जीवन के वर्ष: 21 जुलाई 1414 - 12 अगस्त 1484
परमधर्मपीठ: 9 अगस्त, 1471 - 12 अगस्त, 1484
फ्रांसेस्को डेला रोवर का जन्म जेनोआ के पास सवोना में एक गरीब कुलीन परिवार में हुआ था, और एक युवा के रूप में उन्हें एक फ्रांसिस्कन मठ में भेज दिया गया था। उन्होंने पाविया में बड़ी सफलता के साथ दर्शन और धर्मशास्त्र का अध्ययन किया, पडुआ, बोलोग्ना, पाविया, सिएना और फ्लोरेंस के विश्वविद्यालयों में व्याख्यान दिया। उनके छात्रों में से एक बाद में प्रसिद्ध कार्डिनल बेसरियन थे। नतीजतन, फ्रांसेस्को फ्रांसिस्कन आदेश का एक जनरल बन गया, और तीन साल बाद उसे कार्डिनल नियुक्त किया गया। वह चर्च संबंधी कानून पर कई ग्रंथों के लेखक थे।
सिक्सटस IV - बाद के चित्रों में से एक
फ्रांसेस्को को सिक्सटस IV के नाम से पोप चुना गया था, और जैसा कि इतिहासकार लिखते हैं, उन्होंने "रिश्वत की प्रकृति के बिना कदमों के परिणामस्वरूप" टियारा प्राप्त किया। यही है, इसे सीधे शब्दों में कहें, तो व्यापार कार्डिनल ने कॉन्क्लेव में खुद को बहुमत से खरीदा।
पच्चीस तुर्क
पोप ने सबसे पहला काम फ्रांस, जर्मनी, स्पेन, हंगरी और पोलैंड को धार्मिक उत्साह को फिर से जगाने और ओटोमन्स के खिलाफ एक अभियान आयोजित करने के लिए भेजा था। हालाँकि, जो कुछ भी क्रूसेडर हासिल करने में कामयाब रहे, वह 25 तुर्कों को पकड़ना था, जिन्हें विजय के दौरान रोम की सड़कों से खदेड़ा गया था। उसके बाद, यह तय करने के बाद कि चर्च के संरक्षक और अन्यजातियों से मध्यस्थ के रूप में उनका कर्तव्य पूरा हो गया था, सिक्सटस पूरी तरह से आंतरिक इतालवी मामलों पर केंद्रित था।
कार्डिनल टोपी में रिश्तेदार इटली को विभाजित करते हैं
सिक्सटस ने अथक रूप से अपने परिवार के हितों की परवाह की। डेला रोवर का आदर्श पोपसी (इटली की अन्य रियासतों पर आधारित) से एक धर्मनिरपेक्ष राजशाही बनाना था, जो पोप से संबंधित कार्डिनल्स द्वारा पारिवारिक संबंधों द्वारा शासित था। उसने अपने पांच रिश्तेदारों को कार्डिनल बनाया, और दस और उच्च चर्च पदों पर नियुक्त किया।
सिक्सटस IV के हथियारों का पोप कोट
रिश्तेदार पोप की योजनाओं से अलग नहीं रहे: रिश्तेदारों में से एक, कार्डिनल राफेल रियारियो ने फ्लोरेंस में मेडिसी की शक्ति को उखाड़ फेंकने के लिए "पाज़ी साजिश" का आयोजन किया। सिक्सटस, जाहिरा तौर पर, आसन्न साजिश के बारे में जानता था, लेकिन उसे रोकने के लिए कुछ नहीं किया। हालांकि, साजिशकर्ताओं की सफलता के बाद, उन्होंने फ्लोरेंस पर एक निषेधाज्ञा लगाया और वेनिस को उसके साथ युद्ध करने के लिए प्रेरित किया, उम्मीद है कि एक अन्य रिश्तेदार, गिरोलामो रियारियो के लिए डची ऑफ फेरारा पाने की उम्मीद है।
सिक्सटस IV . के दरबार में
फ्रांस के राजा लुई इलेवन और नीपोलिटन राजशाही के हस्तक्षेप ने आग में और अधिक ईंधन डाला। पोप परिवार को विभिन्न स्थानीय सैन्य संघर्षों में खींचा गया, जिसे पोप ने स्वीकार नहीं किया, लेकिन उन्हें रोकने के लिए कुछ नहीं किया। दो साल के नागरिक संघर्ष का अंत इस तथ्य के साथ हुआ कि इतालवी राजकुमारों ने पोप को शांति बनाने के लिए मजबूर किया।
"विधर्म" के खिलाफ लड़ाई
सिक्सटस IV ने स्पेन में इनक्विजिशन की गतिविधियों की सीमाओं को परिभाषित करने वाले मानदंड प्रकाशित किए, जो इसे ग्रैंड इनक्विसिटर के नियंत्रण के अधीन करते थे, जिनमें से पहला डोमिनिकन टोरक्वेमाडा था। उन्होंने मध्यकालीन फ्रांसिस्कन धर्मशास्त्री, बोनावेंचर को विहित किया। पोप ने वाल्डेन्सियन विधर्मियों से सख्ती से लड़ाई लड़ी और कॉन्स्टेंस की परिषद के सुधारवादी फरमानों को रद्द कर दिया। वह किताबों (आध्यात्मिक सामग्री) पर प्रारंभिक सेंसरशिप की शुरुआत की घोषणा करने वाले पहले व्यक्ति थे।
संरक्षण
सिक्सटस ने कला के विकास पर बहुत ध्यान दिया। वेटिकन (सिस्टिन चैपल) में पोप कक्षों में बने चैपल, तिबर पर पुल, साथ ही वेटिकन अपोस्टोलिक लाइब्रेरी के मुख्य हॉल का नाम उनके नाम पर रखा गया है।
सिस्टिन चैपल और पोंटे सिस्टो ब्रिज का नाम सिक्सटस IV . के नाम पर रखा गया है
सिक्सटस की पहल पर, दुनिया का पहला सार्वजनिक संग्रहालय, कैपिटलिन संग्रहालय, रोम में खोला गया था।
चर्च में सुधार और नवाचार
यह सिक्सटस IV था जिसने कैलेंडर परिवर्तन और पास्कालिया के सुधार की तैयारी शुरू की थी। इस उद्देश्य के लिए, उत्कृष्ट खगोलशास्त्री और गणितज्ञ रेजियोमोंटानस (जोहान मुलर) को नूर्नबर्ग से रोम में आमंत्रित किया गया था। सिक्सटस IV ने बेदाग गर्भाधान (8 दिसंबर) के पर्व की भी शुरुआत की।
गंभीर विश्राम के बिना पापल कब्र
सिक्सटस IV का मकबरा गिर गया दुखद भाग्य. 1527 में सम्राट चार्ल्स वी की सेना द्वारा रोम की बोरी के दौरान इसे नष्ट कर दिया गया था। आज, उनके अवशेष, उनके भतीजे, पोप जूलियस II (गिउलिआनो डेला रोवर) के साथ, बेसिलिका में दफन हैं सेंट पीटर्स फ्लोर आला में,पोप क्लेमेंट एक्स के स्मारक के सामने।
सेंट पीटर्स . में सिक्सटस IV का वर्तमान मकबरा
पोप जिसकी इतिहास ने प्रशंसा नहीं की है
पुनर्जागरण की संस्कृति के विकास में निस्संदेह खूबियों के बावजूद, सिक्सटस IV के परमधर्मपीठ, जिसने काफी हद तक पोप कुरिया के धर्मनिरपेक्षीकरण में योगदान दिया, का आमतौर पर कई चर्च लेखकों और इतिहासकारों द्वारा गंभीर रूप से मूल्यांकन किया गया था। मैकियावेली ने लिखा, "यह पोप," यह साबित करने वाला पहला व्यक्ति था कि उसके पास कितनी शक्ति है और कितने मामले, जो बाद में गलतियाँ निकले, पोप के अधिकार के आड़ में छिपे हो सकते हैं।
मु-चे-नी-की अर-ही-दी-ए-कॉन लव-रेन-टी, पा-पा सिक्सट, दीया-को-नी फे-ली-किस-सिम और आगा-पिट, वो-इन रो-मैन रोमन स्ट्रा-दा-चाहे 258 में इम-पे-रा-टू-रे वा-ले-री-एन (253-259) के तहत। पवित्र पा-पा सिक्सटस, एथेंस से पैदा हुआ, पो-लू-चिल हो-रो-नेक के बारे में-रा-ज़ो-वा-नी, प्रो-पो-वे-टू-वैल इस-पा-एनआईआई में और एक बिशप ठहराया गया था रोम में पवित्र पापा स्टेफा-ना के मु-चे-नी-चे-स्काई अंत के बाद (253-257, प-क्रम्पल 2 अव-गु-सौ)। यह एक ऐसा समय था जब पापा, नो-मदर ऑफ रोमन प्री-टेबल, बाय-राल-स्या से निश्चित मृत्यु तक। थोड़े समय में, सेंट सिक्सटस को भी उसी तरह से पकड़ लिया गया और सा-पत्नियों को, उनके दो दीया-को-ऑन-मी फे-ली-किस-सी-माँ और आगा-पी-टॉम के साथ। जब पवित्र अर-ही-दी-ए-कॉन लव-रेन-टी पा-पु सिक्स-टा से मिले, तो कोई-रो-गो-चाहे उस-नो-त्सू में, वह -फॉर-मील वोस-क्लिक-शून्य: "तुम कहाँ हो, से-चे, तुम क्यों जा रहे हो? कोई-आंख हमेशा रक्तहीन बलिदान लाया? -ली-टीआई रक्त-वी क्राइस्ट-सौ के लिए! संत सिक्सटस ने उसे उत्तर दिया: "मैं तुम्हें नहीं छोड़ता, मेरे बेटे। पीड़ित। जान लें कि हमारी मृत्यु के तीन दिन बाद, आप मेरा अनुसरण करेंगे। और अब जाओ, चर्च का खून बेचो - अब और रज-गो गो-नो- माई एंड नीड-दा-यू-शची-स्या ह्री-स्ति-ए-हम। सेंट लव-रेन-टीआई यूज़र-डी-एम यूज्ड-हाफ-निल फॉर-वे-टी-ते-ला के साथ।
यह सुनकर कि पवित्र पापा सिक्सटस दीया-को-ना-मील के साथ दरबार में जा रहे थे, संत लव-रेन-तिय उन्हें देखने के लिए वहां गए, और पवित्र-टी-ते-लू से कहा: "फ्रॉम-चे , मैंने पहले ही तुम्हारी-रू-चे-नी भर दी है, हाथ से लड़ने के लिए-क्रो-देखो, मुझे मत छोड़ो!" क्रो-वि-शचे के साथ किसी के बारे में सुनकर, हमने उसे हिरासत में ले लिया, और मु-चे-नो-कोव को तलवार से काट दिया गया († 6 अव-गु-सौ 258)। आईएम-पे-रा-टोर ने सेंट लव-रेन-टिया को उसी-नो-त्सू में बंद कर दिया और जेल के सिर पर उसका पालन करने का निर्देश दिया, हम यिप-पो-ली-तु। अंधेरे में, सेंट लव-रेन-टी मो-लिट-हॉवेल ने बीमारों को चंगा किया और कई लोगों ने उसके साथ नामकरण किया। इससे प्रेरित होकर, आईपी-पो-लाइट ने खुद को आश्वस्त-रो-वैल किया और अपने पूरे घर के साथ सेंट लव-रेन-टिया से बपतिस्मा स्वीकार किया। जल्द ही फिर से अर-ही-दी-ए-कॉन लव-रेन-तिय को फिर से पी-का-फॉर-नी-एम इन-का-ज़ा छुपा-तन-ने के साथ लाया गया था। सह-क्रो-वि-शचा। सेंट लव-रेन-टी फ्रॉम-वे-टिल: "मुझे तीन दिनों की अवधि दें, और मैं आपको ये सह-क्रेस दिखाऊंगा।" इस समय के दौरान, संत ने बहुत सारे गरीबों और बीमारों को इकट्ठा किया, पी-तव-शिह-स्या केवल चर्च के सबसे प्यारे, और उन्हें लाकर घोषणा की: "यहाँ वे सह-सू-डाय हैं, कुछ में- ryh we-we-with-kro-vi-shcha। shcha इन सह-सू-डाई में, पूर्व-अस्तित्व के साथ वे उन्हें स्वर्ग के राज्य में lu-cha-yut करते हैं।
इसके बाद सेंट लव-रेन-टिया प्री-दा-ली-वन-सौ-चाय-शिम मु-कम, उसे क्लोज-थ्रेड-स्या इदो-लम्स के लिए मजबूर किया। मु-चे-नो-का द्वि-ली सून-पी-ओ-ना-मील (तेज सुइयों-ला-मील के साथ पतली लोहे की चेन), ओपा-ला-ली घाव आग-यह, द्वि-ली ओलो-व्यान-नी -मी प्र-त्य-मील। स्ट्रा-डा-नी म्यू-चे-नो-का-इन-रो-मैन आउट-ऑफ-द-वेस्ट-लेकिन वेक-क्लिक-शून्य के समय के दौरान: "सेंट लव-रेन-टी, मैं देखता हूं लाइट-लो वें यंग-शू, कोई है जो आपकी आंखों से खड़ा है और ओटी-रा-एट आपके घाव! -की-दे मुझे-न्या! इसके बाद सेंट लव-रेन-टिया को डाई-वोल से हटा दिया गया और हां-चाहे जेल से आईपी-पो-ली-टू तक। रो-मैन उस नाक-से-नाक को पानी के साथ लाया और उसे बपतिस्मा देने के लिए मु-चे-नो-का की याचना की। बपतिस्मा के तुरंत बाद, हम-और-से-सेकंड-चाहे उसे गो-लो-वू († 9 अगस्त-गु-सौ)। जब मु-चे-नो-का लव-रेन-तिया वे-चाहे अगले परीक्षण पर, पवित्र आईपी-पो-लिट से- हरि-स्ति-ए-नी-नोम द्वारा घोषणा करना चाहता था और उसके साथ मरना चाहता था, लेकिन है- पो-वेद-निक ने कहा: थोड़ी देर बाद, मैं तुम्हें फोन करूंगा, और तुम सुनोगे और मेरे पास आओगे। मैं एक शानदार मु-चे-नो-चे-मुकुट लेने जा रहा हूं। उसका-लो-ज़ी-चाहे लोहे की जाली पर, किसी के नीचे-रुयू अंडर-लो-ज़ी-चाहे गर्म कोयले हों, और रो-गा-ति-ना-मी के नौकर आते हैं-मा-ली को उसके ते-लो म्यू-चे-नो-का। सेंट लव-रेन-टाई, ग्रेट-वि-ते-लेई को देखते हुए, ने कहा: "यहाँ, क्या आपने माई-ए-थ-ला के एक-कुएँ-सौ-रो-कुओं को सेंक दिया, दूसरे को चालू किया और मेरे शरीर को खाओ!" डाय-स्वर्ग, उन्होंने कहा-से-ले गए: "ब्ला-गो-दा-रयू ते-ब्या, लॉर्ड-दी-जीसस-से-क्राइस्ट, कि आपने मुझे झूठ में प्रवेश करने में मदद की-यह तुम्हारा है," - और इन शब्दों के साथ उन्होंने सांस छोड़ी।
पवित्र आईपी-पो-लिट नो-जिसका ते-लो म्यू-चे-नो-का लिया, पे-ले-ना-मी को एरो-मा-ता-मी के साथ लपेटा और पूर्व-वाई-ते-रु जस्टी-नु को बताएं . मो-शा-मील मु-चे-नी-का के ऊपर विधवा के घर में की-री-ए-की को-वेर-शि-चाहे पूरी रात चौकसी और दिव्य ली-तूर-ग्यू। सभी उपस्थिति-की-वाव-शी-क्रिश्चियन-एन पवित्र ता-इन का हिस्सा थे और सम्मान के साथ-हो-रो-नो-चाहे गुफा-रे-लो-हो-मो-चे- नि-का अर-ही-दी-ए-को-ना लव-रेन-टिया 10 ए-गु-सौ 258-हां। पवित्र आईपी-पो-लिट और अन्य क्राइस्ट-स्टी-एन्स इन-स्ट्रा-दा-चाहे सेंट लव-रेन-टिया (13-ए-सौ अगस्त) की मृत्यु के तीन दिन बाद, उसने उन्हें इसके बारे में कैसे बताया .
यह भी देखें: "" from-lo-same-nii svt. डि-मिट-रिया रोस्तोव-स्को-गो।
"प्रतिभावान शुद्ध सौंदर्य"- यह वही है जो वसीली ज़ुकोवस्की ने" सिस्टिन मैडोना "के बारे में कहा था। बाद में, पुश्किन ने इस छवि को उधार लिया और इसे एक सांसारिक महिला - अन्ना केर्न को समर्पित कर दिया। राफेल ने मैडोना को भी चित्रित किया वास्तविक व्यक्तिशायद अपनी ही मालकिन से
1. मैडोना. कुछ शोधकर्ताओं का मानना है कि राफेल ने धन्य वर्जिन की छवि अपनी मालकिन मार्गेरिटा लुटी से लिखी थी। रूसी कला इतिहासकार सर्गेई स्टैम के अनुसार, "सिस्टिन मैडोना की नज़र में, तत्काल खुलापन और भोलापन, उत्साही प्रेम और कोमलता, और साथ ही सतर्कता और चिंता, मानवीय पापों पर आक्रोश और भय जम गया; अनिर्णय और एक ही समय में एक उपलब्धि हासिल करने की तत्परता (एक बेटे को मौत के घाट उतारने के लिए। - टिप्पणी। "दुनिया भर में")».
2. क्राइस्ट चाइल्ड. स्टैम के अनुसार, "उनका माथा बचपन से ऊँचा नहीं है, और उनकी आँखें पूरी तरह से बाल-रहित गंभीर हैं। हालाँकि, उनकी आँखों में हम कोई संपादन, या क्षमा, या सुलह-सांत्वना नहीं देखते हैं ... उनकी आँखें उस दुनिया को देखती हैं जो उनके सामने गहन, तीव्रता से, विस्मय और भय के साथ खुल गई है। और साथ ही, मसीह की दृष्टि में, परमेश्वर पिता की इच्छा का पालन करने का दृढ़ संकल्प, मानव जाति के उद्धार के लिए स्वयं को बलिदान करने का दृढ़ संकल्प पढ़ा जा सकता है।
3. सिक्सटस II. रोमन पोंटिफ के बारे में बहुत कम जानकारी है। वह लंबे समय तक पवित्र सिंहासन पर नहीं रहे - 257 से 258 तक - और सम्राट वेलेरियन के अधीन सिर काटकर मार डाला गया। सेंट सिक्सटस इतालवी पोप परिवार रोवर (इतालवी "ओक") के संरक्षक थे। इसलिए, उसके सुनहरे बागे पर बलूत और ओक के पत्तों की कढ़ाई की जाती है।
4. सिक्सटस के हाथ. राफेल ने पवित्र पोप को सिंहासन क्रूस पर अपने दाहिने हाथ से इशारा करते हुए लिखा था (याद रखें कि "सिस्टिन मैडोना" वेदी के पीछे और, तदनुसार, वेदी क्रॉस के पीछे लटका हुआ था)। यह उत्सुक है कि कलाकार ने पोंटिफ के हाथ पर छह अंगुलियों को चित्रित किया - चित्र में एन्क्रिप्टेड एक और छः। बायां हाथमहायाजक को उसकी छाती पर दबाया जाता है - वर्जिन मैरी के प्रति समर्पण के संकेत के रूप में।
5. पापल तिआरामैडोना के सम्मान के संकेत के रूप में पोंटिफ के सिर से हटा दिया गया। मुकुट में तीन मुकुट होते हैं, जो पिता, पुत्र और पवित्र आत्मा के दायरे का प्रतीक है। इसे एकोर्न के साथ ताज पहनाया गया है - रोवर परिवार का हेरलडीक प्रतीक।
6. सेंट बारबरापियासेंज़ा की संरक्षक थी। यह तीसरी शताब्दी का संत, अपने मूर्तिपूजक पिता से गुप्त रूप से, यीशु में विश्वास में परिवर्तित हो गया। पिता ने धर्मत्यागी बेटी को प्रताड़ित किया और सिर काट दिया।
7. बादल. कुछ का मानना है कि राफेल ने बादलों को गायन स्वर्गदूतों के रूप में चित्रित किया है। वास्तव में, ज्ञानशास्त्रियों की शिक्षाओं के अनुसार, ये देवदूत नहीं हैं, बल्कि अजन्मे आत्माएं हैं जो स्वर्ग में हैं और सर्वशक्तिमान की महिमा करते हैं।
8. एन्जिल्स. चित्र के निचले भाग में दो देवदूत दूर से देखते हैं। उनकी स्पष्ट उदासीनता ईश्वरीय प्रोविडेंस की अनिवार्यता की स्वीकृति का प्रतीक है: क्रॉस मसीह के लिए नियत है, और वह अपने भाग्य को नहीं बदल सकता है।
9. खुला पर्दाखुले आसमान का प्रतीक है। उसके हरा रंगभगवान पिता की दया को इंगित करता है, जिन्होंने लोगों के उद्धार के लिए अपने बेटे को मौत के घाट उतार दिया।
पुश्किन ने एक पुराने समकालीन से एक काव्य सूत्र उधार लिया और इसे एक सांसारिक महिला - अन्ना केर्न में बदल दिया। हालांकि, यह स्थानांतरण अपेक्षाकृत स्वाभाविक है: राफेल ने मैडोना को एक वास्तविक चरित्र से चित्रित किया हो सकता है - उसकी अपनी मालकिन।
16वीं शताब्दी की शुरुआत में, रोम ने इटली की उत्तरी भूमि पर कब्जा करने के लिए फ्रांस के साथ एक कठिन युद्ध छेड़ा। सामान्य तौर पर, भाग्य पोप सैनिकों के पक्ष में था, और एक के बाद एक उत्तरी इतालवी शहर रोमन पोंटिफ के पक्ष में चले गए। 1512 में, मिलान से 60 किलोमीटर दक्षिण-पूर्व में एक शहर पियाकेन्ज़ा ने ऐसा ही किया। पोप जूलियस द्वितीय के लिए, पियासेंज़ा सिर्फ एक नए क्षेत्र से कुछ अधिक था: यहां सेंट सिक्सटस का मठ था, जो रोवर परिवार के संरक्षक संत थे, जिससे पोंटिफ संबंधित थे। जश्न मनाने के लिए, जूलियस II ने भिक्षुओं (जिन्होंने रोम में शामिल होने के लिए सक्रिय रूप से प्रचार किया) को धन्यवाद देने का फैसला किया और राफेल सैंटी (उस समय तक पहले से ही एक मान्यता प्राप्त गुरु) से एक वेदी छवि का आदेश दिया, जिस पर वर्जिन मैरी सेंट सिक्सटस को दिखाई देती है।
राफेल को आदेश पसंद आया: इसने चित्र को उन प्रतीकों के साथ संतृप्त करने की अनुमति दी जो कलाकार के लिए महत्वपूर्ण हैं। चित्रकार एक गूढ़ज्ञानवादी था - पर आधारित देर से प्राचीन धार्मिक आंदोलन का अनुयायी था पुराना वसीयतनामा, पूर्वी पौराणिक कथाओं और कई प्रारंभिक ईसाई शिक्षाओं। सभी जादुई संख्याओं में से, ग्नोस्टिक्स ने विशेष रूप से छह को सम्मानित किया (यह उनके शिक्षण के अनुसार छठे दिन था, कि भगवान ने यीशु को बनाया), और सिक्स का अनुवाद "छठे" के रूप में किया गया है। राफेल ने इस संयोग को मात देने का फैसला किया। इसलिए, रचनात्मक रूप से, चित्र, इतालवी कला समीक्षक माटेओ फ़िज़ी के अनुसार, अपने आप में एक छक्के को एन्क्रिप्ट करता है: यह छह आंकड़ों से बना है जो एक साथ एक षट्भुज बनाते हैं।
"मैडोना" पर काम 1513 में पूरा हुआ, 1754 तक पेंटिंग सेंट सिक्सटस के मठ में थी, जब तक कि इसे सैक्सन इलेक्टर अगस्त III द्वारा 20,000 सेक्विन (लगभग 70 किलोग्राम सोना) के लिए नहीं खरीदा गया था। द्वितीय विश्व युद्ध की शुरुआत से पहले, सिस्टिन मैडोना ड्रेसडेन में एक गैलरी में थी। लेकिन 1943 में, नाजियों ने पेंटिंग को एक एडिट में छिपा दिया, जहां एक लंबी खोज के बाद, यह खोजा गया था। सोवियत सैनिक. तो राफेल का निर्माण यूएसएसआर में आया। 1955 में, सिस्टिन मैडोना, जर्मनी से ली गई कई अन्य पेंटिंग के साथ, जीडीआर अधिकारियों को वापस कर दी गई थी और अब ड्रेसडेन गैलरी में है।
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1483 - उरबिनो में एक कलाकार के परिवार में जन्म। |
चित्रकार एक छवि: ब्रिजमैन/फोटोडोम.आरयू, डायोमीडिया
31 अक्टूबर 2018
अपोस्टोलिक पैलेस, जो पोप का आधिकारिक निवास है, वेटिकन के सबसे महान कलात्मक और सांस्कृतिक खजाने में से एक है - धन्य वर्जिन मैरी की धारणा का चैपल। सिस्टिन चैपल के रूप में बेहतर जाना जाता है, चैपल सबसे अच्छी तरह से भित्तिचित्रों के लिए जाना जाता है जो इसके आंतरिक और छत को सजाते हैं।
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सिस्टिन चैपल का नाम पोप सिक्सटस IV डेला रोवर (1471-1484) के नाम पर रखा गया है। उन्होंने उस स्थान पर एक नई इमारत बनाने का फैसला किया जहां 1368 में पोप निकोलस वी का चैपल बनाया गया था, और इसे मैग्ना चैपल के नाम से जाना जाता था। उस समय, पुराने चैपल का उपयोग पोप दरबार के सदस्यों की सार्वजनिक बैठकों के लिए किया जाता था और पहले से ही इसकी दीवारों के भीतर 200 से अधिक लोगों - कार्डिनल, धार्मिक आदेशों के प्रतिनिधि और महत्वपूर्ण परिवारों के लिए बमुश्किल समायोजित किया गया था, एक बड़ी संख्या मेंआमजन और कर्मचारी।
पोप सिक्सटस IV
इसके अलावा, पोप और मेडिसी परिवार के बीच तनावपूर्ण संबंधों के कारण - उस समय फ्लोरेंस के शासकों - नई इमारत को भी एक छोटे किले के रूप में एक रक्षात्मक संरचना के रूप में माना गया था।
सिस्टिन चैपल बिल्डिंग
आर्किटेक्ट बैकियो पोंटेली द्वारा डिजाइन की गई परियोजना ने पिछली इमारत की नींव और मौजूदा मध्ययुगीन दीवारों की ऊंचाई का एक तिहाई इस्तेमाल किया। कुछ शोधकर्ताओं के अनुसार, सिस्टिन चैपल हॉल (40.23 मीटर लंबा, 13.4 मीटर चौड़ा और 20.7 मीटर ऊंचा) के आयामों को यरूशलेम में सोलोमन के महान मंदिर से कॉपी किया गया था, जिसे 70 ईस्वी में रोमनों द्वारा नष्ट कर दिया गया था।
यरूशलेम में सुलैमान का मंदिर। पुनर्निर्माण
1475 में शुरू हुआ चैपल का निर्माण, सिक्सटस IV द जुबली द्वारा घोषित, लगभग 1481 के वसंत तक पूरा हो गया था। चैपल की छत को इतालवी कलाकार पिरमाटेओ लौरो डी एमेलियो (1445 - 1503) द्वारा डिजाइन किया गया था, इसे नीले रंग की पृष्ठभूमि पर सुनहरे सितारों से सजाया गया था।
पिरमाटेओ लौरो डि एमेलियो द्वारा चैपल की छत। 19वीं सदी की नक्काशी
कमरे की दीवारों को पेंट करने के लिए, पोप ने फ्लोरेंस से सबसे प्रसिद्ध कलाकारों - सैंड्रो बोथिसेली, डोमेनिको घिरालैंडियो, कोसिमो रोसेली, सिग्नोरेली, साथ ही उम्ब्रिया के मास्टर्स - पिएत्रो पेरुगिनो और पिंटुरिचियो को बुलाया। चित्रकारों ने सिस्टिन चैपल की साइड की दीवारों को भित्तिचित्रों से सजाया, जिनमें से भूखंड बाइबिल की कहानी से लिए गए थे और मूसा और यीशु मसीह के जीवन के कुछ एपिसोड को प्रकाशित किया था।
मूर्तिकारों मिनो दा फिसोली, एंड्रिया ब्रेगो और गियोवन्नी दलमाता द्वारा निर्मित, उत्कृष्ट संगमरमर के बेलस्ट्रेड कैंडेलब्रा के साथ सबसे ऊपर हैं, जो मूल रूप से चैपल के पूरे क्षेत्र को दो समान भागों में विभाजित करते हैं। वेदी के पास अभयारण्य के भीतर का स्थान पोप दरबार के सदस्यों के लिए आरक्षित था, जबकि शेष कमरा तीर्थयात्रियों और विश्वासियों के लिए आरक्षित था। 16 वीं शताब्दी के अंत में, पादरी के लिए क्षेत्र का विस्तार करने के लिए बेलस्ट्रेड को कुछ हद तक पीछे धकेल दिया गया था।
सिस्टिन चैपल का कटघरा
15 अगस्त, 1483 को, पोप द्वारा सिस्टिन चैपल को भगवान की पवित्र माँ की मान्यता के पर्व पर पवित्रा किया गया था। इसमें, पूर्व चैपल की तरह, मुकदमेबाजी और सबसे गंभीर समारोह आयोजित किए गए थे। आज तक, विशेष अवसरों पर, उच्च पादरी यहाँ एकत्र होते हैं।
कार्डिनल्स की सर्वोच्च परिषद की बैठक
1504 के वसंत में, चैपल की दक्षिणी दीवार के धंसने के परिणामस्वरूप, इसकी तिजोरी पर एक बड़ी खुली दरार बन गई, जिसने सिस्टिन चैपल की छत पर पेंटिंग को नुकसान पहुंचाया। सिक्सटस IV के भतीजे, पोप जूलियस II, जिन्होंने पोप सिंहासन (1503 - 1513) का नेतृत्व किया, ने (1475 - 1564) की ओर रुख किया, ताकि वह किसी तरह तिजोरी की नष्ट हुई पेंटिंग को ठीक कर सके। मास्टर को भेजा गया पत्र माइकल एंजेलो के साथ उत्पन्न हुई असहमति में सुलह का एक प्रकार था, जिसके परिणामस्वरूप मूर्तिकार ने रोम छोड़ दिया।
पोप के प्रस्ताव को स्वीकार करने के बाद, उन्होंने 1508 में एक नए आदेश को पूरा करना शुरू किया। चार साल के काम के बाद, 31 अक्टूबर, 1512 को, सिस्टिन चैपल की तिजोरी की नई पेंटिंग को पैरिशियन के लिए सार्वजनिक किया गया। छत के 512 वर्ग मीटर पर, कलाकार ने उत्पत्ति की पुस्तक के दृश्यों को पुन: प्रस्तुत किया, जो यीशु मसीह के आने से पहले की अवधि में मानव जाति के इतिहास के विषयों को छू रहा था।
माइकल एंजेलो द्वारा भित्तिचित्रों से सजाए गए सिस्टिन चैपल की तिजोरी का टुकड़ा
1532 में, बीस से अधिक वर्षों के बाद, पोप क्लेमेंट VII से चैपल की वेदी पर एक नई पेंटिंग बनाने का अनुरोध प्राप्त हुआ, जिसके पीछे की दीवार इमारत के निरंतर सिकुड़न के कारण दरारों से ढकी हुई थी। माइकल एंजेलो ने 1536 से 1541 तक अपने सबसे प्रसिद्ध भित्तिचित्रों में से एक पर काम किया, इसे 66 वर्ष की आयु में पूरा किया। ऐसा माना जाता है कि उन्होंने अन्य कलाकारों और सहायकों की मदद के बिना, अपने दम पर सारा काम पूरा किया। पेंटिंग "द लास्ट जजमेंट", सिस्टिन चैपल की वेदी के पीछे की पूरी दीवार को 200 से अधिक के क्षेत्र के साथ कवर करती है वर्ग मीटर, में लगभग 390 आंकड़े हैं। मास्टर द्वारा प्रस्तुत पेंटिंग विषय इस दुनिया में हर उस व्यक्ति के अपरिहार्य भाग्य को प्रकट करता है, जिस पर ईश्वर पूर्ण न्यायाधीश और मध्यस्थ है।
सिस्टिन चैपल की वेदी पर माइकल एंजेलो "द लास्ट जजमेंट" द्वारा फ्रेस्को (1508-1512)
यह दिलचस्प है!
माइकल एंजेलो और कार्डिनल कैराफ के बीच फ्रेस्को एक तीव्र संघर्ष का विषय बन गया, जिसने कलाकार पर अनैतिकता का आरोप लगाया क्योंकि उस पर चित्रित कई आकृतियों की नग्नता थी। पोप के समारोह के मास्टर बियागियो दा सेसेना ने कहा कि "इस तरह के एक पवित्र स्थान में पोप चैपल के रूप में ऐसी कोई शर्म नहीं होनी चाहिए, और यह काम सार्वजनिक स्नान या सराय के लिए सबसे उपयुक्त है।"
माइकल एंजेलो के फ्रेस्को "द लास्ट जजमेंट" का टुकड़ा
1564 में, माइकल एंजेलो की मृत्यु के तुरंत बाद, ट्रेंट की परिषद ने धार्मिक कला में नग्नता की निंदा की। अनैतिक के रूप में माने जाने वाले भित्तिचित्रों को हटाने का निर्णय लिया गया। हालांकि, 1565 के अंत में पोप पायस IV की मृत्यु से इसे रोका गया था, क्योंकि सिस्टिन चैपल को एक नए पोंटिफ के चुनाव के लिए जितनी जल्दी हो सके तैयार करना था। उन्होंने इस काम को कलाकार डेनियल दा वोल्टेरा को सौंपते हुए जननांगों पर पेंट करने का फैसला किया, जिसके लिए उन्हें अपमानजनक उपनाम "इल ब्रैगेटोन", यानी "पैंट का कलाकार" मिला।
फ्रेस्को का टुकड़ा "द लास्ट जजमेंट"
समय के साथ, मोमबत्तियों की कालिख और कई शताब्दियों में जमा हुई गंदगी ने भित्तिचित्रों की स्थिति को इतना खराब कर दिया कि 1980 के बाद से सिस्टिन चैपल को बहाली के लिए पूरी तरह से बंद कर दिया गया, जो 1994 तक चला। गंदगी की हटाई गई परत ने अप्रत्याशित रूप से जीवंत रंगों का खुलासा किया, पुनर्जागरण के दौरान कलाकारों द्वारा लागू किए गए रंगों को पुनर्जीवित किया।
फ्रेस्को "पैगंबर डैनियल" बहाली से पहले और बाद में
पूरे बहाल चैपल का आधिकारिक उद्घाटन 11 दिसंबर, 1999 को हुआ, जो पोप जॉन पॉल द्वितीय द्वारा घोषित जयंती वर्ष की पूर्व संध्या पर एक विश्व प्रसिद्ध कार्यक्रम बन गया।
सिस्टिन चैपल - वेटिकन का मोती
लियोनार्डो दा विंची के व्यक्तित्व के पैमाने पर कब्जा करना असंभव है। एक व्यक्ति जो अपने जीवनकाल में एक किंवदंती बन गया, आधुनिक दुनिया में एक किंवदंती और एक अप्राप्य आदर्श बना हुआ है।
प्रतिभाशाली या, जैसा कि उन्हें अक्सर कहा जाता है, पुनर्जागरण का शीर्षक, लियोनार्डो दा विंची वास्तव में एक अद्वितीय व्यक्तित्व है। उनका जीवन एक अद्भुत बहुरूपदर्शक है - उन्होंने पेंटिंग से लेकर जटिल इंजीनियरिंग आविष्कारों तक, सभी क्षेत्रों में अविश्वसनीय ऊंचाइयों तक पहुंचाया। इस बीच, हम खुद लियोनार्डो के बारे में लगभग कुछ भी नहीं जानते हैं - वह एक बहुत ही गुप्त और अकेला व्यक्ति था, और पहली जीवनी उनकी मृत्यु के 30 साल बाद जियोर्जियो वसारी द्वारा लिखी गई थी।
लियोनार्डो का जन्म 15 अप्रैल, 1452 को उत्तर पश्चिमी इटली के छोटे से शहर विंची में हुआ था। उनके परिवार का इतिहास कई रहस्य रखता है, क्योंकि यह ज्ञात नहीं है कि उनकी माँ कौन थी। सभी स्रोतों से संकेत मिलता है कि उसका नाम कतेरीना था, लेकिन यहाँ उसने क्या किया - खुला प्रश्न. परंपरागत रूप से यह माना जाता है कि वह एक साधारण, युवा किसान महिला थी। लियोनार्डो के पिता नोटरी पिएरो दा विंची थे, जो उस समय 25 वर्ष के थे। पिता बच्चे के बपतिस्मा में उपस्थित थे और उन्होंने उसे पहचान लिया, लेकिन अज्ञात कारणों से, लियोनार्डो ने अपने जीवन के पहले 4 साल अंचियानो गांव में बिताए। अपने बेटे के जन्म के वर्ष में, पिएरो अल्बियर अमादोरा से शादी करता है और केवल 4 साल बाद ही अपने बेटे को अपने पास ले जाता है। उन दिनों एक नोटरी की स्थिति काफी महान मानी जाती थी, इसलिए लियोनार्डो का बचपन और युवावस्था समृद्धि और समृद्धि में गुजरी। पिता की 3 बार शादी हुई थी, उनके 12 बच्चे थे और वे 77 वर्ष के थे। लेकिन, वसारी के अनुसार, वह एक सामान्य व्यक्ति थे, जो लियोनार्डो की असाधारणता को और भी दिलचस्प बनाते हैं। एक तरह से या किसी अन्य, पिता ने फिर भी अच्छा दिया गृह शिक्षाबेटा, हालांकि अव्यवस्थित, जिसका बाद में लियोनार्डो ने अपने नोट्स में उल्लेख किया।
युवक की प्रतिभा कम उम्र में ही प्रकट हो गई थी। एक दिलचस्प प्रसंग जिसमें पियरे दा विंची ने अपने बेटे को एक पड़ोसी को उपहार के रूप में लकड़ी की एक बड़ी ढाल पेंट करने के लिए कहा। लियोनार्डो ने खुशी और बड़ी जिम्मेदारी के साथ इस मामले में संपर्क किया, ढाल पर ड्राइंग के लिए गोरगन मेडुसा की छवि का चयन किया। चित्र को इतना यथार्थवादी बनाया गया था कि जब उसने देखा तो पिता सचमुच डर से डगमगा गया। बेशक, वह ऐसी उत्कृष्ट कृति नहीं दे सका और इसे अपने लिए छोड़ दिया। अब Caravaggio द्वारा इस ढाल की एक प्रति फ्रांस के एक संग्रहालय में रखी गई है। संभवतः, इस घटना के बाद पिएरो ने अपने बेटे को फ्लोरेंस में पढ़ने के लिए भेजने का फैसला किया, जहां लियोनार्डो, प्रसिद्ध कलाकार वेरोकियो के संपादन के तहत पेंटिंग का अध्ययन करते हैं। इस प्रकार लियोनार्डो दा विंची के जीवन की अवधि शुरू हुई, जिसे फ्लोरेंटाइन कहा जाता है।
उन दिनों फ्लोरेंस पूरे के बौद्धिक अभिजात वर्ग के मुख्य केंद्रों में से एक था पश्चिमी यूरोप. लियोनार्डो, बॉटलिकेली, घिरलैंडियो, बेलिनी और कई अन्य जैसे प्रसिद्ध कलाकारों के वातावरण में आ गए, अपनी टुकड़ी और अकेलेपन के लिए बाहर खड़े हैं। उनके नोट्स में साफ देखा जा सकता है कि उनका अकेलापन सचेत है। उनका मानना था कि "यदि आप अकेले हैं, तो आप पूरी तरह से अपने हैं," और किसी के साथ घनिष्ठ परिचित होने की कोशिश नहीं की। यही कारण है कि उन्हें फ्लोरेंटाइन शासक लोरेंजो डी 'मेडिसी के बुद्धिजीवियों के घेरे में शामिल नहीं किया गया था। लेकिन इतना ही नहीं इस कारण वे उस समय के बौद्धिक वातावरण में नहीं आ सके। लियोनार्डो खुद किस कारण से नाराज थे, इसका एक कारण लैटिन का एक खराब ज्ञान है, जिसे आधुनिक समय तक विज्ञान की मुख्य भाषा माना जाता था। लेकिन एक और कारण अधिक महत्वपूर्ण था - लियोनार्डो एक कलाकार थे, और पुनर्जागरण के दौरान, कलाकारों को एक आदेश को पूरा करने वाले कारीगरों या यहां तक कि पेशेवर चित्रकारों की तरह माना जाता था; कलाकारों के प्रति रवैया नौकरों जैसा था। मानवतावादी बुद्धिजीवियों के सर्कल द्वारा सराहना नहीं की गई, दा विंची की प्रतिभा ने वेरोकियो को चकित कर दिया। कार्यशाला में काम करते हुए, शिक्षक ने लियोनार्डो को अपने एक कैनवस पर एक परी को चित्रित करने का निर्देश दिया। दा विंची द्वारा चित्रित एक देवदूत की आकृति ने शिक्षक को इतना प्रभावित किया कि, वसारी के अनुसार, उन्होंने फिर कभी ब्रश नहीं उठाया। छात्र शिक्षक से आगे निकल गया है। जल्द ही लियोनार्डो ने अपनी कार्यशाला खोली।
इस समय, पोप सिक्सटस IV ने वेटिकन में काम करने के लिए सर्वश्रेष्ठ टस्कन कारीगरों को आमंत्रित किया। उनमें से घिरलैंडियो, बॉटलिकली, पेरुगिनो, फिलिप लिप्पी, सिग्नोरेली और कई अन्य थे, लेकिन लियोनार्डो नहीं। यह संभव है कि कम करके आंका गया प्रतिभा ने जो कुछ हुआ उससे कुछ झुंझलाहट का अनुभव किया और मिलान में जाने का फैसला किया। इसके अलावा, उनके इंजीनियरिंग और वैज्ञानिक झुकाव पहले से ही उन्हें तेजी से पकड़ रहे थे, और उस समय मिलान उत्कृष्ट फ्लोरेंस के लगभग विपरीत था - यह एक औद्योगिक शहर था जहां कई शिल्पकारों, बंदूकधारियों और कारीगरों ने मजबूत उत्पादन स्थापित किया था। लियोनार्डो स्थानीय व्यापार कार्यकारी लोदोविको स्फोर्ज़ा से संरक्षण मांगता है, और खुद को मुख्य रूप से एक कलाकार के रूप में नहीं, बल्कि एक इंजीनियर के रूप में अपने स्वयं के इंजीनियरिंग विचारों, जैसे तोपों, बंद रथों, कैटापोल्ट्स और बैलिस्टास के बारे में बताता है, और केवल एक रेखा उनकी कलात्मक गतिविधियों का उल्लेख करती है। Sforza लियोनार्डो को अदालत में ले जाता है और इंजीनियरिंग और कला से संबंधित विभिन्न कार्यों को देता है। कार्यों में से एक Sforza राजवंश के संस्थापक - फ्रांसेस्को Sforza के लिए एक स्मारक का निर्माण था। सवार के साथ घोड़े के रूप में मूर्ति को परिवार की शक्ति की वैधता और महिमा का प्रतीक बनना था, और लियोनार्डो ने काम करना शुरू कर दिया। 16 साल तक स्मारक पर काम जारी रहा। कई असफल कास्टिंग के बाद, एक घोड़े की मिट्टी की मूर्ति बनाई गई थी, लेकिन 1499 में मिलान पर फ्रांसीसी आक्रमण के कारण, यह अपरिवर्तनीय रूप से खो गया था। सौभाग्य से, चित्रों को संरक्षित किया गया है, जिसके अनुसार कोई भी लियोनार्डो के विचार की असामान्यता का न्याय कर सकता है।
मिलान काल तेजी से इंजीनियरिंग पर जोर दे रहा है और कलात्मक प्रतिभालियोनार्डो दा विंसी। यह तब था जब उनकी पेंटिंग "लेडी विद ए एर्मिन", "मैडोना लिट्टा", "मैडोना इन द ग्रोटो", "द लास्ट सपर", कई शारीरिक और सरल पेंसिल चित्र दिखाई दिए। लियोनार्डो दा विंची द्वारा सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक विट्रुवियन मैन है - एक आदमी की आकृति, एक दूसरे पर आरोपित दो पदों पर, एक सर्कल और एक वर्ग में खुदा हुआ। ड्राइंग, 34.3×24.5 सेमी आकार में, स्याही और पानी के रंग में बनाई गई है। एक आदमी का आंकड़ा रोमन वास्तुकार विट्रुवियस के ग्रंथों के आंकड़ों के अनुसार मानव शरीर के गणितीय अनुपात को दर्शाता है। विट्रुवियन मनुष्य मनुष्य की प्राकृतिक आदर्शता, उसकी आंतरिक समरूपता और गणितीय आनुपातिकता का एक प्रकार का प्रतीक है। ड्राइंग इस प्रकार दोनों है नमूना, और वैज्ञानिक कार्य।
दा विंची के इंजीनियरिंग विकास और विचार, जो उनके नोट्स में हमारे सामने आए हैं, आश्चर्य नहीं कर सकते। यह आश्चर्यजनक है कि 15वीं-16वीं शताब्दी के मोड़ पर एक व्यक्ति अपने समय से कितना आगे हो सकता है! चित्र एक साइकिल के लिए एक घूर्णन श्रृंखला के लिए संरक्षित डिजाइन, बड़े पैमाने पर उत्पादन के लिए मशीनें, विभिन्न विमान, मशीनें और भी बहुत कुछ। उन्होंने शहरों के सुधार के लिए परियोजनाएं विकसित कीं, तालों, बांधों, नहरों, मिलों को डिजाइन किया, यहां तक कि इन परियोजनाओं की लागत की गणना भी की, लेकिन दुर्भाग्य से, किसी ने उन पर काम नहीं किया। दा विंची की अथक और गहन आविष्कारशील और इंजीनियरिंग गतिविधि बुद्धिजीवियों के उन हलकों के खिलाफ एक विरोध लग रहा था, जहां उन्हें नहीं मिला। उसने खुद को साबित कर दिया कि वह अभी भी इस सर्कल में प्रवेश करता है, और इसे दूसरों के ऊपर सिर और कंधे करता है।
फ्रांसीसी सैनिकों के आक्रमण के बाद, लियोनार्डो फ्लोरेंस लौट आया। यहां उन्हें सेनोरिया पैलेस के ग्रैंड काउंसिल के हॉल की पेंटिंग में भाग लेने के लिए सेनोरिया से एक असाइनमेंट प्राप्त होता है, जहां उस समय माइकल एंजेलो पहले से ही काम कर रहे थे। इसलिए उस युग के दो दिग्गज एक साथ काम करने लगे, हालांकि एक-दूसरे के लिए ज्यादा स्नेह के बिना। जैसा कि वासरी नोट करते हैं, समय-समय पर तत्कालीन युवा राफेल स्वामी के काम को देखने के लिए आते थे। वास्तव में अविश्वसनीय स्थिति! लगभग उसी समय, लियोनार्डो ने अपनी मुख्य कृति - विश्व प्रसिद्ध गियोकोंडा या मोना लिसा लिखी। इस पेंटिंग का इतिहास सभी देशों के कला समीक्षकों को आकर्षित करता है, और रहस्यमय महिला लिसा डेल जियोकोंडो दर्शकों को उदासीन नहीं छोड़ती है। अधिकांश प्रसिद्ध कामदुनिया में पेंटिंग का वैश्विक कलात्मक संस्कृति पर अविश्वसनीय प्रभाव पड़ा है, और लियोनार्डो दा विंची खुद फ्रांस जाने के बाद भी अपनी उत्कृष्ट कृति के साथ भाग नहीं लेते हैं। उनकी ऐसी तीन पसंदीदा पेंटिंग थीं: "मोना लिसा", "जॉन द बैपटिस्ट" और "सेंट अन्ना विद द मैडोना एंड द क्राइस्ट चाइल्ड"।
कुछ समय के लिए, लियोनार्डो फिर से मिलान में फ्रांसीसी राजा लुई XII की सेवा में बिताता है, और फिर रोम में पोप लियो एक्स के साथ। 1516 में, दा विंची को फ्रांस के नए राजा फ्रांसिस आई द्वारा अदालत में आमंत्रित किया गया था। उन्होंने प्राप्त किया पहले शाही कलाकार, इंजीनियर और वास्तुकार का खिताब, लेकिन वास्तव में यह सिर्फ अदालत की "सजावट" थी - राजा के लिए "वही लियोनार्डो" होना प्रतिष्ठित था, जो पहले से ही एक किंवदंती बन गया था। दुर्भाग्य से, कलाकार का स्वास्थ्य बिगड़ रहा था, दांया हाथलकवा मार गया था, उसके लिए बिना बाहरी मदद के चलना मुश्किल होता जा रहा था, इसलिए, उसे पूरा करने के लिए आधिकारिक कर्तव्यवह कर सकेगा। फिर फ्रांसिस प्रथम ने लियोनार्डो से मोनालिसा खरीदी, जिसने सदियों तक इसकी सुरक्षा सुनिश्चित की।
अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले, कलाकार लॉयर नदी पर छोटे से शहर अंबोइस में चले गए। लियोनार्डो दा विंची 67 साल की उम्र में पहले से ही बिस्तर पर थे। पूरी चेतना में, वह एक वसीयत लिखते हैं: उनकी सभी पांडुलिपियां और पुस्तकें उनके एक छात्र, फ्रांसेस्को मेल्ज़ी को पास कर दी गईं। 2 मई, 1519 को लियोनार्डो दा विंची का चुपचाप निधन हो गया।
एक प्रतिभाशाली कलाकार, वैज्ञानिक, लेखक की घटना आज भी शोधकर्ताओं के मन को रोमांचित करती है। लियोनार्डो दा विंची का व्यक्तित्व किसी भी मानव आकार में शामिल नहीं है, उनकी गतिविधियों का दायरा बहुत बड़ा है, और पूरी विश्व संस्कृति पर प्रभाव अविश्वसनीय रूप से आश्चर्यजनक है। लियोनार्डो वास्तव में अटूट हैं, आधुनिकता उनके जीवन और कार्य के अधिक से अधिक नए पहलुओं पर विचार कर रही है, "सार्वभौमिक व्यक्ति" के रहस्यों को समझने की कोशिश कर रही है। उनके नाम पर एक क्षुद्रग्रह का नाम रखा गया है, कई लेखक अपने कार्यों में लियोनार्डो दा विंची के प्रोटोटाइप का उपयोग करते हैं, फिल्में और टीवी शो एक तरह से या किसी अन्य महान दा विंची की विरासत से संबंधित हैं, और बहुत कुछ। वह सिर्फ एक ऐतिहासिक रूप से महत्वपूर्ण व्यक्ति से अधिक बन गया - वह एक छवि, एक टाइटन और एक अप्राप्य आदर्श बन गया।
