गीत में कविता का विषय। 19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य में कवि और कविता का विषय। मैं प्यार का इजहार करने लगा

कवि और कविता की भूमिका एक ऐसा विषय है जो हमारे द्वारा अध्ययन किए गए अधिकांश लेखकों और कवियों के लिए चिंता का विषय रहा है। अलग से, मैं इस पर ध्यान देना चाहूंगा, जिसके काम में यह विषय मुख्य में से एक है। पुश्किन की कई रचनाएँ विशेष रूप से कवि और कविता के विषय के लिए समर्पित हैं, जिनके बारे में हम और अधिक विस्तार से चर्चा करेंगे।

पुश्किन ने कई अलग-अलग काम लिखे, अलग-अलग खुलासा किया वास्तविक समस्याएंउसके समय का। पुश्किन की एक दर्जन से अधिक रचनाएँ कवि और कविता के विषय को समर्पित हैं। यहाँ उनकी प्रसिद्ध इको है, मैंने अपने लिए एक स्मारक बनाया ... और कई अन्य। इनमें से प्रत्येक कार्य में, लेखक कवि और कविता की भूमिका पर प्रतिबिंबित करता है, इसकी अलग-अलग व्याख्या करता है, यह उस समय पर निर्भर करता है जब यह या वह कविता प्रकाशित हुई थी।

अपनी पढ़ाई के दौरान भी, पुश्किन ने लिखा था कि हर कोई कवि नहीं बन सकता। जैसा कि लेखक अपनी कविता टू ए पोएट फ्रेंड में लिखते हैं, रचनात्मक कार्य के लिए एक महान आध्यात्मिक वापसी की आवश्यकता होती है, और यह देखते हुए कि सभी समाज रचनात्मकता को नहीं समझते हैं और स्वीकार नहीं करते हैं, किसी को एक कठिन भाग्य के लिए तैयार रहना चाहिए।

कवि और कविता के विषय में कविताओं को समर्पित करते हुए, पुश्किन लगातार कवि के उद्देश्य, समाज के जीवन में उनकी भूमिका और कार्य को प्रतिबिंबित करने की कोशिश करते हैं। साथ ही, वह उन गुणों के बारे में बात करने की स्वतंत्रता लेता है जो प्रत्येक कवि के पास होने चाहिए। इन विचारों को पैगंबर नामक कार्य में अच्छी तरह से देखा जाता है। और यहाँ हम देखते हैं कि एक कवि के लिए केवल जीभ के बजाय एक बुद्धिमान साँप के डंक को प्राप्त करना पर्याप्त नहीं है, और एक हृदय के बजाय एक जलता हुआ कोयला प्राप्त करना है। उच्च विचार और लक्ष्य होना आवश्यक है। इसके लिए हमें अपने विचारों को समाज और लोगों तक पहुंचाने के लिए काम करने की जरूरत है।

अपने गीतों में कवि और कविता की भूमिका का खुलासा करते हुए, पुश्किन आगे बढ़ते हैं। अपनी रचनाओं द पोएट एंड द क्राउड एंड इको में, लेखक व्यक्तिगत स्वतंत्रता की बात करता है। कवि को भीड़ और उसकी राय से स्वतंत्र होना चाहिए। जो कविता के प्रति उदासीन हैं, उनसे स्वतंत्र कैसे हो। कवि के लिए यह महत्वपूर्ण है कि वह सब कुछ होते हुए भी मानव जाति की वास्तविक समस्याओं को प्रकट और इंगित करे। यही कारण है कि कवि अक्सर अकेले होते हैं और अधिकारियों द्वारा लगातार सताए जाते हैं। आखिरकार, हर कोई कवि की रचनात्मकता, विचार और उदात्त आकांक्षाओं को समझने में सक्षम नहीं है। लेकिन यह सब भी लिखना बंद करने का कारण नहीं है। एक सच्चा कवि अकेलापन सहित, मौजूदा परिस्थितियों की परवाह किए बिना सृजन करता रहेगा।

पुश्किन ने यूरोपीय साहित्य के लिए पारंपरिक कवि और कविता के विषय के विकास में योगदान दिया। यह महत्वपूर्ण विषय उनके सभी कार्यों के माध्यम से चलता है। पहले से ही प्रकाशित पहली कविता "कवि के एक मित्र के लिए" में कवि के उद्देश्य पर प्रतिबिंब थे। युवा पुश्किन के अनुसार, कविता लिखने का उपहार हर व्यक्ति को नहीं दिया जाता है:

अरिस्ट, कवि नहीं जो तुकबंदी करना जानता है
और, पंखों के साथ चरमराते हुए, वह कागज को नहीं छोड़ता।
अच्छी कविता लिखना आसान नहीं होता...

अपने रचनात्मक पथ की शुरुआत में कवि और कविता के विषय पर अपील करना पुश्किन के लेखन के दृष्टिकोण की गंभीरता की गवाही देता है। पहले कदम से ही, वह पाठकों से जो कहना चाहता था, उसके लिए उसने खुद को जिम्मेदार महसूस किया। प्रारंभिक कविता "टू गैलिच" में पुश्किन उदास दरबारी कवियों की आलोचना करते हैं, और कविता में "टू माई एरिस्टार्चस" - "उबाऊ प्रचारक"। वह खुद दोष लगाने वाले की भूमिका का सपना देखता है, जिसके बारे में वह "लिबर्टी" में लिखता है:

मैं दुनिया को आजादी गाना चाहता हूं
वाइस स्ट्राइक करने के लिए सिंहासन पर ...

युवा पुश्किन को यकीन था कि वह कविता के माध्यम से समाज और यहां तक ​​​​कि सम्राटों के व्यवहार को भी प्रभावित कर सकते हैं। इस काल की कविताएँ आशावादी और ऊर्जा से भरपूर हैं। कविता "टू चादेव" में, कवि जुनून से "आत्मा के अद्भुत आवेगों" को अपनी मातृभूमि के लिए समर्पित करने का सपना देखता है, उसके लिए उपयोगी होने के लिए। राजाओं की "निरंकुशता" उनके स्वतंत्रता-प्रेमी स्वभाव के विपरीत है, लेखक को यकीन है कि अन्यायपूर्ण सरकार जल्द ही गिर जाएगी। कवि "ग्राम" कविता में "जंगली दासता" से किसानों की शीघ्र मुक्ति की आशा व्यक्त करता है।

जैसे-जैसे वह बड़ा होता गया, कवि और कविता की भूमिका पर पुश्किन के विचार काफी बदल गए। कविता के लिए एक नया दृष्टिकोण "एक कवि के साथ एक पुस्तक विक्रेता की बातचीत" कविता में लगता है। यह कविता एक पुस्तक विक्रेता और कवि के बीच संवाद के रूप में बनी है। कवि स्वतंत्र रूप से रचना करना चाहता है, कविताओं के निर्माण की प्रक्रिया से "उग्र आनंद" प्राप्त करना चाहता है, लेकिन विक्रेता अपने आवेगों को ठंडा करता है, यह घोषणा करते हुए: "... लोहे के इस युग में / पैसे के बिना कोई स्वतंत्रता नहीं है।" हाँ, कवि एक रचनाकार है, लेकिन वह एक जीवित व्यक्ति है। कवि विक्रेता के कथन से सहमत है: "प्रेरणा बिक्री के लिए नहीं है, / लेकिन आप पांडुलिपि को बेच सकते हैं।" कविता कड़ी मेहनत है और इसे आजीविका के रूप में देखा जा सकता है। समस्या यह है कि कवि केवल व्यक्तिगत स्वतंत्रता की स्थितियों में ही सृजन कर सकता है। आत्मा की स्वतंत्रता ही व्यक्ति को स्वतंत्रता देती है।

"द पैगंबर" कविता में पुश्किन का तर्क है कि समाज को एक कवि-पैगंबर, मजबूत और बुद्धिमान की जरूरत है, जो "एक क्रिया के साथ लोगों के दिलों को जला सके।" इस कविता में कवि के चुनाव का मूल भाव लगता है। अधिकारियों को सलाह देने वाले एक शांतिपूर्ण कवि की अब आवश्यकता नहीं है। हमें एक उग्र सेनानी की जरूरत है। "छह पंखों वाला सेराफिम" चमत्कारिक रूप से कवि को बदल देता है, उसके दिल को "आग से जलने वाले कोयले" में बदल देता है, और उसकी जीभ "एक बुद्धिमान सांप के डंक" में बदल जाती है। नबी बनने के बाद कवि को ईश्वर की इच्छा पूरी करनी चाहिए।

पुश्किन के अनुसार, कवि को एक पुजारी की तरह अपनी कला की सेवा करनी चाहिए। प्रतिभा भगवान से है। कवि को भीड़ के निर्णयों पर ध्यान नहीं देना चाहिए, जो कविता के मूल्य को नहीं समझते हैं। कविता "कवि" में पुश्किन फिर से एक वास्तविक कवि की ईश्वर की पसंद की ओर इशारा करते हैं, जो उच्च समाज के रईसों के घमंड और आध्यात्मिक शून्यता से अलग है। पहली नज़र में कवि अन्य सभी के समान है, लेकिन कविता लिखने की क्षमता उसे भीड़ से ऊपर उठाती है।

"टू द पोएट" और "द पोएट एंड द क्राउड" कविताओं में भीड़ के साथ संबंधों के बारे में बातचीत जारी है। "धर्मनिरपेक्ष भीड़", केवल लाभ समझने वाले आत्माहीन लोग कवि को बताते हैं कि उनकी कविताओं से कोई लाभ नहीं है, उनकी कविता की पंक्तियाँ सिर्फ हवा हैं। झुंझलाहट में कवि कहता है:

चले जाओ - क्या बात है
शांतिपूर्ण कवि आप पर निर्भर है!
व्यभिचार में साहसपूर्वक पत्थर,
गीत की आवाज आपको पुनर्जीवित नहीं करेगी!

पुश्किन ने कवियों से आग्रह किया कि "लोगों के प्यार को संजोएं नहीं।" प्रशंसा का शोर थम जाएगा, लेकिन रचनात्मकता की जिम्मेदारी बनी रहेगी। मुख्य बात स्वतंत्रता और सुंदरता के आदर्शों को बदलना नहीं है।

कविता में "मैंने अपने लिए एक स्मारक बनाया जो हाथों से नहीं बना ..." पुश्किन ने कविता को बहुत ऊपर रखा ऊंचा कदम. उनका मानना ​​​​है कि कला राजाओं की शक्ति से ऊपर है, क्योंकि भगवान प्रतिभा और प्रेरणा देते हैं। कवि को यकीन है कि कविता अमर है, जिसका अर्थ है कि उसका नाम उसे जीवित रखेगा और सदियों तक संरक्षित रहेगा।

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रचनात्मकता के विषय (कवि और कविता की नियुक्ति के बारे में) ने कई कवियों को आकर्षित किया। पुश्किन के गीतों में भी इसका महत्वपूर्ण स्थान है। वह कविता के उच्च उद्देश्य के बारे में बोलता है, एक से अधिक कविताओं में इसकी विशेष भूमिका: "पैगंबर" (1826), "कवि" (1827), "मैंने अपने लिए एक स्मारक बनाया जो हाथों से नहीं बना ..." (1836) . पुश्किन का मानना ​​​​है कि कविता एक कठिन और जिम्मेदार व्यवसाय है। और कवि केवल नश्वर से भिन्न है कि उसे देखने, सुनने, समझने के लिए दिया जाता है जो वह नहीं देखता, नहीं सुनता, एक सामान्य व्यक्ति को नहीं समझता। अपने उपहार के साथ, कवि उसे प्रभावित करता है, वह "एक क्रिया के साथ लोगों के दिलों को जलाने" में सक्षम है। हालाँकि, कवि की प्रतिभा न केवल एक उपहार है, बल्कि एक भारी बोझ, एक बड़ी जिम्मेदारी भी है। लोगों पर उनका प्रभाव इतना महान है कि कवि स्वयं नागरिक व्यवहार का एक उदाहरण होना चाहिए, सामाजिक अन्याय के प्रति दृढ़ता, असहिष्णुता और अपने संबंध में एक सख्त और सख्त न्यायाधीश होना चाहिए। पुश्किन के अनुसार सच्ची कविता मानवीय, जीवन-पुष्टि करने वाली, अच्छी मानवीय भावनाओं को जगाने वाली होनी चाहिए।

कविताओं में "फ्रीडम द डेजर्ट सॉवर ..." (1823), "द पोएट एंड द क्राउड" (1828), "टू द पोएट" (1830), "इको" (1831), "मैंने अपने लिए एक स्मारक बनाया है। हाथों से नहीं ..." (1836) पुश्किन काव्य रचनात्मकता की स्वतंत्रता के बारे में बात करते हैं, कवि और अधिकारियों, कवि और लोगों के बीच जटिल संबंधों के बारे में।

"पैगंबर अपने सार और उच्चतम कॉलिंग में एक सच्चे कवि की आदर्श छवि है __

वह सारी सांसारिक सामग्री जो व्यस्त लोगों के दिल और दिमाग को भर देती है, उनकी पूरी दुनिया एक सच्चे कवि के लिए एक उदास रेगिस्तान बन जानी चाहिए ... वह आध्यात्मिक संतुष्टि की लालसा रखता है और खुद को उसमें खींच लेता है। उसे और कुछ नहीं चाहिए: भूखे प्यासे तृप्त होंगे...

कवि-पैगंबर ने परिष्कृत ध्यान के साथ उच्च और निम्न प्रकृति के जीवन में प्रवेश किया, स्वर्गदूतों की सीधी उड़ान से लेकर सरीसृपों के घुमावदार रास्ते तक, स्वर्ग के घूमने से लेकर पौधे की वनस्पति तक, जो कुछ भी होता है, उस पर चिंतन और सुना। आगे क्या है?.. जिसने भी ब्रह्मांड की सुंदरता को देखने के लिए प्रकाश को देखा है, वह मानव वास्तविकता की कुरूपता को और अधिक दर्दनाक रूप से महसूस करता है। वह उससे लड़ेगा। उसके कर्म और शस्त्र सत्य के वचन हैं... परन्तु ज्ञान के दंश से निकले सत्य वचन के लिए न केवल डंक मारने के लिए, बल्कि लोगों के दिलों को जलाने के लिए, यह आवश्यक है कि यह दंश खुद ही जल जाए। प्रेम की आग के साथ... छह पंखों वाले सेराफिम की बाइबिल छवि के अलावा, मूल रूप से बाइबिल से ली गई और भगवान के इस दूत की अंतिम क्रिया:

और उस ने तलवार से मेरा सीना काटा, और मेरे कांपते हुए मन को निकाल लिया, और आग से धधकते कोयले को मेरे सीने के छेद में धकेल दिया।

कविता का सामान्य स्वर भी बाइबिल से संबंधित है, निर्विवाद रूप से राजसी, कुछ दुर्गम रूप से उदात्त ... संघ के अविभाज्य प्रभुत्व के साथ अधीनस्थ खंडों, सापेक्ष सर्वनाम और तार्किक संयोजनों की अनुपस्थिति "और" (यह तीस में बीस बार दोहराया जाता है) छंद) ... यहाँ करीब लाओ पुश्किन भाषाबाइबिल के लिए ..." (वी। सोलोविओव)।

प्रश्न 20. 1830 के दशक में ए.एस. पुश्किन के गीतों में दार्शनिक उद्देश्य।

पुश्किन के गीतों के विकास की प्रक्रिया में, विशेष रूप से 1820 के दशक में, एक प्रमुख स्थान इसके तत्वों के बीच बदलते संबंधों से संबंधित है, जिसे "घरेलू" और "उच्च" (या आम तौर पर महत्वपूर्ण) गीत के रूप में वर्णित किया जा सकता है।5

"होम" गीत की अवधारणा का परिचय देते हुए, मैं यू.एन. टायन्यानोव की शब्दावली पर भरोसा करता हूं। पुश्किन के पत्रों में लेखक की छवि के विकास का वर्णन करते हुए, उन्होंने "लेखक" और "पताकर्ताओं" के संक्षिप्तीकरण के परिणामस्वरूप "व्यक्तिगत घरेलू शब्दार्थ" के उद्भव की बात की (जिसका अर्थ है "एक विशिष्ट मितव्ययिता जो संबंधों के वास्तविक स्क्रैप में निहित है लेखक और अभिभाषक के बीच")। 6 शब्द "घरेलू", इस प्रकार, यहाँ उस वास्तविकता को दर्शाता है जो गीत कविता के पाठ के पीछे है; इसने मुझे उपरोक्त फॉर्मूलेशन का उपयोग करने की इजाजत दी, हालांकि, यह स्वीकार करते हुए कि मैं जिस अवधारणा को पेश कर रहा हूं वह यू. एन. टायन्यानोव द्वारा प्रस्तावित से कुछ अलग है।

"घरेलू" गीतों से मेरा मतलब उन कविताओं से है जिनमें अव्यवस्थित, अनुभवजन्य वास्तविकता, रोजमर्रा की जिंदगी की वास्तविकताएं शामिल हैं और सामान्यीकरण की उस डिग्री से रहित हैं जो कवि के निजी जीवन की घटनाओं के लिए उनके सीधे बंधन को हटा देती है और उन्हें अधिक सामान्य अर्थ देती है। मैं तुरंत एक आरक्षण करूंगा कि पुश्किन के गीतों की सीमा के भीतर, "घर" कविताओं और उनके रूपांकनों का चयन, इसलिए बोलने के लिए, रूसी संस्कृति में पुश्किन की विरासत के विशेष भाग्य के कारण "शुद्ध" रूप हमेशा आसान नहीं होता है। पुश्किन का जीवन और व्यक्तित्व पौराणिक हो गया, और कवि के निजी जीवन से जुड़ी हर चीज ने व्यावहारिक रूप से उनके काम के साथ-साथ नागरिकता के अधिकार हासिल कर लिए।

1820 के दशक की शुरुआत में पुश्किन के रोमांटिक गीत मुख्य रूप से गेय नायक की छवि पर एक सुंदर कवि के रूप में केंद्रित हैं (मैं एल। या। गिन्ज़बर्ग द्वारा परिभाषित अर्थ में "गीतात्मक नायक" शब्द का उपयोग करता हूं)। हालांकि, इसका मतलब यह नहीं है कि पुश्किन के गीतों की लेखक की छवि स्पष्ट है; फिर भी, शिष्ट कवि की छवि प्रमुख हो जाती है, जिससे लेखक के "I" के अन्य संशोधन एक डिग्री या किसी अन्य की ओर बढ़ते हैं। इसके अलावा, पुश्किन की रोमांटिक शोकगीत, जैसा कि बार-बार बताया गया है, दूसरों को अपनी कक्षा में खींचती है। गीतात्मक शैलियों, विशेष रूप से संदेश, जिसमें ऐसे अजीबोगरीब रूप शामिल हैं, उदाहरण के लिए, ओविड ("टू ओविड", 1821) के लिए एक काव्यात्मक अपील। ओविड का विषय ही एलीगिक कॉम्प्लेक्स के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है; रोमन कवि के भाग्य को गेय नायक के जीवन के उतार-चढ़ाव पर पेश किया जाता है, जो स्वयं लेखक की काव्यात्मक रूप से रूपांतरित जीवनी पर केंद्रित है:

ओविद, मैं शांत तटों के पास रहता हूँ,

जिससे निर्वासित पितृ देव

आप एक बार अपनी राख ले आए और छोड़ गए।

1820 के दशक के मध्य में पुश्किन के गीतों का पुनर्गठन, विशेष रूप से, कलात्मक प्रणाली के तत्वों के रूप में "घर" और "उच्च" गीतों के अनुपात में तेज बदलाव में प्रकट होता है। उनके बीच की सीमाओं की भावना खो नहीं गई है, लेकिन फिर भी, "घर" कविताओं और काव्य प्रवृत्तियों को वे शामिल करते हैं जो पुश्किन की कविता की परिधि पर नहीं हैं, बल्कि, इसके विपरीत, प्रक्रियाओं के केंद्र में हैं जो अब पुश्किन के गीतों के विकास का निर्धारण। इस समय पुश्किन के शोकगीत में जो परिवर्तन हो रहे हैं, जो इसके अलावा, प्रमुख के अपने पूर्व अर्थ को खो रहे हैं, उन प्रतिबंधों को हटाने में योगदान करते हैं जो कि पुश्किन के गीतों पर लगाए गए शैली के नियम हैं। इसने गीतों की संभावनाओं के विस्तार के लिए परिस्थितियों का निर्माण किया, विशेष रूप से "घर" और "उच्च" गीतों के अभिसरण के लिए। एक ओर, पुश्किन के मैत्रीपूर्ण संदेश का विकास इस तथ्य की ओर ले जाता है कि यह उन रूपों के साथ विलीन हो जाता है जिन्हें पहले "उच्च" (आमतौर पर महत्वपूर्ण) गीतों की सीमा के भीतर अनुमति नहीं थी; दूसरी ओर, "उच्च" गीत और "घर" कविताओं को एकजुट करने की प्रवृत्ति अधिक से अधिक प्रकट होती है।

शैली के पुनर्गठन में महत्वपूर्ण सहायता मैत्रीपूर्ण लेखन द्वारा प्रदान की जाती है, जिसमें पत्र-पाठ के गैर-साहित्यिक कार्य और इसकी साहित्यिक प्रकृति के साथ जुड़े काव्य सम्मिलन शामिल हैं। इस तरह के पत्र का एक विशिष्ट उदाहरण 3 जून, 1826 को आई.ई. वेलिकोपोलस्की को पुष्किन का पत्र है; गद्य से पहले का काव्य पाठ, एक जटिल पत्र-पत्रिका के संदर्भ में शामिल किया गया है, जिसके लिए दैनिक कारण - प्राप्तकर्ता के नुकसान का उपयोग करके कार्ड ऋण का भुगतान करने की आवश्यकता - पत्र के काव्यात्मक और गद्य भागों में अलग-अलग तरीके से खेला जाता है (cf) .: "आप बहुत अच्छी तरह से गीत बजाते हैं, आप shtos में बहुत बुरी तरह से खेलते हैं। आपके द्वारा खोए गए 500 रूबल उसके नकद गवाह हैं ... "और" मुझे एक एहसान करो, पांच सौ रूबल जो तुम मुझ पर बकाया हो, मुझे वापस मत करो ... "- तेरहवीं, 281-282)।

मिखाइलोव काल के पुश्किन के गीतों में रोज़मर्रा के छापों और वास्तविकताओं का तेजी से महत्वपूर्ण स्थान है; यह पारंपरिक शैलियों के परिवर्तन में भी योगदान देता है, हालांकि यह अभी तक "उच्च" और "घर" गीतों के बीच की सीमाओं के पतन की ओर नहीं ले जाता है। उसी समय, पुश्किन की "घरेलू" कविताएं, उनके मिखाइलोव (और ट्रिगोर के) छापों को दर्शाती हैं, जिसमें उस समय के पुश्किन के गीतों के नवाचार को निर्धारित करने वाले बहुत कुछ शामिल हैं।

मिखाइलोव के निर्वासन में पुश्किन के जीवन, इस अवधि के उनके छापों और दृष्टिकोणों को गीतों में काफी व्यापक अवतार मिला। कई कविताएँ उस अजीबोगरीब माहौल को फिर से बनाती हैं, जिसने कवि को ट्रिगोर्स्कॉय में घेर लिया था और साथ ही साथ उनके पत्रों में, साथ ही साथ संस्मरण स्रोतों में भी कैद किया था। इस समय की पुश्किन की "घरेलू" कविताओं को पुन: पेश किया जाता है, विशेष रूप से, एक चंचल शुरुआत, जिसने बड़े पैमाने पर ट्रिगोर्स्की के निवासियों के साथ उनके संबंधों को निर्धारित किया और कवि की कविताओं और उनके पत्राचार दोनों में परिलक्षित हुआ। पुश्किन के गीत; इन खोजों की प्रकृति ने "उच्च" के साथ "घर" गीतों के अपरिहार्य अभिसरण में योगदान दिया, ऐसी कविताओं को सामान्य महत्व दिया जो पहले पुश्किन की कविता की परिधीय घटनाओं से परे नहीं थीं।

हालाँकि, मिखाइलोव काल में भी, विशुद्ध रूप से "घरेलू", अंतरंग योजना और कविताओं के बीच की रेखा, जो स्वयं लेखक के लिए, हालांकि "घर" गीत के ढांचे के भीतर बनी रही, फिर भी व्यावहारिक रूप से अपनी सीमाओं से परे रही। इस तरह के पुनर्विचार की संभावना पुश्किन के गीतों की कलात्मक प्रणाली के पुनर्गठन, यथार्थवाद की ओर इसके आंदोलन से जुड़ी प्रक्रियाओं की गहराई में निहित है।

इसलिए, मिखाइलोव काल के भीतर, "घर" और "उच्च" गीतों का अनुपात महत्वपूर्ण रूप से बदल जाता है। "मान्यता" और "अक्टूबर 19" विभिन्न कोणों से आपसी आकर्षण की प्रक्रिया के रूप में किए गए उनके तालमेल के तरीकों को प्रदर्शित करते हैं। "घरेलू" और सार्वभौमिक रूप से महत्वपूर्ण गीतों को मिलाने की प्रवृत्ति खुद को यथार्थवाद की ओर पुश्किन के गीतों के आंदोलन के घटकों में से एक के रूप में प्रकट करती है। पुश्किन की कविता के विकास के बाद के चरण पहले से ही "घर" और "उच्च" गीतों के बीच मूलभूत अंतर के क्रमिक गायब होने से जुड़े हुए हैं, जो अब कलात्मक प्रणाली के स्वायत्त तत्वों के रूप में प्रकट नहीं होते हैं, लेकिन सिद्धांतों के रूप में उनके ऊपर चढ़ते हैं, जिसकी अंतःक्रिया पिछली अवधियों, चरित्र की तुलना में भिन्न है। हम "घर" के संयोजन के अवशिष्ट रूपों के बारे में बात कर सकते हैं और आम तौर पर महत्वपूर्ण, अधिक से अधिक इंटरपेनिट्रेशन की प्रवृत्ति को प्रकट करते हैं, जो मिखाइलोव काल के पुश्किन के गीतों में पहले से ही प्रकट हुआ था। 1820-1830 के दशक के उत्तरार्ध में पुश्किन के गीतों को चित्रित करने में, कोई भी अपने कलात्मक विकास से जुड़ी घटनाओं के अधिक सामान्य मूल्यांकन के लिए खुद को सीमित कर सकता है, उन परिवर्तनों के दृष्टिकोण से माना जाता है जो इस लेख का विषय हैं।

मिखाइलोवस्कॉय में उल्लिखित कलात्मक सिद्धांतों को पुश्किन के 1826-1828 के गीतों द्वारा प्रबलित किया गया है। गेय "आई" पुश्किन की जीवनी से और भी अधिक मजबूती से जुड़ा हुआ है, और, तदनुसार, "होम" वास्तविकताओं की भूमिका, पुश्किन के गीतों में स्वतंत्र रूप से अन्य शर्तों के साथ लगभग समान स्तर पर शामिल है, को बढ़ाया जाता है। "घर" और "उच्च" गीतों के बीच की सीमाओं की स्पष्टता पहले ही खो चुकी है, और इसलिए कविताओं के लिए कवि का रवैया जो पहले "घर" गीतों से जुड़ा था, बदल रहा है। तेजी से, वे प्रकाशन के लिए चुने जाते हैं, इस प्रकार सार्वभौमिक रूप से महत्वपूर्ण गीतों के चरित्र को प्राप्त करते हैं। लेखक की छवि (कवि का "मैं"), विशिष्ट जीवनी विशेषताओं के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है और पुश्किन के सभी गीतों को एकजुट करता है, "घर" और "उच्च" गीतों के बीच भेद को रोकता है, जो किसी भी मामले में एक दूसरे का विरोध नहीं करता है। हालांकि, जीवनी संबंधी वास्तविकताओं का चयन अभी भी काफी कठिन है, हालांकि गीतात्मक "आई" (जो अंततः एक लालित्य गीतात्मक नायक की विशेषताओं को खो चुका है) की आत्मकथात्मक प्रकृति के प्रति सचेत रवैया स्वाभाविक रूप से ठोस जीवनी शुरुआत का विस्तार करने की आवश्यकता पर जोर देता है ( "घर" वास्तविकताओं सहित)।

इस समय की कई कविताएँ, जैसे, उदाहरण के लिए, इस समय के शौक से जुड़े अधिकांश प्रेम गीत, पुश्किन प्रकाशित नहीं करते हैं। हालांकि, हमारे पास स्पष्ट रूप से उन्हें "घर" गीत के लिए विशेषता देने या सबूत की तलाश करने का कोई कारण नहीं है (जैसा कि "कन्फेशन" के मामले में) कि उन्हें कवि ने इस तरह से समझा था। हम पुश्किन की अपर्याप्त स्थिरता के बारे में बात कर सकते हैं, जिन्होंने प्रकाशित किया, उदाहरण के लिए, "टू डावे ईएसक्यूआर" ("आपकी अद्भुत पेंसिल क्यों है") जैसी कविता, लेकिन कई अन्य कविताओं को अप्रकाशित छोड़ दिया जो इससे अधिक संबंधित नहीं थीं विशिष्ट जीवनी संबंधी परिस्थितियां (उनमें से कुछ, हालांकि, सेंसरशिप कारणों से मुद्रित नहीं की जा सकीं)। यह महत्वपूर्ण है कि पुश्किन के जीवनकाल के दौरान प्रकाशित और प्रकाशित नहीं की गई ये सभी कविताएँ, एक सामान्य अवधारणा से एकजुट हैं, जो दिसंबर के पहले वर्षों के पुश्किन के गीतों की विशेषता है, इस प्रकार "लेखक" की एकता की ओर उन्मुख एक निश्चित एकता का प्रतिनिधित्व करती है। .

1830 के दशक (1829-1830) के मोड़ पर "घर" और "उच्च" गीतों के पूर्ण विलय की प्रवृत्ति खुद को और भी अधिक हद तक प्रकट करती है। पुश्किन के गीतों के विकास में यह एक संक्षिप्त लेकिन अत्यंत महत्वपूर्ण चरण है। उस समय पुश्किन के काम की कलात्मक प्रणाली का महत्वपूर्ण पुनर्गठन उनके यथार्थवाद में एक महत्वपूर्ण बदलाव से जुड़ा है। विशेष रूप से, यह इस तथ्य में अपनी अभिव्यक्ति पाता है कि उद्देश्य दुनिया की वास्तविकताओं को पुश्किन के कार्यों में तेजी से शामिल किया गया है। 38 परंपराएं जो "घर" गीत पर वापस जाती हैं, कविता के विषय के रूप में सभी वास्तविकता के सौंदर्यपूर्ण आत्मसात करने की प्रवृत्ति के साथ विलीन हो जाती हैं। कवि का "मैं" उनकी कविता में सन्निहित बाहरी दुनिया के साथ व्यवस्थित रूप से विलीन हो गया है; यह आम तौर पर महत्वपूर्ण में "होम" गीत के अंतिम समावेश की प्रक्रिया को मजबूत करता है। "होम सिमेंटिक्स", प्रतिनिधित्व के एक अलग क्षेत्र के रूप में, अपना स्वतंत्र अर्थ खो देता है: "आई" के निजी अस्तित्व से जुड़ी हर चीज एक समान स्तर पर दुनिया का प्रतिनिधित्व करने में सक्षम हो जाती है, जो अब पुश्किन का विषय बन रहा है। बोल। "होम सेमेन्टिक्स" की स्वायत्तता, जिसे आंशिक रूप से दिसंबर के पहले वर्षों के पुश्किन के गीतों में संरक्षित किया गया था, इस प्रकार कवि द्वारा दूर किया गया है।

इसलिए, हमें अब "घरेलू" गीतों के बारे में बात नहीं करनी चाहिए, बल्कि इसकी परंपराओं की अभिव्यक्ति की भूमिका और रूपों के बारे में बात करनी चाहिए, जो कवि के लगातार बढ़ते ध्यान में अपनी अभिव्यक्ति पाते हैं। लेकिन यह अनिवार्य रूप से एक कलात्मक प्रणाली के तत्वों के रूप में "घर" और "उच्च" गीतों के बीच टकराव की समस्या को दूर करता है। उनके कार्यों में परिवर्तन के साथ, इन घटनाओं की प्रकृति भी बदल जाती है: "घरेलू" और समान घटकों के रूप में सार्वभौमिक रूप से महत्वपूर्ण कार्य, पारस्परिक रूप से एक दूसरे के पूरक और इस प्रकार पुश्किन के गीतों की कलात्मक संभावनाओं को समृद्ध करते हुए, पुश्किन के कार्यों की प्राप्ति में योगदान करते हैं। गीतकार अब अपने लिए सेट करता है। साथ ही, ये दोनों सिद्धांत पुश्किन के गीतों की कलात्मक प्रणाली के भीतर इसके विकास में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। इस विकास का पता लगाते हुए, हम अनिवार्य रूप से उन्हें समान रूप से बताने की आवश्यकता का सामना करते हैं, लेकिन समान तत्व नहीं, जिनमें से संयोजन 1830 के दशक के अंत में पुश्किन के गीतों के संरचनात्मक गुणों में से एक बन जाता है।

1830 के दशक में पुश्किन के "घर" और सार्वभौमिक रूप से महत्वपूर्ण गीतों के विलय की प्रक्रिया को पूरा करता है। इसके संबंध में, कई मामलों में, यह "घर" सिद्धांत को बाहर करने के लिए अनुपयुक्त हो जाता है, इसलिए अभिन्न और एक दूसरे के विरोध (या कम से कम विरोध) तत्वों में विघटित नहीं होता है, इसकी कलात्मक प्रणाली प्रकट होती है। पुश्किन के गीतों की दुनिया अब मौलिक रूप से अविभाज्य है। विषय और जीवनी संबंधी वास्तविकताएं, जो पिछली अवधियों के पुश्किन के "घरेलू" गीतों पर वापस जाती हैं, अपने पूर्व कार्य को खो देती हैं; उनका परिचय प्रदर्शन से वंचित है, उनकी विशेष प्रकृति कम और कम ध्यान देने योग्य हो जाती है, वे व्यवस्थित रूप से पारंपरिक काव्य के साथ विलीन हो जाते हैं और इसके अलावा, इसे बदलने में सक्षम हो जाते हैं। यह गीत में वस्तुनिष्ठ वास्तविकताओं को शामिल करने के लिए विशेष प्रेरणा की आवश्यकता को समाप्त करता है (उदाहरण के लिए, कविता का चंचल स्वर "एप्रोचिंग इज़ोरा" या, हालांकि "उदास", जी ए गुकोवस्की के अनुसार,42 लेकिन फिर भी विडंबना है

"सड़क शिकायतें")। इसलिए, उदाहरण के लिए, 1830 के दशक के अंत में लिखी गई अनिद्रा (1830) के दौरान रात में लिखी गई कविताओं में, पार्क की पौराणिक (और इसलिए "उच्च") छवि को एक बूढ़ी औरत की रोजमर्रा की उपस्थिति के साथ जोड़ा जाता है: "पार्की की प्रलाप ” (III, 250 )।43 जीवन की स्पष्ट अर्थहीनता का विचार तब स्वाभाविक रूप से एक समान छवि में सन्निहित है, जिसे रोजमर्रा की जिंदगी से भी उधार लिया गया है: "जीवन एक चूहा चल रहा है" (ibid।)। प्रारंभ में, यह पद पिछले वाले के विपरीत आया:

बड़बड़ा जैसा भयानक पार्क

पीला घोड़ा स्टॉम्प

अनंत काल अमर रोमांच

जीवन एक माउस रन है।

इस प्रकार, पुश्किन के गीतों के भीतर "घरेलू" और सार्वभौमिक रूप से महत्वपूर्ण गीतों जैसे तत्वों की एक प्रणाली के रूप में बदलते सहसंबंध से इसके विकास की प्रकृति का पता चलता है। बेशक, बाद वाले को केवल सुविचारित पहलू तक ही सीमित नहीं किया जा सकता है; इसमें कई तत्वों की बातचीत शामिल है जो पुश्किन के गीत को एक प्रणाली के रूप में बनाते हैं। बदले में, गीत स्वयं शामिल हैं अभिन्न अंगपुश्किन के काम में, इसके संबंध में, जो एक जटिल प्रणाली है। 45 पुश्किन के काम की प्रणाली में, गीत इसके अन्य तत्वों के साथ संबंध में प्रवेश करते हैं; उनका विकास, साथ ही साथ गीत के साथ उनकी बदलती बातचीत, पुश्किन के गीतों में होने वाले परिवर्तनों की प्रकृति को प्रभावित करती है। यह नोट करने के लिए पर्याप्त है, उदाहरण के लिए, जटिल संबंध जिसमें अधिक

लंबे समय तक, पुश्किन के गीत और उनका काव्य महाकाव्य, विशेष रूप से "यूजीन वनगिन" निकला। पुश्किन के उपन्यास के गीतकार की प्रकृति न केवल गीतों में कलात्मक खोजों से मेल खाती है, बल्कि इसके विकास को भी प्रभावित करती है। विशेष रूप से, मैंने जिस पहलू पर विचार किया है, उसमें इसका पता लगाया जा सकता है। एस जी बोचारोव ने यह विचार व्यक्त किया कि उपन्यास में "गीत" पुश्किन के वास्तविक गीतों की तुलना में बहुत अधिक अनुभवजन्य, गैर-सामान्यीकृत है; इसके लिए परिस्थितियाँ इसकी "लेखक की छवि" की प्रेरणा से बनाई गई थीं।46 इसके आधार पर, यह माना जा सकता है कि "यूजीन वनगिन" के कलात्मक अनुभव ने कुछ हद तक पुश्किन के "गीत उचित" के विकास को पीछे छोड़ दिया। इस अनुभव ने, जाहिरा तौर पर, "घर" और आम तौर पर महत्वपूर्ण गीतों के अनुपात में परिवर्तन को भी प्रभावित किया। हालांकि, यहां इस भूमिका को नोट करना असंभव नहीं है कि, 1830 के दशक के मोड़ से, पुश्किन का गद्य खेलना शुरू हो जाता है, एक जटिल रिश्ते में प्रवेश करता है और उनकी कविता के साथ बातचीत करता है। लेकिन ये सभी, निश्चित रूप से, नई समस्याएं हैं, जिनका उल्लेख केवल इस विषय पर आगे के शोध के संभावित पहलुओं को व्यापक संदर्भ में दिखाने के लिए किया गया है। इस लेख का कार्य केवल चुने हुए दृष्टिकोण से पुश्किन के गीतों के आंदोलन की सामान्य तस्वीर को रेखांकित करना था, इसके विकास के विचार को कलात्मक प्रणाली के भीतर परिवर्तन के साथ जोड़ना था कि पुश्किन के गीत 1820-1830 के रूप में हैं।

रूसी शास्त्रीय साहित्य ने दुनिया को काव्य रचनात्मकता के शानदार उदाहरण दिए हैं। पुश्किन, लेर्मोंटोव, नेक्रासोव की कविताएँ सच्ची कृति बन गई हैं। शब्द के इन महान आचार्यों के लिए मुख्य विषयों में से एक जीवन में कविता के उद्देश्य और स्थान की समस्या, कवि का उद्देश्य, समाज में उसकी भूमिका थी।

ए एस पुश्किन ने अपने सभी कार्यों के साथ कविता की एकता की पुष्टि की और वास्तविक जीवन, उनके लिए कवि एक संपन्न व्यक्ति था दिव्य उपहार. सरल भूखंडों पर ध्यान देने के लिए अयोग्य मानते हुए, संग्रह को लोगों से दूर नहीं होना चाहिए। पुश्किन के लिए एक कवि एक भविष्यवक्ता है, जो अपनी रचनात्मकता से समाज को प्रभावित करने में सक्षम है। "पैगंबर" कविता इस विषय के लिए समर्पित है, जिसमें लेखक की आवाज़ सुनाई देती है, कवि को पुकारते हुए:

“उठ, नबी, और देख, और सुन,
मेरी इच्छा पूरी करो
और, समुद्र और भूमि को दरकिनार करते हुए,
क्रिया से लोगों के दिलों को जला दो।"

कवि वह देख और महसूस कर सकता है जो दूसरों के लिए उपलब्ध नहीं है। लेकिन वह लोगों को अपना उपहार समर्पित करने के लिए बाध्य है, न कि "आध्यात्मिक प्यास" से तड़पने या सपनों और सपनों की आसमान छूती ऊंचाइयों पर जाने के लिए। यह स्वयं पुश्किन का गहरा विश्वास है, जो "स्मारक" कविता में निर्देश के साथ संग्रह को संबोधित करते हैं;

भगवान की आज्ञा से, हे म्यूज, आज्ञाकारी बनो,
नाराजगी का डर नहीं, ताज की मांग नहीं,
स्तुति और बदनामी को उदासीनता से स्वीकार किया गया
और मूर्ख के साथ बहस मत करो।

ए एस पुश्किन अपनी मृत्यु तक अपने दृढ़ विश्वास, कविता के उच्च उद्देश्य में विश्वास, कवि-नागरिक, कवि-भविष्यद्वक्ता की ताकत और क्षमता के प्रति समर्पित रहे।

इन विचारों को पुश्किन के उत्तराधिकारी एम यू लेर्मोंटोव ने पूरी तरह से साझा किया था। उनकी कृतियों में एक ही मकसद लगता है, लेकिन समय ने कवि की कविताओं पर अपनी छाप छोड़ी है। प्रतिक्रिया के वर्षों के दौरान, कवि का भाग्य बहुत कठिन था। कविता "द पोएट" में लेर्मोंटोव कवि की तुलना एक खंजर से करते हैं, जो एक दुर्जेय हथियार हुआ करता था, ईमानदारी से अपने मालिक की सेवा करता था। और अब खंजर एक खिलौना बन गया है, किसी को इसकी जरूरत नहीं है। तो कवि ने अपना उद्देश्य खो दिया, सोने के लिए एक शक्तिशाली आवाज का आदान-प्रदान किया। पहले, कवि के शब्दों ने लोगों की आत्माओं को जगाया, वे "लोगों के उत्सव और परेशानियों के दिनों में एक वेचे टॉवर पर घंटी की तरह" लग रहे थे, लेर्मोंटोव के लिए यह देखना दर्दनाक है कि कैसे क्षुद्र और भ्रामक काव्य रचनात्मकता बन गई है . वह बेहतर भविष्य की आशा करते हुए कटुता से पूछता है:

क्या तुम फिर से जागोगे, ठट्ठा किए हुए नबी?
या प्रतिशोध की आवाज के लिए कभी नहीं
आप अपने ब्लेड को सुनहरी म्यान से नहीं फाड़ सकते,
अवमानना ​​की जंग से आच्छादित?..

लेर्मोंटोव ने स्वयं समकालीन समाज में कवि-पैगंबर की स्थिति का पूरा बोझ अनुभव किया। "पैगंबर" कविता में एक ही नाम की पुश्किन की कविता के नायक की तुलना में एक पूरी तरह से अलग भाग्य नायक की प्रतीक्षा करता है। लोगों को पैगंबर के "भगवान के उपहार" की आवश्यकता नहीं थी, उन्हें जंगल में रहना होगा, लोगों से छिपना होगा:

मैं प्यार का इजहार करने लगा
और सच्ची शुद्ध शिक्षाएँ:
मेरे सारे पड़ोसी मुझमें हैं
जमकर पत्थरबाजी की गई।

ठीक यही "पड़ोसियों" ने पुश्किन और लेर्मोंटोव के साथ किया, जिनके जीवन को उनकी रचनात्मक शक्तियों के प्रमुख में काट दिया गया था। पुश्किन की मृत्यु हो गई, लेर्मोंटोव एक द्वंद्व में गिर गया, लेकिन रूस में एक व्यक्ति था जो महान कलाकारों के काम का उत्तराधिकारी बन गया।

N. A. नेक्रासोव ने अपना सारा काम रूसी लोगों को समर्पित कर दिया। कवि के गीतों ने उनके समकालीनों के लिए नागरिकता के एक मॉडल के रूप में कार्य किया। एक कवि को सबसे पहले एक नागरिक होना चाहिए, नेक्रासोव ने कहा, लोगों की सेवा करने के लिए:

अपनी प्रतिभा के साथ सोना शर्म की बात है;
दुख की घड़ी में और भी शर्म आती है
घाटियों, आसमान और समुद्र की सुंदरता
और मधुर स्नेह गाओ ...

नेक्रासोव कविता को लोकप्रिय हितों की अभिव्यक्ति कहते हैं। कवि को लोगों के बारे में और लोगों के लिए लिखना चाहिए:

नागरिक बनो! कला की सेवा
अपने पड़ोसी की भलाई के लिए जिएं
अपनी प्रतिभा को महसूस करने के अधीन करना
सभी को गले लगाने वाला प्यार…

"एलीगी" कविता में भी यही विषय सुना जाता है। नेक्रासोव का तर्क है कि कविता आम लोगों की पीड़ा और आकांक्षाओं को नहीं भूल सकती, क्योंकि यही इसका उच्च उद्देश्य है। गीत के लिए सबसे योग्य:

भीड़ को याद दिलाने के लिए कि लोग गरीबी में हैं
जबकि वह आनन्दित होती है और गाती है।
दुनिया के ताकतवर लोगों का ध्यान अपनी ओर आकर्षित करने के लिए...

नेक्रासोव की कविता, पुश्किन और लेर्मोंटोव के गीतों की तरह, लोगों के दिमाग और दिलों पर बहुत प्रभाव डालती थी। इन महान रूसी कवियों ने अपनी काव्य रचनात्मकता को एक अप्राप्य ऊंचाई तक पहुंचाया, अपने वंशजों से प्रसिद्धि और मान्यता अर्जित की। और नेक्रासोव के शब्दों को रूस के प्रत्येक शानदार कवि के लिए सुरक्षित रूप से जिम्मेदार ठहराया जा सकता है:

मैंने गीत को अपने लोगों को समर्पित किया...

उन्होंने अपने छंदों में कबूल किया,

अनैच्छिक रूप से उत्साहित

जैसा। पुश्किन।

कवि और कविता का विषय हमेशा मेरे लिए दिलचस्प रहा है, क्योंकि मैं भी कविता लिखने की कोशिश करता हूं। और यद्यपि मुझे कवि नहीं कहा जा सकता है, मैंने पहले ही आनंद की उस अनुभूति का अनुभव किया है जब व्यक्तिगत शब्द अचानक छंद में बनने लगते हैं, और वे बदले में एक कविता में बदल जाते हैं। कभी-कभी मेरे पास एक सवाल होता है: रूसी साहित्य की ऐसी प्रतिभाएँ जैसे कि डर्ज़ह्विन, पुश्किन, लेर्मोंटोव को कैसा लगा? उस दूर के समय में उनके मन में क्या विचार आए, समाज के बारे में उनका क्या दृष्टिकोण था, उनका उनके आंतरिक संसार से क्या संबंध था?

महान लेखकों के काम से परिचित हुए बिना इस प्रश्न का उत्तर देना असंभव है।

मेरे जीवन में ए.एस. पुश्किन ने एक बच्चे के रूप में प्रवेश किया। एक प्रीस्कूलर के रूप में, मैंने उनकी कविताओं, परियों की कहानियों का आनंद लिया ... उन्होंने मुझे अपनी सुंदरता और सामग्री की परिपूर्णता, जीवन की अटूट ऊर्जा, ईमानदारी और मधुरता से प्रभावित किया। पूरी दुनिया के लिए खुद को खुला, पुश्किन ने अपनी कविता को पाठक के लिए खुला बनाने में कामयाबी हासिल की।

जैसे-जैसे मैं बड़ा होता गया, मैंने एम.यू को पहचान लिया। लेर्मोंटोव। इस तथ्य के बावजूद कि उनकी कविता पुश्किन से बहुत अलग है, इसमें भावनात्मक प्रभाव की अद्भुत शक्ति है। "बोरोडिनो" देशभक्ति की ईमानदार स्वाभाविकता के साथ मोहित करता है, "सेल" खोज की चिंता और स्वतंत्रता की इच्छा के साथ, "मत्स्यरी" आवेग की अनम्यता के साथ, नायक की इच्छा, परिस्थितियों के साथ एक दुखद द्वंद्व से टूटा नहीं .. तब से, इन महान कवियों के नाम मेरे लिए अविभाज्य रहे हैं:

पुश्किन पूरी पृथ्वी पर एक इंद्रधनुष है,

लेर्मोंटोव - पहाड़ों पर दूधिया रास्ता ...

(वी.एल. नाबोकोव)

कविता जी.आर. Derzhavin मेरे लिए बहुत बाद में पैदा हुआ, जब मैंने सोचा कि पुश्किन और लेर्मोंटोव और उनके प्रसिद्ध अनुयायियों की रचनात्मकता, जो आज तक आनंदित है, कहाँ से उत्पन्न होती है।

यह Derzhavin था जिसने रूसी कविता बनाई थीXVIII- उन्नीसवींसदियों से ऐसे, जिन्हें हम अब बहुत प्यार करते हैं और जिनकी सुंदरता की हम इतनी प्रशंसा करते हैं। इससे पहले, हमवतन कवि केवल काव्य रूप में मृत्यु, वृद्धावस्था और विभिन्न नैतिक विषयों के बारे में बात करते थे। ओडोसिस्ट को अपनी पहचान छिपानी चाहिए थी, जैसे कि सच उनके मुंह से ही बोला गया हो।

Derzhavin साहित्य में क्लासिकवाद के अंत में दिखाई दिया और, नए काव्य प्रवृत्तियों के प्रति संवेदनशील, एक रूढ़िवादी क्लासिक नहीं रह सका। आदर्शता की बेड़ियों से मुक्त होकर, जिसने उसे बाध्य किया, Derzhavin की दुर्लभ प्रतिभा बिजली की गति और काव्य शक्ति के साथ सामने आई। Derzhavin की कविता का आयोजन केंद्र लेखक की छवि बन रहा है, सभी कार्यों में समान। और एक व्यक्ति के रूप में, और सशर्त रूप से अमूर्त "पिट" नहीं, वह रईसों की व्यक्तिगत कमियों को देखता है, उनकी "आकाश-नीली आँखें"।

अपने काम में, Derzhavin कवि और कविता के विषय पर बहुत ध्यान देता है। कविता की बात करते हुए, वह इसके वास्तविक उद्देश्य पर जोर देता है:

देवताओं का यह उपहार केवल सम्मान के लिए है

और उनके तरीके जानने के लिए

मुड़ जाना चाहिए, चापलूसी के लिए नहीं

और लोगों की काली प्रशंसा।

इस प्रकार फेलिट्ज "मुर्ज़ा" - कवि को निर्देश देता है। Derzhavin खुद अपनी मुख्य योग्यता इस तथ्य में देखता है कि उसने "राजाओं से मुस्कान के साथ सच बोला।"

कवि ने पहली बार रूसी साहित्य में बहुत कुछ करने का साहस किया। विशेष रूप से, वह अपनी काव्य अमरता के बारे में ज़ोर से बोलने वाले पहले व्यक्ति थे। लेखक मरणोपरांत महिमा को उन नायकों की पसंद के आधार पर रखता है जिन्हें उन्होंने गाया था:

मैं तुझे ऊंचा करूंगा, मैं तेरी महिमा करूंगा

मैं तुम्हारे द्वारा अमर हो जाऊंगा!

उसी नायिका (फेलित्सा) को कवि की "मामूली छवि" ("मेरी मूर्ति") को "महिमा के मंदिर" में "अपने साथ ले जाना" चाहिए। लेकिन अन्य कार्यों में, Derzhavin गर्व से घोषणा कर सकता था:

कीड़ा मेरे शत्रुओं को खा जाएगा,

और मैं पिट हूं और मैं नहीं मरूंगा।

रोमन कवि क्विंटस होरेस फ्लैकस, द स्वान और द मॉन्यूमेंट की दो डेरझाविन नकल पूरी तरह से काव्य अमरता के विषय के लिए समर्पित हैं। इनमें से दूसरा सबसे प्रसिद्ध है।

तो! - मैं सब नहीं मरेंगे, लेकिन मेरा एक बड़ा हिस्सा,

क्षय से भागकर, मृत्यु के बाद वह जीवित रहेगा,

और मेरी महिमा बिना मुरझाए बढ़ती जाएगी,

ब्रह्मांड कब तक स्लावों का सम्मान करेगा?

Derzhavin की अमरता की अवधारणा में लोगों की उनके शानदार रचनात्मक पथ के बारे में स्मृति शामिल है। आखिरकार, कवि की कविता का एक सामाजिक उद्देश्य था।

सभी को याद होगा कि असंख्य लोगों के बीच,

अस्पष्टता की तरह, मैं उसके लिए जाना जाने लगा ...

होरेस अपनी काव्य अमरता का कारण संक्षेप में और विनम्रता से बताते हैं: वह ग्रीक धुनों का इतालवी तरीके से अनुवाद करने वाले पहले व्यक्ति थे। Derzhavin की व्याख्या अधिक विस्तृत है और न केवल विशुद्ध रूप से काव्य गुणों को संदर्भित करती है, हालांकि वे उन पर भी लागू होती हैं:

कि मैं एक अजीब रूसी शब्दांश में हिम्मत करने वाला पहला व्यक्ति था

फेलित्सा के गुणों का प्रचार करें,

दिल की सादगी में भगवान के बारे में बात करें

और राजाओं को एक मुस्कान के साथ सच बताओ।

अंत में, Derzhavin एक महत्वपूर्ण विचार जोड़ता है:

हे संग्रहालय! केवल योग्यता पर गर्व करो,

और जो कोई तेरा तिरस्कार करे, वह अपनों को तुच्छ जाने...

इसे बाद में पुश्किन ने उसी विषय पर अपनी विविधता में उठाया और विकसित किया - प्रसिद्ध कविता "मैंने अपने लिए एक स्मारक बनाया ..."

Derzhavin के काव्य कार्य के उत्तराधिकारी होने के नाते, ए.एस. पुश्किन, हालांकि, अक्सर उनकी आलोचना करते हैं, क्योंकि उनका जीवन पर एक अलग दृष्टिकोण है और एक कवि की नागरिक स्थिति है जो कि डर्ज़ह्विन से अलग है। दरबारी कवि अपनी आत्मा में रूढ़िवादी थे, उन्होंने सभी राज्य को सबसे ऊपर रखा, जिसके सिर पर एक बुद्धिमान राजा होना चाहिए। उसकी दुनिया में, अच्छाई अच्छा है, बुराई बुराई है, और अगर विद्रोही राज्य की नींव हिलाते हैं, तो यह भी एक बुराई है जिसे लड़ा जाना चाहिए।

कोई आश्चर्य नहीं कि डेरझाविन की स्वतंत्रता डीसमब्रिस्ट समर्थक पुश्किन के लिए भारी और अनाड़ी लगती है। वह पूर्ववर्ती की कविताओं को "कुछ अद्भुत मूल से एक बुरा अनुवाद - एक अप्रभावी मूल्यांकन, लेकिन समझने योग्य" कहेंगे। पुश्किन, जिन्होंने दिया रूसी कवितासुंदरता का माप, Derzhavin के odes के विचित्र थोक ने नाराज़ किया होगा।

लेकिन यह Derzhavin के लिए था कि पुश्किन ने अपनी मुख्य उपलब्धि - काव्य शब्द चुनते समय पूर्व निर्धारित नियमों से मुक्ति पाई। Derzhavin का भारीपन पुश्किन के हल्केपन का आधार बन गया। पराजित शिक्षक ने विजेता-छात्र को रास्ता दिया।

पुश्किन का सक्रिय कार्य लिसेयुम में शुरू हुआ। प्रशिक्षण के दौरान, उनकी नागरिक स्थिति ने आकार लेना शुरू कर दिया, जिसका उद्देश्य दमनकारी राज्य व्यवस्था से रूस की मुक्ति, रचनात्मकता में स्वतंत्रता की कवि की इच्छा और काव्य कार्य को कड़ी मेहनत के रूप में मान्यता देना था। ("डेलविग, 1817, "टू एन.वाईए। प्लसकोवा, 1818।)

विशेष रुचि 1817 में लिखी गई "लिबर्टी" है। इसमें कवि निरंकुशता और दासता की निरंकुशता का विरोध करता है।

दुनिया के तानाशाह! घबराना!

और तुम साहस और ध्यान रखना,

उठो, गिरे हुए दास!

ओड नागरिक गीतों का एक उदाहरण है, जिसके उदाहरण पुश्किन को मूलीशेव और डेरझाविन में मिल सकते हैं। यह रोमांटिक पाथोस से ओत-प्रोत है। लेकिन डेरझाविन की तुलना में, पुश्किन ने कानून के समक्ष tsars की जिम्मेदारी की घोषणा की, जो लोगों की स्वतंत्रता की गारंटी है।

कवि और कविता के वास्तविक उद्देश्य को महसूस करते हुए, उन्हें अपने लोगों और पितृभूमि की सेवा में देखकर, लेखक ने पाठक पर भावनात्मक प्रभाव में अपनी काव्य भाषा की अपूर्णता का दर्दनाक अनुभव किया।

लोगों की आध्यात्मिक मुक्ति कैसे प्राप्त करें, मानवीय गरिमा को नष्ट करने वाली चीजों के क्रम में अपनी आँखें खोलने के लिए, जहाँ "जंगली दासता" और "पतली दासता" का शासन है? ("गाँव") कवि कड़वाहट और आशा के साथ कहता है:

मेरे सीने में फलहीन गर्मी क्यों जलती है,

और अलंकृत के भाग्य ने मुझे एक दुर्जेय उपहार नहीं दिया है?

लेकिन कविता का अति-कार्य कितना भी कठिन क्यों न हो, ए.एस. पुश्किन इसे प्राप्त करने के लिए लगातार प्रयास कर रहे हैं, आत्मा की उच्च तीव्रता के आध्यात्मिक आदर्शों को मूर्त रूप देने के लिए सटीक सचित्र साधन ढूंढ रहे हैं।

इसलिए, "डैगर" कविता में पुश्किन जैकोबिन्स के सामूहिक आतंक की निंदा करते हैं और साथ ही "दंडित खंजर" को "दंडित करने वाले खंजर" का महिमामंडन करते हैं। गुप्त रक्षक"आजादी," शर्म और आक्रोश का अंतिम न्यायाधीश। इस कविता को कई डिसमब्रिस्टों ने निरंकुशता को उखाड़ फेंकने के आह्वान के रूप में माना था।

डिसमब्रिस्ट विद्रोह की हार के बाद, पुश्किन के गीतों में दार्शनिक उद्देश्य अधिक से अधिक दृढ़ता से बजने लगते हैं - जीवन के अर्थ और उद्देश्य पर, कवि और उसके उद्देश्य के बारे में, कवि और समाज के बीच संबंधों के बारे में। स्वतंत्रता-प्रेमी आत्मा जेंडरमेरी सेंसरशिप की उपस्थिति से उत्पीड़ित होती है, जो केवल आधिकारिक साहित्य को पहचानती है और जीवित, साहसी और प्रगतिशील हर चीज को खारिज करती है। "सेंसर को संदेश" कविता में, लेखक बेकार सेंसरशिप को खारिज करते हुए, अपने ऊपर स्थापित कानूनों के अनुसार बनाने की इच्छा की पुष्टि करता है:

थके हुए नपुंसक की तरह, आप मस्सों के बीच घूमते हैं;

न भावुक भाव, न मन का तेज, न स्वाद,

गायक "पिरोव" का शब्दांश नहीं, इतना शुद्ध, महान -

आपकी ठंडी आत्मा को कुछ भी नहीं छूता है।

जैसा। पुश्किन ने ईमानदारी से लोगों में स्वतंत्रता-प्रेमी उद्देश्यों, आत्म-सम्मान को जगाने की कोशिश की, लेकिन व्यर्थ: समाज की सेवा करने में उनकी निराशा "रेगिस्तान की स्वतंत्रता बोनेवाला" कविता में परिलक्षित हुई।

और उसने तलवार से मेरा सीना काट दिया,

और कांपता हुआ दिल निकाल लिया,

और कोयला आग से जल रहा है

उसने अपने सीने में छेद कर लिया।

इस प्रकार नबी का परिवर्तन समाप्त होता है: कवि को यह विचार आता है कि उसे न केवल सांत्वना देना चाहिए, लोगों को प्रसन्न करना चाहिए और अपने काम से आनंदित करना चाहिए, बल्कि पाठक को निर्देश देना चाहिए, उसे साथ ले जाना चाहिए।

हालाँकि, कवि की सर्व-विजय दयालुता के साथ, ए.एस. पुश्किन पाठकों के साथ कभी नहीं रहे। याद करें "एक कवि के साथ एक पुस्तक विक्रेता की बातचीत" (1824):

धन्य है वह जो अपनों को रखता है

आत्माएँ ऊँचे जीव

और लोगों से, जैसे कब्रों से,

इनाम की भावना की उम्मीद नहीं थी!

भीड़ से कवि की टुकड़ी की यह स्थिति "टू द पोएट" (1830), "इको" (1831), "द क्राउड इज डेफ" (1833), "गनेडिच" (1832), "द वांडरर" कविताओं में व्यक्त की गई है। "(1835),"पिंडमोंटी से"(1836)

कवि और पाठक के बीच अलगाव की डिग्री ए.एस. पुश्किन को गीत में दुखद रूप से पता चलता है:

... भीड़ बहरी है,

पंखों वाली नवीनता की अंधी मालकिन,

अभिमानी मिनियन हर दिन बदलते हैं,

और कदम दर कदम खटखटाते हुए रोल करें

उनकी मूर्तियों, कल उनके द्वारा ताज पहनाया गया।

इस बीच, पुश्किन में हमेशा पाठक की पहचान की उम्मीद थी। यह आशा एक भविष्यवाणी की तरह लगती है, जो कवि के अपने जीवनकाल में दुखद अकेलेपन के बावजूद टूट रही है।

अपने छोटे से जीवन के अंत में, ए.एस. पुश्किन, जैसे कि अपनी आसन्न मृत्यु की आशंका करते हुए, अपनी काव्य गतिविधि को समेटने का फैसला करता है। यह परिणाम कविता थी "मैंने अपने लिए एक स्मारक बनाया ..." (1836)। कवि पहली ही पंक्तियों में काव्य अमरता और कैद से मुक्ति के अपने रहस्य को प्रकट करता है: सांसारिक मृत्यु अनन्त जीवन को प्रकट करती है:

नहीं, मैं सब नहीं मरूंगा - आत्मा पोषित गीत में है

मेरी राख बच जाएगी और क्षय भाग जाएगा -

और मैं तब तक गौरवशाली रहूंगा जब तक सबल्यूनर दुनिया में

कम से कम एक गड्ढा तो रहेगा।

तब पुश्किन ने किसी भी कवि - राष्ट्रीयता के मुख्य मूल्य और माप की घोषणा की:

और मैं लंबे समय तक लोगों पर दया करता रहूंगा,

कि मैंने गीत के साथ अच्छी भावनाएँ जगाईं,

कि अपने क्रूर युग में मैंने स्वतंत्रता का महिमामंडन किया,

और उसने गिरे हुओं पर दया करने को कहा।

ये पंक्तियाँ रचनात्मकता के मानवतावादी विचार की पुष्टि करती हैं। पुश्किन के अनुसार, कवि को लोगों को बेहतर बनाने की कोशिश करनी चाहिए, अज्ञानता और अंधेरे के लिए उन्हें फटकार नहीं, बल्कि उन्हें सही रास्ता दिखाना चाहिए। और यहाँ वह केवल अपने दिल की आज्ञा सुनने के लिए बाध्य है ...

भगवान की आज्ञा से, हे म्यूज, आज्ञाकारी बनो,

नाराजगी से नहीं डरते, ताज की मांग नहीं करते;

उदासीनता के साथ प्राप्त प्रशंसा और दया,

और मूर्ख के साथ बहस मत करो।

"स्मारक" एक दंगा के साथ शुरू हुआ, और एक जादू के साथ समाप्त हुआ, विनम्रता का आह्वान, लेकिन ऐसी विनम्रता के लिए जो घमंड (नाराजगी, ताज, प्रशंसा, बदनामी) पर किसी भी निर्भरता को खारिज कर देता है। यह कविता कवि का एक पराक्रम है, जो उसके व्यक्तित्व की सारी सुंदरता को समेटे हुए है।

वह अपने तरीके से कवि और कविता के विषय को हल करता है एम.यू. लेर्मोंटोव। अपने पूर्ववर्ती का डंडा उठाकर, उन्होंने कवि की एक व्यापक और अधिक जटिल छवि बनाई। इस जटिलता को जीवन की स्थितियों से समझाया गया है जो कि डिसमब्रिस्टों की हार के परिणामों से जुड़ी थीं। "कोई भी दो कवि इतने महत्वपूर्ण रूप से भिन्न नहीं हैं," वी.जी. बेलिंस्की - पुश्किन और लेर्मोंटोव की तरह। पुश्किन आत्मा की आंतरिक भावना के कवि हैं; लेर्मोंटोव निर्दयी विचार, सत्य के कवि हैं। पुश्किन का पथ कला के क्षेत्र में ही कला के रूप में निहित है; लेर्मोंटोव की कविता का मार्ग मानव व्यक्ति के भाग्य के बारे में नैतिक प्रश्नों में निहित है। पुश्किन की नेक और उज्ज्वल कविता जीवन में आशा और विश्वास, मनुष्य की असीम संभावनाओं में विश्वास के आधार पर विकसित हुई। 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध में जनता की ताकतों के तनाव और राष्ट्रीय आत्म-जागरूकता के उदय ने इस आशा और विश्वास को पोषित किया।

दुनिया के एक उज्ज्वल और प्रत्यक्ष, खुले दृष्टिकोण के स्थान पर, जीवन के परमानंद के स्थान पर निराशा, संदेह और "जीवन की लालसा" का युग आता है। पुश्किन के युग को लेर्मोंटोव के युग से बदल दिया जा रहा है। इन युगों को 1825 तक अलग कर दिया गया था, जो कि डिसमब्रिस्टों के विद्रोह और हार का वर्ष था। और लेर्मोंटोव की कविता में, पहली पंक्तियों से, अकेलेपन का विषय लगता है।

"में ... लेर्मोंटोव के गीतात्मक कार्य," वी.जी. बेलिंस्की, - अभिव्यक्ति में अविनाशी धैर्य और वीर शक्ति की अधिकता दिखाई देती है; लेकिन अब उनमें कोई उम्मीद नहीं है, वे पाठक की आत्मा को निराशा, जीवन में अविश्वास और मानवीय भावनाओं के साथ, जीवन की प्यास और भावनाओं की अधिकता से प्रहार करते हैं ... जीवन की दावत में पुश्किन का आनंद कहीं नहीं है; लेकिन हर जगह सवाल जो आत्मा को काला करते हैं, दिल को ठंडा करते हैं ... हां, यह स्पष्ट है कि लेर्मोंटोव पूरी तरह से अलग युग के कवि हैं और उनकी कविता समाज के ऐतिहासिक विकास की श्रृंखला में एक पूरी तरह से नई कड़ी है ... "

पुश्किन को गलतफहमी की कड़वाहट का अनुभव करने का मौका मिला, और उनकी आवाज कभी-कभी रेगिस्तान में रोने की आवाज की तरह लगती थी। कवि-पैगंबर हमेशा अपनी भविष्यवाणियों में अपने आस-पास के लोगों के लिए स्पष्ट नहीं थे, और उनकी कविता ने कभी-कभी सवाल उठाया: "यह हमारे लिए क्या अच्छा है?"

लेर्मोंटोव ने न केवल अकेलेपन और गलतफहमी का अनुभव किया। वह पहले से ही एक विशिष्ट रूप से दुखद व्यक्ति है। बुराई की दुनिया में कवि की मृत्यु अपरिहार्य है। यह लेर्मोंटोव को उनके शानदार पूर्ववर्ती के भाग्य से सुझाया गया था। कविता "द डेथ ऑफ ए पोएट" घटनाओं की गर्म खोज में और उनके प्रत्यक्ष प्रभाव के तहत लिखी गई थी। यद्यपि हम किसी विशेष व्यक्ति के दुखद भाग्य के बारे में बात कर रहे हैं, लेर्मोंटोव व्याख्या करता है कि क्या हो रहा है अच्छे और बुरे और क्रूरता के बीच शाश्वत संघर्ष की अभिव्यक्ति के रूप में। कवि तुच्छ लोगों के हाथों नष्ट हो जाता है। वह एक गर्व, स्वतंत्र व्यक्तित्व, एक चमत्कारिक प्रतिभा, एक अभूतपूर्व घटना है और इसलिए एक ऐसे वातावरण में पराया है जो ईर्ष्या, लालच, बदनामी, खुशी की खोज, धन के रूप में समझा जाता है, उच्च रैंकऔर रैंक, समाज में एक विशेषाधिकार प्राप्त स्थिति ... सांसारिक के साथ स्वर्गीय, उच्च के साथ निम्न, "बर्फ के साथ लौ" टकरा गई।

कवि-पैगंबर पुश्किन द्वारा साहित्यिक उपयोग में पेश की गई एक छवि है। वह लेर्मोंटोव के साथ भी ऐसा ही है। उनके पास एक दंडनीय खंजर की छवि भी है। कविता "द पोएट" में, लेर्मोंटोव ने अपने सहयोगी को खंजर से लिखित रूप में तुलना करके एक गेय रचना का निर्माण किया, उन दूर के समय को याद करते हुए जब कवि का भावुक शब्द श्रोताओं के दिलों में निकला, जब उनका काम एक था सेवा, और अकेलेपन की पीड़ा नहीं:

यह आपके पराक्रमी शब्दों की मापी गई ध्वनि हुआ करती थी

लड़ाई के लिए एक लड़ाकू को प्रज्वलित करें।

उसे भीड़ की जरूरत थी, दावतों के लिए कटोरे की तरह,

प्रार्थना के समय धूप की तरह।

आपकी कविता, भगवान की आत्मा की तरह, भीड़ पर मँडराती है,

और नेक विचारों की गूंज

एक वेचे टावर पर घंटी की तरह लग रहा था

उत्सव और लोगों की परेशानियों के दिनों में।

लेकिन आसपास की दुनिया की खालीपन और उदासीनता कवि को खुद में पीछे हटने के लिए मजबूर करती है, लोगों की उच्च सेवा को त्यागने के लिए, और यह, लेर्मोंटोव के अनुसार, जंग लगे खंजर के ब्लेड के समान है। कवि को समय की पुकार सुनने का आह्वान करते हुए, लेर्मोंटोव ने अपने काम में पहली बार "उपहासित भविष्यवक्ता" की छवि का उपयोग किया।

क्या तुम फिर से जागोगे, नबी का मज़ाक उड़ाओगे

आप अपने ब्लेड को सुनहरी म्यान से नहीं फाड़ सकते,

अवमानना ​​के साथ जंग लगा?

जैसा कि "कवि" कविता में "पत्रकार, पाठक और लेखक" में भविष्यवाणी का विषय उठता है। "भविष्यवाणी भाषण", "उपहासित पैगंबर" - इन लगातार दोहराई जाने वाली छवियों का "द पैगंबर" कविता में एक दुखद अंत होगा, जो एक वास्तविक कवि के भाग्य और भाग्य पर लेर्मोंटोव के प्रतिबिंबों का परिणाम होगा। वह जानबूझकर चुनता है काव्यात्मक रूपपुश्किन के "पैगंबर" उनका काम उसी आकार में लिखा गया है और पुश्किन की कविता की सीधी निरंतरता की तरह लगता है, जिसमें "भगवान की आवाज" पैगंबर से अपील करती है:

नबी उठ, और देख, और सुन,

मेरी इच्छा पूरी करो

और, समुद्र और भूमि को दरकिनार करते हुए,

क्रिया से लोगों के दिलों को जलाओ!

यही द्रष्टा का मुख्य उद्देश्य, संसार के प्रति और स्वयं के प्रति उसका कर्तव्य है। और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि उनके शब्दों को वे लोग कैसे समझेंगे जिनके लिए उनका इरादा है। लेर्मोंटोव ने अपने पूर्ववर्ती की पुकार सुनी और उसका अनुसरण किया:

जब से शाश्वत न्यायाधीश

मुझे सब कुछ देखने वाला भविष्यद्वक्ता दिया गया

मैं लोगों की आंखों में पढ़ता हूं

द्वेष और उपाध्यक्ष के पृष्ठ।

मैं प्यार का इजहार करने लगा

और सत्य शुद्ध शिक्षा है।

मेरे सारे पड़ोसी मुझमें हैं

जमकर पत्थर फेंके...

लेर्मोंटोव के भविष्यवक्ता, अपने सिर पर राख छिड़कते हुए, लोगों से दूर रेगिस्तान में भाग जाते हैं, जहाँ केवल तारे और एक गूंगा प्राणी उसकी कृतज्ञता से सुनते हैं। जब वह कभी-कभी "शोरगुल वाले शहर" में दिखाई देता है, तो बुद्धिमान बुजुर्ग उस पर उंगली उठाते हैं, बच्चों को सुझाव देते हैं:

देखो, बच्चों, उस पर,

वह कितना उदास और पतला और पीला है।

देखो वह कितना नंगा और गरीब है,

उपहासित नबी, जो एक पवित्र मूर्ख के रूप में उंगली से इंगित किया जाता है, एक भयानक छवि है। केवल उदासी और लालसा उसका इंतजार करती है। पुश्किन के नायक की तुलना में, वह केवल पीछे की ओर बढ़ता है। पुश्किन के लिए, द्रष्टा ईश्वर के वचन का वाहक है, जो सभी शुद्धतम और उज्ज्वल से भरा हुआ है। लेर्मोंटोव की कविता में, पैगंबर, सर्वशक्तिमान के उपहार को अस्वीकार किए बिना, अपने आसपास के लोगों की गलतफहमी, क्रूरता और अवमानना ​​​​के भारी क्रॉस को सहन करते हैं, भीड़ के माध्यम से अपना रास्ता बनाते हैं और इसे एक शिक्षाप्रद भाषण के साथ संबोधित करते हैं।

राज्य अस्थिरता के युग में, लेर्मोंटोव अपने पूर्ववर्तियों के उच्च उपदेशों के रक्षक और उत्तराधिकारी बने रहे। उनके कवि-पैगंबर उदात्त सत्यों के वाहक हैं। काव्य आदर्श अभी भी पुश्किन के समय के आदर्शों से संबंधित हैं। उनकी कविताएँ कड़वाहट, अकेलेपन की भावनाओं, मनमानी और अंधेरे के दायरे में फूट से भरी हैं, जैसा कि हर्ज़ेन ने निकोलेव युग कहा था। इसने लेर्मोंटोव की कविता को एक दुखद चरित्र दिया।

एक कवि कैसा होना चाहिए, समाज में उसकी क्या भूमिका है, कविता के क्या कार्य हैं, इस सवाल ने हमेशा लोगों के लिए कला के समर्थकों को चिंतित और चिंतित किया है। इसलिए कवि की नियुक्ति का विषय केवल कविता ही नहीं केंद्रीय विषय है। उन्नीसवींसदी, यह आधुनिक कवियों के काम में भी व्याप्त है, जिनके लिए मातृभूमि और लोगों का भाग्य उनका भाग्य है।

जी.आर. डेरझाविन, ए.एस. पुश्किन, एम.यू. लेर्मोंटोव रूसी समाज के उन्नत हलकों के प्रतिनिधियों के रूप मेंXVIII- उन्नीसवींसदियों ने साहित्य के आगे के आंदोलन को आगे बढ़ाया, इसके बाद के विकास को निर्धारित किया।

रूसी वास्तविकता, डिसमब्रिस्टों के लिए पुश्किन की आध्यात्मिक निकटता वह स्कूल थी जिसमें कला के सार, समाज के जीवन में कविता के स्थान और भूमिका पर कवियों के विचार बने थे। इस तथ्य को देखते हुए कि महान कवियों ने अलग-अलग समय में लिखा था, हम उनमें से प्रत्येक के अपने काव्य संग्रह के बारे में अजीबोगरीब विचार के बारे में बात कर सकते हैं।

अपने पूरे करियर में Derzhavin के संग्रह की छवि अपरिवर्तित रही। वह अपने अच्छे स्वभाव, सादगी, घरेलूता और गोपनीयता से प्रतिष्ठित थी।

जैसा। पुश्किन के लिए, म्यूज "एक हवादार दोस्त", "एक बैचैन्टे", "एक काउंटी महिला, उसकी आँखों में एक उदास विचार के साथ, उसके हाथों में एक फ्रांसीसी किताब के साथ" लग रहा था, और सबसे अधिक बार उसे बुलाया गया था " एक क्रिया के साथ लोगों के दिलों को जलाओ ”।

एम.यू. लेर्मोंटोव ने संग्रह की अपनी काव्य छवि बनाई, जो पुश्किन से बहुत अलग है। पहले तो वह उदासी और निराशा से भरी होती है, और फिर वह खुद को और जीवन में अपना स्थान, विश्वास और आशा से भरपूर पाने के लिए तरसती है।

Derzhavin के लिए, कवि एक प्रकार का पवित्र मनोरंजनकर्ता है, जिसका कार्य "एक मुस्कान के साथ राजाओं को सच बताना" है, मजाक में और जोकर को शासकों को सिखाना, उन्हें चेतावनी देना और उन्हें सही करना - "और चुटकुलों में मैं सच्चाई का प्रचार करूंगा ।"

पुश्किन के लिए कविता का उद्देश्य कविता है। कवि का भविष्यसूचक व्यवसाय उसे कविता के माध्यम से किसी भी सांसारिक लाभ को लाने की आवश्यकता से मुक्त करता है। वह निःस्वार्थ भाव से केवल ईश्वर की सेवा करता है ("भगवान की आज्ञा, हे म्यूज, आज्ञाकारी बनो ...") और सद्भाव। कविता स्वयं जीवन की तरह है, यह उतनी ही अप्रत्याशित है।

एम यू कविता और वास्तविकता दोनों को बहुत गहरा और अधिक दुखद रूप से मानता है। लेर्मोंटोव। आत्मा का काव्यात्मक विश्लेषण कवि को केवल नए और नए प्रश्नों की ओर ले जाता है - और इसी तरह जब तक उसका जीवन छोटा नहीं हो जाता। अघुलनशील संदेह के कवि के रूप में, उन्होंने रूसी साहित्य के इतिहास में प्रवेश किया।

हालांकि, रचनात्मकता पर इस तरह के व्यक्तिगत विचार मुख्य - कवि और कविता के वास्तविक उद्देश्य से अलग नहीं होते हैं, वह उद्देश्य जो कवियों ने अपने लोगों, पितृभूमि की सेवा में देखा था। उन्होंने जो कुछ भी लिखा, उसमें उस समय के प्रगतिशील व्यक्ति को प्रतिबिंबित किया गया था, वास्तविकता के साथ मेल-मिलाप नहीं, बल्कि एक सक्रिय इच्छा और इच्छा थी कि वह सब कुछ नष्ट कर दे, जिसने लोगों और व्यक्ति के जीवन पर अत्याचार किया, दमन किया, अपंग किया।

महान पूर्ववर्ती के सामने झुकना, उनके नक्शेकदम पर चलना, लेकिन विद्रोह करना, जारी रखना, लेकिन नकल नहीं करना - यह उन उल्लेखनीय गुणों में से एक है जो सच्चे कवियों के व्यक्तित्व को अलग करते हैं।

प्रयुक्त साहित्य की सूची।

1. वी खोडासेविच "डेरझाविन"

2. पी. पालमर्चुक "डेरझाविन का शब्द और कार्य"

3. आई. पोडॉल्स्काया "डेरझाविन"

4. एस एंड्रीव्स्की "लेर्मोंटोव"

5. वी. बेलिंस्की "एमयू की कविताएँ। लेर्मोंटोव"

6. आई. एंड्रोनिकोव "एक कवि की छवि"

7. वी. नेडज़्वेत्स्की "कवि और उसकी नियति"

8. वी. नेपोम्नियाचचि "पुश्किन के गीत"

9. वी. गुमिन्स्की "समय में पुश्किन के "स्मारक" का जीवन"

10. बी. बोबाइलेव "मुझे ताज की जरूरत नहीं है ..."

11. एफ। दोस्तोवस्की "पुश्किन"

12. एन. गोगोली "पुश्किन के बारे में कुछ शब्द"

13. एन. सेचिना "जैसा। पुश्किन। बोल"