Tehnologii educaționale moderne în lecțiile de literatură „atelier de creație”. Tehnologia atelierelor de creație (franceză) Tehnologia „Atelier pedagogic”

Tatyana Alyokhina
Tehnologie „Ateliere creative”. Consultație pentru profesori

Tehnologie« Ateliere creative»

Odată cu introducerea standardului educațional de stat federal pentru educația preșcolară pedagogic procesul a devenit și mai intens și mai incitant, inclusiv pentru noi, educatorii. Valorile de bază ale Standardului sunt păstrarea unicității și valorii intrinseci a copilăriei preșcolare, ca o etapă importantă în dezvoltarea generală a unei persoane. Ce se află în spatele acestor cuvinte? Acum caut constant metode noi si tehnologii, care să permită păstrarea drepturilor copilului și să-l ajute să își realizeze dreptul de a-și determina propria cale de dezvoltare; contribuind la formarea unei personalități active, versatile a elevilor, identificând și realizând abilitățile copiilor în cadrul activității principale a preșcolarilor - în joc. Rezultatul muncii mele este un copil fericit, în dezvoltare armonioasă. Și întrucât principalul mijloc de formare a fiecărei personalități mici, sursa cunoștințelor și experienței sociale a copiilor este realitatea din jurul lor, atunci forme de organizare a activităților copiilor precum "lucrează în ateliere creative» .

În primul rând, aceasta tehnologie vă permite să creați un mediu subiect-spațial actualizat în mod constant în grupul care lucrează pentru dezvoltarea copiilor potenţial creativ.

În al doilea rând, lucrează în ateliere creative poartă un sentiment de libertate creativitate și viață împlinită pe care participanții săi le experimentează și își amintesc.

În al treilea rând, aici se asigură cel mai bine relația subiect-subiect dintre un adult și un copil, iar în procesul cognitiv este asigurată libertatea de alegere, manifestarea aspirațiilor individuale și dezvoltarea personalității, oportunitatea, prin muncă individuală sau colectivă, de a ajunge la cunoștințe noi și să le folosească în mod activ.

Pentru înregistrare ateliere creative, îl folosesc activ pe al meu Abilități creative, fac jucării și obiecte decorative cu propriile mâini, ele trezesc dorințe elevilor mei creați pe cont propriu, după model sau cu modificări, completări, dezvoltându-vă în același timp propria idee și inițiativă. Ne împărtășim gândurile, ipotezele unul cu celălalt, iar fiecare copil se distinge prin activitatea sa de studiu și transformare a lumii din jurul său, stima de sine ridicată, deschidere, libertate în judecată și acțiune.

Subiectul meu ateliere poate cel mai mult diverse:

-"Teatral atelier» , unde copiii și cu mine facem atribute pentru personajele de teatru sau de teatru de masă, de exemplu, din legume și fructe.

-« Atelier de amenajare» , in care am construit modele de camere pentru suflet, o macheta a orasului nostru, machete de nave, o sala de sport, machete "Anotimpuri".

- « Atelier de reparatii» , a permis copiilor să învețe cum să repare cărțile deteriorate de trucurile murdare ale bătrânei Shapoklyak, afișe demonstrative, hărți.

-« Atelier de fapte bune» , i-a învățat pe copii să facă lucruri care vin din adâncul inimii lor, de exemplu, cadouri pentru participanții la evenimentele Marelui Război Patriotic, jucării pentru orfani, cărți poștale pentru bătrâni.

-« Atelier de vacanță» Este întotdeauna cel mai interesant lucru, pentru că organizăm un grup pentru un eveniment sau vacanță. Nu numai copiii, ci și părinții lor iau întotdeauna parte la această muncă. În așteptarea atmosferei de dinainte de vacanță, mereu învățăm ceva nou: cum sa faci brazi de Craciun, fulgi de zapada de Anul Nou din diverse materiale si in toate felurile posibile, cum sa impodobesti ferestrele pentru 8 martie folosind vopsele de vitralii, ce fel de ghirlande, postere etc. sa faci.

- « Mic atelier de discuții» , una dintre preferatele mele ateliere pentru copii, pentru că aici copiii au posibilitatea nu doar să-și facă un produs propriu creativitate, dar și gustă. Am făcut o mare varietate de plăcinte și plăcinte, apoi am încercat să ghicim cine sau ce a ieșit, am gustat și am determinat umplutura, am experimentat cu milkshake-uri și toate acestea le-au adus copiilor bucurie și oportunitatea de a învăța necunoscutul și de a se inspira din noile încarnări.

- « Atelier de tineri artiști» . Aici copiii au ocazia să deseneze cu tot felul de metode și materiale neconvenționale pe care doar le cunosc sau le-au văzut sau de care s-au interesat vreodată. Astfel, realizăm afișe educaționale, afișe, felicitări de invitație, semne de felicitare și sărbători etc.

- „Cognitiv ateliere» oferiți-ne oportunitatea de a învăța mai întâi informații din diverse surse și apoi să ne aplicăm cunoștințele în proiectarea, de exemplu, a laptopurilor.

Tehnologie« Ateliere» Mi-a devenit aproape și sunt fericit să lucrez la el. Ea ne permite mie și copiilor să decidem așa ceva întrebări: a participa la fabricarea unui anumit produs creativitate sau nu, sau poate azi voi observa, iar data viitoare voi decide ce este mai bine de făcut. Sau îl voi ajuta pe acest copil și îl voi lăsa să se uite la dosarele goale, poate că va găsi câteva informații interesante pentru el. Fiecare participant la activitate se poate așeza oriunde dorește, cu cine dorește, poate în pereche sau trei pentru a face o singură treabă, și se poate mișca liber prin grup. Creare nu poate exista sub presiune și violență, trebuie să vină din suflet, să fie liber, luminos și unic. Fără să se despartă de vopsele și creioane, copilul învață în liniște să observe, să compare, să gândească și să fantezeze.

În ultima vreme am început deseori să mă gândesc la faptul că toată munca mea cu copiii este una continuă creare, și, de asemenea, - aceasta este fericirea reală, pentru că este vorba despre copii, și numai ei, care știu să iubească dezinteresat, inspiră cu dragostea lor, inspiră și insuflă încredere.

Publicații pe această temă:

Consultație pentru profesori „Tehnologia de căutare în lucrul cu preșcolarii” Oferă copilăriei tale timp să se joace. Destul, din plin, nu pe scurt, Să mă spăl cu ploaia, Să mă deschid ca o floare. Lasă-ți copilăria să se joace.

Consultație pentru profesori „Proiect ca tehnologie pentru munca educațională cu copiii de vârstă preșcolară primară” PROIECT CA TEHNOLOGIE PENTRU LUCRUL EDUCAȚIONAL CU COPII PREȘCOLARI Educația este o industrie orientată spre viitor. S. P. Kapitsa.

Consultație pentru profesori „Tehnologia portofoliului pentru preșcolari”În contextul actualizării constante a sistemului de învățământ, o direcție inovatoare importantă este introducerea celor moderne în procesul educațional.

Clasa de master pentru profesorii instituțiilor de învățământ preșcolar „Tehnologie de salvare a sănătății-bioenergoplastie” Clasă de master pentru profesorii preșcolari pe tema: „Dezvoltarea motricității fine ca mijloc de stimulare a dezvoltării vorbirii copiilor preșcolari.

Clasa de master pentru profesori „Caiet în stil ecologic. Tehnologia scrapbooking Grădinița MKDOU „Romashka” de tip combinat. Satul Kargapolye Clasă de master pentru profesori

23.12.2014 15:21 Novik Natalya Gennadievna

Tehnologie „Atelier pedagogic”

Novik Natalya Gennadievna

Notă explicativă

Acest articol examinează locul tehnologiei „Atelier pedagogic” în cadrul standardului educațional de stat federal al LLC.

În conformitate cu principalele reforme ale școlii generale, elevii trebuie să fie implicați „... în proiecte de cercetare și activități creative pentru a învăța să inventeze și să înțeleagă, să stăpânească lucruri noi, să-și exprime propriile gânduri, să ia decizii și să se ajute reciproc. , formulați interese și recunoașteți oportunitățile.” (Din Inițiativa Educațională Națională „Noua noastră școală”)

Atelier pedagogic - aceasta este una dintre tehnologiile de învățare intensivă, incluzând fiecare dintre participanții săi în „autoconstrucția” cunoștințelor lor printr-o atitudine critică față de informațiile disponibile, față de informațiile primite și soluționarea independentă a problemelor creative. Dintre metodele pedagogice de lucru existente, atelierul abordează cercetarea și metodele de predare bazate pe probleme, care se bazează pe contradicții și conexiuni logice, procesul de creație din atelier se bazează pe alternanța creativității inconștiente sau nepe deplin conștiente și conștientizarea ei ulterioară; . În sistemul atelierului, toate problemele sunt prezentate de către participanți, iar procesul creativ în sine este important în el.

Astfel, tehnologia educațională „Atelierul pedagogic” îndeplinește cerințele standardelor educaționale ale statului federal și, implementând o abordare bazată pe activități, asigură „formarea pregătirii pentru auto-dezvoltare și educație pe tot parcursul vieții; ... activitatea educațională și cognitivă activă a elevilor; construcția procesului de învățământ ținând cont de vârsta individuală, de caracteristicile psihologice și fiziologice ale elevilor.”

1. Introducere. Necesitatea introducerii standardelor educaționale de stat federale LLC.

2. Tehnologii pedagogice moderne.

3. Tehnologii „Atelier pedagogic”.

3.1. Obiectivele tehnologiei „Atelier pedagogic”.

3.2. Fundamentarea științifică a tehnologiei „Atelier Pedagogic”.

3.3. Esența tehnologiei „Atelier Pedagogic”.

3.4.Principii și reguli pentru desfășurarea unui Atelier Pedagogic.

3.5. Algoritmul tehnologiei „Atelier Pedagogic”.

3.6. Tipuri de Ateliere Pedagogice

3.6.1. Avantajul tehnologiei „Atelier pedagogic” în lecțiile de limba și literatura rusă.

3.7. Rezultatele tehnologiei „Atelier Pedagogic”.

4. Tehnologie „Atelier pedagogic” în cadrul Federal State Educational Standard LLC.

Tehnologie „Atelier pedagogic”

Nu-i da un pește unui flămând, dă-i o undiță.

(proverb german)

În societatea rusă modernă, există o nevoie urgentă de a reforma sistemul educațional, astfel încât elevul să devină o figură centrală în procesul educațional. Prin urmare, dezvoltarea unei noi generații de standarde educaționale este o provocare a vremurilor în care trăim. Din 2015, a fost introdus standardul federal de stat pentru educația secundară (completă) generală, iar profesorii de liceu trebuie să fie pregătiți să lucreze cu elevii care s-au familiarizat deja cu noile tehnologii educaționale. Tehnologia „Atelierului Pedagogic” aparține și ea unor astfel de tehnologii.

Societatea modernă confruntă instituțiile de învățământ cu sarcina de a pregăti absolvenți capabili să:

Adaptați-vă rapid la situațiile de viață în schimbare, dobândind în mod independent cunoștințele necesare, aplicându-le cu pricepere în practică pentru a rezolva diverse probleme emergente, astfel încât de-a lungul vieții să vă puteți găsi locul în ea;

Gândește critic în mod independent, caută modalități de a rezolva rațional problemele emergente folosind tehnologii moderne; să înțeleagă clar unde și cum cunoștințele pe care le dobândesc pot fi aplicate în realitatea din jurul lor;

Lucrați competent cu informații;

Să fii sociabil, contactabil în diverse grupuri sociale, să fii capabil să lucreze împreună în diverse domenii, în diverse situații;

Lucrează independent la dezvoltarea propriei tale morale, inteligență și nivel cultural.

Ce presupune asta? În primul rând, oportunitatea de a implica fiecare elev într-un proces cognitiv activ, oportunitatea de a lucra împreună, în colaborare, la rezolvarea diverselor probleme.

Pregătirea unui absolvent de succes este sarcina principală a profesorului. Și o astfel de pregătire este imposibilă fără introducerea de noi forme și metode de predare.

Tehnologii pedagogice moderne

Există multe definiții interesante ale esenței tehnologiilor educaționale. De exemplu, dicționarul explicativ oferă următoarele:

Tehnologie- acesta este un set de tehnici folosite în orice afacere, în art.

În alte surse găsim:

Tehnologie- aceasta este arta, priceperea, priceperea, un set de metode de prelucrare, schimbari de stare.

Tehnologie- acestea sunt atât metodele de activitate, cât și modul în care o persoană participă la activitate. Orice activitate poate fi tehnologie sau artă. Arta se bazează pe intuiție, tehnologia se bazează pe știință. Începe cu artă, se termină cu tehnologie și apoi începe din nou întregul proces.

Dezvoltarea tehnologiilor educaționale este asociată cu umanizarea educației. Termenul de „tehnologii educaționale” este mai amplu decât „tehnologii educaționale”, deoarece implică și un aspect educațional asociat cu formarea și dezvoltarea calităților personale ale elevilor.

Tehnologiile pedagogice moderne includ următoarele:

  • tehnologie de organizare a activităților independente ale școlarilor;
  • tehnologie pentru organizarea activităților de cercetare a școlarilor;
  • tehnologie de organizare a activităților de proiect ale școlarilor;
  • tehnologie pentru dezvoltarea gândirii critice;
  • tehnologia interacțiunii dialogului;
  • tehnologie „Atelier pedagogic”;
  • tehnologia carcasei.

Tehnologie „atelier pedagogic”

Vreau să mă opresc asupra tehnologiei „Atelier pedagogic”, deoarece, după ce am făcut cunoștință cu ea pentru prima dată în 2000, am participat de mai multe ori la cursuri de master susținute de profesori ai APPO din Sankt Petersburg, profesori de materii. Consider că utilizarea tehnologiei atelierelor pedagogice în lecțiile de limba și literatura rusă face posibilă desfășurarea eficientă a diferitelor tipuri de lecții.

Unul dintre „descoperitorii” tehnologiei „Atelierului pedagogic” din Sankt Petersburg a fost profesorul de literatură I. A. Mukhina. Ea scrie: „Un atelier pedagogic este o formă de predare a copiilor și adulților care creează condiții pentru ca fiecare participant să urce la noi cunoștințe și experiențe noi prin descoperire independentă sau colectivă.”

Se pot formula următoarele scopuri educationale tehnologii „Atelier pedagogic”:

  • Ø să nu formeze o personalitate armonioasă, ci să creeze condiţii de autorealizare şi autorealizare a elevului;
  • Ø să nu ofere cunoștințe pe un subiect sau o temă anume, ci să ofere o oportunitate de a construi propriile cunoștințe, de a-și crea propria imagine integrală a lumii;
  • Ø să nu controleze și să evalueze ceea ce s-a făcut, ci să realizeze posibilitățile de autoevaluare și autocorecție;
  • Ø nu să formeze o deprindere, ci să ajute la dezvoltarea abilităților de muncă intelectuală și fizică, dându-le elevilor dreptul de a greși și dreptul de a coopera.

În Rusia, tehnologia atelierelor pedagogice a fost introdusă pentru prima dată în 1990. La Universitatea de Stat de Excelență Pedagogică din Sankt Petersburg s-a încercat adaptarea acestei tehnologii în practica învățământului școlar rusesc. „Pionierii” în tehnologia atelierelor pedagogice au fost I. A. Mukhina, L. D. Furaeva, N. I. Khlebovich, Zh O. Andreeva și alții, iar acest sistem de formare neobișnuit a fost dezvoltat de profesori francezi - reprezentanți ai JFEN - „Învățămîntul francez al grupului. ." Originile mișcării au fost psihologii P. Langevin, Henri Vallon, Jean Piaget și alții. Această tehnologie se distinge prin apelul la „eu” al copilului, la interesele și scopurile sale.

Esență acest sistem este exprimat în următoarele prevederi de bază:

  1. O persoană cu o nouă mentalitate este o persoană „independentă, responsabilă social și înarmată constructiv”, capabilă să aibă un impact pozitiv asupra vieții sale și asupra lumii din jurul său.
  2. Toată lumea este capabilă: fiecare copil are capacitatea de a practica practic toate tipurile de activități umane: să stăpânească cunoștințele naturale și umanitare, artele plastice, muzica și

etc. Singura întrebare este ce metode vor fi folosite în procesul de formare a acestuia.

3. Metode intensive de antrenament și dezvoltare personală.

Adică, Atelierul este o tehnologie care necesită ca profesorul să treacă într-o poziție de parteneriat cu elevii, non-violență și prioritatea procesului față de rezultat. Această tehnologie are ca scop „imersarea” participanților la atelier în procesul de căutare, cunoaștere și autocunoaștere. În atelier, profesorul este maestru. El nu transferă cunoștințe și abilități către ignoranți și incapabili, ci doar creează un algoritm de acțiuni care derulează procesul creativ. Și toată lumea ia parte la ea, inclusiv maestrul însuși. În activitatea atelierului, procesul în sine este important, ceea ce vă introduce în bucuria creativității și a activității independente de cercetare. Acest lucru dă un sentiment de valoare de sine și respect pentru unicitatea celuilalt. De aceea, probabil, atât copiii, cât și adulții percep procesul din atelier ca pe o bucată de viață vie. Creatorii atelierelor de autor spun: „Atelierul nu este o lecție, atelierul este locul în care locuiești.”

În articolul „Ce este un atelier pedagogic?” I. A. Mukhina dă următoarele principii și reguli de desfășurare a unui atelier:

  • Egalitatea valoare-semantică a tuturor participanților, inclusiv a maestrului și a conducătorului atelierului.
  • Oricine are dreptul să greșească: depășirea singur a unei greșeli este calea către adevăr.
  • Activitatea fără judecată și absența comentariilor critice adresate oricărui participant la atelier creează condiții de confort emoțional și libertate creativă, implementând principiile „pedagogiei succesului”. Evaluarea va fi înlocuită cu stima de sine și autocorecția.
  • Ideea de libertate în cadrul regulilor acceptate se realizează, în primul rând, în dreptul de a alege activități în diferite etape ale atelierului (furnizate de lider); în al doilea rând, dreptul de a nu participa la etapa de „prezentare a produsului”; în al treilea rând, dreptul de a acționa la propria discreție, fără explicații suplimentare din partea managerului.
  • Un element semnificativ de incertitudine, ambiguitate, chiar mister în sarcini. Incertitudinea dă naștere, pe de o parte, la interes, iar pe de altă parte, la disconfort psihologic, dorința de a ieși din ea și astfel stimulează procesul creativ.
  • Dialogul ca principiu principal al interacțiunii, cooperării, co-creării. Nu un argument, nici măcar o discuție, ci un dialog între participanții la atelier, grupuri individuale, dialog cu sine, dialog cu autoritatea științifică sau artistică - o condiție necesară pentru stăpânirea personală a elementelor culturale, o condiție pentru ascensiunea la noi adevăruri. Dialogul creează în atelier o atmosferă de înțelegere a oricărui fenomen din diferite poziții în diferite „culori”, care împreună dau un sentiment de „curcubeu” lumii. Se naște o adevărată cultură comunicativă.
  • Organizarea și restructurarea spațiului real în care se desfășoară atelierul, în funcție de sarcina fiecărei etape. Acesta ar putea fi un cerc al tuturor participanților, locuri separate pentru munca individuală, capacitatea de a prezenta rapid „produsul” creativ al fiecărui grup sau al unui întreg grup, spațiu pentru improvizație, pantomimă etc. Promovează un sentiment de libertate.
  • O limitare decisivă a participării și activităților practice ale maestrului, liderului ca autoritate în toate etapele atelierului. Sarcina sa este, mai degrabă, să înregistreze cumva ceea ce au realizat participanții. Maestrul nu pune întrebări și nu le răspunde. În unele cazuri, el se poate implica în munca „pe picior de egalitate” cu studenții - de exemplu, într-un atelier de scriere creativă. Fiecare atelier pentru manager este un domeniu de diagnostic, pe baza căruia se creează un nou atelier sau se includ alte forme de lucru necesare.

Construcția unui atelier este tehnologică și, prin urmare, este creată după un anumit algoritm.

Primul stagiu.

"Inductor" - prima sarcină a atelierului, care vizează crearea unei dispoziții emoționale care să motiveze activitățile ulterioare ale participanților. Un inductor poate fi un cuvânt, imagine, frază, obiect, sunet, melodie, text, desen etc. Adică tot ceea ce poate trezi un sentiment, provoacă un flux de asociații, amintiri, senzații, întrebări. Potrivit lui A. A. Okunev, inductorul este un ceas cu alarmă. „Noi dormim și deodată ceva ne-a izbucnit în viața noastră. Inductorul este momentul trezirii care balansează pendulul sentimentelor. Principalul lucru este că aceste sentimente sunt evocate. Chiar dacă inductorul provoacă iritații, este și bine.”

Faza a doua.

Această etapă este asociată cu crearea, individual sau în grup, a unui produs creativ. Poate fi împărțit în două etape. Surse diferite numesc aceste etape în mod diferit. De exemplu, „deconstrucție și reconstrucție”. Adică, ceva (text?) este dezasamblat în părți și apoi folosit ca material de construcție inițial - poate cu proprii aditivi.

De asemenea, puteți găsi următoarea diviziune: „autoinstruire și construcție socială”.

„Autoinstruire” - crearea individuală a unei ipoteze, soluții, text, desen, proiect.

„Socioconstrucția” este combinarea acestor elemente într-un produs colectiv.

A treia etapă.

"Socializare" - aceasta este prezentarea produsului creat tuturor participanților (texte publicitare și de lectură, expoziție de desene etc.) În această etapă, fiecare se compară cu sine, își corelează rezultatele cu ceilalți și - stăpânește toate descoperirile posibile.

Uneori, după această etapă, este necesară o reflecție intermediară. Acest lucru este important dacă, de exemplu, trebuie să terminăm o lecție, dar atelierul nu este încă finalizat. Aici, participanții la lucru au adesea nevoie de cunoștințe noi sau suplimentare - o solicitare de informații.

Etapa a patra.

Această etapă nu este necesară în fiecare atelier, dar este necesară dacă, după etapa de socializare, participanții la atelier corectează sau completează produsul creat. Aici sunt accesate și procesate informații noi. Ce ar putea fi? Intrări în dicționar, lucrări ale criticilor, fragmente de articole, declarații ale unor oameni celebri. Participantul la atelier poate continua sau îmbunătăți ceea ce a scris. Sau poate creați un produs nou.

Etapa a cincea.

„Reclamă” - prezentarea lucrărilor participanților la atelier (și a Masterului). Acestea pot fi texte, desene, diagrame, proiecte etc. Condiția principală a acestei etape: Toate se citesc eseuri scrise, Toate sunt prezentate desene Toate sunt jucate scene inventate și pantomime. Este important ca Toate Participanții la atelier au fost ascultați.

A șasea etapă.

"Pauză" - reflectă cel mai bine sensul acestui concept al cuvântului iluminare, perspicacitate, înțelegere. I. A. Mukhina scrie: „„Gap” este o stare psihologică a unui participant la atelier, în care i se deschide brusc o nouă viziune asupra unui obiect, lege, fenomen, imagine, relație. Prin „perspectivă” el ajunge la o nouă întorsătură calitativ a adevărului. Dacă într-o lecție obișnuită profesorul conduce elevul la ceva nou logic, treptat, în mai mulți pași și demonstrativ, atunci în atelier o concluzie independentă, o generalizare, un model sau o nouă imagine apare cel mai adesea ca o perspectivă. Există un decalaj între vechi și nou.

„Gap” este un element necesar și esențial al atelierului, nucleul său. „Pauza” principală este planificată în avans de către managerul atelierului. Tehnologia de creare a condițiilor de ruptură constă în selectarea conținutului paradoxal oferit participanților la atelier pentru înțelegere. Experiența paradoxului conduce gândurile și emoțiile cercetătorului mai întâi la o stare de impas, apoi la căutarea unei ieșiri din impas și, în cele din urmă, la „perspectivă” - un „decalaj”. Numărul acestora variază în același atelier pentru fiecare participant, deoarece depinde de gradul de pregătire, starea psihologică, experiența personală a persoanei etc. În plus, pot apărea „pauze” neplanificate în orice etapă a atelierului. Dacă un participant la atelier nu experimentează o singură „pauză”, atelierul nu a avut loc pentru el.”

A șaptea etapă.

"Reflecţie" - ce am descoperit astăzi - în mine, în text, în cei din jurul meu? Cu ce ​​întrebare ai ieșit? Ce nu ai inteles? Adică aceasta este etapa reflectării sentimentelor și senzațiilor care au apărut în rândul elevilor în timpul atelierului. Acesta este un material bogat pentru propria reflecție a maestrului, pentru îmbunătățirea designului atelierului și pentru munca ulterioară.

Sunt posibile și alte variante ale algoritmului de lucru, sub rezerva principiilor și regulilor generale de desfășurare a unui atelier.

Tipuri de ateliere

În prezent, există mai multe tipuri de ateliere creative:

  • Atelier de cunoștințe de construcție;
  • Atelier de scriere creativă (sau pur și simplu scris);
  • Atelier de construire a relațiilor;
  • Atelier de autodescoperire;
  • Atelier de design etc.

În lecțiile de limbă și literatură rusă se folosesc cel mai des atelierele de construire a cunoștințelor noi și atelierele de scriere creativă.

Dacă elevii „treceau” prin atelier de construire a cunoștințelor , atunci cele mai complexe concepte teoretice vor „prinde viață” în timpul atelierului, contactul cu ele va fi dătător de viață, deoarece Participanții la atelier au dreptul de a stăpâni „cunoștințe vii”. Cunoștințele dobândite de elev devin descoperirea sa personală și sunt „însușite” de acesta.

Atelier de scriere creativă Este deosebit de important pentru un profesor de limbi străine, deoarece în fiecare an crește numărul copiilor „necuvântători”, adică. incapabili sa-si exprime gandurile corect. Iar acest atelier permite studentului - participantul la atelier - să-și aplice propria experiență de viață atunci când îndeplinește o anumită sarcină.

Sarcina principală a maestrului care conduce atelierul de scriere creativă este de a ajuta participanții la atelier să obțină un sentiment de libertate interioară și o stare de spirit armonioasă. Atelierul îl ajută pe elev să înțeleagă într-o oarecare măsură starea de ridicare spirituală a unui poet, scriitor, artist, compozitor, sculptor în momentul perspicacității creative. Experiența acumulată aici devine adesea un eveniment de viață de neuitat, un fapt de biografie spirituală, deoarece lucrările create sunt apreciate pozitiv de către Maestru și inspiră studenții la căutări și succese ulterioare.

Este imposibil de supraestimat importanța tehnologiei atelierelor pedagogice în munca unui profesor de limbă. Foarte rar lecțiile predate folosind această tehnologie nu au succes. Practic, profesorii notează următoarele avantaje ale atelierelor:

Loc de munca cu cuvântulîn atelier devine primordial;

Atelierele sunt o modalitate excelentă de a-ți dezvolta propria „scriere” și, prin urmare, de a te pregăti pentru compoziția ta;

Atelierele „declanșează” gândirea asociativă. Aceasta este o modalitate de manifestare a propriilor idei, sentimente, gânduri, de înțelegere a creativității artistice;

Fiind o tehnologie reflexă, atelierul în practică evocă, antrenează și dezvoltă capacitatea de activitate analitică: de a analiza lucrări și situații de comunicare, de a compara gândurile, sentimentele, percepțiile, atitudinile proprii și ale altora; la autoanaliză şi autocontrol. Aceste abilități și abilități sunt necesare pentru creșterea unui cititor alfabetizat;

Înșiși elevii de liceu au remarcat în mod repetat impactul de dezvoltare al atelierelor la etapa de reflecție. Aceste ore încurajează activitatea analitică și creativă, dezvoltă relații de încredere în echipă, o atitudine respectuoasă și veselă față de profesor și față de învățare ca muncă și creativitate.

Rezultatele atelierului

Rezultatele atelierului nu sunt programate în detaliu de către maestru. Aceasta poate fi fie dezvoltarea motivației pentru cunoștințe suplimentare, fie crearea de proiecte finalizate pe baza cunoștințelor acumulate. Putem spune că rezultatul muncii în atelier nu este doar cunoștințe sau aptitudini reale, ci și procesul însuși de înțelegere a adevărului și crearea unui produs creativ. În același timp, cea mai importantă calitate a procesului este cooperarea și co-crearea.

Comentariile, gândurile, declarațiile persoanelor care au „trecut” prin diverse tipuri de ateliere ajută la înțelegerea atmosferei și specificului atelierului:

  • Ø scoala sa-i faca pe copii capabili sa traiasca momentele de cautare a cunoasterii, analizand situatia si momentul cunoasterii teoretice, astfel incat atunci cand ies de la scoala ei insisi sa isi construiasca cunostinte;
  • Ø o persoană este conștientă de sine atunci când scrie;
  • Ø este timpul sa renunt sa-i las pe altii sa gandeasca pentru mine;
  • Ø sarcina profesorului este de a crea o atmosferă de deschidere în clasă;
  • un copil, desigur, poate (și ar trebui) să facă greșeli, dar greșelile nu trebuie să fie ridiculizate;
  • Ø adesea insinuările noastre sunt în general păcătoase, deoarece sunt departe de ceea ce se întâmplă în capul copilului;
  • Ø în loc de un indiciu, maestrul inventează o altă situație pentru ca copiii să dezvolte ceea ce au constatat că este corect și să abandoneze ideile eronate;
  • Ø libertatea profesorului dezvoltă libertatea elevului;
  • Ø cunoasterea nu este egala cu ascultarea;
  • Ø atelierul ar trebui să aibă loc pentru gânduri;
  • Ø Nu la scoala copiii sunt incapabili?
  • Ø Profesorul nu este maestrul lecției, textul este maestru. Dar de obicei profesorul pretinde acest rol;
  • Ø căutarea constantă este starea obișnuită a unui maestru;
  • Ø eroare - o oportunitate de a se ridica la un nou nivel de cunoastere;
  • Ø în atelier maestrul este un om invizibil. Vorbește puțin, tace în mare parte;

Consider că aceste afirmații pot fi numite o reflecție asupra tehnologiei Atelierului Pedagogic în sine.

Astfel, tehnologia educațională „Atelierul pedagogic” îndeplinește cerințele Federal State Educational Standard LLC și, implementând o abordare bazată pe activități, asigură „formarea pregătirii pentru autodezvoltare și educație continuă; ... activitatea educațională și cognitivă activă a elevilor; construcția procesului de învățământ ținând cont de vârsta individuală, de caracteristicile psihologice și fiziologice ale elevilor.”

Literatură:

  1. Tehnologii pedagogice moderne ale școlii primare în condițiile Standardului Educațional de Stat Federal / O.B. Dautova, E. V. Ivanshina, T. B. Kazachkova, O. N. Krylova, I. V. Mushtavinskaya. - Sankt Petersburg: KARO, 2014.
  2. Predare. Comunicare. Creativitate: Nouă ateliere. / T. Ya Eremina. - Sankt Petersburg: „Corypheus”, 2000.
  3. Ateliere pedagogice de literatură. / ed. A. N. Sivakova. - Sankt Petersburg: „Corypheus”, 2000.
  4. Tehnologia atelierului ca mijloc de actualizare a procesului educațional al școlii. / O. N. Krylova, M. N. Timofeeva, O. Yu. Antrenament pentru reducerea violenței. - Sankt Petersburg, 2002
  5. http://festival.1september.ru
  6. http://l-chigir.narod.ru
  • Înapoi
  • Redirecţiona
Actualizat: 02/01/2020 16:26

Exemple de lecții în tehnologia atelierelor creative

Titlul lucrării, autor Legătură
Analiza poeziei „Macarale” de N. Zabolotsky, clasa a VI-a.
T.A. Şkolnikova
Legătură
Atelier de limba rusă „Timpul trecut al verbului”, clasa a IV-a.
N.V. Filimonova
Legătură
Atelier de creație bazat pe munca lui B.L. Pasternak din seria „Explicație” „Nu plânge, nu-ți încreți buzele umflate...”, clasa a XI-a.
E.V. Churikova
Legătură
Atelier despre poezia lui A.A. Bloc „Străin”, clasa a XI-a.
L.N. Stebenkova, profesor de limba și literatura rusă, Instituția de învățământ bugetar municipal „Școala secundară Novopushkinskoye” Districtul Engelsky, Regiunea Saratov
Legătură

Justificarea teoretică a tehnologiei atelierelor creative (franceze).

O sursa de informatii:

Trusa de instrumente:Tehnologia atelierelor creative sau cum să descoperiți cunoștințele împreună cu studenții.

Yushina Olga Petrovna (MAOU „Școala Gimnazială Nr. 20”, Sterlitamak, Republica Bashkortostan).

Textul integral al lucrăriipoate fi citit

Un atelier este o formă de instruire pentru profesori și studenți, care creează condiții pentru ca fiecare participant să urce la noi cunoștințe și noi experiențe prin descoperire independentă sau colectivă.

Istoria apariției tehnologiei atelierelor creative


În anii 1920, comunitatea științifică și pedagogică a manifestat dorința de a scăpa de tot ceea ce împiedică o persoană să fie liberă și fericită. Personalitatea a fost pusă în centrul atenției comunității pedagogice. Profesorii, medicii și psihologii au studiat în mod activ personalitatea copilului și au căutat modalități de a o dezvolta.

La mijlocul anilor 1920, în Franța a apărut Grupul Francez de Nouă Educație (GFEN). Acesta a inclus psihologi și profesori celebri din acea vreme - Paul Langevin, Henri Vallon, Jean Piaget. Ei au căutat să contrasteze conservatorismul școlii tradiționale cu noile metode de predare intensivă și să pună în practică aceste metode. P. Langevin și A. Vallon au fost președinți GFEN pentru o lungă perioadă de timp.

Până în 1992, GFEN a fost condusă de Henri Bassis, un renumit educator, poet și dramaturg francez, care a participat la mișcarea de rezistență în timpul celui de-al Doilea Război Mondial. Prin propria sa recunoaștere, a fost foarte impresionat de cunoașterea sa cu sistemul pedagogic al lui Anton Semenovich Makarenko.

În manifestul său, Grupul Francez pentru Noua Educație a declarat că scopul său este de a educa indivizi liberi și cu gândire critică. S-a remarcat că mișcarea „Noua Educație” reprezintă „emanciparea intelectuală a tuturor ca o condiție pentru emanciparea tuturor”. Totodată, s-a subliniat că GFEN nu respinge complet ideile profesorilor care au lucrat înaintea lor. Rep. este cea mai importantă sarcină a civilizației”.

Fondatorii GFEN au negat atributele tradiționale ale procesului de învățământ: au permis elevului să asculte nu un profesor, ci un coleg de clasă, le-au permis să greșească, să cânte în ton, să nu se teamă să scrie rău, să propună cele mai nesăbuite ipoteze la prima vedere și apără-le, abandonează-le și propun altele noi. Ei au propus teza că „cunoașterea este creație și căutare în confruntare cu cunoștințele dobândite anterior, cu o evaluare critică a ceea ce poate fi acceptat de multă vreme de toată lumea”. În același timp, profesorii GFEN au insistat asupra capacității firești a tuturor oamenilor de a fi creativi.

La sfârșitul secolului al XX-lea, în 1989, un grup creativ de 350 de profesori din Franța și din alte țări europene - reprezentanți ai „Grupului francez de educație nouă” - s-a adunat la Marsilia. La această întâlnire au fost formulate principalele prevederi ale noii tehnologii propuse de grup, „Atelierul”,:

1. Provocare la pedagogia tradițională. Elevul trebuie să fie într-o poziție activă, să-și dezvăluie potențialul interior și să-și construiască propriile cunoștințe.

2. O persoană cu o nouă mentalitate. Elevul trebuie să se dezvolte ca persoană independentă, creativă, responsabilă, înarmată constructiv.

3. „Toată lumea este capabilă.” Fiecare copil este capabil de aproape toate tipurile de activități, singura întrebare este ce metode vor fi folosite în procesul de educație și dezvoltare. Este necesar să trecem de la egalitatea în drept la egalitatea în practică.

4. Metode intensive de antrenament și dezvoltare. Nu simpla comunicare a cunoștințelor ca adevăruri de netăgăduit, ci construcția independentă a cunoștințelor folosind metoda gândirii critice.

6. Calculul precis al efectelor psihologice. Sistemul de influențare a individului a fost dezvoltat atât de atent încât toți cei care i s-au alăturat sunt surprinși de ceea ce i se întâmplă: a putut să compună, să deseneze, să-și exprime propriile gânduri.

Astfel, la cumpăna anilor 1980-1990, reprezentanții GFEN au propus o tehnologie care implementează abordarea pedagogică a acestui grup.

Bazele teoretice ale tehnologiei atelierelor creative

Acțiunea care se desfășoară în cadrul atelierului este direct legată de nașterea și succesiunea imaginilor, apariția și dispariția acestora după îndeplinirea rolului lor. În același timp, noi ipoteze, noi experiențe, atât individuale, cât și de grup, provoacă apariția unor imagini diferite, neobișnuite, neașteptate.

În cadrul atelierelor, se pune problema tradițională a cunoștințelor, aptitudinilor și abilităților. Se pare că în planul didactic nu există suficientă prezentare orală de către profesor a conținutului problemelor studiate. Acțiunea principală este ca participanții la atelier să-și construiască înțelegerea problemei, apoi să propună ipoteze, să le discute, să le respingă, să formuleze altele noi, iar după ce le-au prezentat publicului, își descoperă greșelile și construiesc noi ipoteze. În același timp, nu există un transfer tradițional al unei cantități uriașe de cunoștințe de la profesorii prezenți către elevi. Unul dintre cei mai importanți oameni de știință ruși în domeniul psihologiei educației, Nina Fedorovna Talyzina, consideră că acest lucru este justificat, deoarece „cunoștințele nu pot fi nici dobândite, nici stocate în afara acțiunilor celui care învață... A cunoaște înseamnă a efectua întotdeauna un fel de activitate sau acțiuni legate de cunoștințele date... Calitatea asimilării cunoștințelor este determinată de varietatea și natura tipurilor de activități în care pot funcționa cunoștințele.”

Însăși activitatea de îndeplinire a sarcinilor în timpul atelierului necesită efortul tuturor forțelor cognitive, imaginației, memoriei și gândirii. O caracteristică importantă a tehnologiei atelierelor este că sarcinile sunt formulate pe scară largă, cu o oarecare subestimare și incertitudine. Dar acest lucru dă spațiu imaginației și căutării creative. Elevii înșiși formulează scopul activității lor și selectează mijloacele de implementare. Și dacă în mod tradițional procesul de învățământ era axat pe asimilarea cunoștințelor, atunci tehnologia atelierului oferă o structură a lecției educaționale care permite fiecărui elev să nu asimileze cunoștințe, ci să le construiască.

La ateliere, sarcinile propuse devin problemele elevilor înșiși, acestea sunt mai puțin strict legate de problemele școlare și sunt mai strâns în legătură cu existența copilului. Această abordare, mai bună decât tehnologiile tradiționale de predare, corespunde concepțiilor moderne privind necesitatea dezvoltării competențelor în rândul absolvenților instituțiilor de învățământ. În consecință, sarcina principală a profesorului este de a ajuta elevul să realizeze prezența capacităților, abilităților creative, intelectuale, precum și potențialul de dezvoltare personală.

În cadrul atelierelor sunt stăpânite metode de autodezvoltare spirituală și intelectuală, de autoreglare emoțională și de autosprijinire, adică componente ale competenței de autoperfecționare personală. Ca urmare, se dezvoltă calitățile personale necesare unei persoane moderne, o cultură a gândirii și a comportamentului.

Așa cum a arătat analiza, principalele prevederi ale abordărilor bazate pe competențe, subiect-subiect, pedagogia cooperării, succesul, tehnologiile pedagogice orientate spre personalitate și pe probleme ar trebui considerate drept cele mai relevante fundamente teoretice pentru cercetarea și dezvoltarea tehnologiei atelierelor. .

Analizând caracteristicile atelierelor ca tehnologie pedagogică, este important de remarcat că atunci când le construiesc și desfășoară, se utilizează în mod activ următoarea abordare: procesul educațional trebuie construit din poziția de autocunoaștere a individului, ajutându-i spiritual independent. eforturi, stimulând, trezind activitatea și creativitatea inerente ei încă de la naștere.

Un aspect important al tehnologiei pedagogice este educarea participanților la atelier. Procesul de educație constă în ajustarea constantă a experienței subiective, comparând-o cu experiența altora, rezultând în alegerea propriei căi, auto-actualizare.

Profesorul în tehnologia atelierului indică posibile direcții de dezvoltare a elevului, îi stimulează dorința de a se perfecționa, deschide ușa către lumea intelectuală, emoțională, morală, ajută la concentrarea asupra a ceea ce nu era perceput anterior, părea secundar, nu atât de important, pentru a da un sens mai semnificativ cuvantului pe care copilul il pronunta, il aude, il citeste. În timpul orelor au loc socializarea și reflecția, copiii își exprimă liber poziția, înțeleg motivele acceptării sau neacceptarii acesteia și pun numeroase întrebări.

Atelierul perfecționează stilul de gândire umanitar, apropiind orele de activitățile profesionale ale unui istoric (învață cum să extragă, să analizeze, să interpreteze și să sintetizezi fapte în stilul caracteristic istoricilor), filolog (organizează studiul structurii diverselor tipuri de literatură, se scufundă în lucrul cu cuvintele, încurajează scrierea poeziei și prozei, să înțeleagă critic ceea ce a fost scris, să îmbunătățească textul), chimist, fizician, biolog, matematician (se cufundă în munca de formare a conceptelor, cu privire la determinarea scopului studiului, a caracteristicilor conceptelor, la testarea ipotezelor propuse, la stabilirea criteriilor de corectitudine a aprecierii lor, la clasificare și sistematizare), artist (oferă să exploreze forma unei linii, a unei pate de culoare). , culoare, ritm, colorare, structura unei imagini, creați-vă propria opera de artă, studiați stilurile caracteristice diferiților artiști), filosof (explorează conceptele de putere, simbol, mit și realitate, relația dintre lumile personalităților și cele sociale clase).

Tehnologia atelierului folosește metode de învățare individuale, în pereche și în grup. Cu toate acestea, ele diferă în multe privințe de metodele care au aceleași denumiri și sunt incluse în alte tehnologii educaționale.

Metoda individuală în abordarea tradițională se bazează pe activitatea inițială a profesorului, pe cuvântul, inițiativa acestuia și pe munca independentă ulterioară a elevului. Utilizarea unei metode individuale de învățare în tehnologia atelierului aduce în prim-plan personalitatea elevului, care el însuși, fără intervenția unui profesor, intră în contact cu problema, o concretizează el însuși și formulează întrebări care necesită cercetare prioritară. Copilul extrage în mod independent primul sens dintr-un text nou, identifică lucruri de neînțeles care merită discuții ulterioare în pereche sau grup. El este responsabil nu numai pentru cunoștințele sale, ci și pentru organizarea procesului de cunoaștere în sine.

Metoda pereche de învățare în tehnologia atelierului este echivalentă cu lucrul în dialog. În acest caz, perechile pot fi fie permanente, fie rotative. În timpul dialogului, cunoștințele noi, extinse sunt comparate cu ideile existente.

Metoda de formare în grup ocupă un loc important în tehnologia atelierelor. Aplicarea sa începe după ce a avut loc deja o intrare individuală în problemă, s-a format o înțelegere primară a problemei și au fost clarificate câteva modalități de a o rezolva, adică au fost prezentate dezvoltări individuale și perechi. În a doua etapă, acestea sunt analizate, se efectuează o căutare a celui mai eficient mod de cercetare și, în final, de obicei după socializare, prezentarea de către alte grupuri a constatărilor lor, planuri, ajustări, implementarea uneia dintre căile propuse. începe.

Astfel, atelierul ca tehnologie pedagogică are ca scop dezvăluirea individualității unei persoane și realizarea dreptului acesteia de a-și dezvolta toate abilitățile. Cu un accent clar pe formarea metodelor de acțiune mentală, prioritate în tehnologia pedagogică a atelierelor se acordă dezvoltării abilităților creative.

Deci, scopul tehnologiei pedagogice a atelierelor nu este transferul direct de informații, ci o căutare comună a cunoștințelor.

Profesorul, care în terminologia atelierului este numit maestru, trebuie să renunțe la funcțiile obișnuite de lector și de lider autoritar. Sarcina profesorului (maestrului) în timpul atelierului este, în primul rând, de a crea o atmosferă de deschidere și bunăvoință, de a face apel la sentimentele elevilor, de a-i provoca la revelație, de a lucra cu ei, nu de a nota, nu pentru a certa sau a lauda, ​​dar, în același timp, pentru a oferi elevului poate simți propria sa realizare, chiar dacă este mică.

Tehnologia Creative Workshops înlocuiește lecția. Se adresează „Eului” elevului, personalității, intereselor, căutărilor și scopurilor acestuia.

Așadar, atelierul este una dintre tehnologiile de învățare intensivă, implicând fiecare dintre participanții săi în „autoconstrucția” cunoștințelor lor printr-o atitudine critică față de informațiile disponibile, față de informațiile primite și soluții independente la problemele creative.

Într-un atelier, nu profesorul sau liderul lucrează cu participanții săi, ci mai degrabă maestrul. El este preocupat nu numai de transferul de cunoștințe și abilități elevilor săi, ci și de creare algoritm de acțiuni, procesul creativ în timpul căruia se desfășoară cercetarea. Fiecare simte bucuria propriei descoperiri, semnificația și respectul pentru unicitatea celuilalt.

Lecțiile într-o școală cuprinzătoare, implementate prin tehnologia atelierelor pedagogice, ajută la implementarea funcției creative și implică rezolvarea unui număr de probleme relevante interdependente:

Dezvoltarea capacității de a înțelege din punct de vedere estetic realitatea și arta ca abilitatea de a intra în comunicare spirituală cu lumea sentimentelor umane, emoțiilor și realităților vieții;

Focus pe activarea „câmpului asociativ”, gândirea imaginativă ca mod de dezvoltare artistică a existenței;

Modelarea unei stări de inspirație, „joc” cu elemente de creativitate, situație „spontană”;

Crearea unei atmosfere de creativitate, interes și ușurință în sala de clasă care determină procesul de descoperire artistică;

Dezvoltarea abilităților de improvizație;

Formarea abilităților de generalizare artistică ca o condiție prealabilă necesară pentru percepția holistică;

Crearea de situații estetice este cea mai importantă condiție pentru apariția unei experiențe emoționale și creative a realității;

Stimularea integrală a culturii artistice bazată pe realizarea propriei experiențe creative.

Această tehnologie face posibilă învățarea elevilor să formuleze în mod independent obiectivele lecției, să găsească cele mai eficiente modalități de a le atinge, să dezvolte inteligența și să contribuie la dobândirea de experiență în activități de grup și la dezvoltarea comună a unui proiect.

Copiilor li se oferă o situație inițială și un lanț de sarcini creative care să o însoțească. Algoritmul pentru finalizarea sarcinilor este selectat astfel încât fiecare elev să fie în căutare creativă și la locul de muncă. A trăi într-un atelier este o cale de la haos la ordine, de la incertitudine la înțelegere.

Principiile de bază ale tehnologiei pot fi descrise sub forma următoarelor reguli:

1. Maestrul creează o atmosferă de deschidere, bunăvoință și co-creare în comunicare.

2. În timpul lecțiilor, maestrul face apel la sentimentele copilului, îi trezește interesul pentru problema (tema) studiată.

3. Lucrează împreună cu copiii, maestrul este egal cu elevul în căutarea cunoașterii.

4. Maestrul nu se grăbește să dea răspunsuri la întrebările puse.

5. El oferă informații importante în doze mici dacă detectează o nevoie de ele în rândul elevilor.

6. Exclude evaluarea oficială a muncii elevului (nu pune note în jurnal, nu certă, nu laudă), dar prin socializarea și publicitatea muncii face posibilă apariția, schimbarea și schimbarea stimei de sine a elevului. autocorecție.

Se obișnuiește să se distingă atelierele creative (TM) după gen:

construirea cunoștințelor TM;

Scriere creativă TM;

orientări valorice TM;

TM de tip mixt (integrat).

În ceea ce privește educația literară, se disting următoarele tipuri de ateliere:

1. Ateliere creative de generalizare și sistematizare a cunoștințelor pe tema. Modelul de bază al unor astfel de lecții constă din următoarele etape:

1) sarcini de reproducere pentru a repeta și consolida ceea ce s-a învățat;

2) dezvoltarea mecanismelor mentale care stau la baza abilităților creative ale elevilor (memorie, atenție, gândire, imaginație, vorbire);

3) rezolvarea problemelor de căutare parţială de diferite niveluri (cu o abordare diferenţiată);

4) rezolvarea problemelor creative.

3. Cercetare științifică. Implică lucrul cu material literar și analiza aprofundată a operelor majore.

4. Sistem de imagini. Scopul unor astfel de lecții este de a compara sau contrasta personajele principale ale lucrării, caracteristicile lor personale și portretistice.

5. O operă de ficțiune – o analiză cuprinzătoare a prozei mici și a operelor poetice.

6. Atelier de poezie - alcătuirea culegelor tematice de poezie ale unor autori celebri, apărarea acestora, analizarea textelor poetice ale autorului, compunerea propriilor tale, lucrul cu teoria literară.

7. Atelier – excursie. Excursie de corespondență (virtuală) în patria scriitorilor și poeților, în orașele descrise în lucrări.

8. Atelier integrat. Lecție de literatură, istorie, artă plastică.

9. Atelier psihologic. Portretul psihologic al eroilor operelor.

10. Cercul de lectură. Realizarea unui portret citat al autorului unei opere, cunoașterea și lucrul cu operele preferate ale scriitorilor.

Atelierele creative au ca scop formarea unei scale de valori și dezvoltarea viziunilor asupra lumii, dobândirea de cunoștințe solide despre subiect și dezvoltarea abilităților creative ale elevilor. Prin stimularea creativității elevilor, atelierele creative îi fac participanți activi la procesul de învățare.

Condiția pentru o lecție de succes este să respectați legile atelierelor de creație și să țineți cont de principiile de bază ale implementării acesteia:

1. Întreaga lecție este subordonată unui singur plan și este construită după un plan grilă.

2. Toate etapele sunt conectate logic.

3. Materialul didactic corespunde lucrării studiate, este interesant pentru elev și se referă la tema atelierului de creație.

4. Tehnicile metodologice ar trebui să fie aceleași și familiare studenților

(lucrurile noi pot fi confuze). Deși acest principiu poate fi schimbat.

5. Alegerea materialului ar trebui să fie funcțională (nimic întâmplător).

6. Profesorul trebuie să fie pregătit să improvizeze dacă apar brusc plictiseala sau răspunsuri false.

Atelierele creative vă permit să:

Integrarea tradițiilor și inovațiilor;

Relații noi: „profesor – elev” (cooperare);

Utilizarea formelor active de învățare;

Lucrați în grupuri mici și mari;

Acțiunea reflexivă a elevului;

Lucrări creative ale elevilor bazate pe opere literare;

Actualizarea temelor eterne (orientări valorice);

Formarea unei noi viziuni (adaptate social) asupra lumii;

Principiul individualizării;

Stăpânirea temelor tradițional complexe;

Crearea de condiții speciale pentru comunicare și creativitate;

Crearea unei situații problematice pentru căutare ulterioară (cercetare științifică);

Motivația pentru continuarea studierii temei;

Diagnosticarea rezultatelor performantei;

Creșterea capacității copiilor de a gândi și de a-și exprima gândurile și

oral și în scris.

Lecțiile „atelier de creație” ajută la atingerea obiectivelor principale ale educației filologice:

1) dezvoltarea abilităților intelectuale și creative ale elevilor, formarea deprinderilor de activități educaționale independente, autoeducare și autorealizare personală;

2) stimularea simțului responsabilității față de cuvântul nativ, a sensibilității față de frumusețea și expresivitatea vorbirii native;

3) formarea lumii spirituale a unei persoane, formarea nevoii interne a individului de îmbunătățire spirituală și morală continuă, permițându-i să-și realizeze și să-și realizeze capacitățile personale;

4) cultivarea unui simț al frumosului, a unei culturi a gândirii și a comunicării, a receptivității emoționale, a capacității de a experimenta și de a empatiza, a gustului artistic și a culturii vorbirii a elevilor;

5) (și cel mai important) formarea nevoii de citire sistematică a operelor de artă.

Principii și reguli de conducere a unui atelier


Egalitatea valoare-semantică a tuturor participanți, inclusiv maistrul – seful atelierului.

Fiecare are dreptul să greșească, independentdepășirea erorii este calea către adevăr.

Activitate fără judecată lipsa criticiiorice comentarii adresate oricărui participant la atelierul de creațieexistă condiții pentru confortul emoțional și creativslăbiciune, implementând principiile „pedagogiei succesului”.Evaluarea este înlocuită de autoevaluare și autocorecție.

Oferirea de libertate în cadrul acceptat regulise realizează, în primul rând, în dreptul de a alege la un moment datetapele finale ale atelierului;în al doilea rând, dreptul de a nu participa la etapa de „prezentare”.produs”; în al treilea rând, dreptul de a acționa conform propriei persoanela discreția sa, fără explicații suplimentare din partea managerului.

Element semnificativ de incertitudine, neclar ness,chiar mister în sarcini. Incertitudinegenerează, pe de o parte, interes, iar pe de altă parte, psihologidisconfort fizic, dorinta de a iesi din el si astfelZOM stimulează procesul creativ.

Dialog ca principiu principal al interacțiunii, cooperării, co-creării. Nu o ceartă, nici măcar o discuție, ci un dialog între participanții la atelier, grupuri individuale, dialog cu sine - o condiție necesară pentru stăpânirea personală a elementelor culturii, o condiție pentru ascensiunea la noi adevăruri.

Organizarea și restructurarea spațiului real,în care se desfășoară atelierul, în funcție de sarcina fiecărei etape. Acesta ar putea fi un cerc al tuturor participanților, locuri separate pentru munca individuală, capacitatea de a prezenta rapid „produsul” creativ al fiecărui grup sau al unui întreg grup, spațiu pentru improvizație, pantomimă etc.

O restricție puternică a participării activitati practice maestru (manager)în toate etapele atelierului. Sarcina sa este, mai degrabă, să înregistreze cumva ceea ce au realizat participanții. Maestrul nu pune întrebări și nu le răspunde. În unele cazuri, el se poate implica în munca „pe picior de egalitate” cu participanții - de exemplu, într-un atelier de scriere creativă.

Etapele lucrării în atelier


Ca orice proces pedagogic, tehnologia atelierelor pedagogice se desfășoară în mai multe etape specifice:

1. „Inducție”(„ghidare”) - crearea unei dispoziții emoționale, angajarea subconștientului, zona de sentimente a fiecărui elev, crearea unei relații personale cu subiectul discuției. Un inductor este un cuvânt, imagine, frază, obiect, sunet, melodie, text, desen etc. - orice poate trezi un sentiment, poate provoca un flux de asocieri, amintiri, senzații, întrebări. Prima sarcină din atelier, motivând activitățile ulterioare ale participanților. Există două condiții necesare pentru o astfel de sarcină. În primul rând, trebuie să actualizeze experiența personală a fiecăruia, care este conectată într-un fel sau altul (uneori paradoxal) cu sensul activității ulterioare. În al doilea rând, sarcina trebuie să ofere participantului o alegere cunoscută, care creează interes, atenție, o oarecare nedumerire inconștientă și uneori iritare... Acest lucru se pregătește din punct de vedere psihologic pentru mișcarea ulterioară a gândirii creative. Când se pregătește un atelier, sarcina maestrului este să încerce să selecteze cât mai mulți inductori de diferite tipuri pentru a influența colectiv sferele cognitive, motivaționale și emoționale ale personalității elevului. Copilul trebuie să simtă nevoia de a rezolva problema, să experimenteze un sentiment de nerăbdare, o dorință de a face ceva nou pe cont propriu, spre deosebire de exemplele pe care le-a mai văzut, pentru a se exprima pe sine și individualitatea sa.

Includerea în procesul creativ presupune întotdeauna experiența unor emoții destul de puternice asociate cu dorința de a face o „descoperire”, de a arăta celorlalți punctul de vedere, de a-și demonstra corectitudinea, de a-și exprima „eu”. Fenomene complet diferite pot fi folosite ca inductor - un cuvânt cu sunet misterios; poem; concept, termen necunoscut; imaginea unui obiect necunoscut, animal, persoană, monument de arhitectură, pictură, eveniment istoric; sunet neobișnuit, zgomot, fragment muzical; miros, culoare, semn grafic, ghicitoare; sarcină neobișnuită... Indiferent de numărul de inductori, toți trebuie selectați ținând cont de conținutul atelierului, corespund vârstei și caracteristicilor percepției copiilor.

Evident, diferite fenomene vor fi interesante și semnificative pentru un elev de școală elementară și un elev de liceu. Profesorul va putea implementa corect această etapă numai dacă încearcă să privească problema lecției prin ochii copilului, să înțeleagă ce l-ar putea interesa, să provoace experiențe emoționale și nevoia de a se implica în studiu. De fapt, această etapă a tehnologiei poate fi considerată cea de bază, determinând succesul întregului atelier, întrucât tocmai această etapă ar trebui să motiveze participanții la atelier să fie activi. Toate acțiunile ulterioare ale profesorului vor avea ca scop menținerea interesului pentru problemă și crearea condițiilor pentru rezolvarea ei creativă.

Astfel, prima etapă este motivarea, stabilirea canalelor de introducere a informațiilor, actualizarea experienței.

2. Lanț de sarcini, gândit de către profesor în așa fel încât să aprofundeze constant cunoștințele elevilor despre fenomenul studiat. Fiecare sarcină din acest lanț este îndeplinită de elevi în 3 etape.

1. "Autoinstruire"- crearea individuală a unei ipoteze, soluții, text, desen, proiect. Crearea unui produs creativ se bazează de obicei pe deconstrucție și reconstrucție. Deconstrucție - distrugere, separare, nepotrivire a materialelor alese pentru lucru. Reconstrucția vă permite să creați un fenomen, idee, cunoștințe cu totul noi din părțile sau unitățile disparate rezultate, care trebuie prezentate grupului sau tuturor participanților la atelier. Autoconstrucția este o etapă de atelier care presupune trecerea de la sentimente, emoții la acțiuni reale, prezentarea senzațiilor sub forma unei ipoteze, text, desen, proiect. Deoarece experiențele trăite în etapa de inducție sunt individuale, problema percepută este personal semnificativă, inițial copilul încearcă să răspundă el însuși la întrebare, concentrându-se doar pe propriile gânduri și punct de vedere. Pentru a dezvolta potențialul creativ al personalității unui student, este important să-și dezvolte dorința de a găsi o soluție la o problemă pe cont propriu, bazându-se pe experiența de viață, cunoștințele și abilitățile existente. Sarcina maestrului este să nu interfereze cu exprimarea de sine a elevului, să nu-l confunde cu un cuvânt, o remarcă sau un sfat neglijent. După finalizarea sarcinii în mod individual, fiecare își raportează punctul de vedere asupra problemei, își caracterizează viziunea asupra problemei și opțiunile pentru rezolvarea acesteia. Profesorul trebuie să se asigure că gândurile exprimate sunt consemnate (pe tablă, afiș, într-un caiet), fără a evidenția judecăți corecte sau incorecte.

2. „Socioconstrucție”- construirea acestor elemente de către un grup. În această etapă se organizează lucrul în pereche sau în grup. Combinarea ipotezelor și evaluarea reciprocă a proiectelor create individual permite elevului să-și compare cunoștințele cu experiența unui prieten, să le ajusteze ținând cont de informațiile obținute în timpul interacțiunii, îmbogățindu-se astfel reciproc experiența subiectivă a partenerilor.

3. „Socializare”- tot ceea ce se face individual, în perechi, în grup trebuie făcut public, discutat, „prezentat” tuturor, se aud toate opiniile, se iau în considerare toate ipotezele. Discutarea problemei se desfășoară pe baza principiilor unei atitudini tolerante față de opinia unui prieten, absența unei poziții dominante și opinia unuia dintre copii. Munca în grup asigură integrarea ideilor, opțiunilor, întrebărilor, problemelor, proiectarea unui proiect comun, elaborarea unui model și ajustarea comună a unei ipoteze. Maestrul se asigură că nu există suprimare, ignorând opiniile și pozițiile studenților individuali și menține o atmosferă de cooperare și asistență reciprocă. Procesul creativ într-un grup îi permite copilului să-și îmbogățească experiența prin cunoștințele și abilitățile colegilor, să compare punctele de vedere cu opiniile celorlalți, să învețe să-și ajusteze munca ținând cont de ceea ce au făcut tovarășii săi și să realizeze beneficiile creativitatea comună.

3. „Reclamă”- agățarea „lucrărilor” - lucrările elevilor și ale maestrului (texte, desene, diagrame, proiecte, soluții) în clasă și familiarizarea cu acestea - toată lumea se plimbă, citește, discută sau citește cu voce tare (autorul, maestrul , un alt student). Rezultatele muncii grupurilor sunt oferite spre luare în considerare tuturor participanților la atelier, se promovează munca studenților și Masterul, „prezentarea” a diferitelor puncte de vedere asupra problemei sub formă de texte, poezii, desene, diagrame, proiecte ... Sarcina principală a etapei este de a asigura, într-un sens, recunoașterea „oficială” a rezultatelor obținute, îmbogățirea reciprocă, formarea experienței colective creative.

4. „Pauză”- conștientizarea internă de către participantul la atelier a incompletității sau inconsecvenței cunoștințelor sale vechi cu noul, un conflict emoțional intern care îl încurajează să aprofundeze problema, să caute răspunsuri, să compare cunoștințele noi cu o sursă literară sau științifică. În această etapă, fiecare participant la atelier trebuie să realizeze varietatea de opțiuni pentru rezolvarea problemei, nevoia de a obține informații suplimentare care să le permită să înțeleagă mai bine esența problemei, să evalueze în mod adecvat varietatea de răspunsuri la aceasta, să înțeleagă caleidoscop de opinii, idei, puncte de vedere, organizați experiența acumulată și completați-o. Decalajul presupune apariția la elev a unui anumit grad de contradicție internă, un fel de conflict emoțional între cunoștințele pe care le avea și noile cunoștințe. Pentru a rezolva discrepanța, copilul are nevoie de informații suplimentare, verificând cu surse autorizate și căutând dovezi ale fiabilității noilor cunoștințe dobândite în atelier.

Astfel, ceea ce se obține empiric (la nivel de intuiție) prin experiență este înțeles prin formularea principiilor teoretice, stabilirea relațiilor cauză-efect și fundamentarea concluziilor trase. Rezultatele „descoperirilor” realizate de studenți în atelier sunt comparate cu sistemul de cunoștințe științifice, analizate și sunt prezentate noi probleme cognitive, de cercetare și creative care necesită soluții în viitor.

5. „Reflecție”- o reflectare a sentimentelor și senzațiilor care au apărut în rândul studenților în timpul atelierului, acesta este cel mai bogat material pentru reflectarea Maestrului însuși, pentru ca acesta să îmbunătățească proiectarea atelierului, pentru lucrări ulterioare. Nu uitați că una dintre sarcinile atelierului este de a evoca elevului experiențe emoționale pozitive, un sentiment de satisfacție față de munca depusă și de rezultatele obținute, un sentiment de descoperire completă, de aceea prezența etapei a șaptea este obligatorie - reflecţie. Maestrul creează condiții pentru prezentarea verbală a acelor experiențe care au însoțit procesul activității cognitive creative a copilului, oferind tuturor posibilitatea de a vorbi și de a vorbi despre ceea ce a fost cel mai important și mai semnificativ pentru el în lecție. Atenția la starea sferei emoționale a elevului, informațiile obținute în procesul de reflecție, îl vor ajuta pe profesor să își ajusteze munca ulterioară în această clasă, ținând cont de caracteristicile individuale manifestate ale elevilor. În această etapă, se recomandă să nu faceți judecăți de valoare: „Acesta este bine și asta este rău”, ci să analizați mișcările gândurilor fiecărui participant, sentimentele și atitudinea acestuia. În plus, această etapă oferă material bogat pentru reflectarea asupra activităților pedagogice ale profesorului (maestrului) însuși și îmbunătățirea atelierului.

Metode și tehnici utilizate în etapa principală a atelierului


Mai jos sunt câteva dintre metodele și tehnicile cele mai frecvent utilizateîn ateliere de organizare a activităților de căutare și creație ale elevilor.

1. Metoda vederii simbolice care constă în găsirea sau
construirea de către elev a conexiunilor dintre un obiect și simbolul său. Maestru
invită elevii să observe un obiect pentru a vedea şi
descrieți simbolul său într-o formă grafică, simbolică, verbală sau altă formă.

2. Metoda de comparare a versiunilor. Ea implică compararea propriei persoane
opțiune pentru rezolvarea problemei cu analogi culturali și istorici,
care au fost formulate de mari oameni de știință, filozofi etc. Comparație
apare după ce elevii și-au propus deja propria soluție.

3. Metoda asociațiilor semantice. Scopul metodei: actualizarea conținutului
subconștient, trezește sentimente, senzații, ajută elevul să relaționeze
material oferit pentru familiarizarea cu eul tău interior.
Secvența acțiunilor: 1) elevilor li se cere să noteze
o serie asociativă de cuvinte pentru un anumit cuvânt (în timpul îndeplinirii sarcinii, elevul
recreează câmpul semantic al acestor cuvinte); 2)
se propune o sarcină legată de înţelegerea acestui flux de asociaţii.
De exemplu: 1) folosind cuvintele scrise, definiți originalul
cuvânt-concept; 2) selectați un cuvânt cheie pentru dvs. din acest flux; 3)
conectați oricare două cuvinte din două coloane adiacente și, folosind
fraza rezultată ca titlu, scrieți textul -
miniaturale etc.

4. Metoda „Dacă numai”. Elevii sunt rugați să scrie o descriere sau
pictați o imagine a ceea ce se va întâmpla dacă ceva se va schimba în lume.

5 . Metoda cuvintelor cheie. Această metodă ajută elevii să se actualizeze
semnificații atunci când lucrezi cu text. Elevilor li se prezintă un text din care ei
trebuie să noteze cuvintele cheie (cuvinte cheie din punctul de vedere al elevului).
Fiecare cuvânt cheie ales de student este unic
un grup de sensuri ale acestui text. Elevul realizează ceea ce are sens pentru el
sensul și împărtășește înțelegerea lor asupra textului cu ceilalți.

6. O metodă pentru construirea independentă a definițiilor conceptelor.
Formarea noilor concepte începe cu actualizarea celor existente.
ideile copiilor și prezentarea lor verbală. După ce a avut loc o comparație și o discuție a versiunilor propuse de elevi, se propune text literar în care este folosit acest cuvânt. Elevii reformulează definițiile, concentrându-se acum pe contextul în care funcționează cuvântul. Apoi, dacă este necesar, maestrul poate oferi diferite definiții care sunt înregistrate în dicționare, manuale și cărți de referință. În caietele elevilor rămân diferite formulări ca o condiție pentru autodeterminarea lor personală în raport cu conceptul studiat.

7. Metoda de cercetare euristica. Se selectează un obiect de studiu (natural, cultural, științific, verbal sau de altă natură). Elevii sunt invitați să exploreze în mod independent un obiect dat conform următorului plan: 1) scopul cercetării; 2) plan de lucru; 3) fapte despre obiect; 4) experimente; 5) fapte noi; 6) fapte și probleme care au apărut; 7) versiuni de răspunsuri; 8) judecăți reflexive.

8. Metoda de construire a întrebărilor. Constă în a pune în mod independent întrebări despre obiectul studiat. Secvența de lucru:

1) prezentarea obiectului de studiu; 2) design personalizat întrebări de la fiecare participant la atelier; 3) exprimarea întrebărilor în grup; 4) înregistrarea tuturor întrebărilor pe o bucată de hârtie comună; 4) schimb de pliante între grupuri; 5) examinarea și corectarea întrebărilor propuse de un alt grup (selectarea celor „de calitate” din punct de vedere al conținutului și al formei); 6) prezentări de experți: analiză și evaluare reciprocă a calității întrebărilor întocmite; 7) selecția întrebărilor; 8) selecția întrebărilor pentru munca ulterioară pentru a construi noi cunoștințe.

9. Metoda viziunii semantice. Scopul acestei metode este extinderea
ideile elevilor despre un obiect de studiu: din
Subiect restrâns la filozofic general, schimba accentul de semantică
viziuni. Structura metodei: - elevii realizează ceea ce le este familiar
acțiuni; - maestrul pune o întrebare participanților, adică
caracter neașteptat, paradoxal (din punct de vedere restrâns al subiectului)
caracter şi transferă elevii în sfera categoriilor filosofice generale. ÎN
Ca rezultat, participanții experimentează o stare de ruptură, care servește ca un impuls
pentru a căuta în continuare.

10. Metoda de a te obisnui. Prin reprezentări senzoriale-figurative și mentale, elevul încearcă să se „miște” în obiectul studiat sau să se reîncarneze în el pentru a-l simți și înțelege din interior. Gândurile și sentimentele care decurg din aceasta sunt produsul educațional euristic al elevului, care poate fi exprimat de acesta în formă verbală, simbolică, motrică, muzicală sau artistică formă picturală. De exemplu: „Imaginați-vă că ești o floare. Ce vezi, auzi, simți?

11. Metoda vederii figurative. Aceasta implică stabilirea de sarcini care să orienteze elevii să încerce o viziune emoțional-imaginativă și o imagine a unui obiect. De exemplu: „desenează fericirea”; „Completează imaginea pe baza fragmentului care ți-a fost dezvăluit” etc.

12. Tehnica „Citind cu note”. Implică un dialog „în direct” cu autorul textului, eventual o dezbatere despre viziunea autorului asupra problemei. Esența tehnicii: elevii citesc textul, făcând diverse note în margini pe măsură ce citesc, de exemplu: „+” - Sunt de acord; „-” - Nu sunt de acord; "?" - există întrebări, nu este clar; "!" asta este interesant; "?!" - trebuie să gândești etc.

13. Tehnica „Întrebare groasă și subțire”. Are ca scop dezvoltarea capacității de a pune întrebări despre textul citit. Elevii sunt rugați să compună și să noteze întrebări pe care le au în timp ce citesc, după care discută întrebările compilate în grup și le aleg dintre ele pe cele „groase” (adică cele care necesită reflecție, sunt importante, esențiale pentru înțelegerea textului) și „subtil” (întrebări care necesită un răspuns fără ambiguitate „da” sau „nu” sau o simplă prezentare a faptelor). Fiecare grupă prezintă întregii clase propriul set de întrebări groase. În acest fel, se formează o bază motivațională și un program pentru continuarea lucrărilor asupra textului (pe baza întrebărilor întocmite de elevi înșiși, și nu adresate extern de profesor)

14. Tehnica „Termină propoziția”. Scopul său este de a organiza dialogul
participant la atelier cu o opinie autorizată. sugerează maestrul
în atenția participanților începutul propoziției (de la artistic,
text critic, științific legat de ideea atelierului) și întreabă
termina propozitia. Atunci fiecare elev își creează propria versiune
se familiarizează cu versiunile altor elevi. Abia după ce s-a întâmplat
cunoașterea tuturor opțiunilor propuse, oferă maestrul
versiunea autorului. În etapa finală, se realizează reflecția.

Rezultatul muncii fiecărui atelier este un produs al creativității colective:

gama de probleme rezolvate (înregistrări ale răspunsurilor elevilor, gânduri individuale interesante etc.);

munca creativă pe computer;

creativitatea proprie a elevilor (eseuri individuale și colective, lucrări, desene, schițe, ziare etc.).

Toate acestea, pentru a nu pierde interesul pentru subiect, trebuie păstrate și folosite în lucrările ulterioare.

Capacitatea de a obține, procesa informații și a le utiliza este un atu foarte valoros astăzi. Prin urmare, sarcina școlii în educație nu este doar de a oferi copiilor cunoștințe, ci și de a-i învăța pe elevi să le obțină și să le stăpânească pe cont propriu.
În consecință, dezvoltarea intelectului școlarilor, potențialul creativ al copiilor, educația spiritualității și moralității, cultura juridică, adică asigurarea unei proceduri generale de autodezvoltare personală, ar trebui să fie asigurate tehnologic în procesul educațional, construit pe includerea personală a elevului în procesul de învăţare.
Această metodă de predare asigură o bunăstare psihologică confortabilă profesorilor și studenților.
Și dacă considerați că creativitatea este inerentă copiilor prin natură și că le place să compună, să inventeze, să fantezeze și să transforme, atunci devine clar că copiii au nevoie de autoexprimare creativă pentru dezvoltarea normală.
Lecțiile de literatură sunt concepute pentru a modela nevoile individului de îmbunătățire continuă, pentru a dezvolta abilități creative și gândire independentă creativă. Tehnologia atelierelor creative ajută la implementarea acestui concept. Fiecare copil din atelierul de creație are ocazia să se îndrepte spre adevăr în felul său. Sarcina principală a profesorului este de a adapta procesul educațional la caracteristicile individuale ale școlarilor. Abilitățile elevului necesită condiții de învățare care sunt selectate optim pentru el.
Lecțiile „atelier de creație” ajută la atingerea obiectivelor principale ale educației filologice:

1) dezvoltarea abilităților intelectuale și creative ale elevilor, formarea deprinderilor de activități educaționale independente, autoeducare și autorealizare personală;
2) stimularea simțului responsabilității față de cuvântul nativ, a sensibilității față de frumusețea și expresivitatea vorbirii native;
3) formarea lumii spirituale a unei persoane, formarea nevoii interne a individului de îmbunătățire spirituală și morală continuă, permițându-i să-și realizeze și să-și realizeze capacitățile personale;
4) cultivarea unui simț al frumosului, a unei culturi a gândirii și a comunicării, a receptivității emoționale, a capacității de a experimenta și de a empatiza, a gustului artistic și a culturii vorbirii a elevilor;
5) (și cel mai important) formarea nevoii de citire sistematică a operelor de artă.

Formarea în ateliere se bazează pe o abordare bazată pe activitate, o metodă colectivă de învățare – abia atunci conținutul educațional este absorbit în mod conștient atunci când devine subiectul acțiunilor active ale elevului, nu episodice, ci sistemice.
Clasele din ateliere se bazează pe principiile cooperării, co-creării, căutării în comun, independenței, căutării proactive și angajării tuturor studenților. Toată lumea contribuie la procesul de stăpânire a noilor cunoștințe, exersând opțiuni de comportament într-o situație de străduință pentru succes.

Grupurile sunt organizate după următoarele modele:

Modelul I – doar slab, doar mediu, doar puternic.
Modelul II – puternic, mediu și slab în fiecare grupă.

Temele pentru grupe sunt întocmite în conformitate cu modelele de grupe formate pentru această lecție, în funcție de nivelul de dificultate. Scopul principal al atelierului de creație este „SUCCES”; nu există „Eșec”.
Această abordare, în opinia mea, contribuie la maturizarea funcțiilor psihicului copilului: ceea ce face astăzi cu ajutorul altora, mâine îl poate face singur, adică se încheie un ciclu, elevul trece în zona de dezvoltare reală, iar spirala se derulează la un nou nivel. Iar profesorul dezvoltă motivul realizării în fiecare elev, întărește simțul competenței și responsabilității pentru ceea ce se întâmplă.
Munca într-un atelier de creație începe cu un cuvânt, imagine, obiect, melodie, text, desen... - iar formularea problemei - tema atelierului. În continuare, fiecare elev își propune în mod independent propria ipoteză, își creează propriul proiect, pornind de la sarcina în cauză. Înainte de a anunța soluția problemei în fața tuturor, elevii se gândesc la ea într-un grup mic, adică. învățarea se bazează pe experiența proprie a membrilor grupului și implică învățarea reciprocă. Cel mai important lucru este că la ateliere, fiecare elev își simte valoarea intelectuală, își satisface nevoile comunicative și se dezvoltă ca persoană.
Algoritmul procesului de atelier poate fi prezentat după cum urmează:
Un început care motivează activitatea creativă (situație problemă, întrebare, sarcină).

  1. Lucrul cu materiale (text, diagrame, vopsele, modele, design).
  2. Corelați activitățile dvs. cu activitățile altora.
  3. Decalajul este o conștientizare internă a necesității unei noi căutări. Consultare cărți de referință, manuale, cercetări ulterioare.
  4. Creare. Creativitatea colectivă.

Rezultatul unei lecții-atelier de literatură este prezentarea viziunii tale asupra problemei, a imaginii tale într-un eseu, în culorile unui tablou, într-o lucrare de creație în formă lirică sau epică (poezie, poveste, carte, scenariu, etc.)
Atelierul necesită multă muncă pregătitoare, care se desfășoară pe parcursul mai multor lecții și vă permite să extindeți posibilitățile de organizare a învățării pe bază de lecție .
Primele mele ateliere le conduc în clasa a V-a. Ele sunt precedate de o lecție despre capitolul „Praful prețios” din cartea lui K.G. Paustovsky „Trandafir de aur”. Etapa finală a lecției este răspunsul la întrebarea: „Deci, ce este praful prețios?” Răspunsul sună din text: „În fiecare minut, fiecare cuvânt și privire obișnuită, fiecare gând profund sau plin de umor, fiecare mișcare imperceptibilă a inimii umane, la fel ca puful zburător al unui plop sau focul unei stele într-o băltoacă de noapte - toate acestea sunt boabe de praf de aur.
Suntem scriitori, le extragem de zeci de ani, aceste milioane de boabe de nisip, adunându-le fără să ne dăm seama, transformându-le într-un aliaj și apoi forjând din acest aliaj „trandafirul nostru de aur” – o poveste, un roman sau o poezie. ”
După care clasa decide cum va fi pușculița lor, cum se va numi și arăta, care mai târziu, până în clasa a XI-a, se va transforma într-un „trandafir de aur”.
Rezultatul muncii fiecărui atelier este un produs al creativității colective cu următoarea structură:

  • gama de probleme rezolvate (înregistrări ale răspunsurilor elevilor, gânduri individuale interesante etc.);
  • munca creativă pe computer;
  • creativitatea proprie a elevilor (eseuri individuale și colective, lucrări, desene, schițe, ziare etc.).

Toate acestea, pentru a nu pierde interesul pentru subiect, trebuie păstrate și folosite în lucrările ulterioare.
Tipuri de ateliere creative în funcție de tema lecției și de vârsta elevilor

1. Ateliere creative de generalizare și sistematizare a cunoștințelor pe tema. Modelul de bază al unor astfel de lecții constă din următoarele etape:

1) sarcini de reproducere pentru a repeta și consolida ceea ce s-a învățat;
2) dezvoltarea mecanismelor mentale care stau la baza abilităților creative ale elevilor (memorie, atenție, gândire, imaginație, vorbire);
3) rezolvarea problemelor de căutare parţială de diferite niveluri (cu o abordare diferenţiată);
4) rezolvarea problemelor creative. Lecția „Basme populară rusă”, „Fabulele lui Krylov” – clasa a V-a.

2. Autorul și opera sa. Trecerea în revistă a subiectelor, fiecare grupă își reprezintă autorul, direcția, mișcarea în literatură, genul etc. „Omul în război” – clasa a XI-a.
3. Cercetare științifică. Implică lucrul cu material literar și analiza aprofundată a operelor majore. „M. Bulgakov. „Maestrul și Margareta”. Dragoste și creativitate în roman” – clasa a XI-a, „I.S. Turgheniev. Poezie. Proză. Poezii în proză” – clasa a X-a.
4. Sistem de imagini. Scopul unor astfel de lecții este de a compara sau contrasta personajele principale ale lucrării, caracteristicile lor personale și portretistice. „Sistemul de imagini din romanul lui F.M. Dostoievski „Idiotul”.
5. O operă de ficțiune – o analiză cuprinzătoare a prozei mici și a operelor poetice. „Tema relațiilor dintre copii și părinți”. K.G. Paustovsky „Telegramă”. (Anexa 1)
6. Atelier de poezie - alcătuirea culegelor tematice de poezie ale unor autori celebri, apărarea acestora, analizarea textelor poetice ale autorului, compunerea propriilor tale, lucrul cu teoria literară. „Motivele principale ale versurilor lui M.Yu. Lermontov”.
7. Atelier – excursie. Excursie de corespondență (virtuală) în patria scriitorilor și poeților, în orașele descrise în lucrări. 2Pe urmele lui Pechorin” – clasa a X-a.
8. Atelier integrat. Lecție de literatură, istorie, artă plastică. „Ultimul exterminare pe câmpul Borodino” – clasa a V-a.
9. Atelier psihologic. „Portretul psihologic al eroilor romanului „Idiotul” de F.M. Dostoievski” – clasa a X-a.
10. Cercul de lectură. Realizarea unui portret citat al autorului unei opere, cunoașterea și lucrul cu operele preferate ale scriitorilor. „Autorul și eroul său în romanul „Maestrul și Margareta” de Bulgakov.

Noile tehnologii informatice și informatice ajută profesorii să atingă obiectivele educaționale și educaționale.

Utilizarea tehnologiilor informaționale în atelierele de creație este necesară, motivată de faptul că acestea:

  • vă permit să organizați eficient munca de grup și independentă;
  • contribuie la îmbunătățirea abilităților practice ale elevilor;
  • vă permit să individualizați procesul de învățare;
  • creșterea interesului pentru declanșatorii literaturii;
  • activarea activității cognitive;
  • dezvoltarea potențialului creativ al elevilor;
  • modernizarea lecției.

Folosind tehnologia informației, conduc următoarele tipuri de lecții:

  • computerul este utilizat în modul demonstrativ (un computer pe biroul profesorului);
  • calculatorul este utilizat individual (clasa de calculatoare);
  • computerul este utilizat în modul individual la distanță (clasa de calculatoare cu acces la Internet).

Baza materială și tehnică a școlii noastre ne permite să organizăm munca în orice mod.
În lecțiile noastre folosim enciclopedii multimedia, resurse de internet, materiale din mediateca școlii, precum și materiale pregătite independent de profesori și elevi, folosind sisteme de instrumente universale pentru dezvoltarea și editarea diferitelor tipuri de programe educaționale (Power Point - pentru crearea de prezentări, Editor de text Word, procesor Excel pentru foi de calcul - teste, Publisher pentru crearea broșurilor)

1. Film de diapozitive (prezentare)– informații vizuale: material ilustrativ, vizual (un set de diapozitive - ilustrații, materiale fotografice, dotate cu comentariile necesare lucrului în lecție).
Această bază vizuală concretă a lecției o face strălucitoare, spectaculoasă, informațională și, prin urmare, memorabilă.

2. Material demonstrativ interactiv(texte, teme, diagrame suport, tabele, concepte). Crearea de diapozitive cu imagini grafice (elevii, în timp ce studiază materialul, creează tabele de generalizare, diagrame, algoritmi de acțiune, iar în etapa de consolidare a ceea ce au învățat sau în etapa de repetare a ceea ce au învățat, folosesc aceste tabele și diagrame pentru a rezolva probleme educaționale și cognitive).

3. Controlul educațional.

Teste informatice, transformare si modelare a textului, menite sa controleze nivelul de insusire a cunostintelor de catre elevi, utilizate in stadiul de consolidare si repetare a celor invatate. Controlul testelor și formarea abilităților folosind un computer sugerează capacitatea de a identifica cunoștințele și ignoranța elevilor mai rapid și mai obiectiv decât prin metoda tradițională. Această metodă de organizare a procesului educațional este convenabilă și simplă pentru evaluare.

4. Lucru independent de căutare– utilizarea resurselor de internet, biblioteca multimedia a școlii.

5 . Realizarea de lucrări creative, de cercetare și competitive pe un computer personal cu posibilitatea de a le verifica cu un profesor și pentru utilizarea ulterioară a acestui material în procesul educațional, participarea la competiții raionale, regionale și federale.
6. Dicționare electronice- studii literare, explicative etc., vreau în special să scot în evidență dicționarul terminologic.
7. Programe de instruire. Ele contribuie la formarea motivației de învățare, stimulează inițiativa și gândirea creativă.
8. Participarea la proiecte de telecomunicatii.
9. Participarea la festivaluri pe Internet.

Rezultatul utilizării noilor tehnologii informaționale în lecțiile de literatură

  • creșterea eficacității predării (dezvoltarea inteligenței elevilor și a abilităților de muncă independentă în căutarea informațiilor; varietatea formelor de activități de învățare ale elevilor la clasă);
  • implementarea unei abordări individuale a învățării (lucrați independent la o viteză optimă pentru dvs.);
  • extinderea volumului de informații educaționale prezentate;
  • asigurarea flexibilității în gestionarea procesului educațional (urmărirea procesului și a rezultatelor muncii dvs.);
  • îmbunătățirea organizării lecției (materialul didactic este întotdeauna disponibil în cantitate suficientă);
  • îmbunătățirea calității monitorizării cunoștințelor elevilor și diversificarea formei acestora;
  • includerea elevilor în activități colective în perechi și grupe;
  • creșterea interesului copilului pentru studierea materiei și învățarea în general), îmbunătățirea calității educației, activarea potențialului creativ al elevului și profesorului, inclusiv școlarilor și profesorilor în spațiul modern al societății informaționale, autorealizarea și autodezvoltarea a personalitatii elevului.

Procesul educațional în prezent trebuie să dezvolte și să autodetermina elevul în mediul modern în conformitate cu interesele, capacitățile și înclinațiile sale. În ceea ce privește predarea unei limbi străine, învățarea se poate realiza prin componente precum: toleranța, adaptarea în societate, cunoașterea profundă a materiei, creativitatea, gândirea critică și comunicarea. Tehnologia atelierelor creative îi ajută pe elevi să-și dezvolte toate aceste abilități. Atelierul este una dintre principalele forme de dezvoltare, predare și educație. Una dintre cele mai exacte definiții ale unui atelier de creație a fost dată de V.M. Monakhov „Un atelier pedagogic este un model de activitate pedagogică comună gândit în fiecare detaliu în proiectarea, organizarea și desfășurarea procesului de învățământ cu asigurarea necondiționată a condițiilor confortabile pentru elevi și profesori.”

În ultimii ani, metoda atelierelor de creație (sau, cu alte cuvinte, metoda atelierelor franceze) a început să fie folosită în multe țări, deoarece principiile și ideile sale corespund ghidurilor valorice ale profesorilor de astăzi: interes pentru individualitate, umanizarea educație și educație, dorința de a cultiva personalitate creativă, liberă și independentă.

Această tehnologie a apărut pentru prima dată în Rusia în 1990. Angajații Universității de Stat de Excelență Pedagogică din Sankt Petersburg au decis să încerce să adapteze această tehnologie la învățământul școlar rusesc. Această tehnologie, neobișnuită pentru sistemul rus, a fost dezvoltată de profesori francezi - reprezentanți ai JFEN - „Grupul francez de educație nouă”. Această mișcare a fost începută de următorii psihologi A. Vallon, P. Langevin, J. Piaget și alții. Această tehnologie are ca scop abordarea personalității copilului, căutărilor, intereselor și obiectivelor acestuia.

Esența acestei tehnologii este exprimată în următoarele prevederi principale:

  1. O persoană cu o nouă viziune asupra lumii este o persoană responsabilă social, independentă, înarmată constructiv, capabilă să exercite o influență pozitivă asupra lumii din jurul său și asupra lui însuși.
  2. Orice copil are capacitatea de a face practic orice tip de activitate umană: să stăpânească muzica, artele plastice, științele naturii și umaniste. Singura diferență este ce metode vor fi utilizate în procesul de educație.
  3. Metode intensive de antrenament și dezvoltare personală.

Caracteristicile tehnologiei atelierelor creative sunt crearea unei atmosfere de cooperare în comunicare, interesul elevului pentru studierea temei, „includerea” sferei emoționale a copilului, căutarea comună a adevărului de către profesor și elevi (sunt egali). în căutarea acestui adevăr). Toate informațiile sunt prezentate de profesor în doze mici în timpul lecției, evaluarea formală a muncii elevului este exclusă să se evalueze și, dacă este necesar, să se corecteze; Este foarte important de reținut că utilizarea unei astfel de tehnologii ajută la dezvoltarea abilităților elevului în muncă în pereche, în grup și individual și dezvoltă laturile creative ale personalității elevului.

Scopul atelierelor creative este de a oferi studenților un instrument psihologic care să le permită să se dezvolte personal, să devină conștienți de ei înșiși, de locul lor în lume, să înțeleagă alți oameni, precum și modelele de dezvoltare a lumii.

Atelierele se bazează pe ideile de învățare bazată pe probleme, învățarea dezvoltării, gândirea critică, predarea colectivă, ideile unor profesori și metodologi ruși celebri P.Ya. Galperina, L.S. Vygotsky, Sh.A. Amonashvili, L.V. Zankova, S.N. Lysenkova, D.B. Elkonina, V.V. Davydova.

Grupurile creative pot fi organizate după următoarele principii:

  1. Clasa este împărțită în 3 grupe: elevi puternici; elevi medii; elevi slabi;
  2. Clasa este împărțită în grupuri, fiecare având elevi puternici, medii și slabi.

Tehnologia atelierelor pedagogice se caracterizează prin următoarele principii de bază:

  • abilitate de a lucra in echipa;
  • atitudinea profesorului față de elev ca egal;
  • gândire critică;
  • colectarea independentă de cunoștințe de către student folosind gândirea critică la informațiile studiate;
  • independență în rezolvarea problemelor creative;
  • acționând ca lider;
  • respect pentru opiniile altora.

Implementarea acestei tehnologii presupune următoarele etape:

  • Inducţie
  • Autoconstrucție
  • Socioconstrucția
  • Socializare
  • Publicitate
  • Decalaj
  • Reflecţie

Inducerea este o situație problemă – un început care motivează activitatea creativă a tuturor.

Autoconstrucția este crearea individuală a unei ipoteze.

Socioconstrucția este munca de grup legată de rezolvarea unei probleme puse de profesor.

Socializarea este o performanță de grup cu un reportaj în care toată lumea trebuie să se dovedească.

Publicitate – prezentare lucrări.

Un decalaj este un punct culminant, conștientizarea internă a unui student cu privire la incompletitudinea sau inconsecvența cunoștințelor vechi cu cunoștințele noi.

Reflecția este o reflectare a senzațiilor și sentimentelor participanților care au apărut în timpul procesului.

Următoarele tehnologii informaționale pot fi utilizate în tehnologia atelierelor:

  • Programe de formare – contribuie la formarea motivației de învățare, stimulează gândirea creativă și inițiativa;
  • Material demonstrativ interactiv (diagrame suport, tabele, sarcini);
  • Muncă de cercetare;
  • Filmul de diapozitive este un material ilustrativ, vizual. Aceasta este baza vizuală concretă a lecției, făcând-o strălucitoare, informativă și distractivă, memorabilă;
  • Concursuri creative;
  • Control educațional – teste pe calculator, modelare și transformare de text, menite să monitorizeze dobândirea de cunoștințe de către elevi, precum și să consolideze și să repete materialul;
  • Participarea la festivaluri online;
  • Lucrări independente de căutare pe Internet - utilizarea resurselor de pe Internet, precum și a bibliotecii multimedia a instituției de învățământ;
  • Participarea la proiecte de telecomunicatii;
  • Dicționar electronic (explicativ, terminologic, limbaj).

Atunci când se simulează o sesiune de instruire în modul tehnologie atelier, este diagnosticat nivelul capacităților de învățare ale elevului. Aceste tehnologii au propria lor lege - fă-o în funcție de abilitățile, experiența personală și interesele tale, corectează-te, deci nu există metode exacte de desfășurare a atelierelor.

După ce am studiat și analizat tot materialul, putem concluziona că tehnologiile atelierelor creative din lecțiile de limbi străine au un impact pozitiv asupra dezvoltării abilităților cognitive ale copilului, a caracteristicilor psihofiziologice și personale ale copilului, sporesc activitatea creativă și îi lărgesc orizonturile.

Bibliografie:

  1. Vygotsky L.S. Dezvoltarea psihică a copiilor în procesul de învățare. - Rezumat de articole. – Moscova–Leningrad: Editura educațională și pedagogică de stat, 1935. – 136 p.
  2. Lysenkova, S. N. Utilizarea metodei de învățare avansată: o carte pentru profesori: din experiența de muncă. – Moscova: Educație, 1988. – 192 p.
  3. Monahov V. M. Tehnologia pedagogică a profesorului V. M. Monahov. – Special lansarea Buletinului Pedagogic. – Învățare de succes, 1997.
  4. Ateliere pedagogice: teorie și practică. – Sankt Petersburg, 1998. – 318 p.
  5. Ateliere pedagogice Franța-Rusia./Ed. E.S. Sokolova. – M.: Şcoala nouă, 1997 – 128 p.
  6. Salnikova T.P. Tehnologii pedagogice: Manual. – M.: TC Sfera, 2005. – 128 p.
  7. Selevko G.K. Tehnologii educaționale moderne. - M.: Învăţământul public, 1998. – 256 p.