătoriei către Troia, această călătorie de la viață la moarte, se închide și această linie.

Poezia este dominată de părți nominale de vorbire (aproximativ 70% din toate cuvintele), 20% - verbe. Folosind substantive și adjective, autorul creează o imagine maiestuoasă aproape nemișcată. Poetul folosește verbele din prima strofă la timpul trecut, imaginea Hellasului este trecutul, demult dispărut. Toate celelalte verbe din lucrare sunt la timpul prezent, acest lucru subliniază continuitatea timpurilor.

Imaginile și expresivitatea în lucrare se realizează prin prezența metaforelor: navele sunt comparate cu macaralele. În această tehnică, există și un element de personificare, așa că Mandelstam reînvie înaintea noastră tabloul Eladei antice, tabloul distrugerii vieții din cauza iubirii. Această imagine personificată nu ajută niciodată. erou liric răspunde la întrebarea: de ce iubirea - un astfel de sentiment creativ, devine cauza distrugerii.

Analiza 2

"Insomnie. Homer. Pânze strânse. Nu-ți aduce aminte de nimic? "Noapte. Exteriorul. Lanternă. Farmacie". Așa începe poezia lui Blok „Cei doisprezece”. Fraze tocate, bătute. Ca și Mandelstam, și Blok aparține poeților Epoca de argint. Probabil că atunci era la modă să scrii în acest stil. Blok are insomnie, la fel și Mandelstam.

Mai devreme sau mai târziu, toți poeții se îndreaptă spre tema iubirii. Mai ales când e nefericită. Da, Mandelstam nu putea dormi bine în Koktebel. Acolo s-a odihnit cu prietenul său Maximilian Voloshin. Accidental sau nu, a văzut un fragment dintr-o corabie antică. Și imediat, dintr-un motiv oarecare, și-a amintit de Homer, de reflecții asupra eternului - despre o femeie, despre iubire.

Lui Mandelstam îi place epoca antichității. Este misterios, enigmatic, unic. El o consideră standardul frumuseții. În plus, îi place apa. Acest element este, de asemenea, misterios, unic. În special, oceanul, care trimite valuri uriașe către țărmuri.

Poezia este împărțită în 3 părți semantice. Scrisă în iambic, linia rimează prin rând.

De unde a venit deodată Homer? Autorul a studiat la universitate, la Facultatea de Istorie și Filologie. Adevărat, nu și-a terminat studiile, a renunțat. Acolo a studiat Iliada lui Homer în original. A fost publicată o listă lungă de nave care au plecat să cucerească Troia. A fost un remediu dovedit pentru insomnie. Acolo s-a născut rândul despre lista de nave, citită până la mijloc. Apoi, se pare, încă a adormit.

Poezia este scrisă la persoana întâi. Aici poetul nu poate adormi, și folosește binecunoscutele „pastile de somn”. Nu, nu numără oile, ci citește lista navelor. Dar nu mă ajută să dorm. Gândul „fuge” către războiul troian. Poetul ajunge la o concluzie interesantă că adversarii au luptat nu pentru Troia, ci pentru frumoasa Elena.

În ultimul catren el ajunge la concluzia că totul în lume este condus de dragostea pentru o femeie. Încep și termină războaie.

Pentru a face poemul mai luminos, mai expresiv, Mandelstam folosește metafore. „Totul este condus de iubire.” Există și epitete „pânze strânse”, „spumă divină”. Ca o comparație, puteți da linia „ca o pană de macara”.

De ce s-au dus elenii la Troia? Frumoasa Elena a fost răpită de fiul regelui de acolo. Vinovata de război, indirect, este o femeie. Deci de ce nu o salvezi? Care este sensul vieții? Într-o femeie și, prin urmare, în dragoste. Aici „atât Homer, cât și marea – totul este mișcat de iubire”. Ea este cea care trezește totul în oameni cele mai bune calități. Din cauza dragostei, cele mai mari isprăvi și cele mai nesăbuite fapte sunt îndeplinite.

Poetul compară navele cu o pană de macara. Dar în acele vremuri, corăbiile nu se aliniau într-o linie, ci treceau prin mare într-o pană. Și macaralele zboară și ele pe cer ca o pană. Iată o comparație exactă cu „velele strânse”. Aceasta înseamnă că pânzele de pe catarge sunt întinse așa cum ar trebui. Navele sunt pregătite pentru o călătorie lungă.

Este necesar să dormi, iar poetul filosofează, reflectă. Și pune întrebări retorice care nu au răspunsuri. „Iliada” lui Homer l-a „prins” foarte mult pe Mandelstam. Și dacă insomnie aproape în fiecare noapte, atunci, probabil, a aflat lista de pânze pe de rost. De ce nu dormi? Dragoste neîmpărtășită pentru Marina Tsvetaeva. Nu era nicio femeie.

Analiza poeziei Insomnie. Homer. Pânze strânse conform planului

Poate vei fi interesat

• Analiza poeziei Ascultă inima murdară a lui Yesenin

  Caracterul contradictoriu al personalității lui Yesenin va fi clar dacă cineva îi studiază opera mai mult sau mai puțin în detaliu. În diversele sale ipostaze, poetul arată fațetele lumii interioare, care sunt clasificate condiționat de la un rătăcitor devotat.

• Analiza poeziei lui Tyutchev Ultima dragoste

  Poezia a fost scrisă de săvârșitul și maturul Fiodor Tyutchev în prima jumătate a secolului al XIX-lea, la granița anilor 1852-1854, și a intrat în ciclul numit „Denisevski”, potrivit criticilor, cel mai celebru și mai beat liric.

• Analiza poeziei lui Pușkin Pușchin clasa a VI-a

  Alexandru Sergheevici Pușkin avea mulți prieteni la vremea când a studiat la Liceu. Dar Pușchin era cel mai aproape de el. Între ei a existat o relație foarte strânsă și sinceră. Aveau și multe în comun.

• Analiza poemului Sonet la forma lui Bryusov

  Sonetul unei forme este un exemplu excelent al muncii simboliștilor. Deși la momentul creării Valery Bryusov era foarte tânăr, marele său talent poate fi urmărit în poem.

• Analiza poeziei Soarele de Andrei Bely

O. Mandelstam - Insomnie. Homer. Pânze strânse.

Insomnie. Homer. Pânze strânse.
Am citit lista de nave la mijloc:
Acest pui lung, acest tren cu macara,
Că peste Hellas s-a ridicat odată.

Ca o pană de macara în granițele străine, -
Spuma divină pe capetele regilor, -
Unde navighezi? Ori de câte ori nu Elena,
Ce este Troia numai pentru voi, oameni ahei?

Atât marea, cât și Homer - totul este mișcat de iubire.
Pe cine ar trebui să ascult? Și aici Homer tăce,
Și marea neagră, împodobită, foșnește
Și cu un vuiet greu, se apropie de tăblie.
Traducerea melodiei
Nu există traducere. Poți, o poți adăuga!
Dacă găsiți o eroare în nume

Citit de Serghei Yursky

YURSKY, SERGEY YURIEVICH, (n. 1935), actor, regizor, scriitor, poet, scenarist. Artist national Federația Rusă.

Mandelstam Osip Emilievich - poet, prozator, eseist.
Osip Emilievich Mandelstam (1891, Varșovia - 1938, Vladivostok, lagăr de tranzit), poet, prozator rus. Relațiile cu părinții erau foarte înstrăinate, singurătatea, „fara adăpostului” – așa și-a prezentat Mandelstam copilăria în proza ​​sa autobiografică „Zgomotul timpului” (1925). Pentru conștientizarea de sine socială a lui Mandelstam, a fost important să se clasifice drept om de rând, un sentiment ascuțit al nedreptății care există în societate.
Atitudinea lui Mandelstam faţă de puterea sovietică de la sfârşitul anilor 1920 variază de la respingere ascuțită și denunț până la pocăință în fața noii realități și glorificarea lui I.V. Stalin. Cel mai exemplu celebru denunţuri - poemul antistalinist „Trăim, nesimţind ţara sub noi...” (1933) şi autobiograficul „A patra proză”. Cea mai faimoasă încercare de a prelua puterea este poemul „Dacă aș lua cărbune pentru cea mai mare laudă...”, căruia i s-a atribuit numele „”. La mijlocul lui mai 1934, Mandelstam a fost arestat și exilat în orașul Cherdyn din Uralii de Nord. A fost acuzat că a scris și citit poezii antisovietice. Din iulie 1934 până în mai 1937 a locuit la Voronej, unde a creat ciclul de poezii „Caiete Voronej”, în care accentul pus pe intonațiile lexicale vernaculare și colocviale este combinat cu metafore complexe și joc de sunet. Tema principală este istoria și locul unei persoane în ea ("Poezii despre soldatul necunoscut"). La mijlocul lui mai 1937 s-a întors la Moscova, dar i s-a interzis să locuiască în capitală. A locuit lângă Moscova, la Savelovo, unde și-a scris ultimele poezii, apoi la Kalinin (azi Tver). La începutul lui martie 1938, Mandelstam a fost arestat în sanatoriul Samatikha de lângă Moscova. O lună mai târziu, a fost condamnat la 5 ani în lagăre pentru activități contrarevoluționare. A murit de epuizare într-un lagăr de tranzit din Vladivostok.

« Insomnie. Homer. Pânze strânse...»
Materiale pentru comentariu

Materialele au fost discutate și publicate în formă corectată. Ediția lor actuală este extinsă și, aș vrea să cred, nu ultima.

Insomnie. Homer. Pânze strânse.
Am citit lista de nave la mijloc:
Acest pui lung, acest tren cu macara,
Că peste Hellas s-a ridicat odată.

Ca o pană de macara în granițele străine -
Spuma divină pe capetele regilor -
Unde navighezi? Ori de câte ori nu Elena,

Ce este Troia numai pentru voi, oameni ahei?

Atât marea, cât și Homer - totul este mișcat de iubire.
Pe cine ar trebui să ascult? Și aici Homer tăce,
Și marea neagră, împodobită, foșnește
Și cu un vuiet greu, se apropie de tăblie.

1915

Mai jos nu există indicii de ecouri cu alte lucrări ale lui Mandelstam: astfel de informații sunt utile dacă pot clarifica conținutul textului comentat și redundante dacă nu există obscurități în el. Comentatorul nu a căutat răspunsuri la întrebările „ar fi putut autorul să citească asta” și „dacă autorul cunoștea...”, considerând că comentariul este o dovadă nu a autorului, ci a limbii. Indicațiile date mai jos ale ecourilor textului lui Mandelstam cu operele altor autori sunt menite să ajute cititorii să aprecieze resursele limbajului poetic și capacitatea acestuia de autoreflecție.

Comentatorul consideră că este datoria lui plăcută să-i exprime recunoștința lui V. Bezprozvanny, M. Bobrik, V. Brainin-Passek, A. Zholkovsky, O. Lekmanov, N. Mazur, N. Okhotin, O. Proskurin, V. Rubtsov, E. Soshkin și M Fedorova pentru ajutor în muncă.

Insomnie – Alături de lucrările unor autori precum Sappho și Du Fu, Petrarh și Shakespeare, Heine și Mallarmé, textul comentat este inclus într-o antologie de literatură despre insomnie (vezi: AscuțitcucelNoapte: InsomniePoezii. N. Y., 1999; Schlaflos: DasBuchderhelenNa chte. Lengwil, 2002 ), cu toate acestea, este dificil să vă faceți o idee despre tradiția rusă în stăpânirea acestui subiect. Îi lipsesc, de exemplu, motivele de anxietate care sunt obligatorii pentru majoritatea „poeziilor compuse în timpul insomniei” rusești: „De ce mă deranjezi?” (Pușkin), „Ma deranjează fără milă” (Iazikov), „Îmi voi închide doar pleoapele - și inima mea este alarmată” (Benediktov), ​​​​„Și nu am putut închide deloc / Ochi alarmați” (Ogarev), „În sufletul meu neliniște și visuri” (Apukhtin), „Înaintea lor, inima este din nou în alarmă și în flăcări” (Fet), „Și insomnia anxioasă departe / Nu poți alunga în noaptea transparentă” (Block ) și/sau langoarea: „Ore de veghe obosită” (Pușkin), „Poveste de noapte plictisitoare! (Tyutchev), „Ce obositor și somnoros / Ore de insomnie!” (Iazykov), „În ceasul vegherii lâncezice” și „De ce în ceasurile de langoure” (Ap. Grigoriev), „Și numai tu lâncești singur în tăcere” și „Taina, etern, formidabil mister chinuri / Mintea obosită de munca” (Nadson), „Și inima păcătoasă mă chinuiește cu nedreptatea ei / Insuportabilă” (Fet), „Tomia și așteptarea duioasă” (Annensky). Textul lui Mandelstam este mai aproape de scrierile care descriu adormirea – sub influența rostogolirei mării, zgomotul surfului, oboseala de la citirea sau numărarea obiectelor identice imaginare; doar Mandelstam folosește nu unul, ci toate somniferele numite.

Insomnie. Homer – Libertatea față de vederea exterioară, dobândită prin somn sau orbire, este o condiție pentru supraveghere: „Sunt amânat dulce de imaginația mea, / Și poezia se trezește în mine” (Pușkin), „ O , înconjoară-te de întuneric, poete, înconjoară-te de tăcere, / Fii singur și orb, ca Homer, și surd, ca Beethoven, / Încordează-ți mai puternic auzul spiritual și viziunea spirituală ”(A. K. Tolstoi).

Insomnie. Homer. vele strânse - Structura nominativă a începutului (cf. în alte nocturne: „Șoaptă, respirație timidă...”, „Noapte, stradă, lampă, farmacie...”; vezi:Nilsson N. A. Osip mandel’š tam. Stockholm, 1974. P. 36 ) îi dă aspectul unei construcții finite, care îi sporește adecvarea ca material de citat - cu evlavie: „Și nu există alte semne dăruite din timpuri imemoriale, / merită doar repetat, amintind voci: / Noapte, stradă, lampă, farmacie ... / Insomnie. Homer. Pânze strânse ”(Kovalev) sau parodie:“ Insomnie. Harem. Corpuri strânse” (Gandelsman).

Insomnie. Homer. Pânze strânse... o listă de nave - Homer servește nu numai ca model al libertății binecuvântate față de viziunea exterioară, ci și ca mijloc de scufundare în transă: ocupând aproximativ o treime din volumul cântecului al 2-lea al Iliadei, povestea comandanților ahei care și-au adus. navele către Troia are reputația de o prelegere plictisitoare: „Acest set de legende despre războinicii lui Agamemnon, uneori doar o listă a acestora, ni se pare acum destul de plictisitor” (Annensky; vezi:Nilsson. op. cit., 37–38 ). În traducerea lui Gnedich, al 2-lea cântec al Iliadei se intitulează „Vis. Beotia sau Lista navelor "- în ea Zeus îi spune zeului somnului : „Grabită, Vis înșelător, către corăbiile trecătoarelor ahei”.

citeste la mijloc - Ulterior, vocea lui Dante se va auzi aici:„„Insomnie, Homer, pânze strânse...” / A trăit lista navelor până la mijloc” ( Strochkov ) și „Viața pământească, ca o listă de corăbii, / abia citesc la mijloc” (Kudinov).

Insomnie... macara - Mier. mai târziu: „Când insomnie, păsările sunt o companie dovedită”, „au fost păsări înainte de a pierde socoteala” (Soshkin).

nave... ca o macara – În Iliada, războinicii sunt asemănați cu păsările, inclusiv cu macarale zburătoare (cm.:TerrasV. clasicMotiveleîncelPoeziedeOsipmandele tam// SlavășiEsteuropeanJurnal. 1965 Vol. 10 nr. 3. P. 258 ). Paralelismul navelor și păsărilor, care este absent în forma extinsă din Iliada, nu este neobișnuit printre autorii ruși: „Dar în ceață acolo, ca un stol de lebede, / Corăbiile purtate de valuri devin albe” (Batyushkov ), „Acolo sunt corăbiile curajoșilor ahei, / Cum se aliniază lebede vesele, / Ei zboară spre moarte, ca la o sărbătoare „(Glinka),” Corăbii ale turmei înaripate „(Shevyrev), „Chu, cel armele au tunat! corăbii înaripate / Satul de luptă s-a acoperit cu un nor, / Corabia a fugit în Neva - și acum printre umflături, / Legănându-se, înoată ca o lebădă tânără „și” Corabia plutește ca o lebădă de tunet...” ( Pușkin), „Nava<…>trecerea înaripată se va întinde” (Küchelbecker), „Când satul corăbiilor, / Zgomotos cu aripi uriașe, / șiruri de arbori furiosi / Se împinge cu sânii înalți / Și zboară spre țara băștinașului” (Iazykov), „The flota s-a apropiat ca un sat de lebede” (Bestuzhev-Marlinsky), „Numai, în depărtare, locuitorul oceanului, / Ca un pescăruș, apele lui sunt o pasăre, / Având o pânză ca o aripă mare, / Cu un element furtunos într-o dispută obosită, / O barcă de pescuit se leagănă în mare. ” (Boratynsky),„Zboară, nava mea înaripată” (A. K. Tolstoi), „Ca pe aripi întinse, / am zburat nava „(A. Maikov),” Înaripată se albesc nave "(Merezhkovsky),„Nava a fulgerat, plecând odată cu zorii<…>ca o lebădă albă care își întinde aripile” (Bely), „Despre debarcader / Navele înaripate” (Voloshin). Și invers, un zbor poate fi reprezentat ca o înot: „O vânt vesel de lac / Și se îneacă în umflături albastre, / Cântece împrăștiate în vânt! / Când un vultur se înalță deasupra înălțimii stâncilor abrupte, / Întinde pânze largi, / Și peste stepă, prin abisul apelor / Satul macaralelor navighează acasă ”(Venevitinov; în original, la Goethe, nu există niciun motiv pentru înot). Dacă armata este ca păsările, atunci este adevărat și inversul: „Și deasupra - suntem în formație / Sau cu pană ascuțită, / Ca o armată, / Prin tot cerul / Muște / Regiment. macarale” (A. Maykov). Militarizarea aerului va crește cererea pentru această metaforă.: „Deasupra lor, în nori, uite, aproape, departe, / Macarale de oțel se înalță, - / Așa este a noastră avioane minune! (Sărac),„Și, aliniați pentru luptă, / Ei zboară peste tine / Macarale pe cerul albastru. / Ai poruncit: - Zboara! - / Și sunt deja departe ”(Barto),“ Cine va decola și va doborî / Acest avion negru?<…>Și s-a înălțat peste câmpuri / Macarale după macarale, / Și s-a repezit la atac: / „Ei, la naiba, ferește-te!” (Chukovsky). Într-un cântec popular, războinicii căzuți sunt reîncarnați ca macarale zburătoare și „există un mic decalaj în acea formație - / Poate că acesta este locul pentru mine!” (Gamzatov, per. Grebneva) - motiv care în epoca centon se va uni cu corăbiile lui Mandelstam: „există un loc pentru mine în lista navelor” (Starikovsky).

Insomnie... nave... ca o macara - Asemănarea în tiparul de mișcare și a formei carenei, precum și asemănarea (fonetică și morfologică) a cuvintelor „nave” și „macarale” i-au făcut membri ai folclorului („Inundații pentru nave, nisip pentru macarale”) și paralelism cvasifolclor - de la „Ea are corăbii în mare, el are macarale în cer” (Bestuzhev-Marlinsky) la „O macara zboară prin cer, o navă trece prin mare” (Kim). La Mandelstam, acest paralelism, întărit de figura comparației, motivează confuzia a două practici soporice - citirea unui text plictisitor și numărarea animalelor din aceeași specie. mier mai târziu: „Navă, macara, vis” (Lvovsky).

tren-macara - Poate traducerea expresiei " Kraniczug” („ZugderKraniche ”), găsit, de exemplu, în Schiller („ Wasist'smitdiesemKranichzug ?”) și în scena cu Elena cea Frumoasă în Faust („... gleichderKraniche / Laut-heiserklingendemZug"; comparaţie: Nilsson. op. cit., 39 ).

macara... în frontierele străine - Cf .: „În stepă țipau cocorile, / Și puterea gândului dusă / În străinătate pământ natal„(Fet). Pentru autorii ruși și sovietici, imaginea macaralelor zburătoare însoțește adesea reflecțiile asupra patriei și tărâmului străin: „Vor fi vizitați de un minut / Macara, un pustnic nomad. / O, unde atunci, orfan, / Unde voi fi! Spre ce țări, / Spre ce limite străine / Se va năpusti cu mândrie vela îndrăzneață / Barca mea pe valuri în galop! (Davydov), „strig la corăbii, / strig la macarale. / - Nu multumesc! țip tare. - / Tu înoți singur! / Și zboară-te! / Numai că nu vreau să merg nicăieri<…>Sunt de aici / Deloc / Nicăieri / Nu vreau! / Voi rămâne în Țara Sovietică!” (Kharms), „Păsări călătoare zboară / În depărtarea de toamnă albastră, / Zboară în țări fierbinți, / Și eu rămân cu tine. / Și eu rămân cu tine, / Țara natală pentru totdeauna! / Nu am nevoie de coasta Turciei, / Și nu am nevoie de Africa ”(Isakovsky). Strigătul macaralelor este un atribut al Rusiei: „Chu! macaralele trag pe cer, / Și strigătul lor, ca un apel nominal / Păstrând visul pământului lor natal / Santinele Domnului ”(Nekrasov),“ Despre patrie - strigătul macaralelor ”(T. Beck); auzind-o într-o țară străină, își aduc aminte de patria lor: „Zboară aproape și plâng mai tare, / De parcă mi-au adus vești triste... / Din ce pământ neospitalier ești / Ai zburat aici noaptea, macarale? .. / Știu că o țară în care soarele e deja fără putere, / Unde deja așteaptă giulgiul, care se răcește, pământul / Și unde un vânt plictisitor urlă în pădurile goale, - / Ori țara mea natală, apoi patria mea ”(A. Zhemchuzhnikov). Deoarece mișcarea macaralelor „la granițele străine” este o mișcare spre sud, iar corăbiile aheilor se îndreaptă în cealaltă direcție și totuși sunt asemănătoare cu macaralele, textul comentat devine similar cu cel popular din epoca modernă care joacă un vechi complot în peisajul Rusiei Centrale.

Spuma divină pe capetele regilor - „Fraza<...>evocă asociații antice productive - regii unei societăți tribale, aroganța lor, cearta, nașterea Afroditei din spumă, politeismul păgân, apropierea zeilor de oameni "( Polyakova S. Osip Mandelstam. AnnArbor, 1992. C. 28 ). C R. Vezi și: „Suntem explozii de spumă de secară / Peste paloarea mărilor. / Lasă robia pământească, / Stai printre regi! (Vyach. Ivanov; vezi: Lekmanov O. Note despre subiectul „Mandelstam și Vyacheslav Ivanov” // „Cuvântul propriu” și „străin” în text artistic. Tver, 1999. S. 199).

Unde navighezi? - Miercuri: „Masa s-a mișcat și trece prin valuri. / Plutește. Unde să navigăm?”, aici flota este asemănată cu păsările: „Și un stol de corăbii se scufundă”, iar starea creatoare este ca un vis (Pușkin); „Toată umflarea este ca marea. Eu, parcă în realitate, / navighez undeva în depărtare pe o navă<…>Unde navighez?" (Ogarev).

pană de macara... Unde navigați? - Miercuri: „Unde vă grăbiți, sate înaripate?” (A. Odoevski).

Unde navighezi? Ori de câte ori Elena – Va apărea asemănarea cu „Genunchii lui alunecă în praf și sânge” a lui Lermontov (cf. apelul nominal al finalurilor de poezii și jumătăți de versuri: „... ești Elena” / „... sânge - genunchi”). în centone: „Unde înoți când nu Elena? / Oriunde te uiți, tivul ei este peste tot, / Genunchii îi alunecă în praf și sânge” (Eremenko).

lung... Ca o pană de macara... Elena – La Dante, umbrele celor condamnați pentru desfrânare, printre care Helen, Ahile și Paris, se mișcă „ca macarale<…>șir lung" (" comeigru <…> lungariga"; comparaţie: Nilsson. op. cit., 39 ). Lozinsky, traducând acest pasaj, își va aminti de Mandelstam: „Ca o pană de macara zboară spre sud”.

Dacă n-ar fi Helena, Ce este Troia numai pentru voi, bărbați ahei? - Miercuri: " Nu, este imposibil de condamnat că fiii Troiei și aheii / Înjurăturile pentru o astfel de soție și necazurile durează atât de mult timp ”(„Iliada”, traducere Gnedich; vezi: Terras . op . cit ., 258 ).

Homer... macara... mare - Cf.: „Triste puțurile mărilor iambice, / Și stolurile nomade de macarale, / Și palmierul, despre care Ulise / I-a spus stânjenitei Navzikaya” (Gumilyov).

spuma... Elena... mare - Cf .: „Și acum s-a născut Elena<…>Mai albă decât spuma mării” (Merezhkovsky).

corăbii... spumă... Elena... mare - Miercuri: „Ești palid și frumos, ca spuma<…>Tu și moartea, tu și viața corăbiilor. / O, Elena, Elena, Elena, / Tu ești spuma frumoasă a mărilor ”(Balmont; vezi:MarkovV. ComentariizudenDichtungenvonK. D. Bal'mont. Ko ln, 1988. S. 195 ).

Atât marea, cât și Homer - Autorii ruși după Byron (" Lângă marea adâncă și muzica în vuietul ei »; pe. Batyushkova: „Și există armonie în acest dialect al puțurilor”) declară arta ca fiind îndrăzneață cu elementul marin: „Am revărsări în armonii minunate / S-a compus zgomotul swell-ului” (A. Maikov), „Există melodiozitate în valurile marii, / Armonia în disputele spontane ”(Tyutchev); de unde asemănarea poeziei cu valuri cu o imitație a ritmului surfului - din „Ce să înoți în mare, apoi citește Dante: / Versurile lui sunt ferme și pline, / Ca valurile elastice ale mării!” (Shevyrev) la „M-am născut și am crescut în mlaștinile baltice, lângă / valuri de zinc gri, venind mereu în doi, / și de aici - toate rimele” (Brodsky). În Mandelstam, această declarație se reduce la o ecuație, a cărei putere probantă este oferită de similitudinea sonoră a membrilor săi: „mare” și „Homer”. Această „aproape anagramă” (Nilsson. op. cit., 41 ), inspirat, probabil, de fraza lui Pușkin „Ce este marea lui Jukovski - și care este Homer ei” (vezi: Ronen O.Poetica lui Osip Mandelstam. SPb., 2002. C. 25 ), va fi extins într-un palindrom hexametric „Marea este puternică – în ton cu ea, voi răspunde zgomotos cu Homer” (Avaliani). Pasternak va folosi un joc de cuvinte pentru a demonstra teza despre co-natura poeziei cu marea și, de asemenea, pe materialul lui Pușkin: „„Spre mare” a fost: marea + dragostea lui Pușkin pentru el.<…>poet + mare, două elemente, care sunt atât de de neuitat - Boris Pasternak: „ Elementul elementului liber / Cu elementul liber al versului“...„(Cvetaeva; comparați: „Adio, element liber!” și „... poezia va curge liber”). Asociația „Pușkin – mare – poezie” (reflectată în chemarea de a-l „arunca” „din vaporul modernității”) datează cel mai târziu de la Merezhkovsky, care a susținut că poetul și eroul „se nasc din același element. . Simbolul acestui element din natură pentru Pușkin este marea. Marea este ca sufletul unui poet și al unui erou” („Pușkin”); aici și în curând la Rozanov („Despre Academia Pușkin”) Pușkin este aproape de Homer.

Ca o pană de macara... totul se mișcă - Mier. pe urmă: „ca pană de macara când ia / un curs spre sud. Ca tot ce merge înainte” (Brodsky).

totul este condus de iubire - O idee care se întoarce, în special, la Dante (vezi: Nilsson. op. cit., 42 ); într-o formulare similară, cf.: „Numai iubirea ține și mișcă viața” (Turgheniev).

Și marea... cu dragoste - Apel ascuns "și marea - dragoste" (cf.: LachmannR. Gedun chtnisundliteratură. Frankfurta.mPrincipal, 1990. S. 400 )?

spumă divină... Și marea, și Homer... iubire... ascultă - Cf.: „Ce farmec<…> în această ascultare a lui Anadiomene născută din spuma mării, căci ea este un simbol al poeziei homerice” ( Jukovski despre munca sa privind traducerea Odiseei). mier de asemenea „Marea” de Vyazemsky, unde elementul de mare apare ca leagăn al „farmecului lumii” și izvor etern al poeziei.

Homer tace „Așa că consilierul Virgil îl părăsește pe Dante.

citeste la mijloc... Homer tace - Cf .: „Pentru Biblie, căscând, dorm” (Derzhavin), „Și am căscat peste Vergiliu” (Pușkin), „Au bătut zorii... din mâinile mele / Bătrânul Dante cade, / Pe buzele versetul a început / Cel necitit s-a domolit” ( Pușkin),„Am închis Iliada și m-am așezat lângă fereastră” (Gumilyov).

Insomnie. Homer... Homer tace - Comparați: „QuandoquebonusdormitatHomerus” (Horațiu).

Am citit lista navelor la mijloc... marea neagră - „Black Ponte” este menționat în „Iliada” (tradus de Gnedich; cm .: Taranovsky K. Eseuri despre Mandel'stam. Cambridge M.A.; Londra, 1976. P. 147 ) se află aproximativ la mijlocul „listei de nave” (vezi: Lifshits G. Cuvânt polisemantic în vorbirea poetică. M., 2002. S. 169).

tace, Iar marea neagra... face zgomot - Cf.: „Totul tace / Numai Marea Neagră face zgomot” (Pușkin; vezi:Taranovski. op. cit., 147 ; comparaţie: Lachmann. op. cit., 401 ) și „Și Marea Neagră este zgomotoasă fără încetare” (Lermontov; vezi:Taranovski. op. cit., 147 ).

marea... ornată - Ideea „vorbirii mării” ca un imn către creatorul universului ( murmurmaris , o schimbare frecventă în poezia latină; propus de Cicero ca exemplar) a fost adoptat de noua literatură europeană: Chateaubriand, Lamartine, Byron, Hugo, Batyushkov, Vyazemsky, Boratynsky, Pushkin și alții (vezi: [Mazur N. Subtext impotrivatopos] // Noua recenzie literară. 2004. Nr 66. P. 128–129 ).

ornamentat, zgomotos - Cf .: „Despre ce faci gălăgie, popor vitii?” (Pușkin).

Și cu un vuiet greu - Cf .: „Și cu un vuiet greu a căzut” (Pușkin).

Insomnie... spumă... mare... zgomot... vuiet – C R.: „Am auzit vuietul mării adânci, / Și în zona liniștită a viziunilor și a viselor / A izbucnit spuma puțurilor vuiet” (Tiuciov).

mare... dragoste... până la tăblie – mier după aceea: « Și el îmi va urma umbra - cum? cu dragoste? / Nu! mai degrabă, tendința sa de mișcare a apei o va implica. / Dar se va întoarce la tine, ca un mare surf la cap, /ca un conducător Dante, cedând distrugerii ”(Brodsky).

Insomnie... dragoste... la tăblie - Miercuri: „Bucuriile sfinte au zburat ca prieteni - / Roiul lor te-a jucat în vis în cercul dimineții; / Și îngerul farmecului, rudele tale, cu dragoste / S-a lipit invizibil de tăblia ta” (Jukovski), „Geniul păzitor este iubirea mea / În bucurie i se dă despărțire: / O să adorm? se agață de tăblie / Și îndulcește visul trist "(Batyushkov), "Ei adorm - cu rugăciune, cu dragoste / Fantoma mea în visul lor fericit / Zboară la propria lor tăblie" (Kyukhelbeker), "Plâng ca un copil, rezemat de tăblie, / Mă repez pe patul somnului, chinuit de dragoste ”(Davydov),“ Și înainte de dimineață se dorește visul / Mi-am închis ochii obosiți<…>Aplecat peste tăblia ei; / Și privirea lui cu atâta dragoste, / A privit-o atât de trist ”(Lermontov),“ Apoi aceste sunete, cu participare, cu dragoste, / Frumusețea șoptește, aplecându-se spre tăblie... / Am adormit...„(Benedictov)“, aștept să vină mai devreme ceasul nopții. / A spart? Rezemat de tăblie / Cu capul chinuit, dureros, / Visez trecutul cu încântare și dragoste” (Rostopchina), „Niste sunete se repezi / Și se agață de tăblia mea. / Sunt plini de despărțire languroasă, / Tremură de dragoste fără precedent ”(Fet), „În pat am plâns, rezemat de tăblie; / Și inima mea era plină de iertare, / Dar încă nu oamenii, - cu dragoste infinită / L-am iubit pe Dumnezeu și pe mine însumi ca pe unul singur ”(Merezhkovsky).

Insomnie... mare... dragoste... până la cap - Compară: „Aici prințul adoarme de neliniște și durere, / Somnul lui leagănează dulce marea întunecată... / Prințul visează: liniștit la tăblia lui / Îngerul s-a plecat și șoptește cu iubire” (Apukhtin).

1915 – Paralelismul războiului troian și al primului război mondial(cm.: DutliR. meaZeit, eu inNivelul: OsipMandelstam. Zbogat, 2003. S. 128 ) clarifică înțelegerea dragostei ca sursă a mișcării universale: această sursă- etern.