1891 - 1921 metai. Kolekcija "Akmuo".

„Nemiga. Homeras. griežtos burės» 1915 m.

Eilėraščio "Nemiga. Homeras. Įtemptos burės ..." analizė.1915.

Mandelštamas savo eilėraščiuose tvirtina kultūrinių sluoksnių vienybę. Pagal A. Achmatovos atsiminimus, paklaustas, kas yra akmeizmas, poetas atsakė: „Pasaulio kultūros ilgesys“. Neatsitiktinai Homero ir Rasino, Puškino ir Dikenso, gotikos ir imperijos, antikos ir klasicizmo įvaizdžiai ir motyvai organiškai įpinti į jo eilėraščius, kurie neatsiejamai susiję su modernumu.

Kaip gervės pleištas užsienio sienose -

Ant karalių galvų dieviškos putos -

Ir jūra, ir Homeras – viską išjudina meilė.

Klausimai, skirti nustatyti bendrą eilėraščio kaip visumos idėją.

Darbas priekyje.

1. Kuo šis eilėraštis patraukė, kokius jausmus jis sukėlė? Kokie vaizdai kuriami? Kurios linijos atspindi pagrindinę idėją?

2. Kokia šio eilėraščio istorija?

3. Kas nutinka lyriniam herojui? Kaip eilėraštis perteikia nemigos jausmą?

Klausimai eilėraščio analizei grupėse.

Į pagalbą studentams siūlomi žodynai, literatūros kritikų straipsnių ištraukos.

Laivų vaizdas.

1. Kodėl geriausiai matome laivų įvaizdį?

2. Kokie laivai: judantys ar stovintys? Atkreipkite dėmesį į veiksmažodžius, sakinių tipus, eilėraščių dydį.

3. Atkreipkite dėmesį į pirmųjų dviejų posmų veiksmažodžių laiką, į prieveiksmį, susijusį su laiko sąvoka. Ką pastebėjai?

Achajų ir Helenos vaizdai.

4. Koks yra žodžio vaidmuo kranas? Kokios asociacijos jums kelia šį žodį?

5. Elenos įvaizdis yra visų eilėraščio gijų dėmesio centre. Ką mes žinome apie šį vaizdą?

6. Kodėl eilėraštyje yra žodis Elena rimuojasi su deriniu ? Kaip jūs suprantate šią eilutę?

Jūros ir Homero vaizdai.

7. Kokios asociacijos jums kelia porą žodžių: ir jūra ir homeras vienija sąjunga ir ir žodis visi(jūra+Homeras=viskas)?

8. Kaip manote, kokia prasme poeto vartojamas žodis klausytis?

9. Koks jūros vaizdas sukurtas eilėraštyje? Koks bendras epitetų emocinis tonas? Kaip poetas pabrėžia pasirinkimo lemtingumą lyrinis herojus su garso įrašu?

Siūlomi atsakymai.

1. Kuo šis eilėraštis patraukė, kokius jausmus sukėlė? Kokie vaizdai kuriami? Kurios linijos atspindi pagrindinę idėją?

Eilėraštis traukia ramumu, paslaptingumu, didingumu. Kuriami achajų atvaizdai iš Homero Iliados, laivai, jūra, lyrinis herojus. Pagrindinė mintis eilutėje: viskas juda meilė.

2. Pasiremkime gerai žinomais faktais, susijusiais su šio eilėraščio sukūrimo istorija.

Remiantis viena versija, Mandelštamą šiai poemai įkvėpė senovinio laivo fragmentas, kurį rado Maksimilianas Vološinas, su kuriuo jis lankėsi Koktebelyje. Tačiau visos antikos temos būdingos ankstyviesiems Mandelštamo eilėraščiams. Poeto susižavėjimas antikiniu pasauliu yra grožio etalono ir šio grožio pagrindo troškimas.

Jūros tema, kaip ir eilėraščio senovės tema, neatsitiktinė, ją nulėmė ne tik eilėraščio gimtinė: Mandelštamas pirmą kartą atvyko į Koktebelį 1915 m. birželį. Daugelis kritikų pažymėjo, kad Mandelštamas teikia pirmenybę vandeniui, o ne visiems elementams. . Tačiau jo pirmenybė nėra sraunūs upeliai, krintantys iš dangaus ar besiveržiantys per kalnus; jį traukia ramus ir amžinas judėjimas: plokščios upės, ežerai, bet dažniau – pati grandioziausia forma – vandenynas, didingai riedantis didžiulius šachtus. Jūros tema neatsiejamai susijusi su antikos tema: abi didingos, grandiozinės, ramios, paslaptingos.

Yra žinoma, kad O. Mandelštamas šiuo gyvenimo laikotarpiu buvo įsimylėjęs M. Cvetajevą, tačiau ji neatlyžo.

3. Kas nutinka lyriniam herojui? Kaip eilėraštis perteikia nemigos jausmą?

Lyrinį herojų kankina nemiga. Juodosios jūros pakrantėje jis skaito Homerą, apmąsto faktą, kad ir achajus, ir Homerą įkvėpė meilė. Homeras – praeitis – tyli. O jūra, kurios dieviškos putos buvo ant karalių galvų, triukšmauja, artėja prie lyrinio herojaus galvos. Ir tai skatina meilė, susiejanti praeitį su dabartimi.

Nemigos jausmą gražiai perteikia veiksmas: „Perskaičiau laivų sąrašą...“. Poetas nurodo antrąją Homero „Iliados“ dainą „Bootijos sapnas arba laivų sąrašas“, skirtą laivų išplaukimui į Trojos apgultį. Graikijos laivų, žygiuojančių į Troją iš Homero Iliados, sąraše yra 1186 laivų pavadinimai su vadų vardais ir aprašymais 366 eilutėse. Kovinio laivų sąrašo begalybė sukuria šios nakties begalybės jausmą.

Darbas su laivų įvaizdžiu.

1. Kodėl geriausiai matome laivų įvaizdį?

Laivų vaizdas: epitetas padeda juos pamatyti griežtos burės, palyginimas su krano traukiniu, krano pleištu. Pasirodo vaizdinis vaizdas.

2. Kokius laivus matote, judančius ar stovinčius? Atkreipkite dėmesį į veiksmažodžius, sakinių tipus, eilėraščių dydį.

Laivai juda labai greitai, pučiant vėjui: griežtos burės. Judėjimo greitį pabrėžia palyginimas su gervėmis: laivai skrenda, metafora kartą pakilo virš Hellijos sustiprina judėjimo-skrydžio įvaizdį. Atrodo, kad laivai juda ne jūra, o virš žemės.

Pabandykime iš naujo perskaityti eilutes, kuriose kuriamas laivų vaizdas. Dažniausiai judesys perteikiamas pasitelkiant greitą veiksmažodžių kaitą, energingus žodžius, daug priebalsių, kuriuose vyrauja balsas (garsus, balsingas, reikalaujantis stiprios artikuliacijos), energingu ritmu. Mandelštamas neturi greito laivų judėjimo. Priešingai, jaučiamas lėtumas, trukmė. Veiksmažodžių yra labai mažai, dauguma sakinių yra vardiniai arba nebaigti. Taip, ir esami veiksmažodžiai dėl inversijos praranda savo galią: jie dedami sakinio pabaigoje.

Eilėraštis parašytas jambine šešių pėdų raide. Tai ilgiausia iš jambinių eilučių, naudojamų rusiškoje versijoje – Aleksandrijos eilėraštis. Meditacijos, kontempliacijos intonacijos dėka šis dydis jau seniai naudojamas filosofinėje ir meditacinėje lyrikoje, taip pat tokiame žanre kaip elegija. Toks atsipalaidavęs ritmas, neturintis poetinio glotnumo, sukuria laisvo prozos pokalbio jausmą – ramų mąstymą garsiai. Judėjimui perteikti reikėtų energingesnio matuoklio: „žygiuojančio“ odinio posmo ir su juo susijusio jambinio tetrametro. Tarp garso ir vaizdo yra prieštaravimas.

3. Atkreipkite dėmesį į pirmųjų dviejų posmų veiksmažodžių laiką, į prieveiksmį, susijusį su laiko sąvoka. Ką pastebėjai?

Pirmasis posmas yra būtojo laiko veiksmažodžiai. Vieną kartą sustiprina būtojo laiko reikšmę – taip seniai, kad nebeįmanoma sužinoti tikslus laikas pokyčius. Antrasis posmas yra esamojo laiko: plaukti.

Išvada

Taigi, priešais mus – laivai, jei taip galima sakyti, nejudėdami, poetas sukūrė sustingusio laiko – praeities, amžinai išliekančios dabarties – vaizdą. Kultūros tikrovėje laikas nesutampa su astronominiu laiku. Jis gali sustoti, kartotis, susikirsti su kitu. Menas gali peržengti laiką. Kultūra yra istorijos jungiamasis principas, ji užtikrina žmonių civilizacijos raidos tęstinumą ir tęstinumą.

Darbas su achajų ir Helenos įvaizdžiu.

4. Ar pastebėjote, kad žodis kranas naudotas du kartus. Koks vaidmuo jam skirtas? Kokios asociacijos jums kelia šį žodį?

Ruduo. Gervių mokykla. Ilgi, grakštūs, pailgi kontūrai. Sklandus išplėstų sparnų plotis. Lengvas liūdesys. Sielą draskantis ūžesys. Gervių šauksmas siejamas su verksmu (iš čia ir daugybė legendų ir tradicijų, tarp jų ir senovės mitologijoje, jungiančių gerves su gedinčiais laidotuvių metu, mirusiųjų sielomis).

Pamažu ir sklandžiai poeto mintys iš laivų sąrašo pereina į taikinius – achajus. O tai veda prie minties, kad didžiulę kariuomenę išjudinanti priežastis – meilė: „Jei ne Elena, / kas jums vienam, achajai, Troja?

Tai labai primena Homero laivų sąrašo įtaką klausytojams: laivų sąrašas veda prie filosofinių gyvenimo apmąstymų; Mandelstamas taip pat.

5. Elenos įvaizdis yra visų eilėraščio gijų dėmesio centre. Ką mes žinome apie šį vaizdą?

Elena yra dvigubas įvaizdis. Apie tai galima pasakyti Bloko žodžiais: grožis baisus. Tai suteikia ir džiaugsmo, ir liūdesio visiems, kurie jį mato.

Jos kilmė dieviška: Elenos tėvas – pats Dzeusas, motina – atpildo deivė Nemezė. Elena išnyra iš kiaušinio, Leda ją suranda ir išveda. Iki gimimo Elenai lemta būti likimo bausme. Gražiausia iš moterų, ji kelia grožio deivės Afroditės pavydą ir kartu yra stipriausias jos ginklas. Pats gandas apie Helenos grožį gali sukelti nesantaiką: visi Graikijos lyderiai ir herojai ją vilioja. Kad išvengtų susirėmimo, jie prisiekia ginti garbę to, kas taps Elenos sutuoktiniu.

Elena atneš skausmą ir negarbę savo vyrui Menelajui, mirtį Paryžiui, su kuriuo ji pabėgs, neatsispirdama Afroditės įkvėptai aistrai. Bėglį priglaudęs miestas – Troja – bus sunaikintas iki žemės. Dauguma Helenos piršlių, nuėjusių į Trojos sienas, mirs.

Achajų kariuomenė, pasirengusi užmėtyti karalienę akmenimis, sustos prieš jos grožį, ir ji su garbe ir triumfu grįš namo, į Spartą.

Elena reiškia žibintuvėlis, šviesa.

Šis vardas yra visų eilėraščio eilučių akcentas. Judėjimo tikslas, jo generavimas ir stabdymas. Gyvybės ir mirties pradžia, kuri pasireiškia deriniais ilgas peras yra krano traukinys. Atsiverskime Dahlio žodyną. Traukinys – keli bendri vežimėliai, važiuojantys tuo pačiu keliu; iškilmingas, iškilmingas važiavimas ar procesija. Žodyne pateikiami du dažniausiai pasitaikančių žodžių junginių antrosios reikšmės pavyzdžiai: vestuvių traukinys – laidotuvių traukinys. Ir visas reikšmes suvokia Mandelštamas. Iš čia ir kilo Mandelstamo palyginimas apie laivus su kranais.

6. Kodėl eilėraštyje yra žodis Elena rimuojasi su deriniu dieviškos putos ant karalių galvų? Kaip jūs suprantate šią eilutę?

Dieviškas putas ir Elena rimuoti neatsitiktinai.

Atsiverskime Dahlio žodyną. Dieviškasis – būdingas Dievui, kylantis iš Jo; Kaip jis, aukštas, puikus, gražus, neprilygstamas, nepasiekiamas. Pasirodo, putos dieviškai gražios, lengvos ir tirpstančios, gražesnės už žemiškąją karūną, kiek reikšmingesnis kelias pas Eleną už kelią į Iliono turtus.

Išvada

Kelias į Troją – tai kelias į nebūtį ir kartu meilės sukeltas judėjimas grožio link, judėjimas, kuris yra būties pilnatvė, pats gyvenimas ir tuo pačiu mirtis. Achajos vyrai, išmintingi, didingi, stiprūs, išdidūs, karalystės vainikuojami dieviškomis putomis. Ir ši karalystė yra amžinybė.

Darbas su Homero ir jūros vaizdais.

7. Kokias asociacijas jums kelia keli žodžiai: o jūra ir Homeras vienija sąjunga ir ir žodis visi?

III posme išreiškiama pagrindinė eilėraščio mintis. Čia pirmą kartą eilėraštyje pasirodo sąjunga ir sustiprinančia prasme. Tai sustiprina ryšį, praktiškai deda lygybės ženklą tarp dviejų sąvokų: jūra, Homeras ir sujungia juos su žodžiu visi.

XVII-XVIII amžiuje žodis Homeras buvo parašytas Omiras arba Omeras. Žodžiai sudaryti iš tų pačių raidžių, priešais mus yra anagrama. Poezijoje tokios technikos tikslas – sukurti žodžių reikšmių ryšį, kuris neegzistuoja už duoto teksto ribų.

Beasmenis ir asmeniškas

gamta ir žmogus

gyvenimas ir menas

chaosas ir protas

elementas ir kultūra

beformiškumas ir forma

amžinybė ir žmogaus sustabdyta akimirka ir tt

Išvada

Galime sakyti, kad tai yra priešingos sąvokos, kurios sudaro vieną visumą.

Griežta formulė: , atrodytų, reikėtų eilėraštį uždaryti. Bet čia naujas klausimas: Kieno turėčiau klausytis? Ir grįžtame į realybę, prie lyrinio herojaus.

8. Kaip manote, kokia prasme poetas vartoja šį žodį klausyk?

Darykite taip, kaip liepiama kalbėtojui. Nuo to priklauso lyrinio herojaus likimas.

9. Koks jūros vaizdas sukurtas eilėraštyje? Koks bendras epitetų emocinis tonas? Kaip garsinio rašto pagalba poetas pabrėžia lyrinio herojaus pasirinkimo lemtingumą?

Jūra yra didžiulė, puošni, nuolat judanti, juodas, stiprus riaumojimas - neišvengiamumas, didžiulė jėga, galbūt net priešiškumas. Tai yra bendras emocinis tonas.

Asonansas įjungtas apie. Šis balsių garsas laikomas „tamsiu, klestinčiu, didžiuliu“. ( BET -šiltas, lengvas – tai buvo žodžiais Elena, dieviška putos) . Emocinis tonas derinamas su garsiniu raštu.

Išvada

Ir dabar, kai artinasi didžiulė jėga, kad ir koks būtų jos pavadinimas – elementai, likimas, likimas prie galvūgalio lyrinis herojus (neapsaugotas herojus) eilėraštis baigiamas. Apibendrinant nedaug: Ir jūra, ir Homeras – viską lemia meilė, vis tiek reikia pasiduoti šiam judėjimui, paklusti visuotiniam įstatymui, kaip achajai pakluso likimui, leisdamiesi į Trojos sienas. Iš čia ir kyla lyrinio herojaus nemiga. Gyventi visavertį gyvenimą, siekti grožio, mylėti yra labai sunku, tam reikia drąsos ir dvasinės stiprybės.

Išvada.Ankstyvojo Mandelštamo poetikos bruožai:

• architektūra,
• požiūris į žodį kaip statybinę medžiagą (žodis yra akmuo),
• suprasti meną kaip jungiančią giją tarp kartų,
• kūrybos, kūrybos, gyvenimo patvirtinimo motyvai.

Namų darbai:

Mokiniai skaitė rinkinį „Akmuo“. Atlikti rašto užduotis C3, C4. Išmok atmintinai vieną mėgstamiausių eilėraščių.

Namų darbų pavyzdžiai:

Su kokiais vaizdais poemos „Nemiga. Homeras. Įtemptos burės ... “ar lyrinio herojaus idėja apie gyvenimą yra susijusi?

Mandelštamo eilėraštyje prieš mus prabėga eilė vaizdų: lyrinis herojus Homeras, jūra. Lyrinis herojus kenčia nuo nemigos, jo laukia sunkus gyvenimo pasirinkimas. Jis apmąsto gyvenimą, todėl skaito Homero poemą „Iliada“, jos antrąjį skyrių, kuriame yra sąrašas achėjų laivų (daugiau nei tūkstantis pavadinimų ir pavadinimų), kurie siekia Trojos įvykdyti savo pažadą ir grąžinti Paryžiaus pagrobtą Eleną. jos teisėtam sutuoktiniui Menelajui. Achajai, įvykdę savo pareigą, išdrįsę pasipriešinti likimui, dievams, pademonstravę drąsą, gyvybės kaina apgynę savo žmogiškąjį orumą, amžinybę vainikuojami „dieviškomis“ putomis. „Iliada“ ir jos kūrėjas Homeras yra nemirtingi, meno dėka, anot Mandelštamo, vyksta ryšys tarp kartų. Lyrinis herojus pagerbia Achajų vyrus ir aprauda jų tragiškas likimas: „šis ilgas peras, šitas gervių traukinys“ (mitologijoje gedulingos gervės per laidotuves arba mirusiųjų sielos, tai atsispindėjo ir Gamzatovo poemoje „Gervės“).

Linija „Ir jūra, ir Homeras – viską judina meilė“ kontrastuoja ir kartu sujungia Homero ir jūros įvaizdžius. Ir jei Homeras čia yra meno, senovės kultūros, praėjusių kartų žygdarbio personifikacija, tai jūra yra gamta, kurios dalis yra ir žmogus, Tikras gyvenimas lyrinis herojus. Homeras tyli. Dabar lyrinis herojus susiduria su pasirinkimu: ką daryti. O tai padaryti nelengva: „Ir juoda jūra, puošni, triukšmauja // Ir sunkiu riaumojimu artėja prie galvūgalio“.

Shchegoleva Tatjana. 11I. 2009 m

veykova.ru

Kūrybos istorija

Eilėraštis parašytas 1915 m. rugpjūčio mėn. Koktebelyje. Įtrauktas į antrąjį Mandelštamo pirmojo rinkinio „Akmuo“ leidimą 1916 m. (pirmasis leidimas išleistas 1913 m.).

Mandelštamas į Koktebelį atvyko pačioje 1915 m. birželio pabaigoje, o likusią vasaros dalį praleido Poeto namuose. Tuo pačiu metu ten gyveno seserys Cvetajeva, Sofija Parnok, Aleksejus Tolstojus ir jo žmona Natalija Krandievskaja. Namo savininkas Maksimilianas Vološinas tuo metu buvo Paryžiuje.

Tema, pagrindinė idėja ir kompozicija

Formali poemos tema – lyrinio herojaus apmąstymai skaitant vadinamąjį laivų sąrašą (νεῶν κατάλογος). Kalbame apie Homero „Iliadą“, II giesmę, 494–759 eilutes: jose išsamiai aprašomas kiekvienas Achajų graikų būrys, kuris buvo išsiųstas į Trojos karą atskiru laivu. Ši formali tema susijusi su formaliu 24 metų Osipo Mandelštamo statusu: eilėraščio rašymo metu jis buvo Sankt Peterburgo universiteto Istorijos ir filologijos fakulteto romanų-germanų kalbos katedros studentas (įstojo). 1911 m. rugsėjo 10 d. ir įstojo iki 1917 m.). Formaliai poetas kurso nebaigė ir diplomo negavo; neturėjo aukštojo išsilavinimo.

Išsami tekstinė pažintis su Iliada, tada, kaip ir dabar, buvo Filologijos fakulteto privalomos programos dalis. O laivų sąrašo skaitymas tarp filologijos studentų nuo seno buvo laikomas geriausiu vaistu nuo nemigos, kurio pavadinimu poetas pradeda savo eilėraštį. Taigi, yra neformali problema (lyrinį herojų kankina nemiga) ir neformalaus Sąrašo (kaip migdomojo) naudojimo receptas. Tačiau šia prasme iš sąrašo nėra jokios pagalbos ...

Koks neoficialus 24 metų Osipo Mandelštamo statusas? Žinovų rate jis kaip „Akmens“ autorius besąlygiškai ir neginčijamai pripažįstamas Meistru. Pats Maksas Vološinas pakvietė jį gyventi Poeto namuose – šiame poetiniame Olimpe Sidabro amžius! Formalaus lyrinio herojaus statuso ir neformalaus, formalaus ir neformalaus požiūrio į antikinę kultūrą neatitikimas apskritai kultūros paveldas Tai tikroji šio eilėraščio tema. Nuskambėjęs pirmajame „Akmens“ leidime („...Ir plaukia kaip jaunas delfinas per pilkas pasaulio bedugnes“), dabar, pradedant nuo antrojo leidimo, randa naują patvirtinimą šiame. vasaros eilėraštis 1915 m., galingas ir nenuginčijamas, kaip Juodosios jūros banglenčių garsas.

Atrodytų, kad pagrindinė šio eilėraščio mintis („Ir jūra, ir Homeras – viską judina meilė“) toli gražu nėra nauja. Jau pirmajame mūsų eros amžiuje apaštalas Paulius tikėjo, kad viską, kas pasakyta pasaulinėje literatūroje šia tema, apibendrino savo garsiojoje ištraukoje apie meilę (Pirmasis laiškas korintiečiams, 13 skyrius, 1-13 eilutės). Šios minties (ir viso eilėraščio) naujumą lemia lyrinio herojaus paieškos kelias, atsispindintis šios lyrinės meditacijos kompozicijoje, kurią sudaro trys ketureiliai.

Pirmasis ketureilis – tai ekspozicija ir lyrinio siužeto pradžia: nemigos kamuojamas lyrinis herojus bando įsilieti į išmatuotą Homero pasakojimo ritmą. Tačiau šiuolaikinio skaitytojo vaizduotėje achajų laivų „ilgoji pera“ virsta „kranų traukiniu“, jaudinančiu tiek epiniu mastu, tiek tikslo neapibrėžtumu: gervės skrenda į pietus, bėga nuo šalčio - kas yra Homeriniai achajai bėga iš ar kur jie keliauja?

Atsakymo į šį klausimą paieška skirta antrajam ketureiliui (lyrinio siužeto plėtrai). Atsakymas pateikiamas savotiškai – dviejų retorinių klausimų forma. Įsprausdami „į svetimas sienas“ („kaip gervės pleištas“), achajai paklūsta savo karalių įsakymui, kurio žodis neginčijamas (juk jiems ant galvų dieviškos putos, „patepti“). Pačių karalių tikslas mums yra žinomas, jų Trojos pasirinkimą (pagal Homerą) lemia ne tiek strateginė šio svarbaus Egėjo jūros uosto vieta (prie pat įėjimo į Marmuro jūrą). , bet dėl ​​Spartos karaliaus Menelaus pavydo (būtent nuo jo Trojos arklys Paryžius pagrobė jo teisėtą žmoną Heleną Gražiausią) ir įžeidimą, kurį sukėlė Hellas.

Trečiasis ketureilis – netikėta kulminacija ir baigtis – prasideda neformaliu, pagonišku meilės supratimu: to nesitikėtume iš lyrinio herojaus, formaliai priklausančio judėjų-krikščioniškajai kultūrai. Pasirodo, tiek Homeras, tiek jūros stichija pasiduoda ir pasiduoda galingesnei stichijai – elementariai kūniškos meilės jėgai. Yra ką patirti kultūrinį šoką: „Ko turėčiau klausytis? Kalbant apie Homerą, jis neapsimetinėja klausėsi(autoritarine to žodžio prasme). Homeras mes išgirdo ir išgirdo- bet jis mums tik perteikė (netgi savo hegzametru) jūros bangos atoslūgio balsą, kuris, priešingai, turi sugadinto oratoriaus pasitikėjimą. Ir čia, priešpaskutinėje Mandelštamo eilėraščio eilutėje, negali negirdėti ir negirdėti aido su Nekrasovo eilėraščiu, kuris, atrodo, nėra šalia jo („Sostinėse triukšmas, sūkuriai griaudėja ...“) ), ir ne tik su pirmąja šio eilėraščio eilute, bet apskritai su sukurtais vienaip (Nekrasovui begalinis lauko elementas - Mandelštamui jūros stichija).

Literatūrinė kryptis ir žanras

Pats kolekcijos pavadinimas „Akmuo“ laikomas žodžio „akme“, iš kurio ir kilęs pavadinimas, anagrama. literatūrinė kryptis akmeizmą, Mandelštamas yra vienas iš jo visuotinai pripažintų „stulpų“, ne tik vieno formalaus savo prozos manifesto, bet ir neformalių – poetinių, kurių vienas yra šis eilėraštis, autorius.

Žanro pasirinkimas – lyrinė elegija – meditacija apie jūros stichijos nenugalimumą – nurodo senąją Europos lyrikos šaknį – Archilocho elegijas.

Keliai ir vaizdai

Šiame, kaip ir daugelyje (ypač ankstyvųjų) Mandelstamo eilėraščių, epitetas yra lyrinio siužeto karalius ir dievas, būtent epitetai perteikia ir Homero eros veiksmo logiką, ir lyrinio herojaus suvokimo būdą.

ankštus burės iš karto, nuo pirmos eilutės, užpildykite visą eilėraštį vėjo ir audros. Ilgai perėti, treniruotis kranas- metaforiniai epitetai sukuria achėjų laivų palyginimą su kranas pulkas. Iš karto, pažodžiui per eilutę, įkyrus epiteto kartojimas - kranasįkišti nepažįstami žmonės ribos: tai pleištas anapus Trojos arklių, nežmoniška, nenumaldoma, elementari jėga – matyt, su ta pačia rimtas su ošimu, kaip jūra - į lyrinio herojaus galvą (galvūgalį), bejėgį savo mintimis.

Tuo pačiu metu jūra juodas(su maža raide, nes kalbame ne apie Juodosios jūros Krymo pakrantės aprašymą, o apie amžinybę), tačiau vienu iš pagrindinių jūros stichijos atributų putos tampa dieviškas senovės karalių atributas, atsiduodantis karo ir jūros, meilės ir pavydo, apmaudo ir keršto stichijai – laisvai ir neapgalvotai, iš reflekso, nes jie neturi „kultūros“ kaip apmąstymo patirties (nei Homero, nei Archilochas dar gimė).

goldlit.ru

Nemiga. Homeras. Įtemptos burės.
Perskaičiau laivų sąrašą iki vidurio:
Šis ilgas peras, šis kranų traukinys,
Tai kažkada pakilo virš Hellas.
Kaip gervės pleištas užsienio sienose -
Dieviškos putos ant karalių galvų -
Kur tu plauki? Kai ne Elena,
Kad jūs turite tik vieną Troją, achajai!
Ir jūra, ir Homeras – viską išjudina meilė.
Kieno turėčiau klausytis? Ir čia Homeras tyli,
Ir juoda jūra, puošni, ošia
Ir stipriai riaumodamas artėja prie galvūgalio.
.

Šis eilėraštis buvo išspausdintas antrajame „Akmens“ leidime (1916 m.), o poetas datuotas 1915 m. Kaip ir daugelis Mandelštamo eilėraščių, jis neturi pavadinimo, bet gali būti pirmasis žodis – „Nemiga“. Tai leidžia priskirti šį eilėraštį „eilėraščių, parašytų per nemigą“, žanrui. įdomių pavyzdžių kurių galima rasti daugelio šalių literatūroje. Kalbant apie rusų literatūrą, pirmasis eilėraštis, kuris ateina į galvą, yra Puškino eilėraščiai, sukurti nemigos metu. Tačiau šiuolaikinėje Mandelštame, ypač postsimbolistinėje poezijoje, beveik kiekvienas reikšmingas poetas turi arba vieną eilėraštį (Achmatova, 1912; Andrejus Bely, 1921; Pasternakas, 1953), arba visą eilėraščių ciklą (Annenskis, 1904; Viačeslavas Ivanovas, 1911); M. Cvetajeva, 1923) vadinama „Nemiga“ arba „Nemiga“. Mandelštamo eilėraštis nepanašus į nė vieną iš jų; laikantis šios tradicijos, ji vis dėlto turi savo išskirtinių bruožų.

Mes tai jaučiame nuo pat pirmos eilutės. Jame yra trys daiktavardžiai, kurių kiekvienas yra savarankiškas sakinys. Tokių bežodinių sakinių galima rasti ir rusų kalboje 19 poezija amžiaus (žinomiausias pavyzdys, žinoma, Feto eilėraštis "Šnabždesys. Nedrąsus kvėpavimas."), tačiau postsimbolistinėje poezijoje tokie sakiniai tokie dažni, kad galima kalbėti apie /65/
stilistinė priemonė (Blokas: „Naktis, gatvė, žibintas ...“; Pasternakas: „Debesys. Žvaigždės. O iš šono - takas ir Aleko“; Akhmatova: „Dvidešimt pirma. Naktis. Pirmadienis // Sostinės kontūrai rūke“)1.

Tokių pavyzdžių yra 1913–1914 m. Mandelštamo eilėse. Eilėraštis „Kinas“ prasideda tokiomis eilutėmis: „Kinas. Trys suolai // Sentimentali karštinė. ”, ir dar vienas eilėraštis - „Ledai! ″ Saulė. Oro biskvitas. // Skaidrus stiklas su lediniu vandeniu.

Kaip matyti iš aukščiau pateiktų pavyzdžių, tokie žodiniai sakiniai dažniausiai naudojami siekiant spalvingiau ir tiksliau apibūdinti aplinką (kraštovaizdį, miestą, interjerą) arba (kaip Achmatova) pateikti datos ir laiko idėją. Daiktavardžiai yra semantiškai susieti, kiekvienas suteikia naują detalę, žingsnis po žingsnio sudaro paveikslą. Mandelštamo eilėraštis „Kinematografas“ priklauso šiam tipui, tačiau poema „Ledai!..“ nuo jo šiek tiek skiriasi, ir ne iš karto gauname aiškų vaizdą. Tarp šūksnio „Ledai“ (vartojamas šnekamojoje kalboje, pažodžiui perteikiantis gatvės prekeivio šūksnį: „Ledai!“) ir žodis „sausainis“, kurie derinami tarpusavyje, yra žodis „saulė“. Eilėje esančius žodžius susieja būdvardžio „oras“ reikšme, kuris, turėdamas akivaizdų ryšį su „saule“, reiškia Ši byla prie žodžio „sausainis“. Šias dalis surišti užtrunka šiek tiek laiko, tada pamatysime saulėtos Sankt Peterburgo dienos vaizdą, matomą vaiko akimis.

Eilėraštyje „Nemiga ...“ laiko ir aplinkos aprašymas yra daug sudėtingesnis. Poetas paveikslą kuria ne nuosekliai, o dideliais šuoliais. Tarp žodžių yra tokie dideli semantiniai tarpai, kad iš pirmo karto sunku įgauti asociacijas, jungiančias poetinius vaizdinius. Ką bendro turi žodžiai „nemiga“ ir „Homeras“? Žinoma, daug lengviau susieti žodžius „Homeras“ ir „burės“; ir tik antroje eilutėje aiškėja šių trijų pagrindinių žodžių santykis, nuo kurio atstumiamas eilėraštis. Kad atsikratytų nemigos, poetas skaito Homerą, tiksliau – Helos „laivų sąrašą“. Tai gana sunkus skaitymas prieš miegą, o kartu ironiška skaityti laivų sąrašą: žmonės dažniausiai skaičiuoja avis, kad užmigtų, o poetas skaičiuoja homero laivus.

Trečioje eilutėje pridedami du palyginimai, apibūdinantys laivų sąrašą; abu originalūs ir netikėti. /66/

Žodžiuose „šis ilgas peras“ sutinkame pasenusį „tai“: paplitęs XVIII amžiaus poezijoje, vėliau tapo archajiškas. Kita vertus, žodis „peras“ yra visiškai kitoks stilistines ypatybes ir dažniausiai vartojamas kalbant apie tam tikrus paukščius ("ančių perai", "viščiukų perai"). „Ilgas“ kartu su žodžiu „brood“ taip pat sukuria kažko neįprasto įspūdį, nes Paskutinis žodis paprastai žymi jauniklius, paklydusius, pavyzdžiui, po motinos sparnu.

Laivai plaukia į Troją ir todėl yra lyginami su ilga paukščių eile, plaukiojančia ant vandens; turbūt pirmoji skaitytojo asociacija yra su ančių šeima! Matome, kad toks apibrėžimas turi ir ironišką atspalvį. Čia yra stilistinis neatitikimas tarp archajiško, poetiško žodžio „šis“ ir paprasto, palyginti su ankstesniuoju, žodžiu „brood“, tačiau, kita vertus, yra ir ryšys tarp šių iš pirmo žvilgsnio nederančių, žodžiai: po didingos poetinės apyvartos seka labiau „žemiška“ ir paprasta. Negalime tiksliai pasakyti, į ką poetas norėjo atkreipti mūsų dėmesį.

1915 m., kai Mandelštamas parašė šį eilėraštį, literatūroje kilo diskusija apie Homero laivų sąrašą. Prieš dvejus metus žurnalas „Apollon“ paskelbė pomirtinę Annenskio esė „Kas yra poezija?“. Viena iš straipsnio nuostatų: poezija turi įkvėpti, o ne teigti tam tikrus faktus. (Kaip įrodymą Annenskis cituoja Homero laivų sąrašą.) Šiuolaikiniu požiūriu ilgas nepažįstamų vardų vardinimas vargina (ir tai yra viena iš priežasčių, kodėl poetas Mandelštamo eilėraštyje pasirenka būtent tokį skaitymą naktį). Bet, kita vertus, „Sąraše“ skamba kažkoks magiškas žavesys. Šis sąrašas gali būti naudojamas kaip Verlaine eilučių „de la musique avant toute chose“ iliustracija. Patys pavadinimai šiuolaikiniam skaitytojui nieko nebesako, tačiau neįprastas jų skambesys suteikia laisvę vaizduotei ir atkuria istorinio įvykio vaizdą: šlovės skambesį, auksinių šarvų ir purpurinių burių blizgesį su garsų triukšmu. tamsios Egėjo jūros bangos?

Žodis „brood“, turintis ir papildomą reikšmę, yra tam tikra reetimologizavimo rūšis. „Išvesti / vadovauti“ reiškia „augti“, „auklėt“, „ugdyti“; kita žodžio „švinas“, „švinas“ reikšmė /67/
t.t., tai čia, kiek suprantu, yra žodžių žaismas. Tada visos eilutės ritmas skiriasi nuo pirmųjų dviejų. Čia naudojama jambinė šešiapėdė, neįprasta šiuolaikinei rusų poezijai. Šiame eilėraštyje jis siejamas su Aleksandrijos eilėraščiu ir rusų hegzametru, tiesiogiai susijęs su Homeru ir klasikine poezija. Pirmose dviejose eilutėse įprasta vyriška cezūra ("Homeras", "laivai"), trečioje ir ketvirtoje keičiasi į daktilinę ("peras", "Helladom"), Kitaip tariant, kai tik poeto mintis. iš nemigos pereina į apmąstymus apie Iliadą “, keičiasi pats eilėraščio ritmas: ne tik daktilinė cezūra, bet ir kartojama „tai“ (in neįtemptos pozicijos), ir vidinis rimas („ilgas“ – „gervė“) – visa tai linijai suteikia ypatingą prasmę ir išraiškingumą.

Kitas apibūdinimas, apibūdinantis laivų sąrašą, yra "šis traukinys yra kranas". Ankstesniame palyginime su plaukiojančiais paukščiais siejamos asociacijos vystosi toliau, o, kaip būdinga Mandelštamui, poetiniai vaizdai „pakyla“ iš žemės į dangų: dabar laivai lyginami su gervių pleištu, keliaujančiu į Troją. Metafora „gervė“, žinoma, populiari ir ne nauja, kaip pažymi Viktoras Terras, ji buvo naudojama net „Iliadoje“3. To pavyzdį galima rasti Trečiojoje giesmėje: „Skuba trys sūnūs, su balsu, su šauksmu, kaip paukščiai: / Toks gervių šauksmas po aukštu dangumi, / Jei, išvengęs ir žiemos audrų, ir begalybės. lyja, / Su šauksmu kaimenės lekia per sraunią Vandenyno tėkmę...“ (vertė N. Gnedichas). Panašių eilučių yra ir Antrojoje giesmėje, šį kartą apie achajus: „Jų gentys, kaip nesuskaičiuojami būriai migruojančių paukščių, // Žalioje azijietiškoje pievoje, po plačiai tekančia Kaistra, // Šen bei ten rieskitės ir linksminkitės. sparnams plasnodami, // Su šauksmu atsisėda priešais sėdinčius ir skelbia pievą, - / Taip Argivų gentys, iš savo laivų ir iš palapinių, / Triukšmingai puolė į Skamandrijos pievą; (vertė N. Gnedichas). Šiuose dviejuose palyginimuose akcentuojamas gervių šauksmas. Kažkas panašaus yra ir Dantės „Pragare“: „Kaip gervės pleištas lekia į pietus // Nuobodžia giesme kalno aukštyje, // Taigi prieš mane, dejuodamas, veržėsi ratas // Šešėliai ...“ ( vertė M. Lozinskis). Tą patį randame ir Goethe.

Tačiau Mandelstamo palyginimas neįprastas tuo, kad, esu tikras, niekas jo dar nepritaikė laivams.
Kaip ir pirmasis laivų sąrašo aprašymas, taip ir antrasis – „Šis traukinys yra kranas“ – stebina skirtingo stilistinio lygmens žodžių junginiu. Vėl pasirodo archajiškas /68/
o poetinis „šis“, po kurio seka žodis „traukinys“, be įprastos reikšmės, taip pat turi „procesijos“ (Blok: „Žiūriu į tavo karališkąjį traukinį“) arba susisiekimo priemonės reikšmę. po kito: dažniausiai tai yra vagonai, rogės ir pan. („vestuvinis traukinys“). Šio žodžio vartojimas su apibrėžimu „kranas“ gana neįprastas, kita vertus, iškilmingesnes asociacijas keliantis žodis „traukinys“ geriau derinamas su poetiniu „tai“. Dabar atrodo, kad poetas atsisakė ironiškų intonacijų, buvusių ankstesnėse eilutėse; yra rimtumas, kuris baigiasi kitais trimis klausimais. Toks įspūdis susidaro dėl [a] vyravimo kirčiuotuose ir nekirčiuotuose skiemenyse.

Kitoje strofoje sutinkame dar vieną palyginimą, susijusį su laivų styga. Šį kartą gana pažįstama: „krano pleištas“. Čia neįprastas jau ne palyginimas, o garsų orkestravimas. Trečioje pirmojo posmo eilutėje jau pažymėjome vidinį rimą: „ilgas – gervė“. Jis kartojasi ir vystosi toliau: „krano pleištas“. Šis garso pakartojimas panašus į tokį: „svetimos sienos“. Be to, visi [ir], [y] įtempimai kartojami tris kartus tose pačiose padėtyse ([zhu], [chu], [ru]), [g] kartojasi tris kartus. Toks orkestravimas tarsi imituoja gervių klyksmą ir sparnų triukšmą bei suteikia ritmą visai linijai, sustiprindamas skrydžio pojūtį. Pabrėždamas gervių šauksmą, Mandelštamas griebiasi senosios poetinės tradicijos, bet kartu ją praturtina ir įveda savų pokyčių.

Antroje eilutėje pasirodo frazė, kuri griauna vyraujančią skrydžio idėją ir grąžina mus pas žmones, pakeliui į Troją: „Dieviškos putos yra ant karalių galvų“. Karaliai, be jokios abejonės, yra tie, kurie yra sąraše nurodytuose laivuose, tačiau žodžių „dieviška puta“ reikšmė nėra tokia aiški. Tai gali reikšti tiesiog putas – laivai plaukė tokiu dideliu greičiu, kad jūra vienas skrido laive, krisdamas ant žmonių. O gal, siedami šią frazę su ankstesniu palyginimu apie gervių skrydį, turėtume suprasti, kad ant karalių galvų buvo debesys?

„Dieviškojo“ apibrėžimas primena Mandelštamo eilėraštį „Silentium“, kuriame kalbama apie deivės Afroditės gimimą. Kadangi meilės deivė gimė iš jūros putų, putas galima pavadinti „dieviška“. Taigi tai siejama su meilės paslaptimi, ir ši frazė yra prieš teiginį, kad viską, įskaitant jūrą, judina meilė. /69/

Tada seka klausimas, susijęs su laivais ir žmonėmis, plaukiančiais į Troją: "Kur tu plauki?" Klausimas atrodo nereikšmingas, nes akivaizdu, kad karaliai turi aiškų supratimą, kur jie eina. Iš tikrųjų aiškus tik geografinis tikslas, už kurio matyti kitas, abstraktesnis ir svarbesnis. Kitas sakinys (be veiksmažodžio) viską sustato į savo vietas. Tai yra pagrindinė poemos esmė. Dabar pradedame suprasti, ką poetas norėjo pasakyti.

Kad ir kaip atrodytų paradoksalu, atsakymas į klausimą slypi klausime: „Jei ne Elena, / Kas jums vienam, achajai, Troja?“. Būtent meilė paskatino „Achajų vyrus“ suburti laivyną ir vykti į Troją. Tada šią mintį autorius apibendrinta forma pakartoja trečiojo ketureilio pirmoje eilutėje: „Ir jūra, ir Homeras – viską judina meilė“. Kaip atsakymą į antrąjį klausimą iš ankstesnio ketureilio gauname trumpą ir paprastą išvadą: „viską lemia meilė“. Tačiau čia yra dar du žodžiai, paslaptingi ir verčiantys susimąstyti: „jūra“ ir „Homeras“. Ką jie reiškia? Tuo tarpu žodžiai puikiai dera. Ne tik semantiškai – dviejuose ankstesniuose keturkampiuose jie jau buvo naudojami kartu – bet ir garsu. Abiejuose žodžiuose yra panašių garsų: „Homer“ yra beveik visa žodžio „jūra“ anagrama.

Idėja, kad Homerą veda meilė, galima suprasti įvairiai. Jei Homerą vertintume kaip poetą, tai visa poezija yra vedama meilės, ir ne tik meilės individui, bet ir meile abstraktesne prasme. „Homeras“ taip pat gali būti „Odisėjoje“ ir „Iliadoje“ aprašytų istorinių įvykių metonimija. Pagrindinis varomoji jėga istorijos yra meilė, aistra, žmogiškos emocijos. Tai gana aišku, bet kaip galime pasakyti, kad jūra judinama meilės? Iš pirmo žvilgsnio atrodo, kad žodis „jūra“ pagal reikšmę yra susijęs su žodžiu „Homeras“ ir su šio pavadinimo keliamomis asociacijomis. Žodis „jūra“, vaidindamas svarbų vaidmenį „Iliadoje“, sutampa su pavadinimu „Homeras“ ir yra jo metonimija.

Eilėraštiui tobulėjant, sudėtinga užduotis tampa paprasta. „Jūra“ tarsi turi savo reikšmę. Pavyzdžiui, daroma prielaida, kad visatoje viskas yra judinama ir vadovaujama meilės. Beje, tai dažna poetinė vieta. Žinoma, tokio dalyko Iliadoje nėra, bet, kaip pažymi Viktoras Terras5, ši mintis aiškiai išreikšta Hesiodo Teogonijoje: žemės dugne /70/
giliai, / Ir tarp visų amžinųjų dievų gražiausias yra Erotas. // Saldžiai kvepia - visi dievai ir žemiški žmonės ją turi // Užkariauja sielą krūtinėje ir atima iš kiekvieno samprotavimą*”6.

Tą pačią mintį randame viename iš prancūzų parnasiečio Leconte de Lisle „senovinių eilėraščių“. Jo ilga poema „Helen“ aprašo įvykius iki Helenos pagrobimo ir Trojos karo pradžios. Šiame eilėraštyje taip pat labai akcentuojama meilės tema; kaip bendra išvada pateikiamas ilgas monologas, įrodantis meilės galią, Eroso, kaip visos žmonijos valdovo, galią – mintys, kurios taip pat yra Hesiode:

Toi, par qui la terre féconde
Gemit sous un tourment žiaurus,
Eros, dominateur du Ciel,
Eros, Eros, dompteur du monde.

Klasikinė idėja taip pat vystėsi dieviškosios meilės, kuri judina visatą, principu, pateiktu platoniškoje meilės tobulumo idėjoje ir Aristotelio idėjoje apie „nejudantį variklį“ (Mandelstamo „judesiai“ aiškiai atsispindi klasikinėje filosofijoje). ; kruopščiai suplanuotos hierarchijos pavidalu šis principas buvo pateiktas ir viduramžių religinėje idėjoje: „Visą sistemą siejantys saitai yra meilė, nesvarbu, ar tai yra žemiausia meilės rūšis, kuri judina akmenį, kad padėtų jį į reikiamą vietą. , ar tai natūraliai įkvėpta meilė Dievui sielos asmenyje"7. Paskutinėse trijose Dantės rojaus eilutėse poetas pasiekia aukščiausią ratą, kur jam atsiskleidžia dieviškoji meilė, judinanti visatą ir nuo tos akimirkos vadovaudamasi savo mintimis bei valia:
Čia pakilo nuotaika; Bet aistra ir valia jau stengėsi dėl manęs, Tarsi vairui duotas tolygus kursas. Meilė, kuri judina saulę ir šviesulius**.

Mandelštamo „viską lemia meilė“ galima suvokti kaip aforizmą, užbaigiantį Elenos istoriją. Tačiau eilėraštis tuo nesibaigia, kaip galėtų. Tai įgauna naują posūkį. Seka visiškai netikėtas klausimas: „Ko man klausyti?“. Tai netikėta, nes iki šiol buvo kalbama apie tai, kad ir „Homerą“, ir „jūrą“ varo ta pati jėga. Ar yra koks skirtumas kas /71/
iš jų klausytis poeto? Akivaizdu, kad yra skirtumas, ir poetas pasakoja apie savo pasirinkimą: jis klausosi ne „Homero“ ir ne „jūros“ iš eilėraščio, o tikrosios ošiančios Juodosios jūros.
Vėlgi, kaip ir skrendančių gervių atveju, jūros vaizdas kuriamas orkestruojant garsus perkusinėje pozicijoje. Vėlgi vyriškoji cezūra keičiasi į daktilinę, eilutėse vyrauja [o], ypač paskutinėse, tada vyksta įspūdinga kaita [h] - [w] - [x]. Visa tai paskutinėms eilutėms suteikia ypatingą reikšmę.

Kokia čia prasmė? Jei iki šiol viskas buvo pakankamai aišku: nemigos kamuojamas poetas renkasi Homerą kaip skaitinį nakčiai. Knyga sukelia daugybę asociacijų ir vaizdinių, kurių centre yra meilė. Po kurio laiko jis padeda knygą į šalį ir pasiklauso, kaip aplinkui ošia jūra. Ką reiškia ši jūra? Ar tai sapno, poeto snaudulio metafora?

Ankstesniuose posmuose dėmesio centre buvo ir jūra. Tai buvo Homero jūra, o pirmoji trečiojo ketureilio eilutė juos vienija. Dabar paskutinėse dviejose eilutėse jūra turi skirtingą reikšmę. Tai jau ne jūra su dieviškomis putomis, o niūri Juodoji jūra: „jūra juoda“. Terasa sako, kad tai „tipiškas Homeriškas“ atvaizdas, ir cituoja panašias eilutes iš Iliados apie achajus: „... ir į susirinkimo aikštę // Vėl puolė žmonės, iš savo laivų ir iš tabernakulio, // Su verksmas: kaip nerimtos jūros bangos , // Didžiuliai trenkiasi į krantą, griaudėja; ir atsako Pontui“ *** 8.

Tačiau atrodo, kad šis vaizdas turi platesnę prasmę: ir konkrečią, ir metaforišką. Ši „juodoji jūra“ iš tikrųjų gali būti Juodoji jūra, todėl joje gali būti prisiminimų apie Krymą ir Vološino Koktebelį. Marina Cvetaeva, cituodama šį eilėraštį, net rašė: „Juodoji jūra“9. O Mandelštamo eilėraštis „Netiki sekmadienio stebuklu...“, kuriame kalbama apie Krymą ir tikriausiai iš dalies ten parašyta, piešia mus „tas kalvas... // Kur atitrūksta Rusija // Virš juodos ir kurčios jūros“.

Jūros vaizdas gali reikšti ir Nevos upę, kuri Mandelštamo poezijoje nuo 1916 m. vaidina svarbų vaidmenį. Ji minima ne tik neutraliais posakiais, tokiais kaip „Nevos krantuose“ ar „Nevos banga“, bet ir poeto jausmus perteikiančiais būdvardžiais: „sunkioji Neva“ ir net „virš juodos Nevos“. Jūros vaizdas, /72/
Pasirodymas patalpoje yra ir kituose eilėraščiuose su nuorodomis į Nevą, būtent dviejuose eilėraščiuose pavadinimu „Šiaudis“. Jie taip pat nurodo „eilėraščius, sukurtus nemigos metu“: „Kai, Šiaudai, tu nemiegi didžiuliame miegamajame...“. Pirmajame eilėraštyje - snieguoto gruodžio paveikslas:

Gruodis iškilmingai kvėpuoja,
Tarsi kambaryje būtų sunki Neva.

Antroje, panašiose eilutėse, „tarsi“ virsta „materializuota metafora“:

Didžiuliame kambaryje sunki Neva,
O iš granito teka mėlynas kraujas.

Kaip ir eilėraštyje „Nemiga...“, vandens įvaizdis naudojamas sukurti kažko šalto, sunkaus atmosferą. Pirmajame iš eilėraščių yra ir šiek tiek iškilmingų intonacijų. Tai „gruodžio iškilmingas“, lyginamas su Neva; „iškilmingas“ atrodo kaip paralelė mūsų eilėraščio žodžiui „puošnus“. Antrajame eilėraštyje jau nebėra tokio iškilmingumo ir pabrėžiamas sunkumas: dingsta gruodžio „dvelksmas“, o vietoj jo atsiranda granito vaizdas su būdvardžiu „sunkus“.
Kitaip tariant, čia svarbu, kad „juodoji jūra“ eilėraštyje neturėtų jokios biografinės potekstės ir ryšio su tam tikrais geografiniais pavadinimais, ar tai būtų Juodoji jūra, ar Neva. Tačiau tai vargu ar suteikia aiškumo eilėraščio prasmės supratimui. Akivaizdu, kad čia naudojama metafora. Bet ką ji reiškia? „Homeras“ yra kažkas apibrėžto ir suprantamo, norėtume, kad ir „jūra“ turėtų konkrečią reikšmę. Tačiau čia esmė – tipiškas Mandelštamo triukas – kad poetas daiktavardį, turintį konkrečią reikšmę, lygina su žodžiu, kurį galima interpretuoti įvairiai.

Iš pradžių jūra buvo siejama su Homeru, ir tai reiškė, kad tarp jų buvo kažkas bendro. Tada poetas pasirenka tarp jų, turėdamas omenyje esamą skirtumą. Su kokia opozicija čia susiduriame? Homeras aprašo istorinius įvykius, įvykusius labai seniai. Skaitydamas Iliadą, poetas iš dabarties (nemigos) perkeliamas į praeitį. Padėjęs knygą į šalį („o čia Homeras tyli“), jis vėl grįžta į dabartį. Jūra čia yra ne tik Homero jūra, bet ir tikroji jūra, kuri šiuo metu ošia aplink poetą. /73/

Taigi jūrą galime suprasti kaip dabarties simbolį, apimantį poeto gyvenimą, jo jausmus. Eilėraštis datuojamas 1915 m. Žmonių aistros ir emocijos veikia kaip istorijos varomoji jėga, vėl panardinanti žmoniją į ilgą kruviną karą. Į mūšio lauką išsiųsti pulko sąrašai arba sąrašai žuvusių karių ir karininkai – tais laikais įprasti dalykai: galbūt būtent juos poetas sieja su Hellaso laivų sąrašu. Jūros vaizdas kambaryje įgauna pavojaus užuominą, priversdamas prisiminti Annenskio poemą „Juodoji jūra“, kurioje (priešingai nei garsiojoje Puškino poemoje „Į jūrą“) jie simbolizuoja ne revoliuciją, o mirtį. („Ne! Tu ne maišto simbolis, // Tu - mirties vaišės dubuo“)10. Klasikinės tragedijos įspūdį sukuria ir XVIII amžiaus retorikai būdingas veiksmažodis „puošti“.
Tai vienas iš paskutinių eilučių interpretavimo variantų. Tačiau yra ir kitų. Jūra, kaip jau minėtas Homeras, „judinama meilės“, ir šis eilėraštis neabejotinai yra apie meilę. Bet meilės tekstai Mandelštamas labai skiriasi nuo panašių kitų poetų eilėraščių. Asmeniniai poeto jausmai retai guli paviršiuje, jie derinami ir persipina su kitomis temomis, pavyzdžiui, poezija ir istorija, kaip pas mus. Ant kažkieno galvūgalio tinkantis „kažkas“ galėtų būti meilę sufleruojantis įvaizdis: pavyzdžiui, mylimasis artėja prie mylimojo lovos. Homero „Iliada“ pasakojo poetui apie meilę, o jam padėjus knygą, tą patį šnabžda jūros bangos. Kaip matome, ši tema poetą domina, jis negali užgožti grėsmingo ir kartu iškalbingo kambarį užpildančio jūros balso; jūra, taip arti poeto galvos, kad gresia jį praryti.

Galima ir kita šių eilučių interpretacija. Daugelyje eilėraščių Mandelštamas lygina gamtą su poezija, menu ir kultūra, mėgsta jas supriešinti ar suvesti. „Gamta yra ta pati Roma ir joje atsispindi“, - sakoma viename eilėraštyje, o kitame - „Miškuose yra skroblų ...“ - gamta lyginama su Homero poetika. Eilėraštis „Nemiga...“ taip pat nurodo tokius posmus, nors čia kalbama ne apie visą gamtą, o su jos dalimi. Reikšmė tokia: ar autorius klausytis poezijos balso, kalbančio apie meilę, karą, mirtį, ar apie tai kalbančio Gamtos balso, paties Gyvenimo balso?
Pateikiu įvairius skaitinius, kad parodyčiau, jog šių vaizdų supratimo klausimas lieka atviras. Šis „temos atvirumas“ yra viso eilėraščio užtemimo dalis, leidžiantis skaitytojui susimąstyti. Jis prasideda nuo pačios pirmosios eilutės; kai paaiškėja šios eilutės prasmė, eilėraščio siužetas ir idėja tampa daugiau ar mažiau aiškūs. Tačiau paskutinės eilutės įveda naują posūkį, kurio iš tikrųjų prireikė po išvados: „Ir jūra, ir Homeras – viską judina meilė“. Nepaisant to, kad šie žodžiai, savotiška aforistinė išvada (beje, ne itin originali), eilėraštis galėtų baigtis, paskutinės jo eilutės yra tokios, kad prasmė vėlgi tampa miglota, ir mums suteikiama teisė apmąstyti, ką autorius turėjo omenyje. Tačiau nebūtina pasirinkti tik vieną iš pateiktų interpretacijų. Manau, kad jie visi čia.

yasko.livejournal.com

O. Mandelštamas – Nemiga. Homeras. Įtemptos burės.

Nemiga. Homeras. Įtemptos burės.
Perskaičiau laivų sąrašą iki vidurio:
Šis ilgas peras, šis kranų traukinys,
Tai kažkada pakilo virš Hellas.

Kaip krano pleištas užsienio sienose, -
Dieviškos putos ant karalių galvų, -
Kur tu plauki? Kai ne Elena,
Kas jums vienam, achajai, yra Troja?

Ir jūra, ir Homeras – viską išjudina meilė.
Kieno turėčiau klausytis? Ir čia Homeras tyli,
Ir juoda jūra, puošni, ošia
Ir stipriai riaumodamas artėja prie galvūgalio.
Dainos vertimas
Nėra vertimo. Galite pridėti!
Jei pavadinime radote klaidą

skaitė Sergejus Jurskis

JURSKIS, SERGEJUS JURIVICH, (g. 1935), aktorius, režisierius, rašytojas, poetas, scenaristas. Rusijos Federacijos liaudies menininkas.

Mandelstamas Osipas Emilievich - poetas, prozininkas, eseistas.
Osipas Emiljevičius Mandelštamas (1891 m., Varšuva – 1938 m., Vladivostokas, tranzitinė stovykla), rusų poetas, prozininkas. Santykiai su tėvais buvo labai susvetimėję, vienatvė, „benamystė“ – taip savo vaikystę pristatė Mandelštamas autobiografinėje prozoje „Laiko triukšmas“ (1925). Mandelštamo socialinei savimonei buvo svarbu priskirti save paprastam žmogui, ryškų neteisybės jausmą, kuris egzistuoja visuomenėje.
Mandelštamo požiūris į Sovietų valdžia nuo 1920-ųjų pabaigos svyruoja nuo aštraus atmetimo ir denonsavimo iki atgailos prieš naują realybę ir I. V. Stalino šlovinimą. Garsiausias denonsavimo pavyzdys yra antistalininė poema „Gyvename nejausdami šalies po savimi...“ (1933) ir autobiografinė „Ketvirtoji proza“. Garsiausias bandymas paimti valdžią yra eilėraštis „Jei aš paimčiau anglį už didžiausią pagyrimą ...“, kuriam buvo suteiktas pavadinimas „“. 1934 m. gegužės viduryje Mandelštamas buvo suimtas ir ištremtas į Čerdyno miestą Šiaurės Urale. Jis buvo apkaltintas antisovietinių eilėraščių rašymu ir skaitymu. Nuo 1934 m. liepos mėn. iki 1937 m. gegužės mėn. gyveno Voroneže, kur sukūrė eilėraščių ciklą „Voronežo sąsiuviniai“, kuriame leksinės liaudies ir šnekamosios kalbos intonacijų akcentavimas derinamas su sudėtingomis metaforomis ir garso žaismu. Pagrindinė tema – istorija ir žmogaus vieta joje („Eilėraščiai apie nežinomą karį“). 1937 m. gegužės viduryje grįžo į Maskvą, tačiau jam buvo uždrausta gyventi sostinėje. Jis gyveno netoli Maskvos, Savelove, kur rašė paskutinius savo eilėraščius, paskui Kalinine (dabar Tverė). 1938 m. kovo pradžioje Mandelštamas buvo suimtas Samatikha sanatorijoje netoli Maskvos. Po mėnesio jis buvo nuteistas 5 metams lagerių už kontrrevoliucinę veiklą. Jis mirė nuo išsekimo tranzitinėje stovykloje Vladivostoke.

« Nemiga. Homeras. Įtemptos burės...»
Medžiaga komentarui

Medžiaga buvo aptarta ir paskelbta pataisyta . Dabartinis jų leidimas pratęstas ir, norėčiau manyti, ne paskutinis.

Nemiga. Homeras. Įtemptos burės.
Perskaičiau laivų sąrašą iki vidurio:
Šis ilgas peras, šis kranų traukinys,
Tai kažkada pakilo virš Hellas.

Kaip gervės pleištas užsienio sienose -
Dieviškos putos ant karalių galvų -
Kur tu plauki? Kai ne Elena,

Kas jums vienam, achajai, yra Troja?

Ir jūra, ir Homeras – viską išjudina meilė.
Kieno turėčiau klausytis? Ir čia Homeras tyli,
Ir juoda jūra, puošni, ošia
Ir stipriai riaumodamas artėja prie galvūgalio.

1915

Žemiau nėra jokių atgarsių su kitais Mandelštamo darbais: tokia informacija naudinga, jei gali paaiškinti komentuojamo teksto turinį, ir perteklinė, jei jame nėra neaiškumų. Komentatorius neieškojo atsakymų į klausimus „ar autorius galėjo tai perskaityti“ ir „ar autorius žinojo...“, manydamas, kad komentaras yra ne autoriaus, o kalbos įrodymas. Žemiau pateikiamos Mandelštamo teksto atgarsių su kitų autorių kūriniais nuorodos skirtos padėti skaitytojams įvertinti poetinės kalbos išteklius ir jos gebėjimą savirefleksijai.

Komentatorius savo malonia pareiga laiko padėką V. Bezprozvanniui, M. Bobrikui, V. Braininui-Passekui, A. Žolkovskiui, O. Lekmanovui, N. Mazurui, N. Okhotinui, O. Proskurinui, V. Rubcovui, E. Soškinui ir M. Fedorovai už pagalbą darbe.

Nemiga – Komentuojamas tekstas kartu su tokių autorių kaip Sappho ir Du Fu, Petrarka ir Šekspyras, Heine ir Mallarme darbais įtrauktas į literatūros apie nemigą antologiją (žr. SusipažinęssuįNaktis: NemigaEilėraščiai. N. Y., 1999; Schlaflos: DasBuchderhellenNa chte. Lengvilas, 2002 ), tačiau įvaldant šią temą sunku susidaryti idėją apie Rusijos tradiciją. Jame, pavyzdžiui, trūksta nerimo motyvų, privalomų daugeliui rusų „eilėraščių, sukurtų per nemigą“: „Kodėl tu man trukdai? (Puškinas), „Tai mane negailestingai trikdo“ (Jazikovas), „Aš tik užmerksiu akių vokus - ir mano širdis sunerimsta“ (Benediktovas), „Ir aš niekaip negalėjau uždaryti / sunerimo akys“ (Ogarevas), „Vėl mano sieloje nerimas ir sapnai“ (Apukhtinas), „Prieš juos širdis vėl sunerimsta ir liepsnoja“ (Fetas), „Ir nerimastinga nemiga tolyn / Tu negali nuvažiuoti į skaidrią naktį“ (Blokas ) ir (arba) nuobodu: „Nuvargo budrumo valandos“ (Puškinas), „Varginanti nakties istorija! (Tyutchev), „Koks varginantis ir mieguistas / mano nemigos valandos! (Jazykovas), „Mernėjančio budėjimo valandą“ ir „Kodėl slogos valandomis“ (Ap. Grigorjevas), „Ir tik tu merdi vienas tyloje“ ir „Paslaptis, amžinos, grėsmingos paslapties kankinimai / Protas pavargęs nuo darbas“ (Nadsonas), „Ir nuodėminga širdis kankina mane savo / nepakeliama neteisybe“ (Fetas), „Tomia ir švelnus lūkestis“ (Annenskis). Mandelštamo tekstas artimesnis raštams, apibūdinantiems užmigimą – veikiant jūros bangavimui, banglenčių garsui, nuovargiui skaitant ar skaičiuojant įsivaizduojamus vienodus objektus; tik Mandelstamas vartoja ne vieną, o visas vardines migdomąsias tabletes.

Nemiga. Homeras – Priežiūros sąlyga yra laisvė nuo išorinio regėjimo, įgyta per miegą ar aklumą: „Mane saldžiai užliūliuoja mano vaizduotė, / ir manyje pabunda poezija“ (Puškinas), „ O , apsupk save tamsa, poete, apsupk save tyla, / Būk vienišas ir aklas, kaip Homeras, ir kurčias, kaip Bethovenas, / Stipriau įtempk dvasinę klausą ir dvasinį regėjimą “(A. K. Tolstojus).

Nemiga. Homeras. griežtos burės - Pradžios vardinė sandara (plg. kituose nakturnuose: „Šnabždesys, nedrąsus kvėpavimas...“, „Naktis, gatvė, lempa, vaistinė...“; žr.:Nilssonas N. A. Osipas mandelis’š tam. Stokholmas, 1974. P. 36 ) suteikia jai išbaigtos konstrukcijos įspūdį, o tai padidina jos tinkamumą cituoti – pagarbiai: „Ir kitų nuo neatmenamų laikų dovanotų ženklų nėra, / verta tik kartoti, priminti balsus: / Naktis, gatvė, lempa, vaistinė ... / Nemiga. Homeras. Įtemptos burės “(Kovaliovas) arba travestija:„ Nemiga. Haremas. Įtempti kūnai“ (Gandelsman).

Nemiga. Homeras. Įtemptos burės... laivų sąrašas - Homeras tarnauja ne tik kaip palaimingos laisvės nuo išorinio regėjimo pavyzdys, bet ir kaip priemonė panirti į transą: užima apie trečdalį 2-osios Iliados dainos, pasakojimo apie achėjų vadus, atnešusius savo. laivai į Troją garsėja kaip varginanti paskaita: „Šis legendų rinkinys apie Agamemnono karius, kartais tik jų sąrašas, dabar mums atrodo gana nuobodus“ (Annenskis; žr.:Nilssonas. Op. cit., 37–38 ). Gnedicho vertime 2-oji Iliados daina pavadinta „Sapnas. Boiotija arba laivų sąrašas “, – jame Dzeusas pasakoja miego dievui : "Skubanti, apgaulinga svajonė, į trumpalaikių achajų laivus".

skaityti iki vidurio - Vėliau čia bus girdimas Dantės balsas:„Nemiga, Homerai, griežtos burės ...“ / Jis išgyveno laivų sąrašą iki vidurio“ ( Stročkovas ) ir „Žemiškas gyvenimas, kaip laivų sąrašas, / iki vidurio vos perskaičiau“ (Kudinovas).

Nemiga... gervė - Trečiadienis. vėliau: „Kai nemiga, paukščiai yra pasiteisinusi kompanija“, „buvo paukščių prieš praradus skaičių“ (Soškinas).

laivai... kaip kranas – „Iliadoje“ kariai prilyginami paukščiams, įskaitant skraidančias gerves (cm.:TerasosV. klasikinisMotyvaiinįPoezijaapieOsipasmandelis's tam// SlavųirRytaiEuroposŽurnalas. 1965 t. 10 Nr. 3. P. 258 ). Laivų ir paukščių lygiagretumas, kurio Iliadoje nėra išplėstoje formoje, nėra neįprastas tarp rusų autorių: „Bet ten rūke, kaip gulbių pulkas, / Laivai, kuriuos neša bangos, baltuoja“ (Batyuškovas). ), „Čia yra drąsių achajų laivai, / Kaip išrikiuoja linksmos gulbės, / Jos skrenda į mirtį, tarsi į puotą „(Glinka)“, „Sparnuotosios bandos laivai“ (Ševyrevas), „Chu, sugriaudėjo ginklai! sparnuoti laivai / Mūšio kaimą uždengė debesis, / Laivas įbėgo į Nevą - o dabar tarp bangų, / Siūbuodamas plaukia kaip jauna gulbė "ir" Laivas plaukia kaip perkūno gulbė ..." ( Puškinas), „Laivas<…>driekiasi sparnuotas praėjimas“ (Küchelbecker), „Kai laivų kaimas, / Triukšmingas su plačiais sparnais, / Eilės šėlstančių šachtų / Stumiasi aukštomis krūtimis / Ir skrenda į gimtųjų žemę“ (Jazykovas), „The laivynas priartėjo kaip gulbių kaimas“ (Bestuževas-Marlinskis), „Tik tolumoje vandenyno gyventoja, / Kaip žuvėdra, jos vandenys – paukštis, / Išvystęs burę kaip didelį sparną, / Su audringa stichija pavargusiame ginče, / Jūroje siūbuoja žvejų valtis. “ (Boratynsky),„Skrisk, mano sparnuotas laivas“ (A. K. Tolstojus), „Kaip ant išskleistų sparnų, / aš skridau laivas „(A. Maikovas),“ Sparnuotieji pabalti laivai "(Merežkovskis),„Laivas blykstelėjo, išplaukdamas tolyn su aušra<…>kaip balta gulbė, išskleidusi sparnus“ (Belis), „Apie prieplauką / sparnuotus laivus“ (Vološinas). Ir atvirkščiai – skrydis gali būti pavaizduotas kaip plaukimas: „Linksmas vingiuoja / Ir skęsta melsvose bangose, / Sklaido dainas vėjyje! / Kai erelis pakyla virš stačių uolų aukštumų, / Plačias bures skleidžia, / Ir per stepę, per vandenų bedugnę / Gervių kaimas plaukia namo“ (Venevitinovas; originale, Goethe, motyvo nėra plaukimui). Jei kariuomenė kaip paukščiai, tai ir atvirkščiai: „Ir aukščiau - mes rikiuotėje / Ar su aštriu pleištu, / Kaip kariuomenė, / Per visą dangų / Skrenda / Pulkas gervės“ (A. Maikovas). Oro militarizacija padidins šios metaforos poreikį.: „Virš jų, debesyse, žiūrėk, arti, toli, / Sklendžia plieninės gervės, - / Tai mūsų stebuklingi lėktuvai! (Vargšas),„Ir, išrikiuoti mūšiui, / Jie skraido virš tavęs / Gervės mėlyname danguje. / Tu įsakei: - Skrisk! - / Ir jie jau toli “(Barto),„ Kas pakils ir numuš / Šis juodas lėktuvas?<…>Ir pakilo per laukus / Gervės po gervių, / Ir puolė į puolimą: / „Na, po velnių, saugokis!“ (Čukovskis). Populiarioje dainoje puolę kariai reinkarnuojasi kaip skraidančios gervės, o „tame darinyje yra maža spraga - / Galbūt čia man vieta! (Gamzatovas, per. Grebneva) – motyvas, kuris centonų eroje susijungs su Mandelštamo laivais: „laivų sąraše man yra vieta“ (Starikovskis).

Nemiga... laivai... kaip gervė - Judėjimo modelio ir korpuso formos panašumas, taip pat panašumas (fonetinis ir morfologinis) pačių žodžių „laivai“ ir „gervės“ padarė juos tautosakos nariais.„Potvynis į laivus, smėlis į kranus“) ir kvazifolkloro paralelizmas - nuo „Ji turi laivus jūroje, jis turi gerves danguje“ (Bestuževas-Marlinskis) iki „Per dangų skrenda gervė, per jūrą plaukia laivas“ (Kim). Mandelštame šis paralelizmas, sustiprintas palyginimo figūra, skatina supainioti dvi mieguistas praktikas – skaityti nuobodų tekstą ir skaičiuoti tos pačios rūšies gyvūnus. trečia vėliau: „Laivas, kranas, svajonė“ (Lvovskis).

krano traukinys - Galbūt posakio vertimas " Kraniczug“ („ZugderKraniche ), rasta, pavyzdžiui, Schiller (“ Wasist'smitdiesemKranichzug ?“) ir scenoje su Elena Gražuole „Fauste“ („... gleichderKraniche / Laut-heiserklingendemZug"; palyginti: Nilssonas. Op. cit., 39 ).

kranas ... į užsienio sienas - Plg .: „Stepėje rėkė gervės, / Ir minties galia išsinešė / Užsienyje gimtoji žemė"(Fetas). Rusų ir sovietų autoriams skrendančių gervių vaizdas dažnai lydi apmąstymus apie tėvynę ir svetimą kraštą: „Juos aplankys minutė / Gervė, klajoklis atsiskyrėlis. / O kur tada, našlaičiai, / Kur aš būsiu! Į kokias šalis, / Į kokias svetimas ribas / Ar išdidžiai plauks drąsioji / Mano valtis šuoliuojančiomis bangomis! (Davydovas), „Šaukiu į laivus, / Šaukiu į gerves. / - Ne, ačiū! garsiai rėkiu. - / Tu pats plauki! / Ir pats skrisk! / Tik aš nenoriu niekur eiti<…>Aš iš čia / Visai / Niekur / Nenoriu! / Liksiu sovietų žemėje!“ (Kharmsas), „Migruojantys paukščiai skrenda / Rudens tolumoje mėlyni, / Skrenda į karštus kraštus, / Ir aš su tavimi. / Ir aš liksiu su tavimi, / Gimtoji šalis amžinai! / Man nereikia Turkijos pakrantės, / Ir man nereikia Afrikos “(Isakovskis). Gervių šauksmas – Rusijos atributas: „Chu! danguje traukia gervės, / Ir jų šauksmas, kaip vardinis / Svajonę apie gimtąjį kraštą saugo / Viešpaties sargybiniai“(Nekrasovas),„Apie tėvynę - gervių šauksmas“ (T. Beckas); išgirdę svetimame krašte prisimena tėvynę: „Skrenda arti ir garsiau verkia, / Lyg liūdną žinią man atnešė... / Iš kokios tu nesvetingos žemės / Ar čia nakčiai skridai, gervės ? .. / Žinau, kad šalis, kur saulė jau be jėgų, / Kur drobulė jau laukia, atšąla, žemė / Ir kur plikuose miškuose ūžia duslus vėjas, - / Arba mano gimtoji žemė, tada mano tėvynė“ (A. Žemčužnikovas). Kadangi gervių judėjimas „prie užsienio sienų“ yra judėjimas į pietus, o achajų laivai plaukia kita kryptimi ir vis dėlto yra prilyginami kranams, komentuojamas tekstas tampa panašus į populiarų šiuolaikinėje epochoje, žaidžiantį senovinį. siužetas Centrinės Rusijos peizažuose.

Dieviškos putos ant karalių galvų – „Frazė<...>sukelia produktyvias senovės asociacijas - genčių visuomenės karalius, jų aroganciją, nesantaikas, Afroditės gimimą iš putų, pagonišką politeizmą, dievų artumą žmonėms “( Polyakova S. Osipas Mandelštamas. AnnPavėsinė, 1992. C. 28 ). C R. Taip pat žiūrėkite: „Mes rugių putos pliūpsniai / Virš jūrų blyškumo. / Palik žemiškąją nelaisvę, / Sėskis tarp karalių! (Vjačas. Ivanovas; žr.: Lekmanovas O. Pastabos tema „Mandelštamas ir Viačeslavas Ivanovas“ // „Savas“ ir „svetimas“ žodis literatūriniame tekste. Tverė, 1999. S. 199).

Kur tu plauki? - Trečiadienis: „Masė pajudėjo ir kerta bangas. / Plūdės. Kur mums plaukti?“, čia laivynas prilyginamas paukščiams: „Ir laivų pulkas skęsta“, o kūrybinė būsena – kaip sapnas (Puškinas); „Visas bangavimas kaip jūra. Aš, lyg tikrovėje, / plaukiu kažkur tolumoje laivu<…>Kur aš plaukiu?" (Ogarevas).

krano pleištas... Kur tu plauki? - Trečiadienis: "Kur skubate, sparnuoti kaimai?" (A. Odojevskis).

Kur tu plauki? Kai tik Elena – Atsiras panašumas su Lermontovo „Jo keliai slysta dulkėmis ir krauju“ (plg. eilėraščių ir puseilių pabaigų vardinį skambutį: „... tu esi Elena“ / „... kraujas - keliai“). centone: „Kur tu plauki, kai ne Elena? / Kur pažvelgsi, visur jos apvadas, / Jos keliai slysta dulkėse ir kraujyje“ (Eremenko).

ilgas... Kaip gervės pleištas... Elena „Dante“ už ištvirkimą pasmerktųjų, įskaitant Heleną, Achilą ir Paryžių, šešėliai juda „kaip gervės<…>ilga eilutė" (" comeigru <…> lungariga“; palyginti: Nilssonas. Op. cit., 39 ). Lozinskis, versdamas šią ištrauką, prisimins Mandelštamą: „Kaip gervės pleištas lekia į pietus“.

Jei ne Helena, kas jums vienam yra Troja, achajai? - Trečiadienis: " Ne, neįmanoma smerkti, kad Trojos sūnūs ir achajai / prisiekimas tokiai žmonai ir rūpesčiai trunka taip ilgai “.(„Iliada“, ver. Gnedichas; žr.: Terasos . Op . cit ., 258 ).

Homeras... gervė... jūra - Plg.: „Jambinių jūrų šachtos liūdnos, / Ir klajokliai gervių pulkai, / Ir palmė, apie kurią Odisėjas / pasakojo susigėdusiam Navzikajui“ (Gumiliovas).

putos... Elena... jūra - Plg.: „Ir dabar gimė Elena<…>Baltesnė už jūros putas“ (Merežkovskis).

laivai... putos... Elena... jūra - Trečiadienis: „Tu blyški ir graži, kaip putplastis<…>Tu ir mirtis, tu ir laivų gyvenimas. / O Elena, Elena, Elena, / Tu esi graži jūrų puta “(Balmontas; žr.:MarkovasV. KomentaraizudenDichtungenvonK. D. Bal'mont. Ko ln, 1988. S. 195 ).

Ir jūra, ir Homeras - rusų autoriai, sekantys Byroną (" Prie jūros gelmių ir muzika ošia »; per. Batiuškova: „Ir šita šachtų tarme yra harmonija“) skelbia meną palankiu jūros stichijai: „Aš turiu perpildymų nuostabiose harmonijose / Sukomponavo riedančių bangų riaumojimas“ (A. Maikovas), „Yra. melodingumas viduje jūros bangos ah, / Harmonija spontaniškuose ginčuose “(Tyutchev); taigi eilėraščiai prilyginami bangoms su banglenčių ritmo imitacija - iš „Ką maudytis jūroje, tada skaityk Dantę: / Jo eilėraščiai tvirti ir pilni, / Kaip elastingos jūros bangos! (Ševyrevas) į „Gimiau ir užaugau Baltijos pelkėse, šalia / pilkų cinko bangų, visada ateinančių dviese, / o iš čia - visi rimai“ (Brodskis). Mandelštame ši deklaracija redukuota į lygtį, kurios įrodomąją galią suteikia garsinis jos narių panašumas: „jūra“ ir „Homeras“. Ši „beveik anagrama“ (Nilssonas. Op. cit., 41 ), galbūt įkvėptas Puškino frazės „Kas yra Žukovskio jūra ir kas yra jos Homeras“ (žr. Ronenas O.Osipo Mandelštamo poetika. SPb., 2002 m. C. 25 ), bus išplėstas į heksametrinį palindromą „Jūra galinga – jai derėdamas, triukšmingai atsakysiu Homeru“ (Avaliani). Pasternakas įrodins tezę apie poezijos bendrumą su jūra ir Puškino medžiaga: „Į jūrą“ buvo: jūra + Puškino meilė jam.<…>poetas + jūra, du elementai, kurie yra tokie nepamirštami - Borisas Pasternakas: „ Laisvojo elemento elementas / Su laisvuoju eilėraščio elementu“...„(Cvetajeva; palyginkite: „Atsisveikink, laisva stichija!“ ir „... poezija tekės laisvai“). Asociacija „Puškinas – jūra – poezija“ (tai atsispindėjo ir raginime „išmesti“ jį „iš modernybės garlaivio“) atsirado vėliausiai iki Merežkovskio, kuris teigė, kad poetas ir herojus „gimsta. iš to paties elemento. Šio elemento simbolis gamtoje Puškinui yra jūra. Jūra – kaip poeto ir herojaus siela“ („Puškinas“); čia ir netrukus pas Rozanovą („Apie Puškino akademiją“) Puškinas artimas Homerui.

Kaip krano pleištas... viskas juda - Trečiadienis. po to: „kaip gervės pleištas, kai ima / kursą į pietus. Kaip ir viskas, kas juda į priekį“ (Brodskis).

viską lemia meilė - Idėja, kuri visų pirma siekia Dantę (žr. Nilssonas. Op. cit., 42 ); panašia formuluote, plg.: „Tik meilė laiko ir judina gyvenimą“ (Turgenevas).

Ir jūra... su meile - Paslėptas vardinis skambutis "ir jūra - amore“ (plg.: LachmannasR. Geda chtnisundliteratūra. FrankfurtasesuPagrindinis, 1990. S. 400 )?

dieviškos putos... Ir jūra, ir Homeras... meilė... klausyk - Plg.: „Koks žavesys<…> šiame Anadyomenės, gimusios iš jūros putų, pasiklausymo, nes ji yra Homero poezijos simbolis“ (Žukovskis apie savo darbą „Odisėjos“ vertime). trečia taip pat Vjazemskio „Jūra“, kur jūros stichija pasirodo kaip „pasaulio žavesio“ lopšys ir amžinas poezijos šaltinis.

Homeras tyli „Taigi patarėjas Virgilijus palieka Dantę.

skaityti iki vidurio... Homeras tyli - Plg .: „Dėl Biblijos, žiovauju, aš miegu“ (Deržavinas), „Ir aš žiovavau virš Virgilijaus“ (Puškinas), „Jie sumušė aušrą ... iš mano rankų / Senasis Dantė iškrenta, / Ant lūpomis pradėta eilė / Neskaityta nuslūgo“ (Puškinas),„Uždariau Iliadą ir atsisėdau prie lango“ (Gumiliovas).

Nemiga. Homeras... Homeras tyli - Palyginkite: "QuandoquebonusdormitatHomerus" (Horacijus).

Perskaičiau sąrašą laivų iki vidurio... Juodosios jūros - „Juodoji Pontė“ minima „Iliadoje“ (išvertė Gnedichas; cm .: Taranovskis K. Esė apie Mandelio Stamą. Kembridžo M.A.; Londonas, 1976. P. 147 ) yra maždaug „laivų sąrašo“ viduryje (žr. Lifshits G. Polisemantinis žodis poetinėje kalboje. M., 2002. S. 169).

tyli, o juoda jūra ... triukšmauja - Plg.: „Viskas tyli / triukšmauja tik Juodoji jūra“ (Puškinas; žr.Taranovskis. Op. cit., 147 ; palyginti: Lachmannas. Op. cit., 401 ) ir „Ir Juodoji jūra be paliovos triukšminga“ (Lermontovas; žr.Taranovskis. Op. cit., 147 ).

jūra... puošni - „Kalbėjimo apie jūrą“ idėja kaip himnas visatos kūrėjui ( murmurmaris , dažna lotynų poezijos kaita; Cicerono pasiūlyta kaip pavyzdinė) buvo priimta naujosios Europos literatūros: Chateaubriand, Lamartine, Byron, Hugo, Batyushkov, Vyazemsky, Boratynsky, Puškin ir kiti (žr. [Mazur N. Potekstė prieštopos] // Naujoji literatūros apžvalga. 2004. Nr 66. P. 128–129 ).

puošnus, triukšmingas - Plg.: „Ko triukšmauji, liaudies vitii? (Puškinas).

Ir su stipriu riaumojimu - Plg.: „Ir su stipriu riaumojimu nukrito“ (Puškinas).

Nemiga... putos... jūra... triukšmas... riaumojimas – C R.: „Išgirdau jūros gelmių ošimą, / Ir į ramią vizijų ir svajonių zoną / Pratrūko riaumojančių šachtų putos“ (Tyutchev).

jūra... meilė... prie galvūgalio – trečia po to: « Ir jis seks mano šešėlį – kaip? su meile? / Ne! veikiau tai sukels vandens polinkis judėti. / Bet sugrįš pas tave, kaip didelis banglentė į galvą, /kaip lyderis Dante, pasiduodantis sunaikinimui “(Brodskis).

Nemiga... meilė... prie galvūgalio - Trečiadienis: „Šventi džiaugsmai kaip draugai išskrido - / Jų būrys tave sapne grojo ryto rate; / Ir žavesio angelas, tavo artimieji, su meile / Nematomai prilipo prie tavo galvūgalio“ (Žukovskis), „Genijus globėjas – mano meilė / Iš džiaugsmo jam suteikiamas išsiskyrimas: / Ar užmigsiu? priglunda prie galvūgalio / Ir pasaldina liūdną sapną "(Batiuškovas), "Jie užmiega - su malda, su meile / Mano vaiduoklis jų laimingame sapne / Skrenda prie savo galvūgalio" (Kyukhelbeker), "Verkiu kaip vaikas, atsirėmęs į galvūgalį, / Aš skubu aplink miego lovą, kankintas meilės “(Davydovas),„ Ir prieš rytą svajonė trokštama / užmerkiau pavargusias akis<…>Pasilenkęs virš jos galvūgalio; / Ir jo žvilgsnis su tokia meile, / taip liūdnai žiūrėjo į ją “(Lermontovas),„ Tada šie garsai, dalyvaujant, su meile, / Gražuolė šnabžda, pasilenkusi. galvūgalis ... / Užmigo ...„(Benediktovas)“, laukiu, kada greičiau ateis nakties valanda. / Ar jis prasiveržė? Atsirėmusi į galvūgalį / Kankinama, skaudama galva, / Su džiaugsmu ir meile sapnuoju praeitį“ (Rostopchina), „Kai kurie garsai veržiasi aplinkui / Ir priglunda prie galvūgalio. / Jie pilni niūraus atsiskyrimo, / Jie dreba iš neregėtos meilės “(Fetas), „Lovoje verkiau, atsirėmęs į galvūgalį; / Ir mano širdis buvo pilna atleidimo, / Bet vis tiek ne žmonės, - su begaline meile / Aš mylėjau Dievą ir save kaip vieną “(Merežkovskis).

Nemiga... jūra... meilė... į galvą - Palyginkite: „Čia princas užmiega iš nerimo ir sielvarto, / Jo miegas saldžiai slepia tamsią jūrą... / Princas sapnuoja: tyliai prie galvūgalio / Angelas nusilenkė ir šnabžda meilė“ (Apukhtinas).

1915 – Trojos karo ir Pirmojo pasaulinio karo paralelizmas(cm.: DutliR. meineZeit, meinPakopa: OsipMandelštamas. Zturtingas, 2003. S. 128 ) paaiškina meilės kaip visuotinio judėjimo šaltinio supratimą: šis šaltinis- amžinas.

Ryškus perlas ankstyvosios Osipo Mandelštamo kūrybos vėrinyje – eilėraštis „Nemiga. Homeras. Tight sails“, kuri parašyta autoriui kiek netradiciškai.

Poezijos idėja gimė Mandelštamui keliaujant į Ispaniją pas kolegą rašytoją Maksimilianą Vološiną. Ten Vološinas parodė Osipui senovinio laivo fragmentą, iš kurio poetas sukūrė senovės flotilės smėlio grūdelio atvaizdą iš Homero Iliados. Nemiga, kurią kankino Mandelštamas, senovinių laivų burės ir Homero darbas susipynė į vieną kamuolį.

Senovės graikų poetas savo Iliadoje papasakojo, kaip karui su Troja buvo surinkta laivų armada. Laivų buvo daugiau nei 1000, todėl nenuostabu, kad Osipas įsivaizdavo tik pusę flotilės. Tada jis užmigo – nemiga atvėrė rankas.

Susidomėjimo kryptys yra šios:

Priminsiu, kad Homero poemoje Helena yra Dievo dukra ir moteris, taip pat Spartos karaliaus Menelaus žmona. Jos pagrobimas Paryžiaus, Trojos karaliaus sūnaus, buvo didžiojo Trojos karo priežastis.

Mandelstamas rašo, kad jei nebūtų buvę Helenos pagrobimo, su Troja nebūtų buvę nieko bendro. Tiesą sakant, Elena, tiksliau, jos pagrobimas Trojos arklys įžiebė karo ugnį. Ar Mandelštamas nenorėjo 1915-aisiais vesti paralelių su Pirmojo pasaulinio karo pradžia, nes iki Franzo Ferdinando nužudymo apie karą niekas net negalvojo? Skirtumas tik tas, kad Homero meilė pradėjo karą (Elena buvo pagrobta dėl jo), o Europoje karas prasideda dėl žmogžudystės, dėl politinių nesutarimų. Priežastys skirtingos – rezultatas tas pats.

Eilėje:

Mandelstamas daugiausia dėmesio skiria natūraliai meilės galiai. Anksčiau dėl to beveik visada prasidėdavo karai, į mūšį eidavo laivų armados, o tūkstančiai karių susibūrdavo į rankas. Dabar meilė nustumta į kiemą, ji nebepriklauso tų, kurie sprendimus priima viršuje. Šiandien vietoj meilės – pinigai ir valdžia.

Šiuose giliuose autoriaus praeities ir dabarties apmąstymuose aplenkia svajonė, panaši į jūros platybes, kuriomis dar vakar į karą su Troja plaukė eilės Homero laivų:

Ryškus trumpas eilėraštis, padedantis greitai išmokti mažą dydį ir aiškų rimą.

Nemiga. Homeras. Įtemptos burės.
Perskaičiau laivų sąrašą iki vidurio:
Šis ilgas peras, šis kranų traukinys,
Tai kažkada pakilo virš Hellas.

Kaip gervės pleištas užsienio sienose -
Dieviškos putos ant karalių galvų -
Kur tu plauki? Kai ne Elena,
Kas jums vienam, achajai, yra Troja?

Ir jūra, ir Homeras – viską išjudina meilė.
Kieno turėčiau klausytis? Ir čia Homeras tyli,
Ir juoda jūra, puošni, ošia
Ir stipriai riaumodamas artėja prie galvūgalio.
1915 metų rugpjūčio mėn

Galiausiai siūlome pasiklausyti Sergejaus Jurskio atliekamo eilėraščio.

Perskaičiau laivų sąrašą iki vidurio:
Šis ilgas peras, šis kranų traukinys,
Tai kažkada pakilo virš Hellas.

Kaip krano pleištas užsienio sienose, -
Dieviškos putos ant karalių galvų, -
Kur tu plauki? Kai ne Elena,
Kas jums vienam, achajai, yra Troja?

Ir jūra, ir Homeras – viską išjudina meilė.
Kieno turėčiau klausytis? Ir čia Homeras tyli,
Ir juoda jūra, puošni, ošia
Ir stipriai riaumodamas artėja prie galvūgalio.

Sidabro amžius. Sankt Peterburgo poezija
19 amžiaus pabaiga – XX amžiaus pradžia
Leningradas: Lenizdatas, 1991 m.

I.A. Esaulovas

SKAITYTOJO VALIOS AR SUTIKIMO DIALOGAS?

(Osipo Mandelštamo „Iliados“ skaitymas) *

Prisiminkime garsiausios Mandelštamo eilėraščio tekstą, kurio interpretavimo bandymus mes jau du kartus padarėme Leithą. Kiekvieną kartą šis tekstas buvo patalpintas į šiek tiek skirtingą supratimo kontekstą, kuris bus įgyvendintas iš naujo ir toliau siūloma versija.

Nemiga. Homeras. Įtemptos burės.

Perskaičiau laivų sąrašą iki vidurio:

Šis ilgas peras, šis kranų traukinys,

Tai kažkada pakilo virš Hellas.

Kaip gervės pleištas užsienio sienose -

Dieviškos putos ant karalių galvų -

Kur tu plauki? Kai ne Elena,

Kas jums, vieniems, achajai, yra Troja?

Ir jūra, ir Homeras – viską išjudina meilė.

Kieno turėčiau klausytis? Taigi Homeras tyli,

Ir juoda jūra, puošni, ošia

Ir stipriai riaumodamas priartėja prie Malvino galvūgalio.

Minėtas tekstas yra ne kas kita, kaip poetinė Homero epo recepcija. Jau pirmoje eilutėje deklaruojama ypatinga sąveika tarp „savo“, skaitytojo ir „svetimo“, autoriaus; jei „Nemiga“ yra „sava“, tikra, gyvybinga, liudijanti apie lyrinio herojaus buvimą „čia ir dabar“, kamuojamą nemigos, tai už žodžio „Homeras“ mirga „svetimas“, praeitis, knyginė. Nepaprastai svarbu, kad nebūtų plačiai paplitę sakiniai, kurių ribos šiuo atveju sutampa su mūsų svarstytais atskirais žodžiais: skaitytojo ir autoriaus vis dar yra tam tikra izoliacija vienas nuo kito, kurios įveikimas tik spėliojamas. Mandelstamo eilutės pabaigoje, kur būdvardis jau yra šiek tiek atveria buvusią dviejų ankstesnių izoliaciją vardiniai pasiūlymai susidedantis iš vieno žodžio. Tačiau antrasis sakinys kartu su tuo taip pat yra savotiškas tarpininkas tarp dabartinės skaitymo būsenos ir jau susijusios meno pasaulis Homeras, vadinasi, priklausantis Homero knygiškumui kaip „tvirtos burės“. Tiksliau, šios skaitytojo vaizduotėje iškilusios „tankios du šimtai šešiasdešimt burių“ vienodai priklauso Homero herojų pasauliui ir nemigos kamuojamam lyrinio herojaus Mandelštamo pasauliui. Jie, žinoma, yra „tarp“ Homero teksto ir Mandelštamo skaitytojo sąmonės. Tačiau jei pastariesiems tai tik „antroji“ realybė, savotiška knygos iliuzija ir „atsiradimas“, „kitas gyvenimas“, tai Homero herojams „tvirtų burių“ pasaulis yra būtent gyvenimas (bet jų gyvenimo) sfera, jų vienintelė ir amžina dabartis. Tuo pačiu, siekiant iki galo realizuoti tarpinį „tarp“ ir įgyti šiam kūriniui būdingą intensyviai aktyvią buvimo formą (taigi ir „Tight Sails“), ypatingas „savo“ ir „svetimo“ susitikimas. būtina. Tiesą sakant, paskutinis eilutės sakinys šiuo metu yra preliminarus tariamo estetinio susidūrimo rezultatas: štai kodėl šis ypatingas rezultatas yra eilutės gale, o ne tiesiogine prasme „tarp“ skaitytojo ir skaitytojo. autoriaus buvimo sferos.

Garsiąjį „laivų sąrašą“ jo vertėjas pakaitomis interpretuoja kaip „ilgą perą“, „kranų traukinį“, „krano pleištą“. Ši interpretacija sujungia ne tik knygą ir gyvenimą, bet ir žmogiškąjį bei natūralų. Pradinis „paukščio“ palyginimas su „pera“ tada patobulinamas koreliuojant su žmogumi („traukinys“), o vėliau baigiamas „paukščio“ palyginimu. Dėl to unikalus žmonijos istorijoje įvykis – kampanija prieš Troją, pasirodo, turi ne tik „žmogiškų“ atitikmenų, bet ir natūralių: kasmet pasikartojančių sezoninių gervių migracijų, lygiai taip pat „meilės“ („viskas“). juda iš meilės“), kaip graikų kampanija.

Nors istorinis Achajų kampanijos laikas negrįžtamai išliko praeityje, Mandelštamo aiškintojas gali jį suvokti ir suprasti kaip esminį jo gyvenimui, o ne tik kaip vieną iš linijinės istorijos grandžių, patalpindamas jį į kitą vietą. (netiesinis) suvokimo kontekstas: tai istorinis įvykis, lyginamas ir realizuojamas atkakliai lyginant jį su gamtos reiškinys: krano pleištas, tai yra tas, kuris buvo prieš akciją, ir jos metu, ir po jos.

Homerui achajų kampanija „prie svetimų sienų“ yra reikšminga ir esminė būtent dėl ​​savo unikalumo ir esminio neatkuriamumo: tai nepanašu į nieką kitą. Jo epinė didybė iš šios pozicijos yra nepajudinama ir stabili, nesvarbu, kiek šimtmečių praėjo nuo Trojos karo. Šiuo „epiniu“ požiūriu reikšminga (ir verta prisiminti palikuonis) tik tai, kas unikalu ir nepakartojama: visa kita netenka privilegijos išgyventi šimtmečius ir neverta apibūdinti. Atrodo, kad epinei sąmonei šis „poilsis“ neegzistuoja (kaip ir rusų metraštininkui buvo tokių metų, kai „nieko nebuvo“). Štai kodėl Homeras, pats jau atskirtas nuo šios kampanijos laiko epiniu atstumu, remiasi būtent šiuo istoriniu įvykiu, todėl herojų aprašyme jis bando „atstatyti“ tam tikras „tikslias“ detales, susijusias su dalyviais. ir karo su Troja herojai.

Iš čia ir garsusis laivų aprašymas, jų sąrašas („sąrašas“), kuris, pasak I.F. Annensky, "buvo tikra poezija, o įkvėpė (pabrėžta autoriaus. - I.E." Alisa. Šis "sąrašas" yra Homero žodis, atsiųstas jo palikuonims. Kaip teisingai pažymi rusų poetas ir puikus antikos žinovas, " Navarchų, kurie plaukiojo po Ilionu, dabar nieko nesakantys, patys šių vardų garsai, amžinai tylūs ir mirę, iškilmingoje mums taip pat nebesuprantamoje linijų kadenzoje, įtrauktos į senovės helenų gyvųjų grandinių prisiminimus. žydinčios legendos, šiandien tapusios išblukusia Leipcige spausdinamų mėlynųjų žodynų nuosavybe.. Kas čia tokio gudraus, jei kažkada net vardų simboliai (pabrėžė autorė. – I.E.) prie eilėraščio muzikos klausytojuose sužadino visumą. pojūčių ir prisiminimų pasaulis, kuriame mūšio klikos susimaišė su šlovės skambesiu, o auksinių šarvų ir purpurinių burių spindesys su tamsių Egėjo jūros bangų triukšmu.

Kodėl garsusis „laivų sąrašas“ skaitomas tik „iki vidurio“? Ar dėl to, kad šiuolaikiniam skaitytojui šis „sąrašas... atrodo... gana nuobodus“ Natas, nes kultūros kodas prarastas amžiams, o be jo neįmanoma adekvačiai suprasti šio Homero žodžio? Jei tokia prielaida teisinga, tai Mandelštamo teksto skaitymo vektorius gali būti toks: pradinę lyrinio herojaus „nemigą“ taip „įveikia“ Homero katalogas, kad skaitant jį šio begalinio ir nuobodaus sąrašo viduryje. , herojus pagaliau užmiega. Visa kita – miego zona, kurioje susimaišo „Iliados“ tikrovės ir jūros garsai, artėjantys „prie galvūgalio“ miegančiam skaitytojui...

Tačiau tinkamesnis atrodo kitas supratimas. Grįžtant prie laivų sąrašo su krano pleištu palyginimo „paukštis“ reikšmės aiškinimo, pastebime, kad ir pats Homero hegzametras, kuriuo buvo parašyta „Iliada“, taip pat primena savotišką „pleištą“: kilimas m. po trečios pėdos tonas baigiasi cezūra, o vėliau seka jo sumažėjimas. Taip pat sklandė legendos apie hegzametro kilmę kaip jūros bangų, bėgančių ir riedančių nuo kranto, triukšmo onomatopoeją. Iš to išplaukia, kad laivų sąrašas (Homero tekstas), jūros triukšmas ir krano pleištas turi bendrą vidinę Stanislavo Kozlovo struktūrą, kuri aptariamame darbe atnaujinama. Jei taip, tada pirmosios šios struktūros dalies „veidrodinis“ pakartojimas pagal antrąjį komponentą (ar tai būtų besitraukianti banga, antroji krano pleišto pusė, ar antroji hegzametro pusės linija po cezūros) leidžia stebėtojui „atspėti“ šį pasikartojimą (ir patį šio pasikartojimo egzistavimo poreikį) – be tiesioginio privalomo jo apmąstymo, skaitymo ar klausymo – jau susipažinus su pirmąja šios dviejų terminų struktūros dalimi.

Jei „laivų sąrašas“ iš tikrųjų yra Homero žodis, skirtas mums, skaitytojams, tai Mandelštamo skaitytojas, perskaitęs šį sąrašą „iki vidurio“ ir interpretavęs Homerą savo suvokimo kontekste, galima sakyti, kad supranta. jį iš pusės žodžio: vieną pusę stebėtojui matomo gervės pleišto galima nesunkiai atstatyti, „atspėti“ jos antrąją pusę, net ir tiesiogiai nematant. Užtenka žinoti (suprasti), kad tai būtent gervių pulkas.

Žinoma, šiuo atveju problema iškyla dėl Mandelštamo Homero herojinio požiūrio tinkamumo tam tikrame kontekste. Studentas, kuris iki galo neperskaitė ne tik „Iliados“, bet net „laivų sąrašo“, o paskui iš esmės tvirtina, kad turime eilėraštį „apie meilę“ (bet kuriuo atveju, „varoma“ meilės kaip pagrindinė priežastis), vargu ar jis gali tikėtis patenkinamo antikos profesoriaus įvertinimo... Iš tiesų, ar epo kūrėjas „sutiktų“ su faktu, kad Elena („Jei ne Elena“) yra tikroji priežastis ( o ne priežastis) istorinei kampanijai, be kurios ji tariamai beprasmė ir Trojos užkariavimas („kas jums vienam, achajų žmonės“ Troja?)

Ar toks „meistriškas“ skaitymas, tarsi numatantis vėlesnes postmodernistines ekstravagantiškas klasikinių tekstų interpretacijas, nenuveda į šokiruoto autoriaus tylėjimą, tarsi įžeidus jo „sąrašo“ neskaičiusio palikuonio, paskutiniame trečiame posme („Ir taip, Homeras tyli“)? „Provokuojantis“ Mandelštamo skaitytojo klausimas, skirtas Homero herojams ir nurodantis autoriaus pareiškimų nepanašumą, sutampantį su „karalių“ įsitikinimais, ir kažkoks paslėptas – tiek pačių herojų, tiek jų autoriaus sąmonei, čia neatsitiktinai! - tikslai: „Kur (t. y. iš tikrųjų, kur ir kodėl. - T. E.) plaukiate? Panašu, kad dėl šio skaitytojo „nepasitikėjimo“ pažeidžiama knygos ir prigimties lygybė: triukšminga „juodoji jūra“ tarsi pakyla virš homeriško knygiškumo.

Tiesą sakant, taip nėra. Jau pasakęs savo žodį, pagal nagrinėjamą imliąją logiką Homerą pakeičia jūros žodis, substancialus, kaip jau užsiminėme, herojiškiems Iliados hegzametrams. Pasirodo, tai kaip tik Homero teiginio (taip sakant, antrasis – po cezūros – pusė hegzametro linijos) tęsinys, o ne jo paneigimas. Natūrali jūros „žodžio“ „amžinybė“ neatmeta Homero žodžio „istoriškumo“, bet amžiams įšaknija jį į žmogaus kultūros pasaulį.

To „nesupranta“ nei Homeras, nei jo herojai „achajai“, todėl jiems adresuoti Mandelštamo skaitytojo klausimai lieka neatsakyti. Epinės sąmonės požiūriu natūraliam nuolat kintančios jūros chaosui turėtų tiksliai priešintis Homero aprašytas organizuotas laivų kovinės rikiuotės derinimas. Linijinio suvokimo lygmenyje jūrai priešinasi ne tik Homero herojai, bet ir jis pats, kaip „tyla“ – „triukšmas“. Galima sakyti, kad šiame lygyje baigtiniai veiksmažodžiai atskiros Mandelstamo teksto eilutės („tyli“ - „triukšmingas“) yra rimuota pora, sudaranti tipišką „dvejetainę opoziciją“. Tačiau gilesniame supratimo lygmenyje atskleidžiamas momentas, kuris yra transgredientas šiai opozicijai - sintaksinė konstrukcija frazė, kuri, viršijanti autoriaus viziją, pašalina šių įsivaizduojamų „polių“ priešpriešą (pati jų priešprieša, kaip ir „kultūros“ ir „gamtos“ priešprieša, neveikia, o tiksliau „atšaukiama“). kūrinio poetika).

Homerą ir jūrą du kartus jungia jungianti sąjunga „ir“. Pavyzdžiui: „Ir taip, Homeras tyli, / Ir juoda jūra, puošni, triukšmauja“. Yra ne besąlygiškai prieštaraujantis „a“, o būtent „ir“. Todėl galime teigti, kad Mandelštamo skaitytojas Homero herojus (ir patį Homerą) supranta geriau nei jie patys. Arba, bet kuriuo atveju, teigia esąs toks supratimas. Ar toks skaitytojo teiginys peržengia Leeso adekvatumo interpretuojant Homero tekstą spektrą? Mes netikime.

Žinoma, tikrasis „Homerikas“ Iliadoje ir Mandelštamo nubrėžtas epo supratimo vektorius stebėtinai nesutampa. Tačiau toks neatitikimas yra būtina ir būtina sąlyga „susitarimo dialogui“ (M. M. Bahtinas), be kurio skaitytojo sąmonė yra pasmerkta nereikalingai ir tuščiai autoriaus „ketinimo“ tautologijai, net jei ji yra tekste. , o filologinė interpretacija savo ribose tokiu atveju tarsi pasmerkta siekti nevaisingo gatavo autoriaus laikysenos „klonavimo“, įkūnytos „tyrinėtame“ tekste (nors ir nepasiekiančios šios ribos). Galiausiai šis pažodinis laikymasis „raidės“, o ne kūrinio „dvasios“ paveldi jau paruoštą teksto konstravimo „dėsnį“ ir nepaiso nepakeičiamos skaitytojo asmenybės: taip autoriaus rašymo „dėsnis“ iškyla aukščiau skaitytojo (žmogaus) laisvę ir potencialiai tik „išsaugo „autoriaus praeitį skaitytojo dabartyje, o ne reikšmingą šios praeities vektoriaus atsivėrimą neužbaigto „didžiojo laiko“ platybėse.

Ar Mandelstamas „modernizuoja“ Homero tekstą, aiškiai pabrėždamas Helenos vaidmenį ir kartu ryžtingą teiginį „viską judina meilė“? Taip būtų atsitikę, jei „meilę“ jis būtų interpretavęs supratimo kontekste, kuris iš esmės skiriasi nuo senovės. Tačiau atkreipkime dėmesį į tai, kad Mandelštamo „meilėje“ juda tikrai „viskas“: ne tik senovės personažai, patys to nežinant, bet ir gervės, ir jūra, ir oro sfera. Juk „burės“ yra „sandarios“ būtent todėl, kad jas taip pat išpučia „meilė“. Ką šiame kontekste reiškia žodis „meilė“? Juk jis stulbinamai skiriasi nuo naujosios europietiškos (individualizuojančios) šio žodžio reikšmės. Mūsų atveju kalbame apie meilės erosą, apie tą galingą Erotą, kuris tikrai persmelkia visą senovės kultūrą, kuriam pavaldūs ne tik pasaulio stichijos, bet ir senovės dievai. Jūros puta, turinti ir erotinę – senovės prasme – reikšmę, tokio tipo kultūroje nėra lokalizuota tik Afroditės figūra, bet ir, apibrėžiama kaip „dieviška“, yra „ant karalių galvų“, plaukiantis į Troją ir ištroškęs Helenos. Ši ikiasmeninė (krikščioniškame supratimo kontekste) kultūra, persmelkta visa apimančio kūniškumo, kuri mus taip stebina, pavyzdžiui, antikinėje skulptūroje, gali būti suvokiama kaip visuma tik iš buvimo išorėje pozicijos šios atžvilgiu. kultūra: būtent tokią poziciją deklaravo Mandelštamas.

Pasak seno gimnazijos pokšto, senovės graikai nežinojo apie save svarbiausio dalyko: kad jie senovės. Nepaisant aštrių, kartais reikšmingų skirtumų tarp senovės graikų literatūros žanrų ir žanrų, taip pat tarp autorių, išreiškiančių skirtingas estetines pažiūras, pozicijos, visuose antikinei kultūrai priklausančiuose literatūros tekstuose vis dar kažkaip pasireiškia šios kultūros dominantės, jos kultūriniai archetipai, nuostatos. .. Mandelstamas bandė suprasti ir tiksliai suformuluoti tokias archetipines nuostatas, tokią kultūrinę nesąmonę, kurios Homeras nežinojo ir negalėjo suvokti, būdamas šios kultūros viduje ir būdamas ryžtingas savo literatūrinės aplinkos – artimos praeities, dabarties ir artimiausios ateities – atžvilgiu. . Kita vertus, Mandelštamas „atrakino“ šį į „senovės dabartį“ orientuotą požiūrį, kurio dėka Homero balsas, neprarasdamas savojo „aš“, įgavo paslėptų prasmių, kurių jam neprimetė „modernumas“. XX a., kuris buvo aktualus Mandelštamui, tačiau, nors ir būdingas Homero tekstui, tačiau visiškai pasireiškė būtent dialoginėje situacijoje, kai Europoje nustojo dominuoti kūniškumo intuicija, kurią „įveikė“ (bet ne panaikino) kitas tipas. kultūros.

Literatūros pamokos tema „Osipas Emilievičius Mandelštamas. Gyvenimas, kūryba. Eilėraščio „Nemiga. Homeras. Įtemptos burės...“

Jis pasirodė kaip stebuklas.

Būti poetu matuoklis, rimas, vaizdas, net ir puikiai juos įvaldęs, yra nepakankamas, reikia dar kažko, nesuskaičiuojamai daugiau: savo, nepakartojamo, balso, savo, nepajudinamo, požiūrio, savo, nesidalinto likimo.

N. Struvė

Pamokos tikslas: susipažinti su poeto gyvenimu ir kūryba; ugdyti mokinių gebėjimą suprasti meninis tekstas, mokyti dirbti su tekstu tyrimo metodu.

Įranga: nešiojamas kompiuteris, multimedijos pristatymas, dalomoji medžiaga (poeto eilėraštis), ekranas.

Pamokos tipas: naujos medžiagos mokymasis.

Komentarai:

Mokiniai rengia pranešimą temomis:

1. Biografijos „Faktai“ (1891-1938);

2. Eilėraščio „Nemiga. Homeras. Įtemptos burės...".

Užsiėmimų metu:

1. Organizacinis momentas.

2. Pamokos temos ir tikslo komunikacija.

3. Naujos medžiagos mokymasis.

Kaip suprantate A. Achmatovos žodžius?

O. Mandelstamas – unikali asmenybė, turinti savitą likimą ir poetišką dovaną. Tai galima palyginti su stebuklu.

Studentas rengia pranešimus „Poeto biografijos faktai“.

Rašymas į sąsiuvinius.

Osipas Mandelstamas yra vienas paslaptingiausių Rusijos poetų, kurio indėlis į XX amžiaus literatūrą yra neįkainojamas. Jo ankstyvieji darbai siekia sidabro amžių.

Taigi Mandelštamo gyvenimas, kaip ir jo kūriniai, yra įdomus, paslaptingas ir kartu prieštaringas. Šis poetas buvo vienas iš tų žmonių, kurie negali būti abejingi viskam, kas vyksta aplinkui. Mandelstamas giliai jaučia, kas yra tikrosios vertybės ir kur tiesa... Poeto kūrybinis likimas – žodžio, kuris pilnai išreikštų vidinę poeto būseną, paieška. Vienas geriausių Mandelštamo kūrinių – jo eilėraštis „Nemiga. Homer Tight Sails ... “, kuri buvo parašyta 1916 m. Kryme (skaitant apmokyto studento eilėraštį).

Interviu su studentais:

Kuo šis eilėraštis patraukė, kokius jausmus sukėlė?

Kokius vaizdus sukuria?

Kurios linijos atspindi pagrindinę idėją?

(Eilėraštis traukia ramumu, paslaptingumu, didingumu. Autorius sukūrė achajų vaizdus iš Homero Iliados, laivų, jūros, lyrinio herojaus. Pagrindinė mintis eilutėje: visa tai skatina meilė).

Parengto mokinio pranešimas apie žinomus faktus, susijusius su eilėraščio sukūrimo istorija.

Remiantis viena versija, Mandelštamą šiai poemai įkvėpė senovinio laivo fragmentas, kurį rado Maksimilianas Vološinas, su kuriuo jis lankėsi Koktebelyje. Tačiau visos antikos temos būdingos ankstyviesiems Mandelštamo eilėraščiams. Poeto susižavėjimas antikiniu pasauliu yra grožio etalono ir šio grožio pagrindo troškimas.

Jūros tema, kaip ir antikos tema eilėraštyje, neatsitiktinė, ją nulėmė ne tik eilėraščio gimimo vieta: Mandelštamas pirmą kartą pasirodė Koktebelyje 1915 m. birželį.

Daugelis kritikų pažymėjo, kad Mandelstamas pirmenybę teikė vandeniui, o ne visiems elementams. Tuo pačiu metu jo pirmenybė nėra srauni upeliai, krintantys iš dangaus ar besiveržiantys per kalnus; jį traukia ramus ir amžinas judėjimas: plokščios upės, ežerai, bet dažniau – pati grandioziausia forma – vandenynas, didingai riedantis didžiulius šachtus. Jūros tema neatsiejamai susijusi su antikos tema: abi didingos, grandiozinės, ramios, paslaptingos. Žinoma, kad Mandelštamas per šį savo gyvenimo laikotarpį buvo įsimylėjęs Mariną Cvetajevą, tačiau ji jam neatsakė.

Kas nutinka lyriniam herojui?

Kaip jausmas perteikiamas eilėraštyje?

(Lyrinį herojų kankina nemiga. Juodosios jūros pakrantėje jis skaito Homerą, apmąstydamas, kad ir achajus, ir Homerą įkvėpė meilė).

Mitologinis Trojos karo pagrindas buvo Menelaus kerštas už jo žmonos gražuolės Helenos pagrobimą. Helena, Dzeuso dukra ir atpildo deivė Nemezė. Gražiausia iš moterų, ji kelia Grožio deivės Afroditės pavydą.

Pats gandas apie Helenos grožį gali sukelti nesantaiką: visi Graikijos lyderiai ir herojai ją vilioja. Elena atneš skausmą ir negarbę savo vyrui Menelajui, mirtį Paryžiui, su kuriuo ji pabėgs, neatsispirdama Afroditės įkvėptai aistrai. Bėglį priglaudęs miestas – Troja – bus sunaikintas iki žemės, dauguma Elenos piršlių, nuėjusių prie Trojos sienų, mirs.

Achajų kariuomenė, pasirengusi užmėtyti karalienę akmenimis, sustos prieš jos grožį ir su garbe grąžins ją į namus, į Spartą. Elena reiškia deglą, fakelą. Šis vardas yra visų eilėraščio eilučių akcentas.

Taigi, prieš mus atgyja praėjusių laikų nuotraukos. Lyrinis herojus savo vaizduotėje atkuria senovinius laivus, kurie išplaukė užkariauti Trojos. Kur tai pasakyta eilėraštyje?

Nemiga. Homeras. Įtemptos burės.

Perskaičiau laivų sąrašą iki vidurio:

Šis ilgas peras, šis kranų traukinys,

Tai kažkada pakilo virš Hellas.

Susidaro įspūdis, kad lyrinis herojus perskaito eilutes iš Iliados, kur laivų sąrašas tampa helenų stiprybės ir galios simboliu.

Kokia buvo jų kariuomenės kampanijos prieš Troją priežastis?

(Gražioji Elena buvo pagrobta).

Kaip gervės pleištas užsienio sienose -

Dieviškos putos ant karalių galvų -

Kur tu plauki?

Kas jums vienam, achajai, yra Troja?

Lyrinio herojaus vaizduotėje iškilę paveikslai jį sužavi ir veda į apmąstymus.

Kokia yra gyvenimo prasmė?

(galų gale jis daro išvadą, kad viskas gyvenime yra pavaldi meilei).

Ir jūra, ir Homeras – viską išjudina meilė.

Kieno turėčiau klausytis? Ir čia Homeras tyli,

O Juodoji jūra, puošni, triukšmauja

Ir stipriai riaumodamas artėja prie galvūgalio.

Taigi, kas gali išryškinti žmoguje geriausia? (tik meilė padaro kartais netikėtus, bet teisingiausius veiksmus ir poelgius).

(Laivus jis vadina „ilgu peru, krano traukiniu, o dar ryškesniu palyginimu – „krano pleištu“, bet tai turi ir realų pagrindą. Laivai tais tolimais laikais, kai ėjo į karines kampanijas, tikrai rikiavosi. į pleištą).

Atkreipkime dėmesį į epitetą „tvirtos burės“.

Į ką jis rodo?

(Jis nurodo, kad laivai yra pasirengę plaukioti į jūrą).

Paprastai judesys poezijoje perteikiamas greitos veiksmažodžių kaitos, energingų žodžių pagalba, Mandelštamas turi mažai veiksmažodžių, dauguma sakinių vardiniai, neišsamūs, o tai sukuria lėtumo, trukmės pojūtį. Taigi, priešais mus – laivai, jei taip galima sakyti, nejudėdami, poetas sukūrė sustingusio laiko – praeities, amžinai išliekančios dabarties – vaizdą.

Ką dar primena poetas?

(Karaliai, ant kurių galvų „dieviškos putos“).

Ką tai sako?

(Apie jų didybę ir stiprybę).

Su kuo čia prilyginami karaliai?

(Graikų dievams. Kyla jausmas, kad Olimpo dievai pritaria šiai kelionei į „užsienio sienas“ už Elenos).

Kokį įvaizdį Mandelštamas pristato šiame eilėraštyje?

(Juodosios jūros vaizdas, kuris „puošia, kelia triukšmą“, šis vaizdas suteikia eilėraščiui ryškumo ir to, kas vyksta, tikrovės pojūtį.

Atkreipkime dėmesį į žodyną.

Kas šiame eilėraštyje yra daugiausiai?

(Daiktavardžiai: burės, laivai, putos, galva, jūra ir yra abstrakčių sąvokų - nemiga, meilė)

(Jie būtini norint suprasti eilėraščio idėją ir temą).

Eilėraštyje taip pat yra retorinius klausimus. Jie kalba apie ypatingą lyrinio herojaus būseną. Kokioje valstybėje jis yra? (Mąstymo, apmąstymo, filosofavimo būsena).

Homero „Iliada“ lyriniam herojui tampa kažkuo paslaptingu, nesuprantamu ir vienu metu gražaus.

Apie ką galvoja herojus? (užrašų knygelės įrašai).

Apie tiesą, apie grožį, apie gyvenimo prasmę, apie visatos dėsnius. O svarbiausia – meilė – štai kas pažadina žmoniją veiksmui, čia pasireiškia kartų tęstinumas.

Taigi, apibendrindama pamoką, norėčiau pasakyti: „Tiek jūra, tiek Homeras - viską judina meilė, vis tiek reikia pasiduoti šiam judėjimui, paklusti visuotiniam įstatymui, kaip achajai pakluso likimui, eidami į sienas. Trojos. Iš čia ir kyla lyrinio herojaus nemiga. Gyventi visavertį gyvenimą, siekti grožio, mylėti yra labai sunku, tam reikia drąsos ir dvasinės stiprybės.

Pokalbis pagal eilėraščio „Nemiga. Homeras. Įtemptos burės...".

Mokiniai į sąsiuvinius įrašo O. Mandelštamo poezijos bruožus

Kokie ankstyvosios O. Mandelštamo poezijos bruožai atsiskleidė analizuojant eilėraštį „Nemiga...“?

(Suvokti meną kaip jungiančią giją tarp kartų, suprasti gyvenimą kaip judėjimą meilės link, reikalaujantį drąsos ir dvasinės stiprybės.)

Pamokos santrauka

Atspindys

Ką mes šiandien veikėme klasėje?

Ar pasiekėme savo tikslą?

Kaip vertinate savo darbą?

Paskutinis mokytojo žodis

Pamokoje bandėme perprasti vieno paslaptingiausių ir reikšmingiausių XX amžiaus rusų poetų – O. Mandelštamo eiles, suprasti jo ankstyvojo laikotarpio kūrybos bruožus, visuotinę poezijos reikšmę; ugdė literatūrinio teksto analizės įgūdžius ir gebėjimus.