Rusiškas rokas papilkėjo ir vis dažniau imasi nostalgiškų apmąstymų apie buvusį populiarumą. Kiekvienas melomanas iš karto gali įvardyti keliolika ar du žinomus Rusijos roko atlikėjus, tačiau tarp jų vargu ar yra viena jaunesnė nei dešimties metų grupė.
Ši situacija gali būti slegianti, ypač kai matai, kaip labai jauni reperiai per kelis mėnesius įgauna beprotišką populiarumą ir leidžiasi į turus po mūsų didžiulę šalį. Kai tik koks nors Oksimironas paspaudžia „patinka“ pradedančiajam atlikėjui, jis akimirksniu tampa perspektyvus ir įdomus tūkstančiams žmonių.
Deja, rusiško roko atveju taip nėra. Labai norėčiau, kad rusiško roko stulpai savo gausią publiką supažindintų ir su naujais vardais, kurių Rusijoje kasmet pasirodo nemažai, nepaisant akivaizdžios žanro krizės.
Pakalbėkime apie kai kurias grupes, kurios debiutavo praėjusiais 2017 m. Vėlgi, tai ne topas, o 10 labai jaunų roko grupių, kurios pernai išgarsėjo ir kurios, mūsų redaktorių nuomone, tikrai nusipelno jūsų dėmesio, sąrašas.
1. Nagartas
Mūsų sąrašą atidarys Maskvos grupė Nagart. Grupė gyvuoja nuo 2013 metų ir groja siaubo punk, pankroko stiliumi. Ketverius metus vaikinai vyko įrašyti pilnavertį pirmąjį albumą, o 2017 metų gruodžio 30 dieną klube Glastonberry įvyko ilgamečio darbo pristatymas.
Įrašas vadinasi „Apie ką tyli mirusieji“, ir, kaip galima numanyti iš pavadinimo, jis puikiai persmelktas mistikos ir niūrios atmosferos, kurią vaikinai meistriškai piešia jūsų mintyse. Vienu atodūsiu išklausoma dvylika puikiai parašytų ir sugrotų baladžių, aiškiai sukurtų veikiant grupės „Karalius ir klounas“ kūrybai.
2. Mirtinas karštis
Praėjusį rugpjūtį Maskvos metalcore grupė Deadly Fever išleido debiutinį EP „The Light You Want To See In Black“. Penki galingi, aukštos kokybės kūriniai neabejotinai patiks šio žanro gerbėjams.
Iki šiol grupės sudėtis lieka nežinoma – praėjus šešiems mėnesiams po išleidimo, grupės nariai vis dar nepasirodė viešumoje, sukeldami aplink save tam tikrą intrigą, taip sulaikydami publikos dėmesį. Tikimės, kad tai tik rinkodaros triukas, o šiais metais Deadly Fever džiugins mus galingu kūrybiškumu.
3. Priešingu atveju
Maištinga pankroko dvasia puikiai įsitvirtino mūsų šalyje su pilka realybe ir amžinu pokyčių troškimu. Šiame žanre groja labai daug grupių, tačiau nedažnai jos išeina iš dulkėtų garažų ir rūsių požemių, kad pamalonintų publiką kokybišku studijiniu albumu. Praėjusiais metais Maskvos grupė „Kitaip“ sugebėjo „nušauti“, spalį išleidusi albumą „Tiesiog dabar!“. 1 dalis".
Savo nuoširdžiais ir įkvepiančiais tekstais komanda bando atverti žmoniją kitai realybei, kurioje galima gyventi kitaip!
4. Stepė
Ech, „Poliuškos laukas, Poliuška, platus laukas...“
Pats folkrokas yra gražus – ištraukia iš šio nesibaigiančio šurmulio, suteikia galimybę nukreipti žvilgsnį į mus supančios gamtos grožį, leidžia pajusti savo šalies istoriją ir kultūros paveldą.
Deja, ne taip dažnai tenka išgirsti ką nors naujo ir originalaus šiame žanre, tačiau praėjusiais metais Voronežo grupė „Steppe“ debiutavo. Albumas „Laiko aidas“, susidedantis iš septynių kūrinių, nukels jūsų vaizduotę į tolimą praeitį ir suteiks galimybę pajusti didžiulį ir tragišką Rusijos žmonių likimą.
5. Kraujo atspindys
2017 metų rugpjūtį buvo išleistas tamsus ir labai atmosferiškas grupės „Reflection of Blood“ kūrinys.
Pati grupė kilusi iš Orel ir groja Doom Metal stiliumi. Debiutinis jų albumas „Peccatum mortale“ (Mirtinos nuodėmės), kuriame yra devyni kūriniai, yra pilnas kūrinys, pasakojantis istoriją apie nusidėjėlį, atėjusį išpažinties pas šventąjį Tėvą...
Šis konceptualus kūrinys tikrai patiks ne tik šio žanro gerbėjams.
6. „Atom Atlanta“.
Skvarbus Murmansko šaltis ir niūrūs Rusijos šiaurės kraštovaizdžiai netrukdo „Atom Atlanta“ komandai svajoti apie žvaigždes ir tolimus kosminius pasaulius.
Alternatyvus metalas – tai žanras, kuriam „Atom Atlanta“ vaikinai sunkiai tinka. Jų muzika įvairiapusė ir įdomi, jie nebijo eksperimentuoti su garsu, o dainų tekstai – solidžios mokslinės fantastikos istorijos.
Debiutinis EP pavadinimu „Echotopia“ buvo išleistas praėjusių metų rugpjūtį.
7. TEIARATOMORF
TEЯRATOMORF - sunkiojo metalo grupė iš Maskvos negali būti vadinama žanro pionieriais, grupė buvo įkurta 2013 m., tačiau dar prieš tai jos nariai buvo glaudžiai susiję su roko muzika. Vienaip ar kitaip, tik 2017-aisiais vaikinai surinko pakankamai medžiagos, kad išleistų pilnametražį albumą „The Creator of Desires“.
Šiaip ar taip, ilgametis darbas pateisino publikos lūkesčius – 14 sprogstamųjų kūrinių, kuriuos sumiksavo danų garso inžinierius Jacobas Hansenas, jūsų grojaraščiuose gali gyvuoti dar ilgai.
8. SEPTERIJA
Skausmingas moteriškas vokalas, elektrinių gitarų galia ir romantiški dainų tekstai – argi tai nėra raktas į sėkmingą roko grupę? SEPTERIA grupė turi visus šiuos komponentus ir, reikia pastebėti, pastaruoju metu sparčiai populiarėja.
Pirmasis pilnametražis jų albumas buvo išleistas 2017 m. lapkritį, ir jis tiesiog negali nepatikti.
9. Orientyras
„Akademinis kietasis rokas“ - taip galima pavadinti Čeliabinsko grupės „Orientir“, sukurtos Vladimiro Kameneckio, kūrinį.
Per trejus gyvavimo metus „Orientir“ pelnė pripažinimą Rusijos roko pasaulyje ir tapo kelių pagrindinių roko festivalių laureate. Praėjusių metų rugsėjį grupė išleido debiutinį EP pavadinimu „Vzglyad“. Emocingas vokalas ir gilus semantinis kūrinių krūvis verčia įsimylėti grupės kūrybą nuo pirmųjų sekundžių.
10. Ketinimai
Dar viena neįprasta grupė, grojanti originalią, unikalią muziką Rusijai – susitinka Intentions ir jų debiutinis EP, susidedantis iš trijų kūrinių. Vaikinai pasinėrę į kūrybą ir kuria labai kokybišką muziką, kurios norisi klausytis dar ir dar.
EP negavo jokio pavadinimo, o kūrinių pavadinimai „Escape“, „Corridors“ ir „Existence“ nieko nereiškia ir vargu ar bus kaip nors susiję su jų atliekama muzika. Apskritai labai stiprus darbas, tik gaila, kad toks mažas.
Rokas gyveno, Rokas gyvas, Rokas gyvens, neprarasdamas aktualumo ir kuris visada turės vietą tikro muzikos gerbėjo grotuve. Jei apsispręsti nėra problemų, visi juos žino, o albumai parduodami milijonais kopijų nuo Amerikos iki Japonijos, tai su Rusijos roko scena ne viskas taip aišku. Pirma, rusiškas rokas yra gana jaunas, aktyviai pradėjęs vystytis tik praėjusio amžiaus aštuntajame dešimtmetyje. Antra, per trisdešimt metų nebuvo daug tikrai šaunių grupių, kurias būtų galima pavadinti legendinėmis, yra daugiau „fly-by-night“ grupių, kurios išleidžia porą hitų albumų ir po kelerių metų išnyksta nuo didžiosios scenos. Nepaisant to, rusiško roko šlovės salėje yra kelios dešimtys kulto statusą turinčių grupių, kurios amžinai aukso raidėmis įrašė savo vardą. Susitikti dešimt geriausių Rusijos roko grupių.
10. Zemfira
Zemfira – viena sėkmingiausių Rusijos muzikos scenos atlikėjų, tapusi gyvu moteriško roko simboliu. Dainininkė mėgsta eksperimentuoti, maišydama klasikinį roką su kitais muzikos stiliais ir tendencijomis. Visi šeši studijiniai Zemfiros albumai buvo nepaprastai populiarūs, o jos hitai kelis mėnesius viršijo topų viršūnes.
9. Arija
„Aria“ yra viena iš nedaugelio Rusijos sunkiojo metalo grupių, sugebėjusių pasiekti populiarią meilę. Komanda pasirodė dar 1982 metais kaip VIA „Singing Hearts“, pradėjusi eksperimentuoti su įvairiais muzikos stiliais. Dėl to jie pradėjo mėgdžioti Iron Maiden, Scorpions, Deep Purple ir Iron Maiden ir virto viena geriausių roko grupių, kurios kūriniuose ėmė dominuoti ilgi gitaros pjūviai, skvarbus pagrindinės dainininkės balsas su akcentas roko balades.
8. Chaifas
Chaifas pasirodė dar 1985 metais Sverdlovske ir jau beveik 30 metų džiugina klausytojus. Grupė turi daugybę aukso raidėmis amžinai įrašytų hitų rusiško roko šlovės salėje su giliais filosofiniais atspalviais, gana linksmais ir įkraunančius žmones energija. „Chaif“ negalima įjungti tiesiog kaip foninę muziką, bet norint „suprasti“ dainą, reikia klausytis kiekvieno žodžio ir jausti ritmą.
7. Akvariumas
„Akvariumas“ – tikri rusiško roko dinozaurai, pasirodę Sankt Peterburgo pogrindyje aštuntojo dešimtmečio pradžioje. Iki devintojo dešimtmečio vidurio grupė iš tikrųjų buvo „underground“, dažnai koncertuodama po atviru dangumi, uždaruose koncertuose ar pusiau rūsiuose. Nedaug pasirodymų festivaliuose dažniausiai baigdavosi dideliais skandalais. Grupė sulaukė tikro pripažinimo ir populiarumo 1986 m. po perestroikos ir tapo tikra legenda. Nors „Aquarium“ sudėtis keitėsi keletą kartų, Borisas Grebenščikovas visada išliko nuolatiniu grupės lyderiu. Grupės dainos tapo tikra klasika, kurią kiti muzikantai mielai cituoja ir dainuoja.
6. Agatha Christie
„Agatha Christie“ pasirodė devintojo dešimtmečio pabaigoje ant vis populiarėjančio roko bangos ir tiesiogine prasme per kelerius metus tapo jaunosios kartos mėgstamiausiais. Grupės atlikimo stilius keitėsi nuo albumo iki albumo, tačiau tai visada buvo šauniai sumaišytos gitaros, sintezatoriai, būgnai, elektroninis bosas ir šiek tiek simfonijos. Agathos Christie dainų tekstai gana tamsaus pobūdžio su giliais potekste.
5. Laiko mašina
„Mashina Vremeni“ yra tikrieji rusiško roko seneliai dainose, su kuriomis užaugo kelios žmonių kartos, iš tikrųjų suformavę šiuolaikinę roko sceną. Grupę 1969 m. sukūrė Andrejus Makarevičius ir draugai, išlikę nuolatiniu jos lyderiu daugiau nei 40 metų. Grupė tarsi kempinė perėmė daugybę muzikos stilių ir tendencijų, tačiau jos dainose visada vyravo roko motyvai.
4. Alisa
Kietasis rokas ir sunkusis metalas – tai roko grupė „Alisa“, kuri pasirodė dar 1983 metais Sankt Peterburge. Tiesa, nuo 2000-ųjų pradžios grupės lyderis Konstantinas Kinčevas labai gilinosi į ortodoksų temas ir vis aktyviau dalyvauja politiniame gyvenime.
3. Nautilus Pompilijus
„Nautilus Pompilius“ – dar viena iš 80-ųjų rusų roko legendų. Grupė visada daug dėmesio skyrė socialiai reikšmingoms temoms, kur kiekvienas dainų posmas verčia susimąstyti, išeiti iš savo uždaro pasaulio kiauto ir atkreipti dėmesį į visuomenės problemas. Grupei pavyksta organiškai derinti roką ir simfoninę muziką.
2. DDT
„DDT“ yra tikra Rusijos legenda, prie kurios vairo daugiau nei 30 metų stovi Jurijus Ševčiukas, parašęs daugumą hitais tapusių grupės dainų. Komanda groja neįkyrų roką su bliuzo ir džiazo motyvais. Grupė visada daug dėmesio skyrė socialiai svarbioms temoms, nors yra keletas labai sėkmingų ironiškų, meilės ir filosofinių singlų.
1. Kinas
Rusiško roko gerbėjams „Kino“ ir Viktoras Tsoi yra praktiškai sinonimai, per savo gyvenimą tapęs tikra legenda. Per aštuonerius metus grupė nežinomų mėgėjų virto roko monstrais, telkiančiais gerbėjų stadionus, kurių kiekviena daina tapo tikru hitu, kurio galima klausytis be galo. „Kino“ nutolo nuo klasikinių devintojo dešimtmečio rusiško roko tradicijų, aktyviai pradėjo naudoti būgnų aparatus, kurie dainas papildė popsu.
Kur žaidė: Trasa, Nastya
Žanrai: Rusiškas rokas
Kas puiku: Nastya Poleva yra pirmoji tikrai žinoma moteris Rusijos roke. Mūsų pirmoji roko žvaigždė moteris. Dvigubai simboliška, kad toks dalykas galėjo atsirasti tik Sverdlovske, nutolusiame nuo civilizacijos centrų, kur roko gyvenimas tekėjo pagal savo dėsnius. Likimo valia Nastya taip pat yra viena iš Sverdlovsk roko įkūrėjų: 1980 metais ji tapo Trek – niūrių moralizatorių, giminingų Kraftwerk ir Black Sabbath – vokaliste, 1985 metais aktyviai bendradarbiavo su augančiu jaunuoju Nautilus, o 1980 m. 1987 m. ji pagaliau pradėjo solinę karjerą. Jos debiutinis albumas „Tatsu“ tapo pirmuoju didžiausiu moterų roko albumu šalyje. Tai palengvino naujas, švelnus ir lyriškas Nastjos dainavimo stilius, neįprastos madingos aranžuotės, kupinos nuorodų į egzotiškas šalis, siurrealistiniai tekstai. Nastjos karjerą po šio albumo (ir tragedijos su kitu iš studijos pavogtu albumu „The Bride“) vargu ar galima pavadinti pergalinga, tačiau net persikėlusi į Sankt Peterburgą ji išlaikė ir nekvestionuojamą muzikinį autoritetą, ir gyvos legendos statusą. rusiško roko.
Citata: Buvau šimtu procentų tikras, kad Tatsu praeis. Visada turėjau norą kilnoti kalnus ir padaryti ką nors, kad visi aiktelėtų. O kai atsiranda tokia motyvacija, aš tampu meteoru. Ištverčiau viską, kad gaučiau galutinį rezultatą.
Diana Arbenina
Nuotrauka -
Kur žaidė: Naktiniai snaiperiai
Kas puiku: Beveik 23 gyvenimo metus Diana Arbenina praleido didžiojoje scenoje. Už mūsų – šimtai miestų, du šimtai dainų, poezijos ir prozos rinkinių, autobiografinis „Motofoso“ spektaklis Maskvos meno teatro scenoje. Čechovas, garso takeliai 16 filmų, patirtis kaip komandos mentorius projekte „Ukrainos balsas“ (o 2015 m. projekte „Didžioji scena“) ir nominacija Rusijos nepriklausomam apdovanojimui už pasiekimus literatūros ir meno srityje „Triumph“. Be viso to, Diana sėkmingai derina aktyvią koncertinę veiklą su dviejų gražių vaikų Artemo ir Martos mamos pareigomis.
;
Citata: Būti snaiperiu reiškia turėti pliką, jei ir nervingą širdį, būti imliu žmogaus gerumui. Kalbant apie meilę, nesiginkite nuo jos ir laukite, net jei tai atims visą gyvenimą.
Zemfira
Nuotrauka -
Kur žaidė: Zemfira, Uchpochmack
Žanrai: Rusiškas rokas
Kas puiku: Bent jau todėl, kad ji yra Zemfira. Manau, nėra prasmės apibūdinti, kokią įtaką ji padarė visai rusų muzikai. Zemfira tapo viena komerciškai sėkmingiausių dainininkių mūsų scenoje, nebūdama itin vieša, o tiesiog dirbanti savo darbą. 2010 m. lapkritį žurnalas „Afisha“ įtraukė jos pirmąjį albumą į „50 geriausių visų laikų Rusijos albumų“. Ir ne kartą Zemfira buvo įtraukta į įtakingiausių šalies moterų reitingą. Tačiau jai visada nerūpėjo tokie titulai ir regalijos.
Citata: Man labai sunku įtikti. Esu nepatenkintas muzikantais, nepatenkintas savimi, labai dažnai, nepatenkintas publika. Kartais man atrodo, kad jie galėtų būti aktyvesni. Jie negali manęs įskaudinti, kritikuoti daugiau nei aš galiu kritikuoti savęs. Aš žinau, kas esu, esu tinkamoje vietoje. Aš tai žinau, esu tuo tikras. Ir tai yra mano didžiausia tiesa ir stiprybė. Pasitikėjimas tuo, kas aš esu ir kokia esu.Ir dainuosiu labai ilgai.
Svetlana Surganova
Nuotrauka -
Kur žaidė: Kažkas kito, „Naktiniai snaiperiai“, „Surganova“ ir „Orkestras“.
Žanrai: rokas, alternatyvus rokas, džiazo rokas, trip hopas, meninis rokas
Kas puiku:
Tiesą sakant, Svetlana Yakovlevna Surganova pirmasis išsilavinimas yra pediatrė (Svetlana niekada nedirbo savo srityje), o tai netrukdo jai būti talentinga muzikante. Pati atlikėja grupės stilių vadina VIP-Punk-Decadence (už sudėtingos santrumpos slypi estetika, „chuliganizmas“, energingas pateikimas, autoironija, klasikine poezija paremti tekstai), tačiau ir šio apibrėžimo jų kūrybai neužtenka. Be minėtų žanrų, galime drąsiai teigti, kad Svetlana sumaniai groja su lotynų kalbos, etniniais motyvais, o kartais ir elektroniniais pavyzdžiais, ir tuo pačiu yra viena iš moterų, be kurios rusiškas rokas dabar neįsivaizduojamas. Ši neformatinė grupė „Surganova ir orkestras“ gyvuoja jau beveik 14 metų, yra labai mylima gerbėjų, pelnytai turi vieną dosniausių gerbėjų klubų su staigmenomis ir dovanomis, aktyviai keliauja su koncertais visoje Rusijoje ir užsienyje bei teisėtai nešioja titulą, bene daugiausiai gastroliuojančią roko grupę mūsų šalyje (tik pažiūrėkite į C&O pasirodymų tvarkaraštį).
Grupė savo dešimtmetį (2013 m.) atšventė koncertu Kremliaus rūmuose, o naujų albumų išleidimą lydi koncertai „Crocus“.
Gilią Sankt Peterburgo poetės lyriką galima labai ilgai analizuoti į citatas, tačiau vieną iš jų pateiksime žemiau.
Citata: Savo kūryboje aš, kaip ir daugelis, stengiuosi pats išspręsti esminius būties klausimus. Aš apie tai kalbu, dainuoju, šaukiu. Rezultatas – deginantis depresijos ir katarsio mišinys.
Linda
Nuotrauka -
Kur žaidė: Konvojus, Kruvinosios fėjos, Linda
Žanrai: trip hop, trip rock, new age, eksperimentinė muzika, etno rock, folk rock, psichodelinis rokas, indie rock, art rock, alternatyvus rokas, grunge, post-punk, gotikinis rokas
Kas puiku:
Ji tapo viena paslaptingiausių mūsų roko scenos dainininkių. Svetlana Gaiman gimė mažame Kentau miestelyje Kazachstane, vėliau su šeima persikėlė į Toljatį, o būdama 15 metų atsidūrė Maskvoje. Po trejų metų prasidėjo jos kūrybinė karjera (Linda pirmuosius žingsnius žengė tautodailės būrelyje), o po to įstojo į Gnesinką. Jai pavyko dirbti su daugeliu garsių tų metų Rusijos muzikos pramonės veikėjų, pavyzdžiui, su Vladimiru Matetsky, Jurijumi Aizenshpis, Maksimu Fadejevu. Neįprastas muzikinis stilius greitai padėjo dainininkei tapti pastebėtai, jos albumai tapo platininiais (jie parduota daugiau nei 250 tūkst. egzempliorių), Voron albumas tapo platininiu su 1 250 000 egzempliorių pardavimų statusu ir tapo trečiuoju Rusijoje. Daugybė vaizdų keitimų iš albumo į albumą, nuolatiniai eksperimentai su garsu ir išvaizda, galiausiai – sėkmingas bendradarbiavimas su „Universal Music“ leibla, atnešusia jai didelius koncertus ir pasirodymus festivaliuose ir net 2005-aisiais atsidarė Moby. Dalis Lindos muzikinės karjeros siejasi su Graikija – būtent iš ten buvo kilęs graikų dainininkas ir kompozitorius Stefanos Korkolis, su kuriuo Linda vėliau susituokė, tačiau po poros metų išsiskyrė. Dainininkė ir toliau kuria, leidžia naujus albumus (aštuntasis studijinis albumas, 2013 m. LAI, @!, „MusicBox“ vertinimu netgi buvo pripažintas geriausiu metų albumu), kuria iki šiol. Na, o kas žino, kiek dar muzikinių eksperimentų užteks jos talento.
Citata: Vaizdas gimsta gimdymo momentu, „gimimas-vanduo“, todėl įvaizdį kuria tėvai. Tada gyvenime gali ieškoti, išbandyti save ir visa savo vidine būsena jausti, kas tau arčiau, kur tau patogiau ir kur yra tie dalykai, su kuriais gali augti toliau. Darželyje norėjau tapti kosmonaute, tada labai mėgau žvejoti, visada galvojau, kad būsiu delfinų gelbėtoja. Gyvenimas visada buvo nenuspėjamas. Tada labai susidomėjau cirku. Be to, aš gimiau etninėje vietoje. Pirmuosius muzikinius nudegimus gavau būdamas ketverių metų, kai išgirdau paprastų gatvės muzikantų etninius instrumentus. Taip pat ir močiutė, kuri mane užaugino, daug gyvenime davė, buvo labai kūrybingas žmogus, jai buvo sunkus gyvenimas. Visa tai bėgant metams susisluoksniavo ir įgavo tam tikrą pagrindą, kuriuo vadovaujuosi. Tai visos sudedamosios dalys, ir tai labai pasaulinė problema.
Lusine Gevrkyan
Nuotrauka -
Kur žaidė:Įtakos sfera, Traktor Bowling, Louna
Žanrai: alternatyvus metalas, alternatyvus rokas, nu metalas, pankrokas
Kas puiku: Lou laikomas vienu geriausių alternatyvių vokalistų mūsų šalyje, tai ne kartą patvirtino ir gerbėjai, ir tokie apdovanojimai kaip „Chart Dozen“. Pastaruoju metu Lusine sėkmingai derino darbą dviejuose projektuose („Tracktor Bowling“ ir „Louna“) su žmonos (Lu yra vedusi Vitalijaus Demidenko, „Tractors and Louna“ bosinės gitaristo) ir rūpestingos motinos vaidmeniu, kartu su kolegomis aktyviai koncertavo daugelyje festivalių. , kur jie visada laukiami svečiai, dirbantys su elektros ir akustinėmis medžiagomis, labdara ir filmavimu. Tačiau anksčiau Lou mokė ir vokalo, tačiau turėdama tokį įtemptą grafiką jai teko jo atsisakyti. Ekonomistas pagal išsilavinimą. Savo grupėms dalį medžiagos jis rašo pats – ir dainų žodžius, ir muzikinį komponentą. Ji yra Sennheiser mikrofonų ir ausų stebėjimo sistemų patvirtintoja, taip pat Roland prekės ženklo sintezatorių atstovė Rusijoje (ji pati yra pianistė).
Citata: Vaikinai, roko muzika... tai tiesa, sąžininga, kartais agresyvi, dažnai sunki, kartais net sunki, energinga, bet visada prieš karą, prieš ginklus, prieš smurtą, prieš neteisybę ir šlovina meilę , sąžiningumas, gerumas, lygybė ir brolybė.
Julija Kogan
Nuotrauka -
Kur žaidė: Leningradas, solo projektas
Žanrai: pop, pop rock, džiazas
Kas puiku: Raudonplaukė žvėrelė Julija Kogan 2007-aisiais greitai įsiveržė į muzikos sceną ir išgarsėjo per vieną dieną. Žinoma, Sergejaus Šnurovo komanda niekada nepaliko abejingų, o atėjus Julijai prasidėjo grupės populiarumo „antrasis vėjas“. Graži figūra, raudonų plaukų debesis ir dainos, kurias daugiausia sudaro nešvankybės (o kaip kitaip, jas parašė Shnur), padarė savo darbą. Beveik šešerius metus Julija buvo Leningrado „veidas“ ir balsas. 2013 metais ji paliko grupę ir pradėjo solinę karjerą. Iki šiol dainininkė išleido savo debiutinį albumą pavadinimu „Fire Woman“.
Bjaurios, išsilaisvinusios gražuolės įvaizdis traukė televizijos žmones – kelis sezonus Julija tapo „Yu“ laidos #YaPrava vedėja. Dainininkė taip pat įrašė keletą arijų grupės „King and the Clown“ miuziklui TODD. Tai galite išgirsti dainose – Death Machine ir Lovetto išpažintis.
Julija pagal išsilavinimą yra aktorė, klasikinio vokalo ji pradėjo mokytis gana vėlai – būdama 16 metų. Į Leningrado grupę patekau atsitiktinai – Sankt Peterburgo muzikos scenoje visi vieni kitus pažįsta. Gyvenime Julija Kogan mažai kuo primena savo sceninį įvaizdį – rami ir tyli, ji ištekėjusi, turi dukrą Lisą ir vaidina Entreprise Theatre kaip pomėgį. A. Mironova.
Citata: Kažkokia problematika atsiriboti nuo įvaizdžio, kurį turėjau Leningrado grupėje. Tai kažkas panašaus į aktorius, kurie išpopuliarėjo dėl vieno vaidmens. Už tai reikia mokėti, ne visa publika yra pasirengusi manyje pamatyti kažką kitokio. Scenoje galiu būti liečiantis ir švelnus, arba galiu būti kietas. Ir dėl to man nereikia keiktis necenzūriniais žodžiais į mikrofoną. Šiek tiek nerimauju dėl publikos reakcijos. Žmonės dabar yra šiek tiek sumišę: jie nežino, dėl kurios Julijos Kogan eina. Jie nesupranta, ko iš manęs tikėtis. Bet tai yra savotiškas iššūkis ir įdomus. Noriu pasiekti tokį savo solinio įvaizdžio suvokimo lygį, kad mano atliekamos lyriškos dainos būtų visiškai suprantamos į koncertą atėjusiai publikai.
Daria Nookie Stavrovich
Nuotrauka -
Kur žaidė: SLOT, Nuki
Žanrai: alternatyvus rokas, nu metalas
Kas puiku: Daria Stavrovich, arba Nookie, daugelį metų buvo moterų grupės „Slot“ „balsas“. Daša gimė Archangelsko srityje, mokėsi Nižnij Novgorodo muzikos koledže, o vėliau – Maskvoje. Nuo vaikystės mėgusi kūrybą, mažoji Daša iš pradžių patraukė piešimo link, bet vėliau ją sužavėjo muzika. Draugų dėka, būdama 20 metų, prisijungusi prie „Slot“ grupės, ji ten liko - šiandien kartu su Daša jau įrašyti 7 albumai ir sunku įsivaizduoti ką nors kitą Nuki vietoje šioje grupėje. Dainininkė taip pat sukūrė savo solinį projektą „Nuki“, kuriam priklauso du leidimai.
Citata: Slote atsidūriau sėkmės dėka. Kuriame modernią muziką jaunimui ir visiems, kurie širdyje jauni. Kūrybiškumu stengiamės išreikšti savo pasaulio suvokimą, parodyti, kaip jame viskas tarpusavyje susiję. Mes nesakome: „Draugau, pažiūrėk į mane, daryk taip, kaip aš...“ Mes sakome: „Jei taip padarysi, bus taip, o tada pats išsiaiškinsi“. Mano mama žiūri mūsų pasirodymus per televizorių. Kartais jis man skambina ir priekaištauja dėl slengo, kurį naudoju savo kalboje. Tėvai žino mūsų kūrybiškumą, bet ne visada tai supranta. Tikriausiai dėl amžiaus barjero.
Žana Aguzarova
Nuotrauka -
Kur žaidė: Bravo
Žanrai: rokas, pop rokas, ritmas, glam rokas, rockabilly
Slapyvardžiai: Ivanna Anders, devyniolika devintojo dešimtmečio
Kas puiku:Žannos Aguzarovos vardas visada asocijuojasi su šokiravimu, erdve ir gražiu skvarbiu balsu. Ir, žinoma, su Bravo grupe. Nepaisant to, kad pastaruoju metu Aguzarova viešumoje nebuvo itin dažna viešnia, ji vis tiek išlieka populiari, o jos atliekamas dainas žino beveik visi. 1983 m. ji prisijungė prie „Bravo“ grupės (tada „Postscript“). 1988 m. Aguzarova paliko grupę ir pradėjo solinę karjerą. 1991–1996 metais ji gyveno Amerikoje ir apie šį laikotarpį žinoma labai mažai.
Tai moteris be amžiaus ir nesenstanti, ji tarsi ateivė iš kosmoso, apie ją šimtu procentų nieko nežinome: net gimimo datą ir vietą gaubia paslaptis. O ką jau galima pasakyti apie vyrą, kuris, atvykęs į Maskvą, kurį laiką gyveno su netikru pasu ir tik todėl, kad Žanna neturėjo savo. Paėmusi kažkieno pasą ir pakeitusi savo vardą iš „Ivan“ į „Ivanna“, Žanna Khasanovna apsimetė diplomatų Ivanna (vėliau Yvonne) Anders dukra, už kurią vėliau sumokėjo iš pradžių sulaikymu, o paskui priverstiniu darbu.
Dainininkė vienu metu padarė tikrą revoliuciją muzikos scenoje: šokiruojantis aprangos stilius, fantastiška apranga, ekscentriškos šukuosenos ir plaukų spalva, taip pat nenuspėjamas elgesys scenoje ir interviu paliko pėdsaką šalies muzikinėje kultūroje. Bendraudama su spauda, Zhanna dažnai kalbėjo apie savo ryšį su marsiečiais, o dabar, kai jos pėdsakai muzikoje dingo, gerbėjai mano, kad ji parskrido namo.
Citata: Mene nėra seno – yra esama
Laimė yra visur, ji yra aplink mus. Jie sako, kad gerai ten, kur mūsų nėra, bet tai netiesa: gera ten, kur esame
2016-01-15 22:18 · Pavlofoksas · 13 670
Rusijos roko grupės - geriausių atlikėjų sąrašas
Geriausio sąvoka muzikinių grupių atžvilgiu yra gana santykinė. Gerbėjams jų mėgstamiausi atlikėjai yra besąlygiškai favoritai, nusipelnę išskirtinai pirmos vietos reitinguose. Skaitytojams pristatome Rusijos roko grupes – geriausių atlikėjų, reikšmingai prisidėjusių prie rusiško roko raidos, sąrašą.
10.
Dešimtąją vietą geriausių Rusijos roko grupių sąraše užima „“.
1985 m., Sverdlovskas. Trys neseniai baigę mokyklą sukuria grupę „Chai-F“. Pirmojo mėgėjiško albumo įrašymas patenka į vietos žurnalisto ir šiuolaikinės muzikos žinovo rankas, kuris grupės vokalistą Vladimirą Shakhriną pavadino „Uraliniu Bobu Dilanu“. 1985 m. rugsėjį Chai-F surengė pirmąjį oficialų koncertą Sverdlovsko kultūros namuose. Taip gimė legendine tapusi roko grupė „Chaif“ (vėliau pavadinime buvo pašalintas brūkšnelis). 2015 metais bus minimas roko grupės 30-metis. Ruošdamasi šiai datai, grupė nustojo koncertuoti metams, išskyrus keturis koncertus.
Įdomus faktas: oranžinė yra Chaif grupės parašo spalva.
9.
“ – 9-oje vietoje geriausių Rusijos roko grupių sąraše. Beveik kiekviena šios legendinės muzikinės grupės daina tampa hitu. Rusijos roko „dinozaurų“ gimimas įvyko 1969 m. Grupė turėjo didžiulę įtaką rusiško roko, bliuzo ir bardų dainų raidai. Klausydamiesi „Laiko mašinos“ hitų užaugo ne viena karta, o jų dainos išlieka aktualios ir populiarios ir šiandien. Šiais metais grupei sukanka 47 metai.
8.
“, užimanti 8 vietą geriausių Rusijos roko grupių sąraše, palyginti su likusiais mūsų reitingo dalyviais, yra palyginti jauna. Jis pasirodė 1988 m. Bobruisko mieste. Grupės kūrėjai ir nuolatiniai vokalistai yra Leva ir Shura. Sėkmė muzikantus pasiekė 1999 m., persikėlus gyventi į Rusiją. Šiandien Bi-2 yra viena sėkmingiausių grupių Rusijoje. 2000 m. kelios dainos iš „Bi-2“ buvo įtrauktos į filmą „Brolis-2“. Vienas iš jų „Pulkininkui niekas nerašo“ tapo neįtikėtinai populiarus ir tapo savotiška grupės vizitine kortele. Dabar muzikantai kuria naują, vienuoliktą albumą.
7.
7 vieta reitinge geriausios Rusijos roko grupės, turėjęs didelę įtaką vietinio roko raidai, yra „“. Nuolatinis muzikinės grupės lyderis ir beveik visų dainų autorius yra Armenas Grigoryanas. Grupė pasirodė Maskvoje 1983 m. Iš pradžių jos pasirodymai apsiribojo apartamentais, tačiau sparčiai augantis populiarumas tarp roko bendruomenės lėmė tai, kad grupė buvo kviečiama koncertuoti kituose miestuose. Geriausias grupės albumas yra „Coma“, išleistas 1988 m. „Crematorium“ gyvuoja ir veikia šiandien.
Įdomus faktas: Pavadinimas „Krematoriumas“ atsirado visiškai atsitiktinai ir buvo laikinas. Jie nusprendė pavadinti grupę provokuojančiai, nepaisydami daugybės VIA. Kai muzikinė grupė tapo plačiai žinoma, jie nusprendė nekeisti pavadinimo.
6.
Seniausia roko grupė „“ mūsų reitinge yra 6 vietoje. 2012 metais komanda šventė 40 metų jubiliejų. Legendinės grupės gimimas įvyko 1972 metais Leningrade. Dėl pavadinimo Borisas Grebenščikovas ir antrasis akvariumo įkūrėjas Anatolijus Gunitskis pasakoja skirtingas versijas. Praėjus metams nuo įkūrimo, grupė pradeda įrašyti pirmuosius trumpus albumus. Devintajame dešimtmetyje akvariumą pasiekė sėkmė. 1987 metais buvo išleistas filmas „Assa“, kuriame skambėjo kelios grupės dainos. Vienas iš jų, "Miestas", tapo hitu po filmo premjeros.
„Akvariumas“ ir Borisas Grebenščikovas tapo kultinėmis rusų roko figūromis ir padarė neįkainojamą įtaką kelioms klausytojų kartoms.
5.
1985 m. Sverdlovske pasirodžiusi „“ kaip ryškus meteoras pakilo į muzikinį horizontą ir per kelerius metus virto kultine roko grupe. Jo išskirtinis bruožas – gilaus filosofinio turinio dainų depresyvumas. Per savo gyvavimo metus grupės sudėtis labai pasikeitė, išskyrus jos kūrėjus ir vokalistus – Vadimą Samoilovą, Aleksandrą Kozlovą ir Glebą Samoilovą, kurie vėliau prie jų prisijungė. 2010 m. Agatha Christie oficialiai nustojo egzistuoti. Grupės lyderiai jos iširimą aiškino tuo, kad seniai tapo skirtingų gyvenimo pozicijų žmonėmis. Penktoje geriausių Rusijos roko grupių sąrašo vietoje – legendinė Agatha Christie.
4. Alisa
« Alisa„užima ketvirtą vietą geriausių Rusijos roko grupių sąraše. 1983 m. pasirodžiusi Leningrade, grupė plačiai išpopuliarėjo kartu su nauju vokalistu ir dainų autoriumi Konstantinu Kinčevu.
Dabar „Alisa“ aktyviai koncertuoja ir ruošia spaudai naują albumą, kurio apytikslė versija jau įrašyta.
Įdomus faktas: grupės gerbėjai, Kinčevo siūlymu, susivienijo į „Alice Army“ gerbėjų klubą.
3.
– dar viena legendinė rusų roko grupė, kurios kūryba prasidėjo devintajame dešimtmetyje. „Nautilus Pompilius“ lyderis yra Viačeslavas Butusovas, kultinė rusų roko figūra. Muzikinės grupės pavadinimas dedikuotas moliuskui, „kuris yra natūraliai gražus ir žavus“, kaip savo sprendimą muzikantai paaiškino antrojo grupės albumo lydraštyje. Devintojo dešimtmečio pabaiga yra Nautilus populiarumo viršūnė. Tačiau dažnos gastrolės ir sudėties keitimas neigiamai atsiliepė kūrybai, o nuo nuolatinių problemų pavargęs Butusovas 1997 metais priėmė jam sunkų sprendimą – grupę išformuoti. Po išsiskyrimo muzikantai kelis kartus rinkosi į tą pačią sudėtį dalyvauti festivaliuose ir koncerte, skirtame grupės jubiliejui. „Nautilus Pompilius“ yra trečioje geriausių Rusijos roko grupių sąrašo vietoje.
2.
Rusijos roko grupės „“ legenda mūsų reitinge užima antrąją vietą. Dauguma Jurijaus Ševčiuko dainų tapo hitais. Grupei „DDT“ būdinga įvairi dainų tematika: filosofiniai klausimai, meilė, socialinės problemos.
1.
Viktoras Tsoi per savo gyvenimą tapo legenda. Jo ankstyvas pasitraukimas buvo vienas tragiškiausių 1990 m. įvykių. Dainos „“ nepraranda populiarumo ir šiandien, o vietos, susijusios su Viktoru Tsoi, tapo savotiškos grupės gerbėjų piligrimystės objektu.
Viktoras Tsoi ir Kino yra pirmoje vietoje tarp geriausių Rusijos roko grupių.
Skaitytojų pasirinkimas:
Ką dar pamatyti:
Muzikos mėgėjai vis dar ginčijasi, ar pasaulio kultūroje yra toks dalykas kaip „rusiškas rokas“, toks populiarus mūsų šalyje. Jokia kita šalis šiai muzikinei krypčiai neskiria tiek dėmesio. Tokio gerbėjų skaičiaus niekur nėra. Ir jokioje kitoje subkultūroje dainų tekstai neturi tokios išskirtinės svarbos. Rusiškas rokas, kaip atskiras nuostabus kultūros reiškinys, labiausiai išplito praėjusio amžiaus 90-aisiais. Juk būtent tada grupės „Nautilus Pompilius“, „Aquarium“, „Zvuki Mu“, „Agatha Christie“, „DDT“, „Chizh and Co“ ir daugelis kitų tapo tikrai legendinėmis.
