Նատալյա ԲԵԼՅԱԵՎԱ

Շեքսպիր. «Համլետ». հերոսի և ժանրի խնդիրները

Համլետը Շեքսպիրի բոլոր ողբերգություններից ամենադժվարն է մեկնաբանելը՝ իր հայեցակարգի ծայրահեղ բարդության պատճառով: Համաշխարհային գրականության ոչ մի ստեղծագործություն այդքան հակասական բացատրությունների պատճառ չի դարձել։ Դանիայի արքայազն Համլետը իմանում է, որ իր հայրը չի մահացել բնական մահով, այլ դավաճանաբար սպանվել է Կլավդիոսի կողմից, որն ամուսնացել է հանգուցյալի այրու հետ և ժառանգել նրա գահը։ Համլետը երդվում է իր ամբողջ կյանքը նվիրել հոր համար վրեժխնդրության գործին, և փոխարենը չորս գործողությունների համար նա մտածում է, նախատում իրեն և ուրիշներին, փիլիսոփայում է, առանց որևէ վճռական բան անելու, մինչև որ հինգերորդ գործողության վերջում նա վերջապես սպանում է չարագործը զուտ իմպուլսիվ կերպով, երբ իմանում է, որ թունավորել է իրեն: Ինչո՞վ է պայմանավորված Համլետի նման պասիվությունը և ակնհայտ կամքի բացակայությունը։ Քննադատները դա տեսնում էին Համլետի հոգու բնական փափկության, նրա չափից դուրս «ինտելեկտուալիզմի» մեջ, որն իբր սպանում է գործելու կարողությունը, նրա քրիստոնեական հեզության և ներելու հակվածության մեջ։ Այս բոլոր բացատրությունները հակասում են ողբերգության տեքստի ամենահստակ ցուցումներին։ Բնավորությամբ Համլետը բոլորովին կամային թույլ և պասիվ չէ. նա համարձակորեն շտապում է հոր ոգու հետևից, առանց վարանելու, սպանում է Պոլոնիուսին, ով թաքնվում էր գորգի հետևում, ցուցաբերում է արտասովոր հնարամտություն և քաջություն Անգլիա ճանապարհորդության ժամանակ: Բանն այնքան էլ Համլետի բնույթի մեջ չէ, որքան այն առանձնահատուկ դիրքի, որում նա հայտնվել է։

Վիտենբերգի համալսարանի ուսանողից, բոլորը գնացել են գիտության և մտորումների, դատարանի կյանքից հեռու պահված, Համլետը հանկարծ բացում է կյանքի այն կողմերը, որոնց մասին ինքը նախկինում երբեք չէր «երազել»: Նրա աչքերից վարագույր է հանվում։ Դեռ նախքան նա համոզվել էր իր հոր դաժան սպանության մեջ, նա բացահայտում է իր մոր անկայունության սարսափը, ով նորից ամուսնացել է, «մինչև հասցրել է հագնել կոշիկները», որոնցում նա թաղել է իր առաջին ամուսնուն, սարսափը անհավանականի մասին: Դանիայի ողջ արքունիքի կեղծիքն ու այլասերվածությունը (Պոլոնիուս, Գիլդենսթերն և Ռոզենկրանց, Օսրիկ և այլք): Մոր բարոյական թուլության լույսի ներքո նրա համար պարզ է դառնում նաև Օֆելյայի բարոյական անզորությունը, ով իր ողջ հոգևոր մաքրությամբ և Համլետի հանդեպ սիրով չի կարողանում հասկանալ նրան և օգնել նրան, քանի որ հավատում է ամեն ինչի և ենթարկվում. նրա ողորմելի ինտրիգը` հայրը:

Այս ամենը Համլետը ընդհանրացնում է աշխարհի կոռուպցիայի պատկերի մեջ, որը նրան թվում է «մոլախոտերով բուսած այգի»։ Նա ասում է. «Ամբողջ աշխարհը մի բանտ է՝ բազմաթիվ կողպեքներով, զնդաններով ու զնդաններով, իսկ Դանիան ամենավատերից մեկն է»։ Համլետը հասկանում է, որ խոսքը ոչ թե իր հոր սպանության մեջ է, այլ այն, որ այդ սպանությունը կարող էր իրականացվել, մնալ անպատիժ և պտուղ տալ մարդասպանին միայն իր շրջապատի բոլոր անտարբերության, թողտվության և ստրկամտության շնորհիվ։ . Այսպիսով, ողջ դատարանը և ամբողջ Դանիան այս սպանության մասնակից են, և Համլետը պետք է զենք վերցներ ամբողջ աշխարհի դեմ, որպեսզի վրեժ լուծեր։ Մյուս կողմից, Համլետը հասկանում է, որ միայն ինքը չի տուժել իր շուրջը թափված չարիքից։ «Լինե՞լ, թե՞ չլինել» մենախոսության մեջ։ նա թվարկում է մարդկությանը տանջող արհավիրքները. «...դարի մտրակն ու ծաղրը, ուժեղների կեղեքումը, հպարտների ծաղրը, արհամարհելի սիրո ցավը, կեղծիքի դատավորները, իշխանությունների ամբարտավանությունը և վիրավորանքները։ պատճառված հեզ արժանիքներով»: Եթե ​​Համլետը լիներ էգոիստ, որը հետապնդում էր բացառապես անձնական նպատակներ, ապա նա արագ կզբաղվեր Կլավդիուսի հետ և կվերականգներ գահը: Բայց նա մտածող է և հումանիստ, մտահոգված է ընդհանուր բարօրությամբ և իրեն պատասխանատու է զգում բոլորի համար։ Ուստի Համլետը պետք է պայքարի ողջ աշխարհի կեղծիքի դեմ՝ խոսելով ի պաշտպանություն բոլոր ճնշվածների։ Սա է նրա բացականչության իմաստը (առաջին գործողության վերջում).

Դարը ցնցվեց. և ամենավատը
Որ ես ծնվել եմ այն ​​վերականգնելու համար։

Բայց նման առաջադրանքը, ըստ Համլետի, անտանելի է նույնիսկ ամենահզոր մարդու համար, և այդ պատճառով Համլետը նահանջում է դրա առաջ՝ մտնելով իր մտքերի մեջ և սուզվելով իր հուսահատության խորքը։ Սակայն ցույց տալով Համլետի նման դիրքորոշման անխուսափելիությունն ու նրա խորը պատճառները՝ Շեքսպիրը ոչ մի կերպ չի արդարացնում նրա անգործությունը և այն համարում է ցավալի երեւույթ։ Սա հենց Համլետի հոգևոր ողբերգությունն է (այն, ինչ 19-րդ դարի քննադատներն անվանում էին «համլետիզմ»):

Շեքսպիրը շատ հստակ արտահայտեց իր վերաբերմունքը Համլետի փորձառություններին նրանով, որ ինքը՝ Համլետը, ողբում է իր հոգեվիճակը և կշտամբում իրեն անգործության համար։ Նա իրեն օրինակ է տալիս երիտասարդ Ֆորտինբրասին, ով «խոտի շեղբերի պատճառով, երբ պատիվը վիրավորվում է», քսան հազար մարդ տանում է մահկանացու ճակատամարտի, կամ դերասանի, ով Հեկուբայի մասին մենախոսություն կարդալիս այնքան տոգորված էր։ «հորինված կրքով», որ «ամբողջը գունատվեց, մինչդեռ ինքը՝ Համլետը, վախկոտի պես «խլում է հոգին բառերով»։ Համլետի միտքն այնքան ընդլայնվեց, որ անհնարին դարձրեց ուղղակի գործողությունը, քանի որ Համլետի ձգտումների առարկան դարձավ անխուսափելի։ Սա է Համլետի թերահավատության և ակնհայտ հոռետեսության արմատը: Բայց դրա հետ մեկտեղ Համլետի նման դիրքորոշումը անսովոր կերպով սրում է նրա մտքերը՝ նրան դարձնելով կյանքի սրատես ու անաչառ դատավոր։ Իրականության և մարդկային հարաբերությունների էության իմացության ընդլայնումն ու խորացումը դառնում է, ասես, Համլետի կյանքի գործը։ Նա մերկացնում է իր հանդիպած բոլոր ստախոսներին ու կեղծավորներին, մերկացնում է բոլոր հին նախապաշարմունքները։ Հաճախ Համլետի արտահայտությունները լի են դառը սարկազմով և, ինչպես կարող է թվալ, մռայլ մարդատրոփությամբ. Օրինակ, երբ նա ասում է Օֆելյային. «Եթե դու առաքինի ես և գեղեցիկ, ապա քո առաքինությունը չպետք է թույլ տա զրույցներ քո գեղեցկության հետ... Գնա վանք. ինչու՞ ես մեղավորներ ծնում», կամ երբ նա հայտարարում է Պոլոնիուսին. Եթե ​​բոլորին վերցնեք ըստ իրենց անապատների, ապա ո՞վ կփախչի մտրակից»։ Սակայն նրա արտահայտությունների բուն կիրքն ու հիպերբոլիզմը վկայում են նրա սրտի բոցավառության, տառապանքի ու համակրանքի մասին։ Համլետը, ինչպես ցույց է տալիս նրա հարաբերությունները Հորացիոյի հետ, ունակ է խորը և հավատարիմ բարեկամության. նա կրքոտ սիրում էր Օֆելյային, և այն մղումը, որով նա շտապում է դեպի նրա դագաղը, խորապես անկեղծ է. նա սիրում է մորը, և գիշերային զրույցի ժամանակ, երբ տանջում է նրան, նրա միջով սահում են հուզիչ որդիական քնքշության գծերը. նա անկեղծորեն նուրբ է (մինչև ճակատագրական ռապերի խաղը) Լաերտեսի հետ, որից նա անկեղծորեն ներողություն է խնդրում իր վերջին կոշտության համար. մահից առաջ նրա վերջին խոսքերը ողջույն են Ֆորտինբրասին, որին նա կտակում է գահը՝ հանուն իր հայրենիքի բարօրության։ Հատկապես հատկանշական է, որ նա, հոգալով իր բարի անվան մասին, Հորացիոյին հրահանգում է բոլորին ասել իր մասին ճշմարտությունը։ Դրա շնորհիվ, բացառիկ խորությամբ մտքեր արտահայտելիս, Համլետը փիլիսոփայական խորհրդանիշ չէ, ոչ թե անձամբ Շեքսպիրի կամ նրա դարաշրջանի գաղափարների խոսափողն է, այլ կոնկրետ մարդ, որի խոսքերը, արտահայտելով իր խորը անձնական զգացմունքները, հատուկ համոզիչություն են ձեռք բերում դրանով։

Վրեժ ողբերգության ժանրի ի՞նչ հատկանիշներ կարելի է գտնել Համլետում։ Ինչպե՞ս և ինչու է այս պիեսը գերազանցում այս ժանրը:

Համլետի վրեժը դաշույնի պարզ հարվածով չի որոշվում. Նույնիսկ դրա գործնական իրականացումը լուրջ խոչընդոտների է հանդիպում։ Կլավդիուսը խիստ հսկվում է և նրան մոտենալ չի լինում։ Բայց արտաքին խոչընդոտն ավելի քիչ էական է, քան հերոսի առջեւ ծառացած բարոյական ու քաղաքական խնդիրը։ Վրեժ լուծելու համար նա պետք է սպանություն կատարի, այսինքն՝ նույն հանցագործությունը, որն ընկած է Կլավդիոսի հոգու վրա։ Համլետի վրեժը գաղտնի սպանություն լինել չի կարող, այն պետք է դառնա հանցագործի հրապարակային պատիժ։ Դա անելու համար անհրաժեշտ է բոլորին ակնհայտ դարձնել, որ Կլավդիուսը ստոր մարդասպան է։

Համլետը երկրորդ խնդիրն ունի՝ մորը համոզել, որ նա բարոյական լուրջ խախտում է թույլ տվել՝ ինցեստային ամուսնության մեջ մտնելով։ Համլետի վրեժը պետք է լինի ոչ միայն անձնական, այլեւ պետական ​​արարք, եւ նա գիտակցում է դա։ Ահա այսպիսին է դրամատիկ հակամարտության արտաքին կողմը։

Համլետն ունի վրեժխնդրության իր էթիկան։ Նա ցանկանում է, որ Կլավդիուսը իմանա, թե ինչ պատիժ է իրեն սպասվում։ Համլետի համար իսկական վրեժխնդրությունը ֆիզիկական սպանություն չէ: Նա ձգտում է Կլավդիոսի մեջ արթնացնել իր մեղքի գիտակցությունը։ Հերոսի բոլոր գործողությունները նվիրված են այս նպատակին՝ ընդհուպ մինչև «մկան թակարդ» տեսարանը։ Համլետը ձգտում է Կլավդիուսին տոգորել իր հանցավորության գիտակցությամբ, նա ցանկանում է նախ թշնամուն պատժել ներքին տանջանքներով, խղճի խայթով, հետո միայն հարված հասցնել, որպեսզի իմանա, որ իրեն պատժում է ոչ միայն Համլետը, այլև բարոյական օրենք, համընդհանուր արդարություն։

Վարագույրի հետևում թաքնված Պոլոնիուսին սրով հարվածելով՝ Համլետն ասում է.

Ինչ վերաբերում է նրան
Հետո ես սգում եմ; բայց դրախտն ասաց
Նրանք պատժեցին ինձ և ինձ նրան,
Որպեսզի ես դառնամ նրանց պատուհասն ու ծառան։

Թվում է, թե պատահականության մեջ Համլետը տեսնում է ավելի բարձր կամքի դրսևորում։ Դրախտը նրան վստահել է պատուհասն ու նրանց ճակատագրի կատարողը լինելու առաքելությունը: Ահա թե ինչպես է Համլետը նայում վրեժխնդրության հարցին.

Ողբերգությունների տարատեսակ տոնայնություն վաղուց է նկատվել՝ դրանցում ողբերգականի և կոմիկականի խառնուրդ։ Սովորաբար Շեքսպիրում կոմիքսը կրողները ցածրաստիճան կերպարներն ու կատակասերներն են։ Համլետում այդպիսի կատակ չկա։ Ճիշտ է, հինգերորդ գործողության երկրորդ տեսարանի սկզբում Օսրիչի և երկրորդ ազնվականի երրորդ կարգի կատակերգական կերպարներ կան։ Կատակերգական Պոլոնիուսը. Նրանք բոլորն էլ իրենք են ծաղրում և ծիծաղում: «Համլետում» ընդմիջվում են լուրջ ու զվարճալի, երբեմն էլ միաձուլվում։ Երբ Համլետը թագավորին նկարագրում է, որ բոլոր մարդիկ որդերի կեր են, կատակը միևնույն ժամանակ սպառնալիք է թշնամու համար նրանց միջև տեղի ունեցող պայքարում։ Շեքսպիրը գործողությունը կառուցում է այնպես, որ ողբերգական լարվածությունը փոխարինվում է հանգիստ ու ծաղրական տեսարաններով։ Այն, որ լուրջը միախառնվում է զվարճալիի հետ, ողբերգականը՝ կատակերգականի, վեհը՝ առօրյայի ու հենքի հետ, ստեղծում է նրա պիեսների գործողության իսկական կենսունակության տպավորություն։

Լուրջը ծիծաղելիի հետ, ողբերգականը կոմիկականի հետ խառնելը Շեքսպիրի դրամատուրգիայի վաղուց նշվող հատկանիշն է։ Համլետում դուք կարող եք տեսնել այս սկզբունքը գործողության մեջ: Բավական է հիշել գոնե գերեզմանատան տեսարանի սկիզբը։ Հանդիսատեսի առջև հայտնվում են գերեզմանափորների կատակերգական կերպարներ. երկու դերերն էլ խաղում են կատակասերները, բայց նույնիսկ այստեղ ծաղրածուները տարբեր են։ Առաջին գերեզմանափորը պատկանում է սրամիտ կատակասերներին, ովքեր գիտեն, թե ինչպես զվարճացնել հանդիսատեսին խելացի դիտողություններով, երկրորդ կատակասերը այն զավեշտական ​​կերպարներից է, որոնք ծաղրի առարկա են դառնում։ Առաջին գերեզմանափորը մեր աչքի առաջ ցույց է տալիս, որ այս պարզամիտը հեշտությամբ խաբվում է։

Վերջնական աղետից առաջ Շեքսպիրը կրկին ներկայացնում է կատակերգական դրվագ. Համլետը ծաղրում է Օսրիկի չափից դուրս դատարանի փայլը: Բայց մի քանի րոպեից աղետ կլինի, որում կմահանա ողջ թագավորական ընտանիքը։

Որքանո՞վ է արդիական պիեսի բովանդակությունն այսօր։

Համլետի մենախոսությունները ընթերցողների և դիտողների մոտ առաջացնում են ողբերգության մեջ կատարվող ամեն ինչի համամարդկային նշանակության տպավորությունը։

«Համլետը» ողբերգություն է, որի խորագույն իմաստը չարի գիտակցման մեջ է, նրա արմատներն ըմբռնելու, դրա դրսևորման տարբեր ձևերը հասկանալու և դրա դեմ պայքարելու միջոցներ գտնելու ցանկության մեջ։ Նկարիչը կերտել է հերոսի կերպար՝ մինչև խորը ցնցված չարիքի բացահայտումից։ Ողբերգության պաթոսը վրդովմունքն է չարի ամենակարողության դեմ։

Սեր, ընկերություն, ամուսնություն, երեխաների և ծնողների հարաբերություններ, արտաքին պատերազմ և ապստամբություն երկրի ներսում. այսպիսին է պիեսում անմիջականորեն արծարծվող թեմաների շրջանակը: Եվ դրանց կողքին փիլիսոփայական և հոգեբանական խնդիրներն են, որոնց շուրջ պայքարում է Համլետի միտքը՝ կյանքի իմաստը և մարդու նպատակը, մահն ու անմահությունը, հոգևոր ուժն ու թուլությունը, արատն ու հանցագործությունը, վրեժի և սպանության իրավունքը։

Ողբերգության բովանդակությունը հավերժական արժեք ունի և միշտ կլինի ակտուալ՝ անկախ ժամանակից և վայրից։ Ներկայացումը հավերժական հարցեր է առաջադրում, որոնք միշտ անհանգստացրել և անհանգստացրել են ողջ մարդկությանը. ինչպե՞ս պայքարել չարի դեմ, ի՞նչ միջոցներով և հնարավո՞ր է հաղթել նրան։ Արժե՞ ընդհանրապես ապրել, եթե կյանքը լի է չարությամբ, և անհնար է նրան հաղթել։ Ի՞նչն է ճիշտ կյանքում, իսկ ինչը՝ կեղծ: Ինչպե՞ս կարելի է իրական զգացմունքները տարբերել կեղծից: Կարո՞ղ է սերը հավերժ լինել: Ո՞րն է մարդկային կյանքի իմաստը:

Ա.Պ. Չեխովի «Իոնիչի» պատմությունն է հոգեբանական պատկերգլխավոր հերոսը, ում կերպարը ստեղծագործության ավարտին դառնում է անճանաչելի։ Սա վերաբերում է նաև Ստարցևի արտաքին տեսքի և նրա հոգևոր զարգացման դիտարկումներին:

Որպես երիտասարդ մասնագետ, ով վերջերս է ստանձնել իր պարտականությունները որպես գավառական քաղաքում որպես զեմստվո բժիշկ, Դմիտրի Իոնովիչը միաժամանակ, ուրիշների խորհրդով, մտնում է «խելացի» թուրքինների ընտանիքի շրջանակը: Այս տուն առաջին իսկ այցելությունից նա հասկանում է, թե որքան անօգուտ է նրանց ժամանցը։ Բայց թուրքերի դստեր հանդեպ գրավչության պատճառով տղամարդն ի վերջո նմանվում է նրանց։

Սկզբում Դմիտրին տեսնում է իրական արվեստի և դաշնամուր նվագելու տարբերությունը մի աղջկա կողմից, ով կարծես վարում էր «դաշնամուրի ներսում գտնվող ստեղները»: Սակայն սիրո զգացումը այնքան տիրեց նրան, որ նա սկսեց նայել նրանց, քանի որ Քեթրինին արժանի էր համարում բոլոր առումներով։

Երբեմն երիտասարդը մտածում էր, որ իրեն ներքաշում են հասարակության մեջ գոյություն ունեցող զբաղմունքների հորձանուտը, որտեղ տիրում էր դեգրադացիա։ Աստիճանաբար նա սկսեց ենթարկվել նրանց օրենքներին, որոնց համաձայն ապրում էր ընտանիքի յուրաքանչյուր անդամ։

Աղջկան սիրաշահելու պահին Ստարցևը մոտ էր իրեն ցույց տալուն լավագույն որակները. Նա դարձավ նպատակասլաց, ակտիվ երիտասարդ՝ բնորոշ բարի բնավորությամբ և աշխատասիրությամբ։ Ժամանակի այս ընթացքում նրա հոգու ծաղկումը ընկնում է։

Սիրեցյալի՝ կին դառնալուց հրաժարվելուց հետո Ստարցևը կորցրել է հետաքրքրությունը շատ բաների նկատմամբ։ Բայց Կոտիկի մեկ այլ քաղաք գնալուց հետո նրան այլ ելք չի մնացել, քան շարունակել բժշկական պրակտիկան։ Միաժամանակ նրան հաջողվեց վաստակել իրավասու բժշկի համբավ և ուրիշների հարգանքը։ Տարեցտարի նրան ավելի ու ավելի էր հետաքրքրում կյանքի նյութական կողմը։ Հիմա Իոնիչը նստել է «զանգերով եռյակ» ու չի քայլել։ Ամբողջ գոյությունը վերածվել էր խաղամոլների հասարակության մեջ երեկոները կուտակելու և ժամանակ վատնելու։ Նրա արտաքինն առողջ չէր։ Բարի կամքի փոխարեն՝ դյուրագրգռություն էր։

Այսպիսով, անցնելով երկար ճանապարհեկեղեցու սպասավորի աղքատ որդուց մինչև հարգված, փորձառու զեմստվոյի բժիշկ, որը շատ փող է աշխատել, Գլխավոր հերոսնույնիսկ նրա խելքի շնորհիվ չկարողացավ մնալ անշարժ բարձր մակարդակ. Նրա հոգևոր զարգացման համար ոչ մի սնուցում չկար: Նպատակը տապալվեց կնոջ նկատմամբ անցյալի հետաքրքրությունից։ Ցանկացած հոբբի միայն անհանգստության առիթ էր դառնում։ «Գլուխ, կարմիր, տրոյկա է քշում» ևս չորս տարի անց գլխավոր հերոսի ընդհանուր բնութագիրը։ Անհետացել էր վերլուծելու, լավը գտնելու կարողությունը։ Բարոյական կողմը աղքատացավ, սա բերեց հոգու կործանման։

Ստարցևի ստեղծագործությունը «Իոնիչ» պատմվածքում

Ա.Պ. Չեխովին ժամանակակից քննադատները համարում էին վարպետ պատմվածք. Գրողը դեմ է արտահայտվել գռեհկությանը և փղշտական ​​կենցաղին, ատում է մարդկանց, ովքեր ապրում էին փոքր գործի աշխարհում։ Ուստի նրա ստեղծագործությունների հիմնական թեման կյանքի իմաստի սահմանումն է։

Այդ գործերից մեկն էլ «Իոնիչն» էր, որտեղ հատկապես հստակ ցուցադրված էր Ստարցեւի կերպարը։ Նրա պատմությունից գիտենք, որ մեր հերոսը բժիշկ է նշանակվել տեղի հիվանդանոցում, որտեղ նա հասել է բավականին երիտասարդ՝ բարձր իդեալներով։ Բժիշկը անմիջապես շփվում է Թուրքինների ընտանիքի հետ, որը համարվում էր քաղաքի ամենակիրթն ու մշակույթը բոլոր ոլորտներում։ Կատյա Թուրքինայի հանդեպ սերն անմիջապես սպառեց Սթարցևին: Հանուն այս զգացմունքների նա պատրաստ էր ցանկացած գործողության։ Սակայն երբ աղջիկը չարձագանքեց նրա սիրո հայտարարությանը, հեռանալով քաղաքից, նա բավականին տուժեց։ Բժիշկը սկսեց ապրել իր նախկին կյանքով և հաճախ կրկնում էր, որ այս հարաբերությունների հետ կապված շատ դժվարություններ կան:

Հետագայում Ստարցևը սկսեց տառապել գիրությամբ՝ վարելով պասիվ ապրելակերպ։ Նախկինում նա ջերմ ու բաց հոգով մարդ էր։ Այժմ քաղաքի բնակիչները սկսեցին զայրացնել նրան իրենց սովորություններով և վարքագծով։ Սակայն եթե նախկինում դատարկ էր համարում նրանց խոսակցությունները, ապա այժմ հանգիստ զրուցում էր նրանց հետ։ Իսկ եթե խոսելու ցանկություն չուներ, ապա լռում էր, ինչի համար էլ նրան ուռճացված բեւեռ էին անվանում։

Աշխատանքի վերջում մեր առջեւ հայտնվում է բոլորովին այլ մարդ, ով ծուլացել է թե՛ հոգեպես, թե՛ բարոյապես։ Նա ընդհանրապես չի ցանկանում ընտանիք ու երեխաներ ունենալ։ Նա դարձավ ագահ։ Երեկոյան բժիշկը զվարճանում է՝ նայելով փողին ու երկար հաշվելով այն, իսկ հետո գնում է տների աճուրդների, որոնք ինքը չի գնում։ Բժիշկն իրեն զրկել է մշակութային ժամանցից. Նա չի էլ նկատում, որ աստիճանաբար ծերանալով իջնում ​​է այն բնակիչների մակարդակին, ովքեր ժամանակին քննադատության են ենթարկվել իր կողմից։ Այժմ նրա անունը Իոնիչ է։

Նրան կյանքի ուղինավարտվեց. Ինչու՞ դա տեղի ունեցավ: Անշուշտ, կատարվածի մեղքը ոչ միայն շրջակա միջավայրն է, այլ հենց ինքը՝ Սթարցևը, ով կորցրեց իր մեջ եղած ամենալավը՝ կենդանի մտածողությունը փոխանակելով սնված ու հիմար գոյության հետ։ Բժշկի կերպարը մոտ է ստեղծագործության հերոսներին» Մեռած հոգիներ«. Նրա գոյությունը նույնքան դատարկ ու անպտուղ է։ Չեխովը այս հերոսի հիման վրա մեզ ևս մեկ անգամ ցույց տվեց մարդու անհատականության դեգրադացումը՝ իր պատմվածքներում ցույց տալով մանր իրականության ողջ ողբերգությունը։

Մի քանի հետաքրքիր էսսեներ

• Կոմպոզիցիա՝ հիմնված Սադկոյի աշխատանքի վրա (7-րդ դասարան)

  Լինելով ժողովրդական արվեստի վառ օրինակ՝ այս էպոսը պատմում է մի պատմություն, որը պարունակում է անհավատալի իմաստություն և հետաքրքրություն, որը տարածվում է ժամանակի միջով: Այնուամենայնիվ, արժե ասել

• «Մաքուր երկուշաբթի Բունին» պատմվածքի գլխավոր հերոսի կերպարն ու բնութագրերը

  Նա - այսպես է Բունինը անվանում իր պատմվածքի գլխավոր հերոսին՝ «Մաքուր երկուշաբթի»։ Գործնականում ոչ մի մանրամասն չի նշվում, բացի ավելի վաղ Տվերում բնակության, հարստության և գեղեցկության մասին:

• Հերոսների մեջբերումներ Վարպետից և Մարգարիտա Բուլգակովից

  Միխայիլ Բուլգակովի «Վարպետը և Մարգարիտան» վեպը բովանդակային և իմաստային ծանրաբեռնվածությամբ փայլուն է։ Յուրաքանչյուր կերպար ընդգրկված է ստեղծագործության մեջ ինչ-որ պատճառով, նրա ցանկացած դիտողություն կրում է թաքնված կամ ակնհայտ ճշմարտություն։

• Ռիլով Ա.Ա.

  Արկադի Իվանովիչ Ռիլովը ծնվել է 1870 թվականի հունվարի 29-ին: Տղայի հայրը հասարակ գյուղացի նոտար էր: Երիտասարդ տարիքում նրան ուղարկում են Սանկտ Պետերբուրգ՝ արվեստ սովորելու։ Նրան դասավանդել են արվեստի նշանավոր վարպետներ

Ստեղծագործության երկրորդական կերպարներից է Աննա Պավլովնա Շերերը, որը գրողը ներկայացրել է Սանկտ Պետերբուրգի մոդայիկ սրահի սեփականատիրոջ կերպարով բարձր հասարակական շրջանակներում։

Ա.Պ. Չեխով, ընթերցողին ներկայացվում է գավառական Ռուսաստանի լայն պատկերը։ Գրողը ցույց է տալիս մարդկանց «գործը», ուսումնասիրում է հոգևոր ստրկության տարբեր կողմերը, շրջակա միջավայրի ազդեցությունը մարդու ճակատագրերի վրա, գրում է կեղծ գաղափարների մասին, որոնք տիրապետում են մարդուն և որոշում նրա գործողությունները։ 1898 թվականին գրված «Իոնիչ» պատմվածքում Չեխովը մեզ ներկայացնում է ընդունակ, անկեղծ կրքոտ մարդու դրամատիկ ճակատագիրը, ով ժամանակի ընթացքում վերածվել է սահմանափակ, ագահ և անտարբեր աշխարհականի։ Աշխատության հեղինակը ընթերցողներին հարց է ուղղում. «Ինչու է հնարավոր նման վերափոխումը, որը նպաստեց երիտասարդ զեմստվոյի բարոյական դեգրադացմանը. բժիշկԴմիտրի Իոնիչ Ստարցև.

Կյանքն ու քաղաքի բնակիչները.

Պատմության իրադարձությունները տեղի են ունենում ք շրջանային քաղաքՌուսաստանի շատ գավառական քաղաքների նման։ Ընթերցողներին է ներկայացնում քաղաքի ամենատաղանդավոր և հետաքրքիր թուրքինների ընտանիքը՝ ընտանիքի գլուխը՝ Իվան Պետրովիչը, նրա կինը՝ Վերա Իոսիֆովնան և նրանց դուստրը՝ Եկատերինա Իվանովնան, փչացած, էքսցենտրիկ արարածը՝ Կոթիկան։ Կամաց-կամաց ծանոթանալով թուրքերին՝ հասկանում ենք, որ նրանք բավականին սահմանափակ ու ձանձրալի մարդիկ են։ Իվան Պետրովիչը խելք է վարվում՝ անընդհատ կրկնելով նույն տափակ կատակները. Վերա Իոսիֆովնան կարդում է իր վեպերը «այն, ինչ կյանքում երբեք չի լինում», որոնք ոչ մի արձագանք չեն գտնում հանդիսատեսի մոտ. Կոտիկը դաշնամուրով նվագում է երկար ու միապաղաղ հատվածներ՝ իրեն համարելով տաղանդավոր կատարող; 14-ամյա լաքեյ Պավլուշան, ում անվանում են Պավա, հյուրերին հյուրասիրում է շեքսպիրյան դրամատիկ դիտողությամբ։ Տարիներ են անցնում, բայց Թուրքինների ընտանիքը չի փոխվում։ Այն, ինչ սկզբում ծիծաղելի էր թվում, ժամանակի ընթացքում ձանձրալի զգացողություն է առաջացնում։ Սրանց հոգևոր սահմանափակումները, ընդհանուր առմամբ, վատ չեն և որոշ առումներով նույնիսկ ընդունակ մարդիկավելի պարզ է դառնում, երբ պատմությունը զարգանում է: Բայց կարոտի զգացում առաջացնող գլխավորը տիկնիկագործությունն է, նրանց կյանքի միապաղաղությունը։ Եվ նրանք իրենք այլևս չեն ընկալվում որպես մարդիկ, այլ որպես խամրած խամաճիկներ։ Պատմության հենց վերջում մենք իմանում ենք, որ «Իվան Պետրովիչը չի ծերացել, ընդհանրապես չի փոխվել և դեռ կատակում և կատակներ է պատմում. Վերա Իոսիֆովնան կարդում է իր հյուրերին վեպերդեռ պատրաստակամորեն, սրտանց պարզությամբ: Իսկ Կոտիկը դաշնամուր է նվագում ամեն օր, չորս ժամ։ Բնականաբար հարց է ծագում՝ «եթե ամբողջ քաղաքի ամենատաղանդավոր մարդիկ այդքան միջակ են, ապա ինչպիսի՞ն պետք է լինի քաղաքը»։

Չեխովը նկարում է վաղուց հաստատված կարգով ապրող Գ քաղաքի բնակիչների հավաքական դիմանկարը։ Նրանց հետ խոսելու բան չկա, նրանց հետաքրքրությունները սահմանափակվում են միայն ուտելիքով, դատարկ խոսակցություններով և վինթ խաղալով, նրանց խորթ են ցանկացած նոր գաղափար։ Կենդանի մարդը հայտնվում է այս մեխանիկական, լճացած միջավայրում. էներգիայով լիև էներգետիկ երիտասարդ բժիշկ Դմիտրի Ստարցևը:

Պատմության սյուժեն և կազմությունը.

Պատմվածքում պատմվածքը սահմանվում է երկու փոխկապակցված պատմվածքով: Առաջին գիծը զարգանում է արտաքինից՝ սա Ստարցևի և Կոտիկի հարաբերությունների պատմությունն է, որը կառուցված է սիրո երկու հռչակագրի շուրջ։ Հերոսը նախ Կոտիկին խոստովանում է իր զգացմունքները, բայց փոխադարձության չի հանդիպում, և որոշ ժամանակ անց նա, գնահատելով նրա խոստովանությունը, խոսում է իր սիրո մասին, բայց արդեն ուշ է՝ ժամանակն անցել է։ Երկրորդ պատմվածքի գիծդիմել է կերպարի ներաշխարհին և արտացոլում է կյանքի այն փուլերը, որոնց միջով անցնում է հերոսը՝ Դմիտրի Ստարցևի ներաշխարհի ավերածությունները:

փողկապ Պատմության իրադարձությունները կապված են հերոսի գավառական Ս քաղաք ժամանման հետ, նրան ամբողջությամբ կլանող գործը, ծանոթությունը թուրքինների ընտանիքի հետ, սիրավեպը Կոտիկի հետ, որը ոչնչով չի ավարտվել, նրա նյութի աճը։ շահեր, նոր հանդիպումԿոտիկի և Թուրքինների ընտանիքի հետ և նրանց հետ վերջնական բաժանումը. սրանք այն իրադարձություններն ու հանգուցային իրադարձություններն են, որոնք նշանավորեցին Դմիտրի Սթարցևի սովորական, ոչ առանձնապես ուշագրավ կյանքը: Կլիմաքս Հերոսի զգացմունքների և Կոտիկի հետ հարաբերությունների զարգացման մեջ կա սիրո հայտարարության տեսարան, որի ժամանակ Ստարցևն ամուսնության առաջարկություն է անում աղջկան. Հերոսների հարաբերությունների խզումը հաջորդում է նրանց երկրորդ բացատրությանը. նրանք կրկին և այս անգամ վերջնականապես բաժանվում են: դադարեցում պատմվածքից հանված - հեղինակը թողնում է հերոսին՝ ապրելու իր օրերը Ս քաղաքի բնակիչների շրջանում։

Իրադարձություններն ու կերպարները նկարագրելիս Չեխովը դիմում է կրկնության տեխնիկայի. Պատմության մեջ մի քանի անգամ ցուցադրվում են թուրքերը, և ամեն անգամ նրանք դեռ ցույց են տալիս «իրենց տաղանդը ուրախությամբ, սրտանց պարզությամբ»: Կրկնության տեխնիկան օգնում է ընդգծել դրանց գոյության ծրագրավորված բնույթը։ Ստարցևի կյանքի նկարագրության կրկնությունները, նրա ստեղծագործությունը, թուրքերի և Ս քաղաքի բնակիչների հետ շփումը ընդգծում են նրա հետ տեղի ունեցած փոփոխությունները։

Փոխակերպման շարժառիթն անցնում է ողջ պատմվածքի միջով, որը որոշում է կազմըաշխատանքները։ Պատմության մասերը համապատասխանում են Դմիտրի Սթարցևի կյանքի այն փուլերին, որոնք նշանավորում են հերոսի կյանքի ավերածությունների յուրաքանչյուր հաջորդ փուլը։

Ստարցևը և Կոտիկը.

Ուշադրության կենտրոնում գրողկա երկու պատկեր՝ Դմիտրի Ստարցև և Եկատերինա Տուրկինա։ Նրանց հարաբերությունների պատմությունը զարգանում է ողջ պատմության ընթացքում և կառուցվում է երկու քնարական հանդիպումների շուրջ, որոնք առավել հստակ բնութագրում են վերափոխման շարժառիթը, որն այդքան նշանակալից է հեղինակի համար:

Ե՛վ Ստարցևը, և՛ Կոտիկը գնում են իրենց ճանապարհով։ Բայց հերոսների ճանապարհները զգալիորեն տարբերվում են. Դմիտրի Ստարցևը վերածվում է Իոնիչի (քաղաքաբնակների կողմից հերոսին ուղղված հանրաճանաչ կոչ): Իսկ Կոտիկի հերոսուհին (փոքր անուն, որը հարազատներն ասում են աղջկան) դառնում է Եկատերինա Տուրկինան։ Դիտարկելով հերոսների փոփոխություններն ու նրանց սիրո պատմությունը՝ տեսնում ենք, որ նրանց ճանապարհները ոչ թե ձեռքբերումների, այլ կորուստների ճանապարհ են։

Հերոսների առաջին հանդիպումը տեղի է ունենում Դմիտրի Ստարցևի՝ Թուրքինների ընտանիքի հետ ծանոթության ժամանակ։ Քիթին, ինչպես բոլորը C քաղաքում, ապրում է իր նախապես պատրաստված ծրագրի համաձայն՝ պատրանքով, որ ինքը տաղանդավոր դաշնակահար է։ Երիտասարդության հմայքով ու ինքնաբուխությամբ հիացած՝ Ստարցևը չի նկատում աղջկա թերությունները, նրա շնորհալիության մեջ նրա անհիմն համոզմունքը։

Հերոսի մոտ առաջացած համակրանքը հաստատվում է նրա գործնականությամբ և հաշվարկով («Եվ նրանք պետք է շատ օժիտ տան»), որոնք միասին տանում են նրան դեպի ամուսնության գաղափարը։ Ստարցևի սիրահետման պատմությունը նշանավորվում է գիշերային գերեզմանատան ժամադրության մի շատ կարևոր դրվագով, որտեղ հերոսը հայտնվում է Կոտիկի քմահաճույքով։ Աղջկա այս քմահաճույքն անսպասելիորեն ցույց տվեց Ստարցևի կարողությունը՝ տեսնելու պոեզիայով լի մեկ այլ աշխարհ, շոշափելու հավերժական կյանքի առեղծվածը։ Այս գիշերը հավերժ կմնա հերոսի հիշողության մեջ։

Ներդաշնակ լանդշաֆտը, որն արտացոլում է մի կողմից Ստարցևի վիճակը և բացահայտում նրա մեջ կենդանի զգացմունքներն ու վեհ ձգտումները, միևնույն ժամանակ զգուշացնում է նրան «ոչնչության խուլ ցավի» ցավալի վիճակի մասին։ Հենց այս վիճակին է ի վերջո տանում իր հերոսի հեղինակը։

Հաջորդ մասը կերպարների փոխհարաբերությունների զարգացման և Սթարցևի հոգևոր զարգացման գագաթնակետն է: Տեսնում ենք, թե ինչպես է նա, զգացմունքներով համակված, ամուսնության առաջարկություն անում Կոտիկին ու մերժում։ Կեղծ պատրանքներն են որոշում այս փուլում հերոսուհու կյանքը։ Նա այժմ ի վիճակի չէ գնահատել Ստարցևի զգացմունքները։ Սակայն մերժումից հետո նրան զարմանալիորեն արագ է գալիս հարմարավետությունը՝ ակամա տագնապելով ընթերցողին և ցույց տալով, որ հերոսի հոգում արդեն սկսել են անդառնալի փոփոխություններ տեղի ունենալ։

Կոտիկի և Ստարցևի նոր հանդիպումը ցույց է տալիս այն հերոսներին, ովքեր շատ են փոխվել իրենց վերջին ժամադրությունից հետո: Դմիտրի Ստարցևը կորցրեց իր նախկին երազանքներն ու ձգտումները, իսկ Կոտիկը հասունացավ և շատ բան հասկացավ։ Դիմաց իրական կյանք, այնպես որ, ի տարբերություն մոր վեպերի կյանքի, նա համոզված էր իր բազմաթիվ պատրանքների կեղծ լինելու մեջ։ Հիմա նա արդեն Կոտիկը չէ, այլ Եկատերինա Իվանովնան։ Չկա նրա նախկին ինքնավստահությունը, համոզմունքը իր կյանքի ճիշտ լինելու մեջ ծրագրերը. Բայց նա դեռևս հիշողություններ ուներ նախկին Սթարցևի մասին, այնքան կրքոտ իր գործով և նրա սիրով, որից նա հրաժարվեց հանուն ավելի բարձր նպատակի, քան սովորական մարդու կին լինելը և Ս. քաղաքում ապրելը դատարկ ու անիմաստ: կյանքը։ «Երբ ես մտածում էի քո մասին, դու ինձ թվում էիր այնքան կատարյալ, վեհ…», - հիշեցնում են հերոսուհու այս խոսքերը. տեքստըգեղարվեստական ​​վեպերից։ Եվ մենք հասկանում ենք, որ սա նրա նոր պատրանքն է, որից նրան նույնպես վիճակված է բաժանվել։ Իոնիչի մոտ միայն մի պահ բռնկվում է անցյալի զգացմունքների արձագանքը, և դա օգնում է նրան գիտակցել գոյության գռեհկությունն ու անիմաստությունը։ Աշխարհում, որտեղ ապրում են հերոսները, բոլորին սպասում է հոգեւոր այլասերում, հույսի կորուստ, բոլորը դատապարտված են անիմաստ ու դատարկ կյանքի։

Դմիտրի Ստարցևի Իոնիչի վերածվելու պատմությունը.

Չեխովի պատմության հերոսը երիտասարդ զեմստվոյի բժիշկ Դմիտրի Ստարցևն է: Պատմության ընթացքում հերոսի մոտ փոփոխություններ են տեղի ունենում՝ ստիպելով ընթերցողներին մտածել շատ բաների մասին։ Ո՞վ է մեղավոր հերոսի նման անհաջող կյանքի համար, Դմիտրի Սթարցևին Իոնիչի վերածելու համար։ Այս պատմությունը սովորական՞ է, թե՞ բացառիկ։

Պատմվածքում կերպարանափոխության շարժառիթը կապված է ժամանակի թեմայի հետ։ Չեխովը ժամանակի լուրջ փորձության է ենթարկում իր հերոսին, որն ահռելի ուժ ունի մարդկանց վրա՝ ստիպելով նրանց ընդունել իրենց սեփական օրենքները, քաշքշելով և վերափոխելով դրանք:

Պատմվածքի սկզբում Չեխովը նկարում է իր ստեղծագործության հանդեպ կրքոտը երիտասարդ տղամարդով ժամանակ է անցկացնում «աշխատանքի և միայնության մեջ», քայլում է աշխատանքի և նույնիսկ տոն օրերին ընդունում հիվանդներին, նա լի է ուժով և սիրո և երջանկության ակնկալիքով: Ստարցևը հետաքրքրված է գրականությամբ, արվեստով, գեղեցկությամբ բնությունընրան անտարբեր չի թողնում. Բայց կենդանի մարդը հայտնվում է անշունչ միջավայրում։ Սկզբում նա քիչ է ուշադրություն դարձնում սրան, ավելին, այս միջավայրից նախնական մերժում չունի։ Հասնելով թուրքերին՝ նա մյուս հյուրերի հետ հաճույքով շփվում է նրանց հետ, թեև չի կարող ուշադրություն չդարձնել նրանց վարքի որոշ անբնականությանը։ Ստարցևը զբաղված է իր աշխատանքով, նա գրեթե ժամանակ չունի շփվելու Ս. քաղաքի բնակիչների հետ։ Սակայն ժամանակի ընթացքում քաղաքաբնակների նեղամիտությունն ու գռեհկությունը սկսում են զայրացնել նրան։ Ստարցևի բողոքն իրենց ապրելակերպի դեմ, վեհ ճշմարտություններ քարոզելու փորձերը ըմբռնումով չեն ընդունում։ Նրա կյանքի ծրագիրը. «Դու պետք է աշխատես, չես կարող ապրել առանց աշխատանքի», - հարիր չէ շրջապատողներին: Միայնակ և չհասկացված՝ նա ետ է քաշվում իր մեջ, ինչի համար ստանում է «թթված բևեռ» մականունը։

Ժամանակի ընթացքում Ստարցևը փոխվում է. Նա փորձում է բուժել քաղաքային հիվանդներին, ովքեր իրեն ավելի են վճարում. նա երեկոները վինտ է խաղում և հաշվում է պրակտիկայի միջոցով վաստակած գումարը։ Շարք գեղարվեստական ​​մանրամասներընդգծել հերոսի հետ տեղի ունեցող փոփոխությունները. Պանտելեյմոնում զույգ ձիերով և թավշյա ժիլետով գծված կառքի տեսքը, իսկ հետո զանգերով տրոյկան վկայում է ոչ միայն Ստարցևի բարեկեցության աճի մասին, այլև խորհրդանշում է նրա հոգևոր անկման փուլերը։ Դմիտրի Ստարցևը վերածվում է Իոնիչի.

Պատմության վերջում հերոսը հարուստ է և միայնակ: Նրա կյանքը միապաղաղ է, մի օրը նման է մյուսին։ Իոնիխ լինելու հիմնական և միակ նպատակը դառնում է ձեռքբերումը՝ մեկ այլ տեսակի «գործ»։ Նա ինքն այլեւս չի հանդուրժում ուրիշի կարծիքն ու առարկությունը։ Հերոսը վերածվեց քարացած մի բանի՝ հիմար ու չար բնակչի, որին մինչ այդ արհամարհում էր։ Կենդանի զգացմունքները վերացան, այն ամենը, ինչ նրան անհանգստացնում էր երիտասարդության տարիներին, փոխարինվեց այլ, երևակայական, արժեքներով։ Ո՛չ աշխատանքը, ո՛չ սերը, ո՛չ վեհ նպատակները չխանգարեցին Ստարցևի վերածվելը Իոնիչի։ Թուրքերը մնացին իրենց պես հոգեպես աղքատ, իսկ Ստարտսևները ստորացան։ Սարսափելի է թուրքերի անփոփոխությունը, բայց սարսափելի է նաև մարդկային կերպարանափոխությունը, որը տեղի է ունեցել հերոսի հետ։

Ե՞րբ է սկսվել վերափոխումը: Արդյո՞ք դա անխուսափելի էր։ Կարո՞ղ էր հերոսը կանխել սկսված փոփոխությունները: Ամենակարևոր հարցը՝ «Ի՞նչը որոշեց հերոսի ճակատագիրը». - մեզ հուշում է պատասխանել՝ «չորեքշաբթի»: Շրջապատն ու հանգամանքները նպաստեցին Ստարցևի աստիճանական դեգրադացմանը՝ նրան վերածելով իր հակառակի։ 19-րդ դարի շատ գրողներ անդրադարձել են մարդու և շրջակա միջավայրի առճակատման խնդրին, ցույց տալով, թե ինչպես է միջավայրն այլանդակում, դարձնում դժբախտ խելացի, աչքի ընկնող մարդկանց, թույլ չի տալիս նրանց գիտակցել իրենց, նպատակ գտնել կյանքում: Չեխովի հերոսի հոգեւոր կերպարը փոխելու գործում, անկասկած, կարեւոր դեր է խաղացել միջավայրը։ Նա որոշեց նրա կյանքի ձևերն ու արժեքները: Բայց միայն միջավայրի ազդեցությունը չի սպառում պատմվածքում հեղինակի միտքը. Ինքը՝ հերոսի մեջ կա մի բան, որը չի դիմանում կյանքի, ժամանակի փորձությանը։ «Ինչպե՞ս, ըստ էության, մայր բնությունը լավ կատակ չի անում մարդու վրա, որքան վիրավորական է դա գիտակցելը»: Այս խոսքերը կրկնում են Գոգոլի լիրիկական շեղումը երիտասարդության մասին, որը եզրափակում է Պլյուշկինի պատմությունը « Մեռած հոգիներ», և մեծ ծերունու կոչը՝ պահպանել մարդուն իր մեջ. Չեխովը ընթերցողին տանում է այն եզրակացության, որ այն, ինչ կատարվեց Իոնիչի հետ, կարող է պատահել ցանկացածի հետ։

«Իոնիխ»-ը պատմություն է այն մասին, թե որքան դժվար է մարդ մնալը, պատրանքների և իրականության փոխհարաբերությունների, կյանքի իմաստի որոնման մասին։

Հեղինակն անմիջական գնահատականներ չի տալիս կերպարներին և տեղի ունեցողին, չի առաջարկում որևէ մխիթարական փրկարար բաղադրատոմս։ Դա որոշակի տրամադրություն է ստեղծում ընթերցողի մոտ, և մենք կռահում ենք հեղինակի դիրքորոշումը, գրողի վերաբերմունքը պատկերվածին։

գրականություն. 10 բջիջ : Դասագիրք հանրակրթական. հաստատություններ / T. F. Kurdyumova, S. A. Leonov, O. E. Maryina և այլք; խմբ. T. F. Կուրդյումովա. Մ.: Բուստարդ, 2007 թ.

առցանց գրադարան դասագրքերով և գրքերով, գրականության դասերի դասապլաններ, 10-րդ դասարանի գրականության առաջադրանքներ

Չեխովի հմտությունը՝ որպես հեքիաթասաց, հատկապես դրսևորվում է Իոնիչի հորինվածքում։Պատմվածքի շարադրությունը ենթակա է մեկ ընդհանուր նպատակի՝ ցույց տալ հերոսի աստիճանական հոգևոր աղքատացումը և քաղաքի թշվառ կյանքը։ Բայց ինչպես պատմել հերոսի կյանքի և ամբողջ քաղաքի մասին ընթացքում...

Ինչպես ենք մենք այստեղ: Ոչ մի դեպքում. Մենք ծերանում ենք, գիրանում, ընկնում: Գիշեր ու ցերեկ՝ մի օր հեռու, կյանքն անցնում է աղոտ, առանց տպավորությունների, առանց մտքերի։ Ա.Պ. Չեխով. Չեխովն այնքան ամուր տեղ է զբաղեցնում ռուս արձակագիրների ամենաբարձր շարքերում, որ մոռացվել է…

1. Նոր!

   Ընդհանուր բարօրությանը ծառայելու ցանկությունն անշուշտ պետք է հոգու կարիք լինի, անձնական երջանկության պայման: Ա.Պ. Չեխով «Իոնիչ» պատմվածքի իրադարձությունները տեղի են ունենում գավառական Ս քաղաքում: Այստեղի կյանքի մասին պատկերացում կազմելու համար գրողն ընթերցողին ներկայացնում է ընտանիքին ...

(ըստ Ա.Պ. Չեխովի «Իոնիչ» պատմվածքի) տեղացիները, կարծես արդարանալով, ասացին, որ, ընդհակառակը, C-ում շատ լավ է… », - A.P.-ի պատմությունը սկսվում է այս արտահայտությամբ: Չեխովի «Իոնիչ»...

Չեխովը պատմվածքի վարպետն է։ Նա գռեհկության ու փնթիության անհաշտ թշնամին էր, ատում ու արհամարհում էր իրենց փոքրիկ գործի մեջ ապրող քաղաքաբնակներին՝ պարսպապատված աշխարհի ամեն ինչից։ Ուստի կյանքի իմաստի թեման դարձավ իմ պատմվածքների հիմնական թեման։ Վերջում...

Ռուս գրականության մեջ բավականին հաճախ գրողները շոշափում էին թեմաներ, որոնք արդիական էին ցանկացած դարաշրջանի համար։ Դասականների կողմից բարձրացված այնպիսի խնդիրներ, ինչպիսիք են բարու և չարի հասկացությունը, կյանքի իմաստի որոնումը, շրջապատի ազդեցությունը մարդու անձի վրա և այլն...

«Դյաչկովսկու որդի» Դմիտրի Իոնիչ Ստարցև. Իսկ ահա «գավառական Ս. - այս գավառական ցեխի մեջ ընկնում է երիտասարդ բժիշկ Դմիտրի Իոնիչ Սթարցևը: Խեղճ ռազնոչինեց, «սարկավագի տղա», երիտասարդ է, ուժով լի, եռանդով լեցուն, աշխատանքով տարված, անգամ տոներին ազատ ժամանակ չի ունենում։ Նրան ոչինչ չարժե 9 վերստ քաղաք քայլելը (նա դեռ սեփական ձիեր չուներ): Երաժշտությունը հնչում է նրա հոգում (քաղաք գնալիս նա երգում է սիրավեպ «Երբ ես դեռ արցունք չեմ խմել կեցության գավաթից ...»): Ինչպես ցանկացած երիտասարդ, նա էլ ապրում է սիրո ու երջանկության ակնկալիքով։

Դմիտրի Իոնիչ Ստարցևը սովորական, միջին մարդ է։ Պատմության սկզբում, ավելի շուտ, Չեխովի ինտելեկտուալ հերոս, կրթված, վեհ իդեալներ դավանող, քաղաքաբնակների, մահացու ձանձրալի և դատարկ մարդկանց մեջ գրգռվածություն: Ս. քաղաքի բնակիչների մեջ նա իրեն միայնակ է զգում, թուրքերի դստեր՝ Կոտիկի հետ զրույցներում դժգոհում է շրջապատի դատարկությունից։ Բայց հետո (զուտ Չեխովի սյուժեն) սկսվում է հերոսի ժամանակի ու առօրյայի փորձությունը։ Հեշտ է «մեկ ժամով ասպետ» լինելը, բայց ավելի դժվար է դիմակայել շրջապատի ազդեցությանը, կյանքի գռեհկությանը։ Մյուս կողմից, Ստարցևը ուժեղ կրքերի տեր մարդ չէր, աչքի ընկնող անձնավորություն, նրան Չեխովը տարել էր կյանքի խորքից։ Իսկ Ստարտցեվի հակադրությունը բնակիչների աշխարհին արտաքին էր, մակերեսային, կարճատև։ Հագեցածության, խաղաղության ու կուտակումների ցանկությունն ավելի ուժեղ է ստացվել։ Ինչ-որ տեղ քայքայված, գոլորշիացած բոլոր կենդանի էակները, որոնք անհանգստացնում էին նրան իր մոտ երիտասարդության տարիներին:

Պատմելով իր հերոսին՝ Չեխովը չի ցուցադրում «հոգու դիալեկտիկան», զգացմունքների, հույզերի ու տրամադրությունների փոփոխությունը, նա հազվադեպ է օգտագործում ներքին մենախոսություն։ Նա հաճախ ուշադրություն է հրավիրում մի մանրուքի վրա, որը համոզիչ կերպով բնութագրում է հերոսին, նրա էվոլյուցիան. ահա թե ինչպես է պատմվածքում փոխանցվում Ստարցևին Իոնիչի վերածելու գործընթացը, հերոսի կորստի գործընթացը. սեփական անունը, մարդու անհատականություն. Նմանատիպ կրկնվող մանրամասն՝ լեյտմոտիվը վկայում է բժշկի փոխադրամիջոցի մասին. «նա դանդաղ էր քայլում (նա չուներ իր ձիերը)» (գլուխ 1); «Նա արդեն ուներ իր զույգ ձիերը և կառապան Պանտելեյմոնը՝ թավշյա ժիլետով» (Գլուխ 2): Այստեղ կառապան Պանտելեյմոնը Ստարցևի «դուբլն» է, նա տիրոջ հետ նվաստացնում է, և Իոնիչի էվոլյուցիայի ցավալի տպավորությունն ավելի է սրվում։

Նախկինում քաղաքաբնակները Ստարցևոյում օտար բան էին զգում և նրան մեջքի հետևում անվանում էին «փքված բևեռ»: Հիմա նրան «Իոնիչ» են անվանում հարակից, յուրովի։ Բողոքելով միջավայրընա հաշտվում է նրա հետ: Նրա հետաքրքրությունները դառնում են նույնը, ինչ մյուս բնակիչներինը. նա պատրաստակամորեն թղթախաղ է անում երեկոյան ժամերին, իսկ երբ տուն է գալիս, հաճույքով հաշվում է հիվանդից ստացած գումարը։ Նա արդեն ունի կալվածք, երկու տուն քաղաքում, իսկ երրորդին է նայում։

Չեխովի պատմությունը մարդու հոգևոր դեգրադացիայի մասին է։ Իր հերոսի կյանքի արդյունքը. «Նա միայնակ է. Նա ապրում է ձանձրալի, նրան ոչինչ չի հետաքրքրում. նա անտարբեր է և՛ բնության գեղեցկության, և՛ մարդկանց տառապանքների նկատմամբ. գնելով մեկ այլ տուն, նա առանց արարողության անցնում է բոլոր սենյակներով՝ ուշադրություն չդարձնելով մերկացած կանանց ու երեխաներին, ովքեր նայում են իրեն։ զարմանք և վախ». «Անցել է մի քանի տարի։ Ստարցևն էլ ավելի պինդ է դարձել, գեր, ծանր է շնչում ու արդեն հետ շպրտած գլուխը քայլում է։ Երբ նա՝ հաստլիկ ու կարմիր, նստում է զանգակներով ու Պանտելեյմոնով եռյակով, նույնպես հաստլիկ ու կարմիր, մսոտ թիկնոցով, նստում է այծերի վրա՝ ձգելով իր ուղիղ, ինչպես փայտե բազուկները, և գոռում է գալիքներին՝ «Պահե՛ք։ », ապա պատկերը տպավորիչ է, և թվում է, թե ձիավարողը մարդ չէ, այլ հեթանոս աստված»։ Պատմության սյուժեն կառուցված է հետահայաց։ Ինքնին անցյալ ժամանակով շարադրանքը հետաձգում է իրադարձությունը, այն դարձնում էմոցիոնալ առումով ավելի քիչ ակտուալ ընթերցողի համար: Բայց սրանք ընդամենը այն նկարներն են, որտեղ նկարագրված է երիտասարդ Դմիտրի Իոնիչի Ստարցևը՝ լի հույսերով և ուրախ սպասումներով։ Պատմվածքի արդյունքը (Իոնիչը՝ Պանտելեյմոնի հետ եռյակի վրա) նկարագրվում է ներկա ժամանակով, ինչը հնարավորինս մոտեցնում է պատկերվածին ընթերցողին։ Այս ներկան, ասես, սառչում է, սառչում է ընդմիշտ. կյանքի հետագա շարժումն այլևս հնարավոր չէ, ապագայում այս ներկան միայն կարող է կրկնվել («պահը» կանգ է առել, և դա հակաէսթետիկ է): Եզրափակիչի անվերջ կրկնությունն ուղղակիորեն մատնանշվում է «պատկերը տպավորիչ է» բառերով (այսինքն, դա տեղի է ունենում պարբերաբար): «Տպավորիչ նկարի» կրկնվող, անհույս կրկնության գաղափարը ավարտում է Իոնիչի պատմությունը: Այնուհետև կտեսնենք, որ թուրքերի պատմությունն ավարտվում է նույն մտքով։