1 zo 16
Prezentácia na tému:
Snímka č.1
Popis snímky:
Snímka č.2
Popis snímky:
Snímka č.3
Popis snímky:
Staroveký Egypt Najstaršie budovy starovekého Egypta sú sústredené na západnom brehu Nílu. Pyramídy v Gíze sa nachádzajú na predmestí modernej Káhiry. Už štyridsaťpäť storočí vyvolávajú prekvapenie a obdiv. Už v staroveku boli egyptské pyramídy považované za div sveta. A dnes tieto obrovské hrobky, postavené tak, aby vydržali navždy, slúžia ako symboly egyptskej kultúry. Pôvodná výška pyramídy Chufu (Cheops) bola 146,59 m, Khafre - 143,5 m, Mikerin - 66,5 m. Dnes sa Chufuova pyramída týči nad púšťou len 137 m, Khafre - 136,6 m. život je zem bol len krátky okamih – celý svoj pozemský život sa pripravovali na večný život, posmrtný život. Keď sa faraón narodil, začali mu stavať hrobku – dom smrti. Jeho vytvorenie si vyžiadalo obrovské úsilie celého ľudu. Pyramída s pravidelným štvorcom na základni je jedinečným tvarom v dejinách architektúry, je vrcholom umenia geometrického štýlu a zároveň ideálnym stelesnením egyptského kánonu. Jednoduchosť a jasnosť tvaru pyramídy ju vyčleňuje z historického času. Presne takto treba čítať heslo: „Všetko na svete sa bojí času a čas sa bojí pyramíd. Je známe, že klasický tvar pyramídy sa nevyvinul okamžite. Jedna z raných pyramíd faraóna Džosera v Sakkáre má stupňovitý tvar, zo stupňovitého tvaru sa odklonil faraón štvrtej dynastie Sneferu, otec Chufua, staviteľa najvyššej a najznámejšej pyramídy. Okolo pyramíd sa nachádzalo množstvo ďalších budov – chrámy, mastaby, uličky sfingy, tvoriace celé mesto.
Snímka č.4
Popis snímky:
Staroveké Grécko Zvláštnosťou starovekej kultúry Grécka je, že človek bol chápaný ako stred vesmíru a myseľ ako základ ľudského správania. Celá grécka kultúra je presiaknutá určitými estetickými kategóriami: miera, krása, harmónia. Gréci ako prví použili pri stavbe budovy systém POST-BEAM, ktorý určil jasné rozdelenie nosných a nenosných častí – podpera a zaťaženie. V procese vývoja architektúry sa vyvinul prísny systém vzťahov medzi časťami budovy, medzi stĺpmi a stropmi. Následne dostala názov ORDER, čo znamená štruktúra, poriadok. V archaickej ére sa vyvinuli 2 varianty rádu: dórsky a iónsky. Dórsky chrám stelesňoval ducha hrdinstva a niesol silu a odvahu. Iónsky chrám, stelesňujúci pokoj, veľkosť ducha a harmonickú milosť, nesie myšlienku ženskosti. Neskôr sa objavuje tretí rád – korintský. Počas klasického obdobia bol vyvinutý zákon, ktorý stanovil rozdiel v počte stĺpov na rôznych stranách budovy. Čiže na bokoch ich malo byť 2x viac ako na fasáde plus 1 stĺp. Najbežnejšie chrámy sú so 6 a 13 alebo 8 a 17 stĺpmi.
Snímka č.5
Popis snímky:
Staroveký Rím Rozkvet rímskej architektúry a tvorivé využitie výdobytkov gréckej architektúry prispeli k rozvoju teórie architektúry. V oblasti architektúry vymýšľajú ARCH a prechádzajú na štruktúry VOUCHED DOME. Vývoj týchto štruktúr je poháňaný potrebou pokryť obrovské priestory bez vnútorných podpier. Takáto konštrukcia bola možná vďaka vynálezu odolného vodotesného betónu. Myšlienka veľkosti Ríma je najjasnejšie vyjadrená v grandióznych architektonických pamiatkach vytvorených v 1.-4. stavba sledovala konkrétny politický cieľ – zdôrazniť štedrosť panovníka a zachovať jeho meno v pamäti potomkov. Použitie okrúhlej VALCOVEJ (HODENEJ) klenby, podopreté svojimi bokmi na nosných stenách, a prelínanie týchto valcov umožnilo vytvoriť úplne nový typ stropu - VOUCHED (KRÍŽ). Rimania sa obracajú na grécky poriadok, ale jeho význam chápu novým spôsobom. V Ríme má rád dekoratívnu úlohu, pretože podporné funkcie plní stena. Oblúk dostáva špeciálny vývoj, pretože stĺp by nebol schopný zvládnuť silné zaťaženie viacposchodových štruktúr.
Snímka č.6
Popis snímky:
Byzancia Kultúra Byzancie spája umelecké a duchovné hodnoty východnej a západnej kultúry. Svoj brilantný vrchol dosiahol v 6. storočí. V tomto období sa v Byzancii stavali najmä kostoly dvoch typov: LONGITUDINAL-BASILICAL a CENTRAL-DOME. Bazilikové kostoly boli podlhovastou stavbou, ktorá sa vždy tiahla od západu na východ. Dva rady stĺpov spojených oblúkmi rozdeľovali chrám na 3 (niekedy 5 a viac) LODI. Loď je dlhý obdĺžnikový priestor oddelený od celkového priestoru chrámu radmi stĺpov. Vstup sa nachádzal na západnej strane a hlavná časť kultovej akcie, APSIDE, bola umiestnená na východnej strane. Apsidou bol polkruhový výklenok vyčnievajúci zo steny. Centrálna loď bola vyššia a širšia ako ostatné. Štíhle rady stĺpov zjednotené arkádou akoby zaviedli návštevníka hlbšie do priestoru. Tento typ stavieb prevládal s určitými úpravami viac ako 1000 rokov. V kostole s centrálnou kupolou dopadá váha kupoly na steny, posilnená obtokovou galériou, ktorá preberá ťah stien.
Snímka č.7
Popis snímky:
Architektúra starovekého Ruska v 11. storočí. prijaté spolu s kresťanstvom z Byzancie vo forme kostolov s krížovou kupolou. Vyznačuje sa identifikáciou vnútornej štruktúry vo vonkajšom vzhľade budovy, malebnou siluetou, samostatne stojacimi zvonicami, otvorenými obchvatovými galériami, kupolami rôznych tvarov (prilbovité, polkruhové a pod.), ktoré boli často pozlátené. V 16.-17.st. stanové kostoly sa stavali v usporiadaní „osemhran na štvoruholníku“ Koncom 17. stor. Naryshkinský barok bol rozšírený - budovy z červených tehál s bielymi ozdobnými detailmi.
Snímka č.8
Popis snímky:
Románský sloh Začiatkom 11. storočia, predovšetkým v oblastiach pri Stredozemnom mori, sa objavili prvé románske stavby. Mali charakteristické murivo z drobných, nahrubo otesaných kameňov. Románsky sloh je najstarším samostatným slohom stredovekej Európy (11.-12. storočie).Románsky sloh vznikol v ére neustálych vojen. Nová architektúra stelesňuje myšlienku prísnej sily a omračuje svojou dynamikou, pričom vyjadruje brutálny charakter éry. Pre vtedajší život boli charakteristické mohutné kláštorné súbory. Centrom takéhoto súboru je chrám. Chrám je vytvorený na základe rímskej baziliky. Pôdorysne ide o latinský kríž, ktorého tvar je vytvorený na priesečníku pozdĺžnych siení-LODÍ (zvyčajne od 3 do 5) s priečnymi-priečny. Lode sú na rozdiel od rímskych bazilík rovnakej výšky. Priesečník lodí, transept, je korunovaný špicatou vežou. Strednú loď uzatvára polkruhový asp. Vstup do chrámu s perspektívne klesajúcimi polkruhovými oblúkmi zapustenými do hrúbky múrov je PORTÁL. Hlavným výdobytkom architektúry románskeho obdobia je vynález kamenných NAPÄŤOVÝCH oblúkových nosných konštrukcií, ktoré nahradili požiarne nebezpečné drevené trámy. Výkonné kamenné oblúky vyžadujú zahustenie stien a nahradenie stĺpov masívnymi stĺpmi. Hlavné zaťaženie polkruhového oblúka padá na obvodové oblúky. Oblúky spočívajú na pilieroch vystužených mohutnými oporami. Hlavným motívom architektúry je polkruhový oblúk. Používa sa na konštrukčné účely aj ako dekorácia.
Snímka č.9
Popis snímky:
Gotika Rozmach miest a rozvoj spoločenských vzťahov v západnej Európe vedie k vzniku nového, progresívnejšieho, oproti románskemu štýlu – GOTIKY. Stavba kostola sa stáva zodpovednosťou mešťanov. Vedúcim architektonickým typom sa stala mestská katedrála: rámový systém gotickej architektúry (špicaté oblúky spočívajú na pilieroch; bočný ťah krížových klenieb uložených na rebrách je prenášaný letiacimi oporami na opory) umožnil vytvárať interiéry katedrál. nevídanú výšku a rozľahlosť, prerezať steny obrovskými oknami s viacfarebnými vitrážami, čím sa v chráme vytvorí jedinečná, jedinečná atmosféra tajomstva. Ťah katedrály smerom nahor vyjadrujú obrovské prelamované veže, lancetové okná a portály, zakrivené sochy a zložité ornamenty. Zdá sa, že gotická katedrála sa vznáša nad mestom. S každou vrstvou fasády portálov, okien a galérií sôch sa zvyšuje silný pohyb nahor. Vnútorný priestor chrámu sa stáva jednotným a ľahko viditeľným. Lode sú od seba oddelené priechodnými arkádami. To dáva chrámu zvláštnu ľahkosť.
Snímka č.10
Popis snímky:
Renesancia Hlavné charakteristické črty: sekulárny charakter, humanistický svetonázor, apel na staroveké kultúrne dedičstvo, akési jeho „oživenie“. Humanistické ideály sa odrážajú v budovách, ktoré majú jasný, harmonický vzhľad, budovy, ktorých proporcie zodpovedajú mierke človeka. Renesanciu charakterizovala výstavba svetských budov: palácov, verejných budov, domov. Poprední architekti stavajú monumentálne budovy plné harmónie a pokojnej majestátnosti. Staroveký rádový systém sa vracia.Pôdorys paláca je veľký obdĺžnik, ktorého súčasťou je menší obdĺžnik - nádvorie. Schody sú umiestnené v rohoch budovy. Vzhľad budovy sa vyznačuje jasným členením na poschodia so zvýraznenými horizontálnymi rímsami, ktoré vytvárajú pocit rovnováhy. Charakteristické črty kultúry tej doby sa najplnšie prejavili v umení Talianska Najväčší majstri talianskej renesancie: F. Brunelleschi, L. Ghiberti, Donatello, A. Verrocchio, Masaccio, Filippo Lippi, A. del Castagno , Pierro della Francesca, A. Mantegna, Leonadro da Vinci , Raphael, Michelangelo, Giorgione atď.
Snímka č.11
Popis snímky:
Barok Štýlové vyjadrenie centralizovanej moci panovníkov 17. storočia. sa stal barokovým štýlom. Stelesňuje nové predstavy o svete a človeku. Svet je premenlivý, zložitý, rôznorodý. Baroko má zložité, spletité formy a vyznačuje sa psychológiou. Architektúra sa stáva hlavným umením barokového štýlu. Barokové zámky sú luxusné, malebné paláce. Gigantické palácové súbory európskych krajín udivujú svojou okázalosťou a nádherou. Fasáda paláca s reliéfnymi krídlami sa slávnostne a široko rozprestiera. V architektúre fasády rovné horizontálne línie takmer zanikajú a ak zostanú, nutne ich prehlušujú rôznorodé prvky, ktoré oslabujú ich pôsobenie. Objavujú sa nové architektonické prvky: „roztrhaný“ štít, kartuše, oválne rozety a okná, ozdobné balustrády (zábradlia z tvarovaných stĺpikov), vyrezávané stĺpiky (sústružené stĺpiky zábradlia). Zdá sa, že budova je odliata z jedného obrovského kusu, viac vytvarovaného ako postaveného. Efekt vznešenosti a divadelnosti je dosiahnutý majstrovským využitím svetla, ako aj vytvorením obrovských priestorov. Barokoví architekti rušia zväzky so systémom objednávok. Budova nie je rozdelená na komponenty, ale je jedným celkom. V budovách je len jedna súvislá plastická hmota s prvkami jemne do seba prelínajúcimi. Hlavnou myšlienkou fasády je vlnovka.
Snímka č.12
Popis snímky:
Rokoko Do 20. rokov. V 18. storočí vznikol na francúzskom dvore nový štýl – rokoko. Slovo rokoko pochádza z francúzskeho rokajlu, ktorý označuje ornamentálny motív pripomínajúci mušľu. Rokoko je ľahkosť a pôvab, láska k exotickej, rafinovanej a brilantnej chuti. Oproti pátosu baroka sa rokoko obracia ku komorným témam. Prevládajúcim typom stavby sa stáva nie palác, ale kaštieľ určený pre jednu rodinu. Rokokový štýl sa jasne prejavil vo výzdobe interiérov a vo všetkých druhoch dekoratívneho a úžitkového umenia.
Snímka č.13
Popis snímky:
Klasicizmus V preklade z latinčiny znamená „klasicizmus“ „príkladný“. Starovek sa stáva vzorom pre umenie tejto doby. V tomto smere sa vracajú pojmy krása, rozum a harmónia. Hlavná vec je racionálny princíp a pocity by mali byť zdržanlivé a majestátne. Vplyv racionalistických výchovných ideí 18. storočia. vedie k tomu, že pozornosť verejnosti začína priťahovať prísnosť a jasnosť starovekej architektúry. Jasnosť plánov, jasná symetria a prísne proporcie sú opäť v móde. Človek dospeje k plnému presvedčeniu, že všetky už boli nájdené a aby sme ich pochopili, musíme sa obrátiť nie k prírode, ale k starovekej architektúre. Starožitné objednávky a ozdoby sú široko používané. Klasicizmus charakterizuje rytmická koordinácia skupín: pilaster - okno - pilaster - a úplná zhoda vonkajšieho členenia fasády s vnútornými hranicami podlaží. Pilastre sú ploché vertikálne výstupky na povrchu steny, ktoré majú rovnaké proporcie ako stĺp. Dekoratívnosť odchádza: stĺpy, kladia, štíty sa vracajú k svojmu konštruktívnemu významu. Fasádu obojstranne dotvárajú rizality umiestnené symetricky vzhľadom na stredovú os stavby – rizality alebo malé portiká. Vzniká nový typ paláca – grandiózny súbor, no premyslený do najmenších detailov, vybudovaný podľa zákonov rozumu. Plán budovy je obzvlášť jasný a symetrický.
Popis snímky:
Secesia Secesia, secesia, secesný štýl v európskom a americkom umení konca 19. – začiatku 20. storočia. Potvrdiac jednotu štýlotvorných princípov celého ľudského prostredia - od architektúry domova až po detaily kostýmu, predstavitelia štýlu dali vedúcu úlohu architektúre ako základu syntézy umení, ktoré hľadali. . Najzreteľnejšie sa to prejavilo v architektúre súkromných kaštieľov, vo výstavbe obchodných, priemyselných a obchodných budov, nádražných a bytových domov. Zásadnou novinkou v architektúre štýlu bolo odmietnutie systému objednávok alebo systému fasády a dekorácie interiéru eklekticky prebratého z iných štýlov. Fasády budov majú vo väčšine prípadov dynamické a plynulé formy, niekedy sa približujú k plastickosti alebo pripomínajú organické prírodné javy (stavby A. Gaudího v Španielsku, V. Hortu a van de Veldeho v Belgicku, F. O. Shekhtela v Rusku). Jedným z hlavných výrazových prostriedkov moderného umenia bol ornament s charakteristickými krivočiarymi obrysmi, často preniknutý expresívnym rytmom a podriadeným kompozičnej štruktúre diela.
Snímka č.16
Popis snímky:
Konštruktivizmus Konštruktivizmus je hnutie v sovietskom umení 20. rokov 20. storočia. (v architektúre, dizajne a divadelnom dekoratívnom umení, plagáty, knižné umenie, umelecký dizajn). Zástancovia konštruktivizmu, ktorí predložili úlohu „navrhnúť“ prostredie, ktoré aktívne riadi životné procesy, sa snažili pochopiť formatívne schopnosti novej technológie, jej logické a účelné návrhy, ako aj estetické schopnosti materiálov, ako je kov, sklo. a drevo. Konštruktivisti sa snažili postaviť do kontrastu okázalý luxus každodenného života s jednoduchosťou a zdôrazňovali utilitarizmus nových objektových foriem, v ktorých videli stelesnenie demokracie a nových vzťahov medzi ľuďmi (bratia Vesninovci, M. Ya. Ginzburg atď.). estetika konštruktivizmu sa veľkou mierou podieľala na formovaní sovietskeho umeleckého dizajnu (A. M. Rodčenko, V. E. Tatlin atď.). Pri aplikácii na zahraničné umenie je tento termín podmienený: v architektúre ide o pohyb v rámci funkcionalizmu.
Snímka 1
ŠTÝLY RUSKEJ ARCHITEKTÚRY
Účel práce: - oboznámenie sa s architektonickými štýlmi, ktoré existovali v Rusku v období od 10. do 20. storočia; identifikácia charakteristických čŕt každého architektonického štýlu; príprava na štátnu skúšku a jednotnú štátnu skúšku.
Prezentáciu pripravila Olga Valerievna Uleva, učiteľka dejepisu a náuky o spoločnosti, SOŠ č. 1353
Snímka 2
ARCHITEKTONICKÝ ŠTÝL je súbor charakteristických čŕt a vlastností architektúry.
Charakteristické črty určitého času a miesta, prejavujúce sa vo črtách funkčných, konštruktívnych a umeleckých stránok (účel budov, stavebné materiály a konštrukcie, metódy architektonickej kompozície), tvoria architektonický štýl. Vývoj architektonických štýlov závisí od klimatických, technických, náboženských a kultúrnych faktorov. Aj keď vývoj architektúry priamo závisí od času, štýly nie vždy na seba nadväzujú, je známa súčasná koexistencia štýlov ako alternatívy k sebe (napríklad: baroko a klasicizmus, moderna a eklektizmus, funkcionalizmus, konštruktivizmus a art deco) .
Snímka 3
HLAVNÉ ŠTÝLY RUSKEJ ARCHITEKTÚRY:
NÁZOV ŠTÝLU ČAS EXISTENCIE
Byzantský (krížovo klenutý) dizajn. X – XV storočia
Stan XVI – XVII storočia.
Ruský (podivuhodný) vzor 17. storočia.
Barokový kon. XVI storočia - koniec. XVIII storočia
Rokoko 18. storočia
Klasicizmus sivá XVIII - XIX storočia
Pseudoruský a pseudobyzantský sér. XIX - skorý XX storočia
Moderné kon. XIX - skorý XX storočia
Snímka 4
BYZANTSKÝ ŠTÝL koniec X - XV storočia Charakteristiky štýlu: Spolu s kresťanskou vierou prijal Rus z Byzancie obraz chrámu s už vysoko rozvinutou teologickou symbolikou. Tradične je architektúra Kyjevskej Rusi klasifikovaná v tomto štýle, ale podobné chrámy boli postavené oveľa neskôr. Všetky staroveké ruské kostoly sú založené na byzantskom modeli s krížovou kupolou, ale v Rusku tento model rýchlo začal nadobúdať svoje vlastné národné črty.
Snímka 5
BYZANTSKÝ ŠTÝL
KOSTOL PRESVÄTEJ PANNY (DESIATOK) (991 - 996) grécki (byzantskí) majstri. Prvý ruský kamenný kostol. Postavený na príkaz kniežaťa Vladimíra. Dodnes sa nezachoval.
Snímka 6
katedrála SOFIA V Kyjeve (XI. storočie) grécki (byzantskí) majstri. Postavený na príkaz Jaroslava Múdreho. V značne prestavanej podobe sa zachoval dodnes.
BYZANTSKÝ ŠTÝL
Snímka 7
POZNÁMKA! Na rozdiel od západnej Európy, kde boli BASILIKY obľúbenejšie, v Rusi postavili ŠTVORITÉROVÝ A ŠESŤPILOVOVÝ KRÍŽOVÝ DOME chrám, kde sa najdôležitejším prvkom stala kupola.
BAZILIKA
KRÍŽOVÝ DOMOVÝ CHRÁM
Snímka 8
1
4
2
3
5
Snímka 9
URČITE, KDE JE BAZILIKA A KDE CHRÁM KRÍŽOVÝCH KUPLO?
1
4
2
3
5
Snímka 10
BAZILIKA
Snímka 11
KRÍŽOVÝ DOMOVÝ CHRÁM
Snímka 12
KRÍŽOVÝ DOME MODEL CHRÁMU
POZNÁMKA! Po prijatí krížovo-klenutých chrámov z Byzancie začali ruskí majstri pridávať k budovám svoje vlastné originálne interpretácie (Novgorod, Vladimir-Suzdal, moskovské školy).
Snímka 13
BYZANTSKÝ ŠTÝL (model chrámu s krížovou kupolou)
POZNÁMKA! V priebehu času (XII - XV storočia) ruský kostol s krížovou kupolou nadobudol pôvodné črty a nebol priamou kópiou byzantských originálov. Preto mnohí bádatelia rozlišujú STAROVĚKÝ RUSKÝ ŠTÝL od byzantského a spomínajú jeho rôzne školy: Novgorod, Pskov, Vladimir-Suzdal, Raná Moskva, Godunov štýl atď.
Snímka 14
ŠTÝL TIE-TOP koniec 16. - 17. storočia Vlastnosti štýlu: Namiesto kupoly je budova kostola so stanovou strechou zakončená stanom. Stanové kostoly môžu byť vyrobené z dreva alebo kameňa. Kamenné stanové kostoly sa objavili na začiatku 16. storočia, pochádzajú z ruskej drevenej architektúry a v architektúre iných krajín nemajú obdobu.
Snímka 15
POZNÁMKA! Keďže na Rusi od staroveku prevládala drevená stavba, väčšina kresťanských kostolov bola tiež postavená z dreva. Ale v dreve je mimoriadne ťažké sprostredkovať tvar kupoly - nevyhnutný prvok chrámu byzantského typu. Pravdepodobne práve technické ťažkosti spôsobili výmenu kupol v drevených kostoloch za valbové strechy.
Snímka 16
DÁVAJTE POZOR, ako sa plocha budovy zväčšuje s rovnakou dĺžkou guľatiny (steny).
CHETVERIK
SIX
OSEM
Snímka 17
ŠTÝL STANU
KOSTOL NAVSTUPU V KOLOMENSKOM (1528-1532) talianski a ruskí majstri. Jeden z prvých ruských stanových kamenných kostolov. Povesť spája stavbu chrámu s narodením Ivana Hrozného.
Snímka 18
ŠTÝL STANU
Snímka 19
RUSKÝ (NÁDHERNÝ, MOSKVA) VZOR XVII storočia Vlastnosti štýlu: Zložité formy, množstvo dekorov, zložitosť kompozície a malebná silueta budovy.
Snímka 20
PALÁC TEREM V MOSKVE KREMLÍN (1635-1636) Architekti Bazhen Ogurtsov, Antip Konstantinov, Trefil Šarutin, Larion Ushakov.
RUSKÝ VZOR
Snímka 21
RUSKÝ VZOR. Palác Terem (interiér).
Snímka 22
RUSKÝ VZOR
Snímka 23
BAROKO XVII - XVIII storočia Vlastnosti štýlu: Snaha o majestátnosť a nádheru. tekutosť zložitých, zvyčajne zakrivených tvarov. Na fasádach a v interiéroch sú často veľké kolonády a množstvo sôch.
Ruský barok zahŕňa dva smery:
MOSKVA (NARYSHKIN) BAROKO
PETROVSKO (PETROVSKOE, ANNINSKOE, ELISAVETINSKOE) BAROKO
Snímka 24
BAROKO (MOSKVA)
CIRKEV INTEGRÁCIE VO FILI (1690-1694). Architekt Yakov Bukhvostov (pravdepodobne).
Snímka 25
BAROKO (MOSKVA)
Snímka 26
BAROKO (PETERSBURG)
ZIMNÝ PALÁC V Petrohrade (1754-1762) Architekt Bartolomeo Francesco Rastrelli.
Snímka 27
BAROKO. Zimný palác (fasáda a interiéry).
Snímka 28
BAROKO (PETERSBURG)
Snímka 29
ROKOKO (francúzske rokoko – „honosné, rozmarné, kľukaté“) 2. polovica 18. storočia Štýlové znaky: Rokoková architektúra sa na rozdiel od monumentálneho a sviežeho baroka vyznačuje luxusom, ľahkosťou, gráciou a manierizmom. Rokoko bolo pokračovaním barokového štýlu, presnejšie jeho modifikácie, zodpovedajúcej roztomilej, honosnej dobe. Rokoko je ľahko rozpoznateľné svojou vrtošivosťou, sofistikovanosťou a zaťažením foriem. V Rusku sa používal skôr na zdobenie interiérov ako na fasády budov.
Snímka 30
ROCAILLE (franc. rokajl - skalnatý, z roc - skala, útes) je hlavným prvkom ornamentu rokokového štýlu, ktorý pripomína tvar mušľovej kučery.
Snímka 31
ROKOKO V INTERIÉRI
PETERHOF Ballroom Grand Palace (1751-1752) Architekt Bartolomeo Francesco Rastrelli.
Snímka 32
KLASICIZMUS koniec XVIII - XIX storočia Vlastnosti štýlu: Odvolanie sa na formy starovekej architektúry ako štandard harmónie, jednoduchosti, prísnosti, logickej jasnosti a monumentality. Klasicizmus sa vyznačuje pravidelnosťou usporiadania a jasnosťou objemovej formy, symetrickými osovými kompozíciami a zdržanlivosťou dekoratívnej výzdoby.
Snímka 33
KLASICIZMUS
MICHAILOVSKÝ PALÁC V Petrohrade (1819-1825) Architekt Carl Rossi.
Snímka 34
NESKORÝ KLASICIZMUS. Chrám svätého Izáka v Petrohrade.
Snímka 35
PSEUDO-RUSKÝ (RUSKÝ) ŠTÝL koniec XIX - začiatok XX storočia Vlastnosti štýlu: využitie tradícií starovekej ruskej architektúry a ľudového umenia, ako aj prvkov byzantskej architektúry, ktoré sú s nimi spojené. Pseudoruský štýl zahŕňa dva smery: NEORUSSKÝ ŠTÝL RUSKO-BYZANTSKÝ ŠTÝL
Snímka 36
CHRÁM KRISTA SPASITEĽA V MOSKVE (1839 – 1883) Architekt Konstantin Ton. 5. decembra 1931 bola budova chrámu zničená. Na tom istom mieste bol prestavaný v rokoch 1994 - 1997.
RUSKO-BYZANTSKÝ ŠTÝL
AKO OBJAVOVAŤ? využitie prvkov byzantskej architektúry; napodobňovanie antickej architektúry Byzantskej ríše (štylizácia „ako Byzancia“).
Snímka 37
RUSKO-BYZANTSKÝ ŠTÝL
MORNÁ katedrála V KRONSTADTE (1903 – 1913) Architekt Vasilij Kosjakov.
Snímka 38
POROVNAŤ:
Chrám Hagia Sophia v Konštantínopole (VI. storočie)
Katedrála Krista Spasiteľa v Moskve (XIX-XX storočia)
Typické znaky RUSKO-BYZANTSKÉHO štýlu: - štvorstopový krížovo klenutý typ chrámu; prísna centrickosť plánu a fasád; zrkadlová symetria fasád; celofasáda (t. j. starostlivé dotvorenie všetkých detailov na všetkých fasádach, chrám je nádherný zo všetkých strán); zámerná masívnosť a ťažkosť architektonických foriem.
