Od početka svog stvaralačkog djelovanja, pjesnik je pronašao svoj stil, svoje teme, svoj originalan način. Mnoge pjesme odražavale su stanje duha mladog Bunina, njegov unutrašnji svijet, suptilan i bogat nijansama osjećaja. Pametni, tihi tekstovi bili su slični razgovoru sa bliskim prijateljem, ali su savremenici zadivili visokom tehnikom i umećem. Kritičari su se jednoglasno divili Bunjinovom jedinstvenom daru da osjeti riječ, njegovoj vještini na polju jezika. Mnogo egzaktnih epiteta i poređenja pjesnik je izvukao iz djela narodne umjetnosti, usmene i pisane. K. Paustovsky je veoma cenio Bunjina, rekavši da je svaki njegov redak jasan kao struna.

Postala je bogata umjetnička percepcija prirode, svijeta i čovjeka žig Buninova poezija. Gorki je uporedio umetnika Bunina sa Levitanom u smislu veštine stvaranja pejzaža. „Dakle poznavati i voljeti prirodu, kako Bunin umije, malo ljudi zna. Zahvaljujući ovoj ljubavi, pesnik gleda budno i daleko, a njegovi šareni i slušni utisci su bogati”, napisao je A. Blok. Takva je umjetnička percepcija prirode, svijeta, čovjeka postala karakteristična karakteristika Buninova kreativnost. Blok je to rekao posle 1901. objavljena je prva Buninova zbirka "Opadanje lišća"., koji je uključivao sve najbolje od Bunjinove rane poezije, uključujući i istoimenu pjesmu. Lajtmotiv kolekcije je elegičan oproštaj od prošlosti. Bile su to pjesme o domovini, ljepoti njene tužne i radosne prirode, o tužnim zalascima jeseni i zorama ljeta. Pjesnik se oprašta od djetinjstva, svijeta snova. Otadžbina se u pjesmama zbirke pojavljuje u prekrasnim slikama prirode, izazivajući more osjećaja i emocija. Slika jeseni najčešća je u Bunjinovoj pejzažnoj lirici. Pjesnički rad pjesnika započeo je s njim, a do kraja njegovog života ova slika obasjava njegove pjesme zlatnim sjajem. U pesmi „Opada lišće“ jesen „oživljava“. U pjesmama zbirke "Opadanje lišća" ruska priroda se pojavljuje u svoj svojoj raznolikosti boja, zvukova, mirisa. Tu se otkriva Bunjinov ukus za višestruku deskriptivnost, svojevrsnu „epsku liriku“ i simboliku. Zadivljujuću ljepotu ovog djela čitalac odmah uviđa: ne može ostati ravnodušan na ovu poetsku panoramu šume u vrijeme njenog venuća, kada se pred našim očima mijenjaju jarke boje jeseni, a priroda prolazi turobno neizbježno. obnavljanje.

Šuma, kao oslikana kula,

Ljubičasta, zlatna, grimizna,

Veseli, šareni zid

Stoji iznad svijetle livade.

Breze sa žutim rezbarenjem

Sjaj u plavom azuru,

Kao kule, božićna drvca potamne,

A između javorova postaju plavi

Tu i tamo kroz lišće

Čisti na nebu, prozori.

Šuma miriše na hrast i bor,

Tokom ljeta se osušio od sunca

A Jesen je tiha udovica

Ulazi u svoju šarenu kulu.

(Listopad, 1900.)

Zadivljuje i bliska fuzija naslikanih slika sa folklornim slikama ruskih boja i vjerovanja. Otuda proširena asimilacija šume u ogromnu oslikanu kulu sa zidovima, prozorima i divnim narodnim rezbarijama. Šuma je lijepa, ali se tužno očito mijenja, prazni se kao dom: umire, kao i cijeli način života koji se godinama razvijao. Kao što se čovek sve više otuđuje od prirode, tako je i lirski junak prinuđen da kida konce koje ga vezuju srodnim penatima, očevom zemljom, prošlošću. Takav podtekst leži u osnovi pjesme i formira simboličku sliku jeseni čije se ime piše sa veliko slovo. Nazivaju je i udovicom, čija se sreća, poput lirskog junaka, ispostavlja kratkotrajnom. To određuje simboličku i filozofsku prirodu pjesme, originalnost njenih moralnih i estetskih problema i obilježja njenog žanra.

U formiranju Bunjinovog slikovnog i deskriptivnog stila, uticaj K. Slučevskog i pesničke tradicije A. Feta, A.K. Tolstoj, Ja. Polonski. A.S. je imao veliki uticaj na formiranje Bunjinove poetske svesti. Puškin. Ali, možda, najtrajniji uticaj na njega imala je filozofska lirika F. Tjučeva, sagledana kroz prizmu Puškinove poezije. Tjučevljev motiv nesklada ljubavi i smrti otklonjen je željom za ostvarenjem opšte harmonije svijeta, motivom krhkosti bića - afirmacijom vječnosti i neiskvarenosti prirode, koja sadrži izvor vječne harmonije i ljepote. . Ljudski život u tom smislu Bunin uvijek korelira sa općim tokom postojanja svijeta..

Proći će moje proljeće, proći će i ovaj dan,

Ali zabavno je lutati okolo i znati da sve prolazi,

U međuvremenu, kako sreća večnog života neće umrijeti,

Sve dok zora donese zoru iznad zemlje

A mladi život će se roditi zauzvrat.

(šumski put)

Naslijeđujući tradiciju svojih prethodnika, Bunin se već u ovom periodu deklarira kao umjetnik sa vlastitom, originalnom filozofijom svijeta i sistemom estetskih pogleda. Ostaje vjeran tradiciji ruske klasične poezije koju su razvili Fet, Tjučev, Baratinski, Polonski i drugi. Piše realističnu lirsku poeziju i nije pokušavao da eksperimentiše sa rečima. Bogatstvo ruskog jezika i događaji iz stvarnosti bili su sasvim dovoljni za pjesnika.

Bunin je u poeziji pokušao pronaći harmoniju svijeta, smisao ljudskog postojanja. U umjetničkom svijetu Bunjina mogu se vidjeti - "tragične osnove" nacionalnog ruskog karaktera i istorijske sudbine Rusija. Buninovo shvatanje suštine ljudske ličnosti, uloge prirode u životu savremeni čovek, motivi ljubavi, smrti i transformirajuće moći umjetnosti. Jedna od emocionalnih dominanta Bunjinovog umjetničkog svijeta je osećaj usamljenosti, čak ne u smislu usamljenog postojanja, već samoće vječnog, univerzalnog - kao neizbježnog i nepremostivog stanja ljudska duša. Taj osjećaj potpune usamljenosti čovjeka u svijetu uvijek će ga pratiti.

Kroz prozore vidim blještavilo i daljinu Planina, gola brda. Zlatno nepomično svjetlo ležem u krevet. Nema nikog u podmjesečnom svijetu, Samo ja i Bog Samo on zna moju Mrtvu tugu, Onaj koji topim od svih... Hladno, sjaj, maestral.

(Noć, 1952.)

Prati ga stalna usamljenost osećaj čežnje:

Bumbar od crnog somota, zlatno rame, Žalosno zuji milozvučnom strunom, Zašto letiš u ljudski stan I kao da žudiš sa mnom?

(Posljednji bumbar)

Nespoznatljiva misterija svijeta rađa u duši pisca istovremeno i "slatka tužna osjećanja": klonulo osjećanje čežnje uvijek se miješa s osjećajem radosti opijenosti životom. Radost života za Bunina nije blaženo i spokojno stanje, već osjećaj tragedije, obojen čežnjom i tjeskobom. Zato ljubav i smrt uvijek idu ruku pod ruku s njim, neočekivano se povezujući sa kreativnošću.

Bunin je tvrdio vječnost i mudrost prirode, definirao je kao nepresušni izvor ljepote. Buninov život je uvijek upisan u kontekst prirode. Bio je uvjeren u racionalnost svih živih bića i tvrdio je da "nema prirode odvojene od nas, da je svaki najmanji pokret zraka kretanje našeg vlastitog života". Evo, na primjer, kroz prirodu se prenose osjećaji lirskog heroja:

Poslednji trenuci sreće!Jesen već zna šta je dubok i nijem mir - Predznak dugog lošeg vremena.

(Listopad, 1900.)

Doći će vrijeme - pitaće Gospodar izgubljenog sina: "Jesi li bio srećan u zemaljskom životu?" I sve ću zaboraviti - samo ću pamtiti ove poljske staze između klasova i trave - I neću imati vremena da odgovor od slatkih suza, Čučeći do milostivih koljena. .I cveće, i bumbari, i bilje, i klasje...")

Pejzažni tekstovi postepeno postaju filozofski. U pesmi je za autora glavna misao.

Kada su revolucionarni procesi već počeli u zemlji, oni se nisu odrazili u Bunjinovim pjesmama. Nastavio je filozofsku temu. Bilo mu je važnije da zna ne šta, već zašto se nekome nešto dešava. Pjesnik je probleme savremenosti povezao sa vječnim kategorijama - dobro, zlo, život i smrt. Pokušavajući da pronađe istinu, u svom se radu okreće istoriji. različite zemlje i narode.

Pesnik je želeo da razume opšte zakonitosti razvoja društva i pojedinca. Prepoznao je zemaljski život kao samo dio vječnog života Univerzuma. Odavde proizilaze motivi samoće, sudbine. Bunin je predvidio katastrofu revolucije i doživljavao je kao najveću nesreću. Pjesnik pokušava da pogleda dalje od stvarnosti, da razotkrije misteriju smrti, čiji se sumorni dah osjeća u mnogim pjesmama. Osjećaj propasti kod njega izaziva uništavanje plemenitog načina života, osiromašenje i uništavanje posjeda posjednika. Uprkos svom pesimizmu, Bunin je izlaz video u stapanju čoveka sa mudrom majkom prirodom, u njenom miru i večnoj lepoti.

Često postoji slika snova, snova i uspomena. (Mislim da to dodaje malo romantike. lirski heroj). Opet, tema čežnje, nostalgije i vraćanja u prošlost iznova i iznova:

I bit će dana - i tuga će nestati, I san sjećanja će se plaviti, Gdje više nema sreće ni patnje, Nego samo daljina koja oprašta.

("... Miran pogled, sličan onom jelena...", 1901.)

Pusti me da živim beskoristan san, Nejasan i lažan san, - Tražim kombinaciju na ovom svijetu, Lijepu i tajnu, kao san. (Noć, 1901.)

Uz takve vječne vrijednosti života kao što su ljepota prirode, ljubav, dobrota, stapanje sa vanjskim svijetom, rad, neumorno poznavanje istine, sreća majčinstva, postoji, prema Buninu, još jedna stvar - posjedovanje maternji jezik, prilozi uz pisma. U pesmi "Reč" (1915) pesnik ovo ljudsko svojstvo stavlja kao poseban, besmrtni dar. Upravo je to „glagol“ koji čoveka može pretvoriti u Boga, a pesnika u proroka. Upravo je to vrijednost koja „u danima zlobe i patnje“ „na groblju svijeta“ ostavlja ljudima nadu u spas.

Još za života I. A. Bunina o njemu se počelo govoriti kao o briljantnom majstoru ne samo ruske, već i svjetske klase. Godine 1933., prvom našem sunarodniku, dodijeljena mu je Nobelova nagrada za književnost.

Na koji način je Bunin ostao vjeran umjetničkim principima ruskih klasika? Kako razvija i ažurira domaću književnu tradiciju, koje osobine njegovog stvaralaštva omogućavaju da se o njemu govori kao o istaknutom majstoru umjetničke riječi 20. stoljeća, piscu panevropskih i svjetskih razmjera?

Razmotrimo najvažnije semantičke konstante umjetničkog svijeta I. Bunina.

Autorov narativ se skoro uvek zasniva na toku sećanja, koje za njega postoji u obliku velikog sećanja kao osećanja sopstvene neraskidive veze sa „Sve-bićem“ (izraz koji koristi Bunjin), sa precima, kao sećanje na njegove prijašnje živote. Postojati bez sjećanja najveća je tragedija. Samo prošlost fiksirana pamćenjem za Bunina predstavlja predmet visoke umjetnosti. U jednom od svojih pisama primećuje: „Dok živiš, ne osećaš život“. Stoga omiljeni junaci I. Bunina nisu ljudi razuma i logike, već oni koji u sebi nose primitivnu mudrost nagona, ne refleksivne, već cjelovite i plastične ličnosti.

Nemoguće je istovremeno cijeniti i razumjeti trenutak koji se doživljava. Dakle, kašnjenje u našoj svesti lepo je preneo Bunin u priči "Sunčanica". Život je samo materijal od kojeg ljudska duša, uz pomoć pamćenja, proizvodi nešto od estetske vrijednosti. Bunin ne voli kategoriju budućnosti, koja ne obećava ništa osim smrti. Pisac pokušava da povrati "izgubljeno vrijeme". Upravo to je prikazano u njegovom autobiografskom romanu "Arsenjevljev život".

U umjetničkom svijetu Bunjina najjasnije se manifestira osjećaj usamljenosti - usamljenost vječnog, univerzalnog, kao neizbježno i nepremostivo stanje ljudske duše. Nespoznatljiva svjetska tajna izaziva i "slatke i tužne osjećaje" u duši pisca. Umorni osjećaj čežnje pomiješan je s osjećajem radosti i opijenosti životom. Životna radost za Bunina nije blaženo i spokojno stanje, već tragično osjećanje, obojeno čežnjom i tjeskobom. Zato ljubav i smrt uvijek idu ruku pod ruku s njim, neočekivano se povezujući sa kreativnošću.

Motivi ljubavi, smrti i preobražavajuća moć umetnosti stalno su prisutni u Bunjinovom delu.

Možda je Buninova glavna životna strast ljubav prema promjeni mjesta. Godine 1880-1890. mnogo je putovao po Rusiji, zatim putovao po Evropi, lutao po Bliskom istoku i azijskim zemljama. Ponekad je, kao materijal za svoja djela, Bunin koristio ne samo svoje utiske o onome što se dešavalo u ruskoj divljini, već i svoja strana zapažanja.

U odnosu na rusku stvarnost, Buninova pozicija je izgledala neobično. Mnogim svojim savremenicima delovao je ravnodušno, "hladno", iako briljantan majstor, a njegovi sudovi o Rusiji, ruskom narodu, ruskoj istoriji - previše dalek. Bunin je pokušao da se distancira od prolaznih društvenih strepnji, izbegavajući publicizam u svom predrevolucionarnom radu. U isto vrijeme, neobično je oštro osjećao svoju pripadnost ruskoj kulturi, "porodici svojih očeva". Da bi procijenio rusku stvarnost, Bunjinu je uvijek bila potrebna distanca - hronološka, ​​a ponekad i geografska. Na primjer, dok je bio u Italiji, Bunin je pisao o ruskom selu, dok je u Rusiji stvarao djela o Indiji, Cejlonu i Bliskom istoku.

Bunin se podjednako sjajno pokazao i kao prozni pisac, i kao pesnik, i kao prevodilac. Još 1886-1887. prije objavljivanja prvih pjesama i priča, entuzijastično je radio na prijevodima "Hamleta". U štampi su izašli njegovi poetski prevodi Petrarke, Hajnea, Verharnea, Mickijeviča, Tenisona, Bajrona, Museta i dr. Prevod "Pesme o Hajavati" G. Longfeloa, koji je objavljen 1896. godine, bio je vrhunac ovog perioda.

Škola poetskog prevođenja, svojom potragom za jedinom mogućom riječi, na mnogo načina je pomogla piscu da savlada formu klasičnog ruskog stiha. Obogaćenju njegove poetske ostave doprineo je veliki broj knjiga koje je pročitao.

Bunin je imao neobično oštar vid, omogućavajući mu da vidi zvijezde koje drugi mogu vidjeti samo kroz teleskop, zadivljujući sluh - zanimljivo je da je po zvuku zvona mogao utvrditi ko je tačno putovao.

Bunin je bio izuzetno strog u pogledu tačnosti slike. Svi koji su poznavali pisca više puta su se uvjerili s kakvom se strepnjom odnosio prema svakoj štampanoj riječi, do te mjere da bi ga čak i pogrešno stavljen zarez mogao ozbiljno uznemiriti.

Sve do objavljivanja knjige nije stao do posljednjeg trenutka da unese ispravke i pojašnjenja teksta.

Više od šezdeset godina Bunjinovog puta u književnosti može se hronološki podijeliti na dva približno jednaka dijela - predoktobarski i emigrantski.

Bunjinove mladenačke, uglavnom imitativne pjesme zanimljive su samo utoliko što karakteriziraju njegova tadašnja raspoloženja (snovi o sreći, osjećaj jedinstva sreće i patnje, itd.). U ranoj autorovoj prozi postoje karakteristike koje su kasnije nestale iz drugih Bunjinovih djela: humor (u esejima "Mali lokaliteti", "Zemljoposjednik Vorgolsky" vidljive su Gogoljeve bilješke), slika vulgarnosti i čežnje malograđana. život karakterističan za A.P. Čehova ("Tarantela", "Dan za danom").

Bunjinov pravi svjetonazor manifestirao se u pričama kao što su "Na farmi", "Na Donjecu", "Prolaz", "Antonovske jabuke", "Skeet", "Borovi" i druge. Već u priči "Na farmi" ( 1895) postoji i žaljenje zbog prolaznosti ljudskog života, i iznenadna pomisao na neminovnost smrti, i samoću čovjeka.

U prikazu sela, Bunin je u početku bio daleko od idealizacije seljaštva. To je posebno jasno prikazano u priči "Fedosejevna", čiji je glavni lik siromašna, bolesna starica, koju je kćer istjerala iz kuće. Bunina ne zanimaju društveni sukobi, već odnos između čovjeka i prirode, koji daje spasonosnu sigurnost. U mnogim autorovim radovima cvrkut insekata i pjevanje noćnih cikada postat će stalni simbol neiscrpne i tajanstvene moći života.

Bunin svoje priče ne gradi na hronološkom slijedu, već na tehnici asocijacija. Njegova poređenja su zasnovana na vizuelnim, zvučnim i ukusnim asocijacijama: „poput lisičjeg krzna šume“, „svila peska“, „vatrenocrvena zmija munje“. U priči "Borovi" očituje se jedna od najistaknutijih osobina Buninovog rada - suvišnost svijetlih, izražajnih, ali, takoreći, suvišnih i nepotrebnih detalja. Ova fascinacija detaljima objašnjava se željom autora da uhvati jedinstvenu raznolikost svijeta.

Istovremeno sa " Antonovske jabuke" Bunin piše jesenju poemu "Lišće koje pada". U ovom prvom autorovom poetskom remek-djelu mogu se pratiti sve odlike Bunjinove zrele poezije: jednostavnost, intonacijska smirenost bez lažnog patosa, namjerni tradicionalizam stiha, namjerni prozaizmi koji donose poetičnost govor bliži kolokvijalnom.

Gotovo sve Bunjinove priče s početka veka su bez zapleta i lirske ("Magla" - opis osećanja lirskog heroja u maglovitoj noći na brodu, "Zora cele noći" - doživljaji devojčice uoči vjenčanje, itd.); drama njegovih priča nije u sukobu radnje, već u samoj atmosferi priče. Početku radnje često prethode autonomne i, takoreći, suvišne scene, a završetak radnje često prati "postskriptum" koji neočekivano otvara novu perspektivu ("Crveni general", "Klaša" , "Lako dah"). Nepotpunost i potcenjivanje povećavaju aktivnost čitalačke percepcije. Različiti Bunjinovi opisi i digresije uništavaju dosljedan tok radnje, a sama radnja se, takoreći, raspada u zasebne blokove-segmente ("Starica" ​​je skup nezavisnih scena i slika, "Braća" je nekoliko heroji nezavisni jedni od drugih).

Bunin nikada ne komentariše svoje utiske i stav prema prikazanom, već pokušava da nam u direktnom obliku prenese sam osećaj, da zarazi, hipnotiše osećanjem. Razumijevanje spontanosti mišljenja i njegove nepropusnosti za svesni voljni napor određuje neobično, nelogično ponašanje Buninovih junaka za tradicionalni psihologizam. Za Bunina konkretna životna situacija ne sadrži moralni problem, jer je glavni problem život kojim vladaju nama nepoznati vječni zakoni. Buninov čovjek je daleko od vrhunca stvaranja, ali jadno, možda i najmanje savršeno stvorenje.

Uz duboko razumijevanje psihe, Bunjinovo zanimanje za stanje sna, delirijum, halucinacije (umiruće vizije geodeta u "Astma", "Čangovi snovi", "San episkopa Ignjatija Rostovskog", Mitijin san u priča "Mityina ljubav") je svojevrsna prilika da izađemo izvan svog "ja", prevazilazeći granice individualne svijesti.

Značajno mjesto u Bunjinovom stvaralaštvu zauzela su njegova razmišljanja o misterioznoj ruskoj duši, koja su u potpunosti oličena u priči „Selo“, koja je svojom nemilosrdnošću, hrabrošću i izazovom konvencionalnoj mudrosti izazvala senzaciju u čitateljskim krugovima. Jedna od najneverovatnijih osobina ruskog karaktera, kojoj Bunin ne prestaje da se čudi, jeste apsolutna nesposobnost da se živi normalnim životom i averzija prema svakodnevnom životu („život, njegova večna svakodnevica, odvratan im je“) . Svakodnevni rad sa takvim smislom za život jedna je od najstrožih kazni. Međutim, apatiju u svakodnevnom životu zamjenjuje neočekivana energija u vanrednim okolnostima. Na primjer, jedan od likova u "Selu" - Grey je previše lijen da popravi rupe na krovu, ali prvi ide na vatru.

Želja da se oslobode sumornog postojanja gura junake ili na neočekivani čin, ili na apsurdnu i besmislenu pobunu. Dakle, pobunjeni seljaci prijete da će ubiti Tihona Krasova, a zatim mu se, kao i prije, klanjaju s poštovanjem. Opisujući grubost, zavist, neprijateljstvo, okrutnost seljaka, Bunin nikada sebi ne dopušta optužujući ton, on je izuzetno istinit i objektivan. Međutim, nije riječ o hladnom iskazu užasne stvarnosti, već o sažaljenju i samilosti prema "bačenim i nesretnim", pa čak i samobičevanju.

A u priči "Suha dolina" glavna tema je ruska duša, koja se razvija na primjeru plemstva. Upravo u sličnosti ruskih seljaka i plemića Bunin vidi glavni razlog degeneracije sela, plemstvo je pogođeno istom bolešću - ruskom melanholijom, apsurdom, iracionalnošću postupaka. Tema ruske duše data je u "Suvoj dolini" u potpuno drugačijem umjetničkom duhu nego u "Selu", gdje su najsitniji detalji pažljivo ispisani. "Suha dolina" je djelo u kojem se preplitanjem i razvojem repetitivnih motiva stvara emotivna atmosfera, odnosno koriste se "muzički" principi kompozicije. Drydol nije pravi predmet, već samo sjećanja na njega. Sukhodol više ne postoji - žive samo ostaci davnina, odraženi nestabilnom svjetlošću prošlosti.

Oktobarska revolucija primorala je pisca 1918. da napusti Moskvu, a početkom 1920. zauvijek napusti domovinu. U Bunjinovom dnevniku ovih godina, objavljenom u egzilu pod naslovom "Prokleti dani", posebno se jasno i jasno otkrivaju razlozi koji su pisca naveli da napusti zemlju. Buninove bilješke odlikuju se visokom koncentracijom strastvenog neprijateljstva prema boljševizmu, koji nije samo moralan, već i estetski. Ovo je pokazalo njegovo glavna karakteristika- da u srži tragedije svijeta ne vidi kontrast dobra i zla, već kontrast ljepote i ružnoće, da služi "ljepoti i istini". Bunin opisuje krvave orgije boljševika u Odesi koje su zarobili, odvratni moral "crvene aristokratije".

U emigrantskom periodu, Buninova proza ​​postaje emotivna, muzička i lirska. U novom krugu kreativnosti, poezija i proza ​​stapaju se u potpuno novi sintetički žanr. Tema istorijskog pamćenja posvećena je pričama "Kosilice", "Rus", "Prelat", "Božje drvo", gde se Bunin ponovo vraća na temu ruske duše. U emigraciji, Bunin je još oštrije osjetio tajanstveni život ruske riječi, dostižući jezičke vrhunce i otkrivajući zadivljujuće poznavanje narodnog govora. Još veća vještina očituje se u muzičkoj organizaciji njegove proze.

Tema ljubavi, koja će postati glavna u njegovom radu, počinje zauzimati sve veće mjesto u Bunjinovom djelu. najnovija knjiga„Tamne uličice“, koje je sam pisac smatrao svojom najsavršenijim ostvarenjem. Posebno je u ovoj knjizi upečatljiva njena svežina i mladalačka snaga osećanja.

Potpuno nova priroda Bunjinove proze došla je do izražaja u stvaranju novog književnog žanra - minijature, kada je i sam detalj postao priča. Neki od njih su napisani zbog jedne fraze ili jedne riječi ("Suze", "Ljudožder", "Pijetlovi"). Izuzetno su specifični, nemaju alegoriju, a zapravo nema metafore. Minijature se doživljavaju kao poetski tekst, prožete su sistemom leksičkih i zvučnih ponavljanja.

Najistaknutija Bunjinova knjiga u egzilu je njegov roman Život Arsenjeva. U romanu autor rekreira vlastitu percepciju života i doživljaj te percepcije. Ovo je djelo o "percepciji percepcije" ili pamćenju sjećanja. Prema Buninu, pamćenje čisti prošlost od svega nepotrebnog, površnog i otkriva njegovu pravu suštinu, čini vidljivim estetiku u svakodnevnom životu. Roman sadrži vrijeme prošlosti i vrijeme sadašnjeg narativa, česti su „prenosi“ iz jednog vremena u drugo, a ponekad i narušavanja vremenskog niza. Međutim, ne radi se o objektivnoj rekonstrukciji prošlosti, već o stvaranju posebnog svijeta, drugačije stvarnosti zahvaljujući autorovoj svijesti, gdje „beznačajne i obične stvari“ postaju misteriozno lijepe. "Život Arsenjeva" jedinstveno je djelo u ruskoj književnosti, upečatljivo svojim unutrašnjim psihologizmom, koje se odnosi na djela Tolstoja i Dostojevskog.

Neposredno prije smrti, Bunin je radio na knjizi o Čehovu. Nikada ga nije uspio dovršiti. Knjiga je objavljena nakon Bunjinove smrti u Njujorku.

Stvaralački put izuzetnog ruskog proznog pisca i pesnika s kraja 19. – prve polovine 20. veka, priznatog klasika ruske književnosti i njenog prvog nobelovca I. A. Bunina (1870-1953) veoma je složen, poimanje koje nije lak zadatak, jer u sudbini Sudbine Rusije i njenog naroda oštro su i pojedinačno prelomljene u knjigama pisca i odrazile su se najakutniji sukobi i kontradikcije tog vremena.

Ivan Aleksejevič Bunin rođen je 22. oktobra 1870. godine u osiromašenoj plemićkoj porodici. Detinjstvo je proveo na imanju Butyrka u okrugu Jeleca u Orilskoj guberniji. Komunikacija sa seljacima, sa svojim prvim učiteljem, kućnim učiteljem N. Romashkovom, koji je dječaku usadio ljubav prema lijepoj književnosti, slikarstvu i muzici, život usred prirode dao je budućem piscu neiscrpni materijal za kreativnost, odredio je teme mnoga njegova djela.

Posebno mesto u životu mladog Bunjina zauzima duboko osećanje prema Varvari Paščenko, ćerki lekara iz Jeleca, koju je upoznao u leto 1889. Priču o svojoj ljubavi prema ovoj ženi, složenoj i bolnoj, okončanoj potpunim prekidom 1894. godine, pisac će ispričati u priči „Lika“, koja je činila završni deo njegovog autobiografskog romana „Arsenjevljev život“.

Bunin je svoju književnu aktivnost započeo kao pjesnik. U pjesmama pisanim u tinejdžerskim godinama oponašao je Puškina, Ljermontova, kao i idola tadašnje mladosti, pjesnika Nadsona. Godine 1891. u Orlu je objavljena njegova prva knjiga pjesama, 1895. - prva zbirka priča "Do kraja svijeta", a 1901. - ponovo zbirka poezije "Opada lišće". Preovlađujući motivi Bunjinove poezije 90-ih godina su bogati svijet zavičajne prirode i ljudskih osjećaja. Pejzažne pesme izražavaju životnu filozofiju autora. Motiv krhkosti ljudske egzistencije, koji zvuči u nizu pjesama, uravnotežen je suprotnim motivom - afirmacijom vječnosti i neprolaznosti prirode. U pesmi "Šumski put" pesnik uzvikuje:

Proći će moje proljeće, proći će i ovaj dan,Ali zabavno je lutati i znati da sve prolazi, Dok životna sreća nikad ne umire.

Buninove pjesme o ljubavi jednako su jasne, prozirne i konkretne. ljubavni tekstovi Bunin je kvantitativno mali. Ali odlikuju je posebna senzualnost, živopisne slike lirskih junaka i heroina, daleko od lijepe duše i pretjeranog entuzijazma, izbjegavajući ljepotu, fraze, poze. Takve su pjesme „U ponoć sam ušao u nju“, „Pjesma“ („Prosta sam djevojka na kuli“), „Srele smo se slučajno na uglu“, „Samoća“ i neke druge.

Ipak, Buninova lirika, uprkos vanjskoj suzdržanosti, odražava raznolikost i punoću ljudskih osjećaja, sve vrste raspona raspoloženja. Ovdje je gorčina razdvojenosti i neuzvraćene ljubavi, te iskustvo patničke, usamljene osobe.

Raspon Bunjinovih lirskih pjesama je vrlo širok. On se poziva na rusku istoriju („Svyatogor“, „Mihael“, „Srednjovekovni arhanđel“), rekreira prirodu i život drugih zemalja, uglavnom sliku Istoka („Ormuzd“, „Eshil“, „Jericho“, „Let u Egipat”, „Cejlon”, „Uz obalu Male Azije”). Ova lirika je filozofska u svojoj suštini. Zavirujući u ljudsku prošlost, Bunin nastoji odraziti vječne zakone bića.

Bunin nije čitavog života napustio svoje pjesničke eksperimente, ali je širokom krugu čitalaca poznat prvenstveno kao prozni pisac, iako je poetska „žilica“ karakteristična i za njegova prozna djela, gdje ima dosta lirizma i emotivnosti. .

Bunin je svijet doživljavao u neraskidivom jedinstvu kontrasta, u dijalektičkoj složenosti i nedosljednosti. Život je i sreća i tragedija. Najviša manifestacija ovog života je za Bunjina ljubav. Ali Buninova ljubav je strast, i u toj strasti, kao u vrhunskoj manifestaciji vitalnih sila, osoba izgara. U brašnu je, tvrdi pisac, blaženstvo, a sreća je toliko prodorna da je slična patnji. Stoga je i ljubav, kao najviša životna vrijednost, po svojoj prirodi katastrofalna.

Buninova pripovetka "Lagani dah" je indikativna u tom pogledu. Ovo je vrlo lirska priča o tome kako je procvat mlade heroine, učenice Olye Meshcherskaye, neočekivano prekinula strašna i na prvi pogled neobjašnjiva katastrofa. Ali u ovoj neočekivanosti - smrti heroine - postojao je fatalni obrazac. Da bi razotkrio i razotkrio filozofsku osnovu tragedije, shvatanje ljubavi kao najveće sreće i ujedno najveće tragedije, Bunin svoje delo gradi na osebujan način.

Početak priče donosi vijest o tragičnom raspletu radnje: ovo je opis križa na groblju iznad svježeg glinenog nasipa, napravljenog od hrastovine, snažnog, teškog, glatkog, sa konveksnim porculanskim medaljonom na kojem je ugrađena fotografija. portret učenice sa radosnim, neverovatno živahnim očima. Zatim počinje glatka retrospektivna naracija, puna likujuće životne radosti, koju autor usporava, obuzdava epskim detaljima: kao djevojčica, Olya Meshcherskaya „ni po čemu se nije isticala u gomili smeđih gimnazijskih haljina... Zatim počela je da cveta... dalje od njenih dana, ali po satu... Niko nije plesao na balovima kao Olja Meščerska, niko nije trčao kao ona na klizaljkama, niko se nije brinuo o balovima kao ona... Olya Meshcherskaya je potpuno izgubila svoj poslednji zimski um od zabave, kako su rekli u gimnaziji. A onda je jednog dana, na velikom odmoru, kada je kao vihor jurila po holu škole od prvačića koji su je oduševljeno jurili, neočekivano je pozvana na čelo gimnazije. Gazda joj zamjera što nema fiskulturnu salu, već žensku frizuru, što nosi skupe cipele i češljeve. Šef razdraženo i oštro razgovara s Olyom. I tu počinje oštar obrat radnje. Kao odgovor, Olya Meshcherskaya izgovara značajne riječi priznanja, imenujući svog zavodnika, šefovog brata Alekseja Mihajloviča Maljutina.

U ovom trenutku od najvećeg čitalačkog interesovanja priča naglo prekida. I ne popunjavajući pauzu ničim, autor nas zadivljuje novim zapanjujućim iznenađenjem, spolja ni na koji način ne povezano s prvim, riječima da je Olya ubio kozački oficir. Sve što je dovelo do ubistva, što bi, čini se, trebalo da bude radnja priče, izneseno je u jednom pasusu, bez detalja i bez ikakve emotivne boje – jezikom sudskog zapisnika: „... Službenik rekla istražitelju da ga je Meshcherskaya namamila, bila bliska s njim, zaklela se da će mu biti žena, a na stanici, na dan ubistva, ispraćajući ga u Novočerkask, odjednom mu je rekla da nikada nije mislila da ga voli .. „Autor ovoj priči ne daje nikakvu psihološku motivaciju. Štaviše, u trenutku kada čitalačka pažnja pojuri ovim glavnim kanalom zapleta (Olijeva veza sa policajcem i njenim ubistvom), autor ga prekida i uskraćuje očekivano retrospektivno predstavljanje.

Tako grčevito, sa oštrim zaokretima, prikazana je radnja, u kojoj mnogo toga ostaje nejasno. U koju svrhu Bunin namjerno ne promatra vremenski slijed događaja i, što je najvažnije, narušava uzročno-posljedični odnos između njih? Da naglasim glavnu filozofsku ideju: Olya Meshcherskaya je umrla ne zato što ju je život gurnuo prvo sa staricom, a zatim s grubim oficirom. Dakle, razvoj radnje ova dva ljubavna susreta nije dat, jer su razlozi mogli dobiti vrlo specifično, svakodnevno objašnjenje i odvesti čitaoca od glavnog razloga.

Tragedija sudbine Olje Meščerske je u njoj samoj, u njenom šarmu, u njenom organskom stapanju sa životom, u potpunoj podređenosti njenim elementarnim impulsima - istovremeno blaženo katastrofalno. Olya je stremila životu s takvom nasilnom strašću da je svaki sudar s njom morao dovesti do katastrofe. Prenapregnuto iščekivanje krajnje punoće života, ljubavi kao vihora, kao samodavanja, kao "lako disanje" dovelo je do katastrofe. Olja je izgorela kao moljac, mahnito jureći prema ugašenoj vatri ljubavi. Nemaju svi taj osećaj. Samo za one koji imaju lagani dah - mahnito očekivanje života, sreće. „Sada se ovaj lagani dah“, zaključuje Bunin, „ponovo raspršio po svetu, na ovom oblačnom nebu, na ovom hladnom prolećnom vetru“.

Početkom 20. veka u nizu dela ruske književnosti ukazivala se još jedna krajnost: nečedno prikazivanje ljubavnih odnosa, uživanje u naturalističkim detaljima. Originalnost Bunjina je u tome što su duhovno i fizičko spojeno u njemu u neraskidivo jedinstvo. Carnal love u kolekciji "Dark Alleys" inspirisana je velikim ljudski osećaj. Junaci "Tamnih aleja" bacaju se u uragan strasti bez straha i osvrtanja. U ovom kratkom trenutku, dato im je da shvate život u cjelini, nakon čega drugi izgaraju bez traga („Galya Ganskaya“, „Parobrod „Saratov“, „Heinrich“), treći oživljavaju običnu egzistenciju, sjećajući se kao najvrednije u životu, ko ih je jednom posetila velika ljubav („Rusija“, „Hladna jesen“). Ljubav, u Bunjinovom shvaćanju, zahtijeva od osobe maksimalnu duhovnu i fizičku snagu. Stoga, ne može biti dugo: nerijetko u ovoj ljubavi, kao što je već spomenuto, jedan od heroja umire.

Evo priče o Hajnrihu. Književnik Glebov je upoznao izuzetnu umom i ljepotom, suptilnu i šarmantnu ženu - prevodioca Hajnriha, ali su ubrzo nakon toga doživjeli najveću sreću uzajamna ljubav, neočekivano i apsurdno ju je iz ljubomore ubio drugi pisac - Austrijanac. Junak druge priče - "Natalie" - zaljubio se u šarmantnu djevojku, a kada je, nakon niza uspona i padova, postala njegova prava supruga, a on kao da je postigao željenu sreću, sustigao ju je iznenadna smrt od porođaja. U priči "U Parizu" dvoje usamljenih Rusa - žena koja je radila u restoranu i bivši pukovnik - slučajno su se sreli i našli sreću jedno u drugom, ali ubrzo nakon njihovog zbližavanja, pukovnik iznenada umire u vagonu metroa. Pa ipak, uprkos tragičnom ishodu, ljubav autor doživljava kao najveću životnu sreću, neuporedivu sa bilo kojom drugom zemaljskom radošću. Epigraf takvim djelima može se uzeti iz riječi Nat-lija iz istoimene priče: "Ima li nesrećne ljubavi, zar najtužnija muzika ne daje sreću?"

U priči "Hladna jesen" žena koja priča o svom životu izgubila je voljenu osobu na početku Prvog svetskog rata. Prisjećajući se mnogo godina kasnije posljednjeg susreta s njim, dolazi do zaključka: "I to je sve što je bilo u mom životu - ostalo je nepotreban san."

Sa najvećom veštinom, Bunin prikazuje prvu ljubav, rađanje ljubavne strasti. Ovo posebno važi za mlade heroine. U sličnim situacijama otkriva potpuno drugačije, jedinstvene ženske likove. Takve su Muse, Rusya, Natalie, Gapya Ganskaya, Tanya i druge heroine iz istoimene priče. Trideset osam novela zbirke predstavljaju veličanstvenu raznolikost nezaboravnih ženskih slika. Pored ove cvasti, muški karakteri su slabije razvijeni, ponekad samo ocrtani i po pravilu statični. Karakteriziraju se, prije, posredno, reflektiraju se u vezi sa fizičkim i psihičkim izgledom žene koju vole. Čak i kada u priči glumi samo „on“, na primer, zaljubljeni oficir iz priče „Parobrod Saratov“, koji je upucao apsurdnu lepu ženu, svejedno „ona“ ostaje u pamćenju čitaoca - „dugačka, valovita ” i njeno „go-Loe koleno u dijelu kapuljače.

Spoljni događajni nacrt priče „Čisti ponedeljak“ nije mnogo komplikovan i savršeno se uklapa u temu ciklusa „Tamne aleje“. Radnja se odvija 1913. Mladi ljudi, on i ona (Bunin nigdje ne navodi imena), sreli su se jednom na predavanju u književno-umjetničkom krugu i zaljubili se jedno u drugo. On je otvoren u svojim osjećajima, ona zadržava svoju privlačnost prema njemu. Njihova prisnost se i dalje dešava, ali nakon što su proveli samo jednu noć zajedno, ljubavnici se zauvek rastaju, jer junakinja na Čisti ponedeljak, odnosno prvog dana uoči Uskršnjeg posta 1913. godine, donosi konačnu odluku da ode u manastir, puštajući vaše prošlosti.

Jedno od najznačajnijih Bu-ninovih dela 20-ih godina 20. veka - priča "Mitina ljubav" vodi nas ne samo u predrevolucionarnu, već i u predratnu Rusiju. Ponovo se okrećući ljubavnoj temi, pisac stvara delo prožeto dubokom tragedijom. Student Mitya, koji je studirao u Moskvi, zaljubio se u Katju svom snagom svog prvog osjećaja, studenta studija jedne od pozorišnih škola glavnog grada, strastveno strastvenog prema njenoj umjetnosti. Na ljeto, Mitya odlazi na imanje svoje majke i čeka pisma od Katje, bez koje ne može živjeti i koja je ljubomorna na direktora pozorišne škole. Mučen ljubomorom i sumnjom, čežnjivi Mitya susreće se uz aktivnu pomoć starešine sa seljankom Alenkom i na kraju priče, šokiran razočaranjem koje mu je donelo prvo zbližavanje sa ženom, i što je najvažnije, Katjino pismo potvrđujući njenu izdaju, pucaj-Xia. "Mitina ljubav" je nova faza stvaralaštvo pisca, koje označava duboko i suptilno prodiranje u svijet intimnih, uglavnom ljubavnih iskustava likova.

U liku junakinja Bunjinove proze, u njihovoj duhovnoj potrazi, koncentrirana je potraga za Bunjinovim vlastitim odgovorom na pitanje o putevima duhovnog spasenja i ljudskog razvoja. Bunin nam pokazuje cijelu istinu, kako se sve događa, a ne izmišlja neke romantične priče sa sretnim završetkom.

Zadaci: 1) utvrditi mjesto Bunjina u istorijskom i književnom kontekstu prijelaza stoljeća; 1) odrediti mesto Bunjina u istorijskom i književnom kontekstu na prelazu vekova; 2) proučavaju dela književnih kritičara i identifikuju odlike pisčevog umetničkog sveta; 2) proučavaju dela književnih kritičara i identifikuju odlike pisčevog umetničkog sveta; 3) na osnovu rada istraživača strukture tankih. tekst, 3) zasnovan na radu istraživača strukture umetnosti. teksta, prepoznati odlike umjetničkog svijeta u priči "Na salašu" prepoznati odlike svijeta umjetnosti u priči "Na salašu"

Hipoteza - Bunina zanima postojanje lika u dva svijeta (spoljašnjem i unutrašnjem), Bunina zanima postojanje lika u dva svijeta (spoljašnjem i unutrašnjem), unutrašnjem svijetu osobe, u kojem postoji sfera prošlosti, značajnija je za pisca, za pisca je značajniji unutrašnji svet čoveka u kome se nalazi sfera prošlosti, a spoljašnji prostor služi samo da to iskaže. a vanjski prostor služi samo da to izrazi.

Poglavlje 2 Dio 3. Karakteristike radnje u priči "Na salašu" i priče sa sličnim zapletima. Dio 3. Karakteristike radnje u priči "Na salašu" i priče sa sličnim zapletima. "Na farmi" "Prolaz" "Kastrjuk" "Magla" "Psihološko stanje heroja u stresnom trenutku i slika izlaza iz ovog stanja

4. dio Radnja i kompoziciona originalnost priče „Na farmi“ Sećanja na razmišljanje Unutrašnji svijet heroja Radnja: priča o nekoliko večernjih sati malog plemića Kapitona Ivaniča, koji je primio vijest o smrti svog bivšeg ljubavnik i razmišlja o svom mestu u životu.

ZAKLJUČAK: Čovek je mali deo u svetu bića; Čovek je mali deo u svetu bića; Osoba je u stanju da pronađe unutrašnji sklad prihvatanjem prirodnog toka života, stapajući se sa prirodnim svetom. Osoba je u stanju da pronađe unutrašnji sklad prihvatanjem prirodnog toka života, stapajući se sa prirodnim svetom.

Subjektivna organizacija priče Fragment 1: pripovjedač pokazuje široku sliku svijeta. 1 fragment: pripovjedač prikazuje široku sliku svijeta. Fragment 2: društveni svijet stvoren glasovima drugih (privatni život junaka) Fragment 3: sjećanja Kapitona Ivanycha (unutrašnji govor heroja)

Subjektivna organizacija priče 4. fragment: junakova potraga za sagovornikom (neuspeli dijalog sa slugama) - junak je usamljen voljom sudbine. Fragment 4: junakova potraga za sagovornikom (neuspeli dijalog sa slugama) - junak je usamljen voljom sudbine. Fragment 5: junakove misli o životu, o neminovnosti smrti (unutrašnji govor heroja)

Konflikt: autor sučeljava suštinu osobe i njenu procjenu od strane drugih, prikazuje različita stanja ljudske ličnosti: stanje zbunjenosti i stanje harmonije. autor sučeljava suštinu ličnosti i njenu procenu od strane drugih, prikazuje različita stanja ljudske ličnosti: stanje zbunjenosti i stanje harmonije.

Sukob: Kada je čovek u sukobu sa samim sobom, prevladavaju tuđi glasovi, Kada je čovek u sukobu sa samim sobom, prevladavaju tuđi glasovi, a kada nađe harmoniju, a kada pronađe harmoniju, glavni lik ima svoj glas. glavni lik ima svoj glas.

Zaključak: Osobine umjetničkog svijeta određene su i predmetom slike i načinima njenog stvaranja.Obilježja umjetničkog svijeta određuju se i predmetom slike i načinima njenog stvaranja, fokusirajući se na suštinu. čoveka. Bunin se odnosi na fragmentarni narativ, fokusirajući se na suštinu čovjeka. Bunin se okreće fragmentarnoj naraciji

Slike prirode često prati I. Bunin sa pejzažnim skicama, dizajniranim da reprodukuju ne samo psihološko stanje, ali i društvenu ulogu osobe u svijetu: za označavanje njegove usamljenosti Slike prirode često prate pejzažne skice I. Bunina, osmišljene da reproduciraju ne samo psihičko stanje, već i društvenu ulogu osobe u svijetu : označiti njegovu usamljenost

Bunin prikazuje osobu ne u kontekstu svog vremena, Bunin prikazuje osobu ne u kontekstu njenog vremena, već u kontekstu prirodnog bića, već u kontekstu prirodnog bića, u kojem je u stanju da riješi svoje lične probleme . u kojoj je u stanju da reši svoje lične probleme.

Prvi mladalački radovi nose uticaj ideološke tradicije. Raspoloženje građanske tuge.

Ali nadsonovski motivi u njemu već su u početku bili u blizini Fetovog uticaja. Identitet osjećanja lirskog junaka i prirodnih pojava („Usamljenost“). Buninov Fet i Nadson su nerazdvojni i nerazdvojni. Plus strast prema Tolstoju. Gotovo svi Bunjinovi junaci su poput testa smrti. Shvatanje života kao ispunjenja dužnosti prema Bogu u ranim pričama.

Početak 1900-ih bio je vrijeme kratkog kontakta sa simbolizmom, koji je završio oštrim odbacivanjem.

Bunin je neko vrijeme birao između "Znanja" i "Škorpije", ili je vjerovao da je sasvim moguće kombinirati ove kampove. Ako pratimo kratku istoriju njegovog ulaska u simbolistički krug, onda treba početi od ličnog poznanstva sa Brjusovim, njihovog zajedničkog učešća 1895. godine u zbirci Mlada poezija. Kada je krajem 1899. godine nastala prva simbolistička izdavačka kuća "Scorpion", Bunin je bio jedan od prvih autora kome su se Brjusov i Poljakov obratili sa molbom za saradnju.. Bunin ne samo da je Škorpionu 1900. predao knjigu pesama Falling Leaves (objavljenu 1901.), već je i na sopstvenu inicijativu pokušao da ubedi Gorkog i Čehova da učestvuju u almanahu Severno cveće. Međutim, vrlo brzo su počeli čudni nesporazumi u njihovoj vezi: nakon što je u prvom broju Sjevernog cvijeća objavio priču "Kasno u noć", Bunin nije bio među učesnicima u drugom broju. Bunin je pokušao da "Škorpionu" ponudi drugo izdanje "Pesme o Hajavati" i zbirke "Do kraja sveta", kao i nova knjiga pjesme, ali nijedna od ovih knjiga nije objavljena u Škorpiji, i Već 1902. Bunin je predložio Gorkomu da kupi Falling Leaves od Škorpije i ponovo ga objavi u Knowledge". U pregledu Bunjinovih novih pesama, Brjusov odvratno karakteriše Bunjina kao „jučerašnji dan književnosti“. Raskid ličnih odnosa koji je uslijedio izgleda sasvim prirodno.

Od 1902. do kraja svog života, Bunin je govorio o simbolistima uvijek pogrdno. S vremena na vrijeme, Bunin i dalje objavljuje u simbolističkim, ali ne i "Škorpionskim" časopisima i almanasima ("Zlatno runo", "Prolaz"). Njegove zbirke su prilično simpatično recenzirane u simbolističkoj periodici. Blok je u članku „O lirici“ naveo: „Integritet i jednostavnost Bunjinovih pesama i pogleda na svet toliko su jedinstveni da moramo priznati njegovo pravo na jedno od glavnih mesta među modernom ruskom poezijom iz njegove prve pesme „Opadanje lišća“. Bunjinove oštro negativne ocjene simbolista mogu se uporediti samo s njegovim uvijek bijesnim invektivama protiv Dostojevskog. Prikriveno rivalstvo sa svetlima ruske književnosti uvek je zauzimalo veliko mesto u njegovim ocenama. Ipak, ni Tolstoj ni Čehov se nisu „umešali“ u Bunjina. Ali Dostojevski se umešao. Bunin je teme iracionalnih strasti, ljubavi-mržnje, strasti smatrao „svojima“, a sve više ga je nervirao stilski način koji mu je bio stran.

U članku "O Bunjinovoj poeziji", Khodasevič tvrdi da Buninova poetika "izgleda kao dosljedna i tvrdoglava borba protiv simbolizma". Posebnost ove borbe leži u razvoju simbolističkog tematskog repertoara od strane onih koji su suštinski suprotstavljeni simbolizmu. stilskim sredstvima. U stihovima Bunjina 1900-ih. uočljiva sklonost istorijskoj egzotici, putovanja kroz drevne kulture - do tema tradicionalnih za "parnasovsku" liniju ruske simbolike. "Natpis na nadgrobnom spomeniku", "Iz apokalipse", "Epitaf", "Poslije bitke". U ovim pjesmama, Bunin se najmanje razlikuje od simbolističke poezije: isti svečani opisni stil, ista uravnotežena različitost oblika, ista razmišljanja o povezanosti nekadašnje i moderne kulture kroz ljubav i ljepotu. Ali visoki stil koegzistira sa specifičnim prirodnim ili svakodnevnim detaljima koji se vide do detalja.

Radikalno razlikovanje Bunina od simbolista bilo je pejzaž lyrics . Tamo gdje je simbolista vidio "prirodne znakove" drugačije, istinski stvarne stvarnosti ili projekciju vlastitog stanja uma, Bunin se „sa poštovanjem povlači u stranu, čineći sve napore da realnost koju obožava najobjektivnije reproducira.. Boji se da to nekako nehotice "rekreira". U poetskoj praksi to dovodi do gotovo potpunog eliminacije lirskog junaka, općenito - lirskog "ja", zamijenjenog ili bezličnim narativom u trećem licu, ili uvođenjem "uloge" lika, krajnje otuđenog od autor. Najraniji i najupečatljiviji primjer je Padanje lišća. Njegovi spomeni obično su popraćeni demonstracijom bujnih opisa jesenje šume, bogate raznobojnim epitetima, od septembra do prvog snijega. Prevlast pridjeva, riječi sa značenjem kvaliteta, tipična je za simbolističku poetiku. Ali kod simbolista, nabrajanje znakova služi za razlaganje prikazanog svijeta. Kod Bunina su sve kvalitativne karakteristike objektivne i specifične. Jesen u "Lišću koje pada" ne samo da je opisana, već je i personifikovani lik pesme, a upravo kroz njenu percepciju data je smena prirodnih slika. Buninov osjećaj jedva dobija priliku da izbije; naznačeno je u kratkotrajnoj napomeni, u nagoveštaju, u lirskom završetku. Nije slučajno da tih nekoliko Bunjinovih pjesama živi u svijesti savremenog čitaoca, gdje se lirskom junaku („Usamljenost“) ne uskraćuje pravo na postojanje i gdje se budući preobražaj priče u stihu, poduzet u 1910-ih pjesnika post-simbolista, predviđa se. Pripovjedačeva lirska svijest, reducirana u Bunjinovoj poeziji, preuzima vodeću ulogu u njegovoj prozi.

Bunjin je morao proći kroz sve najznačajnije za Rusiju oblasti filozofske i estetske misli, kroz najvažnije književne škole. Istovremeno, ne postaje pristaša nijednog od postojećih ideoloških sistema, ali istovremeno ovladava i sintetizuje one najbliže u vlastitom umjetničkom svijetu. Formiranje novog umjetničkog sistema u Bunjinovom stvaralaštvu značilo je istovremeno i prevazilaženje granica između načela poetike tih književnih škola, koje su u prethodnoj fazi razvoja književnog procesa doživljavane kao antagonisti.

Jednako značajna i originalna je i Buninova poezija 1910-ih, koja se donedavno smatrala čisto tradicionalnom.

Rusija, istorija, seljački život; originalnost nacionalnih kultura; čovjek, njegovo duhovno naslijeđe, mjesto u svijetu; dobrota, lepota, ljubav; trajna povezanost vremena - takav je domet Bunjinove poezije. Svijet se u njemu pojavljuje cjelovitiji, produhovljeniji i radosniji nego u prozi. Ovdje su direktnije izraženi njegovi etički i estetski ideali, ideje o umjetnosti, o svrsi umjetnika.

Bilo koja slika - svakodnevna, prirodna, psihološka - ne postoji u Bunjinu izolovano, oni su uvijek uključeni u veliki svijet. U njegovim pjesmama ne dominira jedan detalj, već zbirka heterogenih detalja koja je u stanju da prenese raznolikost svijeta koji se mijenja i značaj svake pojave povezane s univerzalnim. Bunin je dostigao takve visine figurativnosti da je omogućio da se otkrije "patos duše", odnos prema svijetu u krajnje komprimiranoj, konkretnoj formi - "lirici činjenica", a ne "lirici riječi".

Bunin stvara kratke priče u stihu, koristi prozno-narativne intonacije i time obogaćuje i proširuje mogućnosti svoje poezije. Proza je uticala na poeziju, poezija je obogatila prozu.

"usamljenost"

I vjetar, i kiša, i izmaglica

Iznad hladne pustinjske vode.

Ovdje je život umro do proljeća,

Do proljeća bašte su prazne.

Sam sam u vikendici. Mračna sam

Iza štafelaja i puše kroz prozor.

Juče si bio sa mnom

Ali već si tužan sa mnom.

Uveče jednog kišnog dana

Deluješ mi kao žena...

Pa, zbogom! Negdje prije proljeća

Živeću sam - bez žene...

Danas traju bez kraja

Isti oblaci - greben za grebenom.

Tvoj otisak na kiši na trijemu

Napuhana, napunjena vodom.

I boli me da izgledam sam

U kasnom popodnevnom sivom mraku.

Hteo sam da viknem:

"Vrati se, ja sam ti u rodu!"

Ali za ženu nema prošlosti:

Odljubila se - i postala joj stranac.

Pa! Zapaliću kamin, popit ću...

Bilo bi lijepo kupiti psa.

"noć"

Tražim kombinacije na ovom svijetu

Prelijepo i vječno. daleko

Vidim noć: pesak u tišini

I najbolji čas nad sumrakom zemlje.

Kao slova, trepere na plavom nebeskom svodu

Plejade, Vega, Mars i Orion.

Volim njihov tok preko pustinje

I tajno značenje njihovih kraljevskih imena!

Ovakav kakav sam sada, pratili su me bezbroj očiju

Njihov drevni način. I u magli vremena

Svi za koje su sijali u tami,

Nestao u njemu, kao trag među peskom:

Bilo ih je mnogo, nježnih i ljubavnih,

I devojke, i momci, i žene,

Noći i zvijezde, prozirno srebro

Eufrat i Nil, Memfis i Babilon!

Opet je noć. Preko blijedog čelika Ponta

Jupiter obasjava nebo

I u ogledalu vode, do horizonta,

Staklena traka sija poput stuba.

Obale po kojima su tumarali Bikovi-Skiti,

Već nije isto - samo more u ljetnoj tišini

Sve se samo lagano slijeva na grebene

Azurna fosforna prašina.

Ali postoji jedna stvar koja je vječna ljepota

Povezuje nas sa mrtvima. Bio

Takva noć - i do tihog surfanja

Sa mnom je na obalu došla jedna djevojka.

I ne zaboravi me ove zvjezdane noći,

Kad sam volio cijeli svijet za jednu!

Pusti me da živim beskoristan san

Maglovit i varljiv san, -

Tražim kombinacije na ovom svijetu

Lepo i tajno, kao san.

Volim je zbog sreće spajanja

U jednoj ljubavi sa ljubavlju svih vremena!

"sapsan"

Volova rebra pored puta

Držati se u snijegu - i spavati na njima

siv soko, svemirski sup,

Spremni da se vinu svakog trenutka.

Upucao sam ga. I to

Prijeti nesrećom. I evo mene

Gost je krenuo. On do zore

Oko kuće luta na mjesečini.

Nisam to vidio. Čuo sam

Samo škripanje koraka. Ali ne mogu spavati.

Treće noći sam izašao u polje...

Oh, kakva tužna noć!

Ko je on bio ove ponoći

Nevidljivi gost? Odakle je on

Dolazi kod mene u dogovoreno vrijeme

Kroz snježne nanose na balkon?

Ili je znao da žudim,

Šta sam ja? šta je u mojoj kući

Samo snijeg i nebo u tihoj noći

Gledate iz bašte na mjesečini?

Možda je čuo danas

Sada je mjesec bio u zenitu

Na nebu je bila gusta magla...

Čekao sam ga - otišao sam na rakitu

Na kori snežnih polja,

I ako moj neprijatelj od mamaca

Odjednom skočio na snježni nanos, -

Izašao bih iz puške bez milosti

Probio mu je široko čelo.

Ali on nije otišao. Mjesec se skrivao

Mjesec je sijao kroz maglu

Mrak je bježao... I činilo mi se

Da siv soko sjedi u snijegu.

Smrznuti mraz poput dijamanata

Zaiskrilo na njemu, i on je zadremao,

Sedokos, gušavost, okruglih očiju,

I pritisnuo glavu u krila.

I bio je užasan, neshvatljiv,

Tajanstveno kao ovo trčanje

Maglovita izmaglica i svetle tačke,

Ponekad osvetljavam sneg, -

Kao inkarnirana moć

Da će to u ponoć

Sve nas je ujedinio strah -

I napravio nas neprijateljima.

"veče"

Uvek se sećamo sreće.

A sreća je svuda. Možda je -

Ova jesenja bašta iza štale

I čist zrak koji se slijeva kroz prozor

Na nebu bez dna sa svijetlim bijelim rubom

Ustani, oblak sija. Za dugo vremena

Pratim ga... Malo vidimo, znamo

A sreća je data samo onima koji znaju.

Prozor je otvoren. Zacvilila je i sjela

Ptica na prozorskoj dasci. I iz knjiga

Pogledam umoran na trenutak.

Dan se smrači, nebo je prazno.

Na gumnu se čuje brujanje vršilice...

Vidim, čujem, srećan sam. Sve je u meni.

Crni baršunasti bumbar, zlatni plašt,

Žalosno zuji melodičnom žicom,

Zašto letite u ljudski dom?

I kao da čezneš za mnom?

Napolju je svetlo i toplota, prozorske klupice svetle,

Poslednji dani su vedri i topli,

Leti, huk - i u sušenom tataru,

Na crvenom jastuku spavaj.

Nije ti dato da znaš ljudsku misao,

Da su polja odavno prazna,

Da će uskoro tmuran vjetar dunuti u korov

Zlatni suvi bumbar!

"riječ"

Grobovi, mumije i kosti šute, Samo je riječ život dat:

Iz davnog mraka, na svjetskom crkvenom dvorištu, Samo slova zvuče.

A druge imovine nemamo!

Znajte kako da uštedite

Iako najbolje što mogu, u danima ljutnje i patnje,

Naš dar je besmrtni govor.

Miran pogled, kao srne

I sve što sam tako voljela u njemu,

Još uvijek nisam zaboravio u tuzi

Ali vaša slika je sada u magli.

I biće dana - tuga će nestati,

I san sećanja će postati plav,

Gdje nema ni sreće ni patnje,

Ali samo distanca koja oprašta.

I cvijeće, i bumbari, i trava, i klasje,

I azur, i podnevna vrućina...

Doći će vrijeme - pitaće Gospodar izgubljenog sina:

„Jeste li bili srećni u svom zemaljskom životu?“

I zaboraviću sve - pamtiću samo ove

Poljske staze između klasova i trava -

I od slatkih suza neću imati vremena da odgovorim,

Pao sam na milosrdna koljena.

Išli smo jedno pored drugog, ali na meni

Nisi se usudio pogledati

I na vjetru martovskog dana

Naš prazan govor je izgubljen.

Bijeli hladni oblaci

Kroz baštu gde su padale kapi

Tvoj obraz je bio blijed

I kao cvijeće, oči su postale plave.

Već poluotvorene usne

Izbjegavao sam dodirivanje očima.

Ali i dalje je bio blaženo prazan

Taj čudesni svijet u kojem smo hodali rame uz rame

Hvala ti Gospode za sve! 1901

Ti, nakon dana tjeskobe i tuge,

Daj mi večernju zoru

Prostranstvo polja i krotkost plave daljine.

Sada sam sama - kao i uvek.

Ali tada je zalazak sunca prosuo svoj veličanstveni plamen,

I Zvezda Večernja se u njoj topi,

Drhti kao dragi kamen.

I srećna sam sa tužnom sudbinom,

I u umu je slatka radost,

Da sam sam u tihoj kontemplaciji,

Da sam svima stranac i kažem - sa tobom.

Sedeli smo pored peći u hodniku,

Sam, sa ugašenim požarom,

U staroj napuštenoj kući

U stepskoj i gluhoj strani.

Vrućina u peći je sumorno crvena,

Mračno je u hladnom hodniku

I sumrak, koji ometa noć,

Ozbiljno plava na prozoru.

Noc je duga, tmurna, vuko,

Oko svih šuma i snijega,

A u kući samo mi i ikone

Da, strašna blizina neprijatelja.

Odvratnog, divljeg doba

Dato mi je da budem svedok

I u mom srcu je tako ozbiljno,

Kako je hladan ovaj prozor.

A.Kuprinov stvaralački put