Головна ідея та суть поеми "Руслан і Людмила" полягають у тому, що за допомогою кохання можна перемогти будь-яке зло, тому Руслан здолав усі перепони, врятував і Людмилу, і рідну землю.
Починається поема " Руслан і Людмила " посвятою жінкам, у якому Олександр Сергійович Пушкін висловлює сподівання, що поема ними прочитана. Далі слідує казковий зачин "У Лукомор'я дуб зелений..."
Весільний бенкет
Про цю подію розповідає Пісня 1. З неї почнемо опис короткого змісту. Сюжет поеми "Руслан та Людмила" починається з бенкету в Києві. Тут уперше з'являються головні герої. Князь Володимир-Сонце, ім'я якого нагадує про знаменитого Володимира Червоне Сонечко, видав молодшу доньку Людмилу за відважного князя Руслана. На бенкеті були і троє суперників молодого чоловіка, які раніше претендували на руку Людмили, - Рогдай, Фарлаф і Ратмір.
Викрадення Людмили
Настала ніч, і молодята зібралися усамітнитися. Але тільки-но вони лягли на шлюбну постіль, пролунав таємничий голос, і Людмилу викрав невідомий чарівник.
Дізнавшись про те, що сталося, князь-батько запросив недавніх гостей весільного бенкету. Володимир гнівався на Руслана, через те, що той не захистив його дочку, і тому поклявся віддати Людмилу за дружину тому, хто зможе її врятувати. Молодий чоловік та троє його суперників поїхали шукати князівну. Спочатку вони рухалися в одному напрямі берегом Дніпра, але до кінця дня вирушили з різних боків.
Зустріч з пустельником
Руслан, залишившись один, незабаром зустрів печеру. У ній жив старий самітник. Він відкрив герою, що Людмила була викрадена грізним чаклуном – Чорномором, володарем Півночі гір. По старості той не міг силоміць опанувати Людмилою, але все одно тримав її в полоні. Старець також розповів, що Руслан переможе злого чарівника, хоч це й буде непросто.
Історія пустельника
Навіть наводячи дуже короткий зміст поеми "Руслан і Людмила", варто згадати і про деяких персонажів другого плану. Путівник розповів Руслану про своє життя. У юні роки він був фінським пастухом і пристрасно полюбив красуню-сусідку Наїну. Але вона була надто гордою і відкинула простого пастуха. Гарячий юнак зібрав дружину сміливих молодців і десять років здобував славу воїна в набігах на сусідні країни. Але коли він повернувся до Наїна з багатими подарунками, увінчаний бойовою славою, вона знову відкинула його. Тоді він пішов у лісові нетрі, де вивчав магію, мріючи з її допомогою досягти серця неприступної красуні.
Так минуло чотири десятки років. Коли він нарешті створив закляття і йому з'явилася Наїна, він жахнувся - вона стала старою і потворною. Тепер Наїна могла відповісти йому любов'ю, але він цього вже не хотів. Тоді вона, ображена, поклялася помститися колишньому прихильнику. Виявилося, що всі ці роки Наїна також вивчала чаклунську науку, тому, як сказав старець, вона вже знає про його зустріч з Русланом, тому загрожує небезпека від розгніваної чарівниці.
Плани суперника
Рогдай, не вибачивши Руслану успіху в любовних справах, задумав убити його, але, повернувши назад, зустрів лише Фарлафа, що обідав у полі. Той не відзначався хоробрістю і, побачивши, що Рогдай приймає його за Руслана, хотів якнайшвидше втекти. Однак, стрибаючи через яр, упав із коня. Рогдай дістав меч, щоб розправитися з ненависним суперником, але побачив, що це Руслан, розвернувся і поїхав.
Поява Наїни
Неподалік Рогдаю зустрілася горбата бабуся (насправді це була чарівниця Наїна), яка показала йому напрямок, у якому слід шукати Руслана. Потім Наїна з'явилася і Фарлафу, порадивши йому кинути пошуки Людмили і піти до свого київського маєтку.
Людмила біля Чорномору
А з Людмилою відбувалося таке. Після того як Чорномор забрав її зі шлюбного ліжка до себе в замок, дівчина отямилася тільки вранці, в багато прикрашеній кімнаті. Служниці шанобливо одягли її в красивий сарафан, підперезаний перлами.
Але Людмилу не радувала навколишня розкіш. Вона сумувала за Русланом та своїм будинком. У Чорномору був чудовий великий сад, що пахнув заморськими квітами, де вона могла гуляти, і там їй навіть прийшла думка накласти на себе руки, кинувшись з містка між скель.
Все в цьому місці було чарівним - варто було дівчині присісти на траву, як перед нею чудово з'явився обід. А з настанням темряви невідома сила перенесла Людмилу назад у палац, де служниці підготували її опочивальню. Коли княжна вже збиралася спати, раптом відчинилися двері і в кімнату ввійшла борода Чорномору - довгий ряд рабів ніс її попереду чаклуна.
За бородою з'явився і сам чародій, огидний карлик. Людмила з жахом заверещала, скинула з його голови ковпак і хотіла завдати удару. Від її крику арапи-раби знітилися, а Чорномор хотів втекти, але заплутався у власній бороді і впав додолу.
А Руслан тим часом продовжував свій шлях. Раптом з-за спини пролунав крик: «Стій!» Руслан побачив, що це наближається Рогдай. Довго билися вони, але зрештою Руслан зумів скинути суперника з коня та закинув його у Дніпро. За чутками, Рогдай потрапив до русалки, і його привид довгий час тинявся ночами берегом.
Секрет чарівника
Вранці після безславної втечі від Людмили Чорномор зустрівся з Наїною, що прилетіла в образі змія, що літає. Обернувшись жінкою, вона зробила пропозицію про союз проти Руслана та самітника. Чорномор охоче погодився, повідавши Наїні секрет своєї непереможності. Вбити його можна було лише перерубавши бороду.
Про ці події розповідає Пісня 3 поеми "Руслан та Людмила". У короткому змісті цієї частини твору розповімо про наступні пригоди героїв.
Зникнення Людмили
Після того, як Наїна полетіла, Чорномор знову навідався до полоненої князівні, але виявилося, що вона зникла. Чарівник послав рабів на її пошуки. Але куди ж насправді могла подітися Людмила? А вона, ставши одягатися з ранку, побачила ковпак Чорномору, що валявся на підлозі. Примірявши його задом наперед, дівчина виявила, що стала невидимою. Так з'ясувалося, що ковпак насправді – шапка-невидимка.
А Руслан після перемоги над Рогдаєм поїхав уперед і незабаром побачив поле, вкрите рештками мерців та зброєю. Там він підібрав заміну своїм обладункам і щиту, які стали непридатними після бою з суперником. Лише новий меч богатир не знайшов.
Жахлива Голова
Проїхавши далі, він здалеку помітив гору, яка здавалася живою. Поблизу герой здивовано побачив величезну сплячу Голову. Руслан щекотав їй ніс списом, і Голова чхнула так сильно, що мало не здула богатиря з коня. Розлютившись на людину, що розбудила її, Голова з усієї сили почала дмухати на нього, і Руслана вітром віднесло в поле. Герой зібрав усі сили і рвонувся до Голови, проткнув її язик списом і вдарив по щоці так, що та відкотилася вбік. Виявляється, під нею лежав меч. Руслан взяв його і хотів відрубати голові носа з вухами, але вона благала про помилування і розповіла про себе.
Колись це була голова доблесного воїна. За славу та відвагу його зненавидів злісний молодший брат - Чорномор, який володів чаклунством і мав чарівну бороду, що надавала йому невразливості. Якось підступний чаклун розповів старшому братові про меч, який, як написано в книгах, надійно зберігається в далекій стороні. Чорномор переконував брата, що цей меч несе загибель їм обом, тому треба роздобути його у будь-який спосіб.
Славний воїн повірив молодшому братові і вирушив у дорогу. На плечі в нього сидів Чорномор, показуючи дорогу. Меч зрештою знайшовся, і відбулася суперечка, кому вона має належати. Чорномор пішов на хитрощі, запропонувавши удвох лягти на землю і прислухатися - з неї почується брязкіт, і перший, хто почув його, стане власником меча. Наївний старший брат погодився, але тільки-но він ліг на землю, Чорномор позбавив його голови. Минуло багато часу, і тіло воїна зотліло, але голову Чорномор за допомогою чарівництва зробив безсмертною і поставив сторожити чудовий меч.
Після розказаного Голова попросила Руслана здійснити помсту Чорномору. Допомогти у цьому мав меч.
Пригоди Ратміра
Третій суперник Руслана Ратмір стрибав на південь. Раптом йому зустрівся палац, по стіні якого йшла дівчина, яка кликала мандрівників. Коли Ратмір під'їхав до воріт, його зустріла юрба дівчат. Вони розділили його, відвели до лазні та нагодували. З однієї з дівчат Ратмір лишився на ніч.
А Руслан невтомно просувався на північ, шукаючи свою кохану. На шляху йому траплялися воїни та чудовиська, з якими доводилося битися.
Обман Людмили
Людмила тим часом так і розгулювала невидимої по садах і чертогах Чорномору. Іноді вона знімала чарівну шапку, дражнячи слуг чаклуна, що шукали її. Але коли її намагалися зловити, вона миттю зникала. Чорномор у гніві та досаді таки придумав спосіб зловити дівчину. Він обернувся Русланом, який отримав рану, і став жалібно кликати князівну. Людмила, звичайно, кинулася до нього в обійми, але раптом побачила, що перед нею зовсім не чоловік, а ненависний викрадач. Дівчина намагалася втекти, але Чорномор навів на неї непробудний сон. І в цей момент недалеко почувся звук рогу – це Руслан доїхав до земель лиходія.
Битва
Руслан викликав Чорномору на бій. Раптом чаклун атакував воїна з повітря і почав бити його. Руслан спритно звалив чарівника та вхопив за бороду. Намагаючись звільнитися, Чорномор попрямував у повітря. Руслан же повис на чарівній бороді і не чіплявся.
Три дні тривав їхній політ, і чародій почав втомлюватися. Як не намагався він заморочити Руслана брехливими промовами, той не піддався і змусив віднести себе до дружини. Коли Чорномор спустився у своєму саду, Руслан одразу ж відрубав йому чаклунську бороду. Але де Людмила? Витязь почав шукати кохану, ламаючи все навколо. Випадково він зачепив чарівну шапку на голові Людмили і побачив дружину, що безпробудно спала.
Взявши на руки кохану і засунувши чаклуна в торбинку, Руслан подався назад. Проїжджаючи знайомі місця, він знову зустрів Голову. Та, дізнавшись про помсту, спробувала наостанок висловити братові гнів, що мучив її, і померла.
Незабаром Руслану зустрівся бідний будиночок біля невідомої річечки. Там красуня чекала на чоловіка. Той виявився рибалкою, і коли причалив до берега, Руслан визнав у ньому Ратміра. Хоча той і був хазарським ханом, все ж таки заради кохання відмовився від гучної слави, багатства і навіть від дванадцяти прекрасних дівчат, які він зустрів на шляху. Чоловіки по-дружньому обнялися і поговорили; Ратмір більше не думав про Людмилу.
Смерть Руслана
А зла чарівниця Наїна знайшла Фарлафа, який жив у глушині, і повела його з собою в долину, де втомлений Руслан спав поруч із Людмилою. Тому снився поганий сон, в якому до Володимира на бенкет з'явився Фарлаф з Людмилою.
Справжній Фарлаф під'їхав на коні до Руслана і тричі пронизав його мечем, схопив сплячу Людмилу та поїхав. Ніч Руслан провів непритомний, а вранці, намагаючись підвестися, впав замертво.
Повернення до Києва
Фарлаф привіз Людмилу до Києва. Її батько зустрів їх і побачив, що дочка непробудно спить. Фарлаф присягнув, що сам відвоював її в дідька з муромських лісів.
Кияни безперервно йшли подивитися на сплячу князівну. Як її не намагалися розбудити гучними звуками та музикою, нічого не допомагало. Володимир сумував. А на ранок трапилося нове нещастя - місто було обложене печенігами.
Друг Руслана, пустельник-чарівник, уже знав про те, що сталося. За допомогою чаклунства він опинився біля чарівних струмків, один із яких був із мертвою, а інший – із живою водою. Старець наповнив глеки, прочитав чаклунське заклинання, перенісся до Руслана і оживив його чудовими водами. Прощаючись назавжди, чарівник дав Руслану обручку, яка допоможе розбудити Людмилу.
Щасливий кінець поеми "Руслан та Людмила"
Жителі Києва з жахом дивилися, як вороги беруть в облогу місто. Княжі дружинники не змогли вигнати печенігів. Але наступного дня киян розбудив незрозумілий шум – це невідомий воїн рубав іноземців. Розбиті печеніги втекли. Радісний Київ зустрів героя, яким був Руслан. Він поспішив у княжий терем. Доторкнувшись магічним кільцем до обличчя Людмили, Руслан розбудив її. Щасливий князь Володимир наказав заново одружитися з героїв поеми Руслана і Людмили. Фарлафа, що повинився, пробачили, а Чорномору, який втратив чаклунську силу, взяли на службу до князя.
Курсова робота
«Вивчення поеми А.С. Пушкіна «Руслан та Людмила» у середній школі
1. Введення
Історія створення поеми О.С. Пушкіна «Руслан та Людмила»
Ідея твору та жанрова своєрідність
Казкові герої у поемі
1 Образ Руслана
2 Образ Фінна
3 Образ Чорномору
4 Образ Наїни
5 Образи Фарлафа, Рогдая та Ратміра
Мовні особливості оповідання
Місце твору в історії російської та світової культури
Висновки з курсової роботи
Бібліографія
1. Введення
А.С.Пушкін (1799-1837) найбільший російський поет і письменник, родоначальник нової російської літератури, творець російської мови. Пушкін автор численних творів стали класикою російської та світової літератури. Один з найвідоміших російських письменників та поетів у Росії та за кордоном. Розмаїття розроблених жанрів і стилів, легкість, витонченість і точність вірша, рельєфність і сила характерів (у великих формах), " освічений гуманізм " , універсальність поетичного мислення і особистості Пушкіна визначили його першорядне значення російської словесності; Пушкін підняв її до рівня світової.
Вільнолюбні настрої молодого поета не залишаються поза увагою влади, і під виглядом службової необхідності Пушкіна відправляють на південь. Під час перебування на Кавказі та в Криму Пушкін пише «Бахчисарайський фонтан», «Брати-розбійники». У 1820 р. побачила світ його поема «Руслан та Людмила».
Поема «Руслан та Людмила» мала і досі має величезний успіх у читачів. Як виникла поема? Чому її так полюбили? Це я хотіла б розкрити у своїй роботі, а також як вивчається поема у школі.
2. Історія створення поеми А.С.Пушкіна «Руслан та Людмила»
Поема - великий віршований твір із оповідальним чи ліричним сюжетом. Відомо багато жанрових різновидів поем: героїчна, дидактична, сатирична, історична, лірико-драматична та ін. До одного виду таких поем відноситься і відома поема О.С.
Завдяки своїй няні, Арині Родіонівні, великий російський поет Олександр Сергійович Пушкін назавжди полюбив народні казки. Вони стали матеріалом для його власних казок-поем.
Одна з найвідоміших - «Руслан та Людмила», в якій князь Руслан вирушає в далеку дорогу, щоб відшукати свою дружину Людмилу, викрадену злим чаклуном Чорномором. Подолавши багато перешкод, Руслан звільняє кохану. Поема закінчується торжеством Добра над Злом.
А починається вона знаменитим вступом «У лукомор'я дуб зелений…» Це картина різних казкових мотивів та образів, що дає ключ до розуміння жанру твору.
Коли читаєш ці поетичні рядки, згадуються російські народні казки - «Царівна-жаба», «Мар'я-царівна», «Баба-яга», «Казка про Івана-царевича, жар-птиці та сірого вовка», «Кощій Безсмертний»…
«Руслан та Людмила» - оригінальний твір, у якому риси чарівної казки поєднуються з ознаками романтичної поеми. 2
Сюжет поеми – казковий, у ньому все дихає молодістю та здоров'ям, сумне – не сумно, а страшне – не страшно, бо сум легко перетворюється на радість, а страшне стає смішним. Урочистість правди над підступністю, злістю та насильством – ось суть поеми. А.С.Пушкін працював над своєю поемою 3 роки. Він почав її писати до закінчення Царськосельського ліцею 1817 р. і закінчив у березні 1820 р.
Поема «Руслан і Людмила» написана 1818-1820, після виходу поета з Ліцею; Пушкін іноді вказував, що почав писати поему ще Ліцеї, але, мабуть, до цього часу ставляться лише найзагальніші задуми. Адже після виходу з Ліцею, ведучи в Петербурзі життя «найбільш розсіяне», Пушкін працював над поемою переважно під час хвороб. Поема почала друкуватися в «Сині вітчизни» навесні 1820 р. у уривках, перше окреме видання вийшло у травні того ж року (якраз у дні заслання Пушкіна на південь) і викликало обурені відгуки багатьох критиків, які вбачали в ній «аморальність» та «непристойність» »(А. Ф. Воєйков, який почав журнальну публікацію нейтрально-доброзичливого розбору поеми, в останній частині відкликання під впливом І. І. Дмитрієва розкритикував її). Особливу позицію зайняв П. А. Катенін, який дорікав Пушкіну, навпаки, у недостатній народності та зайвому «пригладжуванні» російських казок на кшталт французьких салонних повістей. Значна частина публіки, що читає, прийняла поему захоплено, з її появи почалася всеросійська слава Пушкіна.
Епілог («Так, світу житель байдужий ...») написаний Пушкіним пізніше, під час посилання Кавказ. У 1828 р. Пушкін підготував друге видання поеми, додав епілог і знову написаний знаменитий так званий «пролог» - формально частина Пісні першої («У лукомор'я дуб зелений…»), що посилив умовно-фольклорне забарвлення тексту, а також скоротив багато еротичних епізодів та ліричних відступів. . Як передмови Пушкін передрукував деякі критичні відгуки видання 1820 р., які у новій літературної обстановці вже відверто смішними. У 1830 році, знову відводячи в «Спростуванні на критики» старі звинувачення в аморальності, поет підкреслив, що тепер у поемі його не влаштовує, навпаки, відсутність справжнього почуття: «Ніхто навіть не помітив, що вона холодна».
Пушкін ставив завданням створити «богатирську» казкову поему на кшталт відомого йому за французькими перекладами «Шаленого Роланда» Аріосто (критики називали цей жанр «романтичним», що слід плутати з романтизмом в сучасному розумінні). Він надихався також Вольтером («Орлеанська незаймана», «Що подобається дамам») та російськими літературними казками (такими, як лубочна повість про Єруслана Лазаревича, «Бахаріяна» Хераскова, «Ілля Муромець» Карамзіна або особливо «Альоша Попів»). Безпосереднім стимулом до початку роботи над поемою став вихід у лютому 1818 перших томів карамзинської «Історії держави Російського», звідки запозичені багато подробиць і імен усіх трьох суперників Руслана (Рогдай, Ратмір і Фарлаф).
Поема написана астрофічним чотиристопним ямбом, який став, починаючи з «Руслана та Людмили», рішуче пануючою формою романтичної поеми.
Поема містить елементи пародії стосовно балади Жуковського «Дванадцять сплячих дів». Пушкін послідовно іронічно знижує піднесені образи Жуковського, насичує сюжет жартівливими еротичними елементами, гротескною фантастикою (епізод із Головою), використовує «простонародну» лексику («задушу», «чхнула»). Пушкінське «пародіювання» Жуковського спочатку не має негативного відтінку і носить скоріше дружній характер; відомо, що Жуковський «сердечно радів» пушкінському жарту, а після виходу поеми подарував Пушкіну свій портрет із написом «Переможцю-учню від переможеного вчителя». Згодом, на початку 1830-х років, зрілий Пушкін, схильний критично переоцінювати свої юнацькі досліди, журився, що пародіював «Дванадцять сплячих дів» «на догоду черні».
3. Загальна ідея твору та жанрова своєрідність
Відомо багато жанрових різновидів поем: героїчна, дидактична, сатирична, історична, лірико-драматична та ін.
Існує багато різних думок критиків щодо жанрової приналежності «Руслана та Людмили». Критик Є. А. Маймін писав, що «за своїм жанром «Руслан і Людмила» - жартівлива та іронічна поема-казка». «У літературі про Пушкіна, - вважає Б. Бурсов, - досить з'ясовано питання, що у «Руслані і Людмилі», зі свого жанру близької водночас і казці, і історичної поемі, явно переважає історичний інтерес над казковим…».
На мій погляд, «Руслан та Людмила» - це різножанровий твір.
Сюжет поеми – казковий, у ньому все дихає молодістю та здоров'ям, сумне – не сумно, а страшне – не страшно, бо сум легко перетворюється на радість, а страшне стає смішним.
Викрадення нареченої, її пошуки, мотив суперництва, перебування героїні в зачарованому царстві, вчинення подвигів для її порятунку, щасливий кінець – все це схоже на казку. Але в ході оповідання, всередині сюжету, відбувається постійне зіткнення казкового і повсякденного, фантастичного і побутового. Чаклунка виявляється не тільки злою, а й жалюгідною старою, лютий чародій Чорномор - немічний старий.
Урочистість правди над підступністю, злістю та насильством - ось зміст поеми. «Руслан і Людмила» - лише казка, із звичайним у казках різким протиставленням добрих та злих персонажів та зі щасливою розв'язкою.
Картини бойові чергуються з мирними, веселі та смішні з похмурими та страшними. Поєднання їх набуває іноді різко контрастного характеру. У поемах Пушкіна діє той самий закон контрастів, як у його ліриці. Ось ніжна, трепетна сцена шлюбної ночі. Вірш ллється плавно і співуче:
Ви чуєте закоханий шепіт,
І поцілунків солодкий звук,
І ремствування, що переривається,
Остання боязкість?..
(Пісня перша)
І раптом різкий перехід до страшного та таємничого. Раптова подія підкреслюється переносами і темпом вірша; йдуть швидкі, стрімкі фрази:
Чоловік
Захоплення відчуває заздалегідь;
ось вони настали...
Грім гримнув, світло блиснуло в тумані,
Лампада гасне, дим біжить,
Навколо все смеркло, все тремтить,
І завмерла душа в Руслані...
Все змовкло. У грізній тиші
І хтось у димній глибині
Здійнявся чорніший за туманну мглу.
До рис історичної поеми належать імена, які сягають «Історії держави Російського» Карамзіна (Рогдай, Фарлаф), і опис реальних історичних подій.
У шостій пісні поема найбільш наближається до історичної розповіді: облога Києва печенігами - вже є художнім перетворенням наукового джерела.
Тон поеми у шостій пісні помітно змінюється. Фантастику змінює історія. Сади Чорномору заслонені справжньою картиною стольного міста перед нападом ворога:
…Кияни
Повстають на стіні градській
І бачать: у ранковому тумані
Намети біліють за річкою,
Щити, як заграва блищать;
У полях наїзники миготять,
Вдалині піднімається чорний прах;
Ідуть похідні вози,
Вогнища палають на пагорбах.
Біда: повстали печеніги!
Це достовірний і точний опис війни X століття з її озброєнням, тактикою і навіть засобами сполучення. Це вже початок історичного реалізму.
Із казкою та історією тісно пов'язана іронія. Автор не соромиться жартувати над своєю героїнею навіть у найтрагічніші для неї хвилини. Вона плаче, але «не зводить погляду» з дзеркала; вирішила втопитися і не втопилася; каже, що не їстиме, - а потім «подумала - і стала їсти». Жарти анітрохи не порушують ліричного образу героїні – навпаки, вони надають йому «милий» характер.
«Поема не тільки іронічна у своїй основі, – писав Слонімський, – але в ній помітний сильний елемент пародійності. Одне, втім, пов'язане з іншим. Людмила, наприклад, одночасно і казкова героїня, і сучасна, жива, у плоті та крові, дівчина-жінка. Вона і героїня, і чарівна, дотепна пародія на героїню. Те саме більшою чи меншою мірою - і з іншими героями. Пушкін весело сміється з своїх героїв, з читача, з себе…». Іронія автора поширюється навіть на задум поеми, іронічно та жартівливо він обігрує сам сюжет поеми:
Я щодня, повставши від сну,
Дякую сердечно бога
За те, що в наші часи
Чарівників не так багато.
До того ж – честь і слава їм!
Одруження наші безпечні...
Їх задуми не такі жахливі
Чоловікам, дівчатам молодим.
(Пісня четверта)
Також у «Руслані та Людмилі» присутні риси романтичної поеми: незвичайний герой - витязь, який не має минулого, незвичайне місце - дія відбувається то в історичній події, то в казці.
У поемі А. С. Пушкіним широко використовується можливість позафабульних авторських відступів. Таким відступом, наприклад, відкривається третя пісня поеми «Руслан та Людмила»:
Даремно ви в тіні таїлися
Для мирних, щасливих друзів,
Вірші мої! Ви не зникли
Від гнівних заздрощів очей.
Вже блідий критик, їй на послугу,
Питання мені зробив фатальний:
Навіщо Русланову подругу,
Як би на сміх її дружину,
Кличу і дівою і княжною?
Ти бачиш, добрий мій читачу,
Тут злості чорний друк!
Скажи, Зоїле, скажи, зрадник,
Пояснюється це тим, що герої ще отримали цілком самостійного існування, не відокремилися від авторської лірики. Вони становлять предмет ліричної гри, і пружини їх дій поки що в руках автора. З цього погляду цілком зрозуміло, що стародавньому витязю приписуються палкі романтичні почуття:
Але, пристрастю палкою стомлений,
Не їсть, не п'є Руслан закоханий,
На друга милого дивиться,
Зітхає, сердиться, горить
І, щиплячи вус від нетерпіння,
Вважає кожну мить...
(Пісня перша)
Авторські відступи - то ліричні, то іронічні, що контрастують з нею, - надають розповіді особистий тон. Автор постійно підкреслює свою роль оповідача. Він грає з читачем і дражнить його цікавість, перериваючи розповідь на найцікавішому місці - як, наприклад, у другій пісні, у момент, коли Рогдай наздоганяє Руслана:
Руслан спалахнув, здригнувся від гніву;
Він дізнається цей буйний голос...
Друзі мої! а наша діва?
Залишимо витязів на годину...
І наприкінці пісні, після розповіді про Людмилу:
Але щось добрий наш витязь?
Чи пам'ятаєте ви несподівану зустріч?..
Поема писалася три роки, і природно, кожна пісня була кроком вперед, мала власний характер. Поет ріс разом із своїм твором. Він починав поему на кшталт «веселих снів» і «сердечних натхнень» юнацької своєї лірики, але до кінця у ній зазвучали інші, серйозніші ноти. У період створення поеми надзвичайно розширилося коло історичних уявлень Пушкіна.
«Епос остаточно тріумфує над іронією та суб'єктивною лірикою, – вважав О. Слонімський, – історія над казкою».
У зв'язку з цим змінюється стиль та манера оповідання. Вірш міцніє, стає суворішим і мужнім. Особи та події зображуються конкретніше. У перших піснях було багато умовного, традиційного.
«У творчій еволюції Пушкіна значення останньої пісні «Руслана та Людмили» величезне. Тут уперше виступає народ як діюча сила історії. Він показаний у своїх тривогах, надіях, боротьбі та перемозі. У поему вступає велика тема всенародної боротьби та слави, – писав Гроссман. - На останньому етапі своїх нечуваних мандрівок герой стає визволителем Батьківщини. Весь поранений у бою, він тримає в правиці переможний меч, який позбавив велике князівство поневолення. Чарівна казка набуває історичної перспективи. «Передання старовини глибокої» перегукуються із сучасністю: крізь яскраву картину вигнання печенігів звучить тема порятунку Росії від іноземної навали в 1812 році». (посилання) Заключний фрагмент певною мірою розходиться за стилем духом поеми, яку покликаний завершити.
Зберігаючи традицію чарівно-лицарського роману, А. С. Пушкін до кінця поеми по-новому поєднує фантастичні елементи старослов'янської казки з драматичними фактами давньоруської історії, вільно поєднуючи жанри. Він створив твір, який досі викликає непідробний інтерес у багатьох поколінь читачів.
4. Сюжетно-композиційна організація оповідання
Великий успіх «Руслана і Людмили» був частково скандальним - поряд з позитивними були судження про неприпустимі просторіччя в мові, «неув'язки» сюжету, незвичайну техніку, незвичну позицію автора-оповідача і т.п.
Промовистими були й пізніші думки - літературознавців. Ю. Тинянов писав, що мова поеми «підкреслено простонародний і грубий . Практику Катеніна Пушкін використовує великий віршової форми». Томашевський йому заперечував: у цей час Пушкін не знайшов якісь точки зіткнення з Катеніним. Не з табору молодих карамзиністів, а з табору Катеніна лунали голоси засудження». Виноградов також вважав, що у своїй поемі Пушкін не пішов «далеко меж карамзинской традиції. Рідкісні слівця і висловлювання просторіччя не ламають структури карамзинського стилю »4.
Неможливо однозначно розгрупувати критику: архаїсти поему прийняли, а карамзіністи – ні, чи навпаки. У претензіях сходилися і младоархаїсти, і карамзиністи, і прихильники російського романтизму, що народжується - вже в першій поемі Пушкін якщо і зазіхав на правила і канони, то не тодішніх течій, а на літературну теорію і практику всього нового часу. Саме тому суперечки навколо цієї речі виявилися настільки жорстокими, непорівнянними по напруженню з млявою полемікою щодо його південних поем. Ті були досконалішими, у цій проступала неповторна дивина.
5. Казкові герої у поемі
У поемі «Руслан і Людмила» А.С.Пушкін зібрав майже всіх героїв російських казок і поселив їх у казковому лукомор'ї:
Там чудеса: там дідько бродить,
Русалка на гілках сидить;
Там на невідомих доріжках
Сліди небачених звірів;
Хатинка там на курячих ніжках
Стоїть без вікон, без дверей.
Тут і Баба-Яга, і Кащі безсмертний, і «тридцять витязів прекрасних чередою з вод виходять ясних». Десь там, за лісами, за морями нудиться в полоні у злого чаклуна царівна. Але їй уже поспішає на допомогу відважний королевич. Їхню історію розповів автору кіт вчений, і Пушкін поспішає тепер «повісти світлу» про Руслана і Людмилу, поки не забулися «справи давно минулих днів, перекази старовини глибокої».
Пушкін розповідає про реальних людей: князя Володимира, його доньку Людмилу і відданого витязя Руслана. На весільному бенкеті співає свої пісні билинний співак Баян. Згадує автор і міфічного Леля – слов'янського бога кохання та шлюбу. Але поема не була б такою цікавою, якби життя людей не втрутилися казкові персонажі. «Чарівник страшний Чорномор» викрав наречену. Руслан вирушає на пошуки Людмили. І йому також допомагають казкові персонажі. Найнезвичайніший із них - зачарований витязь, перетворений молодшим братом Чорномором на живу величезну голову. Нещасний витязь мав стерегти чарівний меч. Він віддає його Руслану, щоб той помстився кривдникові. Цим мечем Руслан відтяв Чорномору бороду, і чаклун втратив свою силу. А Руслан зі сплячою Людмилою вирушає додому, до Києва. І закінчує Пушкін поему так, як заведено в казках:
І, лих святкуючи кінець,
Володимир у гридниці високій
Забенкетував у сім'ї своїй.
1 Образ Руслана у поемі
Руслан - одне із головних героїв поеми А.С. Пушкіна «Руслан та Людмила». Ім'я його запозичене з лубочної казки «Про Єруслана Лазаревича». Руслан у Пушкіна - «вітязь безприкладний, у душі герой», у якому виражені Людмилу, його життя прожити даремно, бо лише подвиг дарує людині безсмертя. Перемоги Руслана-це і пік у розвитку молодого поета. Всі теми поеми вирішуються за допомогою контрастів стародавнього («передання старовини глибокої») та сучасного, казкового та реального, інтимного та іронічного. Поема, пройнята «російським духом», відобразила духовний світ народу з його розумінням прекрасного як доброго та морального. Критики пушкінської доби одностайно побачили народність поеми в «грубому, майданному» демократизмі. Не випадково виникло порівняння поеми з бородатим гостем в вірмені та лаптях, який втерся до Московських благородних зборів. Образ Руслана став прообразом Руслана, героя опери М.І.Глінки «Руслан і Людмила» (1843); балету Ф.Є. Шольця (1821); кінофільму А.Птушко (1972). ідеальні якості чоловіка - фізична сила, шляхетність душі, військова доблесть («Я їду, їду, не свищу, // А як наїду, не спущу»). Руслан сміливо вступає у боротьбу із силами зла. Духовно збагачений зустріччю з Фіном, Руслан розуміє, що якщо він не переможе Чорномору і не звільнить
поема пушкін руслан людмила школа
5.2 Образ Фінна у поемі
Фін-старець, благодійний чарівник. Він має
«..............................ясний вигляд,
Спокійний погляд, брада сива;
Лампада перед ним горить;
За стародавньою книгою він сидить,
Її уважно читаючи.
Він скрізь є ангелом-охоронцем Руслана, підбадьорює його, втішає, остерігає, допомагає йому, переконує, що добро переможе над злом.
3 Образ Чорномору у поемі
Зло в чарівних казках представлене фантастичними, огидними істотами-жахами. Наприклад, Кащій Безсмертний, який викрадає жінок - як правило, мати, дружину чи наречену героя казки. У поемі Пушкіна такою істотою є Чорномор - огидний карлик, вся сила якого у його чарівній бороді. Без бороди він втрачає свою могутність. Але під час читання поеми складається враження, що карла зовсім нестрашний, і навіть смішний. Ось як він описаний у сцені з Людмилою:
Хотів тікати, але в бороді
Заплутався, упав і б'ється;
Встає, впав; у такій біді
Арапів чорний рій мететься.
Невипадково й те, що його навіть прийняв у палац князь Володимир. У зображенні Чорномору Пушкін використовує скоріше іронію, тим самим новаторськи заломлюючи казкову традицію.
4 Образ Наїни в поемі
Зовсім інша справа – Наїна. Це втілення підступності, хитрощів, безчестя. Вона може перетворюватися на тварин, як і герої чарівних казок. Чаклунка своєю огидністю дуже нагадує Бабу Ягу:
Бабуся старезна, сива,
Запалими очима виблискуючи,
З горбом, з трясучою головою.
Саме вона допомагає Фарлафу вбити Руслана та присвоїти собі перемогу. Цей поворот сюжету несподіваний у поемі, у ньому проявляється «свавілля» задуму Пушкіна-новатора, що ускладнює казкову інтригу. Цим епізодом поет ніби доводить думку про те, що найстрашніше зло походить від людей - від їхньої заздрості та злості.
5 Образи Фарлафа, Рогдая та Ратміра у поемі
Безпосереднім стимулом Пушкіна до початку роботи над поемою став вихід у лютому 1818 року перших томів карамзинської «Історії держави Російського», звідки запозичені імена всіх трьох суперників Руслана - Рогдая, Ратміра і Фарлафа.
Князь Володимир-сонце бенкетує у гридниці із синами та натовпом друзів, святкуючи весілля молодшої доньки Людмили з князем Русланом. На честь наречених співає гусляр Баян. Лише троє гостей не радіють щастю Руслана та Людмили, три витязя не слухають віщого співака. Це три суперники Руслана: витязь Рогдай, хвалько Фарлаф і хозарський хан Ратмір.
«...У душі нещасні тануть
Кохання та ненависті отрута.
Один - Рогдай, воїн сміливий,
Мечем розсунув межі
Багатих київських полів;
Інший - Фарлаф, крикун гордовитий,
У бенкетах ніким не переможений,
Але воїн скромний серед мечів;
Останній, сповнений пристрасної думи,
Молодий хозарський хан Ратмір:
Всі троє бліді й похмурі,
І бенкет веселий їм не в бенкет...»
Руслан їде по Людмилу, т.к. його до цього штовхає любов і честь «Кохання і честі будь вірний». А суперники Руслана Рогдай, ратмір та Фарлаф засліплені красою, становищем, багатством княжни і анітрохи не турбуються про неї.
6. Мовні особливості оповідання
Головна історична заслуга Пушкіна у тому, що він завершено закріплення російської у літературі. Пушкін, зрозуміло, не відразу став тим, що він був. Він навчався у своїх попередників і втілив у власній мовній майстерності всі досягнення мистецтва слова, які були здобуті поетами та письменниками XVII та XVIII ст. У мові пушкінських творів маємо можливість спостерігати традиційні елементи російської літературної мови, отримані їм у спадок від минулих періодів розвитку.
На початку своєї поетичної творчості, Пушкін ще обмежував вживання традиційних мовних елементів будь-якими стилістичними завданнями, використовуючи лише як пряму данину спадщині минулого.
Пізніше традиційні мовні елементи продовжують зберігатися у мові творів Пушкіна, але їх вживання строго стилістично обгрунтовано.
Пушкін закликав до відмови від застиглих і химерних виразів, до заміни їх простими позначеннями предметів і уявлень. Він іронічно вибудовує наступні стилістичні паралелі, протиставляючи довгим і млявим перифразам прості та короткі позначення.
З появою «Руслана і Людмили» Пушкін стає всеросійськи відомим письменником, першим поетом на Русі. Величезний успіх поеми був значною мірою обумовлений загальнонародною позицією автора у питаннях мови та стилю. У поемі проявляється ухил до просторіччя більший, ніж це допускалося нормами світського карамзинського стилю для творів такого жанру.
Вірші поеми, безперечно, стилізовані під казкову простонародність, під фольклорну старовину. Це проявляється як у промовах дійових осіб, так і в авторській розповіді. Наприклад, слова Руслана:
Мовчи, порожня голова!
Я їду, їду, не свищу,
А як наїду, не спущу!
або Тепер ти наш: ага, тремтиш!
У промові Чорномору:
Не те жартуйте ви зі мною - Всіх подавлю вас бородою!
У промові Голови: Іди назад, я не жартую.
Якраз нахаба проковтну;
Послухай, забирайся геть...;
Я здуру також розтягнувся;
Лежу не чуючи нічого,
Кмітаючи: обдурю його!
Ось якими словами Пушкін розповідає про Людмилу (князівні, дочки київського великого князя Володимира!): Княжна з ліжка зіскочила.
Тремтячий занесла кулак,
І в страху заверещала так,
Що всіх арапів приголомшила.
У уривку з ІІІ пісні «Руслана», надрукованому в «Сині Вітчизни», Чорномор називається «Карло». У РЛ 1820 написання цього слова невизначено: то карло, то карла. У РЛ 1828 вноситься ясність: «карло», що не російською мовою звучить, повністю витісняється словом «карла», що відповідає народно-побутовій традиції.
Прагненням більш чітко осмислити морфологічну структуру продиктовані й деякі інші поправки.
У РЛ 1820 р. вірш 72 пісні I був надрукований: «І брашни неприємні нам». У РЛ 1828 читаємо: «І брашна...» Поет усунув неточність наприкінці давньоруського слова.
Вірш 31 пісні III у «Сині вітчизни» і РЛ 1820: «На темі північних гір», а в РЛ 1828: «На темряві північних гір», що, звісно, граматично правильніше.
Пушкін усуває і деякі інші дрібні неточності, виявляючи турботу про слововживання, про милозвучність та ін. Уточнюється семантично вживання вигуків і спілок усередині віршової фрази, а також застосування прийменників і приставок.
7. Місце твору в історії російської та світової культури
У пушкінському творчості поеми займають найбільше місце поруч із лірикою. Пушкіним написано дванадцять поем (одна з них - «Тазит» - залишилася незакінченою), і ще більше дванадцяти збереглося в начерках, планах, початкових рядках. У 1817 р. Пушкін почав найбільшу свою поему - «Руслан і Людмила» - і писав її цілих три роки. Це були роки підйому революційних настроїв серед дворянської молоді, коли створювалися таємні гуртки та суспільства, які підготували грудневе повстання 1825 року.
Пушкін, не будучи членом Таємного товариства, був одним із найбільших діячів цього руху. Він єдиний у роки (до посилання на південь) писав революційні вірші, які відразу в рукописних копіях розходилися по всій країні.
Але й у легальній, друкованій літературі Пушкіну довелося боротися з реакційними ідеями.
У 1817 р. Жуковський надрукував фантастичну поему «Вадим» - другу частину великої поеми «Дванадцять сплячих дів» (перша частина її - «Громобій» - вийшла ще 1811 р.). Стоячи на консервативних позиціях, Жуковський хотів цим твором забрати молодь від політичних дій у область романтичних, релігійно-забарвлених мрій. Його герой (якому поет не випадково дав ім'я Вадима - легендарного героя повстання новгородців проти князя Рюрика) - ідеальний юнак, який прагне подвигів і водночас відчуває у своїй душі таємничий поклик до чогось невідомого, потойбіччя. Він зрештою долає всі земні спокуси і, слідуючи неухильно цьому поклику, знаходить щастя в містичному поєднанні з однією з дванадцяти дів, яких він пробуджує від їхнього чудового сну. Дія поеми відбувається то Києві, то Новгороді. Вадим перемагає велетня і рятує київську князівну, яку призначає йому за дружину її батько. Ця реакційна поема написана з великою поетичною силою, прекрасними віршами, і Пушкін мав усі підстави побоюватися найсильнішого впливу на розвиток молодої російської літератури. До того ж «Вадим» був на той час єдиним великим твором, створеним представником нової літературної школи, яка щойно остаточно перемогла у боротьбі з класицизмом.
На "Вадима" Пушкін відповів "Русланом і Людмилою", теж казковою поемою з тієї ж епохи, з рядом подібних епізодів. Але весь її ідейний зміст різко полемічний по відношенню до ідей Жуковського. Замість таємничо-містичних почуттів та майже безтілесних образів - у Пушкіна все земне, матеріальне; вся поема наповнена жартівливою, пустотливою еротикою (опис весільної ночі Руслана, пригоди Ратміра у дванадцяти дів, спроби Чорномору опанувати Людмилою і т. п., а також у ряді авторських відступів).
Полемічний сенс поеми цілком розкривається на початку четвертої пісні, де поет прямо вказує на об'єкт цієї полеміки - поему Жуковського «Дванадцять сплячих дів» - і знущально пародує її, перетворюючи її героїнь, містично налаштованих чистих дів, «ченець святих», у легковажних мешканок придорожньої "готелі", що заманюють до себе подорожніх.
Дотепна, блискуча, іскриста веселощами поема Пушкіна відразу розвіяла містичний туман, що оточив у поемі Жуковського народні казкові мотиви та образи. Після «Руслану та Людмили» стало вже неможливо використовувати їх для втілення реакційних релігійних ідей. Добродушний Жуковський сам визнав свою поразку в цій літературній боротьбі, подарувавши Пушкіну свій портрет з написом: «Переможцю учню від переможеного вчителя, того високо-урочистого дня, коли він закінчив свою поему «Руслан і Людмила».
Ця поема мала величезний успіх, вона поставила Пушкіна перше місце серед російських поетів. Про нього почали писати й у західноєвропейських журналах.
Практична частина. Вивчення поеми «Руслан та Людмила» у середній школі за програмою Бунєєвих
Твір А.С.Пушкіна «Руслан і Людмила» вивчається у 5 класі за програмою Бунєєвих. Але діти проходять в повному обсязі поему, а пролог. Вивчення матеріалу у школі займає 1 год.
Я хотіла б проаналізувати вивчення поеми за підручником В.Г.Маранцмана 5 клас та за методичним посібником В.Я.Коровіної.
1 Вивчення поеми за підручником В.Г. Маранцмана
У програмі з літератури 5-9 класів за підручником, підготовленим за ред. В. Г. Маранцмана, в курсі 5 класу в циклі "Свобода казки" вивчається вступ до "Руслану та Людмилі", тобто. пролог, як збірний образ чарівного світу російської казки
«Руслан і Людмила» розглядається як своєрідна увертюра до творчості поета, в якій уважний читач може дізнатися про ідеї, сюжети, художні прийоми, вже знайомі ним за вивченими раніше творами. За програмою вивчення прологу до поеми відводиться 1 годину. Програма передбачає повного читання поеми, лише читання прологу і його напам'ять.
Питання та завдання, які дають у підручнику за ред. В.Г. Маранцмана:
1.Прочитайте пролог. Як ви розумієте слово «Лукомор'я»?
2.Як ви собі уявляєте це казкове місце? Опишіть своїми словами.
.Яка роль прологу у цьому художньому творі?
.Визначте жанр поеми.
.Читаючи пушкінські рядки, створюється враження «реальності» казки. Чому так?
2 Вивчення поеми з методичного посібника В.Я.Коровіної
Завдання та питання:
1.Що здалося вам у пушкінському пролозі кумедним та чудовим, а що – звичайним та звичним для казки?
2.Чому пролог до «Руслана та Людмили» називають короткою енциклопедією російського казкового фольклору?
.Яке враження справив на вас пролог до поеми?
.Які народні казки нагадують вам рядки з прологу?
Там цар кощій над золотом чахне...
Хатинка там на курячих ніжках
Стоїть без вікон, без дверей.
У в'язниці там царівна тужить,
А бурий вовк їй вірно служить...
.Знайдіть традиційні казкові формули, постійні епітети у пролозі.
Проаналізувавши питання та завдання підручника та методичного посібника можна поставити цілі:
· Знати поетичні засоби художньої виразності
· Вміти визначати роль Прологу у поемі
· Вміти працювати з художнім текстом
Висновки з курсової роботи
З самого раннього дитинства А.С.Пушкін перейнявся глибокою повагою та любов'ю до творів усної народної творчості: казок, пісень, прислів'їв, приказок. Із захопленням та радістю слухав він казки, які розповідали бабуся та Арина Родіонівна – нянька поета.
«Руслан та Людмила» - оригінальний твір, у якому риси чарівної казки перетинаються із реальними історичними подіями.
Критики по-різному визначили жанр поеми Пушкіна. Одні називали її жартівливою та іронічною поемою-казкою. Інші – твором, у якому історичний зміст переважає над казковим.
Пройшло більше 200 років від дня народження А.С.Пушкіна, а його твори продовжують жити, стають з роками дедалі більш читаними та улюбленими в нашій країні та за кордоном.
Я сподіваюся, дітям і зараз буде цікаво читати ці твори, а моя робота стане в нагоді на уроках літератури в 5 класі.
Бібліографія
1. Бурсов Б.А. Доля Пушкіна. – Радянський письменник. Ленінгр. відділ, 1986, с. 60
Маймін Є.А. Пушкін. Життя та творчість. - Москва: "Наука", 1982 р., с. 35 - 39
Слонімський А.І. Майстерність Пушкіна. - Москва: Держ. вид. худ. літератури, 1963 р, с. 187 - 216
Степник Ю.В. Про роль національних поетичних традицій XVIII століття у поемі
Хрестоматія з літературної критики для школярів та абітурієнтів. М.: "РІПОЛ КЛАСИК", 2000.
Пушкін: судження та суперечки. - Московський робітник, 1997, с. 17
Проблеми сучасного пушкінознавства. Ленінградський ордена Трудового Червоного Прапора Державний педагогічний інститут імені О.І. Герцена, 1986
Макогоненко Г.П. Творчість А.С. Пушкіна у роки. Л., Художня література.
Томашевський Б.В. Пушкін. Роботи різних років. М., Книга , 1990 р.
Фейнберг І. Незавершені роботи Пушкіна. Москва, Художня література, 1979
Петров С.М. Історичний роман Пушкіна. М., Видавництво Академії Наук СРСР 1953
Лотман Ю.М. У школі поетичного слова. М., Освіта, 1988 р.
Антокольський П. Про Пушкіна. - М: Радянський письменник, 1960.
Зінедулліна М.В. Пушкінський міф наприкінці ХХ ст. - Челябінськ, 2001. 243с.
Карпушкіна Л.А. Образ Пушкіна в російській літературі XIX – поч. ХХ ст. Автореф.дис. на соїск. вчений. ступеня канд. філолог. наук. - М., 2000.
Поетика російської литературы: /Пушкін. Епоха. Срібний вік./: Зб. наук. ст./кубан. держ. ун – т; відп. ред. Степанов Л.А. - Краснодар, 1999. - 183с.
Розанов І. Олександр Блок і Пушкін // Книжка та пролетарська революція. – 1936. – № 7.
Томашевський Б.В. Пушкін, кн. 2. - М.-Л.: Вид. АН СРСР, 1961.
Кірпотін В. Світ А.С. Пушкіна. Статті. Дослідження. М: Рад. письменник, 1993.
Назір Р. Проблема художності А.С. Пушкіна За заг. ред. Г. Щеннікова. Єкатеринбург: Вид-во Урал. ун-ту, 1991.
Репетиторство
Потрібна допомога з вивчення якоїсь теми?
Наші фахівці проконсультують або нададуть репетиторські послуги з цікавої для вас тематики.
Надішліть заявкуіз зазначенням теми прямо зараз, щоб дізнатися про можливість отримання консультації.
Поема - великий віршований твір із оповідальним чи ліричним сюжетом. Відомо багато жанрових різновидів поем: героїчна, дидактична, сатирична, історична, лірико-драматична та ін.
Існує багато різних думок критиків щодо жанрової приналежності «Руслана та Людмили». Критик Є. А. Маймін писав, що «за своїм жанром «Руслан і Людмила» - жартівлива та іронічна поема-казка». «У літературі про Пушкіна, - вважає Б. Бурсов, - досить з'ясовано питання, що у «Руслані і Людмилі», зі свого жанру близької водночас і казці, і історичної поемі, явно переважає історичний інтерес над казковим…».
На мій погляд, «Руслан та Людмила» - оригінальний твір, у якому риси чарівної казки перетинаються із реальними історичними подіями. Сюжет поеми – казковий, у ньому все дихає молодістю та здоров'ям, сумне – не сумно, а страшне – не страшно, бо сум легко перетворюється на радість, а страшне стає смішним.
Викрадення нареченої, її пошуки, мотив суперництва, перебування героїні в зачарованому царстві, вчинення подвигів для її порятунку, щасливий кінець – все це схоже на казку. Але в ході оповідання, всередині сюжету, відбувається постійне зіткнення казкового і повсякденного, фантастичного і побутового. Чаклунка виявляється не тільки злою, а й жалюгідною старою, лютий чародій Чорномор - немічний старий. Урочистість правди над підступністю, злістю та насильством - ось зміст поеми. «Руслан і Людмила» - лише казка, із звичайним у казках різким протиставленням добрих та злих персонажів та зі щасливою розв'язкою.
Картини бойові чергуються з мирними, веселі та смішні з похмурими та страшними. Поєднання їх набуває іноді різко контрастного характеру. У поемах Пушкіна діє той самий закон контрастів, як у його ліриці. Ось ніжна, трепетна сцена шлюбної ночі. Вірш ллється плавно і співуче:
Ви чуєте закоханий шепіт,
І поцілунків солодкий звук,
І ремствування, що переривається,
Остання боязкість?..
(Пісня перша)
І раптом різкий перехід до страшного та таємничого. Раптова подія підкреслюється переносами і темпом вірша; йдуть швидкі, стрімкі фрази:
… Чоловік
Захоплення відчуває заздалегідь;
ось вони настали...
Грім гримнув, світло блиснуло в тумані,
Лампада гасне, дим біжить,
Навколо все смеркло, все тремтить,
І завмерла душа в Руслані.
Все змовкло. У грізній тиші
І хтось у димній глибині
Здійнявся чорніший за туманну темряву.
У той час доблесний Фарлаф,
Весь ранок солодко подрімавши,
Сховавшись від променів південних,
У струмка, наодинці,
Для підкріплення сил душевних,
Обідав у мирній тиші.
Як раптом він бачить: хтось у полі,
Як буря, мчить на коні;
І, часу не витрачаючи більше,
Фарлаф, залишивши свій обід,
Спис, кольчугу, шолом, рукавички,
Схопився в сідло і без оглядки
Летить – а той за ним слідом.
(Пісня друга)
До рис історичної поеми належать імена, які сягають «Історії держави Російського» Карамзіна (Рогдай, Фарлаф), і опис реальних історичних подій. У шостій пісні поема найбільш наближається до історичної розповіді: облога Києва печенігами вже є художнім перетворенням наукового джерела. Тон поеми у шостій пісні помітно змінюється. Фантастику змінює історія. Сади Чорномору заслонені справжньою картиною стольного міста перед нападом ворога:
…Кияни
Повстають на стіні градській
І бачать: у ранковому тумані
Намети біліють за річкою,
Щити, як заграва блищать;
У полях наїзники миготять,
Вдалині піднімається чорний прах;
Ідуть похідні вози,
Вогнища палають на пагорбах.
Біда: повстали печеніги!
Це вже достовірний і точний опис війни X століття з її озброєнням, тактикою та навіть засобами сполучення. Це вже початок історичного реалізму. Із казкою та історією тісно сусідить іронія. Автор не соромиться жартувати над своєю героїнею навіть у найтрагічніші для неї хвилини. Вона плаче, але «не зводить погляду» з дзеркала; вирішила втопитися і не втопилася; каже, що не їстиме, - а потім «подумала - і стала їсти». Жарти анітрохи не порушують ліричного образу героїні – навпаки, вони надають йому «милий» характер.
Рогдай у поемі каже Фарлафу: «Ганьбий, дай себе наздогнати! Дай голову з тебе зірвати!
Сцена боротьби Людмили з Чорномором зображується так:
Він уже наблизився: тоді,
Княжна з ліжка зіскочила,
Сивого карлу за ковпак
Рукою швидкою схопила,
Тремтячий занесла кулак
І в страху заверещала так,
Що всіх арапів приголомшила.
«Поема не тільки іронічна у своїй основі, – писав Слонімський, – але в ній помітний сильний елемент пародійності. Одне, втім, пов'язане з іншим. Людмила, наприклад, одночасно і казкова героїня, і сучасна, жива, у плоті та крові, дівчина-жінка. Вона і героїня, і чарівна, дотепна пародія на героїню. Те саме більшою чи меншою мірою - і з іншими героями. Пушкін весело сміється з своїх героїв, з читача, з себе…». Іронія автора поширюється навіть на задум поеми, іронічно та жартівливо він обігрує сам сюжет поеми:
Я щодня, повставши від сну,
Дякую сердечно бога
За те, що в наші часи
Чарівників не так багато.
До того ж – честь і слава їм!
Одруження наші безпечні.
Їх задуми не такі жахливі
Чоловікам, дівчатам молодим.
(Пісня четверта)
Також у «Руслані та Людмилі» присутні риси романтичної поеми: незвичайний герой - витязь, який не має минулого, незвичайне місце - дія відбувається то в історичній події, то в казці. «Це була поема «ліро-епічна», або, іншими словами, романтична, тому що внесення до епосу ліричного елемента саме по собі, – писав А. Слонімський, – було вже фактом романтичного значення. Але пушкінський романтизм був особливої якості. То справді був не абстрактний романтизм Жуковського, який провадив у надзоряні сфери, а романтизм молодості, здоров'я та сили, романтизм, у якому були вже реалістичні задатки. Навіть несучи на «крилах вигадки», Пушкін не забував про землю. Реальність постійно нагадувала про себе, прориваючись крізь фантастичну тканину оповідання у вигляді ліричних та автобіографічних відступів та авторських оцінок осіб та подій… У «Руслані» не було ще – і в цьому прав Бєлінський – повного романтизму, що проникає всю тканину твору, це був лише крок до романтизму. Але там, де авторська лірика вступала у свої права, з'являлися острівцями нові, знову знайдені романтичні картини, звучала легка музика романтизму. Фантастичне проводиться через живе сприйняття - через зорові, звукові та моторні відчуття - і цим стає майже реальністю…».
У поемі А. С. Пушкіним широко використовується можливість позафабульних авторських відступів. Таким відступом, наприклад, відкривається третя пісня поеми «Руслан та Людмила»:
Даремно ви в тіні таїлися
Для мирних, щасливих друзів,
Вірші мої! Ви не зникли
Від гнівних заздрощів очей.
Вже блідий критик, їй на послугу,
Питання мені зробив фатальний:
Навіщо Русланову подругу,
Як би на сміх її дружину,
Кличу і дівою і княжною?
Ти бачиш, добрий мій читачу,
Тут злості чорний друк!
Скажи, Зоїле, скажи, зрадник,
Ну, як і що мені відповідати?
Лірична основа «Руслана та Людмили» – це святкове почуття життя, повнота відчуттів, гра молодих сил. Позиція автора пустотливо визначається у посвяченні:
Для вас, душі моєї цариці,
Красуні, для вас самих
Часів минулих небилиці,
У години дозвілля золотих,
Під шепіт старовини балакучої,
Рукою вірною я писав;
Прийміть ви мою працю грайливий!
Автор грає казковими образами, начебто не сприймаючи їх всерйоз. Уява його ковзає по героях, які описуються легкими контурами. Молодецька похвальба: «Я їду, їду, не свищу, а як наїду, не спущу!», весь цей молодецький тон у сцені з Головою - погано в'яжуться з настроями Руслана, який втратив дружину і щойно розмірковував про «траву забуття», «вічну» темряві часів» тощо романтичних тонкощах. Пояснюється це дуже просто: герої ще отримали цілком самостійного існування, не відокремилися від авторської лірики. Вони становлять предмет ліричної гри, і пружини їх дій поки що в руках автора. З цього погляду цілком зрозуміло, що стародавньому витязю приписуються палкі романтичні почуття:
Але, пристрастю палкою стомлений,
Не їсть, не п'є Руслан закоханий,
На друга милого дивиться,
Зітхає, сердиться, горить
І, щиплячи вус від нетерпіння,
Вважає кожну мить…
(Пісня перша)
Руслан не древній витязь і не билинний богатир, а романтичний герой, який здійснює подвиги для порятунку коханої. Подібна модернізація героїв давала зручний привід для ліричних вторгнень автора. Він ставить себе, наприклад, у становище Руслана, який втратив свою кохану в розпал «захоплень»:
І раптом хвилинну дружину
Навіки втратити ... О друзі,
Звичайно, краще б помер я!
(Пісня перша)
Авторські відступи - то ліричні, то іронічні, що контрастують з нею, - надають розповіді особистий тон. Автор постійно підкреслює свою роль оповідача. Він грає з читачем і дражнить його цікавість, перериваючи розповідь на найцікавішому місці - як, наприклад, у другій пісні, у момент, коли Рогдай наздоганяє Руслана:
Руслан спалахнув, здригнувся від гніву;
Він дізнається цей буйний голос.
Друзі мої! а наша діва?
Залишимо витязів на годину.
І наприкінці пісні, після розповіді про Людмилу:
Але щось добрий наш витязь?
Чи пам'ятаєте ви несподівану зустріч?..
Важливо відзначити зроблену Пушкіним реформу вірша. Він закріпив за поемою ліричний чотиристопний ямб. Пушкін надав йому вільний ліричний рух, не стиснений правильним чергуванням рим. Він вживає в «Руслані та Людмилі» потрійні та четверні рими:
Тремтячи, холодною рукою
Він втілює морок німий.
О, горе: немає подруги милої
Вистачає повітря він порожній;
Людмили немає в темряві густої,
Викрадена невідомою силою.
(Пісня перша)
Одна гуляє садами,
Про друга мислить і зітхає,
Іль, волю давши своїм мріям,
До рідних київських місць
У забуття серця відлітає;
Батька та братів обіймає…
(Пісня четверта)
Цей чотиристопний ямб і давав можливість вільного пересування інтонацій – від жарту та іронії до м'якого, співучого ліризму та героїчного пафосу, від літературної полеміки до картин чарівної старовини.
"Руслан" писався три роки, і природно, що кожна пісня була кроком уперед, мала власний характер. Поет ріс разом із своїм твором. Він починав поему на кшталт «веселих снів» і «сердечних натхнень» юнацької своєї лірики, але до кінця у ній зазвучали інші, серйозніші ноти. У період створення поеми надзвичайно розширилося коло історичних уявлень Пушкіна.
«Епос остаточно тріумфує над іронією та суб'єктивною лірикою, – вважав О. Слонімський, – історія над казкою. У зв'язку з цим змінюється стиль та манера оповідання. Вірш міцніє, стає суворішим і мужнім. Особи та події зображуються конкретніше. У перших піснях було багато умовного, традиційного. Що характерного, наприклад, для поведінки Людмили у другій пісні?
Вона підходить - і в сльозах
На води шумні глянула,
Вдарила, ридаючи, в груди.
Це традиційний жест розпачу взагалі, який не має індивідуальних ознак. Меланхолійні роздуми Руслана на полі битви (у третій пісні) нагадують сентиментально-медитативну елегію карамзинського типу». Мова Руслана спускається іноді до простої розмовної мови, але така мова в устах стародавнього витязя стає мало достовірною, надто витонченою:
Не спиться щось, мій тату!
Що робити: хворий душею.
І сон не в сон, як нудно жити.
Дозволь мені серце освіжити
Твоєю бесідою святою.
(Пісня перша)
Ці «щось», «хворий я на душу», «нудно» звучать занадто зніжено. У шостій пісні «Руслана та Людмили» немає подібних промахів. Тут відчуваються вже реалістичні тенденції. Жести та поведінка дійових осіб найбільш характерні для даної особи та даної ситуації. Хвилювання старого князя побачивши сплячої Людмили виражається інакше, ніж хвилювання Руслана. Видно і те, що це старий, і те, що він зляканий і не знає, що робити:
В особі сумній змінися,
Встає зі стільця старий князь,
Поспішає важкими кроками.
І старець неспокійний погляд
Впер на витязя в мовчанні.
Іншого роду поведінка Руслана: у нього чарівне кільце, і він діє швидко і енергійно, навіть не звертаючи уваги на Фарлафа, що кинувся до його ніг:
Але, пам'ятаючи таємний дар кільця,
Руслан летить до Людмили сплячої,
Її спокійного обличчя
Стосується рукою, що тремтить…
Тільки ця «тремтяча рука» і видає хвилювання Руслана. Ось як відгукувався А. Слонімський про шосту пісню: «Діючі особи не злиті тут в одну купу, а відокремлені одна від одної: у кожного своя позиція. Сцена виграла щодо стислості і стала психологічно та мімічно глибше обґрунтованою». Початок першої пісні - стислий, колоритний - обіцяв ніби поему історичну:
Не скоро їли пращури наші,
Не скоро рухалися кругом
Ковші, срібні чаші
З киплячим пивом та вином.
Вони веселощі в серці лили,
Шипела піна по краях,
Їх важливо чашники носили
І низько кланялися гостям.
Все дихало тут статечною старовиною: повільний круговий рух судин («не скоро…»), важлива постава чашників, низькі поклони. Бєлінський припускав навіть, перші сімнадцять віршів були приводом для «притворення» до них всієї поеми. Далі починалася казка, де були відсутні реальні історичні події, і дія відбувалася поза часом і простором. У шостій пісні ми знову повертаємось на землю. Руслан стає тут реальнішим і психологічнішим.
«У творчій еволюції Пушкіна значення останньої пісні «Руслана та Людмили» величезне. Тут уперше виступає народ як діюча сила історії. Він показаний у своїх тривогах, надіях, боротьбі та перемозі. У поему вступає велика тема всенародної боротьби та слави, – писав Гроссман. - На останньому етапі своїх нечуваних мандрівок герой стає визволителем Батьківщини. Весь поранений у бою, він тримає в правиці переможний меч, який позбавив велике князівство поневолення. Чарівна казка набуває історичної перспективи. «Передання старовини глибокої» перегукуються із сучасністю: крізь яскраву картину вигнання печенігів звучить тема порятунку Росії від іноземної навали в 1812 році». Заключний фрагмент певною мірою розходиться за стилем духом поеми, яку покликаний завершити. Зберігаючи традицію чарівно-лицарського роману, А. С. Пушкін до кінця поеми по-новому поєднує фантастичні елементи старослов'янської казки з драматичними фактами давньоруської історії, вільно поєднуючи жанри. Він створив твір, який досі викликає непідробний інтерес у багатьох поколінь читачів.
Твір створив великий поет, письменник Олександр Сергійович Пушкін. Творчість майстра лише починає розкриватися. Автор пронизав поему казковою присутністю. Основна ідея дуже цікава.
Головний герой Руслан одружився з прекрасною дочкою князя Людмиле. У персонажа є суперники: Рогдай, Фарлаф, Ратмір. Вони засмучені тим, що є приводом для свята. Коли молода пара попрямувала до своїх покоїв, сталося щось: прогримів грім, стало темно. Після цього герой зрозумів, що дівчина зникла. На пошуки вирушають три витязя та Руслан.
Сміливий Руслан дізнався, що викрадача звати Чорномор, він чарівник. Рогдай вважав, що головний суперник у битві за Людмилу – це новоспечений чоловік. Він хоче вбити його, щоб вкрасти кохання дівчини. Бій відбувся біля берегів Дніпра. Найкращим воїном виявився наш герой, Рогдай прийняв смерть у річці.
У цей час Людмила прокинулася і усвідомила, що перебуває у багатих покоях. Троє дівчат заплели їй косу, одягли гарне вбрання. Княжна тільки згадує свого коханого. Вночі, в гості до викраденої особи, приходить Чорномор, він злякався її крику і заплутався у власній бороді (у ній живе його сила).
Руслан бачить поле колишньої битви, знайшовши собі обладунки, він не зміг підібрати гідний меч. Там він зустрів голову велетня. Голова розповіла про те, що з нею сталося, про підлість брата-карлика Чорномору, який відрубав велетня під час сну голову за допомогою могутнього меча. З розповіді він зрозумів, що вся сила викрадача у його довгій бороді.
Герой викликає на поєдинок чаклуна, щоб звільнити кохану. Битва тривала три дні, битва була великою. Руслан зміг відрубати бороду лиходію. Він повернувся у володіння Чорномору, шукаючи Людмилу. Коли він випадково зірвав з неї шапку-невидимку, виявив, що вона зачарована в непритомному стані. З'явившись, добрий чарівник Фін, сказав, що Людмилу треба відвезти до Києва, там вона прокинеться. Так герой і вчинив.
Дорогою додому, він повідомив голові, що помстився за неї, велетень зміг померти спокійно. Ратмір знайшов щастя в іншій дівчині, зустрівшись, колишні суперники побажали один одному щастя. Але до труса Фарлафа з'явилася зла чаклунка Наїна, вона відвела його до сплячого Руслана. Фарлаф тричі вдарив у груди Руслана та вкрав дівчину. Він привіз Людмилу до Києва, але вона не приходить до тями.
Руслана врятував Фінн, він оживив його за допомогою мертвої та живої води. Чарівник вручив герою обручку, щоб врятувати кохану. Князь із військом захистив своє місто від війська печенігів. Він розчарував Людмилу.
Можна дійти невтішного висновку, що добро перемагає зло.
Варіант 2
Одним із головних персонажів у цьому творі є відважний та сильний витязь на ім'я Руслан. Руслан проходить через безліч важких випробувань. Хоробрий витязь вирушив у далекий і сповнений пригод і небезпек, нехай, щоб врятувати свою кохану жінку на ім'я Людмила. На своїй пустині він зустріне безліч злих і підступних ворогів. Його наречену викрав карлик Чорномор, до лігва якого він поступово наближався.
Всі герої та позитивні та негативні описані дуже барвисто та цікаво, читач може їх уявити у себе в голові, оскільки вони також і дуже реалістичні. Деякі персонажі викликають агресію, деякі почуття жалості.
Хоробрий витязь здобув перемогу над злим ворогом і звільняє свою кохану наречену. Але пізніше хитрий і жорстокий Фарлаф заколов мечем Руслана, коли він спав. З-за підлого вчинку Руслан вмирає, але його воскрешає самітник на ім'я Фінн. Також фін дав герою чарівне кільце, яке допоможе йому розбудити його зачаровану наречену. Після цього сміливий Руслан вирушає до Києва і там здобуває перемогу. Також він рятує зі сну Людмилу.
Персонаж Чорномору у цьому творі негативний. Він примудрився викрасти наречену на самому весіллі. Він позбавив людей щастя та спокою.
Образ Людмили ж був немов образ ангела. Вона чиста та непорочна. Дівчина також дуже красива, у неї золоте довге волосся та витончені плечі та талія. Також Людмила дуже смілива та відважна дівчина. Вона намагалася дати відсіч злому карликові.
У творі можна зустріти ще одного жіночого персонажа-Наїну. Її доля дуже сумна та драматична. Виглядає вона як зла ворожка. Але за маскою ворожки ховається худа і в'яла горбата стара. З її історії читачеві стає зрозуміло, що колись вона була гарною дівчиною, але час забрав у неї цю красу та молодість. Вона також була об'єктом симпатії у злого Чорномору, він її викрав, як Людмилу, але пізніше відкинув її. Після цього багато років дівчина навчалася чаклунству.
Як і будь-яка казка, і тут щасливий кінець. Зрештою зло було переможено, адже богатир зміг подолати всі труднощі, що випали на його шляху, перемогти чаклуна. Чорномору ж було дуже соромно від свого діяння і йде служити на батька дівчини Людмили.
Наприкінці твору Руслан та Людмила таки одружуються і ніхто їм уже в цьому не завадить, вони будуть щасливими чоловіком та дружиною.
Твір 3
Вперше задум поеми «Руслан і Людмила» у Олександра Пушкіна з'явився під час навчання у Царськосельському ліцеї, проте вважається, що робота над твором точилася в 1818-1820 рр. На зміст та композицію поеми вплинули такі модні напрямки кінця XVIII-XIX як класицизм, сентименталізм, лицарські романи, романтизм.
Сюжет «Руслана та Людмили» побудований за стереотипною схемою лицарського роману: красуню викрадає лиходія, а лицарю треба пройти багато складнощів, щоб врятувати її. Як правило, у лицаря є суперники, недостойні прекрасної красуні. Так і тут. На бенкеті Людмилу викрадає Чорномор, а Руслан та його суперники Ратмір, Рагдай та Фарлаф, імена яких запозичені з «Історії держави російської», шукають красуню. Подолавши всі труднощі, Руслану вдається повернути кохану.
Руслан - це старий і світло-русявий юнак. Колір волосся символізує чистоту його помислів, шляхетність його душі. Образ Руслана дуже схожий на образи богатирів з билин. Він також найсильніший, найхоробріший, найрішучіший. Руслан дуже любить Людмилу. Навіть на бенкеті він не помічає розмов своїх суперників, оскільки поглинений думками про Людмилу. Він любить її самопожертву, відмовляючись від усього, що має.
Образ Людмили схожий на щось з образами російських красунь з булин. Вона також є найкрасивішою, найвищою, найвмілішою. Однак є в Людмилі деяка безтурботність і легковажність, кокетливість та меланхолійність, властиві дівчатам пушкінського часу. Людмила залишається вірною своєму коханому Руслану і не погоджується на хитрощі викрадача. Вона чекає та вірить, що Руслан обов'язково врятує її.
Образ чаклуна представлений образом Чорномору. Це низький старий з довгою бородою, який має магічні здібності. Він самотужки викрадає Людмилу і тримає її в замку, а також заважає Руслану знайти її.
Звичайно ж, «Руслан та Людмила» дуже сильно нагадує казку, тому одне з головних завдань автора – це показати перемогу добра над злом. Так і сталося. Руслан, представник сторони добра, зміг подолати всі труднощі та врятував Людмилу. Чорномор був позбавлений магічних здібностей. Руслан вчинив дуже милосердно та гуманно, дозволивши йому жити далі у своєму замку.
Поема «Руслан і Людмила» відноситься до ранньої творчості Олександра Пушкіна, де ще виражена потяг до національних мотивів, якої немає у творах періоду зрілості.
Зображений на картині Віктора Маторина Князь та полководець Дмитро Донський, це уособлення могутності та сили духу російського народу
Персонаж повісті Максима Горького дев'ятнадцятирічний Іван дуже неоднозначний. Прізвисько Циганок він отримав через свій зовнішній вигляд - смаглява шкіра, темне волосся, плюс до всього він часто крав на базарі
Твір присвячено новим ідеям, що проникли в Росії дев'ятнадцятого століття. В образах його героїв автор показує різні сторони протилежних переконань, які тоді панували в суспільстві.
Наведена розшифровка робить твір Пушкіна цих символах стрункими і логічними від початку остаточно. Не означає, що з написанні поеми Пушкін мав такі самі уявлення лише на рівні своєї свідомості. Мова йде про те, що через його несвідомі рівні психіки, через образи та малюнки, що лежать в основі тексту, йому давалася глобальна інформація Понад, яку він відображав у своїх творах. Наведене розшифрування підкуповує своєю логікою та ступенем відповідності з текстом, але зовсім не претендує на винятковість. Такі розшифровки приходять до їхніх авторів інформаційними каналами, пов'язаними з каналами, які спрацювали свого часу на Пушкіна, з егрегором Пушкіна.
До творів особливої значущості в концептуальному плані належить і твір А.С. Пушкіна "Гавріліада". Воно допомагає розібратися у природі офіційного проголошення пророків, і навіть у тому, чому пророків був у історії Російської цивілізації. Сенс "Гавриліади" зводиться до того, що до зачаття Христа мали стосунки диявольські сили (Змій-спокусник), егрегоріально-церковні (Архангел Гавриїл) і Бог - Творець і Вседержитель. Тим самим було А.С. Пушкін показує, що І. Христос був сформований і задіяний одночасно у трьох сценаріях. Він був Праведником, який отримав одкровення Понад, по-друге, він використовується егрегоріальними рівнями, церковними ієрархіями для вирішення своїх земних проблем і, нарешті, сатанинськими силами, що насилують людство і проливають річки крові з хрестами на грудях і Христовим ім'ям на устах. Праведників же, кого за останні три тисячі років не вдалося вбудувати у потрібний знахарям сценарій, пророками не оголошують. У "Гавриліаді" розуміння цих процесів О.С. Пушкін демонструє відкрито.
З розповіддю Мойсея
Не погоджу розповіді моєї:
Він вигадкою хотів полонити єврея,
Він поважно брехав, - і слухали його.
Бог нагородив у ньому склад і розум покірний,
Став Мойсей відомий пан,
Але я, повір, - історик не придворний,
Не потрібен мені пророк важливий чин!
О.В.: А в чому Вам бачаться витоки такої особливої місії О.С. Пушкіна?
В.А.: А.С. Пушкін, поза всякими сумнівами, належав до систем жрецького посвяти. У ньому лінією батька з'єдналися знання святоруського, слов'янського, а лінією матері - давньоєгипетського жрецтва. Про глибину його проникнення в таємниці буття можна судити навіть за окремими рідкісними сюжетами, де він дає інформацію у прямій незакодованій формі. Вдумайтеся, чи могла складати казки для дітей людина, яка написала, наприклад, таке:
Свободи сіяч пустельний,
Я вийшов рано, до зірки;
Рукою чистою та безвинною
У поневолені кермо
Кидав цілюще насіння -
Але втратив я лише час,
Добрі думки та праці...
Пасіться, мирні народи!
Вас не розбудить честі клич.
Навіщо стадам дари свободи?
Їх має різати чи стригти.
Спадщина їх з роду в пологи
Ярмо з грімушками та бич.
Або вслухайтеся, як він розумів нікчемність офіційних гілок влади, зокрема законодавчої, у глобальних схемах управління:
Не дорого ціную я гучні права,
Від яких не одна паморочиться в голові.
Я не нарікаю на те, що відмовили боги
Мені в солодкій долі заперечувати податки,
Або заважати царям один з одним воювати;
І мало горя мені,
Чи вільно друк морочить олухів,
Чи чуйна цензура
У журнальних задумах стискає балакура.
А чого вартий його найточніший алгоритм відбудови від поневолення на економічному пріоритеті через золото та світові гроші. Фактично він дає алгоритм безкризового управління, який нам тільки належить осмислити та реалізувати на практиці:
Як держава багатіє,
І чим живе, і чому
Не треба золота йому,
Коли найпростіший продукт має.
Осмисливши ці рядки, розумієш, що, попри нав'язані стереотипи, наша грошова маса має залишитися без змін, навіть якщо в країні не залишиться жодного долара, жодного грама золота. А вслухайтеся, який жорстокий вирок ухвалює А.С. Пушкін майбутньому лихварства, яке нині і знищило виробляє сектор Росії непомірним лихварським позичковим відсотком доходив до 210% річних:
Бешеня, під себе підібгавши своє копито,
Крутив лихваря біля пекельного вогню.
Гарячий капав жир у копчене корито.
І лопав на вогні печений лихвар.
Цей страти сенс великий:
Одне придбання мав завжди в предметі,
Жир боржників своїх смоктав цей злий старий
І їх безжально крутив на вашому світі.
О.В.: У наших програмах Ви переконливо показали суть шести управлінських пріоритетів концептуальної влади. Уявлення про них також є у творах О.С. Пушкіна?
В.А.: Так, це так. Відповіді на Ваші запитання я вважаю за можливе давати прямо у віршах А.С. Пушкіна. Ми переконалися, що пріоритет військової зброї є найслабшим, його використовують ті, хто не освоїв методології застосування інформаційної зброї. Нині ж вслухаємося в А.С. Пушкіна:
Суперники в мистецтві лайки,
Не знайте світу між собою;
Несіть похмурій славі данини,
І впивайтеся ворожнечею!
Нехай світ перед вами ціпеніє,
Дивуючись грізним торжествам:
Ніхто про вас не пошкодує,
Ніхто вам не завадить.
А ось його зауваження про взаємодію цього військового пріоритету з генною зброєю:
Вже Бог нам дав одне
У підмісячному світі насолоду?
Нам залишаються втішати
Війна та музи та вино.
Пушкінська думка щодо четвертого пріоритету по суті світових грошей уже звучала. Наведемо його пораду та сценаристам третього ідеологічного пріоритету.
Ви, лицарі парнаських гір,
Намагайтеся не смішити народу
Нескромним шумом ваших сварок;
Беріться - тільки обережно.
А.В.: Чи могли б Ви навести й інші, більш-менш очевидні розшифровки другого смислового ряду А.С. Пушкіна?
В.А.: Ви, мабуть, пам'ятаєте нашу спеціальну програму, присвячену методу вирощування в 42-річному поході Мойсея зомбованої управлінської периферії соціальних знахарських структур, біороботів по функції, що виконуються на Землі. А ось вам відображення результатів цього ізуверського експерименту над генетикою людини у творчості А.С. Пушкіна:
Він був оглушений шумом внутрішньої тривоги.
І так він свій нещасний вік
Жвав, ні звір ні людина,
Ні те ні се, ні мешканець світу
Ні привид мертвий...
Пушкін ясно і недвозначно говорить про своє розуміння раніше розкритого нами Закону Часу та безсилля перед ним Глобального Предиктора, колишніх алгоритмів управління:
Він зірки зводить з небосхилу,
Він свисне - затремтить місяць;
Але проти ЧАСУ ЗАКОНУ
Його наука не сильна.
Особливою містикою наповнено сім творів О.С. Пушкіна, написані в єдиній хронологічній і смисловій матриці, що завершуються твором "Завірюха", який став музичним епіграфом нашої програми. Особняком з них стоїть "Усамітнений будиночок на Василівському" (1828 р.), далі слідує жорстка хронологічна сітка:
9, 14 і 20 жовтня 1830 року послідовно виходять "Трунар", "Станційний доглядач", "Панянка і селянка". Строго в ті ж числа
Всі ці сім творів написані в одній матриці образів - у кожному їх сім основних дійових осіб. Надамо можливість допитливим радіослухачам ідентифікувати ці персонажі із соціальними явищами. Дамо при цьому деякі підказки:
форма правління – вдова чи вдівець у всіх семи творах А.С. Пушкіна;
правляча еліта - образ покійника у кожному з творів;
ліберальна інтелігенція – Володимир Миколайович, наречений Маші ("Завірюха");
народ - Маша ("Завірюха", "Постріл"), Параша ("Будиночок у Коломні);
ідеологія до 1917 року - служниця Маші ("Завірюха"), Фекла ("Будиночок у Коломні");
ідеологія після 1917 року - Мавра ("Будиночок у Коломні"); Шміт ("Завірюха);
претенденти на водійство народом - полковник Бурмін ("Завірюха"), гвардійці чорновуси ("Будиночок у Коломиї").
Сьогодні інформація, надана людству А.С. Пушкіним, почала працювати. Завершити ж сьогоднішню програму мені хотілося б віршами одного з прихильників концепції "Мертва Вода".
