Svi pjevački glasovi dijele se na ženski, muški i dječji. Glavni ženski glasovi su sopran, mezzosopran i kontraalt, a najčešći muški glasovi su tenor, bariton i bas.
Svi zvukovi koji se mogu pjevati ili svirati na glazbenom instrumentu su visoka, srednja i niska. Glazbenici, kada govore o visini zvukova, koriste izraz "Registar", što znači cijele skupine visokih, srednjih ili niskih zvukova.
U globalnom smislu, ženski glasovi pjevaju zvukove visokog ili "gornjeg" registra, glasovi djece pjevaju zvukove srednjeg registra, a muški glasovi pjevaju niske ili "niže" zvukove. Ali to je samo djelomično istina, zapravo, sve je mnogo zanimljivije. Unutar svake od grupa glasova, pa i unutar raspona svakog pojedinog glasa, postoji i podjela na visoke, srednje i niske registre.
Tako, na primjer, visoki muški glas je tenor, srednji je bariton, a nizak je bas. Ili, drugi primjer, pjevači imaju najviši glas - sopran, srednji glas pjevača je mezzosopran, a niži je kontraalt. Da konačno savladate podjelu muških i ženskih, pa, ujedno, dječjih glasova na visoke i niske, pomoći će vam ova ploča:
Ako govorimo o registrima bilo kojeg glasa, onda svaki od njih ima i niske i visoke zvukove. Na primjer, tenor pjeva i niske prsne zvukove i visoke falseto zvukove, koji nisu dostupni basovima ili baritonima.
Ženski glasovi za pjevanje
Dakle, glavne vrste ženskih pjevačkih glasova su sopran, mezzosopran i kontraalt. Razlikuju se prije svega u rasponu, kao iu boji boje. Svojstva boje uključuju, na primjer, kao što su transparentnost, lakoća ili, obrnuto, zasićenost, snaga glasa.
Sopran- najviši ženski pjevački glas, njegov uobičajeni raspon je dvije oktave (cijela prva i druga oktava). U opernim izvedbama uloge glavnih likova često izvode pjevači s takvim glasom. Ako govorimo o umjetničkim slikama, onda najbolje od svega visok glas karakterizira mladu djevojku ili neki fantastičan lik (na primjer, vilu).
Sopran se, prema prirodi zvuka, dijeli na lirski i dramski- lako možete zamisliti i sami da uloge vrlo nježne djevojke i vrlo strastvene djevojke ne može izvesti isti izvođač. Ako se glas lako nosi s brzim prolazima i gracioznošću u svom visokom registru, onda se takav sopran zove koloratura.
Kontraalt- već je rečeno da je ovo najniži ženski glas, štoviše, vrlo lijep, baršunast, a također vrlo rijedak (u nekim opernim kućama nema niti jednog kontraalta). Pjevaču s takvim glasom u operama često se povjeravaju uloge tinejdžera.
Ispod je tablica koja daje primjere opernih dijelova koje često izvodi jedan ili drugi ženski pjevački glas:
Čujmo kako zvuče ženski glasovi. Evo tri video primjera za vas:
Sopran. Arija Kraljice noći iz opere Čarobna frula Mozarta u izvedbi Bele Rudenka
mezzosopran. Habanera iz opere "Carmen" od Bizeta u izvedbi slavne pjevačice - Elene Obraztsove
Kontraalt. Ratmirova arija iz opere "Ruslan i Ljudmila" Glinke u izvedbi Elizavete Antonove.
Muški glasovi za pjevanje
Postoje samo tri glavna muška glasa - tenor, bas i bariton. Tenor od njih, najviši, njegov raspon tonova su note male i prve oktave. Po analogiji sa sopranskim timbrom, izvođači s ovim timbrom dijele se na dramski tenori i lirski tenori. Osim toga, ponekad spominju tako raznolike pjevače kao »karakterističan« tenor. "Karakter" mu daje neki zvučni učinak - na primjer, srebrnastost ili zveckanje. Karakterističan tenor jednostavno je neizostavan tamo gdje želite stvoriti imidž sjedokosog starca ili nekog lukavog lupeža.
Bariton- ovaj glas se odlikuje mekoćom, gustoćom i baršunastim zvukom. Raspon zvukova koje bariton može otpjevati je unutar granica la velike oktave do la prve oktave. Izvođačima s takvim timbrom često se povjeravaju hrabre uloge herojskih ili domoljubnih likova u operama, međutim, mekoća glasa omogućuje otkrivanje ljubavno-lirskih slika.
Bas- glas je najniži, može pjevati zvukove od F velike oktave do F prve. Basovi su različiti: neki trešte, "bruje", "u obliku zvona", drugi su tvrdi i vrlo "grafični". Sukladno tome, dijelovi likova za basove su raznoliki: to su herojske, i "očinske", i asketske, pa čak i komične slike.
Vjerojatno vas zanima koji je od muških pjevačkih glasova najniži? to duboki bas, ponekad se zovu i pjevači s takvim glasom oktavisti, budući da "uzimaju" niske note iz kontraoktave. Usput, još nismo spomenuli najviši muški glas - ovo tenor altino ili kontratenor koji gotovo mirno pjeva ženski glas i lako doseže visoke tonove druge oktave.
Kao i u prethodnom slučaju, muški glasovi s primjerima njihovih opernih dionica prikazani su na tablici:
Sada poslušajte kako zvuče muški glasovi. Evo još tri videa za vas.
Tenor. Pjesma indijskog gosta iz opere "Sadko" Rimskog-Korsakova u izvedbi Davida Poslukhina.
Bariton. Gliereova romanca "Slatko je pjevala duša-slavuj", pjevao Leonid Smetannikov
Bas. Arija kneza Igora iz Borodinove opere "Knez Igor" izvorno je napisana za bariton, ali u ovom slučaju pjeva je jedan od najboljih basova 20. stoljeća, Aleksandar Pirogov.
Radni raspon glasa profesionalno školovanog pjevača obično je u prosjeku dvije oktave, no ponekad, međutim, pjevači i pjevačice imaju mnogo više mogućnosti. Kako biste bili dobro upućeni u tesiture pri odabiru nota za vježbu, predlažem da se upoznate s crtežom koji jasno pokazuje dopuštene raspone za svaki od glasova:
Prije nego što zaključim, želim vas zadovoljiti s još jednim znakom uz pomoć kojeg se možete upoznati s pjevačima koji imaju jednu ili drugu boju glasa. Ovo je potrebno kako biste mogli samostalno pronaći i poslušati još više zvučnih primjera zvuka muških i ženskih glasova:
To je sve! Razgovarali smo o tome kakve glasove imaju pjevači i pjevači, shvatili smo osnove njihove klasifikacije, veličinu raspona, izražajne mogućnosti zvukova, a također smo slušali primjere zvuka glasova poznatih pjevača. Ako vam se svidio materijal, podijelite ga na svojoj stranici u kontaktu ili na svom Twitteru. Da biste to učinili, ispod članka postoje posebni gumbi. Sretno!
Moderni "farinelli" sada se pripremaju ne na operacijskom stolu, već u zimskim vrtovima, a nazivaju se sasvim drugačije - kontratenori. Kontratenor je muški glas jednake visine ženskom kontralu, mezzosopranu ili sopranu, ali se zvukom razlikuje od ženskih glasova zbog razlika u strukturi muškog i ženskog glasa. glasovni aparat.
Za razliku od kastrata, glas kontratenora je potpuno prirodnog podrijetla: nakon mutacije glasovnog aparata uzrokovane godinama, takvi pjevači zadržavaju sposobnost pjevanja soprana ili alta, a to u većini slučajeva nema nikakve veze s hormonalnim problemima ili seksualna orijentacija.
Popularno o kontratenorima
Na prvi pogled, tako je najlakše objasniti što je kontratenor osobi koja nikada nije čula takav glas. Međutim, treba napomenuti da je, kao prvo, ova tvrdnja suštinski netočna: glas muškarca, ma koliko visok bio, uvijek će zapravo biti muški glas i uvijek će zvučati drugačije od ženskog zbog razlika. u strukturi ženskog i muškog glasovnog aparata; drugo, takva formulacija krivo orijentira slušatelje - tradicionalno smatrajući visok pjevački glas prerogativom žena, oni često izvode zaključke o ženstvenosti ili nekoj vrsti fizičke inferiornosti kontratenorskih pjevača. Na temelju ovih razmatranja treba odustati od upotrebe izraza "muškarac koji pjeva ženskim glasom".
Kontratenor = kastrat?
Mnogi, nakon što su prvi put čuli pjevanje kontratenora, uzimaju pjevača za kastrata, vjerujući da samo kastrat može pjevati tako visoko. To je zabluda. Falsetni registar glasa, zahvaljujući čijoj uporabi odrastao i fiziološki kompletan čovjek može proizvoditi visoke zvukove, prisutan je kod svih muškaraca bez iznimke, a sposobnost pjevanja u tom registru u velikoj je većini slučajeva rezultat razvoj urođenih vokalnih sposobnosti pjevača.
Mnogi ljubitelji kontratenora uvjereni su da su takvi glasovi jedinstveni i iznimno rijetki, čemu skeptici često prigovaraju otprilike ovako: “da, to je samo falset - to ima svaki čovjek, svaki čovjek može tako pjevati, i nema tu ničeg posebnog i jedinstvenog. to ". Bez sumnje, svaki čovjek ima falset glasovni registar. Međutim, treba uzeti u obzir sljedeće:
Nema svaki muškarac, u principu, sposobnost pjevanja;
Daleko od svakog pjevača, falseto registar ima osobine koje omogućuju njegovu prilagodbu za izvođenje određenog repertoara na određeni način (podsjetimo se da u moderno značenje kontratenor je profesionalni akademski vokal);
Nema svaki pjevač želju pjevati uglavnom u falsetnom registru, razvijati ga, naučiti pjevati u falsetu profesionalno.
Alfred Deller je u jednom od svojih intervjua iznio sljedeće zapažanje: pjevači koji bi htjeli naučiti pjevati u kontratenoru često nemaju sposobnost za to, a oni koji imaju te sposobnosti ne žele ih razvijati jer smatraju da je ovaj stil pjevanja feminiziran. Osim toga, danas su kontratenori profesionalno traženi u znatno manjoj mjeri nego vlasnici "tradicionalnijih" muških glasova. Konkretno, u domaćoj glazbenoj kulturi nije bilo pojava sličnih talijanskoj tradiciji kastratskog pjevanja ili tradiciji falset pjevanja u Engleskoj i Njemačkoj (Handel je napisao 21 operu za kontratenor, Mozart - nekoliko djela za Senesino castrato, Schnittke i Bernstein). napisao za iste glasove. , i Monteverdi. Ranije nisu stavljali "kontratenor" na partituru, već su stavljali "sopran." Ali dionice su muške!), Kao rezultat toga, u djelima ruskih skladatelja postoje nema dionica za muške alte i soprane, a ne postoje ni metode poučavanja takvih pjevača, jednako kao ni zanimanje za takve glasove i za glazbu koja je za njih napisana, u profesionalnom glazbenom okruženju. To je glavni razlog notorne rijetkosti i jedinstvenosti modernih kontratenora.
Repertoar kontratenora najčešće se temelji na glazbi baroknog doba, vremena naglog uspona europske vokalne izvedbene umjetnosti.
Neka od imena su: Javier Medina, Michael Maniaci, Jorge Cano, Aris Christofellis, Radu Marian, Jörg Waschinski, Ghio Nannini.
Jedan od najboljih je Paul Esswood (Paul Esswood).
Britanski kontratenor Michael Chance ima nevjerojatno fino izrađen glas s vrlo posebnom bojom.
Posebno stoji ime Nijemca Jochena Kowalskog. Već dugi niz godina nosi titulu najzvjezdanijeg kontratenora, čiji se CD-ovi distribuiraju u nakladi bez presedana u klasičnoj glazbi.
Prema dobro poznatim povijesnim činjenicama, u Rusiji se o postojanju kontratenora nije sumnjalo sve do kraja 80-ih godina 20. stoljeća, a diljem svijeta pjevanje muškaraca koji prirodno imaju tako visoke glasove isprva se doživljavalo kao pseudo- imitacija kastrata. Inače, među opernim pjevačima kontratenor je rijetkost. U Rusiji postoji nešto više od 20 pjevača s takvim supermoći. Ono što je zajedničko svim suvremenim kontratenorima je njihova sve veća popularnost. Sve češće postaju ukras koncerata, uključujući i koncerte pop zvijezda.
Slavni ruski kontratenori: Evgenij Argišev, Oleg Bezinskikh, Jurij Borisov, Nikolaj Gladskikh, Aleksandar Gorbatenko, Evgenij Žuravkin, Konstantin Zbanjičuk, Jaroslav Zdorov, Igor Iščak, Vjačeslav Kagan-Palej, Grigorij Konson, Artjom Krutko, Erik Kurmangalijev, Jurij Minenko, Evgenij Munko , Igor Retnev, Oleg Ryabets, Oleg Usov, Bagdasar Khachikyan, Vasily Khoroshev, Nikolay Shilintsev, Rustam Yavaev.
Malo o nekima od njih
Erik Salimovič Kurmangalijev(Kaz. Erik Salimuly Kurmangaliyev, 31. prosinca 1959., grad Kulsary, regija Guryev, Kazahstan - 13. studenog 2007., Moskva, Rusija) - operni pjevač (kontratenor) i glumac, vlasnik jedinstvenog zvuka. Prema nekim izvješćima, prvi kontratenor u SSSR-u. Godine 2005. u Rigi je sudjelovao na gala koncertu pet kontratenora, na temelju kojeg je snimljen dokumentarni film “Farinelli. Show must go on" uz sudjelovanje Erica Kurmangalieva.
Oleg Kasper ima jedinstvene vokalne sposobnosti (4 oktave) - od muških nota baritona do kontratenora (ženski sopran).
Oleg Ryabets. Izdanje Diene nazvalo je pjevača "jednim od pet takvih glasova na svijetu, čije je razdoblje mutacije sigurno prošlo ..." Ryabets je nastupao u opernim kućama Lyona i Hamburga, Rige i Pariza, u kraljevskim kućama Engleskoj, u prestižnim dvoranama Japana. glumio u dokumentarac Farinelli. Predstava se mora nastaviti!" Oleg Ryabets ima rijedak kontratenor u smislu boje i visine. Snimka njegova glasa pohranjena je u Britanskom nacionalnom zvučnom arhivu uz jedinstvenu snimku posljednjeg kastrata 20. stoljeća A. Moreskog. Na proslavi 75. rođendana princa od Edinburgha, Njegovo Kraljevsko Visočanstvo princ Philip dodijelio je pjevačici titulu "Mr Soprano".
Oleg Bezinski. Ima doista jedinstven glas: njegov raspon je veći od tri oktave (od baritona do soprana). Na Zapadu ga već nekoliko godina nazivaju ništa više nego "ruskim čudom". Diplomirao je na Petrogradskom konzervatoriju (klasa profesora Viktora Jušmanova), prvi put u njegovoj 148-godišnjoj povijesti (otvoren 1862.), postavši diplomom "kontratenor-sopranist". Kad je u Sanktpeterburškoj operi pjevao ariju Budale iz opere Boris Godunov Musorgskog, izbio je veliki skandal. U tisku se vodila cijela polemika na temu - "Je li moguće koristiti takve glasove u operi?".
Nikolaj Gladskikh ima tako jedinstvenu boju glasa da ga uspoređuju s velikim Farinellijem. Poznavatelji predviđaju sjajnu budućnost Nikolaja Gladskog.
Nije tajna da u trenutnoj stvarnosti show businessa talent i vokalne sposobnosti umjetnika često nestaju u pozadini, ustupajući mjesto nečuvenoj slici. Danas s gorčinom gledamo u zvijezde jednog prošlog vremena, shvaćajući da ih one, nažalost, više ne čine. Ili se povijest ipak može ponoviti?
Glas je vrsta čujnog poljupca duše, koja se probija u materijalni svijet. Nije važno kakvu boju ima glas, glavna stvar je njegova iskrenost. Upravo zahvaljujući vokalu i karizmi pjevačice obožavatelji se iznova zaljubljuju u njih.
Sastavili smo vlastiti popis najistaknutijih i najmoćnijih muških glasova našeg vremena, nakon što ih čujete, ovog umjetnika više nikada nećete zamijeniti ni s kim drugim.
Theo Hutchcraft
Naš prvi vokalni heroj je Theo Hutchcraft, koji, inače, danas slavi 33. rođendan. Mladić je većini nas poznat kao pjevač britanskog benda Hurts. Nakon što su se prvi put deklarirali 2009. godine niskobudžetnim spotom za pjesmu Wonderful Life, dečki su odmah zauzeli top liste s obje strane Atlantika. Do danas su ostali jedan od najprepoznatljivijih britanskih bendova u svijetu, ne samo zbog Theova vokala.
Freddie Mercury
Freddie i Montserrat Caballe / Fotografija: @officialqueenmusic
Mogli bismo samo napisati ovo ime bez objašnjenja i to bi bilo dovoljno. Glazbenik, skladatelj, izvanredan pjevač - sve je to glavno pokretačka snaga Grupa Queen. Kao što je legendarni Paul McCartney jednom rekao:
“Svi članovi benda su talentirani glazbenici, ali prvo što čujete u njihovoj glazbi je glas. Kraljica je Merkur."
Nemojmo se svađati s legendarnim Beatleom, samo poslušaj ovu glazbu ponovno.
Dave Gahan
Nevjerojatno senzualan glas Davea Gahana također zaslužuje spomen na našem popisu. Nakon što je ranih 80-ih dospio na Olimp slave, ovaj tip još uvijek nije izgubio mladenački entuzijazam i smrtonosnu karizmu. Sigurni smo da će se svi koji su ikada bili na koncertima Depeche Modea složiti s nama.
Slušamo glazbenikov prvi solo uradak s njegovog debitantskog albuma Paper Monsters - Dirty Sticky Floors.
George Michael
Miljenik sreće, radije je davao nego uzimao. Teško da bi bilo moguće pronaći izvođača u glazbenom svijetu čiji je glas toliko ganuo srca. Nažalost, 2016. godina bila je kobna za Georgea i nakon zvijezda poput Davida Bowieja i Princea napustio je ovaj svijet. Ali glazba ostaje. Ovo je trenutno jedina utjeha za milijune obožavatelja.
Dimash Kudaibergen
Najmlađi junak našeg popisa već je uspio postati zvijezda ne samo u svom rodnom Kazahstanu, već i daleko izvan njegovih granica. Vokalni raspon umjetnika je upečatljiv u svojoj snazi i melodičnosti, i, naravno, nismo mogli ne primijetiti nevjerojatnu skromnost i marljivost kazahstanskog slavuja. Doista, kada govorimo o Dimash, razumijemo da je ovo rijedak slučaj kada je vanjsko 100% u skladu s unutarnjim.
Phil Collins
Proslavljen kao član Genesisa, Collins je također nadaleko poznat kao izvrstan solo umjetnik s karakterističnim, prepoznatljivim glasom. Među njegovim nagradama je 8 Grammyja, 2 Zlatna globusa, 6 Brit Awards, Oscar, Disney Legend Award, 6 nagrada Britanske akademije skladatelja i autora, uključujući nagradu za međunarodna postignuća. Dobio je i svoju zvijezdu na Stazi slavnih u Hollywoodu 1999. godine, 2003. primljen je u Kuću slavnih tekstopisaca, a 2010. primljen je u Kuću slavnih rock and rolla kao član Genesisa. Jednom riječju legenda!
Muškarci koji pjevaju ženskim glasovima oduvijek su izazivali nezdravo zanimanje javnosti. U 17. i 18. stoljeću mnogi su nesretni talijanski dječaci pokušavali zadržati svoje visoke glasove. Tada je bila zabrana ženskog pjevanja u hramovima, i prekrasni glasovi htio čuti...
Prema nekim izvješćima, u to je vrijeme oko 4000 djece i adolescenata godišnje podvrgnuto operaciji rezanja sjemene vrpce, a zahvaljujući ovoj jednostavnoj radnji, ligamenti se nisu zadebljali, glas se prestao "slomiti". Kastrati su, usput, bili potrebni ne samo za hramove - talijanskim pjevačima nije bilo dopušteno pojavljivanje na pozornici sve do krajem XVIII stoljeća. Gotovo svi skladatelji baročne opere napisali su dio za kastrata u svojim djelima.
Kastracija je moderna
Konkurencija u profesionalnom okruženju bila je ogromna, ali rezultat je opravdao očekivanja: uspjeh je pratio muškarce anđeoskog glasa, ne samo na profesionalnom, već i na osobnom planu. Žene su voljele imati vezu s kastratom, to se smatralo modernim, a između ostalog, dame su dobivale svojevrsni bonus - bilo je nemoguće zatrudnjeti od kastrata. Usput, neki ljudi još uvijek pogrešno vjeruju da je kastracija automatski pretvorila čovjeka u impotentnog muškarca, ali to nije tako: oni jednostavno nisu bili sposobni za reprodukciju. Najpoznatiji kastrat svih vremena bio je Farinelli. Debitirao je u Rimu 1722. Njegov nježan i mek glas oduševio je slušatelje.
Godine 1870. završile su radosti katoličkih župljana, s jedne strane, i voljenih žena, s druge strane: praksa kastracije smatrana je barbarskom i operacija je zabranjena. Splasnula je i popularnost kastrata: već ih je u 19. stoljeću bilo teško naći na opernoj pozornici. Posljednji kastrirani sopranist Alessandro Moreschi, koji je bio zborist u Sikstinskoj kapeli, umro je 1922. godine.
Pobrkao se sa ženom
Bilo je moguće ne lišiti tolike talijanske mladeži prosvjetiteljstva njihovih potomaka, jer su već tada postojali muški soprani, kaže Oleg Ryabets. “A ovi pjevači, zovu ih i kontratenori, sa stajališta fiziologije bili su i jesu apsolutno normalni ljudi.”
Do sada ni znanstvenici ni sami pjevači ne mogu doći do konsenzusa o prirodi kontratenora. Neki ljudi misle da je ovo samo jak falset 1 , drugi - da je ovo punopravni glas s dobrim rasponom.
Na pitanje što mu se dogodilo s glasom, Oleg Ryabets odgovara: “Kao što čujete, ne razgovaram s vama ženskim glasom, odnosno očito je da je do mutacije došlo. Radi se o kvaliteti zvuka. Ja dobro razumijem što imam. Doista, glas je drugačiji od bilo koga drugog. Nemojte misliti da njegujem svoju drugost, samo čuvam prirodu. A studirala sam na konzervatoriju kao sopran i srećom izašli su mi na pola puta.”
Na Kijevskom konzervatoriju Olega su doista sreli na pola puta, ali kao kontratenor u našoj zemlji, osobito u sovjetska vremena, nije bilo lako: „I pitanja, i zbunjenost, i smijeh, i zbunjenost ženom. Bilo je psihički teško, ali smo se svim svojim bićem predali glazbi.” Pod "mi", Oleg Ryabets misli na sebe i Erica Kurmangalieva 2 . Obojica su najsjajniji predstavnici kontratenora svoje generacije.
Ludi Iljič
Pogrešno je pretpostaviti da kontratenori igraju ženske uloge i trče pozornicom u haljini. Događa se, naravno, i ovo, ali rijetko. Prije nekoliko godina Oleg Ryabets pogodio je glazbenu Ameriku ulogom Vladimira Iljiča Lenjina u vojničkoj operi Gola revolucija. “Doista, glumio sam Lenjina”, kaže Oleg. - Ova je opera napisana posebno za mene. U New Yorku postoji takozvani Kitchen Theatre. Slavili su 25. rođendan i s Iljičem su priredili ovaj ludi zaplet. Nevjerojatna, talentirana glazba Soldiera me osvojila i sa strašću sam radio na ovom projektu. Jedino je bilo čudno našminkati se kao Lenjin i obući svu tu čudnu odjeću. Ali morao sam se naviknuti na ulogu koja mi nije tipična.
Repertoar muških soprana zapravo i nije tako mali. Njemačka, talijanska glazba, Mozartove rane opere - možete pjevati sve. Ali u Rusiji postoji malo interesa za ovaj fenomen. “Vjerojatno je to zbog neke neizvjesnosti, djelomično čak i kulturnih momenata”, kaže pjevačica. “Vidite, u Rusiji muškarac koji pjeva ženskim glasom djeluje čudno...”
Na zapadu je drugačija situacija, postoji i interes i profesionalni trening. “Međutim, u Italiji baš i ne vole kontratenore. Vjerojatno zbog oštrog zvuka... Većina suvremenih zapadnih kontratenora su dobro napravljeni "kompjuterski" glasovi. Svi su presavršeni i ne oduševljavaju me. Fascinirao me Kurmangaliev: spontanost u njegovom glasu, izvedba, jedinstvena boja. Toga nema i nitko drugi nije. Glas je boja, to je zvuk. Ako ne, čemu onda sve te tehničke mogućnosti. Neka žena bolje pjeva. I učinit će to puno bolje."
Na rastanku Oleg Ryabets posramljeno kaže: “Možda oni još uvijek postoje, ti kastrati. Netko mi je rekao da u Italiji i sada postoji ... Još uvijek to rade ... "
Oleg Ryabets rođen je 1967. u Kijevu. Pjevao je u zboru "Zvonochek", zatim u zboru dječaka Kijevske muške kapele nazvane po L. Revutskom. Studirao je na Kijevskom državnom konzervatoriju kod profesora K. Radčenka, na Državnoj klasičnoj akademiji. Maimonides kod profesora V. Chachava, usavršavao se kod profesora Z. Dolukhanova. Izdanje Diene nazvalo je pjevača "jednim od pet takvih glasova na svijetu, čije je razdoblje mutacije sigurno prošlo ..." Ryabets je nastupao u opernim kućama Lyona i Hamburga, Rige i Pariza, u kraljevskim kućama Engleskoj, u prestižnim dvoranama Japana. Glumio je u dokumentarcu Farinelli. Predstava se mora nastaviti!" Oleg Ryabets ima rijedak kontratenor u smislu boje i visine. Snimka njegova glasa pohranjena je u Britanskom nacionalnom zvučnom arhivu uz jedinstvenu snimku posljednjeg kastrata 20. stoljeća A. Moreskog. Na proslavi 75. rođendana princa od Edinburgha, Njegovo Kraljevsko Visočanstvo princ Philip dodijelio je pjevačici titulu "Mr Soprano".
_____________
1 Falsetto - vrlo visok zvuk, obično muški glas, vrsta boje.
2 Eric (Salim-Meryuert) Kurmangaliev (1959.-2007.) - izvanredan kontratenor. Sudionik najprestižnijih međunarodnih festivala. Među obožavateljima njegovog talenta bili su Svyatoslav Richter i Pierre Cardin.
