Afanasy Afanasyevich Fet(Fet) s-a născut la 5 decembrie (23 noiembrie, stil vechi), 1820, în moșia Novoselka, districtul Mtsensk, provincia Oryol. Poet, gânditor, publicist, traducător.
Părintele - Johann-Peter-Karl-Wilhelm Vöth (1789-1825), asesor al curții orașului Darmstadt.
Mama - Charlotte-Elizabeth Becker (1798-1844). În 1818, s-a căsătorit cu Johann-Peter-Karl-Wilhelm, iar în 1820, la a șaptea lună de sarcină, a plecat în secret în Rusia cu Afanasy Neofitovich Shenshin, lăsând-o pe fiica sa Caroline-Charlotte-Georgina-Ernestina să-și crească soțul. Johann-Peter-Karl-Wilhelm nu l-a recunoscut pe Afanasy Afanasyevich Fet drept fiul său. Iată ce i-a scris Charlotte-Elizabeth Becker fratelui ei: „Sunt foarte surprins că Fet a uitat în testament și nu și-a recunoscut fiul”.
Tatăl vitreg - Afanasy Neofitovich Shenshin (1775-1855). Căpitan pensionar, aparținea unei vechi familii nobiliare și era un moșier bogat. S-a căsătorit cu Charlotte Becker în 1822, care s-a convertit la ortodoxie înainte de nuntă și a devenit cunoscută sub numele de Elizaveta Petrovna Fet.
A.A. Fet s-a născut în 1820 și a fost botezat după ritul ortodox în același an. În registrul de nașteri, el este înregistrat ca fiul lui Afanasy Neofitovich Shenshin. Paisprezece ani mai târziu, autoritățile spirituale ale Vulturului au descoperit că copilul s-a născut înainte de nunta părinților, iar Atanasie a fost lipsit de dreptul de a purta numele de familie al tatălui și de titlul de nobilime. Acest eveniment a rănit sufletul impresionabil al copilului și a experimentat ambiguitatea poziției sale aproape toată viața. De acum înainte, a trebuit să poarte numele de familie Fet, un moștenitor bogat transformat brusc într-un „om fără nume”, fiul unui străin necunoscut de origine îndoielnică. Fet a luat-o ca pe o rușine. A reveni la poziția pierdută a devenit o obsesie care i-a determinat întreg drumul vieții.
A studiat la un internat german din orașul Verro (azi Võru, Estonia), apoi la internatul profesorului Pogodin, istoric, scriitor, jurnalist, unde a intrat pentru pregătire la Universitatea din Moscova. A absolvit facultatea, unde a studiat mai întâi la Facultatea de Drept și apoi la Facultatea de Filologie. În acest moment, în 1840, și-a publicat primele lucrări ca o carte separată, care, însă, nu a avut niciun succes.
Poziția specială în familie a influențat soarta ulterioară a lui Athanasius Fet, acesta a trebuit să-și câștige drepturile nobilimii, de care biserica l-a lipsit și în 1845 Fet a intrat în serviciul militar într-unul din regimentele sudice.
În 1850, în jurnalul Sovremennik, deținut de Nekrasov, sunt publicate poeziile lui Fet, care sunt admirate de criticii din toate direcțiile. A fost primit printre cei mai cunoscuți scriitori (Nekrasov și Turgheniev, Botkin și Druzhinin etc.), datorită câștigurilor literare, și-a îmbunătățit situația financiară, ceea ce i-a oferit posibilitatea de a călători prin Europa.
În 1853, Fet a fost transferat la regimentul de gardă staționat lângă Sankt Petersburg. Poetul vizitează adesea Sankt Petersburg, pe atunci capitala. Întâlnirile lui Fet cu Turgheniev, Nekrasov, Goncharov și alții.Apropiere de redactorii revistei Sovremennik.
Din 1854, serviciul din Portul Baltic, descrie în memoriile sale „Amintirile mele”.
În 1856 publică colecția lui Fet editată de I.S. Turgheniev.
În 1857, la Paris, s-a căsătorit cu fiica celui mai bogat negustor de ceai și cu sora admiratorului său, criticul V. Botkin, M. Botkina.
În 1858, poetul s-a retras cu gradul de căpitan de gardă și s-a stabilit la Moscova. Serviciul în armată nu ia restituit lui Fet un titlu de nobilime. La acea vreme, nobilimea acorda doar gradul de colonel.
1859 - rupere cu revista Sovremennik.
1863 - lansarea unei colecții de poezii în două volume de Fet.
În 1867 a fost ales judecător de pace în Vorobyovka pentru 11 ani.
În 1873, nobilimea și numele de familie Shenshin au fost returnate lui Fet, dar poetul a continuat să semneze lucrări literare și traduceri cu numele de familie Fet. A considerat ziua în care numele de familie „Shenshin” i-a fost returnat, „una dintre cele mai fericite zile din viața lui”.
În 1877, Afanasy Afanasyevich a cumpărat satul Vorobyovka din provincia Kursk, unde și-a petrecut restul vieții, plecând doar la Moscova pentru iarnă.
La sfârșitul anilor 1870, Fet a început să scrie poezie cu o vigoare reînnoită. Poetul în vârstă de şaizeci şi trei de ani a dat culegerii de poezii numele „Luminile serii”. (Peste trei sute de poezii sunt cuprinse în cinci ediții, dintre care patru au fost publicate în 1883, 1885, 1888, 1891. Poetul a pregătit ediția a cincea, dar nu a reușit să o publice.)
21 noiembrie 1892 - Moartea lui Fet la Moscova. Potrivit unor rapoarte, moartea lui în urma unui atac de cord a fost precedată de o tentativă de sinucidere. A fost înmormântat în satul Kleymenovo, moșia familiei Shenshin.

(23 noiembrie 1820, moșia Novoselki, districtul Mtsensk, provincia Oryol - 21 noiembrie 1892, Moscova)

Biografie

Copilărie.

Afanasy Afanasyevich Fet (Shenshin) s-a născut la 29 octombrie (10 noiembrie, conform noului stil), 1820. În biografia sa documentară, multe nu sunt în întregime exacte - data nașterii este, de asemenea, inexactă. Interesant este că Fet însuși a sărbătorit ziua de naștere pe 23 noiembrie.

Locul de naștere al viitorului poet este provincia Oryol, satul Novoselki, nu departe de orașul Mtsensk, moșia familiei tatălui său, Afanasy Neofitovich Shenshin.

Afanasy Neftovich și-a petrecut mulți ani din viață, începând cu vârsta de șaptesprezece ani, în serviciul militar. A participat la războiul cu Napoleon. Pentru vitejia arătată în lupte, i s-au acordat ordine. În 1807, din cauza unei boli, s-a pensionat (cu gradul de căpitan) și a început să servească în domeniul civil. În 1812 a fost ales în postul de mareșal al nobilimii din districtul Mtsensk.

Familia Shenshin a aparținut unor familii nobiliare antice. Dar tatăl lui Fet nu era bogat. Afanasy Neofitovich era în datorii constante, în preocupări constante ale gospodăriei și familiei. Poate că această împrejurare explică parțial sumbră, reținerea și chiar uscăciunea lui atât în ​​raport cu soția sa, mama lui Fet, cât și în raport cu copiii. Mama lui Fet, născută Charlotte Becker, care aparținea prin naștere unei familii bogate de burghezi germani, era o femeie timidă și supusă. Ea nu a luat un rol decisiv în treburile gospodărești, dar s-a angajat în creșterea fiului ei la maximum posibil și capabil.

Povestea căsătoriei ei este interesantă și oarecum misterioasă. Shenshin a fost al doilea soț al ei. Până în 1820 a locuit în Germania, la Darmstadt, în casa tatălui ei. Se pare că deja după divorțul de primul ei soț, Johann Fet, având o fiică mică în brațe, ea l-a întâlnit pe Afanasy Neofitovich Shenshin, în vârstă de 44 de ani. A fost la Darishtadt pentru tratament, a cunoscut-o pe Charlotte Fet și a devenit interesat de ea. Totul s-a încheiat cu faptul că a convins-o pe Charlotte să fugă cu el în Rusia, unde s-au căsătorit. În Rusia, foarte curând după sosirea lor, Charlotte Fet, care a devenit Shenshina, a născut un fiu pe nume Athanasius Shenshin și a fost botezat după ritul ortodox.

Copilăria lui Fet a fost și tristă și bună. Bine chiar, poate, mai mult decât rău. Mulți dintre primii profesori ai lui Fet s-au dovedit a fi cu mintea îngustă când vine vorba de știința cărților. Dar mai era o școală - nu o școală de carte. Școala este naturală, direct vitală. Mai presus de toate, au predat și educat natura înconjurătoare și impresiile vii ale ființei, au adus în discuție întregul mod de viață țărănească, rurală. Acest lucru, desigur, este mai important decât alfabetizarea de carte. Mai ales, am adus în discuție comunicarea cu curțile, oamenii obișnuiți și țăranii. Unul dintre ei este Ilya Afanasyevich. A slujit ca valet pentru părintele Fet. Cu copiii, Ilya Afanasyevich s-a comportat cu demnitate și importanță, îi plăcea să-i instruiască. Pe lângă educatorii săi ai viitorului poet se mai aflau: locuitorii camerelor fetelor – slujnicele. Girlish pentru tânărul Fet este cea mai recentă știre și acestea sunt legende fermecătoare și basme. Servitoarea Praskovya a fost un maestru al povestirii basmelor.

Primul profesor de alfabetizare rusă, la alegerea mamei sale, a fost pentru Fet un excelent bucătar, dar departe de a fi un excelent profesor, omul Atanasie. Athanasius l-a învățat curând pe băiat literele alfabetului rus. Al doilea profesor a fost seminaristul Pyotr Stepanovici, un om aparent capabil, care a decis să-l învețe pe Fet regulile gramaticii ruse, dar nu l-a învățat niciodată să citească. După ce Fet și-a pierdut profesorul de seminar, a fost dat în grija deplină a bătrânului din curte Philip Agofonovich, care a ocupat funcția de coafor sub bunicul lui Fet. Fiind el însuși analfabet, Filip Agafonovich nu a putut să-l învețe pe băiat nimic și, în același timp, l-a forțat să exerseze lectura, oferindu-se să citească rugăciunile. Când Feta era deja în al zecelea an, la el a fost angajat un nou profesor seminarist, Vasily Vasilyevich. În același timp - în beneficiul educației și antrenamentului, pentru a excita spiritul de competiție - s-a decis să predea, împreună cu Fet, fiul grefierului Mitka Fedorov. În strânsă legătură cu fiul țăranului, Fet s-a îmbogățit cu o cunoaștere vie a vieții. Putem presupune că marea viață a poetului Fet, la fel ca mulți alți poeți și prozatori ruși, a început cu o întâlnire cu Pușkin. Poeziile lui Pușkin au insuflat în sufletul lui Fet dragostea pentru poezie. Au aprins în el o lampă poetică, au trezit primele impulsuri poetice, l-au făcut să simtă bucuria unui cuvânt înalt rimat, ritmat.

Fet a locuit în casa tatălui său până la vârsta de paisprezece ani. În 1834 a intrat la internatul lui Krümmer din Verro, unde a învățat multe. Într-o zi, Fet, care anterior avea numele de familie Shenshin, a primit o scrisoare de la tatăl său. În scrisoare, tatăl a informat că de acum înainte, Afanasy Shenshin, în conformitate cu actele oficiale corectate, ar trebui să fie numite acte oficiale, ar trebui să fie numit fiul primului soț al mamei, John Fet, - Afanasy Fet. Ce s-a întâmplat? Când s-a născut Fet și, conform obiceiului de atunci, a fost botezat, a fost înregistrat de Afanasyevich Shenshin. Cert este că Shenshin s-a căsătorit cu mama lui Fet după ritul ortodox abia în septembrie 1822, adică. doi ani de la nașterea viitorului poet și, prin urmare, nu putea fi considerat tatăl său legal.

Începutul căii creative.

La sfârșitul anului 1837, prin decizia lui Afanasy Neofitovich Shenshin, Fet a părăsit internatul lui Krummer și l-a trimis la Moscova pentru a se pregăti pentru admiterea la Universitatea din Moscova. Înainte ca Fet să intre la universitate, a trăit șase luni, a studiat la internatul privat al lui Pogodin. Fet s-a remarcat când a studiat la un internat și s-a remarcat când a intrat la universitate. Inițial, Fet a intrat la facultatea de drept a Universității din Moscova, dar în curând s-a răzgândit și a trecut la departamentul verbal.

Un studiu serios al poeziei începe cu Fet deja în primul an. Își notează poeziile într-un „caiet galben” special amenajat în acest scop. În curând, numărul de poezii compuse ajunge la trei duzini. Fet decide să-i arate caietul lui Pogodin. Pogodin îi dă caietul lui Gogol. Și o săptămână mai târziu, Fet primește înapoi un caiet de la Pogodin cu cuvintele: „Gogol a spus că acesta este un talent fără îndoială”.

Soarta lui Fet nu este doar amară și tragică, ci și fericită. Fericit deja pentru că marele Pușkin a fost primul care i-a descoperit bucuria poeziei, iar marele Gogol l-a binecuvântat să o slujească. Poeziile i-au interesat pe colegii lui Fet. Și în acest moment, Fet l-a întâlnit pe Apollon Grigoriev. Apropierea lui Fet cu A. Grigoriev a devenit din ce în ce mai strânsă și s-a transformat curând în prietenie. Drept urmare, Fet se mută din casa lui Pogodin în casa lui Grigoriev. Fet a recunoscut mai târziu: „Casa soților Grigoriev a fost adevăratul leagăn al eului meu mental”. Fet și A. Grigoriev în mod constant, interesați au comunicat sincer unul cu celălalt.

S-au susținut reciproc chiar și în momentele grele ale vieții. Grigoriev Fetu, - când Fet a simțit în mod deosebit respingerea, neliniștea socială și umană. Fet Grigoriev - în acele ore când dragostea lui a fost respinsă și era gata să fugă de la Moscova în Siberia.

Casa Grigoriev a devenit un loc de adunare pentru tinerii talentați ai universității. Aici au fost studenți ai facultăților verbale și de drept Ya. P. Polonsky, S. M. Solovyov, fiul decembristului N. M. Orlov, P. M. Boklevsky, N. K. Kalaidovich. În jurul lui A. Grigoriev și Fet se formează nu doar o companie prietenoasă de interlocutori, ci un fel de cerc literar și filozofic.

În timpul șederii sale la universitate, Fet a publicat prima colecție de poezii. Se numește oarecum complicat: „Panteonul liric”. Apollon Grigoriev a ajutat la publicarea colecției de activități. Colecția s-a dovedit a fi neprofitabilă. Lansarea „Panteonului liric” nu i-a adus lui Fet satisfacție și bucurie pozitivă, dar, cu toate acestea, l-a inspirat vizibil. A început să scrie poezie din ce în ce mai energic decât înainte. Și nu doar scrieți, ci și tipăriți. O tipăresc cu plăcere, cele două cele mai mari reviste din acea vreme, Moskvityanin și Otechestvennye Zapiski. Mai mult decât atât, unele dintre poeziile lui Fet se încadrează în binecunoscuta la acea vreme „Antologia” de A. D. Galahov, a cărei primă ediție a fost publicată în 1843.

În „Moskvityanin” Fet a început să fie tipărit de la sfârșitul anului 1841. Editorii acestui reviste au fost profesori ai Universității din Moscova - M.P. Pogodin și S.P. Shevyrev. De la mijlocul anului 1842, Fet a început să publice în revista Fatherland Notes, al cărui critic principal a fost marele Belinsky. Timp de câțiva ani, din 1841 până în 1845, Fet a publicat în aceste reviste 85 de poezii, inclusiv poezia de manual „Am venit la tine cu salutări...”.

Prima nenorocire care s-a întâmplat pe Fet este legată de mama lui. Gândul la ea îi evoca tandrețe și durere. În noiembrie 1844, ea a murit. Deși nu a fost nimic neașteptat în moartea mamei sale, vestea acestui fapt l-a șocat pe Fet. Apoi, în toamna anului 1844, unchiul Fet, fratele lui Afanasy Neofitovich Shenshin, Pyotr Neofitovich, a murit brusc. El a promis că va părăsi lui Fet capitala. Acum este mort și banii lui au dispărut în mod misterios. Acesta a fost un alt șoc.

Și are probleme financiare. El decide să-și sacrifice activitățile literare și să se înroleze în armată. În aceasta vede singura ieșire practic oportună și demnă. Serviciul în armată îi permite să-și recapete poziția socială în care se afla înainte de a primi acea scrisoare nefastă de la tatăl său și pe care o considera a sa, care îi aparține de drept.

La aceasta trebuie adăugat că serviciul militar nu a fost dezgustător pentru Fet. Dimpotrivă, odată în copilărie chiar a visat la ea.

colecțiile principale.

Prima colecție a lui Fet a fost publicată în 1840 și s-a numit „Panteonul liric”, a fost publicată cu o singură inițială a autorului „A. F." Interesant este că în același an a fost publicată și prima colecție de poezii a lui Nekrasov, Vise și sunete. Simultaneitatea eliberării ambelor colecții duce involuntar la compararea lor și sunt adesea comparate. În același timp, se dezvăluie o comunitate în soarta colecțiilor. Se subliniază că atât Fet, cât și Nekrasov au eșuat în debutul lor poetic, că amândoi nu și-au găsit imediat drumul, „eu” lor unic.

Dar, spre deosebire de Nekrasov, care a fost nevoit să cumpere tirajul colecției și să o distrugă, Fet nu a suferit în niciun caz un eșec clar. Colecția sa a fost atât criticată, cât și lăudată. Colecția s-a dovedit a fi neprofitabilă. Fet nici măcar nu a putut returna banii pe care i-a cheltuit pe tipărire. „Panteonul liric” este o carte, în multe privințe, încă studentească. Ea arată influența diverșilor poeți (Byron, Goethe, Pușkin, Jukovski, Venevitinov, Lermontov, Schiller și contemporanul Fet Benediktov).

După cum a remarcat criticul lui Otechestvennye Zapiski, în versurile colecției se putea vedea o simplitate nepământeană, nobilă, „grație”. S-a remarcat și muzicalitatea versului - acea calitate care va fi foarte caracteristică unui Fet matur. În colecție, cea mai mare preferință a fost acordată două genuri: balada, atât de îndrăgită de romantici („Răpirea din harem”, „Castelul Raufenbach”, etc.) și genul poeziei antologice.

La sfârșitul lui septembrie 1847, primește concediu și călătorește la Moscova. Aici, de două luni, lucrează cu sârguință la noua sa colecție: o compune, o rescrie, o supune cenzurii și chiar primește permisiunea de cenzură pentru a o publica. Între timp, timpul de vacanță se scurge. Nu a avut timp să publice colecția - a trebuit să se întoarcă în provincia Herson, la serviciu.

Fet a putut veni din nou la Moscova abia în decembrie 1849. Atunci a finalizat lucrarea începută în urmă cu doi ani. Acum face totul în grabă, amintindu-și experiența de acum doi ani. La începutul anului 1850, colecția a fost publicată. Graba a afectat calitatea publicației: conține multe greșeli de scriere și locuri întunecate. Totuși, cartea a fost un succes. Recenzii pozitive despre ea au apărut în Sovremennik, Otechestvennye Zapiski, Moskvityanin, adică în revistele de top din acea vreme. Ea a avut succes și în rândul cititorilor. Întregul tiraj al cărții s-a epuizat în cinci ani. Nu este atât de mult timp, mai ales în comparație cu soarta primei colecții. Faima crescută a lui Fet, bazată pe numeroasele sale publicații de la începutul anilor 1940, și noul val de poezie care a fost sărbătorit în Rusia în acei ani au afectat și aici.

În 1856, Fet a publicat o altă colecție, care a fost precedată de ediția din 1850, care cuprindea 182 de poezii. În noua ediție, la sfatul lui Turgheniev, au fost transferate 95 de poezii, dintre care doar 27 au rămas în forma lor originală. 68 de poezii au fost supuse editării amănunțite sau parțiale. Dar să revenim la colecția din 1856. În cercurile literare, printre cunoscătorii de poezie, a avut un mare succes. Un critic cunoscut A. V. Druzhinin a răspuns cu un articol amănunțit la noua colecție. Druzhinin în articol nu numai că a admirat poeziile lui Fet, dar le-a și supus unei analize profunde. Druzhinin subliniază în special muzicalitatea versului lui Fetov.

În ultima perioadă a vieții sale, a fost publicată o colecție de poezii originale, „Luminile de seară”. Publicat la Moscova în patru ediții. Al cincilea a fost pregătit de Fet, dar nu a avut timp să-l publice. Prima colecție a fost publicată în 1883, a doua - în 1885, a treia - în 1889, a patra - în 1891, cu un an înainte de moartea sa.

„Evening Lights” este titlul principal al colecțiilor Fet. Al doilea nume este „Colecție de poezii inedite de Fet”. Evening Lights, cu rare excepții, includea poezii cu adevărat inedite până atunci. Mai ales cele pe care Fet le-a scris după 1863. Pur și simplu nu a fost nevoie să se retipărească lucrările create anterior și incluse în colecțiile din 1863: tirajul colecției nu s-a epuizat, cei care doreau puteau cumpăra această carte. N. N. Strakhov și V. S. Solovyov au oferit cea mai mare asistență în publicație. Așadar, în pregătirea celui de-al treilea număr al „Luminile de seară”, în iulie 1887, ambii prieteni au ajuns la Vorobyovka.

Jurnalul și activitățile editoriale ale Fet.

Prima cunoaștere cu Turgheniev a avut loc în mai 1853. Și, probabil, după aceea, a început activitatea de jurnal a lui Fet. Dar înainte de asta, Fet și-a publicat poeziile în revistele cunoscute de atunci „Domestic Notes” și „Moskvityanin”. Spassky Fet i-a citit poeziile lui Turgheniev. Fet și-a luat cu el traducerile din odele lui Horațiu. Aceste traduceri Turgheniev a fost cel mai admirat. Este interesant că traducerile lui Fet ale lui Horace au câștigat laude nu numai de la Turgheniev, ci Sovremennik le-a acordat un rating ridicat.

Pe baza călătoriilor sale din 1856, Fet a scris un articol lung intitulat „De străinătate. Impresii de călătorie. A fost publicată în revista Sovremennik - în nr. 11 pentru 1856 și în nr. 2 și nr. 7 pentru 1857.

Fet este angajat în traduceri nu numai din latină, ci și din engleză: el traduce cu sârguință Shakespeare. Și colaborează nu numai la Sovremennik, ci și la alte reviste: Library for Reading, Russky Vestnik, din 1859 - în Russkoe Slovo, o revistă care mai târziu a devenit foarte populară datorită participării lui Dmitri Ivanovich Pisarev la ea. În 1858, lui Fet i-a venit ideea de a crea un jurnal cu totul nou, pur literar, care să fie condus, pe lângă el, de L. Tolstoi, Botkin și Turgheniev.

În 1859, Fet a întrerupt cooperarea cu revista Sovremennik. Condițiile prealabile pentru această pauză au fost declararea de război de către Sovremennik la literatură, pe care o considera indiferentă față de interesele zilei și față de nevoile directe ale oamenilor muncii. În plus, Sovremennik a publicat un articol criticând aspru traducerile lui Fet ale lui Shakespeare.

În februarie 1860, Fet a cumpărat moșia Stepanovka. Aici a fost la conducere timp de șaptesprezece ani. Și anume, o bună cunoaștere a vieții rurale și a activităților rurale din Stepanovka i-a permis lui Fet să creeze mai multe lucrări jurnalistice dedicate satului. Eseurile lui Fet se numeau: „Din sat”. Au fost publicate în revista Russian Bulletin.

În sat, Fet s-a angajat nu numai în afaceri rurale și a scris eseuri, ci a tradus și lucrările filozofului german Schopenhauer.

Soarta personală a lui Fet.

După moartea lui Pyotr Neofitovich, Fet începe să aibă probleme financiare. Și decide să-și sacrifice activitatea literară și să intre în serviciul militar. La 21 aprilie 1845, Fet a fost acceptat ca subofițer în regimentul de cuirassieri (cavalerie) al Ordinului Militar. Până atunci, își luase aproape complet rămas bun de la poezie. Timp de trei ani, din 1841 până în 1843, a scris mult și a publicat mult, dar în 1844, se pare că din cauza circumstanțelor dificile cunoscute de noi, se remarcă o scădere a creativității: în acest an a scris doar zece poezii originale și a tradus treisprezece. ode ale poetului roman Horațiu. În 1845, au fost create doar cinci poezii.

Desigur, în anii de serviciu, Fet a avut bucurii autentice - înalte, cu adevărat umane, spirituale. Acestea sunt, în primul rând, întâlniri cu oameni plăcuti și amabili, cunoștințe interesante. Astfel de cunoștințe interesante, care au lăsat o amintire pentru o viață întreagă, includ cunoștințele cu soții Brazhesky.

Fet are un alt eveniment, deosebit de important, legat de familia Brzeski: prin intermediul lor a cunoscut familia Petkovich. În casa ospitalieră a familiei Petkovici, Fet și-a întâlnit tânăra rudă, Maria Lazich. Ea a devenit eroina versurilor sale de dragoste. Când Fet l-a cunoscut pe Lazich, ea avea 24 de ani, iar el 28. Fet a văzut în Maria Lazich nu doar o fată atrăgătoare, ci și o persoană extrem de cultă, educată muzical și literar.

Maria Lazich s-a dovedit a fi aproape de Fet în spirit - nu numai în inimă. Dar ea era la fel de săracă ca Fet. Iar el, lipsit de o avere și de o temelie socială solidă, nu s-a hotărât să-și lege soarta de ea. Fet a convins-o pe Maria Lazich că trebuie să plece. Lazich a fost de acord în cuvinte, dar nu a putut întrerupe relațiile. Nici Fet nu putea. Au continuat să se întâlnească. În curând, Fet a fost nevoit să plece pentru o vreme din cauza unor nevoi oficiale. Când s-a întors, îl aștepta o veste groaznică: Maria Lazich nu mai trăia. După cum i s-a spus lui Fet, la acea oră tragică ea stătea întinsă într-o rochie albă de muselină și citea o carte. Și-a aprins o țigară și a aruncat chibritul pe jos. Chibritul a continuat să ardă. Rochia ei de muselină a luat foc. În câteva clipe, fata era toată în flăcări. Nu a fost posibil să o salvez. Ultimele ei cuvinte au fost: „Salvează scrisorile!” Și a cerut, de asemenea, să nu-l învinovățească pe cel pe care îl iubea pentru nimic...

După moartea tragică a Mariei Lazich, Fet ajunge la realizarea deplină a iubirii. Dragoste unică și unică. Acum își va aminti toată viața, va vorbi și va cânta despre această iubire - versuri înalte, frumoase, uimitoare.

Iarba aceea care este departe pe mormântul tău,
aici în inimă, cu cât este mai bătrână, cu atât mai proaspătă...

La sfârșitul lui septembrie 1847, primește concediu și călătorește la Moscova. Aici lucrează cu sârguință la noua sa colecție, cenzurând-o, dar nu a reușit să publice colecția. A trebuit să se întoarcă în provincia Herson, la serviciu. Colecția a fost publicată doar 3 ani mai târziu. Îl publică în grabă, dar, în ciuda acestui fapt, colecția este un mare succes.

Pe 2 mai 1853, Fet a fost transferat la gardă, la regimentul uhlan. Regimentul de gardă era staționat lângă Sankt Petersburg, în lagărul Krasnoselsky. Iar Fet are ocazia, încă în serviciul militar, să intre în mediul literar Sankt Petersburg - în cercul celei mai cunoscute și mai progresiste reviste de atunci Sovremennik.

Cel mai mult, Fet se apropie de Turgheniev. Prima cunoaștere a lui Fet cu Turgheniev a avut loc în mai 1853 la Volkovo. Apoi Fet, la invitația lui Turgheniev, și-a vizitat moșia Spasskoe-Lutovinovo, unde Turgheniev se afla în exil prin verdictul guvernului. Conversația dintre ei la Spasskoye a fost dedicată în principal problemelor și temelor literare. Fet și-a luat cu el traducerile din odele lui Horațiu. Aceste traduceri Turgheniev a fost cel mai admirat. Turgheniev a editat și o nouă colecție de poezii originale ale lui Fet. O nouă colecție de poezii a lui Fet a fost publicată în 1856. Când este publicată o nouă ediție a poeziei lui Fet, el își ia un an liber de la muncă și îl folosește nu numai pentru afaceri literare, ci și pentru călătorii în străinătate. Fet a fost de două ori în străinătate. Prima dată a mers în grabă - pentru sora lui mai mare Lina și pentru a plăti pentru moștenirea mamei sale. Călătoria a lăsat puțină impresie.

A doua călătorie în străinătate, în 1856, a fost mai lungă și mai impresionantă. Pe baza impresiilor sale, Fet a scris un articol lung despre impresiile străine sub titlul „Din străinătate. Impresii de călătorie.

Călătorind, Fet a vizitat Roma, Napoli, Genova, Livorno, Paris și alte orașe renumite italiene și franceze. La Paris, Fet a cunoscut familia Paulinei Viardot, pe care o iubea Turgheniev. Și totuși, călătoria în străinătate nu i-a adus lui Fet nicio bucurie susținută. Dimpotrivă, în străinătate, cel mai mult a tânjit și a motorizat. Aproape ajunsese la gradul de maior, care trebuia să-i restituie automat nobilimea pierdută, dar în 1856 noul țar Alexandru al II-lea, printr-un decret special, a stabilit noi reguli pentru obținerea nobilimii de acum înainte, nu major, ci numai un colonel are dreptul la noblețe.

„Din motive de sănătate, mă aștept mai degrabă la moarte și privesc căsătoria ca pe un lucru de neatins pentru mine.” Cuvintele lui Fet despre imposibilitatea căsătoriei au fost spuse de Fet cu mai puțin de un an înainte de căsătoria sa cu Maria Petrovna Botkina.

Maria Petrovna a fost sora lui Vasily Petrovici Botkin, un scriitor celebru, critic, prieten apropiat al lui Belinsky, prieten și cunoscător al lui Fet. Maria Petrovna aparținea unei mari familii de negustori. Seven Botkins nu a fost doar talentat, ci și prietenos. Viitoarea soție a lui Fet se afla într-o poziție specială în familie. Frații își trăiau propria viață, surorile mai mari erau căsătorite și aveau propriile familii, în casă a rămas doar Maria Petrovna. Poziția ei i s-a părut excepțională și a oprimat-o foarte mult.

S-a făcut propunerea lui Fet și, ca răspuns la aceasta, a urmat acordul. S-a hotărât să sărbătorim nunta în curând. Dar s-a întâmplat că Maria Petrovna a fost nevoită să plece fără întârziere în străinătate pentru a-și însoți sora căsătorită bolnavă. Nunta a fost amânată până la întoarcerea ei. Cu toate acestea, Fet nu a așteptat ca mireasa să se întoarcă din străinătate - a mers însuși după ea. Acolo, la Paris, a avut loc o ceremonie de nuntă și s-a jucat o nuntă modestă.

Fet s-a căsătorit cu Maria Petrovna, neavând un sentiment puternic de dragoste pentru ea, ci din simpatie și bun simț. Asemenea căsătorii nu au deseori mai puțin succes decât căsătoriile la bătrânețe. Căsătoria lui Fet a avut succes în cel mai moral sens. Toți cei care au cunoscut-o au vorbit numai bine despre Maria Petrovna, doar cu respect și afecțiune sinceră.

Maria Petrovna a fost o femeie bună educată, o muziciană bună. A devenit asistentă a soțului ei, legată de el. Fet a simțit întotdeauna acest lucru și nu a putut să nu fie recunoscător.

Până în februarie 1860, Fet a avut ideea de a achiziționa proprietatea. Până la jumătatea anului, își realizează visul-gând. Moșia Stepanovka, pe care a cumpărat-o, era situată în sudul aceluiași district Mtsensk din provincia Oryol, unde se afla și moșia sa natală Novoselki. Era o fermă destul de mare, de 200 de acri, situată în zona de stepă, pe un loc gol. Turgheniev a glumit despre asta: „o clătită grasă și o umflătură pe ea”, „în loc de natură... un spațiu”.

Aici Fet a fost la conducere - timp de șaptesprezece ani. Aici și-a petrecut cea mai mare parte a anului, doar iarna plecând pentru scurt timp la Moscova.

Proprietarul Fet nu era doar bun, ci serios. Zelul său în munca rurală și organizarea moșiei avea o justificare psihologică serioasă: și-a recăpătat de fapt implicarea în clasa moșierilor nobili, a eliminat marea, după cum i se părea, nedreptatea față de sine. În Stepanovka, Fet a învățat doi copii țărani să citească și să scrie, a construit un spital pentru țărani. În timpul lipsei de recolte și al foametei, ajută țăranii cu bani și alte mijloace. Din 1867 și timp de zece ani, Fet a servit drept judecător de pace. Și-a luat îndatoririle cu seriozitate și responsabilitate.

Ultimii ani de viață.

Ultimii ani din viața lui Fet au fost marcați de o nouă, neașteptată și cea mai mare ascensiune a operei sale. În 1877, Fet a vândut moșia veche, Stepanovka, și a cumpărat una nouă, Vorobyovka. Această proprietate este situată în provincia Kursk, pe râul Tuskari. S-a întâmplat că în Vorobyovka, Fet este invariabil, toate zilele și orele, ocupat cu munca. Muncă poetică și mentală.

Indiferent cât de importante au fost lucrările de traducere pentru Fet, cel mai mare eveniment din ultimii ani ai vieții sale a fost lansarea colecțiilor de poezii sale originale - „Evening Lights”. Poeziile uimesc, în primul rând, cu profunzime și înțelepciune. Acestea sunt atât gânduri strălucitoare, cât și tragice ale poetului. Așa sunt, de exemplu, poeziile „Moarte”, „Neînsemnătate”, „Nu prin asta, Doamne, puternic, de neînțeles...”. Ultima poezie este slava omului, slava focului etern al spiritului care traieste in om.

În „Luminile de seară”, ca în toată poezia lui Fet, sunt multe poezii despre dragoste. Poezii frumoase, unice și de neuitat. Una dintre ele este „Alexandra Lvovna Brzeska”.

Natura ocupă un loc proeminent în versurile târzii ale lui Fet. În poeziile sale, ea este întotdeauna strâns legată de o persoană. În Fet târziu, natura ajută la rezolvarea ghicitorilor, secretele existenței umane. Prin natură, Fet înțelege cel mai subtil adevăr psihologic despre o persoană. La sfârșitul vieții, Fet a devenit un om bogat. Prin decretul împăratului Alexandru al II-lea, a fost readus la demnitatea nobilimii și la numele de familie Shenshin, care era atât de dorit pentru el. Al cincizecelea jubileu literar al său, în 1889, a fost sărbătorit solemn, magnific și destul de oficial. Noul împărat Alexandru al III-lea i-a acordat titlul de grad superior - camerlan.

Fet a murit pe 21 noiembrie 1892, cu două zile înainte de ziua lui de șaptezeci și două de ani. Circumstanțele morții sale sunt următoarele.

În dimineața zilei de 21 noiembrie, bolnav, dar încă pe picioare, Fet și-a dorit pe neașteptate șampanie. Soția lui, Maria Petrovna, mi-a reamintit că medicul nu a permis acest lucru. Fet a început să insiste să meargă imediat la doctor pentru permisiunea. În timp ce caii erau înhămați, Fet era îngrijorat și se grăbi: „Va fi curând?” La despărțire, Maria Petrovna a spus: „Păi, pleacă, mami, dar revino curând”.

După plecarea soției, i-a spus secretarei: „Hai să mergem, îți dictez”. - "Scrisoare?" ea a intrebat. - "Nu". Sub dictatul său, secretarul scria în vârful foii: „Nu înțeleg creșterea conștientă a suferinței inevitabile. Voluntariat pentru inevitabil.” Sub aceasta, Fet însuși a semnat: „21 noiembrie, Fet (Shenshin)”.

Pe masă avea un cuțit de tăiat din oțel în formă de stiletto. Fet a luat-o. Secretara alarmată a vărsat. Apoi Fet, fără a abandona gândul de sinucidere, s-a dus în sala de mese, unde cuțitele de masă erau ținute într-un sifon. A încercat să deschidă șifoniera, dar fără rezultat. Deodată, respirând repede, cu ochii mari, a căzut pe un scaun.

Deci moartea a venit la el.

Trei zile mai târziu, pe 24 noiembrie, a avut loc ceremonia de înmormântare. Slujbele de înmormântare au avut loc la biserica universității. Apoi sicriul cu trupul lui Fet a fost dus în satul Kleymenovo Mtsenskono, provincia Oryol, moșia familiei Shenshin. Fet a fost îngropat acolo.

Bibliografie:

* Maimin E. A. Afanasy Afanasyevich Fet: O carte pentru studenți. - Moscova: Iluminismul 1989 - 159 p. - (Biografia scriitorului).

Biografie

Născut în familia proprietarului de pământ Shenshin.

Numele de familie Fet (mai precis, Fet, German Foeth) a devenit pentru poet, după cum și-a amintit mai târziu, „numele tuturor suferințelor și necazurilor sale”. Fiul moșierului oryol Afanasy Neofitovich Shenshin (1775-1855) și Caroline Charlotte Feth, pe care a adus-o din Germania, a fost consemnat la naștere (probabil pentru mită) ca fiu legitim al părinților săi, deși s-a născut o lună. după sosirea lui Charlotte în Rusia și cu un an înainte de căsătoria lor. Când avea 14 ani, a fost descoperită o „greșeală” în documente și a fost privat de numele de familie, nobilimea și cetățenia rusă și a devenit „supusul Hessendarstadt Athanasius Fet” (astfel, primul soț al lui Charlotte, Fet german, a fost considerat tatăl lui; care a fost cu adevărat tatăl lui Afanasy este necunoscut). În 1873, a recâștigat oficial numele de familie Shenshin, dar a continuat să semneze opere literare și traduceri cu numele de familie Fet (prin „e”).

În 1835-1837 a studiat la internatul privat german Krümmer din Verro (azi Võru, Estonia). În acest moment, Fet începe să scrie poezie, manifestă interes pentru filologia clasică.

În 1838-1844 a studiat la Universitatea din Moscova.

În 1840, colecția de poezii a lui Fet „Panteonul liric” a fost publicată cu participarea lui A. Grigoriev, prietenul lui Fet de la universitate.

În 1842 - publicații în revistele „Moskvityanin” și „Însemnări ale patriei”.

În 1845, a intrat în serviciul militar în regimentul de cuirasieri al Ordinului Militar, a devenit cavaler. În 1846 i s-a acordat gradul de prim ofițer.

În 1850 - a doua colecție de Fet, recenzii pozitive din partea criticilor în revistele Sovremennik, Moskvityanin și Domestic Notes. Moartea Mariei Kozminichna Lazich, iubita poetului, ale cărei amintiri sunt dedicate poeziei „Talisman”, poeziei „Scrisori vechi”, „Ai suferit, eu încă sufăr...”, „Nu, nu m-am schimbat. Până la bătrânețe profundă ... ”și multe alte poezii ale sale.

* 1853 - Fet este transferat la regimentul de gardă staționat lângă Sankt Petersburg. Poetul vizitează adesea Sankt Petersburg, pe atunci capitala. Întâlnirile lui Fet cu Turgheniev, Nekrasov, Goncharov și alții Apropiere de redactorii revistei Sovremennik

* 1854 - serviciu în Portul Baltic, descris în memoriile sale „Amintirile mele”

* 1856 - A treia colecție a lui Fet. Editor - Turgheniev

* 1857 - Căsătoria lui Fet cu M. P. Botkina, sora medicului S. P. Botkin

* 1858 - poetul se retrage cu gradul de căpitan al cartierului general de gardă, se stabilește la Moscova

* 1859 - rupere cu revista Sovremennik

* 1863 - lansarea unei colecții de poezii în două volume de Fet

* 1867 - Fet a fost ales judecător de pace pentru 11 ani

* 1873 - a revenit nobilimii și numelui de familie Shenshin. Poetul a continuat să semneze opere literare și traduceri cu numele de familie Fet.

* 1883-1891 - publicarea a patru numere ale colecției „Luminile serii”

* 1892, 21 noiembrie - Moartea lui Fet la Moscova. Potrivit unor rapoarte, moartea lui în urma unui atac de cord a fost precedată de o tentativă de sinucidere. A fost înmormântat în satul Kleymenovo, moșia familiei Shenshin.

Bibliografie

Ediții. Colecții

* Poezii. 2010
* Poezii. 1970
* Athanasius Fet. Versuri. 2006
* Poezii. Poezii. 2005
* Poezii. Proză. Scrisori. 1988
* Proza poetului. 2001
* Poezie spirituală. 2007

poezii

* Două lipicioase
* Sabina
* Vis
* Student
* Talisman

Traduceri

* Noapte frumoasa (de la Goethe)
* Cântecul Nopții Călătorului (din Goethe)
* Frontierele umanității (de la Goethe)
* Bertrand de Born (din Uhland)
* „Sunteți cu toții în perle și diamante” (din Heine)
* „Copilule, eram încă copii” (din Heine)
* Zeii Greciei (de la Schiller)
* Imitația poeților răsăriteni (din Saadi)
*De la Rückert
* Cântece ale muntenilor caucazieni
* Dupont și Duran (de la Alfred Musset)
* „Fii Teocrit, o, cel mai fermecător” (din Merike)
* „Acel Dumnezeu egal a fost ales de soartă” (din Catullus)
* Cartea dragostei a lui Ovidiu
* Filemon și Baucis (din cartea Metamorfozele de Ovidiu)
* Despre arta poetică (Pentru pisoane) (din Horace)

povestiri

*Demodat
* Unchiul și vărul
* Cactus
* Kalenik
* Familia Goltz

Publicism

Articole despre poezie și artă:

* Despre poeziile lui Tiutciov
* Din articolul „Cu privire la statuia domnului Ivanov”
* Din articolul „Două scrisori despre semnificația limbilor antice în educația noastră”
* Din prefața la traducerea „Transformărilor” lui Ovidiu
* Prefață la cel de-al treilea număr al „Luminile de seară”
* Prefață la cel de-al patrulea număr al „Luminile de seară”
* Din cartea „Amintirile mele”
* Din articolul „Răspuns la vremuri noi”
* Din litere
* Comentarii

Memorii:

* Primii ani ai vieții mele
* Amintirile mele

Fapte interesante

Planurile lui Fet erau să traducă Critica rațiunii pure, dar N. Strahov l-a descurajat pe Fet să traducă această carte a lui Kant, subliniind că o traducere în limba rusă a acestei cărți există deja. După aceea, Fet s-a îndreptat către traducerea lui Schopenhauer. A tradus două lucrări de Schopenhauer:

* Lumea ca voință și reprezentare (1880, ed. a 2-a în 1888) și
* „Despre rădăcina patrulă a legii rațiunii suficiente” (1886).

Eroina versurilor lui Fet este Maria Lazich, care a murit tragic în 1850. Pentru tot restul vieții, Fet s-a simțit vinovat în fața ei și a continuat să păstreze sentimente profunde.

„Nu, nu m-am schimbat. Până la bătrânețe profundă
Sunt același devot, sunt sclavul iubirii tale
Și vechea otravă a lanțurilor, dulce și crudă,
Încă arde în sângele meu

Deși memoria insistă că există un mormânt între noi,
Deși în fiecare zi rătăcesc languid către altul, -
Nu pot să cred că m-ai uitat
Când ești aici în fața mea.

O altă frumusețe va fulgeră pentru o clipă,
Mi se pare că te recunosc;
Și tandrețea trecutului aud o suflare,
Și, tremurând, cânt”.

Creativitate A. Fet - Principalele motive ale versurilor din opera lui A. A. Fet (rezumate despre munca lui A.A. Fet)

Și tremur și inima mea se ferește

Și cu cât luna strălucea mai strălucitoare

Ea devenea din ce în ce mai palidă

În norii fumurii trandafiri violet,
reflectarea chihlimbarului,
Și sărutări și lacrimi,
Și zori, zori!...

Biografie

Shenshin Afanasy Afanasyevich (alias Fet) este un celebru poet liric rus. Născut la 23 noiembrie 1820, lângă orașul Mtsensk, provincia Oryol, în satul Novoselki, fiul unui latifundiar bogat, căpitan în retragere, Afanasy Neofitovich Shenshin. Acesta din urmă s-a căsătorit cu un luteran în străinătate, dar fără rit ortodox, în urma căruia căsătoria, legală în Germania, a fost declarată ilegală în Rusia; când s-a săvârșit ceremonia de nuntă ortodoxă în Rusia, viitorul poet trăia deja sub numele matern „Fet” (Foeth), fiind considerat un copil nelegitim; abia la bătrânețe Fet a început să se bată cu privire la legalizare și a primit numele de familie al tatălui său. Până la vârsta de 14 ani, Sh. a trăit și a studiat acasă, iar apoi în orașul Verro (provincia Livland), în pensiunea Krommer. În 1837 a fost transferat la Moscova și plasat la M.P. Pogodin; la scurt timp după aceea, W. a intrat la Universitatea din Moscova, Facultatea de Istorie și Filologie. Aproape tot timpul studenției, Sh. a trăit în familia prietenului său universitar, viitorul critic literar Apollon Grigoriev, care a influențat dezvoltarea darului poetic al lui Sh. Deja în 1840, prima colecție de Sh. . Colecția nu a avut succes în public, dar a atras atenția jurnalismului, iar din 1842, poemele lui Fet (care a păstrat acest nume de familie ca pseudonim literar până la sfârșitul vieții) au fost adesea plasate în „Moskvityanin” de Pogodin și A. D. Galahov. a contribuit cu unele dintre acestea, chiar în prima ediție a lui Reader, în 1843. Heine a avut cea mai mare influență literară asupra Sh., ca versuri, la acea vreme. Dorința de a se ridica la nobilime l-a determinat pe Fet să intre în serviciul militar. În 1845 a fost acceptat într-un regiment de cuirasieri; în 1853 s-a mutat la Regimentul de Gărzi Lancers; în campania din Crimeea a făcut parte din trupele care păzeau coasta Estoniei; în 1858 s-a retras, ca și tatăl său, din funcția de căpitan de stat major. Drepturile nobile ale lui Sh., însă, nu au fost atinse în acel moment: calificarea necesară pentru aceasta a crescut pe măsură ce Fet a crescut în serviciu. Între timp, faima lui poetică a crescut; Succesul cărții Poezii de A. Fet, publicată la Moscova în 1850, i-a deschis accesul în cercul Sovremennik din Sankt Petersburg, unde i-a cunoscut pe Turgheniev și V.P. Botkin; s-a împrietenit cu acesta din urmă, iar cel dintâi deja în 1856 i-a scris lui Fet: "Ce îmi scrii despre Heine? - ești mai înalt decât Heine!" Mai târziu, Sh. l-a întâlnit pe Turgheniev cu L.N. Tolstoi, care s-a întors de la Sevastopol. Cercul Sovremennik a ales, editat și tipărit frumos o nouă colecție de Poezii de A. A. Fet „(Sankt. Petersburg, 1856); în 1863 a fost republicat de Soldatenkov în două volume, iar al 2-lea cuprindea traduceri ale lui Horațiu și alții. Succesele literare l-au determinat pe Sh. să părăsească serviciul militar; în plus, în 1857 el În 1860 , s-a căsătorit cu Marya Petrovna Botkina la Paris și, simțind în sine o tendință practică, a decis să se dedice, ca și Horațiu, agriculturii acolo fără pauză și numai iarna, vizitând pentru scurt timp Moscova.Timp de mai bine de zece ani (1867 - 1877). ) Sh. a devenit un „agrar” rus atât de convins și tenace, încât a primit în scurt timp porecla „proprietar de iobagi” din presa populistă. Deșerturi; la sfârșitul vieții sos Statutul lui Sh. a atins o valoare care poate fi numită bogăție. În 1873, numele de familie Sh. cu toate drepturile asociate a fost aprobat pentru Fet. În 1881, Sh. a cumpărat o casă la Moscova și a început să vină la Vorobyovka pentru primăvară și vară deja ca rezident de vară, după ce a predat ferma managerului. În acest moment de mulțumire și onoare Sh. cu o nouă energie pusă în poezia și memoriile originale și traduse. A publicat la Moscova: patru colecții de poezii lirice „Luminile serii” (1883, 1885, 1888, 1891) și traduceri ale lui Horațiu (1883), Juvenal (1885), Catullus (1886), Tibullus (1886), Ovidiu (1887) , Virgil (1888), Propertia (1889), Persia (1889) și Marțial (1891); traducerea ambelor părți ale Faustului lui Goethe (1882 și 1888); a scris memorii „Primii ani ai vieții mele, înainte de 1848” (ediție postumă, 1893) și „Amintirile mele, 1848 - 1889” (în două volume, 1890); traducere a lucrărilor lui A. Schopenhauer: 1) despre rădăcina a patra a legii rațiunii suficiente și 2) despre voința în natură (1886) și „Lumea ca voință și reprezentare” (ediția a II-a - 1888). La 28 și 29 ianuarie 1889, la Moscova a fost sărbătorită solemn aniversarea a 50 de ani de activitate literară a lui Fet; la scurt timp după aceea, i s-a acordat titlul de camerlan de către Cel Înalt. Sh. a murit la 21 noiembrie 1892 la Moscova, cu două zile înainte de împlinirea vârstei de 72 de ani; îngropat în moșia familiei Shenshins, satul Kleimenov, în districtul Mtsensk, la 25 de mile de Orel. Ediții postume ale poemelor sale originale: în două volume - 1894 („Poezii lirice de A. Fet”, Sankt Petersburg, cu o biografie scrisă de K. R. și editat de K. R. și N.N. Strahov) și în trei volume - 1901 („Culegere completă de poezii”, Sankt Petersburg, editată de B.V. Nikolsky). Ca personalitate, Sh. este un produs unic al latifundiarului rus și al noilor medii de dinaintea reformei; în 1862, Turgheniev îl numește pe Sh., într-o scrisoare către el, „un iobag-proprietar și locotenent înrăit și frenetic al vechiului temperament”. El și-a tratat legitimarea cu mândrie morbidă, ceea ce a provocat ridiculizarea aceluiași Turgheniev, într-o scrisoare către Sh. în 1874 „ca Fet, ai avut un nume; ca și Shenshin, ai doar un nume de familie”. Alte trăsături distinctive ale caracterului său sunt individualismul extrem și susținerea geloasă a independenței sale față de influențele străine; așa că, de exemplu, când călătorea în Italia, a acoperit ferestrele pentru a nu se uita la priveliștea pe care sora lui a invitat-o ​​să o admire, iar în Rusia a fugit odată de soția sa, de la un concert Bosio, imaginându-și că este „ obligat” să admire muzica! În cadrul cercului familial și prietenos, Sh. s-a distins prin blândețe și bunătate, care sunt în mod repetat, cu laude mari și sincere, au răspuns prin scrisori către I. Turgheniev, L. Tolstoi, V. Botkin și alții. Individualismul explică atât Sh. practicul lui și lupta sa înflăcărată împotriva ierbii și a cositului, pe care a raportat-o ​​naiv publicului în articolele sale de jurnal „Din sat”, în detrimentul propriei reputații. Acesta este și motivul indiferenței pe care Sh. o descoperă în „memoriile” sale față de marile „probleme” politice care îi îngrijorau pe contemporanii săi. La evenimentul din 19 februarie 1861, Sh. spune că nu i-a trezit nimic, „în afară de curiozitatea copilărească”. Pentru prima dată a auzit citirea „Oblomov”, Sh. a adormit de plictiseală; i-a fost dor de „Părinții și fiii” lui Turgheniev, iar romanul „Chto delat” l-a îngrozit și a scris un articol polemic în „Mesagerul rus” al lui Katkov, dar atât de tăios încât nici Katkov nu a îndrăznit să-l publice. În ceea ce privește cunoștința lui Turgheniev cu dizgrațiatul Șevcenko, Sh. a notat în „memoriile” sale: nu fără motiv că „a trebuit să aud că Turgheniev n” etait pas un enfant de bonne maison”! Shenshin nu s-a ridicat nici măcar la înțelegerea lui. interese literare și de clasă; Sh. societate „Fondul literar”, după reamintirea lui Turgheniev (în 1872), „vorbind fără înfrumusețare, revoltător”; „Ar fi o mare fericire dacă ai fi cu adevărat cel mai sărac scriitor rus!”, adaugă Turgheniev. În anii 1870 în corespondența dintre Turgheniev și Sh., există din ce în ce mai multă asprime („ai adulmecat spiritul putred al lui Katkovsky!”, scria Turgheniev în 1872) și diferența de convingeri politice a dus în cele din urmă la o pauză, despre care Fet însuși s-a întristat cel mai mult. dintre toate. În 1878, Turgheniev a reluat corespondența cu Sh. și cu o ironie tristă i-a explicat: „bătrânețea, apropiindu-ne de simplificarea finală, simplifică toate relațiile vieții; îți strâng de bunăvoie mâna întinsă”... Vorbind în „memoriile” sale despre activităţile sale, ca judecător de pace, poetul exprimă dispreţ total faţă de legile în general şi faţă de legile jurisdicţiei în special. Ca poet, Fet se ridică semnificativ deasupra lui Sh. - un bărbat. Se pare că însăși neajunsurile unei persoane se transformă în virtuțile unui poet: individualismul contribuie la autoaprofundare și autoobservare, fără de care textierul este de neconceput, iar practicitatea, inseparabilă de materialism, sugerează prezența acelei iubiri senzuale. pentru a fi, fără de care imaginea vie, atât de valoroasă în versurile originale, este imposibilă... și în poetica sa de traducere (în traducerile lui Horațiu și ale altor clasici antici). Principalul merit literar al lui Sh. se află în versurile sale originale. Sh. nu uită niciodată regulile lui Voltaire „le secret d” ennyer c „est celui de tout dire” și acea „inscripție” (tabula votiva) a „Artistului” lui Schiller, care (traducere de Minsky) spune: „Maeștri ai altor arte prin ce el a spus că este judecat; stăpânul doar al unei silabe strălucește cu cunoștințele despre ce să tacă. Sh se bazează întotdeauna pe un cititor atent și își amintește de regula înțeleaptă a lui Aristotel conform căreia în a te bucura de frumusețe există un element de a te bucura de gândire. Laconismul este întotdeauna inerent în cele mai bune poezii ale sale. Un exemplu este următorul verset de 8 din „Luminile de seară”: „Nu râde, nu te mira de mine în nedumerirea mea copilărească de grosolană că în fața acestui stejar decrepit stau din nou pe vremuri. Câteva frunze pe fruntea bătrânului bolnav a supraviețuit, dar iarăși odată cu izvorul porumbeii au zburat și se ghemuiesc în adâncime.” Aici poetul nu spune că el însuși este ca un stejar decrepit, visele vesele din inima lui sunt ca turturelele într-o scobitură; cititorul trebuie să ghicească singur acest lucru - și cititorul ghiceste ușor și cu plăcere, întrucât laconismul stilistic al lui Fet este strâns legat de simbolismul poetic, adică de limbajul elocvent al imaginilor și al paralelelor picturale. Al doilea avantaj al lui Fet ca textier, strâns legat de simbolismul său, este alegorismul său, adică capacitatea, după ce a indicat cu exactitate subiectul cântării în titlu, de a selecta comparații poetice reușite pentru acesta, reavivând interesul pentru un fenomen prozaic. ; exemple sunt poeziile „Pe calea ferată” (o comparație a unui tren de cale ferată cu un „șarpe de foc”) și „Barca cu aburi” (o comparație a unui vapor cu aburi cu un „delfin rău”). A treia virtute a unui mare textier este capacitatea de a arunca cuvinte, imagini și imagini neglijent, fără a le lega stilistic, cu deplina încredere că legătura internă va avea ca rezultat ceea ce se numește starea de spirit; exemple cunoscute: „șoptește. .. respirație timidă... trilurile unei privighetoare „... etc. și „un tablou minunat, ce drag îmi ești: o câmpie albă... o lună plină”... etc. Astfel de poezii sunt mai ales convenabil pentru muzică Nu este de mirare că, pe de o parte, Fet a desemnat o întreagă categorie de poezii cu cuvântul „melodii”, iar pe de altă parte, multe dintre poeziile lui Fet sunt ilustrate cu muzică de compozitori ruși („Quiet Starry Noapte”, „În zori nu te trezești”, „Nu mă lăsa”, „Nu-ți spun nimic”, muzică de Ceaikovski etc.) și străine (aceeași „Noapte înstelată liniștită”, „ Şoaptă, respiraţie timidă" şi "Am stat nemişcat multă vreme", muzica Madamei Viardot). A patra calitate pozitivă a versurilor lui Fet este versificarea acesteia, diversă ritmic, datorită diversităţii numărului de picioare de aceeaşi mărime. (exemplu: „Seara liniștită arde” - iambic de 4 picioare, „Munți de aur” - 3 picioare etc., în aceeași ordine) și cu încercări reușite de inovare în combinarea dimensiunilor de două silabe cu trei -cele silabice, de exemplu, iambic cu amfibră chiem, care a fost de mult practicat în versificarea germană, era teoretic permis în Rusia deja de către Lomonosov, dar în versificarea rusă înainte de Fet era foarte rar (un exemplu din „Luminile de seară”, 1891: „De mult timp a fost puțin bucurie în dragoste" - ​​​4- iambic de 4 picioare - "suspine fără reamintire, lacrimi fără bucurie" - amfibrah de 4 picioare etc. în aceeași ordine). Toate aceste avantaje sunt inerente întregului domeniu al versurilor originale ale lui Fetov, indiferent de conținutul acestuia. Uneori, însă, Fet își pierde simțul proporției și, ocolind Scylla de claritate și prozaicitate excesivă, cade în Charybdis de întuneric excesiv și pompozitate poetică, ignorând testamentul lui Turgheniev că „perplexitatea este dușmanul plăcerii estetice”, și uitând că în Cuvintele lui Schiller despre înțelepți În tăcere, trebuie subliniat cuvântul „înțelept” și că „plăcerea de a gândi” a lui Aristotel exclude lucrările derutante despre versuri-șarade și versuri-puzzle. De exemplu, când în „Evening Lights” Fet, cântând frumusețea, scrie: „Supus unui raid de rafale de primăvară, am suflat într-un pârâu și curat și pasionat de la un înger captiv din aripi”, atunci cineva își amintește involuntar cuvintele lui Turgheniev într-o scrisoare către Fet în 1858: „Oedip, care rezolvase enigma Sfinxului, ar fi urlat de groază și ar fi fugit de aceste două versuri haotic-noros-de neînțeles. Aceste obscurități ale stilului lui Fetov trebuie menționate, fie și doar pentru că sunt imitate de decadenții ruși. După conținutul său, poetica originală a lui Sh. poate fi subdivizată în versuri de stări: 1) dragoste, 2) naturală, 3) filozofică și 4) socială. Ca cântăreață a unei femei și dragoste pentru ea, Fet poate fi numită Heine slavă; acesta este Heine, cu maniere blânde, fără ironie socială și fără întristare mondială, dar la fel de subtil și nervos și chiar mai tandru. Dacă Fet vorbește adesea în poeziile sale despre „cercul parfumat” din jurul unei femei, atunci versurile sale de dragoste sunt, de asemenea, o zonă apropiată de parfumuri, frumusețe idealistă. Este greu de imaginat o închinare mai cavalerească și mai blândă a unei femei decât în ​​poezia lui Fet. Când îi spune unei frumuseți obosite (într-o poezie: „Sunt tipare pe sticlă dublă”): „Ai fost viclean, te-ai ascuns, ai fost deștept: nu te-ai odihnit de mult, ești obosit. Plin de blândețe. emoție, vise dulci, voi aștepta calmul frumuseții pure”; când el, văzând un cuplu îndrăgostit, ale căror sentimente sunt inexprimabile, exclamă cu o emoție vie (în poemul „Ea este o imagine instantanee pentru el”, 1892): „Dar cine știe, dar cine le va spune asta?”; când trubadurul cântă cu bucurie veselă serenada de dimineață: „Am venit la tine cu salutări” și cu tandrețe liniștită serenada de seară „În liniște seara arde”; când, cu isteria unui îndrăgostit pasional, îi declară iubitei sale (în poezia „O, nu chema!”) Că nu are nevoie să-l cheme cu cuvintele: „Și nu chema – ci cântă un cântec de dragoste la întâmplare; la primul sunet eu, ca un copil, voi plânge, și - pentru tine!"; când își aprinde „luminile de seară” în fața unei femei, „îngenuncheat și atins de frumusețe” (o poezie din 1883 către „Polonyansky”); când el (în poezia „Dacă dimineața te face fericit”) o întreabă pe fecioara: „dă-i poetului acest trandafir” și îi promite în schimb versuri veșnic parfumate, „vei găsi acest trandafir veșnic parfumat într-un vers tandru” - atunci este posibil să nu admirăm aceste versuri de dragoste și nu este gata să repete, citind pe Fet, o rusoaică recunoscătoare, exclamația Evei din Maeștrii cântăreți de la Nürnberg de Richard Wagner, încununându-și trubadurul, Walter, cu lauri: „Nimeni în afară de tine nu poți râvni dragostea cu atât de farmec!” ("Keiner, wie du, so suss zu werben mag!"). Sh. are o mulțime de poezii amoroase-lirice de succes; sunt aproape zeci de ele. Un mare cunoscător și cunoscător al naturii în general și al rusului în special, Fet a creat o serie de capodopere în domeniul versurilor stărilor de spirit naturale; aceste versuri ar trebui căutate de la el sub titlurile „Primăvara. Vara. Toamna. Zăpada. Marea”. Cine nu știe din antologiile poeziei „Coasta tristă la fereastra mea”, „Vântul cald bate încet, stepa dă viață proaspătă”, „Pe Nipru în potop” („Se lumina. Vântul a îndoit sticla elastică")? Și câte mai multe poezii Fet sunt mai puțin cunoscute, dar asemănătoare și nu mai rele! Iubește natura în întregime, nu doar peisajul, ci și regnul vegetal, iar animalul în fiecare detaliu; de aceea sunt atât de bune poeziile sale „Primul Crin”, „Cucul” (1886) și „Peștele” („Căldura în soare”, cunoscută din antologii). Varietatea stărilor de spirit naturale din Fet este uimitoare; reușește în egală măsură și în pozele de toamnă (de exemplu, „The Blues”, cu versurile sale finale: „La un pahar aburind de ceai răcoritor, slavă Domnului! Încetul cu încetul, ca seara, adorm.”) Și primăvara (de exemplu. , „Primăvara în curte”, cu o concluzie optimistă: „În aer, cântecul tremură și se topește, secara se înverzește pe un bloc – și o voce blândă cântă: vei supraviețui primăverii!”). În domeniul acestui gen de versuri, Fet este la egalitate cu Tyutchev, acest panteist rus, sau, mai exact, un panpsihist care spiritualizează natura. Perceptibil mai jos decât Tyutcheva este Fet în poeziile sale lirice dedicate contemplării filozofice; dar poetul sincer religios, care și-a scris „memoriile” cu scopul de a urmări „degetul lui Dumnezeu” în viața sa, în „Luminile serii” a dat câteva exemple excelente de versuri abstracte filozofico-religioase. Astfel sunt poeziile „Pe corabie” (1857), „Cine este coroana: zeița frumuseții” (1865), „Domnul nu este puternic, de neînțeles” (1879), „Când Divinul a fugit din discursurile omenești” ( 1883), „Sunt șocat când în preajma „(1885) etc. Caracteristică poeticii lui Fet este următoarea diferență între el și Lermontov: în poemul „Pe oceanul de aer” (în „Demonul”) Lermontov cântă nepasarea Byronică. a trupurilor cerești, în poemul „Stelele se roagă” (în „Focuri de seară”) Fet cântă despre compasiunea blândă și creștin-religioasă a stelelor pentru oameni („Lacrimile în diamant tremură în ochii lor, totuși rugăciunile lor. arde în tăcere"); Lermontov are întristarea mondială, Fet are numai dragoste mondială. Această iubire lumească a lui Fet, însă, nu este profundă, deoarece nu este capabilă să îmbrățișeze umanitatea și societatea contemporană Sh. Rusă, care a fost îngrijorată în anii 1860 de întrebări largi, într-o anumită măsură, universale. Versurile sociale ale lui Fet sunt foarte slabe. Împreună cu Maikov și Polonsky, a decis să ignore complet poezia civilă, proclamând-o paria printre alte tipuri de versuri. Numele lui Pușkin a fost menționat în zadar; s-a propovăduit, cu totul arbitrar, teoria „artei de dragul artei”, identificându-se cu „arta de dragul artei” artă fără tendință socială, fără conținut și sens social. Fet a împărtășit această amăgire tristă: „Luminile de seară” s-a dovedit a fi prevăzută cu prefațe complet nepoetice pe temele „artei de dragul artei”, iar în „Poezii pentru ocazie” au răsunat ecouri dure ale editorialelor lui Katkov. În poezia „Către monumentul lui Pușkin” (1880), Sh., de exemplu, caracterizează societatea rusă contemporană în felul acesta: „Piața... unde - zgomot și înghesuit, unde bunul simț rusesc a tăcut, ca un orfan, mai tare decât toți - acolo, criminalul și ateul pentru care oala de sobă este limita tuturor gândurilor! În poemul „Prepeliță” (1885), Sh. îl laudă pe „deștept” literar „pițigoi”, care „s-a obișnuit liniștit și inteligent cu „cușca de fier”, în timp ce „prepelița „din” ace de fier „i-a sărit doar capul chel”. „! Special, un loc nu foarte semnificativ în activitatea literară a lui Sh. îl ocupă numeroasele sale traduceri. Ele diferă prin literalitate, dar stilul lor este mult mai intens, artificial și nu mai corect decât în ​​versurile originale ale lui Fet. Sh. a pierdut vederea tehnicii principale a celor mai buni dintre traducătorii poetici ruși, Jukovski: a traduce gândul, și nu expresia originalului, înlocuind aceste expresii cu altele echivalente, dar compuse în spiritul limbii ruse; Jukovski prin această tehnică a realizat ușurința și grația versului său tradus, care aproape că nu a avut nevoie de comentarii, cu care Fet își echipează prea abundent traducerile din clasici antici.mai puțin, acestea sunt încă cele mai bune traduceri poetice dintre toate celelalte disponibile pe piața literară rusă și dedicate. la interpretarea aceloraşi autori. tone de traduceri ale lui Fet ale lui Horace, pe care se pare că Sh. l-a tradus con amore, savurând poezia epicurea a vechiului proprietar liric și făcând mental paralele între automulțumirea idilică a lui Horace și propria viață de sat. Cu o bună cunoaștere a limbii germane, W. a tradus cu mare succes Faustul lui Schopenhauer și Goethe. Drept urmare, cea mai bună parte a versurilor originale ale lui Fet îi oferă un loc foarte proeminent nu numai în rusă, ci și în poezia vest-europeană a secolului al XIX-lea. Cele mai bune articole despre Fet: V. P. Botkin (1857), Vladimir Solovyov (Russian Review, 1890, Љ 12) și R. Disterlo (în același jurnal).

Viața și destinul creator al lui A. A. Fet

Afanasy Afanasyevich Fet s-a născut în moșia Novoselki, districtul Mtsensk, în noiembrie 1820. Povestea nașterii sale nu este obișnuită. Tatăl său, Afanasy Neofitovich Shenshin, un căpitan pensionar, aparținea unei vechi familii nobiliare și era un proprietar bogat. În timp ce era tratat în Germania, s-a căsătorit cu Charlotte Fet, pe care a dus-o în Rusia de la soțul și fiica ei. Două luni mai târziu, Charlotte a născut un băiat pe nume Athanasius și i s-a dat numele de familie Shenshin. Paisprezece ani mai târziu, autoritățile spirituale ale Vulturului au descoperit că copilul s-a născut înainte de nunta părinților săi, iar Atanasie a fost lipsit de dreptul de a purta numele de familie al tatălui său și de titlul său nobiliar. Acest eveniment a rănit copilul impresionabil și a experimentat ambiguitatea poziției sale aproape toată viața. În plus, trebuia să câștige pentru sine drepturile nobilimii, de care biserica l-a lipsit. A absolvit facultatea, unde a studiat mai întâi dreptul, apoi la facultatea de filologie. În acest moment, în 1840, și-a publicat primele lucrări ca o carte separată, care, însă, nu a avut niciun succes.

După ce a primit o educație, Atanasie. Afanasyevich a decis să devină militar, deoarece gradul de ofițer a făcut posibilă obținerea unui titlu de nobilime. Dar în 1858 A. Fet a fost nevoit să se pensioneze. Nu a câștigat niciodată drepturile nobiliare - la acea vreme nobilimea dădea doar gradul de colonel și era căpitan de cartier general. Dar anii de serviciu militar pot fi considerați perioada de glorie a activității sale poetice. În 1850 au fost publicate la Moscova „Poezii” de A. Fet, întâmpinate de cititori cu încântare. La Sankt Petersburg i-a cunoscut pe Nekrasov, Panaev, Druzhinin, Goncharov, Yazykov. Mai târziu s-a împrietenit cu Lev Tolstoi. Această prietenie a fost lungă și fructuoasă pentru amândoi.

În anii de serviciu militar, Afanasy Fet a trăit o dragoste tragică pentru Maria Lazich, o fană a poeziei sale, o fată foarte talentată și educată. Și ea s-a îndrăgostit de el, dar amândoi erau săraci și din acest motiv Fet nu a îndrăznit să-și alăture soarta cu iubita lui fata. La scurt timp, Maria Lazich a murit. Până la moartea sa, poetul și-a amintit dragostea nefericită; în multe dintre poeziile sale se aude respirația ei nestingherită.

În 1856, a fost publicată o nouă carte a poetului. După pensionare, A. Fet a cumpărat teren în districtul Mtsensk și a decis să se dedice agriculturii. Curând s-a căsătorit cu deputatul Botkina. Fet a locuit în satul Stepanovka timp de șaptesprezece ani, vizitând doar pentru scurt timp Moscova. Aici a găsit decretul său regal conform căruia numele de familie Shenshin cu toate drepturile asociate a fost în cele din urmă aprobat pentru el.

În 1877, Afanasy Afanasyevich a cumpărat satul Vorobyovka din provincia Kursk, unde și-a petrecut restul vieții, plecând doar la Moscova pentru iarnă. Acești ani, spre deosebire de cei în care a trăit la Stepanovka, au fost marcați de revenirea lui la literatură. Poetul și-a semnat toate poeziile cu numele de familie Fet: sub acest nume și-a dobândit faima poetică și i-a fost drag. În această perioadă, A. Fet a publicat o colecție a lucrărilor sale numită „Luminile de seară” – au fost patru numere în total.

A. A. Fet a trăit o viață lungă și grea. Soarta lui literară a fost și ea grea. Din moștenirea sa creativă, cititorul modern cunoaște în principal poezie și mult mai puțin - proză, jurnalism, traduceri, memorii, scrisori. Fără Afanasy Fet, este greu de imaginat viața Moscovei literare în secolul al XIX-lea. Mulți oameni celebri i-au vizitat casa de pe Plyushchikha. Mulți ani a fost prieten cu A. Grigoriev, I. Turgheniev. Toată Moscova literară și muzicală a vizitat Fet la seri muzicale.

Poeziile lui A. Fet sunt poezie pură în sensul că nu există nici un strop de proză. Nu a cântat despre sentimente fierbinți, deznădejde, încântare, gânduri înalte, nu, a scris despre cele mai simple - despre natură, despre cele mai simple mișcări ale sufletului, chiar și despre impresii de moment. Poezia lui este veselă și strălucitoare, este plină de lumină și pace. Chiar și despre dragostea sa ruinată, poetul scrie ușor și calm, deși sentimentul său este profund și proaspăt, ca în primele minute. Până la sfârșitul vieții, Fet nu și-a pierdut capacitatea de a se bucura.

Frumusețea, naturalețea, sinceritatea poeziei sale ajung la perfecțiunea deplină, versul său este uimitor de expresiv, figurativ, muzical. Nu fără motiv Ceaikovski, Rimski-Korsakov, Balakirev, Rakhmaninov și alți compozitori s-au îndreptat către poezia lui. „Acesta nu este doar un poet, ci mai degrabă un poet-muzician...” - a spus Ceaikovski despre el. Pe poeziile lui Fet au fost scrise multe romane, care au câștigat rapid o mare popularitate.

Fet poate fi numit un cântăreț de natură rusă. Apropierea ofilării primăverii și toamnei, o noapte de vară parfumată și o zi geroasă, un câmp de secară care se întinde la nesfârșit și fără margini și o pădure deasă umbroasă - scrie despre toate acestea în poeziile sale. Natura lui Fet este întotdeauna calmă, tăcută, parcă înghețată. Și, în același timp, este surprinzător de bogat în sunete și culori, își trăiește propria viață, ascuns de ochiul neatent:

Am venit la tine cu salutări

Ce este lumina fierbinte
Cearşafurile fluturau;

Spune că pădurea s-a trezit
Toate s-au trezit, fiecare ramură,
Surprins de fiecare pasăre
Și plin de sete de primăvară...

Fet transmite perfect „prospețimea parfumată a sentimentelor” inspirată din natură, frumusețea, farmecul ei. Poeziile sale sunt impregnate de o dispoziție strălucitoare, veselă, de fericirea iubirii. Poetul dezvăluie neobișnuit de subtil diferitele nuanțe ale experiențelor umane. El știe să prindă și să îmbrace în imagini strălucitoare, vii, chiar și mișcări spirituale trecătoare, care sunt greu de identificat și transmis în cuvinte:

Soapta, respiratie timida,
privighetoare tril,
Argint și flutură
pârâu adormit,
Lumină de noapte, umbre de noapte,
Umbre fără sfârșit
O serie de schimbări magice
fata dulce,
În norii fumurii trandafiri violet,
reflectarea chihlimbarului,
Și sărutări și lacrimi,
Și zori, zori!...

De obicei, A. Fet în poeziile sale se oprește pe o singură figură, pe o întorsătură a sentimentelor și, în același timp, poezia sa nu poate fi numită monotonă, dimpotrivă, lovește prin diversitate și o multitudine de subiecte. Farmecul deosebit al poemelor sale, pe lângă conținut, este tocmai în natura stării de spirit a poeziei. Musa Fet este ușoară, aerisită, de parcă nu ar fi nimic pământesc în ea, deși ne vorbește exact despre pământ. Aproape că nu există acțiune în poezia lui, fiecare dintre versurile sale este o serie întreagă de impresii, gânduri, bucurii și tristețe. Luați cel puțin dintre ele precum „Raza ta, zboară departe...”, „Ochi nemișcați, ochi nebuni...”, „Soarele este o rază între tei...”, „Îmi întind mâna către tine în liniște...” și altele.

Poetul a cântat frumusețea acolo unde a văzut-o și a găsit-o peste tot. Era un artist cu un simț al frumosului deosebit de dezvoltat; Poate de aceea sunt atât de frumoase imaginile naturii din poeziile sale, pe care le-a reprodus așa cum sunt, fără a permite vreo decorare a realității. În poeziile sale, un peisaj specific este recunoscut - zona de mijloc a Rusiei.

În toate descrierile naturii, poetul este impecabil fidel celor mai mici trăsături, nuanțe, dispoziții ale ei. Datorită acestui fapt, astfel de capodopere poetice precum „Șoaptă, respirație timidă...”, „Am venit la tine cu salutări...”, „Nu o trezi în zori...”, „Zorii își ia rămas-bun. spre pământ...”.

Versurile de dragoste ale lui Fet sunt cea mai sinceră pagină a poeziei sale. Inima poetului este deschisă, nu-l cruță, iar dramatismul poemelor sale este literalmente uimitoare, în ciuda faptului că, de regulă, cheia lor principală este ușoară, majoră.

Poeziile lui A. A. Fet sunt iubite la noi. Timpul a confirmat necondiționat valoarea poeziei sale, a arătat că noi, oamenii secolului XXI, avem nevoie de ea, pentru că vorbește despre etern și mai intim, dezvăluie frumusețea lumii înconjurătoare.

Motivele principale ale versurilor în opera lui A. A. Fet (Lucrarea abstractă a examenului. Completat de elevul de clasa a 9-a „B” Ratkovsky A.A. Școala secundară nr. 646. Moscova, 2004)

Creativitate A. Fet

A. A. Fet ocupă o poziție cu totul specială în poezia rusă a celei de-a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Situația socială din Rusia în acei ani a implicat participarea activă a literaturii la procesele civile, adică splendoarea poeziei și a prozei, precum și orientarea lor civică pronunțată. Nekrasov a dat naștere acestei mișcări, declarând că fiecare scriitor este obligat să „raporteze” societății, să fie în primul rând cetățean, apoi om de artă. Fet nu a aderat la acest principiu, rămânând în afara politicii și, astfel, și-a umplut nișa în poezia acelei epoci, împărtășindu-l cu Tyutchev.

Dar dacă ne amintim de versurile lui Tyutchev, atunci ea consideră existența umană în tragedia ei, în timp ce Fet era considerat un poet al bucuriilor rurale senine, gravitând spre contemplație. Peisajul poetului se distinge prin calm, pace. Dar poate e exteriorul? Într-adevăr, dacă te uiți cu atenție, versurile lui Fet sunt pline de dramatism, profunzime filozofică, care i-au distins întotdeauna pe „marii” poeți de autorii de o zi. Una dintre temele principale Fetov este tragedia iubirii neîmpărtășite. Poezii pe un astfel de subiect dezvăluie faptele biografiei lui Fet, mai precis, că a supraviețuit morții iubitei sale femei. Poeziile legate de această temă au primit pe bună dreptate denumirea de „monologuri către decedat”.

Ai suferit, eu încă sufăr
Îndoială că sunt destinat să respir
Și tremur și inima mea se ferește
Căutați ceea ce nu puteți înțelege.

Cu acest motiv tragic se împletesc și alte poezii ale poetului, ale cărui titluri vorbesc elocvent despre tema: „Moartea”, „Viața a fulgerat fără urmă clară”, „Simplu în negura amintirilor...” După cum puteți vezi, idila nu este doar „diluată” cu tristețea poetului, ea lipsește cu totul. Iluzia bunăstării este creată de dorința poetului de a depăși suferința, de a le dizolva în bucuria vieții cotidiene, obținută din durere, în armonia lumii înconjurătoare. Poetul se bucură cu toată natura după furtună:

Când sub un nor, transparent și pur,
Zorii vor spune că ziua vremii rea a trecut,
Nu vei găsi un fir de iarbă și nu vei găsi un tufiș,
Ca să nu plângă și să nu strălucească de fericire...

Viziunea lui Fet asupra naturii este similară cu cea a lui Tyutchev: principalul lucru în ea este mișcarea, direcția fluxului de energie vitală care energizează oamenii și poeziile lor. Fet i-a scris lui Lev Tolstoi: „într-o operă de artă, tensiunea este un lucru grozav”. Nu este surprinzător faptul că intriga lirică a lui Fet se desfășoară în timpul celei mai mari tensiuni a forțelor spirituale ale unei persoane. Poezia „În zori, nu o trezi” demonstrează tocmai un astfel de moment” reflectând starea eroinei:

Și cu cât luna strălucea mai strălucitoare
Și cu cât privighetoarea fluiera mai tare,
Ea devenea din ce în ce mai palidă
Inima îmi bătea din ce în ce mai tare.

În consonanță cu acest vers – apariția unei alte eroine: „Ai cântat până în zori, epuizat de lacrimi”. Dar cea mai izbitoare capodopera a lui Fet, care a descris un eveniment spiritual intern din viața unei persoane, este poemul „Șoaptă, respirație timidă ...” În acest vers există o complot liric, adică nu se întâmplă nimic la nivel de eveniment, ci o dezvoltare detaliată a sentimentelor și stărilor unui suflet îndrăgostit, colorând o întâlnire de noapte - și anume, este descrisă într-o poezie - în culori bizare. Pe fundalul umbrelor nopții, argintiul unui pârâu liniștit strălucește, iar minunata imagine de noapte este completată de o schimbare a aspectului iubitului. Ultima strofă este complexă din punct de vedere metaforic, deoarece tocmai pe ea cade punctul culminant emoțional al poemului:

În norii fumurii trandafiri violet,
reflectarea chihlimbarului,
Și sărutări și lacrimi,
Și zori, zori!...

În spatele acestor imagini neașteptate se află trăsăturile iubitului, buzele ei, sclipirea zâmbetului ei. Cu aceasta și alte poezii proaspete, Fet încearcă să demonstreze că poezia este îndrăzneală, care pretinde că schimbă cursul obișnuit al existenței. În acest sens, versetul „Cu o singură apăsare să alungi barca vie...” este orientativ. Tema sa este natura inspirației poetului. Creativitatea este văzută ca o creștere înaltă, o descoperire, o încercare de a atinge ceea ce nu poate fi atins. Fet își numește direct reperele poetice:

Pentru a întrerupe un vis trist cu un singur sunet,
Imbata-te brusc necunoscut, draga,
Dă un suflu vieții, dă dulceață chinului secret...

O altă super-sarcină a poeziei este consolidarea lumii în eternitate, o reflectare a întâmplării, a evazivului („a simți într-o clipă a altcuiva ca fiind al tău”). Dar pentru ca imaginile să ajungă în conștiința cititorului este nevoie de o muzicalitate aparte, spre deosebire de orice altceva. Fet folosește multe metode de scriere sonoră (aliterație, asonanță), iar Ceaikovski chiar a spus: „Fet în cele mai bune momente depășește limitele indicate de poezie și face cu îndrăzneală un pas în domeniul nostru.”

Deci, ce ne-au dezvăluit versurile lui Fet? A mers de la întunericul morții unei persoane dragi la lumina bucuriei de a fi, luminându-și calea cu foc și lumină în poeziile sale. Pentru aceasta este numit cel mai însorit poet al literaturii ruse (toată lumea știe rândurile: „Am venit la tine cu salutări, să-ți spun că a răsărit soarele”). Fet nu se teme de viața după șocuri, crede și păstrează încrederea în victoria artei de-a lungul timpului, în nemurirea unui moment frumos.

Poeziile lui A. Fet sunt poezie pură, în sensul că nu există nici un strop de proză. De obicei nu cânta despre sentimente fierbinți, disperare, încântare, gânduri înalte, nu, scria despre cele mai simple lucruri - despre poze cu natură, despre ploaie, despre zăpadă, despre mare, despre munți, despre păduri, despre stele, despre cele mai simple mișcări ale sufletului, chiar și despre impresii minuscule. Poezia lui este veselă și strălucitoare, are un sentiment de lumină și pace. Chiar și despre dragostea lui ruinată, scrie ușor și calm, deși sentimentul lui este profund și proaspăt, ca în primele minute. Până la sfârșitul vieții, Fetu nu a schimbat bucuria care a cuprins aproape toate poeziile sale.

Frumusețea, naturalețea, sinceritatea poeziei sale ajung la perfecțiunea deplină, versul său este uimitor de expresiv, figurativ, muzical. Nu fără motiv Ceaikovski, Rimski-Korsakov, Balakirev, Rakhmaninov și alți compozitori s-au îndreptat către poezia lui.

„Poezia lui Fet este natura însăși, arătând ca o oglindă prin sufletul uman...”

În lumea tradițională și versurile rusești, tema naturii este una dintre subiectele principale, neapărat atinsă. Și Fet reflectă și această temă în multe dintre poeziile sale. Tema naturii în lucrările sale este strâns împletită cu versurile de dragoste și cu tema frumuseții caracteristice lui Fet, una și indivizibilă. În poeziile timpurii ale anilor 40, tema naturii nu este exprimată în mod explicit, imaginile naturii sunt generale, nu detaliate:

poză minunată,
Cum esti legat de mine?
câmpie albă,
Lună plină...

Poeții anilor 40, când descriu natura, s-au bazat în principal pe tehnicile caracteristice lui Heine, adică. au fost date impresii separate în loc de o descriere coerentă. Multe poezii timpurii ale lui Fet au fost criticate drept „ale lui Heine”. De exemplu, „The Noisy Midnight Blizzard”, unde poetul exprimă starea de spirit fără o analiză psihologică a acesteia și fără a clarifica situația intriga cu care este legată. Lumea exterioară este, parcă, colorată de stările de spirit ale „Eului” liric, însuflețite, animate de acestea. Așa apare umanizarea caracteristică a naturii lui Fet; de multe ori există o expresie emoțională excitată de natură, nu există detalii atât de luminoase și precise care să fie atât de caracteristice mai târziu, permițând cuiva să judece imaginea în ansamblu. Dragostea lui Fet pentru natură, cunoașterea ei, concretizarea și observațiile subtile ale ei se manifestă pe deplin în poeziile sale din anii '50. Probabil, apropierea lui de Turgheniev i-a influențat pasiunea pentru versurile peisajelor la acea vreme. Fenomenele naturii devin mai detaliate, mai specifice decât cele ale predecesorilor lui Fet, ceea ce este caracteristic şi zilei prozei lui Turgheniev. Fet înfățișează nu un mesteacăn în general, ca simbol al peisajului rusesc, ci un mesteacăn specific în prispa propriei case, nu în general drumul cu infinitul și imprevizibilitatea lui, ci acel drum specific care se vede chiar acum din pragul casei. Sau, de exemplu, în poeziile sale nu există doar păsări tradiționale care au o semnificație simbolică clară, ci și păsări cum ar fi harișorul, bufnița, negrunul, nisipul, lapwing, swift și altele, fiecare dintre acestea fiind arătată în propria sa originalitate:

Pe jumătate ascuns în spatele unui nor
Luna nu îndrăznește încă să strălucească în timpul zilei.
Aici gândacul a decolat și a bâzâit furios,
Aici călușul a înotat fără să-și miște aripa.

Peisajele din Turgheniev și Fet sunt similare nu numai în acuratețea și subtilitatea observațiilor fenomenelor naturale, ci și în senzații, imagini (de exemplu, imaginea pământului adormit, „natura odihnitoare”). Fet, ca și Turgheniev, încearcă să repare, să descrie schimbările din natură. Observațiile sale pot fi grupate cu ușurință sau, de exemplu, în imaginea anotimpurilor, se poate defini clar o perioadă. Este înfățișată toamna târzie:

Ultimele flori erau pe cale să moară
Și așteptau cu tristețe suflarea gerului;
Frunze de arțar roșite de-a lungul marginilor,
Mazarea s-a stins si trandafirul a cazut, -

sau sfarsitul iernii:

Beatitudine mai parfumată a primăverii
Nu am avut timp să coborâm,
Mai multe râpe sunt pline de zăpadă
Încă în zori căruciorul bubuie
Pe o potecă înghețată...

Acest lucru poate fi ușor de înțeles, deoarece descrierea este corecta si clara. Fet îi place să descrie un moment al zilei definit cu precizie, semne ale vremii sau aceleia, începutul cutare sau cutare fenomen în natură (de exemplu, ploaia în „Ploaia de primăvară”). În mod similar, se poate determina că Fet, în cea mai mare parte, oferă o descriere a regiunilor centrale ale Rusiei.

Este natura Rusiei centrale care este dedicată ciclului de poezii „Zăpada” și multor poezii din alte cicluri. Potrivit lui Fet, această natură este frumoasă, dar nu toată lumea este capabilă să prindă această frumusețe slabă. Nu se teme să repete în repetate rânduri declarații de dragoste pentru această natură, pentru jocul de lumină și sunet din ea „acelui cerc natural, pe care poetul îl numește de multe ori adăpost: „Iubesc tristul tău adăpost și seara satului. este surd...”. Fet a venerat întotdeauna frumusețea; frumusețea naturii, frumusețea omului, frumusețea iubirii - aceste motive lirice independente sunt cusute împreună în lumea artistică a poetului într-o idee unică și indivizibilă a frumuseții. Din viața de zi cu zi, merge spre „unde furtunile zboară...” Pentru Fet, natura este un obiect al încântării artistice, al plăcerii estetice. Ea este cel mai bun mentor și consilier înțelept al omului. Natura este cea care ajută la rezolvarea ghicitorilor, a secretelor existenței umane. În plus, de exemplu, în poemul „Șoaptă, respirație timidă...” poetul transmite perfect senzații instantanee și, alternându-le, transmite sufletului uman starea eroilor, în armonie cu natura, și fericirea. de dragoste:

Soapta, respiratie timida,
privighetoare tril,
Argint și flutură
Pârâu somnoros....

Fet a fost capabil să transmită mișcările sufletului și ale naturii fără verbe, ceea ce a fost, fără îndoială, o inovație în literatura rusă. Dar are și imagini în care verbele devin pilonii principali, ca, de exemplu, în poezia „Seara”?

Suna peste un râu limpede,
A sunat în pajiștea stinsă”
S-a măturat peste crângul mut,
Luminat pe malul acela...

Un astfel de transfer a ceea ce se întâmplă vorbește despre o altă trăsătură a versurilor peisajului lui Fet: tonul principal este dat de impresii subtile de sunete, mirosuri, contururi vagi, care sunt foarte greu de transmis în cuvinte. Combinația de observații concrete cu asocieri îndrăznețe și neobișnuite face posibilă reprezentarea clară a imaginii descrise a naturii. Putem vorbi și despre impresionismul poeziei lui Fet; inovația în reprezentarea fenomenelor naturale este asociată cu tendința către impresionism. Mai precis, obiectele și fenomenele sunt înfățișate de poet așa cum au apărut la percepția sa, așa cum i se păreau la momentul scrierii. Iar descrierea nu se concentrează pe imaginea în sine, ci pe impresia pe care aceasta o face. Aparentul Fet descrie ca fiind real:

Peste lac, lebada a tras în stuf,
Pădurea s-a răsturnat în apă,
S-a înecat în zori cu dinții piscurilor,
Între două ceruri curbate.

În general, motivul „reflecției în apă” se regăsește destul de des la poet. Probabil, o reflexie tremurătoare oferă mai multă libertate imaginației artistului decât obiectul reflectat în sine. Fet descrie lumea exterioară în forma pe care i-a oferit-o starea lui. Cu toată veridicitatea și concretitatea, descrierea naturii servește în primul rând ca mijloc de exprimare a unui sentiment liric.

De obicei, A. Fet în poeziile sale se oprește pe o singură figură, pe o întorsătură a sentimentelor și, în același timp, poezia sa nu poate fi numită monotonă, dimpotrivă, lovește prin diversitate și o multitudine de subiecte. Farmecul deosebit al poemelor sale, pe lângă conținut, este tocmai în natura stării de spirit a poeziei. Musa Fet este ușoară, aerisită, de parcă nu ar fi nimic pământesc în ea, deși ne vorbește exact despre pământ. Aproape că nu există acțiune în poezia lui, fiecare dintre versurile lui este un întreg fel de impresii, gânduri, bucurii și tristețe. Luați cel puțin dintre ele precum „Raza ta, zboară departe...”, „Ochi nemișcați, ochi nebuni...”, „Soarele este o rază între tei...”, „Îmi întind mâna către tine în liniște...” și etc.

Poetul a cântat frumusețea acolo unde a văzut-o și a găsit-o peste tot. A fost un artist cu un simț al frumosului excepțional dezvoltat, motiv pentru care, probabil, sunt atât de frumoase imaginile naturii din poeziile sale, pe care le-a luat așa cum este ea, fără a permite vreo decorare a realității. În poeziile sale, peisajul din centrul Rusiei este vizibil vizibil.

În toate descrierile naturii, A. Fet este impecabil fidel celor mai mici trăsături, nuanțe, stări ale sale. Datorită acestui fapt, poetul a creat lucrări uimitoare care ne lovesc de atâția ani cu acuratețe psihologică, acuratețe filigrană. Printre ele se numără capodopere poetice precum „Șoaptă, respirație timidă...”, „Am venit la tine cu salutări ... ”,“ În zori, nu o trezi ...”, „Zorii își ia rămas bun de la pământ ...”.

Fet își construiește o imagine a lumii pe care o vede, o simte, o atinge, o aude. Și în această lume totul este important și semnificativ: norii, și luna, și gândacul, și ardeiul, și stele, și Calea Lactee. Fiecare pasăre, fiecare floare, fiecare copac și fiecare fir de iarbă nu este doar o parte a imaginii de ansamblu - toate au doar semnele lor caracteristice, chiar și caracterul. Să fim atenți la poezia „Fluture”:

Ai dreptate. Un contur aerian
Sunt atât de dulce
Toată catifea mea cu clipirea ei live -
Doar două aripi.
Nu întreba: de unde a venit?
Unde mă grăbesc?
Aici pe o floare m-am scufundat usor
Și aici respir.
Cât timp, fără scop, fără efort,
Vrei să respiri?
Chiar acum, sclipitor, îmi voi întinde aripile
Și voi zbura departe.

„Sentimentul naturii” al lui Fet este universal. Este aproape imposibil să scoți în evidență versurile pur peisagistice ale lui Fet fără a rupe legăturile cu organul său vital - personalitatea umană, supusă legilor generale ale vieții naturale.

Definind proprietatea atitudinii sale, Fet a scris: „Doar o persoană, și numai el singur în întregul univers, simte nevoia să se întrebe: ce este natura înconjurătoare? De unde vin toate acestea? Ce este el însuși? Unde? Unde? Pentru ce? Și cu cât o persoană este mai înaltă, cu atât natura sa morală este mai puternică, cu atât mai sincer apar în el aceste întrebări. „Natura a creat acest poet pentru a se uita cu urechea pe ea însăși, a observa și a se înțelege. Pentru a afla ce crede despre ea, natură, om, urmașii ei, cum o percepe. Natura a creat Fet pentru a vizita - modul în care sufletul sensibil al unei persoane îl percepe ”(L. Ozerov).

Relația lui Fet cu natura este o dizolvare completă în lumea ei, aceasta este o stare de așteptare anxioasă a unui miracol:

Aştept... Ecou privighetoarea
Se repezi din râul strălucitor
Iarbă sub lună în diamante,
Licuricii ard pe chimen.
Aştept... Cerul albastru închis
Atât în ​​stele mici, cât și în mari,
Aud bătăile inimii
Și tremurând în mâini și în picioare.
Aştept... Iată o briză dinspre sud;
Îmi este cald să stau și să plec;
O stea s-a rostogolit spre vest...
Îmi pare rău, Golden, îmi pare rău!

Să trecem la una dintre cele mai cunoscute poezii ale lui Fet, care a adus la un moment dat autorului multă mâhnire, provocând admirația unora, confuzia altora, numeroase batjocuri ale adepților poeziei tradiționale – în general, un întreg scandal literar. Acest mic poem a devenit pentru criticii democratici întruchiparea gândului despre golul și lipsa de idei ale poeziei. Peste treizeci de parodii au fost scrise despre acest poem. Iată-l:

Soapta, respiratie timida,
privighetoare tril,
Argint și flutură
pârâu somnoros
Lumină de noapte, umbre de noapte,
Umbre fără sfârșit
O serie de schimbări magice
fata dulce,
În norii fumurii trandafiri violet,
reflectarea chihlimbarului,
Și sărutări și lacrimi,
Și zori, zori!...

Imediat apare un sentiment de mișcare, schimbări dinamice care apar nu numai în natură, ci și în sufletul uman. Între timp, nu există un singur verb în poem. Și câtă beție veselă de iubire și viață în această poezie! Nu întâmplător momentul preferat al lui Fet a fost noaptea. Ea, ca și poezia, este un refugiu din agitația zilei:

Noaptea, cumva pot să respir mai liber,
Un pic mai spatios...

recunoscut de poet. Poate vorbi cu noaptea, i se adresează ca pe o ființă vie, apropiată și dragă:

Salut! de o mie de ori salutările mele către tine, noapte!
Din nou și din nou te iubesc
Liniste, cald
Căptușită cu argint!
Timid, stingând lumânarea, mă duc la fereastră...
Nu mă poți vedea, dar eu însumi văd totul...

Poeziile lui A. A. Fet sunt iubite la noi. Timpul a confirmat necondiționat valoarea poeziei sale, a arătat că noi, oamenii secolului al XX-lea, avem nevoie de ea, pentru că atinge cele mai intime șiruri ale sufletului, dezvăluie frumusețea lumii înconjurătoare.

Vederi estetice ale Fet

Estetica este știința frumuseții. Iar opiniile poetului despre ceea ce este frumos în această viață se formează sub influența unei varietăți de circumstanțe. Aici totul joacă rolul său special - condițiile în care a trecut copilăria poetului, care i-au format ideile despre viață și frumusețe, și influența profesorilor, cărților, autorilor și gânditorilor preferați, precum și nivelul de educație și condițiile tuturor ulterioare. viaţă. Prin urmare, putem spune că estetica lui Fet este o reflectare a tragediei dualității vieții sale și a soartei poetice.

Deci Polonsky a definit foarte corect și precis confruntarea dintre cele două lumi - lumea vieții și lumea poetică, pe care poetul nu numai că a simțit-o, ci și a declarat-o ca un dat. „Lumea mea ideală a fost distrusă cu mult timp în urmă...” - a recunoscut Fet încă din 1850. Și pe locul acestei lumi ideale distruse, el a ridicat o altă lume - o lume pur reală, cotidiană, plină de fapte prozaice și griji menite să atingă un scop poetic departe de înalt. Iar această lume a împovărat insuportabil sufletul poetului, fără să-și lase mintea nici măcar un minut. În această dualitate a existenței se formează estetica lui Fet, al cărui principiu principal l-a formulat pentru sine o dată pentru totdeauna și nu s-a retras niciodată din el: poezia și viața sunt incompatibile și nu se vor contopi niciodată. Fet era convins; a trăi pentru viață înseamnă a muri pentru artă, a învia pentru artă înseamnă a muri pentru viață. De aceea, plonjând în treburile economice, Fet a părăsit literatura pentru mulți ani.

Viața este muncă grea, melancolie apăsătoare și
suferinţă:
Suferi, suferi tot timpul, fără scop, gratuit,
Încercați să umpleți golul și priviți
Ca la fiecare nouă încercare, abisul este mai adânc,
Înnebunește din nou, străduiește-te și suferi.

Înțelegând relația dintre viață și artă, Fet a pornit de la învățăturile iubitului său filozof german Schopenhauer, a cărui carte „Lumea ca voință și reprezentare” a tradus-o în rusă.

Schopenhauer a susținut că lumea noastră este cea mai rea dintre toate lumile posibile, că suferința este inevitabilă în viață. Această lume nu este altceva decât o arenă de creaturi torturate și înspăimântate, iar singura cale posibilă de ieșire din această lume este moartea, care dă naștere unei apologie pentru sinucidere în etica lui Schopenhauer. Pe baza învățăturilor lui Schopenhauer și chiar înainte de a-l întâlni, Fet nu s-a săturat să repete că viața în general este josnică, lipsită de sens, plictisitoare, că conținutul ei principal este suferința și că există o singură sferă misterioasă, de neînțeles, a adevăratului, pur. bucurie în această lume a tristeții și a plictiselii.- sfera frumuseții, o lume specială,

Unde furtunile zboară
Acolo unde gândul pasional este pur, -
Și dedicat doar vizibil
Înflorește și frumusețe de primăvară
(„Ce tristețe! Sfârșitul aleii…”)

Starea poetică este o curățare a tot ceea ce este prea uman, o ieșire în spațiul deschis din cheile vieții, trezirea din somn, dar mai presus de toate, poezia este depășirea suferinței. Fet vorbește despre asta în manifestul său poetic „Muză”, epigraful la care preia cuvintele lui Pușkin „Ne-am născut pentru inspirație, Pentru sunete și rugăciuni dulci”.

Despre el însuși ca poet, Fet spune:

Prin puterea ta divină

Și spre fericirea umană.

Imaginile cheie ale acestei poezii și ale întregului sistem estetic al lui Fet sunt cuvintele „putere divină” și „înaltă plăcere”. Deținând o mare putere asupra sufletului omenesc, cu adevărat Divin, poezia este capabilă să transforme viața, să curețe sufletul omului de tot ce este pământesc și superficial, doar ea este capabilă să „dai viață un oftat, să dea dulceață chinurilor secrete”.

Obiectul etern al artei, potrivit lui Fet, este frumusețea. „Lumea în toate părțile ei”, a scris Fet, „este la fel de frumoasă. Frumusețea este revărsată în tot universul. Întreaga lume poetică a lui A. Fet se află în această zonă a frumuseții și fluctuează între trei vârfuri - natură, dragoste și creativitate. Toate aceste trei subiecte poetice nu sunt doar în contact unele cu altele, ci sunt și strâns legate între ele, se pătrund unele în altele, formând o singură lume artistică fuzionată - universul frumuseții lui Fetov, al cărui soare este armonică, esența lumii este muzica. . Potrivit lui L. Ozerov, „Versurile rusești au găsit în Fet unul dintre cei mai talentați maeștri muzical. Scrise pe hârtie cu litere, versurile lui sună ca niște note, adevărate pentru cei care pot citi aceste note.

Ceaikovski și Taneiev, Rimski-Korsakov și Grechaninov, Arensky și Spendiarov, Rebikov și Viardo-Garcia, Varlamov și Konyus, Balakirev și Rachmaninoff, Zolotarev și Goldenweiser, Napravnik și Kalinnikov și mulți, mulți alții au compus muzică după cuvintele lui Fet. Numărul de opere muzicale se măsoară în sute.

Motive de dragoste în versurile lui Fet.

Pe panta vieții, Fet „a aprins luminile de seară”, a trăit în visele tinereții. Gândurile despre trecut nu l-au părăsit și l-au vizitat în cele mai neașteptate momente. Era suficient pentru cel mai mic motiv exterior, să zicem, să sune ca niște cuvinte rostite de mult, să fulgereze pe un baraj sau pe o alee a unei rochii asemănătoare cu ceea ce văzuse ea pe ea în acele zile.

S-a întâmplat acum treizeci de ani. În interiorul Hersonului a cunoscut o fată. O chema Maria, avea douăzeci și patru de ani, el douăzeci și opt. Tatăl ei, Kozma Lazich, era sârb de origine, descendent al celor două sute de compatrioți ai săi care, la mijlocul secolului al XVIII-lea, s-au mutat în sudul Rusiei împreună cu Ivan Horvat, care a fondat aici prima așezare militară. Novorossia. Dintre fiicele generalului în retragere Lazich, cea mai mare Nadezhda, grațioasă și plină de viață, o dansatoare minunată, avea o frumusețe strălucitoare și o dispoziție veselă. Dar nu ea a cucerit inima tânărului cuirasier Fet, ci Maria mai puțin sclipitoare.

O brunetă înaltă, zveltă, reținută, ca să nu spun strictă, ea, totuși, era inferioară surorii ei în toate, dar o întrecea în luxul părului negru, des. Acest lucru trebuie să-l fi făcut pe Fet să-i acorde atenție ei, care prețuia frumusețea femeilor, în primul rând, părul, așa cum convin multe rânduri din poeziile sale.

De obicei, neparticipând la distracția zgomotoasă în casa unchiului ei Petkovich, unde stătea adesea și unde se adunau tinerii, Maria prefera să cânte pentru cei care dansau la pian, deoarece era o muziciană excelentă, ceea ce Franz Liszt însuși a remarcat când a a auzit-o jucând.

După ce a vorbit cu Maria, Fet a fost uimită de cât de extinse cunoștințele sale de literatură, în special de poezie. În plus, ea s-a dovedit a fi o admiratoare de multă vreme a propriei sale lucrări. A fost neașteptat și plăcut. Dar „câmpul de apropiere” principal a fost George Sand cu limbajul ei fermecător, descrieri inspirate ale naturii și relații complet noi, fără precedent, între îndrăgostiți. Nimic nu unește oamenii ca arta în general - poezia în sensul cel mai larg al cuvântului. O asemenea unanimitate este poezie în sine. Oamenii devin mai sensibili și simt și înțeleg ceea ce niciun cuvânt nu este suficient pentru a explica pe deplin.

„Nu exista nicio îndoială”, își va aminti Afanasie Afanasyevich în viața sa ulterioară, „că a înțeles de multă uimirea sinceră cu care am intrat în atmosfera ei plăcută. Am mai înțeles că cuvintele și tăcerea în acest caz sunt echivalente.

Într-un cuvânt, un sentiment profund a izbucnit între ei, iar Fet, plin de el, îi scrie prietenului său: „Am întâlnit o fată - o casă minunată, educație, nu o căutam - ea sunt eu, ci soarta - și am învățat că am fi foarte fericiți după diferite furtuni lumești, dacă ar putea trăi în pace, fără nicio pretenție la nimic. Ne-am spus asta unul altuia, dar este necesar cumva și undeva? Fondurile mele vă sunt cunoscute - nici ea nu are nimic ... "

Întrebarea materială a devenit principala piatră de poticnire pe calea fericirii. Fet credea că tristețea cea mai chinuitoare din prezent nu le dă dreptul să meargă la durerea inevitabilă a restului vieții - odată nu va mai exista prosperitate.

Cu toate acestea, conversațiile lor au continuat. S-a întâmplat să se împrăștie toată lumea, era deja trecut de miezul nopții și nu puteau vorbi suficient. Ei stau pe canapeaua din nișa din sufragerie și vorbesc, vorbesc în lumina slabă a unui felinar colorat, dar nu și-au lăsat niciodată să-și scape sentimentele reciproce.

Conversațiile lor într-un colț retras nu au trecut neobservate. Fet s-a simțit responsabil pentru onoarea fetei - la urma urmei, el nu este un băiat căruia îi place un minut și îi era foarte frică să o pună într-o lumină nefavorabilă.

Și apoi, într-o zi, pentru a arde deodată corăbiile speranțelor lor reciproce, el și-a adunat curajul și i-a exprimat răspicat gândurile despre faptul că el consideră că căsătoria este imposibilă pentru el însuși. La care ea i-a răspuns că îi place să vorbească cu el, fără nicio atingere a libertății lui. Cât despre zvonurile oamenilor, cu atât mai mult, ea nu intenționează să se priveze de fericirea de a comunica cu el din cauza bârfei.

„Nu mă voi căsători cu Lazich”, scrie el unui prieten, „și ea știe acest lucru, dar între timp ea se roagă să nu întrerupă relația noastră, este mai curată decât zăpada în fața mea - să întrerup nedelicat și să nu întrerupă nedelicat - ea este o fată - ai nevoie de Solomon.” Era nevoie de o decizie înțeleaptă.

Și un lucru ciudat: Fet, care el însuși a considerat indecizia principală trăsătură a personajului său, apoi a dat dovadă, pe neașteptate, de fermitate. Cu toate acestea, a fost chiar atât de neașteptat? Dacă ne amintim propriile sale cuvinte că școala vieții, care l-a ținut tot timpul într-o strânsă strânsă, a dezvoltat în el reflecția până la extrem și nu și-a permis niciodată să facă un pas fără gânduri, atunci decizia lui va deveni mai clară. Cei care l-au cunoscut bine pe Fet, de exemplu, L. Tolstoi, au remarcat acest „atașament față de lucrurile lumești”, caracterul său practic și utilitarismul. Mai corect ar fi să spunem că cei pământești și spirituali s-au zbătut în el, rațiunea s-a luptat cu inima, deseori predominând. Nu a fost o luptă ușoară cu propriul suflet, profund ascuns de ochii curioșilor, așa cum spunea el însuși, „violul idealismului față de o viață vulgară”.

Așa că, Fet a decis să pună capăt relației cu Maria, despre care i-a scris. Ca răspuns a venit „cea mai prietenoasă și liniștitoare scrisoare”. Aceasta, se părea, a încheiat vremea „primăverii sufletului său”. După un timp a primit vestea cumplită. Maria Lazich a murit tragic. Ea a murit de o moarte teribilă, al cărei secret nu a fost încă dezvăluit. Există motive să credem, așa cum, de exemplu, crede D. D. Blagoi, că fata s-a sinucis. A văzut-o cu o putere deosebită a iubirii, aproape cu intimitate trupească și spirituală și și-a dat seama din ce în ce mai clar că fericirea pe care a experimentat-o ​​atunci era atât de mare încât era groaznic și păcătos să-i dorești și să-i ceri lui Dumnezeu mai mult.

Într-una dintre cele mai iubite poezii ale sale, Fet a scris:

Îndrăznesc să mângâi mental
Treziți visul cu puterea inimii
Și cu beatitudine, timid și plictisitor
Amintește-ți dragostea ta.

Natural și uman în fuziune dau armonie, un sentiment de frumusețe. Versurile lui Fet inspiră dragoste pentru viață, pentru originile ei, pentru simplele bucurii de a fi. De-a lungul anilor, scăpând de timbrele poetice ale vremurilor, Fet se afirmă în misiunea sa lirică de cântăreț al iubirii și al naturii. Dimineața zilei și dimineața anului rămân simboluri ale versurilor lui Fet.

Imaginea amintirilor de dragoste din versurile lui Fet

Versurile de dragoste ale lui A. Fet sunt un fenomen cu totul unic, deoarece aproape toate sunt adresate unei singure femei - iubita lui Fet, Maria Lazich, care a murit prematur, iar acest lucru îi conferă o aromă emoțională aparte.

Moartea Mariei a otrăvit în cele din urmă viața deja „amară” a poetului - poeziile sale ne spun despre asta. „Cântărețul entuziast al dragostei și frumuseții nu și-a urmat sentimentele. Dar sentimentul trăit de Fet a trecut prin întreaga sa viață până la o bătrânețe copt. Dragostea pentru Lazich a pătruns răzbunător în versurile lui Fet, dându-i dramatism, dezlegare confesională și înlăturând din ea un indiciu de idilic și tandrețe.

Maria Lazich a murit în 1850, iar peste patruzeci de ani pe care poetul i-a trăit fără ea au fost plini de amintiri amare ale „iubirii sale arse”. Mai mult decât atât, această metaforă, tradițională pentru desemnarea unui sentiment plecat, în mintea și versurile lui Fet era plină de conținut destul de real și, prin urmare, și mai teribil.

Ultima dată imaginea ta este drăguță
Îndrăznesc să mângâi mental
Treziți visul cu puterea inimii
Și cu beatitudine, timid și plictisitor
Amintește-ți dragostea ta...

Ceea ce soarta nu a putut lega era legat de poezie, iar în poeziile sale Fet se referă din nou și din nou la iubitul său ca ființă vie, ascultându-l cu dragoste,

Ca un geniu ești, neașteptat, zvelt,
Din cer mi-a zburat lumină,
Mi-a supus mintea neliniștită,
Ea și-a tras ochii la față.

Poeziile acestui grup se disting printr-o aromă emoțională deosebită: sunt pline de bucurie, extaz, încântare. Aici domina imaginea dragostei-experienta, deseori contopita cu imaginea naturii. Versurile lui Fet devin întruchiparea amintirii Mariei, un monument, o „statuie vie” a iubirii poetului. O nuanță tragică este dată versurilor de dragoste ale lui Fet de motivele de vinovăție și pedeapsă, care se aud clar în multe poezii.

Mult timp am visat la strigătele suspinelor tale, -
Era vocea supărării, plânsul neputinței;
Mult, mult timp am visat acel moment plin de bucurie,
După cum te-am implorat - nefericitul călău...
Mi-ai dat mâna, m-ai întrebat: „Vii?”
Doar în ochi am observat două picături de lacrimi;
Acele scântei din ochi și fiori reci
Am îndurat pentru totdeauna în nopți nedormite.

Motivul constant și infinit de variat al iubirii și arderii din versurile de dragoste ale lui Fet atrage atenția asupra lui. Arsă cu adevărat Maria Lazich a pârjolit poezia iubitului ei. „Orice ar scrie el, chiar și în poezii adresate altor femei, imaginea ei este prezentă răzbunător, viața ei scurtă, arsă de dragoste. Oricât de banală este uneori această imagine sau expresia ei verbală, este convingătoare în Fet. Mai mult, ea formează baza versurilor sale de dragoste.

Eroul liric se autointitulează „călău”, subliniind astfel conștientizarea vinovăției sale. Dar el este un călău „ghinionist”, pentru că, după ce și-a distrus iubitul, și-a distrus și el însuși, propria viață. Și, prin urmare, în versurile de dragoste, alături de imaginea amintirilor de dragoste, motivul morții sună persistent ca singura ocazie nu numai de a-și ispăși vinovăția, ci și de a te reuni cu persoana iubită. Numai moartea poate întoarce ceea ce viața a luat:

Nu există acei ochi - și nu mi-e frică de sicrie,
Îți invidiez tăcerea
Și, nejudecând nici prostia, nici răutatea,
Grăbește-te, grăbește-te în uitarea ta!

Viața și-a pierdut sensul pentru erou, transformându-se într-un lanț de suferință și pierdere, într-o ceașcă „amară”, „otrăvită”, pe care trebuia să o bea până la fund. În versurile lui Fet, apare o opoziție tragică în esență a două imagini - un erou liric și o eroină. El este viu, dar mort în suflet, iar ea, moartă de mult, trăiește în memoria lui și în poezie. Și va rămâne credincios acestei amintiri până la sfârșitul zilelor sale.

Poate că versurile de dragoste ale lui Fet sunt singura zonă a operei poetului în care se reflectă impresiile sale de viață. Poate de aceea poeziile de dragoste sunt atât de diferite de cele dedicate naturii. Ei nu au acea bucurie, un sentiment de fericire în viață, pe care îl vom vedea în versurile peisajului lui Fet. După cum a scris L. Ozerov, „Versurile de dragoste ale lui Fet sunt zona cea mai inflamată a experiențelor sale. Aici nu se teme de nimic: nici autocondamnare, nici blesteme din afară, nici vorbire directă, nici indirectă, nici forte, nici pianissimo. Aici textierul se judecă singur. Se duce la execuție. Se arde singur.”

Caracteristici ale impresionismului în versurile Fet

Impresionismul este o tendință specială în arta secolului al XIX-lea, care s-a dezvoltat în pictura franceză în anii '70. Impresionismul înseamnă o impresie, adică o imagine nu a unui obiect ca atare, ci a impresiei pe care o produce acest obiect, fixarea de către artist a observațiilor și impresiilor sale subiective ale realității, a senzațiilor și experiențelor schimbătoare. O caracteristică specială a acestui stil a fost „dorința de a transmite subiectul în mișcări fragmentare care captează instantaneu fiecare senzație”.

Dorința lui Fet de a arăta fenomenul în toată varietatea lui de forme schimbătoare îl apropie pe poet de impresionism. Privind cu atenție lumea exterioară și arătând-o așa cum apare în acest moment, Fet dezvoltă tehnici complet noi pentru poezie, un stil impresionist.

El este interesat nu atât de obiect, cât de impresia făcută de obiect. Fet înfățișează lumea exterioară în forma care corespunde dispoziției de moment a poetului. Cu toată veridicitatea și caracterul lor concret, descrierile naturii servesc în primul rând ca mijloc de exprimare a sentimentelor lirice.

Inovația lui Fet a fost atât de îndrăzneață încât mulți dintre contemporanii săi nu i-au înțeles poeziile. În timpul vieții lui Fet, poezia sa nu a găsit un răspuns adecvat din partea contemporanilor săi. Doar secolul al XX-lea a deschis cu adevărat Fet, poezia sa uimitoare, care ne oferă bucuria de a recunoaște lumea, cunoașterea armoniei și perfecțiunii ei.

„Pentru oricine atinge versurile lui Fet la un secol de la crearea sa, ceea ce este important, în primul rând, este spiritualitatea, intensitatea spirituală, necheltuirea forțelor tinere ale vieții, fiorul primăverii și înțelepciunea transparentă a toamnei”, a scris. L. Ozerov. - Citiți Fet - și se predă: întreaga voastră viață este încă înainte. Câte promisiuni bune în ziua următoare. Merita trait! Așa este Fet.

Într-o poezie scrisă în septembrie 1892 - cu două luni înainte de moartea sa - Fet admite:

Gândul este proaspăt, sufletul este liber;
În fiecare moment vreau să spun:
"Sunt eu!" Dar eu tac.
Tace poetul? Nu. Poezia lui vorbește.

Bibliografie

* R. S. Belausov „Versuri de dragoste rusă” tipărită în tipografia Kurskaya Pravda - 1986.
* G. Aslanova „În captivitatea legendelor și fanteziilor” 1997. Numărul. 5.
* M. L. Gasparov „Lucrări alese” Moscova. 1997. Vol.2
* A. V. Druzhinin „Frumos și etern” Moscova. 1989.
* V. Solovyov „Sensul iubirii” Lucrări alese. Moscova. 1991.
* I. Sukhikh „The Myth of Fet: Moment and Eternity // Star” 1995. Nr. 11.
* Pentru pregătirea acestei lucrări s-au folosit materiale de pe site-ul http://www.referat.ru/

A fost A.A. Fii romantic? (Ranchin A.M.)

Poezia „Cât de săracă este limba noastră! „Vreau și nu pot...” este considerat a fi unul dintre manifestele poetice ale Feta-romantic. Caracterizarea lui Fet ca poet romantic este aproape universal acceptată. Dar există o altă părere: „Ideile răspândite despre natura inerent romantică a versurilor lui Fet par îndoielnice. Fiind astfel după premisele psihologice (refuzarea din proza ​​vieții), este opus romantismului în ceea ce privește rezultatul, în ceea ce privește idealul realizat. Fet nu are practic motive de înstrăinare, plecare, zbor, opune „vieții naturale existenței artificiale a orașelor civilizate”, etc., caracteristice romantismului etc. Frumusețea lui Fet (spre deosebire, să zicem, de Jukovski și, mai târziu, de Blok) este complet pământesc, acest-lumesc. Pur și simplu lasă una dintre opozițiile conflictului romantic obișnuit în afara granițelor lumii sale.

Lumea artistică a lui Fet este omogenă ”(Sukhikh I.N. Shenshin și Fet: viață și poezie // Fet A. Poems / Articol introductiv I.N. Sukhikh; Compilat și comentat de A.V. Uspenskaya. Sankt Petersburg, 2001 („Noua bibliotecă a poetului . Serii mici”), pp.40-41) Sau iată o altă afirmație: „Ce este lumea Fetovsky? Aceasta este natura văzută de aproape, de aproape, în detaliu, dar în același timp puțin detașată, dincolo de oportunitatea practică, prin prisma frumosului” (Ibid., p. 43, când caracterizează antiteze, opoziții exprimând ideea de Lumi duale, ca semn al romantismului I. N. Sukhikh se referă la cartea: Yu. V. Mann, Dynamics of Russian Romanticism, Moscova, 1995). Între timp, distincția dintre lumea ideală și lumea reală în poezia clasificată drept romantică nu are neapărat caracterul unei antiteze rigide; Astfel, primii romantici germani au subliniat unitatea dintre lumea ideală și lumea reală (vezi: Zhirmunsky V.M. Romantismul german și misticismul modern / Cuvânt înainte și comentariu de A.G. Astvatsaturov. Sankt Petersburg, 1996. P. 146-147 ).

Potrivit lui V.L. Korovin, „Poezia lui Fet este jubiloasă, festivă. Chiar și poemele sale tragice poartă un fel de eliberare. Cu greu niciun alt poet are atât de multă „lumină” și „fericire” - fericirea inexplicabilă și fără cauză pe care o experimentează albinele în Fet, din care frunzele și firele de iarbă plâng și strălucesc. „Fericire nebună, un fior obosit” - aceste cuvinte dintr-un poem timpuriu indică starea de spirit care predomină în versurile sale, până la cele mai recente poezii ”(Korovin V.L. Afanasy Afanasyevich Fet (1820-1892): eseu despre viață și muncă // http : / /www.portal-slovo.ru/rus/philology/258/421).

Acesta este un „loc obișnuit” în literatura despre Fet, care este de obicei numit „unul dintre cei mai „luminoși” poeți ruși” (Lotman L.M. A.A. Fet // History of Russian Literature: In 4 vol. L., 1982. T. 3. S. 425). Totuși, spre deosebire de mulți alții care au scris și scriu despre Fet, cercetătorul face câteva precizări foarte importante: motivele pentru armonia lumii naturii și omului sunt caracteristice versurilor din perioada anilor 1850, în timp ce în anii 1840. conflictele în natură și în sufletul uman sunt descrise în versurile de la sfârșitul anilor 1850 - 1860. armoniei naturii i se opune dizarmonia experiențelor „Eului”; în versurile anilor 1870, motivul discordiei crește și predomină tema morții; în lucrările din 1880 - începutul anilor 1890. „Poetul se opune realității joase și viața se luptă nu cu arta și unitatea cu natura, ci cu rațiunea și cunoașterea” (Ibid., p. 443). Această periodizare (ca, strict vorbind, oricare alta) poate fi reproșată că este schematică și subiectivă, dar corectează pe bună dreptate ideea de Fet - cântărețul bucuriei vieții.

În 1919, poetul A.V. Tufanov a vorbit despre poezia lui Fet ca pe un „imn vesel spre încântarea și iluminarea spiritului” artistului (rezumate ale raportului „Versuri și futurism”; citat din articolul: Krusanov A.A.V. Tufanov: perioada Arhangelsk (1918-1919) // New Literary Review, 1998, nr. 30, p. 97). Potrivit lui D.D. Bun, „nimic groaznic, crud, urât acces la lumea versurilor lui Fet este acolo: este țesut numai din frumusețe” (Good D. Afanasy Fet - un poet și un om // A. Fet. Memorii / Prefață de D. Blagogoy; Comp. și nota A. Tarkhova, Moscova, 1983, 20). Dar: poezia lui Fet pentru D.D. Blagogo, spre deosebire de I.N. Sec, dar „romantic în patos și metodă”, ca „versiune romantică” a „poeziei realității” a lui Pușkin (Ibid., p. 19).

A.E. Tarkhov a interpretat poemul „Am venit la tine cu salutări...” (1843) ca chintesența motivelor creativității lui Fetov: „În cele patru strofe ale sale, cu repetarea în patru a verbului „spune”, Fet, parcă , a numit public tot ce a venit să spună în poezia rusă, despre strălucirea veselă a unei dimineți însorite și tremurul pătimaș al unei vieți tinere, de primăvară, despre un suflet tânjind de fericire și un cântec de neoprit gata să se contopească cu bucuria lume ”(Tarkhov A. Lyric Afanasy Fet // Fet A.A. Poezii. Poezii. Traduceri Moscova, 1985, p. 3).

Într-un alt articol, cercetătorul, pe baza textului acestei poezii, dă un fel de listă de motive repetitive, neschimbate, în poezia lui Fet: „În primul rând, să punem expresia favorită a criticii: „prospețime parfumată” - denota „Sențul primăverii” unic al lui Fet.

Înclinația lui Fet de a găsi poezia în cercul celor mai simple, obișnuite, obiecte domestice poate fi definită drept „domesticitate intimă”.

Sentimentul de dragoste din poezia lui Fet a fost prezentat multor critici drept „senzualitate pasională”.

Plinătatea și originalitatea naturii umane în poezia lui Fet este „naturalitatea sa primitivă”.

Și, în sfârșit, motivul caracteristic Fetovsky al „distracției” poate fi numit „festivitate veselă” ”(Tarkhov A.E. „Muzica pieptului” (Despre viața și poezia lui Afanasy Fet) // Fet A.A. Lucrări: În 2 vol. M. , 1982. T. 1. S. 10).

Cu toate acestea, A.E. Tarkhov stipulează că o astfel de caracteristică poate fi atribuită în primul rând anilor 1850 - momentului „cea mai înaltă ascensiune” a „gloriei poetice” a lui Fet (Ibid., p. 6). Ca moment de cotitură, o criză pentru poetul A.E. Tarkhov numește anul 1859, când tulburătorul „Un foc de tabără arde cu soarele strălucitor în pădure...” și sumbru, care conține motive de lipsă de grație și dor de a fi și a îmbătrânirii „Prepelițele țipă, porumbul trosnește... .” (Ibid., pp. 34-37). Cu toate acestea, trebuie avut în vedere că 1859 este momentul în care au fost publicate ambele poezii, când au fost scrise nu se știe cu exactitate.

Dar opinia lui A.S. Kushner: „Poate că nimeni altcineva, cu excepția probabil Pasternak timpuriu, a exprimat acest impuls emoțional cu o forță atât de sinceră, aproape nerușinată, încântare în bucuria și miracolul vieții - în primul rând al poemului: „Cât de bogat sunt în versuri nebune! .. ”, „Ce noapte! Ce fericire pentru toate!..”, „O, această zi rurală și strălucirea ei frumoasă…”, etc.

Iar cele mai triste motive sunt însoțite în continuare de această plinătate de sentimente, respirație fierbinte: „Ce tristețe! Capătul aleii...”, „Ce toamnă rece!..”, „Îmi pare rău! În întunericul amintirii... „” (Kushner A.S. Suspin de poezie // Kushner A. Apollo în iarbă: Eseuri / poeme. M., 2005. P. 8-9). mier definiție impresionistă convențională condiționată a proprietăților poeziei lui Fet, dată de M.L. Gasparov: „Lumea lui Fet este o noapte, o grădină parfumată, o melodie care curge divin și o inimă plină de dragoste...” (Gasparov M.L. Articole selectate. M., 1995 (Nouă recenzie literară. Aplicație științifică. Numărul 2) S. 281). Totuşi, aceste proprietăţi ale poeziei lui Fet nu îl împiedică pe cercetător să-l încadreze printre romantici (vezi: Ibid., p. 287, 389; cf. p. 296). Mișcarea sensului în poeziile lui Fetov de la înfățișarea lumii exterioare la exprimarea lumii interioare, la empatizarea cu natura „eu” liric din jur, este „principiul dominant al versurilor romantice” (Ibid., p. 176).

Această idee nu este nouă, ea a fost exprimată la începutul secolului trecut (vezi: Darsky D.S. „Joy of the Earth”. Fet's Lyric Research. M., 1916). B.V. Nikolsky a descris lumea emoțională a versurilor lui Fetov astfel: „Toată integritatea și entuziasmul minții sale impetuoase s-au reflectat cel mai clar tocmai în cultul frumosului”; „Imnul vesel al artistului panteist s-a închis nezdruncinat în vocația sa (crezând în esența divină, în animarea naturii. - A. R.) spre desfătarea grațioasă și iluminarea spiritului printre lumea frumoasă - iată ce este poezia lui Fet în ea. conținut filozofic”; dar, în același timp, fondul bucuriei lui Fet este suferința ca o lege neschimbătoare a ființei: „Plenătatea tremurătoare a ființei, încântarea și inspirația este ceea ce are sens suferința, aici se împacă artistul și persoana” (Nikolsky B.V. The elementele principale ale versurilor lui Fet // Culegere completă de poezii de A. A. Fet / Cu un articol introductiv de N. N. Strahov și B. V. Nikolsky și cu un portret al lui A. A. Fet / Supliment la revista Niva pentru 1912. Sankt Petersburg, 1912. T. 1 S. 48, 52, 41).

Primii critici au scris despre asta, dar nu cunoșteau decât poezia timpurie a lui Fet: „Dar am uitat și să subliniem natura specială a lucrărilor domnului Fet: au un sunet care nu s-a auzit înaintea lui în poezia rusă - acesta este sunetul. de un strălucitor sentimente festive ale vieții ”(V.P. Botkin. Poezii de A.A. Fet (1857) // Biblioteca Criticii Ruse / Critica anilor 50 ai secolului XIX. M., 2003. P. 332).

O astfel de evaluare a poeziei lui Fet este foarte inexactă și în mare măsură incorectă. Într-o oarecare măsură, Fet începe să arate la fel ca în percepția lui D.I. Pisarev și alți critici radicali, dar numai cu semnul plus. În primul rând, în viziunea lui Fet, fericirea este „nebună” (“... Epitetul „nebun” este unul dintre cele mai des repetate în poeziile sale de dragoste: dragoste nebună, vis nebun, vise nebunești, dorințe nebune, fericire nebună, zile nebune, cuvinte nebune, poezii nebunești". - Blagoy D.D. Lumea ca frumusețe (Despre „Luminile de seară” de A. Fet) // Fet A.A. Culegere completă de poezii / Articol introductiv, pregătirea textului și note de B.Ya . Bukhshtab L., 1959 („Biblioteca poetului. Seria mare. Ediția a doua”), p. 608), adică imposibilul și tangibilul doar de un nebun; Această interpretare este incontestabil romantică. Este semnificativă, de exemplu, o poezie care începe astfel: „Ce bogat sunt în versuri nebune!...” (1887). Liniile arată ultra-romantic: „Și sunetele aceluiași parfum, / Și simt că îmi arde capul, / Și șoptesc dorințe nebunești, / Și șoptesc cuvinte nebunești! ..” („Ieri am umblat de-a lungul iluminatului sala ...”, 1858 ).

Ca S.G. Bocharov despre poemul „Nebunia mea a fost dorită de cei care s-au alăturat / Acest trandafir bucle (bucle. - A. R.), și sclipi, și rouă ...” (1887), „extremism estetic de un asemenea grad și o asemenea calitate („The capriciu nebun al cântăreței” ), înrădăcinat în disperarea istorică ”(Bocharov S.G. Comploturi ale literaturii ruse. M., 1999. P. 326).

Ideea „nebuniei” ca adevărată stare a unui poet inspirat Fet ar putea trage din tradiția antică. Dialogul lui Platon Ion spune: „Toți poeții buni își compun poeziile nu datorită artei, ci doar în stare de inspirație și obsesie, ei creează în frenezie aceste cântări frumoase; armonia și ritmul le pun în stăpânire și devin obsedați. Poetul poate crea numai atunci când devine inspirat și înnebunit și nu mai este motiv în el; și în timp ce o persoană are acest dar, ea nu este capabilă să creeze și să profetizeze. ... Pentru aceasta, Dumnezeu le ia mintea si ii face slujitori ai lui, divizii divizii si profeti, pentru ca noi, ascultându-i, sa stim ca nu ei, lipsiti de ratiune, rostesc cuvinte atat de pretioase, dar Dumnezeu însuși vorbește și prin ele ne dă glasul său „(533e-534d, trad. Y.M. Borovsky. - Platon. Lucrări: În 3 volume / Sub redacția generală a lui A.F. Losev și V.F. Asmus. M., 1968. Vol. 1. p. 138-139). Această idee se găsește și la alți filozofi greci antici, precum Democrit. Cu toate acestea, în epoca romantică, motivul nebuniei poetice a sunat cu o forță nouă și mai mare - deja în litere frumoase, iar Fet nu a putut să nu îl perceapă în afara acestui nou halou romantic.

Cultul frumuseții și al iubirii este un paravan de protecție nu numai față de grimasa istoriei, ci și față de oroarea vieții și a inexistenței. B.Ya. Buchshtab a remarcat: „Tonul major al poeziei lui Fet, sentimentul de bucurie care predomină în ea și tema de a se bucura de viață nu indică deloc o viziune optimistă asupra lumii. În spatele poeziei „frumoase” se află o viziune profund pesimistă asupra lumii. Nu e de mirare că Fet era îndrăgostit de filosofia pesimistă a lui Schopenhauer (Arthur Schopenhauer, gânditor german, 1788-1860, a cărui lucrare principală, The World as Will and Representation, a fost tradusă de Fet. - A. R.). Viața este tristă, arta este veselă - așa este gândul obișnuit al lui Fet ”(Bukhshtab B.Ya. Fet // Istoria literaturii ruse. M .; L., 1956. V. 8. Literatura anilor șaizeci. Partea a 2-a. S. 254).

Versurile lui Fet nu sunt deloc străine de opoziție, antiteza vieții de zi cu zi plictisitoare și a lumii superioare - vise, frumusețe, dragoste: „Dar culoarea inspirației / Trist printre spinii de toate zilele” („Like midges Dawn...”, 1844). ). Lumea pământească, materială și cea cerească, veșnică, spirituală sunt puse în contrast: „Am înțeles acele lacrimi, am înțeles acele chinuri, / Unde se amorțește cuvântul, unde domnește sunetele, / Unde nu auzi un cântec, ci sufletul lui. un cântăreț, / Unde spiritul lasă un corp inutil „(„Am văzut părul tău lăptos, de prunc...”, 1884). Atât cerul fericit, cât și pământul trist se opune unul altuia („Stelele se roagă, sclipesc și strălucesc...”, 1883), pământești, trupești - și spirituali („Am înțeles acele lacrimi, am înțeles acele chinuri, / Unde se amorțește cuvântul, unde domnește sunetele, / Unde nu auzi un cântec, ci sufletul unui cântăreț, / Unde duhul lasă un trup inutil” - „Am văzut părul tău lăptos, de prunc...”, 1884).

Străluciri ale celui mai înalt ideal sunt vizibile, de exemplu, în ochii frumoși ai unei fete: „Și secretele eterului de munte / Ele strălucesc prin azurul viu” („Ea”, 1889).

Fet își declară în mod repetat angajamentul față de lumea romantică duală: „Unde este fericirea? Nu aici, într-un mediu mizerabil, / Și acolo este - ca fumul. / În spatele lui! după el! calea aerului - / Și zboară spre eternitate! („Noaptea de mai”, 1870 (?)); „Duhul meu, o noapte! ca un serafim căzut (serafimi – „randa” îngerească – A. R.), / Înrudire recunoscută cu viața nepieritoare a stelei” („Ce strigoi ești, noapte de argint...”, 1865). Scopul unui vis este „spre invizibil, spre necunoscut” („Visele înaripate au crescut în roiuri...”, 1889). Poetul este mesagerul lumii superioare: „Sunt cu un discurs nepământesc, sunt cu vești din paradis”, iar o femeie frumoasă este o revelație a existenței nepământene: „Un suflet tânăr se uită în ochii mei, / Stau, antrenat de o viață diferită”; acest moment de beatitudine „nu este pământesc”, această întâlnire se opune „furtunilor lumești” („În suferința fericirii stau înaintea ta...”, 1882).

Lumea pământească cu neliniștile ei este un vis, „eu” liric aspiră la etern:

Vis.
trezire
Există întuneric.
Ca primavara
Deasupra mea
Cerul este strălucitor.

Inevitabil,
Pasional, tandru
speranţă
Uşor
Cu un strop de aripi
Zboară în -

Spre lumea aspirațiilor
cult
Și rugăciunile...

(„Quasi una fantasia”, 1889)

Mai multe exemple: „Dă, lasă / Mă repez / Cu tine în lumina îndepărtată” („Vise și umbre...”, 1859); „La acest cântec miraculos / Deci lumea încăpăţânată este supusă; / Să triumfe inima plină de chin, / Ceasul despărțirii să triumfe, / Și când sunetele se sting - / Va izbucni deodată! („Către Chopin”, 1882).

Poetul este ca un semizeu, în ciuda sfatului „Dar nu fi un gând de zeitate”:

Dar dacă pe aripile mândriei
Îndrăznești să știi, ca un zeu,
Nu aduceți în lumea altarelor
Grijile și anxietățile tale.

Pari, atotvăzător și atotputernic,
Și de la înălțimi nepătate
Binele și răul, ca praful de mormânt,
În mulțimile de oameni vor dispărea

(„Bine și rău”, 1884)

Astfel, semizeul obrăznic se opune „mulțimii” și lumii pământești însăși, supus distincției dintre bine și rău; el este deasupra acestei diferenţe, ca Dumnezeu. .

Interpretarea ultra-romantică a scopului poeziei este exprimată în discursul Muzei:

Vise captivante prețuite în realitate,
Prin puterea ta divină
Chem la marea plăcere
Și spre fericirea umană.

("Muza", 1887)

Visele, „visele în stare de veghe” sunt mai înalte decât realitatea inferioară, puterea poeziei este sacră și se numește „divină”. Desigur, acesta este „un dispozitiv literar stabil care marchează (marchează, înzestrează. - A. R.) figura poetului cu semne de inspirație divină, implicare în secretele cerești”, este, de asemenea, caracteristic tradiției antice și a fost găsit în poezia rusă. din prima treime a secolului al XVIII-lea ”( Peskov A. M. „Ideea rusă” și „Sufletul rusesc”: Eseuri despre istoriozofia rusă, M., 2007, p. 10), totuși, în epoca romantică a primit un special sunet datorită justificării sale filozofice și estetice serioase.

Caracteristice ca o reflectare a ideilor romantice ale lui Fet sunt afirmațiile din scrisori și articole. Iată una dintre ele: „Cine va desfășura poeziile mele, va vedea un om cu ochii încețoșați, cu cuvinte nebunești și spumă pe buze, alergând peste pietre și spini în haine sfâșiate” (Y.P. Polonsky, citat este dat într-o scrisoare din Fet K.R. din 22 iunie 1888 - A. A. Fet și K. R. (Publicație de L. I. Kuzmina și G. A. Krylova) // K. R. Corespondență aleasă / Editat de E. V. Vinogradov, A. V. Dubrovsky, L. D. Zarodova, G. A. Krylova, Krylova, L. N. și N. Khrov Lavr. Petersburg, 1999, p. 283).

Și iată un altul: „Cine nu este în stare să se arunce de la etajul al șaptelea cu susul în jos, cu o credință neclintită că va zbura prin văzduh, nu este textier” („Despre poeziile lui F. Tyutchev”, 1859 - Fet A. Poezii. Proză. Scrisori / Articol introductiv de A. E. Tarkhov, Compilat și comentat de G. D. Aslanova, N. G. Okhotin și A. E. Tarkhov (Moscova, 1988, p. 292). (Totuși, această declarație scandaloasă merge mână în mână cu observația că și calitatea opusă trebuie să fie inerentă poetului - „cea mai mare precauție (cel mai mare simț al proporției).”)

Disprețul romantic față de mulțime, care nu înțelege poezia adevărată, reiese în prefața celei de-a patra ediții a colecției „Luminile de seară”: „Un om care nu și-a acoperit seara ferestrele iluminate dă acces tuturor celor indiferenți, și poate chiar ostile, priviri din strada; dar ar fi nedrept să tragem concluzia că luminează camerele nu pentru prieteni, ci în așteptarea vederilor mulțimii. După simpatia emoționantă și extrem de semnificativă pentru noi a prietenilor pentru cea de-a 50-a aniversare a muzei noastre, este evident imposibil să ne plângem de indiferența lor. În ceea ce privește masa de cititori care stabilește așa-zisa popularitate, această masă are dreptate în a împărtăși cu noi indiferența reciprocă. Nu avem ce să căutăm unul de la altul ”(Fet A.A. Lumini de seară. S. 315). Mărturisirea, susținută la categorii romantice, către un prieten I.P. Borisov (scrisoare din 22 aprilie 1849) despre comportamentul său ca o catastrofă romantică - despre „violul idealismului la o viață vulgară” (Fet A.A. Works: In 2 vol. T. 2. P. 193). Sau astfel de remarci ultra-romantice: „Oamenii nu au nevoie de literatura mea, dar eu nu am nevoie de proști” (scrisoare către N.N. Strahov, noiembrie 1877 (Ibid., p. 316); „ne pasă puțin de verdictul majorității, încrezător că dintr-o mie de oameni care nu înțeleg problema, este imposibil să faci măcar un singur cunoscător”; „ar fi jignitor pentru mine dacă majoritatea ar cunoaște și ar înțelege poeziile mele” (scrisoare către V.I. Stein din 12 octombrie 1887). .- Bibliofil rus.1916. Nr.4.C.).

ÎN. Sukhikh notează despre aceste afirmații „În declarații teoretice și în texte poetice de program liber, Fet împărtășește ideea romantică a unui artist obsedat de inspirație, departe de viața practică, slujind zeul frumosului și impregnat de spiritul muzicii” (Sukhikh I.N. Shenshin și Fet: viață și poezii, p. 51). Dar aceste motive, contrar afirmării cercetătorului, pătrund însăși în opera poetică a lui Fet.

Ideile romantice ale lui Fet au o bază filosofică: „Rădăcina filozofică a bobului lui Fet este adâncă. „Nu pentru tine cânt un cântec de dragoste, / Ci pentru frumusețea ta iubită” (În continuare, este citată poezia „Îți voi întâlni doar zâmbetul...” (1873 (?)). - A. R.). Aceste două rânduri sunt cufundate în istoria veche a idealismului filozofic, platonic în sensul cel mai larg, într-o tradiție care a pătruns adânc în filosofia creștină. Separarea unei esențe durabile și a unui fenomen trecător este o figură constantă în poezia lui Fet. Ele sunt împărțite – frumusețea ca atare și manifestările ei, manifestările – frumusețea și frumusețea, frumusețea și arta: „Frumusețea nu are nevoie de cântece”. Dar, în același mod, focul etern din piept este separat de viață și de moarte ”(Bocharov S.G. Plots of Russian literature. P. 330-331).

La cele de mai sus S.G. Citatele lui Bocharov pot fi completate cu rândurile: „Este imposibil înaintea frumuseții eterne / Nu cânta, nu lăudați, nu vă rugați” („Ea a venit și totul în jur se topește...”, 1866) și o declarație a unui scrisoare către contele L.N. Tolstoi din 19 octombrie 1862: „O, Lev Nikolaevici, încearcă, dacă este posibil, să deschizi puțin fereastra către lumea artei. Există paradis, există posibilități ale lucrurilor - idealuri ”(Fet A.A. Works: In 2 vol. T. 2. S. 218). Dar, pe de altă parte, Fet are și un motiv al efemerității frumuseții, cel puțin în manifestarea ei pământească: „Această frunză care s-a ofilit și a căzut, / Arde cu veșnic de aur în imnuri” („Poeților”, 1890) - doar un cuvânt poetul dă ființă veșnică lucrurilor; revelatoare este și o poezie despre fragilitatea frumuseții - „Fluture” (1884): „Cu un contur aerisit / sunt atât de dulce”; „Cât timp, fără scop, fără efort / vreau să respir.” Norii sunt aceiași „...imposibil-fără îndoială / Focul este pătruns de aur, / Instantaneu cu apusul / Săli de fum strălucitor se topește” („Astăzi este ziua ta de iluminare...”, 1887). Dar nu numai fluturele, care a apărut pe scurt în lume, și norul de aer, sunt efemere, ci și stelele, de obicei asociate cu eternitatea: „De ce au devenit toate stelele / O secvență imobilă / Și, admirându-se, / Nu zburați unul la celălalt? // O scânteie la o brazdă de scânteie / Uneori va clipi, / Dar știi, ea nu va trăi mult: / Aceea este o stea căzătoare ”(„Stele”, 1842). „Aerian” (efemer), mobil și implicat în timp, și nu eternitate, este frumusețea unei femei: „Cât de greu este să repeți frumusețea vie / Contururile tale aerisite; / Unde am puterea să le apuc din mers / În mijlocul fluctuațiilor continue ”(1888).

Într-o scrisoare către V.S. Solovyov la 26 iulie 1889, Fet și-a exprimat gânduri despre spiritualitate și frumusețe, departe de înțelegerea lor platoniciană: „Înțeleg cuvântul spiritual în sensul că nu este inteligibil, ci un caracter experimental vital și, desigur, expresia sa vizibilă, corporalitate. va exista o frumusețe care își schimbă fața cu schimbarea caracterului. Frumosul bețiv Silenus nu seamănă cu Dorida lui Hercule. Luați acest trup din spiritualitate și nu îl veți schița în niciun fel „(Fet A.A. „A fost o minunată zi de mai la Moscova...”: Poezii. Poezii. Pagini de proză și memorii. Scrisori / Compilat de A.E. Tarkhov și G. D. Aslanova, Articolul introductiv de A.E. Tarkhov, Notă de G.D. Aslanova, M., 1989 (serie Parnasul Moscovei, p. 364). Aparent, este imposibil să legăm rigid înțelegerea lui Fet despre frumos cu o tradiție filozofică specifică. După cum a remarcat V.S. Fedin, „Poeziile lui Fet oferă într-adevăr un material foarte fertil pentru dispute acerbe pe o mare varietate de probleme, în care este ușor să aperi opinii opuse cu o selecție reușită de citate”. Motivul este „în flexibilitatea și bogăția naturii sale” (Fedina V.S. A.A. Fet (Shenshin): Materials for characterization. Pg., 1915. P. 60).

V.Ya. Bryusov: „Gândirea lui Fet a făcut distincția între lumea fenomenelor și lumea entităților. Despre primul a spus că este „doar un vis, doar un vis trecător”, că este „gheață instantanee”, sub care se află un „ocean fără fund” al morții. El l-a personificat pe al doilea în imaginea „soarelui lumii”. Acea viață umană, care este complet cufundată într-un „vis trecător” și nu caută altceva, a marcat-o cu numele „piață”, „bazar”.Dar Fet nu ne-a considerat deznădăjduit închiși în lumea fenomenelor, în această „închisoare albastră”, așa cum a spus el odată. El credea că pentru noi există ieșiri către libertate, există lacune... El a găsit astfel de lacune în extaz, în intuiția suprasensibilă, în inspirație. El însuși vorbește despre momentele în care „își vede într-un fel ciudat vederea” ”(Bryusov V.Ya. Departe și aproape. M., 1912. P. 20-21).

În versuri, aceeași interpretare a operei lui Fetov a fost exprimată de un alt poet simbolist, V.I. Ivanov:

Secretul nopții, blând Tyutchev,
Spiritul este voluptuos și rebel,
A cărui lumină minunată este atât de magică;
Și gâfâind Fet
Fără speranță înaintea eternității
În pustie, crin alb ca zăpada,
Sub alunecarea de teren a înflorit culoarea;
Și vizionarul, de-a lungul nemărginitului
Poet dor de dragoste -
Vladimir Solovyov; sunt trei
În văzările pământești nepământene
Și cine ne-a arătat calea.
La fel ca constelația lor natală
Nu mă poți aminti în sfinți?

Influența poeziei lui Fetov asupra operei simboliștilor - neoromantici este și ea indicativă: „În literatura rusă a anilor 1880. Se disting cu siguranță straturi care sunt obiectiv apropiate de „noua artă” a următorului deceniu și au atras atenția simboliștilor, care pot fi unite prin conceptul de „pre-simbolism”. Acesta este versurile școlii Fet „(Mints Z.G. Lucrări alese: În 3 cărți. Poetica simbolismului rusesc: Blok și simbolismul rusesc. Sankt Petersburg, 2004. P. 163); cf. o remarcă despre impresionismul „școlii Fet”, care a stat la originile „decadenței” (Ibid., p. 187). În 1914, V.M. Jhirmunsky a construit o linie de succesiune: „Romanticii germani - V.A. Jukovski - F.I. Tyutchev - Fet - poet și filozof V.S. Solovyov - simboliști „(Zhirmunsky V.M. Romantismul german și misticismul modern. S. 205, nota 61; cf.: Bukhshtab B.Ya. Fet // Istoria literaturii ruse. M .; L., 1956. T. 8 Literatura şaizeci, partea 2, p. 260).

În ultimă instanță, soluția la întrebarea privind gradul de filosoficitate al poeziei lui Fet și a proximității lui Fet de lumea duală platoniciană, atât de semnificativă pentru romantici, depinde în mare măsură de poziția cercetătorului, dacă să interpreteze conceptele poetice ale lui Fet de „eternitate” și „frumusețea eternă” ca un fel de categorie filozofică care reflectă viziunea asupra lumii a autorului, sau pentru a vedea în ele doar imagini condiționate inspirate din tradiție. În ciuda asemănării poeticii lui V.A. Jukovski și Fet, în general, putem fi de acord cu afirmația lui D.D. Blagogo: „În lumea ideală a versurilor lui Fet, spre deosebire de Jukovski, nu există nimic mistic și de altă lume. Obiectul etern al artei, crede Fet, este frumusețea. Dar această frumusețe nu este „mesaj” dintr-o lume nepământeană, nu este o înfrumusețare subiectivă, o poetizare estetică a realității - este inerentă în sine ”(Blagoy D.D. World as beauty (Despre“ Evening Lights ”de A. Fet).

Cât privește opinia despre absența tragediei, a discordiei romantice în poezia lui Fetov, este relativ adevărată - dar cu rezerve foarte semnificative - doar pentru versurile anilor 1940-1850. „În a doua perioadă a creativității (1870), imaginea eroului liric se schimbă. Dispare dominanta care afirmă viața în stările sale de spirit, dizarmonia dintre frumusețea ideală și lumea „nebună” pământească este simțită acut ”(Buslakova T.P. Literatura rusă a secolului al XIX-lea: Minimul educațional pentru solicitanți. M., 2005. P. 239).

Conștiința de sine romantică a fost alimentată de situație - respingerea poeziei lui Fet de către cititori, respingerea ascuțită a opiniilor sale conservatoare de către majoritatea societății. N.N. Strahov i-a scris contelui L.N. Tolstoi: Fet „mi-a interpretat și atunci și a doua zi că se simțea complet singur cu gândurile sale despre urâțenia întregului curs al vieții noastre” (scrisoarea din 1879 – Corespondența lui L.N. Tolstoi cu N.N. Strahov. 1870-1894. Publicat. de Muzeul Tolstoi, Sankt Petersburg, 1914, p. 200).

In fine, nu este deloc necesar sa cautam semne de romantism doar in sfera ideilor si/sau motivelor. Stilul poetic al lui Fet, cu accent pe nuanțe metaforice și semimetaforice de sens și pe un cuvânt cu sunet melodic, este legat de stilul unui astfel de autor, clasat în mod tradițional printre romantici, ca V.A. Jukovski.

Și ultimul. Însuși conceptul de „romantism” și ideile despre „standardul” unui poem romantic sunt foarte arbitrare. Potrivit lui A. Lovejoy, romantismul este unul dintre „plin de neînțelegeri și definiții adesea vagi -isme (astfel încât unii doresc să le ștergă complet din dicționarul filosofilor și al istoricilor)”, care „sunt denumiri de complexe și nu ceva întreg» (Lovejoy A. The Great Chain of Being: The History of an Idea / Traducere din engleză de V. Sofronova-Antomoni. M., 2001. P. 11). Deci, același V.A. Jukovski poate fi înțeles și ca sentimental (Veselovsky A.N. V.A. Jukovski. Poezia simțirii și „imaginația cordială” / Ed. științifică, prefață, traduceri de A.E. Makhov. M., 1999. S. 1999) și ca un preromantic ( Vatsuro V.E. Versuri din vremea lui Pușkin: „Școala Elegiac”. Sankt Petersburg, 1994). Și totuși, dacă nu renunțăm la folosirea termenului de „romantism”, este greu de justificat să negem fundamentele romantice și natura poeticii autorului „Luminile serii”.

Fet suferea de astm. – A. R.

Biografie („Enciclopedie literară”. În 11 tone; M.: 1929-1939)

Fet (Shenshin) Afanasy Afanasyevich (1820-1892) - un celebru poet rus. Fiul unui proprietar nobil bogat. Și-a petrecut copilăria pe moșia provinciei Oryol. La Universitatea din Moscova, a devenit aproape de cercul revistei Moskvityanin, unde au fost publicate poeziile sale. A apărut tipărit cu colecția Panteon liric (1840). Ca „ilegitim” Fet a fost lipsit de nobilime, de dreptul de a moșteni și de numele tatălui său; de la o vârstă fragedă până la bătrânețe, s-a încăpățânat să caute restabilirea drepturilor pierdute și a bunăstării în diverse moduri. Din 1845 până în 1858 a slujit în armată. În anii 50. s-a apropiat de cercul revistei Sovremennik (cu Turgheniev, Botkin, L. Tolstoi și alții). În 1850, „Poezii” a apărut sub. ed. Grigoriev, în 1856, ed. Turgheniev). Din 1860, Fet s-a dedicat moșiei „construcții de case”. Ostil reformelor din 1861 și mișcării democratice revoluționare, Fet s-a despărțit chiar și de prietenii săi liberali în anii 60 și 70. tăcut ca un poet. În acești ani, a acționat doar ca un publicist reacționar, în Russky Vestnik a lui Katkov (în scrisorile sale Din sat) a condamnat noua ordine și i-a atacat pe „nihiliști”. În epoca reacţiei din anii '80. Fet a revenit la creativitatea artistică (colecția „Lumini de seară”, 1883, 1885, 1888, 1891, traduceri).

În anii 40-50. Fet a fost cel mai mare reprezentant al unei galaxii de poeți (Maikov, Shcherbina etc.), care a acționat sub sloganul „artei pure”. Ca poet al „valorilor eterne”, „frumusețea absolută” Fet a fost promovat de critica estetică și parțial slavofilă a anilor ’50. (Drujinin, Botkin, Grigoriev și alții). Pentru critica democratică revoluționară și radicală a anilor 60. Poeziile lui Fet au fost un exemplu de vorbă poetică inactivă, ciripit fără principii despre dragoste și natură (Dobrolyubov, Pisarev). Această critică l-a expus pe Fet ca un cântăreț al iobăgiei, care, sub iobăgie, „a văzut o singură imagine festivă” (Minaev în Cuvântul rusesc, Shchedrin în Sovremennik). Turgheniev, pe de altă parte, îl contrasta cu Fet, marele poet, latifundiar și publicist Shenshin, „un proprietar de iobag inveterat și frenetic, conservator și locotenent al vechii școli”.

În anii 40-50. Fet (precum Maykov, Shcherbina și alții) a acționat ca succesor al noului clasicism care s-a dezvoltat în poezia lui Batyushkov, Delvig și a altor poeți din cercul lui Pușkin. Cele mai indicative pentru Fet în această perioadă sunt poeziile antologice. În spiritul acestui nou clasicism, poezia tânărului Fet caută să surprindă reflecții de frumusețe absolută, de valori eterne, opuse în perfecțiunea lor de odihnă „josului”, plin de mișcare zadarnică a ființei. Poezia tânărului Fet se caracterizează prin: cultul „păgân” al „cărnii” frumoase, obiectivitate, contemplarea unor forme senzuale idealizate, odihnitoare, concretețe, vizibilitate, detaliere a imaginilor, claritatea, limpezimea, plasticitatea acestora; tema principală a iubirii capătă un caracter senzual. Poezia lui Fet se sprijină pe estetica frumosului, pe principiile armoniei, măsurării, echilibrului. Reproduce stări psihice, lipsite de orice conflict, luptă, efecte tăioase; rațiunea nu se luptă cu sentimentul, bucuria „naivă” a vieții nu este umbrită de impulsurile morale. Afirmarea veselă de viață ia forma unui epicureism moderat horațian. Sarcina poeziei lui Fet este să dezvăluie frumusețea în natură și în om; nu se caracterizează prin umor sau sublim, patetic, plutește în sfera elegantului, grațiosului. Închiderea formei își găsește adesea expresia în Fet în compoziția inelară a poemului, arhitectonicitate, completitudine - în stroficitatea accentuată (cu o varietate extremă de strofe), lejeritate deosebită și în același timp armonie - în alternanța reglementată a lungului și scurt. linii. În frumusețe, pentru Fet, se realizează legătura dintre ideal și dat, „spiritual” și „carnal”; îmbinarea armonioasă a celor două lumi se exprimă în panteismul estetic al lui Fet. Fet se străduiește constant să dezvăluie „absolutul” în individ, să atașeze „momentul frumos” eternității. Contemplarea lirică luminată și pașnică este principala dispoziție a poeziei lui Fet. Obiectele obișnuite de contemplare pentru tânărul Fet sunt peisajele, antice sau central rusești, uneori cu figuri mitologice, grupuri din lumea antică și mitologică, sculpturi etc. Un rol uriaș în poezia lui Fet îl joacă contemplația sonoră, cultul eufoniei, euritmie. În ceea ce privește bogăția ritmului, varietatea construcției metrice și strofice, Feta ocupă unul dintre primele locuri în poezia rusă.

Opera lui Fet marchează nu numai desăvârșirea, ci și descompunerea poeziei nobilimii-moșiale a noului clasicism. Deja în poeziile tânărului Fet cresc alte tendințe. De la o plasticitate clară, Fet trece la o acuarelă blândă, „carnea” lumii cântată de Fet devine din ce în ce mai efemeră; poezia sa este îndreptată acum nu atât către un obiect exterior dat în mod obiectiv, cât mai degrabă către senzațiile pâlpâitoare, vagi și emoțiile evazive, topitoare, trezite de acestea; devine poezia stărilor sufletești intime, germeni și reflectări ale sentimentelor; ea este

„Apucă din mers și se rezolvă brusc
Și delirul întunecat al sufletului și mirosul vag de ierburi,

devine poezia inconștientului, reproduce vise, vise, fantezii; sună persistent în ea motivul experienţei inexprimabile. Poezia consolidează impulsul de moment al sentimentului viu; se rupe omogenitatea experienței, apar combinații de contrarii, deși se împacă armonios („suferința fericirii”, „bucuria suferinței”, etc.). Poeziile capătă caracter de improvizație. Sintaxa, care reflectă formarea experienței, contrazice adesea normele gramaticale și logice, versul primește o sugestie deosebită, melodiozitate, muzicalitate a „melodiilor tremurătoare”. Este din ce în ce mai puțin saturat de imagini materiale, care devin doar puncte de sprijin în dezvăluirea emoțiilor. În același timp, se dezvăluie stările mentale, nu procesele; Pentru prima dată, Fet introduce versuri fără versuri în poezia rusă („Șoaptă”, „Furtuna”, etc.). Motivele caracteristice acestui şir al poeziei lui Fet sunt impresiile naturii în plinătatea senzaţiilor (vizuale, auditive, olfactive etc.), dorul amoros, iubirea în curs de dezvoltare, încă nespusă. Acest flux al poeziei lui Fet, continuând linia lui Jukovski și îndepărtându-l de Maikov, Shcherbina, îl face un precursor al impresionismului în poezia rusă (având o influență deosebit de puternică asupra lui Balmont). Într-o anumită măsură, Fet se dovedește a fi în consonanță cu Turgheniev.

Până la sfârșitul vieții lui Fet, versurile sale au devenit din ce în ce mai filozofice, din ce în ce mai impregnate de idealism metafizic. Fet sună acum constant motivul unității spiritului uman și mondial, fuziunea „eu” cu lumea, prezența „totul” în „unul”, universalul în individ. Dragostea s-a transformat într-o slujire preoțească a feminității eterne, a frumuseții absolute, care unește și împacă cele două lumi. Natura acționează ca un peisaj cosmic. Realitatea, lumea schimbătoare a mișcării și activității, viața socio-istorică cu procesele sale ostile poetului, „bazarul zgomotos”, apar ca un „vis trecător”, ca o fantomă, ca „lumea reprezentării” lui Schopenhauer. Dar acesta nu este un vis al conștiinței individuale, nu este o fantasmagorie subiectivă, este un „vis universal”, „același vis al vieții în care suntem cufundați cu toții” (epigraf F. de la Schopenhauer). Cea mai înaltă realitate și valoare sunt transferate în lumea odihnitoare a ideilor eterne, a esențelor metafizice imuabile. Una dintre principalele din Fet este tema unei descoperiri într-o altă lume, zborul, imaginea aripilor. Momentul imprimat acum este momentul înțelegerii intuitive de către poetul-profeț al lumii esențelor. În poezia lui Fet apare o nuanță de pesimism în raport cu viața pământească; acceptarea lui asupra lumii de acum nu este o bucurie directă a jubilarii festive a vieții „pământești”, „carnale” a lumii veșnic tinerețe, ci o împăcare filozofică cu sfârșitul, cu moartea ca o întoarcere la eternitate. Pe măsură ce pământul a alunecat de sub lumea patrimonială-patriarhală, materialul, concretul, realul a alunecat din poezia lui Fet, iar centrul de greutate a fost transferat în „ideal”, „spiritual”. De la estetica frumosului, Fet ajunge la estetica sublimului, de la epicureism la platonism, de la „realism naiv” prin senzaționalism și psihologism la spiritualism. În această ultimă fază a operei sale, Fet s-a apropiat de pragul simbolismului, a avut o mare influență asupra poeziei lui V. Solovyov, iar apoi - Blok, stilistic - asupra Sologub.

Opera lui Fet este legată de lumea moșie-nobiliară, el se caracterizează printr-o perspectivă îngustă, indiferență față de răul social al timpului său, dar nu există tendințe reacționale directe inerente lui Fet publicistul (cu excepția câtorva poezii uneori). Versurile care afirmă viața lui Fet captivează prin sinceritatea, prospețimea lor, decisiv diferite de versurile artificiale, decadente, ale impresioniștilor și simboliștilor. Cele mai bune din moștenirea lui Fet sunt versurile dragostei și naturii, sentimentele umane subtile și nobile, întruchipate într-o formă poetică excepțional de bogată și muzicală.

Biografie

A.A. Fet s-a născut pe 23 noiembrie în moșia Novoselki din districtul Mtsensk din provincia Oryol, care aparținea unui ofițer pensionar A.N. Shenshin. În 1835, consistoriul spiritual din Oryol a fost recunoscut ca fiu nelegitim și privat de drepturile unui nobil ereditar. Dorința de a returna numele de familie Shenshin și toate drepturile a devenit un obiectiv important de viață pentru Fet de mulți ani.

În 1835-1837. studiază la internatul german Krumer din Livonia, în orașul Verro (acum Võru, Estonia); disciplinele principale la internat sunt limbile antice și matematica. În 1838 a intrat la internatul din Moscova a profesorului M.P. Pogodin, iar în august același an a fost admis la Universitatea din Moscova la Facultatea de Filologie. Fet și-a petrecut anii de studenție în casa prietenului și colegului său de clasă A. Grigoriev, mai târziu un cunoscut critic și poet.

În 1840 prima colecție de poezii „Panteonul liric” a fost publicată sub inițialele „AF”, poeziile sale au început să fie publicate în revista „Moskvityanin”, iar din 1842 a devenit un colaborator regulat la revista „Note domestice”.

După absolvirea universității, în 1845, căutând restituirea titlului de nobilime, Fet decide să intre în armată și servește ca subofițer într-un regiment de cavalerie staționat în colțurile îndepărtate ale provinciei Herson. Este sărac, lipsit de un mediu literar, dragostea lui cu Maria Lazich se termină tragic. În această perioadă a apărut colecția „Poezii de A. Fet” (1850).

1853 - o întorsătură bruscă în soarta poetului: a reușit să meargă la gardă, la regimentul Life Lancers staționat lângă Sankt Petersburg. Are ocazia să viziteze capitala, își reia activitatea literară și începe regulat să publice în Sovremennik, Otechestvennye Zapiski, Russkiy Vestnik și Library for Reading. În 1856, a fost publicată o colecție de poezii de Fet, pregătită de Turgheniev. În același an, Fet își ia o vacanță anuală, pe care o petrece parțial în străinătate (în Germania, Franța, Italia) și, după care se pensionează. Se căsătorește cu M.P. Botkina și s-a stabilit la Moscova.

În 1860, după ce a primit 200 de acri de pământ în districtul Mtsensk, s-a mutat în satul Stepanovka și s-a angajat în agricultură. Trei ani mai târziu, a fost publicată o colecție de poezii în două volume, iar practic, de atunci și timp de 10 ani, Fet scrie foarte puțin, este angajat în filozofie.

În 1873 este emis mult așteptatul decret al lui Alexandru al II-lea către Senat, conform căruia Fet primește dreptul de a se alătura „familiei tatălui său Shenshin cu toate drepturile și titlurile aparținând familiei”. Fet vinde Stepanovka și cumpără o mare proprietate Vorobyovka în provincia Kursk.

La sfârșitul anilor 70 - începutul anilor 80, a fost angajat în traduceri („Faust” de Goethe, „Lumea ca reprezentare” de Schopenhauer etc.). Este publicată cartea sa, la care Fet lucrează încă din anii studenției - o traducere în versuri a întregului Horațiu (1883). Și în 1886, Fet a primit titlul de membru corespondent al Academiei de Științe pentru traducerile clasicilor antici.

Pentru perioada 1885-1891. După moartea autorului în 1893, au fost publicate patru ediții ale cărții „Luminile serii”, două volume din „Memoriile mele” și cartea „Primii ani ai vieții mele”.

Biografie (Enciclopedia „Chiril și Metodiu”)

Povestea nașterii sale nu este obișnuită. Tatăl său, Afanasy Neofitovich Shenshin, un căpitan pensionar, aparținea unei vechi familii nobiliare și era un proprietar bogat. În timp ce era tratat în Germania, s-a căsătorit cu Charlotte Feth, pe care a dus-o în Rusia de la soțul și fiica ei în viață. Două luni mai târziu, Charlotte a născut un băiat pe nume Athanasius și i s-a dat numele de familie Shenshin. Paisprezece ani mai târziu, autoritățile spirituale din Orel au descoperit că copilul s-a născut înainte de nunta părinților, iar Atanasie a fost lipsit de dreptul de a purta numele de familie al tatălui său și de titlul său nobiliar. Acest eveniment a rănit sufletul impresionabil al copilului și a experimentat ambiguitatea poziției sale aproape toată viața.

Poziția specială în familie a influențat soarta ulterioară a lui Afanasy Fet, el a trebuit să câștige pentru sine drepturile nobilimii, de care biserica l-a lipsit. În primul rând, a absolvit facultatea, unde a studiat mai întâi dreptul și apoi la facultatea de filologie. În acest moment, în 1840, și-a publicat primele lucrări ca o carte separată, care, însă, nu a avut niciun succes.

După ce a primit o educație, Afanasy Afanasyevich a decis să devină un militar, deoarece gradul de ofițer a făcut posibilă obținerea unui titlu de nobilime. Dar în 1858 A. Fet a fost nevoit să se pensioneze. Nu a câștigat niciodată drepturile nobiliare, la vremea aceea nobilimea dădea doar gradul de colonel, iar el era căpitan de stat major. Desigur, serviciul militar nu a fost în zadar pentru Fet: aceștia au fost anii de zori ai activității sale poetice. În 1850 au fost publicate la Moscova „Poezii” de A. Fet, întâmpinate de cititori cu entuziasm. La Sankt Petersburg i-a cunoscut pe Nekrasov, Panaev, Druzhinin, Goncharov, Yazykov. Mai târziu s-a împrietenit cu Lev Tolstoi. Această prietenie a fost lungă și necesară pentru amândoi.

În anii de serviciu militar, Afanasy Fet a experimentat o dragoste tragică care i-a influențat toată munca. A fost dragoste pentru Maria Lazich, o fană a poeziei sale, o fată foarte talentată și educată. S-a îndrăgostit și ea de el, dar amândoi erau săraci și din acest motiv A. Fet nu a îndrăznit să-și alăture soarta cu iubita lui fata. La scurt timp, Maria Lazich a murit, a ars. Până la moartea sa, poetul și-a amintit dragostea nefericită; în multe dintre poeziile sale se aude respirația ei nestingherită.

În 1856 a fost publicată o nouă carte a poetului.

După ce s-a pensionat, A. Fet a cumpărat teren în districtul Mtsensk și a decis să se dedice agriculturii. Fet s-a căsătorit curând cu M.P. Botkina. Fet a locuit în satul Stepanovka timp de șaptesprezece ani, vizitând doar pentru scurt timp Moscova. Aici a găsit decretul său regal conform căruia numele de familie Shenshin, cu toate drepturile asociate cu acesta, a fost în cele din urmă aprobat pentru el.

În 1877, Afanasy Afanasyevich a cumpărat satul Vorobyovka din provincia Kursk, unde și-a petrecut restul vieții, plecând doar la Moscova pentru iarnă. Acești ani, spre deosebire de cei petrecuți la Stepanovka, sunt caracterizați de revenirea lui la literatură. Poetul și-a semnat toate poeziile cu numele de familie Fet: sub acest nume și-a dobândit faima poetică și i-a fost drag. În această perioadă, A. Fet a publicat o colecție a lucrărilor sale numită „Luminile de seară” – au fost patru numere în total.

În 1889, în ianuarie, s-a sărbătorit solemn la Moscova a cincizecea aniversare a activității literare a lui A. A. Fet, iar în 1892 poetul a murit, cu două zile înainte de împlinirea vârstei de 72 de ani. A fost înmormântat în satul Kleymenovo - moșia familiei Shenshin, la 25 de mile de Orel.

Biografie (en.wikipedia.org)

Părintele - Johann-Peter-Karl-Wilhelm Vöth (1789-1825), asesor al curții orașului Darmstadt. Mama - Charlotte-Elizabeth Becker (1798-1844). Sora - Caroline-Charlotte-Georgina-Ernestina Feth (1819-?). Tatăl vitreg - Shenshin Afanasy Neofitovich (1775-1855). Bunicul matern - Karl Wilhelm Becker (1766-1826), consilier privat, comisar militar. Bunicul patern - Johann Vöth, bunica paternă - Milens Sibylla. Bunica maternă - Gagern Henrietta.

Soția - Botkina Maria Petrovna (1828-1894), din familia Botkin (fratele ei mai mare, V.P. Botkin, cunoscut critic literar și de artă, autor al unuia dintre cele mai semnificative articole despre opera lui A. A. Fet, S. P. Botkin - un medic, al cărui nume este un spital din Moscova, D.P. Botkin - un colecționar de picturi), nu au existat copii în căsătorie. Nepot - E. S. Botkin, împușcat în 1918 la Ekaterinburg, împreună cu familia lui Nicolae al II-lea.

La 18 mai 1818, la Darmstadt a avut loc căsătoria dintre Charlotte-Elisabeth Becker și Johann-Peter-Wilhelm Vöth, în vârstă de 20 de ani. În perioada 18-19 septembrie 1820, Afanasy Shenshin, în vârstă de 45 de ani, și Charlotte-Elizabeth Becker, însărcinate la 7 luni cu al doilea copil, au plecat în secret în Rusia. În noiembrie-decembrie 1820, în satul Novoselki, Charlotte-Elizabeth Becker a avut un fiu, Athanasius.

În jurul datei de 30 noiembrie a aceluiași an, în satul Novoselki, fiul lui Charlotte-Elizabeth Becker a fost botezat după ritul ortodox, pe nume Athanasius, și înscris în registrul nașterilor ca fiu al lui Afanasy Neofitovich Shenshin. În 1821-1823, Charlotte-Elizabeth a avut o fiică din Afanasy Shenshin, Anna și un fiu, Vasily, care a murit în copilărie. La 4 septembrie 1822, Afanasy Shenshin s-a căsătorit cu Becker, care s-a convertit la ortodoxie înainte de nuntă și a devenit cunoscut sub numele de Elizaveta Petrovna Fet.

La 7 noiembrie 1823, Charlotte-Elizabeth ia scris o scrisoare fratelui ei Ernst Becker din Darmstadt, în care se plângea de fostul ei soț Johann-Peter-Karl-Wilhelm Föth, care a speriat-o și s-a oferit să-și adopte fiul Athanasius dacă au fost plătite datorii.

În 1824, Johann Feth s-a recăsătorit cu tutorele fiicei sale Caroline. În mai 1824, în Mtsensk, Charlotte-Elizabeth a avut o fiică din Afanasy Shenshin - Lyuba (1824-?). La 25 august 1825, Charlotte-Elizabeth Becker i-a scris o scrisoare fratelui ei Ernst, în care vorbea despre cât de bine are grijă Shenshin de fiul ei Athanasius, că chiar și: „... Nimeni nu va observa că acesta nu este sângele lui. copil...”. În martie 1826, i-a scris din nou fratelui ei că primul ei soț, care murise cu o lună în urmă, nu i-a lăsat pe ea și pe copil banii: „... Pentru a se răzbuna pe mine și pe Shenshin, și-a uitat propriul copil, dezmoștenit. el și pune o pată pe el... Încearcă, dacă este posibil, să-l implori pe dragul nostru tată să-i ajute să-i redea acestui copil drepturile și onoarea; trebuie să-și ia un nume de familie... „Atunci, în scrisoarea următoare:”... Pentru mine este foarte surprinzător că Fet a uitat în testament și nu și-a recunoscut fiul. O persoană poate face greșeli, dar a nega legile naturii este o greșeală foarte mare. Se vede că înainte de moarte a fost complet bolnav...”, iubitul poetului, ale cărui amintiri sunt dedicate poeziei „Talisman”, poeziile „Scrisori vechi”, „Ai suferit, eu încă sufăr...” ,” Nu, nu m-am schimbat. Până la bătrânețe profundă ... ”și multe alte poezii ale sale.
1853 - Fet este transferat la regimentul de gardă staționat lângă Sankt Petersburg. Poetul vizitează adesea Sankt Petersburg, pe atunci capitala. Întâlnirile lui Fet cu Turgheniev, Nekrasov, Goncharov și alții.Apropiere de redactorii revistei Sovremennik.
1854 - serviciu în Portul Baltic, descris în memoriile sale „Amintirile mele”.
1856 - A treia colecție a lui Fet. Editor - I. S. Turgheniev.
1857 - Căsătoria lui Fet cu M. P. Botkina, sora criticului V. P. Botkin.
1858 - poetul se retrage cu gradul de căpitan de gardă, se stabilește la Moscova.
1859 - rupere cu revista Sovremennik.
1863 - lansarea unei colecții de poezii în două volume de Fet.
1867 - Fet este ales judecător de pace pentru 11 ani.
1873 - sunt returnate nobilimea și numele de familie Shenshin. Poetul a continuat să semneze opere literare și traduceri cu numele de familie Fet.
1883-1891 - apariția a patru numere ale colecției „Luminile serii”.
21 noiembrie 1892 - Moartea lui Fet la Moscova. Potrivit unor rapoarte, moartea lui în urma unui atac de cord a fost precedată de o tentativă de sinucidere. A fost înmormântat în satul Kleymenovo, moșia familiei Shenshin.

Creare

Fiind unul dintre cei mai rafinați textieri, Fet și-a uimit contemporanii prin faptul că acest lucru nu l-a împiedicat să fie un proprietar de teren extrem de businessman, întreprinzător și de succes în același timp. O frază palindromică binecunoscută scrisă de Fet și inclusă în „Aventurile lui Pinocchio” a lui A. Tolstoi este „Un trandafir a căzut pe laba lui Azor”.

Poezie

Munca lui Fet este caracterizată de dorința de a evada din realitatea cotidiană în „tărâmul luminos al viselor”. Conținutul principal al poeziei sale este dragostea și natura. Poeziile sale se remarcă prin subtilitatea dispoziției poetice și prin marea pricepere artistică.

Fet este un reprezentant al așa-numitei poezii pure. În acest sens, de-a lungul vieții s-a certat cu N. A. Nekrasov, reprezentant al poeziei sociale.

O caracteristică a poeticii lui Fet este că conversația despre cele mai importante se limitează la un indiciu transparent. Cel mai frapant exemplu este poezia „Șoaptă, respirație timidă...”.

Soapta, respiratie timida,
privighetoare tril
Argint și flutură
pârâu somnoros

Lumină de noapte, umbre de noapte
Umbre fără sfârșit
O serie de schimbări magice
fata dulce,

În norii fumurii trandafiri violet,
reflectarea chihlimbarului,
Și sărutări și lacrimi,
Și zori, zori!...

Nu există un singur verb în această poezie, dar descrierea statică a spațiului transmite însăși mișcarea timpului.

Poezia este una dintre cele mai bune opere poetice ale genului liric. Publicat mai întâi în revista Moskvityanin (1850), apoi revizuit și finalizat, șase ani mai târziu, în colecția Poezii de A. A. Fet (publicată sub redacția lui I. S. Turgheniev).

Scris într-un trohee cu mai multe picioare cu rime încrucișate feminine și masculine (destul de rar pentru tradiția clasică rusă ca dimensiune). De cel puțin trei ori a devenit obiectul analizei literare.

Romantismul „În zori, nu o trezești” a fost scris pe versurile lui Fet.

O altă poezie celebră de Fet:
Am venit la tine cu salutări
Spune că soarele a răsărit
Ce este lumina fierbinte
Cearşafurile fluturau.

Traduceri

ambele părți ale Faustului lui Goethe (1882-83),
un număr de poeți latini:
Horace, ale cărui lucrări în traducerea lui Fetov au fost publicate în 1883.
satire de Juvenal (1885),
poezii de Catullus (1886),
elegiile lui Tibullus (1886),
XV cărți de „Transformări” de Ovidiu (1887),
„Eneida” de Virgil (1888),
elegie Propertius (1888),
satire Persia (1889) şi
epigramele lui Martial (1891). Planurile lui Fet erau să traducă Critica rațiunii pure, dar N. Strahov l-a descurajat pe Fet să traducă această carte a lui Kant, subliniind că o traducere în limba rusă a acestei cărți există deja. După aceea, Fet s-a îndreptat către traducerea lui Schopenhauer. El a tradus două dintre lucrările lui Schopenhauer: The World as Will and Representation (1880, ed. a 2-a în 1888) și On the Fourfold Root of the Law of Suffficient Reason (1886).

Ediții

* Fet A. A. Poezii si poezii / Intrare. Art., comp. și notează. B. Ya. Bukhshtaba. - L.: Bufnițe. scriitor, 1986. - 752 p. (Biblioteca poetului. Seria mare. Ediția a treia.)
* Fet A. A. Opere și scrisori adunate în 20 de voi. - Kursk: Editura Statului Kursk. un-ta, 2003-… (publicarea continuă).

Note

1. 1 2 Blok G. P. Cronica vieții lui Fet // A. A. Fet: Problema studierii vieții și a creativității. - Kursk, 1984. - S. 279.
2. În Primii ani ai vieții mele, Fet o numește Elena Larina. Numele ei adevărat a fost stabilit în anii 1920 de către biograful poetului G. P. Blok.
3. A. F. Losev în cartea sa „Vladimir Solovyov” (Young Guard, 2009. - P. 75) scrie despre sinuciderea lui Fet, referindu-se la lucrările lui V. S. Fedina (A. A. Fet (Shenshin). Materiale pentru caracteristici. - Pg., 1915 . - S. 47-53) și D. D. Blagogoy (Lumea ca frumusețe // Fet A. A. Lumini de seară. - M., 1971. - P. 630).
4. G. D. Gulia. Viața și moartea lui Mihail Lermontov. - M .: Ficțiune, 1980 (se referă la memoriile lui N. D. Tsertelev).
5. 1 2 O. N. Grinbaum ARMONIA RITMULUI ÎN POEZIUL LUI A. A. FETA „MAGAȘ, respirație timidă...” (Activitate de limbă și vorbire. - Sankt Petersburg, 2001. - V. 4. Partea 1. - P. 109 -116. )

Literatură

* Good D. D. The world as beauty (Despre „Evening Lights” de A. Fet) // Fet A. A. Evening Lights. - M., 1981 (serie „Monumente literare”).
* Bukhshtab B. Ya. A. A. Fet. Eseu despre viață și creativitate. - Ed. 2 - L., 1990.
* Lotman L. M. A. A. Fet // Istoria literaturii ruse. În 4 volume. - Volumul 3. - L .: Nauka, 1980.
* Eichenbaum B. M. Fet // Eichenbaum B. M. Despre poezie. - L., 1969.

Afanasy Afanasyevich Fet (corect Fet) pentru primii 14 și ultimii 19 ani din viața sa a purtat oficial numele de familie Shenshin. Născut la 23 noiembrie (5 decembrie), 1820 în moșia Novoselki, districtul Mtsensk, provincia Oryol - a murit la 21 noiembrie (3 decembrie) 1892 la Moscova. Poet liric rus de origine germană, traducător, memorist, membru corespondent al Academiei de Științe din Sankt Petersburg (1886).

Părintele - Johann-Peter-Karl-Wilhelm Fet (Fet) (1789-1825), asesor al curții orașului Darmstadt.

Mama - Charlotte-Elizabeth Becker (1798-1844). Sora - Caroline-Charlotte-Georgina-Ernestina Feth (1819-1868).

Tatăl vitreg - Shenshin Afanasy Neofitovich (1775-1855).

Bunicul matern - Karl-Wilhelm Becker (1766-1826), consilier privat, comisar militar.

Bunicul patern - Johann Vöth.

Bunica paternă - Milens Sibylla.

Bunica maternă - Gagern Henriette.

La 18 mai 1818, la Darmstadt a avut loc căsătoria dintre Charlotte-Elisabeth Becker și Johann-Peter-Karl-Wilhelm Vöth, în vârstă de 20 de ani. În 1820, un proprietar de pământ rus în vârstă de 45 de ani, un nobil ereditar Afanasy Neofitovich Shenshin, a venit la Darmstadt și a rămas la casa Fetov. Între el și Charlotte Elizabeth a izbucnit o aventură, în ciuda faptului că tânăra aștepta un al doilea copil. La 18 septembrie 1820, Afanasy Neofitovich Shenshin și Charlotte-Elizabeth Becker au plecat în secret în Rusia.

La 23 noiembrie (5 decembrie) 1820, în satul Novoselki, districtul Mtsensk, provincia Oryol, i s-a născut un fiu Charlotte-Elizabeth Becker, care la 30 noiembrie a fost botezată după ritul ortodox și numită Atanasie. În registrul de nașteri, a fost înregistrat ca fiul lui Afanasy Neofitovich Shenshin. Cu toate acestea, cuplul s-a căsătorit abia în 1822, după ce Charlotte-Elizabeth s-a convertit la ortodoxie și a devenit cunoscută sub numele de Elizaveta Petrovna Fet. În 1821-1823, Afanasy Shenshin a născut pe fiica lui Charlotte-Elizabeth, Anna, și pe fiul lui Vasily, care a murit în copilărie, iar în mai 1824, pe fiica Lyuba.

Johann Feth s-a căsătorit în 1824 cu tutorele fiicei sale Caroline. La 7 noiembrie 1823, Charlotte-Elizabeth ia scris o scrisoare fratelui ei Ernst Becker din Darmstadt, în care se plângea de fostul ei soț Johann-Peter-Karl-Wilhelm Fet, care a speriat-o și s-a oferit să-l adopte pe fiul ei Athanasius, dacă au fost plătite datorii. La 25 august 1825, Charlotte-Elizabeth Becker a scris o scrisoare fratelui ei Ernst despre cât de bine are grijă Shenshin de fiul ei Athanasius: „nimeni nu va observa că acesta nu este copilul lui de sânge”.

În martie 1826, ea a scris din nou fratelui ei că primul ei soț, care murise cu o lună în urmă, nu i-a lăsat pe ea și pe copil banii: „pentru a se răzbuna pe mine și pe Shenshin, și-a uitat propriul copil, l-a dezmoștenit. și pune-l o pată... Încearcă, dacă se poate, să-l implori pe dragul nostru tată să-i ajute să-i redea acestui copil drepturile și onoarea; trebuie să-și ia un nume de familie... „Atunci, în următoarea scrisoare:”... Este foarte surprinzător pentru mine că Fet a uitat în testament și nu și-a recunoscut fiul. O persoană poate face greșeli, dar a nega legile naturii este o greșeală foarte mare. Se pare că, înainte de moarte, era destul de bolnav...”.

Când Athanasius Shenshin avea 14 ani, autoritățile diecezane au aflat că s-a născut înainte de căsătorie și a fost lipsit de numele de familie, de cetățenia și nobilimea rusă și a devenit „Afanasy Fet, un supus Hessendarstadt”. Acest eveniment a schimbat brusc întreaga viață a unui tânăr. Împreună cu numele de familie și-a pierdut poziția în societate și dreptul la moștenire. Scopul vieții sale a fost să primească un rang nobil, așa că a mers să servească într-un regiment de cuirassier, în ciuda faptului că a absolvit departamentul verbal al facultății de filosofie a Universității din Moscova. Conform legilor din acea vreme, împreună cu gradul de ofițer, se acorda și un grad nobil, iar un grad de ofițer subaltern putea fi obținut după șase luni de serviciu. Totuși, în acest moment Nicolae I a emis un decret conform căruia nobilimea se datora numai ofițerilor superiori, iar aceasta însemna că Atanasie va trebui să servească timp de 15-20 de ani.

Abia în 1873, Afanasy Fet a recâștigat oficial numele de familie Shenshin, dar a continuat să semneze opere literare și traduceri cu numele de familie Fet.

În 1835-1837, Athanasius a studiat la internatul privat german Krümmer din Verro (acum Võru, Estonia). În acest moment, a început să scrie poezie, să manifeste interes pentru filologia clasică. În 1838 a intrat la Universitatea din Moscova, mai întâi la Facultatea de Drept, apoi la Facultatea de Istorie și Filologie (Verbală) a Facultății de Filosofie. A studiat 6 ani: 1838-1844.

În 1840, a fost publicată o colecție de poezii a lui Fet „Panteonul liric”, cu participarea lui Apollon Grigoriev, prietenul lui Fet de la universitate. În 1842 - publicații în revistele „Moskvityanin” și „Însemnări ale patriei”. În 1845 a intrat în serviciul militar în regimentul de cuirasieri al Ordinului Militar, a devenit cavaler. În 1846 i s-a acordat gradul de prim ofițer.

În 1850, a fost publicată a doua colecție a lui Fet, care a primit recenzii pozitive din partea criticilor în revistele Sovremennik, Moskvityanin și Otechestvennye Zapiski. În acest moment, a murit Maria Kozminichna Lazich, iubita poetului, ale cărei amintiri sunt dedicate poeziei „Talisman”, poemelor „Scrisori vechi”, „Ai suferit, eu încă sufăr...”, „Nu, nu am. schimbat. Până la o bătrânețe profundă... ”și multe alte poezii ale sale.

În 1853, Fet a fost transferat la regimentul de gardă staționat lângă Sankt Petersburg. Poetul a vizitat adesea Sankt Petersburg, pe atunci capitala Rusiei. Acolo Fet s-a întâlnit cu, și alții, precum și apropierea sa de editorii revistei Sovremennik.

În 1854 a slujit în Portul Baltic, pe care l-a descris în memoriile sale „Memoriile mele”.

În 1856, a fost publicată a treia colecție de Fet, editată de I. S. Turgheniev.

În 1857, Fet s-a căsătorit cu Maria Petrovna Botkina, sora criticului V.P. Botkin.

În 1858 s-a retras cu gradul de căpitan de stat major al gărzii și s-a stabilit la Moscova.

În 1859, poetul s-a despărțit de jurnalistul Dolgoruky A.V. din Sovremennik.

În 1863, a fost publicată o colecție în două volume de poezii ale lui Fet.

În 1867, Afanasy Fet a fost ales judecător de pace pentru 11 ani.

În 1873, nobilimea și numele de familie Shenshin au fost returnate lui Afanasy Fet. Poetul a continuat să semneze opere literare și traduceri cu numele de familie Fet.

În 1883-1891 - publicarea a patru numere ale colecției „Luminile serii”.

A murit la 21 noiembrie 1892 la Moscova. Potrivit unor rapoarte, moartea lui în urma unui atac de cord a fost precedată de o tentativă de sinucidere. A fost înmormântat în satul Kleymenovo, moșia familiei Shenshin.

Familia lui Afanasy Afanasyevich Fet:

Soția - Maria Petrovna Botkina (1828-1894), din familia Botkin. Frații ei: V. P. Botkin, un cunoscut critic literar și de artă, autorul unuia dintre cele mai semnificative articole despre opera lui A. A. Fet, S. P. Botkin - un medic al cărui nume este dat unui spital din Moscova, D. P. Botkin - imagine colector. Nu erau copii în căsătorie.
Nepot - E. S. Botkin, împușcat în 1918 la Ekaterinburg, împreună cu familia lui Nicolae al II-lea.

Fiind unul dintre cei mai rafinați textieri, Fet și-a uimit contemporanii prin faptul că acest lucru nu l-a împiedicat să fie un proprietar de teren extrem de businessman, întreprinzător și de succes în același timp. în multe lucrări, în special în romanul „Jurnalul unui provincial din Sankt Petersburg”, l-a acuzat în mod repetat și complet pe nedrept de aderarea la iobăgie.

Celebra frază palindrom scrisă de Fet și inclusă în „Aventurile lui Pinocchio” a lui A. N. Tolstoi - „Și trandafirul a căzut pe laba lui Azor”.

Filologul O. Sharovskaya scrie despre el: „În versurile lui Fet nu există portrete psihologice complete, personaje, imaginile destinatarilor nu sunt conturate, chiar și imaginea iubitului este abstractă. Nu există nici un erou liric în sens restrâns: nu se știe nimic despre poziția sa socială, experiența de viață, obiceiurile. Locul principal al „acțiunii” este o grădină în general, o casă în general etc. Timpul este prezentat ca „cosmic” (existența vieții pe pământ – dispariția ei), natural (anotimp, moment al zilei) și numai în cea mai generală formă ca biologică (viață – moarte, tinerețe sau, mai precis, anii deplinătății puterii – bătrânețe, și aici nu există repere și limite), dar în niciun caz timp istoric. Gândurile, sentimentele, senzațiile sunt exprimate, menite să aibă un sens universal, deși mic, privat, dar de înțeles oricărei persoane care gândesc și simte.

Fet este un romantic târziu, cu o înclinație clară către realismul psihologic și acuratețea descrierilor subiectelor, dar restrâns din punct de vedere tematic. Cele trei teme principale ale sale sunt natura, dragostea, arta (de obicei poezia și cel mai adesea „cântec”), unite prin tema frumuseții.

Afanasy Fet este un poet remarcabil, traducător și memorist rus, membru corespondent al Academiei de Științe din Sankt Petersburg. Poeziile sale sunt cunoscute și citite nu numai în Rusia, ci și dincolo de granițele acesteia.

Afanasy Fet în tinerețe

Curând a promovat cu succes examenele de la Universitatea din Moscova la Facultatea de Drept, dar apoi s-a transferat la departamentul verbal al Facultății de Filosofie.

La universitate, studentul s-a împrietenit cu celebrul scriitor și jurnalist Mihail Pogodin.

În timp ce studia la universitate, Afanasy Fet nu a încetat să compună noi poezii. Odată a vrut să afle părerea lui Pogodin cu privire la munca sa.

A răspuns pozitiv la poeziile sale și chiar a decis să le arate.

Imaginați-vă surpriza lui Fet când a aflat că opera sa a făcut o mare impresie asupra celebrului scriitor. Gogol l-a numit pe tânărul poet „un talent fără îndoială”.

Lucrările lui Fet

Inspirat de laude, în 1840 Afanasy Fet a publicat colecția de poezii „Panteonul liric”, care s-a dovedit a fi prima din biografia sa creativă. Din acel moment, poeziile sale au început să apară în diferite publicații de la Moscova.

Câțiva ani mai târziu, în viața lui Fet au avut loc schimbări serioase. În 1844, mama și unchiul său iubit a murit.

Este de remarcat faptul că, după moartea unchiului său, se aștepta să primească o moștenire de la el. Cu toate acestea, dintr-un motiv necunoscut, banii au dispărut.

Drept urmare, Afanasy Afanasyevich a rămas practic fără mijloace de existență. Pentru a-și face avere, a decis să devină cavaler și să urce la gradul de ofițer.

În 1850, a fost publicată a doua colecție de Afanasy Fet, care a trezit un mare interes în rândul criticilor și al cititorilor obișnuiți. După 6 ani a apărut o a treia colecție, editată de .

În 1863, Fet a publicat o colecție în două volume cu propriile sale poezii. În ea erau multe lucrări lirice, în care descria perfect calitățile umane. Pe lângă poezie, îi plăcea și să scrie elegii și balade.

Este demn de remarcat faptul că Afanasy Fet a câștigat o mare popularitate ca traducător. Pentru biografia sa, a reușit să traducă ambele părți ale lui Faust și multe opere ale poeților latini, printre care Horațiu, Juvenal, Ovidiu și Virgiliu.

Un fapt interesant este că, la un moment dat, Fet a vrut să traducă Biblia în, deoarece a considerat traducerea sinodală nesatisfăcătoare. De asemenea, a plănuit să traducă Critica rațiunii pure. Cu toate acestea, aceste planuri nu s-au concretizat niciodată.

poeziile lui Fet

Dintre sutele de poezii din biografia lui Fet, cele mai populare sunt:

• Dacă dimineața îți place...
• Stepa seara
• Întâlnește-ți doar zâmbetul...
• Am stat mult timp nemișcat...
• Am venit la tine cu salutări...

Viata personala

Din fire, Afanasy Fet a fost o persoană destul de extraordinară. Mulți au văzut în el o persoană serioasă și grijulie.

Drept urmare, fanii săi nu au putut înțelege cum o personalitate atât de închisă a reușit să descrie viu, viu și ușor natura și sentimentele umane.

Într-o zi din vara lui 1848, Fet a fost invitat la un bal. Făcând cunoștință cu invitații și urmărind dansurile, a observat o fată cu părul negru Maria Lazich, care era fiica unui general în retragere.

Interesant este că Maria era deja familiarizată cu opera lui Afanasy Fet, pentru că iubea poezia.

Curând a început o corespondență între tineri. Mai târziu, fata l-a inspirat pe Fet să scrie multe poezii și a jucat un rol important în biografia lui.

Totuși, Afanasy Fet nu a vrut să o facă în căsătorie pe Mary, pentru că ea era la fel de săracă ca și el. Drept urmare, corespondența lor a încetat și, în același timp, orice comunicare.

Curând, Maria Lazich a murit tragic. Dintr-un chibrit aruncat accidental, ținuta ei a luat foc, în urma căreia a primit multe arsuri incompatibile cu viața.

Unii biografi ai Fet susțin că moartea tinerei frumuseți a fost o sinucidere.

Când scriitorul a câștigat o oarecare popularitate și și-a putut îmbunătăți situația financiară, a plecat într-o călătorie în orașele Europei.

În străinătate, Fet a cunoscut o femeie bogată, Maria Botkina, care mai târziu i-a devenit soție. Și deși această căsătorie nu a fost pentru dragoste, ci pentru comoditate, cuplul a trăit o viață fericită împreună.

Moarte

Afanasy Afanasyevich Fet a murit la 21 noiembrie 1892 dintr-un atac de cord, la vârsta de 71 de ani.

Unii cercetători ai biografiei lui Fet cred că moartea lui a fost precedată de o tentativă de sinucidere, dar această versiune nu are fapte sigure.

Poetul a fost înmormântat în satul Kleymenovo, moșia familiei Shenshin din regiunea Oryol din Rusia.

Dacă ți-a plăcut scurta biografie a lui Afanasy Fet, distribuie-o pe rețelele sociale. Dacă vă plac biografiile oamenilor grozavi în general și în special, abonați-vă la site. Este mereu interesant la noi!

Ti-a placut postarea? Apăsați orice buton.

Fet Afanasy Afanasyevich (1820 -1892). Fet deține unul dintre cele mai onorabile locuri printre scriitorii care au cântat natura rusă. Poeziile sale transmit imagini subtile, versuri melodioase ale întinderilor tatălui său și o romantică emoționantă a sentimentelor.

Fet s-a născut în familia unui proprietar sărac, cu rădăcini germane, în moșia Novoselki. Până la vârsta de cincisprezece ani a fost trimis la o pensiune privată și trei ani mai târziu a intrat la Universitatea din Moscova. În timp ce studia la facultatea verbală, a început să se încerce în domeniul literar. În 1840, a fost publicată colecția sa Panteon liric, care a încântat cititorii cu sinceritate și puritate.

A doua carte a poetului a apărut doar zece ani mai târziu și a fost umbrită de moartea iubitei sale, Maria Lazich. În acest moment, Afanasy Afanasievich era în serviciul militar. Avea nevoie să recâștige nobilimea, de care a fost lipsit din cauza particularităților jurisprudenței ruse. Fiind transferat la Life Guards, poetul are ocazia să comunice cu Turgheniev, Nekrasov, Goncharov.

Ivan Turgheniev editează a treia colecție de poezii a lui Fet, publicată în 1856. A cuprins aproximativ o sută de lucrări; atât vechi cât și noi. Această ediție a fost foarte apreciată atât de cititori, cât și de critici.

În 1856, Afanasy Fet s-a căsătorit și s-a pensionat în anul următor. El dobândește o vastă moșie, unde devine un proprietar de teren de succes. Poeziile sale, publicate anterior în cărți separate și publicate în reviste interne de top, sunt publicate într-o ediție în două volume din 1863.

După demisie, Fet conduce cu succes economia latifundiarului, protejând cu zel vechiul mod de viață. Numele său de familie nobil - Shenshin și privilegiile îi sunt returnate. Sunt publicate numere ale colecției sale „Luminile de seară” și o carte de memorii. Dar sănătatea uzează o boală mortală.

În timpul unuia dintre atacuri, poetul decide să se sinucidă, dar cade mort, deschizând abia un dulap cu cuțite de masă.