Hlavnou myšlienkou a podstatou básne „Ruslan a Lyudmila“ je, že pomocou lásky je možné poraziť akékoľvek zlo, takže Ruslan prekonal všetky prekážky a zachránil tak Lyudmilu, ako aj svoju rodnú krajinu.
Báseň „Ruslan a Lyudmila“ sa začína venovaním dámam, v ktorom Alexander Sergejevič Puškin vyjadruje nádej, že báseň budú čítať. Nasleduje rozprávková vernisáž „Pri Lukomorách je zelený dub...“
svadobná hostina
Pieseň 1 rozpráva o tejto udalosti. Začnime ňou popis stručného obsahu. Dej básne „Ruslan a Lyudmila“ sa začína sviatkom v Kyjeve. Hlavné postavy sa tu objavujú po prvý raz. Princ Vladimír Slnko, ktorého meno pripomína slávneho Vladimíra Červeného slnka, oženil svoju najmladšiu dcéru Ľudmilu za statočného princa Ruslana. Na hostine boli aj traja súperi mladého manžela, ktorý sa predtým uchádzal o ruku Lyudmily - Rogdai, Farlaf a Ratmir.
Únos Ludmily
Nastala noc a mladomanželia sa zhromaždili na odpočinok. No len čo si ľahli na svadobnú posteľ, ozval sa záhadný hlas a Ľudmilu uniesol neznámy čarodej.
Keď sa princ-otec dozvedel o tom, čo sa stalo, pozval nedávnych hostí svadobnej hostiny. Vladimir sa na Ruslana hneval, pretože neochránil svoju dcéru, a preto prisahal, že dá Ludmilu za manželku niekomu, kto ju môže zachrániť. Mladý manžel a traja jeho rivali sa vybrali princeznú hľadať. Najprv sa pohybovali jedným smerom pozdĺž brehov Dnepra, ale na konci dňa išli rôznymi smermi.
Stretnutie s pustovníkom
Ruslan, ktorý zostal sám, čoskoro narazil na jaskyňu. Býval v ňom starý pustovník. Hrdinovi prezradil, že Lyudmila bola unesená impozantným čarodejníkom - Černomorom, vládcom Plných hôr. Kvôli svojmu vysokému veku sa nemohol zmocniť Ludmily násilím, ale stále ju držal v zajatí. Starší tiež povedal, že Ruslan porazí zlého čarodejníka, hoci to nebude ľahké.
Príbeh pustovníka
Dokonca aj pri veľmi krátkom zhrnutí básne „Ruslan a Lyudmila“ stojí za zmienku niektoré vedľajšie postavy. Pustovník povedal Ruslanovi o svojom živote. V mladosti bol fínskym ovčiakom a vášnivo sa zamiloval do svojej krásnej susedky Nainy. Bola však príliš hrdá a odmietla jednoduchého pastiera. Horlivý mladík zhromaždil čatu statočných druhov a desať rokov získal slávu bojovníka pri nájazdoch na susedné krajiny. Ale keď sa vrátil do Nainy s bohatými darmi, korunovaný vojenskou slávou, opäť ho odmietla. Potom sa utiahol do divočiny lesa, kde študoval mágiu a sníval o tom, že ju využije na získanie srdca neprístupnej krásky.
Tak prešli štyri desaťročia. Keď konečne začaroval a zjavila sa mu Naina, bol zdesený – zostarla a zostarla. Teraz mu Naina mohla odpovedať s láskou, ale to už nechcel. Potom sa urazená zaprisahala, že sa svojmu bývalému obdivovateľovi pomstí. Ukázalo sa, že Naina celé tie roky študovala aj čarodejnícku vedu, pretože, ako povedala staršia, už vie o jeho stretnutí s Ruslanom a hrozí mu nebezpečenstvo od nahnevanej čarodejnice.
Plány súpera
Rogdai, ktorý Ruslanovi neodpustil jeho šťastie v milostných záležitostiach, plánoval ho zabiť, ale keď sa otočil, stretol iba Farlafa, ktorý obedoval na poli. Nevyznačoval sa odvahou a keď videl, že si ho Rogdai pomýlil s Ruslanom, chcel čo najrýchlejšie utiecť. Pri preskakovaní rokliny však spadol z koňa. Rogdai vytiahol meč, aby si poradil so svojím nenávideným rivalom, no videl, že to nie je Ruslan, otočil sa a odišiel.
Nainin vzhľad
Neďaleko Rogday stretol hrbatú starenku (v skutočnosti to bola čarodejnica Naina), ktorá mu ukázala smer, ktorým má Ruslana hľadať. Potom sa Farlafovi zjavila Naina, ktorá mu poradila, aby sa vzdal hľadania Ljudmily a odišiel do svojho kyjevského panstva.
Ľudmila v Černomore
A toto sa stalo Lyudmile. Po tom, čo ju Černomor zobral zo svadobnej postele do svojho zámku, sa dievča spamätalo až ráno, v bohato vyzdobenej izbe. Slúžky ju s úctou obliekli do krásnych slnečných šiat, prepásaných perlami.
Ale Ludmila nebola spokojná s okolitým luxusom. Chýbal jej Ruslan a jej domov. Černomor mal krásnu veľkú záhradu, voňavú zámorskými kvetmi, kde sa mohla prechádzať, a tam ju dokonca napadlo spáchať samovraždu vrhnutím sa z mosta medzi skalami.
Všetko na tomto mieste bolo čarovné – len čo sa dievča posadilo do trávy, zázračne sa pred ňou objavil obed. A s nástupom tmy neznáma sila dopravila Ľudmilu späť do paláca, kde jej slúžky pripravili spálňu. Keď sa princezná chystala spať, dvere sa zrazu otvorili a do miestnosti vstúpila Černomorova brada - dlhý rad otrokov ju niesol pred čarodejníkom.
Za bradou sa objavil samotný čarodej, odporný trpaslík. Ľudmila zdesene skríkla, zhodila čiapku z hlavy a chcela udrieť. Z jej kriku boli blackamoorskí otroci zmätení a Chernomor chcel utiecť, ale zamotal sa do vlastnej brady a spadol na zem.
A Ruslan v tomto čase pokračoval vo svojej ceste. Zrazu sa zozadu ozval výkrik: "Stoj!" Ruslan videl, že sa blíži Rogdai. Dlho bojovali, ale nakoniec sa Ruslanovi podarilo zhodiť súpera z koňa a hodiť ho do Dnepra. Podľa povestí skončil Rogdai s morskou pannou a jeho duch sa dlho túlal po brehu v noci.
Tajomstvo čarodejníka
Ráno po neslávnom lete z Lyudmily sa Černomor stretol s Nainou, ktorá priletela v podobe lietajúceho draka. Premenila sa na ženu a navrhla spojenectvo proti Ruslanovi a pustovníkovi. Černomor ochotne súhlasil a prezradil Naine tajomstvo svojej neporaziteľnosti. Zabiť ho bolo možné iba odrezaním brady.
Pieseň 3 básne „Ruslan a Lyudmila“ rozpráva o týchto udalostiach. V krátkom zhrnutí tejto časti diela si povieme niečo o následných dobrodružstvách hrdinov.
Zmiznutie Lyudmily
Keď Naina odletela, Chernomor opäť navštívil zajatú princeznú, ale ukázalo sa, že zmizla. Čarodejník poslal otrokov, aby ju hľadali. Ale kam mohla Ľudmila skutočne odísť? A ona, keď sa ráno začala obliekať, uvidela Černomorovu čiapku ležať na podlahe. Dievča to skúšalo dozadu a zistilo, že sa stalo neviditeľným. Ukázalo sa, že čiapka je vlastne čiapka neviditeľnosti.
A Ruslan po víťazstve nad Rogdaiom išiel vpred a čoskoro uvidel pole pokryté pozostatkami mŕtvych a zbraní. Tam si vyzdvihol náhradu za brnenie a štít, ktoré sa po bitke s protivníkom stali nepoužiteľnými. Len hrdina nenašiel nový meč.
Monštruózna hlava
Keď išiel ďalej, z diaľky zbadal horu, ktorá vyzerala ako živá. Neďaleko bol hrdina prekvapený, keď videl obrovskú spiacu hlavu. Ruslan ju pošteklil kopijou na nose a Hlava kýchla tak silno, že hrdinu takmer sfúkla z koňa. Nahnevaný na muža, ktorý ju zobudil, začala na neho Hlava z celej sily fúkať a Ruslana odniesol vietor do poľa. Hrdina pozbieral všetku svoju silu a rútil sa k Hlave, kopijou jej prepichol jazyk a udrel ju do líca, takže sa prevrátila nabok. Ukázalo sa, že pod ním bol meč. Ruslan to vzal a chcel odrezať hlave nos a uši, ale prosila o milosť a povedala o sebe.
Kedysi to bola hlava udatného bojovníka. Pre jeho slávu a odvahu ho nenávidel jeho zlý mladší brat Černomor, ktorý ovládal čarodejníctvo a mal čarovnú bradu, ktorá mu dávala nezraniteľnosť. Jedného dňa zákerný čarodejník povedal svojmu staršiemu bratovi o meči, ktorý, ako sa píše v knihách, je bezpečne uložený na odľahlom mieste. Černomor presvedčil svojho brata, že tento meč im obom prinesie smrť, takže ho potrebovali získať akýmkoľvek spôsobom.
Slávny bojovník uveril svojmu mladšiemu bratovi a vydal sa na cestu. Chernomor mu sedel na pleci a ukazoval cestu. Meč sa nakoniec našiel a došlo k sporu, kto by ho mal vlastniť. Chernomor zahral trik a navrhol, aby si obaja ľahli na zem a počúvali – ozve sa zvonivý zvuk a ten, kto to počuje ako prvý, sa stane majiteľom meča. Naivný starší brat súhlasil, no len čo si ľahol na zem, Černomor ho pripravil o hlavu. Uplynulo veľa času a telo bojovníka sa rozpadlo, ale pomocou mágie urobil Černomor svoju hlavu nesmrteľnou a umiestnil ju, aby strážila nádherný meč.
Po tom, čo bolo povedané, vedúci požiadal Ruslana, aby sa pomstil Černomorovi. K tomu mal pomôcť meč.
Dobrodružstvá Ratmira
Tretí Ruslanov súper Ratmir jazdil na juh. Zrazu narazil na palác, po stene ktorého kráčalo dievča a pozývalo pocestných. Keď Ratmir dorazil k bráne, stretol sa s ním zástup dievčat. Vyzliekli ho, odniesli do kúpeľov a nakŕmili. Ratmir zostal na noc s jedným z dievčat.
A Ruslan sa neúnavne pohyboval na sever a hľadal svoju milovanú. Cestou narazil na bojovníkov a príšery, s ktorými musel bojovať.
Ludmilin podvod
Lyudmila sa medzitým neviditeľne prechádzala záhradami a palácmi Černomoru. Niekedy si zložila svoj čarovný klobúk a dráždila čarodejníkových sluhov, ktorí ju hľadali. Ale keď sa ju pokúsili chytiť, okamžite zmizla. Chernomor v hneve a frustrácii nakoniec prišiel na spôsob, ako dievča chytiť. Premenil sa na Ruslana, ktorý dostal ranu, a začal žalostne volať princeznú. Lyudmila sa mu, samozrejme, ponáhľala do náručia, ale zrazu videla, že pred ňou vôbec nie je manžel, ale nenávidený únosca. Dievča sa pokúsilo utiecť, no Černomor ju uložil do hlbokého spánku. A v tom okamihu bolo počuť zvuk rohu - bol to Ruslan, ktorý sa dostal do krajín darebáka.
Bitka
Ruslan vyzval Černomora na súboj. Zrazu čarodejník zaútočil na bojovníka zo vzduchu a začal ho biť. Ruslan šikovne zrazil čarodejníka a chytil ho za bradu. V snahe oslobodiť sa Černomor vyrútil do vzduchu. Ruslan visel na čarovnej briadke a neodopínal sa.
Ich let pokračoval tri dni a čarodejník začal byť unavený. Akokoľvek sa snažil Ruslana oklamať falošnými rečami, nedal sa a prinútil sa odviesť k manželke. Keď Černomor zostúpil do svojej záhrady, Ruslan okamžite odrezal svojej čarodejnici bradu. Ale kde je Lyudmila? Rytier začal hľadať svoju milovanú a drvil všetko okolo seba. Náhodou sa dotkol čarovnej čiapky na Ludmilinej hlave a uvidel svoju manželku, ako tvrdo spí.
Ruslan vzal svoju milovanú do náručia a dal si čarodejníka do batohu a vrátil sa. Prechádzajúc známymi miestami opäť stretol Hlavu. Keď sa dozvedela o pomste, nakoniec sa pokúsila vyjadriť svojmu bratovi hnev, ktorý ju trápil a zomrel.
Čoskoro Ruslan narazil na osamelý chudobný dom neďaleko neznámej rieky. Tam kráska čakala na svojho manžela. Ukázalo sa, že je rybár, a keď pristál na brehu, Ruslan v ňom spoznal Ratmira. Hoci bol chazarský chán, kvôli láske odmietol veľkú slávu, bohatstvo a dokonca aj dvanásť krásnych dievčat, ktoré cestou stretol. Muži sa priateľsky objímali a rozprávali; Ratmir už nemyslel na Lyudmilu.
Smrť Ruslana
A zlá čarodejnica Naina našla Farlafa, ktorý žil v divočine, a vzala ho so sebou do údolia, kde vedľa Lyudmily spal unavený Ruslan. Tom mal zlý sen, v ktorom sa Farlaf a Lyudmila objavili na Vladimírovej hostine.
Skutočný Farlaf prišiel k Ruslanovi na koni a trikrát ho prebodol mečom, schmatol spiacu Ludmilu a odišiel. Ruslan strávil noc v bezvedomí a ráno, keď sa pokúšal vstať, padol mŕtvy.
Návrat do Kyjeva
Farlaf priviedol Ludmilu do Kyjeva. Jej otec sa s nimi stretol a videl, že jeho dcéra tvrdo spí. Farlaf prisahal, že to on sám vyhral od škriatka z muromských lesov.
Kyjevčania sa neustále chodili pozerať na spiacu princeznú. Akokoľvek sa ju snažili zobudiť hlasnými zvukmi a hudbou, nič nepomáhalo. Vladimír bol smutný. A nasledujúce ráno sa stalo nové nešťastie - mesto obliehali Pečenehovia.
Ruslanov priateľ, pustovník-čarodejník, už vedel o tom, čo sa stalo. S pomocou čarodejníctva sa ocitol v blízkosti magických potokov, z ktorých jeden bol s mŕtvou vodou a druhý so živou vodou. Starší naplnil džbány, prečítal čarodejnícke kúzlo, previezli ho do Ruslana a oživili ho zázračnými vodami. Navždy sa rozlúčil a čarodejník dal Ruslanovi prsteň, ktorý by pomohol prebudiť Ludmilu.
Šťastný koniec básne "Ruslan a Lyudmila"
Obyvatelia Kyjeva s hrôzou sledovali, ako nepriatelia obliehali mesto. Kniežací bojovníci nedokázali Pečenehov odohnať. Na druhý deň však obyvateľov Kyjeva prebudil nepochopiteľný hluk – bol to neznámy bojovník, ktorý nabúral cudzincov. Porazení Pečenehovia utiekli. Jubilant Kyjev sa stretol s hrdinom, ktorým bol Ruslan. Ponáhľal sa do kniežacej veže. Ruslan sa dotkol Lyudmilinej tváre čarovným prsteňom a prebudil ju. Šťastný princ Vladimír nariadil znovu osláviť manželstvo hrdinov básne Ruslan a Lyudmila. Farlafovi, ktorý poslúchol, bolo odpustené a Chernomor, ktorý stratil svoje čarodejnícke schopnosti, bol vzatý do služieb princa.
Práca na kurze
„Štúdia básne A.S. Pushkin „Ruslan a Lyudmila“ na strednej škole
1. Úvod
História vzniku básne A.S. Puškin "Ruslan a Lyudmila"
Myšlienka diela a žánrová originalita
Rozprávkové postavy v básni
1 Obrázok Ruslana
2 Finnov obraz
3 Obrázok Černomoru
4 Obrázok Nainy
5 Obrázky Farlafa, Rogdaya a Ratmira
Jazykové črty rozprávania
Miesto diela v dejinách ruskej a svetovej kultúry
Závery o práci v kurze
Bibliografia
1. Úvod
A.S. Puškin (1799-1837) najväčší ruský básnik a spisovateľ, zakladateľ novej ruskej literatúry, tvorca ruského literárneho jazyka. Puškin je autorom mnohých diel, ktoré sa stali klasikou ruskej a svetovej literatúry. Jeden z najznámejších ruských spisovateľov a básnikov v Rusku aj v zahraničí. Rôznorodosť rozvinutých žánrov a štýlov, ľahkosť, pôvab a presnosť veršov, reliéf a sila postáv (vo veľkých formách), „osvietený humanizmus“, univerzálnosť poetického myslenia a samotná osobnosť Puškina predurčili jeho prvoradý význam v ruská literatúra; Puškin to povýšil na svetovú úroveň.
Slobodomilné nálady mladého básnika nezostanú bez povšimnutia úradov a pod rúškom úradnej nevyhnutnosti je Pushkin poslaný na juh. Počas svojho pobytu na Kaukaze a Kryme napísal Puškin „Bachčisarajskú fontánu“ a „Bratia lúpežníkov“. V roku 1820 vyšla jeho báseň „Ruslan a Lyudmila“.
Báseň „Ruslan a Lyudmila“ mala a stále má medzi čitateľmi obrovský úspech. Ako vznikla báseň? Prečo bola taká milovaná? To by som chcel prezradiť vo svojej tvorbe, aj to, ako sa báseň študuje v škole.
2. História vzniku básne A.S. Puškina „Ruslan a Lyudmila“
Báseň je veľké básnické dielo s naratívnou alebo lyrickou zápletkou. Existuje mnoho žánrových variácií básní: hrdinské, didaktické, satirické, historické, lyricko-dramatické, atď. Jedným z typov takýchto básní je slávna báseň A.S. Puškina „Ruslan a Ľudmila“.
Veľký ruský básnik Alexander Sergejevič Puškin sa vďaka svojej opatrovateľke Arine Rodionovne navždy zamiloval do ľudových rozprávok. Stali sa materiálom pre jeho vlastné rozprávky a básne.
Jedným z najznámejších je „Ruslan a Lyudmila“, v ktorom sa princ Ruslan vydáva na dlhú cestu za svojou manželkou Lyudmilou, ktorú uniesol zlý čarodejník Černomor. Po prekonaní mnohých prekážok oslobodí Ruslan svoju milovanú. Báseň končí víťazstvom dobra nad zlom.
A začína sa slávnym úvodom „Pri Lukomorách je zelený dub...“ Ide o obraz rôznych rozprávkových motívov a obrazov, ktorý je kľúčom k pochopeniu žánru diela.
Keď čítate tieto poetické riadky, pamätáte si ruské ľudové rozprávky - „Žabia princezná“, „Princezná Marya“, „Baba Yaga“, „Príbeh Ivana Tsareviča, ohnivého vtáka a sivého vlka“, „Koshchei nesmrteľný“ ...
„Ruslan a Lyudmila“ je originálne dielo, v ktorom sa črty rozprávky spájajú s črtami romantickej básne. 2
Dej básne je báječný, všetko v nej dýcha mladosťou a zdravím, smutné nie je smutné a strašidelné nie je strašidelné, pretože smútok sa ľahko mení na radosť a strašidelné sa stáva vtipným. Víťazstvo pravdy nad klamstvom, zlobou a násilím – to je podstata básne. A.S. Pushkin pracoval na svojej básni 3 roky. Začal ju písať pred ukončením štúdia na lýceu Carskoye Selo v roku 1817 a dokončil ju v marci 1820.
Báseň „Ruslan a Lyudmila“ bola napísaná v rokoch 1818-1820, keď básnik opustil lýceum; Puškin niekedy naznačoval, že báseň začal písať ešte na lýceu, ale do tejto doby sa zrejme datujú len tie najvšeobecnejšie myšlienky. Napokon, po odchode z lýcea, ktorý viedol „najroztržitejší“ život v Petrohrade, Puškin na básni pracoval najmä počas svojich chorôb. Báseň začala vychádzať v „Syn of the Fatherland“ na jar 1820 vo fragmentoch, prvé samostatné vydanie vyšlo v máji toho istého roku (práve v dňoch Puškinovho exilu na juh) a vyvolalo pobúrené ohlasy; mnohí kritici, ktorí v nej videli „nemorálnosť“ a „neslušnosť“ (A.F. Voeikov, ktorý začal publikovať v časopise neutrálnu analýzu básne, ju v poslednej časti recenzie pod vplyvom I.I. Dmitrieva kritizoval ). Osobitné postavenie zaujal P. A. Katenin, ktorý Puškinovi naopak vyčítal nedostatočnú národnosť a prílišné „vyhladzovanie“ ruských rozprávok v duchu francúzskych salónnych príbehov. Značná časť čitateľskej verejnosti prijala báseň s nadšením a jej zjavením sa začala Pushkinova celoruská sláva.
Epilóg („Takže, ľahostajný obyvateľ sveta...“) napísal Puškin neskôr, počas exilu na Kaukaze. V roku 1828 Puškin pripravil druhé vydanie básne, pridal epilóg a novo napísaný slávny takzvaný „prológ“ - formálne súčasť prvej piesne („Pri Lukomorye je zelený dub...“), čo posilnilo konvenčné folklórne zafarbenie textu a tiež skrátilo mnohé erotické epizódy a lyrické odbočky. Ako predslov Puškin pretlačil niekoľko kritických recenzií vydania z roku 1820, ktoré sa už v novej literárnej atmosfére stali priam smiešnymi. V roku 1830, keď básnik vo svojom „Vyvrátení kritikov“ opäť vyvracal staré obvinenia z nemorálnosti, zdôraznil, že to, čo ho teraz v básni naopak nepáčilo, bol nedostatok skutočného citu: „Nikto si ani nevšimol, že je chladná. “
Puškin si dal za úlohu vytvoriť „hrdinskú“ rozprávkovú báseň v duchu Ariostovho „Zúrivého Rolanda“, známeho z francúzskych prekladov (kritici nazývali tento žáner „romantickým“, čo by sa nemalo zamieňať s romantizmom v modernom zmysle ). Inšpiroval sa aj Voltairom („Panna Orleánska“, „Čo sa páči dámam“) a ruskými literárnymi rozprávkami (ako napríklad populárny populárny príbeh o Eruslanovi Lazarevičovi, „Bakhariyana“ od Cheraskova, „Iľja Muromec“ od Karamzina alebo najmä „Alyosha Popovič“ od Nikolaja Radiščeva). Okamžitým impulzom pre začatie práce na básni bolo zverejnenie prvých zväzkov Karamzinových „Histórií ruského štátu“ vo februári 1818, z ktorých boli vypožičané mnohé podrobnosti a mená všetkých troch Ruslanových rivalov (Rogdai, Ratmir a Farlaf). .
Báseň je napísaná astronomickým jambickým tetrametrom, ktorý sa počnúc „Ruslanom a Lyudmilou“ stal rozhodujúcou dominantnou formou romantickej básne.
Báseň obsahuje prvky paródie vo vzťahu k Žukovského balade „Dvanásť spiacich panien“. Puškin dôsledne ironicky redukuje vznešené obrazy Žukovského, presýti dej komickými erotickými prvkami, grotesknou fantáziou (epizóda s Hlavou) a používa „bežnú“ slovnú zásobu („uškrtím“, „kýchnem“). Puškinova „paródia“ na Žukovského spočiatku nemá negatívnu konotáciu a má skôr priateľský charakter; Je známe, že Žukovskij sa „srdečne radoval“ z Puškinovho vtipu a po uverejnení básne odovzdal Puškinovi svoj portrét s nápisom „Víťaznému študentovi od porazeného učiteľa“. Následne, začiatkom 30. rokov 19. storočia, zrelý Puškin, ktorý mal sklon kriticky preceňovať svoje zážitky z mladosti, nariekal, že parodoval „Dvanásť spiacich panien“, „aby potešil dav“.
3. Všeobecná predstava o diele a žánrová originalita
Existuje mnoho žánrových odrôd básní: hrdinské, didaktické, satirické, historické, lyricko-dramatické atď.
Existuje veľa rôznych názorov kritikov na žáner „Ruslan a Lyudmila“. Kritik E. A. Maimin napísal, že „z hľadiska svojho žánru je „Ruslan a Lyudmila“ komická a ironická rozprávková báseň. „V literatúre o Puškinovi,“ hovorí B. Bursov, „je dostatočne objasnená otázka, že v „Ruslanovi a Ľudmile“, ktorá je svojím žánrom blízka rozprávke aj historickej básni, jednoznačne prevažuje historický záujem nad rozprávkou. rozprávka...“
Podľa môjho názoru je „Ruslan a Lyudmila“ multižánrové dielo.
Dej básne je báječný, všetko v nej dýcha mladosťou a zdravím, smutné nie je smutné a strašidelné nie je strašidelné, pretože smútok sa ľahko mení na radosť a strašidelné sa stáva vtipným.
Únos nevesty, jej pátranie, motív rivality, pobyt hrdinky v začarovanom kráľovstve, výkony na jej záchranu, šťastný koniec - to všetko vyzerá ako z rozprávky. Ale ako príbeh napreduje, v rámci deja dochádza k neustálemu stretu medzi rozprávkovým a najobyčajnejším, fantastickým a každodenným. Z čarodejnice sa vykľuje nielen zlá, ale aj úbohá stará žena, z ozrutného čarodejníka Černomor je slabý starý muž.
Víťazstvo pravdy nad klamstvom, zlobou a násilím – to je obsah básne. „Ruslan a Lyudmila“ je iba rozprávka s obvyklým ostrým kontrastom medzi dobrými a zlými postavami v rozprávkach a so šťastným koncom.
Obrázky bojov sa striedajú s pokojnými, veselé a vtipné s pochmúrnymi a strašidelnými. Ich kombinácia niekedy nadobúda ostro kontrastný charakter. V Puškinových básňach platí rovnaký zákon kontrastov ako v jeho textoch. Tu je nežná, úctyhodná scéna svadobnej noci. Verš plynie hladko a melodicky:
Počuješ láskyplný šepot,
A sladký zvuk bozkov,
A prerušovaný šelest
Posledná nesmelosť?...
(Pieseň jedna)
A zrazu je tu prudký prechod k hroznému a tajomnému. Náhlosť deja je zdôraznená delením slov a tempom verša; sú tam rýchle, strohé frázy:
Manželka
Vopred cíti potešenie;
tu sú...
Uderil hrom, v hmle zažiarilo svetlo,
Lampa zhasne, dym vyjde,
Všetko okolo je tmavé, všetko sa chveje,
A duša zamrzla v Ruslanovi...
Všetko stíchlo. V hrozivom tichu
A niekto v zadymených hlbinách
Vznášal sa černejšie ako hmlistá tma...
Medzi črty historickej básne patria mená, ktoré siahajú do Karamzinových „Histórií ruského štátu“ (Rogdai, Farlaf) a opis skutočných historických udalostí.
V šiestom speve sa báseň najviac približuje historickému rozprávaniu: obliehanie Kyjeva Pečenehomi je už umeleckou premenou vedeckého prameňa.
V šiestom speve sa výrazne mení tón básne. Fikciu nahrádza história. Záhrady Černomoru sú zakryté autentickým obrazom hlavného mesta pred nepriateľským útokom:
...Kyjevčania
Dav na mestských múroch
A vidia: v rannej hmle
Stany sú biele cez rieku,
Štíty svietia ako žiara;
Na poliach blikajú jazdci,
V diaľke stúpa čierny prach;
Prichádzajú pochodové vozíky,
Na kopcoch horia vatry.
Problém: Pečenehovia vstali!
Toto je spoľahlivý a presný opis vojny 10. storočia s jej zbraňami, taktikou a dokonca aj komunikačnými prostriedkami. To je už začiatok historického realizmu.
Irónia úzko súvisí s rozprávkami a históriou. Autor si neváha zosmiešniť svoju hrdinku ani v jej najtragickejších chvíľach. Plače, ale „nespúšťa oči“ zo zrkadla; rozhodla sa utopiť – a sama sa neutopila; hovorí, že nebude jesť, a potom "Pomyslel som si a začal som jesť." Vtipy v žiadnom prípade neporušujú lyrický obraz hrdinky - naopak, dávajú mu „sladký“ charakter.
„Báseň je vo svojom jadre nielen ironická,“ napísal Slonimsky, „ale je v nej aj silný prvok paródie. Jedno však súvisí s druhým. Lyudmila je napríklad rozprávková hrdinka aj moderná, živá, dievča-žena z mäsa a kostí. Je hrdinkou aj očarujúcou, vtipnou paródiou na hrdinku. To isté vo väčšej či menšej miere platí aj pre ostatných hrdinov. Puškin sa veselo smeje na svojich hrdinoch, na čitateľovi, na sebe samom...“ Autorova irónia siaha až do konceptu básne, ironicky a hravo sa hrá na dej samotnej básne:
Každý deň, keď vstávam zo spánku,
Z celého srdca ďakujem Bohu
Pretože v našich časoch
Nie je toľko čarodejníkov.
Okrem toho – česť a sláva im!
Naše manželstvá sú bezpečné...
Ich plány nie sú až také hrozné
Pre manželov, mladé dievčatá.
(Štvrtý spev)
Aj v „Ruslan a Lyudmila“ sú črty romantickej básne: nezvyčajný hrdina - rytier, ktorý nemá minulosť, nezvyčajné miesto - akcia sa odohráva buď v historickej udalosti, alebo v rozprávke.
V básni A. S. Puškina sa hojne využíva možnosť extrazápletkových autorských odbočiek. Takýmto odbočením sa napríklad otvára tretia pieseň básne „Ruslan a Lyudmila“:
Darmo si číhal v tieni
Pre pokojných, šťastných priateľov,
Moje básne! Neskrýval si sa
Z nahnevaných, závistlivých očí.
Už ako bledý kritik k jej službám,
Osudnou sa mi stala otázka:
Prečo Ruslanov potrebuje priateľku?
Akoby chcel rozosmiať svojho manžela,
Volám aj pannu aj princeznú?
Vidíš, môj dobrý čitateľ,
Je tu čierna pečať hnevu!
Povedz mi, Zoilus, povedz mi, zradca,
To všetko sa vysvetľuje skutočnosťou, že hrdinovia ešte nezískali úplne nezávislú existenciu, neizolovali sa od textov autora. Tvoria námet lyrickej hry a pramene ich konania sú stále v rukách autora. Z tohto hľadiska je celkom pochopiteľné, že prastarému rytierovi sa pripisujú vášnivé romantické city:
Ale unavený vášnivou vášňou,
Zamilovaný Ruslan neje a nepije,
Pozerá na svojho drahého priateľa,
Vzdychá, hnevá sa, horí
A netrpezlivo si štípu fúzy,
Počíta sa každý okamih...
(Pieseň jedna)
Autorkine odbočky – miestami lyrické, miestami ironické, kontrastujúce s ňou – dodávajú príbehu osobný nádych. Autor neustále zdôrazňuje svoju rolu rozprávača. Hrá sa s čitateľom a dráždi jeho zvedavosť, pričom rozprávanie preruší v najzaujímavejšom bode – ako napríklad v druhej piesni, v momente, keď Rogdai predbehne Ruslana:
Ruslan vzplanul a triasol sa hnevom;
Spoznáva tento násilný hlas...
Moji priatelia! a naša slečna?
Nechajme rytierov na hodinu...
A na konci piesne, po príbehu o Lyudmile:
Ale niečo o našom dobrom rytierovi?
Pamätáte si na nečakané stretnutie?...
Písanie básne trvalo tri roky a prirodzene, každá pieseň bola krokom vpred a mala svoj vlastný charakter. Básnik rástol spolu so svojou tvorbou. Báseň začal v duchu „veselých snov“ a „srdečných inšpirácií“ svojich mladíckych textov, no ku koncu v nej zazneli ďalšie, vážnejšie tóny. Počas éry vzniku básne sa okruh Puškinových historických myšlienok výrazne rozšíril.
„Epos napokon víťazí nad iróniou a subjektívnou lyrikou,“ veril A. Slonimskij, „história nad rozprávkou“.
V tomto smere sa mení štýl a spôsob rozprávania. Verš silnie, stáva sa prísnejším a odvážnejším. Osoby a udalosti sú zobrazené konkrétnejšie. Prvé piesne obsahovali veľa konvenčných a tradičných vecí.
„V tvorivom vývoji Puškina je význam poslednej piesne „Ruslan a Lyudmila“ obrovský. Tu sa po prvý raz ľud v jeho diele objavuje ako aktívna sila v dejinách. Ukazuje sa vo svojich starostiach, nádejach, zápasoch a víťazstvách. Do básne vstupuje veľká téma národného boja a slávy, napísal Grossman. - V poslednej fáze svojho báječného putovania sa hrdina stáva osloboditeľom vlasti. Všetci ranení v boji drží v pravej ruke víťazný meč, ktorý oslobodil veľkovojvodstvo z otroctva. Rozprávka naberá historickú perspektívu. „Legendy hlbokého staroveku“ rezonujú s modernou dobou: prostredníctvom živého obrazu vyhnania Pečenehov znie téma vyslobodenia Ruska zo zahraničnej invázie v roku 1812. (link) Záverečný fragment sa do istej miery štýlovo rozchádza s duchom básne, ktorú má dotvárať.
Zachovanie tradície čarovného rytierskeho románu A. S. Puškin v závere básne novým spôsobom spája fantastické prvky staroslovienskej rozprávky s dramatickými faktami staroruských dejín, voľne miešajúcich žánre. Vytvoril dielo, ktoré dodnes vzbudzuje skutočný záujem mnohých generácií čitateľov.
4. Dejová a kompozičná organizácia rozprávania
Veľký úspech „Ruslan a Lyudmila“ bol čiastočne škandalózny - spolu s pozitívnymi sa vyskytli názory na neprijateľný ľudový jazyk, „nezrovnalosti“ v zápletke, nezvyčajnú techniku, nezvyčajnú pozíciu autora-rozprávača atď.
Neskoršie názory literárnych vedcov boli tiež rozporuplné. Yu. Tynyanov napísal, že jazyk básne „dôrazne obyčajný a hrubý . Puškin používa Kateninovu prax pre veľkú formu verša.“ Tomashevsky proti nemu namietal: Pushkin v tom čase „nenašiel žiadne styčné body s Kateninom. Hlasy odsúdenia nezazneli z tábora mladých karamzinistov, ale z Kateninho tábora. Vinogradov tiež veril, že Puškin vo svojej básni nezašiel „ďaleko od hraníc karamzinskej tradície. Vzácne slová a prejavy bežnej reči nenarúšajú štruktúru Karamzinovho štýlu.“4
Nie je možné jednoznačne oddeliť kritiku: archaisti báseň prijali, ale karamzinisti nie, alebo naopak. Mladí archaisti, karamzinisti a priaznivci novovznikajúceho ruského romantizmu sa zhodli na tvrdeniach - dokonca aj v prvej básni Puškin, ak zasahoval do pravidiel a kánonov, nebol z hnutí tej doby, ale z literárnej teórie a praxe. celej modernej doby. Preto sa polemika okolo tohto diela ukázala byť taká zúrivá, intenzitou neporovnateľná s pomalými polemikami o jeho južanských básňach. Tie boli dokonalejšie, tento vykazoval nenapodobiteľnú zvláštnosť.
5. Rozprávkové postavy v básni
V básni „Ruslan a Lyudmila“ A.S. Pushkin zhromaždil takmer všetkých hrdinov ruských rozprávok a usadil ich v báječnom Lukomorie:
Sú tam zázraky: potuluje sa tam goblin,
Morská panna sedí na konároch;
Tam po neznámych cestách
Stopy neviditeľných zvierat;
Je tam chatrč na kuracích stehnách
Stojí bez okien, bez dverí...
Tu sú Baba Yaga a nesmrteľný Kashchei a „tridsať krásnych rytierov sa postupne vynára z čistých vôd“. Niekde tam, za lesmi, za morami, princezná chradne v zajatí zlého čarodejníka. Odvážny princ sa jej však už ponáhľa na pomoc. Ich príbeh vyrozprávala autorovi vedecká mačka a Puškin sa teraz ponáhľa, aby „povedal svetu“ o Ruslanovi a Lyudmile, skôr než sa zabudne na „záležitosti minulých dní, legendy hlbokého staroveku“.
Puškin hovorí o skutočných ľuďoch: princovi Vladimírovi, jeho dcére Lyudmile a oddanom rytierovi Ruslanovi. Na svadobnej hostine spieva svoje piesne epický spevák Bayan. Autor spomína aj bájneho Lelya, slovanského boha lásky a manželstva. Báseň by však nebola taká zaujímavá, keby do života ľudí nezasahovali rozprávkové postavy. „Hrozný čarodejník Černomor“ uniesol nevestu. Ruslan ide hľadať Ludmilu. A pomáhajú mu aj rozprávkové postavičky. Najneobvyklejším z nich je začarovaný rytier, ktorého mladší brat Chernomor premenil na živú obrovskú hlavu. Nešťastný rytier musel strážiť čarovný meč. Dá ho Ruslanovi, aby sa mohol pomstiť páchateľovi. Týmto mečom Ruslan odrezal Černomorovi bradu a čarodejník stratil svoju moc. A Ruslan a spiaca Ľudmila idú domov do Kyjeva. A Puškin končí báseň, ako je to zvykom v rozprávkach:
A oslavujúc koniec katastrof,
Vladimír vo vysokej mriežke
Zamkol to so svojou rodinou.
1 Obraz Ruslana v básni
Ruslan je jednou z hlavných postáv básne A.S. Puškin "Ruslan a Lyudmila". Jeho meno bolo vypožičané z populárnej ľudovej rozprávky „O Eruslanovi Lazarevičovi“. Puškinov Ruslan je „bezprecedentný rytier, hrdina v srdci“, v ktorom je vyjadrená Lyudmila, jeho život bude prežitý nadarmo, pretože človeku zaručí nesmrteľnosť iba čin. Ruslanove víťazstvá sú vrcholom aj vo vývoji mladého básnika. Všetky témy básne sú riešené pomocou kontrastov medzi starovekom („legendy hlbokého staroveku“) a moderným, rozprávkovým a skutočným, intímnym a ironickým. Báseň presiaknutá „ruským duchom“ zachytila duchovný svet ľudí s ich chápaním krásy ako dobra a morálky. Kritici Puškinovej doby jednomyseľne videli národnosť básne v jej „hrubej, štvorcovej“ demokracii. Nie náhodou vzniklo porovnanie básne s bradatým hosťom v vojenskom saku a lykových topánkach, ktorý sa infiltroval do moskovského šľachtického snemu. Obraz Ruslana slúžil ako prototyp Ruslana, hrdinu Glinkovej opery „Ruslan a Lyudmila“ (1843); balet F.E. Scholz (1821); film A. Ptushko (1972) Ideálnymi vlastnosťami muža sú fyzická sila, ušľachtilosť duše, vojenská udatnosť („Idem, idem, nepískam, // A keď prejdem). , nepustím“). Ruslan odvážne vstupuje do boja proti silám zla. Duchovne obohatený stretnutím s Finnom, Ruslan pochopí, že ak neporazí Černomor a oslobodí sa
báseň Pushkin Ruslan Lyudmila škola
5.2 Obraz Finna v básni
Finn je starý muž, dobročinný čarodejník. On má
"........................ jasný výhľad,
Pokojný pohľad, sivé vlasy;
Lampa pred ním horí;
Sedí za starodávnou knihou,
Pozorne si to prečítajte."
Všade je Ruslanovým strážnym anjelom, povzbudzuje ho, utešuje, varuje, pomáha mu, presviedča, že dobro zvíťazí nad zlom.
3 Obraz Černomora v básni
Zlo v rozprávkach predstavujú fantastické, nechutné príšery. Napríklad Kashchei the Immortal, ktorý unáša ženy - zvyčajne matku, manželku alebo nevestu hrdinu rozprávky. V Puškinovej básni je takýmto stvorením Černomor - ohavný trpaslík, ktorého celá sila spočíva v jeho čarovnej brade. Bez brady stráca svoju silu. No pri čítaní básne má človek dojem, že Karla vôbec nie je strašidelná, ba dokonca vtipná. Takto je opísaný v scéne s Ľudmilou:
Chcel som utiecť, ale mal som fúzy
Zmätený, padlý a zápasiaci;
Vstáva, padol; v takýchto problémoch
Arapovov čierny roj sa preháňa okolo.
Nie je náhoda, že princ Vladimír ho dokonca prijal do paláca. Puškin vo svojom zobrazení Černomora používa skôr iróniu, čím inovatívne láme rozprávkovú tradíciu.
4 Obraz Nainy v básni
Naina je úplne iná záležitosť. Toto je stelesnenie klamstva, prefíkanosti, neúcty. Dokáže sa premeniť na zvieratká, rovnako ako hrdinovia z rozprávok. Čarodejnica svojou nechutnosťou veľmi pripomína Babu Yagu:
Stará žena je zúbožená, sivovlasá,
Trblietavý so zapadnutými očami,
S hrboľom, s krútiacou hlavou.
Práve ona pomáha Farlafovi zabiť Ruslana a pripísať si zásluhy na víťazstve. Tento dejový zvrat je v básni neočakávaný, odhaľuje „úmyselnosť“ plánu inovátora Puškina a komplikuje rozprávkovú intrigu. Zdá sa, že touto epizódou básnik dokazuje myšlienku, že to najstrašnejšie zlo pochádza od ľudí – z ich závisti a zloby.
5 Obrazy Farlafa, Rogdaya a Ratmira v básni
Okamžitým podnetom pre Puškina na začatie práce na básni bolo zverejnenie prvých zväzkov Karamzinovej „Dejiny ruského štátu“ vo februári 1818, z ktorej boli vypožičané mená všetkých troch Ruslanových rivalov - Rogdai, Ratmir a Farlaf.
Princ Vladimír Slnko hoduje v gridnitse so svojimi synmi a davom priateľov a oslavuje svadbu svojej najmladšej dcéry Ľudmily s princom Ruslanom. Na počesť novomanželov spieva guslar Bayan. Len traja hostia sa netešia zo šťastia Ruslana a Lyudmily, traja rytieri nepočúvajú prorockého speváka. Toto sú traja rivali Ruslana: rytier Rogdai, chvastúň Farlaf a chazarský chán Ratmir.
“...V duši sa nešťastne rozplýva
Láska a nenávisť sú jed.
Jeden - Rogdai, statočný bojovník,
Posúvanie hraníc mečom
Bohaté kyjevské polia;
Druhým je Farlaf, arogantný krikľúň,
Na hostinách, nikým neporazený,
Ale bojovník je skromný medzi mečmi;
Posledná, plná vášnivých myšlienok,
Mladý Khazar Khan Ratmir:
Všetci traja sú bledí a zachmúrení,
A veselá hostina pre nich nie je sviatkom...“
Ruslan ide za Ludmilou, pretože... núti ho k tomu láska a česť „Buď verný láske a cti“. A Ruslanovi rivali Rogdai, Ratmir a Farlaf sú zaslepení princezninou krásou, postavením a bohatstvom a vôbec sa o ňu neboja.
6. Jazykové črty rozprávania
Hlavná historická zásluha Puškina spočíva v tom, že dokončil upevnenie ruského jazyka v literatúre. Puškin sa, samozrejme, okamžite nestal tým, čím bol. Učil sa od svojich predchodcov a vo vlastnom jazykovom majstrovstve realizoval všetky výdobytky umenia slova, ktoré dosiahli básnici a spisovatelia 17. a 18. storočia. V jazyku Puškinových diel máme možnosť sledovať tradičné prvky ruského literárneho jazyka, zdedené z minulých období vývoja.
Na začiatku svojej básnickej tvorivosti Puškin ešte neobmedzoval používanie tradičných rečových prvkov na žiadne štylistické úlohy, používal ich len ako priamu poctu dedičstvu minulosti.
Neskôr sa v jazyku Puškinových diel naďalej zachovávajú tradičné rečové prvky, ale ich použitie je prísne štylisticky odôvodnené.
Puškin vyzval na upustenie od zamrznutých a okázalých výrazov, na ich nahradenie jednoduchými označeniami predmetov a myšlienok. Ironicky buduje nasledujúce štýlové paralely, pričom dlhé a pomalé perifrázy stavia do kontrastu s jednoduchými a krátkymi notáciami.
Puškin sa po vydaní Ruslana a Ľudmily stáva celoruským slávnym spisovateľom, prvým básnikom v Rusku. K obrovskému úspechu básne prispelo z veľkej časti autorovo národné stanovisko v otázkach jazyka a štýlu. Báseň vykazuje väčšiu zaujatosť voči ľudovej reči, ako to dovoľovali normy sekulárneho karamzinského štýlu pre diela tohto žánru.
Verše básne sú nepochybne štylizované tak, aby pripomínali rozprávkový obyčajný ľud, folklórny starovek. Prejavuje sa to tak v prejavoch postáv, ako aj v rozprávaní autora. Napríklad slová Ruslana:
Drž hubu, prázdna hlava!
Idem, idem, nepískam,
A keď sa tam dostanem, už ťa nepustím!
alebo Teraz si náš: áno, trasieš sa!
V Černomorovom prejave:
V opačnom prípade si zo mňa robíte srandu - všetkých vás udusím bradou!
V reči hlavy: Vráťte sa, nerobím si srandu.
Len prehltnem drzosť;
Počúvaj, choď preč...;
Aj ja som sa hlúpo natiahol;
Ležím a nič nepočujem
Odvážim sa ho oklamať!
Toto sú slová, v ktorých Puškin hovorí o Ľudmile (princezná, dcéra kyjevského veľkovojvodu Vladimíra!): Princezná vyskočila z postele -
Chvenie zdvihlo päsť,
A kričala od strachu,
Čo ohromilo všetkých Arabov.
V úryvku z Piesne III „Ruslana“, uverejnenej v „Son of the Fatherland“, sa Černomor nazýva „Carlo“. V RL 1820 je pravopis tohto slova neistý: buď „carlo“ alebo „karla“. RL 1828 prináša prehľadnosť: nerusky znejúce „karlo“ je úplne nahradené slovom „karla“, ktoré zodpovedá ľudovej tradícii.
Túžba jasnejšie pochopiť morfologickú štruktúru diktovala niektoré ďalšie zmeny.
V RL 1820 bol vytlačený verš 72 piesne I: „A odpadky sú nám nepríjemné.“ V RL 1828 čítame: „A brašna...“ Básnik odstránil nepresnosť v koncovke staroruského slova.
Verš 31 piesne III v „Syn of the Fatherland“ a RL 1820: „Na tému polnočných hôr“ a v RL 1828: „Na korune polnočných hôr“, čo je, samozrejme, gramaticky správnejšie.
Puškin tiež odstraňuje niektoré ďalšie drobné nepresnosti, prejavuje záujem o používanie slov, eufóniu atď. Používanie citosloviec a spojok vo veršoch je sémanticky objasnené, rovnako ako používanie predložiek a predpôn.
7. Miesto diela v dejinách ruskej a svetovej kultúry
V Puškinovej tvorbe zaujímajú najväčšie miesto básne spolu s textami. Pushkin napísal dvanásť básní (jedna z nich, „Tazit“, zostala nedokončená) a ďalších viac ako dvanásť sa zachovalo v náčrtoch, plánoch a počiatočných líniách. V roku 1817 začal Pushkin svoju najväčšiu báseň - „Ruslan a Lyudmila“ - a písal ju celé tri roky. Boli to roky rastúceho revolučného cítenia medzi šľachetnou mládežou, keď sa vytvorili tajné kruhy a spoločnosti, ktoré pripravovali decembrové povstanie v roku 1825.
Puškin, hoci nebol členom Tajnej spoločnosti, bol jednou z najväčších postáv tohto hnutia. Ako jediný v týchto rokoch (pred vyhnanstvom na juh) písal revolučné básne, ktoré sa okamžite v ručne písaných kópiách rozšírili po celej krajine.
Ale aj v právnej, tlačenej literatúre musel Puškin bojovať s reakčnými myšlienkami.
V roku 1817 Zhukovsky publikoval fantastickú báseň „Vadim“ - druhú časť veľkej básne „Dvanásť spiacich panien“ (jej prvá časť - „Thunderbreaker“ - bola uverejnená v roku 1811). Žukovskij, ktorý zaujal konzervatívny postoj, chcel týmto dielom odviesť mladých ľudí od politických činov do ríše romantických, nábožensky zafarbených snov. Jeho hrdina (ktorému básnik nie náhodou dal meno Vadim - legendárny hrdina novgorodského povstania proti kniežaťu Rurikovi) je ideálnym mladým mužom usilujúcim sa o skutky a zároveň cítiacim v duši tajomné volanie k niečomu neznámemu, nadpozemský. Nakoniec prekoná všetky pozemské pokušenia a vytrvalo nasleduje toto volanie a nachádza šťastie v mystickom spojení s jednou z dvanástich panien, ktoré prebúdza z ich nádherného spánku. Dej básne sa odohráva buď v Kyjeve alebo v Novgorode. Vadim porazí obra a zachráni kyjevskú princeznú, ktorú mu jej otec zamýšľa za manželku. Táto reakčná báseň bola napísaná s veľkou poetickou silou, krásnymi veršami a Puškin mal všetky dôvody obávať sa jej silného vplyvu na vývoj mladej ruskej literatúry. Navyše „Vadim“ bol v tom čase jediným veľkým dielom predstaviteľa novej literárnej školy, ktorá práve vyhrala boj s klasicizmom.
Pushkin odpovedal na „Vadim“ s „Ruslan a Lyudmila“, čo je tiež rozprávková báseň z tej istej doby, s množstvom podobných epizód. Ale celý jeho ideologický obsah je ostro polemický vo vzťahu k myšlienkam Žukovského. Namiesto tajomných a mystických pocitov a takmer éterických obrazov je Puškinovo všetko pozemské, hmotné; celá báseň je naplnená hravým, šibalským erotizmom (opis Ruslanovej svadobnej noci, Ratmirove dobrodružstvá s dvanástimi pannami, Černomorove pokusy zmocniť sa spiacej Ľudmily atď., ako aj množstvo autorových odbočiek).
Polemický význam básne sa naplno odkrýva na začiatku štvrtého spevu, kde básnik priamo poukazuje na predmet tejto polemiky – Žukovského báseň „Dvanásť spiacich panien“ – a posmešne ju paroduje, otáčajúc jej hrdinky, mysticky zmýšľajúce čisté panny, „mníšky svätých“, na frivolných obyvateľov prícestných „hotelov“, ktoré lákajú cestovateľov na svoje miesto.
Puškinova vtipná, brilantná, iskrivá báseň okamžite rozptýlila mystickú hmlu, ktorá obklopovala ľudové rozprávkové motívy a obrazy v Žukovského básni. Po „Ruslanovi a Ludmile“ už nebolo možné ich použiť na realizáciu reakčných náboženských myšlienok. Dobromyseľný Žukovskij sám priznal porážku v tomto literárnom zápase a dal Puškinovi svoj portrét s nápisom: „Víťaznému študentovi od porazeného učiteľa v ten veľmi slávnostný deň, keď dokončil svoju báseň „Ruslan a Lyudmila“.
Táto báseň mala obrovský úspech a postavila Puškina na prvé miesto medzi ruskými básnikmi. Začali o ňom písať v západoeurópskych časopisoch.
Praktická časť. Štúdium básne „Ruslan a Lyudmila“ na strednej škole podľa programu Buneev
Práca A.S. Puškina „Ruslan a Lyudmila“ sa študuje v 5. ročníku podľa programu Buneev. No deti neprechádzajú celú básničku, ale prológ. Štúdium látky v škole trvá 1 hodinu.
Chcel by som analyzovať štúdium básne podľa učebnice V.G Marantsmana, ročník 5, a podľa metodickej príručky od V.Ya.
1 Naštudovanie básne podľa učebnice V.G. Marantzman
V programe literatúry pre ročníky 5-9 na základe učebnice pripravenej pod vydavateľstvom. V. G. Marantsman sa v kurze 5. ročníka v cykle „Sloboda rozprávky“ študuje úvod „Ruslan a Lyudmila“, t.j. prológ, ako súborný obraz čarovného sveta ruských rozprávok.
„Ruslan a Lyudmila“ sa považuje za akúsi predohru k básnikovej tvorbe, v ktorej pozorný čitateľ dokáže rozpoznať nápady, zápletky a umelecké techniky, ktoré sú im už známe z predtým študovaných diel. Podľa programu je na naštudovanie prológu básne vyčlenená 1 hodina. Program si nevyžaduje úplné prečítanie básne, ale iba prečítanie prológu a jeho poznanie naspamäť.
Otázky a úlohy uvedené v učebnici vyd. V.G. Marantsman:
1.Prečítajte si prológ. Ako rozumiete slovu „Lukomorye“?
2.Ako si predstavujete toto čarovné miesto? Popíšte vlastnými slovami.
.Akú úlohu má v tomto fiktívnom diele prológ?
.Určite žáner básne.
.Pri čítaní Puškinových riadkov nadobudnete dojem „reality“ rozprávky. prečo je to tak?
2 Štúdium básne podľa metodickej príručky V.Ya
Úlohy a otázky:
1.Čo sa vám zdalo vtipné a úžasné v Puškinovom prológu a čo sa zdalo obyčajné a známe rozprávke?
2.Prečo sa prológ k „Ruslanovi a Ľudmile“ nazýva krátka encyklopédia ruského rozprávkového folklóru?
.Aký dojem na vás urobil prológ básne?
.Aké ľudové rozprávky vám pripomínajú repliky z prológu?
Tam sa kráľ Koschey trápi nad zlatom...
Je tam chatrč na kuracích stehnách
Stojí bez okien, bez dverí.
V žalári smúti princezná,
A hnedý vlk jej verne slúži...
.Nájdite tradičné rozprávkové formulky, konštantné epitetá v prológu.
Po analýze otázok a úloh učebnice a učebnej pomôcky si môžete stanoviť ciele:
· Poznať poetické prostriedky umeleckého vyjadrenia
· Vedieť určiť úlohu prológu v básni
· Vedieť pracovať s literárnym textom
Závery o práci v kurze
Od raného detstva bol A.S. Pushkin preniknutý hlbokou úctou a láskou k dielam ústneho ľudového umenia: rozprávkam, piesňam, prísloviam, výrokom. S nadšením a radosťou počúval rozprávky, ktoré rozprávali jeho babička a Arina Rodionovna, básnikova pestúnka.
„Ruslan a Lyudmila“ je originálne dielo, v ktorom sa črty rozprávky prelínajú so skutočnými historickými udalosťami.
Kritici definovali žáner Puškinovej básne rôznymi spôsobmi. Niektorí to nazývali komickou a ironickou rozprávkovou básňou. Iné sú dielom, v ktorom prevažuje historický obsah nad rozprávkovým.
Od narodenia A.S. Puškina uplynulo viac ako 200 rokov a jeho diela stále žijú, čím ďalej tým viac sa čítajú a milujú u nás aj v zahraničí.
Dúfam, že deti budú mať stále záujem čítať túto prácu a moja práca bude užitočná na hodinách literatúry v 5. ročníku.
Bibliografia
1. Bursov B.A. Osud Puškina. - sovietsky spisovateľ. Leningr. odbor, 1986, s. 60
Maimin E.A. Puškin. Život a umenie. - Moskva: „Veda“, 1982, s. 35 - 39
Slonimsky A.I. Puškinovo majstrovstvo. - Moskva: Štát. vyd. tenký literatúra, 1963, s. 187 - 216
Stepnik Yu.V. O úlohe národných básnických tradícií 18. storočia v básni
Čítanka o literárnej kritike pre školákov a uchádzačov. M.: "RIPOL CLASSIC", 2000.
Puškin: rozsudky a spory. - Moskovský robotník, 1997, s. 17
Problémy moderných Puškinových štúdií. Leningradský Rád Červeného praporu práce Štátny pedagogický inštitút pomenovaný po A.I. Herzen, 1986
Makogonenko G.P. Kreativita A.S. Puškin v 30-tych rokoch. L., Beletria.
Tomaševskij B.V. Puškin. Diela z rôznych rokov. M., Kniha , 1990
Feinberg I. Nedokončené diela Puškina. Moskva, Beletria, 1979
Petrov S.M. Historický román od Puškina. M., Vydavateľstvo Akadémie vied ZSSR, 1953.
Lotman Yu.M. V škole básnického slova. M., Osvietenstvo, 1988
Antokolsky P. O Puškinovi. - M.: Sovietsky spisovateľ, 1960.
Zinedullina M.V. Puškinov mýtus na konci dvadsiateho storočia. - Čeľabinsk, 2001. 243 s.
Karpushkina L.A. Obraz Puškina v ruskej literatúre XIX - skorý. XX storočia. Abstrakt práce. pre žiadosť o zamestnanie vedec tituly Ph.D filológ. Sci. - M., 2000.
Poetika ruskej literatúry: / Puškin. éra. Strieborný vek./: Sat. vedecký Art./Kuban. štát un - t; resp. vyd. Stepanov L.A. - Krasnodar, 1999.- 183 s.
Rozanov I. Alexander Blok a Puškin // Kniha a proletárska revolúcia. - 1936. - č.7.
Tomaševskij B.V. Puškin, kniha. 2. - M.-L.: Vydavateľstvo. Akadémia vied ZSSR, 1961.
Kirpotin V. Mir A.S. Puškin. články. Výskum. M.: Sov. spisovateľ, 1993.
Nazirov R. Problém umenia A.S. Puškin Pod generálom vyd. G. Ščennikovová. Jekaterinburg: Vydavateľstvo Ural. Univerzita, 1991.
Doučovanie
Potrebujete pomôcť so štúdiom témy?
Naši špecialisti vám poradia alebo poskytnú doučovacie služby na témy, ktoré vás zaujímajú.
Odošlite žiadosť s uvedením témy práve teraz, aby ste sa dozvedeli o možnosti konzultácie.
Báseň je veľké básnické dielo s naratívnou alebo lyrickou zápletkou. Existuje mnoho žánrových odrôd básní: hrdinské, didaktické, satirické, historické, lyricko-dramatické atď.
Existuje veľa rôznych názorov kritikov na žáner „Ruslan a Lyudmila“. Kritik E. A. Maimin napísal, že „z hľadiska svojho žánru je „Ruslan a Lyudmila“ komická a ironická rozprávková báseň. „V literatúre o Puškinovi,“ hovorí B. Bursov, „je dostatočne objasnená otázka, že v „Ruslanovi a Ľudmile“, ktorá je svojím žánrom blízka rozprávke aj historickej básni, jednoznačne prevažuje historický záujem nad rozprávkou. rozprávka...“
Podľa môjho názoru je „Ruslan a Lyudmila“ originálnym dielom, v ktorom sa črty rozprávky prelínajú so skutočnými historickými udalosťami. Dej básne je báječný, všetko v nej dýcha mladosťou a zdravím, smutné nie je smutné a strašidelné nie je strašidelné, pretože smútok sa ľahko mení na radosť a strašidelné sa stáva vtipným.
Únos nevesty, jej pátranie, motív rivality, pobyt hrdinky v začarovanom kráľovstve, výkony na jej záchranu, šťastný koniec - to všetko vyzerá ako z rozprávky. Ale ako príbeh napreduje, v rámci deja dochádza k neustálemu stretu medzi rozprávkovým a najobyčajnejším, fantastickým a každodenným. Z čarodejnice sa vykľuje nielen zlá, ale aj úbohá stará žena, z ozrutného čarodejníka Černomor je slabý starý muž. Víťazstvo pravdy nad klamstvom, zlobou a násilím – to je obsah básne. „Ruslan a Lyudmila“ je iba rozprávka s obvyklým ostrým kontrastom medzi dobrými a zlými postavami v rozprávkach a so šťastným koncom.
Obrázky bojov sa striedajú s pokojnými, veselé a vtipné s pochmúrnymi a strašidelnými. Ich kombinácia niekedy nadobúda ostro kontrastný charakter. V Puškinových básňach platí rovnaký zákon kontrastov ako v jeho textoch. Tu je nežná, úctyhodná scéna svadobnej noci. Verš plynie hladko a melodicky:
Počuješ láskyplný šepot,
A sladký zvuk bozkov,
A prerušovaný šelest
Posledná nesmelosť?...
(Pieseň jedna)
A zrazu je tu prudký prechod k hroznému a tajomnému. Náhlosť deja je zdôraznená delením slov a tempom verša; sú tam rýchle, strohé frázy:
... Manžel
Vopred cíti potešenie;
tu sú...
Uderil hrom, v hmle zažiarilo svetlo,
Lampa zhasne, dym vyjde,
Všetko okolo je tmavé, všetko sa chveje,
A Ruslanova duša zamrzla...
Všetko stíchlo. V hrozivom tichu
A niekto v zadymených hlbinách
Vznášal sa černejšie ako hmlistá tma...
V tom čase statočný Farlaf,
Keď som celé ráno sladko driemal,
Schováva sa pred poludňajšími lúčmi,
Pri potoku, sám,
Ak chcete posilniť svoju duševnú silu,
Večeral som v pokojnom tichu.
Keď zrazu uvidí niekoho na poli,
Ako búrka sa rúti na koni;
A bez ďalšieho plytvania časom,
Farlaf opúšťa svoj obed,
Oštep, reťaz, prilba, rukavice,
Skočil do sedla a bez ohliadnutia sa
Letí – a ide za ním.
(Pieseň dva)
Medzi črty historickej básne patria mená, ktoré siahajú do Karamzinových „Histórií ruského štátu“ (Rogdai, Farlaf) a opis skutočných historických udalostí. V šiestom speve sa báseň najviac približuje historickému rozprávaniu: už obliehanie Kyjeva Pečenehovmi predstavuje umeleckú premenu vedeckého prameňa. V šiestom speve sa výrazne mení tón básne. Fikciu nahrádza história. Záhrady Černomoru sú zakryté autentickým obrazom hlavného mesta pred nepriateľským útokom:
...Kyjevčania
Dav na mestských múroch
A vidia: v rannej hmle
Stany sú biele cez rieku,
Štíty svietia ako žiara;
Na poliach blikajú jazdci,
V diaľke stúpa čierny prach;
Prichádzajú pochodové vozíky,
Na kopcoch horia vatry.
Problém: Pečenehovia vstali!
Toto je už spoľahlivý a presný opis vojny 10. storočia s jej zbraňami, taktikou a dokonca aj komunikačnými prostriedkami. To je už začiatok historického realizmu. Irónia ide ruka v ruke s rozprávkami a históriou. Autor si neváha zosmiešniť svoju hrdinku ani v jej najtragickejších chvíľach. Plače, ale „nespúšťa oči“ zo zrkadla; rozhodla sa utopiť – a sama sa neutopila; hovorí, že nebude jesť, a potom "Pomyslel som si a začal som jesť." Vtipy v žiadnom prípade neporušujú lyrický obraz hrdinky - naopak, dávajú mu „sladký“ charakter.
Rogdai v básni hovorí Farlafovi: „Opovrhovaný, nechaj sa chytiť! Nechaj ma odtrhnúť ti hlavu!"
Scéna boja Lyudmily s Černomorom je znázornená takto:
Už sa blížil: potom,
Princezná vyskočila z postele,
Šedovlasý Karl za čiapku
Rýchlou rukou som to chytil,
Chvejúca sa zdvihnutá päsť
A kričala od strachu,
Čo ohromilo všetkých Arabov.
„Báseň je vo svojom jadre nielen ironická,“ napísal Slonimsky, „ale je v nej aj silný prvok paródie. Jedno však súvisí s druhým. Lyudmila je napríklad rozprávková hrdinka aj moderná, živá, dievča-žena z mäsa a kostí. Je hrdinkou aj očarujúcou, vtipnou paródiou na hrdinku. To isté vo väčšej či menšej miere platí aj pre ostatných hrdinov. Puškin sa veselo smeje na svojich hrdinoch, na čitateľovi, na sebe samom...“ Autorova irónia siaha až do konceptu básne, ironicky a hravo sa hrá na dej samotnej básne:
Každý deň, keď vstávam zo spánku,
Z celého srdca ďakujem Bohu
Pretože v našich časoch
Nie je toľko čarodejníkov.
Okrem toho – česť a sláva im!
Naše manželstvá sú bezpečné...
Ich plány nie sú až také hrozné
Pre manželov, mladé dievčatá.
(Štvrtý spev)
Aj v „Ruslan a Lyudmila“ sú črty romantickej básne: nezvyčajný hrdina - rytier, ktorý nemá minulosť, nezvyčajné miesto - akcia sa odohráva buď v historickej udalosti, alebo v rozprávke. „Bola to „lyricko-epická“ báseň, alebo inak povedané romantická, pretože už samotné vnesenie lyrického prvku do eposu,“ napísal A. Slonimsky, „bolo už faktom romantického významu. Ale Puškinov romantizmus mal osobitnú povahu. Nebol to abstraktný romantizmus Žukovského, ktorý viedol do superhviezdnych sfér, ale romantizmus mladosti, zdravia a sily, romantizmus, ktorý už mal realistické sklony. Aj keď odletel na „krídlach fikcie“, Puškin nezabudol na Zem. Realita sa neustále pripomínala, prerážala fantastickú latku príbehu v podobe lyrických a autobiografických odbočiek a autorských hodnotení osôb a udalostí... V „Ruslanovi“ ešte nebolo – a Belinskij mal v tomto pravdu – úplné romantizmu prenikajúceho celým tkanivom diela, bol už len krôčik k romantizmu. Ale tam, kde sa autorské texty uplatnili, objavili sa ostrovy čerstvých, novoobjavených romantických obrázkov a zaznela ľahká hudba romantizmu. Fantázia sa uskutočňuje prostredníctvom živého vnímania – prostredníctvom vizuálnych, zvukových a motorických vnemov – a stáva sa tak takmer realitou...“
V básni A. S. Puškina sa hojne využíva možnosť extrazápletkových autorských odbočiek. Takýmto odbočením sa napríklad otvára tretia pieseň básne „Ruslan a Lyudmila“:
Darmo si číhal v tieni
Pre pokojných, šťastných priateľov,
Moje básne! Neskrýval si sa
Z nahnevaných, závistlivých očí.
Už ako bledý kritik k jej službám,
Osudnou sa mi stala otázka:
Prečo Ruslanov potrebuje priateľku?
Akoby chcel rozosmiať svojho manžela,
Volám aj pannu aj princeznú?
Vidíš, môj dobrý čitateľ,
Je tu čierna pečať hnevu!
Povedz mi, Zoilus, povedz mi, zradca,
No ako a čo mám odpovedať?
Lyrickým základom „Ruslan a Lyudmila“ je slávnostný pocit života, plnosť pocitov, hra mladých síl. Pozícia autora je hravo definovaná vo venovaní:
Pre teba, duša mojej kráľovnej,
Krásky, len pre vás
Rozprávky o časoch minulých,
Počas zlatých hodín voľného času,
Pod šepotom ukecaných starých čias,
Písal som vernou rukou;
Prosím, prijmite moju hravú prácu!
Autor sa pohráva s rozprávkovými obrazmi, akoby ich nebral vážne. Jeho predstavivosť kĺže po postavách, ktoré sú načrtnuté svetlými kontúrami. Odvážni sa chvália: „Idem, idem, nepískam, ale keď tam prídem, nepustím!“, celý tento odvážny tón v scéne s Hlavou – nesedí. dobre s náladou Ruslana, ktorý stratil manželku a práve premýšľal o „tráve zabudnutia“, „večnej temnote čias“ a podobných romantických jemnostiach. To všetko možno vysvetliť veľmi jednoducho: hrdinovia ešte nezískali úplne nezávislú existenciu, neizolovali sa od textov autora. Tvoria námet lyrickej hry a pramene ich konania sú stále v rukách autora. Z tohto hľadiska je celkom pochopiteľné, že prastarému rytierovi sa pripisujú vášnivé romantické city:
Ale unavený vášnivou vášňou,
Zamilovaný Ruslan neje a nepije,
Pozerá na svojho drahého priateľa,
Vzdychá, hnevá sa, horí
A netrpezlivo si štípu fúzy,
Počíta sa každý okamih...
(Pieseň jedna)
Ruslan nie je starodávny rytier ani epický hrdina, ale romantický hrdina, ktorý predvádza výkony, aby zachránil svoju milovanú. Takáto modernizácia hrdinov poskytla pohodlnú výhovorku pre autorove lyrické zásahy. Stavia sa napríklad do pozície Ruslana, ktorý stratil svoju milovanú uprostred „rozkoše“:
A zrazu minútová manželka
Stratiť navždy... Ó priatelia,
Samozrejme, bolo by lepšie, keby som zomrel!
(Pieseň jedna)
Autorkine odbočky – miestami lyrické, miestami ironické, kontrastujúce s ňou – dodávajú príbehu osobný nádych. Autor neustále zdôrazňuje svoju rolu rozprávača. Hrá sa s čitateľom a dráždi jeho zvedavosť, pričom rozprávanie preruší v najzaujímavejšom bode – ako napríklad v druhej piesni, v momente, keď Rogdai predbehne Ruslana:
Ruslan vzplanul a triasol sa hnevom;
Spoznáva tento násilný hlas...
Moji priatelia! a naša slečna?
Nechajme rytierov na hodinu...
A na konci piesne, po príbehu o Lyudmile:
Ale niečo o našom dobrom rytierovi?
Pamätáte si na nečakané stretnutie?...
Je dôležité poznamenať reformu verša, ktorú vykonal Puškin. K básni priradil lyrický jambický tetrameter. Puškin jej dal voľný lyrický pohyb, neobmedzovaný správnym striedaním rýmov. V „Ruslan a Lyudmila“ používa trojité a štvornásobné rýmy:
Chvejúci sa, so studenou rukou
Stelesňuje tichú temnotu...
Ó, smútok: niet drahého priateľa
Lapá po vzduchu;
Lyudmila nie je v hustej tme,
Unesený neznámou silou.
(Pieseň jedna)
Sám kráča po záhradách,
Myslí na svojho priateľa a vzdychne,
Alebo keď ste dali voľný priechod svojim snom,
Do mojich rodných miest Kyjeva
Letí do zabudnutia srdca;
Objíma svojho otca a bratov...
(Štvrtý spev)
Tento jambický tetrameter umožnil voľne pohybovať intonáciami – od vtipu a irónie k jemnej, melodickej lyrike a hrdinskému pátosu, od literárnej polemiky k obrazom magického staroveku.
„Ruslan“ vznikal tri roky a každá skladba bola, prirodzene, krokom vpred a mala svoj vlastný charakter. Básnik rástol spolu so svojou tvorbou. Báseň začal v duchu „veselých snov“ a „srdečných inšpirácií“ svojich mladíckych textov, no ku koncu v nej zazneli ďalšie, vážnejšie tóny. Počas éry vzniku básne sa okruh Puškinových historických myšlienok výrazne rozšíril.
„Epos napokon víťazí nad iróniou a subjektívnou lyrikou,“ veril A. Slonimskij, „história nad rozprávkou. V tomto smere sa mení štýl a spôsob rozprávania. Verš silnie, stáva sa prísnejším a odvážnejším. Osoby a udalosti sú zobrazené konkrétnejšie. Prvé piesne obsahovali veľa konvenčných a tradičných vecí. Čo je charakteristické napríklad pre správanie Lyudmily v druhej piesni?
Príde hore – a v slzách
Pozrel som sa na hlučné vody,
Úder, vzlyky, do hrude...
Toto je vo všeobecnosti tradičné gesto zúfalstva, ktoré nemá žiadne individuálne vlastnosti. Ruslanove melancholické úvahy o bojisku (v tretej skladbe) pripomínajú sentimentálno-meditačnú elégiu karamzinského typu.“ Ruslanova reč niekedy klesá na jednoduchú hovorovú reč, ale takáto reč v ústach starého rytiera sa stáva menej spoľahlivou, príliš rafinovanou:
Nemôžem spať, môj otec!
Čo robiť: Je mi zle od srdca.
A nie je to sen, aké ohavné je žiť.
Dovoľ mi osviežiť si srdce
Tvoj svätý rozhovor...
(Pieseň jedna)
Tieto „niečo“, „je mi zle od srdca“, „chorý“ znejú príliš zženštile. V šiestej skladbe „Ruslan a Lyudmila“ nie sú žiadne takéto chyby. Tu už cítiť realistické tendencie. Pre daného človeka a danú situáciu sú charakteristické skôr gestá a správanie hercov. Vzrušenie starého princa pri pohľade na spiacu Ľudmilu je vyjadrené inak ako Ruslanovo vzrušenie. Je jasné, že ide o starého muža, ktorý sa bojí a nevie, čo má robiť:
Zmeň svoju smutnú tvár,
Starý princ vstane zo stoličky,
Ponáhľa sa ťažkými krokmi...
A starý muž má nepokojný pohľad
Mlčky hľadel na rytiera...
Ruslanovo správanie je iné: má čarovný prsteň a koná rýchlo a energicky, dokonca ani nevenuje pozornosť Farlafovi, ktorý sa ponáhľal na nohy:
Ale keď si spomeniem na tajný dar prsteňa,
Ruslan letí k spiacej Lyudmile,
Jej pokojná tvár
Dotyky chvejúcou sa rukou...
Len táto „chvejúca sa ruka“ prezrádza Ruslanovo vzrušenie. A. Slonimsky hovoril o šiestej skladbe takto: „Postavy tu nie sú zhrnuté, ale sú od seba izolované: každá má svoju vlastnú pozíciu. Scéna získala na stručnosti a psychologicky a mimicky sa hlbšie zakotvila.“ Začiatok prvej piesne – výstižný, farebný – akoby sľuboval historickú báseň:
Naši predkovia skoro nejedli,
Pohyb netrval dlho
Naberačky, strieborné misky
S vriacim pivom a vínom.
Vliali mi radosť do srdca,
Pena syčala okolo okrajov,
Je dôležité, aby ich mali šálky na sebe
A hlboko sa poklonili hosťom.
Všetko tu dýchalo pokojným starovekom: pomalý kruhový pohyb nádob („nie tak skoro...“), dôležitý postoj výrobcov pohárov, ich nízke úklony. Belinsky dokonca naznačil, že dôvodom na „pridanie“ celej básne bolo prvých sedemnásť veršov. Potom sa začala rozprávka, kde neboli žiadne skutočné historické udalosti a akcia sa odohrávala mimo čas a priestor. V šiestej skladbe sa opäť vraciame na zem. Ruslan sa tu stáva skutočnejším a psychologickejším.
„V tvorivom vývoji Puškina je význam poslednej piesne „Ruslan a Lyudmila“ obrovský. Tu sa po prvý raz ľud v jeho diele objavuje ako aktívna sila v dejinách. Ukazuje sa vo svojich starostiach, nádejach, zápasoch a víťazstvách. Do básne vstupuje veľká téma národného boja a slávy, napísal Grossman. - V poslednej fáze svojho báječného putovania sa hrdina stáva osloboditeľom vlasti. Všetci ranení v boji drží v pravej ruke víťazný meč, ktorý oslobodil veľkovojvodstvo z otroctva. Rozprávka naberá historickú perspektívu. „Legendy hlbokého staroveku“ rezonujú s modernou dobou: prostredníctvom živého obrazu vyhnania Pečenehov znie téma vyslobodenia Ruska zo zahraničnej invázie v roku 1812. Záverečný fragment sa do určitej miery štýlovo rozchádza s duchom básne, ktorú má dotvárať. Zachovanie tradície čarovného rytierskeho románu A. S. Puškin v závere básne novým spôsobom spája fantastické prvky staroslovienskej rozprávky s dramatickými faktami staroruských dejín, voľne miešajúcich žánre. Vytvoril dielo, ktoré dodnes vzbudzuje skutočný záujem mnohých generácií čitateľov.
Dielo vytvoril veľký básnik a spisovateľ Alexander Sergejevič Puškin. Majstrova kreativita sa práve začína rozvíjať. Autor prepichol báseň báječnou prítomnosťou. Základná myšlienka je celkom zaujímavá.
Hlavná postava Ruslan sa oženil s princovou krásnou dcérou Lyudmilou. Postava má súperov: Rogdai, Farlaf, Ratmir. Sú smutní z toho, čo je dôvodom na oslavu. Keď mladý pár zamieril do svojich komnát, niečo sa stalo: zaburácal hrom, zotmelo sa. Potom si hrdina uvedomil, že dievča chýba. Traja rytieri a Ruslan idú hľadať.
Odvážny Ruslan sa dozvedel, že únosca sa volal Černomor, bol to čarodejník. Rogdai veril, že hlavným rivalom v bitke o Lyudmilu bol jej nový manžel. Chce ho zabiť, aby ukradol lásku dievčaťa. Bitka sa odohrala pri brehoch Dnepra. Náš hrdina sa ukázal ako najlepší bojovník, Rogdai zomrel v rieke.
V tom čase sa Ludmila prebudila a uvedomila si, že je v bohatých komnatách. Tri dievčatá jej zaplietli vlasy do vrkoča a obliekli si nádherné šaty. Princezná spomína len na svojho milého. V noci príde Černomor navštíviť unesenú osobu, zľakol sa jej kriku a zaplietol sa do vlastnej brady (v nej žije všetka jeho sila).
Ruslan vidí pole bývalej bitky, keď si našiel brnenie pre seba, nemohol nájsť hodný meč. Tam stretol hlavu obra. Hlava rozprávala o tom, čo sa s ňou stalo, o podlosti trpasličieho brata Černomora, ktorý odrezal hlavu obra, keď spal silným mečom. Z príbehu si uvedomil, že všetka sila únoscu bola v jeho dlhých bradách.
Hrdina vyzve čarodejníka na súboj, aby oslobodil svoju milovanú. Bitka trvala tri dni, bitka bola veľká. Ruslan mohol darebákovi odrezať bradu. Vrátil sa na Černomorské panstvo a hľadal Lyudmilu. Keď jej náhodou strhol neviditeľnú čiapku, zistil, že bola očarená v bezvedomí. Objavil sa dobrý čarodejník Finn a povedal, že Lyudmilu treba odviesť do Kyjeva, kde sa zobudí. To je to, čo hrdina urobil.
Cestou domov povedal hlave, že ju pomstil, obr mohol pokojne zomrieť. Ratmir našiel šťastie v inom dievčati, keď sa stretli, bývalí rivali si navzájom priali šťastie. Ale zbabelcovi Farlafovi sa zjavila zlá čarodejnica Naina, vzala ho k spiacemu Ruslanovi. Farlaf udrel Ruslana trikrát do hrude a dievča ukradol. Priviedol Ludmilu do Kyjeva, ale už nenadobudla vedomie.
Ruslana zachránil Fín, oživil ho pomocou mŕtvej a živej vody. Čarodejník dal hrdinovi prsteň, aby zachránil svoju milovanú. Princ a jeho armáda bránili svoje mesto pred vojskom Pečenehov. Ľudmilu odčaroval.
Môžeme konštatovať, že dobro víťazí nad zlom.
Možnosť 2
Jednou z hlavných postáv tohto diela je statočný a silný rytier menom Ruslan. Ruslan prechádza mnohými ťažkými skúškami. Statočný rytier odišiel na vzdialené miesto plné dobrodružstiev a nebezpečenstiev, aj keď zachránil svoju milovanú ženu menom Lyudmila. Na svojej ceste stretne veľa zlých a zákerných nepriateľov. Jeho nevestu uniesol trpaslík Černomor, do ktorého brlohu sa postupne približoval.
Všetky postavy, kladné aj záporné, sú opísané veľmi farbisto a zaujímavo, čitateľ si ich vie predstaviť v hlave, keďže sú aj veľmi realistické. Niektoré postavy vyvolávajú hnev, niektoré pociťujú ľútosť.
Statočný rytier porazil svojho zlého nepriateľa a oslobodil svoju milovanú nevestu. Ale neskôr prefíkaný a krutý Farlaf prebodol Ruslana mečom, keď spal. Kvôli hanebnému činu Ruslan zomiera, ale vzkriesi ho pustovník Finn. Fín dal hrdinovi aj čarovný prsteň, ktorý mu pomôže prebudiť začarovanú nevestu. Potom ide statočný Ruslan do Kyjeva a tam vyhrá. Zachráni aj Ludmilu zo spánku.
Postava Černomora v tomto diele je negatívna. Na samotnej svadbe sa mu podarilo uniesť nevestu. Pripravil ľudí o šťastie a pokoj.
Obraz Lyudmily bol ako obraz anjela. Je čistá a nepoškvrnená. Dievča je tiež veľmi pekné, má zlaté dlhé vlasy a elegantné ramená a pás. Lyudmila je tiež veľmi odvážne a odvážne dievča. Snažila sa brániť zlému trpaslíkovi.
V diele sa môžete stretnúť s ďalšou ženskou postavou – Nainou. Jej osud je veľmi smutný a dramatický. Vyzerá ako zlá čarodejnica. Za maskou veštkyne sa však skrýva útla a ochabnutá zhrbená starenka. Z jej príbehu je čitateľovi jasné, že bola kedysi krásnym dievčaťom, no túto krásu a mladosť jej vzal čas. Bola tiež predmetom sympatií k zlému Černomorovi, tiež ju uniesol ako Lyudmilu, no neskôr ju odmietol. Potom dievča dlhé roky študovalo čarodejníctvo.
Ako každá rozprávka, aj táto má šťastný koniec. Nakoniec bolo zlo porazené, pretože hrdina dokázal prekonať všetky ťažkosti, ktoré mu prišli do cesty a poraziť čarodejníka. Černomor sa za svoj čin veľmi hanbil a šiel slúžiť otcovi dievčaťa Lyudmila.
Na konci práce sa Ruslan a Lyudmila konečne zosobášia a nikto im v tom nebude brániť, budú šťastnými manželmi.
Esej 3
Alexander Pushkin prvýkrát vytvoril myšlienku básne „Ruslan a Lyudmila“ počas štúdia na lýceu Tsarskoye Selo, ale predpokladá sa, že práca na diele sa uskutočnila v rokoch 1818-1820. Obsah a skladbu básne ovplyvnili také módne trendy konca 18.-19. storočia ako klasicizmus, sentimentalizmus, rytierske romance, romantizmus.
Dej „Ruslan a Lyudmila“ je postavený podľa stereotypnej schémy rytierskej romantiky: krásku unesie darebák a rytier musí prejsť mnohými ťažkosťami, aby ju zachránil. Rytier má spravidla súperov, ktorí nie sú hodní krásnej krásy. Tak je to aj v tomto prípade. Na hostine je Lyudmila unesená Černomorom a Ruslan a jeho rivali Ratmir, Ragdai a Farlaf, ktorých mená sú vypožičané z „Histórie ruského štátu“, hľadajú krásu. Po prekonaní všetkých ťažkostí sa Ruslanovi podarí vrátiť svojho milovaného.
Ruslan je starý a svetlo blond mladý muž. Farba jeho vlasov symbolizuje čistotu jeho myšlienok, vznešenosť jeho duše. Obraz Ruslana je veľmi podobný obrazom hrdinov z eposov. Je tiež najsilnejší, najodvážnejší, najodhodlanejší. Ruslan veľmi miluje Ludmilu. Ani na hostine si nevšíma rozhovory svojich rivalov, pretože je pohltený myšlienkami na Lyudmilu. Miluje ju obetavo, vzdáva sa všetkého, čo má.
Obraz Lyudmily je trochu podobný obrazom ruských krás z eposov. Je aj najkrajšia, najvyššia, najšikovnejšia. V Lyudmile je však dievčatám Puškinovej doby vlastná určitá nedbanlivosť a ľahkomyseľnosť, koketnosť a melanchólia. Lyudmila zostáva verná svojmu milovanému Ruslanovi a nesúhlasí s trikmi únoscu. Čaká a verí, že ju Ruslan definitívne zachráni.
Obraz čarodejníka predstavuje obraz Černomora. Je to nízky starček s dlhou bradou, ktorý má magické schopnosti. Vlastnou silou unesie Lyudmilu a drží ju v zámku a tiež zabráni Ruslanovi, aby ju našiel.
Samozrejme, „Ruslan a Lyudmila“ veľmi pripomína rozprávku, takže jednou z hlavných úloh autora je ukázať víťazstvo dobra nad zlom. A tak sa aj stalo. Ruslan, predstaviteľ strany dobra, dokázal prekonať všetky ťažkosti a zachránil Ludmilu. Černomor bol zbavený magických schopností. Ruslan konal veľmi milosrdne a ľudsky, čo mu umožnilo naďalej žiť na svojom hrade.
Báseň „Ruslan a Lyudmila“ patrí k ranej tvorbe Alexandra Puškina, kde sa stále prejavuje túžba po národných motívoch, ktorá nie je prítomná v dielach jeho zrelého obdobia.
Princ a veliteľ Dmitrij Donskoy zobrazený na obraze Viktora Matorina je zosobnením sily a sily ruského ľudu.
Postava príbehu Maxima Gorkého, devätnásťročného Ivana, je veľmi nejednoznačná. Prezývku Gypsy dostal kvôli svojmu vzhľadu – tmavá pleť, tmavé vlasy, navyše často kradol na trhu
Dielo je venované novým myšlienkam, ktoré prenikli do Ruska v devätnástom storočí. Na obrazoch svojich hrdinov autor ukazuje rôzne stránky protichodných presvedčení, ktoré v tej dobe dominovali spoločnosti.
Vyššie uvedené dekódovanie robí Pushkinovu prácu v týchto symboloch harmonickou a logickou od začiatku do konca. To neznamená, že pri písaní básne mal Puškin na úrovni vlastného vedomia úplne rovnaké myšlienky. Ide o to, že cez jeho nevedomé úrovne psychiky, cez obrazy a kresby, ktoré sú základom textu, dostával globálne informácie Zhora, ktoré premietal do svojich diel. Uvedený prepis zaujme svojou logikou a mierou korešpondencie s textom, no vôbec sa netvári ako exkluzívny. Takéto prepisy prichádzajú k svojim autorom prostredníctvom informačných kanálov prepojených s kanálmi, ktoré kedysi fungovali pre Puškina, s Puškinovým egregorom.
Medzi diela osobitného významu z koncepčného hľadiska patrí práca A.S. Puškinova "Gavriliada". Pomáha pochopiť povahu oficiálneho vyhlásenia prorokov, ako aj to, prečo v histórii ruskej civilizácie neboli žiadni proroci. Význam „Gavriliady“ spočíva v tom, že diabolské sily (Pokušiteľský had), cirkevno-cirkevné sily (archanjel Gabriel) a Boh Stvoriteľ a Všemohúci mali vzťah s počatím Krista. Takže A.S. Puškin ukazuje, že I. Kristus bol sformovaný a zapojený súčasne do troch scenárov. Bol to Spravodlivý, ktorý dostal zjavenia Zhora, po druhé, používajú ho egregoriálne úrovne, cirkevné hierarchie na riešenie svojich pozemských problémov a napokon satanské sily znásilňujúce ľudstvo a prelievajúce rieky krvi s krížmi na hrudi a menom Kristus na ich perách. Spravodliví, ktorí sa za posledných tritisíc rokov nedokázali zmestiť do písma potrebného pre liečiteľov, nie sú vyhlásení za prorokov. V "Gavriliade" pochopenie týchto procesov A.S. Puškin demonštruje otvorene.
S príbehom o Mojžišovi
Nesúhlasím s mojím príbehom:
Chcel zaujať Žida fikciou,
Dôležite klamal a oni ho počúvali.
Boh ho odmenil podriadeným štýlom a mysľou,
Mojžiš sa stal slávnym gentlemanom,
Ale verte mi, nie som dvorný historik,
Nepotrebujem dôležitú hodnosť proroka!
A.V.: V čom vidíte pôvod takejto špeciálnej misie A.S. Puškin?
V.A.: A.S. Puškin nepochybne patril k systémom kňazskej iniciácie. V ňom z otcovej strany spojil znalosť svätej ruštiny, slovančiny a z matkinej strany staroegyptské kňazstvo. Hĺbku jeho prieniku do tajomstiev existencie možno posúdiť aj podľa jednotlivých vzácnych príbehov, kde podáva informácie priamou, nekódovanou formou. Zamyslite sa nad tým, či by človek, ktorý napísal napríklad toto, mohol písať rozprávky pre deti:
Púštny rozsievač slobody,
Odišiel som skoro, pred hviezdou;
S čistou a nevinnou rukou
Do zotročených opratí
Hodil životodarné semienko -
Ale stratil som len čas
Dobré myšlienky a skutky...
Paste sa, pokojné národy!
Výkrik cti vás nezobudí.
Prečo stáda potrebujú dary slobody?
Mali by byť rezané alebo orezané.
Ich dedičstvo z generácie na generáciu
Jarmo s hrkálkami a bičom.
Alebo si vypočujte, ako pochopil bezcennosť oficiálnych vládnych zložiek, najmä legislatívnej, v schémach globálneho vládnutia:
Nevážim si hlasné práva,
Z čoho sa zatočí nejedna hlava.
Nesťažujem sa, že bohovia odmietli
Je mojím sladkým osudom spochybňovať dane,
Alebo zabrániť kráľom vo vzájomnom boji;
A je pre mňa malý smútok,
Môže tlač slobodne oklamať hlupákov?
Alebo citlivá cenzúra
V plánoch časopisov je vtipkár v rozpakoch.
A aký je jeho najpresnejší algoritmus na odladenie z otroctva na ekonomickú prioritu prostredníctvom zlata a svetových peňazí? V skutočnosti poskytuje algoritmus pre bezkrízový manažment, ktorý musíme len pochopiť a implementovať do praxe:
Ako štát zbohatne?
A čím sa živí a prečo?
Nepotrebuje zlato
Keď jednoduchý výrobok má.
Po pochopení týchto riadkov ste pochopili, že na rozdiel od zavedených stereotypov by naša peňažná zásoba mala zostať nezmenená, aj keď v krajine nezostane jediný dolár alebo jediný gram zlata. A počúvajte, akú krutú vetu vyslovuje A.S. Puškina do budúcnosti úžery, ktorá v našej dobe zničila výrobný sektor Ruska prehnanými úžerníckymi úrokovými sadzbami úverov dosahujúcimi až 210 % ročne:
Ten malý škriatok si zasúva kopyto pod seba,
Skrútil úžerníka pekelným ohňom.
Horúci tuk kvapkal do údeného koryta.
A veriteľ upiekol na ohni.
Toto prevedenie má veľký význam:
Vždy mať jednu akvizíciu v predmete,
Tento zlý starec vysával tuk svojich dlžníkov
A on ich nemilosrdne roztočil vo vašom svetle.
A.V.: V našich programoch ste presvedčivo ukázali podstatu šiestich priorít riadenia koncepčnej moci. Existuje aj predstava o nich v dielach A.S. Puškin?
V.A.: Áno, to je pravda. Považujem za možné dať odpovede na vaše otázky priamo vo veršoch A.S. Puškin. Sme presvedčení, že priorita vojenských zbraní je najslabšia, používajú ich tí, ktorí nemajú zvládnutú metodiku používania informačných zbraní. Teraz si vypočujme A.S. Puškin:
Súperi v umení vedenia vojny,
Nepoznajte pokoj medzi sebou;
Vzdaj hold temnej sláve,
A vyžívajte sa v nepriateľstve!
Nechajte svet zamrznúť pred vami,
Žasnutie nad hroznými oslavami:
Nikto ťa nebude ľutovať
Nikto vás nebude obťažovať.
A tu je jeho poznámka o interakcii tejto vojenskej priority s genetickými zbraňami:
Naozaj nám Boh dal jednu vec?
Existuje potešenie v sublunárnom svete?
Sme ponechaní v úteche
Vojna a múzy a víno.
Pushkinova myšlienka o štvrtej priorite v podstate svetových peňazí už bola vypočutá. Dajme jeho radu scenáristom tretej ideovej priority.
Vy, rytieri Parnasských hôr,
Snažte sa ľudí nerozosmiať
Neskromný hluk vašich hádok;
Nadávať - len pozor.
A.V.: Mohli by ste uviesť iné, viac či menej zrejmé dekódovania druhej sémantickej série A.S. Puškin?
V.A.: Zrejme si pamätáte na náš špeciálny program venovaný metóde pestovania počas 42-ročného ťaženia Mojžiša, zombifikovanej administratívnej periférie štruktúr sociálnych liečiteľov, biorobotov podľa funkcie, ktorú plnia na Zemi. A tu je odraz výsledkov tohto divokého experimentu na ľudskej genetike v práci A.S. Puškin:
Ohlušil ho hluk vnútornej úzkosti.
A tak má svoj nešťastný vek
Ťahaný, ani zviera, ani človek,
Ani to, ani to, ani obyvateľ sveta
Nie mŕtvy duch...
Pushkin jasne a jednoznačne hovorí o svojom chápaní Zákona času, ktorý sme predtým objavili, a o bezmocnosti Globálneho prediktora a predchádzajúcich riadiacich algoritmov pred ním:
Znáša hviezdy z neba,
Píská — mesiac sa chveje;
Ale proti ČASU ZÁKONA
Jeho veda nie je silná.
Sedem diel A.S. je naplnených zvláštnou mystikou. Pushkin, napísaný v jedinej chronologickej a sémantickej matici, končiacej sa dielom „Blizzard“, ktorý sa stal hudobným epigrafom nášho programu. Z nich vyniká „Samotný dom na Vasilievskom“ (1828), po ktorom nasleduje pevná chronologická mriežka:
9., 14. a 20. októbra 1830 vyšli postupne „Hrobár“, „Agent stanice“ a „Mladá dáma a sedliacka“. Prísne v rovnakých dátumoch
Všetkých týchto sedem diel je napísaných v rovnakej matici obrázkov – každé z nich má sedem hlavných postáv. Dajme zvedavým rozhlasovým poslucháčom možnosť stotožniť tieto postavy so spoločenskými javmi. Dajme niekoľko tipov:
forma vlády - vdova alebo vdovec vo všetkých siedmich dielach A.S. Puškin;
vládnuca elita je obrazom mŕtveho muža v každom z diel;
liberálna inteligencia - Vladimír Nikolajevič, Mashov snúbenec ("Blizzard");
ľudia - Masha ("Blizzard", "Shot"), Parasha ("Dom v Kolomne");
ideológia pred rokom 1917 - Mášina slúžka ("Blizzard"), Thekla ("Malý dom v Kolomne");
ideológia po roku 1917 – Mavra („Domček v Kolomnej“); Shmit ("Blizzard")
uchádzači o vedenie ľudu - plukovník Burmin ("Blizzard"), strážcovia Black Fúzy ("Dom v Kolomne").
Dnes informácie, ktoré ľudstvu zanechal A.S. Puškin, začal pracovať. Dnešný program by som zakončil veršami jedného zo zástancov konceptu „Mŕtva voda“.
