Първа песен

Пиратите пируват на острова. Тяхното царство е „над разпенената безкрайна вълна“. Тяхната радост е буря, бой. Те не познават страха, отегчени са от смъртта, защото смъртта на пиратите е бърза, „душите прекъсват връзката си с нас моментално“, както се казва в пиратската песен. Лидерът на пиратите е Конрад.

Той е скъперник в речта - той знае само реда,
Ръката е твърда, остро и бдително око;
Той не забавлява празниците им.

Конрад се държи като праведен човек - въздържа се от луксозна храна, "врагът на чувственото - той е суров и прост". Конрад се радва на неоспорим авторитет сред пиратите, нито един човек не се осмелява не само да оспори заповедите на Corsair, но и да го безпокои без основателна причина.

В далечината пиратите забелязват кораб. Скоро се оказва, че това е техен, пиратски бриг под кървавочервен флаг. Пристигащите донесоха добри новини. Дългогодишният шпионин на Корсар, гъркът, пише, че има златна възможност да се ограби флотата на турския паша. След като прочита съобщението на гърка, Конрад решава незабавно да тръгне на път. Той нарежда да се провери и подготви оръжията му за битка. Никой не смее да спори с Вожда.

Той е тайно отделен от всички,
В любопитството и неговата въздишка и смях,
И името "Конрад" се превръща в тебешир
Тенът на всеки, който е яростен и смел.
Владетелят на душите, най-умелият стратег,
Той, ужасяващ, радва тези
Кой е страшен - прославяйки го ...
Блясък на умение - късмет - успех, -
И, властен, той е силен от липсата на воля на всички.
Той диктува - и подвизите на техните ръце
Всички го почитат сред заслугите му.

Конрад не винаги е бил безмилостен пират. В миналото се крие причината за настоящия му гняв към целия свят.

Той беше мъдър, но светът го смяташе за глупав
И разглезен от обучението си;
Бях твърде горд, за да протака живота, примирен,
И твърде трудно да паднеш пред силните в калта ...
Вдъхващ страх, клеветен от младини,
Станах приятел на злобата, но не и на смирението ...
Той мразеше - но за тези сърца,
Къде е омразата с раболепие наполовина;
Него, от всички стоящи далеч,
И приятелството и презрението заобиколени:
Чудейки се на него, те се страхуваха от делата му,
Никой не посмя да го унижи.
Конрад обаче е подвластен на една искрена страст – Любовта. Конрад щастливо и взаимно обича Медора, не обръща внимание на красивите пленници, от които има много на острова на пиратите. Сега, преди опасна кампания, Конрад ще се сбогува с любимата си, отива в нейния замък. Приближавайки се до стаята на Медора, Конрад чува звуците на тъжна песен. Момичето пее за любовта си към него, за любов, която не знае почивка, защото влюбените трябва постоянно да се разделят, а Медора живее във вечен страх за живота на Конрад. Медора мечтае за деня, когато „мирът ще ни отведе в мирен дом“. Медора се чуди защо нежният й любим е толкова жесток към хората. Конрад обявява на Медора, че „трябва отново да тръгне на кратко пътуване“. Медора се разстройва, тя кани Конрад поне да сподели с нея празничната трапеза, която е приготвила, надявайки се той да дойде при нея. Хо Конрад не може да остане. Той чува сигнала на пистолета: време е да действаме. Конрад си тръгва, „докосвайки челото му с целувка“. Останала сама, Медора оставя сълзите си да потекат.

Изпълнен с живописни контрасти, колоритът на „Гяура” се отличава и със следващото произведение на Байрон от „източния” цикъл – по-обширната поема „Корсарът”, написана в героични куплети. В кратко прозаично въведение към стихотворението, посветено на писателския колега и съмишленик на автора Томас Мур, авторът предупреждава срещу характерния според него порок на съвременната критика, който го преследва още от дните на Чайлд Харолд, незаконно идентифициране на главните герои - било то Giaur или някой друг - със създателя на произведенията. В същото време епиграфът към новото стихотворение - реплика от "Освободеният Йерусалим" на Тасо - подчертава вътрешната двойственост на героя като най-важен емоционален лайтмотив на повествованието.

Действието на "Корсар" е разгърнато в южната част на Пелопонеския полуостров, в пристанището на Корони и остров Пират, изгубен в просторите на Средиземно море. Времето на действие не е точно посочено, но е лесно да се заключи, че читателят е изправен пред същата епоха на поробването на Гърция Османската империянавлезе във фазата на кризата. Образните и речеви средства, характеризиращи персонажите и случващото се обаче са близки до познатите от Гяурата. ново стихотворениее по-композиционно сбит, сюжетът му е разработен по-детайлно (особено по отношение на приключенския „фон“), а развитието на събитията и тяхната последователност са по-подредени.

Първата песен започва със страстна реч, изобразяваща романтиката на пиратската участ, изпълнена с риск и безпокойство. Флибустиите, споени от чувство за другарство, боготворят своя безстрашен атаман Конрад. И сега бърз бриг под пиратско знаме, който ужасява цялата област, донесе обнадеждаващи новини: гръцкият стрелец каза, че в следващите дни може да бъде извършен набег срещу града и двореца на турския управител Сеид. Свикнали със странността на характера на командира, пиратите стават срамежливи, когато го намерят потънал в дълбок размисъл. Следват няколко строфи с подробно описание на Конрад („Загадъчен и вечно самотен,/ Сякаш не можеше да се усмихне”), вдъхващи възхищение от героизма и страх – от непредсказуемата импулсивност на вглъбения в себе си, невярващ в илюзиите („Той е сред хората най-трудната школа - / Пътят на разочарованието - премина“) - с една дума, носещ най-типичните черти на романтичен бунтар-индивидуалист, чието сърце е стоплено от една неукротима страст - любовта към Медора.

Любовникът на Конрад отвръща със същото; и една от най-сърдечните страници в поемата е любовната песен на Медора и сцената на сбогуването на героите преди кампанията.Оставена сама, тя не намира място за себе си, както винаги се тревожи за живота му, а той , на палубата на брига, дава инструкции на екипа, пълен с готовност да извърши дръзка атака - и да победи.

Втората песен ни отвежда в банкетната зала в двореца на Сеид. Турците от своя страна отдавна планират най-после да прочистят морето от пиратите и предварително да разделят богатата плячка. Вниманието на Паша е привлечено от мистериозен дервиш в дрипи, появил се на празника незнайно откъде. Той разказва, че е бил пленен от неверниците и е успял да избяга от похитителите, но категорично отказва да опита луксозни ястия, позовавайки се на обет, даден на пророка. Подозирайки го като разузнавач, Сеид заповядва да го хванат и тогава непознатият моментално се трансформира: под скромната маска на скитник се криеше воин в броня и с меч, който разбива на място. Залата и подстъпите към нея в миг се препълват със сътрудници на Конрад; кипи яростна битка: „Дворецът гори, минарето гори“.

Безмилостният пират, смазал съпротивата на турците, обаче проявява истинско рицарство, когато пламъците, обхванали двореца, прехвърлиха и женската половина. Той забранява на братята си по оръжие да прибягват до насилие над робите на пашата и сам изважда от огъня най-красивата от тях - чернооката Гюлнар. Междувременно Сеид, който избяга от острието на пирата в бъркотията на битката, организира многобройната си гвардия в контраатака и Конрад трябва да повери Гюлнар и нейните приятели, за съжаление, на грижите на проста турска къща, а самият той да влезе в неравностойна конфронтация. Наоколо един след друг падат убитите му другари; той, след като посече безбройно множество врагове, едва ли е жив заловен.

Решавайки да подложи Конрад на мъчения и ужасна екзекуция, кръвожадният Сеид нарежда да го поставят в тесен каземат. Героят не се страхува от предстоящите изпитания; пред лицето на смъртта само една мисъл го тревожи: „Как ще се срещне посланието на Медора, злата новина?“ Заспива на каменно легло, а когато се събужда, открива в подземието си чернооката Гюлнар, която тайно си е проправила път в затвора, напълно запленена от неговата смелост и благородство. Обещавайки да убеди пашата да отложи предстоящата екзекуция, тя предлага да помогне на корсаря да избяга. Той се колебае: страхливото бягане от врага не е в неговите навици. Но Медора... След като изслуша страстната му изповед, Гюлнар въздъхва: „Уви! Да обичаш е дадено само на свободните!“

Трета песен започва с поетична декларация за любов към Гърция („Красив град Атина! Който видя залеза / Твоят чуден ще се върне ...“), която е заменена от картина на Пиратския остров, където Конрад чака напразно за Медора. Лодка се приближава до брега с останките от неговия отряд, носейки ужасни новини, водачът им е ранен и заловен, флибустиите единодушно решават да спасят Конрад от плен на всяка цена.

Междувременно убеждаването на Гюлнар да отложи болезнената екзекуция на „Гяур” оказва неочакван ефект върху Сеид: той подозира, че любимият му роб не е безразличен към затворника и крои предателство. Обсипвайки момичето със заплахи, той я изрита от стаите.

Три дни по-късно Гулнар отново влиза в подземието, където Конрад изнемогва. Обидена от тиранина, тя предлага на пленника свобода и отмъщение: той трябва да намушка пашата в тишината на нощта. Пиратът се отдръпва; Следва развълнуваната изповед на жената: „Не наричайте отмъщението на деспота подлост! / Вашият презрян враг трябва да падне в кръв! / Започнахте ли? Да, искам да стана различен: / Отблъснат, обиден - отмъщавам! / Незаслужено съм обвинен: / Макар и роб, аз бях верен!

"Меч - но не таен нож!" е контрааргументът на Конрад. Гулнар изчезва, за да се появи на разсъмване: самата тя отмъсти на тиранина и подкупи стражите; лодка и лодкар ги чакат край брега, за да ги отведат до желания остров.

Героят е объркан: в душата му има непримирим конфликт. По волята на обстоятелствата той дължи живота си на влюбена в него жена, а самият той все още обича Медора. Гулнар също е депресирана: в мълчанието на Конрад тя чете осъждането на престъплението, което е извършила. Само мимолетна прегръдка и приятелска целувка на затворника, когото спаси, я довеждат до себе си.

На острова пиратите радостно поздравяват водача, който се е върнал при тях. Но цената, определена от провидението за чудодейното избавление на героя, е невероятна: само един прозорец не свети в кулата на замъка - прозорецът на Медора. Измъчван от ужасно предчувствие, той се изкачва по стълбите... Медора е мъртва.

Мъката на Конрад е неизбежна. В самота той скърби за приятелката си и след това изчезва безследно: „Поредица от дни минават, / Конрад го няма, той изчезна завинаги, / И не обяви нито един намек, / Къде страда, къде зарови брашното ! / Оплака го шайка само негова; / Приятелката му е приета от мавзолея ... / Той ще живее в традициите на семействата / С една любов, с хиляди престъпления. Финалът на „Корсар“, подобно на „Джаура“, оставя читателя сам с усещането за неразгадана загадка около цялото съществуване на главния герой.

Джордж Гордън Лорд Байрон(1788-1824) през първата четвърт на 19 век е "владетелят на мислите", живо олицетворение на романтизма. Той, както никой друг, въплъти романтичния идеал за пълно сливане на биография и творчество, когато художникът живее според същите закони, по които живеят героите му, и събитията от живота му незабавно се превръщат в материала на неговите творби. „Байроническата легенда” е жива и до днес и е важно да отделим мита от фактите в нея.

Байрон е роден в аристократично семейство, на десетгодишна възраст наследява титлата лорд и семейното имение в северна Англия, получава образование в привилегирован образователни институциив училище Хароу и университета в Кеймбридж. Подготвяше се за кариера държавники дълго време не се отнасяше към поезията като към основен бизнес в живота си. Въпреки принадлежността към управляващия елит, той беше бунтар по природа и целият му живот беше предизвикателство към конвенциите, приети в обществото. Той помисли английско обществоинертен и лицемерен, не иска да прави никакви отстъпки на общественото мнение и след кратък период на слава в родината си (1812-1816) напуска завинаги Англия, установявайки се в Италия. Животът му завършва в Гърция, където участва в националноосвободителната борба на гърците срещу турците.

Поетичното наследство на Байрон е голямо и разнообразно. Признанието му идва с публикуването на поемата "Поклонението на Чайлд Харолд" (1812), където представя първия романтичен герой в английската литература и създава жанра на романтичната лирико-епична поема. Формите му са разработени в цикъла „Ориенталски стихотворения“ (1813-1816), където романтизмът достига своите класически форми. С преместването в Италия творчеството му се обогатява жанрово (драмата "Манфред", мистериалната пиеса "Каин", поемите "Бепо", "Мазепа"). Основен труд последните годиниЖивотът на Байрон остава недовършен - това е романът в стихове "Дон Жуан".

Пример за Байронов романтизъм е поема "Корсар"(1814) от цикъла "Ориенталски стихотворения". Във всичките шест стихотворения от цикъла Байрон разчита на впечатления от южното си пътуване, което предприема в страните на Средиземноморието през 1809-1811 г. За първи път той представя на читателя картини на южната природа в „Поклонението на Чайлд Харолд“ и това е един от компонентите на успеха на тази поема; публиката очаква нови екзотични пейзажи от младия поет, а в Корсар Байрон развива ориенталистките мотиви, така характерни за романтизма като цяло. Изтокът в романтичното изкуство се противопоставя на европейската цивилизация като свят на свободни, естествени страсти, разиграващи се на фона на красива, плодородна природа. Но при Байрон Изтокът е повече от конвенционален романтичен фон: действието в „Корсар“ се развива на островите на гръцкия архипелаг и в крайбрежна Гърция, която е под властта на турците (Сеид паша в поемата), и маршрутите на пиратските набези на главния герой Конрад са топографски точни, те могат да бъдат проследени на картата, а в описанията на Гърция в началото на третата песен на поемата Байрон директно разчита на собствените си впечатления четири години преди. Така зад романтичния пейзаж на поемата се появяват картини на природата и обичаите, взети от живота; Байрон често дава в своите стихове точно възпроизвеждане на историческата и етнографската среда.

В основата на „Корсар“, както и във всички други ориенталски поеми, е конфликтът на героя със света; сюжетът се свежда до една драматична ситуация - борбата за любов.

Героят на "Корсар" е водачът на пиратите Конрад, неговата любима е кротката Медора. Действието в поемата започва с получаването на новини на пиратския остров, което принуждава Конрад да се сбогува с Медора и да даде заповед спешно да вдигне платната. Накъде са се запътили пиратите и какъв е планът на Конрад става ясно от втората песен на поемата. Водачът на пиратите решава да предотврати удара на стария си враг Сеид паша и под маската на дервиш-поклонник се промъква на пиршеството в двореца на пашата. Той трябва да удари врага в къщата си, докато неговите пирати подпалват флотата на Сеид паша в навечерието на излизането в морето, но огънят в залива започва по-рано от уговореното, пламва гореща битка, в която Конрад спасява любимата си жена Сеид-паша от горящия сараг.Паша, Гюлнар. Но военното щастие е променливо и сега пиратите бягат, а Конрад е заловен и хвърлен в затвора. В третата песен на поемата Сеид паша забавя екзекуцията на Конрад, измисляйки най-болезнената смърт за него. Междувременно Гулнар, благодарна на Конрад и влюбена в него, предлага да му уреди бягство. Отначало Конрад отхвърля предложението й: той не иска да дължи свободата си на жена, чиято любов не може да върне, защото обича само Медора. Но когато Гулнар отново се промъква в подземието му, той вижда на челото й кръвно петно- самата тя убива Сеид паша и заедно се качват на кораб, който се насочва към пиратски остров. След завръщането си Конрад научава за смъртта на Медора. Любимият не можеше да понесе новината за пленничеството си и, загубил смисъла на живота с нея, Конрад изчезва:

Всичко е напразно - ден след ден тече, Конрад го няма и няма вест за него, И няма следа от съдбата му никъде: Загина ли или изчезна завинаги? Само за него пиратите плакаха... Издигнаха камък на Медора. Конрад не е издигнал паметник: Кой знае, може би той не е умрял - Корсарът, чието име възкресява Мрака на престъпленията и една любов.

Както във всички „Източни поеми”, Конрад е самотен бунтар, изповядващ краен индивидуализъм. Байрон не показва миналото си, поемата само казва, че вродените му добродетели са били толкова високи, че светът му завиждал и го клеветил:

Беше чист, докато не започна своите битки с хората и Всемогъщия; Той беше мъдър, но светът го смяташе за глупав И го разглези с обучението си; Той беше твърде горд, за да протака живота си, примирен, И твърде твърд, за да падне пред силните в калта. Внушаващ страх, клеветен от младини, Станал приятел на Злобата, но не и на Смирението, Той смятал Призива на гнева за призив на Божественото Да отмъсти на мнозинството за интригите на малцинството.

Конрад е силна, смела натура, той управлява пиратите с железен юмрук, всички го уважават за несравнимата му смелост и късмет в бизнеса и се страхуват:

Наоколо, по всички морета, Само едно име в душите сее страх; Той е скъперник в речта - той знае само реда, Ръката е твърда, остро и бдително око; Той не дава веселие на техните празници, но отвъд упреците на щастието, любимият.

Първата поява на Конрад в поемата е типична за романтичен герой. Той стои на върха на скала, подпрян на меча си, гледа вълните и самото му положение в пространството в този момент - той е по-висок от останалите, пиратите се издигат до него с доклад - това пространствено решение на сцената подчертава изключителността на героя. Същата идея за изключителност се осъществява в портрета на Конрад (деветата строфа на първата песен). Това е детайлен портрет, основан на комбинация от противоположности, където всяка външна черта става израз на чертите на характера на героя. Байрон създава толкова ярък портрет на романтичен герой, че някои от чертите му завинаги ще влязат в характерния облик на романтичен литературен герой:

Загоряла буза, бяло чело, вълна къдрици - като крило на врана; Извивката на устните неволно издава на високомерната мисъл таен проход; Въпреки че гласът му е тих, а лицето му е право и смело, има нещо в него, което би искал да скрие. Лицата, които виждат остри черти, ще бъдете пленени и ще бъдете смутени. Сякаш в него, в душата му, дето е застинал мрак, Кипи делото на страшни, неясни сили.

Презрението към хората, жестокостта, навикът към насилие не изсушиха напълно душата на Конрад. За първи път в историята на световната литература, създавайки своя романтичен герой, Байрон оправдава в него действия и чувства, които са далеч от християнския идеал, и се извършва подмяна на моралните ценности - престъпникът Конрад, който пролива човешка кръв без притеснение, авторът дарява с неустоим чар. Единственото чувство, което свързва героя с човечеството, последната жива струна в душата му, която той затова толкова много обича, е любовта.

В любовта най-пълно се разкрива характерът на романтичния герой; любовта в романтизма е безкомпромисна страст, най-висшата ценност на живота, следователно романтичният герой се бори за любов с всякакви враждебни сили. В основата на сюжета във всички "Източни поеми" е онзи епизод от живота на героя, където той влиза в последната, фатална битка за любовта. От любимия герой на "Източните поеми" само смъртта го разделя, като Конрад и Медора. И двата женски образа на поемата - кротката Медора, която е цялата преданост и обожание, и пламенният Гулнар, способен да извърши престъпление в името на любовта - са противопоставени един на друг.

Както и в други поеми на Байрон, основният начин за създаване на характера на героя е действието. Конрад е активна природа, неговият идеал е анархична лична свобода, а сюжетът на поемата се отличава с повишен драматизъм. Пред читателя преминава поредица от колоритни, зрелищни сцени, които се противопоставят една на друга според принципа на контраста: песента на пиратите, възхваляващи морето и свободата, започва стихотворението, тъжната песен на самотната Медора е противоположна на нея; картината на пир в луксозния дворец на Сеид паша се заменя с картина на кървава битка; унинието на Конрад в подземието по време на нощното посещение на Гулнар и веселата свежест на морето по време на бягството им. Стихотворението поразява с богатство на настроения и багри.

Думите на В. Г. са напълно приложими за Конрад и други герои от "Източните поеми". Белински, което той каза за самия поет: „Това е човешка личност, възмутена срещу генерала и в гордия си бунт, облегната на себе си“. За същия краен индивидуализъм на героите на Байрон говори и А.С. Пушкин:

Лорд Байрон, с успешна прищявка, облечен в скучен романтизъм и безнадежден егоизъм...

И въпреки че "Кавказкият затворник" на Пушкин съдържа много елементи, пряко заимствани от Байрон, Пушкин не възхвалява, а осъжда индивидуализма на романтичния герой.

Така „Корсарът” е лиро-епическа поема, в която се сливат лирическото начало в образа на централния герой и епическото, повествователно начало, което се проявява в богатството и многообразието на действието. Конрад е героят, който представлява най-чистият пример за романтично светоусещане в цялото творчество на Байрон, а поетиката на Корсар е най-характерният пример за изграждане на романтична поема. Сюжетът се основава на кулминационния епизод от живота на героя, който решава съдбата му; нито миналото му, нито по-нататъчно развитиеживотът му не е описан и вече в този смисъл поемата е фрагментарна. В допълнение, сюжетът е изграден като верига от ярки картини-фрагменти, причинно-следствените връзки между които не винаги са ясно изложени в стихотворението, а фрагментацията се превръща в структурообразуващ принцип на романтична поема. Героят е хванат в момента по-високо напрежениежизненост, при изключителни обстоятелства дори за разбойническия му живот. В такива моменти характерът на човек се разкрива докрай, а демоничният, мрачен, величествен характер на Конрад се създава в поемата с помощта на различни художествени средства: портрет, характеристика на автора, отношението към него на жените, които го обичат, но главно чрез описание на действията му. Един от лайтмотивите на поемата е образът на морето, така характерен за цялата поезия на Байрон; свободната морска стихия става за него символ на свободата. Пиратската песен, която започва поемата, съдържа следните думи:

Сред ликуването на тъмносините води Безбрежна мисъл, полетът на душите е свободен Над разпенената, безкрайна вълна - Това е нашето царство, това е нашият дом!

Лирическата стихия, която прониква в стихотворението, се разкрива най-ясно в сквозния образ на морето.

Изпълнен с живописни контрасти, колоритът на „Гяур” се отличава и със следващото произведение на Байрон от „източния” цикъл – по-обширната поема „Корсар”, написана в героични куплети. В кратко прозаично въведение към стихотворението, посветено на писателския колега и съмишленик на автора Томас Мур, авторът предупреждава срещу характерния, според него, порок на съвременната критика, който го преследва от дните на Чайлд Харолд, незаконно идентифициране на главните герои - било то Giaur или някой друг - със създателя на произведенията. В същото време епиграфът към новото стихотворение – реплика от „Освободеният Йерусалим” на Тасо – подчертава вътрешното раздвоение на героя като най-важен емоционален лайтмотив на повестта.

Действието на "Корсар" се развива в южната част на Пелопонеския полуостров, в пристанището Корони и Пиратския остров, изгубен в просторите на Средиземно море. Времето на действие не е точно посочено, но не е трудно да се заключи, че читателят е изправен пред същата епоха на поробването на Гърция от Османската империя, която е навлязла във фаза на криза. Образно-речевите средства, които характеризират героите и случващото се, са близки до познатите от „Гяур“, но новата поема е по-композиционно сбита, сюжетът й е разгърнат по-детайлно (особено по отношение на приключенския „фон“ “), а развитието на събитията и тяхната последователност – по-подредени.

Първата песен започва със страстна реч, изобразяваща романтиката на пиратската участ, изпълнена с риск и безпокойство. Флибустиите, споени от чувство за другарство, боготворят своя безстрашен атаман Конрад. И сега, бърз бриг под пиратски флаг, който ужасява цялата област, донесе обнадеждаващи новини: гръцкият стрелец каза, че в следващите дни може да бъде извършен набег срещу града и двореца на турския управител Сеид. Свикнали със странността на характера на командира, пиратите стават срамежливи, когато го намерят потънал в дълбок размисъл. Следват няколко строфи с подробно описание на Конрад („Загадъчен и вечно самотен,/ Сякаш не можеше да се усмихне”), вдъхващи възхищение от героизма и страх – от непредсказуемата импулсивност на вглъбения в себе си, невярващ в илюзиите („Той е сред хората най-трудната школа - / Пътят на разочарованието - премина“) - с една дума, носещ най-типичните черти на романтичен бунтар-индивидуалист, чието сърце е стоплено от една неукротима страст - любовта към Медора.

Любовникът на Конрад отвръща със същото; и една от най-сърдечните страници в поемата е любовната песен на Медора и сцената на прощаване на героите преди похода. Останала сама, тя не намира място за себе си, както винаги се тревожи за живота му, а на палубата на брига той дава заповеди на екипа, готов да извърши дръзка атака - и да победи.

Безмилостният пират, смазал съпротивата на турците, обаче проявява истинско рицарство, когато пламъците, обхванали двореца, прехвърлиха и женската половина. Той забранява на братята си по оръжие да прибягват до насилие над робите на пашата и сам изважда от огъня най-красивата от тях - чернооката Гюлнар. Междувременно Сеид, който избяга от острието на пирата в бъркотията на битката, организира многобройната си охрана в контраатака и Конрад трябва да повери Гюлнар и нейните приятели, за съжаление, на грижите на проста турска къща, а самият той да влезе в неравностойна конфронтация. Наоколо един след друг падат убитите му другари; той, след като посече безбройно множество врагове, едва ли е жив заловен.

Трета песен започва с поетичното изявление на автора за любов към Гърция („Красив град Атина! Който видя залеза / Твоят чуден ще се върне...“), което е заменено от картина на Острова на пиратите, където Конрад чака напразно за Медора. Лодка се приближава до брега с останките от неговия отряд, носейки ужасни новини, водачът им е ранен и заловен, флибустиите единодушно решават да спасят Конрад от плен на всяка цена.

Мъката на Конрад е неизбежна. В самота той скърби за приятелката си и след това изчезва безследно: „Поредица от дни минават, / Конрад го няма, той изчезна завинаги, / И не обяви нито един намек, / Къде страда, къде зарови брашното ! / Оплака го шайка само негова; / Приятелката му прие мавзолеят... / Той ще живее в традициите на семействата / С една любов, с хиляди престъпления. Финалът на „Корсар“, подобно на „Джаура“, оставя читателя сам с усещането за неразгадана загадка около цялото съществуване на главния герой.

преразказан

Джордж Гордън Байрон

"Корсар"

Колоритът на гяура, пълен с живописни контрасти, отличава и следващата творба на Байрон от „източния“ цикъл - по-обширната поема „Корсар“, написана в героични куплети. В кратко прозаично въведение към стихотворението, посветено на писателския колега и съмишленик на автора Томас Мур, авторът предупреждава срещу характерния според него порок на съвременната критика – който го преследва от времето на Чайлд Харолд, незаконна идентификация на главните герои - независимо дали е Giaur или някой друг е със създателя на произведенията. В същото време епиграфът към новото стихотворение - реплика от "Освободеният Йерусалим" на Тасо - подчертава вътрешната двойственост на героя като най-важен емоционален лайтмотив на повествованието.

Действието на "Корсар" се развива в южната част на Пелопонеския полуостров, в пристанището Корони и Пиратския остров, изгубен в просторите на Средиземно море. Времето на действие не е точно посочено, но не е трудно да се заключи, че читателят е изправен пред същата епоха на поробването на Гърция от Османската империя, която е навлязла във фаза на криза. Образно-речевите средства, които характеризират героите и случващото се, са близки до познатите от „Гяур“, но новата поема е по-композиционно сбита, сюжетът й е разгърнат по-детайлно (особено по отношение на приключенския „фон“). “), а развитието на събитията и тяхната последователност са по-подредени.

Първата песен започва със страстна реч, изобразяваща романтиката на пиратската участ, изпълнена с риск и безпокойство. Флибустиите, споени от чувство за другарство, боготворят своя безстрашен атаман Конрад. И сега, бърз бриг под пиратски флаг, който ужасява цялата област, донесе обнадеждаващи новини: гръцкият стрелец каза, че в следващите дни може да бъде извършен набег срещу града и двореца на турския управител Сеид. Свикнали със странността на характера на командира, пиратите стават срамежливи, когато го намерят потънал в дълбок размисъл. Следват няколко строфи с подробна характеристика на Конрад („Загадъчен и вечно сам, / Сякаш не можеше да се усмихне”), вдъхващи възхищение от героизма и страх – от непредсказуемата импулсивност на вглъбения, невярващ в илюзиите („Той е сред хората най-трудната от школите – / Пътят разочарование – измина“) – с една дума, носещ най-типичните черти на романтичен бунтар-индивидуалист, чието сърце е стоплено от една неукротима страст – любовта към Медора.

Безмилостният пират, смазал съпротивата на турците, обаче проявява истинско рицарство, когато пламъците, обхванали двореца, прехвърлиха и женската половина. Той забранява на братята си по оръжие да прибягват до насилие над робите на пашата и сам изнася от огъня най-красивата от тях, чернооката Гюлнар. Междувременно Сеид, който избяга от острието на пирата в бъркотията на битката, организира многобройната си охрана в контраатака и Конрад трябва да повери Гюлнар и нейните приятели, за съжаление, на грижите на проста турска къща, а самият той да влезе в неравностойна конфронтация. Наоколо един след друг падат убитите му другари; той, след като посече безбройно множество врагове, едва ли е жив заловен.

Трета песен започва с поетичната декларация на автора за любов към Гърция („Красив град Атина! Който видя залеза / Твоят чуден ще се върне ...“), която е заменена от картина на Пиратския остров, където Конрад чака напразно за Медора. Лодка се приближава до брега с останките от неговия отряд, носейки ужасни новини, водачът им е ранен и заловен, флибустиите единодушно решават да спасят Конрад от плен на всяка цена.

Мъката на Конрад е неизбежна. В самота той скърби за приятелката си и след това изчезва безследно: „Поредица от дни минават, / Конрад го няма, той изчезна завинаги, / И не обяви нито един намек, / Къде страда, къде зарови брашното ! / Оплака го шайка само негова; / Приятелката му е приета от мавзолея ... / Той ще живее в традициите на семействата / С една любов, с хиляди злодеи. Финалът на „Корсар“, подобно на „Джаура“, оставя читателя сам с усещането за неразгадана загадка около цялото съществуване на главния герой.

Действието на поемата на Байрон "Корсарът" се развива в пристанището на Корони и на пиратски остров по време на поробването на Гърция от турците. Първата песен разказва за пиратски живот, Байрон описва пиратски бриг под командването на флибустера Конрад. В тази част на поемата капитанът научава от гръцки шпионин, че сега най-доброто времеда атакува двореца на турския управител Сеид. Пиратският капитан е образ на типичен романтичен бунтар, мистериозен герой индивидуалист, чието сърце е стоплено от неукротима любов към момичето Медора. Любимата на капитана на корсарите отвръща със същото. Нейната любовна песен е една от най-ярките страници на поемата, както и прочувствената сцена на раздялата на влюбените преди пиратски набег.

Втората песен от поемата представя пред очите ни банкетната зала на Сеид. Турското командване планира да изчисти морето от пиратска мръсотия. Вниманието на вицекраля е привлечено от мистериозен монах, който по някакъв начин успява да стигне до празника. Дервишът разказва, че бил заловен от неверниците и успял да избяга, но целомъдрено отказал луксозни ястия, мотивирайки това с обет, даден на пророка. Проницателният управител подозира монаха в шпионаж и нарежда той да бъде заловен. Дервишът обаче се трансформира в добре въоръжен войн, облечен в пластинчата броня. Придружителите на Конрад започват атака срещу двореца, започва ожесточена битка.

Бърза и внезапна атака помита съпротивата на турците, но суровият корсар е истинско благородство, когато огънят, обхванал двореца, се прехвърля и в женската половина на сградата. Той забранява на пиратите да проявяват жестокост към пленените наложници на Сеид и сам спасява роба Гюлнар от огъня. Турците обаче събират сили и организират мощна контраатака, която помита пиратите - другарите на Конрад загиват, той, изтощен, е пленен.

Турският вицекрал осъжда капитана на пиратите на изтезания и екзекуция, преди да реши да изхаби флибустиера в казематиите. Конрад не се страхува от смъртта, страхува се само от това как любимата му Медора ще възприеме новината за смъртта му. През нощта спасеният Гюлнар идва при него и предлага да помогне на пирата да избяга. Един смел моряк се колебае с решението, защото бягането от врага не е в неговия навик.

Междувременно опитът на Гюлнар да отложи екзекуцията се проваля, Сеид решава, че любимата му наложница не е безразлична към затворника и я обвинява в предателство. Обиденият Гюлнар отново идва при Конрад и го моли да избяга, призовавайки го да убие тайно деспот Сеид. Но дори и този път благородният корсар не иска страхливо, насън, да убие противника си. Наложницата освобождава пирата и лично убива вицекраля. Пленниците бягат от двореца и се връщат на пиратския остров.

Завръщането у дома обаче не носи радост на Конрад, защото любимата му Медора не го среща. Той търси любимата си в нейните покои и не я намира... Нещастната Медора се самоубива, след като научава за предстоящата екзекуция на любимия й капитан. Непоносима мъка пада върху раменете на Конрад. Сам, той тъгува за своя приятел на сърцето, а след това си отива, без да остави следа. Финалът на пиесата "Корсарът" дава възможност на читателя да разгадае мистерията на чувствата на главния герой.

"Корсар"

Прочетете също