Dicționar rus englez de termeni fizici. O selecție de termeni științifici în limba engleză

Milioane de oameni admiră lucrările artiștilor celebri din trecut. Culorile lor uimitoare, jocul de umbre și lumini, priceperea cu care cele mai mici detalii sunt scrise atât de atent. Dar luăm în considerare picturile suficient de atent? Vedem tot ce a vrut artistul să ne arate? La prima vedere, pare doar că acestea sunt doar peisaje, portrete, povești istorice și biblice. Cele mai uimitoare secrete ale istoriei, secretele creatorilor lor, pot fi criptate în ele, iar sub un strat de vopsea al unei imagini, poate fi ascunsă una complet diferită. Doar un studiu amănunțit și o analiză efectuată de specialiști poate ridica vălul acestor secrete pentru noi, dar uneori nici ei nu o pot face, iar misterele picturilor celebre rămân nedezvăluite pentru generațiile viitoare.

Chiar și acele capodopere ale picturii care ni se par bine cunoscute și studiate aproape în milimetri au propriile lor secrete. În aproape fiecare operă de artă semnificativă există un mister, „dublu fund” sau istorie secretă pe care vrei să-l deschizi. Astăzi vom împărtăși câteva dintre ele.

Proverbele lui Brueghel

Tabloul „Proverbe flamande” de Pieter Brueghel cel Bătrân poate fi numit unul dintre cele mai mari și mai fascinante puzzle-uri. Artistul a înfățișat un pământ locuit literalmente de proverbe olandeze!

În imagine sunt recunoscute aproximativ 112 idiomuri, unele dintre ele sunt cunoscute de tine și de mine. Încercați să căutați: „înarmați până la dinți”, „înotați împotriva curentului” sau „bateți-vă capul de perete”. Poate vă puteți da seama de restul? De exemplu, cei care vorbesc despre prostia umană sau, dimpotrivă, despre previziune?

Muzica păcatului?

Hieronymus Bosch, Grădina deliciilor pământești, 1500-1510. Acest tablou a stârnit multe controverse din momentul în care s-a născut, care continuă după 500 de ani. Unul dintre subiectele de cercetare a fost partea dreaptă un triptic numit „Iadul muzical”, care înfățișează chinul păcătoșilor iadului, care sunt chinuiți folosind instrumente muzicale. Atenția cercetătorilor a fost atrasă de notele scrise de artist pe... fesele unuia dintre păcătoși. Notele au fost aranjate într-un mod modern și... a sunat o melodie din lumea interlopă, care a devenit senzație.

Și așa sună muzica redată în funcție de notele din imagine:

Două muze ale unui artist?

Una dintre cele mai faimoase picturi ale lui Rembrandt „Danae” a fost supranumită „cu două fețe”. Fotografierea cu raze X a arătat că chipul lui Danae a fost scris de două ori: prima dată a fost o imagine asemănătoare cu Saskia, soția decedată a pictorului, iar a doua, mai târziu, seamănă cu chipul celuilalt iubit al său Gertje Dirks, care a devenit iubita artistului. după moartea lui Saskia.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Danae, 1636-1647.

Răzbunarea lui Dali

Tabloul „Figură la fereastră” a fost pictat în 1925, când Dali avea 21 de ani. Atunci Gala nu intrase încă în viața artistului, iar sora sa Anna Maria era muza lui. Relația dintre frate și soră s-a deteriorat când a scris într-unul dintre tablouri „uneori scuip pe un portret al propriei mele mame și îmi face plăcere”. Anna Maria nu putea ierta o astfel de scandalositate.

În cartea sa din 1949, Salvador Dali Through the Eyes of a Sister, ea scrie despre fratele ei fără nicio laudă. Cartea a înfuriat El Salvador. Pentru încă zece ani după aceea, el și-a amintit furios de ea cu fiecare ocazie. Și astfel, în 1954, apare tabloul „O tânără fecioară care se deda la Sodomie cu ajutorul coarnelor propriei castități”. Poza femeii, buclele ei, peisajul din afara ferestrei și schema de culori a picturii ecou în mod clar Figura de la fereastră. Există o versiune că așa s-a răzbunat Dali pe sora lui pentru cartea ei.

Două laturi ale fiecărei persoane

Old Rybak, Tivadar Kostka Chontvari, 1902. Un pescar bătrân obosit este portretul unei persoane obișnuite, ca noi toți și nu mai mult. Care este misterul aici? Nimeni nu l-a putut înțelege în timpul vieții artistului. Și esența lui este că în fiecare dintre noi trăiesc un Înger și un Demon, în sufletul fiecăruia există Dumnezeu și există Diavolul. Atașați o oglindă la mijlocul imaginii și veți vedea că în fiecare persoană pot fi atât Dumnezeu, cât și Diavolul.

Mona Lisa austriacă

Una dintre cele mai importante picturi ale lui Klimt o înfățișează pe soția magnatului austriac al zahărului Ferdinand Bloch-Bauer. Toată Viena a discutat despre dragostea furtunoasă dintre Adele și celebrul artist. Soțul rănit a vrut să se răzbune pe iubiți, dar a ales un mod foarte neobișnuit: a decis să comande un portret al Adelei de la Klimt și să-l oblige să facă sute de schițe până când artista începe să se îndepărteze de ea.

Gustav Klimt, „Portretul Adelei Bloch-Bauer”, 1907.

Bloch-Bauer a vrut ca lucrarea să dureze câțiva ani, iar modelul a putut vedea cum sentimentele lui Klimt dispar. I-a făcut artistului o ofertă generoasă, pe care nu a putut-o refuza și totul s-a dovedit conform scenariului soțului înșelat: lucrarea a fost finalizată în 4 ani, îndrăgostiții s-au răcit de mult unul față de celălalt. Adele Bloch-Bauer nu a aflat niciodată că soțul ei era conștient de relația ei cu Klimt.

Secretele Cinei de Taină

Leonardo da Vinci, Cina cea de Taină, 1495-1498.

Fresca Leonardo da Vinci „Cina cea de Taină” 1495-1498. De mai bine de 5 secole de existență, celebra frescă a fost distrusă și restaurată de mai multe ori (ultima restaurare a durat 21 de ani!). Mulți au căutat secrete în el și le-au găsit - de unde a venit mâna „în plus” cu un cuțit? De la cine a scris Leonardo pe Isus și pe Iuda?

Tehnologul Slavisa Pesci a obținut efectul vizual prin suprapunerea lui peste originalul propriului său translucid. reflexie speculară, care a dezvăluit două figuri suplimentare la marginile imaginii și o femeie cu un copil în picioare la stânga lui Isus.

Muzicianul Giovanni Maria Pala a interpretat pâinea și mâinile de pe masă ca notație muzicală.

Cercetătoarea Sabrina Sforza Galitzia crede că a rezolvat puzzle-ul conținut în Cina cea de taină, care prezice un potop mondial care va începe pe 21 martie 4006 și va marca începutul unei noi ere pentru omenire.

Dormitorul galben al lui Van Gogh

Vincent van Gogh, Dormitorul din Arles, 1888-1889.

În mai 1888, Van Gogh a achiziționat un mic atelier în Arles, în sudul Franței, unde a fugit de artiștii și criticii parizieni care nu-l înțelegeau. Într-una dintre cele patru camere, Vincent amenajează un dormitor. În octombrie, totul este gata, iar el decide să picteze Dormitorul lui Van Gogh din Arles. Pentru artist, culoarea, confortul camerei era foarte importantă: totul trebuia să sugereze gânduri de relaxare. În același timp, imaginea este susținută în tonuri de galben tulburătoare.

Cercetătorii creativității lui Van Gogh explică acest lucru prin faptul că artistul a luat foxglove, un remediu pentru epilepsie, care provoacă schimbări serioase în percepția pacientului asupra culorii: întreaga realitate înconjurătoare este pictată în tonuri verde-galben.

Frauda in pictura

Uneori, căutarea secretelor pe pânzele artiștilor celebri dezvăluie înșelăciune, voluntară sau involuntară. Acesta este ceea ce s-a întâmplat cu The Night Watch (1642) de Rembrandt. De fapt, ceasul de zi a fost înfățișat! Doar pentru câteva sute de ani, timp în care tabloul a rătăcit prin diferite săli, până când a căzut în mâinile istoricilor de artă, a reușit să se acopere cu un strat gros de funingine care a întunecat întregul fundal. După o curățare minuțioasă a suprafeței, s-au găsit detalii care confirmă „versiunea de zi” - umbra din mâna căpitanului cade în așa fel încât se poate presupune că în poză se înfățișează o patrulă care a intrat pe străzile orașului cel târziu la ora 14. .

Rembrandt, Veghea de noapte, 1642.

Vincent van Gogh a indus în eroare pe toată lumea cu „Autoportret cu pipa”, în care se înfățișa cu urechea bandajată. Urechea era cu adevărat deteriorată, dar nu cea dreaptă, ci cea stângă. Înșelăciunea este evidentă și, cel mai probabil, întâmplătoare - pur și simplu s-a scris singur, uitându-se în oglindă.

Vincent van Gogh, Autoportret cu pipa.

Și încă o înșelăciune, care ne este familiară tuturor încă din copilărie pe ambalajele de bomboane. Celebrul „Dimineața în pădurea de pini” (1889) de Ivan Shișkin, cel mai mare maestru al peisajului. Artistul, care a pictat frumos peisaje, s-a temut ca urșii să nu iasă din el „vii” și cu adevărat înduioșători. Prin urmare, a apelat la ajutorul unui alt maestru pictor de animale Konstantin Savitsky, care a știut să deseneze urși ca nimeni altul. Inițial, numele ambilor autori erau pe pânză, dar... Tretiakov a ordonat ca numele pictorului de animale să fie spălat.

Ivan Shishkin, „Dimineața în pădurea de pini”, 1889.

Secretele Mona Lisei

Mulți critici de artă sunt siguri că el a fost modelul pentru picturile lui Leonardo „Ioan Botezătorul” și „Bacchus”. Există și versiuni care s-au îmbrăcat într-o rochie de femeie, Salai a servit drept imagine a Mona Lisei însăși.

Opinia general acceptată este că Mona Lisa este perfecțiunea și zâmbetul ei este frumos în misterul ei. Cu toate acestea, criticul de artă american (și stomatolog cu jumătate de normă) Joseph Borkowski crede că, judecând după expresia feței, eroina și-a pierdut o mulțime de dinți. În timp ce examina fotografiile mărite ale capodoperei, Borkowski a găsit și cicatrici în jurul gurii. „Ea este atât de „zâmbitoare” tocmai din cauza a ceea ce i s-a întâmplat”, crede expertul. „Expresia feței ei este tipică oamenilor care și-au pierdut dinții din față.”

barca răsturnată

La Muzeul din New York artă contemporanăîn 1961 a fost expusă pictura lui Henri Matisse „Barca”. Abia după 47 de zile a observat cineva că tabloul atârna cu capul în jos. Pânza înfățișează 10 linii violet și două pânze albastre pe un fundal alb.

Artistul a pictat două pânze dintr-un motiv, a doua pânză este o reflectare a primei pe suprafața apei. Pentru a nu vă înșela cum ar trebui să atârne imaginea, trebuie să acordați atenție detaliilor. Vela mai mare ar trebui să fie în partea de sus a picturii, iar vârful pânzei picturii ar trebui să fie îndreptată spre colțul din dreapta sus.

Henri Matisse, Barca, 1937.

Două „Mic dejun pe iarbă”

Artiștii Edouard Manet și Claude Monet sunt uneori confuzi - la urma urmei, ambii erau francezi, trăiau în același timp și lucrau în stilul impresionismului. Chiar și numele unuia dintre cele mai cunoscute tablouri ale lui Manet, „Mic dejun pe iarbă”, Monet a împrumutat și scris „Micul dejun pe iarbă”.

Édouard Manet, Prânz pe iarbă, 1863.

Claude Monet, Micul dejun pe iarbă, 1865.

Câte secrete, cifruri și mesaje secrete, interpretări eronate și înșelăciuni mai ascund picturile marilor artiști? Cine știe, poate că vor fi dezvăluite literalmente mâine, sau poate doar de următoarea generație de cercetători.

~~~~~~~~~~~

Hieronymus Bosch, Grădina deliciilor pământești, 1500-1510

În aproape fiecare operă de artă semnificativă există un mister, un dublu fund sau o poveste secretă pe care doriți să o descoperiți. Astazi noi să împărțim cativa din ei.

Muzică pe fese

Fragment din partea dreaptă a tripticului

Dispute despre semnificațiile și semnificațiile ascunse ale lucrare celebră Artistul olandez nu s-a liniștit de la apariția sa. Pe aripa dreaptă a tripticului numit „Iadul muzical” sunt înfățișați păcătoși care sunt torturați în lumea interlopă cu ajutorul instrumentelor muzicale. Unul dintre ei are note imprimate pe fese. Amelia Hamrick, studenta de la Universitatea Creștină din Oklahoma, care a studiat pictura, a adaptat notația din secolul al XVI-lea la o întorsătură modernă și a înregistrat „un cântec de 500 de ani din iad”.

Răzbunarea lui Salvador Dali

Tabloul „Figură la fereastră” a fost pictat în 1925, când Dali avea 21 de ani. Atunci Gala nu intrase încă în viața artistului, iar sora sa Ana Maria i-a fost muza. Relația dintre frate și soră s-a deteriorat când a scris într-unul dintre tablouri „uneori scuip pe un portret al propriei mele mame și îmi face plăcere”. Ana Maria nu putea ierta atât de șocant.

Danae cu două fețe

Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Danae, 1636-1647

Multe secrete ale unuia dintre cele mai faimoase picturi ale lui Rembrandt au fost dezvăluite abia în anii 60 ai secolului XX, când pânza a fost iluminată cu raze X. De exemplu, împușcătura a arătat că, în versiunea inițială, chipul prințesei, care a intrat într-o poveste de dragoste cu Zeus, era asemănător cu chipul Saskia, soția pictorului, care a murit în 1642. În versiunea finală a picturii, acesta a început să semene cu chipul lui Gertier Dirks, amanta lui Rembrandt, cu care artistul a trăit după moartea soției sale.

Dormitorul galben al lui Van Gogh

Vincent van Gogh, „Dormitorul din Arles”, 1888 - 1889

Perfecțiunea fără dinți

Leonardo da Vinci, „Portretul doamnei Lisa del Giocondo”, 1503 - 1519

Major în controlul feței

Pavel Fedotov, Matchmaking-ul maiorului, 1848

Publicul, care a văzut pentru prima dată tabloul „Curtea unui maior”, a râs din poftă: artistul Fedotov a umplut-o cu detalii ironice care erau de înțeles pentru telespectatorii vremii. De exemplu, maiorul nu este în mod clar familiarizat cu regulile etichetei nobile: a apărut fără buchetele potrivite pentru mireasă și mama ei. Și mireasa însăși a fost externată de părinții ei comercianti într-o rochie de bal de seară, deși era zi (toate lămpile din cameră erau stinse). Fata a încercat, evident, o rochie decoltată pentru prima dată, este jenată și încearcă să fugă în camera ei.

De ce Libertatea este goală

Ferdinand Victor Eugène Delacroix, Libertatea la baricade, 1830

Potrivit istoricului de artă Etienne Julie, Delacroix a pictat chipul unei femei din celebra revoluționară pariziană, Anna Charlotte, o spălătorie, care a mers la baricade după ce fratele ei a fost ucis de soldații regali și a ucis nouă gardieni. Artista a descris-o cu pieptul gol. Conform planului său, acesta este un simbol al neînfricării și abnegației, precum și al triumfului democrației: sânii goi arată că Svoboda, ca un om de rând, nu poartă corset.

pătrat nepătrat

Kazimir Malevici, Piața Suprematistului Negru, 1915

De fapt, „Pătratul Negru” nu este deloc negru și deloc pătrat: niciuna dintre laturile patrulaterului nu este paralelă cu oricare dintre celelalte laturi ale acestuia și nici una dintre laturile cadrului pătrat care încadrează imaginea. DAR culoare inchisa- acesta este rezultatul amestecării diferitelor culori, printre care nu a existat negru. Se crede că aceasta nu a fost neglijența autorului, ci o poziție de principiu, dorința de a crea o formă dinamică, mobilă.

bătrân pescar

În 1902, artistul maghiar Tivadar Kostka Chontvari a pictat pictura „Pescarul bătrân”. S-ar părea că nu există nimic neobișnuit în imagine, dar Tivadar a pus în ea un subtext, care nu a fost niciodată dezvăluit în timpul vieții artistului.
Puțini oameni s-au gândit să pună o oglindă în mijlocul imaginii. În fiecare persoană poate fi atât Dumnezeu (umărul drept al Bătrânului este duplicat) cât și Diavolul (duplicat umarul stang om batran).

Melodrama Mona Lisei austriece

Gustav Klimt, „Portretul Adelei Bloch-Bauer”, 1907

Pictura care l-a readus la viață pe Gauguin

Paul Gauguin, de unde venim? Cine suntem noi? Unde mergem?”, 1897-1898

Cea mai faimoasă pictură a lui Gauguin are o caracteristică: este „citită” nu de la stânga la dreapta, ci de la dreapta la stânga, ca textele cabalistice de care artistul era interesat. În această ordine se desfășoară alegoria vieții spirituale și fizice a unei persoane: de la nașterea sufletului (un copil adormit în colțul din dreapta jos) până la inevitabilitatea orei morții (o pasăre cu șopârlă în ghearele sale în colțul din stânga jos).

Tabloul a fost pictat de Gauguin în Tahiti, unde artistul a fugit de mai multe ori din civilizație. Dar de data aceasta viața pe insulă nu a funcționat: sărăcia totală l-a condus la depresie. După ce a terminat pânza, care urma să devină testamentul său spiritual, Gauguin a luat o cutie de arsenic și a plecat în munți să moară. Cu toate acestea, el nu a calculat doza și sinuciderea a eșuat. A doua zi dimineață, s-a clătinat spre coliba lui și a adormit, iar când s-a trezit, a simțit o sete de viață uitată. Și în 1898, treburile lui au urcat și a început o perioadă mai strălucitoare în munca sa.

Nud Mona Lisa

Celebra „Gioconda” există în două versiuni: varianta nud se numește „Monna Vanna”, a fost pictată de puțin cunoscutul artist Salai, care a fost elev și șef al marelui Leonardo da Vinci. Mulți critici de artă sunt siguri că el a fost modelul pentru picturile lui Leonardo „Ioan Botezătorul” și „Bacchus”. Există și versiuni care s-au îmbrăcat într-o rochie de femeie, Salai a servit drept imagine a Mona Lisei însăși.

Gemeni la Cina cea de Taină

Leonardo da Vinci, Cina cea de Taină, 1495-1498

Când Leonardo da Vinci a scris Cina cea de Taină, el a acordat o importanță deosebită două figuri: Hristos și Iuda. Îi căuta de foarte multă vreme șezători. În cele din urmă, a reușit să găsească un model pentru imaginea lui Hristos printre tinerii cântăreți. Leonardo nu a reușit să găsească un îngrijitor pentru Iuda timp de trei ani. Dar într-o zi a dat de un bețiv care zăcea în jgheab de pe stradă. Era un tânăr care îmbătrânise din cauza băuturii mari. Leonardo l-a invitat la o tavernă, unde a început imediat să scrie Iuda de la el. Când bețivul și-a venit în fire, i-a spus artistului că a pozat deja pentru el o dată. A fost acum câțiva ani, când a cântat în corul bisericii, Leonardo a scris Hristos de la el.

Povestea nevinovată „Gotic”

Grant Wood, Gotic american, 1930

Opera lui Grant Wood este considerată una dintre cele mai ciudate și mai deprimante din istoria picturii americane. Poza cu un tată și o fiică posomorâtă este plină de detalii care indică severitatea, puritanismul și retrograditatea oamenilor înfățișați. De fapt, artistul nu a intenționat să înfățișeze orori: în timpul unei călătorii în Iowa, a observat o căsuță în stil gotic și a decis să înfățișeze acei oameni care, în opinia sa, ar fi ideal ca locuitori. Sora lui Grant și dentistul său sunt imortalizate sub forma unor personaje de care oamenii din Iowa au fost atât de jigniți.

„Vizorul de noapte” sau „Vizorul de zi”?

Rembrandt, Veghea de noapte, 1642

Una dintre cele mai faimoase picturi ale lui Rembrandt, „Performanța companiei de pușcași a căpitanului Frans Banning Cock și a locotenentului Willem van Ruytenbürg”, a stat în diferite săli timp de aproximativ două sute de ani și a fost descoperită de istoricii de artă abia în secolul al XIX-lea. Deoarece figurile păreau să iasă în evidență pe un fundal întunecat, s-a numit Night Watch, iar sub acest nume a intrat în vistieria artei mondiale. Și numai în timpul restaurării, efectuată în 1947, s-a dovedit că în hol tabloul reușise să se acopere cu un strat de funingine, care i-a distorsionat culoarea. După ștergerea picturii originale, s-a dezvăluit în cele din urmă că scena prezentată de Rembrandt are loc de fapt în timpul zilei. Poziția umbrei din mâna stângă a căpitanului Kok arată că durata acțiunii nu este mai mare de 14 ore.

barca răsturnată

Henri Matisse, Barca, 1937

La Muzeul de Artă Modernă din New York, în 1961, a fost expusă pictura lui Henri Matisse „Barca”. Abia după 47 de zile a observat cineva că tabloul atârna cu capul în jos. Pânza înfățișează 10 linii violet și două pânze albastre pe un fundal alb. Artistul a pictat două pânze dintr-un motiv, a doua pânză este o reflectare a primei pe suprafața apei. Pentru a nu vă înșela cum ar trebui să atârne imaginea, trebuie să acordați atenție detaliilor. Vela mai mare ar trebui să fie în partea de sus a picturii, iar vârful pânzei picturii ar trebui să fie îndreptată spre colțul din dreapta sus.

Înșelăciune într-un autoportret

Vincent van Gogh, Autoportret cu pipă, 1889

Există legende conform cărora Van Gogh și-ar fi tăiat urechea. Acum, cea mai de încredere versiune este că urechea lui Van Gogh a fost deteriorată într-o mică încăierare cu participarea unui alt artist, Paul Gauguin. Autoportretul este interesant pentru că reflectă realitatea într-o formă distorsionată: artistul este înfățișat cu urechea dreaptă bandajată, pentru că a folosit o oglindă când lucra. De fapt, urechea stângă a fost lezată.

Două „Mic dejun pe iarbă”

Edouard Manet, Prânz pe iarbă, 1863

Claude Monet, Micul dejun pe iarbă, 1865

urși străini

Ivan Shishkin, „Dimineața în pădurea de pini”, 1889

Celebrul tablou aparține nu numai pensulei lui Shishkin. Mulți artiști care erau prieteni între ei apelau adesea la „ajutorul unui prieten”, iar Ivan Ivanovici, care pictase peisaje toată viața, se temea că atingerea urșilor nu va ieși așa cum avea nevoie. Prin urmare, Shishkin a apelat la un pictor de animale familiar Konstantin Savitsky.

Savitsky a pictat poate cei mai buni urși din istoria picturii ruse, iar Tretiakov a ordonat ca numele său să fie spălat de pe pânză, deoarece totul din imagine „începând de la idee și terminând cu execuția, totul vorbește despre modul de pictură, despre metoda creativă specifică lui Shishkin”.

La expoziția de picturi de Aivazovsky. Dar chiar acum, chiar aici, înăuntru Galeria Tretiakov, în clădirea Ingineriei, o expoziție inedită Secretele picturilor vechi. Când încă te uiți la reversul imaginii și descoperi că pe cealaltă parte a pânzei, se pare că există și cele mai interesante ghicitori. Când altfel vi se va afișa ceea ce este ascuns sub stratul principal al imaginii în raze X? Când mai veți vedea schițe ale picturilor celebre în care intrigile și fețele pot fi complet diferite?

Să începem cu celebrul tablou al lui Vasily Pukirev „Căsătoria inegală”. fi atent la tânăr cu o barbă care stă în spatele miresei. Acesta este însuși Vasily Pukirev și se credea că aceasta este povestea iubirii sale nefericite, când mireasa sa a fost forțată să se căsătorească cu Alexei Markovich Poltoratsky, care era liderul nobilimii Tver.

Dar... Să ne uităm la schița imaginii și ce vedem? ai fost atent? În spatele miresei se află o persoană similară, dar ușor diferită.

02.

Acesta este prietenul lui Pukirev, Serghei Mihailovici Varentsov. Era îndrăgostit de Sofia Nikolaevna Rybnikova, care era căsătorită cu Andrei Aleksandrovich Karzinkin. Și Varentsov a fost prezent la această nuntă

03.

04. Dar ce mai vedem când analizăm imaginea și istoria? Se pare că Andrei Karzinkin din a doua versiune avea doar 37 de ani la momentul nunții, în timp ce Alexei Poltoratsky era destul de bătrân, ceea ce vedem pe schița „Capul unui bătrân”, care a fost pictată pentru fotografia. Deși există versiuni conform cărora capul a fost șters de la prințul Pavel Tsitsianov sau de la bucătarul Vladimir Ivanovici, care a servit cu Varentsov.

05. Și aici, mulți ani mai târziu, în 1907, apare un joker - un desen în creion de V.D. Sukhov. Și există o inscripție pe ea: "Praskovya Matveevna Varentsova, cu care în urmă cu 44 de ani artistul V.V. Pukirev și-a pictat faimoasa pictură "Căsătoria inegală". Doamna Varentsova locuiește la Moscova, la pomana Mazurinskaya". Deci misterul imaginii a fost rezolvat

Mergi mai departe. Iată o imagine a lui Isaac Brodsky „Aleea parcului”, pictată în 1930. S-ar părea că acest lucru este neobișnuit? Parc cu oameni sovietici care se plimbă. Dar cercetătorii au atras atenția asupra copacilor, a căror coroană nu era foarte tipică pentru parcurile sovietice.

06.

Era cunoscută aceeași imagine a lui Brodsky din ciclul italian „Aleea parcului din Roma”, scrisă în 1911. Era considerată pierdută. Și astfel, cercetătorii au decis să lumineze imaginea „Aleea parcului” cu raze X. Și ce au văzut? Au văzut același tablou „Aleea parcului din Roma”, care a fost considerat dispărut. Imaginează-ți anul 1930. Volanul represiunii începe să se învârtească. Și o poză. lăudarea Italiei burgheze i-ar putea aduce artistului mari probleme. Și Brodsky, schimbând puțin figurile oamenilor, face un parc sovietic dintr-un parc italian. Dar, datorită razelor X și a cercetătorilor neobositei ai Galerii Tretiakov, putem vedea pictura „Aleea parcului din Roma”. Se poate compara

07.

08. „Portretul unui bărbat necunoscut într-o pălărie cocoșată” de Fiodor Stepanovici Rokotov. S-ar părea că este neobișnuit? Ei bine, arată ca o față de femeie. Dar mai mult ca nimic. Se credea că acesta este un portret al contelui Bobrinsky.

09. Dar nu. Raze X ne-au dezvăluit chip feminin, probabil soția moșierului Struysky Olimpiada Sergeevna Balbekova. Ea a murit la vârsta de 20 de ani

10. „Portretul Elizavetei Petrovna în tinerețe” de un artist necunoscut pare să fie și un portret clasic al mijlocului secolului al XVIII-lea. Aceasta este o copie a imaginii pictorului de curte L. Caravak „Portretul Țesarevna Elizaveta Petrovna într-un costum bărbătesc”

11. Dar privind reversulÎn pictură, vedem un portret în oglindă al Elisabetei cu inscripția „Alteța Sa Imperială Gdrni tsesarvna în tinerețe Latah ei, că postul a fost cea mai grațioasă împărăteasă Elisavet Petrovna a Gdrniei”. Interesant este că portretul este pictat pe cea mai subțire pânză. Acesta este singurul astfel de job din lume.

12.

13. O poveste curioasă este legată de tabloul „Călugărița” de Ilya Repin. Aceasta este Sofya Repina, care s-a căsătorit cu fratele artistului. Dar de ce este înfățișată ca o călugăriță?

14. Cert este că, conform memoriilor nepoatei artistului L.A. Shevtsova-Spore, Repin și Sophia s-au certat, iar artista a înnebunit. Ei bine, o persoană creativă, se întâmplă. A luat-o și a refăcut un portret ușor al Sofiei într-o rochie de dantelă într-una monahală.

Eu, poate, mă voi opri la asta și nu voi mai dezvălui secretele din restul picturilor vechi. Trebuie să fie un mister pentru tine. Și, credeți-mă, există încă o mulțime de secrete ale diverselor tablouri celebre care pot fi dezvăluite. Prin urmare, mergeți, alergați urgent la această expoziție unică. Se desfășoară până pe 21 august. Mai ai timp să-l prinzi.

Mulțumiri gruşenka , catherine_catty , lotta20 , balakina_ann , juliya_lambert , da_dmitry , nastyono4ka , bulyukina_e ,

Salutare tuturor. Astăzi avem un articol științific pe blogul nostru. Mai exact, o selecție științifică. În general, am adunat pentru tine câteva sute de termeni din chimie, fizică, matematică, biologie și alte științe. La sfârșitul fiecărui set va exista un link unde îl puteți adăuga pentru studiu. Gata? Atunci să începem fără alte prelungiri.

Matematica

algebră- algebră
geometrie- geometrie
punct- punct
cerc- un cerc
pătrat- pătrat
triunghi- triunghi
diagonală- diagonala
diametru- diametrul
rază- raza
unghi- colț
paralel- paralel
zonă- pătrat
perimetru- perimetrul
avion- avion
diferență- diferență
cantitate- magnitudinea
infinit- infinitul
linia- linie
segment- segment de linie
singur matematic- semn matematic
fracțiune- fracțiune
rădăcină- rădăcină
putere- grad
ecuaţie- ecuația
rezolva- decide

Matematică I (25 de cuvinte), Matematică II (25 de cuvinte), Matematică III (25 de cuvinte) .

Fizică

analiză- analiza
studiu- studiul
presupunere- presupunerea
energie- energie
atom- atom
particule- particule
electron- electron
neutroni- neutroni
proton- proton
încărca- taxa
electric- electric
actual- actual
direct- constant
direcţie- directie
inerţie- inertie
masa- greutate
putere- putere
rezistenţă- rezistenta
stres- Voltaj
accelerare- accelerare
frecvență- frecvență
proprietăți- proprietăți
relativ- relativă
nuclear- nucleare
radiatii- radiatii

Salvați seturi de studiu: Fizica I (25 de cuvinte), Fizica II (25 cuvinte) , Fizica III (25 cuvinte) .

Astronomie

spaţiu- spatiu
asteroid- asteroid
meteorit- meteorit
cometă- cometa
flare- bliț
planetă- planetă
planetoid- planetă minoră
satelit- satelit
stea- stea
constelaţie- constelație
cluster- cluster stelar
galaxie- galaxie
grup local- grup local de galaxii
gaură neagră- gaură neagră
nebuloasă- nebuloasa
pulsar- pulsar
quasar- quasar
orbită- orbita
eclipsă- eclipsă
astronaut- astronaut
observator- observator
telescop- telescop
explorarea spațiului- cercetare spatiala
viteza de evacuare- viteza spatiala
an lumină- an lumină

Salvați seturi de studiu: Astronomie I (40 de cuvinte), Astronomie II (40 de cuvinte).

Geografie

Hartă- Hartă
oraș- oraș
țară- țară
continent- continent
ocean- ocean
mare- mare
lac- lac
râu- râu
insulă- insula
Nord- Nord
sud- sud
Est- Est
vest- vest
gradul de latitudine- gradul de latitudine
gradul de longitudine- gradul de longitudine
fus orar- Fus orar
emisferă- emisfera
ecuator- ecuator
forma terenului- forma reliefului
coasta- coasta
Dafin- golf
canion- canion
deşert- deșert
dale- vale
faleza- faleza

Salvați seturi de studiu: Geografie I (40 de cuvinte), Geografie II (42 cuvinte), Geografie III (19 cuvinte).

Poveste

vârstă- secol
perioadă- punct
frontieră- Granita
trupe- forte armate
luptă- bătălie
război- război
pace- lume
alianţă- unire
expansiune- extindere
legământ- acord
comoară- tradare
colonie- colonia
imperiu- imperiu
secesiune- Despică
independenţă- independența
a se stabili- a se stabili
reguli- Editați | ×
răsturna- răsturnare
civilizaţie- civilizatie
prosper- prosper
origine- originea
legendă- legendă
mit- mit
personalizat- tradiție
cenzură- cenzura

Salvați seturi de studiu: Povestea I (37 de cuvinte), Istorie II (41 de cuvinte), Povestea III (30 de cuvinte) .

Biologie

biosferă- biosfera
ecosistem- ecosistem
diversitate- varietate
specii- vedere
bacterii- bacterie
virus- virus
embrion- embrion
celulă- celula
dermului- derm
tesut- carpa
ADN- ADN
genomului- genomul
receptor- receptor
plasmă- plasma
organele- organele
cromozom- cromozom
absorbţie- absorbtie
excreţie- selectie
respiraţie- respiratie
atrofie- atrofie
ciclu de viață- ciclu de viață
instinct- instinct
evoluţie- evolutie
mutaţie- mutație
exterminare- distrugere

Chimie

chimie- chimie
ştiinţă- știința
analiză- analiza
stare agregată- starea de agregare
masa atomică relativă- masa atomică relativă
valenţă- valență
ion- si el
metal- metal
metaloid- nemetal
atom- atom
moleculă- molecula
simbol al elementului- simbolul elementului
legătură chimică- legătură chimică
ecuație chimică- ecuația chimică
echilibru chimic- echilibru chimic
element chimic- element chimic
proprietăți chimice- Proprietăți chimice
reactie chimica- reactie chimica
formula chimica- formula chimica
substanţă- substanta
substanță simplă- o substanță simplă
substanță complexă- substanta complexa
sinteză- sinteza
lege periodică- legea periodică
tabelul periodic- tabelul periodic

Sociologie

comportamental- comportamental
constiinta de clasa- conștiința de clasă
social- public
ideologie- ideologie
capitalism- capitalismul
comunism- comunism
evoluţionism- evolutionism
globalizarea- globalizarea
multiculturalism- multiculturalism
secularizare- secularizarea
modernitatea- modernitate
conflict- conflict
inegalitate sociala- inegalitate sociala
solidaritate- solidaritate
invariant- constant
contextual- contextuală
empiric- pe baza experienței
etnie- etnie
soc cultural- soc cultural
deviere- abatere de la norma
disfuncție- disfuncție
alienare- înstrăinare
probabil prelevarea de probe- eșantion aleatoriu
cantitativ- cantitativ
calitativ- calitativ

Psihologie

cazare- adaptare
dependenta- dependenta
agresiune- agresivitate
Altruism- altruism
gândire critică- gândire critică
creativitate- creație
deplasare- sublimare
memorie- memorie
percepţie- percepția
imagini- imagini
motivare- motivare
emoţie- emoție
extaz- extaz
epinefrină- adrenalina
repetiţie- repetare
obicei- obiceiul
inconştient- subconștient
hipnoza- hipnoza
medicamente pentru anxietate- medicamente sedative
ars- epuizare
stres- stres
insomnie- insomnie
maturare- coacere
temperament- temperamentul
Stimă de sine- Stimă de sine

Lingvistică

substantiv- substantiv
verb- verb
adjectiv- adjectiv
adverb- adverb
număr- numeral
poziţie- prepoziţie
conexiune- unire
interjecţie- interjecție
alocarea- frază
fraza- frază
expresie idiomatică- idiom
fonetic- fonetica
consoană- consoană
schwa- vocală neutră
interlimbaj- interlimbaj
accent- accent
dialect- dialect
jargon- jargon
argou- argo
diftong- diftong
omonim- omonim
morfem- morfem
fonem- fonem
pidgin- pidgin
polisemie- multifunctional

istoria artei

artă abstractă- artă abstractă
artă de epocă- arta antica
artă aplicată- artă aplicată
arta clasica- arta clasica
arta Folk- arta Folk
expres- a exprima
comunica- transfer
interpreta- interpreta
impresie- impresie
influență- influență
intentie- intentie
conţinut- continutul
stil- stil
tendinţă- tendință
supusă- schiță
Grozav- minunat
Sclipitor- Sclipitor
uimitor- izbitoare
remarcabil- remarcabil
remarcabil- semnificativă
brut- brut
jalnic- mizerabil
sărac- De calitate inferioară
revoltător- dezgustător
de mâna a doua- rata a doua

Salvați seturi de studiu: Arta I (39 de cuvinte), Arta II (39 de cuvinte).

Iată o astfel de selecție de selecții. Acest material ar trebui să fie suficient pentru tine pentru o lungă perioadă de timp. Așa că nu întârzia și începe să înveți acum. Sau le poți citi pe ale noastre pentru a te încălzi. Este scurt și se citește în cinci minute.

Ei bine, treaba noastră este să vă oferim oportunități de învățare. Și a ta este să găsești timp și energie pentru a studia. A indrazni!

EnglishDom #inspiram sa invatam