Visi dainuojantys balsai yra suskirstyti į moterų, vyrų ir vaikų. Pagrindiniai moteriški balsai yra sopranas, mecosopranas ir kontraltas, o dažniausiai pasitaikantys vyriški balsai yra tenoras, baritonas ir bosas.

Visi garsai, kuriuos galima dainuoti ar groti muzikos instrumentu, yra aukštas, vidutinis ir žemas. Muzikantai, kalbėdami apie garsų aukštį, vartoja terminą "Registruotis", reiškia visas aukštų, vidutinių ar žemų garsų grupes.

Pasauline prasme moterų balsai dainuoja aukšto arba „viršutinio“ registro garsus, vaikų balsai – vidurinio registro garsus, o vyriški – žemo ar „žemesnio“ registro garsus. Bet tai tik iš dalies tiesa, tiesą sakant, viskas daug įdomiau. Kiekvienoje balsų grupėje ir net kiekvieno atskiro balso diapazone taip pat yra skirstymas į aukštą, vidutinį ir žemą registrą.

Taigi, pavyzdžiui, aukštas vyriškas balsas yra tenoras, vidutinis – baritonas, žemas – bosas. Arba, kitas pavyzdys, dainininkai turi aukščiausią balsą - sopraną, vidutinis vokalistų balsas yra mecosopranas, o žemasis - kontraltas. Norėdami pagaliau įvaldyti vyriškų ir moteriškų, o tuo pačiu ir vaikų balsų padalijimą į aukštus ir žemus, ši plokštelė jums padės:

Jei kalbėsime apie kurio nors vieno balso registrus, tai kiekvienas iš jų turi ir žemų, ir aukštų garsų. Pavyzdžiui, tenoras dainuoja ir žemus krūtinės garsus, ir aukštus falseto garsus, kurių bosai ar baritonai negali.

Moterų dainavimo balsai

Taigi, pagrindiniai moterų dainavimo balsų tipai yra sopranas, mecosopranas ir kontraltas. Jie pirmiausia skiriasi diapazonu, taip pat tembro spalva. Tembrinės savybės apima, pavyzdžiui, skaidrumą, lengvumą arba, atvirkščiai, sodrumą, balso galią.

Sopranas- aukščiausias moteriškas dainavimo balsas, jo įprastas diapazonas yra dvi oktavos (visa pirmoji ir antroji oktava). Operos spektakliuose pagrindinių veikėjų partijas dažnai atlieka būtent tokio balso dainininkai. Jei kalbėsime apie meninius vaizdus, ​​tada aukštas balsas geriausiai apibūdina jauną merginą ar kokį nors fantastišką personažą (pavyzdžiui, fėją).

Sopranas pagal garso pobūdį skirstomas į lyriškas ir dramatiškas- Jūs pats nesunkiai įsivaizduojate, kad labai švelnios merginos ir labai aistringos merginos dalių negali atlikti tas pats atlikėjas. Jei balsas gali lengvai susidoroti su greitais perėjimais ir malonėmis savo aukštame registre, tada toks sopranas vadinamas koloratūra.

Contralto- jau buvo sakyta, kad tai žemiausias iš moteriškų balsų, be to, labai gražus, aksominis, taip pat labai retas (kai kuriuose operos teatruose nėra nė vieno kontralto). Tokį balsą turinčiam dainininkui operose dažnai patiki paauglių berniukų vaidmuo.

Žemiau yra planšetė, kurioje pateikiami operos partijų pavyzdžiai, kurias dažnai atlieka vienas ar kitas moteriškas dainavimo balsas:

Išgirskime, kaip skamba moteriški dainavimo balsai. Štai trys vaizdo įrašų pavyzdžiai:

Sopranas. Nakties Karalienės arija iš Mocarto operos „Stebuklinga fleita“, kurią atlieka Bela Rudenko

Mecosopranas. Habanera iš Bizet operos „Karmen“, kurią atlieka garsi dainininkė Elena Obrazcova

Contralto. Ratmiro arija iš Glinkos operos „Ruslanas ir Liudmila“, kurią atlieka Elizaveta Antonova.

Vyriški dainavimo balsai

Yra tik trys pagrindiniai vyriški balsai – tenoras, bosas ir baritonas. Tenoras iš jų aukščiausia, jo aukščio diapazonas yra mažosios ir pirmosios oktavos natos. Pagal analogiją su soprano tembru, atlikėjai su šiuo tembru skirstomi į dramos tenorai ir lyriniai tenorai. Be to, kartais minima tokia dainininkų įvairovė kaip „būdingas“ tenoras. „Charakterio“ jam suteikia koks nors foninis efektas – pavyzdžiui, sidabriškumas ar barškėjimas. Būdingas tenoras tiesiog nepamainomas ten, kur norisi sukurti žilaplaukio senuko ar kokio gudraus niekšo įvaizdį.

Baritonas– šis balsas išsiskiria švelnumu, tankumu ir aksominiu skambesiu. Garsų diapazonas, kurį baritonas gali dainuoti, yra nuo la didžiosios oktavos iki pirmosios oktavos la. Tokio tembro atlikėjams operose dažnai patikiamos drąsios herojiškų ar patriotiškų personažų partijos, tačiau balso švelnumas leidžia atskleisti meilės lyrinius vaizdinius.

Bosas- balsas žemiausias, gali dainuoti garsus nuo didelės oktavos F iki pirmosios F. Bosai yra skirtingi: vieni skamba, „zuja“, „varpelio pavidalo“, kiti kieti ir labai „grafiški“. Atitinkamai, personažų dalys bosams yra įvairios: tai herojiški, ir „tėviški“, ir asketiški, ir net komiški įvaizdžiai.

Tikriausiai jums įdomu sužinoti, kuris iš vyrų dainuojančių balsų yra žemiausias? tai gilus bosas, kartais vadinami ir tokio balso dainininkai Oktavistai, nes jie „paima“ žemas natas iš kontraoktavos. Beje, dar nepaminėjome aukščiausio vyriško balso – šio tenoras altino arba kontratenoras kuris dainuoja beveik ramiai moteriškas balsas ir lengvai pasiekia aukštąsias antrosios oktavos natas.

Kaip ir ankstesniu atveju, planšetėje rodomi vyrų dainavimo balsai su jų operos partijų pavyzdžiais:

Dabar klausykite, kaip skamba vyriški dainavimo balsai. Štai jums dar trys vaizdo įrašai.

Tenoras. Indijos svečio daina iš Rimskio-Korsakovo operos „Sadko“, kurią atlieka Davidas Poslukhinas.

Baritonas. Gliere romansą „Saldžiai dainavo siela lakštingala“, dainavo Leonidas Smetannikovas

Bosas. Princo Igorio arija iš Borodino operos „Kunigaikštis Igoris“ iš pradžių buvo parašyta baritonui, tačiau šiuo atveju ją dainuoja vienas geriausių XX amžiaus bosų Aleksandras Pirogovas.

Profesionaliai parengto vokalisto darbo diapazonas paprastai yra vidutiniškai dvi oktavos, tačiau kartais dainininkai ir dainininkai turi daug daugiau galimybių. Kad gerai išmanytumėte tessituras rinkdamiesi natas praktikai, siūlau susipažinti su paveikslėliu, kuriame aiškiai pavaizduoti kiekvieno balso leistini diapazonai:

Prieš baigdamas noriu jus pamaloninti dar vienu ženklu, kurio pagalba galite susipažinti su vienokį ar kitokį balso tembrą turinčiais vokalistais. Tai būtina, kad galėtumėte savarankiškai rasti ir klausytis dar daugiau vyrų ir moterų dainavimo balsų garso pavyzdžių:

Tai viskas! Kalbėjomės apie tai, kokius balsus turi dainininkai ir dainininkai, išsiaiškinome jų klasifikavimo pagrindus, diapazonų dydį, tembrų išraiškos galimybes, taip pat klausėmės garsių vokalistų balsų skambesio pavyzdžių. Jei medžiaga jums patiko, pasidalykite ja savo kontaktiniame puslapyje arba „Twitter“ kanale. Norėdami tai padaryti, po straipsniu yra specialūs mygtukai. Sėkmės!

Moteriškais balsais dainuojantys vyrai visada kėlė nesveiką visuomenės susidomėjimą. XVII ir XVIII amžiuje daug nelaimingų italų berniukų buvo bandoma išlaikyti aukštą balsą. Tada buvo uždraustas moterų dainavimas šventyklose ir gražūs balsai norejau isgirsti...

Remiantis kai kuriais pranešimais, tuo metu maždaug 4000 vaikų ir paauglių kasmet buvo atliekama spermatozoidų virvelės įpjovimo operacija, o dėl šio paprasto veiksmo raiščiai nesustorėjo, balsas nustojo „lūžinėti“. Kastratų, beje, reikalavo ne tik šventyklose – italų dainininkams nebuvo leista pasirodyti scenoje iki tol, kol pabaigos XVIII amžiaus. Beveik visi baroko operos kompozitoriai savo kūriniuose parašė partiją kastratui.

Kastracija yra madinga

Konkurencija profesinėje aplinkoje buvo didžiulė, tačiau rezultatas pateisino lūkesčius: sėkmė angeliško balso vyrus lydėjo ne tik profesinėje, bet ir asmeninėje srityje. Moterys mėgo užmegzti santykius su kastratais, tai buvo laikoma madinga, o, be kita ko, damos gaudavo savotišką premiją – nuo ​​kastrato pastoti buvo neįmanoma. Beje, kai kurie žmonės vis dar klaidingai mano, kad kastracija automatiškai pavertė vyrą impotentu, tačiau taip nėra: jie tiesiog nebuvo pajėgūs reprodukcinei veiklai. Garsiausias visų laikų kastratas buvo Farinelli. Jis debiutavo Romoje 1722 m. Jo švelnus ir švelnus balsas džiugino klausytojus.

1870 m. baigėsi katalikų parapijiečių, iš vienos pusės, ir moterų meilės džiaugsmai: kastracijos praktika buvo laikoma barbariška, o operacija buvo uždrausta. Išblėso ir kastratų populiarumas: XIX amžiuje jų jau buvo sunku rasti operos scenoje. Paskutinis kastruotas sopranas Alessandro Moreschi, kuris buvo Siksto koplyčios choristas, mirė 1922 m.

Susipainiojo su moterimi

Iš Švietimo epochos tiek italų jaunimo buvo galima neatimti savo atžalų, nes jau tuo metu buvo vyriški sopranai, sako Olegas Ryabetsas. „Ir šie dainininkai, jie taip pat vadinami kontratenorais, fiziologijos požiūriu buvo ir yra visiškai normalūs žmonės.

Iki šiol nei mokslininkai, nei patys vokalistai negali pasiekti bendro sutarimo dėl kontratenoro prigimties. Vieni mano, kad tai tik stiprus falsetas 1 , kiti – kad tai pilnavertis balsas su geru diapazonu.

Paklaustas, kas nutiko jo balsui, Olegas Ryabetsas atsako taip: „Kaip girdi, aš su tavimi kalbu ne moterišku balsu, tai yra akivaizdu, kad mutacija įvyko. Kalbama apie garso kokybę. Aš gerai suprantu, ką turiu. Iš tiesų, balsas nepanašus į kitus. Nemanykite, kad aš puoselėju savo kitoniškumą, tiesiog tausoju gamtą. Ir aš studijavau konservatorijoje kaip moterišką sopraną, ir, laimei, jie mane pasitiko pusiaukelėje.

Kijevo konservatorijoje Olegas tikrai buvo sutiktas pusiaukelėje, bet būdamas kontratenoru mūsų šalyje, ypač m. sovietiniai laikai, buvo nelengva: „Ir klausimai, ir pasimetimas, ir juokas, ir pasimetimas su moterimi. Buvo psichologiškai sunku, bet muzikai atsidavėme visa savo esybe“. „Mes“ Olegas Ryabetsas reiškia save ir Eriką Kurmangalijevą 2 . Abu – ryškiausi savo kartos kontratenorų atstovai.

Išprotėjęs Iljičius

Klaidinga manyti, kad kontratenorės atlieka moteriškus vaidmenis ir laksto po sceną su suknele. Būna, žinoma, ir šitaip, bet retai. Prieš kelerius metus Olegas Ryabetsas smogė muzikinei Amerikai atlikdamas Vladimiro Iljičiaus Lenino vaidmenį kareivio operoje „Nuogoji revoliucija“. „Iš tiesų, aš atlikau Lenino vaidmenį“, – sako Olegas. – Ši opera buvo parašyta specialiai man. Niujorke yra vadinamasis virtuvės teatras. Jie šventė savo 25-ąjį gimtadienį ir su Iljičiumi surengė šį beprotišką siužetą. Nuostabi, talentinga „Soldier“ muzika mane sužavėjo, prie šio projekto dirbau su aistra. Buvo tik keista grimuotis kaip Leninas ir apsivilkti visus šiuos keistus drabužius. Bet turėjau priprasti prie man nebūdingo vaidmens.

Vyrų sopranų repertuaras iš tikrųjų nėra toks mažas. Vokiečių, italų muzika, ankstyvosios Mocarto operos – dainuoti galima viską. Tačiau Rusijoje šis reiškinys mažai domisi. „Tikriausiai taip yra dėl kažkokio neapibrėžtumo, iš dalies net ir su kultūriniais momentais“, – sako dainininkė. „Matote, Rusijoje vyras, dainuojantis moterišku balsu, atrodo keistai...“

Vakaruose situacija kitokia, yra ir susidomėjimo, ir Profesionalus mokymas. „Tačiau Italijoje jie nelabai mėgsta kontratenorus. Tikriausiai dėl aštraus skambesio... Dauguma šiuolaikinių vakarietiškų kontratenorų yra gerai sukurti „kompiuteriniai“ balsai. Jie visi pernelyg tobuli ir manęs nejaudina. Kurmangalijevas mane sužavėjo: spontaniškumas jo balse, atlikimas, savitas tembras. Tokio dalyko nėra ir niekas kitas neturi. Balsas yra tembras, tai garsas. Jei ne, tai kam visos šios techninės galimybės. Tegul moteris dainuoja geriau. Ir tai padarys daug geriau“.

Atsisveikindamas Olegas Ryabetsas gėdingai sako: „Gal jie vis dar egzistuoja, šie kastratai. Kažkas man pasakė, kad Italijoje net dabar yra ... Jie vis dar tai daro ... "

Olegas Ryabetsas gimė 1967 m. Kijeve. Dainavo chore „Zvonoček“, vėliau – berniukų chore L. Revuckio vardo Kijevo vyrų koplyčioje. Mokėsi Kijevo valstybinėje konservatorijoje pas profesorių K. Radčenką, Valstybinėje klasikos akademijoje. Maimonidas pas profesorių V. Čačavą, mokėsi pas profesorę Z. Dolukhanovą. „Diena“ leidimas pavadino vokalistą „vienu iš penkių tokių balsų pasaulyje, kurio mutacijos laikotarpis saugiai praėjo...“ Ryabets koncertavo Liono ir Hamburgo, Rygos ir Paryžiaus operos salėse, karališkuosiuose rūmuose. Anglijoje, prestižinėse Japonijos salėse. vaidino dokumentinis filmas Farinelli. Šou turi tęstis!" Olegas Ryabetsas turi retą kontratenorą pagal tembrą ir aukštį. Jo balso įrašas saugomas Britanijos nacionaliniame garso archyve šalia unikalaus paskutinio XX amžiaus kastrato A. Moreskio įrašo. Minint Edinburgo princo 75-ąjį gimtadienį, Jo Karališkoji Didenybė princas Philipas dainininkei suteikė titulą „Mr Soprano“.

_____________
1 Falsetto – labai aukštas garsas, dažniausiai vyriškas balsas, savotiškas tembras.
2 Erikas (Salim-Meryuert) Kurmangalijevas (1959-2007) - puikus kontratenoras. Prestižiausių tarptautinių festivalių dalyvis. Tarp jo talento gerbėjų buvo Svyatoslavas Richteris ir Pierre'as Cardinas.

Šiuolaikiniai „farinelli“ dabar ruošiami ne ant operacinio stalo, o oranžerijose ir vadinami visai kitaip – ​​kontratenorais. Kontratenoras – vyriškas balsas, kurio aukštis lygus moteriškam kontraltui, mecosopranui ar sopranui, tačiau skambesiu skiriasi nuo moteriškų balsų dėl vyriškos ir moteriškos struktūros skirtumų. balso aparatai.
Priešingai nei kastratų, kontratenoro balsas yra visiškai natūralios kilmės: po su amžiumi susijusių balso aparato mutacijų tokie dainininkai išsaugo gebėjimą dainuoti sopranu ar altu, ir dažniausiai tai neturi nieko bendra nei su hormoninėmis problemomis, nei su hormoninėmis problemomis. seksualinė orientacija.

Populiaru apie kontratenorus

Iš pirmo žvilgsnio taip lengviausia paaiškinti, kas yra kontratenoras tokio balso negirdėjusiam žmogui. Tačiau reikia pažymėti, kad, pirma, šis teiginys iš esmės yra neteisingas: vyro balsas, kad ir koks aukštas jis būtų, iš tikrųjų visada bus vyriškas ir dėl skirtumų visada skambės kitaip nei moteriškas. moteriško ir vyriško balso aparato struktūroje; antra, tokia formuluotė neteisingai orientuoja klausytojus – tradiciškai aukštą dainavimo balsą laikydamos moterų prerogatyva, jos dažnai daro išvadas apie kontratenoro vokalistų moteriškumą ar kažkokį fizinį nepilnavertiškumą. Remiantis šiais samprotavimais, reikėtų atsisakyti formuluotės „vyras, dainuojantis moterišku balsu“.

Kontratenoras = kastratas?

Daugelis, pirmą kartą išgirdę kontratenoro dainavimą, dainininką laiko kastratu, manydami, kad tik kastratas gali taip aukštai dainuoti. Tai kliedesys. Falsetinis balso registras, kurį naudodamas suaugęs ir fiziologiškai pilnavertis vyras gali skleisti aukštus garsus, yra be išimties visiems vyrams, o gebėjimas dainuoti šiame registre daugeliu atvejų yra rezultatas dainininkų įgimtų vokalinių gebėjimų ugdymas.

Daugelis kontratenorų gerbėjų įsitikinę, kad tokie balsai yra unikalūs ir itin reti, kam skeptikai dažnai prieštarauja maždaug taip: „taip, tai tiesiog falcetas – kiekvienas vyras jį turi, kiekvienas vyras gali taip dainuoti, o tame nėra nieko ypatingo ir išskirtinio. tai". Be jokios abejonės, kiekvienas vyras turi falseto balso registrą. Tačiau reikėtų atsižvelgti į šiuos dalykus:
Ne kiekvienas vyras iš principo turi gebėjimą dainuoti;
Toli gražu ne kiekvienas vokalistas falceto registras turi savybių, leidžiančių pritaikyti jį tam tikram repertuarui atlikti tam tikru būdu (prisiminkime, kad šiuolaikinė prasmė kontratenoras yra profesionalus akademinis vokalistas);
Ne kiekvienas vokalistas turi noro daugiausia dainuoti falceto registre, jį plėtoti, profesionaliai išmokti dainuoti falcetu.
Alfredas Deleris viename iš savo interviu išsakė tokį pastebėjimą: dainininkai, kurie norėtų išmokti dainuoti kontratenoru, dažnai to neturi, o tie, kurie turi šiuos gebėjimus, nenori jų lavinti, nes jie mano, kad toks dainavimo stilius yra moteriškas. Be to, šiandien kontratenorai profesionaliai paklausūs daug mažiau nei „tradicinių“ vyriškų balsų savininkai. Visų pirma, vietinėje muzikinėje kultūroje nebuvo reiškinių, panašių į italų kastravimo tradicijas ar falceto dainavimo tradicijas Anglijoje ir Vokietijoje (Handelis parašė 21 operą kontratenorui, Mocartas – keletą kūrinių Senesino kastratui, tiek Schnittke, tiek Bernsteinui. rašė tiems patiems balsams. , ir Monteverdi. Anksčiau į partitūrą dėdavo ne „kontratenorą“, o „sopraną“. Bet partijos vyriškos!), Dėl to rusų kompozitorių kūriniuose nėra partijos vyrams altams ir sopranams, taip pat nėra metodų, kaip mokyti tokius dainininkus, taip pat domėtis tokiais balsais ir jiems parašyta muzika profesionalioje muzikinėje aplinkoje. Tai yra pagrindinė šiuolaikinių kontratenorų retenybės ir unikalumo priežastis.

Kontrtenorų repertuaras dažniausiai remiasi baroko epochos, spartaus Europos vokalinio scenos meno pakilimo meto, muzika.

Kai kurie vardai: Javier Medina, Michael Maniaci, Jorge Cano, Aris Christofellis, Radu Marian, Jörg Waschinski, Ghio Nannini.
Vienas geriausių yra Paulas Esswoodas (Paul Esswood).
Britų kontratenoras Michaelas Chance'as turi neįtikėtinai dailiai sukurtą balsą su labai ypatingu tembru.
Išsiskiria vokiečio Jocheno Kowalskio vardas. Jau daugelį metų jis tituluojamas garsiausiu kontratenoru, kurio kompaktiniai diskai platinami klasikinėje muzikoje neregėtais tiražais.

Remiantis gerai žinomais istoriniais faktais, Rusijoje kontratenorų egzistavimas nebuvo įtariamas iki XX amžiaus 80-ųjų pabaigos, o visame pasaulyje vyrų, iš prigimties turinčių tokį aukštą balsą, dainavimas iš pradžių buvo suvokiamas kaip pseudo imitacija. kastratų. Beje, tarp operos dainininkų kontratenoras – retenybė. Rusijoje yra kiek daugiau nei 20 vokalistų, turinčių tokias supergalias. Visiems šiuolaikiniams kontratenorams bendra yra jų augantis populiarumas. Vis dažniau jie tampa koncertų, įskaitant popžvaigždžių koncertus, puošmena.

Garsūs Rusijos kontratenorai: Jevgenijus Argyševas, Olegas Bezinskichas, Jurijus Borisovas, Nikolajus Gladskichas, Aleksandras Gorbatenko, Jevgenijus Žuravkinas, Konstantinas Zbanyčiukas, Jaroslavas Zdorovas, Igoris Iščakas, Viačeslavas Kaganas-Paley, Grigorijus Konsonas, Artiomas Krutkovas, Eurijus Mungalis , Igoris Retnevas, Olegas Ryabetsas, Olegas Usovas, Bagdasaras Chačikjanas, Vasilijus Choroševas, Nikolajus Šilincevas, Rustamas Javajevas.

Šiek tiek apie kai kuriuos iš jų

Erikas Salimovičius Kurmangalijevas(Kaz. Erik Salimuly Kurmangaliyev, 1959 m. gruodžio 31 d. Kulsarų miestas, Gurjevo sritis, Kazachstanas – 2007 m. lapkričio 13 d. Maskva, Rusija) – operos dainininkas (kontratenoras) ir aktorius, unikalaus tembro savininkas. Remiantis kai kuriais pranešimais, pirmasis kontratenoras SSRS. 2005 metais Rygoje dalyvavo penkių kontratenorų iškilmingame koncerte, kurio pagrindu buvo sukurtas dokumentinis filmas „Farinelli. Show must go on“, kuriame dalyvauja Erikas Kurmangalijevas.

Olegas Kasperis turi unikalių vokalinių gebėjimų (4 oktavos) – nuo ​​baritoninių vyriškų natų iki kontratenoro (moterų soprano).

Olegas Ryabetsas.„Diena“ leidimas pavadino vokalistą „vienu iš penkių tokių balsų pasaulyje, kurio mutacijos laikotarpis saugiai praėjo...“ Ryabets koncertavo Liono ir Hamburgo, Rygos ir Paryžiaus operos salėse, karališkuosiuose rūmuose. Anglijoje, prestižinėse Japonijos salėse. Jis vaidino dokumentiniame filme „Farinelli“. Šou turi tęstis!" Olegas Ryabetsas turi retą kontratenorą pagal tembrą ir aukštį. Jo balso įrašas saugomas Britanijos nacionaliniame garso archyve šalia unikalaus paskutinio XX amžiaus kastrato A. Moreskio įrašo. Minint Edinburgo princo 75-ąjį gimtadienį, Jo Karališkoji Didenybė princas Philipas dainininkei suteikė titulą „Mr Soprano“.

Olegas Bezinskis. Jis turi tikrai unikalų balsą: jo diapazonas yra daugiau nei trys oktavos (nuo baritono iki soprano). Vakaruose jau keletą metų jis vadinamas tik „rusišku stebuklu“. Jis baigė Sankt Peterburgo konservatoriją (profesoriaus Viktoro Jušmanovo klasė), pirmą kartą per jos 148 metų istoriją (atidaryta 1862 m.), tapdamas absolventu „kontratenoro-sopranisto“ diplomu. Kai jis Sankt Peterburgo operoje dainavo Šventojo kvailio ariją iš Musorgskio Boriso Godunovo, kilo didžiulis skandalas. Spaudoje kilo ištisa polemika tema – „Ar galima operoje panaudoti tokius balsus?“.

Nikolajus Gladskichas turi tokį unikalų balso tembrą, kad jis lyginamas su didžiuoju Farinelli. Žinovai pranašauja puikią Nikolajaus Gladskicho ateitį.

Ne paslaptis, kad dabartinėje šou verslo realybėje menininkų talentas ir vokaliniai sugebėjimai dažnai nublanksta į antrą planą, užleisdami vietą piktinančiai įvaizdžiui. Šiandien su kartėliu žiūrime į praėjusios eros žvaigždes, suvokdami, kad, deja, jos jų nebegamina. O gal istorija vis tiek gali pasikartoti?

Balsas yra savotiškas girdimas sielos bučinys, prasiskverbiantis į materialų pasaulį. Nesvarbu, kokį tembrą turi balsas, svarbiausia yra jo nuoširdumas. Būtent dainininkės vokalo ir charizmos dėka gerbėjai juos vėl ir vėl įsimyli.

Sudarėme savo pačių ryškiausių ir galingiausių mūsų laikų vyriškų balsų sąrašą, kuriuos išgirdę niekada nesupainiosite šio atlikėjo su niekuo kitu.

Theo Hutchcraft

Pirmasis mūsų vokalinis herojus – Theo Hutchcraftas, kuris, beje, šiandien švenčia 33-iąjį gimtadienį. Jaunuolis daugumai mūsų žinomas kaip britų grupės „Hurts“ vokalistas. Pirmą kartą 2009 metais pasiskelbę su mažo biudžeto vaizdo klipu dainai „Wonderful Life“, vaikinai iškart užvaldė topus abiejose Atlanto pusėse. Iki šių dienų jie išlieka viena labiausiai atpažįstamų britų grupių pasaulyje, ypač dėl Theo vokalo.

Fredis Merkuris

Freddie ir Montserrat Caballe / Nuotrauka: @officialqueenmusic

Galėtume tiesiog parašyti šį pavadinimą be paaiškinimo ir to pakaktų. Muzikantas, kompozitorius, puikus vokalistas - visa tai yra apie pagrindinį varomoji jėga Karalienės grupė. Kaip kartą pasakė legendinis Paulas McCartney:

„Visi grupės nariai yra talentingi muzikantai, bet pirmas dalykas, kurį išgirsti jų muzikoje, yra balsas. Karalienė yra Merkurijus“.

Nesiginčykime su legendiniu Bitlu, tiesiog dar kartą pasiklausykime šios muzikos.

Dave'as Gahanas

Neįtikėtinai jausmingas Dave'o Gahano balsas taip pat nusipelno paminėjimo mūsų sąraše. Devintojo dešimtmečio pradžioje patekęs į šlovės olimpą, šis vaikinas vis dar neprarado jaunatviško entuziazmo ir mirtinos charizmos. Esame tikri, kad su mumis sutiks visi, kas kada nors buvo „Depeche Mode“ koncertuose.

Klausomės pirmojo muzikanto solinio kūrinio iš debiutinio albumo Paper Monsters – Dirty Sticky Floors.

Džordžas Maiklas

Laimės mėgstamiausias, jis mieliau davė, o ne imdavo. Vargu ar muzikiniame pasaulyje būtų galima rasti atlikėją, kurio balsas taip sujaudintų širdis. Deja, 2016-ieji George'ui buvo lemtingi, ir sekdamas tokias žvaigždes kaip Davidas Bowie ir Prince'as, jis paliko šį pasaulį. Bet muzika išlieka. Šiuo metu tai vienintelė paguoda milijonams gerbėjų.

Dimashas Kudaibergenas

Jauniausias mūsų sąrašo herojus jau spėjo tapti žvaigžde ne tik gimtajame Kazachstane, bet ir toli už jo ribų. Atlikėjos balso diapazonas stebina savo stiprumu ir melodingumu, ir, žinoma, negalima nepastebėti nuostabaus kazachų lakštingalos kuklumo ir darbštumo. Iš tiesų, kai kalbame apie Dimashą, suprantame, kad tai yra retas atvejis, kai išorinis 100% atitinka vidinį.

Philas Collinsas

Išgarsėjęs kaip „Genesis“ narys, Collinsas taip pat plačiai pripažįstamas kaip nuostabus solo atlikėjas, turintis savitą, atpažįstamą balsą. Tarp jo apdovanojimų yra 8 „Grammy“, 2 „Auksiniai gaubliai“, 6 „Brit“ apdovanojimai, „Oskaras“, „Disney Legend“ apdovanojimas, 6 Britų kompozitorių ir autorių akademijos apdovanojimai, įskaitant tarptautinį apdovanojimą už pasiekimus. Jis taip pat gavo savo žvaigždę Holivudo šlovės alėjoje 1999 m., 2003 m. buvo įtrauktas į Dainų autorių šlovės muziejų, o 2010 m. buvo įtrauktas į Rokenrolo šlovės muziejų kaip „Genesis“ narys. Žodžiu, legenda!