На 22 октомври 1870 г. е роден един от великите руски писатели Иван Бунин. Последният класик на руската литература и първият руски нобелов лауреат по литература, по отношение на света той принадлежи повече към деветнадесети век, отколкото към двадесети. Бунин се отличаваше с независимост на преценката. Много остри, но целенасочени изказвания засягат съвременни писатели, поети и цели литературни течения. Между другото, не само модерен - Бунин също имаше собствено мнение за класиката. Той подложи руската революция и революционерите на буквално унищожителна критика. Като цяло той гледаше много критично на руския народ. Човек може да се съгласи или да спори с Бунин, но е трудно да не се оцени точността и силата на неговия език.

За щастието

- Три неща правят човека щастлив: любовта, интересната работа и възможността да пътуваш...

- Ако човек не е загубил способността да чака щастието, той е щастлив. Това е щастието.

„Човешкото щастие се състои в това да не искаш нищо за себе си. Душата се успокоява и започва да намира доброто там, където изобщо не го е очаквала.

Виждам, чувам, радвам се. Всичко е в мен.

- Ако нямах ръце и крака и можех само да седя на пейка и да гледам залязващото слънце, тогава щях да съм доволен от това. Всичко, от което се нуждаете, е да виждате и дишате. Нищо не доставя такова удоволствие като боята ...

За любовта

Суетата избира, истинската любов не избира.

- Когато обичаш някого, никой няма да те принуди да вярваш, че този, когото обичаш, не може да те обича.

Който се жени по любов, има добри нощи и лоши дни.

За жените

- Жената много прилича на мъжа и живее до него.

„Има… женски души, които вечно тънат в някаква тъжна жажда за любов и които никога не обичат никого поради това.

- Красивата жена трябва да заема второто стъпало; първият принадлежи на прекрасна жена. Това става господарка на сърцето ни: преди да сме си дали сметка за това, сърцето ни става роб на любовта завинаги...

„Жените никога не са толкова силни, колкото когато се въоръжат със слабост.

За живота и смъртта

Животът на човека се изразява в отношението на крайното към безкрайното.

„Като цяло трябва да сме много виновни за всичко един пред друг. Но само когато сте разделени го усещате. Тогава – колко още години от тези години ни остават заедно? И да има повече лета, пак ще са все по-малко. Така? Да отидем на гробовете! Толкова много боли, чувствата са толкова остри, всички мисли и спомени са толкова остри! Колко сме глупави! Колко спокойно! И необходима ли е наистина тази болка, за да оценим живота?

Каква радост е да съществуваш! Само да видя, поне да видя само този дим и тази светлина.

- Минават блажени часове и е необходимо, необходимо е ... да запазим поне по някакъв начин и поне нещо, тоест да се противопоставим на смъртта, цъфтежа на дивата роза.

— Защо от детството човек се влече към далечината, широчината, дълбочината, височината, непознатото, опасното, където можеш да залюлееш живота си, дори да го загубиш за нещо или за някого? Би ли било възможно това, ако нашият дял беше само това, което е, „това, което Бог е дал“, само земята, този единствен живот? Бог очевидно ни е дал много повече.

За Русия и руснаците

- Каква стара руска болест е това, тази отпадналост, тази скука, тази разглезеност - вечната надежда, че ще дойде някоя жаба с вълшебен пръстен и ще направи всичко за вас: просто трябва да излезете на верандата и да хвърлите пръстена от ръка за ръка.

- Има два типа хора. В едната преобладава Русия, в другата - Чуд, Меря. Но и в двете има ужасна променливост на настроенията, външния вид, "клатенето".

- Самите хора си казаха: „От нас, като от дърво, сме и клуб, и икона“, в зависимост от обстоятелствата, кой обработва това дърво: Сергий Радонежски или Емелка Пугачов.

„Ах, тази вечна руска нужда от празник! .. как ни тегли към непрекъснато пиянство, към пиянство, колко скучно ни е ежедневието и системната работа!

- Нашите деца, внуци дори няма да могат да си представят Русия, в която някога (тоест вчера) сме живели, която не сме оценили, не сме разбрали - цялата тази сила, сложност, богатство, щастие ...

- Има нещо много специално в топлите и светли нощи на руските окръжни градове в края на лятото. Какъв свят, какъв просперитет!

За революцията

—...Злобата, кръвожадността и най-дивият произвол на Сатаната на Каин лъхаха върху Русия именно в онези дни, когато бяха провъзгласени братството, равенството и свободата. След това веднага настъпи лудост, остра лудост.

„Революции не се правят с бели ръкавици...” Защо да се възмущавате, че контрареволюциите се правят с железни ръкавици?

„Най-свещената от титлите, титлата човек, е опозорена както винаги. Руският народ също е опозорен – и какво щеше да е, къде щяхме да си гледаме очите, ако нямаше „ледени походи“!

Подготвен от Борис Серов

Днес би било странно да видим партии или политици да предлагат премахване на свободата на словото. Радикалните левичари и консерваторите може да призовават за медийна „чистка“ от „враговете на народа“ и „петата колона“, но самата клауза за свобода на словото в конституцията е нещо обичайно. Не винаги е било така, разбира се.

Публицист, ляв активист (през 1905 г.) Владимир Ленин ограничава свободата на словото от общественото мнение: те казват, че можете да пишете и казвате само това, което обществото одобрява. А какво точно одобрява – ще определя, разбира се, партията. Поетът Валерий Брюсов изобщо не беше съгласен с това тълкуване на свободата на словото и написа колонка за отговор. Иронията на съдбата е, че след революцията Брюсов се присъединява към болшевишката партия.

Ревете, лъжете и пишете каквото и да е

„Литературното творчество“, пише г-н Ленин в „Новая жизнь“ (№ 12, 1905 г.), не може да бъде индивидуален въпрос, независим от общата пролетарска кауза. Долу безпартийните писатели! Долу свръхчовешките писатели! Литературното творчество трябва да стане колело и зъбно колело в един единствен велик социалдемократически механизъм.

И по-нататък: „Абсолютната свобода е буржоазна или анархистка фраза. Невъзможно е да живееш в общество и да си свободен от обществото. Свободата на една буржоазна писателка, художничка, актриса е само прикрита зависимост от торбата с пари. Ние, социалистите, разобличаваме това лицемерие, събаряме фалшиви знаци, не за да получим некласова литература и изкуство (това ще е възможно само в социалистическото, некласово общество), а за да се противопоставим на лицемерно свободните, а в факт, свързан с буржоазната литература, наистина свободен, открито свързан с пролетариатската литература.

Валери Брюсов (Аврелий)

Г. Ленин прави възражения срещу себе си от името на „някакъв интелектуалец, пламенен привърженик на свободата“ в следната форма: „Как! Вие искате подчинение на колективността на такава фина, индивидуална материя като литературното творчество! Вие искате работниците да решават въпросите на науката, философията и естетиката с мнозинство! Вие отричате абсолютната свобода на абсолютно индивидуалното идейно творчество!“

А той отговаря: „Спокойно, господа! Говорим за партийна литература и нейното подчинение на партиен контрол... Длъжен съм да ви дам в името на свободата на словото пълното право да крещите, да лъжете и да пишете каквото си искате. Но вие ми дължите, в името на свободата на сдружаване, да ми дадете правото да влизам или да разтрогвам съюз с хора, които казват това и онова... Партията е доброволен съюз, който неизбежно ще се разпадне, ако не се очисти от членове, които проповядват антипартийни възгледи ... Свободата на мисълта и критиката вътре в партията никога няма да ни накара да забравим за свободата на групиране на хора в свободни съюзи, наречени партии "

Ето няколко честни признания! На г-н Ленин не може да се отрече смелостта: той стига до крайни заключения от своята мисъл; но най-малко в думите му е истинската свободолюбие. Свободната („некласова”) литература за него е далечен идеал, който може да се осъществи само в едно социалистическо общество на бъдещето. Засега обаче г-н Ленин противопоставя „литература, която е лицемерно свободна, но всъщност свързана с буржоазията“ с „литература, открито свързана с пролетариата“. Той нарича това последно "наистина безплатно", но доста произволно ...

По точния смисъл на неговите определения и двете литератури не са свободни. Първият е тайно свързан с буржоазията, вторият открито с пролетариата. Предимството на второто се вижда в по-откровеното признаване на робството, а не в по-голямата свобода. Съвременната литература, според г-н Ленин, е в услуга на "чантата с пари"; Партийната литература ще бъде „колелото и зъбното колело” на общопролетарското дело.

Но дори и да се съгласим, че каузата на целия пролетариат е справедлива кауза, а торбата с пари е нещо срамно, това ще промени ли степента на зависимост? Робът на мъдрия Платон беше все още роб, а не свободен човек.

Ще ми се възрази обаче, че свободата на словото (макар и все още непълна, макар и отново ограничена), на която се радваме сега в Русия или поне на която се радвахме известно време, не беше постигната с нищо друго освен с енергията на „руския Социалдемократическа работническа партия”. Няма да споря, ще платя всичко дължимо на тази енергия. Ще кажа още: в историята може да се намери само един пример, напомнящ нашите октомврийски събития (става дума за масови стачки през октомври 1905 г. - прим. дядо): това е отстъплението на плебеите към Свещената планина. Това наистина е първата "обща стачка", предшествала с хилядолетия подобни опити на Белгия, Холандия и Швеция. Но след като осъзнах цялата благодат на преживяното събитие, трябва ли точно поради това да се откажа от критичното си отношение към него? Би било все едно да изискваме никой от благодарност към Гутенберг, който е изобретил книгопечатането, да не смее да намира недостатъци в неговото изобретение. Не можем да не видим, че социалдемократите търсеха свобода изключително за себе си, че париите, които стоят извън партията, получиха трохи свобода случайно, за известно време, докато заплашителното "Долу!" все още няма значението на едикт. „Лицемерие“ са и думите на социалдемократите за всеобщата свобода, а ние, безпартийните писатели, също трябва да „събаряме лъжливите знаци“.

В. Ленин произнася реч

Г-н Ленин противопоставя свободата на словото на свободата на сдружаване и заплашва писателите с безпартийно изключване от партията. „Всеки свободен синдикат“, казва той, е свободен да изключи такива членове, които използват твърдостта на партията, за да проповядват антипартийни възгледи. Какво означава? Би било странно да се тълкува това в смисъл, че на писателите, които пишат срещу социалдемокрацията, няма да бъдат дадени страниците на социалдемократическите издания. За това не е необходимо да се създава "Партийна" литература. Предлагайки само последователна тенденция в списанията и вестниците, би било нелепо да възкликнем, както прави г-н Ленин: „На работа, другари! Пред нас стои трудна и нова, но велика и възнаграждаваща задача...“ В края на краищата дори сега, когато „новата и велика“ задача все още не е решена, на писателя-декадент не му хрумва да подчини стиховете си на „Русский вестник“, а поетите от „Русское богатство“ нямат претенции да се печатат в „Северни цветя“. Няма съмнение, че заплахата на г-н Ленин да го „прогони“ има друго, по-широко значение. Заложено е много повече: основите на социалдемократическата доктрина се утвърждават като заповеди, срещу които не се допускат възражения (членове на партията).

Г. Ленин е готов да даде правото да "крещи, лъже и пише всичко", но извън вратата. Той настоява за прекратяване на съюза с хора, "говорещи това и това". И така, има думи, които са забранени за изговаряне. „Партията е доброволен съюз, който неизбежно би се разпаднал, ако не се пречисти от членове, проповядващи антипартийни възгледи. Така че има мнения, които е забранено да се изразяват. „Свободата на мисълта и свободата на критиката в партията никога няма да ни накарат да забравим свободата да обединяваме хората в свободни съюзи.“ С други думи, на членовете на социалдемократическата партия е позволено да критикуват само отделни случаи, отделни аспекти на доктрината, но те не могат да бъдат критични към самите основи на доктрината. Тези, които се осмеляват да направят това, трябва да бъдат „прогонени“. В това решение - фанатизмът на хората, които не допускат мисълта, че техните вярвания могат да бъдат фалшиви. Оттук една стъпка до изказването на халиф Омар: „Книгите, които съдържат същото като Корана, са излишни; съдържащо нещо друго - вредно.

Защо обаче така реализираната партийна литература се нарича наистина свободна? Колко се различава новата цензура, която се въвежда в Социалдемократическата партия, от старата, която господстваше у нас доскоро. При управлението на старата цензура критиката на отделни аспекти на управляващата система беше разрешена, но критиката на основните й принципи беше забранена. Свободата на словото остава в подобна позиция в Социалдемократическата партия. Разбира се, засега несъгласните с подобна тирания получават възможност да преминат към други партии. Но и при предишната система протестантските писатели имаха подобна възможност: да заминат в чужбина, като Херцен. Но както всеки войник носи маршалска палка в раницата си, така всяка политическа партия мечтае да стане единствена в страната, да се идентифицира с народа. Социалдемократическата партия се надява на това повече от останалите. Така заплахата за изключване от партията е по същество заплаха за изключване от народа. При управлението на старата система писателите, които се бунтуваха срещу нейните основи, се позоваваха, в зависимост от степента на „радикализъм“ в своите писания, на отдалечени и не толкова отдалечени места. Новата система заплашва „радикалните“ писатели с много повече: изгонване от обществото, изгнание в Сахалин на самота.

Екатерина II определя свободата по следния начин: „Свободата е способността да правиш всичко, което законите позволяват“. Подобно определение дават и социалдемократите: „Свободата на словото е способността да се каже всичко, което е в съответствие с принципите на социалдемокрацията“. Такава свобода не може да задоволи нас, онези, които г-н Ленин презрително нарича „господа. буржоазни индивидуалисти“ и „свръхчовеци“. За нас такава свобода изглежда просто смяна на едни вериги с нови. Въпреки че писателите преди са били оковавани, а сега им предлагат да вържат ръцете си с меки конопени въжета, но само този, който няма дори окови от рози и лилии, е свободен. — Долу безпартийните писатели! — възкликва г-н Ленин. Следователно безпартийността, т.е. свободомислието вече е престъпление. Трябва да си партиен (от нашата или поне от официалната опозиция), иначе "долу!". Но според нас свободата на словото е неразривно свързана със свободата на преценката и зачитането на чуждите убеждения. За нас свободата на търсене е най-скъпа от всичко, дори и да ни води до крах на всички наши вярвания и идеали. Там, където няма уважение към мнението на другия, където само арогантно му се дава правото да „лъже“, без да иска да слуша, там свободата е фикция.

„Свободен ли сте от вашия буржоазен издател, господин писател? От вашата буржоазна публика, която изисква от вас порнография?“, пита г-н Ленин. Мисля, че не само един, но много ще отговорят твърдо и смело на този въпрос: „Да, ние сме свободни!“. Нима Артюр Рембо не е писал стиховете си, когато е нямал издател, нито буржоазен, нито небуржоазен, и публика, която да иска от него „порнография“ или нещо друго. Или Пол Гоген не е написал своите картини, които са били упорито отхвърляни от различни журита и не са намерили купувачи до смъртта на художника? И редица други дейци на „новото изкуство” не отстояваха ли идеалите си въпреки пълното презрение от страна на всички класи на обществото? Нека отбележим между другото, че тези работници изобщо не бяха от "богатите буржоа", но често, като същия Рембо, като същия Гоген, трябваше да издържат както на глад, така и на бездомност.

Очевидно г-н Ленин съди по тези модели на занаятчии писатели, които може да е срещал в редакциите на либерални списания. Той трябва да знае, че наблизо е стояла цяла школа, че е израснало едно ново, различно поколение писатели и художници, точно тези, които той, без да ги познава, нарича с подигравателно име - "свръхчовеци". За тези писатели – повярвайте ми, господин Ленин – складът на буржоазното общество е по-омразен от вас. В своите стихотворения те заклеймяват тази система като "срамно дребнава, грешна, грозна", тези "модерни човечета", тези "гноми". Цялата им задача беше да постигнат "абсолютна" свобода на творчеството и в буржоазното общество. И докато вие и вашите марширувате срещу съществуващата "грешна" и "грозна" система, ние сме готови да бъдем с вас, ние сме ваши съюзници. Но щом поставите ръка върху самата свобода на вярата, ние веднага напускаме вашите знамена. „Коранът на социалдемокрацията“ ни е също толкова чужд, колкото и „Коранът на самодържавието“ (израз на Ф. Тютчев). И щом изисквате вяра в готови формули, щом мислите, че вече няма какво да търсите истината, защото я имате, вие сте врагове на прогреса, вие сте наши врагове.

„Абсолютната свобода (на писателя, художника, артиста) е буржоазна или анархистка фраза“, казва г-н Ленин – и веднага добавя: „защото като светоглед анархизмът е буржоазност, обърната наопаки“. Струва му се, че нещо, обърнато наопаки, изобщо не се променя. Опитайте обаче да обърнете дясната ръкавица навън и да я сложите отново на дясната ръка!.. Но е съвсем разбираемо защо г-н Ленин иска да опозори анархизма, като го бърка с буржоазизма. Социалдемократическата доктрина няма по-опасен враг от онези, които се бунтуват срещу толкова скъпата за нея идея "архе" (от гръцки "власт" - прибл. дядо). Ето защо ние, търсачите на абсолютна свобода, сме смятани от социалдемократите за същите врагове като буржоазията. И, разбира се, ако се осъществи животът на едно социално, „некласово“, уж „наистина свободно“ общество, щяхме да се окажем в него същите изгнаници, същите poètes maudits (от френските „отхвърлени поети“ - прибл. дядо), което сме в буржоазно общество.

Спорът на художника с поета, музиканта и скулптора

В справедливи оплаквания живописта се оплаква, че е била изгонена от редиците на свободните изкуства, тъй като тя е истинска дъщеря на природата и се извършва от най-достойното чувство. Следователно, о, писатели, вие грешите, като го оставите извън броя на тези свободни изкуства, тъй като той се занимава не само с творенията на природата, но и с безкрайно много неща, които природата никога не е създала.

Тъй като писателите не са имали информация за науката за живописта, те не са могли да опишат нито нейните подразделения, нито нейните части; самата тя не разкрива крайната си цел с думи и поради невежество е останала зад посочените по-горе науки, без да губи от това в своята божественост. И наистина, не без причина не са я облагородили, тъй като тя се облагородява сама, без помощта на други езици, не по-различно от съвършените творения на природата. И ако художниците не са го описали и не са го свели до наука, тогава това не е грешката на живописта и тя не става по-малко благородна от факта, че само няколко художници стават професионални писатели, тъй като животът им не е достатъчен да науча това. Можем ли да кажем, че свойствата на билките, камъните и дърветата не съществуват, защото хората не знаят за тях? Разбира се, че не. Но ще кажем, че билките остават благородни сами по себе си, без помощта на човешки езици или писмености.

По-полезна е онази наука, чийто плод е най-податлив на общуване, а също, напротив, този, който е по-малко податлив на общуване, е по-малко полезен.

Рисуването е в състояние да съобщи крайните си резултати на всички поколения на вселената, тъй като крайният резултат е обект на визуалната способност; пътят през ухото до общото сетиво не е същият като пътят през зрението. Следователно, подобно на писмеността, тя не се нуждае от преводачи на различни езици, а директно удовлетворява човешката раса, не по друг начин, освен предмети, произведени от природата. И не само човешката раса, но и други животни, както беше показано от една картина, изобразяваща бащата на семейството: малки деца се галеха към нея, които бяха все още в пеленки, както и кучето и котката на тази къща, така че беше много изненадващо да се види този спектакъл.

Картината представя на усещането с повече истина и сигурност творенията на природата, отколкото думите или буквите, но буквите представят думи с повече истина, отколкото картината. Но ние казваме, че науката, която представя творенията на природата, е по-достойна за възхищение от тази, която представя творенията на създателя, тоест творенията на хората, които са думи; такава е поезията и други подобни, които минават през човешкия език.

Науките, които могат да бъдат имитирани, са такива, че чрез тях ученикът се изравнява с твореца и също произвежда свой собствен плод. Те са полезни за имитатора, но не толкова отлични, колкото тези, които не могат да бъдат наследени като други материални блага. Сред тях на първо място е живописта. Не може да се преподава на тези, на които природата не позволява, както е в математическите науки, от които ученикът научава толкова, колкото учителят му чете. Не може да се копира като писане, където копието е толкова ценно, колкото и оригинала. Той не може да бъде отпечатан, както в скулптурата, където отпечатъкът е същият като оригинала по отношение на достойнството на произведението; тя не произвежда безкраен брой деца, както печатните книги. Само тя остава благородна, само тя дава слава на своя създател и остава ценна и неповторима и никога не ражда равни на себе си деца. И тази особеност я прави по-превъзходна от онези науки, които се обявяват навсякъде.

Не виждаме ли как най-могъщите царе на Изтока излизат с воали и воали, мислейки, че славата им ще намалее от обявяването и обнародването на тяхното присъствие? Не виждаме ли, че картините, изобразяващи божества, са постоянно затворени с воали с най-голяма стойност? И когато се отворят, те първо организират големи църковни празненства с различни песнопения и всякаква музика, а при откриването голямо множество хора, които са се събрали тук, веднага се спускат на земята, покланяйки се и се молят на тези, които такава картина изобразява , за придобиване на изгубено здраве и за вечно спасение, а не иначе, сякаш това божество присъства лично. Това не се случва с никоя друга наука или друго човешко творение и ако кажете, че това не е заслуга на художника, а заслуга на изобразения предмет, тогава ще последва отговорът, че в този случай душата на хората може да бъде доволни и те, оставайки в леглото, не можеха да отидат на поклонение на трудни и опасни места, тъй като, виждаме, това се прави постоянно. Но ако такива поклонения все още съществуват непрекъснато, тогава кой ги подтиква да го правят ненужно? Разбира се, вие признавате, че това прави образ, който всички писания не могат да направят, тъй като те няма да могат да изобразят това божество ясно и достойно. Следователно изглежда, че самото божество обича такава картина и обича този, който я обича и почита, и по-охотно приема поклонение в това, отколкото в други образи, които го изобразяват, и следователно проявява милост и дарява спасение, според онези, които се стичат към такова място.

Живописът се простира върху повърхностите, цветовете и фигурите на всички предмети, създадени от природата, а философията прониква в тези тела, разглеждайки в тях техните собствени свойства. Но това не удовлетворява истината, достигната от художника, който независимо възприема първата истина за тези тела, тъй като окото греши по-малко от ума.

Ако презирате живописта, единственият имитатор на всички видими творения на природата, тогава със сигурност ще презирате фино изобретение, което с философски и тънък размисъл разглежда всички качества на формите: морета, места, дървета, животни, треви и цветя - всичко, което е заобиколено от сянка и светлина. И наистина, рисуването е наука и законната дъщеря на природата, тъй като тя е генерирана от природата; но, за да го кажем по-правилно, ще кажем: внучка на природата, тъй като всички видими неща са породени от природата и живописта се е родила от тези неща. Затова с право ще я наречем внучка на природата и роднина на Бога.

Няма нито една част в астрологията, която да не е въпрос на визуални линии и перспектива, дъщеря на живописта, тъй като художникът е този, който поради необходимостта от своето изкуство е донесъл тази перспектива в света - и астрологията не може да се развие без линии. Всички различни фигури на тела, създадени от природата, са затворени в тези линии; без тях изкуството на геометрията е сляпо.

И ако геометрията редуцира всяка повърхност, заобиколена от линия, до фигурата на квадрат и всяко тяло до фигурата на куб, а аритметиката прави същото със своя куб и квадратни корени, тогава и двете науки се простират само до изучаването на прекъснати и непрекъснати количества, но не работят върху качеството - красотата на творенията на природата и украсата на света.

Окото на подходящо разстояние и в подходяща среда греши по-малко в службата си, отколкото всяко друго сетиво, защото вижда само по прави линии, образуващи пирамида, чиято основа е обектът, и го довежда до окото, както аз възнамеряват да докажат. Ухото, от друга страна, силно се заблуждава в местоположението и разстоянието на своите предмети, тъй като техните образи не достигат до него по прави линии, както до окото, а по криволичещи и отразени линии; и често се случва това, което е далече, да изглежда по-близо от това, което е наблизо, поради пътя, по който тези образи вървят; въпреки че звукът на ехото достига до това усещане само по права линия.

Обонянието още по-малко определя мястото, което причинява миризмата, а вкусът и докосването, докосвайки предмета, знаят само за това докосване.

Живите същества страдат повече от загуба на зрението, отколкото на слуха, и по много причини: първо, чрез зрението се открива храна, която е необходима за храненето, което е необходимо на всички живи същества; второ, чрез зрението се разбира красотата на сътворените неща, особено онези неща, които водят до любов, която слепият по рождение не може да разбере със слух, тъй като никога не е знаел каква е красотата на всяко нещо. Остава му слухът, чрез който той разбира само звуците и човешкия разговор, в който има имена на всички онези неща, с които е дадено името им. Без знанието на тези имена човек може да живее много весело, както се вижда при глухите по природа, тоест при немите, които общуват с помощта на рисунка, с която повечето от немите се забавляват. И ако кажеш, че зрението пречи на концентрираното и фино духовно познание, чрез което се прониква в божествените науки, и че такова препятствие е накарало един философ да се лиши от зрението, то следва отговорът, че окото, като господар над усеща, че изпълнява дълга си, когато пречи на обърканите и измамните - не науки, а разсъждения, в които споровете винаги се водят с големи викове и нападки; и слухът, който не остава обиден, би трябвало да направи същото, тъй като би трябвало да поиска съгласие, което обвързва всички чувства. И ако такъв философ извади очите си, за да се отърве от спънката в разсъжденията си, тогава имайте предвид, че такава постъпка е в съответствие както с неговия мозък, така и с неговите разсъждения, защото всичко това е глупост. Не можеше ли да затвори очи, когато изпадне в такава лудост, и да ги държи затворени, докато лудостта отмине? Но човекът беше луд, умът беше луд, а най-голямата глупост беше да си извадиш очите.

Окото, през което красотата на Вселената се отразява на зрителите, е толкова превъзходно, че който позволи да бъде изгубено, ще се лиши от представата за всички творения на природата, чиято гледка удовлетворява душата в човешкия затвор с помощта на очите, чрез които душата си представя всички различни обекти на природата. Но който ги загуби, оставя душата си в мрачен затвор, където е загубена всякаква надежда да види отново слънцето, светлината на целия свят. А колко от тези, на които нощната тъмнина, макар и краткотрайна, са ненавиждани в най-висока степен! О, какво биха направили, ако тази тъмнина стане спътник на живота им?

Разбира се, няма човек, който не би предпочел да загуби слуха и обонянието си, отколкото очите си, въпреки че загубата на слуха води до загуба на всички науки, завършващи с думи; и това се прави само за да не се загуби красотата на света, която се крие в повърхностите на телата, както случайни, така и естествени, отразени в човешкото око.

Ако художникът иска да види красиви неща, които вдъхват любов в него, тогава е в неговата власт да ги роди, а ако иска да види грозни неща, които плашат, или клоунски и смешни, или наистина жалки, тогава той е владетел и бог над тях. И ако иска да създаде обитаеми места в пустинята, сенчести или тъмни места по време на жегата, тогава той ги изобразява и също толкова горещи места по време на студа. Ако желае долини, ако иска широки полета да се откриват пред него от високи планински върхове, ако иска да види хоризонта на морето зад тях, тогава той е господар на това, а също и ако от дълбоки долини иска да види високи планини или от високи планини дълбоки долини и брегове. И наистина, всичко, което съществува във Вселената като същност, като феномен или като въображение, той има първо в душата си, а след това в ръце, които са толкова превъзходни, че в същото време създават същата пропорционална хармония в едно единичен вид. , които обекти образуват.

Окото, което се нарича прозорец на душата, е основният начин, по който общото сетиво може да види в най-голямо богатство и блясък безкрайните произведения на природата, а ухото е второто и то е облагородено от приказките на онези неща, които окото е видяло. Ако вие, историографи, или поети, или други математици, не сте виждали нещата с очите си, тогава едва ли ще можете да ги съобщите писмено. И ако вие, поетът, изобразявате историята чрез рисуване с писалка, тогава художникът с помощта на четка ще я направи така, че да бъде по-лесна за задоволяване и по-малко скучна за разбиране. Ако наречете рисуването тиха поезия, тогава художникът ще може да каже, че поезията е сляпо рисуване. Вижте сега кой е по-осакатен изрод: сляп или тъп? Ако поетът е свободен, подобно на художника, в изобретенията, то неговите изобретения не доставят такова удовлетворение на хората, както картините; защото ако поезията се простира в думи до фигури, форми, жестове и места, тогава художникът се стреми да имитира тези форми със собствените си изображения на форми. Сега вижте какво е по-близо до човек: името на човек или образът на този човек? Името на човек се променя в различни страни, а формата се променя само със смъртта. И ако поетът служи на ума чрез ухото, то художникът - чрез окото, по-достоен за усещане.

Мадона с карамфил, 1472-1478

Но аз не искам нищо повече от тях, освен един добър художник да изобрази яростта на битката, а поетът да опише друга битка, и двете да бъдат показани една до друга. Ще видите къде публиката ще се задържа повече, къде ще разсъждава повече, къде ще има повече похвали и кой ще удовлетвори повече. Разбира се, една снимка, като много по-полезна и красива, ще зарадва повече. Поставете надпис с Божието име на всяко място и поставете изображението му отсреща - и ще видите, че ще бъде по-почитано. Ако живописта обхваща всички форми на природата, тогава имате само имена, а те не са универсални, като формите. И ако имате действие с изображение, тогава ние имаме изображение с действие. Изберете поет, който да опише красотите на една жена на нейния любовник, и изберете художник, който да я изобрази, и ще видите накъде природата ще склони влюбения съдник. Разбира се, тестването на нещата трябва да бъде оставено на решението на опита. Вие поставихте рисуването сред механичните занаяти. Разбира се, ако художниците бяха толкова склонни да възхваляват произведенията си в своите писания, колкото сте вие, тогава, мисля, тя нямаше да остане с такова ниско прозвище. Ако го наричате механично, тъй като се прави предимно с ръце, тъй като ръцете представляват това, което намират във фантазията, тогава вие, писателите, рисувате с писалката си с ръцете си това, което е в ума ви. И ако го наричате занаят, защото се прави срещу заплащане, тогава кой попада в тази грешка - ако може да се нарече грешка - повече от вас? Ако четеш, за да се учиш, не отиваш ли при този, който предложи най-високата цена? Извършвате ли поне една работа без заплащане? Но не го казвам, за да осъждам подобни мнения, тъй като всяка работа се заплаща. И поетът може да каже: Аз ще създам измислица, която ще означава нещо велико; художникът ще създаде същото, както Апелес създаде "Клевета". Ако казахте, че поезията е по-трайна, то аз ще кажа, че творбите на котляра са по-трайни и че времето ги пази повече от вашите или нашите творби, и все пак в тях няма много фантазия; и живописта, ако се рисува върху мед с глазура, може да стане много по-издръжлива. По отношение на изкуството можем да се наречем внуци на Бога. Ако поезията се простира до философията на морала, то живописта се простира до философията на природата. Ако първият описва дейността на съзнанието, то вторият разглежда дали съзнанието се проявява в движенията. Ако първият плаши народите с адски измислици, то вторият всъщност прави същото със същите неща. Нека поетът се опита да сравни в изображението красота, свирепост или нещо подло и грубо, чудовищно с художника, нека трансформира формите по свой начин, както му харесва, но художникът ще донесе по-голямо удовлетворение. Не се ли вижда, че снимките са имали такава прилика с изобразения обект, че са заблудили и хора, и животни? Ако вие, поетът, можете да разкажете и опишете феномените на формите, тогава художникът ще го направи по такъв начин, че те сякаш оживяват благодарение на светлотеницата, създателят на изражение на лицата, което е недостъпно за вашата писалка, където е достъпен за четката.

Живописта ви представя в един миг своята същност в способността за зрение, по същия начин, по който природните обекти получават отпечатък, и освен това в самия момент, в който се формира хармоничното съотношение на частите, които съставят едно цяло което радва сетивата; и поезията съобщава същото, но със средство, по-малко достойно от окото, и носещо впечатлението от образа на посочените обекти по-неясно и по-бавно от окото, истинският посредник между обекта и впечатлението, пряко общувайки с висша истина за истинските повърхности и фигури на онова, което се явява пред него; те също така пораждат пропорционалност, наречена хармония, която забавлява сетивата със сладостно съзвучие, също както пропорционалността на различните гласове - сетивото на слуха; последното обаче е по-малко достойно от окото, тъй като това, което едва се ражда от него, вече умира и то също толкова скоро в смъртта, колкото и в раждането. Това не може да стане със зрението, защото ако представите на окото човешката красота, състояща се от пропорционалността на красивите членове, тогава тези красоти не са толкова смъртни и не се разлагат толкова бързо, колкото музиката; напротив, тази красота е трайна и позволява да се съобразяваш и обсъждаш - и всичко няма да се роди отново, като музиката в повтарящ се звук, не те отегчава - напротив, тя те омагьосва и е причината всички сетивата, заедно с окото, биха искали да го притежават и изглежда, че биха искали да влязат в състезание с окото. Изглежда, че устата би искала да го затвори в тялото чрез себе си; ухото се наслаждава да слуша за нейните красоти; усещането би искало да проникне в него с всичките му пори; и дори носът би искал да получава въздуха, който духа непрекъснато от него. Но красотата на такава хармония се унищожава от времето за няколко години, което не се случва с красотата, изобразена от художника, тъй като времето я запазва за дълго време; и окото, доколкото това е негова работа, изпитва истинска наслада от тази нарисувана красота, сякаш е жива красота; той е премахнал усещането за допир, което в същото време се смята за по-голям брат, който, след като е изпълнил задачата си, не пречи на ума да обсъжда божествената красота. И в този случай картината, която я изобразява, до голяма степен замества това, което тънкостите на поета не могат да заменят, който в случая иска да се сравни с художника, но не забелязва, че думите му, когато споменава компонентите на тази красота, са разделени един от друг от времето., поставяйки забрава между тях и разделяйки пропорции, които той не може да назове без големи дължини; и като не може да ги назове, той не може да ги събере в хармонична пропорция, която е съставена от божествени пропорции. И следователно едновременността, в която е затворено съзерцанието на живописната красота, не може да даде описаната красота и той съгрешава срещу природата, която би искала да постави пред ухото това, което трябва да бъде поставено пред окото. В такива случаи оставете музиката да влезе в себе си и не въвеждайте науката за рисуване, истинското изобразяване на естествените фигури на всички неща.

Какво те мотивира, о, човече, да напуснеш градското си жилище, да оставиш роднините и приятелите си и да отидеш в полетата през планини и долини, ако не естествената красота на света, на която, ако помислиш внимателно, се наслаждаваш само чрез зрението? И ако поетът желае в този случай също да се нарече художник, тогава защо не вземете тези места в описанията на поетите и не останете у дома, без да изпитвате прекомерната топлина на слънцето? Няма ли да е и по-полезно, и по-малко уморително за вас, тъй като ще останете хладни, без движение и без заплаха от заболяване? Но душата не можеше да се наслади на благата на очите, на прозорците на своята обител, не можеше да получи образи на радостни места, не можеше да види сенчестите долини, прорязани от играта на змиевидни реки, не можеше да види различните цветове, които хармонично влияят окото с техните цветове, а също и всичко, което само може да се появи пред окото. Но ако художникът в студените и сурови времена на зимата постави пред вас същите нарисувани пейзажи и други, където сте се наслаждавали, недалеч от някакъв източник, ако вие, влюбени, можете отново да се видите с любимия си на цъфтяща морава, под сладка сянка зелени дървета, няма ли да получите друго удоволствие, освен да слушате описанието на тази случка от поет? Тук поетът отговаря и отстъпва пред изложените по-горе аргументи, но казва, че той превъзхожда художника, тъй като кара хората да говорят и разсъждават чрез различни измислици и измисля неща, които не съществуват; и че той ще накара мъжете да вземат оръжие; и че той ще опише небето, звездите и природата, и изкуствата, и изобщо всичко. На което следва отговорът, че нито едно от нещата, за които той говори, не е предмет на негова работа, но че ако иска да говори и да говори, ще трябва да се увери, че в това ще бъде победен от оратора; и ако той говори за астрология, значи я е откраднал от астролога, а ако за философия, тогава от философа, и че в действителност поезията няма собствен амвон и го заслужава не повече от дребен търговец, колекционер на стоки, изработени от различни занаятчии. Но божеството на науката за рисуване счита произведенията както човешки, така и божествени, доколкото те са ограничени от своите повърхности, тоест от линиите на границата на телата; с тях то показва на скулптора съвършенството на неговите статуи. Със своята основа, т. е. със своя чертеж, тя учи архитекта да постъпва така, че сградата му да радва окото, тя също така учи изобретателите на различни вази, тя също така учи бижутери, тъкачи, бродерии; то е изобретило буквите, с които се изразяват различните езици, то е дало карати на аритметиците, то е научило представянето на геометрията, то е обучило перспективисти и астролози, както и машиностроители и инженери.

Поетът казва, че неговата наука е измислица и мярка; но че това е само тялото на поезията: фикция със съдържание и мярка в стихове; и едва тогава се облича с всички науки. На това художникът отговаря, че има същите задължения в науката за рисуване, тоест фикция и мярка; измисляне на съдържанието, което трябва да изобрази, и мярката в написаните сюжети, за да не бъдат непропорционални; но че той не се облича в тези три науки - напротив, други се обличат до голяма степен в живопис, като например астрологията, която не прави нищо без перспектива, последната е основният компонент на живописта; и то точно математическа астрология, не говоря за фалшива спекулативна астрология - нека ме извини този, който я живее с посредничеството на глупаци. Поетът казва, че описва един обект, който е друг, пълен с красиви сентенции. Художникът казва, че е свободен да прави същото и че в това е и поет. И ако поетът казва, че разпалва хората да обичат, най-важното нещо за всички видове живи същества, то художникът има силата да направи същото, още повече, че той влага собствения си образ на любим предмет пред любовник, който, целувайки го и обръщайки се към него с реч, често прави това, което не би направил със същите красавици, поставени му от писателя; това поразява съзнанието на хората още повече, защото ги кара да обичат и да се влюбват в картина, която изобщо не изобразява жива жена. На мен самия ми се случи по едно време да нарисувам картина, представяща нещо божествено; я купи някой влюбен в нея и искаше да я лиши от божествения й вид, за да може да я целува без страх. В крайна сметка съвестта надделя над въздишките и сладострастието, но той трябваше да изнесе картината от дома си. И така, поете, описвай красотата, без да изобразяваш жив предмет, и предизвиквай хората към такива желания с нея. Ако кажеш: Ще ти опиша ада или рая и други удоволствия или ужаси, тогава художникът ще те надмине, тъй като ще постави пред теб неща, които мълчаливо ще говорят за такива удоволствия или ще те ужасят и ще накарат душата ти да избяга; живописта задвижва чувствата, а не поезията. И ако казвате, че с думи ще накарате хората да плачат или да се смеят, тогава ще ви кажа, че не вие ​​ги движите, а говорещият, а тази наука не е поезия. Художникът ще доведе до смях, но не и до плач, защото плачът е по-силно състояние от смеха. Един художник рисува картина и всеки, който я погледне, веднага се прозява и това състояние се повтаря през цялото време, докато очите са насочени към картината, която също изобразява прозяване. Други рисуваха пози похотливи и толкова сладострастни, че подбуждаха зрителите си към същите забавления, които поезията не може да направи. И ако опишете образа на някои божества, тогава това описание няма да бъде толкова почитано като писмено божество, защото такава картина постоянно ще носи обети и всякакви молитви, различни поколения ще се събират при нея от много страни и поради източните морета и те ще поискат помощ от такава картина, а не от писанието.

Когато на рождения ден на крал Матей поетът му донесе произведение, възхваляващо деня, в който този крал е роден за доброто на света, и художникът му даде портрет на любимата му, кралят веднага затвори книгата на поета, обърна се към снимка и фиксира погледа си върху нея с голямо възхищение. Тогава поетът, силно възмутен, каза: "О, царю, четете, четете и ще почувствате, че това е тема, по-смислена от тиха картина."

Тогава царят, като чул, че го укоряват, че гледа неми предмети, казал: „О, поете, млъкни, ти не знаеш какво говориш; тази снимка дава по-добро усещане от вашата, която е предназначена за слепи. Дайте ми нещо, което мога да видя и докосна, а не само да слушам, и не обвинявайте избора си, че сложих вашата работа под лакътя си, а аз държа работата на художника с две ръце, фиксирайки очите си върху нея; тъй като ръцете по собствено желание се заеха да служат на по-ценно чувство от слуха. Вярвам, че между науката на художника и науката на поета трябва да има същото отношение, каквото има между съответните чувства, обектите, от които са направени. Не знаете ли, че нашата душа се състои от хармония, а хармонията се ражда само в онези моменти, когато пропорционалността на обектите става видима или чуваема? Не виждате ли, че във вашата наука няма пропорционалност, създадена в един миг; напротив, една част ще се роди последователно от друга, а следващата няма да се роди, ако предишната не умре? Затова смятам, че вашето изобретение е много по-ниско от изобретението на художника и то само защото не отговаря на хармоничната пропорционалност. Не радва душата на слушателя или зрителя, както и пропорционалността на най-красивите части, които съставят божествената красота на лицето пред мен. Те, събрани всички заедно едновременно, ми доставят такова удоволствие в своите божествени пропорции, че няма, вярвам, друго нещо, създадено от човека на земята, което би могло да достави по-голямо удоволствие. Няма такова безсмислено решение, което при избора или на вечна тъмнина, или на загуба на слуха, да не предпочете незабавно да загубят слуха си заедно с обонянието си, вместо да останат слепи. В края на краищата, този, който губи зрението си, губи красотата на света с всички форми на сътвореното, а глухият губи само звука, създаден от движението на разтърсен въздух, незначително нещо в света. На вас, които казвате, че науката е толкова по-благородна, колкото по-достоен е субектът, върху който се простира, и че следователно фалшивото представяне на същността на божеството струва повече от представянето на по-малко достоен предмет, ще кажем на това: рисуването, което се простира само до Божиите творения, е по-достойно от поезията, която се простира само до фалшивите изобретения на човешките творения.

След като стигнахме до заключението, че поезията е изключително разбираема за слепите, а рисуването също за глухите, ще кажем: живописта е толкова по-ценна от поезията, колкото живописта служи на по-добро и по-благородно чувство от поезията; доказано е, че това благородство е три пъти по-голямо от благородството на другите три сетива, тъй като е за предпочитане да се загубят слух, обоняние и осезание, а не зрение. В крайна сметка този, който е загубил зрението си, губи облика и красотата на вселената и става като заключен жив в гроба, където има движение и живот. Не виждате ли, че окото обхваща красотата на целия свят? Той е началник на астрологията; той създава космография, той съветва и коригира всички човешки изкуства, той премества човека в различни части на света; той е суверенът на математическите науки, неговите науки са най-надеждни; той измерва височината и величината на звездите, открива елементите и техните места. Той направи възможно предсказването на бъдещето чрез движението на звездите, той даде началото на архитектурата и перспективата, той даде началото на божествената живопис. О, превъзходни, ти превъзхождаш всички други неща, създадени от Бога! Какви трябва да бъдат похвалите, за да могат да изразят вашето благородство? Кои народи, какви езици биха могли напълно да опишат вашата истинска дейност?

Той е прозорецът на човешкото тяло, чрез него душата съзерцава красотата на света и й се наслаждава, чрез него душата се радва на човешкия затвор, без него този човешки затвор е мъчение. С негова помощ човешката изобретателност е открила огън, чрез който окото си връща онова, което тъмнината преди това му е отнела. Той разкраси природата със земеделие и прекрасни градини.

Но каква нужда имам да се разнасям в такива високи и дълги речи - има ли изобщо нещо, което не би направил той? Той премества хората от изток на запад, той е изобретил навигацията и надминава природата с това, че простите природни неща са ограничени, а произведенията, извършени от ръцете по команда на окото, са безкрайни, както доказва художникът, като измисля безкрайните форми на животни и треви , дървета и места.

Що се отнася до изобразяването на телесни обекти, има същата разлика между художник и поет, както между разчленени тела и цели тела, тъй като поетът, когато описва красотата или грозотата на тялото, ви го показва на части и по различно време, но художникът ви позволява да го видите.всички по едно и също време. Поетът не може да представи с думи истинската фигура на членовете на тялото, които образуват едно цяло, но художникът ги поставя пред вас с такава истина, каквато е възможна в природата. Същото нещо се случва с поета, както с музиканта, който пее соло песен, написана за четирима певци, първо с високи, после с тенор, после с контрато и накрая с бас; в резултат на това няма да получите очарованието на хармоничната пропорционалност, затворена в хармонични ритми. Поетът действа по същия начин като красиво лице, което се показва на части: като прави това, то никога няма да ви остави удовлетворени от красотата си, която се състои само в божествената пропорция на гореизброените членове, събрани заедно, които само в един момент се добавят към тази божествена хармония на комбинация части, често отнемащи предишната свобода на този, който ги вижда. Музиката все още създава, в своя хармоничен ритъм, нежни мелодии, съставени от нейните различни гласове; в поета те са лишени от своето хармонично подреждане и въпреки че поезията се издига чрез чувството на слуха до мястото на съда по същия начин като музиката, поетът все още не може да опише хармонията на музиката, тъй като не е в състояние да каже различни неща по едно и също време; докато хармоничното съотношение на живописта се формира едновременно от различни части и се прави преценка за тяхната красота едновременно, както като цяло, така и в частност; общо - доколкото се има предвид сгънатата цялост, в частност - доколкото има термини, съставляващи тази цялост; и следователно поетът остава далеч назад от художника по отношение на представянето на телесните обекти и зад музиканта по отношение на представянето на невидимите неща. Ако поетът заимства помощта на други науки, тогава той може да се покаже на панаири, подобно на други търговци, търговци на различни неща, направени от много изобретатели; и поетът прави точно това, като заимства от други науки, като оратора, философа, астролога, космографа и други подобни, чиито науки са напълно отделени от поета. И така, той се оказва брокер, събиращ различни хора, за да сключват сделка, и ако искате да откриете собствен бизнес като поет, ще откриете, че той не е нищо повече от колекционер на вещи, откраднати от различни науки, от което той прави фалшива смес, или, ако искате да го кажете по-почтено, измислена смес. И в такава свобода на инвенцията поетът се приравнява с художника, а това е най-слабото място на живописта.

Музиката не може да се нарече по друг начин освен сестрата на живописта, тъй като тя е обект на слуха, второто сетиво след окото, и създава хармония чрез съчетаването на своите пропорционални части, създадени едновременно и принудени да се раждат и умират в един или повече хармонични ритми; тези ритми обхващат пропорционалността на отделните членове, от които е съставена тази хармония, само като общо очертание обхваща отделните членове, от които се ражда човешката красота. Но живописта превъзхожда музиката и я владее, тъй като тя не умира веднага след раждането си, както нещастната музика; напротив, то остава в битието и това, което всъщност е само повърхност, ви се показва като живо. О, чудна науко, ти поддържаш живи тленните красоти на смъртните, правейки ги по-трайни от творенията на природата, постоянно променяни от времето, което ги довежда до неизбежна старост. И между тази наука и божествената природа има същата връзка, както между нейните творения и творенията на природата, и за това тя е почитана.

Въпреки че обектите срещу окото се докосват един друг и постепенно се отдалечават, въпреки това ще дам моето правило за разстояние от 20 до 20 лакти, както направи музикантът по отношение на звуците; въпреки че те са обединени и свързани заедно, въпреки това той използва няколко степени от звук до звук, наричайки ги прима, втора, трета, четвърта и пета, и така от степен на степен той установи имена за разнообразие от повишения и спадове на звука. Ако ти, музикант, казваш, че рисуването е механично, защото се извършва чрез действие, тогава музиката също се изпълнява от устата, човешкия орган, но не чрез усещането за вкус, както ръката на художника не е чрез сетивата на допир. Нещо повече, по-малко достойни са думите в сравнение с делата; но ти, книжник на науките, не преписваш ли с ръката си, записвайки това, което е в ума, както прави художникът? И ако казахте, че музиката се състои от пропорция, тогава именно с нея проследих живописта, както ще видите.

Портрет на Джиневра де Бенги, 1474-1476

Музиката има две болести, едната от които води до смърт, а другата до осакатяване; тази, която води до смърт, винаги е свързана с момента, следващ момента на нейното раждане, тази, която води до овехтяване, я прави омразна и жалка в своите повторения.

Между живописта и скулптурата не намирам друга разлика освен тази: скулпторът създава своите творения с повече телесен труд от художника, а художникът създава своите творения с по-голям труд на ума. Доказано е, че това е така, тъй като скулпторът, когато работи върху творбата си, със силата на ръцете и ударите си трябва да унищожи излишния мрамор или друг камък, стърчащ от фигурата, която е затворена в нея, посредством най-механичните действия, често придружени от голяма пот, смесена с прах и превърната в кал, с лице, залепнало с това тесто, и всичко, сякаш с брашно, поръсено с мраморен прах, скулпторът изглежда като пекар ; и цялата е покрита с малки парчета, сякаш покрита със сняг; а жилището е мръсно и пълно с каменни късове и прах. Точно обратното се случва с художника - говорим за изключителни художници и скулптори - защото художникът седи много удобно пред творбата си, добре облечен и движи най-леката четка с очарователни цветове и е облечен в дрехи като той радва. И жилището му е пълно с очарователни картини и чисто. И често той е придружен от музика или четци на различни и красиви произведения, които се слушат с голямо удоволствие, без да се намесва от тракането на чукове или друг шум. Освен това скулпторът, когато завършва работата си, трябва да направи много контури за всяка кръгла фигура, така че такава фигура в резултат да се окаже очарователна от всички гледни точки. Но тези контури могат да бъдат направени само чрез спазване на изпъкналостите и вдлъбнатините, което не може да се направи правилно, освен ако човек не се премести настрани, така че профилът му да се вижда, тоест така че границите на вдлъбнатите и изпъкналите части да се виждат в съседство с въздуха, който идва в контакт с тях. Това всъщност не увеличава работата на художника, като се има предвид, че той, подобно на художника, има истинско познаване на всички очертания на видимите неща във всеки завой, което знание както за художника, така и за скулптора винаги е по силите му. Но тъй като скулпторът трябва да извади там, където иска да направи празнини между мускулите, и да ги остави там, където иска да накара тези мускули да изпъкнат, той не може да им даде необходимата фигура - освен факта, че им е дал дължина и ширина - ако той не се навежда, огъва или повдига по такъв начин, че да вижда истинската височина на мускулите и истинската дълбочина на техните пространства; скулпторът ги преценява от това място и по този начин се коригират контурите; в противен случай той никога няма да установи правилно границите или истинските фигури на своите скулптури. И казват, че това е умственият труд на скулптора, но всъщност тук няма нищо друго освен телесен труд, тъй като що се отнася до ума, или, казвам, преценката, той трябва само да коригира очертанията на членовете на тялото в профил, където мускулите са твърде високи. Това обикновено е начинът, по който скулпторът завършва творбите си; този обичай се ръководи от истинско познаване на всички граници на фигурите на тялото във всеки завой. Скулпторът казва, че ако премахне излишното, не може да добави, като художник. На това следва отговорът: ако изкуството му е съвършено, той трябва чрез познаване на мерките да премахне толкова, колкото е достатъчно, а не излишно; [погрешното] заснемане е породено от неговото невежество, което го кара да снима повече или по-малко, отколкото трябва. Но аз не говоря за тях, тъй като те не са господари, а унищожители на мрамор. Майсторите не се доверяват на преценката на окото, защото тя винаги мами, както е доказано: който иска да раздели една линия на две равни части, ръководейки се от преценката на окото, опитът често го мами. Поради това опасение добрите съдии винаги са нащрек - което невежите не правят - и следователно непрекъснато напредват, ръководени от познаването на мерките на всяка дължина, дебелина и ширина на крайниците на тялото, и по този начин правят не отнемат повече от дължимото. Художникът има десет различни съображения, чрез които завършва работата си, а именно: светлина, тъмнина, цвят, тяло, фигура, място, отдалеченост, близост, движение и покой. Скулпторът трябва да обсъжда само тялото, фигурата, мястото, движението и почивката. Той не се интересува от тъмнината и светлината, тъй като самата природа ги поражда в неговите скулптури; относно цвета - нищо; относно отдалечеността и близостта, той се грижи наполовина, тоест използва само линейна перспектива, но не и перспективата на цветовете, които се променят на различни разстояния от окото в цвят и в яснотата на техните граници и фигури. И така, скулптурата изисква по-малко разсъждения и следователно изисква по-малко труд за ума, отколкото рисуването.

Тъй като се занимавах не по-малко със скулптура, отколкото с живопис, и работех както в едната, така и в другата в еднаква степен, струва ми се, че без да предизвиквам специални упреци, бих могъл да изразя мнение кой от тях се характеризира с по-голяма сила на ума, трудностите и съвършенството.

Първо, скулптурата изисква определено осветление, а именно отгоре, докато живописта носи със себе си както светлина, така и сянка навсякъде. Следователно осветлението и сянката са много важни за скулптурата. Скулпторът в този случай е подпомогнат от природата на релефа, която ги генерира от себе си; и художникът ги прави с изкуство, донесено от самия него на онези места, където природата разумно би ги направила. Скулпторът е недостъпен за разнообразието на естеството на цветовете на предметите, докато живописта не отстъпва пред нищо. Перспективите на скулпторите изобщо не изглеждат верни, но перспективите на художника водят стотици мили отвъд картината, а въздушната перспектива е далеч от нея. Скулпторите не могат да изобразяват нито прозрачни тела, нито светещи тела, нито отразени лъчи, нито лъскави тела, като огледала и подобни полирани неща, нито облаци, нито облачно време, нито безкраен брой неща, които не назовавам, т.к. да не скучая . Характерно за скулптурата е само, че е по-устойчива на времето, въпреки че същата сила има и картината, направена върху дебела мед, покрита с бял емайл и боядисана с емайлови бои, поставена в огън и изгорена. Превъзхожда по издръжливост скулптурата. Скулпторът може да каже, че когато е направил грешка, не му е лесно да я поправи. Това е слаб аргумент, когато се иска да се докаже, че непоправимата глупост прави едно произведение по-достойно. Но с право ще кажа, че е по-трудно да се поправи умът на майстора, който прави такива грешки, отколкото да се поправи работата, която той е развалил.

Ние знаем много добре, че този, който има достатъчно практика, няма да направи подобни грешки; напротив, той ще напредва с добри правила, снимайки достатъчно наведнъж, за да изпълни работата си добре.

По същия начин скулпторът, ако работи в глина или восък, може както да вземе, така и да приложи, и след като завърши, лесно го излива в бронз. Това е последното и най-издръжливото произведение от всичко, което притежава скулптурата, тъй като това, което е направено само от мрамор, подлежи на унищожаване, което не се случва с бронза.

И така, рисуването върху мед, в което, както беше казано за рисуването, можете както да премахвате, така и да наслагвате, е напълно равно на скулптурата в бронз: в крайна сметка, когато сте работили с восък, можете да премахвате и наслагвате по същия начин; тази картина върху мед с глазура също е изключително издръжлива, тъй като бронзовата скулптура е издръжлива. И ако бронзът стане черен и кафяв, тогава тази картина е пълна с различни и приятни цветове и е безкрайно разнообразна, както беше казано по-горе; ако някой иска да говори само за рисуване върху дървена дъска, тогава бих се съгласил с това по отношение на скулптурата и ще кажа следното: ако живописта е по-красива, по-фантастична и по-богата, то скулптурата е по-издръжлива, защото има нищо друго не. Скулптурата с малко усилия показва това, което изглежда невероятно нещо в живописта: да направиш неосезаемите неща да изглеждат осезаеми, релефно - нещата да са плоски, далечните - нещата да са близки! И разбира се, картината е украсена с безкрайни отражения, които скулптурата не използва.

Първото чудо, което се появява в живописта, е, че тя сякаш се отделя от стената или от друга равнина и заблуждава фините преценки, като не се отделя от повърхността на стената; в това отношение скулпторът изпълнява творбите си по такъв начин, че те изглеждат точно това, което са; и това е причината, поради която е необходимо художникът да наблюдава такава яснота в сенките, че те да са спътници на светлините. Скулпторът не се нуждае от такава наука, тъй като природата помага на неговите творби, както и на всички други телесни предмети. Ако им се отнеме светлината, тогава те ще се окажат с един и същи цвят, а ако им се върне светлината, тогава те ще бъдат с различни цветове, тоест светли или тъмни. Второто нещо, което изисква много мисъл от художника, е, че той трябва с фина дискретност да наложи истинските качества и количества на сенките и светлините. И самата природа ги налага върху произведенията на скулптора. Третото е перспективата, най-финото изследване и изобретение, основано на изучаването на математиката, което чрез силата на линиите прави близкото да изглежда далечно, а малкото да изглежда голямо. И тук, в този случай природата помага на скулптурата и тя действа сама, без измислиците на скулптора.

Горчаков Николай Михайлович

ОПИСАНИЕТО НА ЖИВОТА НА БЕРНА НА ХУДОЖНИКА ОТ СИЕНА Ако тези, които се стремят да постигнат превъзходство във всякаква доблест, не бяха прекъсвали нишката на живота много често в най-добрите години, няма съмнение, че много таланти щяха да достигнат етапа, който е най-желан за

От книгата "Трактат за живописта". автор Да Винчи Леонардо

От книгата Кой кой е в света на изкуството автор Ситников Виталий Павлович

ОПИСАНИЕ НА ЖИВОТА НА ХУДОЖНИКА АНТОНИО ВЕНЕЦИАНО Много от онези, които, оставайки в собствената си страна, където са родени, ще бъдат измъчвани от ухапванията на чужда завист и ще бъдат угнетени от тиранията на своите съграждани, се преместват оттам и, избирайки други места за своя родина, намират там признание и награда

От книгата на автора

От книгата на автора

ЖИВОТЪТ НА АНТОНИО ОТ ХУДОЖНИКА КОРЕДЖО Не искам да излизам извън границите на самата страна, където великата майка природа, за да не бъда осъдена в пристрастие, даде на света най-редките хора, като тези, с които тя украси Тоскана за много, много години и сред които

От книгата на автора

ОПИСАНИЕТО НА ЖИВОТА НА ХУДОЖНИКА ДЖИРОЛАМО ОТ ТРЕВИДЖО Рядко се случва художници, които са родени в определено място и продължават да работят в родината си, да бъдат въздигнати от съдбата до благополучието, което умението им заслужава, докато търсят признание

От книгата на автора

ЖИТОТНА ХАРАКТЕРИСТИКА НА ЕДИН РОСО-ФЛОРЕНТИНСКИ ХУДОЖНИК Понякога се случва хора, които са отдадени на работата си и отдават всичките си сили, изведнъж, когато най-малкото от всичко може да се очаква, да бъдат превъзнесени извън всякаква мярка и пред целия свят. ще бъде въздигнат и прославен, както ясно се вижда.

От книгата на автора

От книгата на автора

ЖИТИЯ НА МАРКО ОТ КАЛАБРИЙСКИ ХУДОЖНИК Когато в която и да е наука се роди голяма светлина в света, нейното сияние, къде с голям пламък, къде с по-малък, но навсякъде осветява всичко със себе си, и чудесата, които създава, са, в зависимост от мястото и въздуха, ту по-голяма, ту по-малка.

От книгата на автора

От книгата на автора

Образование на художник * * *Жалко е ученикът, който не надминава учителя си.* * *Има много хора, които имат желание и любов към рисуването, но са неспособни. Това се учи от момчета, които не са прилежни и никога не си довършват нещата със сенки.

Размисли на съставителя в полетата на проекта „Редове на деня“ - стихове на руски поети от 19-21 век, разпределени по дати на тяхното писане - от 1 януари до 31 декември

Текст: Дмитрий Шеваров
Снимка: „Поезията на Русия. Стенен календар за 2016 г.»/fiction.eksmo.ru

Кога поезията започна да напуска живота ни? Трудно е да се каже, защото той също се оплака: „Читателите са станали по-студени по сърце и безразлични към поезията на живота.“ Сто години по-късно Михаил Бахтин излезе с формула, според която лириката е възможна само в атмосфера на топлина и отзивчивост.

И след това е ясно защо ние, които живеем на бягство, на течение, чувстваме липсата на поезия като остър дефицит в организма на някакъв жизненоважен витамин. И дори тези, които са безразлични към поезията, го усещат, защото поезията на живота не са римувани редове като такива, а мироглед, някаква възвисяваща душата мелодия.

„Редове на деня“ включва стихове на руски поети от 19-21 век, разделени по датите на тяхното написване - от 1 януари до 31 декември.

Датата в края на едно стихотворение обикновено е последното нещо, върху което ни попадат очите, когато искаме да прелистим страницата на стихосбирката. И погледът не винаги се задържа върху тази фино изписана линия. В много книги изобщо няма дати под стиховете, тъй като авторите или не са придавали никакво значение на датирането на своите произведения, или датите са изгубени заедно с ръкописите.

Така се случи, че дори филолозите, литературните историци рядко възприемат датата като венец на едно стихотворение, тя е нещо спомагателно за тях.

В същото време всеки ще се съгласи, че ако един поет постави датата, месеца и годината (а понякога дори и часа!) Под новонаписано стихотворение, тогава това едва ли може да се счита за празна формалност, почит към навика. В края на краищата дори поетите, които датираха много от своите стихове (А. Фет, А. Жемчужников, ...), не винаги правеха това.

Датата се появяваше под стихотворението само ако е родено сякаш „От нищото, от нищото. // Няма обяснение за чудото…”(). И поетът - съзнателно или интуитивно - се стремеше да фиксира онзи скъпоценен момент, когато вдъхновението се спусна върху него.

Може би е била скритата надежда на автора, че някой ден в календара ще има същото число и точно тогава тези стихове внезапно ще отекнат в нечия душа. Датата на деня и месеца поетът нарича нас, потомците.

Понякога датата, поставена от поета в ръкописа, е вид шифър, който е предназначен да скрие нещо много лично и тайно от читателя.

Ето, например, любовни стихове от Евгений Баратински:

Бях обичан, каза ти
Често давам обети,
Пазете безценни мечти
Думи стоплени от твоята душа;
Не, не мога да им повярвам:
Бях обичана, бях обичана!

Все същият аз, любов моя
Моята съдба не се е променила:
Спомням си щастието от старите дни
Въпреки че може би съм го забравил
Забравих скъпа моя,
Но същият аз, все същият аз!

Няма как да я срещна.
Уви! когато изглеждах сладък, -
Разбира се, донесе съжаление
Може да е бил мрачният ми поглед.
Една мечта на моята душа -
Среща с нея, среща с нея.

Хитра любов, няма начин тя
Романтиката ми ме вдъхновява сега;
Вълнението й е пълно
Милата ми чете
Вдъхнете отново любовта от миналото.
Хитра любов, хитра любов!

В това стихотворение няма нищо необичайно, освен датата: 31 ноември 1825 г. В общоприетия календар няма такова число. Но с един замах на писалката той въвежда 31 ноември в календара на руската поезия. Може да се спори дали това е грешка, измама или поетът е бил сериозно убеден, че точно това число не достига на руския народ за щастие - но има албум на братовчедка Натали, където това число е ясно посочено от поета ръка. Има най-авторитетната колекция от произведения на Баратински, подготвена от М. Хофман в началото на 20 век, където под стихотворението "Бях обичан, ти каза..."Датата е 31 ноември.

По време на живота на поета стихотворението не е публикувано, така че е трудно да се каже дали той би направил корекции в публикацията или щеше да остави тази загадка на нас. Между другото, в ръкописа има достатъчно загадки. В албума под стихотворението подписът е от непозната ръка: „В Москва. Dim on joua aujourd'hui Freischutz. Композитор на Йожен Боратински, братовчедка Натали. Превод: „Неделя, днес играхме Free Rifleman. Композиран от Евгений Боратински, братовчедка ми Наталия.

„Волен стрелец” – опера от К. Вебер. Но за братовчедка Наталия, уви, не знаем нищо. И все пак: може ли датата "31 ноември" да е шега на поета? Това се подкрепя от факта, че самото стихотворение е написано с усмивка. Може би, но все пак поетите рядко се шегуват с датите. Да, и времето за шеги не е съвсем подходящо: страната е в траур за император Александър I. Да, и не в естеството на тегленето на Баратински. Той каза: „В Русия има много забавни неща, но не съм в настроение да се смея...“През същия ноември 1825 г. той пише на свой приятел: „Съдбата не стана по-милостива към мен ... Сега започва най-трудната ера в живота ми ...“

Трудно е да се повярва и на случайна грешка в датата. Според мемоарите на неговите съвременници Баратински е изключително педантичен човек. Не страдаше от разсеяност. Всички мемоаристи говорят за неговия бистър и строг ум. „Едва ли беше възможно да се срещне по-умен човек от него“? - припомни княз П. А. Вяземски. В същото време той беше "остроумен, игрив, но всичко това като интелигентен човек, а не като поет".

Ако погледнете портретите на Баратински, те веднага ще ви напомнят за Олег Янковски. Ето кой би могъл да изиграе блестящо Баратински във филм! И в края на краищата има прекрасен роман за един поет („Болестта на битието“ е написана от Дмитрий Голубков в края на 60-те години) и можеше да бъде филмиран отдавна. Но времето мина. И ни остава "Същият Мюнхаузен", където по завещание в главния герой не е останало нищо от забавния немски барон, съчинявал басни. В Горински Мюнхаузен има толкова барони, колкото имаше и в Барон Делвиг. Това като цяло е много руски обрат на съдбата: снимаха за нещо далечно, чуждо и смешно, но се оказа - за нещо близко, наше и трагично. Оказа се, че Мюнхаузен е руски поет. И Янковски е болезнено подобен на Баратински. „Такива хора гледат на живота без шега,- един съвременник пише за Баратински, - разбират неговата висока тайна, разбират важността на тяхната дестинация и заедно безмилостно усещат бедността на земното съществуване.

Между другото, запомнете: Мюнхаузен във филма датира писмото си на 32 май, на което всички му викат: „Няма такъв номер!И се опитва да обясни: „Слушай, най-накрая! .. Открих нов ден. Това е едно от най-големите открития и може би най-много ... Отидох при него през години на размисъл, наблюдение ... И сега дойде - тридесет и вторият! .. "

Струва ми се, че Евгений Баратински, който нарече известната си колекция „Здрач“, знаеше как ни тегли към светлината през ноември, колко ценни са за нас дори малките подаръци в този момент. Така той ни даде още един ден от есента.

Колко изненадващо е, че в календара на руската поезия няма празен ден.

Разбира се, не всички дни са плодотворни в стил Болдино, но всеки трябва да се счита за рожден ден на едно или друго класическо стихотворение. А това означава, че можете да живеете целогодишно с руските поети, в унисон с техните високи чувства и мисли, с тяхното чувствително внимание към всичко, което се случва в природата, извън прозореца.

Поезията като дирижабъл ни пренася през бездните на времето и ние се събираме отново с епохата на нашите предци, както с епохата на нашите роднини не само по кръв, но и по дух на хората.

За съжаление, поетите от края на 20-ти и началото на 21-ви век станаха небрежни с датите (поради което ще намерите и недатирани стихотворения в редовете на деня). Само няколко съвременни поети записват времето на създаване на един или друг свой поетичен текст. Със специална благодарност искам да назова един от любимите си поети Лариса Милър: вече шест години тя води несравним поетичен дневник в LiveJournal „Стихове в един файл: нови и стари“ - ежедневно (!) Попълвана авторска колекция стихотворения от различни години.

Веднъж попитах един поет: „Какъв план има Господ, когато изпраща поет на света? За какво? За какво?.."

Новела Николаевна се замисли за момент и отговори: „Навярно все пак, за да събуди съвестта у хората. Поетите, ако са истински поети, те са някъде близо до свещениците. Те ни бързат за добро ... "

Скоро в списание „Нескучный сад“ прочетох отговора на свещеника (и в същото време чудесен поет) Сергий Круглов на ученичката Катя, която написа пълно със съмнения писмо до редактора. Катя беше помолена в училище да научи едно от учебните стихотворения на Блок и й се стори, че противоречи на убеждението, че „вярващ не би написал така“.

Ето какво пише отец Сергий на Катя: „Здравей, Катрин! .. Споменаването на поезията не можеше да не ме нарани: пиша поезия от четвърт век. И аз съм свещеник от десет години. Бях кръстен доста късно, на 30 години, но не избягах от началния етап на влизане в Църквата, през който всички минават ... В импулса на неофит унищожих всичките си стихове (и дотогава имаше публикации както в Русия, така и в чужбина), хвърлих книгите в кошчето, смятайки всичко това, по думите ви, „не с вяра“. И няколко години стиховете не се връщаха при мен... И после се върнаха, макар и вече на друго, християнско ниво. Оказа се, че поезията и вярата не са врагове, а приятели.

Поезията е Божи дар за човека, самият евангелски талант, който не бива да се заравя в земята, а да се развива и служи на ближния. В крайна сметка светите отци също наричат ​​самия Бог „Поет“, „Създател“ ... Разбрах, че от Бога - не само това, което е в църковната ограда, но като цяло всичко, което е добро на земята и в хората ... "

Ще завърша своя проточен разказ с думите на съставителя на една от първите руски поетични антологии. Ето как пише той на 17 декември 1810 г., предусещайки своите „Събрани руски стихотворения“: „Смятаме, че нашата Асамблея, с всички недостатъци, които могат да се крият в нея, трябва да бъде приета с удоволствие от всеки любител на поезията. Като се разкайваме предварително за нашата небрежност и невежество, молим читателя да ни просвети със съветите си ... "

МЕТОДИЧЕСКА РАЗРАБОТКА

по тази тема:

"Семейно право"

Дисциплина: "Социология"

Курс 1

Фоломкина Наталия Борисовна

учител по социални дисциплини

GAPOU SO "Балашов медицински колеж"

клон Аркадак

2017

СЪДЪРЖАНИЕ

1. Въведение…………………………………………………………………………….3

2. Характеристика на темата:„Семейно право“ …………………………………..3

3. Разпределението на работното време в класната стая…………………….5

3. Логистична поддръжка на урока…………………………….5

4. План на урока……………………………………………………………..……….5

5. Съдържание на теоретичния материал……………………………………...6

6. Контролно-оценъчни материали…………………………………..………..12

7. Заключение………………………………………………………………………….16

8.Източници…………………………………………………………………………..16

9. Приложения……………………………………………………………..................................17

Въведение

Живеем в 21 век, в епоха на безпрецедентни скорости, супер нови технологии и хуманитарна трансформация на света. В тази информационна епоха има разширяване на хоризонтите, попълване на знания, овладяване на сродни професии. Мигновеното превключване от един клон на знанието към друг, честа смяна на работата и навременна реакция на промените в ситуацията на пазара на труда, учене през целия живот – всичко това очертава контурите на света, в който ще живеете.

Предстоящата епоха е времето, когато социалните науки ще играят все по-голяма роля в системата на научното и практическото познание.

Социалните науки са необходими днес буквално за всички. Необходимо е за всички граждани на Русия, независимо от тяхната професия. Преходът от по-старо юношество към младежка възраст е време за поставяне и решаване на кардинални проблеми за себе си относно смисъла на живота и житейските ценности. Ето защо въпросите за семейството, правните основи на брака и семейството, семейните ценности са отразени в предложената тема.

Разработването на ново съдържание се осъществява на базата на междупредметни връзки с курсовете по история и литература.

Функция на темата "Семейно право"

Цели на урока:

Уроци: определят съществените характеристики на обекта на изследване, сравняват, контрастират, оценяват обекти според определени критерии;

обяснете изучените разпоредби върху предложените конкретни примери;

решават познавателни и практически задачи, които отразяват типични социални ситуации;

прилагат придобитите знания за определяне на законосъобразно и обществено одобрено поведение и начин на действие в конкретни ситуации;

да може да обосновава съждения, да дава определения, да предоставя доказателства (включително от противното);

намират необходимата информация по дадена тема в източници от различен тип и извличат необходимата информация от източници, създадени в различни знакови системи (текст, таблица, графика, диаграма, аудиовизуална поредица и др.).

да може да говори върху предложените ситуации и да прилага придобитите знания в нова ситуация.

Разработване: развиват мисленето, развиват паметта и способността на учениците за активна умствена дейност, развиват умения за ролева игра, стимулират и засилват мотивацията за самостоятелно изучаване на дисциплината.

Педагози: да се възпитава гражданска отговорност, правно самосъзнание, толерантност, привързаност към хуманистични и демократични ценности; възпитава у учениците старание, дисциплина, точност; формиране на интерес към изучаването на дисциплината; развиват положително отношение към ученето; формиране на познавателния интерес на учениците, желанието за по-добро овладяване на знанията; развиват усещане за важността на избраната професия.

Студентите трябва да могат да:

характеризират основните социални обекти, подчертавайки техните съществени характеристики, модели на развитие;

анализират актуална информация за социални обекти, идентифицирайки техните общи черти и различия; да установява съответствие между съществените черти и признаци на изучаваните социални явления;

обяснява: причинно-следствените връзки на изследваните социални обекти (включително взаимодействието на родители и деца, семейства и държава);

да разкрива изучаваните теоретични положения и концепции върху примери;

търсене на социална информация, представена в различни знакови системи; извлечение от неадаптирани оригинални текстове

(юридически, научно-популярни, публицистични и др.) знания по дадена тема; систематизират, анализират и обобщават неподредена социална информация; прави разлика между факти и мнения, аргументи и заключения;

оценяват действията на субектите от гледна точка на социалните норми;

да формулира на базата на усвоени социално-научни знания собствени преценки и аргументи по определени проблеми;

да подготви творческа работа по тази тема.

Студентите трябва да знаят:

концепцията за семейство и брак,

права и задължения на съпрузите,

правоотношения между родители и деца, семейство и държава;

тенденции в развитието на семейството като социална институция.

Разпределение на работното време в учебно занятие :

Съдържание на урока

време

Насоки

1. Организационен момент

1 мин.

Мобилизиране на учениците за работа

2. Формулиране на темата, нейната мотивация

2 мин.

Разкрийте теоретичното значение на темата

3. Определяне на целите на урока

2 мин.

Покажете на учениците крайния резултат

4. Работа върху изучения материал

75 мин.

Задълбочаване и разширяване на знанията по темата

5.Фиксиране на нов материал

5 минути.

Контрол на нивото на усвояване на учебния материал

6. Обобщаване на урока. Домашна работа

5 минути.

Анализ на постигането на целта, обобщаване на резултатите от урока, ориентация към подготовка за следващия урок

Логистика на урока: проектор, екран, компютри.

План на урока:

1. Понятието семейни отношения.

2. Ред, условия за сключване и прекратяване на брака.

3. Права и задължения на съпрузите.

3. Брачен договор.

4. Правоотношения между родители и деца. Настойничество и попечителство.

„Ако не мислиш за бъдещето, няма да го имаш“?Дж. Голсуърти

1. Семейните отношения не винаги са регламентираниуправляван от закона. Никой закон не може да принуди хората да се обичат, да бъдат лоялни или да си помагатдомакинство. Но в същото време има спешнонеобходимостта от защита на правния статус на съпруга и съпругата, децата и родителите, гарантирайки техните права и задължения.

Дори в римското право е имало разпоредба, че семейството се формира чрез брак, а бракът е "съюзът на съпруга и съпругата". Законът прави разлика между бракове, в които мъжът е доминиращ, и бракове, в които съпругата е независима. Брачната възраст в древен Рим е определена на 12 години за момичета и 14 години за момчета. Процедурата за брак се свеждаше до сключването на споразумение между младоженеца и бащата или настойника на булката.

В съвременното право има специален отрасъл, в рамките на който са систематизирани нормите, регулиращи имуществените и личните неимуществени отношения на съпрузи, родители и деца, както и определяне на процедурата за сключване на брак и неговото прекратяване.

Когато хората се женят, те се стремят да създадат семейство и да водят общо домакинство.

Бракът е доброволен съюз на един мъж и една жена с цел създаване на семейство.

Важни източници на семейното право са Семейният кодекс на Руската федерация, Гражданският кодекс на Руската федерация.

Семейство - група от хора, обединени помежду си на основата на родство или на основата на брак с цел съвместен живот и поддържане на общо домакинство.

Предложението за законен брак от незапомнени времена в Русия се нарича сватовство. Сватове (приятели, роднини на младоженеца) отиваха при родителите на булката. Обикновено на този ден се устройвали празници, по време на които младоженецът и сватовете искали от родителите на булката разрешение да се оженят.Имаше и професионални мачовци. Техните услуги са честоизползвани от богати ухажори. Сватовниците имаха изчерпателенинформация за булката, зестра и договорени за булката. Такова събитие означаваше запознанството на младоженеца с булката. отв края на шоуто младоженецът излезе на верандата, за да помислирешения. След като се върна, му донесоха чаша мед. Ако тойрешил да се ожени за това момиче, той изпил дарениетоизцяло. След това всички се разбраха за годеж. Така нареченофициаленобявяване на мома и момък за булка и младоженец. В деня на годежа младоженецът подарявал на булката пръстен със скъпоценен камък. Подготовката за сватбата може да продължи от няколко седмици до година. В деня на сватбата младоженецът изпрати ковчег с воал и цветя, сватбени свещи и брачни халки на градско момиче. Смятало се, че роклята на булката трябва да е бяла, а главата задължително покрита с воал (було). По време на сватбите се опасяваха от магьосничество и поквара. Два пирона бяха забити на кръст в касата на вратата на къщата. Така те прогониха злите духове.

В съвременното руско законодателство бракът изисква взаимното доброволно съгласие на мъжа и жената и достигането на брачна възраст от тях. У нас брачната възраст е определена на 18 години. Ако има редица основателни причини, тя може да бъде намалена.

2. Бракът се сключва в службите по гражданското състояние (ЗАГС). Правата и задълженията на съпрузите възникват от датата на държавна регистрация на брака. Бракът се сключва в личното присъствие на встъпващите в брак. Преди това булката и младоженецът подават заявление до службата по вписванията.

При наличие на особени обстоятелства (бременност, раждане на дете, непосредствена заплаха за живота на една от страните и други специални обстоятелства) бракът може да бъде сключен в деня на подаване на молбата. Отказът на службата по вписванията да регистрира брак може да бъде обжалван в съда.

При регистриране на брака на съпрузите, по тяхно искане, се присвоява фамилното име на един от тях като общо фамилно име или всеки запазва предбрачното си фамилно име.

Не се разрешава брак между:

лица, от които поне едно е в друг регистриран брак;

близки роднини;

осиновители и осиновени деца;

лица, от които поне едно лице е признато за недееспособно.

Разводът може да се извърши както в службата по вписванията, така и в съда.

При взаимно съгласие за прекратяване на брака на съпрузи, които нямат общи непълнолетни деца, прекратяването на брака се извършва в службата по вписванията. Същата процедура е предвидена в случай на развод по искане на един от съпрузите, независимо дали съпрузите имат общи непълнолетни деца, ако другият съпруг е признат от съда за некомпетентен.

В съдебно производство бракът се прекратява, ако съпрузите имат общи непълнолетни деца, при липса на съгласие на един от съпрузите за прекратяване на брака, както и ако единият от съпрузите, въпреки липсата на възражения, избягва прекратяване на брака в службата по вписванията.

3. Има имуществени и лични неимуществени права на съпрузите,

Личните неимуществени права включват: свобода на избор на фамилно име, място на пребиваване, професионална дейност, съвместно вземане на решения относно възпитанието на децата и тяхното образование и др. В същото време, при решаване на всякакви правни въпроси, равенството на страните е разпознат.

Имуществените права на съпрузите се регулират от законодателни актове. В случая става дума за правен режим на имущество на съпрузите. С брачния договор се установява договорният имуществен режим на съпрузите.

Имуществото, придобито от съпрузите по време на брака, е тяхна обща собственост.

Общото имущество на съпрузите включва: доходите на всеки от съпрузите от трудова, предприемаческа и интелектуална дейност; пенсии, обезщетения, получени от тях, както и други парични плащания, които нямат специално предназначение (суми на материална помощ, суми, изплатени като обезщетение за щети във връзка с увреждане поради нараняване или друго увреждане на здравето и др.).

Общата собственост на съпрузите са също движими и недвижими вещи, придобити за сметка на общия доход на съпрузите, ценни книжа, акции, депозити, дялове в капитала, внесени в кредитни институции или други търговски организации, както и всяко друго имущество, придобито от съпрузите. по време на брака, независимо дали на името на кой от съпрузите е придобито или на името на кой или от кой от съпрузите са внесени средствата.

Правото върху общото имущество на съпрузите принадлежи и на съпруга, който по време на брака се е занимавал с домакинство, грижи за деца или по други основателни причини не е имал независим доход.

Наред с общото съвместно имущество всеки от съпрузите има и лично имущество. Тя включва: имущество, което е принадлежало на всеки от съпрузите преди брака; имущество, получено от един от съпрузите по време на брака като подарък, по наследство или по други безвъзмездни сделки; предмети за лична употреба, с изключение на бижута и други луксозни предмети.

Договорният режим на собственост на съпрузите установява специален документ - брачния договор.

4. Брачният договор е споразумение между лица, които създават семейство и ще регистрират връзката си с държавните органи чрез сключване на брак, или споразумение между съпрузи, които вече са женени, което определя имуществените права и задължения на съпрузите в брака и (или) в случай на неговото разпускане.

Предбрачен договор може да бъде сключен както преди брака, така и по всяко време на брака. Ако брачният договор е сключен преди регистрацията на брака, той влиза в сила от датата на държавна регистрация на брака. Благодарение на брачния договор съпрузите имат право да променят установения от закона режим на съвместна собственост. Брачен договор може да се сключи както по отношение на съществуващото, така и по отношение на бъдещото имущество на съпрузите.

Брачният договор не може да урежда личните неимуществени отношения между съпрузите, правата и задълженията на съпрузите по отношение на децата.

По всяко време, по споразумение на съпрузите, брачният договор може да бъде променен или прекратен. Не се допуска едностранен отказ от изпълнение на брачен договор. Съпрузите също могат да сключат споразумение за разделяне на общо имущество.

5. Правата и задълженията на родителите и децата са защитени и залегнали в семейното право. От правна гледна точка деца са тези, които не са навършили пълнолетие, т.е. 18 години.

Всяко дете има право да живее и да бъде отглеждано в семейство, доколкото е възможно; правото да познаваш родителите си; правото да бъдат полагани грижи; правото да живее заедно с тях, освен в случаите, когато това противоречи на неговите интереси.

Детето има право да гарантира своите интереси, всестранно развитие, зачитане на човешкото му достойнство.

При отсъствие на родители, в случай на лишаване от родителски права и в други случаи на загуба на родителска грижа, правото на детето да бъде отгледано в семейство се гарантира от органа на настойничеството и попечителството. Детето има право да общува и с двамата си родители, баби и дядовци, братя, сестри и други роднини. Прекратяването на брака на родителите, неговото унищожаване или раздялата на родителите не засяга правата на детето. В случай на раздяла на родителите, детето има право да общува с всеки от тях.

Детето има право да бъде защитено от насилие от страна на родителите (лицата, които ги заместват). Той има право самостоятелно да кандидатства за защита пред органа по настойничество и попечителство, а след навършване на 14-годишна възраст - до съда. Детето има право на издръжка от своите родители и други членове на семейството.

Дължимите суми на детето като издръжка, пенсии, помощи са на разположение на родителите

(лица, които ги заместват) и се изразходват от тях за издръжка, отглеждане и възпитание на детето.

Детето има право на собственост върху доходи, получени от него, имущество, получено от него като подарък или по наследство, както и върху всяко друго имущество, придобито за сметка на детето.

Родителите имат равни права и носят равни отговорности спрямо децата си (родителски права).

Родителските права се прекратяват, когато децата навършат осемнадесет години (пълнолетие), както и при встъпване в брак с непълнолетни деца.

Родителите са отговорни за възпитанието и развитието на децата си. Те са длъжни да се грижат за здравето, физическото, умственото, духовното и нравственото развитие на своите деца. В същото време родителите имат преференциално право да отглеждат децата си пред всички останали лица.

Родителите са длъжни да осигурят на децата си основно общо образование.

Защитата на правата и интересите на децата е на техните родители. Осигуряването на интересите на децата трябва да бъде основна грижа на техните родители.

Родителските права се считат за неотменими. Следователно тяхното лишаване е разрешено само в изключително редки случаи, ако родителите:

избягват изпълнението на задълженията на родителите, включително в случай на злонамерено избягване на плащането на издръжка;

злоупотребяват с родителските си права; -

насилие върху дете;

са пациенти с хроничен алкохолизъм или наркомания;

са извършили умишлено престъпление против живота или здравето на децата си или против живота или здравето на съпруга.

Вече знаем, че родителите са длъжни да издържат непълнолетните си деца. И в същото време пълнолетните дееспособни деца са длъжни да подкрепят своите родители с увреждания, нуждаещи се от помощ, и да се грижат за тях.

Контролно-оценъчен материал

Въпроси

1. Какво е семейство?

2. Защо моногамията е често срещана?

3. Какви фактори влияят върху формата на брака?

4. Опишете функциите на семейството.

5. Какво представлява патриархатът като вид структура на властта?

6. Матриархат

7. Егалитарно семейство.

8. Какво е неолокална резиденция?

9. Матрилокална резиденция.

10. Патрилокална резиденция

11. Какви са задълженията на съпругата - майка?

12. Какви са задълженията на съпруг - баща?

13. Какво е характерно за съвременното семейство?

14. Какви са проблемите на непълните семейства? Възможно ли е да ги преодолеем и по какви начини?

15. Какво е непълно семейство? Как нарастването на броя на непълните семейства се отразява на демографската и социалната ситуация в обществото?

16. Коя е „точката без връщане“ във възпроизводствения потенциал на страната?

17. В процеса на изследване на неудовлетвореността от семейния живот американският социолог К. Къркпатрик идентифицира основните очаквания, които един партньор насочва към друг в традиционното семейство.

Отговорности на съпруга-майка

1. Раждането и възпитанието на децата.

2. Създаване и поддръжка на къща, жилище.

3. Семеен сервиз

4. Предано подчинение на личния интерес на интересите на съпруга.

5. Адаптивност към зависим социален и икономически статус.

6. Толерантност към ограничена сфера на дейност, свързана с грижата за домакинството

Задължения на съпруг-баща

1. Преданост към майката на нейните деца.

2. Осигуряване на икономическа стабилност.

3. Осигуряване безопасността и защитата на семейството.

4. Поддържане на семейна власт и контрол.

5. Вземане на важни решения.

6. Емоционална благодарност и уважение към съпругата за нейната преданост към семейството.

7. Издръжка на издръжка при развод

За кое семейство е характерно това?

18. Как са разпределени отговорностите на родителите и децата във вашето семейство? Кой е лидерът във вашето семейство майка или баща? Анализирам.

19. Изпълнението на задълженията от съпруга и съпругата може да приеме следните форми:

а) съпругът изпълнява само своите, а съпругата - своите задължения.

б) съпругът не изпълнява задълженията си, но съпругата го прави.

в) съпругът изпълнява задълженията си, но съпругата не.

г) съпругът изпълнява женските задължения, а съпругата - мъжките.

Какво ще се случи във всяка от тези ситуации – скандал, развод, конфликт, хармония? Анализирайте ситуациите.

20. Каква е системата от норми, които установяват процедурата за сключване и прекратяване на брак? Кой държавен орган е упълномощен да извършва тези процедури?

21. Какви са личните неимуществени и имуществени права на съпрузите? Дай примери.

22. Какво е предбрачен договор? Какви отношения между съпрузите урежда?

23. Какви са правата и задълженията, които имат родителите у нас? В какви случаи родителите могат да бъдат лишени от родителски права?

24. Какви права се дават на дете в Русия? Как ще му се отрази разводът на родителите му?

25. Как разбирате смисъла на метафората: семейството е кладенец, а децата са каменна плоча, която го пази?

Работилница

1. Направете таблица „Общи и отличителни черти на традиционните и модерните семейства“ по предложените от вас критерии.

2. Двама души си говорят. Първият казва:

- Повечето от днешните развити общества имат нива на разводи, приближаващи или надвишаващи 30%. И това е характерно не само за Русия. Преди това във всички страни семейството беше много по-силно. Може би човечеството е навлязло в ерата на брачната криза и скоро ще бъде намерена ефективна замяна.

Вторият отговаря:

- Бракът и бизнесът са много рисковани дейности. От всеки 100 новосъздадени предприятия всяка година 80 до 90% фалират. От всеки 100 новосъздадени семейства годишно се разпадат по-малко от 30%. Въпреки факта, че нивото на загубите в бизнеса е 3 пъти по-високо, никой не говори за кризата на тази институция. Сравнявайки и двете, можем да кажем, че бракът стои на краката си много по-здраво от бизнеса и не изпитва никаква криза.

Сравнете две гледни точки. С кое бихте се съгласили? Обосновете отговора си. Ако можете, използвайте статистика и факти.

3. Продължете да изброявате общото имущество на съпрузите. Общото имущество на съпрузите включва; _________________

4. Каква ситуация е пример за семейни правоотношения?

1) Родителите алкохолици са лишени от родителски права;

2) бащата и синът са глобени за пресичане на улицата на неправилно място;

3) с първата си заплата синът е купил подаръци за родителите си;

4) дъщерята получи работа в семейната фирма на родителите си. Изберете верният отговор.

5. Правилни ли са следните твърдения относно родителските права?

А. Родителските права се прекратяват, когато децата навършат осемнадесет години (пълнолетие).

Б. Правата на родителите се прекратяват, когато непълнолетни деца се оженят.

1) Само А е вярно;

2) само B е вярно;

3) и двете съждения са верни;

4) и двете преценки са грешни.

Изберете верният отговор.

6. Въз основа на вашите познания по история и допълнителна литература, напишете кратка история за традициите на брака в Русия.

7. Симулирайте ситуацията - взаимоотношения в моето семейство(разпределението на отговорностите на родителите и децата, определяне на ролята на лидер в семейството) имодел на идеално семейство (заетост, разпределение на отговорностите, свободно време, отглеждане на деца).И двете ситуации са анализирани и сравнени.

Заключение

Руското общество преминава през един от най-динамичните периоди в своята история. Обратите и катаклизмите на това историческо време постоянно създават нестандартни, критични ситуации, които изискват от всеки да взема самостоятелни решения. Професията на медицинския работник включва постоянна комуникация с представители на различни социални групи. Социалната среда, която заобикаля пациента, влияе най-пряко на отношението му към здравословните проблеми.

Знанията и уменията, придобити в хода на социалните науки, могат да се използват в практическите дейности и ежедневието за:

успешно изпълнение на типични социални роли;

решаване на практически житейски проблеми, възникващи в социалната дейност;

предвиждане на възможните последици от определени социални действия;

оценка на текущите събития и поведението на хората от гледна точка на морала и закона.

В този урок учениците се запознават със същносттасемейни правоотношения, условия за сключване и прекратяване на брак, права и задължения на съпрузите, правоотношения между родители и деца.

Източници

Кравченко А.И. Социални науки.-М .: Руска дума, 2011

Кравченко А.И. Основи на социологията. - М.: Академия, 2010

Кравченко А.И. Основи на социологията. Методическо ръководство.-М .: Академия, 2010

Гогол Н. В. Избрани пасажи от кореспонденция с приятели - М .: Съветска Русия, 1990. - С. 46

http// www. учпортал. en

Приложение №1

МИСЛИ НА МЪДРИТЕ

Съгласен или несъгласен с поета.

Трябва да се страхува от сълзите на вдовицата,

Не сте се обвързали с никого с любов.

Но ако страшна съдба те отведе,

Целият свят би сложил воал на вдовица.

В детето си, опечалена вдовица

Отразени са любимите функции.

И не напускаш създанието,

В която светлината би намерила утеха.

Богатство, което прахосва

Промяна на мястото, остава в света.

И красотата ще изчезне без следа

И младостта, изчезнала, няма да се върне.

Който предава себе си

Не обича никого на този свят!

У. Шекспир

Приложение №2

Приложение №3

Фрагмент от произведението на Н. В. Гогол „Какво може да бъде съпругата за съпруга си в обикновен домашен живот при сегашния ред на нещата в Русия“

Съвет за млада съпруга

„Разпределете времето си: сложете незаменим часовник за всичко. Не оставайте сутрин със съпруга си: карайте го на позиция в неговия отдел, като му напомняте всяка минута, че той трябва да принадлежи изцяло към общата кауза и икономиката на цялата държава ... че се е оженил точно така, че да се освободи от дребни притеснения той би дал всичко на отечеството, а жената му беше дадена не за да пречи на службата му, а за да го укрепи в службата му. Така че цяла сутрин да работите отделно, всеки в своята област, и чрез това да се срещате весело преди вечеря и да сте толкова щастливи един с друг, сякаш не сте се виждали няколко години, така че да имате какво да правите преразказвайте един на друг и няма да се почерпите един с друг с прозявка: разкажете му всичко, което сте направили в къщата и домакинството си, и нека той да ви разкаже всичко, което е произвел в своя отдел за общото домакинство. Със сигурност трябва да знаете същността на позицията му и в какво се състои тя, и какви неща са му се случили да прави този ден и в какво точно се състоят. Не пренебрегвайте това и не забравяйте, че съпругата трябва да бъде помощник на съпруга. Ако само една година внимателно изслушвате всичко от него, то през следващата ще можете дори да му давате съвети, ще знаете как да го одобрявате, когато се сблъскате с някаква неприятност в работата, ще знаете как да накарайте го да се прехвърли и да издържи това, за което не би имал дух, вие ще бъдете неговият истински стимул за всичко красиво.

За каква функция на семейството пише Н. В. Гогол?

Какъв съвет от писател, живял през 19-ти век, смятате, че може да вземе под внимание едно момиче от 21-ви век?

Н. В. Гогол използва думата „какво“ в заглавието на произведението, което се използва по отношение на неодушевени предмети. Мислите ли, че жените трябва да се обиждат на писателя заради това? Обосновете отговора си.