deconstructivism ज़ाही हदीद की वस्तुओं का विस्तृत विवरण। ज़ाही हदीद द्वारा अंतरिक्ष वास्तुकला। मैनहट्टन, यूएसए में आवासीय भवन

31 मार्च को 66 साल की उम्र में ज़ाहा हदीद का दिल का दौरा पड़ने से निधन हो गया। हमने आर्किटेक्ट के बारे में जो कुछ भी जानते थे उसे एक साथ रखने का फैसला किया और एक बार फिर इतिहास में उसने किस पैमाने पर योगदान दिया, उस पर ध्यान दें।

प्रारंभिक जीवन और प्रारंभिक कैरियर

ज़ाहा मोहम्मद हदीद का जन्म बगदाद में हुआ था। एक बच्चे के रूप में भी, उसने महसूस किया कि उसकी कॉलिंग क्या है। 11 साल की उम्र में, हदीद ने पहले ही दृढ़ता से फैसला कर लिया था कि वह एक वास्तुकार होगी: उसने प्रतियोगिताओं के लिए विभिन्न वास्तुशिल्प परियोजनाओं की पेशकश की, उदाहरण के लिए, लीसेस्टर में एक उल्टा गगनचुंबी इमारत।

ज़ाहा हदीद हमेशा आत्मविश्वास से अपनी योजनाओं को साकार करने के लिए जाती थी और अपने जीवन के काम से भाग लेने की जल्दी में नहीं थी। वास्तुकला का अध्ययन करने के लिए, वह 1972 में आर्किटेक्चरल एसोसिएशन में शामिल होने के लिए लंदन चली गईं। यह यूके में था कि एक महिला वास्तुकार के जीवन और कार्य का मुख्य खंड पारित हुआ।

ज़ाहा हदीद का काम का पहला स्थान आर्किटेक्चरल ब्यूरो ओएमए था, जहां उनके शिक्षक और प्रेरणा प्रसिद्ध डच डिकंस्ट्रक्टिविस्ट आर्किटेक्ट रेम कुल्हास थे। रूसी वास्तुकला की सभी विशेषताओं को अपनी आंखों से देखना उसके साथ है। पर आगे रूसऔर विशेष रूप से रूसी अवांट-गार्डे अक्सर में पाए जाते हैं

आर्किटेक्ट की सभी परियोजनाओं का वास्तविकता में अनुवाद नहीं किया गया था। अपने पूरे जीवन में, उन्हें अक्सर एक संरचना के निर्माण से वंचित कर दिया गया था। उनमें से कई, उदाहरण के लिए, इंग्लैंड में ओपेरा हाउस की परियोजना, ग्राहकों को बहुत बोल्ड लग रही थी। इस तथ्य के बावजूद कि उस समय हदीद पहले से ही प्रसिद्ध था और, इसके अलावा, भवन के निर्माण के लिए प्रतियोगिता जीती, यह हमेशा के लिए कागज पर बना रहा।

वास्तुकला प्रतिभा का उदय

30 साल की उम्र में, ज़ाहा हदीद ने अपनी कंपनी, ज़ाहा हदीद आर्किटेक्ट्स की स्थापना की। हालांकि, आर्किटेक्ट के करियर के तेजी से बढ़ने के बावजूद, सफलता की राह कांटेदार नहीं रही है।

केवल 43 साल की उम्र में, हदीद ने आखिरकार पहली बार अपने प्रोजेक्ट को कागज पर नहीं, बल्कि में देखा वास्तविक जीवन. यह जर्मनी का विट्रा फायर स्टेशन था। इससे पहले, फायर स्टेशन एक विनाशकारी आग से बच गया था, और इसके मालिकों के लिए न केवल इमारत का पुनर्निर्माण करना महत्वपूर्ण था, बल्कि यह भी सुनिश्चित करना था कि त्रासदी फिर से न हो। हदीद द्वारा डिजाइन किया गया स्टेशन, कंक्रीट स्लैब से बनाया गया था जो विभिन्न घुमावदार थे। यह सुनिश्चित करना महत्वपूर्ण था कि से संक्रमण प्राकृतिक नज़ाराइमारत के फ्रेम में ही चिकना और सौंदर्यपूर्ण था। अब विट्रा एक संग्रहालय के रूप में कार्य करता है। यह वह इमारत थी जो पहली मूल बन गई थी कॉलिंग कार्ड»ज़ाहा हदीद, और उसके साथ उसकी पेशेवर और वैश्विक सफलता शुरू हुई।

हदीद ने अपना पूरा जीवन रूढ़ियों के खिलाफ लड़ाई में बिताया। उसके स्थापत्य रूप हमेशा मूल और जटिल रहे हैं, यहां तक कि "ब्रह्मांडीय" भी, इसलिए कई लोगों ने उसकी परियोजनाओं को समझने और स्वीकार करने से इनकार कर दिया। हदीद ने जिस दिशा में काम किया, उसने बाद में "डिकंस्ट्रक्टिविज्म" नाम हासिल कर लिया और लंबे समय तक कई लोगों के लिए अभिनव और समझ से बाहर रहा।

हालांकि, कभी-कभी यह संघर्ष सफल रहा। तो अंत में XX-शुरुआत 21वीं सदी में, कई हदीद परियोजनाओं को एक साथ लागू किया गया था, उदाहरण के लिए, स्ट्रासबर्ग में एक पार्किंग स्थल और एक ट्रेन स्टेशन, या इंसब्रुक, ऑस्ट्रिया में बर्गिसेल स्की जंप, जो ओलंपिक एरिना का हिस्सा है।

हदीद के काम में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर सांस्कृतिक भवनों की परियोजनाएं थीं, जैसे रोम में कला का राष्ट्रीय संग्रहालय "द मैक्सी" या बाकू में गेदर अलीयेव सांस्कृतिक केंद्र। और केंद्र की परियोजना के साथ समकालीन कलासिनसिनाटी में रोसेन्थल, हदीद ने प्रित्ज़कर पुरस्कार भी जीता।

हदीद द्वारा डिजाइन की गई एक और महत्वपूर्ण इमारत पीक स्पोर्ट्स क्लब है, जिसे सबसे अधिक में से एक में बनाया गया है उच्च अंकहांगकांग में। हदीद की आखिरी वास्तुशिल्प परियोजना पिछले साल मास्को में खोली गई थी।

ज़ाहा हदीद और कला के अन्य क्षेत्र

इस तथ्य के बावजूद कि हदीद ने अपना पूरा जीवन वास्तुकला के लिए समर्पित कर दिया, उसने कई अन्य कला रूपों को भी किया। उदाहरण के लिए, उसे पेंटिंग का गंभीर शौक था। कई कार्यों के लिए, पेंटिंग और वास्तुकला दोनों में, जैसा कि हदीद ने खुद स्वीकार किया था, वह रूसी अवांट-गार्डे कलाकारों से प्रेरित थी, विशेष रूप से काज़िमिर मालेविच में। वैसे, ज़ाहा का डिप्लोमा कार्य भी मालेविच के काम के लिए समर्पित था, जिसमें उन्होंने दिखाया कि मालेविच के विचार अभी भी सामयिक हैं और वे उनकी अपनी दृष्टि को प्रतिध्वनित करते हैं।

पेंटिंग और बिल्डिंग डिजाइन के अलावा, हदीद ने टेबलवेयर, फर्नीचर और यहां तक कि अलमारी के टुकड़े जैसे जूते और गहने भी स्केच किए हैं। उनमें से कई प्रसिद्ध ब्रांडों द्वारा खरीदे गए थे जिन्होंने संपूर्ण संग्रह बनाया था। वास्तुकार की एक अन्य प्रकार की व्यावसायिक गतिविधि आवासीय भवनों की परियोजनाएं हैं, जो बहुत मांग में भी थीं।

लेकिन हदीद का रचनात्मक स्पेक्ट्रम यहीं तक सीमित नहीं था: वह नाटकीय दृश्य और प्रदर्शनी स्थान बनाना पसंद करती थी, और अक्सर विभिन्न प्रतिष्ठानों पर भी काम करती थी। हदीद के काम को कई जगहों पर प्रदर्शित किया गया है, जैसे एमओएमए और जर्मन संग्रहालय डीएएम।

पिछली गर्मियों में, हदीद फिर से आया था। हर्मिटेज में प्रदर्शनी में, वास्तुकार ने न केवल इमारतों के मॉडल प्रस्तुत किए, बल्कि अपने स्वयं के चित्र भी प्रस्तुत किए।

पुरस्कार और पुरस्कार

2004 में, हदीद प्रित्ज़कर पुरस्कार प्राप्त करने वाली पहली महिला बनीं। यह वास्तुकला के क्षेत्र में उपलब्धियों और खोजों के लिए दिया जाने वाला एक वार्षिक पुरस्कार है। नोबेल पुरुस्कारवास्तुकला में मौजूद नहीं है, इसलिए प्रित्ज़कर पुरस्कार इसका एक प्रकार का एनालॉग बन गया है, किसी भी तरह से प्रतिष्ठा में इससे कम नहीं है। 2012 में, हदीद को MBE बनाया गया था, और 2016 में, RIBA गोल्ड मेडल से सम्मानित होने वाली पहली महिला।

ज़ाहा हदीद का जीवन संघर्षों से भरा रहा है, लेकिन उस संघर्ष को उतार-चढ़ाव के पूरे संग्रह द्वारा चिह्नित किया गया है। ये असामान्य इमारतें, और पेंटिंग, और कई अलग-अलग रचनाएँ हैं। इस महिला ने इतिहास में एक उज्ज्वल छाप छोड़ी, न कि अनुवाद में "ज़ाहा" नाम से - "चमक"।

पाठ: मारिया एलसेनबैक

कल, मार्च 31, 2016, इराकी-ब्रिटिश वास्तुकार और डिजाइनर ज़ाहा हदीद, जो प्रित्ज़कर पुरस्कार जीतने वाली पहली महिला वास्तुकार बनीं, का दिल का दौरा पड़ने से निधन हो गया। उसका काम न केवल इसकी भव्यता और नवीनता में हड़ताली है, यह हजारों अन्य रचनात्मक लोगों को प्रेरित करता है - और यह शायद, ज़ाहा हदीद का सबसे महत्वपूर्ण योगदान है। उसके हाथ में दुनिया को बदलने का अवसर था - और उसने इस अवसर को नहीं छोड़ा।

ज़ाहा हदीदो(ज़ाहा मोहम्मद हदीद) मानकों की प्रशंसक नहीं थी, वह हमेशा पहले से स्थापित तोपों को नष्ट करना चाहती थी। अगर इमारत है, तो कोई कोने नहीं। अगर जूते - तो और कोने होने दो! सजावट को वास्तुकला की तरह होने दें, और वास्तुकला किसी भी शहर की वास्तविक सजावट होगी। ज़ाहा हदीद का डिज़ाइन अपने विकृत परिप्रेक्ष्य, टूटी ज्यामिति के लिए विशिष्ट है; उसकी इमारतें अंतरिक्ष में फिट होने की कोशिश नहीं करती हैं - वे अपनी नई दुनिया बनाते हैं।

हेदर अलीयेव केंद्र, बाकू, अज़रबैजान

यह इमारत अज़रबैजान की राजधानी में हेदर अलीयेव एवेन्यू पर बना एक सांस्कृतिक केंद्र है। विशाल परिसर के अंदर एक कांग्रेस केंद्र, कई प्रदर्शनी हॉल, एक स्थायी संग्रहालय और कार्यालय हैं। अब सफेद लहर के समान यह सुंदर इमारत आधुनिक बाकू के प्रतीकों में से एक मानी जाती है। 2014 में, केंद्र को वर्ष के सर्वश्रेष्ठ डिजाइन वाले भवन के रूप में मान्यता दी गई थी।

मेस्नर कोरोन्स माइनिंग म्यूज़ियम, उत्तरी इटली में क्रोनप्लात्ज़ पर्वत

संग्रहालय समुद्र तल से 2 किमी की ऊंचाई पर स्थित है और एक पर स्थित है वर्ग किलोमीटर. हदीद का डिज़ाइन सीधे संग्रहालय से क्षेत्र का लुभावनी दृश्य प्रस्तुत करता है।

दुबई में ओपस 21 मंजिला कार्यालय भवन

हवा में तैरता एक विशाल घन है। प्रकाश के डिजाइन पर विशेष ध्यान दिया गया था - दिन में और रात में इमारत पूरी तरह से अलग दिखती है।

बीआह यूएई मुख्यालय

Bee'ah पर्यावरण के अनुकूल पुनर्चक्रण में माहिर है। उनका नया मुख्यालय संयुक्त अरब अमीरात में स्थित होगा जो पहले से ही काम कर रहे अपशिष्ट प्रसंस्करण केंद्र से दूर नहीं है, जो वास्तव में मुख्यालय को पूरी तरह से ऊर्जा प्रदान करेगा। इमारत एक नखलिस्तान के अंदर स्थित रेत के टीलों की तरह दिखती है। जलाशय गर्म महीनों में इमारत को ठंडा करने की अनुमति देते हैं, और प्रकाश मुखौटा सामग्री गर्म रेगिस्तान में इमारत के ताप को कम कर देगी।

कंबोडिया में स्लेक रीट संस्थान

कतर में विश्व कप 2022 के लिए स्टेडियम

आंतरिक सज्जा आपके सपनों का घर बनाने का एक शानदार अवसर है, जिसमें सौंदर्यशास्त्र, एर्गोनॉमिक्स और आराम के बारे में आपके विचारों को शामिल किया गया है। अपने हाथों से सजावट बनाते हुए, हम अपनी आत्मा का एक टुकड़ा अपने घरों और अपार्टमेंटों में डालते हैं, जिससे वे मूल और व्यक्तिगत बन जाते हैं। लेकिन परिणामी इंटीरियर के लिए वास्तव में सामंजस्यपूर्ण और स्टाइलिश दिखने के लिए, प्रेरणा की आवश्यकता होती है। आप इसे हमारी साइट के पन्नों पर पाएंगे। रसोई या अपार्टमेंट की सजावट चुनते समय, हम अक्सर इसे यथासंभव कार्यात्मक बनाने का प्रयास करते हैं। हालांकि, बहुत से लोग यह भूल जाते हैं कि, उदाहरण के लिए, रसोई न केवल खाना पकाने के लिए एक जगह है, बल्कि एक कमरा भी है जहां पूरा परिवार मैत्रीपूर्ण, गर्म संचार के लिए इकट्ठा होता है। यही कारण है कि हमारी वेबसाइट पर प्रस्तुत रसोई की सजावट की तस्वीरें आपको सही चुनाव करने में मदद करने के लिए डिज़ाइन की गई हैं। क्या ऐसे सार्वभौमिक मानदंड हैं जिनके द्वारा आपको रसोई या अपार्टमेंट की सजावट चुननी चाहिए? बेशक नहीं। प्रत्येक अपार्टमेंट, प्रत्येक कमरा अद्वितीय है, और इसलिए इसकी विशेषताओं का गहन अध्ययन करने की आवश्यकता है। हालांकि, डिजाइनरों ने कई विकसित किए हैं आसान टिप्सइष्टतम आंतरिक समाधानों के चयन पर: अपार्टमेंट की सजावट को उसके मालिक की भावना के अनुरूप होना चाहिए - केवल इस तरह से यह मालिक को आराम से शांति और आनंद की भावना ला सकता है; कमरे की स्थापत्य सुविधाओं के आधार पर इंटीरियर को सजाने के लिए आवश्यक है: आप छोटे कमरों में अंधेरे तत्वों या प्लास्टर की बहुतायत का उपयोग नहीं कर सकते हैं, साथ ही प्रोवेंस शैली में छोटी वस्तुओं के साथ प्रभावशाली कमरे सजा सकते हैं; कमरे की विकसित शैली के आधार पर सामग्री, सजावट और आंतरिक वस्तुओं का चयन करना और इसे पूरी तरह से सूट करना आवश्यक है, अन्यथा असंगति और असुविधा की भावना पैदा होगी। एक अपार्टमेंट सजावट बनाना उतना आसान नहीं है जितना लगता है। लेकिन हमारी वेबसाइट पर इंटीरियर डिजाइन विचारों के चयन को देखते हुए, आप निश्चित रूप से अपने स्वाद के लिए कुछ पाएंगे! अपने हाथों से आंतरिक सजावट बनाना न केवल फैशनेबल है, बल्कि बहुत दिलचस्प भी है! आंतरिक सज्जा की तस्वीर पर एक नज़र डालें और आप समझ जाएंगे कि हाथ से बने शैली में असली सुंदरता क्या है। डिकॉउप से सजाए गए हाथ से पेंट किए गए ताबूत, अलमारियाँ और टेबल, रसोई और अपार्टमेंट के लिए मूल सजावट और सामान - सब कुछ जो आपको बिना किसी अतिरिक्त कीमत के इंटीरियर को अपडेट करने में मदद करेगा, इसे उज्ज्वल और यादगार बना देगा! हमारी वेबसाइट के पन्नों पर एकत्र किए गए अपार्टमेंट की सजावट की तस्वीरें आपके घर को सजाने के लिए असामान्य विचारों का भंडार हैं। शायद सजावट की तुलना में कमरे को बदलने के लिए और अधिक विविध विकल्प नहीं हैं। इसमें इंटीरियर को सजाने के कई तरीके शामिल हैं: दीवारों और फर्नीचर की पेंटिंग; पत्थर और जाली तत्व; रंगीन कांच; नक्काशीदार सजावट; मैक्रम और हाथ की कढ़ाई की सजावट; फूलों की व्यवस्था और बहुत कुछ। जरूरी नहीं कि सजावट महंगी हो। अद्यतन करने के लिए, उदाहरण के लिए, एक लिविंग रूम, यह वस्त्रों (पर्दे, कंबल, मेज़पोश) को बदलने के लिए पर्याप्त है, दीवारों और अलमारियों को शैली में वस्त्रों के समान कुछ नई सजावट (चित्र और मूर्तियों) के साथ सजाने के लिए, और सामान्य के बजाय लकड़ी की कॉफी टेबल, एक आकर्षक छाया के मज़ेदार पाउफ़ का उपयोग करें - "जीवंत" और रंगीन इंटीरियर तैयार है। इंटीरियर में सजावट तत्व एक प्रमुख स्थान रखते हैं। सबसे छोटा विवरण अंतरिक्ष को मौलिक रूप से बदल सकता है। इसलिए यह इतना महत्वपूर्ण है कि आसपास की सजावट आपके लिए सुखद हो और आपको सहज महसूस कराती हो। प्रेरणा की तलाश करें, इसे बनाएं और हमारे साथ इसका आनंद लें।

ज़ाहा हदीद आधुनिक वास्तुकला का भव्य डेम है। उसने इस लगभग विशेष रूप से पुरुष पेशे में तुरंत मान्यता और एक योग्य स्थान हासिल नहीं किया, लेकिन उसने मुझे लाइनों की कोमलता, अंतरिक्ष को व्यवस्थित करने के लिए एक नया दृष्टिकोण ... भविष्यवादी वास्तुकला पर कुछ विशेष महिला नज़र के साथ मारा। यह जमीन पर मजबूती से खड़ा है और, इसके सभी शानदार समाधानों के लिए, एक सुविचारित व्यावहारिक दृष्टिकोण से अलग है।

कतर में एक फुटबॉल स्टेडियम के लिए (2022 में निर्माण के लिए निर्धारित), जहां कंक्रीट केवल समय के साथ ताकत हासिल करेगा, वह एक समाधान प्रदान करती है, लेकिन ग्लासगो में रिवरसाइड ट्रांसपोर्ट संग्रहालय के लिए, जहां यह अभी भी काफी ठंडा है, यह पूरी तरह से अलग है। वहां, मुखौटा की टूटी हुई रेखाएं, हालांकि, बर्फ के भार को ध्यान में रखते हुए समायोजित की जाती हैं।

मॉस्को में डोमिनियन टॉवर व्यापार केंद्र शुरू में आसपास के औद्योगिक "ग्रे इमारतों" में फिट बैठता है, ध्यान से "पक्षी" और मौजूदा इमारतों के साथ जांच कर रहा है, क्योंकि मुख्य बात एक वास्तुशिल्प भव्य महिला के लिए महत्वपूर्ण है: कि वास्तुकला न केवल आवश्यकताओं को पूरा करती है ग्राहकों और, कभी-कभी, उनकी अस्वस्थ महत्वाकांक्षाओं ने लोगों के जीवन को थोड़ा बेहतर बना दिया। और जब यह संभव हो, तो एक परी कथा की तरह।

बेशक, यह हमारे लिए महत्वाकांक्षाओं की चापलूसी करने के लिए अधिक प्रथागत है, हमारे आस-पास के लोगों के बारे में भूल जाता है ... लेकिन यही कारण है कि ज़ाहा हदीद जैसी वास्तव में उत्कृष्ट व्यक्तित्व हैं।

ज़ाहा हदीद (अरब। زها حديد‎; इंजी। ज़ाहा मोहम्मद हदीद) को दुनिया में सबसे मूल, असामान्य और सबसे सफल आधुनिक वास्तुकारों में से एक माना जाता है, इसे "आधुनिक गौड़ी" कहते हैं। उसे एक वास्तविक प्रतिभा माना जाता है, और उसकी इमारतों और सबसे असामान्य रूपों की संरचनाएं दुनिया के कई देशों में स्थित हैं और अभी भी एक प्रतिभाशाली निर्माता की पागल योजनाओं के अनुसार बनाई जा रही हैं।

डेम ज़ाहा मोहम्मद हदीद का जन्म 31 अक्टूबर 1950 को बगदाद (इराक) में हुआ था। तब इराक औपचारिक रूप से बीस साल के लिए ब्रिटिश शासन से मुक्त हो गया था, लेकिन देश अभी भी पश्चिमी संस्कृति के मजबूत प्रभाव में था। विश्व प्रसिद्ध आर्किटेक्ट बगदाद आए, संग्रहालयों और विश्वविद्यालयों को उनकी परियोजनाओं के अनुसार बनाया गया। ज़ाहा के पिता ने लंदन स्कूल ऑफ इकोनॉमिक्स में एक अच्छी यूरोपीय शिक्षा प्राप्त की, और अपनी मातृभूमि में लौटने पर, वह पीपुल्स डेमोक्रेटिक पार्टी के संस्थापकों में से एक बन गए, जिसने इराक के आधुनिकीकरण की वकालत की। एक सफल उद्यमी होने के नाते, वह अपने बच्चों को वह सब कुछ देने में सक्षम थे जो उन्हें स्वतंत्र सोच वाले असाधारण व्यक्तित्व के रूप में शिक्षित करने के लिए आवश्यक था। अपने प्यार और समर्थन के लिए धन्यवाद, ज़ाहा वास्तुशिल्प ओलिंप के शीर्ष पर चढ़ने और अपनी प्रतिभा, परिश्रम और दृढ़ संकल्प के अनुरूप वहां एक जगह लेने के लिए खुद को महसूस करने में सक्षम थी।

ज़ाहा हदीद ने कभी घूंघट नहीं पहना और देश की बाकी आबादी के विपरीत, दुनिया भर में स्वतंत्र रूप से यात्रा करने में सक्षम थी।

ज़ाहा ने एक वास्तुकार बनने का फैसला क्यों किया, इसके कई संस्करण हैं। सबसे अधिक संभावना है, यह निर्णय धीरे-धीरे उसमें परिपक्व हो गया। अपने कई साक्षात्कारों में, उसने बताया कि कैसे एक दिन उसके माता-पिता उसे प्राचीन सुमेरियन खंडहरों की सैर के लिए ले गए, और जो वह चली गई थी, उससे प्रभावित होकर, उसने फैसला किया कि वह किसी भी अन्य घर के विपरीत, अद्भुत निर्माण करेगी। एक अन्य साक्षात्कार में, ज़ाहा ने एक पत्रिका में फ्रैंक लॉयड राइट के काम की एक प्रदर्शनी से तस्वीरें देखकर याद किया और अपने माता-पिता से पूछा कि वे घर बनाने वाले लोगों को क्या कहते हैं। माता-पिता ने उत्तर दिया कि ऐसे लोगों को आर्किटेक्ट कहा जाता है, और ज़ाहा ने कहा कि वह एक वास्तुकार बनना चाहती थी। हालांकि, इतनी कम उम्र में उन्होंने अभी तक चुनाव के बारे में फैसला नहीं किया है भविष्य का पेशाऔर एक गायक, फैशन डिजाइनर या एक अंतरिक्ष यात्री भी बनना चाहता था। आखिरी फैसला उन्हें 11 साल की उम्र में लंदन में मिला था। तब से, उसका पूरा जीवन उसकी कल्पनाओं को मूर्त रूप देने की एक भावुक इच्छा के अधीन रहा है।

प्राप्त करने के बाद प्राथमिक शिक्षाबगदाद में एक फ्रांसीसी मठ स्कूल में, ज़ाहा ने 1968 में इराक छोड़ दिया (उनकी मातृभूमि में वापसी चालीस से अधिक वर्षों तक चली गई)। वह लेबनान की यात्रा करती है जहाँ वह बेरूत के अमेरिकी विश्वविद्यालय में गणित का अध्ययन करती है।

1972 से 1977 तक उन्होंने लंदन में आर्किटेक्चरल एसोसिएशन में अध्ययन किया। अपने शिक्षक के ओएमए कार्यालय में अपना करियर शुरू करते हुए, प्रमुख डच वास्तुकार और deconstructivist सिद्धांतवादी रेम कुल्हास, ज़ाहा हदीद ने 1 9 80 में अपनी खुद की वास्तुशिल्प फर्म ज़ाहा हदीद आर्किटेक्ट्स की स्थापना की।

वह वर्तमान में ब्रिटेन में रहता है और उसे एक अरब और ब्रिटिश वास्तुकार दोनों माना जाता है। उन्हें डेम कमांडर ऑफ द ऑर्डर ऑफ द ब्रिटिश एम्पायर का खिताब मिला है। उनके काम की शैली deconstructivism को संदर्भित करती है। बगदाद की मूल निवासी, ज़ाहा हदीद यूरोप और दुनिया भर में स्थापत्य वातावरण में सबसे प्रसिद्ध महिला बन गई है।

उसने लाइनों और अंतरिक्ष के संगठन के विचार को बदल दिया, और हालांकि उसकी सफलता देर से आई, ज़ाहा अपने विरोधियों को जीतने और वास्तुकला में नए रुझान लाने में कामयाब रही।

एक्वेटिक्स सेंटर, लंदन, यूके (2005 - 2011)

विखंडनवादपरिष्कृत और सावधानीपूर्वक नियोजित रचनावाद के विपरीत है। हम कह सकते हैं कि वास्तुकला में deconstructivism अतियथार्थवाद है। अक्सर ये टूटी हुई और अनियमित रेखाओं वाली वस्तुओं के बहुत जटिल आकार होते हैं। इसके अलावा, इस शैली को सबसे आक्रामक तरीके से शहरी द्रव्यमान के आक्रमण की विशेषता है, अर्थात, साधारण आवासीय भवनों के बीच एक कांच की इमारत उगती है या एक नीच और टेढ़ा घर अचानक गगनचुंबी इमारतों के बीच भी दिखाई देता है, जो टूटे हुए कागज की एक छड़ी की तरह दिखता है , और इसी तरह, और यह ऐसे अप्रत्याशित स्थानों में स्थित है, ऐसा लगता है कि यह बिल्डरों की योजना नहीं है, लेकिन इमारत दुर्घटना से और पूरी तरह से दुर्घटना से यहां गिर गई।

ज़ाहा हदीद आधुनिक वास्तुकला में सबसे चमकदार शख्सियतों में से एक बन गया है। वह 2012 में डेम कमांडर ऑफ द ऑर्डर ऑफ द ब्रिटिश एम्पायर बनीं। 2004 में, वह प्रित्ज़कर पुरस्कार से सम्मानित होने वाली इतिहास की पहली महिला वास्तुकार बनीं, जो नोबेल पुरस्कार या पुलित्जर पुरस्कार के बराबर है। ज़ाहा हदीद को सेंट पीटर्सबर्ग में हर्मिटेज की इमारत में सम्मानित किया गया। वास्तुकार को दोनों पुरस्कार तब मिले जब वह पहले से ही 50 से अधिक थी। प्रसिद्धि का उसका मार्ग लंबा और कठिन था।

डिप्लोमा प्राप्त करने के बाद, ज़ाहा ने उसी रेम कुल्हास के मार्गदर्शन में ओएमए ब्यूरो में काम करना शुरू किया, और तीन साल बाद आर्किटेक्चरल एसोसिएशन में पढ़ाना जारी रखते हुए अपनी फर्म, ज़ाहा हदीद आर्किटेक्ट्स की स्थापना की। कुछ ही आदेश हैं। ग्राहक उसके असामान्य दृष्टिकोण और शालीन स्वभाव से भयभीत हैं, लेकिन ज़ाहा यह दोहराते नहीं थकती कि वास्तुकला एक सेवा नहीं है, बल्कि एक फॉर्म-बिल्डिंग अनुशासन है। वह हठपूर्वक अपना रास्ता खुद बनाना जारी रखती है, चाहे उसकी कीमत कुछ भी हो। 1983 में, उनके कंट्री क्लब प्रोजेक्ट ने हांगकांग में एक प्रतियोगिता जीती, लेकिन यह अवास्तविक रहा। उस क्षण से, ज़ाहा कई वर्षों तक "कागजी वास्तुकार" में बदल गया। उसके काम की प्रशंसा की जाती है, उसे कई पुरस्कार मिलते हैं, लेकिन वह कुछ भी नहीं बना सकती। कंपनी छोटे आदेशों में लगी हुई है, और ज़ाहा के बारे में वे कहते हैं कि उसकी परियोजनाओं को, सिद्धांत रूप में, महसूस नहीं किया जा सकता है।

जल्दी शुरू, लगभग किशोरावस्था, ज़ाहा हदीद लगातार कई परियोजनाओं की कल्पना करता है और काम करता है: दोनों कमीशन और व्यक्तिगत पहल पर। इन वर्षों में, वह टेम्स (1966) पर रहने योग्य पुल के निर्माण के लिए विकल्प प्रदान करती है, जो कि एक उल्टे गगनचुंबी इमारत है अंग्रेजी शहरलीसेस्टर (1994) और हांगकांग में माउंटेनटॉप क्लब (1983)। वह कार्डिफ (1994), ओहियो में समकालीन कला केंद्र (1988) और रोम (1999) में ओपेरा हाउस डिजाइन करती है ... ये और अन्य परियोजनाएं प्रतिष्ठित वास्तुशिल्प प्रतियोगिताओं में उसकी जीत लाती हैं (पहली बार 1983 में हांगकांग में जीती गई थी) ), रुचि, और फिर पेशेवरों के बीच लोकप्रियता, लेकिन कागज पर बने रहते हैं। कई मायनों में - ग्राहकों की अनिच्छा के कारण इसके गैर-मानक और मूल डिजाइन को स्वीकार करने के लिए।

गुगेनहाइम संग्रहालय बिलबाओ

स्थिति अप्रत्याशित रूप से बदल गई जब 1997 में बिलबाओ में प्रसिद्ध गुगेनहाइम संग्रहालय फ्रैंक गेहरी की परियोजना के अनुसार बनाया गया था। शक्ति प्राप्त करना, विखंडनवाद प्रचलन में आया। ज़ाहा को फिर से देखा गया, और उसे सिनसिनाटी में समकालीन कला केंद्र बनाने के लिए एक कमीशन मिला, जो खुद कला के काम में बदल जाता है, और दो साल बाद, इंसब्रुक में स्की जंप का निर्माण उसकी परियोजना के अनुसार शुरू होता है।

ज़ाहा व्यवहार में साबित करती है कि उसके शानदार विचारों को वास्तविक बनाया जा सकता है। धीरे-धीरे, वह एक मांग वाली वास्तुकार बन जाती है। रचनात्मक आत्म-अभिव्यक्ति की उसकी नीति, जो एर्गोनॉमिक्स और कार्यक्षमता के सिद्धांतों पर हावी है, लेकिन उन्हें दबाती नहीं है, अपना पहला फल देने लगी है।

वह फेनो साइंस सेंटर के निर्माण और बीएमडब्ल्यू फैक्ट्री (दोनों जर्मनी में) के केंद्रीय भवन के निर्माण की शुरुआत करती है, उसके डिजाइन जीतने वाली प्रतियोगिताएं और वास्तुशिल्प पत्रिकाओं में दिखाई देते हैं। ज़ाहा पूरी दुनिया में पढ़ाना और व्याख्यान देना जारी रखती है, हमेशा पूर्ण दर्शकों को आकर्षित करती है।

खुद हदीद के अनुसार, उनके काम में दिलचस्पी तब शुरू हुई (1997 में) बिलबाओ में गुगेनहाइम संग्रहालय की इमारत फ्रैंक गेहरी द्वारा बनाई गई थी। और सिनसिनाटी, यूएसए में रोसेन्थल सेंटर फॉर कंटेम्परेरी आर्ट के निर्माण में भाग लेने के बाद, जो 2003 में खुला, ज़ाहा हदीद के विचार वास्तव में मांग में आ गए।

विट्रा फर्नीचर कंपनी फायर स्टेशन, वेइल एम रिन, जर्मनी (1990 - 1994)

एक दशक लंबी काली लकीर 1990 में समाप्त होती है, जब ज़ाहा को डिज़ाइनर फ़र्नीचर कंपनी वर्टा के लिए एक फायर स्टेशन बनाने का आदेश मिलता है।

यह असामान्य इमारत, एक बमवर्षक के समान, वास्तुकला की दुनिया में एक घटना बन गई और लोगों ने ज़ाहा के बारे में बात की, जो कि 80 के दशक के अंत में बनाई गई डीकंस्ट्रक्टिविज्म प्रवृत्ति के एक मास्टर के रूप में थी।

स्टेशन एक तीव्र कोण वाली ठोस संरचना है जो जमीन से बाहर निकलती प्रतीत होती है। पूरी संरचना उस गतिशीलता का प्रतीक है जिसके साथ अग्निशामकों को काम करना है।

फर्नीचर कंपनी विट्रा का फायर स्टेशन, एक स्टील्थ बॉम्बर (1993) की याद दिलाता है, इसके पहले विकास में से एक है।

लेकिन अग्निशमन विभाग और सामूहिक परियोजनाओं में सामयिक काम वास्तुकला में एक पूर्ण कैरियर के लिए बहुत कम है।

जल्द ही ज़ाहा कार्डिफ़ बे (यूके) में ओपेरा हाउस के निर्माण के लिए प्रतियोगिता जीत जाती है, लेकिन असंतुष्ट जनता के दबाव में, ग्राहक प्रतियोगिता के परिणामों को रद्द कर देता है और एक नया नियुक्त करता है, जिसमें ज़ाहा फिर से जीतता है, कुल मिलाकर 268 प्रतियोगियों में से।

फिर ग्राहक ने पूरी तरह से परियोजना को छोड़ दिया, और लंबे समय से प्रतीक्षित विजय ज़ाहा के लिए एक आपदा में बदल गई। उनका करियर निचले स्तर पर पहुंच गया है। व्यावहारिक रूप से कोई काम नहीं था, लेकिन ज़ाहा ने हार नहीं मानी। उसने पूरे रास्ते जाने का फैसला किया। धीरे-धीरे ज़ाहा हदीद को पहचान मिल जाती है।

सिनसिनाटी समकालीन कला केंद्र, यूएसए (1997 - 2003)

1997 में, उन्हें अपना पहला वास्तविक आदेश - रोसेन्थल सेंटर फॉर कंटेम्पररी आर्ट की परियोजना की पेशकश की गई थी। सिनसिनाटी में इस इमारत को 1997-2003 में बनाया गया था। यह समकालीन कला केंद्र की परियोजना के लिए था कि श्रीमती हदीद को प्रित्ज़कर पुरस्कार से सम्मानित किया गया था, और यह उच्च पुरस्कार प्राप्त करने के लिए इतिहास में पहली महिला वास्तुकार बनीं।

इमारत की उपस्थिति में, बहु-स्तरीय और तीव्र-कोण वाले वॉल्यूम बनाने, अंतरिक्ष को "कट" करने के लिए सुश्री हदीद के विशिष्ट तरीके का पता लगा सकते हैं। पहली मंजिल का मुखौटा पूरी तरह से चमकता हुआ है; इसके लिए धन्यवाद, कंक्रीट का फर्श फुटपाथ की निरंतरता में बदल जाता है। ऊपरी मंजिलों के विशाल ब्लॉक, कंक्रीट और धातु के साथ, हवा में निलंबित प्रतीत होते हैं।

वास्तुकार ने हमेशा आम तौर पर स्वीकृत सिद्धांतों को नष्ट करने और सामान्य स्थान की सीमाओं को "खिंचाव" करने की कोशिश की है, जिससे इसे एक शक्तिशाली गतिशील आवेग दिया जाता है। उसी उद्देश्य के लिए - आंतरिक गति और विकृति को बढ़ाने के लिए - ज़ाहा हदीद, आम तौर पर स्वीकृत ज्यामिति को पूरी तरह से अलग करते हुए, एक विकृत परिप्रेक्ष्य का उपयोग करता है जो प्रकट करता है तेज मोडऔर घुमावदार रेखाएँ।

बड़े रूपों के साथ विशुद्ध रूप से स्थापत्य कार्य के अलावा, ज़ाहा हदीद स्वेच्छा से स्थापना शैली में प्रयोग करते हैं, और नाटकीय दृश्य, प्रदर्शनी और मंच स्थान, अंदरूनी, जूते, पेंटिंग और चित्र भी बनाते हैं। यहां वह पूर्ण रचनात्मक स्वतंत्रता की स्थितियों में या इसके विपरीत, कठिन कार्यों की स्थितियों में नए रूपों को पूरा करती है। उनके छोटे-छोटे काम कई संग्रहालय संग्रहों में हैं - जैसे कि एमओएमए, फ्रैंकफर्ट एम मेन (डीएएम) में जर्मन संग्रहालय वास्तुकला और अन्य। वह व्याख्यान भी देती है और दुनिया भर में मास्टर कक्षाओं की व्यवस्था करती है, हर बार पूर्ण दर्शकों को इकट्ठा करती है।

ज़ाहा कई प्रयोगात्मक फर्नीचर संग्रह के लेखक हैं। 1990 में, उन्होंने जापान के साप्पोरो में मूनज़ुन रेस्तरां के इंटीरियर को डिज़ाइन किया, और 1992 में, न्यूयॉर्क में गुगेनहाइम संग्रहालय में ग्रेट यूटोपिया प्रदर्शनी। 1999 में, उन्हें लंदन में मिलेनियम डोम के तहत माइंड ज़ोन का डिज़ाइन सौंपा गया था।

उसका सबसे प्रसिद्ध फर्नीचर डिजाइन का काम है चांदेलियर वोर्टेक्स लैंप और सवाया और मोरोनी (सवाया और मोरोनीबी) के लिए क्रिस्टल आर्मचेयर, साथ ही उसी फर्म के लिए फर्नीचर और चांदी के बर्तन डिजाइन। डिज़ाइन 2005 में, उन्हें पहले डिज़ाइन मियामी डिज़ाइन शो में डिज़ाइनर ऑफ़ द ईयर नामित किया गया था।


सवाया और मोरोनी के लिए ज़ाहा हदीद द्वारा डिज़ाइन किया गया लैंप	लुई Vuitton . के लिए ज़ाहा हदीद द्वारा बैग

तरल तालिका	B&B . के लिए ज़ाहा हदीद द्वारा सोफा

ज़ाहा हदीद प्रतिष्ठानों में लगी हुई है, नाटकीय दृश्यों, प्रयोगात्मक फर्नीचर, जूता डिजाइन, पेंट पेंटिंग बनाती है, और इंटीरियर डिजाइन में लगी हुई है। सवाया और मोरोनी के लिए उनके डिजाइन के प्रसिद्ध दीपक के अलावा, वह लैकोस्टे और ब्राजील की कंपनी मेलिसा (2008) के लिए जूते डिजाइन करती हैं, इम्म कोलोन 2007 (कोलोन, जर्मनी) में प्रस्तुत एक आदर्श घर की परियोजना को अंजाम देती हैं। 1999-2000 में वह वह है जिसने पेट शॉप बॉयज़ वर्ल्ड टूर के लिए डिज़ाइन तैयार किया है।

डिजाइन बड़ी महत्वपूर्ण परियोजनाओं की अनुपस्थिति में मदद करता है। केवल 2001 में ज़ाहा ने स्ट्रासबर्ग (फ्रांस) में होएनहेम-नॉर्थ ट्रेन स्टेशन और कार पार्क और 2002 में इंसब्रुक (ऑस्ट्रिया) में बर्गिसेल स्की जंप डिजाइन किया था।

मई 2004 में, एक ऐसी घटना घटती है जिसका कई लोग इंतजार कर रहे थे, लेकिन कुछ लोगों ने इसकी संभावना पर विश्वास किया। ज़ाहा हदीद वास्तुकला की दुनिया में सबसे प्रतिष्ठित प्रित्ज़कर पुरस्कार जीतने वाली पहली महिला बनीं। तब से, उसका जीवन बदल गया है बेहतर पक्ष. आलोचक अब उनके काम को पागल और अवास्तविक नहीं कहते, यह महसूस करते हुए कि 21 वीं सदी में वास्तुकला के विकास पर उनके अद्वितीय दृष्टिकोण का बहुत प्रभाव पड़ेगा।

अब से, ज़ाहा खुद खेल के नियमों को निर्धारित करती है, और उसकी अद्भुत मूल इमारतें धीरे-धीरे उस दुनिया का चेहरा बदलने लगती हैं जिसमें हम रहते हैं। उनका स्टाइल भी बदल रहा है। ज़ाहा "शास्त्रीय" deconstructivism से दूर चला जाता है, उसके काम में अधिक चिकनी रेखाएं और कार्बनिक रूप हैं। ज़ाहा हदीद नई सदी के सबसे प्रभावशाली वास्तुकारों में से एक के रूप में उभर रहा है।

बीएमडब्ल्यू प्लांट लीपज़िग, जर्मनी की केंद्रीय इमारत (2001 - 2005)

2005 में, फेडरल चैंबर ऑफ आर्किटेक्ट्स द्वारा बीएमडब्ल्यू सेंट्रल बिल्डिंग को जर्मनी में वर्ष की सर्वश्रेष्ठ इमारत के रूप में मान्यता दी गई थी। ज़ाहा ने सचमुच कार्यक्षेत्र के संगठन के बारे में विचारों को उल्टा कर दिया। उसकी प्रस्तावित परियोजना में, उस पर गुजरने वाली कारों के साथ कन्वेयर प्रशासन परिसर से ऊपर था, न कि इसके विपरीत, जैसा कि अब तक था।

उसी वर्ष, ज़ाहा को पहले डिज़ाइन मियामी डिज़ाइन शो में वर्ष के सर्वश्रेष्ठ डिज़ाइनर के रूप में चुना गया था। डिजाइन में ज़ाहा की दिलचस्पी बचपन से ही शुरू हो गई थी। एक साक्षात्कार में, वह बताती है कि कैसे उसके माता-पिता ने उसके कमरे के लिए एक विषम आर्ट नोव्यू दर्पण खरीदा। इसने ज़ाहा पर इतना गहरा प्रभाव डाला कि उसने तुरंत अपने पूरे कमरे और फिर अपने चचेरे भाई और चाची के कमरों को फिर से सजा दिया, यह याद करते हुए कि कैसे उसने 80 के दशक के अंत में साप्पोरो में एक रेस्तरां के लिए एक अद्भुत इंटीरियर बनाया था।

बाद में, उन्होंने फर्नीचर और आंतरिक सज्जा को डिजाइन करने, नाटकीय दृश्यों और मंच स्थानों का निर्माण करने का आनंद लिया।

2005 में, उन्होंने प्यूर्टो अमेरिका होटल को डिजाइन किया, जिसकी बारह मंजिलों में से प्रत्येक को एक ही वास्तुकार द्वारा डिजाइन किया गया था। ज़ाहा के अलावा, नॉर्मन फोस्टर, रॉन एरोड, जैक्स नौवेल, कैथरीन फाइंडले और अन्य ने परियोजना में भाग लिया। होटल को कई पुरस्कार मिले हैं और यह मैड्रिड के स्थलों में से एक बन गया है।

2006 में, न्यूयॉर्क में गुगेनहाइम संग्रहालय में एक एकल प्रदर्शनी आयोजित की गई थी, जो ज़ाहा हदीद के करियर की तीसवीं वर्षगांठ को समर्पित थी। इसमें प्रस्तुत परियोजनाओं का एक महत्वपूर्ण हिस्सा पहले से ही न केवल कागज पर मौजूद था, बल्कि वास्तव में दुनिया भर में बनाया गया था।

प्राकृतिक विज्ञान के फेनो संग्रहालय, वोल्फ्सबर्ग, जर्मनी (2000 - 2005)

वोल्फ्सबर्ग में प्राकृतिक विज्ञान के फेनो संग्रहालय को 2006 की सर्वश्रेष्ठ वास्तुशिल्प संरचनाओं की सूची में शामिल किया गया था और इसे मिस वैन डेर रोहे और स्टर्लिंग पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। ज़ाहा इस परियोजना को अपने पसंदीदा में से एक के रूप में सूचीबद्ध करती है: "फेनो जटिलता, गतिशीलता, बहु-स्तरित वास्तुशिल्प स्थान के लिए मेरी खोज का सबसे पूर्ण विवरण है।"

संग्रहालय गुरुत्वाकर्षण के सभी नियमों के खिलाफ हवा में तैरते हुए एक अंतरिक्ष यान जैसा दिखता है, और ज़ाहा को कभी-कभी "विदेशी" और यहां तक कि "जादूगर" भी कहा जाता है। जो लोग उनसे व्यक्तिगत रूप से मिले हैं, उनका कहना है कि तस्वीरें उनकी राक्षसी सुंदरता और आध्यात्मिक शक्ति को बिल्कुल भी व्यक्त नहीं करती हैं।

वह, सभी प्रतिभाशाली लोगों की तरह, कई दुश्मन हैं, लेकिन यहां तक कि उनके सबसे कठोर विरोधी भी स्वीकार करते हैं कि ज़ाहा के कई काम वास्तव में शानदार हैं। तीस साल पहले, शायद ही किसी ने महिला वास्तुकार के बारे में ऐसा कहने की हिम्मत की हो, लेकिन ज़ाहा ने स्थिति को मौलिक रूप से बदल दिया।

2010 में, प्रित्ज़कर पुरस्कार फिर से एक जापानी महिला, काज़ुओ सेजिमा को प्रदान किया गया। आज, यह अब किसी को आश्चर्यचकित नहीं करता है और न ही ऐसी हलचल पैदा करता है, जैसा कि ज़ाहा के मामले में हुआ, क्योंकि वह एक पायनियर थी।

ज़ाहा ने बार-बार रूस का दौरा किया है। 31 मई, 2004 को, ज़ाहा हदीद को प्रित्ज़कर पुरस्कार प्रदान करने का समारोह हर्मिटेज थिएटर (सेंट पीटर्सबर्ग) की इमारत में हुआ। उसी 2004 में, हदीद ने मॉस्को सेंट्रल हाउस ऑफ़ आर्किटेक्ट्स (सीडीए) में एक मुख्य व्याख्यान दिया। एक साल बाद (2005 में), ज़ाहा हदीद ने ARCH-मॉस्को प्रदर्शनी के हिस्से के रूप में एक मास्टर क्लास दी।

हदीद मास्को में मेलनिकोव हाउस संग्रहालय के निर्माण के लिए अंतर्राष्ट्रीय ट्रस्टी समिति के सदस्य हैं। अपने रोमांचक करियर की शुरुआत में, ज़ाहा ने शुरुआती अवंत-गार्डे की प्रयोगात्मक भावना में आधुनिकता की अधूरी परियोजना को जारी रखने का कार्य निर्धारित किया।

मालेविच के टेक्टोनिक्स

रूसी अवांट-गार्डे कलाकारों में, वह साहस, जोखिम, नवीनता की भावना से आकर्षित थी, सब कुछ नया करने का प्रयास और आविष्कार की शक्ति में विश्वास। ज़ाहा की अवधि में वापस, वह रूसी अवांट-गार्डे और विशेष रूप से महान रूसी कलाकार काज़िमिर मालेविच के काम में रुचि रखते थे। कई साल बाद, वह कहेगी कि वह अपने रहने वाले कमरे में "ब्लैक स्क्वायर" लटकाने का सपना देखती है। ज़ाहा के डिप्लोमा कार्य को "मालेविच का टेक्टोनिक" कहा जाता था और यह टेम्स पर रहने योग्य पुल की एक परियोजना थी। ज़ाहा ने अपने काम के लिए एक मूल दृष्टिकोण अपनाया, अनुमानों को छोड़ दिया, और एक डिजाइन पद्धति के रूप में पेंटिंग का उपयोग करना शुरू कर दिया। उसे यह पसंद नहीं है आधुनिक छात्रलगभग नहीं जानते कि कैसे आकर्षित करना है, कंप्यूटर का उपयोग करना पसंद करते हैं। ज़ाहा को उसकी माँ ने पेंटिंग की मूल बातें सिखाईं, और अपनी प्रत्येक परियोजना के लिए वह कई सौ रेखाचित्र बनाती है, जिससे एक नई वास्तुशिल्प कृति का जन्म होता है।

मालेविच और कैंडिंस्की के कार्यों के प्रभाव में बनाई गई अपनी शुरुआती परियोजनाओं की खंडित वास्तुकला से, वह धीरे-धीरे जटिल द्रव रूपों में चली गई, जिसमें कार्बनिक सिद्धांत तेजी से प्रकट होता है। वास्तुकला फिर से एक कला बन गई है, नए को जन्म दे रही है अद्भुत दुनिया. अभ्यस्त रूपों के दमन से मुक्त होकर व्यक्ति अंतरिक्ष में अपने मार्ग स्वयं बनाना सीखता है और अपने भीतर नहीं, बल्कि बाहर सोचना सीखता है। ज़ाहा के लिए, रचनात्मकता दुनिया को समझने और आकार देने का एक तरीका है।

एक ऐसे युग में जब पहले धर्म और दर्शन शक्तिहीन थे वैश्विक मामले XXI सदी, वास्तुकला एक कला के रूप में सामने आती है जो लोगों को एकजुट कर सकती है और एक दूसरे के प्रति उनके दृष्टिकोण को बदल सकती है। भविष्य आज आ रहा है, और इसकी उपस्थिति ज़ाहा हदीद जैसे प्रतिभाशाली और सक्रिय लोगों द्वारा निर्धारित की जाएगी।


नाव जेड-नाव

लैकोस्टे के लिए ज़ाहा हदीद द्वारा जूते	मेलिसा के लिए ज़ाहा हदीद द्वारा जूते

सांस्कृतिक केंद्र, अबू धाबी, संयुक्त अरब अमीरात (2007 -?)

ज़ाहा न केवल यूरोप, एशिया और यूएसए में बनाता है। उनकी स्थापत्य परियोजनाओं की मध्य पूर्व में भी मांग है। इस चुनौतीपूर्ण क्षेत्र के लिए उनके काम में अबू धाबी में शेख सईद सांस्कृतिक केंद्र और पुल, बहरीन में समकालीन कला संग्रहालय, दुबई में नृत्य टावर और मिस्र में कार्यालय भवन शामिल हैं। परिस्थितियों के कारण, ज़ाहा अभी तक अपने वतन नहीं लौट सकती, लेकिन वह स्वीकार करती है कि उसने बग़दाद में मजे से कुछ बनाया है।

"मुझे लगता है कि सबसे पहले शहर और उसके बुनियादी ढांचे को भी बहाल करना जरूरी नहीं है, हालांकि यह भी जरूरी है, लेकिन नागरिक समाज। - इटोगी पत्रिका के साथ एक साक्षात्कार में वह कहती हैं, - पंद्रह साल तक जो चला उसने उसे पूरी तरह से नष्ट कर दिया, मैं इस बारे में कहानियां जानती हूं कि कैसे लोगों को अपने बच्चों को खाना खरीदने के लिए बेचने के लिए मजबूर किया गया था। बेशक, किसी को आर्किटेक्ट के अनुभव का उपयोग यह सोचने और समझने के लिए करना चाहिए कि नष्ट हुए शहरों का क्या करना है। एक बार बेरूत की तरह ही बगदाद एक अद्भुत शहर था…”

हालाँकि, स्थिति बदल सकती है। हाल ही में यह ज्ञात हुआ कि इराकी सरकार ने ज़ाहा को सेंट्रल बैंक ऑफ इराक के लिए एक नई इमारत डिजाइन करने की पेशकश की थी। अगर चीजें अच्छी होती हैं, तो यह परियोजना उनके गृह देश के लिए पहली होगी।

मई 2010 में, रोम में 21वीं सदी की कला का राष्ट्रीय संग्रहालय खोला गया। निर्माण की लागत 150 मिलियन यूरो थी और उस समय ज़ाहा द्वारा डिजाइन की गई सबसे बड़ी इमारत थी। उसी वर्ष, इस संग्रहालय को सर्वश्रेष्ठ वास्तुशिल्प डिजाइन के लिए स्टर्लिंग पुरस्कार (यूके) मिला और इसे वर्ष की सर्वश्रेष्ठ इमारत (डब्ल्यूएएफ के अनुसार) का नाम दिया गया।

प्रदर्शनी हॉल के अलावा, संग्रहालय एक सम्मेलन कक्ष, एक पुस्तकालय, कार्यशालाओं और कार्यक्रम कक्षों से सुसज्जित है। दो विभाग - पेंटिंग और वास्तुकला - समकालीन कला का संग्रह, अध्ययन और लोकप्रिय बनाना।

रोमनों ने इमारत को "मैकरोनी" उपनाम दिया। 27 हजार वर्ग मीटर के क्षेत्र के साथ सर्पिल कंक्रीट संरचना की लागत अधिकारियों को 150 मिलियन यूरो है। इमारत का आधार मोंटेलो बैरक परिसर था: संग्रहालय का मुख्य प्रवेश द्वार बैरक के शास्त्रीय मोर्चे में स्थित है।

21वीं सदी का राष्ट्रीय कला संग्रहालय, रोम, इटली (1998 - 2009)

2010 आम तौर पर ज़ाहा हदीद के लिए सबसे सफल में से एक था। उसकी फर्म को एक दशक आगे के ऑर्डर का समर्थन प्राप्त है, दुनिया भर में लगभग बीस परियोजनाएं पहले से ही निर्माणाधीन हैं। 2011 में, गुआंगज़ौ में ओपेरा हाउस खोलने की योजना है, और गर्मियों तक ओलिंपिक खेलों 2012 में, लंदन में वाटर स्पोर्ट्स के लिए एक स्पोर्ट्स कॉम्प्लेक्स का निर्माण पूरा किया जाएगा। वे दिन जब यूनाइटेड किंगडम में उनकी इमारतें नहीं बनना चाहती थीं, वे लंबे समय से चली आ रही हैं। ज़ाहा कार्डिफ़ की लड़ाई हार गई, लेकिन अपनी दूसरी मातृभूमि - ग्रेट ब्रिटेन की राजधानी में युद्ध जीत लिया।

वह रूस सहित कड़ी मेहनत और सफलतापूर्वक काम करती है, जहां वह कई परियोजनाओं में शामिल है, जिसमें शामिल हैं एक निजी घर Barvikha में, Zhivopisnaya Tower आवासीय परिसर और एक कार्यालय भवन। 2005 में, कैपिटल ग्रुप कंपनी ने मॉस्को में ज़िवोपिसनाया स्ट्रीट पर ज़िवोपिसनाया टॉवर आवासीय परिसर को डिजाइन करने की प्रक्रिया में हदीद के साथ अपने सहयोग की घोषणा की।

2012 में, रूसी व्यवसायी व्लादिस्लाव डोरोनिन द्वारा कमीशन ज़ाहा हदीद द्वारा डिजाइन की गई एक भविष्य की हवेली, रुबेलोवो-उसपेन्सकोय राजमार्ग के पास मास्को क्षेत्र में बनाई गई थी। कैपिटल हिल रेजिडेंस नाम का घर फॉर्म में बना होता है अंतरिक्ष यानबरविखा गांव में बनाया गया है।

बारविक, रूस में निजी हवेली

हवेली को ईको-शैली में बनाया गया है - एक मिश्रण आधुनिक तकनीकप्राकृतिक रूपों के साथ और एक देवदार के जंगल के बीच में पड़ोसी इमारतों से कुछ दूरी पर स्थित है। इसका क्षेत्रफल 2650 . है वर्ग मीटर. 22 मीटर के दो टावरों में बेडरूम और बच्चों के कमरे हैं। तहखाने में एक फिनिश सौना, एक हम्माम, एक रूसी स्नान, एक फिटनेस कमरा और एक अतिथि कक्ष है।

दिलचस्प बात यह है कि मास्टर बेडरूम 22 मीटर के टॉवर के शीर्ष पर स्थित होंगे, साथ ही बच्चों के कमरे भी होंगे। टॉवर, जहाज की कड़ी की तरह, घर से ऊपर उठता है, जहां से देवदार के जंगल का अद्भुत दृश्य खुलता है।

2015 में, मास्को में, डबरोवका जिले में, ज़ाहा की अपरिवर्तित स्थापत्य शैली में ज़ाहा हदीद आर्किटेक्ट्स की परियोजना के अनुसार निर्मित डोमिनियन टॉवर व्यापार केंद्र खोलने की योजना है - अवंत-गार्डे शैली में (मुख्य निर्माण था 2014 में पूरा हुआ)।

डोमिनियन टॉवर व्यापार केंद्र

ज़ाहा खुद अपने काम के बारे में इस प्रकार बताती हैं:

"मैं उन भावनाओं को व्यक्त करने की कोशिश कर रहा हूं जो एक व्यक्ति अनुभव करता है जब वह खुद को जंगली, अपरिचित, अस्पष्ट जगह में पाता है। प्रकृति को समझने का इससे कोई लेना-देना नहीं है रैखिक प्रणालीनिर्देशांक... मुझे एक ऐसा स्थान बनाने में दिलचस्पी है जहां आपके पास समन्वय प्रणाली का विकल्प हो। जब आप जंगल में होते हैं, तो आपके पास एक निर्धारित मार्ग नहीं होता है, और आप उन स्थानों और चीजों की खोज करते हैं जिन्हें आपने खोजना नहीं चाहा था। कभी-कभी आप खोया हुआ महसूस करते हैं, लेकिन यह केवल इस बात पर जोर देता है कि और भी तरीके हैं। बहुत से लोग इस दृष्टिकोण को पसंद नहीं करते हैं, क्योंकि सामान्य तौर पर लोग सही और गलत के बारे में अपने विचारों पर सवाल उठाना पसंद नहीं करते हैं। इसके विपरीत, मुझे अपनी राय सबसे ज्यादा बदलना पसंद है। यही कारण है कि लोग यात्रा करते हैं, दुनिया देखते हैं, प्रयोग करते हैं। और मुझे बहुत आश्चर्य होता है कि कैसे लोग अस्तित्व के किसी एक तरीके के लिए प्रतिबद्ध हैं। इसे बदलने और लगातार बदलने की जरूरत है।"

और अब आइए डेम ज़ाहा हदीद की सबसे प्रसिद्ध परियोजनाओं और संरचनाओं को देखें। यही है, उसकी सभी बेहतरीन परियोजनाएं जो पहले ही लागू हो चुकी हैं, और जो जल्द ही एक वास्तविकता बन जाएंगी।

गुआंगज़ौ ओपेरा हाउस, चीन (2003 - 2010)

गुआंगज़ौ ओपेरा हाउसइसे चीन के सबसे बड़े थिएटरों में से एक माना जाता है और व्यावहारिक रूप से यह बीजिंग नेशनल थिएटर और शंघाई ग्रैंड थिएटर से किसी भी तरह से कमतर नहीं है। यह दक्षिणी चीन का सबसे बड़ा प्रदर्शन कला केंद्र है।

गुआंगज़ौ में थिएटर 4 साल से चल रहा है। इसे बनाने में पांच साल लगे, इसके निर्माण पर $200 मिलियन से अधिक खर्च किए गए। ऐसा कहा जाता है कि वास्तुकार ने स्वीकार किया कि वह स्थलाकृति और भूविज्ञान के क्षेत्र से ली गई असामान्य छवियों से काम करने के लिए प्रेरित हुई थी। यह कोई संयोग नहीं है कि डिजाइन में टूटी हुई रेखाएं हैं, जो आंशिक रूप से नदी घाटियों, संकीर्ण घाटियों, अभेद्य घाटियों के समान हैं।

थिएटर के मुख्य हॉल में 1800 लोग बैठ सकते हैं। गुआंगज़ौ ओपेरा हाउस में 400 लोगों के लिए एक छोटा सा हॉल भी है। एक बहु-कार्यात्मक हॉल वाला थिएटर 70,000 वर्ग मीटर के क्षेत्र को कवर करता है और कंक्रीट, कांच और स्टील से बना है। इमारत की वास्तुकला की संरचना त्रिकोणों में विभाजित है। ज़ाहा हदीद ने पैट्रिक शूमाकर के साथ परियोजना का सह-निर्माण किया।

मॉन्टपेलियर, फ्रांस में लिविंग स्टोन्स (पियरेस्विव्स)। सभी के लिए ज्ञान और खेल केंद्र
"लिविंग स्टोन्स" नाम की इमारत में हेरॉल्ट विभाग का संग्रह, पुस्तकालय और खेल विभाग है, जिसमें मोंटपेलियर स्थित है। हदीद ने एक ऐसा पेड़ बनाने की योजना बनाई, जिसकी शाखाएँ क्षैतिज दिशा में विकसित हों। संस्थान तदनुसार स्थित थे: संग्रह, जिसमें न्यूनतम संख्या में खिड़कियों की आवश्यकता होती है, पहली मंजिल पर है; पुस्तकालय - दूसरे पर; और ऊपर खेल अधिकारियों के कार्यालय थे। एक आम विशेषता प्रदर्शनी स्थान के साथ एक लंबी लॉबी है।

इस बार नुकीले कोनों को नरम और गोल किया जाता है; कंक्रीट और कांच अग्रभाग के साथ बहते प्रतीत होते हैं। इमारत के आकार पार्किंग स्थल की रूपरेखा में दोहराए गए हैं।

"प्लीटेड" एली और एडिथ ब्रॉड म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट। लैंसिंग, यूएसए

संग्रहालय मिशिगन विश्वविद्यालय परिसर के बाहरी इलाके में स्थित है। इमारत को डिजाइन करना, ज़ाहा हदीद परिसर के मध्य भाग से प्रेरित था, जो नव-गॉथिक ईंट शैली में बनाया गया था, साथ ही साथ राजमार्गों से गुजरने वाली रेखाएं भी थीं। नतीजा स्टेनलेस स्टील के साथ एक लंबी इमारत है। धातु को गहरे "सिलवटों" में एकत्र किया जाता है। चूंकि बहुत से लोग एक असामान्य इमारत को छूना चाहते हैं, इसलिए अत्यधिक चमक और उंगलियों के निशान के खिलाफ स्टील को विशेष यौगिकों के साथ इलाज किया गया था।

संग्रहालय 4273 वर्ग मीटर के क्षेत्र को कवर करता है। प्रदर्शनी जमीन और भूमिगत दोनों मंजिलों पर स्थित हैं; वहाँ भी एक दुकान, एक कैफे और एक शैक्षिक विंग के लिए एक जगह थी।

बीजिंग, चीन में गैलेक्सी सोहो कॉम्प्लेक्स
गैलेक्सी सोहो शॉपिंग एंड एंटरटेनमेंट सेंटर हाल ही में खुला है। इसका क्षेत्रफल 332,857 वर्ग मीटर है, इसकी ऊंचाई 67 मीटर है। चार अंडे के आकार की इमारतें कई "निलंबन पुलों" से जुड़ी हुई हैं, सभी एक साथ एक Sci-Fi फिल्म के फ्रेम की याद दिलाती हैं। ऐसा लगता है, सुश्री हदीद के अनुसार, भविष्य पहले ही आ चुका है!

तीन भूतल के ऊपर और एक भूमिगत व्यापार के लिए अभिप्रेत है; कार्यालय 12 ऊपरी मंजिलों पर स्थित हैं। छतों के नीचे शहर के मनोरम दृश्यों के साथ बार और रेस्तरां हैं। दो-स्तरीय भूमिगत पार्किंग 1275 कारों को समायोजित कर सकती है। इमारत का आधार 8.4 मीटर की अवधि के साथ एक मानक कंक्रीट लोड-असर संरचना है। निचली मंजिलों की ऊंचाई 5.4 मीटर है, कार्यालय के हिस्से में यह 3.5 मीटर है।

बाकू, अज़रबैजान में हेदर अलीयेव सांस्कृतिक केंद्र

अज़रबैजान ने हाल ही में ज़ाहा हदीद द्वारा डिजाइन किया गया एक सांस्कृतिक केंद्र बनाया है। इसमें एक संग्रहालय, एक पुस्तकालय, एक सम्मेलन हॉल, औपचारिक कार्यक्रमों के लिए एक हॉल है। रूपरेखा में, इमारत कंक्रीट से बनी तरंगों या सिलवटों से मिलती जुलती है; सिलवटों में कई खिड़कियां छिपी हुई हैं। जैसा कि हदीद ने कल्पना की थी, अंदर और बाहर दोनों तरफ कई चमकदार सतहें प्रकाश पर बचत करेंगी।

2013 में निर्मित, हेदर अलीयेव केंद्र एक आधुनिक सांस्कृतिक केंद्र है जो बाकू और पूरे अज़रबैजान का एक नया प्रतीक बन गया है। यह एक जटिल संरचना है जिसमें एक सभागार, एक संग्रहालय, एक कॉन्सर्ट हॉल, प्रदर्शनी हॉल और प्रशासनिक कार्यालय शामिल हैं।

इमारत का असली आकर्षण गोल आकार का कॉन्सर्ट हॉल है, जिसे 2000 सीटों के लिए डिज़ाइन किया गया है। हॉल पूरी तरह से लकड़ी से बना है, यह सामग्री आपको सही ध्वनिकी प्राप्त करने की अनुमति देती है।

अबू धाबी, संयुक्त अरब अमीरात में शेख जायद ब्रिज

चौथा पुल, जो अबू धाबी के द्वीप अमीरात को मुख्य भूमि से जोड़ता है, वास्तुशिल्प स्टूडियो ज़ाहा हदीद द्वारा डिजाइन किया गया था। 842 मीटर लंबी ओपनवर्क संरचना को दुनिया के सबसे जटिल पुलों में से एक माना जाता है। संगठित बहु-लेन यातायात है, एक फुटपाथ और एक आपातकालीन लेन है। पुल के विषम मेहराब रेगिस्तान में रेत के टीलों की याद दिलाते हैं। डिजाइन आसानी से 160 किमी / घंटा तक हवा के झोंके का सामना करता है। पुल का निर्माण शुरू होने के 8 साल बाद 2010 में खोला गया था।

ग्लासगो में रिवरसाइड ट्रांसपोर्ट म्यूजियम

ग्लासगो में रिवरसाइड ट्रांसपोर्ट म्यूजियम एक चालू परियोजना है। प्रारंभ में, संग्रहालय को 2009 में खोलने की योजना बनाई गई थी, लेकिन संकट के कारण निर्माण को निलंबित कर दिया गया था, और बिछाने की शुरुआत से उद्घाटन तक सात साल बीत चुके थे। लेकिन यह इसके लायक था। फुटबॉल स्टेडियम 2022, कतर

बंदरगाह शहर अल वकरा में स्टेडियम 585,000 वर्ग मीटर के विशाल विकास का हिस्सा होगा। इसकी क्षमता 40,000 दर्शकों की है, जबकि स्टेडियम के ऊपरी टीयर को हटाने योग्य होगा, जो चैंपियनशिप के अंत के बाद क्षमता को आधा कर देगा।

रियाद, सऊदी अरब में गोल्डन मेट्रो स्टेशन

ज़ाहा मोहम्मद हदीद एक इराकी मूल के वास्तुकार हैं जो यूके में रह चुके हैं और काम कर चुके हैं। प्रित्ज़कर पुरस्कार जीतने वाली दुनिया की पहली महिला।

ज़ाहा का जन्म 31 अक्टूबर 1950 को इराक की राजधानी में नेशनल डेमोक्रेट्स के आयोजक मुहम्मद अल-हज हुसैन हदीद के परिवार में हुआ था। लड़की की मां वजीहा अल-सबुनजी मोसुल की रहने वाली थीं और एक पेंटर थीं। माता-पिता एक बुर्जुआ जीवन शैली का नेतृत्व करते थे।

ज़ाहा में दिलचस्पी रही है ललित कलाऔर वास्तुकला। लड़की ने लगातार कल्पना की और कागज से निर्माण परियोजनाएं बनाईं। 22 साल की उम्र तक, ज़ाहा हदीद ने बेरूत में अमेरिकी विश्वविद्यालय के गणित विभाग से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और लंदन के लिए रवाना हो गईं, जहाँ वह एक छात्रा बन गईं। वास्तु विद्यालयआर्किटेक्ट्स एसोसिएशन। लड़की ने मास्टर्स रेम कुल्हास और एलिया ज़ेंगेलिस के पाठ्यक्रम में प्रवेश किया। यूके में अध्ययन करते हुए, ज़ाहा 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के काज़िमिर मालेविच और रूसी वास्तुकारों के काम से विस्तार से परिचित हो जाते हैं।

आर्किटेक्चर

कला में अवंत-गार्डे हदीद की पसंदीदा दिशा बन जाती है, छात्र अपने काम में दिशा के विचारों को लागू करना शुरू कर देता है। एक डच वास्तुकार और deconstructivist सिद्धांतवादी रेम कुल्हास ने ज़ाहा की प्रतिभा की बहुत सराहना की और लड़की को सबसे अच्छा छात्र माना जिसने कभी उसके साथ अध्ययन किया था। प्रथम प्रसिद्ध कामज़ाही टेम्स पर एक रहने योग्य पुल के लिए एक परियोजना बन गई, जिसे उसने 1976 में विकसित किया था।

1977 में, स्नातक होने के बाद शैक्षिक संस्थाज़ाहा हदीद OMA कुल्हास ब्यूरो की कर्मचारी बन जाती है, जहाँ से वह दो साल बाद निकलती है। 1979 में, ज़ाहा हदीद ज़ाहा हदीद आर्किटेक्ट्स द्वारा एक स्वतंत्र परियोजना दिखाई देती है। आदेशों की पूर्ति के साथ, ज़ाहा ने आर्किटेक्चरल एसोसिएशन में पढ़ाना शुरू किया, जहाँ उन्होंने 1987 तक काम किया। हदीद मानक भवनों के विकास को नहीं लेता है, वह बड़ी प्रतिष्ठित वस्तुओं में रुचि रखता है। इसलिए, ज़ाहा मुख्य रूप से कागज पर प्रोजेक्ट बनाती है और प्रतियोगिताओं में भाग लेती है।

पीक स्पोर्ट्स क्लब प्रोजेक्ट, हांगकांग

में आर्किटेक्ट की पहली जीत अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताक्लब "पीक" की परियोजना थी जिसे ज़ाहा ने हांगकांग के एक ग्राहक के लिए बनाया था, लेकिन ग्राहक के दिवालिया होने के कारण निर्माण नहीं किया गया था। 1994 में, कार्डिफ़ में एक ओपेरा हाउस के लिए सबसे अच्छी परियोजना के लिए यूके में ज़ाहा हदीद की अगली जीत के परिणामस्वरूप, एक घोटाला हुआ: जनता ने डेवलपर को मजबूत दबाव में डाल दिया, जिससे युवा अरब महिला को अवंत-गार्डे परियोजना को छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा। .

इस वर्ष का एक और उज्ज्वल काम अंग्रेजी शहर लीसेस्टर के लिए एक उल्टे गगनचुंबी इमारत का विकास है, जिसे लागू भी नहीं किया गया था। महसूस किया जाने वाला पहला काम वेजले एम रिन में विट्रा फायर डिपार्टमेंट प्रोजेक्ट था। हो गई महत्वपूर्ण घटना 1993 में। लेकिन फिर भी हदीद के कई प्रोजेक्ट कागजों पर ही रह गए, जिसने ज़ाहा को नहीं रोका। आर्किटेक्ट अपनी पसंद के बारे में इतना भावुक था कि वह अक्सर दिन में 4 घंटे सोती थी।

1997 में, बिलबाओ में गुगेनहाइम संग्रहालय परिसर के निर्माण के बाद, ज़ाहा हदीद के विचारों में रुचि शुरू हुई। 1998-1999 में, वास्तुकार ने अमेरिका, ओहियो और रोम में दो कला केंद्र बनाए। एक इराकी वास्तुकार के डिजाइन के अनुसार बनाई गई इमारतें क्षेत्र के स्थलचिह्न बन जाती हैं। सिनसिनाटी यूएसए में रोसेन्थल सेंटर फॉर कंटेम्परेरी आर्ट के विकास में भाग लेने के बाद ज़ाहा हदीद का नाम अंततः अंतर्राष्ट्रीय समुदाय के लिए जाना जाने लगा, जिसका निर्माण 2003 में पूरा हुआ था।

बड़े रूपों के साथ काम करने के अलावा, ज़ाहा हदीद आंतरिक वस्तुओं, नाटकीय दृश्यों और संग्रहालय प्रदर्शनी स्थान के साथ प्रयोग करता है। डिजाइनर लैकोस्टे और ब्राजील की कंपनी मेलिसा के लिए जूते का एक मॉडल बनाता है। हदीद फर्नीचर संग्रह डिजाइन करने में उत्कृष्टता प्राप्त करता है। डिजाइनर के प्रयोगात्मक कार्यों को सवाया और मोरोनी ब्रांड के तहत बेचा जाता है।

2005 में, डिजाइन में ज़ाहा की उपलब्धियों को वर्ल्ड डिज़ाइन मियामी प्रदर्शनी में प्रथम पुरस्कार के साथ मनाया जाता है। मैनहट्टन में आधुनिक कला संग्रहालय, फ्रैंकफर्ट एम मेन में वास्तुकला के जर्मन संग्रहालय में छोटे रूपों का संग्रह समाप्त होता है। ज़ाहा हदीद दुनिया भर में वास्तुकला और कला पर व्याख्यान देते हैं।

रूस में काम

31 मई 2004 को, ज़ाहा हदीद के जीवन में एक महत्वपूर्ण घटना घटी - वास्तुकार को प्रित्ज़कर पुरस्कार से सम्मानित किया गया। पुरस्कार समारोह सेंट पीटर्सबर्ग में हर्मिटेज थिएटर में हुआ। उस समय से, हदीद का रूस के साथ सहयोग शुरू हुआ। वह बार-बार मास्टर कक्षाओं के साथ मास्को आई, 2005 में उसने रूस की राजधानी में आवासीय परिसर "पिक्चर टॉवर" के डिजाइनरों के एक समूह के साथ सहयोग किया।

2012 में, ज़ाहा हदीद ने उद्यमी व्लादिस्लाव डोरोनिन के लिए एक भविष्य के घर के लिए एक परियोजना बनाई, और तीन साल बाद, पेर्सेवेट प्लाजा व्यापार केंद्र। 2012 में, ज़ाहा हदीद द्वारा डिज़ाइन किए गए बाकू में केंद्र के उद्घाटन के बाद, वास्तुकार को डिज़ाइन ऑफ़ द ईयर नामांकन में ब्रिटिश डिज़ाइन संग्रहालय पुरस्कार मिला।

मास्टर के कार्यों में, विभिन्न कार्यात्मक उद्देश्यों के भवन रुचि के हैं: विज्ञान केंद्रवोल्फ्सबर्ग में, डेनमार्क में कला संग्रहालय, स्पेन में होटल प्यूर्टो अमेरिका, ऑस्ट्रिया में केबल कार स्टेशन, लंदन में एक्वेटिक्स सेंटर, मोरक्को में थिएटर प्रोजेक्ट, कतर में स्टेडियम, भवन उच्च विद्यालयलंदन में। हाहिद के लिए 2000 के दशक की एक महत्वपूर्ण परियोजना रोम के बाहरी इलाके में MAXXI संग्रहालय का निर्माण था।

2010 और 2011 में, ज़ाहा हदीद ने रॉयल इंस्टीट्यूट ऑफ ब्रिटिश आर्किटेक्ट्स से जेम्स स्टर्लिंग पुरस्कार जीता। आर्किटेक्ट और डिजाइनर के कार्यों की तस्वीरें इंटरनेट पर स्वतंत्र रूप से उपलब्ध हैं, हर कोई उन्हें देख सकता है। समय के साथ, ज़ाहा हदीद द्वारा डिज़ाइन की गई इमारतें सुव्यवस्थित हो जाती हैं, पूरी तरह से कोण और सीधी रेखाएँ खो देती हैं। डिजाइनर अपनी खुद की शैली बनाते हुए, deconstructivism से दूर चला जाता है।

व्यक्तिगत जीवन

व्यक्तिगत जीवन में फिट नहीं हो सका रचनात्मक जीवनीजाही हदीद। वास्तुकार का कोई परिवार नहीं था, ज़ाहा ने कोई वारिस नहीं छोड़ा।

हदीद ने उन परियोजनाओं पर विचार किया जिन पर उन्होंने लगातार अपने बच्चों के रूप में काम किया था। डिजाइनर ने अपना सारा जीवन लंदन के एक अपार्टमेंट में बिताया, जो वास्तुशिल्प कार्यालय से बहुत दूर नहीं था।

मौत

मार्च 2016 में, ज़ाहा हदीद ब्रोंकाइटिस के इलाज के लिए मियामी क्लिनिक गई थी। लेकिन 31 मार्च को आर्किटेक्ट की अचानक मौत हो गई।

डॉक्टरों ने मौत का कारण हार्ट अटैक बताया है। उसकी मृत्यु के बाद, हदीद ने केवल वास्तुशिल्प व्यवसाय छोड़ दिया।

अब ज़ाहा हदीद का मामला फर्म में उसके साथी पैट्रिक शूमाकर द्वारा संभाला जा रहा है, जिसने मास्टर के 36 कार्यों को पूरा करने का फैसला किया जो अधूरे रह गए थे। ब्रांड के नए ऑर्डर में चेक गणराज्य की राजधानी में एक बिजनेस सेंटर और मॉस्को क्षेत्र में एक टेक्नोपार्क का निर्माण शामिल है।