Ժամանակակից «ֆարինելի» (վերջ): Արական և կանացի երգող ձայներ Շփոթված կնոջ հետ

Բոլոր երգող ձայները բաժանված են կանացի, տղամարդու և մանկական.Կանացի հիմնական ձայներն են սոպրանո, մեցցո-սոպրանո և կոնտրալտո, իսկ ամենատարածված տղամարդկային ձայներն են տենոր, բարիտոն և բաս.

Բոլոր հնչյունները, որոնք կարելի է երգել կամ նվագել երաժշտական ​​գործիքի վրա բարձր, միջին և ցածր. Երաժիշտները, երբ խոսում են հնչյունների բարձրության մասին, օգտագործում են տերմինը «գրանցվել», նշանակում է բարձր, միջին կամ ցածր ձայների ամբողջ խմբեր։

Համաշխարհային իմաստով կանանց ձայները բարձր կամ «վերին» ռեգիստրի ձայներ են երգում, երեխաների ձայները՝ միջին ռեգիստրի հնչյուններ, իսկ արական ձայները՝ ցածր կամ «ստորին» գրանցվող ձայներ: Բայց սա միայն մասամբ է ճիշտ, իրականում ամեն ինչ շատ ավելի հետաքրքիր է։ Ձայների խմբերից յուրաքանչյուրում և նույնիսկ յուրաքանչյուր առանձին ձայնի տիրույթում կա նաև բաժանում բարձր, միջին և ցածր ռեգիստրների:

Այսպիսով, օրինակ, տղամարդու բարձր ձայնը տենոր է, միջինը՝ բարիտոն, իսկ ցածրը՝ բաս։ Կամ մեկ այլ օրինակ՝ երգիչները ամենաբարձր ձայնն ունեն՝ սոպրանոն, վոկալիստների միջին ձայնը մեցցո-սոպրանոն է, ցածրը՝ կոնտրալտոն։ Որպեսզի վերջապես յուրացնեք արական և իգական սեռի, լավ, միևնույն ժամանակ, երեխաների ձայների բաժանումը բարձր և ցածրի, այս ափսեը կօգնի ձեզ.

Եթե ​​խոսենք որևէ մեկ ձայնի ռեգիստրների մասին, ապա նրանցից յուրաքանչյուրն ունի և՛ ցածր, և՛ բարձր հնչյուններ։ Օրինակ, տենորը երգում է ինչպես ցածր կրծքավանդակի, այնպես էլ բարձր ֆալսետոյի հնչյուններ, որոնք հասանելի չեն բասերին կամ բարիտոններին:

Կանացի երգող ձայներ

Այսպիսով, կանացի երգող ձայների հիմնական տեսակներն են սոպրանոն, մեցցո-սոպրանոն և կոնտրալտոն: Նրանք տարբերվում են հիմնականում տիրույթով, ինչպես նաև տեմբրի գունավորմամբ։ Տեմբրի հատկությունները ներառում են, օրինակ, թափանցիկությունը, թեթևությունը կամ, ընդհակառակը, հագեցվածությունը, ձայնի հզորությունը:

Սոպրանո- Կանացի ամենաբարձր երգող ձայնը, նրա սովորական տիրույթը երկու օկտավա է (ամբողջությամբ առաջին և երկրորդ օկտավաները): Օպերային ներկայացումներում գլխավոր հերոսների մասերը հաճախ կատարում են նման ձայնով երգիչները։ Եթե ​​խոսենք գեղարվեստական ​​կերպարների մասին, ապա ամենալավը բարձր ձայնը բնութագրում է երիտասարդ աղջկան կամ ինչ-որ ֆանտաստիկ կերպարին (օրինակ՝ փերին)։

Սոպրանոն, ըստ ձայնի բնույթի, բաժանվում է քնարական և դրամատիկ- Ինքներդ հեշտությամբ կարող եք պատկերացնել, որ շատ քնքուշ աղջկա և շատ կրքոտ աղջկա մասերը նույն կատարողը չի կարող կատարել։ Եթե ​​ձայնը կարող է հեշտությամբ հաղթահարել արագ հատվածներն ու շնորհները իր բարձր ռեգիստրում, ապա այդպիսի սոպրանո է կոչվում կոլորատուրա.

Կոնտրալտո-Արդեն ասվեց, որ սա կանացի ձայներից ամենացածրն է, ընդ որում՝ շատ գեղեցիկ, թավշյա, և նաև շատ հազվադեպ (որոշ օպերային թատրոններում ոչ մի կոնտրալտո չկա): Օպերաներում նման ձայն ունեցող երգչին հաճախ են վստահում դեռահաս տղաների դերը։

Ստորև բերված է պլանշետ, որը տալիս է օպերային մասերի օրինակներ, որոնք հաճախ կատարում են այս կամ այն ​​կանացի երգող ձայնը.

Եկեք լսենք, թե ինչպես են հնչում կանացի երգող ձայները։ Ահա ձեզ համար երեք վիդեո օրինակ.

Սոպրանո. Գիշերվա թագուհու Արիան Մոցարտի «Կախարդական ֆլեյտա» օպերայից Բելա Ռուդենկոյի կատարմամբ

Մեցցո-սոպրանո. Հաբաներա Բիզեի «Կարմեն» օպերայից հայտնի երգչուհի Ելենա Օբրազցովայի կատարմամբ

Կոնտրալտո. Ռատմիրի արիան Գլինկայի «Ռուսլան և Լյուդմիլա» օպերայից Ելիզավետա Անտոնովայի կատարմամբ։

Արական երգող ձայներ

Կան միայն երեք հիմնական տղամարդկային ձայներ՝ տենոր, բաս և բարիտոն: ՏենորԴրանցից ամենաբարձրը, նրա բարձրության տիրույթը փոքր և առաջին օկտավաների նոտաներն են: Սոպրանոյի տեմբրի անալոգիայով այս տեմբրով կատարողները բաժանվում են դրամատիկական տենորներ և քնարական տենորներ. Բացի այդ, երբեմն նշում են երգիչների այնպիսի բազմազանություն, ինչպիսին «բնորոշ» տենոր. «Բնավորություն» նրան տալիս է ինչ-որ հնչյունային էֆեկտ՝ օրինակ՝ արծաթափայլություն կամ խշշոց։ Հատկանշական տենորը պարզապես անփոխարինելի է այնտեղ, որտեղ ցանկանում եք ստեղծել ալեհեր ծերունու կամ ինչ-որ խորամանկ սրիկայի կերպար:

Բարիտոն- այս ձայնն առանձնանում է իր փափկությամբ, խտությամբ և թավշյա ձայնով։ Հնչյունների տիրույթը, որը բարիտոնը կարող է երգել, գտնվում է լա մեծ օկտավայի մինչև առաջին օկտավայի լա սահմաններում: Նման տեմբր ունեցող կատարողներին հաճախ են վստահվում օպերաներում հերոսական կամ հայրենասիրական կերպարների խիզախ մասերը, սակայն ձայնի մեղմությունը թույլ է տալիս բացահայտել սիրային-քնարական կերպարներ։

Բաս- ձայնը ամենացածրն է, կարող է հնչյուններ երգել մեծ օկտավայի F-ից մինչև առաջինի F-ը: Բասերը տարբեր են. ոմանք բում են, «բզզում», «զանգաձեւ», մյուսները կոշտ են և շատ «գրաֆիկ»: Ըստ այդմ, բասերի կերպարների մասերը բազմազան են. սրանք հերոսական և «հայրական» և ասկետիկ և նույնիսկ զավեշտական ​​պատկերներ են:

Հավանաբար, ձեզ հետաքրքրում է իմանալ, թե տղամարդկանց երգող ձայներից որն է ամենացածրը: այն բաս profundo, երբեմն կոչվում են նաեւ նման ձայնով երգիչներ Օկտավիստներ, քանի որ հակաօկտավայից ցածր նոտաներ են «վերցնում»։ Ի դեպ, մենք դեռ չենք նշել տղամարդու ամենաբարձր ձայնը՝ սա տենոր ալտինոկամ հակատենորով գրեթե հանգիստ երգում է կանացի ձայնև հեշտությամբ հասնում է երկրորդ օկտավայի բարձր նոտաներին։

Ինչպես նախորդ դեպքում, պլանշետում ցուցադրվում են տղամարդկանց երգող ձայները՝ իրենց օպերային մասերի օրինակներով.

Այժմ լսեք, թե ինչպես են հնչում տղամարդկանց երգող ձայները: Ահա ևս երեք տեսանյութ ձեզ համար:

Տենոր. Հնդիկ հյուրի երգը Ռիմսկի-Կորսակովի «Սադկո» օպերայից Դավիթ Պոսլուխինի կատարմամբ.

Բարիտոն. Գլիերի սիրավեպը «Քաղցր երգեց հոգին-բլբուլը», երգեց Լեոնիդ Սմետաննիկովը

Բաս. Արքայազն Իգորի արիան Բորոդինի «Իշխան Իգոր» օպերայից ի սկզբանե գրվել է բարիտոնի համար, սակայն այս դեպքում այն ​​երգում է 20-րդ դարի լավագույն բասերից մեկը՝ Ալեքսանդր Պիրոգովը։

Պրոֆեսիոնալ պատրաստված վոկալիստի ձայնի աշխատանքային տիրույթը սովորաբար միջինում երկու օկտավա է, երբեմն, այնուամենայնիվ, երգիչները և երգիչները շատ ավելի մեծ հնարավորություններ ունեն։ Որպեսզի դուք քաջատեղյակ լինեք թեսիտուրաներին պրակտիկայի համար նշումներ ընտրելիս, ես առաջարկում եմ ձեզ ծանոթանալ գծագրի հետ, որը հստակ ցույց է տալիս ձայներից յուրաքանչյուրի համար թույլատրելի միջակայքերը.

Ավարտելուց առաջ ուզում եմ գոհացնել ձեզ ևս մեկ նշանով, որի օգնությամբ կարող եք ծանոթանալ ձայնի այս կամ այն ​​տեմբր ունեցող վոկալիստների հետ։ Սա անհրաժեշտ է, որպեսզի կարողանաք ինքնուրույն գտնել և լսել արական և իգական երգող ձայների ձայնի էլ ավելի աուդիո օրինակներ.

Այսքանը: Մենք խոսեցինք այն մասին, թե ինչպիսի ձայներ ունեն երգիչները և երգիչները, պարզեցինք նրանց դասակարգման հիմունքները, տիրույթների չափերը, տեմբրերի արտահայտիչ հնարավորությունները, ինչպես նաև լսեցինք հայտնի վոկալիստների ձայնի հնչյունների օրինակներ: Եթե ​​ձեզ դուր եկավ նյութը, տարածեք այն ձեր կոնտակտային էջում կամ ձեր Twitter-ի լրահոսում: Դա անելու համար հոդվածի տակ կան հատուկ կոճակներ: Հաջողություն!

Ժամանակակից «ֆարինելին» այժմ պատրաստվում են ոչ թե վիրահատական ​​սեղանի վրա, այլ կոնսերվատորիաներում, և կոչվում են բոլորովին այլ կերպ՝ կոնտրտենորներ։ Կոնտրենորը տղամարդու ձայն է, որը հավասար է իգական կոնտրալտոյի, մեցցո-սոպրանոյի կամ սոպրանոյի բարձրությամբ, բայց ձայնով տարբերվում է կանացի ձայներից՝ տղամարդու և կնոջ կառուցվածքի տարբերությունների պատճառով: ձայնային ապարատ.
Ի տարբերություն կաստրատիի, կոնտրտենորի ձայնը բացարձակապես բնական ծագում ունի. վոկալ ապարատի տարիքային մուտացիայից հետո նման երգիչները պահպանում են սոպրանո կամ ալտ երգելու ունակությունը, և շատ դեպքերում դա կապ չունի ոչ հորմոնալ խնդիրների, ոչ էլ: սեռական կողմնորոշում.

Հանրաճանաչ հակատենորների մասին

Առաջին հայացքից սա ամենահեշտ ձևն է բացատրելու, թե ինչ է հակատենորը այն մարդուն, ով երբեք նման ձայն չի լսել: Այնուամենայնիվ, պետք է նշել, որ նախ այս պնդումն ըստ էության սխալ է. տղամարդու ձայնը, որքան էլ բարձր լինի, իրականում տղամարդու ձայն է լինելու և տարբերվելու պատճառով կանացի ձայնից տարբերվելու է։ կանանց և տղամարդկանց ձայնային ապարատի կառուցվածքում. երկրորդ, նման ձևակերպումը սխալ կողմնորոշում է ունկնդիրներին. ավանդաբար բարձր երգող ձայնը համարելով կանանց արտոնությունը, նրանք հաճախ եզրակացություններ են անում հակատենոր վոկալիստների կանացիության կամ ինչ-որ ֆիզիկական թերարժեքության մասին: Ելնելով այս նկատառումներից՝ պետք է հրաժարվել «կանացի ձայնով երգող տղամարդ» ձևակերպումից։

Կոնտերտենոր = կաստրատո?

Շատերը, առաջին անգամ լսելով կոնտրտենորի երգը, երգչին տանում են կաստրատոյի՝ հավատալով, որ միայն կաստրատոն կարող է այդքան բարձր երգել։ Դա մոլորություն է: Ձայնի ֆալսետտո ռեգիստրը, որի կիրառման շնորհիվ չափահաս և ֆիզիոլոգիապես լիարժեք տղամարդը կարող է բարձր ձայներ արտադրել, առկա է բոլոր տղամարդկանց մոտ՝ առանց բացառության, և այս ռեգիստրում երգելու ունակությունը շատ դեպքերում արդյունք է. երգիչների բնածին ձայնային կարողությունների զարգացում.

Կոնտրենորների շատ երկրպագուներ համոզված են, որ նման ձայները եզակի են և չափազանց հազվադեպ, ինչին թերահավատները հաճախ առարկում են այսպիսի մի բան. այն»։ Անկասկած, յուրաքանչյուր տղամարդ ունի կեղծ ձայնային ռեգիստր: Այնուամենայնիվ, պետք է հաշվի առնել հետևյալը.
Սկզբունքորեն ամեն տղամարդ չէ, որ երգելու կարողություն ունի.
Յուրաքանչյուր վոկալիստից հեռու, ֆալսետոյի ռեգիստրն ունի այն հատկությունները, որոնք հնարավորություն են տալիս այն հարմարեցնել որոշակի երգացանկին որոշակի ձևով (հիշենք, որ ժամանակակից իմաստկոնտրտենորը պրոֆեսիոնալ ակադեմիական վոկալիստ է);
Ամեն վոկալիստ չէ, որ ցանկություն ունի գերակշռող երգել ֆալսետտո ռեգիստրում, զարգացնել այն, սովորել պրոֆեսիոնալ ֆալսետտո երգել։
Ալֆրեդ Դելլերն իր հարցազրույցներից մեկում հնչեցրել է հետևյալ դիտարկումը. այն երգիչները, ովքեր կցանկանային սովորել երգել կոնտրտենորով, հաճախ դա անելու ունակություն չունեն, իսկ նրանք, ովքեր ունեն այդ ունակությունները, չեն ցանկանում զարգացնել դրանք, քանի որ. նրանք այս երգելու ոճը համարում են կանացի։ Բացի այդ, այսօր հակատենորները մասնագիտորեն շատ ավելի քիչ պահանջարկ ունեն, քան ավելի «ավանդական» տղամարդկային ձայների տերերը: Մասնավորապես, հայրենական երաժշտական ​​մշակույթում չկար իտալական կաստրատ երգելու ավանդույթին կամ ֆալսետտո երգելու ավանդույթներին նման երևույթներ Անգլիայում և Գերմանիայում (Հենդելը գրել է 21 օպերա կոնտրտենորի համար, Մոցարտը՝ մի քանի գործ Սենեսինո կաստրատոյի, ինչպես Շնիտկեի, այնպես էլ Բերնշտեյնի համար։ գրել է նույն ձայների համար։ , և Մոնտևերդին։ Նախկինում պարտիտուրի վրա ոչ թե «կոնտրտենոր» էին դնում, այլ «սոպրանո»։ Բայց մասերը արական են։ Արդյունքում ռուս կոմպոզիտորների ստեղծագործություններում չկան։ մասեր արական ալտոների և սոպրանոների համար, և չկան նաև այդպիսի երգիչների ուսուցման մեթոդներ, ինչպես նաև հետաքրքրություն նման ձայների և երաժշտության նկատմամբ, որը գրվել է նրանց համար, պրոֆեսիոնալ երաժշտական ​​միջավայրում: Սա է ժամանակակից հակատենորների տխրահռչակ հազվադեպության և եզակիության հիմնական պատճառը:

Կոնտրտենորների երգացանկը ամենից հաճախ հիմնված է բարոկկո դարաշրջանի երաժշտության վրա՝ եվրոպական վոկալ կատարողական արվեստի արագ վերելքի ժամանակաշրջանի վրա։

Անուններից մի քանիսն են՝ Խավիեր Մեդինա, Մայքլ Մանյաչի, Խորխե Կանո, Արիս Քրիստոֆելիս, Ռադու Մարիան, Յորգ Վաշչինսկի, Գիո Նանինի։
Լավագույններից մեկը Փոլ Էսվուդն է (Paul Esswood):
Բրիտանացի կոնտրտենոր Մայքլ Չենսը ունի աներևակայելի նուրբ ձայն՝ շատ հատուկ տեմբրով:
Գերմանացի Յոխեն Կովալսկու անունը առանձնանում է. Նա երկար տարիներ եղել է ամենաաստեղային կոնտրտենորի կոչումը, որի ձայնասկավառակները տարածվում են դասական երաժշտության մեջ աննախադեպ տպաքանակով։

Ըստ հայտնի պատմական փաստերի, Ռուսաստանում հակատենորների գոյության մասին կասկած չկար մինչև 20-րդ դարի 80-ականների վերջը, և ամբողջ աշխարհում բնականաբար նման բարձր ձայն ունեցող տղամարդկանց երգելը ի սկզբանե ընկալվեց որպես կեղծ իմիտացիա: կաստրատիների. Ի դեպ, օպերային երգիչների մեջ կոնտրտենորը հազվադեպություն է։ Ռուսաստանում 20-ից մի փոքր ավելի վոկալիստներ կան նման գերտերություններով: Բոլոր ժամանակակից հակատենորների ընդհանուրը նրանց աճող ժողովրդականությունն է: Դրանք գնալով դառնում են համերգների, այդ թվում՝ փոփ աստղերի համերգների զարդարանք։

Ռուս հայտնի հակատենորներ՝ Եվգենի Արգիշև, Օլեգ Բեզինսկիխ, Յուրի Բորիսով, Նիկոլայ Գլադսկիխ, Ալեքսանդր Գորբատենկո, Եվգենի Ժուրավկին, Կոնստանտին Զբանիչուկ, Յարոսլավ Զդորով, Իգոր Իշչակ, Վյաչեսլավ Կագան-Պալեյ, Գրիգորի Կոնսոն, Արտյոմ Կրուտսկիխ, Գրիգորի Կոնսոն, Արտյոմ Կրուտսկի, Էվգենի Մինգակո Եվգենի Ժուրավկին, Կոնստանտին Զբանիչուկ. , Իգոր Ռետնև, Օլեգ Ռյաբեց, Օլեգ Ուսով, Բաղդասար Խաչիկյան, Վասիլի Խորոշև, Նիկոլայ Շիլինցև, Ռուստամ Յավաև։

Մի փոքր դրանցից մի քանիսի մասին

Էրիկ Սալիմովիչ Կուրմանգալիև(Կազ. Էրիկ Սալիմուլի Կուրմանգալիև, դեկտեմբերի 31, 1959, քաղաք Կուլսարի, Գուրևի շրջան, Ղազախստան - նոյեմբերի 13, 2007, Մոսկվա, Ռուսաստան) - օպերային երգիչ (կոնտրտենոր) և դերասան, յուրահատուկ տեմբրի սեփականատեր։ Ըստ որոշ տեղեկությունների՝ ԽՍՀՄ-ում առաջին հակատենորը։ 2005 թվականին Ռիգայում նա մասնակցել է հինգ կոնտրտենորների գալա համերգին, որի հիման վրա նկարահանվել է վավերագրական «Ֆարինելլի. Show must go on» Էրիկ Կուրմանգալիեւի մասնակցությամբ.

Օլեգ Կասպերունի եզակի ձայնային ունակություններ (4 օկտավա)՝ բարիտոնային արական նոտաներից մինչև կոնտրտենոր (կին սոպրանո):

Օլեգ Ռյաբեց. Diena հրատարակությունը վոկալիստին անվանել է «աշխարհի հինգ նման ձայներից մեկը, որի մուտացիայի շրջանը ապահով անցել է…» Ռյաբեցը ելույթ է ունեցել Լիոնի և Համբուրգի, Ռիգայի և Փարիզի օպերային դահլիճներում, թագավորական տներում: Անգլիա, Ճապոնիայի հեղինակավոր սրահներում։ նկարահանվել է վավերագրականՖարինելլի. Շոուն պետք է շարունակվի!" Օլեգ Ռյաբեցը հազվագյուտ հակատենոր ունի տեմբրի և բարձրության առումով: Նրա ձայնի ձայնագրությունը պահվում է Մեծ Բրիտանիայի Ազգային ձայնային արխիվում 20-րդ դարի վերջին կաստրատոյի եզակի ձայնագրության կողքին՝ Ա.Մորեսկի: Էդինբուրգի արքայազնի 75-ամյակի տոնակատարության ժամանակ Նորին թագավորական մեծություն արքայազն Ֆիլիպը երգչին շնորհել է «Պարոն Սոպրանո» կոչումը։

Օլեգ Բեզինսկի.Նա իսկապես յուրահատուկ ձայն ունի. նրա տիրույթն ավելի քան երեք օկտավա է (բարիտոնից մինչև սոպրանո): Արեւմուտքում արդեն մի քանի տարի է, ինչ այն անվանում են ոչ այլ ինչ, քան «ռուսական հրաշք»։ Ավարտել է Սանկտ Պետերբուրգի կոնսերվատորիան (պրոֆեսոր Վիկտոր Յուշմանովի դասարան), նրա 148-ամյա պատմության մեջ առաջին անգամ (բացվել է 1862 թ.)՝ դառնալով «հակատենոր-սոպրանիստ» դիպլոմով շրջանավարտ։ Երբ նա Սանկտ Պետերբուրգի օպերայում երգեց Մուսորգսկու Բորիս Գոդունովից «Սուրբ հիմարի» արիան, հսկայական սկանդալ բարձրացավ։ Մամուլում մի ամբողջ հակասություն եղավ թեմայի շուրջ՝ «Հնարավո՞ր է օպերայում նման ձայներ օգտագործել»։

Նիկոլայ Գլադսկիխձայնի այնպիսի յուրահատուկ տեմբր ունի, որ համեմատում են մեծ Ֆարինելիի հետ։ Գիտակները մեծ ապագա են կանխատեսում Նիկոլայ Գլադսկիխի համար։

Գաղտնիք չէ, որ շոու-բիզնեսի ներկայիս իրողություններում արտիստների տաղանդն ու ձայնային կարողությունները հաճախ հետին պլան են մղվում՝ իրենց տեղը զիջելով աղաղակող կերպարին: Այսօր մենք դառնությամբ ենք նայում անցած դարաշրջանի աստղերին՝ հասկանալով, որ, ցավոք, դրանք այլևս չեն ստեղծում: Թե՞ պատմությունը դեռ կարող է կրկնվել։

Ձայնը հոգու լսելի համբույր է, որը ճանապարհ է բացում դեպի նյութական աշխարհ: Կարևոր չէ, թե ձայնն ինչ տեմբր ունի, գլխավորը նրա անկեղծությունն է։ Երգչուհու վոկալի ու խարիզմայի շնորհիվ է, որ երկրպագուները նորից ու նորից սիրահարվում են նրանց։

Մենք կազմել ենք մեր ժամանակի ամենահայտնի և հզոր տղամարդկային ձայների մեր ցուցակը, որոնք լսելով՝ դուք երբեք չեք շփոթի այս կատարողին ուրիշի հետ։

Թեո Հաթքրաֆթ


Մեր առաջին վոկալ հերոսը Թեո Հաթչքրաֆթն է, ով, ի դեպ, այսօր նշում է ծննդյան 33-ամյակը։ Երիտասարդը մեզանից շատերին հայտնի է որպես բրիտանական Hurts խմբի վոկալիստ։ 2009-ին իրենց առաջին անգամ հռչակելով Wonderful Life երգի ցածր բյուջետային տեսահոլովակով, տղաները անմիջապես գրավեցին Ատլանտյան օվկիանոսի երկու կողմի չարթերը: Մինչ օրս նրանք մնում են աշխարհի ամենաճանաչված բրիտանական խմբերից մեկը, հատկապես Թեոյի վոկալի շնորհիվ:

Ֆրեդի Մերկուրի


Ֆրեդի և Մոնսերատ Կաբալյե / Լուսանկարը՝ @officialqueenmusic

Մենք կարող էինք պարզապես գրել այս անունը առանց բացատրության, և դա բավական կլիներ: Երաժիշտ, կոմպոզիտոր, ականավոր վոկալիստ՝ այս ամենը գլխավորի մասին է առաջ մղող ուժԹագուհի խումբ. Ինչպես մի անգամ ասել է լեգենդար Փոլ Մաքքարթնին.

«Խմբի բոլոր անդամները տաղանդավոր երաժիշտներ են, բայց առաջին բանը, որ լսում ես նրանց երաժշտության մեջ, ձայնն է: Queen-ը Մերկուրին է»:

Եկեք չվիճենք լեգենդար Բիթլի հետ, ուղղակի նորից լսեք այս երաժշտությունը։

Դեյվ Գահան


Դեյվ Գահանի անհավանական զգայական ձայնը նույնպես արժանի է հիշատակման մեր ցուցակում: 80-ականների սկզբին հասնելով փառքի Օլիմպոսին՝ այս տղան դեռ չի կորցրել իր երիտասարդական ոգևորությունն ու մահացու խարիզմը: Համոզված ենք, որ բոլոր նրանք, ովքեր երբևէ եղել են Depeche Mode-ի համերգներին, կհամաձայնեն մեզ հետ։

Մենք լսում ենք երաժշտի առաջին սոլո աշխատանքը նրա դեբյուտային «Paper Monsters - Dirty Sticky Floors» ալբոմից։

Ջորջ Մայքլ


Բախտի սիրելին, նա նախընտրում էր տալ, քան վերցնել: Երաժշտական ​​աշխարհում դժվար թե հնարավոր լիներ գտնել այնպիսի կատարողի, ում ձայնն այդքան հուզեր սրտերը։ Ավաղ, 2016 թվականը ճակատագրական էր Ջորջի համար, և հետևելով այնպիսի աստղերի, ինչպիսիք են Դեյվիդ Բոուին և Փրինսը, նա լքեց այս աշխարհը։ Բայց երաժշտությունը մնում է: Այս պահին սա միակ մխիթարությունն է միլիոնավոր երկրպագուների համար։

Դիմաշ Կուդայբերգեն


Մեր ցուցակի ամենաերիտասարդ հերոսն արդեն հասցրել է աստղ դառնալ ոչ միայն հայրենի Ղազախստանում, այլև նրա սահմաններից շատ հեռու։ Արտիստի վոկալային դիապազոնն աչքի է ընկնում իր ուժով ու մեղեդիով, և, իհարկե, չէինք կարող չնկատել ղազախական բլբուլի զարմանալի համեստությունն ու աշխատասիրությունը։ Իսկապես, երբ խոսում ենք Դիմաշ, հասկանում ենք, որ սա այն հազվադեպ դեպքն է, երբ արտաքինը 100%-ով համապատասխանում է ներքինին։

Ֆիլ Քոլինզ


Հայտնի դառնալով որպես Genesis խմբի անդամ՝ Քոլինզը լայնորեն ճանաչված է նաև որպես յուրահատուկ, ճանաչելի ձայնով ցնցող մենակատար: Նրա մրցանակներից են՝ 8 «Գրեմմի», 2 «Ոսկե գլոբուս», 6 «Բրիթ» մրցանակ, «Օսկար», «Դիսնեյի լեգենդ» մրցանակ, Կոմպոզիտորների և հեղինակների բրիտանական ակադեմիայի 6 մրցանակ, այդ թվում՝ միջազգային նվաճումների մրցանակ։ Նա նաև ստացել է իր աստղը Հոլիվուդի Փառքի ծառուղում 1999 թվականին, 2003 թվականին ընդգրկվել է Songwriters Hall of Fame-ում, իսկ 2010 թվականին՝ որպես Genesis խմբի անդամ, ընդգրկվել է Rock and Roll of Fame սրահում։ Մի խոսքով, լեգենդ.

Կանացի ձայնով երգող տղամարդիկ միշտ էլ առաջացրել են հանրության անառողջ հետաքրքրությունը։ 17-18-րդ դարերում շատ դժբախտ իտալացի տղաներ փորձում էին պահպանել իրենց բարձր ձայնը։ Այնուհետև արգելվեց տաճարներում կանանց երգելը, և գեղեցիկ ձայներուզում էի լսել...

Ըստ որոշ տեղեկությունների՝ այն ժամանակ տարեկան մոտ 4000 երեխա և դեռահաս վիրահատվում էր սերմնալարը կտրելու համար, և այս պարզ գործողության շնորհիվ կապանները չէին խտանում, ձայնը դադարում էր «կոտրվել»։ Կաստրատները, ի դեպ, պահանջվում էին ոչ միայն տաճարների համար. իտալացի երգիչներին թույլ չեն տվել բեմ դուրս գալ մինչև վերջ XVIIIդարում։ Բարոկկո օպերայի գրեթե բոլոր կոմպոզիտորներն իրենց ստեղծագործություններում մի հատված են գրել կաստրատոյի համար:

Կաստրացիան նորաձեւ է

Պրոֆեսիոնալ միջավայրում մրցակցությունը հսկայական էր, բայց արդյունքը արդարացրեց սպասելիքները՝ հաջողությունն ուղեկցում էին հրեշտակային ձայնով տղամարդիկ ոչ միայն մասնագիտական, այլեւ անձնական դաշտում։ Կանայք սիրում էին հարաբերություններ ունենալ կաստրատիի հետ, այն համարվում էր մոդայիկ, և ի թիվս այլ բաների, տիկնայք ստանում էին մի տեսակ բոնուս՝ կաստրատոյից հղիանալն անհնար էր։ Ի դեպ, ոմանք դեռ սխալմամբ կարծում են, որ կաստրացիան ինքնաբերաբար տղամարդուն վերածում էր իմպոտենտ տղամարդու, բայց դա այդպես չէ. նրանք պարզապես ունակ չէին վերարտադրողական գործունեության։ Բոլոր ժամանակների ամենահայտնի կաստրատոն Ֆարինելլին էր։ Նա իր դեբյուտը կատարել է Հռոմում 1722 թվականին։ Նրա մեղմ ու մեղմ ձայնը հիացնում էր ունկնդիրներին։

1870 թվականին ավարտվեցին մի կողմից կաթոլիկ ծխականների, մյուս կողմից՝ սիրող կանանց ուրախությունները. կաստրացիայի պրակտիկան համարվեց բարբարոսություն, և վիրահատությունն արգելվեց։ Կաստրատիների ժողովրդականությունը նույնպես մարեց. 19-րդ դարում արդեն դժվար էր նրանց գտնել օպերային բեմում։ Վերջին ամորձատված սոպրանիստը՝ Ալեսանդրո Մորեշկին, ով Սիքստինյան կապելլայի երգչախումբ էր, մահացավ 1922 թ.

Շփոթված կնոջ հետ

Կարելի էր այդքան շատ իտալացի երիտասարդների չզրկել լուսավորությունից իրենց սերունդներից, քանի որ արդեն այդ ժամանակ կային տղամարդ սոպրանոներ, ասում է Օլեգ Ռյաբեցը։ «Իսկ այս երգիչները, նրանց նաև հակատենորներ են անվանում, ֆիզիոլոգիայի տեսանկյունից եղել են և են բացարձակ նորմալ մարդիկ»։

Մինչ այժմ ոչ գիտնականները, ոչ իրենք՝ վոկալիստները չեն կարող կոնսենսուսի գալ կոնտրտենորի բնույթի վերաբերյալ։ Ոմանք կարծում են, որ սա պարզապես ուժեղ ֆալսետո է 1, մյուսները՝ որ սա լիարժեք ձայն է՝ լավ տիրույթով:

Հարցին, թե ինչ է պատահել նրա ձայնին, Օլեգ Ռյաբեցը պատասխանում է հետևյալ կերպ. Խոսքը ձայնի որակի մասին է: Ես լավ եմ հասկանում, թե ինչ ունեմ։ Իսկապես, ձայնը նման չէ որևէ մեկին: Մի կարծեք, որ ես մշակում եմ իմ այլությունը, պարզապես պահպանում եմ բնությունը։ Իսկ ես սովորել եմ կոնսերվատորիայում՝ որպես կին սոպրանո, ու բարեբախտաբար, կես ճանապարհին հանդիպեցին»։

Կիևի կոնսերվատորիայում Օլեգին իսկապես կես ճանապարհին դիմավորեցին, բայց լինելով կոնտրտենոր մեր երկրում, հատկապես ք. Խորհրդային ժամանակներ, հեշտ չէր. «Եվ հարցեր, և տարակուսանք, և ծիծաղ, և շփոթված կնոջ հետ: Հոգեբանորեն դժվար էր, բայց մենք ամբողջ էությամբ տրվեցինք երաժշտությանը»։ «Մենք» ասելով Օլեգ Ռյաբեցը նկատի ունի իրեն և Էրիկ Կուրմանգալիևին 2: Նրանք երկուսն էլ իրենց սերնդի հակատենորների ամենավառ ներկայացուցիչներն են։

Խենթ Իլյիչ

Սխալ է ենթադրել, որ հակատենորները կանացի դերեր են խաղում և զգեստով վազում բեմի շուրջը։ Դա տեղի է ունենում, իհարկե, և սա, բայց հազվադեպ: Մի քանի տարի առաջ Օլեգ Ռյաբեցը հարվածեց երաժշտական ​​Ամերիկային՝ կատարելով Վլադիմիր Իլյիչ Լենինի դերը Զինվորի «Մերկ հեղափոխություն» օպերայում։ «Իրոք, ես կատարեցի Լենինի դերը», - ասում է Օլեգը: -Այս օպերան գրվել է հատուկ ինձ համար։ Նյու Յորքում կա այսպես կոչված Kitchen Theatre: Նրանք նշում էին իրենց 25-ամյակը և Իլյիչի հետ բեմադրեցին այս խելահեղ սյուժեն։ Զինվորի զարմանահրաշ, տաղանդավոր երաժշտությունը գերեց ինձ, և ես կրքով աշխատեցի այս նախագծի վրա: Միայն տարօրինակ էր Լենինի նման դիմահարդարվելն ու այս բոլոր տարօրինակ հագուստները հագնելը։ Բայց ես պետք է վարժվեի մի դերի, որն ինձ բնորոշ չէր։

Տղամարդ սոպրանոների ռեպերտուարն իրականում այնքան էլ փոքր չէ։ Գերմանական, իտալական երաժշտություն, Մոցարտի վաղ օպերաները՝ ամեն ինչ կարող ես երգել: Բայց Ռուսաստանում այս երևույթի նկատմամբ հետաքրքրությունը քիչ է։ «Հավանաբար դա պայմանավորված է ինչ-որ անորոշությամբ, մասամբ նույնիսկ մշակութային պահերով»,- ասում է երգիչը։ «Տեսնում եք, Ռուսաստանում կանացի ձայնով երգող տղամարդը տարօրինակ է թվում…»:

Արեւմուտքում իրավիճակն այլ է, կա եւ՛ հետաքրքրություն, եւ՛ պրոֆեսիոնալ դասընթաց. «Իտալիայում, սակայն, նրանք իրականում չեն սիրում հակատենորներ: Հավանաբար սուր ձայնի համար... Արևմտյան ժամանակակից հակատենորների մեծ մասը լավ պատրաստված «համակարգչային» ձայներ են։ Նրանք բոլորն էլ չափազանց կատարյալ են և ինձ չեն հուզում: Ինձ գրավեց Կուրմանգալիևը՝ ձայնի ինքնաբերականություն, կատարում, յուրահատուկ տեմբր։ Նման բան չկա և ոչ ոք չունի։ Ձայնը տեմբր է, ձայն է։ Եթե ​​ոչ, ապա ինչու այս բոլոր տեխնիկական հնարավորությունները։ Թող կինը ավելի լավ երգի: Եվ դա շատ ավելի լավ կանի»:

Բաժանվելիս Օլեգ Ռյաբեցը ամաչելով ասում է. «Գուցե նրանք դեռ կան, այս կաստրատները: Ինչ-որ մեկն ինձ ասաց, որ Իտալիայում նույնիսկ հիմա կա ... Նրանք դեռ անում են դա ... »:

Օլեգ Ռյաբեցը ծնվել է 1967 թվականին Կիևում։ Երգել է «Զվոնոչեկ» երգչախմբում, ապա Կիևի Լ.Ռևուցկու անվան տղամարդկանց մատուռի տղաների երգչախմբում։ Սովորել է Կիևի պետական ​​կոնսերվատորիայում՝ պրոֆեսոր Կ.Ռադչենկոյի մոտ, Պետական ​​դասական ակադեմիայում։ Մայմոնիդը պրոֆեսոր Վ. Չաչավայի մոտ, վերապատրաստվել է պրոֆեսոր Զ.Դոլուխանովայի մոտ: Diena հրատարակությունը վոկալիստին անվանել է «աշխարհի հինգ նման ձայներից մեկը, որի մուտացիայի շրջանը ապահով անցել է…» Ռյաբեցը ելույթ է ունեցել Լիոնի և Համբուրգի, Ռիգայի և Փարիզի օպերային դահլիճներում, թագավորական տներում: Անգլիա, Ճապոնիայի հեղինակավոր սրահներում։ Նա նկարահանվել է Ֆարինելի վավերագրական ֆիլմում։ Շոուն պետք է շարունակվի!" Օլեգ Ռյաբեցը հազվագյուտ հակատենոր ունի տեմբրի և բարձրության առումով: Նրա ձայնի ձայնագրությունը պահվում է Մեծ Բրիտանիայի Ազգային ձայնային արխիվում 20-րդ դարի վերջին կաստրատոյի եզակի ձայնագրության կողքին՝ Ա.Մորեսկի: Էդինբուրգի արքայազնի 75-ամյակի տոնակատարության ժամանակ Նորին թագավորական մեծություն արքայազն Ֆիլիպը երգչին շնորհել է «Պարոն Սոպրանո» կոչումը։

_____________
1 Falsetto - շատ բարձր ձայն, սովորաբար արական ձայն, մի տեսակ տեմբր:
2 Էրիկ (Սալիմ-Մերյուերտ) Կուրմանգալիև (1959-2007) - ականավոր հակատենոր: Միջազգային ամենահեղինակավոր փառատոների մասնակից։ Նրա տաղանդի երկրպագուների թվում էին Սվյատոսլավ Ռիխտերը և Պիեռ Կարդենը։