Despre poezia poeziei lui N.A „Calea ferată” Nekrasov

Opera lui Nekrasov este poetică nu numai datorită strălucirii picturilor și farmecului peisajelor; este poetică, în primul rând, pentru că poezia, care este, ca să spunem așa, sistemul nervos al versului, este o măsură internă prin care totul în vers este măsurat și evaluat.

Toamnă glorioasă! Sanatoasa, viguroasa

Aerul revigorează forțele obosite;

Gheață fragilă pe râul înghețat

Se află ca zahărul topit;

Lângă pădure, ca într-un pat moale,

Puteți obține un somn bun - liniște și spațiu! -

Galbeni și proaspete, zac ca un covor.

Zile senine, linistite...

Nu există urâțenie în natură! Și kochi,

Și mlaștini și cioturi de mușchi -

Totul este bine sub lumina lunii,
Peste tot îl recunosc pe rusul meu natal...

Zbor repede pe șine de fontă,

cred ca gandurile mele...

Peisajul lui Nekrasov este poetic, dar este o poezie de un gen aparte. Perioada anului este numită - toamnă și imediat se întinde - viguros, „aer viguros” - o afirmație îndrăzneață care pare să rupă orice legătură cu tradiția poetică de a descrie, transmite sentimentul toamnei în poezia rusă. Ce merită când natura te cheamă să dormi, nu să dormi, ci să dormi suficient? Un om obosit ca un om vrea să intre în natură, să se odihnească, nu pentru a „găsi fericirea în adevăr”, ci pur și simplu... pentru a dormi puțin.

Dar sfera poeticului nu numai că nu dispare, ci s-a extins. În natură însăși, tot ceea ce este tradițional nepoetizat este poetizat: cioturi și movile de mușchi, gheață, ca zahărul care se topește. Versul lui Nekrasov se deschide în natură. Nu suntem doar în trăsură, ci și în afara ei, am luat o gură de aer - „aerul revigorează forțele obosite”. „Lângă pădure, ca într-un pat moale, poți dormi bine” - aici este transmis un sentiment aproape fizic de comuniune cu natura, nu în sensul filozofic înalt, Tyutchevsky, ci și în sensul său înalt, dar cel mai direct. . Nekrasov nu prozează poeticul, ci poetizează prozaicul. Cele două cuvinte de la sfârșitul acestei părți - „dragul Rus’” („Îmi recunosc pretutindeni pe Rusul meu natal”) - par să aducă brusc totul împreună, să-l absoarbă în sine și imediat, chiar și în mod oarecum neașteptat, dau versetului un sus sunet. Ca un muzician cu o singură notă, așa un mare poet cu un singur cuvânt poate determina caracterul și înălțimea percepției noastre. La urma urmei, „Dimineața de iarnă” a lui Pușkin nu este o idilă lângă șemineu, nu doar un peisaj de iarnă, este un moment în dezvoltarea unui spirit puternic, exprimat sub forma unei sonate cu adevărat beethoveniene: lupta a două principii și eliberarea îngăduitoare în lumină, în armonia finalului. Și deja în primele acorduri Pușkin

Spre nord. Aurori, apar ca Steaua Nordului!

este dată această înălțime, această scară prin care, vrând sau nevrând, vom determina întreaga desfășurare a temei.

Acesta este și „Rușul natal” al lui Nekrasov în ultima linie a primei părți, care nu epuizează în niciun caz, desigur, semnificația lucrării, dar care pregătește o asemenea semnificație. În introducere există intonații și motive ale cântecului popular: „Rus” - „dragă” și „râu” - „înghețat”. Oamenii care vor apărea imediat mai târziu au apărut deja aici. În poet și prin poet s-a declarat, și s-a declarat poetic.

Prima și a doua parte a lucrării lui Nekrasov sunt unificate în interior, iar aceasta nu este o unitate de contraste. Ambele sunt poetice. Imaginea visului uimitor pe care l-a văzut Vanya este, în primul rând, o imagine poetică. O convenție eliberatoare - un vis care face posibil să vezi multe lucruri pe care nu le poți vedea în viața obișnuită - este un motiv care a fost folosit pe scară largă în literatura rusă chiar înainte de Nekrasov. Este suficient să ne amintim de Radishchev și Chernyshevsky, dacă vorbim despre tradiția apropiată de Nekrasov. Pentru Nekrasov, somnul încetează să mai fie doar un motiv condiționat. Visul din poemul lui Nekrasov este un fenomen izbitor, în care imaginile realiste sunt combinate cu îndrăzneală și neobișnuit cu un fel de impresionism poetic. Un vis nu servește la dezvăluirea unor stări vagi subconștiente ale sufletului, dar nu încetează să fie o astfel de stare subconștientă, iar ceea ce se întâmplă se întâmplă tocmai într-un vis, sau mai degrabă, nici măcar într-un vis, ci într-o atmosferă ciudată. pe jumătate adormit. Naratorul spune mereu ceva, ceva este văzut de imaginația unui copil tulburat, iar ceea ce a văzut Vanya este mult mai mult decât ceea ce i s-a spus. Interlocutorul a vorbit despre oase și au prins viață, ca într-un basm romantic, despre viața grea a oamenilor și i-au cântat lui Vanya cântecul lor groaznic. Și unde era visul, unde era realitatea poveștii, cel trezit, și-a venit în fire băiatul nu poate înțelege:

„Am văzut, tată, că am avut un vis uimitor”

Vanya a spus: - cinci mii de oameni,

Reprezentanți ai triburilor și raselor rusești

Deodată au apărut – și El el mi-a spus:

Aceștia sunt constructorii drumului nostru!...”

Aparent El - naratorul, iar aceasta, așa cum a glumit mai târziu Maiakovski într-un caz similar, „elimină toate suspiciunile cu privire la credința autorului în toate prostiile de dincolo de mormânt”. Dar pentru Vanya nu a existat doar o poveste, a existat un vis, ciudat și fantastic. El Textul lui Nekrasov este în cursiv:

ȘI El el mi-a spus.

El nu mai este doar naratorul, ci cineva sau ceva evaziv. La fel ca o serie de alte elemente ale versului lui Nekrasov, de exemplu El, poate că a venit din poezia romantică și, se pare, direct din poeziile lui Jukovski, unde se găsește adesea, de exemplu, în „Balada” tradusă de Jukovski din Southie, care descrie cum o bătrână călărea împreună pe un cal negru și care a stat in fata:

Nimeni nu a văzut cum a alergat cu ea El...

Pe cenușă s-a găsit doar o urmă îngrozitoare;

Numai că, ascultând strigătul, toată noaptea printr-un somn greu

Bebelușii tremurau de frică.

Cu toate acestea, cum arată Jukovski, deși nu real, este un element ușor de identificat (El- doar un spirit rău), Nekrasov apare ca o stare psihologică reală, dar greu de definit. Nu este real, dar este cu siguranță și dur; aici este vag și subtil, dar real.

Visul Vaniei este parțial pregătit de peisajul introducerii, o imagine a unei nopți luminate de lună. Un element al acestui peisaj apare în partea a doua. Vers introductiv

Totul este bine sub lumina lunii

se va repeta exact, anticipând imaginea visului:

Îmi dai voie la lumina lunii

Arată-i adevărul.

Poetul Nekrasov nu-i permite pictorului Nekrasov să adauge o singură culoare în plus, străduindu-se la o concentrare aproape hipnotică a poemelor.

Împreună cu Vanya, suntem cufundați într-o atmosferă de jumătate de somn, jumătate de somn. Povestea este spusă ca o poveste despre adevăr, dar și ca un basm adresat unui băiat. De aici

ingeniozitatea uimitoare și scara fabuloasă a primelor imagini:

Această lucrare, Vanya, a fost teribil de enormă -

Nu este suficient pentru unul! Există un rege în lume; acest

Regele este fără milă, foametea este numele lui.”

Nu dormi încă. Povestea merge mai departe, trenul merge mai departe, drumul merge mai departe, băiatul moțește, iar poetul, care s-a despărțit pentru prima și singura oară de narator, întrerupe povestea și mai dă o doză de anestezie poetică. El conectează ritmul liniștitor al drumului de ritmul poveștii:

Calea este dreaptă: terasamentele sunt înguste,

Coloane, șine, poduri.

Și povestea continuă din nou:

Și pe laterale toate oasele sunt rusești...

Câți dintre ei! Vanechka, știi?

Nu suntem adormiți împreună cu Vanya? Și a început visul Vaniei;

Chu! S-au auzit exclamații amenințătoare!

Călcarea în picioare și scrâșnirea dinților;

O umbră a străbătut sticla înghețată...

Ce este acolo? Mulțime de morți!

Apoi depășesc drumul de fontă,

Ele aleargă în direcții diferite.

Auzi cântând?... „În noaptea asta cu lună

Ne place să ne vedem munca!...”

Visul a început ca o baladă. Luna, morții cu dinți scrâșnind, cântecul lor ciudat - accesoriile caracteristice poeticii baladei se condensează în primele strofe și sporesc senzația de somn. Se pune în valoare balada, parcă se declară tradiția, romantică și înaltă, în cadrul căreia se va spune povestea despre oameni. Dar povestea despre oameni nu rămâne o baladă, ci se transformă în

În opera lui Nekrasov există două popoare și două atitudini diferite față de ele. Există indignare, dar, dacă vrei, există și tandrețe. Există oamenii în esența lor poetică și morală, demni de definiție poetică, și oamenii în pasivitatea lor sclavă, provocând ironie amară.

Imaginea oamenilor, așa cum a apărut într-un vis, este o imagine tragică și neobișnuit de mare. Părea de parcă

toate „native Rus'”. Inițial linia lui Nekrasov

De la Neman, de la Mama Volga, de la Oka

înlocuit cu altul

De la Volhov, de la Mama Volga, de la Oka

nu numai pentru că, este adevărat, are foarte mult succes, Volhov legat fonetic printr-o rimă internă cu Volga.” | Geografia devine mai națională atât în ​​prezent, cât și chiar în concentrarea asupra trecutului.

Oamenii din această parte sunt foarte poetici; nu se poate vorbi de vreo denunțare. Uneori brusc povestea devine restrânsă, aproape uscată: nici o singură „imagine”, nici o singură notă lirică. Narațiunea capătă caracterul și forța evidenței documentare, ca în cântecul bărbaților:

Ne-am luptat sub căldură, sub frig,

Trăiau în pirogă, luptau cu foamea,

Erau reci și umezi și sufereau de scorbut.

Maiștrii alfabetizați ne-au jefuit,

Autoritățile m-au biciuit, nevoia era presantă...

Și deodată o explozie, un suspine care izbucnește în poveste:

Noi, războinicii lui Dumnezeu, am îndurat totul,

Copii pașnici ai muncii!

Fratilor! Culegeți beneficiile noastre!

Acest suspine nu a putut să se supună împărțirii strofice a versurilor și să înceapă cu o nouă strofă. A izbucnit acolo unde, după cum se spune, a ajuns la gât. Același lucru este și în descrierea belarusului, deja a autorului:

Vedeți, el stă acolo, epuizat de febră,

Belarus înalt, bolnav:

Buze fără sânge, pleoape căzute,

Ulcere pe brațele slabe.

Întotdeauna stând în apă până la genunchi

Picioarele sunt umflate; se incurca in par...

Povestea a căpătat uscăciunea nepasională a unei mărturii protocolare, dar conține atât premisa, cât și justificarea unei noi explozii, patos liric înalt.Povestea despre belarus se termină cu cuvintele:

Nu mi-am îndreptat spatele cocoșat

El este încă: prost tăcut

Și mecanic cu o lopată ruginită

Bate pământul înghețat!

Și aceste cuvinte sunt înlocuite cu un apel?

Ar fi o idee bună să adoptăm acest nobil obicei al muncii...

Analiza poeziei Nekrasov Railway

Plan

1. Istoria creației

2.Genul

3. Ideea principală

4.Compoziție

5.Dimensiune

6. Mijloace expresive

7. Ideea principală

1.Istoria creației. Lucrarea „Calea ferată” a fost scrisă de poet în 1864 și este dedicată construcției primei căi ferate Nikolaev din Rusia (1842-1852). Nicolae I, fără să țină cont de teren, pur și simplu a trasat o linie pe hartă cu o riglă. Această nepăsare monstruoasă a dus la moartea unui număr mare de muncitori în timpul construcției în mlaștini și păduri impenetrabile.

2.Genul poeziei- poezia lirică civilă favorită și perfecționată a poetului.

3. Ideea principală poeziile descriu situația oamenilor de rând, forțați să plătească cu viața pentru progresul în Rusia. Regele și anturajul său nu au ținut deloc în calcul costul grandiosului proiect. Țăranii alungați din toate colțurile Rusiei lucrau în condiții inumane, împrăștiind întinderile vaste ale pământului lor cu oase. Nu este o coincidență că prima parte a poemului descrie cu dragoste un peisaj frumos care era destinat să devină o groapă comună uriașă. Un contrast puternic cu această descriere este prezentat de imaginea muncii fizice grele care a apărut în imaginația naratorului. Sufletele tuturor celor care au murit în timpul construcției fulgeră în fața noastră. Ei nu au înțeles semnificația uriașei lor întreprinderi. Țăranii au fost nevoiți să muncească de regele pământesc și de regele invizibil - foamea. Monologul generalului dezvăluie atitudinea cinică a înaltei societăți față de muncitori. Sorta sclavilor este beția și furtul, așa că nu e nimic de care să-i fie milă pentru ei. Aceasta relevă analfabetismul și prostia absolută a generalului, care nu înțelege că toate realizările și succesele statului se bazează pe masa covârșitoare a țărănimii abătute și umilite. Imaginea „luminoasă” care completează lucrarea este așezarea cu muncitorii. Țăranii epuizați, eroi ai muncii, primesc o recompensă - ... un butoi de vodcă. Iar manifestarea „generozității incomensurabile” a autorităților este iertarea tuturor restanțelor și absenteismului. Țara face un pas uriaș înainte, liderii sunt triumfători, dar oamenii, ca întotdeauna, sunt proști.

4.Compoziţie. Poezia „Căile ferate” constă din patru părți. Prima este o descriere lirică a peisajului rusesc care se grăbește pe lângă călători. A doua este o imagine teribilă a suprasolicitarii. A treia parte descrie gândurile și opiniile primitive ale generalului. Partea finală este o imagine „veselă”, rezultatul muncii.

5. Dimensiunea poeziei- alternarea dactilului de patru și trei picioare cu rima încrucișată.

6.Mijloace expresive. Nekrasov folosește pe scară largă epitetele pentru a descrie natura („glorios”, „vigor”, „înghețat”) și suferința muncitorilor („uriaș”, „teribil”, „sterp”). Prima parte este bogată în comparații: „ca zahărul care se topește”, „ca un pat moale”, „ca un covor”. Foamea este descrisă cu personificări vii: „regele este fără milă”, „conduce”, „conduce”, „merg”. În general, primele părți sunt construite pe un contrast puternic între ele. Partea a treia și a patra sunt scrise într-un limbaj extrem de scurt, fără a folosi prea mult mijloace expresive. Discursul colocvial plin de viață al șefului „... asta e... bine făcut!.. bine făcut!...” ne aduce semnificativ mai aproape de realitate.

7. Gândul principal lucrează – suferința oamenilor de rând este incalculabilă. El trebuie să suporte pe umerii lui dezvoltarea civilizațională a Rusiei. La sfârșitul celei de-a doua părți, Nekrasov face declarația principală că poporul rus va îndura totul și va ajunge la un viitor fericit. Dar aceasta este încă foarte departe, „timpul frumos” este în necunoscutul cețos.

Istoria creării lucrării lui Nekrasov „Căile ferate”

Poezia „Calea ferată” este una dintre cele mai dramatice lucrări ale lui Nekrasov. Pentru prima dată, o poezie care indică autorul „Dedicat copiilor” a fost publicată în numărul zece al revistei Sovremennik pentru 1865. Poezia publicată a stârnit indignarea cenzorilor - după două avertismente, revista a fost închisă în iunie 1866. O critică deosebită a fost îndreptată asupra epigrafului, care, potrivit cenzorilor, a dat poemului un sens social ascuțit și a aruncat o umbră atât asupra fostului director executiv al căilor ferate, contele Kleinmichel, cât și asupra defunctului său patron, adică regele. .
Adevărata bază a poeziei „Calea ferată” a fost construcția (1842-1855) a primei căi ferate Nikolaev din Rusia (acum Oktyabrskaya). La 1 noiembrie 1851, pe autostrada Sankt Petersburg-Moscova s-a deschis traficul regulat de trenuri, cea mai lungă și mai avansată cale ferată cu două căi din lume în ceea ce privește dotarea tehnică. În Rusia era o perioadă de iobăgie, era foarte puțină muncă gratuită. Prin urmare, principalii constructori ai căii ferate au fost țăranii de stat și iobagi, care au fost aduși pe șantier în loturi, înșelați fără rușine, iar din munca lor s-au făcut averi enorme. Proprietarii de pământ închiriau în general iobagi. Din punct de vedere legal, constructorii căii ferate Nikolaev erau complet lipsiți de apărare. Rusia cunoștea la acea vreme o metodă de construcție - contractarea. Exact așa a fost construită calea ferată Nikolaev.
Această construcție a fost condusă de unul dintre demnitarii importanți ai vremii, contele P.A. Kleinmichel. Dorind să-i mulțumească regelui cu un ritm de lucru neobișnuit de rapid, nu a cruțat nici sănătatea, nici viața muncitorilor; nefericiţii au murit în sute şi mii în piroghe umede şi reci.
În literatura rusă la acea vreme, s-au scris o mulțime de poezii dedicate căii ferate. În ele, autorii au mulțumit împăratului și funcționarilor, numindu-i constructorii căii ferate. Nekrasov a creat o poezie ca o contrabalansare a acestei literaturi.
Prietenul apropiat al lui Nekrasov, inginerul Valerian Aleksandrovich Panaev, care s-a implicat personal în construcția căii ferate, a caracterizat astfel situația muncitorilor: „Sapatorii erau angajați în principal în provinciile Vitebsk și Vilna din lituanieni. Erau cei mai nefericiți oameni din toată țara rusă, care semănau mai puțin cu oameni decât ca vite de lucru, de la care pretindeau putere supraomenească în munca lor fără vreo remunerație, s-ar putea spune.”
Acest lucru este confirmat de raportul oficial al auditorului de atunci Myasoedov. Se dovedește că pentru șase luni de muncă grea, excavatorii au primit în medie 19 ruble (adică 3 ruble pe lună), că nu aveau suficiente haine sau încălțăminte, că, profitând de analfabetismul și caracterul asuprit al oamenii, funcţionarii i-au preschimbat la fiecare pas. Și când unul dintre săpători și-a exprimat nemulțumirea față de rația guvernamentală, a fost pedepsit cu bici. Cu altă ocazie, jandarmii au biciuit 80 de muncitori dintr-un grup de 728 de persoane. Conduși la o disperare extremă, muncitorii au fugit continuu în patria lor, dar au fost prinși și întorși pe șantier.

Gen, gen, metodă creativă

„The Railway” este un poem de dimensiuni reduse. Totuși, în ceea ce privește amploarea evenimentelor, în spiritul său, această poezie este o adevărată poezie despre oameni. Orientarea jurnalistică a poeziei este combinată cu o reprezentare artistică a imaginilor muncii sfâșietoare a muncitorilor, o generalizare poetică cu un lirism profund, o descriere poetică a toamnei rusești și a naturii cu o orientare ideologică.

Subiectul lucrării analizate

Conținutul principal al poeziei lui Nekrasov este dragostea și compasiunea pentru oamenii obișnuiți, pentru oameni, pentru țara rusă. În poemul său „Calea ferată”, Nekrasov a atins o problemă de actualitate pentru acei ani - rolul capitalismului în dezvoltarea Rusiei. Folosind exemplul construcției căii ferate, autorul a arătat cum, cu prețul forței de muncă neplăcute și al vieții a sute de oameni obișnuiți, s-au stabilit noi relații sociale în Rusia.
Nekrasov nu s-a limitat la a arăta ororile muncii forțate. El admiră isprava muncii oamenilor care „au suferit sub căldură, sub frig, cu spatele mereu îndoit, au trăit în pigăne, au luptat cu foamea, au fost frig și umezi, au suferit de scorbut” și au construit drumul. Nekrasov slăvește munca oamenilor, slăvește „nobilul obicei al muncii”. A slăvit răbdarea și răbdarea poporului, munca asiduă și înaltele calități morale: „Acest obicei nobil de muncă / N-ar fi rău să adoptăm... / Binecuvântează munca poporului / Și învață să-l respectăm pe țăran. ”
Și în același timp, cu durere emoțională, autoarea arată smerenia oamenilor care s-au împăcat cu situația lor. El pune în contrast frumusețea răspândită în lumea naturii: „nu există urâțenie în natură... totul este bine sub lumina lunii”, cu „urâțenia” care domnește în lumea relațiilor umane și subliniază din nou dragostea pentru „ nativ Rus”.

Ideea poeziei „Calea ferată”

O analiză a lucrării arată că în „Calea ferată” se aude încrederea poetului în viitorul strălucit al poporului rus, deși este conștient că acest moment minunat nu va veni curând. Și în prezent, „Calea ferată” prezintă aceeași imagine a somnului spiritual, pasivității, asupririi și smereniei. Epigraful care precede poemul îl ajută pe autor să-și exprime punctul de vedere asupra poporului într-o polemică cu generalul, care îl numește pe contele Kleinmichel constructorul căii ferate, iar oamenii în opinia sa sunt „barbari, o mulțime sălbatică de bețivi”. Nekrasov în poemul său respinge această afirmație a generalului, desenând imagini ale adevăraților constructori ai drumului, vorbind despre cele mai dificile condiții ale vieții și muncii lor. Dar poetul se străduiește să trezească în tânărul Van, care personifică tânăra generație a Rusiei, nu numai milă și compasiune față de oamenii asupriți, ci și respect profund față de ei, pentru munca lor creativă.

Personajele principale ale operei

Nu există personaje individuale în poezie. Există imagini ale vieții populare care creează o panoramă socială largă și sunt unite printr-o singură temă. Poetul este supărat indignat de condițiile groaznice în care se aflau oamenii, pentru că se crede că drumul a fost construit de conducătorul de construcții, contele Kleinmichel, și nu de oameni - bărbați zdrențuiți mânați să construiască drumul de foame. Mulțimile de morți fantomatici care înconjoară trenul cu viteză sunt victimele muncii grele și greutăților în timpul construcției drumului. Dar munca lor nu a fost în zadar: au creat o structură magnifică, iar poetul slăvește oamenii muncitori. Din această mulțime, autorul evidențiază figura unei marine: „buze fără sânge”, „pleoape căzute”, „ulcere pe brațele slabe”. Și lângă ei se află vinovatul dezastrelor naționale - „dulce de luncă” supraponderal. Acesta este un deturnător încrezător în sine, viclean și arogant.
Imaginile din „The Railway” sunt grafice și realist nemiloase. Oamenii sunt reprezentați cu adevărat - așa cum sunt ei cu adevărat. Poetul nu se adresează numai îndelungatului muncitor ruși în lucrarea sa, ci se contopește cu conștiința poporului. În lupta pentru un loc în viață, omul lui Nekrasov apare nu ca un singuratic opus societății, ci ca un reprezentant cu drepturi depline al maselor.
Poemul înfățișează poporul în două forme: un mare muncitor, care merită respect și admirație universală pentru faptele sale, și un sclav răbdător, de care nu se poate decât milă fără să jignească cu această milă. Autorul condamnă oamenii care s-au împăcat cu situația lor și nu îndrăznesc să protesteze deschis. Cu toate acestea, poetul este încrezător că poporul rus muncitor nu numai că va construi căi ferate, ci va crea și „un timp frumos” în viitor.
Oamenilor li se opune în poem generalul, care în monologul său încearcă să acționeze ca apărător al valorilor estetice, amintind de Colosseum, Vatican și Apollo Belvedere. Totuși, listarea operelor de artă și cultură în gura generalului este înlocuită cu blesteme adresate poporului: „barbari”, „o mulțime sălbatică de bețivi”, care mărturisește adevărata sa cultură. Generalul percepe oamenii ca distrugătorul a tot ceea ce este frumos, și nu creatorul.

Intriga și compoziția

În contextul analizei, merită remarcat faptul că poemul este precedat de o epigrafă - o conversație în trăsură între băiatul Vanya și tatăl său. Băiatul îl întreabă pe tatăl său cine a construit calea ferată. Tatăl („într-o haină cu căptușeală roșie”) l-a numit „contele Pyotr Andreevich Kleinmichel”. Doar generalii purtau paltoane cu căptușeală roșie. Și băiatul armean al lui Vanya este o demonstrație a „iubirii pentru oameni” a generalului. Tata vrea să-și sublinieze dragostea pentru „țăranul simplu”. Nekrasov pune în contrast afirmația falsă a generalului că drumul a fost construit de șeful construcției căilor ferate, contele Kleinmichel (care a devenit faimos pentru delapidare și mită), cu adevărul real și arată adevăratul constructor al drumului - oamenii.
Există două povești în The Railway. Prima dintre ele: povestea eroului liric, atins de cuvintele „bunului părinte” - generalul, despre adevărații constructori ai căii ferate. A doua linie este visul Vanyei, în care apare o mulțime de constructori, care vorbesc despre soarta lor dificilă.
Poezia este formată din patru părți. În prima parte vedem un peisaj frumos de toamnă: aerul este „sănătos, viguros”, frunzele „galbene și proaspete, întinse ca un covor”, peste tot este „liniște și spațiu”. Autorul subliniază: „Nu există urâțenie în natură!” Prima parte este o expunere a narațiunii ulterioare.
A doua parte este cea principală din poezie. Poetul - un erou liric - îi spune Vaniei adevărul despre construcția căii ferate: „Această lucrare, Vanya, a fost teribil de enormă - / Nu este suficient pentru unul!” Băiatul învață că adevăratul constructor al drumului nu este slujitorul și delapidatorul țarului, ci oamenii mânați să construiască „fontă” de foame. Pe ambele părți ale drumului există „oase rusești”, „o mulțime de morți”. În ultimele sale cuvinte, eroul liric se adresează nu numai băiatului, ci și întregii generații tinere a anilor 60 ai secolului al XIX-lea.
În cea de-a treia parte, generalul cere să se îndrepte către „partea strălucitoare” a construcției; el obiectează la povestea autorului. Aici se dezvăluie pe deplin caracterul generalului, un om gol și crud. Cu toate acestea, povestea continuă. Muncă grea și sfâșietoare („s-au încordat sub căldură, sub frig”), foamea oamenilor care au fost jefuiți de maiștri, „șefii i-au biciuit, nevoia i-a zdrobit” - în centrul celei de-a treia părți a poem.
A patra parte, care înfățișează „partea strălucitoare”, este plină de ironie, batjocură ascunsă în imaginea de a primi o recompensă pentru „muncile fatale”: „Morții sunt îngropați în pământ; bolnav / Ascuns în pirogă...” Iar cei care nu au murit de foame și boală au fost înșelați: „Fiecare antreprenor datorează o ședere...”.

Originalitate artistică

Narațiunea din poezie începe cu o descriere a unui peisaj frumos de toamnă. Autorul arată că în natură „nu există urâțenie”, totul este proporțional. Imaginea „păcii” în natură este în contrast cu imaginile muncii sfâșietoare și tratamentului inuman al oamenilor obișnuiți. Nekrasov se caracterizează prin exagerare în poezie. Și în poemul „Calea ferată” este prezent. Poetul apelează la o varietate de mijloace artistice.
În chiar titlul poeziei, epitetul „fier” poartă un sens evaluativ, adică un drum construit cu muncă asiduă.
Pentru a vorbi despre greutățile și isprava muncii naționale, poetul apelează la o tehnică destul de cunoscută în literatura rusă - o descriere a visului unuia dintre participanții la poveste. Visul Vaniei nu este doar un dispozitiv convențional, ci starea reală a unui băiat, în a cărui imaginație tulburată povestea suferinței cu care i se adresează naratorul dă naștere unor imagini fantastice cu morții reînviați sub lumina lunii și cântece ciudate.
Poezia este scrisă într-un limbaj poetic cu adevărat popular. Ca întotdeauna, „poporul a vorbit; mai precis, poetul însuși vorbea personal ca un om de rând rus, cu limbajul, glumele și umorul unui țăran, muncitor, tipografist, soldat etc.” (V.V. Rozanov).
„Calea ferată” este scrisă în principal în tetrametru dactil; construcția versului poeziei ne permite să transmitem sunetul ritmic al roților unui tren în mișcare.

Înțelesul lucrării

O analiză a lucrării a dovedit clar că poezia „Calea ferată” rămâne până astăzi relevantă și cea mai citată lucrare a lui Nekrasov, care a prezis un drum lung către fericirea oamenilor. Nekrasov este unul dintre poeții care determină direcția artei de mulți ani, pentru perioade întregi de dezvoltare a acesteia. Iar literatura realismului critic și pictura (artiștii Wanderers), și în unele privințe chiar muzica rusă, s-au dezvoltat sub influența poeziei pline de jale și pasionale a lui Nekrasov. Compasiunea, denunțul și protestul au pătruns în toate sferele vieții rusești. Caracterul social al culturii ruse s-a dezvoltat în mare măsură sub influența lui Nekrasov.
ON Nekrasov a creat un nou tip de satiră poetică, combinând motive elegiace, lirice și satirice într-un singur poem, ca în „Calea ferată”. Nekrasov a extins posibilitățile limbajului poetic, inclusiv un început narativ-intrig în versuri. A stăpânit folclorul rusesc: înclinație pentru ritmurile și intonațiile cântecelor, utilizarea paralelismelor, repetărilor, metrilor trisilabici (dactil și anapest) cu rime verbale. Nekrasov a interpretat poetic proverbe, zicători, mitologie populară, dar, cel mai important, a procesat creativ textele folclorice, dezvăluind sensul potențial revoluționar, eliberator conținut în ele. De asemenea, Nekrasov a extins în mod neobișnuit gama stilistică a poeziei ruse, folosind vorbirea colocvială, frazeologia populară, dialectismele, incluzând cu îndrăzneală diferite stiluri de vorbire în opera sa - de la cotidian la jurnalistic, de la vocabular popular la vocabular popular-poetic, de la oratoric-patetic la parodio-satiric. .

Acest lucru este interesant

Oricine călătorește de la Sankt Petersburg la Moscova trece prin orașul Chudovo. Satul Chudovo de pe râul Kerest din Pogost georgian a fost menționat pentru prima dată în cartea scriitorilor din Novgorod în 1539.
Pe la mijlocul secolului al XVIII-lea. Chudovo se transformă într-un mare sat Yamskoye, cu o stație poștală, taverne și magazine comerciale. În vecinătatea satului se aflau posesiuni ale proprietarilor de pământ și ale nobilimii din Sankt Petersburg. În 1851, calea ferată Nikolaevskaya (Sankt Petersburg - Moscova) a trecut prin ea. Și în 1871, construcția căii ferate Novgorod - Chudovo a fost finalizată și o așezare mare a crescut în apropierea gării.
O întreagă perioadă din opera poetului Nekrasov este asociată cu pământul Chudovskaya. În 1871, poetul a cumpărat mica moșie Chudovskaya Luka de la proprietarii Vladimirovs. Era situat acolo unde râul Kerest, un afluent al Volhovului, face o buclă frumoasă. În grădina veche se află o casă de lemn cu două etaje, în care poetul a petrecut în fiecare vară din 1871 până în 1876. Nekrasov a venit aici pentru a lua o pauză de la munca în revistă și de la încercările de cenzură cu soția sa Zinochka. L-a însoțit pe Nekrasov în excursii la Chudovo și chiar a luat parte la vânătoare. Nekrasov locuia de obicei aici câteva zile vara și o singură dată - în 1874 - a stat aici două luni. Apoi a scris 11 poezii care au alcătuit așa-numitul „Ciclul Monstrulor”. Poetul folosește detalii despre viața și viața de zi cu zi a țăranilor locali și impresiile din Novgorod în poeziile „Calea ferată”, „Focul” și în comedia lirică „Vânătoarea de urși”. Aici a creat textul celebrei „Elegie” („Am dedicat lira poporului meu...”).
Poezia „Calea ferată” se bazează pe materialul Novgorod. Descrierea drumului de 644 de kilometri este documentată cu acuratețe. El vorbește cu furie despre condițiile de viață ale constructorilor:
Ne-am chinuit sub căldură, sub frig, Cu spatele mereu îndoit, Am trăit în piroghe, ne-am luptat împotriva foametei, Am fost înghețați și udați, și am suferit de scorbut.

Ilyushin AL. Poezia lui Nekrasov. - M., 1998.
RozanovaLA. Despre opera lui N. Nekrasov. - M., 1988.
Scriitori ruși ai secolului al XIX-lea. despre lucrările sale: Cititor de materiale istorice și literare / Comp. I.E. Kaplan. - M., 1995.
Skatov N.N. Nekrasov. - M., 1994.
Chukovsky K.I. măiestria lui Nekrasov. - M., 1971.
Yakushin N.I. ON Nekrasov în viață și muncă: un manual pentru școli, gimnazii, licee, colegii. - M.: Cuvântul rusesc, 2003.

Viața oamenilor de rând a fost întotdeauna dificilă. Mai ales în Rusia, cu clima sa insuportabilă. Mai ales înainte de abolirea iobăgiei. Țara era condusă de proprietari și regi nemilosi, lacomi, care au alungat țăranii în mormintele lor pentru a-și atinge obiectivele. Soarta iobagilor care au construit prima cale ferată între Moscova și Sankt Petersburg este tragică. Această cale este presărată cu oasele a mii de oameni. Nekrasov („Calea ferată”) și-a dedicat munca tragediei. Un rezumat și o analiză a acestuia ne vor dezvălui ceea ce poetul a dorit să transmită cititorilor săi cu un simț sporit al datoriei civice.

Tema vieții complexe a poporului rus în lucrările lui Nekrasov

Marele poet a fost cu adevărat un scriitor al poporului. A cântat frumusețea Rusiei, a scris despre situația țăranilor, a oamenilor din clasele de jos și a femeilor. El a fost cel care a introdus vorbirea colocvială în literatură, reînviind astfel imaginile prezentate în lucrări.

Nekrasov a arătat soarta tragică a iobagilor în poezia sa. „The Railway”, un scurt rezumat al căruia îl vom prezenta, este un scurt poem. În ea, autorul a putut să transmită nedreptatea, lipsurile și exploatarea monstruoasă la care erau supuși țăranii.

N. A. Nekrasov, „Calea ferată”: rezumat

Lucrarea începe cu o epigrafă. În ea, băiatul Vanya îl întreabă pe generalul care a construit calea ferată. El răspunde: Contele Kleinmichel. Astfel, Nekrasov și-a început poemul cu sarcasm.

În continuare, cititorii sunt cufundați într-o descriere a toamnei rusești. Este frumos, cu aer curat, peisaj frumos. Autorul zboară de-a lungul șinelor, cufundându-se în gândurile sale.

După ce a auzit că drumul a fost construit de contele Kleinmichel, el spune că nu este nevoie să ascunzi adevărul de băiat și începe să vorbească despre construcția căii ferate.

Băiatul a auzit de parcă o mulțime de morți alergau spre ferestrele trenului. Ei îi spun că oamenii au construit acest drum în orice vreme, au trăit în pirogă, au fost foame și au fost bolnavi. Au fost jefuiti si biciuiti. Acum alții culeg roadele muncii lor, iar constructorii putrezesc în pământ. „Se țin minte cu amabilitate”, întreabă morții, „sau au uitat oamenii de ei?”

Autorul îi spune Vaniei că nu trebuie să-ți fie frică de cântarea acestor morți. Arătă pe cineva care este epuizat de munca grea, stă aplecat și ara pământul. Este atât de greu pentru oameni să-și câștige pâinea. Munca lor trebuie respectată, spune el. Autorul este încrezător că oamenii vor îndura totul și, în cele din urmă, vor deschide calea pentru ei înșiși.

Vanya a adormit și s-a trezit dintr-un fluier. I-a spus tatălui său general visul său. În ea i-au arătat 5 mii de oameni și au spus că aceștia sunt constructorii de drumuri. Auzind asta, a izbucnit în râs. El a spus că oamenii sunt bețivi, barbari și distrugători, că nu pot decât să-și construiască conacele. Generalul a cerut să nu-i spună copilului despre priveliști groaznice, ci să-i arate părțile luminoase.

Așa a descris Nekrasov construcția drumului în poemul său „Calea ferată”. Un rezumat („pe scurt” este ceea ce se numește în engleză) nu poate, desigur, să transmită toată durerea autorului pentru o simplă persoană înșelată. Pentru a simți tot sarcasmul și amărăciunea nedreptății, merită să citiți această poezie în original.

Analiza lucrării

Poezia este o conversație între autor și tovarăș de călătorie cu băiatul Vanya. Autorul a vrut ca oamenii să-și amintească cum primim beneficiile și cine se află în spatele acestora. De asemenea, le-a povestit cititorilor despre lăcomia superiorilor lor și inumanitatea lor. Despre țărani țărani care nu primesc nimic pentru munca lor.

Nekrasov a arătat toată nedreptatea și tragedia vieții iobagilor în munca sa. „Calea ferată”, un rezumat al căruia am trecut în revistă, este una dintre puținele lucrări ale secolului al XIX-lea cu orientare socială, care vorbește despre viața oamenilor obișnuiți cu simpatie.

Concluzie

În poemul său, poetul notează că creatorii a tot ceea ce măreț în Rus' sunt oameni simpli. Totuși, toți laurii se îndreaptă către proprietarii de terenuri, conții și antreprenori care exploatează fără rușine muncitorii și îi înșală.

Nekrasov își încheie lucrarea cu o imagine de bucurie și supunere sclavă. S-a construit „calea ferată” (un scurt rezumat spune despre asta), țăranii au fost păcăliți. Dar sunt atât de timizi și supuși, încât se bucură de firimiturile care le-au fost date. În rândurile finale, Nekrasov arată clar că nu este mulțumit de această supunere și speră că va veni vremea când țăranii își vor îndrepta spatele și îi vor arunca pe cei care stau pe ei.

„Calea ferată” este o poezie de N. A. Nekrasov. A fost scrisă în 1864 și a devenit întruchiparea gândurilor poetului despre situația poporului rus, nedreptate și condițiile în care se aflau oamenii care au construit căi ferate. Puteți citi o scurtă analiză a „Cei ferate” conform planului. Această analiză poate fi folosită atunci când studiezi o lucrare la o lecție de literatură în clasa a VI-a.

Scurtă analiză

Istoria creației- poemul a apărut în 1864 și a devenit una dintre lucrările lui Nekrasov, dedicată oamenilor, care povestește despre viața lor dificilă.

Subiect- o poezie despre suferința oamenilor în timpul construcției căilor ferate în Rusia în secolul al XIX-lea, imprudența funcționarilor și exploatarea brutală a oamenilor.

Compoziţie- liniar, poemul este format din patru părți: prima este o descriere a naturii, iar următoarele sunt o descriere vie a scenelor teribile care au avut loc în timpul construcției căii ferate.

Gen- versuri civile.

Dimensiunea poetică- poezia este scrisă în dactil, folosind rimă precisă și imprecisă, feminin și masculin, metoda rimelor ABAB încrucișate.

Epitete– “Sanatoasa, viguroasa aer”, „toamnă glorioasă”.

Comparații- „Gheața... minte ca zahărul care se topește”, „Lângă pădure, poți dormi într-un pat moale”, „Frunzele... sunt galbene și proaspete, ca un covor”, „... venerabilă dulce de luncă, groasă, ghemuită, roșie ca arama”.

Hiperbole– „Această lucrare, Vanya, a fost teribil de enormă.”.

Metonimie– „Și pe părțile laterale sunt toate oasele rusești”.

Personificare– „Fluierul a sunat un sunet asurzitor”.

Istoria creației

Poezia „Calea ferată” a fost scrisă în 1864. Istoria creării acestei lucrări este legată de construcția de căi ferate în Imperiul Rus. Țăranii care lucrau pe șine se aflau în condiții grele, flămânzi și bolnavi. Viețile lor nu au fost gândite sau îngrijite, singurul scop era să termine treaba rapid. Pentru poet, căruia îi păsa de oamenii obișnuiți și a încercat să reflecte realitatea așa cum este ea, a fost dureros și jignitor să vadă asta. Experiențele sale au fost întruchipate în poemul studiat.

Subiect

Ideea principală pe care Nekrasov a încercat să o transmită publicului larg în multe dintre lucrările sale a fost situația greșită a oamenilor de rând din Rusia. Tema vieții țăranilor și muncitorilor, condițiile insuportabile ale muncii și vieții lor în timpul construcției căilor de comunicație, a fost reflectată clar în poezia „Calea ferată”. Tot aici, un fir roșu trece prin condamnarea poetului a acelor oameni care au fost în fruntea acestor lucrări. Nu le-a păsat să ușureze munca oamenilor și să le salveze viețile, ci le-au folosit doar ca mijloc de a-și atinge obiectivele.

Compoziţie

Poezia este formată din patru părți distincte. Toate sunt interconectate și reprezintă o combinație de mai multe imagini cu oameni așezați într-un vagon de tren: eroul liric, generalul și fiul său Vanya.

Descrierea este complet construită pe antiteză: în prima parte vedem peisaje de toamnă, gheață subțire pe râu, pădure, frunze galbene, lumina lunii. Autorul spune că „nu există urâțenie în natură”. Apoi ni se prezintă imagini complet diferite: foamete, moarte și condiții groaznice de muncă pentru oameni. Acolo „stă, epuizat de febră... un belarus bolnav: buze fără sânge, pleoape căzute, ulcere pe brațele lui slabe...”. Aici îi vedem pe conducătorii lucrării: „într-un caftan albastru... gras, îndesat... antreprenor”.

Gen

Genul unei poezii este determinat de subiectul căruia îi este dedicată - aceasta este poezia civilă. Confirmarea acestui lucru este o reflectare a realității reale, neînfrumusețată în niciun fel. Poetul se îngrijorează de poporul rus, oameni forțați să lucreze în condiții inimaginabil de grele, condamnă conducerea, care se străduiește să-și atingă scopurile cu orice preț.

Poezia este scrisă într-un metru cu trei silabe - dactil. Se folosesc diferite tipuri de rimă: exactă (paturi - a avut timp, nopți - kochi), inexacte (spațiu - covor, singur - el), masculin (oameni - țesători), feminin (uriaș - fără milă), metoda de rimă este încrucișată .

Mijloace de exprimare

Diverse mijloace artistice au fost folosite în poemul „Căile ferate”. Printre ele sunt adesea comparatii: „Gheața... zace ca zahărul care se topește”, „Lângă pădure, ca într-un pat moale, poți dormi bine”, „Frunzele... galbene și proaspete zac ca un covor”, „... venerabilă dulce de luncă. , gros, plantos, roșu ca arama” . Se aplică și autorul epitete: „Aer sănătos, viguros”, „toamnă glorioasă”, hiperbolă: „Această lucrare, Vanya, a fost teribil de enormă.”

În plus, pot fi observate și alte mijloace, de exemplu, metonimie: „Și pe părțile laterale sunt toate oasele rusești”, personificare: „Fluierul a sunat un sunet asurzitor.”

Abundența mijloacelor de exprimare ajută la recrearea unei imagini strălucitoare, vie, a realității din acea vreme, care ne apare în fața când citim poezia.

Test de poezie

Analiza ratingului

Rata medie: 4.5. Evaluări totale primite: 158.